Các nhà phê bình thường gọi Tyutchev là tác phẩm kinh điển của chủ nghĩa lãng mạn. Những câu cửa miệng trong các bài thơ của Tyutchev vẫn được nghe rộng rãi (“Nước Nga không thể hiểu được bằng trí óc…”, “Phúc thay người đã đến thăm thế giới này / Trong những khoảnh khắc định mệnh của nó…”, v.v.).
Người anh hùng trữ tình trong thơ Tyutchev là một con người đầy nghi ngờ, đang tìm kiếm, nằm bên bờ “vực thẳm chết người”, nhận thức được sự hữu hạn bi thảm của cuộc đời. Đau đớn trải qua sự đoạn tuyệt với thế giới, anh đồng thời cố gắng đạt được sự thống nhất với sự tồn tại.
Trong bài thơ “Những bóng xám trộn lẫn…” (1835) chúng ta nghe thấy một ngữ điệu u sầu được tạo ra bởi sự lặp lại, chuyển màu từ vựng và tính ngữ lãng mạn đặc biệt “im lặng”. Hãy chú ý đến các chi tiết: người anh hùng trữ tình cảm nhận được cả chuyến bay vô hình của con bướm và sự khó hiểu của thế giới rộng lớn đang say ngủ. Thế giới vi mô (thế giới tâm linh, bên trong của con người) và thế giới vĩ mô (thế giới bên ngoài, Vũ trụ) dường như hợp nhất với nhau.
Động cơ lãng mạn của Tyutchev không gắn liền với hoàn cảnh sống, không được quyết định bởi xung đột truyền thống “nhân cách - xã hội”, như người ta nói, nó có một “cơ sở siêu hình”. Con người đơn độc trước vĩnh hằng, trước bí ẩn của sự tồn tại. Anh ta không thể bày tỏ đầy đủ những suy nghĩ và cảm xúc của mình vì không có sự tương ứng hoàn toàn với chúng bằng ngôn ngữ lời nói. Đây là nơi nảy sinh mô-típ về sự im lặng đầy chất thơ, rất có ý nghĩa đối với lời bài hát của Tyutchev.
Hãy im lặng, trốn và trốn
Và những cảm xúc, ước mơ của bạn...
"Im lặng!"
Kỹ thuật yêu thích của Tyutchev là phản đề. Thông thường, chúng tương phản giữa ngày và đêm, đất và trời, hài hòa và hỗn loạn, thiên nhiên và con người, hòa bình và chuyển động. Sự tương phản và tính chất nghịch lý của các hình ảnh góp phần khắc họa những mâu thuẫn mà thế giới đầy rẫy. “Thế giới của linh hồn về đêm” nhận thức sự tồn tại với sự nhạy bén đặc biệt; dưới sự yên bình và ánh sáng tưởng tượng của ban ngày, sự hỗn loạn nguyên thủy được ẩn giấu.
Nhiều bài thơ của Tyutchev ở dạng đoạn thơ và theo quy luật, có cấu trúc đối xứng: hai, bốn, sáu khổ thơ. Hình thức này không chỉ cho phép chúng ta nhấn mạnh tính cởi mở của thế giới nghệ thuật, tính không trọn vẹn, phù du của nó mà còn bao hàm tính toàn vẹn, trọn vẹn của nó. Những mảnh vỡ như vậy liền kề nhau, tạo nên một khái niệm thơ chung về thế giới, một loại nhật ký trữ tình.
Chủ đề chính của bài thơ thường được nhấn mạnh bằng sự lặp lại, một câu hỏi tu từ hoặc một câu cảm thán. Đôi khi bài thơ giống như một cuộc đối thoại giữa một anh hùng trữ tình và chính mình.
Nội dung từ vựng trong các bài thơ của Tyutchev được phân biệt bằng sự kết hợp giữa những khuôn sáo của thơ ca và odic, từ vựng trung tính và cổ xưa. Để truyền tải một trạng thái cảm xúc đặc biệt, các hình ảnh thị giác, thính giác và xúc giác được trộn lẫn.
Khi tỉnh dậy, tôi nghe thấy nhưng không thể
Hãy tưởng tượng sự kết hợp như vậy
Và tôi nghe thấy tiếng còi của người chạy trong tuyết
Và mùa xuân én hót líu lo.
Từ thơ ca cổ và tiếng Đức, Tyutchev đã mượn truyền thống của những câu văn ghép: “chén sôi ầm ĩ”, “đất mồ côi buồn”, v.v. Trước mắt chúng ta không chỉ là sự mô tả về một hiện tượng hoặc đồ vật mà còn là sự đánh giá cảm xúc của nó.
Những bài thơ của Tyutchev rất có tính nhạc: sự lặp lại, phụ âm và ám chỉ, ẩn dụ và điệp khúc, đặc biệt là trong những ca từ tình yêu, tạo nên giai điệu độc đáo của chúng. Không phải vô cớ mà nhiều câu chuyện tình lãng mạn đã được viết dựa trên những bài thơ của Tyutchev. Ngoài ra, nhà thơ sử dụng các thước thơ khác nhau trong một bài thơ, điều này cũng cho phép ông thay đổi ngữ điệu thơ.
Một trong những đặc điểm quan trọng nhất trong lời bài hát của Tyutchev là tính “khó nắm bắt” của chủ đề bài thơ. Nhà thơ có rất ít ca từ phong cảnh thực tế: chủ đề thiên nhiên thường gắn liền với động cơ triết học hoặc chủ đề tình yêu; một bài thơ về tình yêu có thể chứa đựng những khái quát triết học.
Nguồn (viết tắt): Lanin B.A. Ngôn ngữ và văn học Nga. Văn: lớp 10/B.A. Lanin, L.Yu. Ustinova, V.M. Shamchikova. - M.: Ventana-Graf, 2016
Mỗi năm kỹ năng của nhà thơ được cải thiện. Vào giữa những năm 30, ông đã xuất bản những bài thơ quý giá như “Giông tố mùa xuân”, “Nước mùa xuân”, “Buổi tối mùa hè”, “Silentium!” Tuy nhiên, tên của nhà thơ vẫn chưa được độc giả bình thường biết đến, vì một số tác phẩm của Tyutchev những bài thơ (và một số không có chữ ký của tác giả) xuất hiện rải rác trên nhiều tạp chí, niên giám và “lạc” trong biển thơ hạ cấp.
Chỉ đến năm 1836, theo sáng kiến của người bạn I. Gagarin, Tyutchev mới sưu tập các bài thơ của mình thành một bản thảo riêng nhằm mục đích xuất bản. Tác phẩm được chuyển cho P. Vyazemsky, người đã cho Zhukovsky và Pushkin xem. Ba ngôi sao sáng của thơ Nga rất vui mừng, và Sovremennik (và tạp chí lúc đó thuộc về người sáng lập A. Pushkin) đã xuất bản 24 bài thơ với tựa đề “Những bài thơ gửi từ Đức” với chữ ký của F.T.
Tyutchev tự hào về sự quan tâm của nhà thơ đầu tiên của Nga và mơ về một cuộc gặp gỡ cá nhân. Tuy nhiên, họ không có duyên để gặp nhau. Tyutchev đáp lại cái chết của Pushkin bằng bài thơ “29 tháng 1 năm 1837”.
Giống như M. Lermontov, Tyutchev đổ lỗi cho giới thượng lưu thế tục về cái chết của Pushkin, nhưng tin rằng nhà thơ đã sai lầm sâu sắc khi bị phân tâm khỏi thơ thuần túy. Cuối bài thơ, ông khẳng định sự bất tử của nhà thơ: “Trái tim nước Nga sẽ không quên em như mối tình đầu”.
Trong những năm qua, nhận thức về những thay đổi xã hội đang diễn ra trên thế giới ngày càng gia tăng và nhận thức rằng châu Âu đang ở ngưỡng cửa của một kỷ nguyên cách mạng. Tyutchev tin chắc rằng Nga sẽ đi một con đường khác. Bị tách khỏi quê hương, anh tạo ra bằng trí tưởng tượng thơ mộng của mình một hình ảnh lý tưởng hóa về Nicholas Rus. Vào những năm 40, Tyutchev gần như không làm thơ; ông quan tâm nhiều hơn đến chính trị. Ông giải thích niềm tin chính trị của mình trong một số bài báo trong đó ông tuyên truyền ý tưởng về chủ nghĩa Pan-Slavism và bảo vệ Chính thống giáo, coi tôn giáo là một đặc điểm cụ thể trong tính cách Nga. Trong các bài thơ “Địa lý Nga” và “Dự đoán” có những lời kêu gọi thống nhất toàn bộ người Slav dưới quyền trượng của chế độ chuyên chế Nga, lên án các phong trào cách mạng lan rộng ở châu Âu và đe dọa Đế quốc Nga. Tyutchev tin rằng người Slav nên đoàn kết khắp nước Nga và phản đối các cuộc cách mạng bằng sự giác ngộ. Tuy nhiên, những tình cảm duy tâm liên quan đến chế độ chuyên quyền của Nga đã bị phá hủy bởi thất bại đáng xấu hổ của Nga trong Chiến tranh Krym.
Tyutchev viết những lời châm biếm sắc bén về Nicholas I, Bộ trưởng Shuvalov và bộ máy kiểm duyệt.
Sự quan tâm đến chính trị không ngừng giảm sút. Nhà thơ hiểu được tính tất yếu của những thay đổi trong nền tảng của hệ thống chính trị - xã hội của Nga, và điều này đồng thời khiến ông lo lắng và lo lắng.
Tyutchev viết: “Tôi nhận ra sự vô ích của tất cả những nỗ lực tuyệt vọng của tư tưởng con người tội nghiệp của chúng ta nhằm hiểu được cơn lốc khủng khiếp khiến thế giới đang diệt vong... Vâng, thực sự, thế giới đang sụp đổ, và làm thế nào để không bị lạc lối.” trong cơn lốc khủng khiếp này.” Nỗi sợ hãi hủy diệt và niềm vui nhận ra dáng đi tự tin của cái mới giờ đây cùng tồn tại trong trái tim nhà thơ. Chính ông là người sở hữu câu nói đã trở nên phổ biến: “Phúc thay ai đã đến thăm thế giới này trong những giây phút định mệnh của nó…”
Không phải ngẫu nhiên mà anh ấy dùng từ “chết người” (“Cicero”). Tyutchev, theo niềm tin của mình, là một người theo thuyết định mệnh; ông tin rằng cả số phận của con người và số phận của thế giới đều đã được định trước. Tuy nhiên, điều này không mang lại cho anh cảm giác cam chịu và bi quan;
một mong muốn chính xác là được sống, được tiến về phía trước, để cuối cùng nhìn thấy được tương lai.
Thật không may, nhà thơ tự coi mình là một trong những “tàn tích của thế hệ cũ”, cảm thấy sâu sắc sự tách biệt, xa lánh với “bộ tộc trẻ mới” và không thể đi bên cạnh mình về phía mặt trời và chuyển động (“Mất ngủ”).
