Aivazovsky Wagner Lev Arnoldovich
"Anh ấy là, ôi biển, ca sĩ của em"
"Anh ấy là, ôi biển, ca sĩ của em"
Trong số những lá thư nhận được hôm nay có một lá thư từ Moscow từ Bảo tàng Lịch sử. Một năm nữa là tròn một trăm năm kể từ ngày sinh của Pushkin, ngày càng có nhiều người từ St. Petersburg, Moscow, Odessa tìm đến ông với yêu cầu vẽ những bức tranh mới về nhà thơ. Không có nhiều người còn sống biết rõ Alexander Sergeevich, người đã gặp ông.
Aivazovsky rất coi trọng những bức tranh của ông về Pushkin. Anh không bao giờ quên nhà thơ đã đối xử tốt với anh như thế nào, một nghệ sĩ đầy tham vọng. Ông cũng thần tượng Pushkin vì thơ của ông ca ngợi thiên nhiên Crimea, Biển Đen quê hương ông. Và từ khi còn trẻ, anh đã cố gắng thấm nhuần tầm nhìn của Pushkin về biển và hiện thực hóa nó. Ngày xửa ngày xưa, ở Ý, nhà thơ Yazykov đã chúc ông điều này. Nhiều năm đã trôi qua nhưng Pushkin vẫn là lý tưởng của anh. Anh ta không chia tay với những cuốn sách của nhà thơ. Ở họ, giờ đây thậm chí còn mạnh mẽ hơn cả thời trẻ, sự trong sáng và hài hòa, sự ca ngợi vĩnh viễn đối với thiên nhiên và cuộc sống, được bộc lộ.
Bức thư nhận được hôm nay từ Bảo tàng Lịch sử khiến Ivan Konstantinovich đặc biệt phấn khích. Nó nhắc nhở anh rằng cuộc sống con người có những giới hạn, thời gian trôi không ngừng nghỉ và anh vẫn chưa thực hiện được hết những dự định đã nảy sinh trong tuổi trẻ của mình, khi những phác thảo về những bức tranh tương lai về Pushkin trên bờ Biển Đen lờ mờ xuất hiện trong những giấc mơ của anh ấy.
Nhưng bây giờ anh ấy sẽ viết chúng. Anh ấy chắc chắn sẽ viết. Anh ấy sẵn sàng thực hiện những kế hoạch cả đời của mình. Nhưng, lắng nghe chính mình, với âm thanh luôn sinh ra trong anh trước mỗi bức tranh mới và lấp đầy toàn bộ con người anh, giờ đây anh phân biệt được nhiều hơn một âm thanh tiêu tốn tất cả. Bằng tầm nhìn bên trong, anh thấy rõ hình ảnh Pushkin hơi di chuyển ra xa anh, không rời đi mà di chuyển sang một bên và tiếp tục nhìn anh. Giữa anh và Pushkin bỗng có hai dòng nước dâng lên. Và anh ấy nghe thấy âm thanh tràn ngập trong mình phát triển thành một bản hợp xướng. Đôi mắt của Pushkin nhìn anh đầy mong đợi, và rồi, khi âm nhạc mạnh mẽ át đi tiếng sóng, Pushkin cười và vẫy tay...
Aivazovsky gần như hét lên: bây giờ anh ấy đã hiểu mọi chuyện! Cuối cùng, hình ảnh biển cả, hình ảnh duy nhất mà anh bị cuốn hút cả đời, hiện ra với anh với tất cả vẻ đẹp và sức mạnh của nó. Đến từ Pushkin...
Từ nay trở đi anh thấy rõ rằng mình không nên cố gắng thể hiện hình ảnh chân dung của nhà thơ, anh vượt quá khả năng của mình; mục đích của nó là thể hiện biển theo phong cách của Pushkin. Đây sẽ là hình ảnh của nhà thơ...
Cùng ngày, Bộ trưởng Peter Dormenko đã trải một bức tranh khổng lồ. Vào năm thứ 81 của cuộc đời, Aivazovsky trèo lên bục cao và bắt đầu vẽ “Giữa những con sóng”.
Như thường lệ, ông không chuẩn bị sẵn bản phác thảo nào cho bức tranh này mà ông vẽ nó theo cảm hứng, đúng với phương pháp ngẫu hứng của mình. Nhưng trên thực tế, người nghệ sĩ đã dần dần chuẩn bị cho điều đó suốt mười năm. Năm 1889, ông viết cuốn "Làn sóng" khổng lồ của mình. Có hai hàng sóng nổi lên, giữa chúng có một vùng trũng sâu và một con tàu đang hấp hối. Sáu năm sau, ông viết một “Làn sóng” mới. Các ụ nước vẫn dâng cao nhưng không còn con tàu nào nổi bật trong bố cục tổng thể, nhịp điệu của sóng cũng tự nhiên hơn. Bây giờ bộ nhớ phục hồi hai “Sóng” này. Phải chăng anh ấy đã nghĩ khi viết chúng rằng chúng sẽ chỉ là những bản phác thảo cho tác phẩm mới này? Hơn bao giờ hết, người nghệ sĩ cảm thấy như mình đã đến gần bức vẽ, sẵn sàng tái hiện mọi thứ đã cũ kỹ, mọi thứ đã được nghĩ ra. Chỉ khi bắt đầu công việc của mình, anh ấy mới nhanh chóng khuất phục trước những sở thích lãng mạn trước đây của mình và vẽ một chiếc thuyền ở giữa bức tranh với những người chết giữa sóng.
Các cháu Nix và Kotik, đang xem tác phẩm của ông, đồng thanh hét lên:
Không cần đâu ông ơi! Không cần để họ chết đuối!..
Nhưng anh ấy đã hiểu rằng mình không nên làm điều này. Biển không nên làm anh sợ hãi, không kinh hãi! Nó không tồn tại để đáng sợ. Và như thể suy nghĩ của anh được truyền đến Jeanne, hoặc có thể anh đang nói to với chính mình đến mức cô nghe thấy... Và giờ tiếng hát của cô vang lên từ phòng khách. Cô ứng tác một giai điệu dựa trên những bài thơ của Pushkin:
Tạm biệt, các yếu tố miễn phí!
Lần cuối cùng trước mặt tôi
Bạn đang cuộn sóng xanh
Và bạn tỏa sáng với vẻ đẹp kiêu hãnh.
