Інокентій Анненський (1855-1909)
Інокентій Федорович Анненський народився 20 серпня (1 вересня) 1855 р. у місті Омську в сім'ї чиновника Федора Миколайовича Анненського, який займав тоді посаду начальника відділення Головного управління Західної Сибіру. Незабаром Анненські переїхали до Томська (батько отримав призначення посаду голови Губернського управління), а 1860 р. повернулися до Петербурга. Спочатку життя в столиці складалося вдало, якщо не вважати важкої хвороби п'ятирічного Інокентія, в результаті якої Анненське було ускладнення, що відбилося на серці. Федір Миколайович зайняв посаду чиновника особливих доручень у Міністерстві внутрішніх справ, але на цьому його кар'єра і закінчилася. Бажаючи розбагатіти, він дозволив залучити себе до сумнівних фінансових підприємств, проте зазнав краху: Федір Миколайович розорився, був звільнений у відставку в 1874 р., а незабаром у нього стався апоплексичний удар. У сім'ю чиновника, що розорився, прийшла потреба. Очевидно, саме бідність стала причиною того, що Інокентій Федорович змушений був перервати своє навчання в гімназії. У 1875 р. Анненський склав іспити на атестат зрілості. У ці важкі для сім'ї роки турботу про Інокентію взяв він старший брат. Микола Федорович Анненський, російський інтелігент - публіцист, вчений, громадський діяч, та його дружина Олександра Микитівна, педагог і дитяча письменниця, сповідували ідеали народництва «покоління шістдесятих»; ті ж ідеали якоюсь мірою зумовив молодший Анненський. За визнанням самого Інокентія Федоровича, він їм (старшому братові та його дружині) був «цілком зобов'язаний., Інтелігентним буттям». Анненський вступив на історико-філологічний факультет Петербурзького університету, який успішно закінчив у 1879 р. У тому ж році він одружився з молодою жінкою — Надією (Діною) Валентинівною Хмара-Барщевською, яка була старша за нього на кілька років і мала двох синів від першого шлюбу.
Вже під час навчання в університеті Анненський почав писати вірші, проте надзвичайно сувора вимогливість до власної творчості зумовила багаторічне «мовчання» цього надзвичайно обдарованого поета. Лише на сорок восьмому році життя Анненський наважився винести на суд читачів свої поетичні твори, та й то сховався під маскою-псевдонімом і, як колись Одіссей у печері Поліфема, назвав себе ім'ям Ніхто. Збірка поезій «Тихі пісні»був опублікований в 1904 р. До цього часу Анненський був добре відомий у літературних колах Росії як викладач, критик і перекладач.
Після закінчення університету Анненський викладав древні мови, античну літературу, російську мову, а також теорію словесності в гімназіях і на Вищих жіночих курсах. У 1896 р. його призначили директором Миколаївської гімназії у Царському Селі. У царськосільській гімназії він пропрацював до 1906 р., коли його звільнили з посади директора у зв'язку із заступництвом за гімназистів старших класів - учасників політичних виступів 1905 р. Анненський був переведений на посаду інспектора Петербурзького навчального округу. До його нових обов'язків входило регулярне інспектування навчальних закладів, розташованих у повітових містах Петербурзької губернії. Часті й стомлюючі для Анненського, тоді вже немолоду людину з хворим серцем, поїздки несприятливо відбилися на його і так слабкому здоров'я. Восени 1908 р. Анненський зміг повернутися до педагогічної діяльності: його запросили читати лекції з історії давньогрецької літератури на Вищі історико-літературні курси М. П. Раєва. Тепер Анненський постійно їздив із Царського Села, розлучитися з яким не бажав, до Петербурга. Нарешті, у жовтні 1909 р. Анненський подав у відставку, яка була прийнята 20 листопада. Але ввечері 30 листопада 1909 р. на вокзалі (Вітебський вокзал у Петербурзі) Анненський раптово помер (пара-лич серця). Його похорон відбувся 4 грудня у Царському Селі. В останній шлях вчителя і поета прийшли проводити багато хто з його послідовників у літературі, учнів та друзів. Як особисте горе сприйняв смерть Анненського молодий Микола Гумільов.
Знавець античної та західноєвропейської поезії XVIII - XIX ст., Анненський в 1880-1890-і рр.. нерідко виступав з критичними рецензіями і статтями, багато хто з них скоріше нагадував своєрідні імпресіоністичні етюди або есе («Книга відображень», Т. 1-2, 1906-1909). У цей час він перекладав трагедії Евріпіда, німецьких і французьких поетів: Гете, Гейне, Верлена, Бодлера, Леконта де Ліля.
На початку 1900-х років. у пресі вперше з'являються власні вірші Анненського. Крім «Тихих пісень» він публікує п'єси: трагедії на сюжети античної міфології - «Меланіппа-філософ» (1901), «Цар Іксіон» (1902) і «Лаодамія» (1906); четверта - "Фаміра-кіфаред" - була видана посмертно в1913р. ів1916г. поставлено на сцені. У біографії Анненського багато сталося «посмертно»: посмертним було видання його віршів, посмертним стало і його визнання як поета.
На всій творчості Анненського, на думку А. А. Блоку, лежала «друк крихкої тонкощі та справжнього поетичного чуття». У своїх поетичних творах Анненський намагався вловити і показати характер внутрішнього розладу особистості, можливість розпаду свідомості людини під тиском «незбагненної» і «осяганої» (реальне місто рубежу епох) дійсності. Майстер імпресіоністичних замальовок, портрета, пейзажу, Анненський умів створювати в поезії художні образи, близькі Гоголю і Достоєвському - реалістичні і фантасмагоричні одночасно, іноді чимось нагадують або марення безумця, або страшний сон. Але супутній події стриманий тон, простий і ясний, часом буденний склад вірша, відсутність хибної патетики надавали поезії Анненського дивовижну достовірність, «неймовірну близькість переживань». Намагаючись охарактеризувати відмінні риси поетичного дару Анненського, Микола Гумільов, який неодноразово звертався до творчої спадщини свого вчителя та старшого друга, писав: « І. Анненський... могутній силою не стільки Чоловічої, скільки Людської. У нього не почуття народжує думка, як це взагалі буває у поетів, а сама думка міцніє настільки, що стає почуттям, живим до болю навіть».
З книги доль. Інокентій Федорович Анненський народився 1 вересня (за старим стилем 20 серпня) 1855 року в Омську, де на той час працював його батько, великий державний чиновник. 1860-го родина переїхала до Петербурга.