Trong bài “Thế kỷ của chúng ta” ông cho rằng đặc điểm nổi bật của thời đại đương đại là tính hai mặt. Chúng ta thấy rõ sự “lộn xộn” này trong thế giới quan của nhà thơ trong lời bài hát. Anh ấy yêu thích chủ đề giông bão, giông bão, mưa như trút nước. Trong thơ của ông, một người phải dấn thân vào một cuộc chiến “vô vọng”, “bất bình đẳng” với cuộc đời, số phận và chính mình. Tuy nhiên, những động cơ bi quan này được kết hợp với những nốt nhạc dũng cảm tôn vinh chiến công của những trái tim bất khuất, những con người có ý chí kiên cường. Trong bài thơ Hai tiếng nói, Tyutchev tôn vinh những người vượt qua khó khăn trong cuộc sống và những bất đồng xã hội và chỉ có thể bị số phận bẻ gãy. Ngay cả những người trên đỉnh Olympus (tức là các vị thần) cũng nhìn những người như vậy với ánh mắt ghen tị. Bài thơ “Suối nguồn” còn ca ngợi người phấn đấu hướng lên - hướng về mặt trời, hướng về bầu trời.
Lời bài hát mang tính triết học và xã hội của Tyutchev thường được xây dựng trên cơ sở thiết bị sáng tác song song. Ở phần 1, một bức tranh hoặc hiện tượng tự nhiên quen thuộc với chúng ta được miêu tả; ở khổ thơ thứ 2, tác giả đưa ra một kết luận triết học dành cho cuộc đời và số phận con người. Về chủ đề, các bài thơ của Tyutchev được chia thành ba chu kỳ: lời bài hát xã hội và triết học (đã được thảo luận), lời bài hát phong cảnh và lời bài hát thân mật (về tình yêu).
Chúng tôi đánh giá cao Tyutchev chủ yếu như một ca sĩ thiên nhiên vượt trội. Chưa bao giờ có một nhà thơ nào trong văn học Nga mà tính chất tác phẩm lại nặng nề đến vậy. Cô đóng vai trò là đối tượng chính của cảm giác nghệ thuật. Ngoài ra, bản thân các hiện tượng tự nhiên được truyền tải bằng ít lời nhưng sự chú ý chính lại tập trung vào những cảm xúc và liên tưởng mà chúng gợi lên ở con người. Tyutchev là một nhà thơ rất tinh ý, chỉ bằng vài từ ông có thể tái hiện một hình ảnh khó quên.
Bản chất của nhà thơ là hay thay đổi và năng động. Cô ấy không biết đến hòa bình, ban đầu ở trong trạng thái đấu tranh của những mâu thuẫn, xung đột của các yếu tố, trong sự thay đổi liên tục của các mùa, ngày và đêm. Nó có nhiều “khuôn mặt”, đủ màu sắc và mùi vị (bài thơ “Biển đêm em hay thế”, “Giông xuân”, “Giông hè vui tươi”, v.v.).
Tính ngữ và ẩn dụ có một đặc tính không ngờ tới; về cơ bản chúng là những thứ loại trừ lẫn nhau. Chính điều này giúp tạo nên bức tranh đấu tranh của các mặt đối lập, thay đổi không ngừng, chính vì vậy mà nhà thơ đặc biệt bị thu hút bởi những khoảnh khắc chuyển tiếp của thiên nhiên: xuân, thu, chiều, sáng (“Có mùa thu…”, “Mùa thu” Buổi tối"). Nhưng Tyutchev thường quay sang mùa xuân:
Mùa đông đã đến đau khổ,
Đó là lý do tại sao cô ấy buồn
Anh ấy đang gõ cửa sổ nhà cô ấy,
Đó là mùa xuân cho vợ.
Bản dịch của M. Rylsky
Bão giông cố ngăn cản mùa xuân đang tiến nhưng quy luật của cuộc đời là không thể lay chuyển:
Mùa đông không muốn đi xa
Vào mùa xuân mọi thứ đều càu nhàu,
Nhưng mùa xuân cười
Và tiếng ồn trẻ!
Bản dịch của M. Rylsky
Thiên nhiên trong thơ Tyutchev được nhân hóa. Cô ấy gần gũi với người đó. Và mặc dù trong các bài thơ, chúng ta không tìm thấy hình ảnh trực tiếp của một người hoặc bất kỳ dấu hiệu nào về sự hiện diện của người đó (phòng, dụng cụ, đồ gia dụng, v.v.), nhưng bên trong chúng ta cảm thấy rằng chúng ta đang nói về một người, cuộc sống, cảm xúc của người đó, về những gì Thế hệ cũ đang được thay thế bởi thế hệ trẻ. Ý nghĩ nảy sinh về lễ kỷ niệm vĩnh cửu của sự sống trên trái đất:
Tai họa mùa đông nghe thấy
Sự kết thúc của cuộc đời bạn
Tuyết cuối cùng đã được ném
Trở thành một đứa trẻ có phép thuật.
Nhưng sức mạnh của kẻ thù thật là lớn lao!
Tôi rửa mặt bằng tuyết
Và chỉ có mùa xuân nở rộ màu hồng.
Bản dịch của M. Rylsky
Sau khi nắm vững một cách sáng tạo lời dạy của Schelling về sự thống trị của một “linh hồn thế giới” duy nhất trên thế giới, nhà thơ tin chắc rằng nó được thể hiện cả trong tự nhiên và thế giới nội tâm của một cá nhân. Vì vậy, thiên nhiên và con người hòa quyện một cách hữu cơ trong lời bài hát của Tyutchev và tạo thành một tổng thể không thể tách rời. “Suy nghĩ nối tiếp suy nghĩ, làn sóng nối tiếp làn sóng—hai biểu hiện của một yếu tố” (“Sóng và Suy nghĩ”).
Cảm giác lạc quan, khẳng định ca ngợi cuộc sống là bản chất của thơ Tyutchev. Đó là lý do tại sao Tolstoy chào đón mỗi mùa xuân bằng những dòng thơ “Mùa xuân” của Tyutchev. N. Nekrasov đã viết về bài thơ “Suối nước”: “Đọc thơ, cảm nhận mùa xuân, không biết từ đâu, lòng người trở nên vui tươi, nhẹ nhõm, như trẻ ra vài tuổi”.
Truyền thống về ca từ phong cảnh của Tyutchev bắt nguồn từ thơ của Zhukovsky và Batyushkov. Có thể nói, phong cách của những nhà thơ này được đặc trưng bởi sự chuyển đổi những đặc điểm định tính của thế giới khách quan thành đặc điểm cảm xúc. Tuy nhiên, Tyutchev nổi bật bởi định hướng tư tưởng triết học và cách diễn đạt trong sáng, đẹp như tranh vẽ, mang lại sự hài hòa cho các bài thơ. Anh ấy sử dụng những từ ngữ đặc biệt dịu dàng: “may mắn”, “tươi sáng”, “huyền diệu”, “ngọt ngào”, “xanh lam” và những từ khác. Trong lời bài hát phong cảnh của mình, Tyutchev đóng vai trò như một nhà thơ lãng mạn, và trong một số bài thơ của ông, xu hướng tượng trưng đáng chú ý (“Ngày và Đêm”, “Bóng xám”).
Tyutchev cũng đạt được trình độ cao trong những ca từ gần gũi. Anh ấy nâng nó lên tầm cao của sự khái quát giống như chúng ta thấy trong thơ phong cảnh. Tuy nhiên, trong khi tranh phong cảnh thấm đẫm tư tưởng triết học thì tranh thân mật lại chứa đầy tâm lý trong việc bộc lộ thế giới nội tâm của một người đang yêu. Lần đầu tiên trong thơ Nga, tác giả chuyển sự chú ý từ nỗi đau trữ tình của một người đàn ông sang một người phụ nữ. Hình ảnh người yêu không còn trừu tượng nữa; nó mang những hình thức tâm lý cụ thể, sống động. Chúng tôi nhìn thấy chuyển động của cô ấy (“Cô ấy đang ngồi trên sàn ...”), chúng tôi tìm hiểu về trải nghiệm của cô ấy.
Nhà thơ thậm chí còn có những bài thơ viết trực tiếp thay mặt người phụ nữ (“Đừng nói: anh ấy yêu tôi như xưa…”).
Vào những năm 40-50, vấn đề phụ nữ ở Nga trở nên rắc rối. Lý tưởng lãng mạn vẫn còn tồn tại, theo đó người phụ nữ được tưởng tượng như một nàng tiên, một nữ hoàng, nhưng không phải là một sinh vật trần thế thực sự.
George Sand bắt đầu cuộc đấu tranh giải phóng phụ nữ trong văn học thế giới. Nhiều tác phẩm đã được xuất bản ở Nga trong đó xác định tính cách và khả năng trí tuệ của người phụ nữ: cô ấy có đủ tư cách so với đàn ông không? Mục đích của cô ấy trên trái đất là gì?
Phê bình và văn học dân chủ-cách mạng coi phụ nữ bình đẳng với đàn ông, nhưng không có quyền (tiểu thuyết “Phải làm gì” của Chernyshevsky, bài thơ “Phụ nữ Nga” của N. Nekrasov). Tyutchev chia sẻ quan điểm của Nekrasov (“chu kỳ Panaevsky”). Tuy nhiên, không giống như những người theo chủ nghĩa dân chủ, ông kêu gọi không phải vì xã hội mà kêu gọi sự giải phóng tinh thần của phụ nữ.
Viên ngọc quý trong thơ Tyutchev là “chu kỳ Denisiev”.
Năm 1850, khi nhà thơ tròn 47 tuổi, ông chấp nhận một cuộc hôn nhân dân sự với Elena Denisyeva, một cháu gái 24 tuổi và là sinh viên thanh tra của Viện Thiếu nữ Smolny, nơi các con gái (!) cũng được nghiên cứu, mối quan hệ của họ kéo dài 14 năm (trong thời gian này đã có 3 đứa con được sinh ra). Xã hội thượng lưu không công nhận và lên án Deniseva. Hoàn cảnh tế nhị khiến người phụ nữ trẻ chán nản, dẫn đến căn bệnh lao phổi và qua đời sớm.
“Chu kỳ Denisiev” thực sự là một cuốn tiểu thuyết bằng thơ về tình yêu. Chúng ta tìm hiểu về niềm vui của lần gặp gỡ đầu tiên, hạnh phúc của tình yêu đôi bên, sự đến gần của bi kịch không thể tránh khỏi (người yêu của nhà thơ, người bị môi trường của cô lên án, không có cơ hội sống cùng cuộc đời với người mình yêu, nghi ngờ sự chung thủy. và sức mạnh tình cảm của anh ấy), rồi cái chết của người cô yêu và “nỗi đau và tuyệt vọng cay đắng” về sự mất mát không rời xa nhà thơ cho đến cuối đời (“Em đã cầu nguyện điều gì với tình yêu”, “Và anh là một mình ...").
