Скільки всього муз у давній греції. Давньогрецькі музи

Найчастіше у житті зустрічаються такі фрази як: “відвідала муза”, “муза поезії” та багато інших, у яких згадується слово муза. Однак, що воно означає? Дане поняття виходить із античної міфології. Грецькі музи – це дев'ять сестер, покровительок мистецтв та наук. Вони є дочками самого Зевса і кожна з них має свої унікальні божественні можливості. Давайте розглянемо їх докладніше.

Отже, як було сказано раніше, музи є дочками Зевса та титаніди Мнемосіни, яка є богинею пам'яті. Саме слово музи (муси) походить від грецького слова «мислячі». Музи зазвичай зображалися у вигляді молодих та красивих жінок. Вони мали пророчий дар і прихильно ставилися до творчих людей: поетів, художників, артистів, всіляко заохочуючи та допомагаючи їм у їхній діяльності. Проте за особливі провини музи могли позбавити натхнення людини. Щоб цього не сталося, стародавні греки будували спеціальні храми на честь муз, які називалися мусейонами. Саме від цього слова і походить слово “музей”. Покровителем самих муз був бог Аполлон. Давайте тепер розглянемо кожну музику докладніше.

Муза Каліопа - муза епічної поезії

Ім'я цієї музи з грецької може бути перекладено як “яка має прекрасний голос”. На думку Діодора, це ім'я виникло у той час, коли було вимовлено “прекрасне слово” (кален опа). Вона є старшою дочкою Зевса та Мнемосіни.

Каліопа - мати Орфея, муза героїчної поезії та красномовства. Вона викликає почуття жертовності, що спонукає людину подолати свій егоїзм та страх перед долею. Каліопа носить на чолі золоту корону - знак того, що вона панує над іншими музами, завдяки своїй здатності долучати людину до перших кроків на шляху її звільнення. Каліопа зображувалася з вощеною дощечкою або сувоєм і грифельною паличкою в руках - стилос, який був бронзовим стрижнем, загострений кінець якого використовувався для нанесення тексту на дощечку, вкриту воском. Протилежний кінець робився плоским, щоб прати написане.

Муза Кліо - покровителька історії

Супутніми атрибутами цієї музи є сувій пергаменту чи скрижаль - дошка з письменами. Кліо нагадує про те, чого може досягти людина, допомагає знайти своє призначення.

По Діодор ім'я походить від слова "Клеос" - "слава". Етимологія імені - "що дарує славу". Від Пієра грецька муза Кліо мала сина Гіакінфа. Любов до Пієра була навіяна Афродітою за осуд її любові до Адоніса.

Муза Мельпомена - муза трагедії

У грецькій міфології Мельпомена вважається музою трагедійного жанру. Ім'я, за Діодором, означає “мелодія, яка тішить слухачів”. Образ антропоморфен - описувалася як жінка з пов'язкою, виноградним чи плющовим вінком на голові. Завжди має постійну атрибутику як трагічної маски, меча чи палиці. Зброя несе символіку невідворотності божественного покарання.

Мельпомена є матір'ю сирен - морських істот, що уособлювали собою оманливу, але чарівну морську поверхню, під якою ховаються гострі кручі або мілини. Від матері-музи сирени успадкували божественний голос, яким приманювали мореплавців.

Муза Талія - ​​муза комедії

Талія або в іншому варіанті Фалія - ​​в грецькій міфології муза комедії та легкої поезії, дочка Зевса та Мнемосіни. Зображувалася з комічною маскою в руках та вінком плюща на голові.

Від Талії та Аполлона народилися корибанти - міфічні попередники жерців Кібели або Реї у Фрігії, у дикій натхненні, з музикою та танцями, що відправляли служіння великої матері богів. Згідно з Діодором, отримала ім'я від процвітання (талейн) на багато років прославлюваних у поетичних творах.

Зевс, перетворившись на шуліку, взяв Талію за дружину. Зі страху перед ревнощами Гери муза зникла в надрах землі, де від неї народилися демонічні істоти - палики (у цьому міфі вона називається німфою Етни).

