Tóm tắt về ếch Aristophanes. Quan điểm thẩm mỹ của Aristophanes (“Ếch”)

Có ba nhà văn viết bi kịch nổi tiếng ở Athens: người lớn nhất - Aeschylus, người giữa - Sophocles và người trẻ nhất - Euripides. Aeschylus mạnh mẽ và uy nghiêm, Sophocles rõ ràng và hài hòa, Euripides mãnh liệt và nghịch lý. Xem một lần, khán giả Athen không thể quên lâu Phaedra của anh bị dày vò bởi niềm đam mê với con riêng của mình, còn Medea và dàn hợp xướng của anh đã đứng lên bảo vệ quyền phụ nữ. Người già xem và chửi rủa, còn người trẻ thì ngưỡng mộ.

Aeschylus đã chết cách đây rất lâu, vào giữa thế kỷ này, còn Sophocles và Euripides cũng chết nửa thế kỷ sau, vào năm 406, gần như đồng thời. Tranh chấp ngay lập tức bắt đầu giữa những người nghiệp dư: cái nào trong ba cái tốt hơn? Và để đáp lại những tranh cãi như vậy, nhà viết kịch Aristophanes đã dàn dựng vở hài kịch “Ếch” về vấn đề này.

“Ếch” - điều này có nghĩa là dàn hợp xướng trong vở hài kịch hóa trang thành ếch và bắt đầu bài hát của họ bằng những câu kêu rền rĩ: “Brakekex, koaks, koaks! / Brekekekex, dỗ, dỗ! / Chúng ta là con của vùng nước đầm lầy, / Chúng ta sẽ hát lên một bài thánh ca, một dàn hợp xướng thân thiện, / Một tiếng rên rỉ kéo dài, bài hát ngân vang của chúng ta!

Nhưng những con ếch này không phải là những con bình thường: chúng sống và kêu không chỉ ở bất cứ đâu mà còn ở dòng sông địa ngục Acheron, nơi người lái thuyền già lông xù Charon vận chuyển người chết sang thế giới tiếp theo. Có nhiều lý do tại sao bộ phim hài này cần ánh sáng đó, Acheron và những chú ếch.

Nhà hát ở Athens nằm dưới sự bảo trợ của Dionysus, vị thần rượu vang và thảm thực vật trần gian; Dionysus được miêu tả (ít nhất là đôi khi) là một thanh niên hiền lành, không có râu. Dionysus này, lo lắng cho số phận nhà hát của mình, đã nghĩ: “Ta sẽ xuống thế giới bên kia và đưa Euripides trở lại ánh sáng để sân khấu Athen không hoàn toàn trống rỗng!” Nhưng làm thế nào để đến được thế giới tiếp theo? Dionysus hỏi Hercules về điều này - sau cùng, Hercules, người anh hùng đội lốt sư tử, đã xuống đó vì con chó địa ngục ba đầu khủng khiếp Kerberus. Hercules nói: “Dễ dàng hơn bất cứ điều gì, hãy treo cổ tự tử, đầu độc hoặc ném mình ra khỏi tường.” - “Quá ngột ngạt, quá nhạt nhẽo, quá mát mẻ;

Hãy chỉ cho tôi cách bạn bước đi." - “Người chèo thuyền ở thế giới bên kia Charon sẽ chở bạn qua sân khấu và ở đó bạn sẽ tìm thấy chính mình.” Nhưng Dionysus không đơn độc, cùng với anh là nô lệ với hành trang; Có thể gửi nó với một người bạn đồng hành? Lễ tang vừa mới được tiến hành. "Này, người chết, hãy mang theo gói của chúng tôi!" Người quá cố sẵn sàng đứng dậy trên cáng: “Ông có thể cho tôi hai đồng drachmas được không?” - “Không sao đâu!” - “Này, những người đào mộ, hãy mang tôi đi xa hơn!” - "Chà, bỏ ra ít nhất nửa drachma!" Người chết phẫn nộ: “Để tôi có thể sống lại!” Không có gì để làm, Dionysus và Charon đang chèo thuyền trên cạn xuyên qua sân khấu, còn một nô lệ xách hành lý đang chạy vòng quanh. Dionysus không quen chèo thuyền, anh ta rên rỉ và chửi thề, và dàn đồng ca của những con ếch chế nhạo anh ta: “Brakekex, koaks, koaks!” Họ gặp nhau ở đầu bên kia của sân khấu, trao đổi ấn tượng từ bên kia nấm mồ: “Bạn có thấy những kẻ tội lỗi ở đây, những tên trộm, những kẻ làm chứng gian và những kẻ nhận hối lộ không?” “Tất nhiên, tôi đã nhìn thấy nó, và bây giờ tôi thấy nó,” và nam diễn viên chỉ vào hàng khán giả. Khán giả cười.

Đây là cung điện của vua ngầm Hades, Eak ngồi ở cổng. Trong thần thoại, ông là một thẩm phán uy nghiêm xét xử tội lỗi của con người, nhưng ở đây ông là một người gác cổng nô lệ ồn ào. Dionysus khoác lên mình bộ da sư tử và gõ cửa. "Ai ở đó?" - "Hercules lại đến!" - “Ôi, tiểu nhân, ôi, tiểu nhân, vừa rồi chính ngươi đã cướp Kerber của ta đấy, con chó thân yêu của ta! Đợi đã, tôi sẽ giải phóng tất cả quái vật địa ngục cho bạn! Aeacus rời đi, Dionysus kinh hoàng; đưa cho nô lệ Hercules làn da và tự mình mặc váy. Họ lại đến gần cổng, và có một cô hầu gái của nữ hoàng ngầm: "Hercules, em yêu của chúng ta, bà chủ nhà nhớ em rất nhiều, cô ấy đã chuẩn bị chiêu đãi như vậy cho em, hãy đến với chúng tôi!" Người nô lệ còn trẻ, nhưng Dionysus đã túm lấy áo choàng của anh ta, và họ lại cãi nhau, lại thay quần áo. Eak trở lại cùng với người bảo vệ địa ngục và không thể hoàn toàn hiểu được ai là chủ ở đây và ai là nô lệ. Họ quyết định: anh ta sẽ dùng gậy đánh từng người một - do đó, ai hét lên trước tiên không phải là thần, mà là nô lệ. Nhịp đập. “Ồ-ồ!” - “À há!” - “Không, tôi nghĩ: khi nào chiến tranh sẽ kết thúc?” - “Ồ-ồ!” - “À há!” - “Không, đó là một cái gai đâm vào gót chân tôi... Ồ-ồ!.. Không, tôi nhớ ra những bài thơ dở... Ồ-ồ!.. Không, tôi đã trích dẫn Euripides.” - “Tôi không thể nghĩ ra, hãy để Thần Hades tự mình tìm ra.” Và Dionysus cùng người nô lệ bước vào cung điện.