Trong vòng tuần hoàn thân mật có rất nhiều trải nghiệm cá nhân, do chính tác giả trải nghiệm nhưng không có chỗ cho sự chủ quan. Bài thơ gây hứng thú cho người đọc và gắn liền với cảm xúc của chính mình.
Nhiều học giả văn học ghi nhận sự gần gũi trong việc bộc lộ chủ đề tình yêu giữa F. Tyutchev và I. Turgenev. Trong cả hai, tình yêu của người phụ nữ đều bi thảm, vì người yêu cô ấy không thể đáp lại cô ấy như cô ấy cảm nhận. Nguyên nhân của đau khổ nằm ở sự khác biệt trong tính cách nam và nữ. Người phụ nữ có thể sống chỉ bằng tình yêu, nhưng đối với người đàn ông, tình cảm luôn tồn tại cùng với nhu cầu hoạt động xã hội hoặc trí tuệ. Vì vậy, người anh hùng trữ tình hối hận vì không thể yêu bằng sức lực như người mình đã chọn. (“Ồ, đừng làm phiền tôi…”).
Tình yêu của người anh hùng trữ tình Tyutchev là bất lực, giống như tình yêu của những anh hùng trong tiểu thuyết của Turgenev. Và đây là điển hình cho thời điểm đó.
Tyutchev là người theo chủ nghĩa tự do trong thế giới quan của mình. Và số phận cuộc đời anh cũng giống như số phận của những anh hùng trong tiểu thuyết của Turgenev. Turgenev, người theo chủ nghĩa hiện thực, nhìn thấy lý do khiến các anh hùng không thể yêu được ở bản chất xã hội, sự bất lực xã hội của họ. Tyutchev, người lãng mạn cố gắng tìm ra lý do là không thể hiểu hết bản chất con người, ở những hạn chế của cái “tôi” con người. Tình yêu có được sức mạnh hủy diệt; nó vi phạm sự cô lập và toàn vẹn của thế giới nội tâm của một người. Mong muốn thể hiện bản thân, đạt được sự hiểu biết lẫn nhau hoàn toàn khiến một người dễ bị tổn thương. Ngay cả tình cảm lẫn nhau, mong muốn của cả hai người yêu nhau “hòa tan” trong một thể thống nhất mới - thay thế “tôi” - “chúng ta” - cũng không thể ngăn cản làm thế nào để ngăn chặn sự bùng phát mang tính hủy diệt của cá tính, “đặc thù”, sự xa lánh, vốn gây chết người đồng hành cùng những người yêu nhau và theo truyền thống được “giới thiệu” về khoảnh khắc tâm hồn hòa hợp (“Ồ, chúng ta yêu những kẻ sát nhân biết bao…”).
Hầu hết các bài thơ của Tyutchev đều được phổ nhạc và trở thành những câu chuyện tình lãng mạn phổ biến.
Tuy nhiên, nhà thơ chỉ được công nhận vào cuối đời. Năm 1850, tạp chí “Sovremennik” đăng một bài báo của N. Nekrasov “Các nhà thơ nhỏ người Nga”, chủ yếu dành tặng F. Tyutchev. Nhà phê bình đã nâng anh ta lên ngang hàng với A. Pushkin và M. Lermontov: anh ta nhìn thấy ở anh ta một nhà thơ tầm cỡ đầu tiên, vì giá trị chính của thơ anh ta là ở sự miêu tả thiên nhiên sống động, duyên dáng, chính xác một cách dẻo dai. ” Sau đó, 92 bài thơ của Tyutchev đã được xuất bản dưới dạng phụ lục cho một trong những số tiếp theo của tạp chí.
Năm 1854, do I. Turgenev biên tập, tập thơ đầu tiên của Tyutchev được xuất bản. Trong bài “Đôi lời về thơ của F.I. Tyutchev" Turgenev đặt ông lên trên tất cả các nhà thơ Nga hiện đại.
Tác phẩm của Tyutchev có ảnh hưởng đáng kể đến văn học Nga thế kỷ thứ 2. thế kỷ 19 - Bắt đầu Thế kỷ XX Chủ nghĩa lãng mạn Nga trong tác phẩm của ông đã đạt đến đỉnh cao phát triển vào thế kỷ 19, tuy nhiên, nó không mất đi sức sống, vì chúng ta theo dõi truyền thống thi pháp của Tyutchev trong các tác phẩm của L. Tolstoy, F. Dostoevsky, A. Blok, M . Prishvin, M. Tsvetaeva, M .
Chỉ một số bài thơ của Tyutchev được dịch sang tiếng Ukraina (người dịch: M. Rylsky, P. Voroniy), nhưng những bản dịch này không thể gọi là hoàn hảo. Thứ nhất, rất khó dịch các bài thơ liên tưởng vì chúng không có nội dung cụ thể, thứ hai, từ điển thơ của Tyutchev là một trở ngại, trong đó có những sắc thái ngữ nghĩa của từ không thể truyền đạt từng chữ bằng ngôn ngữ khác. Vì vậy, các bản dịch thiếu âm thanh độc đáo của bài phát biểu trong câu thơ của Tyutchev.
"Im lặng" (1830)
Bài thơ có tựa đề tiếng Latinh, dịch ra có nghĩa là “Sự im lặng”. Nó dường như xuyên suốt hai chủ đề: chủ đề văn học truyền thống của nhà thơ và thơ ca và chủ đề tình yêu. Về hình thức và nội dung, bài thơ mang tính chất tường thuật, tức là. tác giả cố gắng thuyết phục người đọc về tính đúng đắn của những nhận định được tuyên bố trong đó.
Trong khổ thơ đầu tiên, dựa trên niềm tin tư tưởng của chính mình, Tyutchev cảnh báo chúng ta không nên cố gắng nói với thế giới về cảm xúc và suy nghĩ của mình:
Câm mồm, câm mồm khỏi cuộc đời
Và những giấc mơ, và cảm xúc của bạn.
Bản dịch của P. Voronoi
Con người và thiên nhiên đều tuân theo những quy luật giống nhau. Giống như các vì sao không thể hiểu tại sao chúng lại tỏa sáng và mờ nhạt trên cao, một người cũng không thể và không nên cố gắng hiểu tại sao cảm xúc lại chợt nảy sinh và cũng đột nhiên biến mất:
Hãy để trong vực thẳm của độ sâu
Và họ đi và họ đến,
Giống như những ngôi sao rõ ràng vào ban đêm:
Hãy ngưỡng mộ họ và im lặng.
Tyutchev tin rằng tình cảm cao hơn lý trí, vì chúng là sản phẩm của linh hồn vĩnh cửu chứ không phải vật chất phàm trần. Và do đó, cố gắng diễn đạt những gì đang diễn ra trong tâm hồn một người là vô nghĩa và hoàn toàn không thể thực hiện được:
Làm sao trái tim có thể bộc lộ chính nó?
Liệu có ai hiểu được bạn không?
Anh ấy sẽ không hiểu những lời
Vì thế tư tưởng được biểu hiện là suy tàn.
Con người là một “vật tự thân”, mỗi nhân cách là duy nhất và được “phong ấn” trong thế giới tâm linh của riêng mình. Chính từ điều này, một người có thể thu hút các lực lượng mang lại sự sống mà không cần cố gắng tìm kiếm sự hỗ trợ từ môi trường vật chất:
Hãy học cách sống trong chính mình!
Có cả một thế giới trong tâm hồn bạn
Những suy nghĩ mê hoặc bí mật,
Hãy nhấn chìm tiếng ồn hàng ngày của họ,
Và bóng tối sẽ biến mất trong ánh sáng ban ngày,
Hãy lắng nghe tiếng hát của họ và im lặng!
Và một lần nữa, ở những dòng cuối bài thơ, nhà thơ so sánh thế giới tâm hồn con người với thế giới thiên nhiên. Điều này được nhấn mạnh bởi cách gieo vần của các từ có ý nghĩa chính - “dum - noise”, “mruchi - im lặng”.
Từ “im lặng” nghe giống như một điệp khúc. Nó được sử dụng 4 lần trong bài thơ, và điều này tập trung trí tưởng tượng của chúng ta vào ý chính của bài thơ: tại sao và điều gì chúng ta cần giữ im lặng.
Bài thơ cũng cho chúng ta một số ý tưởng về chủ đề của thơ. Cái đẹp là đặc trưng của tâm hồn con người, và chính đặc điểm đó mà nhà thơ sử dụng hình ảnh thơ hùng vĩ duy nhất trong bài thơ này (nói chung không phải là đặc điểm trong thơ ông và khác với những bài thơ khác ở sự phong phú của từ vựng biểu cảm) - “bí mật”. và những suy nghĩ mê hoặc.” Và đây là lúc thế giới xung quanh nhận được một định nghĩa tầm thường - “tiếng ồn thông thường”.
Thế giới tâm hồn con người sống động và được khách quan hóa; nó tồn tại như thể nó ở bên ngoài con người (“Hãy chiêm ngưỡng họ” - nghĩa là bằng cảm xúc của bạn - và hãy im lặng). Ý tưởng của tác giả được nhấn mạnh bởi tính chất ẩn dụ phong phú của lời nói (“cảm xúc đi xa”, “cảm xúc ập đến”, “trái tim thể hiện chính mình”).
Tác giả sử dụng bimeter iambic, giúp tăng cường âm thanh ngữ nghĩa của lời nói. Các câu hỏi tu từ và câu cảm thán cũng nâng cao trọng tâm diễn thuyết của ông. Trong các câu hỏi có chủ đề (“Làm thế nào trái tim có thể bộc lộ chính mình?”, “Ai sẽ hiểu bạn?”), trong câu trả lời có một ý tưởng (“Hãy im lặng, khép lại những ước mơ và cảm xúc của bạn khỏi cuộc sống!”, “Hãy biết sống trong chính mình!”, “Hãy nghe họ hát (cảm giác - N.M.) và im lặng!”
Bài thơ này rất quan trọng để hiểu được bản chất thơ của F.I. Tyutchev, đặc biệt là ca từ sâu lắng của ông.
"Tình yêu cuối cùng"
(1852 hoặc 1854)
Bài thơ thuộc “chu kỳ Denisiev” và dành riêng cho sự bộc phát mạnh mẽ của mối tình cuối cùng của nhà thơ. Bài thơ mang âm hưởng lãng mạn. Trung tâm của tác phẩm là cảm nhận hình ảnh, trải nghiệm hình ảnh. Không có đề cập đến người mà nó dành tặng; nhân vật nữ chính trữ tình nằm ngoài bối cảnh của câu chuyện. Và do đó thơ không có được một âm thanh cá nhân cụ thể, mà là một âm thanh phổ quát. Đây không phải là câu chuyện về tình yêu của một người đàn ông lớn tuổi Tyutchev dành cho cô gái trẻ Elena Deniseva, đây là câu chuyện về cảm giác tươi sáng cuối cùng có thể bùng lên trong tâm hồn một con người - “về mối tình cuối cùng”.