Vâng, vâng! Thế là xong - anh định khắc họa vẻ đẹp kiêu hãnh của biển... Cả đời anh yêu biển, ngưỡng mộ nó. Tôi hoàn toàn nhận ra rằng vẻ đẹp làm cho con người hạnh phúc, mạnh mẽ, tốt bụng... Tất cả những suy nghĩ này đi kèm với từng nét vẽ. Bây giờ bức tranh được chia thành hai phần: phía trên là bầu trời giông bão tối tăm, và bên dưới là một vùng biển khổng lồ đang hoành hành. Và đây là trung tâm, trong đó, giống như một cái phễu, hỗn loạn nguyên thủy sôi sục, từ đó hai làn sóng nổi lên... Và một điều kỳ diệu đã xảy ra - thiên nhiên hát một bài thánh ca cho những con sóng sinh ra từ sự hỗn loạn, tạo thành hai hình nón nước ở trung tâm chiếc nhẫn... Một tia nắng chiếu sáng toàn bộ bức tranh, cả hai làn sóng dâng cao đều được chiếu sáng từ bên trong, nhưng bọt trắng giữa chúng lại càng nhạt hơn... Và lại là giọng của Jeanne:
Không thể rời xa nó mãi mãi
Tôi tìm thấy bờ buồn chán, bất động...
Ôi, cô gái thông minh, thân yêu của tôi, Zhanna!.. Vâng, vâng, không phải trên một bờ biển buồn tẻ, bất động, bạn sẽ nhìn thấy biển với tất cả sự hùng vĩ và vẻ đẹp của nó. Pushkin hiểu điều này. Và điều này đã được tiết lộ cho anh ấy khi anh ấy viết “Biển Đen”. Anh ta sẽ đặt cả mình và người xem cách xa bờ biển nhàm chán, từ đây anh ta phải quan sát cơn bão đang diễn ra, đủ sắc thái màu sắc của nó...
...Anh ấy là, Hỡi biển, ca sĩ của em.
Hình ảnh của bạn đã được đánh dấu trên đó,
Anh ấy được tạo ra bởi linh hồn của bạn...
Giọng Zhanna vang lên như thể từ xa. Nhưng sự thật là như vậy: anh ấy ở xa cả phòng khách và xưởng của mình. Mặc dù bàn chải ngoan ngoãn không ngừng chạy trên khung vẽ, tâm hồn của anh ta hòa mình vào những con sóng và ngưỡng mộ sự luân chuyển sôi sục của những con sóng trong suốt, sự chơi đùa của tông màu xanh lục và màu hoa cà. Chính họ là người cất lên hợp âm: “Hỡi biển cả, anh ấy là ca sĩ của em.”
Đúng vậy, với lương tâm trong sáng, anh ấy chấp nhận danh hiệu này mà người ta đã phong cho anh ấy từ lâu.
Tin đồn rằng Aivazovsky đã vẽ một bức tranh khổng lồ trong mười ngày nhanh chóng lan truyền trong giới nghệ sĩ Crimea. Và một lần nữa các họa sĩ và người sao chép từ Simferopol, Yalta và Sevastopol lại đổ xô đến gặp anh. Biết được lòng tốt của người họa sĩ, tất cả họ đều hy vọng rằng ông chủ sẽ cho phép họ bắt đầu sao chép ngay bức tranh mới. Tuy nhiên, ngay khi nhìn thấy bức tranh khổng lồ, họ lập tức quên mất ý định của mình. Mỗi nghệ sĩ lúc đó đều nghĩ rằng phải mất cả đời mới tạo ra được một bức tranh như vậy. Họ đã nói với Ivan Konstantinovich về điều này.
Bạn hoàn toàn đúng, các bạn của tôi. Toàn bộ kiếp trước của tôi là sự chuẩn bị cho bức tranh mà bạn nhìn thấy. Đối với tôi, có vẻ như trong đó, tôi đã đạt được sự kết hợp giữa những chuyến bay tưởng tượng với các kỹ thuật kỹ thuật được phát triển trong suốt cuộc đời lâu dài của mình.
Bức tranh “Giữa những con sóng” đã tìm được một ngôi nhà cố định - trong Phòng trưng bày. Bức tranh này sẽ không bao giờ được gửi đi bất cứ đâu từ đây, nó sẽ ở bên ông cho đến cuối đời, và khi Phòng trưng bày trở thành tài sản của quê hương ông. Bây giờ mỗi ngày, trước khi đến xưởng, Ivan Konstantinovich đều đứng trước mặt ông rất lâu. Và những bức tranh mới ra đời trong xưởng: “Pushkin trên bờ biển với gia đình Raevsky ở Kuchuk-Lambat”, “Pushkin ở Gurzuf Rocks”, “Pushkin trên đỉnh Ai-Petri lúc bình minh”. Người nghệ sĩ bày tỏ lòng tri ân cuối cùng đối với nhà thơ. Aivazovsky là người đầu tiên kỷ niệm 100 năm ngày sinh của Pushkin ở Nga.
Từ cuốn sách của Leonid Utesov tác giả Mạch nước phun Matvey Moiseevich“Ay, Biển Đen, biển tốt!” (Utesov và Bagritsky) Mỗi khi bắt đầu chương tiếp theo của phần này của cuốn sách (có thể gọi là “Chân dung kép”), tôi lại chợt nghĩ về số phận của Utesov hóa ra lại hạnh phúc đến thế nào. Anh là người sống sót cuối cùng trong số các anh hùng.
