Hình ảnh người thiếu nữ xinh đẹp trong lời bài hát khối. Người Đàn Bà Đẹp trong lời bài hát đầu tiên của A.A.

Những họ nói trong phim "Giông tố" Tác phẩm được hoàn thành bởi học sinh lớp 10 "A" KNG, Kutkina Vladislava Những họ "Nói" trong văn học là những họ là một phần đặc điểm của nhân vật trong tác phẩm hư cấu , nhấn mạnh nét nổi bật nhất của nhân vật


Kabanikha Marfa Ignatievna Kabanova (Kabanikha) Marfa Ignatievna Kabanova (Kabanikha) Biệt danh của nữ chính có thể được hình thành từ hai từ tương ứng với bản chất tính cách của cô - một con lợn hoặc một con lợn rừng hung dữ. Sự độc ác, hung dữ và lạnh lùng, thờ ơ của nữ chính này là điều hiển nhiên. Biệt danh của nữ chính có thể được hình thành từ hai từ tương ứng với bản chất tính cách của cô - một con lợn hoặc một con lợn rừng hung dữ. Sự độc ác, hung dữ và lạnh lùng, thờ ơ của nữ chính này là điều hiển nhiên. Martha là một “người cố vấn”. Điều thú vị là khi dịch từ tiếng Aramaic, tên Martha được dịch là “tình nhân”. Martha là một “người cố vấn”. Điều thú vị là khi dịch từ tiếng Aramaic, tên Martha được dịch là “tình nhân”. Ignatius - “không rõ, tự sản xuất” Ignatius – “không rõ, tự sản xuất” Varvara Osipovna Massalitino-nữ diễn viên điện ảnh và kịch nghệ Liên Xô người Nga Dead Souls Korobochka Minor Prostakova Khốn nạn từ Wit Khlestova Giông bão Kabanikha 1934 Giông tố


Dikoy Dikoy ở các vùng phía bắc nước Nga có nghĩa là "ngu ngốc, điên rồ, điên rồ, nửa vời, điên rồ" và ra lệnh - "ngu ngốc, ngu ngốc, phát điên." Dikoy ở các vùng phía bắc nước Nga có nghĩa là “ngu ngốc, điên rồ, điên rồ, nửa vời, điên rồ” và ra lệnh có nghĩa là “lừa dối, lừa gạt, phát điên”. Ban đầu, Ostrovsky định đặt cho người anh hùng cái tên viết tắt là Petrovich (từ Peter - “đá”), nhưng nhân vật này không có sức mạnh hay sự vững vàng và nhà viết kịch đã đặt cái tên viết tắt là Prokofievich (từ Prokofy - “thành công”). Điều này phù hợp hơn với một kẻ tham lam, ngu dốt, độc ác và thô lỗ, đồng thời là một trong những thương gia giàu có và có ảnh hưởng nhất thành phố. Ban đầu, Ostrovsky định đặt cho anh hùng tên đệm là Petrovich (từ Peter - “đá”), nhưng nhân vật này không có sức mạnh hay sự vững vàng và nhà viết kịch đã đặt tên đệm là Prokofievich (từ Prokofy - “thành công”). Điều này phù hợp hơn với một kẻ tham lam, ngu dốt, độc ác và thô lỗ, đồng thời là một trong những thương gia giàu có và có ảnh hưởng nhất thành phố. Mikhail Mikhailovich Tarkhanov Diễn viên, đạo diễn, giáo viên sân khấu và điện ảnh người Nga và Liên Xô, đạo diễn, giáo viên. “Tổng thanh tra” Liên Xô Luka Lukich Khlopov “Tổng thanh tra” “Khốn nạn từ trí tuệ” Platon Mikhailovich Gorich “Khốn nạn từ trí tuệ” “Những linh hồn chết” Mikhail Semenovich Sobakevich Những linh hồn chết


Katerina và Varvara “Katerina” có nghĩa là “thuần khiết” trong tiếng Hy Lạp. “Katerina” có nghĩa là “tinh khiết” trong tiếng Hy Lạp. Cái tên "Barbara" có nghĩa là "thô lỗ". Nhân vật nữ chính này đối lập với Katerina về nhiều mặt. Quả thực, cô ấy khá đơn giản về mặt tinh thần, thô lỗ. Cô ấy biết nói dối khi cần thiết. Cái tên "Barbara" có nghĩa là "thô lỗ". Nhân vật nữ chính này đối lập với Katerina về nhiều mặt. Quả thực, cô ấy khá đơn giản về mặt tinh thần, thô lỗ. Cô ấy biết nói dối khi cần thiết. Polina Antipyevna Strepetova Shcherbinia Lyudmila Nikolaevna Pashkova Lyudmila Anatolyevna