Bài thơ mang hình thức ẩn dụ mở rộng: hình ảnh thiên nhiên xen kẽ với những miêu tả tâm tình của người anh hùng trữ tình. Mối tình cuối cùng gắn liền trong tâm trí nhà thơ với “ánh hào quang chia tay của bình minh chiều”. Tác giả hiểu rằng cuộc đời mình sắp kết thúc (“bóng tối đã che khuất nửa bầu trời” và “máu lạnh dần”), và cảm giác kỳ lạ và tuyệt vời này đối với anh càng quý giá hơn, chỉ có thể so sánh được. với sự “tỏa sáng” giữa đêm tối.
Bài thơ nổi bật bởi tính cảm xúc và sự chân thành, tác giả đã đạt được cảm giác này với sự trợ giúp của các xen kẽ “Ồ”, vang lên ở đầu và cuối bài thơ, lặp lại từng từ có ý nghĩa nhất đối với người anh hùng trữ tình (“ chờ đã”, “đợi một chút.” “Buổi tối”, “tiếp tục tận hưởng”, “tiếp tục”, “điều kỳ diệu”), lựa chọn thành công các từ ngữ gây hưng phấn (dịu dàng, quyến rũ, hạnh phúc, v.v.).. của bài thơ này được cung cấp bởi tính chất ẩn dụ của các tính từ và cụm từ (“rạng rỡ chia tay”, “máu chảy lạnh”, v.v.), sự kết hợp độc đáo ở cuối tác phẩm của các từ “hạnh phúc” và “vô vọng” có ý nghĩa từ vựng hoàn toàn khác nhau, việc sử dụng các biến thể ngữ pháp bất ngờ của một từ (“dịu dàng hơn” và “dịu dàng hơn”).
Giai điệu và du dương của câu thơ đã góp phần khiến các nhà soạn nhạc của cả thế kỷ 19 và 20 liên tục quay lại với nó.
“Đài phun nước” (1836)
Bài thơ được xây dựng theo nguyên tắc song hành. Khổ thơ đầu mô tả một hiện tượng tự nhiên, khổ thơ thứ hai phản ánh nó vào cuộc sống con người. Nội dung là thơ triết học, trong đó tác giả nói về số phận của kiếp người. Đồng thời, anh cũng rất vui mừng trước những kẻ liều lĩnh đang cố gắng thoát ra khỏi vòng tròn chết người này.
Người anh hùng trữ tình ngạc nhiên nhìn những tia nước bắn tung tóe của đài phun nước, lấp lánh dưới tia nắng, sẽ lao lên trời. Tuy nhiên, dù có bay lên cao như “bụi lửa” thì chúng cũng “định mệnh” rơi xuống đất. Hơn nữa, trong suy nghĩ của tác giả, điều này gắn liền với đời sống con người. Cho dù một người có cố gắng đạt được điều gì đó khác thường, tươi sáng và nổi bật trên đường đời của mình như thế nào đi nữa, thì việc rơi từ trên cao xuống, giống như tia nước bắn tung tóe của một đài phun nước. Dù nội dung có vẻ bi quan nhưng bài thơ không hề gợi lên cảm giác tuyệt vọng. Ngược lại, đó là sự lạc quan, vì nó tôn vinh và tán dương những người không muốn chịu đựng thói quen buồn tẻ.
“Đài phun nước”, giống như hầu hết các bài thơ của Tyutchev về chủ đề triết học, được viết dưới hình thức độc thoại giàu cảm xúc. Nó bắt đầu bằng cách xưng hô với người đối thoại vô hình: “nhìn”, các đại từ “bạn”, “bạn” được đưa vào văn bản và các câu cảm thán tu từ được sử dụng. Tuy nhiên, sự dư thừa từ vựng thuần túy “thẩm mỹ”, “kỳ lạ” (ví dụ “tay”) trong bài thơ gây khó khăn cho người dịch.
“Cơn bão mùa xuân” (1828)
Đây là một trong những bài thơ hay nhất của Tyutchev, từ lâu đã trở thành sách giáo khoa. Hoàn toàn là phong cảnh, không có chủ nghĩa giáo huấn triết học (có trong các bài thơ “Zieepiiiit!” và “Fountain”), bài thơ không chỉ có thể tiếp cận được với người lớn mà còn với nhận thức của trẻ em.
Tyutchev yêu thích những “khoảnh khắc chuyển giao” của thiên nhiên, khi các mùa thay đổi, đêm nhường chỗ cho ngày, sau cơn giông những tia nắng xuyên qua mây. Đặc trưng trong ca từ phong cảnh của nhà thơ là phần mở đầu của bài thơ, trong đó ông khẳng định dứt khoát: “Tôi yêu thời điểm giông bão mùa xuân”. Sau đây là mô tả về thiên nhiên trong cơn giông bão đầu tiên của tháng Năm. Tại sao người anh hùng trữ tình lại bị thu hút bởi một cơn giông bão, một hiện tượng tự nhiên mà nhiều người chỉ đơn giản là lo sợ? Cơn giông của Tyutchev bị thu hút bởi sự không thể kiểm soát của các yếu tố, khi mọi thứ đều chìm trong những tia sét, khi mọi thứ đều ở trong trạng thái giằng co, chuyển động. Điều này cũng quyết định sự lựa chọn của tác giả về một thước đo thơ động - bimeter iambic.
Mỗi khổ thơ đều dành riêng cho một giai đoạn của cơn giông. Ở khổ thơ đầu tiên, cơn giông chỉ đang đến gần, gợi nhớ về mình với tiếng sấm xa xăm. Bầu trời vẫn trong xanh:
Tôi yêu thời gian giông bão của mùa xuân,
Khi tiếng sấm đầu tiên của tháng Năm
Như thể đang say sưa trong trò chơi,
Rung động trên bầu trời xanh.
Bản dịch của M. Rylsky
Màn thứ hai, giông bão đang đến gần, cuộc giằng co giữa nắng và bão bắt đầu, tiếng sấm vang rền và dễ nhận thấy:
Và ở khổ thơ thứ ba, một cơn giông đang ập đến. Nhưng không phải thế lực tà ác chiến thắng mà chính là thiên nhiên, cuộc sống. Vì vậy, “vạn vật đều hát theo sấm sét”:
Những dòng nước trong veo chảy,
Tiếng chim hót không bao giờ ngừng,
Và có tiếng ồn ào trong rừng và tiếng ồn trên núi, -
Mọi người hát theo tiếng sấm.
Tâm trạng vui tươi, vui vẻ này còn được thể hiện ở khổ thơ cuối cùng, khổ thơ cuối cùng, nơi xuất hiện hình ảnh “Hebe tinh nghịch” (trong thần thoại Hy Lạp, nữ thần tuổi trẻ, con gái của vị thần tối cao - Zeus), người đã “tưới nước xã giao”. chén từ trời xuống đất với tiếng cười.”
0 / 5. 0
F.I. Tyutchev là một nhà thơ có nhận thức bi thảm và triết học về cuộc sống. Quan điểm về thế giới này đã quyết định sự thể hiện của tất cả các chủ đề thơ ca trong tác phẩm của ông.
Chủ đề và động cơ của lời bài hát của Tyutchev
Sống lâu, ông là người đương thời với nhiều biến cố bi thảm không chỉ ở Nga mà còn ở châu Âu. Lời bài hát dân sự của nhà thơ rất độc đáo. Trong bài thơ “Cicero” ông viết:
Hạnh phúc là người đã đến thăm thế giới này
Những khoảnh khắc của anh ấy thật chí mạng!
Những người tốt đã gọi anh ấy,
Là người bạn đồng hành trong một bữa tiệc,
Anh ấy là khán giả của những chiếc kính cao cấp của họ...
Hiểu được mục đích của một người, mong muốn hiểu được ý nghĩa cuộc sống và chu kỳ của lịch sử đã tạo nên nét đặc biệt trong lời bài hát của nhà thơ. Tyutchev, khi xem xét các sự kiện lịch sử, nhận thấy trong đó có điều gì đó còn bi thảm hơn. Trong bài thơ “14/12/1825”, nhà thơ tuyên bố nhận định của mình về cuộc nổi dậy của Kẻ lừa đảo, gọi những kẻ nổi dậy là “nạn nhân của tư tưởng liều lĩnh”, kẻ
“Chúng tôi hy vọng… máu của bạn sẽ trở nên khan hiếm, để làm tan chảy cây cột vĩnh cửu!”
Ông cũng nói rằng bản thân Decembrists là sản phẩm của chế độ chuyên chế.
(“Bạn đã bị chế độ chuyên chế làm tha hóa”).
Nhà thơ hiểu sự vô ích của bài phát biểu như vậy và sức mạnh của phản ứng xảy ra sau thất bại của cuộc nổi dậy (“Mùa đông sắt đã chết - và không còn dấu vết”).
Thế kỷ , mà nhà thơ phải sống - thời đại mùa đông sắt đá. Ở thời đại này nó trở thành luật
Hãy im lặng, trốn và trốn
Và những suy nghĩ, ước mơ của bạn...
Lý tưởng của nhà thơ là sự hòa hợp giữa con người và thế giới, con người và thiên nhiên, điều đó chỉ có được bằng niềm tin, nhưng chính niềm tin đó đã đánh mất con người.
Chúng ta bị thiêu đốt bởi sự vô tín và khô héo,
Hôm nay anh phải chịu đựng những điều không thể chịu nổi...
Và anh nhận ra cái chết của mình,
Và khao khát niềm tin...
“...Tôi tin, Chúa ơi!
Hãy đến giúp đỡ sự vô tín của tôi!..”
Thế giới đương đại của nhà thơ đã mất đi sự hài hòa, mất đi niềm tin, đe dọa những thảm họa trong tương lai cho nhân loại. Trong câu thơ “The Last Cataclysm”, nhà thơ đã vẽ nên bức tranh về ngày tận thế:
Khi giờ phút cuối cùng của thiên nhiên ập đến,
Thành phần của các phần của trái đất sẽ sụp đổ:
Mọi thứ nhìn thấy được sẽ lại bị nước bao phủ,
Và khuôn mặt của Chúa sẽ được phản ánh trong họ!
Nhà thơ không thích nói về những số phận cụ thể của con người mà đưa ra những khái quát rộng rãi. Ví dụ như bài thơ “Nước mắt”:
Nước mắt con người, ôi nước mắt con người,
Đôi khi bạn đổ sớm và muộn...
Những cái chưa biết chảy, những cái vô hình chảy,
Không thể thiếu, vô số...
Nước Nga và con người Nga trong tác phẩm của nhà thơ
Có lẽ chính Tyutchev là người đã diễn đạt một cách thơ mộng
Bạn không thể hiểu được nước Nga bằng trí óc của mình,
Arshin chung không thể đo được:
Cô ấy sẽ trở nên đặc biệt -
Bạn chỉ có thể tin vào Nga.