Hóa ra ở thế giới bên kia cũng có những cuộc thi của các nhà thơ, và cho đến nay Aeschylus vẫn được coi là người giỏi nhất, và bây giờ Euripides mới qua đời đang thách thức danh tiếng này. Bây giờ sẽ có một phiên tòa, và Dionysus sẽ là quan tòa; Bây giờ họ sẽ “đo thơ bằng khuỷu tay và cân bằng tạ”. Đúng là Aeschylus không hài lòng: “Thơ của tôi không chết theo tôi, mà Euripides đã chết dưới tay ông ấy”. Nhưng họ giúp anh bình tĩnh lại: phiên tòa bắt đầu. Đã có một điệp khúc mới xung quanh những vụ kiện đó - tiếng ếch kêu vẫn còn ở rất xa ở Acheron. Dàn hợp xướng mới là những linh hồn của những người công chính: thời đó người Hy Lạp tin rằng những người sống một cuộc sống chính nghĩa và được điểm đạo vào những bí ẩn của Demeter, Persephone và Iacchus sẽ không phải là người vô cảm mà sẽ được ban phúc ở thế giới bên kia. Iacchus là một trong những cái tên của chính Dionysus nên đoạn điệp khúc như vậy ở đây khá phù hợp.

Euripides buộc tội Aeschylus: “Vở kịch của bạn thật nhàm chán: anh hùng đứng và dàn hợp xướng hát, anh hùng nói hai hoặc ba từ, và thế là vở kịch kết thúc. Lời nói của bạn đã cũ, rườm rà, khó hiểu. Nhưng mọi thứ đối với tôi đều rõ ràng, mọi thứ đều giống như trong cuộc sống, cả con người, suy nghĩ và lời nói ”. Aeschylus phản đối: “Nhà thơ phải dạy về lòng tốt và sự thật. Homer nổi tiếng vì anh ấy cho mọi người thấy những tấm gương dũng cảm, nhưng những nữ anh hùng sa đọa của bạn có thể nêu gương gì? Tư tưởng cao thượng cũng xứng đáng có ngôn ngữ cao sang, và những bài phát biểu tinh tế của các anh hùng của bạn chỉ có thể dạy người dân không vâng lời ông chủ của họ ”.

Aeschylus đọc những bài thơ của mình - Euripides thấy có lỗi trong từng chữ: “Ở đây bạn có Orestes bên mộ cha anh ấy, cầu xin ông ấy “nghe, chú ý…”, nhưng “nghe” và “chú ý” là sự lặp lại!” (“Anh là một kẻ lập dị,” Dionysus trấn an anh ta, “Orestes đang nói chuyện với người chết, nhưng ở đây, dù anh có lặp lại bao nhiêu lần đi nữa, anh cũng sẽ không vượt qua được!”) Euripides đọc những bài thơ của mình - Aeschylus luôn tìm ra lỗi trong mỗi bài thơ. dòng: “Tất cả các bộ phim truyền hình của bạn đều bắt đầu bằng gia phả: “Anh hùng Pelops, ông cố của tôi…”, “Hercules, ai…”, “Cadmus đó, ai…”, “Đó là Zeus, ai. ..". Dionysus tách họ ra: để họ nói từng dòng một, và anh ta, Dionysus, với chiếc cân trên tay, sẽ phán xét xem trọng lượng nào lớn hơn. Euripides phát âm một câu thơ vụng về và rườm rà: “Ôi, ước gì quân xe ngừng chạy…”; Aeschylus - mượt mà và sảng khoái: “Một dòng sông chảy qua đồng cỏ…” Dionysus đột nhiên hét lên: “Aeschylus còn khó hơn!” - "Tại sao?" - “Với dòng chảy của mình, anh ấy làm hỏng những bài thơ, để chúng tồn tại lâu hơn.”

Cuối cùng những bài thơ được đặt sang một bên. Dionysus hỏi ý kiến ​​​​của các nhà thơ về các vấn đề chính trị ở Athens và một lần nữa giơ tay: “Một người trả lời khôn ngoan, còn người kia khôn ngoan hơn”. Ai trong hai người tốt hơn, ai sẽ đưa ra khỏi thế giới ngầm? "Aeschylus!" - Dionysus thông báo. “Và anh ấy đã hứa với tôi!” - Euripides phẫn nộ. “Không phải tôi đã hứa,” Dionysus trả lời bằng câu thơ tương tự trong Euripides (từ “Hippolytus”). “Có tội mà không xấu hổ?” “Không có cảm giác tội lỗi khi không ai nhìn thấy,” Dionysus trả lời bằng một câu trích dẫn khác. “Anh đang cười nhạo tôi khi tôi chết à?” - “Ai biết được, sự sống và cái chết không giống nhau?” - Dionysus trả lời bằng câu trích dẫn thứ ba, và Euripides im lặng.

Dionysus và Aeschylus đang chuẩn bị bắt đầu cuộc hành trình của họ, và vị thần dưới lòng đất đang khuyên nhủ họ: “Hãy nói với một chính trị gia như vậy, một chính trị gia như vậy, một kẻ ăn thịt thế giới như vậy, và một nhà thơ như vậy, rằng đã đến lúc phải họ đến với tôi…” Dàn hợp xướng tiễn Aeschylus với lời khen ngợi cả nhà thơ và Athens: để họ có thể nhanh chóng chiến thắng và loại bỏ những chính trị gia như vậy, những kẻ ăn thịt thế giới như vậy, như vậy và như vậy các nhà thơ.