П'ятирічною дитиною Анненський переніс тяжку хворобу серця, що відбилося згодом не тільки на його житті, а й на творчості. Він навчався у кількох петербурзьких гімназіях, але хвороба постійно заважала навчанню. У 1875 році юнакові все ж таки вдалося екстерном скласти іспити за повний гімназичний курс, і він надходить на відділення словесності історико-філологічного факультету Петербурзького університету.
Важливу роль у житті Анненського відіграв старший брат Микола Федорович, відомий економіст і публіцист: у нього молодший і живе здебільшого, і до складання іспитів екстерном готується за його допомогою. Поради не друкуватися до 30 років, давати віршам роками «вилягати» – стануть законами для Інокентія Федоровича до кінця життя.
В університеті Анненський спеціалізувався з античної літератури та опанував чотирнадцятьма мовами, у тому числі санскритом та давньоєврейською. Закінчив університет у 1879 році зі званням кандидата - воно присвоювалося випускникам, дипломні твори яких становили особливу наукову цінність.
У 1877 році Анненський пристрасно закохується в Надію Валентинівну Хмара-Барщівську, вдову з двома дітьми, яка була чотирнадцятьма роками старша за нього. Після закінчення університету він одружується з нею. 1880 року в них народився син Валентин.
Життя Анненського відтепер пов'язане з педагогічною працею. З 1879 по 1890 він викладає латину і грецьку в петербурзьких гімназіях, читає лекції з теорії словесності на Вищих жіночих (Бестужевських) курсах. Прагнучи забезпечити сім'ю, молодий викладач веде в гімназії до 56 уроків на тиждень, що й зовсім здоровій людині не під силу.
1891 року його було призначено на посаду директора київської гімназичної Колегії; надалі директорує у 8-й петербурзькій гімназії (1893 – 1896) та Миколаївській гімназії у Царському Селі (1896 – 1906). Надмірна м'якість, виявлена ним, на думку начальства, у тривожний час 1905 - 1906 років була причиною його віддалення з цієї посади: він переведений до Санкт-Петербурга окружним інспектором і залишається ним до 1909 року, коли незадовго до своєї смерті виходить у відставку.
З 1881 починають публікуватися статті Анненського з педагогічних проблем. У них він висловлював свої погляди на «гуманну освіту», яка повинна розвивати в учні розум і фантазію, стверджував першорядну роль рідної мови у вихованні. Як педагог він вплинув на цілу плеяду російських поетів. Багато хто з них був особисто знайомий з Анненським, оскільки навчався в його гімназії; серед них і Гумільов, який зробив перші кроки у поезії саме під його керівництвом.
Ще в Києві виник грандіозний задум Анненського – перекласти російською мовою всі 19 трагедій Євріпіда. Переклади в міру завершення публікувалися з передмовами-тлумаченнями в «Журналі Міністерства народної освіти» і вийшли посмертно у чотирьох томах (1916-1917). З цією величезною роботою пов'язані й власні драматичні твори Анненського: "Меланіппа-філософ" (1901), "Цар Іксіон" (1902), "Лаодамія" (1906) "Фаміра-кіфаред" (1906).
Займався Анненський також поетичними перекладами французьких класиків - Бодлера, Малларме, Леконта де Ліля, Рембо, Верлена.
Весь цей час він продовжує писати вірші і в 1904 вирішується, нарешті, їх опублікувати. Збірка «Тихі пісні» виходить під псевдонімом «Нік. Т-про». Псевдонім цей мав подвійний зміст: літери було взято з імені Інокентій, а «ніхто» - так назвався Одіссей, коли потрапив до печери Поліфема.
Загальновизнано, що поезія Анненського вплинула творчість акмеїстів, які оголосили поета своїм духовним учителем.
Джерело біографії Інокентія Федоровича Анненського:
До мого портрета
Гра природи в ньому видно,
Мова трибуна з серцем лані,
Уява без бажань
І сновидіння без сну.
Про поета: М. Л. Гаспаров
З своєї головної книги Інокентій Федорович Анненський не побачив: «Кіпарисова скринька» (М., 1910), що став подією в поезії XX століття, вийшов посмертно. До цього його автор був відомий як педагог, філолог-еллініст, перекладач Євріпіда. Одним із перших почавши освоювати досягнення французьких символістів, яких він багато перекладав, Анненський виступив із книгою «Тихі пісні» лише у 1904 році під псевдонімом «Нік.Т-о» і був прийнятий за молодого дебютанта. Далися взнаки тут і скритність натури, і тягар офіційного становища (статський радник, директор гімназії). Інша літературна батьківщина Анненського, поруч із поезією французького символізму, - російська соціально-психологічна проза, особливо Достоєвський, Гоголь. Виріс у сім'ї брата, видного народника-публіциста М. Ф. Анненського, поет ввібрав заповіти громадянськості, свідомість провини перед пригнобленими, борошно інтелігентської совісті; так виникли "Липень", "Картинка", "У дорозі", "Старі естонки". Критика довго не помічала цього другого лику Анненського, бачачи у ньому лише відокремленого естету: суб'єктивізм форми, її навмисна ускладненість - загадковість алегорій, прийоми алюзивного (натякаючого) листи, «ребуси» настроїв - заважали зрозуміти соціально важливе і загальнолюдське зміст. Не була адекватно прочитана і літературно-критична проза двох "Книг відбитків" Анненського (СПб., 1906 та 1909); химерна стилістика не відразу дала відчути в них захист критичного реалізму, переконаність у суспільній ролі мистецтва.
Неювілейні роздуми
З сьогодні ми відзначаємо ювілей великого російського поета. А 30 листопада 1909 року на сходах Царськосельського вокзалу вмирала людина, яка за життя «і тіні не залишила» в російській поезії. Високопоставлений чиновник і відомий педагог, самозабутній перекладач і глибокий, іноді парадоксальний критик, був, незважаючи на далеко не юний вік, початківцем, початківцем, чия єдина «оригінальна» книга пройшла непоміченою, а співпраця з «Аполлоном», що почалася незадовго до смерті, була прерваною. без жодних пояснень.
Поет, без якого наша словесність непредставна, виявився зайвим для сучасників. Щось подібне було неможливо у пушкінську епоху. А на початку минулого сторіччя це стало реальністю. Так, мистецтво розвивалося стрімко, нестримно, постійно поповнюючись сильними, оригінальними обдаруваннями. Але доля Анненського - пасинка Срібного віку - здається сумною ознакою того перелому, який незабаром чекав на російську культуру.