Муза Полігімнія - муза урочистих гімнів

Полігімнія - у грецькій міфології муза урочистих гімнів. Згідно з Діодором, отримала ім'я від створення багатьма вихваляннями (діа поллес хімнесеос) популярності тим, чиє ім'я обезсмертила славою поезія. Вона опікується поетами — письменниками гімнів. Вважається, що вона зберігає у пам'яті всі гімни, пісні та ритуальні танці, які славлять олімпійських богів, також вважається, що вона винайшла ліру.

Полігімнія часто зображується з сувоєм у руках, у задумливій позі. Полігімнія допомагає у вивченні людьми риторики та ораторського мистецтва, яке перетворює оратора на знаряддя істини. Вона уособлює силу мови і робить мову людиною життєдайною. Полігімнія допомагає пізнати таїнство слова як реальну силу, за допомогою якої можна надихати і пожвавлювати, але одночасно поранити та вбивати. Ця сила мови є надихаючою на шляху до істини.

Муза Терпсихора - муза танцю

Терпсихора – муза танцю. Згідно з Діодором, отримала ім'я від насолоди (терпейн) глядачів благами, що є в мистецтві. Її ім'я серед Муз називає Цец. Вважається покровителькою танців та хорового співу. Зображувалась у вигляді молодої жінки, з посмішкою на обличчі іноді в позі танцівниці, що частіше сидить і грає на лірі.

Характерні атрибути: вінок на голові; в одній руці вона тримала ліру, а в іншій плектр. Цю музу пов'язують з Діонісом, приписуючи їй атрибут цього бога — плющ (про що свідчить напис на Гелікона, присвячений Терпсихору).

Муза Уранія - муза астрономії

Уранія - муза астрономії. Атрибутами Уранії були: небесний глобус та циркуль. Згідно з Діодором, отримала ім'я від спрямованості до неба (уранос) тих, хто спіткав її мистецтво. За однією з версій Уранія є Гіменеєвою матір'ю.

Уранія уособлює силу споглядання, вона кличе покинути нас зовнішній хаос, у якому існує людина і поринути у споглядання величного бігу зірок, що є відображенням долі. Це сила пізнання, сила, яка тягне до таємничого, тягне до високого та прекрасного – до Неба та Зірок.

Муза Евтерпа - муза ліричної поезії

Евтерпа (ін.-грец. Εὐτέρπη «розважальна») — у грецькій міфології одна з дев'яти муз, дочок Зевса та титаніди Мнемосіни, муза ліричної поезії та музики. Зображувалася з лірою чи флейтою у руках.

Мати Реса від річкового бога Стрімона. Відповідно до етимології Діодора, отримала ім'я від насолоди (терпейн) слухачів, які здобувають блага освіти. Її ім'я серед Муз називає Цец.

Муза Ерато - муза любовної поезії

Ерато є музою ліричної та любовної поезії. Її ім'я похідне від імені бога кохання Ерота. По Діодору - ім'я отримала на честь вміння бути "еперастою" (бажаною для любові та пристрасті).

Народилася внаслідок союзу Мнемосіни та Зевса. Від Мала Ерато народила Клеофему. Атрибут музи – кіфара. Ця божественна героїня грецької міфології досить часто згадується в оповідях еллінів.

Крім того, до символіки, пов'язаної з образом грецької музи Ерато, вдаються у своїх творах Вергілій та Аполлоній Родоський. Вона вміє вдихнути в душу любов до всього, що живе своїм мистецтвом, перетворювати все на красу, що ховається за межами фізичного.

За матеріалами Вікіпедії

Муз греки вважали Каліопу, музу жертовності та патріотизму. Каліопа символізувала собою любов до батьківщини та надихала воїнів перед боєм. Також її називали музою епічної поезії та зображували зі свитком та стилосом у руках.

З Каліопою була дружна муза історії Кліо. Вона зображалася зі скрижалями, куди записувала будь-яку, навіть незначну подію, що відбувалася у світі. Ніхто не повинен забувати своє минуле, тому що без минулого немає майбутнього – ось девіз Кліо.

Інша покровителька науки, Уранія, вважалася наймудрішою із Зевса. Муза тримає в руках небесну сферу та циркуль, яким визначає відстань між зірками. Уранія символізує собою як астрономію, а й прагнення пізнання, потяг до зірок.