Kuligin “Thợ máy tự học,” như người anh hùng tự giới thiệu. “Một thợ cơ khí tự học,” như người anh hùng tự giới thiệu. P.I. Melnikov đã viết: “... Đối với người đàn ông này, ông Ostrovsky đã khéo léo đặt cho cái tên nổi tiếng là Kulibin, người trong thế kỷ trước và đầu thế kỷ này đã chứng minh một cách xuất sắc những gì một người Nga ít học có thể làm được với sức mạnh của thiên tài và trí tuệ của mình. ý chí kiên cường.” P.I. Melnikov đã viết: “... Đối với người đàn ông này, ông Ostrovsky đã khéo léo đặt cho cái tên nổi tiếng là Kulibin, người trong thế kỷ trước và đầu thế kỷ này đã chứng minh một cách xuất sắc những gì một người Nga ít học có thể làm được với sức mạnh của thiên tài và trí tuệ của mình. ý chí kiên cường.” Ivan Petrovich Kulibin là một thợ cơ khí và nhà phát minh người Nizhny Novgorod thuộc tầng lớp trung lưu. Nhà phát minh Nizhny Novgorod

Nói tên trong các tác phẩm của N.V. Gogol

N.V. cũng là bậc thầy trong việc đặt những cái tên đầy ý nghĩa cho các anh hùng của mình. Gogol. Trong các bộ phim truyền hình của anh ấy, bạn có thể tìm thấy những biệt danh: Derzhimorda, Trứng bác và Dâu ​​tây. Gogol chơi thành thạo với những họ kép, nhân tiện, chỉ thuộc về những người quý tộc: Musins-Pushkins, Golenishchevs-Kutuzovs, Vorontsovs-Dashkovs, Muravyovs-Apostles.

Vị thẩm phán trong bộ phim hài “Tổng thanh tra” cũng có họ kép - Lyapkin-Tyapkin, điều này hầu như không thể hiện sự tôn trọng của tác giả đối với người anh hùng này.

Đối với họ kép của thị trưởng, nó được mô tả trong cuốn sách “Họ Nga hiện đại”: “Bản nháp (theo Dahl) theo nghĩa bóng là “kẻ ranh mãnh xảo quyệt”, “kẻ lừa đảo có kinh nghiệm”, theo nghĩa đen - “bản nháp”, “qua gió”. Dmukhati có nghĩa là “thổi” trong tiếng Ukraina. Họ kép làm ví dụ về một nhà quý tộc cao cấp trong trường hợp này hóa ra lại là dấu hiệu kép của hành vi lừa đảo lừa đảo ”.

Tiếp tục việc hình thành tên của các nhân vật văn học với sự trợ giúp của các phương tiện tạo từ nước ngoài, Gogol giới thiệu Tiến sĩ Gibner vào bộ phim hài, trong bệnh viện mà như đã biết, tất cả những người bệnh đều “như ruồi, đều bình phục”.

Tên của kiểm toán viên tưởng tượng cũng rất giàu liên tưởng. Có điều gì đó trong đó từ sự cắn rứt, sự nhanh nhẹn của người anh hùng và từ cụm từ “roi vọt”, vì Ivan Aleksandrovich là bậc thầy về những lời nói dối không kiềm chế. Ngoài ra, Khlestkov sẽ không từ chối "cầm cổ" - "đòn roi". Anh ta không ác cảm với việc theo dõi Anna Andreevna và Marya Antonovna - “đánh roi”.

Nhấn mạnh sự giống nhau của hai “chủ đất thành thị”, Gogol đã khéo léo đặt cho họ tên đầy đủ và chỉ thay đổi một chữ cái trong họ của họ (Bobchinsky, Dobchinsky). Trong phim truyền hình Nga, kỹ thuật này lần đầu tiên được sử dụng trong bộ phim “Tổng thanh tra”.

Rất nhiều điều thú vị cũng có thể được tìm thấy trong vở kịch “The Players” của Gogol, trong đó Krugel, Shvokhnev, Glov, Consoling và Psoy Stakhich Zamukhryshkin tưởng tượng đã lừa dối tên lừa đảo nghiệp dư Ikharev. Thật buồn cười khi Psoy Stakhich hóa ra lại là Flor Semyonovich Murzafeikin, còn Glov Sr. thực ra là Ivan Klimych Krynitsyn. Tuy nhiên, ai biết được, có thể những cái tên này cũng là hư cấu.

Nhân tiện, họ Glov rất thú vị vì những đứa con ngoài giá thú trong giới quý tộc cũng được gọi theo cách tương tự. Đây là lý do họ của người anh hùng trong tiểu thuyết của V. Nabokov nảy sinh Pnin (từ Repnin), Myantsev và Umyantsev (từ Rumyantsev), Betskoy (từ Trubetskoy).