Có ba nhà văn viết bi kịch nổi tiếng ở Athens: người lớn nhất - Aeschylus, người giữa - Sophocles và người trẻ nhất - Euripides. Aeschylus mạnh mẽ và uy nghiêm, Sophocles rõ ràng và hài hòa, Euripides mãnh liệt và nghịch lý. Xem một lần, khán giả Athen không thể quên lâu Phaedra của anh bị dày vò bởi niềm đam mê với con riêng của mình, còn Medea và dàn hợp xướng của anh đã đứng lên bảo vệ quyền phụ nữ. Người già xem và chửi rủa, còn người trẻ thì ngưỡng mộ. Aeschylus đã chết cách đây rất lâu, vào giữa thế kỷ này, còn Sophocles và Euripides cũng chết nửa thế kỷ sau, vào năm 406, gần như đồng thời. Tranh chấp ngay lập tức bắt đầu giữa những người nghiệp dư: cái nào trong ba cái tốt hơn? Và để đáp lại những tranh cãi như vậy, nhà viết kịch Aristophanes đã dàn dựng vở hài kịch “Ếch” về vấn đề này. “Ếch” - điều này có nghĩa là dàn hợp xướng trong vở hài kịch hóa trang thành ếch và bắt đầu bài hát của họ bằng những câu kêu rền rĩ: “Brakekex, koaks, koaks! / Brekekekex, dỗ, dỗ! / Chúng ta là con của vùng nước đầm lầy, / Chúng ta sẽ hát lên một bài thánh ca, một dàn hợp xướng thân thiện, / Một tiếng rên rỉ kéo dài, bài hát ngân vang của chúng ta! Nhưng những con ếch này không phải là những con bình thường: chúng sống và kêu không chỉ ở bất cứ đâu mà còn ở dòng sông địa ngục Acheron, nơi người lái thuyền già lông xù Charon vận chuyển người chết sang thế giới tiếp theo. Có nhiều lý do tại sao bộ phim hài này cần ánh sáng đó, Acheron và những chú ếch. Nhà hát ở Athens nằm dưới sự bảo trợ của Dionysus, vị thần rượu vang và thảm thực vật trần gian; Dionysus được miêu tả (ít nhất là đôi khi) là một thanh niên hiền lành, không có râu. Dionysus này, lo lắng cho số phận nhà hát của mình, đã nghĩ: “Ta sẽ xuống thế giới bên kia và đưa Euripides trở lại ánh sáng để sân khấu Athen không hoàn toàn trống rỗng!” Nhưng làm thế nào để đến được thế giới tiếp theo? Dionysus hỏi Hercules về điều này - sau cùng, Hercules, người anh hùng đội lốt sư tử, đã xuống đó vì con chó địa ngục ba đầu khủng khiếp Kerberus. Hercules nói: “Dễ dàng hơn bất cứ điều gì, hãy treo cổ tự tử, đầu độc hoặc ném mình ra khỏi tường.” - “Quá ngột ngạt, quá nhạt nhẽo, quá mát mẻ; Hãy chỉ cho tôi cách bạn bước đi." - “Người chèo thuyền ở thế giới bên kia Charon sẽ chở bạn qua sân khấu và ở đó bạn sẽ tìm thấy chính mình.” Nhưng Dionysus không đơn độc, cùng với anh là nô lệ với hành trang; Có thể gửi nó với một người bạn đồng hành? Lễ tang vừa mới được tiến hành. "Này, người chết, hãy mang theo gói của chúng tôi!" Người quá cố sẵn sàng đứng dậy trên cáng: “Ông có thể cho tôi hai đồng drachmas được không?” - “Không sao đâu!” - “Này, những người đào mộ, hãy mang tôi đi xa hơn!” - "Chà, bỏ ra ít nhất nửa drachma!" Người chết phẫn nộ: “Để tôi có thể sống lại!” Không có gì để làm, Dionysus và Charon đang chèo thuyền trên cạn xuyên qua sân khấu, còn một nô lệ xách hành lý đang chạy vòng quanh. Dionysus không quen chèo thuyền, anh ta rên rỉ và chửi thề, và dàn đồng ca của những con ếch chế nhạo anh ta: “Brakekex, koaks, koaks!” Họ gặp nhau ở đầu bên kia của sân khấu, trao đổi ấn tượng từ bên kia nấm mồ: “Bạn có thấy những kẻ tội lỗi ở đây, những tên trộm, những kẻ làm chứng gian và những kẻ nhận hối lộ không? - “Tất nhiên, tôi đã nhìn thấy nó, và bây giờ tôi thấy nó,” và diễn viên chỉ vào hàng khán giả. Khán giả cười. Đây là cung điện của vua ngầm Hades, Eak ngồi ở cổng. Trong thần thoại, ông là một thẩm phán uy nghiêm xét xử tội lỗi của con người, nhưng ở đây ông là một người gác cổng nô lệ ồn ào. Dionysus khoác lên mình bộ da sư tử và gõ cửa. "Ai ở đó?" - "Hercules lại đến!" - “Ôi, tiểu nhân, ôi, tiểu nhân, vừa rồi chính ngươi đã cướp Kerber của ta đấy, con chó thân yêu của ta! Đợi đã, tôi sẽ giải phóng tất cả quái vật địa ngục cho bạn! Aeacus rời đi, Dionysus kinh hoàng; đưa cho nô lệ Hercules làn da và tự mình mặc váy. Họ lại đến gần cổng, và có một cô hầu gái của nữ hoàng ngầm: "Hercules, em yêu của chúng ta, bà chủ nhà nhớ em rất nhiều, cô ấy đã chuẩn bị chiêu đãi như vậy cho em, hãy đến với chúng tôi!" Người nô lệ còn trẻ, nhưng Dionysus đã túm lấy áo choàng của anh ta, và họ lại cãi nhau, lại thay quần áo. Eak trở lại cùng với người bảo vệ địa ngục và không thể hoàn toàn hiểu được ai là chủ ở đây và ai là nô lệ. Họ quyết định: anh ta sẽ dùng gậy đánh từng người một - do