Сучасні покровительки, муза трагедії Мельпомена та муза комедії Талія уособлювали в Стародавній Греції театр життя, в якому люди грають свої ролі з волі богів. Мельпомена традиційно зображується з трагічною маскою в руці, але в іншій руці може тримати меч, який карає винних у фіналі п'єси. Талія з комедійною маскою в руках відстоювала можливість щасливого кінця для будь-якої історії. Вона відрізнялася оптимізмом і заразливими веселощами.

Муза поезії Евтерпа вважалася найпрекраснішою з муз – боги на олімпійському бенкеті могли годинами слухати її вірші. Вона зображалася з сопілкою і вінком з , часто серед лісових німф, оскільки вірші і музику підказувала їй сама природа.

Ерато відповідала за любовну поезію. Вона закликала всіх закоханих боротися за свої почуття та дбайливо зберігати їх. Коли людина вимовляє слова кохання або обіймає близьку людину, муза Ерато грає ніжну мелодію на своїй лірі.

Терпсихора – покровителька танцю, а танець у Стародавню Грецію висловлював особливий зв'язок із природою, єдність душі й тіла у русі. У руках муза тримає арфу, звуки якої чути лише талановитим танцюристам.

Єдиною музою без характерних символів була полігімнія. Вона вподобала ораторам. З її волі мова оратора могла запалити вогонь у серцях слухачів чи піддатися осміянню. Полігімнія була також музою молитов та гімнів, звернених до богів.

Мешканці Парнасу

Музи були супутницями бога Аполлона і мешкали на горі Парнас, біля підніжжя якої бив Кастальський ключ. Ковток води з цього джерела дарував натхнення, адже музи допомагали всім, хто прагнув прекрасного.

Дев'ять богинь-сестер шанували по всій Греції і будували храми, звані музейонами. Саме від музейонів походить назва сучасних музеїв – сховищ творів мистецтва, створення яких надихали музи.

Провесною на схилах легендарного Гелікона, з вершини якого бере початок Гіппокрена, і на величному Парнасі, поблизу Кастальського джерела, златокудрий бог Аполлон починає водити хороводи зі своїми сестрами, дев'ятьма музами. Прекрасні та могутні дочки Зевса та Мнемосіни співають чудові пісні, а Аполлон грає на золотій кіфарі. Урочисто звучить хор богів, і вся природа завмирає, зачаровано слухаючи їхній спів.

Так у виставі древніх греків виглядали будні олімпійців. Влада та слава богів згасла з падінням Стародавньої Греції, але музи зберегли сферу свого впливу. До цього дня муза поезії відвідує представників творчих професій та дарує їм натхнення.

Походження муз

Дев'ять муз з іменами та чітко позначеними функціями з'явилися не відразу, їх образи складалися протягом кількох століть.

Спочатку музи були абстрактним поняттям. Пізніше грецькі поети почали звертатися до них на ім'я і приписувати їм божественну силу. Це були так звані «доолімпійські музи». До нас дійшли лише деякі імена (Мелета, Аеда, Мнема, Нета та інші), а вже про те, якими вони володіли силами, можна тільки гадати.

Дев'ять муз, уявлення про які збереглося до наших днів, вперше були згадані в «Одіссеї» Гомера, а Гесіод у поемі «Теогонія» ("Походження богів") вперше назвав їхні імена та розповів їхні історії. Матір'ю муз поет назвав богиню пам'яті - Мнемосіну, а батьком - громовержця Зевса.

Ймовірно, спочатку музи відповідали за сферу роздумів, адже з грецької мови слово "муза" перекладається як "мисляча". Тоді стає зрозуміло, чому матір'ю названа Мнемосіна, пам'ять - необхідний елемент мисленнєвої активності. Поступово музи переключилися зі сфери роздумів на сферу мистецтв, і старшою стала муза поезії.

Функції муз

Поняття про спеціалізацію муз з'явилося лише в епоху еллінізму, коли виникли всі види мистецтв. Для наочності відомості про музи представлені у таблиці.