Інокентій Анненський... Ким бачиться на відстані століття ця людина, яку сучасники не розгледіли і не зрозуміли? Які уроки його «гучної» прижиттєвої невідомості та тихої посмертної слави? Чи це «справи минулих днів», цікаві лише історикам літератури? Зрештою, чи не все одно, як хтось колись ставився до поета, якщо залишилися вірші, які зачаровують?
Не все одно. Зовсім не байдуже. Залишилася образа за його передчасний догляд. Залишилася прикрість від обмеженості та грубості, властивих, на жаль, навіть найкращим із тих, з ким поет стикався. Адже розрив між самовідчуттям геніального творця-новатора та статусом дебютанта, вірша-невдахи вбивав його чи не активніше, ніж багаторічна серцева хвороба.
А нненський-поет не зважав ні на табель про ранги, ні на наявність різних груп і напрямів. Нічого, крім поезії, його не цікавило. Слову, йому одному Інокентій Федорович присвятив життя. Намагаючись не думати про тотальну самотність серед оточуючих, які просто ігнорують неповторні, відточені вірші, бо їх автором був «Нік. Т-о» - людина без імені, яка не матеріалізувалась порожнеча. За гіркою іронією долі, своєї нової книги, де псевдоніма не було близько, поет не побачив. Як не почув поважних слів, які раптом знайшлися у побратимів по перу, що до цього обмежуються зарозумілістю та недбалістю. Що ж, говорити добре лише про мертвих стало доброю традицією вже в ті часи. Як і снобістське ставлення «визнаних» до «новачків». Здається, що лорнет Зінаїди Гіппіус, точніше, Антон Крайній - невід'ємна приналежність багатьох сучасних літераторів. Інше ставлення, зацікавлене, доброзичливе, пушкінське, виглядає скоріше анахронізмом.
Анненський, чи не першим звалив він психологічний тягар безвісності, гідно проніс його остаточно. Не дбаючи про налагодження таких, здавалося б, необхідних літературних контактів. Неухильно дотримуючись власного смаку та власної совісті. Не даючи собі поблажок в жодному рядку. Примушуючи слабке, хворе серце працюватиме на знос. Фанатично служачи тому, у що вірив: поезії та вічності.
Єдиний вид фанатизму, що викликає безумовну довіру.
Серпень-2015
Декілька автографів І. Ф. Анненського
Вірші, присвячені поетові
Пам'яті Анненського
До таких несподіваних і співучих марень
Кличучи з собою розум людей,
Був Інокентій Анненський останнім
З царсько-сільських лебедів.
Я пам'ятаю дні: я, боязкий, квапливий,
Входив у високий кабінет,
Де чекав мене спокійний і чемний,
Трохи сивий поет.
Десяток фраз, чарівних і дивних,
Як би випадково втратити,
Він вкидав у простори безіменних
Мрій – слабкого мене.
О, в сутінки речі, що відступають
Той, хто вже читає вірші!
У них плакала якась образа,
Дзвініла мідь і йшла гроза,
А там, над шафою, профіль Евріпіда
Зліпив очі.
…Лову я знаю у парку; мені сказали,
Що він любив сидіти на ній,
Задумливо дивлячись, як сині дали
У червоному золоті алеї.
Там увечері і страшно, і красиво,
У тумані світить мармур плит,
І жінка, як сірка боязка,
У темряві до перехожого поспішає.
Вона дивиться, вона співає і плаче,
І знову плаче, і співає,
Не розуміючи, що все це означає,
Але тільки відчуваючи – не той.
Журчить вода, проточуючи шлюзи,
Сирою травою пахне імла,
Останньою – Царського Села.
Вчитель
Пам'яті Інокентія Анненського
А той, кого вчителем вважаю,
Як тінь пройшов і тіні не залишив,
Усю отруту ввібрала, всю цю одур випила,
І слави чекав, і слави не дочекався,
Хто був передвістю, передвістю,
Всіх пошкодував, у всіх вдихнув стомлення.
Невизнання чашу напідпитку,
Серед поетів, що здобув рівність,
Але чи читача не добув?
Пастернак, Маяковський, Ахматова
Від вірша його йшли
(і шаленіли
Від вірша його потай багатого),
Як прозаїки – від «Шинелі».
Заривалася його інтонація
У нудьгу життя,
чекала гордовито
І, спрацювавши, як детонація,
Їхні вірші доводила до вибуху.
Може, був він майже єдиним,
Самобутнім за самою природою,
Але розкрадений і перепозичений,
Чути немовби в їхньому перекладі.
Ось які трапляються дивацтва,
І хоч минуло менше століття,
Чи щасливий Інокентій Анненський,
Нікому не відповісти.
Діва з глечиком над вічною водою,
За земляка свого сумую.
Анненський, що бореться з нуждою,
Грізною недугою та начальством.
Помер на привокзальних сходах,
Не доїхавши до царсько-сільської хащі,
Не прочитавши наказу про звільнення,
Затвердженого високо.
Його сучасники були грубі
І віршам поета не надто раді.
Говорячи про нього, підтискали губи,
Зустрічаючись із ним, відводили погляди.
Знавець і поціновувач латині відсталої,
Срібного віку предтеча,
Надрукуй сонети його Маковський,
Можливо, серцю стало б легше.
Біля вершини Олімпу впав додолу,
Підкоряючись капризу Господнього гніву,
Він залишився вчителем тих гімназій,
До яких нам тепер – як до неба.
Під царсько сільськими хмарами
Він витає в червоному заході сонця.
Посмертно обібраний учнями
І все-таки - не перевершений ними.
У роздумах беззвучні слова...
І. Анненський
У роздумах беззвучні слова...
Бродить сутінок по сонній квартирі.
Тут візерунок лише намічений пунктиром.
Тут по суті лише канва...
Знову вечір, і знову я сама
З лунким звуком кроків у провулку,
З кипарисовою цією скринькою,
Без звичайного міцного дна.
Так прозоро, і ніби в лоб,
Склад за складом - їм, чистим, не поспіхом...
Але звідки він узяв цю луну,
Від якого легке озноб?
І звідки виникло знову
Відчуття невидимої кромки,
За якою те, що неголосно,
Але майже не можна передати?
Як зуміла намацати рука,
Відокремлюючи глибини
від нісенітниці,
Цю стежку пунктирним візерунком
Від нього до мене, крізь віки?
Коли про жахіття читаю
Війни, блокади, табори,
Я проходжу як би по краю
Чужих нещасть і смертей,
Як мені пощастило, розумію.
І ти зрозумій і розумніший.