Từ cuốn sách Bạn tôi Varlam Shalamov tác giả Sirotinskaya Irina PavlovnaCa sĩ “Điều tôi mong muốn nhất khi còn nhỏ đã không thành hiện thực,” Varlam Tikhonovich nói, “Tôi muốn trở thành ca sĩ, anh ấy không có thính giác.” Và anh ấy không thích âm nhạc, không hiểu nó, nhưng anh ấy muốn trở thành ca sĩ. Và có một sự cay đắng mới mẻ trong lời nói của anh ấy đến nỗi tôi ngừng cười. Đúng, anh ấy đang tưởng tượng
Từ cuốn sách của Nansen tác giả Talanov Alexander ViktorovichĐƠN GIẢN BIỂN VÀ BIỂN SỰ SỐNG Lúc đầu, Thiên nhiên khắc nghiệt, im lặng, khó hiểu, Nhưng hãy tiến lên, không mất lòng, những bí mật tuyệt vời ẩn chứa trong đó. W. Whitman Biển là cái nôi của mọi sự sống trên trái đất. Mọi người sống nhờ ân sủng của mình. Đây là một kho chứa khổng lồ và đồng thời là bộ điều chỉnh nhiệt: đó là lý do
Từ cuốn sách Gumilyov và những người đàn ông khác của “cô gái hoang dã” tác giả Boyadzhieva Lyudmila GrigorievnaChương 2 “Nhưng hình ảnh của bạn, việc làm chính đáng của bạn, tôi sẽ gìn giữ cho đến giờ chết.” A.A. Những trận chiến mà các thương thủ của Sư đoàn 2 Kỵ binh tham gia rất khó khăn và đẫm máu. Chiến dịch mùa hè hóa ra đặc biệt đẫm máu. “Trong hai ngày sư đoàn mất tới 300 người với 8 sĩ quan,
Từ cuốn sách Một mình trên cầu: Những bài thơ. Ký ức. chữ cái tác giả Andersen Larissa Nikolaevna“Chỉ có biển và biển. Hôm nay của chúng ta ở đâu…” Chỉ có biển và biển. Hôm nay của chúng ta ở đâu? Bị xé nát khỏi ngày mai, mất đi ngày hôm qua... Vào khoảnh khắc họ tháo dỡ và bỏ rơi ván cầu Và bình thản chèo thuyền về nhà
Từ cuốn sách Bậc thầy của tinh thần tác giả Voznesensky Andrey AndreevichCa sĩ nhạc pop Chúng tôi ma cà rồng thích căn hộ chung. Các nha sĩ của bạn đang ngồi theo phong cách Đế chế - rắc rối cho ma cà rồng... Tôi là ma cà rồng. Nhưng không phải theo nghĩa truyền máu. Tôi không sợ thập giá, tỏi, v.v. Tôi được tiếp thêm năng lượng bởi tình yêu của bạn. Ma cà rồng. Tôi có một nơi bí mật đằng sau Onega, hoặc
Từ cuốn sách Ivan Aivazovsky tác giả Rudycheva Irina Anatolyevna“Hỡi biển, anh ấy là ca sĩ của bạn.” Dưới ảnh hưởng của nghệ thuật giang hồ tiên tiến của Nga, những nét hiện thực nổi lên với sức mạnh đặc biệt trong tác phẩm của Aivazovsky, khiến các tác phẩm của ông càng trở nên biểu cảm và ý nghĩa hơn.
Từ cuốn sách Truyện và truyện tác giả Hayko Leonid DmitrievichChương Năm. Truyện của Kim Klinov. Một đội tàu quét mìn trong chuyến hành trình dài và khắc nghiệt. Bão ở biển Bering. Biển là trường học của cuộc sống và lòng dũng cảm Vào một ngày nắng ấm hiếm có trên Bán đảo Kola, vào giữa tháng 7 năm 1952, một phi đội tàu quét mìn đã rời đi.
Từ cuốn sách Nhà văn của nhà văn. Những bức vẽ từ trí nhớ tác giả Thánh lễ Anna VladimirovnaCa sĩ Paris Cái tên này nảy sinh trong chúng tôi vào mùa thu năm 1954. Cha đỡ đầu Liên Xô của Yves Montand là Sergei Vladimirovich Obraztsov, giám đốc nghệ thuật của nhà hát múa rối, người đã trở về sau chuyến tham quan Paris. Với phong cách chân thành đặc trưng của mình, khi anh ấy nói về cuộc sống
Từ cuốn sách Tác phẩm chọn lọc. T. I. Thơ, truyện, truyện, kỷ niệm tác giả Berestov Valentin Dmitrievich“Ai hoàn toàn không phải là một ca sĩ…” Đó là người không phải là một ca sĩ thuộc bất kỳ thể loại nào Và có thể nói là thú vị đối với những người không phù hợp. Rào cản, không chung thủy, điếc tai, Giọng hát này hoàn toàn không dành cho bài hát. Nhưng tôi hát. Bạn thấy đấy, tôi hát, (Bạn trân trọng những bài hát của tôi), Để tôi có thể nhìn thấy đầu bạn Trong bước ngoặt kiêu hãnh của nó, Để tôi có thể nhìn thấy nó trong mắt bạn
Từ cuốn sách Con đường của chủ quyền tác giả Kaplin Vadim NikolaevichCa sĩ thiên nhiên Nga Vào tháng 1 năm 2009, Vladimir Stepanovich Polykov, tổng biên tập “Bách khoa toàn thư dành cho trẻ em” (bổ sung cho tờ báo “Lý lẽ và sự thật”), đã phát biểu trên Đài phát thanh Nga trong chương trình “Từ ngôi thứ nhất” của Natalia Bekhtina. Ông ấy nói về cách xuất bản bộ bách khoa toàn thư, về
Từ cuốn sách Dịu dàng hơn bầu trời. Tuyển tập thơ tác giả Minaev Nikolay Nikolaevich“Giọng em nồng nàn, miệng em đỏ…” Giọng em nồng nàn, miệng em đỏ mọng, Em hứa hẹn một vực thẳm khoái cảm, Nhưng giống như lịch sử của người Medes, Nguồn gốc của em đen tối. Vì vậy, hãy quan tâm đến người khác, Và khi bắt nạt bạn, tôi sẽ không thỏa hiệp, tôi sẽ không thỏa hiệp với chính mình. Tôi có quyền không
Từ cuốn sách Stubborn Classic. Thơ sưu tầm (1889–1934) tác giả Shestakov Dmitry Petrovich Từ cuốn sách Mô tả vùng đất Kamchatka tác giả Krasheninnikov Stepan Petrovich22. Ca sĩ già Một mình, một mình... Đám đông vui vẻ đi theo Ca sĩ hạnh phúc hơn, vâng lời những sợi dây vui tươi của Anh, Lông mày anh đội vương miện tuổi trẻ. Nhưng dưới tán cây huyền bí, đầy hơi mát của buổi tối, chúng lại sống dậy và trong một sức hấp dẫn mới, những giai điệu cổ xưa ép vào lồng ngực. Và họ đã khóc
Từ cuốn sách Trên con đường văn học tác giả Shmkov Alexander AndreevichChương 7. Về các con sông chảy ra biển phía đông từ cửa sông Avacha về phía nam đến Kuril Lopatka, và từ Kuril Lopatka vào Biển Penzhina đến Tigil và đến Sông Trống Từ cửa sông Avachi đến Lopatka bản thân nó không có con sông đáng chú ý nào, bởi vì sườn núi mà Kamchatka bị chia cắt,
Từ cuốn sách của tác giảCa sĩ của hai vùng đất (119) Câu chuyện có thật người Ukraine “Ngôi làng biến mất” của Vladimir Yurezansky sẽ mãi mãi đọng lại trong ký ức của tôi. Cuốn sách xuất hiện trong một loạt tiểu thuyết lịch sử vào năm 1939 và sau khi đọc nó đã để lại ấn tượng khó quên khi đó tôi biết rất ít về bản thân V. Yurezansky chứ không phải.
