Єсенін, Сергій Олександрович, поет (3.10 1895, село Костянтинове, Рязанської губ. - 28.12.1925 Ленінград) (див. його біографію). Народився у селянській сім'ї, ріс у будинку діда-старовіра, у релігійній суворості. У 1912-15 навчався у Народному університеті А. Л. Шанявського у Москві та працював коректором.
У 1914 у журналах з'являються перші вірші Єсеніна. У 1915 році в Петрограді Єсенін зустрічається з Блоком і входить до тамтешніх літературних кіл. Блок та Городецькийорієнтували його на зближення з селянськими поетами, особливо з М. Клюєвим. Перша збірка поезій Єсеніна Радуниця(1916) зустріли позитивно.
Сергій Єсенін у кадрах кінохроніки, 1918, 1921, Живий голос поета Росії
У 1917 році Єсенін був близький лівим соціалістам-революціонерам (есерам). Жовтневу революцію він вітав з погляду духовного піднесення, сповнений месіанських очікувань, що малювалися в образі селянського раю. У 1919, під час громадянської війни, Єсенін переселився до Москви і увійшов до літературної групи імажиністів. Іноді він вдавався до розгулу в суспільстві п'яниць, повій і наркоманів.
Зустріч з американською танцівницею Айседорою Дункан повела до невдалого одруження, скандалів, які широко висвітлювалися світовою пресою, поки Єсенін був за кордоном (травень 1922 – серпень 1923). Єсенін перебував у розпачі, з якого його не змогло вивести тимчасове повернення до рідного села (1924), так само як і спроби якось пристосуватися до комуністичної дійсності. У грудні 1925 року його було знайдено мертвим у номері одного з ленінградських готелів. За офіційною версією, Сергій наклав на себе руки, але є чимало даних, що його вбили за наказом влади, незадоволених його останньою антирадянською поемою Країна негідників.
За життя Єсенін був одним із найпопулярніших поетів, але пізніше партійна критика послідовно викреслювала його з радянської літератури. "Єсенинщина" стала негативним поняттям. Лише з 1955 року його твори стали знову широко друкуватися в СРСР.
Вроджений ліричний талант Єсеніна, що позначився в меланхолійному оспівуванні старого російського села з його луками, хмарами, хатами (наприклад, у вірші Русь) і що поєднувався з релігійною образністю, розвивався завдяки різним символістським впливам (Блок, Білий), але був досить сильним, щоб завжди залишатися самим собою. До його ранніх віршів, що виникли після повернення до села після першої зустрічі з містом, належать прості, дуже емоційні балади про тварин, наприклад, Пісня про собаку(1915). З ранніх років він дає і проникливі зразки любовної лірики (напр. Не блукати, не м'яти в кущах багряних.).
У Єсеніна, як у Блоку та Білого, революційні події виступають у зв'язку з ідеями християнства, причому релігійний елемент, що проявляється в системі образів, або, наприклад, у вірші Товаришв описі Христа, має двоїстий характер, аж до богохульства.
У поемі Інонія(1918), що нагадує своєю образною мовою картини Шагала, Єсенін малює настільки бажаний йому селянський рай, вільний від поневолюючого впливу міської цивілізації. У пошуках революційного змісту він звернувся до російської історії та створив ліричну драму Пугачов(1921), де мовний ексцентризм дуже ускладнює розуміння алегорій, яких вдається поет.
Таємниці Віки - Сергій Єсенін. Ніч у Англетері
Єсенін і за вдачею був схильний до меланхолії; її посилювало розчарування від процесу урбанізації і пролетаризації, згубних для селянства. Втеча від дійсності в розгульне життя зумовила іншу тематику його віршів, що писалися починаючи з 1920 р. і надрукували дві збірки – Сповідь хулігана(1921) та Москва кабацька(1924). Єсенін відчуває, що йому як поетові немає місця у радянській Росії; розпач, пов'язаний із цим, пронизує його сповідальну лірику.
В останні два роки життя поезія Єсеніна, найчастіше оповідальна, багата на фарби, звуки і незвичайні словосполучення, стає все більш ясною і простою. Розлад, що загубив його життя і привів його до трагічного кінця, був глибоко зрозумілий тисячам молодих людей, які так само, як поет, втратили коріння і потрапили у вир цього потопу: у віршах, сповнених сум'яття і втраченості, вони бачили власне життя, чули власні скарги.
Сергій Єсєнін. Ім'я великого російського поета - знавця народної душі, співака селянської Русі, знайоме кожній людині, вірші давно стали російською класикою, а день народження Сергія Єсеніна збираються шанувальники його творчості.
Ех ви, сани! Що за сани!
Дзвінки мерзлі осик.
У мене батько – селянин,
Ну, а я – селянський син.
Сергій Єсенін: біографія російського поета
Рязанська область. 1895 року народився поет, творами якого і сьогодні захоплюються шанувальники його творчості. 3 жовтня – день народження Сергія Єсеніна. З дитинства хлопчик перебував на вихованні заможного та заповзятливого діда по материнській лінії, великого знавця церковної літератури. Тому серед перших вражень дитини духовні вірші, що співали бродячими сліпцями, і казки коханої бабусі, які наштовхнули майбутнього поета на власну творчість, яка взяла старт у 9-річному віці.