У віршах не скаржся на нудьгу.
По-перше, Анненський вже
Про неї писав. Навіщо по колу
Ходити? Його на віражі
Чи не обійдеш. Мрію та борошно
Він розгледів у чужій душі.
А по-друге, коли б сказали
Йому, який буде кошмар,
Він знову помер на вокзалі.
Краще віст і самовар,
Зіниці туги, білки печалі,
І нудьга – благо, Божий дар.
Дорога
Пам'яті І. Ф. А.
Здавалося -
перехожим втомленим
Бредеш у напрямку вокзалу.
Виснажений всі сили,
Мандруєш у напрямку могили.
Щасливчик: тепер
Бредеш у напрямку безсмертя.
Безсмертя.
Його не вистачало
На слизьких сходах вокзалу.
Акцент-45: У публікації використані матеріали відкритих цифрових зборів «Світ Інокентія Анненського».
Ілюстрації:
фото І. Ф. Анненського, його дружини та сина; обкладинки книг І. Ф. Анненського,
автографи віршів «Серед світів»,
«У березні», «Поету» (чернетка), останній притулок поета.
Фотографії, автографи – з вільних джерел в інтернеті.
Інокентій Анненський – відомий поет та драматург Срібного віку. На рубежі XIX-XX століть він прославився ще як перекладач та критик. Інокентій Федорович стояв біля витоків зародження символізму російської поезії.
Дитячі роки
Народився відомий поет-символіст Інокентій Анненський на початку вересня 1855 року в місті Омську, який багатий на культурні цінності та пам'ятки. Відомо, що Київ називають ще й театральним містом. І це значно позначилося на вихованні та формуванні майбутнього поета.
Сім'я, в якій народився майбутній поет-символіст, вважалася зразково-показовою. Жодних особливих заслуг не було у батьків відомого поета Срібного віку. Батьки жодного стосунку не мали і до поезії. Так, мати поета, Наталія Петрівна, займалася лише вихованням дітей та домашнім господарством. Батько, Федір Миколайович, обіймав відповідальну та високу державну посаду.
Коли батько майбутнього поета-символіста отримав нову посаду у Томську, то вся родина переїхала туди на місце проживання. Федорові Миколайовичу було запропоновано посаду голови Губернського управління. Від такого підвищення по службі він ніяк не міг відмовитись. Але й у місті вчених та університетів родина Анненських не затрималася довго.
Так сталося, що у 1860 році родина Анненських переїхала до Санкт-Петербурга. Відомо, що батько майбутнього поета був людиною азартною і, захопившись якоюсь черговою аферою, він збанкрутував, не залишивши синові жодного стану.
Освіта
У дитячі роки Інокентій Анненський, біографія якого насичена подіями, був хлопчиком зі слабким здоров'ям. Він часто хворів, але батьки все одно вирішили не залишати його на домашньому навчанні, а відправили до приватної загальноосвітньої школи. Після переїзду до Санкт-Петербурга він відразу ж вступив до Другої прогімназії Петербурга.
Але вже 1869 року Інокентій Анненський навчався у приватній гімназії В. І. Беренса. У той же час він готується до іспитів для вступу до університету. У 1875 році він оселився у свого старшого брата, який був журналістом та економістом. Він вплинув на погляди майбутнього поета-символіста. Брат допоміг Інокентії підготуватися до іспитів.
Тому Інокентій Федорович легко та успішно склав вступні іспити до Петербурзького університету на історико-філологічний факультет. У 1879 році він уже його закінчив, маючи практично з усіх предметів одні тільки «п'ятірки». Були і «четвірки», але тільки з двох предметів: богослов'я та філософії.
Викладацька діяльність
Інокентій Анненський відразу після успішного закінчення університету починає працювати. Він обирає кар'єру педагога і влаштовується працювати в гімназію Гуревича, де читає прекрасні лекції з російської словесності і давнім мовам. Його знання та ерудиція дивували і студентів, і викладачів. Інокентія Федоровича всі студенти вважали найсильнішим викладачем.
Але поет-символіст не лише читав лекції у гімназії. Так, він незабаром обійняв посаду директора колегії Галагану, а потім став ще й директором восьмої гімназії Санкт-Петербурга. Молодому і процвітаючому педагогові Анненському було запропоновано невдовзі обійняти посаду директора відомої гімназії в Царському Селі, де колись навчався і відомий російський поет Олександр Сергійович Пушкін.
Поетична діяльність
Писати свої поетичні твори Анненський Інокентій Федорович почав ще ранньому віці. Він вважав, що всі його вірші містичні. А ось про те, що в літературі та мистецтві існує такий напрямок, як символізм, він не знав. І все-таки його літературні твори ставляться до символізму, оскільки у яких усе оточено загадковістю і таємничістю, у багатьох рядках містяться метафори і навіть натяки, які слід розгадати і зрозуміти.
Але все-таки літературні критики схиляються до того, що творчість Анненського виходить за межі символізму. Вони стверджують, що це, скоріш за все, передсимволізм.
Інокентій Анненський у деяких своїх творах намагався слідувати ще й релігійному жанру, обравши до кумирів іспанського художника золотого віку Бартоломе Естебана Мурільйо. У своїх творах поет-символіст намагався передати незайману чистоту та лагідність, розчулення та спокій. Але використовував для цього не кисті та фарби, як його кумир, а слова.
Наслідуючи пораду старшого брата, Інокентій Анненський, коротка біографія якого допомагає зрозуміти його творчість, не прагнув друкувати свої твори. Він навіть не прагнув показувати свої вірші знаменитим літераторам, щоб почути їхню думку. Микола Федорович, брат поета, радив тому спочатку трохи утвердитись у житті, а вже потім, коли він зрозуміє, в чому його покликання, можна буде займатися і поезією, друкувати свої вірші.
Саме тому перша книга поета Анненського була опублікована лише у 1904 році, коли він уже був блискучим учителем і його поважали у суспільстві. Але його збірку «Тихі пісні» зустріли захоплено.
Основними мотивами всіх творів відомого поета-символіста є самотність, туга, смуток та меланхолія. Саме тому в багатьох його віршованих та драматургічних творах можна зустріти опис або сутінків, або холоду, або заходу сонця.
Про це поет розповідає у своїх віршах, як «Дві любові», «Смичок і струни» та інших. Таємничо і сумно описував реальність Інокентій Анненський. "Сніг" - це один із творів поета-символіста, який незвичний і цікавий за своїм сюжетом, де улюблена пора року поета сусідить зі смертю. Чиста та прекрасна зима допомагає побачити злидні та бідність.