Tóm lại, có thể khẳng định rằng trong các tác phẩm của N.V. Tên nói của Gogol đã được phát triển hơn nữa, thậm chí còn trở nên quan trọng hơn và bắt đầu có âm thanh nhại lại.

Nói tên trong các tác phẩm của A.N. Ostrovsky

Từ góc độ của hiện tượng nói tên mà chúng ta đang xem xét, có thể tìm thấy rất nhiều chất liệu mới, tuyệt vời trong các vở kịch của nhà viết kịch vĩ đại này. Chúng ta chỉ đề cập đến những khía cạnh thú vị nhất của việc sử dụng thiết bị văn học này trong các vở kịch nổi tiếng nhất của Ostrovsky.

Ví dụ, trong vở kịch “Giông tố” không có họ và tên ngẫu nhiên. Là một người say rượu trầm tính, yếu đuối và là con trai của mẹ, Tikhon Kabanov hoàn toàn sống đúng với tên gọi của mình. Biệt danh của “mẹ” anh - Kabanikha - từ lâu đã được độc giả nghĩ lại thành một cái tên. Không phải vô cớ mà tác giả của “Giông tố” đã giới thiệu nhân vật nữ chính này trong áp phích: “Marfa Ignatievna Kabanova (Kabanikha), vợ của một thương gia giàu có, góa phụ”. Nhân tiện, cái tên cũ, gần như đáng ngại của cô ấy kết hợp với Savel Prokofievich Dikiy nói lên khá rõ ràng về tính cách, lối sống và đạo đức của họ. Điều thú vị là khi dịch từ tiếng Aramaic, tên Martha được dịch là “tình nhân”.

Cái tên Dikoy cũng ẩn chứa rất nhiều điều thú vị. Thực tế là phần kết thúc -ой trong các từ tương ứng hiện được đọc là -й(-й). Ví dụ, "người gieo hạt tự do trên sa mạc" của Pushkin (theo cách phát âm hiện tại - "sa mạc") có nghĩa là "cô đơn". Như vậy, Dikoy chẳng qua là một “kẻ hoang dã”, đơn giản là một “kẻ man rợ”.

Tên, họ cũng mang ý nghĩa tượng trưng trong vở kịch “Của hồi môn”. Larisa - dịch từ tiếng Hy Lạp - hải âu. Họ Knurov xuất phát từ từ phương ngữ knur - lợn, lợn rừng, lợn rừng. Paratov có liên quan về mặt từ nguyên với tính từ poratiy - sống động, mạnh mẽ, kiên cường, siêng năng. Vozhevatov xuất phát từ cụm từ “người vozhevaty”, có nghĩa là táo bạo, vô liêm sỉ. Mọi thứ trong họ, tên viết tắt và họ của mẹ Larisa, Kharita Ignatievna Ogudalova, đều có ý nghĩa quan trọng. Charits (từ tiếng Hy Lạp kharis - duyên dáng, quyến rũ, xinh đẹp) được gọi là những người gypsies trong dàn hợp xướng, và mọi người gypsy ở Moscow đều được gọi là Ignati. Do đó, người ta so sánh ngôi nhà của Larisa với một trại gypsy. Họ bắt nguồn từ từ ogudat - lừa dối, dụ dỗ, lừa dối. Julius Kapitonovich Karandyshev, trái ngược với tên đệm và họ của ông, đã chứa đựng trong hạt hình ảnh của người này. Julius là tên của hoàng đế La Mã cao quý Caesar, Capito là từ tiếng Latin capitos - người đứng đầu, Karandyshev là từ từ bút chì - một người lùn, một người đàn ông lùn, một người có những tuyên bố cắt cổ và vô căn cứ. Vì vậy, các nhân vật con người đa âm về mặt tâm lý xuất hiện ngay từ những trang đầu tiên của vở kịch.

Vở kịch “Trái tim ấm áp” cũng thú vị một cách đáng ngạc nhiên từ góc độ nghiên cứu ngữ nghĩa của cách nói tên, trong đó có cả một tập hợp những họ, tên và họ hàng thú vị nhất của các nhân vật. Nhân tiện, đây là cách V. Lakshin viết về điều này trong bài báo “Sự châm biếm thơ ca của Ostrovsky”: “Có lẽ nhân vật hài kịch sáng giá và ăn da nhất theo nghĩa chính trị là Serapion Mardarich Gradoboev. Chà, Ostrovsky đã nghĩ ra một cái tên cho anh ta! Serapion có thể dễ dàng đổi thành “bọ cạp”, như cách Matryona thô lỗ gọi anh ta, Mardariy phát ra âm thanh bên cạnh từ “mõm” không đồng âm, và Gradoboev là một cái họ chứa đầy ngữ nghĩa mỉa mai: không chỉ mùa màng bị hư hại do mưa đá, mà còn cả một trận chiến buộc phải vào thành phố. Nhân tiện, Gradoboev không ai khác chính là thị trưởng thành phố Kalinov (hãy nhớ “The Thunderstorm”, “Forest”), người không mấy thân thiện với người dân thị trấn.