Quatrain này chứa đựng tất cả những gì chúng ta nói về đất nước của chúng ta cho đến ngày nay:
- điều này thách thức sự hiểu biết hợp lý,
- một thái độ đặc biệt khiến chúng ta chỉ có cơ hội tin tưởng vào đất nước này.
Và nếu có niềm tin thì sẽ có hy vọng.
Âm hưởng triết học trong các tác phẩm của Tyutchev
Tất cả thơ của Tyutchev có thể được gọi là triết học, bởi vì dù nói về điều gì, ông vẫn cố gắng hiểu thế giới, thế giới không thể biết được. Thế giới thật bí ẩn và khó hiểu. Trong bài thơ Ngày và Đêm, nhà thơ khẳng định ngày chỉ là ảo ảnh, nhưng thế giới chân thực lại mở ra cho con người vào ban đêm:
Day là trang bìa tuyệt vời này...
Nhưng ngày tàn - đêm đã đến;
Cô ấy đến - và, từ thế giới định mệnh
Vải may phủ
Xé xong rồi vứt đi...
Và không có rào cản nào giữa cô ấy và chúng tôi -
Đây là lý do tại sao cái chết lại đáng sợ đối với chúng ta!
Vào ban đêm, con người có thể cảm thấy mình là một phần của thế giới vô biên, cảm nhận được sự hòa hợp trong tâm hồn, hòa hợp với thiên nhiên, với một nguyên tắc cao cả hơn.
Một giờ buồn bã không tả xiết!...
Mọi thứ đều ở trong tôi và tôi ở trong mọi thứ!
Trong thơ Tyutchev, hình ảnh vực thẳm, biển cả, nguyên tố, màn đêm thường xuất hiện trong thiên nhiên, trong trái tim con người.
Ý nghĩ nối tiếp ý nghĩ, làn sóng nối tiếp làn sóng -
Hai biểu hiện của một yếu tố:
Dù trong trái tim chật hẹp, hay trong biển cả vô biên,
Ở đây trong tù, ở ngoài trời,
Lướt sóng và hồi phục vĩnh cửu như nhau,
Bóng ma đó vẫn trống rỗng một cách đáng báo động.
Lời bài hát triết lý của nhà thơ có liên quan chặt chẽ đến. Trên thực tế, có thể nói rằng tất cả những ca từ phong cảnh của nhà thơ đều thấm đẫm tư tưởng triết học. Nhà thơ nói về thiên nhiên như một phần sinh động, suy nghĩ của thế giới; trong thiên nhiên “có tâm hồn,... có tự do,... có tình yêu,... có ngôn ngữ.” Con người được kết nối với thiên nhiên bằng “sự kết hợp của bà con”. Nhưng đồng thời thế giới tự nhiên không thể hiểu được đối với con người.
Trời (Giấc mơ hòa hợp) tương phản với đất (cô đơn):
“Ôi, đất, trước mắt trời, đã chết!”
Người viết lời Tyutchev có thể truyền tải những thay đổi nhỏ nhất trong tự nhiên, để ý đến sự ngắn ngủi của những khoảnh khắc đẹp.
Có vào mùa thu đầu tiên
Một thời gian ngắn ngủi nhưng tuyệt vời.
Con người xuất hiện trước mầu nhiệm của thiên nhiên như một “đứa trẻ mồ côi vô gia cư”.
Sự hiểu biết bi thảm của Tyutchev về thế giới
Thái độ bi thảm được thể hiện qua những ca từ tình yêu của nhà thơ.
Ôi, chúng ta yêu nhau điên cuồng làm sao!
Như trong sự mù quáng bạo lực của đam mê
Chúng ta có nhiều khả năng phá hủy,
Những gì thân thương trong trái tim chúng ta!
Theo ông, tình yêu không chỉ là sự kết hợp của những tâm hồn đồng điệu mà còn là “cuộc đấu tay đôi sinh tử” của họ. Tình yêu bi thảm dành cho E. Deniseva, cái chết của cô được phản ánh trong nhiều bài thơ của nhà thơ
(“Cô ấy ngồi trên sàn”, “Cô ấy nằm bất tỉnh cả ngày”, “Vào đêm trước ngày kỷ niệm ngày 4 tháng 8 năm 1864”).
Tiếp tục, nhà thơ nói về sức mạnh phục sinh, tái sinh to lớn mà tình yêu có được.
Ở đây có nhiều hơn một kỷ niệm,
Ở đây cuộc sống lại lên tiếng, -
Và bạn cũng có sức quyến rũ tương tự,
Và tình yêu đó cũng ở trong tâm hồn tôi!
Việc không ngừng tìm kiếm câu trả lời cho những câu hỏi muôn thuở về sự tồn tại, khả năng thể hiện tâm hồn con người, chạm đến những sợi dây tinh tế nhất của tâm hồn con người đã khiến thơ Tyutchev trở nên bất tử.
Bạn có thích nó không? Đừng che giấu niềm vui của bạn với thế giới - hãy chia sẻ nóKẾ HOẠCH TRẢ LỜI
1. Đôi lời về nhà thơ.
2. Lời bài hát dân sự.
3. lời bài hát triết lý.
4. Lời bài hát phong cảnh.
5. Lời bài hát tình yêu.
6. Kết luận.
1. Fyodor Ivanovich Tyutchev (1803-1873) - Nhà thơ Nga, cùng thời với Zhukovsky, Pushkin, Nekrasov, Tolstoy. Ông là người thông minh nhất, có học thức đặc biệt nhất trong thời đại của ông, một người châu Âu có “tiêu chuẩn cao nhất”, với tất cả những nhu cầu tinh thần do nền văn minh phương Tây mang lại. Nhà thơ rời nước Nga khi mới 18 tuổi. Anh ấy đã trải qua khoảng thời gian đẹp nhất trong cuộc đời mình, 22 năm, ở nước ngoài. Ở quê hương, ông chỉ được biết đến vào đầu những năm 50 của thế kỷ 19. Là người cùng thời với Pushkin, tuy nhiên, về mặt tư tưởng, ông có mối liên hệ với một thế hệ khác - thế hệ “lyubomudrov”, những người không tìm cách can thiệp tích cực vào cuộc sống mà tìm cách hiểu nó. Thiên hướng tìm hiểu thế giới xung quanh và sự hiểu biết về bản thân đã đưa Tyutchev đến với một khái niệm triết học và thơ ca hoàn toàn độc đáo. Lời bài hát của Tyutchev có thể được trình bày theo chủ đề là triết học, dân sự, phong cảnh và tình yêu. Tuy nhiên, những chủ đề này lại đan xen rất chặt chẽ trong mỗi bài thơ, ở đó cảm xúc nồng nàn làm nảy sinh tư tưởng triết học sâu sắc về sự tồn tại của thiên nhiên và Vũ trụ, về mối liên hệ giữa sự tồn tại của con người với cuộc sống phổ quát, về tình yêu, sự sống và cái chết, về số phận con người và số phận lịch sử của nước Nga.
Lời bài hát dân sự
Trong suốt cuộc đời dài của mình, Tyutchev đã chứng kiến nhiều “thời khắc chết người” của lịch sử: Chiến tranh yêu nước năm 1812, cuộc nổi dậy của Kẻ lừa đảo, các sự kiện cách mạng ở châu Âu năm 1830 và 1848, cuộc nổi dậy của Ba Lan, Chiến tranh Krym, cuộc cải cách năm 1861, cuộc Cách mạng Pháp- Chiến tranh Phổ, Công xã Paris.. Tất cả những sự kiện này không khỏi khiến Tyutchev lo lắng với tư cách là một nhà thơ và một công dân. Cảm thấy bi thảm về thời đại của mình, tình trạng khủng hoảng của thời đại, thế giới đang đứng trước những biến động lịch sử, Tyutchev tin rằng tất cả những điều này mâu thuẫn với những yêu cầu đạo đức của con người, nhu cầu tinh thần của con người.
Sóng ở Borenya,
Các nguyên tố trong không khí,
Cuộc sống thay đổi -
Dòng chảy vĩnh cửu...
Nhà thơ xử lý chủ đề nhân cách con người với niềm đam mê của một người từng trải qua chế độ Arakcheev, và sau đó là Nicholas I. Ông hiểu cuộc sống và sự vận động ở quê hương ông có rất ít: “Ở Nga có một văn phòng và một doanh trại,” “mọi thứ đều chuyển động xung quanh roi vọt và cấp bậc,” - ông nói với Pogodin trong những câu thơ chín chắn của mình, Tyutchev sẽ viết về “giấc mơ sắt đá” mà mọi người đều ngủ trong đế chế của các sa hoàng, và trong bài thơ “Ngày 14 tháng 12, 1825,” dành riêng cho cuộc nổi dậy của Kẻ lừa đảo, ông viết:
Chế độ chuyên quyền đã làm hư bạn,
Và thanh kiếm của anh ta đã đánh bạn, -
Và trong sự vô tư liêm khiết
Bản án này đã được Luật pháp niêm phong.
Người dân tránh xa sự phản bội,
Báng bổ tên của bạn -
Và ký ức của bạn từ hậu thế,
Giống như một xác chết trong lòng đất, bị chôn vùi.
Hỡi nạn nhân của tư tưởng liều lĩnh,
Có lẽ bạn đã hy vọng
Rằng máu của bạn sẽ trở nên khan hiếm,
Để làm tan chảy cực vĩnh cửu!
Vừa hút thuốc xong, nó đã lấp lánh,
Trên khối băng hàng thế kỷ,
Mùa đông sắt đá đã chết -
Và không còn dấu vết nào còn lại.
“Mùa đông sắt” mang lại hòa bình chết chóc, bạo ngược biến mọi biểu hiện của cuộc sống thành “những giấc mơ gây sốt”. Bài thơ “Im lặng!” (Im lặng) - lời than phiền về sự cô lập, nỗi tuyệt vọng mà tâm hồn chúng ta trú ngụ:
Hãy im lặng, trốn và trốn
Và những cảm xúc, ước mơ của bạn...
Ở đây Tyutchev đưa ra một hình ảnh khái quát về sức mạnh tinh thần tiềm ẩn trong con người cam chịu “im lặng”. Trong bài thơ “Thế kỷ của chúng ta” (1851), nhà thơ nói về niềm khao khát thế giới, về niềm khao khát niềm tin mà một con người đã đánh mất:
Ngày nay không phải xác thịt mà là tinh thần bị hư hỏng,
Và người đàn ông đó đang rất buồn...
Anh đang lao về phía ánh sáng từ bóng tối của màn đêm
VÀ , Sau khi tìm thấy ánh sáng, anh ta càu nhàu và nổi loạn.
Chúng ta bị thiêu đốt bởi sự vô tín và khô héo,
Hôm nay anh phải chịu đựng những điều không thể chịu nổi...
Và anh nhận ra cái chết của mình,
Và khao khát niềm tin...
"...Tôi tin. Chúa ơi!
Hãy đến giúp đỡ sự vô tín của tôi!..”