đó, ai hét lên trước tiên không phải là thần, mà là nô lệ. Nhịp đập. “Ồ-ồ!” - “À há!” - “Không, tôi nghĩ: khi nào chiến tranh sẽ kết thúc?” - “Ồ-ồ!” - “À há!” - “Không, đó là một cái gai đâm vào gót chân tôi... Ồ-ồ!.. Không, tôi nhớ ra những bài thơ dở... Ồ-ồ!.. Không, tôi đã trích dẫn Euripides.” - “Tôi không thể nghĩ ra, hãy để Thần Hades tự mình tìm ra.” Và Dionysus cùng người nô lệ bước vào cung điện. Hóa ra ở thế giới bên kia cũng có những cuộc thi của các nhà thơ, và cho đến nay Aeschylus vẫn được coi là người giỏi nhất, và bây giờ Euripides mới qua đời đang thách thức danh tiếng này. Bây giờ sẽ có một phiên tòa, và Dionysus sẽ là quan tòa; Bây giờ họ sẽ “đo thơ bằng khuỷu tay và cân bằng tạ”. Đúng là Aeschylus không hài lòng: “Thơ của tôi không chết theo tôi, mà Euripides đã chết dưới tay ông ấy”. Nhưng họ giúp anh bình tĩnh lại: phiên tòa bắt đầu. Đã có một điệp khúc mới xung quanh những vụ kiện đó - tiếng ếch kêu vẫn còn ở rất xa ở Acheron. Dàn hợp xướng mới là những linh hồn của những người công chính: thời đó người Hy Lạp tin rằng những người sống một cuộc sống chính nghĩa và được điểm đạo vào những bí ẩn của Demeter, Persephone và Iacchus sẽ không phải là người vô cảm mà sẽ được ban phúc ở thế giới bên kia. Iacchus là một trong những cái tên của chính Dionysus nên đoạn điệp khúc như vậy ở đây khá phù hợp. Euripides buộc tội Aeschylus: “Vở kịch của bạn thật nhàm chán: anh hùng đứng và dàn hợp xướng hát, anh hùng nói hai hoặc ba từ, và thế là vở kịch kết thúc. Lời nói của bạn đã cũ, rườm rà, khó hiểu. Nhưng mọi thứ đối với tôi đều rõ ràng, mọi thứ đều giống như trong cuộc sống, cả con người, suy nghĩ và lời nói ”. Aeschylus phản đối: “Nhà thơ phải dạy về lòng tốt và sự thật. Homer nổi tiếng vì anh ấy cho mọi người thấy những tấm gương dũng cảm, nhưng những nữ anh hùng sa đọa của bạn có thể nêu gương gì? Tư tưởng cao thượng cũng xứng đáng có ngôn ngữ cao sang, và những bài phát biểu tinh tế của các anh hùng của bạn chỉ có thể dạy người dân không vâng lời ông chủ của họ ”. Aeschylus đọc những bài thơ của mình - Euripides thấy có lỗi trong từng chữ: “Ở đây bạn có Orestes bên mộ cha anh ấy, cầu xin ông ấy “nghe, chú ý…”, nhưng “nghe” và “chú ý” là sự lặp lại!” (“Anh là một kẻ lập dị,” Dionysus trấn an anh ta, “Orestes đang nói chuyện với người chết, nhưng ở đây, dù anh có lặp lại bao nhiêu lần đi nữa, anh cũng sẽ không vượt qua được!”) Euripides đọc những bài thơ của mình - Aeschylus luôn tìm ra lỗi trong mỗi bài thơ. dòng: “Tất cả các bộ phim truyền hình của bạn đều bắt đầu bằng gia phả: “Anh hùng Pelops, ông cố của tôi…”, “Hercules, ai…”, “Cadmus đó, ai…”, “Đó là Zeus, ai. ..". Dionysus tách họ ra: để họ nói từng dòng một, và anh ta, Dionysus, với chiếc cân trên tay, sẽ phán xét xem trọng lượng nào lớn hơn. Euripides phát âm một câu thơ vụng về và rườm rà: “Ôi, ước gì quân xe ngừng chạy…”; Aeschylus - mượt mà và sảng khoái: “Một dòng sông chảy qua đồng cỏ…” Dionysus đột nhiên hét lên: “Aeschylus còn khó hơn!” - "Tại sao?" - “Với dòng chảy của mình, anh ấy làm hỏng những bài thơ, để chúng tồn tại lâu hơn.” Cuối cùng những bài thơ được đặt sang một bên. Dionysus hỏi ý kiến ​​​​của các nhà thơ về các vấn đề chính trị ở Athens và một lần nữa giơ tay: “Một người trả lời khôn ngoan, còn người kia khôn ngoan hơn”. Ai trong hai người tốt hơn, ai sẽ đưa ra khỏi thế giới ngầm? "Aeschylus!" - Dionysus thông báo. “Và anh ấy đã hứa với tôi!” - Euripides phẫn nộ. “Không phải tôi đã hứa,” Dionysus trả lời bằng câu thơ tương tự trong Euripides (từ “Hippolytus”). “Có tội mà không xấu hổ?” “Không có cảm giác tội lỗi khi không ai nhìn thấy,” Dionysus trả lời bằng một câu trích dẫn khác. “Anh đang cười nhạo tôi khi tôi chết à?” - “Ai biết được, sự sống và cái chết không giống nhau?” - Dionysus trả lời bằng câu trích dẫn thứ ba, và Euripides im lặng. Dionysus và Aeschylus đang chuẩn bị bắt đầu cuộc hành trình của họ, và vị thần dưới lòng đất đang khuyên nhủ họ: “Hãy nói với một chính trị gia như vậy, một chính trị gia như vậy, một kẻ ăn thịt thế giới như vậy, và một nhà thơ như vậy, rằng đã đến lúc phải họ đến với tôi…” Dàn hợp xướng tiễn Aeschylus với lời khen ngợi cả nhà thơ và Athens: để họ có thể nhanh chóng chiến thắng và loại bỏ những chính trị gia như vậy, những kẻ ăn thịt thế giới như vậy, như vậy và như vậy các nhà thơ.