Trong “A Warm Heart” còn có thương gia Kuroslepov, người say rượu hoặc nôn nao, mắc chứng bệnh giống như quáng gà: anh ta không nhìn thấy những gì đang xảy ra dưới mũi mình. Nhân tiện, thư ký của ông, người được bà Kuroslepova yêu thích, có một cái tên đặc trưng - Narkis.

Nếu bạn xem qua các tác phẩm của A.N. Ostrovsky, bạn có thể tìm thấy nhiều nhân vật có tên có ý nghĩa. Đây là Samson Silych Bolshov, một thương gia giàu có và Lazar Elizarich Podkhalyuzin, thư ký của ông ta (vở kịch “Nhân dân của chúng ta - Chúng ta sẽ được đánh số”); Egor Dmitrievich Glumov trong bộ phim truyền hình “Sự đơn giản là đủ cho mọi người khôn ngoan”, người thực sự chế nhạo những người xung quanh; nữ diễn viên sân khấu tỉnh lẻ Negina trong “Những tài năng và những người ngưỡng mộ” và thương gia Velikatov, người yêu thích sự đối xử tế nhị.

Trong vở kịch “Khu rừng”, Ostrovsky kiên trì đặt tên cho các nhân vật bằng những cái tên gắn liền với khái niệm “hạnh phúc và bất hạnh”, cũng như “thiên đường, cung điện”. Chẳng trách chủ đất Gurmyzhskaya tên là Raisa. Và gốc họ của Raisa Pavlovna gợi lên những suy nghĩ nhất định. A.V. Superanskaya và A.V. Suslova viết về điều này: “Tên của Raisa Gurmyzhskaya, một chủ đất giàu có, trong tiếng Nga là phụ âm với từ “thiên đường”. Manh mối về họ của cô ấy có thể được tìm thấy trong một vở kịch khác của Ostrovsky - “The Snow Maiden” - Theo lời của Mizgir, người nói về hòn đảo Gurmyz tuyệt vời giữa biển ấm áp, nơi có rất nhiều ngọc trai, nơi có sự sống thiên đường.”

Và về nghệ danh của các diễn viên cấp tỉnh Schastlivtsev và Neschastlivtsev, cùng các tác giả viết như sau: “Ostrovsky vẫn là một bậc thầy vượt trội về tên và họ. Vì vậy, trong vở kịch “Khu rừng”, anh ấy đã thể hiện sự xuất hiện của các diễn viên cấp tỉnh Schastlivtsev và Neschastlivtsev. Vâng, không chỉ Schastlivtseva, mà cả Arcadia (xem Arcadia là đất nước hạnh phúc huyền thoại có những người chăn cừu và những người chăn cừu sinh sống). Gennady Neschastlivtsev (Gennady - quý tộc Hy Lạp) là một diễn viên bi kịch cao quý. Và trong bối cảnh của những cái tên này, số phận chung của họ dường như đặc biệt bi thảm.”

Vì vậy, một trong những phương pháp hình thành họ của Ostrovsky là ẩn dụ (nghĩa bóng). Vì vậy, họ Berkutov (“Sói và Cừu”) và Korshunov (“Nghèo đói không phải là tật xấu”) bắt nguồn từ tên của các loài chim săn mồi: đại bàng vàng - một loài đại bàng núi mạnh mẽ, cảnh giác, khát máu; Diều là loài săn mồi yếu hơn, có khả năng bắt được những con mồi nhỏ hơn. Nếu nhân vật có họ Berkut xuất thân từ giống “sói” (được nhấn mạnh trong tiêu đề vở kịch) và “nuốt chửng” cả một khối tài sản lớn, thì Korshunov trong vở kịch lại mơ ăn trộm, giống như một con gà, từ anh ta. nhà của cha là một sinh vật yếu đuối, mỏng manh (Lyubov Gordeevna).

Nhiều họ của Ostrovsky bắt nguồn từ những từ phổ biến (tên động vật, chim, cá) với ý nghĩa tiêu cực rõ rệt: chúng dường như mô tả đặc điểm của con người bằng những đặc tính vốn có của động vật. Baranchevsky và Pereyarkov ngu như cừu; Lisavsky xảo quyệt như một con cáo; Kukushkina ích kỷ và vô tâm, giống như một con chim cu...