Сергій закінчив 4 класи місцевого земського училища, хоча провчився 5 років: через незадовільну поведінку було залишено на 2-й рік. Продовжив здобуття знань у Спас-Клепиківській церковно-парафіяльній школі, яка готувала сільських вчителів.
Столиця міст росіян: початок нового життя
У 17-річному віці поїхав до Москви, влаштувався працювати в м'ясну лавку, де його батько служив прикажчиком. Після конфлікту з батьком змінив роботу: перейшов у книговидавництво, а потім у друкарню коректором. Там він познайомився з Ізрядновою Анною, яка народила йому, 19-річному, у грудні 1914 року сина Юрія, розстріляного в 1937 році за помилковим вироком про замах на життя Сталіна.
У період перебування у столиці поет брав участь у літературно-музичному гуртку ім. Сурікова приєднався до бунтівно-налаштованих робітників, за що удостоївся уваги поліції. У 1912 році став вільним слухачем відвідувати заняття Народного університету А. Шанявського в Москві. Там Єсенін отримав основи гуманітарної освіти, слухаючи лекції з західноєвропейської та російської літератури. День народження Сергія Єсеніна знають багато шанувальників його творчості – 3 жовтня 1895 року. Його твори перекладені багатьма мовами, входять до обов'язкової шкільної програми. На сьогодні багато хто цікавить, які стосунки поет вибудовував із прекрасною статтю, чи любили жінки Сергія Єсеніна, чи відповідав він взаємністю? Що (чи хто) надихало його творити; творити так, що через сторіччя його вірші актуальні, цікаві, улюблені.
Життя та творчість Сергія Єсеніна
Перша публікація відбулася 1914 року у столичних журналах, а початком успішного дебюту став вірш «Береза». Буквально через сторіччя день народження Сергія Єсеніна буде відомий практично кожному школяру, а поки що поет ступав на свою тернисту дорогу, що веде до слави та визнання.
У Петрограді, куди Сергій переїхав навесні 1915 року, вважаючи, що все літературне життя сконцентровано у цьому місті, читав свої твори Блоку, якого особисто прийшов знайомитися. Привітний прийом оточенням знаменитого поета та схвалення ними віршів окрилили посланця російського села та безмежних полів на подальшу творчість.
Визнаний, публікуємо, читаємо
Талант Сергія Єсеніна визнали Городецький С.М., Ремізов А.М., Гумільов Н.С., знайомством з якими юнак був зобов'язаний Блоку. Майже всі привезені вірші були опубліковані, і Сергій Єсенін, біографія якого досі викликає інтерес у шанувальників творчості поета, став широко відомим. У спільних поетичних виступах з Клюєвим перед публікою, стилізованих під народну, селянську манеру, молодий златокудрий поет поставав у сап'янових чобітках та розшитій сорочці. Зблизився із суспільством «новокрестянських поетів» і сам захоплювався цим напрямком. Ключовою темою поезії Єсеніна була Русь селянська, любов до якої пронизує всі його твори.
У 1916 році був призваний до армії, але завдяки занепокоєнню та клопотам своїх друзів отримав призначення санітаром до військово-санітарного поїзда імператриці Олександри Федорівни, що дозволило поету без перешкод відвідувати літературні салони, виступати на концертах, бути присутніми на прийомах у меценатів.
Русь селянська у творчості поета
Жовтневу революцію прийняв по-своєму радісно і з натхненням написав ряд невеликих поем «Небесний барабанщик», «Інонія», «Йорданська голубиця», пройнятих передчуттям майбутніх змін; життя та творчість Сергія Єсеніна знаходилися на початку нового, ще незвіданого шляху – шляху слави та визнання.
У 1916 році побачила світ дебютна книга Єсеніна «Радуниця», із захопленням зустрінута критиками, які виявили в ній свіжий напрямок, природний смак автора та його юну безпосередність. Далі, з 1914 по 1917 рік, вийшли до друку «Голубень», «Русь», «Марфа-Посадниця», «Микола», відзначені якимсь особливим, єсенінським стилем з олюднення тварин, рослин, явищ природи, що утворюють разом з людиною , пов'язаним корінням з природою, цілісний, гармонійний та прекрасний світ. Картини єсенинської Русі - благоговійної, що викликає майже релігійне почуття у поета, пофарбовані тонким розумінням природи з піччю, що топиться, собачим закутом, некошеним сіножатцем, болотяними топями, хропінням табуна і гомоном косарів.
Другий шлюб Сергія Єсеніна
У 1917 році поет одружився з Миколаївною, від шлюбу з якою на світ з'явилися діти Сергія Єсеніна: син Костянтин і донька Тетяна.
У цей час до Єсеніна приходить справжня популярність, поет стає затребуваним, його запрошують на різні. У 1918 - 1921 роках дуже багато подорожував країною: Крим, Кавказ, Архангельськ, Мурманськ, Туркестан, Бессарабія. Працював над драматичною поемою «Пугачов», навесні їздив до Оренбурзьких степів.