Відомий поет і перекладач зробив величезний внесок у розвиток літератури. Так, вірш Інокентія Анненського «Дзвіночки» можна віднести до перших футуристичних творів. Славу та популярність талановитому поетові принесла його поетична збірка «Кіпарисова скринька», яка була опублікована вже після його смерті.
Анненський – драматург
Поэт–символлист писав як вірші, а й займався драматургією. У своїх п'єсах він намагався наслідувати літераторів Стародавнього Єгипту, яких добре вивчив і полюбив. Особливе трепет у нього викликали твори Софокла, Евріпіда та Есхіла.
Перша п'єса була написана Інокентієм Федоровичем у 1901 році. Наступного року за твором «Меланіппа–філософ» пішла п'єса «Цар Іксіон». 1906 року поет-символіст написав п'єсу «Лаодамія», а ось твір «Фаміра–кафаред» було опубліковано вже після смерті поета, 1913 року.
У всіх своїх роботах Інокентій Анненський, творчість якого різноманітна та цікава, намагався дотримуватися імпресіонізму. Все, що він бачив навколо, поет намагався описувати реальним, таким, яким він бачив і запам'ятовував.
Перекладацька діяльність
Інокентій Анненський, вірші якого таємничі та загадкові, займався і перекладом. Так, він переклав відомі трагедії Евріпіда, а також вірші таких закордонних поетів, як Йоганн Гете, Християн Гейн, Горацій, Ганса Мюллер та ін.
Особисте життя
Про особисте життя знаменитого поета відомо небагато. Сучасники описували його як людину м'яку і добру. Але ці риси характеру не допомагали йому, а тільки заважали. За своєю добротою він і втратив прекрасне місце директора гімназії в Царському Селі. Ніколи поет не розповідав про особисте життя у своїх творах.
Але відомо, що на другому курсі університету він познайомився із Надією Валентинівною. Вона була вже вдова, та й старша за поета. Але це не завадило закоханим незабаром одружитися. Відомо, що на той момент Надії вже було 36 років, вона походила з родовитого стану. У цьому шлюбі народився син Валентин.
Смерть поета
З раннього дитинства здоров'я було у поета слабке. Але він несподівано помер. Це сталося у грудні 1909 року, коли він піднімався сходами. На одній із сходинок Царськосільського вокзалу йому стало погано.
Помер поет швидко. Лікарі встановили смерть від інфаркту. Йому виповнилося на той момент 54 роки.
Відомо, що дружина Анненського любила влаштовувати обіди та часто запрошувала своїх подруг у гості. Інокентій Федорович зазвичай завжди в такі моменти перебував у поганому настрої, тому що він любив самотність і цурався людей.
Свої твори поет-символіст почав друкувати пізно. Коли з друку вийшла його перша віршована збірка, Анненському вже виповнилося 48 років. Але він не прагнув слави та популярності, тому друкував свої твори під псевдонімом «Нік-то».
Першими читачами в ранньому дитинстві поета стали його сестри, які знайшли зошит із його першими віршами і почали сміятися та дражнити Інокентія. Після цього хлопчик намагався ховати чернетки в таке затишне місце, щоб ніхто їх не знайшов. Після жартів, якими щедро обдаровували його сестри, він боявся показувати комусь свої перші поетичні твори.
Саме ця історія з сестрами призвела до того, що остання збірка його віршів, яка була опублікована вже після смерті поета, називається «Кіпарисова скринька». Відомо, що Інокентій Федорович мав гарну скриньку, виготовлену з кипарисового дерева. У ній він і зберігав усі свої чернетки та зошити, куди записував свої вірші.
Біографія
Доля Інокентія Федоровича Анненського-поета у своєму роді унікальна: у сорокадев'ятирічному віці він видав першу (і єдину за життя) поетичну збірку під псевдонімом Нік. Т-т. Спочатку поет збирався озаглавити його "З печери Поліфема" і взяти псевдонім Утіс, що в перекладі з грецької означає "ніхто" (так Одіссей назвався циклопу Поліфему). Пізніше збірку було названо «Тихі пісні». Блоку, який не знав, хто автор, така анонімність видалася сумнівною. «Хочеться, щоб відкрилося обличчя поета, яке він ніби від себе ховає, - і не під наївним псевдонімом, а під тяжчою маскою, що змусила його загубитися серед сотні книг... Чи немає в цій скромній загубленості надто болісного надриву?» – писав він.
І. Ф. Анненський народився Омську, невдовзі сім'я переїхала до Петербурга. В автобіографії майбутній поет повідомляв, що виріс «у середовищі, де поєднувалися елементи бюрократичні та поміщицькі». «З дитинства любив займатися історією та словесністю і відчував антипатію до всього елементарного та банально-ясного». Писати вірші Анненський почав доволі рано. Так як у 1870-і роки поняття «символізм» не було ще йому відомо, він називав себе містиком і «марив релігійним жанром» іспанського художника XVI I ст. Б. Е. Мурільйо, який і «намагався „оформляти словами“». Дотримуючись поради свого старшого брата, відомого економіста та публіциста Н. Ф. Анненського, який вважав, що до тридцяти років не треба публікуватися, молодий поет не призначав своїх поетичних дослідів для друку. В університетські роки вивчення стародавніх мов та античності на якийсь час витіснило вірш; за визнанням поета, він нічого не писав, окрім дисертацій. Після університету почалася «педагогічно-адміністративна» діяльність, яка, на думку його колег-античників, відволікала Анненського від «суворо наукових занять», а на думку поезії, що його співчувають, заважала творчості. У пресі Анненський дебютував як критик. У 1880 - 1890-ті роки він опублікував ряд статей, в основному про російську літературу XIX ст. У 1906 р. вийшла перша, а в 1909-друга з «Книг відображень» - зібрання критики, яке відрізняється уайльдівським суб'єктивізмом, імпресіоністичною сприйняття та асоціативно-образними настроями. Сам автор наголошував, що він «зовсім не критик», а лише «читач». Анненський-поет вважав своїми предтечами французьких символістів, «парнасців і проклятих», яких багато й охоче перекладав. Їхню заслугу, «крім збагачення мови», він бачив у «підвищенні нашої естетичної чутливості та збільшенні шкали наших художніх відчуттів». Переклади французьких поетів