Họ của Ostrovsky cũng có thể chỉ ra ngoại hình của một người: Puzatov, Wartkin, Pleshakov, Kurchaev, Belotelova; về hành vi: Gnevyshev, Gromilov, Lyutov, Groznov; về lối sống: Baklushin, Pogulyaev, Dosuzhaev; về địa vị xã hội và tài chính: Bolshov, Velikatov...Và những cái họ Goltsov, Mykin, Tugina, Kruchinina cho thấy cuộc sống khó khăn của những người mang họ, đầy thiếu thốn và thiếu thốn.

Gần một phần ba tổng số họ trong các tác phẩm của nhà viết kịch đều có nguồn gốc phương ngữ: Velikatov (“Tài năng và những người ngưỡng mộ”) từ velikaty, nghĩa là “trang nghiêm, nổi bật, quan trọng, kiêu ngạo, kiêu hãnh, lịch sự, có khả năng đối xử với mọi người, truyền cảm hứng cho sự tôn trọng” ; Lynyaev (“Sói và Cừu”) từ lyat, nghĩa là “tránh tránh, trốn tránh vấn đề” (Từ điển Giải thích của V.I. Dahl, tập 2), Khlynov (“Trái tim ấm áp”) từ khlyn - “kẻ lừa đảo, kẻ trộm, kẻ lừa dối khi mua hàng và bán", Zhadov ("Nơi có lợi nhuận") từ zadat - theo nghĩa cổ: "trải nghiệm một ham muốn mãnh liệt."

Các vở kịch của Ostrovsky có rất nhiều cái tên ngộ nghĩnh: Razlyulyaev (“Nghèo đói không phải là tật xấu”), Malomalsky (“Đừng ngồi trên chiếc xe trượt tuyết của chính mình”), Nedonoskov và Nedorostkov (“Những kẻ thích đùa”)…

Là “vật liệu xây dựng” cho việc hình thành họ của các nhân vật, Ostrovsky không thường xuyên sử dụng những từ nước ngoài bị bóp méo: Paratov (“Của hồi môn”) từ “diễu hành” của Pháp (làm mọi thứ để phô trương, thích khoe khoang, khoe mẽ. Trong Những cái tên nói của nhà hát A.N. Ostrovsky chính xác và có ý nghĩa đến mức đã đến lúc phải nói về sự điêu luyện, thành thạo phi thường của kỹ thuật này của nhà viết kịch.

Các vở kịch của A. Ostrovsky mang đầy tính biểu tượng khác nhau. Trước hết, đây là những biểu tượng gắn liền với thế giới tự nhiên: rừng, sông, chim, chuyến bay. Tên của các nhân vật cũng đóng một vai trò rất quan trọng trong các vở kịch, thường là những cái tên có nguồn gốc cổ xưa: Hy Lạp và La Mã cổ đại. Mô típ sân khấu cổ trong các vở kịch của Ostrovsky vẫn chưa được nghiên cứu đầy đủ nên khó có thể tính đến tất cả các âm bội ngữ nghĩa của tên Hy Lạp và La Mã trong các vở kịch của Ostrovsky. Tuy nhiên, rõ ràng là những cái tên này hoàn toàn không được tác giả chọn một cách tình cờ; bố cục âm thanh, hình ảnh và ý nghĩa của chúng trong tiếng Nga là rất quan trọng. Chúng tôi sẽ tập trung vào những điểm này chi tiết hơn.

Yu. Olesha ngưỡng mộ tên tuổi những anh hùng của Ostrovsky. Paratov vừa là một kẻ diễu hành vừa là một tên cướp biển. Tất nhiên, theo những quan sát của Olesha, chúng ta có thể thêm vào sự so sánh rõ ràng giữa Paratov với một con thú "paraty", tức là mạnh mẽ, săn mồi, mạnh mẽ và tàn nhẫn. Một nhà lãnh đạo dày dạn kinh nghiệm chẳng hạn. Hành vi săn mồi của anh ta trong vở kịch được đặc trưng nhất bởi họ này.

Không cần phải bình luận về họ và Kabanov. Nhưng đừng quên rằng Dikoy không chỉ là Savel Prokofievich toàn năng mà còn là cháu trai của ông, Boris. Rốt cuộc, mẹ của Boris “không thể hòa hợp với những người thân của mình”, “đối với bà điều đó có vẻ rất hoang dã”. Điều này có nghĩa là Boris là Dikoy về phía cha anh ấy. Điều này có nghĩa là gì? Đúng, điều này có nghĩa là anh ấy sẽ không thể bảo vệ tình yêu của mình và bảo vệ Katerina. Suy cho cùng, anh ta là ruột thịt của tổ tiên và biết rằng mình hoàn toàn nằm trong quyền lực của “vương quốc bóng tối”. Và Tikhon là Kabanov, cho dù anh ấy có “im lặng” đến đâu. Vì vậy, Katerina lao vào khu rừng tối tăm này giữa những sinh vật giống động vật. Cô chọn Boris gần như vô thức, điểm khác biệt duy nhất giữa anh và Tikhon là tên của anh (Boris là “chiến binh” trong tiếng Bungari).