“Có những lúc tôi nghẹt thở vì khả năng thấu thị bất lực của mình, giống như một người bị chôn sống đột nhiên tỉnh lại. Nhưng thật không may, tôi thậm chí không được phép tỉnh táo lại, bởi vì trong hơn mười lăm năm, tôi đã liên tục có linh cảm về thảm họa khủng khiếp này - tất cả sự ngu ngốc và tất cả sự thiếu suy nghĩ này chắc chắn sẽ dẫn đến nó,” Tyutchev viết .
Trong bài thơ “Phía trên đám đông đen tối…”, vang vọng những bài thơ về tự do của Pushkin, có âm thanh:
Khi nào bạn sẽ trỗi dậy, Tự do,
Liệu tia vàng của bạn có tỏa sáng không?..
………………………………………..
Sự tham nhũng của tâm hồn và sự trống rỗng,
Điều gì gặm nhấm tâm trí và đau đớn trong tim, -
Ai sẽ chữa lành cho họ, ai sẽ che chở cho họ?..
Bạn, chiếc áo tinh khiết của Chúa Kitô...
Tyutchev cảm nhận được sự vĩ đại của những biến động cách mạng của lịch sử. Ngay trong bài thơ “Cicero” (1830) ông đã viết:
Hạnh phúc là người đã đến thăm thế giới này
Những khoảnh khắc của anh ấy thật chí mạng!
Những người tốt đã gọi anh ấy,
Là người bạn đồng hành trong một bữa tiệc.
Anh ấy là khán giả của những chiếc kính cao cấp của họ ...
Theo Tyutchev, hạnh phúc nằm ở chính “những phút định mệnh”, ở chỗ sự ràng buộc được cho phép, ở chỗ những người bị đàn áp và bắt giữ trong quá trình phát triển của nó cuối cùng cũng được tự do. Câu thơ “The Last Cataclysm” tiên tri giờ cuối cùng của thiên nhiên bằng những hình ảnh hoành tráng, báo trước sự kết thúc của trật tự thế giới cũ:
Khi giờ phút cuối cùng của thiên nhiên ập đến,
Thành phần của các phần của trái đất sẽ sụp đổ:
Mọi thứ nhìn thấy được sẽ lại bị nước bao phủ,
Và khuôn mặt của Chúa sẽ được khắc họa trong đó!
Thơ của Tyutchev cho thấy xã hội mới chưa bao giờ thoát ra khỏi tình trạng “hỗn loạn”. Con người hiện đại đã không hoàn thành sứ mệnh của mình đối với thế giới; anh ta đã không cho phép thế giới cùng mình thăng tiến về cái đẹp, đến lý trí. Vì vậy, nhà thơ có nhiều bài thơ trong đó một con người dường như bị hồi tưởng lại những yếu tố như đã thất bại trong vai trò của chính mình.
Vào những năm 40-50, thơ của Tyutchev đã được cập nhật đáng chú ý. Trở về Nga và gần gũi hơn với cuộc sống Nga, nhà thơ quan tâm nhiều hơn đến cuộc sống đời thường, cuộc sống và những trăn trở của con người. Trong bài thơ “Gửi người phụ nữ Nga”, nhân vật nữ chính là một trong rất nhiều người phụ nữ ở Nga, chịu cảnh thiếu quyền lợi, điều kiện chật hẹp, nghèo nàn, không có khả năng tự do xây dựng vận mệnh của mình:
Xa mặt trời và thiên nhiên,
Xa ánh sáng và nghệ thuật,
Xa rời cuộc sống và tình yêu
Những năm tháng tuổi trẻ của bạn sẽ vụt qua
Cảm xúc sống chết
Giấc mơ của bạn sẽ tan vỡ...
Và cuộc sống của bạn sẽ trôi qua mà không ai nhìn thấy...
Bài thơ “Những ngôi làng nghèo…” (1855) thấm đẫm tình yêu thương, lòng trắc ẩn đối với những con người nghèo khổ, chán nản trước gánh nặng, sự kiên nhẫn và hy sinh quên mình của họ:
Những ngôi làng nghèo này
Bản chất ít ỏi này -
Quê hương của sự đau khổ lâu dài,
Bạn là người đứng đầu của người dân Nga!
………………………………………..
Chán nản trước gánh nặng của mẹ đỡ đầu,
Tất cả các bạn, đất thân yêu,
Trong hình dạng nô lệ, Vua trên trời
Anh bước ra chúc phúc.
Và trong bài thơ Nước mắt (1849) Tyutchev nói về nỗi đau khổ xã hội của những người bị xúc phạm và làm nhục:
Nước mắt con người, ôi nước mắt con người,
Đôi khi bạn đổ sớm và muộn...
Những cái chưa biết chảy, những cái vô hình chảy,
Không thể cạn kiệt, vô số, -
Em chảy như dòng mưa,
Trong cái chết của mùa thu, đôi khi vào ban đêm.
Suy ngẫm về số phận của nước Nga, về con đường đau khổ đặc biệt của nó, về sự độc đáo của nó, nhà thơ đã viết những dòng nổi tiếng của mình đã trở thành một câu cách ngôn:
Bạn không thể hiểu được nước Nga bằng trí óc của mình,
Arshin chung không thể đo được:
Cô ấy sẽ trở nên đặc biệt -
Bạn chỉ có thể tin vào Nga.
Lời bài hát triết học
Tyutchev bắt đầu hành trình sáng tạo của mình vào thời đại mà người ta thường gọi là thời đại của Pushkin, ông đã tạo ra một thể loại thơ hoàn toàn khác. Không hủy bỏ tất cả những gì đã được khám phá bởi người đương thời tài giỏi của mình, ông đã chỉ ra cho văn học Nga một con đường khác. Nếu đối với Pushkin thơ là một cách hiểu thế giới thì đối với Tyutchev đó là cơ hội để chạm đến những điều chưa thể biết được thông qua kiến thức về thế giới. Thơ cao cấp của Nga thế kỷ 18, theo cách riêng của nó, là thơ triết học, và về mặt này, Tyutchev tiếp tục điều đó, với điểm khác biệt quan trọng là tư tưởng triết học của ông là tự do, được chính chủ đề thúc đẩy trực tiếp, trong khi các nhà thơ trước đó tuân theo các quy định và chân lý. đã được quy định trước và được mọi người biết đến . Đối với ông, điều cao cả là nội dung cuộc sống, những mầm bệnh chung, những xung đột chính của nó, chứ không phải những nguyên tắc đức tin chính thống đã truyền cảm hứng cho các nhà thơ cổ điển.
Nhà thơ nhận thức thế giới như nó vốn có, đồng thời biết trân trọng sự phù du của hiện thực. Ông hiểu rằng “hôm nay” hay “hôm qua” chẳng qua chỉ là một điểm trong khoảng thời gian vô tận. “Con người thật nhỏ bé làm sao, anh ta dễ dàng biến mất làm sao! Khi anh ở xa, anh chẳng là gì cả. Sự hiện diện của anh ấy không gì khác hơn là một điểm trong không gian, sự vắng mặt của anh ấy là tất cả không gian”, Tyutchev viết. Ông coi cái chết là ngoại lệ duy nhất trường tồn con người, đẩy nhân cách ra khỏi không gian và thời gian.
Tyutchev hoàn toàn không tin rằng thế giới hiện đại được xây dựng đúng cách. Theo Tyutchev, thế giới xung quanh một người hầu như không quen thuộc với anh ta, hầu như không được anh ta làm chủ và về nội dung của nó, nó vượt quá nhu cầu thực tế và tinh thần của một người. Thế giới này sâu sắc và bí ẩn. Nhà thơ viết về “vực thẳm đôi” - về bầu trời không đáy phản chiếu trên biển, cũng không đáy, về sự vô tận ở trên và sự vô tận ở dưới. Một người được hòa vào “nhịp điệu thế giới”, cảm thấy sự gần gũi của gia đình với tất cả các yếu tố trần thế: cả “đêm” và “ngày”. Không chỉ Hỗn loạn hóa ra là bản địa, mà cả Không gian, “tất cả âm thanh của cuộc sống hạnh phúc”. Cuộc đời của một con người bên bờ vực “hai thế giới” giải thích cho niềm đam mê của Tyutchev đối với hình ảnh thơ mộng của những giấc mơ:
Khi đại dương bao bọc toàn cầu,
Cuộc sống trần gian được bao quanh bởi những giấc mơ...
Đêm sẽ đến - và với những đợt sóng vang dội
Phần tử chạm vào bờ của nó.
Giấc mơ là một cách chạm vào những bí mật của sự tồn tại, một kiến thức siêu cảm đặc biệt về những bí mật của không gian và thời gian, sự sống và cái chết. “Ôi thời gian, đợi đã!” - nhà thơ thốt lên, nhận ra sự nhất thời của sự tồn tại. Và trong bài thơ Ngày và Đêm (1839), ngày dường như chỉ là ảo ảnh, một tấm màn ma quái phủ lên vực thẳm:
Đến thế giới của những linh hồn bí ẩn,
Trên vực thẳm vô danh này,
Một tấm bìa dệt bằng vàng được ném qua
Bởi ý chí cao cả của các vị thần.
Ngày là tấm bìa rực rỡ này... Ngày thật đẹp, nhưng nó chỉ là cái vỏ che giấu thế giới chân thực, được hé lộ cho con người vào ban đêm:
Nhưng ngày tàn - đêm đã đến;
Cô ấy đến - và, từ thế giới định mệnh
Vải may phủ
Xé xong rồi vứt đi...
Và vực thẳm được phơi bày trước mắt chúng ta
Với nỗi sợ hãi và bóng tối của bạn,
Và không có rào cản nào giữa cô ấy và chúng tôi -
Đây là lý do tại sao màn đêm lại đáng sợ đối với chúng ta!
Hình ảnh vực thẳm gắn bó chặt chẽ với hình ảnh màn đêm; vực thẳm này là sự hỗn loạn nguyên thủy mà từ đó mọi thứ đến và mọi thứ sẽ đi vào. Nó thu hút và đồng thời gây sợ hãi, gây sợ hãi bởi sự khó giải thích và không thể biết được của nó. Nhưng nó cũng không thể nhận biết được như tâm hồn con người - “không có rào cản nào giữa nó và chúng ta”. Màn đêm khiến con người không chỉ cô đơn với bóng tối vũ trụ mà còn cô đơn với chính mình, với bản chất tâm linh của mình, giải thoát con người khỏi những lo lắng vụn vặt ban ngày. Thế giới ban đêm có vẻ đúng đối với Tyutchev, bởi vì thế giới thực, theo ý kiến của ông, là không thể hiểu được, và chính màn đêm cho phép một người chạm vào những bí mật của vũ trụ và tâm hồn của chính mình. Ngày này rất thân thương đối với trái tim con người vì nó đơn giản và dễ hiểu. Ánh nắng mặt trời che giấu một vực thẳm khủng khiếp đối với một người, và đối với một người, dường như anh ta có thể giải thích cuộc sống của mình, quản lý nó. Màn đêm làm nảy sinh cảm giác cô đơn, lạc lõng trong không gian, bất lực trước những thế lực vô danh. Theo Tyutchev, đây chính xác là vị trí thực sự của con người trong thế giới này. Có lẽ vì thế mà ông gọi đêm là “thánh”:
Đêm thánh đã bay lên bầu trời,
Và một ngày vui vẻ, một ngày tử tế,
Nàng dệt như một tấm vải liệm bằng vàng,
Một tấm màn che phủ trên vực thẳm.