Дев'ять олімпійських муз
Ім'яЗначення іменіЗа що відповідаєАтрибути
КаліопаЧудовоголосаЕпічна поезіяНа голові - золота корона, в руках дощечка або сувій і стилос
КліоДаруюча славуІсторіяСкрижаль або сувій пергаменту
МельпомінаМелодія, що тішить слухачівТрагедіяТрагічна маска, меч чи палиця
ТаліяПроцвітанняКомедіяКомічна маска
ПолігімніяВихвалянняГімни, ораторське мистецтвоСвиток
ТерпсихораНасолодаТанець та хоровий співЛіра
УраніяСпрямована до небаАстрономіяГлобус та циркуль
ЕвтерпаРозважальнаЛірична поезіяЛіра чи флейта
ЕратоБажана для коханняЛюбовна поезіяКіфара

Каліопа - старша з муз

Цей рід поезії оповідає про подвиги героїв, прославляє олімпійців. Декламуючи її, греки прагнули отримати заступництво вищих сил. Каліпа була здатна викликати в людині жертовність, допомагала подолати егоїзм і спрямовувала на шлях служіння високим цілям. Ця муза поезії заохочувала відвагу, гідність, лицарство, шляхетність та чистоту душі.

За однією з версій, Каліопа - мати Орфея, легендарного співака, якому сам Аполлон вручив божественну ліру, від звуку якої заспокоювалися дикі звірі, розступалися дерева та скелі.

Евтерпа - муза ліричної поезії та музики

Лірична поезія, на відміну від епічної, відтворює суто особисті почуття та переживання автора. Її витоки слід шукати у народній пісні. За часів муз та богів ліричні вірші завжди співалися, супроводжувалися танцями та виразною мімікою. Тому не випадково, що Евтерпа також допомагає музикантам. Її, як правило, зображали з флейтою в руках, готової будь-якої хвилини пуститися в танець.

Муза ліричної поезії завжди високо шанувалася поетами та музикантами. Їй продовжували присвячувати гімни та вірші і через століття після падіння Стародавньої Греції. Вона дарувала людям очищення та почуття гармонії з Природою.

Ерато - муза любовних пісень

Своє ім'я муза любовної поезії здобула на честь бога Ерота. Її представляли в образі невинної та чарівної дівчини. Вінок з троянд обрамляв її обличчя, а складки одягу, що струмували, підкреслювали грацію. Ерато могла вдихнути кохання в серці будь-якої живої істоти. Навіть богів вона надихала романтичні вчинки. Її також називають музою весільних гімнів та царицею поезії.

Муза любовної поезії допомагає перетворювати все, що оточує людину, на красу. Вона показує силу почуттів, дарує крила та допомагає подолати будь-які перепони на шляху до щастя. Вона вчить тому, що творчість – найвищий прояв любові.

Гнів муз

Олімпійські музи – це дочки Зевса. Вони оспівували та підтримували всіх грецьких богів, прославляли їх добрі звичаї та справедливі закони. До звичайних людей музи ставилися цілком дружелюбно. Особливим заступництвом, зрозуміло, користувалися поети, співаки та музиканти. Муза поезії могла передати поетові частину свого дару, втішити його у біді, підтримати мудрим словом. Але не варто вважати їх невинними. Вони ніколи не терпіли суперництва і могли жорстоко покарати тих, хто насмілювався виступити проти них.

Існує, наприклад, легенда про дочок македонського царя Пієроса - Пієріда. Коли музи прославляли богів і героїв, Пієріди викривали їх боягузтво, сміялися з їхнього страху перед драконом Тифоном. Німфи влаштували змагання між непримиренними ворогами та присудили перемогу музам. Піреїди, які відмовилися прийняти такі результати, накинулися на своїх кривдниць з кулаками і цієї миті були звернені в сорок. З того часу їм судилося літати лісами і полями, порушуючи спокій людей і звірів своїми криками.

Дійшла до нас і легенда про Таміріс. Це був фракійський співак, який вражає всіх своєю красою та мистецтвом гри на кіфарі. Він був беззмінним переможцем змагань між музикантами і одного разу наважився викликати на змагання самих муз. Таміріс заявив, що у разі його перемоги музи мають стати його коханками, а у разі поразки можуть забрати у нього те, що їм заманеться. Богині виграли змагання і відібрали у зухвалого співака зір, голос та здатність грати на музичних інструментах.