Bộ phim hài "Ếch" của Aristophanes, bản tóm tắt được đưa ra trong bài viết này, là một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của nhà viết kịch Hy Lạp cổ đại. Nó được chính tác giả dàn dựng lần đầu tiên trên sân khấu trong lễ hội Lenea. Điều này xảy ra vào năm 405 trước Công nguyên. Cô đã nhận được giải thưởng đầu tiên, là một thành công vang dội, và ngay sau đó cô đã được trao giải lần thứ hai, trong Great Dionysia.

Tác giả bi kịch

Trung tâm của bộ phim hài "Ếch" của Aristophanes, bản tóm tắt mà bạn đang đọc, là ba tác giả nổi tiếng về những bi kịch đến từ Athens. Người lớn tuổi nhất trong số họ là Aeschylus, tiếp theo là Sophocles, rồi người trẻ nhất là Euripides. Mỗi người trong số họ đều có những đặc điểm riêng trong công việc của mình. Ví dụ, các tác phẩm của Aeschylus nổi bật bởi vẻ uy nghiêm, Sophocles viết hài hòa và rõ ràng, còn Euripides viết nghịch lý khiến người xem hồi hộp cho đến cảnh cuối cùng.

Khán giả Athen đã dành một thời gian dài để nhớ đến âm mưu của họ: Phaedra, người bị giằng xé bởi niềm đam mê cơ bản dành cho con trai riêng của mình, Medea, người đã lớn tiếng ủng hộ quyền phụ nữ.

Aeschylus qua đời năm 456. Khoảng nửa thế kỷ sau, Sophocles và Euripides chết gần như đồng thời. Sau đó, những cuộc tranh luận bất tận ngay lập tức bắt đầu giữa những người yêu thích bi kịch Hy Lạp cổ đại về việc ai trong số họ giỏi hơn những người còn lại. Bộ phim hài "Ếch" của Aristophanes, một bản tóm tắt ngắn gọn sẽ giúp bạn nhanh chóng ghi nhớ cốt truyện, vừa chấm dứt những tranh chấp này.

Tại sao bộ phim hài được gọi là "Ếch"?

Thuộc tính bắt buộc của bất kỳ tác phẩm Hy Lạp cổ đại nào là dàn hợp xướng. Trong bộ phim hài "Frogs" của Aristophanes, phần tóm tắt trước mắt bạn, tất cả các thành viên dàn hợp xướng đều mặc trang phục ếch và kết thúc bài hát của họ bằng một tiếng kêu đặc trưng.

Nhưng không phải mọi thứ đều đơn giản như vậy đối với diễn viên hài Hy Lạp cổ đại. Khán giả sớm nhận ra rằng những con ếch này không phải là những con bình thường. Chúng sống, kiếm ăn và kêu không phải ở vùng nước trừu tượng nào đó mà ở Acheron. Đây là một con sông địa ngục mà qua đó người lái thuyền u ám Charon vận chuyển người chết sang thế giới tiếp theo để lấy một obol. Câu hỏi ngay lập tức được đặt ra: tại sao tác giả lại cần giới thiệu thế giới bên kia trong hài kịch? Và Aristophanes có lý do riêng cho việc này.

Dionysius chăm sóc nhà hát

Theo truyền thống, ở Athens, nhà hát nằm dưới sự bảo trợ của vị thần của mọi loài thực vật và rượu vang trên trái đất tên là Dionysus. Trên bức vẽ của các bậc thầy, ông luôn được miêu tả là một chàng trai trẻ với khuôn mặt hiền lành, không có râu.

Khi những bi kịch nổi tiếng qua đời, thần Dionysus trở nên lo lắng về số phận của nhà hát. Vì vậy, anh quyết định xuống thế giới bên kia để đưa Euripides ra khỏi đó. Đối với anh, dường như nếu không có anh, sân khấu Athen sẽ hoàn toàn trống rỗng. Đúng là Dionysus hoàn toàn không biết làm thế nào để đến được thế giới tiếp theo.

Trong bộ phim hài “Ếch” của Aristophanes (tóm tắt tác phẩm hiện đang ở trước mặt bạn), vốn là truyền thống của phim truyền hình thời đó, có sự tham gia của một số lượng lớn các vị thần và các nhân vật anh hùng. Vì vậy, không có gì ngạc nhiên khi Dionysus tìm đến Hercules để xin lời khuyên. Rốt cuộc, người anh hùng này đã xuống vương quốc Hades để chiến đấu với con chó ba đầu khủng khiếp Kerberus.

Hercules trả lời rằng không có gì đơn giản hơn cho việc này. Bạn có thể bị đầu độc, treo cổ hoặc ném mình ra khỏi sân khấu. Nhưng không có lựa chọn nào trong số này phù hợp với Dionysus; anh ta yêu cầu Hercules kể về việc bản thân anh ta đã đến thế giới bên kia như thế nào.

Sau đó, người anh hùng nổi tiếng thú nhận với anh rằng có một người chèo thuyền, Charon, người sẽ chở anh đến nơi anh cần đến.

Hành trình đến thế giới bên kia

Trong bộ phim hài “Ếch” của Aristophanes, nội dung rất thú vị, vị thần Dionysus sẽ không đi một mình trong cuộc hành trình dài như vậy. Anh ta có một nô lệ và hành lý bên mình. Anh quyết định gửi cô đi trước cùng với một người bạn đồng hành; một đám tang đang đi ngang qua.

Khi Dionysus đưa ra yêu cầu này với người đã chết, anh ta sẵn sàng đứng dậy khỏi quan tài và yêu cầu hai drachmas cho dịch vụ này. Đức Chúa Trời không đồng ý, bắt đầu mặc cả, và kết quả là người chết tiếp tục đi mà không mang theo gánh nặng.

Dionysus khởi hành trên một chiếc thuyền cùng với Charon băng qua sân khấu, và một nô lệ với hành lý chạy bên cạnh họ. Thần Rượu không quen chèo thuyền nên chửi rủa, rên rỉ, ếch nhái dưới sông trêu chọc. Thấy mình ở đầu bên kia sân khấu, anh ta hỏi liệu anh ta có nhìn thấy những tên trộm, những kẻ nhận hối lộ và những người làm chứng gian ở đây không. Charon háo hức chỉ vào khán giả.