склали значний розділ першої збірки віршів. З російських поетів-символістів Анненському найближче К. Д. Бальмонт, який викликав у автора «Тихих пісень» «благовіння». Він високо цінував «нову гнучкість та музичність» поетичної мови Бальмонта. Анненський вів досить «відокремлене» літературне життя: він не відстоював права «нового» мистецтва на існування в період «бурі та натиску», не брав участь у наступних внутрішньосимволістських баталіях. Перші його публікації на сторінках символістської преси належать до 1906 р. (журнал «Перевал»), «Входження» Анненського до символістського середовища фактично відбулося в останній рік його життя. Поет і критик читає лекції в «Поетичній академії», входить до складу членів «Товариства ревнителів художнього слова» за нового петербурзького журналу «Аполлон», друкує на його сторінках свою програмну статтю «Про сучасний ліризм». Раптова смерть поета біля Царськосельського вокзалу викликала широкий резонанс у символістських колах. Серед близьких до «Аполлону» молодих поетів акмеїстичної орієнтації, які дорікали символістів через те, що вони «переглянули» Анненського, став складатися посмертний культ поета. Друга збірка віршів вийшла через чотири місяці після її смерті. Підготовку «Кіпарисового скриньки» (у кипарисовій скриньці зберігалися рукописи Анненського) завершував його син - В. І. Анненський-Кривіч, біограф поета, його редактор та коментатор. Є підстави вважати, що Кривич не завжди пунктуально дотримувався авторської волі батька. З «Кіпарисовим скринькою» до Анненського прийшла, нарешті, запізніла слава. «Книгу я зараз переглядаю, – писав Блок синові поета. - Через всю втому та спустошеність цієї весни – вона проникає глибоко в серце. Неймовірна близькість переживань, що пояснює мені багато про себе». Брюсов, який вже раніше звернув увагу на «свіжість» епітетів, порівнянь, оборотів і навіть просто вибираних слів у збірнику «Тихі пісні», тепер як безперечна гідність відзначив неможливість «вгадати» у Анненського «за двома першими віршами строфи двох наступних і на початку вірша його кінець». У 1923 р. Кривич опублікував тексти поета в збірці «Посмертні вірші Ін. Анненського». Ліричний герой Анненського - людина, яка розгадує «осоромлений ребус буття». Поет піддає пильного аналізу «зміст нашого я», «який хотів би стати цілим світом, розчинитися, розлитися в ньому, я, замучений свідомістю своєї безвихідної самотності, неминучого кінця і безцільного існування; я в кошмарі повернень, під вантажем спадковості, я серед природи, де, німо і незримо дорікаючи йому, живуть такі ж я, я серед природи, містично йому близька і кимось боляче і безцільно зчеплена з його існуванням». Зіставляючи лірику Анненського з віршами символістів «молодшого» покоління, С. К. Маковський побачив коріння глибоко трагічного світогляду поета «в зневірі у трансцендентальний сенс Всесвіту», що заперечує, зрештою, «категорично і безумовно» «сенс особистого буття». Неповторну своєрідність віршам Анненського надає «легка іронія», яка, за словами Брюсова, стала «другою особою» поета, і «невіддільна від його духовної подоби». Манера листа автора «Тихих пісень» та «Кіпарисової скриньки» «різко імпресіоністична», Вяч. Іванов назвав її "асоціативним символізмом". Поезія, на думку Анненського, не зображує, а натякає на те, що недоступне виразу, «ми славимо поета не за те, що він сказав, а за те, що дав нам відчути невимовне».
Інокентій Федорович Анненський народився в Омську 20 серпня 1855 року. Батько Анненського був державним чиновником у Сибіру. Але після виконання п'яти років сім'я приїхала до Санкт-Петербурга, який покинула ще до його народження. Анненський з дитинства був хворобливою дитиною. Через його стан здоров'я навчався у приватній школі. А після переїзду до Петербурга у 2-й гімназії, пізніше у приватній гімназії Беренса.
Перед початком вступних іспитів в університеті у 1875 році тимчасово переїхав на проживання до старшого брата. Брат допомагав йому підготуватися до вступних іспитів. А пізніше на життя письменника, брат вплине. І під час навчання в університеті він не писав вірші. Що допомогло краще вивчити античність та давні мови. Як у автобіографії зізнався сам поет, за час навчання він писав лише дисертації.
Вперше у пресі І. Ф. Анненський виник як критик російської літератури ХІХ століття, і писав у цьому напрямі з 1880 по 1890 рік. Також у своїх статтях поет закликав до вивчення мистецької літератури дітей шкільного віку. Анненський опублікував першу літературно-критичну книгу 1906 року, друга вийшла кілька років пізніше 1909 року. У цих книгах зібрано майже всі статті, опубліковані ним раніше.
Якщо замислитися над долею поета, то вона буде унікальною у своєму роді. Писати вірші він почав досить у молодому віці, писав собі задля друку. Старший брат Інокентія Федоровича якось йому сказав: «Віднести до друку твори, варто тільки після виконання тобі 30-ти років» Так перша і єдина прижиттєва збірка була видана під псевдонімом «Нік. Т-о», коли поетові виповнилося майже 50 років. Відразу він збирався назвати збірку «З печери Поліфема» та видати її під псевдонімом Утіс, але пізніше взяв абревіатуру свого імені та прізвища. А збірка вийшла друком під назвою «Тихі пісні».
Помер поет раптово 30 листопада 1909 на Царськосельському вокзалі в Петербурзі. Поховали поета на Казанському цвинтарі Царського села. У поета залишився син, який після його смерті видав 1910 р. «Кіпарисовий скриньку», а 1923 р. «Посмертні вірші».
Інокентій Федорович Анненський
Народився 20 (1. IX) серпня 1856 в Омську.
Батько - радник, потім начальник відділення Головного управління Західного Сибіру. Мати – віддалена родичка Ганнібала, отже, Пушкіна. 1860 року батька перевели до Петербурга чиновником з особливих доручень у Міністерстві внутрішніх справ. Відрізняючись заповзятливим характером, вплутався у торгові спекуляції, наробив боргів, у результаті втратив службу, тяжко захворів. Через це Анненський не любив згадувати дитинство.