Муз-богинь, які дарують натхнення, закликають поети всіх країн та континентів. Красива легенда підтримує віру у божественну природу художнього слова. Здається, що і сама потяг до творчості існуватиме лише доти, доки в серцях поетів житиме муза, покровителька поезії.

Для давніх цивілізацій? Це ознака розквіту, золотого віку, коли життя у місті чи державі відрізняється стабільністю та достатком. Люди звертають увагу не тільки на добування необхідного, але мають можливість віддавати сили і час на створення прекрасного. У сучасному світі в цьому сенсі мало що змінилося, однак у минулому досягти такого процвітання було складніше, а отже, і мистецтво цінувалося значно вищим. Не дивно тому, що у Стародавній Греції з такою повагою ставилися до муз, що дарує натхнення та таланти. І невипадково найкрасивішою з дев'яти сестер вважалася Евтерпа, муза ліричної поезії.

Не всяке мистецтво однаково цінне

У далекі часи, коли герої робили свої подвиги, і пізніше, коли великі поети складали свої вірші про них, найшанованішим видом мистецтва вважалося вміння сплітати слова. Живопис чи скульптура ставилися, скоріш, до ремесел: вони насолоджували погляд, але з мислилися чимось божественним. На вершині стояла поезія. Невипадково з різними її напрямками пов'язано дещо допомагала створювати любовну та весільну лірику. Каліопа відповідала за епос. Муза Евтерпа надихала створення ліричної поезії. А ще серед прекрасних сестер була Полімнія чи Пологімнія, яка опікувалася всім, хто складав гімни.

У живопису та скульптури муз не було. Натомість вони були в астрономії та історії. Ці науки прирівнювали мистецтво. Натхненницею та наставницею звіздарів була Уранія. Історики ж славили Кліо.

Поезія тісно пов'язана з драматургією та театром. Музи Мельпомена та Талія допомагали створювати трагедії та комедії. Вони нагадували своїм улюбленцям у тому, що людські життя лише ролі і повністю перебувають під владою богів. Замикає плавна хода сестер Терпсихора — муза танцю та хорового співу.

Звідки прийшли до нас музи?

Натхненниці поетів походять від давніх німф джерел. Вони жили в дзвінких водах ключів і дарували людям здатність складати вірші. Власне музи з'являються спочатку як три сестри, Мелета, Мнема та Аеда (роздум, пам'ять та пісня). І вже дещо пізніше з'являються звичні сучасній людині дев'ять натхненниць. Почавши з благословення своїх улюбленців поетичним даром, вони поступово поділили між собою всі напрямки мистецтва.

Божественне походження

Згідно з Гессіодом та іншими авторами, муза Евтерпа з сестрами були і титаніди Мнемосіни. Народилися прекрасні діви біля підніжжя Олімпу. Музи - вічно юні красуні, які співають на бенкетах богів. Часто вони зображуються разом з Аполлоном, він був їхнім покровителем і незмінним супутником.

Музи обдаровували тих, хто їх шанував. Могли надихнути створення шедевра, розповісти, як досягти милості богів. Тих же, хто вважав себе талановитішим за муз або намагався з ними змагатися, жорстоко карали.

Місце проживання

Вважається, що культ муз виник у племені фракійських співаків. Жили вони в Піерії, а трохи пізніше перейшли в Беотію. Тут знаходиться Гелікон, улюблений музами. Цю гору, а також Парнас, музи любили за листя гаю, що шарудить, прохолодні печери і ключі з кришталево чистою водою. Тут прекрасні діви жили. Вважалося, якщо випити води з джерела Аганіппа чи Гіппокрену, можна знайти поетичний дар.

Поклонялися музам у спеціальних храмах, мусейонах. У них нерідко жили та працювали вчені. Сучасне слово «музей» (місце, де зберігаються та виставляються витвори мистецтва) походить саме від назви храму муз.