У 1918-1920 роках поет зблизився з Марієнгофом А.Б., Шершеневичем В.Г., і захопився імажинізмом - постреволюційною літературно-художньою течією, в основі якого лежав футуризм, що претендував на побудову «мистецтва майбутнього», абсолютно нового, заперечує художній досвід. Єсенін став частим відвідувачем літературного кафе «Стойло Пегаса», що у Москві біля Нікітських воріт. Поет, який прагнув пізнати «комуною здиблену Русь», лише частково розділяв прагнення новоствореного напряму, метою якого було очищення форми від «пилу змісту». Він усе також продовжував сприймати себе поетом «Русі, що йде». У його віршах з'явилися мотиви побуту, «розгорнутого бурею», п'яної завзятості, на зміну якої приходить надривна туга. Поет постає скандалістом, хуліганом, пияком з закривавленою душею, що блукає з притону в притон, де його обступає «чужий і реготливий зброд» (збірки «Москва кабацька», «Сповідь хулігана» та «Вірші скандаліста»).
У 1920 році розпався трирічний шлюб із З. Рейх. Діти Сергія Єсеніна пішли кожен власним шляхом: Костянтин став знаменитим футбольним статистиком, а Тетяна - директором музею свого батька та Членом Спілки письменників.
Айседора Дункан та Сергій Єсенін
У 1921 році Єсенін познайомився з танцівницею Айседорою Дункан. Вона не говорила російською мовою, поет, який багато читав і високоосвічений, не знав іноземних мов, але з першої зустрічі, при погляді на танець цієї жінки Сергія Єсеніна незворотно потягнувся до неї. Пару, в якій Айседора була старша на 18 років, не зупиняла різниця у віці. Свого коханого найчастіше називала ангелом, а він її кликав Ізідора. Безпосередність Айседори, її запальні танці зводили з розуму Єсеніна. Вона ж сприймала його як слабку та незахищену дитину, ставилася до Сергія з трепетною ніжністю і навіть згодом вивчила десяток російських слів. У Росії кар'єра Айседори не задалася, тому що радянська влада не надала поля діяльності, на які вона розраховувала. Подружжя зареєструвало шлюб і взяло спільне прізвище Дункан-Єсеніни.
Після весілля Єсенін з дружиною багато подорожував Європою, відвідав Францію, Німеччину, Канаду, Італію, Бельгію, США. Дункан усіляко намагалася створити піар чоловікові: організовувала переклади його віршів та їхню публікацію, влаштовувала поетичні вечори, але за кордоном його визнавали виключно як додаток до відомої танцівниці. Поет сумував, почував себе незатребуваним, нікому не потрібним, у нього почалася депресія. Єсенін став випивати, між подружжям відбувалися часті несамовиті сварки з відходами та наступними примиреннями. Згодом ставлення Єсеніна до дружини, в якій він уже бачив не ідеал, а звичайну жінку, що старіє, змінилося. Він усе також напивався, зрідка б'є Айседору, скаржився друзям, що вона до нього прилипла і не відлипає. Пара розпалася 1923 року, Єсенін повернувся до Москви.
Останні роки творчості Єсеніна
Надалі творчості поет дуже критично викриває радянську владу («Країна негідників», 1925 рік). Після цього починається цькування поета, звинувачення його в бійках та пияцтві. Останні два роки життя пройшли у регулярних роз'їздах; Сергій Єсенін - російський поет, ховався від судових гонінь, тричі робив подорож на Кавказ, їздив у Ленінград і постійно відвідував Константиново, ніколи не перериваючи з ним зв'язку.
У цей період виходять твори "Поема про 26", "Перські мотиви", "Анна Снєгіна", "Відмовив гай золотий". У віршах головне місце, як і раніше, займає тема батьківщини, яка набуває тепер відтінків драматизму. Цей період лірики дедалі більше відзначається осінніми пейзажами, мотивами підведення висновків та прощання.
До побачення, мій друже, до побачення…
Восени 1925 року поет, намагаючись заново розпочати сімейне життя, одружився з Софією Андріївною - онукою Льва Толстого. Але цей союз не був щасливим. Життя Сергія Єсеніна котилося під укіс: алкогольна залежність, депресія, тиск керівних кіл спричинило те, що дружина помістила поета в психоневрологічну лікарню. Про це знав лише вузьке коло людей, але знайшлися доброзичливці, які сприяли встановленню цілодобового спостереження за клінікою. Чекісти стали вимагати у П.Б.Ганнушкіна - професора цієї клініки - видачі Єсеніна. Останній відмовився, а Єсенін, зачекавши на зручний момент, перервав курс лікування і в натовпі відвідувачів залишив психоневрологічне заклад і поїхав до Ленінграда.