Cung điện Aida

Trước cung điện của Hades, Dionysus gặp Aeacus. Trong thần thoại, đây là một thẩm phán đánh giá tội lỗi của con người, và trong bộ phim hài “Ếch” của Aristophanes, anh ta là một người gác cổng nô lệ tai tiếng bình thường. Dionysus ném tấm da sư tử lên vai và cố gắng giả làm Hercules. Nhưng ý tưởng này hóa ra không thành công, vì Aeacus bắt đầu mắng anh ta vì đã cướp Kerberus khỏi anh ta và hứa sẽ thả tất cả quái vật địa ngục vào anh ta lần này. Ngay khi người gác cổng rời đi, Dionysus nhanh chóng thay quần áo nô lệ của mình.

Khi họ đến gần cổng lần thứ hai, họ đã gặp người hầu gái của nữ hoàng ngầm, người này báo cáo rằng bà chủ sẽ vui mừng đón tiếp Hercules và đã chuẩn bị một bữa tiệc chiêu đãi phong phú. Người nô lệ vui vẻ ra đi, nhưng Dionysus đã lấy lại lễ phục của anh hùng từ tay anh ta. Họ thay quần áo, liên tục cãi nhau.

Lúc này, Eak quay trở lại cùng với những người bảo vệ địa ngục. Anh ta bối rối không biết ai là chủ, ai là người hầu nên quyết định lần lượt đánh từng người một. Và ai hét lên đầu tiên chắc chắn không phải là thần. Nhưng điều này cũng không giúp được gì cho anh ta, vì vậy Aeacus để họ đến gặp Hades.

cuộc thi thơ

Từ bộ phim hài “Ếch” của Aristophanes, người xem biết được rằng các cuộc thi thơ cũng được tổ chức ở thế giới bên kia. Cho đến gần đây, Aeschylus là người giỏi nhất, nhưng giờ đây Euripides vừa qua đời đang thách thức chức vô địch.

Ở cuộc thi tiếp theo, Dionysus được chọn làm giám khảo. Một dàn hợp xướng mới xuất hiện xung quanh những người tham gia. Không còn là ếch Acheron nữa mà là linh hồn của những người công chính. Vào thời điểm đó, người Hy Lạp tin rằng những người sống theo danh dự sẽ được ban phước sau khi chết và không mất đi tình cảm.

Sự cạnh tranh bắt đầu với việc Euripides cáo buộc Aeschylus rằng các vở kịch của anh ấy nhàm chán, văn bản của anh ấy cồng kềnh và lỗi thời, trong khi với anh ấy mọi thứ đều sống động và tươi sáng. Aeschylus phản bác, biện minh cho mình bằng cách nói rằng mọi nhà thơ phải dạy về sự thật và lòng tốt, thể hiện những tấm gương về lòng dũng cảm thực sự, như Homer đã làm. Những nhân vật sa đọa của Euripides không có khả năng làm được điều này.

Tòa án Dionysus

Dionysus hiểu rằng sẽ không dễ để anh hiểu được cuộc đối đầu này. Vì vậy, anh ta ra lệnh cho mọi người đọc một dòng và anh ta với chiếc cân trên tay sẽ xác định xem dòng nào nặng hơn.

Những bài thơ của Euripides thì rườm rà và vụng về, trong khi của Aeschylus thì du dương và mượt mà. Thần Rượu tin rằng những bài thơ của Aeschylus “nặng hơn” nhưng chỉ vì ông đã pha loãng chúng theo dòng chảy của mình.

Ở vòng tiếp theo, các nhà thơ được hỏi về tình hình chính trị ở Athens. Nhưng ngay cả ở đây rất khó để xác định điều tốt nhất. Mọi người đều trả lời một cách khôn ngoan. Dionysus không thể quyết định ai trong số họ sẽ được đưa ra khỏi thế giới bên kia.

Kết quả là anh ta đưa ra lựa chọn có lợi cho Aeschylus. Cuối cùng, Hades khuyên nhủ họ, yêu cầu họ cho biết nhà thơ và chính trị gia nào sẽ sớm đến gặp ông. Dàn đồng ca tiễn biệt các anh hùng, chúc họ nhanh chóng giải phóng thế giới khỏi tay những nhà thơ và chính trị gia này.

Phân tích hài

Cần phải phân tích Những chú ếch của Aristophanes và hãy nhớ rằng chúng được tạo ra ngay sau những thất bại chính trị và quân sự ở Athens, được phản ánh trong bộ phim hài. Kỷ nguyên vinh quang của Chiến tranh Peloponnesian đã kết thúc. Vì vậy, tác giả có ý thức đi theo con đường phê bình văn học.

Cuộc đấu tranh giữa Euripides và Aeschylus rõ ràng là chính trị. Aristophanes đại diện cho hệ thống chính trị vững mạnh cũ của Athens, lên án nền dân chủ mong manh hiện đại. Theo tác giả, có quá nhiều lời tuyên bố trống rỗng và niềm đam mê.

Truyện tranh trong "Những chú ếch" của Aristophanes được thể hiện trong trò đùa hàng ngày, một số lượng lớn các điệu nhảy vui nhộn nhưng vô nghĩa, trong đó bạn có thể nghe thấy nhiều loại nhạc cụ khác nhau vào thời đó.

Đáng chú ý là bức phác họa sống động mô tả mối quan hệ giữa Dionysus và nô lệ của ông trước cổng cung điện Hades. Nó minh chứng cho sự xuất hiện của một phong cách hài kịch Hy Lạp cổ đại mới, trong đó chủ nghĩa tự nhiên thay thế hệ tư tưởng khắt khe.

Ếch (Batrachoi) - Hài kịch (405 TCN)

Có ba nhà văn viết bi kịch nổi tiếng ở Athens: người lớn nhất - Aeschylus, người giữa - Sophocles và người trẻ nhất - Euripides. Aeschylus mạnh mẽ và uy nghiêm, Sophocles rõ ràng và hài hòa, Euripides mãnh liệt và nghịch lý. Xem một lần, khán giả Athen không thể quên lâu Phaedra của anh bị dày vò bởi niềm đam mê với con riêng của mình, còn Medea và dàn hợp xướng của anh đã đứng lên bảo vệ quyền phụ nữ. Người già xem và chửi rủa, còn người trẻ thì ngưỡng mộ.

Aeschylus đã chết cách đây rất lâu, vào giữa thế kỷ, còn Sophocles và Euripides cũng chết nửa thế kỷ sau, vào năm 406.