Прекрасна із сестер

Давньогрецька муза Евтерпа опікувалася поетами, що перевищують інші жанри, що люблять лірику, а також музикантам. Вважалося, що вона виділяється серед муз особливою витонченістю та ніжністю. Згідно з міфами, могли нескінченно довго насолоджуватися її віршами.

Головний епітет, який прикрашав музу ліричної поезії, — задоволення. Саме ім'я «Евтерпа» походить, за Діодором, від опису насолоди, яка випробовує слухають музику. Чуйна та надихаюча, вона могла подарувати своїм обранцям вміння народжувати з хаосу звуків гармонійну мелодію, складати, здавалося б, випадкові слова у тягучу та плавну пісню. Легконога і норовлива, як і всі сестри, муза Евтерпа жорстко ставила на місце тих, хто намагався їй суперечити або вдавав, що перевершує в майстерності. Один із міфів добре описує, як розправлялися натхненниці із суперниками.

Як з'явилися сороки

Дочки македонського царя Пієра, а їх було дев'ять, як і муз, безмірно пишалися своїми талантами. Вони вирішили викликати натхненниць на музичне змагання та показати, наскільки хороші їхні голоси. Як судді запросили німф. Евтерпа та її сестри прибули у призначену годину.

Дочки царя заспівали про війну богів із велетнями. Вони не прославляли Зевса та його наближених, але сміялися з того, як бігли олімпійці від грізного Тифаона образ лісових звірів. Музи обурювалися, але були змушені співати. Прекрасна Каліопа взяла до рук ліру і розповіла про викрадення Персефони. Німфи були зачаровані голосом та грою музи і визнали її кращою на змаганні, але царівни з таким рішенням не погодилися. Гордість і норовливість довели дочок Пієра до того, що вони спробували вдарити муз. Такої образи натхненниці пробачити не змогли. Вони перетворили пихатих царів на сорок, крикливих і тріскучих.

Атрибути найпрекраснішої з муз

Тим же, хто шанував богинь, вони дарували свою прихильність, а з ним і вміння підкорювати серця людей різними мистецтвами. Евтерпа, муза ліричної поезії та музики, згідно з міфами, своїм співом та грою на флейті могла осяяти душу людини чарівним світлом, очистити її від нальоту черствості та сірості. Зображувалася вона практично завжди в руках із музичними інструментами. Як правило, це були флейта, авлос (подвійна сопілка, предок сучасного гобою) або ліра. Також нерідко зустрічаються зображення музи у супроводі лісових німфів. На деяких полотнах та барельєфах муза Евтерпа тримає гірлянди квітів, символ ніжності та краси.

Зображення Евтерпи

Незважаючи на те, що музи не допомагали скульпторам і живописцям, вони протягом багатьох століть присвячували свої твори безсмертним сестрам. І звичайно, про них писали поети всіх часів та багатьох народів: Байрон та Гомер, Пушкін, Фет та Єсенін. У Г.Р. Державіна є вірш, присвячений Евтерпі («До Евтерпи»). Багато художників писали її образ. Серед них італієць Франческо дель Косса та швейцарець Арнольд Беклін. Скульптури, що зображають муз, прикрашають Лувр. Копії античних статуй можна побачити у чудовому парку у Павловську під Санкт-Петербургом. Евтерпа тут зображена без традиційного атрибуту, сопілки. Скульптура є копією розміщеної у Ватикані римської статуї, яка, своєю чергою, відтворює втрачену роботу грецького майстра.

Евтерпа, муза лірики, надихає і сучасних митців. Їй, як і раніше, присвячують вірші та скульптурні зображення. Покровителька поетів та музикантів незримо присутня не лише на вечорах, присвячених грецькому мистецтву. Вона, як і її сестри, є джерелом творчості для всіх, хто перейнявся поетикою античної міфології.

Ганна Керн стала для Пушкіна «чудовою миттю». У день її смерті, 8 червня, хочеться згадати інших жінок, завдяки яким російська література наповнилася чудовими та неперевершеними рядками.