14 грудня закінчив роботу над поемою «Чорна людина», яку витратив 2 роки. Опубліковано твір вже після смерті поета. 27 грудня з-під пера Сергія Єсеніна вийшов його фінальний твір «До побачення, друже мій, до побачення». Життя і творчість Сергія Єсеніна добігали кінця, страшного і незрозумілого. Не стало російського поета, тіло якого знайшли повішеним у готелі «Англетер» у ніч проти 28 грудня 1925 року.
У день народження Сергія Єсеніна вшанувати його пам'ять збираються у всіх куточках Росії, але наймасштабніше заходи проходять у рідному Костянтинові, куди з'їжджаються з усіх куточків планети тисячі шанувальників поетової творчості.
Коротка біографія Сергія Єсеніна.
Народився Сергій Олександрович Єсенін 21 вересня (4 жовтня) 1895 року в селі Костянтинове Рязанської губернії в сім'ї селянина Олександра Єсеніна. Мати майбутнього поета, Тетяна Титова, була видана заміж без своєї волі, і незабаром разом із трирічним сином пішла до батьків. Потім вона вирушила на заробітки в Рязань, а Єсенін залишився під опікою бабусі і дідуся (Федора Титова), знавця церковних книг. Бабуся Єсеніна знала багато казок і частів, і, за визнанням самого поета, саме вона давала "поштовхи" до написання перших віршів.
В 1904 Єсеніна віддають на навчання в Костянтинівське земське училище, а потім церковно-вчительську школу в місті Спас-Клепики.
У 1910-1912 Єсенін досить багато пише, і серед віршів цих років вже зустрічаються сформовані, досконалі. Перша збірка Єсеніна "Радуниця" вийшла 1916 року. Пісенний склад віршів, що увійшли до книги, їх нехитро-щирі інтонації, мелодика, що відсилає до народних пісень і частівок, - свідчення того, що пуповина, що пов'язує поета з сільським світом дитинства, була ще міцна в період їх написання.
Саму назву книги Радуниця нерідко пов'язують із пісенним складом віршів Єсеніна. З одного боку, Радуниця – це день поминання померлих; з іншого - це слово асоціюється з циклом весняних народних пісень, які здавна називалися радовицькими або радоницькими веснянками. По суті одне й не суперечить іншому, принаймні, у віршах Єсеніна, відмінна риса яких - таємний смуток і жалість до всього живого, прекрасного, приреченого на зникнення: Будь ти повік благословенно, що прийшло процвісти і померти... Поетичний мова вже в ранніх віршах поета своєрідний і тонкий, метафори часом несподівано виразні, а людина (автор) відчуває, сприймає природу живою, одухотвореною (Там, де капустяні грядки… Наслідування пісні, Виткалося на озері яскраво-червоне світло зорі..., Димом повінь зализала іл.., Хороша була Танюша, красивіше не було в селі.
Після закінчення Спасо-Клепіковського училища в 1912 році Єсенін разом з батьком приїжджають до Москви на заробітки. У березні 1913 р. Єсенін знову вирушає до Москви. Тут він влаштовується помічником коректора в друкарню І.Д. Ситина. Анна Ізряднова, перша дружина поета, так описує Єсеніна тих років: "Настрій був у нього занепадний - він поет, ніхто не хоче цього зрозуміти, редакції не приймають до друку, батько журить, що займається не справою, треба працювати: Вважався за передового, відвідував збори, поширював нелегальну літературу. У грудні 1914 р. Єсенін кидає роботу і, за словами тієї ж Ізряднової, "віддається весь віршам. Пише цілими днями. У січні друкуються його вірші в газеті "Новина", "Парус", "Зоря"..."
Згадка Ізряднової, про поширення нелегальної літератури, пов'язана з участю Єсеніна в літературно-музичному гуртку селянського поета І. Сурікова - зборах дуже строкатим, як в естетичному, так і в політичному відношенні (його членами були і есери, і меншовики, і більшовицькі налаштовані робітники ). Ходить поет і на заняття народного університету Шанявського – першого у країні навчального закладу, який можна було безкоштовно відвідувати вільним слухачам. Там Єсенін отримує основи гуманітарної освіти – слухає лекції про західноєвропейську літературу, про російських письменників.
Тим часом вірш Єсеніна стає все впевненішим, самобутнішим, часом його починають займати і цивільні мотиви (Коваль, Бельгія та ін.). А поеми тих років - Марфа Посадниця, Вус, Пісня про Євпатію Коловратку - одночасно і стилізація під давню мову, і звернення до витоків патріархальної мудрості, в якій Єсенін бачив і джерело образної музичності російської мови, таємницю "природності людських відносин". Тема ж приреченої швидкоплинності буття починає звучати у віршах Єсеніна того часу на повний голос:
Все зустрічаю, все приймаю,
Радий і щасливий душу вийняти.
Я прийшов на цю землю,
Щоб швидше її покинути.
Відомо, що у 1916 у Царському Селі Єсенін відвідав М. Гумільова та А. Ахматову і прочитав їм цей вірш, який вразив Ганну Андріївну своїм пророчим характером. І вона не помилилася - життя Єсеніна справді виявилося і швидкоплинним, і трагічним.