Và, giống như một ảo ảnh, thế giới bên ngoài biến mất...
Và người đàn ông đó giống như một đứa trẻ mồ côi vô gia cư,
Giờ đây anh đứng yếu đuối và trần trụi,
Đối mặt trước vực sâu tăm tối.
Ở bài thơ này cũng như bài trước, tác giả sử dụng kỹ thuật phản đề: ngày - đêm. Ở đây Tyutchev lại nói về bản chất ảo tưởng của thế giới ban ngày - “giống như một tầm nhìn” - và về sức mạnh của màn đêm. Một người không thể hiểu được màn đêm, nhưng anh ta nhận ra rằng thế giới khó hiểu này chẳng qua chỉ là sự phản ánh tâm hồn của chính mình:
Và trong đêm xa lạ, chưa được giải đáp
Anh ấy nhận ra di sản của gia đình.
Đó là lý do tại sao sự bắt đầu của hoàng hôn buổi tối mang lại cho con người sự hòa hợp mong muốn với thế giới:
Một giờ buồn không tả xiết!..
Mọi thứ đều ở trong tôi và tôi ở trong mọi thứ!..
Ưu tiên màn đêm vào thời điểm này, Tyutchev coi thế giới nội tâm của con người là có thật. Anh ấy nói về điều này trong bài thơ “Silentium!” Cuộc sống đích thực của một người là cuộc sống của tâm hồn anh ta:
Chỉ cần biết sống trong chính mình -
Có cả một thế giới trong tâm hồn bạn
Những suy nghĩ huyền bí đầy bí ẩn...
Không phải ngẫu nhiên mà hình ảnh đêm đầy sao và những dòng suối ngầm trong lành lại gắn liền với đời sống nội tâm, còn hình ảnh ánh sáng ban ngày, tiếng ồn bên ngoài lại gắn liền với cuộc sống bên ngoài. Thế giới tình cảm, suy nghĩ của con người là một thế giới có thật nhưng không thể nhận biết được. Ngay khi một ý nghĩ bắt đầu ở dạng lời nói, nó lập tức bị bóp méo: “Một ý nghĩ được bày tỏ là dối trá.”
Tyutchev cố gắng nhìn mọi thứ một cách mâu thuẫn. Trong bài thơ “Đôi bạn” ông viết:
Có cặp song sinh - dành cho người sinh ra trên trái đất
Hai vị thần - Cái chết và Giấc ngủ...
Cặp song sinh của Tyutchev không sinh đôi, không trùng lặp với nhau, một người nữ tính, một người nam tính, mỗi người đều có ý nghĩa riêng; Họ trùng hợp với nhau, nhưng họ cũng có thù địch. Đối với Tyutchev, việc tìm thấy các lực lượng phân cực ở khắp mọi nơi là điều tự nhiên, thống nhất nhưng lại có tính chất kép, nhất quán với nhau và quay lưng lại với nhau.
Một mặt là “Thiên nhiên”, “yếu tố”, “hỗn loạn”, mặt khác là không gian. Đây có lẽ là những thái cực quan trọng nhất mà Tyutchev phản ánh trong thơ của mình. Tách chúng ra, anh ta thâm nhập sâu hơn vào sự thống nhất của thiên nhiên để tập hợp lại những gì đã bị chia cắt:
Ý nghĩ nối tiếp ý nghĩ, làn sóng nối tiếp làn sóng -
Hai biểu hiện của một yếu tố:
Dù trong trái tim chật hẹp, hay trong biển cả vô biên,
Ở đây trong tù, ở ngoài trời, -
Lướt sóng và hồi phục vĩnh cửu như nhau,
Bóng ma đó vẫn trống rỗng một cách đáng báo động.
Ý tưởng triết học của Tyutchev về sự không thể biết được của thế giới, về con người như một hạt tầm thường trong Vũ trụ vô tận, về sự thật bị che giấu khỏi con người trong một vực thẳm đáng sợ, thậm chí còn được thể hiện trong những ca từ tình yêu của ông:
Tôi biết đôi mắt - ồ, đôi mắt đó!
Tôi yêu họ biết bao, có Chúa mới biết!
Từ đêm huyền diệu, đầy đam mê của họ
Tôi không thể xé nát tâm hồn mình.
Trong cái nhìn khó hiểu này,
Cuộc đời lột trần tới tận đáy,
Nghe có vẻ đau buồn,
Niềm đam mê sâu sắc như vậy! -
Đây là cách nhà thơ miêu tả đôi mắt của người mình yêu, trong đó trước hết anh nhìn thấy “một đêm nồng nàn, huyền diệu”. Chúng thu hút anh ta, nhưng không làm anh ta bình tĩnh lại mà còn khiến anh ta lo lắng. Đối với Tyutchev, tình yêu vừa là thú vui vừa là niềm đam mê chết người, nhưng điều quan trọng chính là con đường dẫn đến sự hiểu biết về sự thật, vì chính trong tình yêu mà cuộc sống chạm tới đáy, trong tình yêu, con người càng đến gần điều quan trọng nhất càng tốt. và khó giải thích nhất. Đó là lý do tại sao đối với Tyutchev giá trị nội tại của từng giờ, từng phút của cuộc sống trôi nhanh lại quan trọng đến thế.
Lời bài hát phong cảnh
Sẽ chính xác hơn nếu gọi lời bài hát phong cảnh của Tyutchev là phong cảnh-triết học. Hình ảnh thiên nhiên và tư tưởng của thiên nhiên hòa quyện vào nhau trong đó; phong cảnh mang một ý nghĩa tượng trưng. Thiên nhiên, theo Tyutchev, có một cuộc sống trung thực và có ý nghĩa hơn trước con người và không có con người so với sau khi con người xuất hiện trong đó. Nhà thơ đã hơn một lần tuyên bố thiên nhiên là hoàn hảo vì thiên nhiên chưa đạt tới ý thức và con người không vượt lên trên nó. Nhà thơ khám phá sự vĩ đại, huy hoàng của thế giới xung quanh, thế giới tự nhiên. Cô ấy được tâm linh hóa, nhân cách hóa chính “cuộc sống sống động” mà một người khao khát:
Không phải như bạn nghĩ đâu, thiên nhiên:
Không phải diễn viên, không phải khuôn mặt vô hồn -
Cô ấy có tâm hồn, cô ấy có tự do,
Nó có tình yêu, nó có ngôn ngữ...
Bản chất trong lời bài hát của Tyutchev có hai mặt - hỗn loạn và hài hòa, và điều đó phụ thuộc vào việc người đó có thể nghe, nhìn và hiểu thế giới này hay không:
Ngươi đang gào thét cái gì vậy, gió đêm?
Tại sao bạn lại phàn nàn một cách điên cuồng như vậy?..
………………………………………..
Bằng một ngôn ngữ có thể hiểu được từ trái tim
Bạn nói về sự đau khổ không thể hiểu nổi...
Có giai điệu du dương trong sóng biển,
Hòa hợp trong những tranh chấp tự phát...
………………………………………..
Bình đẳng trong mọi việc,
Sự hòa âm có tính chất hoàn chỉnh...
Và khi nhà thơ hiểu được ngôn ngữ của thiên nhiên, tâm hồn của nó, anh ta đạt được cảm giác kết nối với toàn thế giới, với vũ trụ - “Mọi thứ đều ở trong tôi và tôi ở trong mọi thứ”. Tâm trạng này được thể hiện trong nhiều bài thơ của nhà thơ:
Thật ràng buộc, đoàn kết từ vĩnh hằng
Liên minh họ hàng
Con người thông minh thiên tài
Với sức mạnh sáng tạo của thiên nhiên...
Nói lời yêu thương -
Và một thế giới mới của thiên nhiên
Trong bài thơ “Giông xuân”, không chỉ con người hòa nhập với thiên nhiên mà thiên nhiên cũng sinh động, nhân bản hơn: “Tiếng sấm đầu mùa xuân như nô đùa, réo rắt trên trời xanh”, “mưa hạt châu treo, và mặt trời mạ vàng các sợi chỉ.” Hành động mùa xuân diễn ra trên những tầm cao nhất và đón nhận niềm hân hoan của đất trời - núi rừng, suối núi - và niềm hân hoan của chính nhà thơ.
Trong bài thơ “Mùa đông giận có lý…” nhà thơ thể hiện trận chiến cuối cùng của mùa đông đi qua với mùa xuân:
Chẳng trách mùa đông giận dữ
Thời gian của cô đã trôi qua -
Mùa xuân đang gõ cửa sổ
Và anh ta đuổi anh ta ra khỏi sân.
Mùa đông vẫn bận rộn
Và anh ấy càu nhàu về mùa xuân.
Cô ấy cười trong mắt
Và nó chỉ tạo ra nhiều tiếng ồn hơn...
Cuộc chiến này được miêu tả dưới hình thức một cuộc cãi vã trong làng giữa bà phù thủy già - mùa đông và một cô gái trẻ, vui vẻ, tinh nghịch - mùa xuân. Đối với nhà thơ, sự tươi tốt của sắc màu miền Nam, sự kỳ diệu của những dãy núi, những “nơi buồn” của miền Trung nước Nga vào những thời điểm khác nhau trong năm đều hấp dẫn trong việc miêu tả thiên nhiên. Nhưng nhà thơ lại đặc biệt thiên vị yếu tố nước. Gần một phần ba số bài thơ nói về nước, biển, đại dương, đài phun nước, mưa, giông bão, sương mù, cầu vồng. Sự bồn chồn và chuyển động của những tia nước giống như bản chất của tâm hồn con người, sống với những đam mê mãnh liệt và bị choáng ngợp bởi những tư tưởng cao cả:
Bạn tốt biết bao, ôi biển đêm, -
Ở đây rạng rỡ, xám xịt ở kia...
Dưới ánh trăng, như thể còn sống,
Nó bước đi, thở và tỏa sáng...
Trong vô tận, trong không gian tự do
Tỏa sáng và chuyển động, gầm rú và sấm sét...
………………………………………..
Trong sự phấn khích này, trong sự rạng rỡ này,
Tất cả như trong một giấc mơ, tôi lạc lối -
Ôi, tôi sẵn lòng biết bao trong sự quyến rũ của họ
Tôi sẽ nhấn chìm cả tâm hồn mình...