Các học giả văn học gọi “Biển” của Pushkin là một bài bi ca. Bài thơ xuất hiện vào tháng 11 năm 1824. Trong đó, Pushkin phản ánh sự tự do của tinh thần sáng tạo, của nhân cách con người, so sánh nó với yếu tố biển tự do, toàn năng. Bạn có thể đọc nội dung bài thơ "Ra biển" của Pushkin trên trang web.
Một anh hùng lãng mạn vô danh, đứng trên bờ bất động, lắng nghe tiếng sóng biển rì rào, nhìn yếu tố nước mạnh mẽ, bốc đồng không thể kiềm chế. Biển không tuân theo bất kỳ quy luật nào, số phận của cả đàn tàu lớn và thuyền đánh cá đều phụ thuộc vào ý muốn của nó. Biển gọi, chinh phục, thu hút người anh hùng bằng vẻ đẹp trang nghiêm, lao xuống vực thẳm huyền bí của tự do không thể giải thích được. Sự tự do này được ban cho từ trên cao, nó không bị hạn chế bởi quyền lực, học vấn hay bạo chúa. Nhưng giống như người anh hùng lãng mạn đầy kiêu hãnh của Byron, người anh hùng trữ tình của Pushkin vẫn cô đơn trên bờ biển hoang vắng. Anh ta không thể phá vỡ xiềng xích của quy luật cuộc sống của con người. Tuy nhiên, không ai có quyền tước đi tài năng cao quý nhất của nhà thơ - đắm mình trong yếu tố cảm xúc, giống như yếu tố của biển cả và sinh ra những dòng trữ tình có sức diễn đạt đáng kinh ngạc.
Bài thơ “Về biển” của Alexander Sergeevich Pushkin là một kết quả của thời kỳ sáng tác miền Nam của nhà thơ. Bạn có thể tải tác phẩm xuống trên trang web.
Tạm biệt, các yếu tố miễn phí!
Lần cuối cùng trước mặt tôi
Bạn đang cuộn sóng xanh
Và bạn tỏa sáng với vẻ đẹp kiêu hãnh.
Như tiếng thì thầm buồn bã của một người bạn,
Giống như tiếng gọi của anh vào giờ chia tay,
Tiếng ồn buồn bã của bạn, tiếng ồn mời gọi của bạn
Tôi đã nghe nó lần cuối cùng.
Giới hạn mong muốn của tâm hồn tôi!
Bao lâu dọc theo bờ biển của bạn
Tôi lang thang im lặng và sương mù,
Chúng ta mòn mỏi với những dự định ấp ủ!
Tôi rất thích đánh giá của bạn
Những âm thanh bị bóp nghẹt, những giọng nói sâu thẳm,
Và sự im lặng vào buổi tối,
Và những xung động ương ngạnh!
Cánh buồm khiêm tốn của ngư dân,
Được bảo vệ bởi ý thích của bạn,
Lướt đi dũng cảm giữa những đợt sóng:
Nhưng bạn đã nhảy lên, không thể cưỡng lại được, -
Và một đàn tàu đang chìm.
Không thể rời xa nó mãi mãi
Tôi tìm bờ buồn chán, bất động
Chúc mừng bạn với niềm vui
Và hướng dẫn dọc theo rặng núi của bạn
Lối thoát thơ mộng của tôi.
Bạn chờ đợi, bạn gọi... Tôi bị xiềng xích;
Tâm hồn tôi bị xé nát một cách vô ích:
Bị mê hoặc bởi niềm đam mê mạnh mẽ,
Tôi bị bỏ lại bên bờ biển.
Điều gì phải hối tiếc? Bây giờ ở đâu
Có phải tôi đã bước vào một con đường bất cẩn?
Một vật phẩm trong sa mạc của bạn
Nó sẽ tấn công tâm hồn tôi.
Một tảng đá, một ngôi mộ vinh quang...
Ở đó họ chìm vào giấc ngủ lạnh giá
Kỷ niệm hùng vĩ:
Napoléon đang hấp hối ở đó.
Ở đó ông đã yên nghỉ giữa sự dày vò.
Và theo sau anh, như tiếng ồn của một cơn bão,
Một thiên tài khác vội vã rời xa chúng tôi,
Một người cai trị khác của suy nghĩ của chúng tôi.
Biến mất, than khóc vì tự do,
Để lại cho thế giới vương miện của bạn.
Gây ồn ào, phấn khích trước thời tiết xấu:
Anh ấy là, Hỡi biển, ca sĩ của em.
Hình ảnh của bạn đã được đánh dấu trên đó,
Anh ấy được tạo ra bởi tinh thần của bạn:
Bạn mạnh mẽ, sâu sắc và u ám biết bao,
Giống như bạn, bất khuất trước bất cứ điều gì.
Thế giới trống rỗng... Giờ biết đi đâu
Bạn sẽ đưa tôi ra ngoài chứ, đại dương?
Số phận con người ở mọi nơi đều giống nhau:
Ở đâu có một giọt tốt, ở đó có sự canh phòng
Sự giác ngộ hay bạo chúa.
Tạm biệt biển! Tôi sẽ không quên
Vẻ đẹp trang trọng của bạn
Và tôi sẽ nghe rất, rất lâu
Tiếng vo ve của bạn vào buổi tối.