Gần như đồng thời. Tranh chấp ngay lập tức bắt đầu giữa những người nghiệp dư: cái nào trong ba cái tốt hơn? Và để đối phó với những tranh chấp như vậy, nhà viết kịch Aristophanes đã dàn dựng vở hài kịch “Ếch” về vấn đề này.

“Ếch” - điều này có nghĩa là dàn hợp xướng trong vở hài kịch hóa trang thành ếch và bắt đầu bài hát của họ bằng những câu kêu rền rĩ: “Brekekekex, dỗ, dỗ! / Brekekekex, dỗ, dỗ! / Chúng ta là những đứa con của vùng nước đầm lầy, / Hãy thắt chặt lại! cất lên bài quốc ca, điệp khúc thân thiện, / Một tiếng rên rỉ kéo dài, vang lên bài hát của chúng ta!"

Nhưng những con ếch này không phải là những con bình thường: chúng sống và kêu không chỉ ở bất cứ đâu mà còn ở dòng sông địa ngục Acheron, nơi người lái thuyền già lông xù Charon vận chuyển người chết sang thế giới tiếp theo. Có nhiều lý do tại sao bộ phim hài này cần ánh sáng đó, Acheron và những chú ếch.

Nhà hát ở Athens nằm dưới sự bảo trợ của Dionysus, vị thần rượu vang và thảm thực vật trần gian; Dionysus được miêu tả (ít nhất là đôi khi) là một thanh niên hiền lành, không có râu. Dionysus này, lo lắng cho số phận nhà hát của mình, đã nghĩ: “Ta sẽ xuống thế giới bên kia và đưa Euripides trở lại ánh sáng để sân khấu Athen không hoàn toàn trống rỗng!” Nhưng làm thế nào để đến được thế giới tiếp theo? Dionysus hỏi Hercules về điều này - suy cho cùng thì Hercules rất giàu có....

100 RUR tiền thưởng cho đơn hàng đầu tiên

Chọn loại công việc Bài tập cấp bằng Bài tập khóa học Tóm tắt Luận văn thạc sĩ Báo cáo thực hành Bài báo Đánh giá Bài kiểm tra Chuyên khảo Giải quyết vấn đề Kế hoạch kinh doanh Trả lời câu hỏi Công việc sáng tạo Bài luận Vẽ bài luận Dịch thuật Trình bày Đánh máy Khác Tăng tính độc đáo của văn bản Luận văn thạc sĩ Công việc trong phòng thí nghiệm Trợ giúp trực tuyến

Tìm hiểu giá

Ý tưởng và ý nghĩa các vở hài kịch của Aristophanes. Thế giới quan của Aristophanes không phải là quý tộc cổ xưa (ông là người ủng hộ những lý tưởng nông nghiệp mạnh mẽ và ổn định), không ngụy biện hay dân chủ. Nó dựa trên sự chỉ trích gay gắt đối với nền dân chủ đô thị giàu có và kiêu ngạo, vốn đã tiến hành một cuộc chiến tranh chinh phục nhằm mục đích làm giàu thêm. Quan điểm chính trị xã hội của Aristophanes liên quan đến ba giai đoạn làm việc trên của ông phát triển từ sự châm biếm táo bạo, thách thức các mệnh lệnh dân chủ, đặc biệt là về chủ nghĩa quân phiệt của các nhà lãnh đạo dân chủ lúc bấy giờ, thông qua một loại thất vọng nhất định về hiệu quả của những cuốn sách nhỏ như vậy, nhằm hướng tới chủ nghĩa không tưởng, cho thấy sự bất lực của tác giả trước các tầng lớp công nghiệp và thương mại gây khó chịu cũng như về một số khuynh hướng của ông đối với những giấc mơ và truyện cổ tích, tuy nhiên, điều này cũng vấp phải sự chỉ trích từ ông. Aristophanes đặc biệt tấn công chủ nghĩa quân phiệt ("Acharnians", "Kỵ sĩ", "Phụ nữ ở Thesmophoria", "Hòa bình"), sự bành trướng hàng hải của người Athen (ngoại trừ những bộ phim hài tương tự, "Người Babylon"), chủ nghĩa dân chủ cấp tiến (ông đặc biệt tàn nhẫn với Cleon) và trong nền văn minh đô thị nói chung (ví dụ, tính kiện tụng ở "Ong bắp cày", buôn bán ở "Acharnians"), phát triển ở những công dân tự do thói quen không làm gì và các quyền chính trị tưởng tượng; anh ta phản đối sự giác ngộ ngụy biện (“Những đám mây”), và tấn công các nhà lãnh đạo cụ thể của nền dân chủ chiến binh, sau đó tạo ra mâu thuẫn căng thẳng giữa tầng lớp giàu có và tầng lớp nghèo khổ, nhàn rỗi, tự do. Cuối cùng, Aristophanes được đặc trưng bởi lòng căm thù sâu sắc đối với chủ nghĩa tôn sùng tiền bạc và mong muốn thoát khỏi cuộc sống của nó (giai đoạn cuối). Quan điểm văn học và thẩm mỹ của Aristophanes được thể hiện chủ yếu trong các bộ phim hài "Ếch" và "Phụ nữ ở Thesmophoria", nơi ông so sánh phong cách của Euripides, mà đối với ông, dường như là chủ quan và tuyên bố, với phong cách trang trọng cổ xưa của Aeschylus và thích cái sau. Trong các bản nhại của cả hai phong cách, Aristophanes thể hiện khả năng phi thường trong việc tái tạo chúng, theo mọi ngữ điệu âm nhạc. Trong quan điểm tôn giáo của mình, Aristophanes là người rất nguyên tắc (chẳng hạn như quan điểm phản biện sáng suốt của ông trong “Những đám mây”), nhưng điều này không ngăn cản ông miêu tả các vị thần một cách hài hước và thậm chí là hề hề, đưa ra một bức tranh biếm họa về lời cầu nguyện và những lời tiên tri. Đúng vậy, khó có thể chấp nhận cách miêu tả hài hước này về các vị thần là sự phủ nhận hoàn toàn của họ, vì điều này không mâu thuẫn với tôn giáo Hy Lạp kể từ chính Homer. Tuy nhiên, ở Aristophanes, chúng ta nhận thấy sự chỉ trích gay gắt nhất đối với thần thoại nhân hình. Trước Lucian (thế kỷ thứ 2 sau Công nguyên), chúng ta sẽ không tìm thấy sự mô tả chế nhạo nào về các vị thần, ác quỷ và anh hùng như vậy ở bất kỳ đâu trong văn học cổ đại. Tuy nhiên, người ta biết rằng vào thời Aristophanes và thậm chí trước đó, thần thoại nhân hình đã bị phủ nhận ngay cả bởi những nhà văn có tư tưởng tôn giáo.