Анна Керн

Вони познайомилися у Петербурзі однією з літературних вечорів. Розумниця і красуня Керн не могла не справити на Пушкіна враження. Існує версія, що «сонце російської поезії» «не зачепив» Ганну, проте пізніше вона познайомилася з його віршами і була ними зачарована. Мила та добра Ганна мріяла про затишне сімейне життя. Проте у 16 ​​років її видають проти волі за 52-річного генерала, якого «неможливо кохати». У результаті вона все-таки втікає від чоловіка, а в «нагороду» отримує більш ніж делікатне становище та зганьблену репутацію. У результаті, щоправда, їй вдається домогтися особистого щастя, коли вона, будучи вже сорокарічною жінкою, знову виходить заміж. Палкий, але не тривалий роман із Пушкіним відбувається під час візиту Керна до своєї тітки до Тригорського. Пушкін із властивою йому гарячістю втрачає голову. Його переповнює цілий вихор емоцій, тому кохана стає для нього, як вірно зауважує Лотман, і «генієм чистої краси», і «милою, божественною», і «мерзкою», і «вавилонською блудницею». Ну а російська лірика збагачується чарівними та загадковими рядками.

Я пам'ятаю чудову мить:
Переді мною з'явилася ти,
Як швидкоплинне бачення,
Як геній чистої краси.

Ніна Петровська

Вперше Ніна та Валерій Брюсов зустрілися у вітальні, де збиралися символісти. Він – загальний кумир, майже верховний жрець декадентства, про якого ходили легенди, ніби харчується він зацукрованими фіалками, а ночами нишпорить по склепах цвинтарів. Вона – захоплена містицизмом, екзальтована, що перетворювала своє життя на нескінченний трепет. Брюсов, швидше за все, навмисно вперше не помічає Ніну, бо не звернути увагу на особу, затягнуту в чорну сукню, з човен у руках і величезним хрестом на грудях, було неможливо. Їй – 20, йому – 31. Наступного разу вони зустрічаються у Великому театрі під час прем'єри «Вишневого саду». Цей 1904 стає «роком їх воскресіння». Вона вперше полюбила по-справжньому. Він, поглинутий вир бурі, спіймав, нарешті, свою мрію: до нього прийшла любов, яка жила до цього тільки в його віршах, і жінка, про яку він читав у книгах. Ніна стає прототипом головної героїні брюсовського роману «Вогненний ангел» - одержимої дияволом Ренати.

Ти - солодший за смерть, ти - бажаніша отрута,

Зачарувала мій вільний дух!

І погляд померк, і волі вогонь погас

Під чарою сатанінського обряду.

У колінах - тремтіння; мова - гарячий та сухий;

У роздумах - жах віри та розладу;

Ми – на ліжку, як я провалах Ада,

І меч, як добре, закликаємо вголос!

(Уривок 8 сонета з вінка сонетів «Роковий ряд»)

Тетяна Яковлєва

Вони познайомилися у паризького лікаря. Тетяна приїхала з бронхітом, що загострився, Маяковський – з застудою. Високого, великого та елегантного пана не помітити було важко. Це стало коханням з першого погляду. Поет зголосився проводити Тетяну додому на таксі. У машині він зняв пальто, яким укутав ноги жінки, а потім примудрився стати на коліна і почав освідчуватися в коханні. До від'їзду Маяковського до Росії вони зустрічалися щодня. Тата (саме так називав свою кохану поет) вразила його не тільки винятковою красою, а й двома «вміннями» – розбиратися в поезії та людях. Вона, здавалося, бачила кожного наскрізь, причому ніколи нікого не судила. Тетяна напише про Маяковського: «Він такий колосальний фізично та морально, що після нього буквально пустеля. Маяковський вперше присвятить вірші не Лілі Брік, а іншій жінці.

Ти не думай,
жмурячись просто
з-під випрямлених дуг.
Іди сюди,
йди на перехрестя
моїх великих
та незграбних рук.
Чи не хочеш?
Залишайся і зимуй,
і це
образа
на загальний рахунок знижено.
Я все по-різному
тебе
колись візьму -
одну
або вдвох із Парижем.

(Уривок. «Лист Тетяні Яковлєвої», 1928 рік.)