У 1875 році вступив до Петербурзького університету – на історико-філологічне відділення. Французькою та німецькою Анненський володів з дитячих років, в університеті додав до цих мов – латинську, грецьку, англійську, італійську, польську, санскрит, давньоєврейську. «Оскільки в ті роки ще не знали слова символіст, - згадував він пізніше, - то був я містикому поезії і марив релігійним жанром Мурільйо. Чорт знає що! В університеті – як відрізало із віршами. Я закохався у філологію і нічого не писав, окрім дисертацій…»
1879 року закінчив університет зі званням кандидата історико-філологічного факультету. Викладав латину та грецьку мову у приватній гімназії Ф. Ф. Бичкова. Ще студентом третього курсу пристрасно закохався у Надію Валентинівну Хмара-Барщівську. Незважаючи на почуття у відповідь, обережна тридцятишестирічна вдова, мати двох синів, не поспішала ставати дружиною студента, який був на чотирнадцять років молодший за неї. Вони одружилися лише після того, як Анненський закінчив університет. Щоб утримувати сім'ю, що збільшується (швидко народився син), Анненський, крім уроків у гімназії, почав викладати в Павлівському інституті, читав лекції на Вищих жіночих (Бестужевських) курсах.
1891 року Анненського перевели до Києва на посаду директора «Колегії Павла Галагана» – приватного закритого навчального закладу, заснованого подружжям Галаганами на згадку про їхнього рано померлого сина. У Києві Анненський вирішив перекласти російською мовою всі трагедії улюбленого ним Евріпіда, давши до них докладний коментар. Цей план він, до речі, виконав – переклав усі сімнадцять трагедій, що дійшли до нас. Щоправда, займався цим він у Петербурзі: після конфлікту з почесною опікункою «Колегії», Анненський повернувся до столиці.
У Петербурзі Анненського призначили директором 8-ї чоловічої гімназії, що знаходилася на 9-й лінії Василівського острова, але невдовзі перевели до Царського Села – директора Миколаївської чоловічої гімназії. «Іноді, – згадував пізніше мистецтвознавець М. М. Пунін, – ми бачили директора в гімназичних коридорах; він з'являвся там рідко і завжди надзвичайно урочисто. Відчинялися великі білі двері в кінці коридору першого поверху, де містилися старші класи, і звідти спершу виходив лакей Арефа, відчиняючи двері, а за ним Анненський; він ішов дуже прямий і ніби скутий якоюсь дивною нерухомістю свого тіла, у віцмундирі, з чорним пластроном замість краватки; його підборіддя йшло у високий, міцно-міцно накрохмалений, з відігнутими кутами комірець; по обидва боки лоба спадали пасма волосся, що злегка сивіло, і вони гойдалися на ходу; широкі штани бовталися навколо м'яких штиблетів, що майже безшумно ступали; його холодні і водночас добрі очі ніби не помічали гімназистів, що розступалися перед ним, і, злегка киваючи головою на їхні поклони, він урочисто проходив коридором, ніби стягуючи за собою простір…»
1901 року побачила світ трагедія Анненського «Меланіппа-філософ», 1902 року – «Цар Іксіон», а 1906 року – «Лаодамія». А за два роки до виходу "Лаодамії" Анненський видав (під псевдонімом "Нік. Т-о") збірку віршів - "Тихі пісні". Щоправда, окрім В. Брюсова та А. Блоку ніхто «Тихих пісень» не помітив, але в листі до А. В. Бородіної Анненський скромно зауважив: «Ніщо не бентежуся тим, що працюю виключно для майбутнього».
1906 року Анненського призначили інспектором Петербурзького навчального округу. Близька дружба пов'язувала його у роки з дружиною старшого пасинка – Ольгою Петрівною Хмара-Барщевської. «Між тіней погасли сонця плями на піску в саду. Все в тобі так солодко-незрозуміло, але твоє запам'ятав я: „Прийду“… Чорний дим, але ти повітряніший за дим, ти ніжніший пушинок біля листа, я не знаю, ким, але ти кохана, я не знаю, чия ти, але мрія … За тобою в пустельні покої не зійдуть алмазні вогні, тобі запашні левки тут килимом розкинулися одні… Цієї ночі я пам'ятаю в давній мрії, але не я нудився і бажав: крізь ліхтар, забутий на березі, теплий віск і плаЧерез вісім років після смерті поета Ольга Петрівна написала близькій їй людині: «Ви питаєте, чи я любила Інокентія Федоровича? Господи! Звісно, любила, люблю. І кохання моє „plus fort la mort“. Чи була я його "дружиною"? На жаль, ні! Бачите, я щиро кажу "на жаль", тому що не пишаюся цим ні миті: того зв'язку, яким опікується "Змія-Ангел", між нами не було. І не тому, що я гріха боялася, або не наважувалася, або не хотіла, або баюкала себе брехливими запевненнями, що „можна любити двома половинами серця“, – ні, тисячу разів немає! Зрозумійте, рідний, він того не хотів, хоч, може, справді любив тільки одну мене… Але він не міг переступити… Його вбивала думка: „Що ж я? Перш забрав матір (у пасинка), а потім візьму дружину? Куди ж я від своєї совісті сховаюся?“.
1906 року в товаристві «Просвіта» вийшов перший том трагедій Евріпіда, перекладених Анненським. Окремим томом вийшли статті про російських письменників ХІХ століття і деяких сучасників – «Книга відбитків». Поділяючи погляди символістів, Анненський стверджував: «У поезіїє тільки відносності, тільки наближеннятому ніякої, крім символічної, вона не була, та й бути не може ... »
Тоді ж Анненський закінчив "вакхічну драму" "Фаміра-кіфаред". «Років шість тому, – писав він Бородіною, – я задумав трагедію. Не пам'ятаю, чи казав я Вам її назву. Думка забувалася мною, затиралася іншими планами, поемами, статтями, подіями, потім знову спалахувала. У березні я безповоротно вирішив або написати свого „Фаміру“ до серпня, або вже відмовитися назавжди від цього завдання, яке здавалося мені то непосильним, то просто невартим. Мене щось давно тягло до цієї теми. Тим часом цього року, навесні, мій старий учень написав на цей міф чарівну казку під назвою „Фамірид“. Він мені її присвятив. Ще півтора року тому Кондратьєв говорив мені про цей намір, причому я сказав йому, що й у мене в голові накинутий план „Фаміри“, – але зовсім в іншому роді – трагічному. І тепер уже відбулося читання».
Друга збірка віршів Анненського – «Кіпарисова скринька» – вийшла вже після смерті поета. Ця книга справила надзвичайно сильне враження.