"Ếch." Bộ phim hài này thú vị như một sự thể hiện quan điểm văn học của Aristophanes. Tất nhiên, nó nhằm mục đích chống lại Euripides, được miêu tả là một nhà thơ đa cảm, nhu nhược và phản yêu nước, để bảo vệ Aeschylus, một nhà thơ có đạo đức cao đẹp và anh hùng, một người yêu nước nghiêm túc và sâu sắc và hơn thế nữa. Hơn nữa, bộ phim hài này còn thú vị vì xu hướng phản thần thoại gay gắt của nó. Vị thần của nhà hát - Dionysus, ngu ngốc, hèn nhát và thảm hại, cùng nô lệ của mình xuống địa ngục. Và vì người nô lệ rất khó mang hành lý của chủ mình nên họ đã nhờ người chết tình cờ được chở đến đây để giúp họ việc này. Người chết đòi giá cao. Dionysus tội nghiệp buộc phải từ chối. Mặc dù Dionysus khoác lên mình bộ da sư tử và cầm một chiếc gậy như Hercules để khơi dậy sự tự tin vào bản thân, nhưng điều này càng khiến nó trở nên buồn cười hơn. Sau những cảnh đời thường và mang tính nhại với sự hóa trang thành chú hề, một cuộc thi được sắp xếp giữa Aeschylus đã chết và Euripides để đưa lên mặt đất nhà thơ bi thảm, người hiện đang mất tích ở Athens sau cái chết của tất cả các nhà bi kịch vĩ đại. . Một bộ phim hài kịch lớn, chiếm toàn bộ một nửa, được dành riêng cho cuộc cạnh tranh giữa Aeschylus và Euripides. Aeschylus và Euripides biểu diễn đơn điệu từ những bi kịch của họ, mỗi vở đều có những đặc điểm riêng về nội dung và phong cách. Những câu thơ của cả hai bi kịch đều được cân trên bàn cân, với những câu thơ nặng nề của Aeschylus hóa ra còn nặng nề hơn, và chiếc cốc với những câu thơ nhẹ nhàng của Euripides đang nhảy lên. Sau đó, Dionysus đưa Aeschylus, với tư cách là người chiến thắng, trở lại trái đất để tạo ra những bi kịch mới. Sự cam kết của Aristophanes đối với các hình thức thơ ca nghiêm ngặt, sự ghê tởm đối với nền văn hóa đô thị đương đại và sa đọa của ông, sự miêu tả mang tính châm biếm về Dionysus và toàn bộ thế giới ngầm, định hướng phản thần thoại và khả năng thông thạo điêu luyện về phong cách của Euripides cũng như phong cách nghiêm khắc của Aeschylus là những điểm nổi bật trong cuốn sách này. hài kịch. Vở hài kịch lấy tên từ dàn đồng ca ếch biểu diễn trong đó. Được dàn dựng vào năm 405, bộ phim hài "Những chú ếch" liên quan đến diễn biến của Chiến tranh Peloponnesian được viết dưới ấn tượng về những thất bại về quân sự và chính trị và cố tình đi theo con đường phê bình văn học, bỏ qua những phương pháp châm biếm chính trị sắc bén trước đây. Tuy nhiên, cuộc đấu tranh giữa Aeschylus và Euripides được mô tả ở đây chắc chắn có tính chất chính trị. Aristophanes biện minh cho hệ thống chính trị mạnh mẽ trước đây và lên án nền dân chủ giàu có nhưng rất mong manh đương thời với sự đáng thương, theo quan điểm của ông, chủ nghĩa duy lý và sự khai sáng, với những đam mê và tuyên bố tinh tế nhưng trống rỗng của nó.

Sự nhại lại trong bộ phim hài này không hề giảm đi chút nào. Các mục tiêu phê bình văn học không làm suy yếu phong cách hài kịch truyền thống, kỳ quặc với những trò hề, đánh nhau và làm lại một nghi lễ cổ xưa theo một cách hài hước. Ngay cả cốt truyện chính của bộ phim hài - sự xuất hiện của Dionysus xuống thế giới ngầm - cũng không gì khác hơn là một sự nhại lại huyền thoại cổ xưa và nổi tiếng về việc Hercules xuống thế giới ngầm và việc đưa Cerberus từ đó lên bề mặt của thế giới ngầm. trái đất. Ngoài dàn đồng ca của những chú ếch trong vở hài kịch còn có một dàn đồng ca được gọi là những bí ẩn, tức là bắt đầu đi vào những bí ẩn Eleusinian; nhưng anh ta cũng hành động trong bối cảnh trò hề lố bịch. Thẩm phán nổi tiếng của thế giới ngầm, Eak, bị biến thành một người hầu ngoan cường của các vị thần dưới lòng đất. Và những bài thơ của Aeschylus và Euripides được cân trên bàn cân theo kiểu thờ cúng cổ xưa. Mô típ hài kịch truyền thống về một bữa tiệc và sự công nhận một vị thần mới cũng được đưa ra (trong trường hợp này là việc bầu Aeschylus làm vua bi kịch).

Với tất cả những điều này, sự phong phú của các trò đùa thuần túy hàng ngày và sự ra đời của những trò giải trí thú vị nhưng vô nghĩa với sáo, cithara và lục lạc, cũng như cách miêu tả các nhân vật theo chủ nghĩa tự nhiên (Dionysus và nô lệ của anh ta) cho thấy sự xuất hiện của một phong cách hài kịch mới, không mang nặng tính tư tưởng và phản tự nhiên như trong những bộ phim hài đầu tiên của Aristophanes.