Trong rừng, trong sa mạc im lặng
Anh sẽ chịu đựng điều đó, anh tràn đầy em,
Những tảng đá của bạn, những vịnh của bạn,
Và ánh sáng, bóng tối và âm thanh của sóng.
Tiếp tục chủ đề Pushkin trong tác phẩm của Aivazovsky, những bức tranh dành tặng nhà thơ vĩ đại.
Ivan Konstantinovich Aivazovsky dành tặng nhà thơ khoảng hai mươi bức tranh và bức vẽ. Có lẽ chúng được viết để tưởng nhớ cuộc gặp gỡ của họ. Họ chỉ gặp nhau một lần, một thời gian ngắn, vào năm 1836. Người quen này rất giống với việc tại kỳ thi Lyceum năm 1815, Derzhavin, trên bờ vực của cái chết, đã ban phước cho chàng trai trẻ Pushkin.
Sau đó, vào tháng 9 năm 1836, Pushkin đến thăm một cuộc triển lãm tại Học viện Nghệ thuật, nơi ông được giới thiệu với Aivazovsky, 19 tuổi, là một trong những học giả tài năng nhất.
Cuộc gặp gỡ này đã ăn sâu vào tâm hồn Aivazovsky. 60 năm sau, vào năm 1896, trong một lá thư, ông kể lại chi tiết:
Ngày nay người ta nói quá nhiều về Pushkin và chỉ còn lại rất ít người biết đến mặt trời thơ ca Nga, nhà thơ vĩ đại, đến nỗi tôi cứ muốn viết vài chữ từ những kỷ niệm của mình về ông.
Họ đây: vào năm 1836, ba tháng trước khi ông qua đời, chính xác là vào tháng 9, Alexander Sergeevich Pushkin đã đến Học viện cùng vợ Natalya Nikolaevna để tham dự cuộc triển lãm vào tháng 9 của chúng tôi. Khi biết rằng Pushkin đang tham dự một cuộc triển lãm ở Phòng trưng bày Đồ cổ, chúng tôi, những sinh viên của Học viện và các nghệ sĩ trẻ, đã chạy đến đó và vây quanh anh ấy. Anh khoác tay vợ trước bức tranh của Lebedev, một họa sĩ phong cảnh tài năng. Pushkin ngưỡng mộ cô ấy.
Thanh tra Học viện của chúng tôi, Krutov, người đi cùng anh ấy, đã tìm Lebedev trong số mọi người để giới thiệu anh ấy với Pushkin, nhưng Lebedev không có ở đó, và khi nhìn thấy tôi, anh ấy đã nắm lấy tay tôi và giới thiệu tôi với Pushkin, vì anh ấy đã nhận được một huy chương vàng lúc đó (tôi đang tốt nghiệp Học viện). Pushkin chào đón tôi rất tử tế và hỏi tranh của tôi ở đâu. Tôi đã chỉ chúng cho Pushkin; như tôi nhớ bây giờ, có hai trong số đó: “Những đám mây từ bờ biển Oranienbaum” và cái còn lại - “Một nhóm người Chukhon trên bờ Vịnh Phần Lan”. Khi biết tôi là người gốc Crimea, nhà thơ vĩ đại đã hỏi tôi đến từ thành phố nào, và nếu tôi đã ở đây lâu như vậy thì liệu tôi có nhớ nhà không và liệu tôi có bị ốm ở miền Bắc không. Sau đó tôi nhìn kỹ anh ấy và thậm chí còn nhớ Natalya Nikolaevna đáng yêu đang mặc gì.
Người vợ xinh đẹp của nhà thơ mặc một chiếc váy nhung đen, vạt áo có những dải ruy băng đen đan xen và ren thật, trên đầu đội một chiếc mũ rơm lớn màu nâu vàng có gắn một chiếc lông đà điểu lớn, trên tay là đôi găng tay dài màu trắng. Chúng tôi, tất cả các sinh viên, đã hộ tống những vị khách thân yêu của mình đến cổng vào.
Kể từ đó, nhà thơ vốn đã yêu quý của tôi đã trở thành chủ đề trong suy nghĩ, nguồn cảm hứng của tôi và những cuộc trò chuyện, thắc mắc kéo dài về ông…
Một số bức tranh nổi tiếng của họa sĩ kể về chuyến thăm A.S. Pushkin, quê hương của Aivazovsky - Crimea, thời đó còn được gọi là Taurida. Rất ít người nhìn thấy nó; chỉ có một vài người đến đó. Đó là vùng đất được bao phủ bởi những truyền thuyết, “vùng đất giữa trưa” may mắn.
“Từ Bán đảo Taman, công quốc Tmutarakan cổ xưa, bờ biển Crimea đã mở ra cho tôi.” Tin tức về công quốc huyền thoại của Nga nằm trên Bán đảo Taman đã trở thành một chấn động vào cuối thế kỷ 18. Năm 1792, một phiến đá cẩm thạch có dòng chữ Nga từ năm 1068-1069 đã được tìm thấy tại khu định cư Taman, trong đó có đề cập đến Tmutarakan. Pushkin có lẽ đã được cho xem hòn đá này, trên đó có viết: “Vào mùa hè năm 6576 (1065), chỉ số 6, Hoàng tử Gleb đã đo biển trên băng, từ Tmutarakan đến Kerch 30054 sải.”
Pushkin trên bờ Biển Đen. 1887.
Bảo tàng nghệ thuật Nikolaev được đặt theo tên V.V.Vereshchagina, Ukraina
Vào mùa xuân năm 1820, Pushkin được chuyển khỏi St. Petersburg sau khi được thuyên chuyển khỏi quân ngũ - biệt phái đến văn phòng của Tướng I.N. Inzov, người được ủy thác của thực dân nước ngoài ở miền nam nước Nga.
“Tôi nhìn thấy một bờ xa, vùng đất huyền diệu giữa trưa”
Những đường này ra đời khi Alexander Sergeevich Pushkin đang băng qua eo biển Kerch để đến đất Crimea vào ngày 27 tháng 8 (kiểu mới) tháng 8 năm 1820.
BẰNG. Pushkin ở Crimea gần những tảng đá Gurzuf. 1880
Pushkin đến Crimea cùng gia đình Tướng N.N. Raevsky. Con trai của vị tướng Nikolai Raevsky là bạn của Pushkin từ Lyceum, và nhà thơ bị thất sủng được phép du hành đến Caucasus và Crimea cùng gia đình này.