«То було на Валлен-Коски. Ішов дощ із димних хмар, і жовті мокрі дошки збігали з сумних круч... Ми з ночі холодної позіхали, і сльози просилися з очей; у втіху нам ляльку кидали того ранку вчетверте... Набрякла лялька пірнала слухняно в сивий водоспад, і довго кружляла спочатку, все ніби рвалася назад... Але задарма лизала піна суглоби притиснутих рук, - порятунок її незмінно для нових і нових мук... Дивись, вже бурливий потік жовтіє, підкорений і млявий; чухонець був справедливий, за справу півтину взяв... І ось уже лялька на камені, і далі йде річка. Комедія ця була мені того сірого ранку тяжка… Буває таке небо, така гра променів, що серцю образа ляльки образи своєю жалем… Як листя тоді ми чуйні: нам камінь сивий, оживши, став другом, а голос друга, як дитяча скрипка, фальшивий … І в серці свідомість глибоко, що з ним народився лише страх, що у світі воно самотнє, як стара лялька у хвилях…»
1909 року вийшла «Друга книга відображень».
У березні того ж року до Царського Села до Анненського приїхали художній критик С. К. Маковський та поет М. Волошин. Вони запросили поета до співпраці у новому щомісячному літературно-мистецькому журналі «Аполлон», і поет прийняв пропозицію. «Високий, сухий, – згадував його Маковський, – він тримався надзвичайно прямо (ніби „аршин проковтнув“). Прямізна залежала частково від нестачі шийних хребців, що не дозволяло йому вільно крутити головою. Ніби прив'язана до шиї, голова не згиналася, і це позначалося в рухах і в манері ходити прямо і твердо, сідати навитяжку, підібгавши ноги, і обертатися до співрозмовника всім корпусом, що на людей, які мало його знали, справляло враження якоїсь начальницької пози . Риси обличчя та весь побутовий вигляд підкреслювали цей недолік гнучкості. Він постійно носив сурдут, чорна шовкова краватка була зав'язана по старомодному широким, подвійним, "дипломатичним" бантом. Дуже високі комірці підпирали підборіддя з натяком на колючу бороду, і вуса були підстрижені, жорсткі, що прямо стирчали над припухлим, примхливим ротом. З деякою гордістю загострювався прямий, хоч і по-російському неправильний ніс, очі, що глибоко сиділи, сталевого кольору дивилися пильно, не змінюючи напряму, на чудово окреслений прямий лоб звисало густе пасмо темного волосся з сивиною. Вигляд бадьорий, підтягнутий. Але неприродний рум'янець і одутлість щік (ознака серцевої хвороби) надавали обличчю відтінку старечої втоми – хвилинами, незважаючи на моложавість і навіть молодкуватість фігури, він здавався набагато старішим за свої п'ятдесят п'ять років…»
Влітку 1909 Анненський написав велику статтю «Про сучасний ліризм» - критичний огляд російської поезії останніх років. У першому номері «Аполлона» разом із цим оглядом з'явилися і його оригінальні вірші. Але до другого номеру журналу ні вірші, ні друга стаття поета, як це планувалося, не потрапили – С. Маковський (з різних причин) зняв запропоновані поетом матеріали. Анненському довелося порозумітися. «Моя стаття „Про сучасний ліризм“, – написав він Маковському, – породжує серед читачів „Аполлона“, а також і його співробітників чимало подивів: так, одні й ті ж фрази, на думку інших, містять знущання, а для інших є непомірним дифірамбом. Якби справа стосувалася тільки мене, то я утримався б від пояснень, але оскільки ще більше, ніж мене, дорікають редакції „Аполлона“, то я вважаю за необхідне просити Вас про надрукування в „Аполлоні“ наступних рядків… Я поставив собі завданням розглянути нашу сучасну лірику лише естетично, як один із планів у перспективі, не зважаючи на те живим, вимогливимсправжнім, якого вона є частиною. Саме близьке, саме дражливея навмисно зображував минулимабо, точніше, байдуже минущим; традиції, credo, ієрархія, самолюбство, завойована і оберігається позиція – все це справжнєабо не входило в моє завдання, або входило лише частково. І я не приховував від себе незручностей становища, яке збирався зайняти, трактуючи літературних діячів настільки незалежно умов переживаного нами часу. Але все одно мені здається, що сучасний ліризм гідний, щоб його розглядали не тільки історично, тобто з метою виправдання, а й естетично, Т. е. по відношенню до майбутнього, у зв'язку з тією перспективою, яка за ним відкривається. Це я робив – і це…»
Цілком по-своєму, може, глибше, ніж інші, побачив поета Максиміліан Волошин: «Його (Анненського) урочистість приховувала дитячу легковажність; за гнучкою рухливістю його ідей таїлася задубілість душі, яка не наважувалася переступити відомі грані пізнання і боялася відомих понять; за його літературною скромністю ховалося величезне самолюбство; його скептицизмом прикривалася відкрита довірливість і таємна схильність до містики, властива розумам, мислячим образами та асоціаціями; те, що він називав своїм „цинізмом“, було однією з форм ніжності його душі; його переконаний модернізм застиг і зупинився на певній точці початку дев'яностих років... Він був філологом, бо любив зростання людського слова: нового настільки ж, як старого. Він насолоджувався побудовою фрази сучасного поета як старим вином класиків; він зважував її, куштував смак, прислухався до передзвону звуків і до інтонацій наголосів, наче це був тисячолітній текст, тайгу якого треба було розгадати. Він любив ідею, тому що вона говорить про людину, але в механізмі фази таїлися для нього ще більш виразні одкровення про її автора. Ніщо не могло сховатися в цій галузі від його витонченого вуха, від його спостережливості, що явно бачить. І водночас він зовсім не вмів бачити людей і ніколи не зрозумів жодного автора як людини. У кожному творі, у кожному співзвуччі він розумів лише себе…»
«Останній день його склався дуже стомлюючим, – згадував син поета. – Вранці та вдень – лекції на Вищих жіночих курсах Раєва, Навчальний округ, засідання Навчального комітету; увечері – засідання у Товаристві класичної філології, де було призначено його доповідь про „Таврійську жрицю у Євріпіда, Руччелаї та Гете”, і, нарешті, батько обіцяв своїм слухачкам-курсисткам побувати перед від'їздом у б. Царське, на їхній вечірці. У проміжку він мав обідати в однієї дами, близького друга нашої родини, яка жила неподалік вокзалу. Вже там, у О. А. Васильєвої, він відчув себе недобре, і так погано, що навіть просив дозволу прилягти. Від лікаря, проте, батько категорично відмовився, прийняв якихось домашніх байдужих крапель і, полежавши трохи, поїхав, сказавши, що почувається благополучно. А за кілька хвилин упав мертвим на під'їзді вокзалу в запахнутій шубі і з затиснутим у руці червоним портфельчиком з рукописом доповіді про Таврійську жрицю...»
Це сталося 30 (13. XII) листопада 1909 року.