Các nhân vật hoang dã, có ý chí tự cao, ngoại trừ Wild One, được thể hiện trong vở kịch bởi Varvara (cô ấy là một người ngoại đạo, một “người man rợ”, không phải là người theo đạo Thiên chúa và cư xử phù hợp) và Kudryash, người mà Shapkin tương ứng phụ trách, lý lẽ với anh ta. Kuligin, ngoài những mối liên hệ nổi tiếng với Kulibinsh, còn gợi lên ấn tượng về một điều gì đó nhỏ bé, không có khả năng tự vệ: trong đầm lầy khủng khiếp này, anh ta là một con chim sáo - một con chim và không hơn thế nữa. Anh ấy ca ngợi Kalinov như chim sáo ca ngợi đầm lầy của anh ấy.

Tên phụ nữ trong các vở kịch của Ostrovsky rất kỳ quái, nhưng tên của nhân vật chính hầu như luôn thể hiện cực kỳ chính xác vai trò của cô ấy trong cốt truyện và số phận. Larisa có nghĩa là “hải âu” trong tiếng Hy Lạp, Katerina có nghĩa là “tinh khiết”. Larisa là nạn nhân của các giao dịch cướp biển buôn bán của Paratov: anh ta bán “chim” - “Swallow” (tàu hấp) và sau đó là Larisa - một con mòng biển. Katerina là nạn nhân của sự trong trắng, sùng đạo của mình; cô không thể chịu đựng được sự chia cắt của tâm hồn mình, vì cô không yêu chồng mình và tự trừng phạt mình một cách tàn nhẫn vì điều đó. Điều thú vị là Kharita và Martha (trong “The Dowry” và trong “The Thunderstorm”) đều là Ignatievna, tức là “ngu dốt” hay theo thuật ngữ khoa học là “bỏ qua”. Họ dường như đứng bên lề bi kịch của Larisa và Katerina, mặc dù cả hai người chắc chắn phải chịu trách nhiệm (không trực tiếp, nhưng gián tiếp) về cái chết của con gái và con dâu của họ.

Larisa trong “Của hồi môn” không bị bao quanh bởi “động vật”. Nhưng đây lại là những người có tham vọng rất lớn, chơi đùa với nó như một thứ đồ vật. Mokiy là “kẻ báng bổ”, Vasily là “vua”, Julius tất nhiên là Julius Caesar, và cả Kapitonich, tức là sống bằng cái đầu của mình (kaput - head), và có lẽ đang phấn đấu để nắm quyền. Và mọi người đều nhìn Larisa như một cô nàng sành điệu, thời thượng, sang trọng. Giống như đang ở trên một con tàu tốc độ cao chưa từng có, giống như đang ở trong một biệt thự sang trọng. Cái nào trong số chúng, theo thuật ngữ hiện đại, là “ngầu” hơn? Và những gì Larisa nghĩ hay cảm nhận là vấn đề thứ mười, họ hoàn toàn không quan tâm. Và người được Larisa chọn, Paratov, Sergei Sergeevich - “rất được kính trọng”, xuất thân từ một gia đình quý tộc La Mã kiêu ngạo, gợi lên mối liên tưởng với một tên bạo chúa nổi tiếng trong lịch sử như Lucius Sergius Catilina.

Và cuối cùng, Kharita - mẹ của ba cô con gái - gắn liền với Kharites, nữ thần tuổi trẻ và sắc đẹp, trong đó có ba người, nhưng bà cũng tiêu diệt họ (hãy nhớ lại số phận khủng khiếp của hai chị em còn lại - một người kết hôn với một người sắc bén hơn). , người còn lại bị người chồng da trắng đâm chết).

Trong vở kịch “Khu rừng” Aksyusha hoàn toàn xa lạ với thế giới của những linh hồn ma quỷ này. Khu rừng có thể hiểu là một “vương quốc bóng tối” mới. Chỉ có điều ở đây không phải là thương nhân mà là những kikimors như Gurmyzhskaya và Ulita. Aksyusha là một người xa lạ vì tên của cô có nghĩa là “người nước ngoài” hay “người nước ngoài” trong tiếng Hy Lạp. Do đó, những câu hỏi mà Aksyusha và Peter hỏi nhau rất đáng chú ý: "Bạn là của chúng tôi hay của người khác?" - “Anh là ai? Nó có phải của bạn không?

Nhưng cái tên Gurmyzhskaya (Raisa - trong tiếng Hy Lạp là “bất cẩn”, “phù phiếm”) rất phù hợp với cô ấy, nhưng nó có vẻ như là một đặc điểm quá tế nhị đối với cô phù thủy này. Julitta (Julia) lại có quan hệ họ hàng với gia đình Julian, nổi tiếng ở Rome, nhưng cái tên này có thể ám chỉ trực tiếp hơn đến bản chất sa đọa của cô. Rốt cuộc, trong câu chuyện cổ của Nga “Về sự khởi đầu của Mátxcơva”, người vợ tội phạm của Hoàng tử Daniel, một kẻ phản bội và lừa dối, được gọi là Ulita.