Тим часом Москва здається Єсеніну тісною, на його думку, всі основні події літературного життя відбуваються в Петербурзі, і навесні 1915 року поет вирішує перебратися туди.
У Петербурзі Єсенін відвідав А. Блоку. Не заставши того будинку, він залишив йому записку та вірші, зав'язані у сільську хустку. Записка збереглася з позначкою Блоку: "Вірші свіжі, чисті, голосисті...". Так завдяки участі Блоку та поета С. Городецького Єсенін став вхожий у всі найпрестижніші літературні салони та вітальні, де дуже скоро став бажаним гостем. Вірші його говорили самі за себе - їх особлива простота в сукупності з образами, що пропалюють душу, зворушлива безпосередність "сільського хлопця", а також розмаїття слів з діалекту і давньоруської мови надавали на багатьох вершителів літературної моди чарівну дію. Одні бачили в Єсенині простого юнака з села, за помахом долі наділеного незвичайним поетичним даром. Інші - наприклад, Мережковський і Гіппіус, готові були його вважати носієм рятівної, на їхню думку, для Росії містичного народного православ'я, людини з стародавнього затонулого "Града Китежа", всіляко підкреслюючи і культивуючи в його віршах релігійні мотиви (Ісус-немовля. морок у небесній черні., Хмари з жереба) (Ржуть, як сто кобил.).
Наприкінці 1915 - на початку 1917 років вірші Єсеніна з'являються на сторінках багатьох столичних видань. Досить близько сходиться тим часом поет і з М. Клюєвим, вихідцем із селян-старообрядців. Разом з ним Єсенін виступає в салонах під гармошку, одягнений у сап'янні чобітки, блакитну шовкову сорочку, підперезану золотим шнурком. Роднило двох поетів справді багато - туга за патріархальним сільським укладом, захоплення фольклором, давниною. Але при цьому Клюєв завжди свідомо відгороджувався від сучасного світу, а метушеного, спрямованого в майбутнє Єсеніна дратували награне смиренність і навмисне-навчальна єлейність свого "друга-ворога". Невипадково через кілька років Єсенін радив у листі одному поетові: "Кинь ти співати цю стилізаційну клюєвську Русь: Життя, справжнє життя Русі куди краще застиглого малюнка старообрядництва..."
І це "справжнє життя Русі" несла Єсеніна та його попутників на "кораблі сучасності" все далі. У розпалі. Перша світова війна, по Петербургу розповзаються тривожні чутки, на фронті гинуть люди: Єсенін служить санітаром у Царськосельському військово-санітарному шпиталі, читає свої вірші перед великою княгинею Єлизаветою Федорівною, перед імператрицею. Чим викликає нарікання з боку петербурзьких літературних покровителів. У тому "глухому чаду пожежі", про який писала А. Ахматова, всі цінності, як людські, так і політичні, виявилися перемішані, і "майбутній хам" (вираз Д. Мережковського) обурював не менше, ніж благоговіння перед царюючими особами. .
Спочатку в революційних бурхливих подіях Єсенін прозрівав надію на швидкі та глибокі перетворення всього колишнього життя. Здавалося, преображені землі і небо взивали до країни і людині, і Єсенін писав: О Русь, змахни крилами, / Поставь інше кріплення! / З іншими часами. / Встає інший степ ... (1917). Єсеніна переповнюють надії на побудову нового, селянського раю землі, іншого, справедливого життя. Християнське світогляд у цей час переплітається у його віршах з богоборчими та пантеїстичними мотивами, із захопленими вигуками на адресу нової влади:
Небо - як дзвін,
Місяць - мова,
Мати моя - батьківщина,
Я – більшовик.
Він пише кілька невеликих поем: Преображення, Отчар, Октоїх, Іонія. Багато рядків із них, що звучали часом зухвало скандально, шокували сучасників:
Мовою вилижу на іконах я
Лики мучеників та святих.
Обіцяю вам місто Інонію,
Де мешкає божество живих.
Не менш знаменитими стали рядки з поеми.
Хмари гавкають,
Реве златозуба висота...
Співаю і закликаю:
Господи, отелись!
У ці ж революційні роки, за часів розрухи, голоду та терору Єсенін розмірковує про витоки образного мислення, які бачить у фольклорі, у давньоруському мистецтві, у "вузловому зав'язі природи з сутністю людини", у народній творчості. Ці думки він викладає в статті Ключі Марії, в якій висловлює надію на воскресіння таємних знаків стародавнього життя, на відновлення гармонії між людиною і природою, при цьому покладаючись, все на той самий сільський уклад: "Єдиним марнотратним і неохайним, але все ж таки зберігачем цієї таємниці було напіврозбите відхожим промислом та заводами село”.
Незабаром Єсенін розуміє, що більшовики - зовсім не ті, за кого хотіли б себе видавати. За словами С. Маковського, мистецтвознавця і видавця, Єсенін "зрозумів, вірніше, відчув своїм селянським серцем, жалістю своєю: що сталася не "велика безкровна", а почався час темний і нещадний...". І ось настрій піднесеності та надій змінюється у Єсеніна розгубленістю, здивуванням перед тим, що відбувається. Селянський побут руйнується, голод і розруха йдуть по країні, а на зміну завсідникам колишніх літературних салонів, багато з яких вже емігрували, приходить дуже різношерста літературна та навкололітературна публіка.