Ở cùng với một đồng nghiệp hiếu khách Nikolai Raevsky ở Caucasus, họ khởi hành vào ngày 30 tháng 8 bằng đường biển trên tàu hộ tống “Abo” đến Gurzuf. Pushkin và gia đình Raevsky đi thuyền ngang qua Alushta, chiêm ngưỡng khung cảnh xung quanh. Không có thông tin chính xác, nhưng có những giả định rằng Alexander Sergeevich đã đến thăm những địa điểm mà ông nhìn thấy từ biển trong chuyến cưỡi ngựa mà ông đã thực hiện từ Gurzuf.
A. S. Pushkin và Raevskaya ở Gurzuf
A. S. Pushkin và nữ bá tước Raevskaya bên bờ biển gần Gurzuf 1886
“Từ đây (từ Feodosia), chúng tôi khởi hành bằng đường biển qua bờ biển giữa trưa của Tauris đến Yurzuf... Con tàu đi trước những ngọn núi phủ đầy cây dương, nho, nguyệt quế và những ngôi làng Tatar lóe sáng khắp nơi... Khi tôi tỉnh dậy; lên, tôi nhìn thấy một bức tranh quyến rũ: những ngọn núi đầy màu sắc tỏa sáng; những mái nhà bằng phẳng của những túp lều Tatar nhìn từ xa trông giống như những tổ ong gắn liền với những ngọn núi; những cây dương như những cây cột xanh vươn cao mảnh dẻ giữa chúng, bên phải là Ayu-Dag khổng lồ; .. và xung quanh là bầu trời trong xanh, biển sáng, ánh nắng và không khí giữa trưa…” A.S.
A. S. Pushkin trên đỉnh Ai-Petri lúc bình minh năm 1899
Bảo tàng Quốc gia Nga, St. Petersburg
Nhà thơ kể lại: “Khi tỉnh dậy vào ban đêm, tôi thích nghe tiếng biển và lắng nghe nó hàng giờ”.
Cần lưu ý rằng nghệ sĩ cũng thích miêu tả quê hương Feodosia của mình trên nền bầu trời hoàng hôn - đây là cách Pushkin nhìn thấy nó và mô tả nó một cách thanh lịch khi ông đi thuyền từ Fedosia đến Gurzuf vào năm 1820:
Ánh sáng ban ngày đã tắt;
Sương chiều buông xuống mặt biển xanh.
Gây ồn ào, làm ồn ào, cánh buồm ngoan ngoãn,
Lo lắng bên dưới tôi, đại dương ủ rũ.
Tôi nhìn thấy một bờ xa
Vùng đất giữa trưa là vùng đất huyền diệu.
Tôi lao tới đó với sự phấn khích và khao khát,
Say sưa với kỷ niệm...
Trăng mọc ở Feodosia 1892 
Đêm trăng sáng. Tắm ở Feodosia 1853
Feodosia vào một đêm trăng sáng. Quang cảnh từ ban công nhà Aivazovsky nhìn ra biển và thành phố năm 1880
Pushkin đã dành một tháng ở Crimea và gần ba tuần ở Gurzuf, nơi không chỉ trở thành kỳ nghỉ trong vòng gia đình Raevsky thân yêu của anh mà còn là một khoảng thời gian sáng tạo thành công.
Tạm biệt A.S. Pushkin với biển. 1877
Bảo tàng toàn Nga của A.S.Pushkin, St. Petersburg
Bức ảnh được thực hiện cùng với I.E. Ghim lại. Repin vẽ Pushkin, phong cảnh do Aivazovsky thực hiện. Bức tranh được dành tặng nhân kỷ niệm 50 năm ngày mất của nhà thơ. Cốt truyện được lấy từ bài thơ “Ra biển” của Pushkin.
Tạm biệt biển! Tôi sẽ không quên
Vẻ đẹp trang trọng của bạn
Và tôi sẽ nghe rất, rất lâu
Tiếng vo ve của bạn vào buổi tối.
Trong rừng, trong sa mạc im lặng
Anh sẽ chịu đựng điều đó, anh tràn đầy em,
Những tảng đá của bạn, những vịnh của bạn,
Và ánh sáng, bóng tối và âm thanh của sóng.
Năm 1847, nhân kỷ niệm 10 năm ngày mất của Pushkin, Aivazovsky đã tặng người vợ góa của mình bức tranh “Đêm trăng bên bờ biển”. Constantinople."
“Đêm trăng bên bờ biển. Constantinople."1847
Phòng trưng bày nghệ thuật Feodosia được đặt theo tên. I.K.
Người đương thời nhận thấy Aivazovsky trông giống Pushkin!
Vyazemsky đã viết cho Pogodin trước chuyến thăm Moscow của Aivazovsky: “Họa sĩ nổi tiếng Aivazovsky của chúng tôi muốn gặp bạn. Ngoài tài năng xuất sắc, anh ấy còn có một ưu điểm đặc biệt nữa: về ngoại hình anh ấy giống A.S. Hãy đối xử với anh ấy ở Moscow vì tài năng cũng như sự giống nhau của anh ấy…”
Có lần Aivazovsky miêu tả Pushkin ở độ cao đầy đủ. Aivazovsky có viết Pushkin theo trí nhớ không? Suy cho cùng, nhà thơ vĩ đại chưa bao giờ làm mẫu cho họa sĩ biển vĩ đại. Aivazovsky vẽ tranh với Pushkin vào một phần tư cuối thế kỷ 19, nửa thế kỷ sau cái chết của thần tượng của mình. Và người ta không thể không nghĩ rằng anh ấy đã viết nó từ chính mình.
BẰNG. Pushkin trên bờ Biển Đen. 1897
Bảo tàng nghệ thuật Odessa, Ukraine
Ivan Aivazvosky. Chân dung tự họa, 1892
Phòng trưng bày nghệ thuật Feodosia
Ivan Aivazvosky. Chân dung tự họa. 1874.
Phòng trưng bày Uffizi, Florence, Ý
Hôm nay, nhân ngày sinh nhật của A.S. Pushkin (ngày 6 tháng 6 năm 1799), tôi xin bày tỏ lòng yêu mến và kính trọng đối với Nhà thơ vĩ đại trong Câu lạc bộ Hàng hải của chúng ta.