Tên của các diễn viên Schastlivtsev và Neschastlivtsev (Arkady và Gennady) biện minh cho bút danh và hành vi của họ. Arkady có nghĩa là hạnh phúc và Gennady có nghĩa là cao quý. Tất nhiên, Milonov có điểm chung với Manilov và Molchalin, còn Bodaev là người thừa kế của Sobakevich cả về họ lẫn cách cư xử.

Vì vậy, việc bộc lộ ý nghĩa của tên và họ trong các vở kịch của Ostrovsky giúp hiểu được cả cốt truyện lẫn hình ảnh chính. Mặc dù họ và tên không thể được gọi là “nói” trong trường hợp này, vì đây là một đặc điểm của các vở kịch theo chủ nghĩa cổ điển, nên chúng đang nói theo nghĩa rộng - biểu tượng - của từ này.

Con người làm chủ vận mệnh của mình. A.N. Ostrovsky

Một vở kịch đáng chú ý ở thời kỳ cuối của tác phẩm A. N. Ostrovsky là vở kịch “”. Được hình thành vào năm 1874, nó được hoàn thành vào năm 1878 và được tổ chức tại Moscow và St. Petersburg cùng năm. Các diễn viên xuất sắc nhất của rạp thủ đô - M. Ermolova, M. Savina, và sau này là V. Komissarzhevskaya đảm nhận vai Larisa Ogudalova. Tại sao nữ chính này lại quyến rũ họ đến vậy?

Nhân vật nữ chính của Ostrovsky nổi bật bởi tính cách trung thực, chân thành và bộc trực. Về mặt này, cô ấy phần nào gợi nhớ đến Katerina trong The Thunderstorm. Theo Vozhevaty, Larisa Dmitrievna “không có sự xảo quyệt”. Cô cũng có quan hệ mật thiết với nữ chính trong “Giông tố” bởi chất thơ cao siêu. Cô bị thu hút bởi khoảng cách xuyên Volga, những khu rừng bên kia sông và chính sông Volga với sự rộng rãi đang vẫy gọi. Knurov lưu ý rằng ở Larisa “không có thứ trần thế này”. Và trên thực tế: tất cả cô ấy dường như được nâng lên trên bụi bẩn của thực tế, trên sự thô tục và cơ bản của cuộc sống. Trong sâu thẳm tâm hồn cô, như một con chim, ấp ủ giấc mơ về một cuộc sống tươi đẹp và cao thượng, lương thiện và lặng lẽ. Và bản thân cô ấy trông giống như một con chim. Không phải ngẫu nhiên mà tên cô ấy là Larisa, có nghĩa là “hải âu” trong tiếng Hy Lạp.

Điều thu hút tôi ở nhân vật nữ chính của Ostrovsky là khả năng âm nhạc của cô ấy. Cô chơi piano và guitar, ngoài ra cô còn hát rất hay, cảm nhận sâu sắc những gì mình biểu diễn khiến người nghe phải kinh ngạc và thích thú. Cô ấy thân thiết với những người gypsies, những người mà cô ấy đánh giá cao sự khát khao ý chí và sở thích hát những bài hát sôi động của họ. miêu tả Larisa trong vở kịch của mình theo cách mà trong tâm trí người đọc, hình ảnh của cô ấy gắn bó chặt chẽ với sự lãng mạn:

Đừng cám dỗ tôi một cách không cần thiết bằng sự đáp lại sự dịu dàng của bạn! Tất cả những cám dỗ của ngày xưa đều xa lạ với những người thất vọng!

Tuy nhiên, Larisa không hề thất vọng (điều này sẽ đến với cô sau này), nhưng cô có rất nhiều “sự quyến rũ” và “cám dỗ”. Theo cách nói của mình, cô ấy “đứng ở ngã ba đường”, đối mặt với một “sự lựa chọn”.

Chẳng phải tôi nên thích lối sống của mẹ tôi sao? Kharita Ignatievna, góa phụ với ba cô con gái, thường xuyên gian xảo và xảo quyệt, xu nịnh và lấy lòng, ăn xin những người giàu và nhận của bố thí. Cô đã dựng lên một “trại gypsy” ồn ào thực sự trong ngôi nhà của mình để tạo nên vẻ đẹp và sự huy hoàng của cuộc sống. Và tất cả những điều này nhằm mục đích buôn bán hàng hóa của con người dưới vỏ bọc của dây kim tuyến này. Bà ta đã hủy hoại hai cô con gái rồi, giờ đến lượt bà ta phải bán đứa thứ ba. Nhưng Larisa không thể chấp nhận lối sống của mẹ cô; nó xa lạ với cô. Người mẹ bảo con gái hãy cười nhưng cô lại muốn khóc. Và cô ấy yêu cầu chú rể của mình đưa cô ấy ra khỏi “khu chợ” bao quanh cô ấy, nơi có rất nhiều “đủ thứ rác rưởi” và đưa cô ấy đi xa hơn, vượt ra ngoài sông Volga.