У 1919 Єсенін виявляється одним із організаторів та лідерів нової літературної групи - імажиністів. (ІМАЖИНІЗМ [від французького image - образ] - напрямок у літературі та живопису. Виникло в Англії незадовго до війни 1914-1918 (засновники його - Езра Поунд і Віндхем Люїс, що відкололися від футуристів), на російському грунті розвинулося в перші роки революції. Російські імажиністи виступили зі своєю декларацією на початку 1919 р. в журналах "Сірена" (Воронеж) і "Радянська країна" (Москва). Грузинів і деякі ін. Організаційно вони об'єднувалися навколо видавництва "Імажиністи", "Чихи-Піхи", книжкової крамниці і відомого свого часу литовського кафе "Стойло Пегаса". четвертому номері. Незабаром після цього група розпалася.
Теорія Імажиністів заснована принципом поезії, проголошує примат "образу як такого". Чи не слово-символ з нескінченною кількістю значень (символізм), не слово-звук (кубофутуризм), не слово-назва речі (акмеїзм), а слово-метафора з одним певним значенням є основою І. "Єдиним законом мистецтва, єдиним і незрівнянним методом є виявлення життя через образ та ритміку образів" ("Декларація" імажиністів). Теоретичне обґрунтування цього принципу зводиться до уподібнення поетичної творчості до процесу розвитку мови через метафору. Поетичний образ ототожнюється про те, що Потебня називав " внутрішньої формою слова " . "Народження слова мови та мови з утроби образу, - каже Марієнгоф, - накреслило раз і назавжди образний початок майбутньої поезії". "Необхідно пам'ятати завжди первісний образ слова". Якщо практичної промови " понятійність " слова витісняє його " образність " , то поезії образ виключає сенс, зміст: " поїдання образом сенсу - ось шлях розвитку поетичного слова " (Шершеневич). У зв'язку з цим відбувається ламання граматики, заклик до аграматичності: "Сенс слова закладено не тільки в корені слова, а й у граматичній формі. , 2Ч2 = 5). Вірш, що є граматичним "каталогом образів", природно не укладається і в правильні метричні форми: "vers libre образів" вимагає "vers libre'a" ритмічного: "Вільний вірш становить невід'ємну сутність імажиністської поезії, що відрізняється надзвичайною різкістю образних переходів" (Марієнгоф) . "Вірш - не організм, а натовп образів, з нього може бути вийнятий один образ, вставлено ще десять" (Шершеневич)).
Їхні гасла, здавалося б, зовсім далекі від поезії Єсеніна, його поглядів на природу поетичної творчості. Чого варті, наприклад, слова з Декларації імажинізму: "Мистецтво, побудоване на утриманні... мало загинути від істерики". В імажинізм Єсеніна привертало пильну увагу до художнього образу, чималу роль у його участі у групі грала і загальна побутова невлаштованість, спроби спільно ділити тяготи революційного часу.
Тяжке почуття роздвоєності, неможливість жити і творити, будучи відірваним, від народного селянського коріння разом з розчаруванням знайти "новий град - Інонію" надають ліриці Єсеніна трагічні настрої. Листя в його віршах шепочуть вже "по-осінньому", свистять по всій країні, як Осінь, Шарлатан, вбивця і лиходій і прозрілі повіки. Закриває лише смерть...
Я останній поет села - пише Єсенін у вірші (1920), присвяченому своєму другові письменнику Марієнгофу. Єсенін бачив, що колишній сільський побут сягає небуття, йому здавалося, що на зміну живому, природному приходить механізоване, мертве життя. В одному з листів 1920 року він зізнавався: "Мені дуже сумно зараз, що історія переживає важку епоху умертвіння особистості як живого, адже йде зовсім не той соціалізм, про який я думав... Тісно в ньому живому, що тісно будує міст у світ невидимий, бо рубають і підривають ці мости з-під ніг прийдешніх поколінь”.
У той же час Єсенін працює над поемами Пугачов та Номах. Фігурою Пугачова він цікавився вже кілька років, збирав матеріали, мріяв про театральну постановку. Прізвище Номах утворено від імені Махна - керівника Повстанської армії в роки Громадянської війни. Обидва образи ріднить мотив бунтарства, бунтівного духу, властивий фольклорним розбійникам-правдошукачам. У поемах виразно звучить протест проти сучасної Єсеніна дійсності, в якій він не бачив і натяку на справедливість. Так "країна негідників" для Номаха - і той край, в якому він живе, і взагалі будь-яка держава, де... якщо злочинно тут бути бандитом, / То не більш злочинно, ніж бути королем...
Восени 1921 року до Москви приїхала знаменита танцівниця Айседора Дункан, з якою незабаром Єсенін одружився.