Bài thơ “Ra biển” của ông được mọi người biết đến. Đọc đi đọc lại, chúng ta không khỏi ngạc nhiên trước vẻ đẹp và sự hùng vĩ của các yếu tố, trước sự hòa quyện hoàn toàn của tác giả với biển cả.
Tuy nhiên, tôi đang làm gì đây...Tất cả những lời ở đây đều thừa thãi. Tôi khuyên bạn nên nhớ lại bài thơ này một lần nữa.
"Ra biển" Alexander Pushkin
Tạm biệt, các yếu tố miễn phí!
Lần cuối cùng trước mặt tôi
Bạn đang cuộn sóng xanh
Và bạn tỏa sáng với vẻ đẹp kiêu hãnh.
Như tiếng thì thầm buồn bã của một người bạn,
Giống như tiếng gọi của anh vào giờ chia tay,
Tiếng ồn buồn bã của bạn, tiếng ồn mời gọi của bạn
Tôi đã nghe nó lần cuối cùng.
Giới hạn mong muốn của tâm hồn tôi!
Bao lâu dọc theo bờ biển của bạn
Tôi lang thang im lặng và sương mù,
Chúng ta mòn mỏi với những dự định ấp ủ!
Tôi rất thích đánh giá của bạn
Những âm thanh bị bóp nghẹt, những giọng nói sâu thẳm,
Và sự im lặng vào buổi tối,
Và những xung động ương ngạnh!
Cánh buồm khiêm tốn của ngư dân,
Được bảo vệ bởi ý thích của bạn,
Lướt đi dũng cảm giữa những đợt sóng:
Nhưng bạn đã nhảy lên, không thể cưỡng lại được, -
Và một đàn tàu đang chìm.
Không thể rời xa nó mãi mãi
Tôi tìm bờ buồn chán, bất động
Chúc mừng bạn với niềm vui
Và hướng dẫn dọc theo rặng núi của bạn
Lối thoát thơ mộng của tôi.
Bạn chờ đợi, bạn gọi... Tôi bị xiềng xích;
Tâm hồn tôi bị xé nát một cách vô ích:
Bị mê hoặc bởi niềm đam mê mạnh mẽ,
Tôi bị bỏ lại bên bờ biển.
Điều gì phải hối tiếc? Bây giờ ở đâu
Có phải tôi đã bước vào một con đường bất cẩn?
Một vật phẩm trong sa mạc của bạn
Nó sẽ tấn công tâm hồn tôi.
Một tảng đá, một ngôi mộ vinh quang...
Ở đó họ chìm vào giấc ngủ lạnh giá
Kỷ niệm hùng vĩ:
Napoléon đang hấp hối ở đó.
Ở đó ông đã yên nghỉ giữa sự dày vò.
Và theo sau anh, như tiếng ồn của một cơn bão,
Một thiên tài khác vội vã rời xa chúng tôi,
Một người cai trị khác của suy nghĩ của chúng tôi.
Biến mất, than khóc vì tự do,
Để lại cho thế giới vương miện của bạn.
Gây ồn ào, phấn khích trước thời tiết xấu:
Anh ấy là, Hỡi biển, ca sĩ của em.
Hình ảnh của bạn đã được đánh dấu trên đó,
Anh ấy được tạo ra bởi tinh thần của bạn:
Bạn mạnh mẽ, sâu sắc và u ám biết bao,
Giống như bạn, bất khuất trước bất cứ điều gì.
Thế giới trống rỗng... Giờ biết đi đâu
Bạn sẽ đưa tôi ra ngoài chứ, đại dương?
Số phận con người ở mọi nơi đều giống nhau:
Ở đâu có một giọt tốt, ở đó có sự canh phòng
Sự giác ngộ hay bạo chúa.
Tạm biệt biển! Tôi sẽ không quên
Vẻ đẹp trang trọng của bạn
Và tôi sẽ nghe rất, rất lâu
Tiếng vo ve của bạn vào buổi tối.
Trong rừng, trong sa mạc im lặng
Anh sẽ chịu đựng điều đó, anh tràn đầy em,
Những tảng đá của bạn, những vịnh của bạn,
Và ánh sáng, bóng tối và âm thanh của sóng.
1824
..............................................................................................................................
Và đây là thứ chưa được xuất bản trong suốt cuộc đời của nhà thơ. Bản dịch phần đầu bài thơ của nhà thơ người Anh R. Southey “Medoc” (1805). Bài thơ dựa trên truyền thuyết về hoàng tử xứ Wales Medoc, người đã phát hiện ra châu Mỹ (Mexico) vào thế kỷ 12. Đoạn văn được dịch dành riêng cho sự trở lại của các thủy thủ trở về Anh.
Gió đang thổi công bằng. - Có một con tàu đang tới, -
Các lá cờ được phát triển hết chiều dài, phồng lên
Những cánh buồm vẫn căng buồm, phía trước đuôi tàu
Bọt biển được nghe thấy. - Với nhiều người
Ngực của tất cả những người bơi lội đều trở nên căng đầy.
Bây giờ con đường nguy hiểm đã hoàn thành,
Họ đã nhìn thấy lại quê hương của mình;
Một người đứng nhìn xa xăm
Và trong những bức ký họa tối tăm anh vẽ
Nằm mơ thấy đồ vật quen thuộc từ lâu,
Vịnh và mũi - trong khi mắt bất động
Họ sẽ không bị bệnh. Một đồng chí khác
Bắt tay chào quê hương,
Và anh cảm ơn các quý ông, nức nở.
Một người khác, lặng lẽ cầu nguyện
Kính gửi vị thánh và trinh nữ thánh thiện nhất,
Và bố thí và thờ cúng xa xôi
Đổi mới lời thề xưa,
Khi anh ấy tìm thấy mọi thứ một cách an toàn.
Chu đáo, im lặng và xa cách mọi người,
Bản thân Medok đang đắm chìm trong hồi ức
Về chiến công vẻ vang, rồi trong giấc mơ hy vọng,
Đôi khi trong những điềm báo buồn bã và sợ hãi.
Buổi tối đẹp trời và gió nhẹ
Âm thanh giữa những sợi dây và con tàu đáng tin cậy
Chạy, tạo ra tiếng ồn, giữa những con sóng.
Mặt trời đang lặn.