Trong văn học, các tác giả thường sử dụng cách kể họ trong tác phẩm của mình. Họ nói cho phép bạn mô tả những nét tính cách nổi bật nhất của người anh hùng. Ostrovsky trong vở kịch “Giông tố” cũng sử dụng cách nói họ và tên. Họ đã giúp mô tả tốt hơn các nhân vật.

Tất nhiên, nhân vật tiêu cực chính là Kabanikha. Điều đáng chú ý là tên của nữ chính này là Marfa Ignatievna Kabanova. Tuy nhiên, biệt danh “Kabanikha” mới phù hợp với cô nhất. Ostrovsky có lẽ muốn nhấn mạnh đến tính cách ngu dốt, tâm hồn bẩn thỉu của người vợ thương gia.

Kabanikha thực sự là một người “bẩn thỉu”. Cô ấy có một lối sống không hề gắn liền với đức hạnh và sự thỏa đáng. Vì vậy, Kabanikha mắng mỏ, cư xử không đúng mực, áp đặt quan điểm của mình và tìm mọi cách để hủy hoại cuộc sống của những người xung quanh, thậm chí cô còn không tha cho chính con mình.

Một nhân vật khác có họ đáng chú ý là Savel Prokofievich Dikoy. Ông là một thương gia giàu có và là cha đỡ đầu của Kabanikha. Tính khí của Savel Prokofievich thực sự rất hoang dã. Tính cách của người đàn ông này giống như một thùng thuốc súng. Dikoy coi người nghèo là tầng lớp thấp nhất, không sợ ai và thực hiện những hành vi xúc phạm theo ý mình.

Phải nói rằng Dikoy và Kabanikha rất hợp nhau. Đây là hai người hoàn toàn giống nhau. Họ chỉ nghĩ đến bản thân mình và không quan tâm rằng hành động hay lời nói của mình có thể làm tổn thương cảm xúc của người khác. Dikoy và Kabanikha chỉ có khả năng làm điều ác. Tính cách hoang dã và tâm hồn đen tối của họ đã đẩy lùi những người xung quanh, nhưng những anh hùng này thậm chí còn không nhận thấy họ bị ghét đến mức nào. Kể cả những người thân thiết nhất.

Không phải vô cớ mà con trai của Kabanikha được gọi là Tikhon. Tên này bắt nguồn từ tính từ “yên lặng”. Quả thực, Tikhon là một cậu bé yếu đuối, chỉ nghe lời mẹ. Không thể nói rằng Tikhon thích tính tình cứng rắn của Kabanikha. Không, anh không thích cái giọng ra lệnh mà cô dùng để đối xử với người khác. Tikhon cũng không thích thói quen can thiệp vào cuộc sống gia đình của mẹ. Nhưng đơn giản là anh không thể cưỡng lại một người phụ nữ thô lỗ và xấu tính, người đã khéo léo thao túng cảm xúc của anh như vậy.

Tên chị gái của Tikhon là Varvara. Cái tên này gắn liền với nữ anh hùng trong truyện cổ tích Varvara the Beauty. Quả thực, Varvara là một cô gái nổi bật. Cô ấy cũng có sự xảo quyệt. Varvara hiểu rằng chỉ với sự giúp đỡ của phẩm chất này, cô mới có thể hòa hợp với người cha mẹ gắt gỏng của mình.

Đáng chú ý là cái tên Katerina mang ý nghĩa “tinh khiết”, “vô nhiễm”. Quả thực, Katerina có một tâm hồn trong sáng. Đây là một người phụ nữ có số phận bị hủy hoại. Cô ấy không giống Kabanikha thô lỗ, Varvara xảo quyệt và Tikhon yếu đuối. Katerina là người giản dị và chân thành. Cô tin vào tình yêu và nói lời tạm biệt với cuộc sống vì lợi ích của mình.

Một người mang họ cao quý khác là thợ cơ khí Kuligin. Ông quan tâm đến khoa học và muốn tạo ra một cỗ máy chuyển động vĩnh viễn. Đáng chú ý là họ Kuligin có phụ âm với họ Kulibin. Ivan Petrovich Kulibin là một nhà phát minh tự học và đã thiết kế ra nhiều kỳ quan về tư duy kỹ thuật.