Наталія Волохова

Актриса трупи Віри Комісаржевської з'являється у житті Олександра Блоку взимку 1906 року. У 1907 виходить збірка «Снігова маска» з посвятою «високій жінці в чорному, з крилатими очима і закоханими у вогні і імлу мого снігового міста». Найчарівнішій жінці зі струнким станом, з тонкими рисами блідого обличчя, чорним волоссям і широко розкритими «маками злих очей» дуже йде блоківська «снігова маска». Її називали «розкольницькою богородицею». Любов Блоку виявляється нерозділеною і болісною. Волохової здається, що поет любить у ній свою «хмільну мрію», втім, і сама вона бачить у Блоці лише поета та привабливу людину.

І знову, блиснувши з чаші винної,

Ти поселила в серці страх

Своєю посмішкою невинною

У важкозмійному волоссі.

Серпня Миклашевська

Жінка надзвичайної краси зустрілася спустошеному і втомленому Єсенін після «втечі від Айседори» і повернення на Батьківщину. Вона була саме тією людиною, яку прагнула душа поета. Вона вміла слухати і розуміти, її погляд був просякнутий ласкою та смутком. А Єсенін «вперше заспівав про кохання, вперше зрікаючись скандалити». Поруч із нею він ставав по-справжньому вільним, душа його починала дихати «запахом меду та троянд». Серпні він присвячує одні з найкрасивіших своїх віршів: «Ти така ж проста як усі…», «Дорога, сядемо поруч…», «Ти прохолодою мене не муч…» та інші. Однак, Августа не могла розділити любов поета, вважаючи себе жінкою холодною та не здатною на кохання. До того ж їй доводилося розриватися між грою в театрі, яка давала їй кошти для існування, і сином, якого вона виховувала сама. Однак на довгий час Августа залишалася для Єсеніна тим острівцем, що втішає, тим порятунком від бур і скандалів, його перетворюючою молитвою.

Я б навіки забув шинки
І вірші б писати закинув.
Тільки б тонко торкатися руки
І волосся твого кольору восени.

Надія Хазіна

Надія Яківна стала для Осипа Мендельштама не тільки дружиною, а й другом, гарячою шанувальницею, матір'ю, нянькою. Вони зустрілися 1 травня 1919 року у київському богемному клубі «Мур». Чутка про те, що відомий поет одружився, розбурхав усіх. Невже вільний птах вирішив добровільно замкнути себе в клітці? Цією «клітиною» став коротко стрижений хлопець у коричневому костюмі з цигаркою в зубах – саме так описували Надію Мендельштам. Але душа, укладена в це тендітне хлоп'яче тіло, здатна була пройти через всі прикрощі: арешти, заслання, хвороби, злидні, голод. За спогадами Ахматової, Осип любив свою "Маманс" "неймовірно, неправдоподібно". Він любив її, називав "своїм другим я". Після смерті Йосипа головною метою її життя, просоченого самотністю та цькуванням, стає збереження спадщини чоловіка. Щодня перед сном вона відновлює по пам'яті його вірші, переписує їх і роздає друзям, сподіваючись, що таким чином вірші не загинуть. Вона напише свої різкі та незаперечні «Спогади» - і світ дізнається про не обдуреного, справжнього Мендельштама.

Є жінки сирої землі рідні,

І кожен крок їх - гулке ридання,

Супроводжувати воскресших і вперше

Вітати померлих – їхнє покликання.

Ганна Цакні

З античною красунею, гречанкою за походженням, Бунін знайомиться в Одесі. Для встигнутого трохи відійти від приправленої розчаруванням любові до Варвари Пащенко, але все ж таки ще втраченого Буніна низка пікніків, застілля, музичних вечорів, що організовуються в будинку Цакні, стають порятунком. В 1898 вони одружилися, втім, їх свідомо невдалий шлюб проіснував всього півтора року. Бунін мучився від нерозуміння дружини, яка хотіла жити, а не бути тінню чоловіка. Їй не подобалися його вірші. Він називав своє кохання «сонячним ударом», звинувачуючи кохану в легковажності, невмінні налагодити побут, нездатності розділити його інтереси та ідеали. У відповідь чув закиди в черствості та холодності. Виснажливими та трагічними емоціями просякнута вся бунінська спадщина, починаючи від ранньої лірики і закінчуючи «Життям Арсеньєва».