1829
Hôm nay, nhân kỷ niệm 90 năm ngày sinh của Valentin Savvich Pikul, Phòng Văn học và Lịch sử Toàn Nga dành riêng cho nhà văn, nhà yêu nước, thủy thủ xuất sắc người Nga và di sản sáng tạo của ông sẽ được tổ chức tại Quảng trường Pushkin ở Moscow.
Sự kiện do Phong trào Hỗ trợ Hạm đội Toàn Nga (DPF) cùng với Cơ quan Vận tải Đường sông và Hàng hải Liên bang tổ chức sẽ có sự tham dự của vợ góa của nhà văn A. I. Pikul, đại diện Bộ Quốc phòng Liên bang Nga, Bộ Giao thông Vận tải, Rosmorrechflot, các tổ chức sáng tạo, cựu chiến binh, các cơ sở giáo dục, các phong trào tình nguyện và tìm kiếm.
Valentin Savvich là một hiện tượng độc đáo trong văn học Nga. Một đứa trẻ bị chiến tranh tước đoạt cơ hội được học hành đầy đủ, một người yêu nước, bằng tài năng và nghị lực công dân của mình, đã thổi sức sống mới vào những trang thú vị nhất của lịch sử nước Nga. Tuổi thơ êm đềm của Valentin Pikul bị gián đoạn bởi cuộc Chiến tranh Vệ quốc vĩ đại. Khi mới mười ba tuổi, anh đã dập tắt những “bật lửa” ở Leningrad bị bao vây, năm mười bốn tuổi, anh theo học tại trường Solovetsky dành cho nam sinh cabin, và năm mười lăm tuổi, anh được bổ nhiệm làm chỉ huy đồn chiến đấu trên tàu khu trục Grozny.
Là một nhà phổ biến lịch sử xuất sắc, có thể nói ông đã trả lại ký ức cho nhiều thế hệ người dân Nga. Sách của ông về các chủ đề lịch sử và hải quân được cả người già lẫn người trẻ đọc. Trong các tiểu thuyết “Ở vùng ngoại ô của Đế chế vĩ đại”, “Paris trong ba giờ”, “Bút và kiếm”, “Trận chiến của các thủ tướng sắt”, “Người yêu thích”, “Tôi có vinh dự” và những cuốn khác, Pikul quản lý để kết hợp biên niên sử của các sự kiện với một cốt truyện hấp dẫn, thu hút độc giả đến với cuốn sách của ông cho đến ngày nay.
Trong hồi ký của mình, nhà văn đã xác định ý nghĩa tác phẩm của mình như sau: “Nhiệm vụ của một tiểu thuyết gia lịch sử là phá bỏ những khuôn mẫu, khuôn mẫu để hồi sinh những anh hùng bị lãng quên của Tổ quốc ra khỏi quên lãng”. Và với tài năng của mình, ông đã mang về từ quên lãng nhiều anh hùng của nước Nga, vĩ đại nhưng không được chú ý, nổi tiếng và bị lãng quên một cách không đáng có, với tính cách độc đáo và số phận phi thường của họ.
Ngày nay V. S. Pikul là một trong những nhà văn trong nước có nhiều tác phẩm xuất bản nhất trên thế giới. Tổng số tác phẩm của ông được xuất bản ở Nga và hàng chục nước ngoài đã vượt quá 500 triệu.
Pikul được các thủy thủ và người sông đặc biệt yêu thích. Dành cho loạt tác phẩm về chủ đề hàng hải - “Tuần tra đại dương”, “Từ ngõ cụt”, “Moonzud”, “Cầu hồn cho đoàn lữ hành PQ-17”, “Sự giàu có”, “Ba thời đại của Okini-san”, “Katorga ” - Pikul được mệnh danh là họa sĩ biển. Với cuốn tiểu thuyết "Cruisers" năm 1988, ông đã được trao danh hiệu người đoạt giải thưởng Nhà nước của RSFSR.
Vợ góa của nhà văn, Antonina Ilyinichna Pikul, với sự hỗ trợ của các tổ chức công cộng, đang làm rất nhiều việc để phổ biến di sản sáng tạo của người thủy thủ yêu nước vĩ đại. Bà là tác giả của 9 cuốn sách tiểu sử dành riêng cho nhà văn và tác phẩm của ông.
Phong trào Hỗ trợ Hạm đội Toàn Nga đã tích cực giúp đỡ cô trong việc này. Lịch sử của DPF gắn liền với những nhà văn lớn nhất của Nga, những người đã cống hiến tác phẩm của mình cho hạm đội nội địa, lịch sử của hạm đội này và các thủy thủ Nga, trong đó V. S. Pikul chiếm một vị trí đặc biệt. Vào cuối những năm 90 của thế kỷ trước, Phong trào đã lãnh đạo một chiến dịch toàn Nga nhằm gây quỹ hoàn thiện các tàu cho Hải quân và Biên phòng biển. Với số tiền quyên góp được, ba tàu chiến đã được hoàn thành, trong đó có tàu quét mìn biển "Valentin Pikul", hiện đang phục vụ trong Hạm đội Biển Đen. Theo sáng kiến của DPF, vào năm 2013, nhân dịp sinh nhật lần thứ 85 của Pikul, một tượng đài đã được khánh thành để tưởng nhớ nhà văn, người từng là cậu bé phục vụ trên tàu khu trục của Hạm đội phương Bắc trong chiến tranh.
- Bất chấp hoàn cảnh khó khăn của thời đại, trong suốt sự nghiệp văn học có phạm vi chủ đề vô cùng rộng lớn, Pikul luôn cố gắng cực kỳ chân thành trong những đánh giá của mình. Nguồn gốc của sự chân thành này và sức mạnh trong phương pháp sáng tạo của ông là ở mong muốn to lớn muốn tác động đến người dân, nhà nước, quân đội, hệ thống hải quân Nga trở nên tốt đẹp hơn với sự giúp đỡ của sự thật, tấm gương của tổ tiên ông. Những cuốn sách của Valentin Savvich có cái chính - chúng được đọc, nói theo nghĩa bóng, chỉ trong một hơi thở,” chủ tịch DPF, đội trưởng đội dự bị hạng nhất Mikhail Petrovich Nenashev lưu ý.
Chuẩn bị bởi Irina VIKTOROVA. Ảnh từ Internet