Chiêm ngưỡng biển, ngưỡng mộ vẻ huy hoàng của nó, tác giả nhấn mạnh sự gần gũi của đời sống tinh hoa của biển và những chiều sâu khó hiểu của tâm hồn con người. Sự so sánh “như trong giấc mơ” truyền tải sự ngưỡng mộ của con người đối với sự vĩ đại của thiên nhiên, cuộc sống và sự vĩnh hằng.
Thiên nhiên và con người sống theo những quy luật giống nhau. Khi sự sống của thiên nhiên lụi tàn thì cuộc sống con người cũng vậy. Bài thơ “Buổi tối mùa thu” không chỉ miêu tả “buổi tối đầu năm” mà còn miêu tả sự héo úa “hiền lành” và vì thế “sáng sủa” của đời người:
Và trên mọi thứ
Nụ cười dịu dàng ấy đã nhạt phai,
Chúng ta gọi cái gì trong một sinh vật có lý trí
Sự khiêm nhường thiêng liêng của đau khổ!
Nhà thơ trong bài thơ “Buổi tối mùa thu” nói:
Có trong ánh sáng của những buổi tối mùa thu
Cảm động, quyến rũ bí ẩn!..
“Sự nhẹ nhàng” của buổi tối dần dần chuyển sang chạng vạng, thành đêm, làm thế giới chìm vào bóng tối, biến mất khỏi nhận thức thị giác của con người:
Những bóng xám trộn lẫn,
Màu sắc đã nhạt đi...
Nhưng cuộc sống không đóng băng, nó chỉ ẩn mình và ngủ gật. Hoàng hôn, bóng tối, sự im lặng - đây là những điều kiện mà sức mạnh tâm linh của một người thức tỉnh. Một người ở lại một mình với cả thế giới, hấp thụ nó vào chính mình, hòa nhập với nó. Khoảnh khắc hòa nhập với cuộc sống của thiên nhiên, hòa tan trong đó là niềm hạnh phúc cao nhất dành cho con người trên trái đất.
Lời bài hát tình yêu
Chủ đề tình yêu chiếm một vị trí đặc biệt trong tác phẩm của Tyutchev. Là một người có niềm đam mê mãnh liệt, ông đã ghi lại trong thơ tất cả những sắc thái của cảm giác và suy nghĩ về số phận không thể thay đổi đang theo đuổi một con người. Số phận như vậy là cuộc gặp gỡ của anh với Elena Alexandrovna Deniseva. Một tập thơ được dành tặng cho cô, đại diện cho câu chuyện trữ tình về tình yêu của nhà thơ - từ nguồn gốc của tình cảm cho đến cái chết tức tưởi của người mình yêu. Năm 1850, Tyutchev, 47 tuổi, gặp E. A. Denisyeva, 24 tuổi, giáo viên của con gái ông. Cuộc hôn nhân của họ kéo dài mười bốn năm cho đến khi Deniseva qua đời và ba đứa con được sinh ra. Tyutchev không đoạn tuyệt với gia đình chính thức của mình, và xã hội đã từ chối người phụ nữ bất hạnh, “đám đông ùa vào, giẫm nát những gì đang nở rộ trong tâm hồn cô ấy”.
Bài thơ đầu tiên của “Vòng quay Denisyev” là lời cầu xin tình yêu một cách gián tiếp, thầm kín và nhiệt thành:
Lạy Chúa, xin gửi niềm vui của Ngài
Với người đi theo con đường sự sống,
Như người ăn xin nghèo đi ngang qua vườn
Đi dọc theo vỉa hè oi bức.
Toàn bộ “chu kỳ Denisyev” là một bản tự thuật được nhà thơ thực hiện một cách hết sức nghiêm khắc, với mong muốn chuộc lại lỗi lầm trước người phụ nữ này. Niềm vui, nỗi đau, lời phàn nàn - tất cả đều có trong bài thơ “Ôi, chúng ta yêu chết người làm sao…”:
Bạn có nhớ khi bạn gặp nhau,
Tại cuộc gặp định mệnh đầu tiên,
Đôi mắt và lời nói của cô ấy thật kỳ diệu
Và tiếng cười như trẻ thơ?
Và một năm sau:
Những bông hồng đã đi đâu?
Nụ cười trên môi và ánh mắt lấp lánh?
Mọi thứ đã cháy sém, nước mắt đã cạn
Với độ ẩm nóng của nó.
Sau đó, nhà thơ buông xuôi theo cảm xúc của chính mình và kiểm tra nó - trong đó có gì sai, đâu là đúng.
Ôi, chúng ta yêu nhau điên cuồng làm sao!
Như trong sự mù quáng bạo lực của đam mê
Chúng ta có nhiều khả năng phá hủy,
Điều gì thân thương hơn trong trái tim chúng ta!..
Trong chu kỳ này, tình yêu không hạnh phúc trong chính niềm hạnh phúc của nó. Các mối quan hệ tình yêu của Tyutchev nắm bắt toàn bộ con người, và cùng với sự trưởng thành về mặt tinh thần của tình yêu, mọi khuyết điểm của con người, tất cả “cuộc sống xấu xa” truyền vào họ từ đời sống xã hội, thấm vào đó. Ví dụ như trong bài thơ “Tiền định”:
Tình yêu, tình yêu - truyền thuyết nói -
Sự kết hợp của tâm hồn với tâm hồn thân yêu -
Sự liên minh, sự kết hợp của họ,
Và ánh hào quang chết người của chúng,
Và... cuộc đấu tay đôi chết người...
Bảo vệ tình yêu của mình, nhà thơ muốn bảo vệ nó khỏi thế giới bên ngoài:
Mọi thứ tôi đã cứu được
Hy vọng, niềm tin và tình yêu,
Mọi thứ hội tụ trong một lời cầu nguyện:
Vượt qua nó, vượt qua nó!
Bài thơ “Cô ấy ngồi trên sàn…” thể hiện một trang tình yêu bi thảm, khi nó không vui nhưng lại mang đến nỗi buồn, dù nỗi buồn cũng xảy ra với một ký ức trong sáng:
Cô ấy đang ngồi trên sàn nhà
Và tôi đã sắp xếp một đống thư -
Và, giống như tro nguội,
Cô ấy cầm chúng trên tay và ném chúng...
………………………………………..
Ôi, ở đây có bao nhiêu sự sống,
Không thể đảo ngược kinh nghiệm!
Ôi bao nhiêu khoảnh khắc buồn
Tình yêu và niềm vui bị giết chết!..
Trong cơn dịu dàng, nhà thơ quỳ trước một người đàn ông có đủ tình cảm thủy chung để nhìn lại, để quay về quá khứ.
Một trong những bài thơ quan trọng và đau buồn nhất của chu kỳ này là “Cả ngày cô ấy nằm trong quên lãng…”. Sự lụi tàn không thể tránh khỏi của người thân yêu trong bối cảnh thiên nhiên náo loạn mùa hè, sự ra đi của cô ấy vào “vĩnh cửu”, sự vô vọng cay đắng - tất cả đây là bi kịch của nhà thơ vốn đã trung niên, người sẽ phải sống sót qua những phút giây này:
Bạn đã yêu, và cách bạn yêu -
Không, chưa có ai thành công cả!
Ôi Chúa ơi!.. và sống sót sau chuyện này...
Và trái tim tôi đã không vỡ thành từng mảnh...
Trong số những bài thơ dành tặng Deniseva, có lẽ tinh thần cao nhất là những bài được viết sau khi bà qua đời. Cứ như thể người yêu đang được sống lại. Những nỗ lực đáng buồn đang được thực hiện để sửa chữa những gì đã không được sửa chữa trong suốt cuộc đời của cô ấy. Trong bài thơ “Vào đêm kỷ niệm ngày 4 tháng 8 năm 1864” (ngày Denisyeva qua đời) có sự ăn năn muộn màng về tội lỗi trước mặt bà. Lời cầu nguyện không hướng tới Thiên Chúa, mà hướng tới con người, tới cái bóng của họ:
Đây là thế giới mà bạn và tôi đã sống,
Thiên thần của tôi ơi, bạn có thấy tôi không?
Ngay cả trong những dòng chữ buồn của Tyutchev, một tia hy vọng cũng le lói, mang đến cho con người một tia hạnh phúc. Gặp lại quá khứ có lẽ là một trong những thử thách khó khăn nhất đối với một con người, và bất ngờ hơn nữa, trên bối cảnh của những ký ức đau buồn, nổi bật là hai bài thơ của Tyutchev - “Anh nhớ thời vàng son…” và “Anh đã gặp em - và tất cả quá khứ…”. Cả hai đều được dành riêng cho Amalia Maximilianovna Lerchenfeld. Có một khoảng cách 34 năm giữa những câu này. Tyutchev gặp Amalia khi cô 14 tuổi. Nhà thơ ngỏ lời cầu hôn Amalia nhưng bố mẹ cô từ chối. Bài thơ đầu tiên bắt đầu bằng câu:
Tôi nhớ thời vàng son.
Lòng tôi nhớ mảnh đất thân yêu...
Và trong bài thơ thứ hai, những từ tương tự được lặp lại. Thì ra, những âm thanh của bản nhạc tình yêu không bao giờ nguôi trong tâm hồn nhà thơ, chính vì thế mà “cuộc đời lại lên tiếng”:
Giống như sau một thế kỷ xa cách,
Tôi nhìn bạn như thể trong một giấc mơ -
Và bây giờ âm thanh trở nên to hơn,
Không im lặng trong tôi...
Ở đây có nhiều hơn một kỷ niệm,
Ở đây cuộc sống lại lên tiếng, -
Và bạn cũng có sức quyến rũ tương tự,
Và tình yêu đó ở trong tâm hồn tôi!..
Năm 1873, trước khi qua đời, Tyutchev đã viết:
“Hôm qua, tôi đã trải qua một khoảnh khắc phấn khích cháy bỏng khi được gặp... Amalia tốt bụng của tôi... người mong muốn được gặp tôi lần cuối trên thế giới này... Trên khuôn mặt của cô ấy là quá khứ của những năm tháng đẹp nhất của tôi đến để hôn tạm biệt tôi.”
Trải qua sự ngọt ngào và hân hoan của mối tình đầu và mối tình cuối, Tyutchev vẫn rạng rỡ và trong sáng, truyền lại cho chúng ta những điều tươi sáng đã đến với anh trên đường đời.
6. A. S. Kushner trong cuốn sách “Apollo in the Snow” đã viết về F. I. Tyutchev: “Tyutchev không sáng tác những bài thơ của mình, nhưng… đã sống với chúng… “Tâm hồn” là từ thấm nhuần toàn bộ thơ của Tyutchev, chủ yếu của ông. từ. Không có nhà thơ nào bị cô thôi miên với niềm đam mê như vậy, tập trung vào cô đến vậy. Chẳng phải điều này, gần như trái với ý muốn của ông, đã làm cho thơ của Tyutchev trở thành bất tử sao?” Thật khó để không đồng ý với những lời này.
A. A. Fet
Thông tin liên quan.