Подружжя вирушає за кордон, до Європи, потім до США. Спочатку європейські враження наводять Єсеніна на думку про те, що він "розлюбив жебраку Росію, але дуже скоро і Захід, і індустріальна Америка починають здаватися йому царством міщанства та нудьги.
У цей час Єсенін вже сильно п'є, часто впадаючи в буйство, і в його віршах все частіше звучать мотиви безпросвітної самотності, п'яного розгулу, хуліганства і занапащеного життя, які деякі його вірші частково родять із жанром міського романсу. Недарма ще в Берліні Єсенін пише свої перші вірші із циклу Москва кабацька:
Знову п'ють тут, б'ються та плачуть.
Під гармоніки жовтий смуток.
Шлюб із Дункан незабаром розпався, і Єсенін знову опинився у Москві, не знаходячи собі місця у новій більшовицькій Росії.
За свідченням сучасників, коли він впадав у запої, міг страшно "крити" радянську владу. Але його не чіпали і, протримавши деякий час у міліції, невдовзі відпускали - на той час Єсенін був відомий у суспільстві як народний, "селянський" поет.
Незважаючи на важкий фізичний та моральний стан, Єсенін продовжує писати - ще трагічніший, ще глибший, ще досконаліший.
Серед кращих віршів його останніх років - Лист до жінки, Перські мотиви, невеликі поеми Русь, що йде, Русь безпритульна, Повернення на Батьківщину, Лист матері (Ти жива ще, моя старенька?.), Ми тепер ідемо потроху в ту країну, де тиша і благодать...
І, нарешті, вірш "Відмовив гай золотий", в якому поєднуються і істинно народна пісенна стихія, і майстерність зрілого, багато пережила поета, і щемна, чиста простота, за яку його так любили люди, зовсім далекі від красного письменства:
Відмовив гай золотий
Березовою, веселою мовою,
І журавлі, сумно пролітаючи,
Не шкодують більше ні про кого.
Кого шкодувати? Адже кожен у світі мандрівник -
Мине, зайде і знову залишить будинок.
Про всіх, хто пішов, мріє конопляник
З широким місяцем над блакитним ставком.
28 грудня 1925 року Єсеніна знайшли мертвим у ленінградському готелі «Англетер». Останній його вірш - "До побачення, друже мій, до побачення ..." - було написано в цьому готелі кров'ю. За свідченням поетових друзів, Єсенін скаржився, що в номері немає чорнила, і він змушений був писати кров'ю.
За прийнятою більшістю біографів поета версії, Єсенін у стані депресії (через місяць після лікування в психоневрологічній лікарні) наклав на себе руки (повісився). Ні сучасниками події, ні найближчі кілька десятиліть після смерті поета інших версій події не висловлювалося.
У 1970-1980-ті роки, переважно в націоналістичних колах, виникли також версії про вбивство поета з подальшим інсценуванням його самогубства: на ґрунті ревнощів, корисливому ґрунті, вбивстві співробітниками ОГПУ. У 1989 році під егідою Імлі імені Горького було створено Єсенинську комісію під головуванням Ю. Л. Прокушева; на її прохання було проведено низку експертиз, що призвели до наступного висновку: «опубліковані нині „версії“ про вбивство поета з подальшим інсценуванням повішення, незважаючи на окремі різночитання…, є вульгарним, некомпетентним тлумаченням спеціальних відомостей, часом фальсифікуючим» професора з кафедри судової медицини, доктора медичних наук Б. С. Свадковського на запит голови комісії Ю. Л. Прокушева). У 1990-х роках різними авторами продовжували висуватися як нові аргументи на підтримку версії про вбивство, так і контраргументи. Версія вбивства Єсеніна представлена у серіалі "Єсенін".
Похований 31 грудня 1925 року в Москві на Ваганьківському цвинтарі.
Творчість Сергія Олександровича Єсеніна, неповторно яскраве і глибоке, нині міцно увійшло нашу літературу і має величезний успіх у численного радянського і зарубіжного читача.
Вірші поета сповнені серцевої теплоти та щирості, пристрасної любові до безмежних просторів рідних полів, "невичерпний сум" яких умів він так емоційно і так дзвінко передати.
До нашої літератури Сергій Єсенін увійшов як видатний лірик. Саме в ліриці висловлено все, що складає душу єсенинського творчості. У ній повнокровна, іскриста радість юнака, що заново відкриває дивовижний світ, тонко відчуває повноту земної принади, і глибока трагедія людини, яка надто довго залишалася в "вузькому проміжку" старих почуттів і поглядів. , найбільш інтимних людських почуттів, вони до країв наповнені свіжістю картин рідної природи, то в інших його творах - розпач, тлін, безвихідь.
російською щирих і відвертих, ми відчуваємо биття неспокійного ніжного серця. Вони " російський дух " , у яких " Руссю пахне " . Вони ввібрали у собі великі традиції національної поезії, традиції Пушкіна, Некрасова, Блоку. Навіть у любовній ліриці Єсеніна тема кохання зливається з темою Батьківщини. Автор "Перських мотивів" переконується в неміцності безтурботного щастя далеко від рідного краю. І головною героїнею циклу стає далека Росія: "Як би не був красивий Шираз, він не кращий за рязанські роздолля". З радістю та гарячим співчуттям зустрів Єсенін Жовтневу революцію. Разом із Блоком, Маяковським він без вагань став на її бік. Твори, написані Єсеніним у той час ("Преображення", "Інонія", "Небесний барабанщик"), пройняті бунтарськими настроями. Поет захоплений бурею революції, її величчю і рветься до нового, до майбутнього. В одному з творів Єсенін вигукував: "Мати моя батьківщина, я-більшовик!" Але Єсенін, як він сам писав, сприймав революцію по-своєму, "з селянським ухилом", "більше стихійно, ніж свідомо". Це наклало особливий відбиток на творчість поета і багато в чому зумовило його подальший шлях. Характерні були уявлення поета про мету революції, про майбутнє, про соціалізм. У поемі "Інонія" він малює майбутнє як якесь ідилічне царство селянського благополуччя, соціалізм здається йому блаженним "мужицьким раєм". Такі уявлення далися взнаки і в інших творах Єсеніна того часу:
Бачу вас, злачні ниви,
Зі стадом буланих коней.
З дудкою пастушкою в вербах
Бродить апостол Андрій.
Але фантастичним баченням мужицької Інонії, природно, не судилося збутися. Революцію очолював пролетаріат, село вів за собою місто. "Адже йде зовсім не той соціалізм, про який я думав", - заявляє Єсенін в одному з листів того часу. Єсенін починає проклинати "залізного гостя", що несе загибель патріархальному сільському укладу, і оплакувати стару, що йде "дерев'яну Русь". Цим і пояснюється суперечливість поезії Єсеніна, який пройшов складний шлях від співака патріархальної, жебрак, знедоленої Росії до співака Росії соціалістичної, Росії ленінської. Після поїздки Єсеніна за кордон і на Кавказ у житті та творчості поета відбувається перелом і позначається новий період. Вона змушує його міцніше і сильніше полюбити свою соціалістичну вітчизну та по-іншому оцінити все, що в ній відбувається."...Я ще більше закохався" у комуністичне будівництво",-писав Єсенін після повернення на батьківщину в нарисі "Залізний Миргород". Вже в циклі "Любов хулігана", написаному відразу ж після приїзду з-за кордону, настрої втраченості і безвиході змінюються надією на щастя, вірою в кохання і майбутнє. кохання, дає ясне уявлення про нові мотиви в ліриці Єсеніна:
Заміталася пожежа блакитна,
Забули рідні дали.
Вперше я заспівав про кохання,
Вперше зрікаюся скандалити.
Був я весь-як занедбаний сад,
Був на жінок і зілля ласий.
Сподобалося співати та танцювати
І втрачати своє життя без огляду.
Творчість Єсеніна - одна з яскравих сторінок історії радянської літератури, що глибоко хвилюють. Нас хвилює щирість і одухотвореність поета, для якого найдорожчою на всій планеті була Русь.
З перших поетичних збірок («Радуниця», 1916; «Сільський часослов», 1918) виступив як тонкий лірик, майстер глибоко психологізованого пейзажу, співак селянської Русі, знавець народної мови та народної душі.
У 1919-1923 роках входив до групи імажиністів. Трагічне світовідчуття, душевне сум'яття виражені циклах «Кобильї кораблі» (1920), «Москва кабацкая» (1924), поемі «Чорна людина» (1925). У поемі «Балада про двадцять шість» (1924), присвяченій бакинським комісарам, збірнику «Русь Радянська» (1925), поемі «Анна Снєгіна» (1925) Єсенін прагнув осягнути «комуною здиблену Русь», хоча продовжував почуття », «Золотої зробленої з колод хати». Драматична поема «Пугачов» (1921).
Тематика творів
З листів Єсеніна 1911-1913 років вимальовується складне життя поета-початківця, його духовне дозрівання. Все це знайшло відображення у поетичному світі його лірики 1910-1913 років, коли їм було написано понад 60 віршів та поем. Тут виражена його любов до всього живого, до життя, до батьківщини. На такий лад поета особливо налаштовує навколишня природа. , «Зірки», «Темна ноченька, не спиться…» та інших.).
З перших віршів у поезію Єсеніна входять теми батьківщини та революції. З січня 1914 року вірші Єсеніна з'являються у пресі («Береза», «Коваль» та інших.). "У грудні він кидає роботу і віддається весь віршам, пише цілими днями", - згадує Ізряднова. Поетичний світ стає більш складним, багатовимірним, значне місце у ньому починають займати біблійні образи та християнські мотиви. У 1913 року у листі Панфілову він пише: «Гриша, нині читаю Євангеліє і знаходжу дуже багато мене нового». Пізніше поет зазначав: «Рано завітали до мене релігійні сумніви. У дитинстві в мене дуже різкі переходи: то смуга молитовна, то надзвичайного бешкету, аж до богохульства. І потім і в моїй творчості були такі смуги».
У березні 1915 року Єсенін приїжджає до Петрограда, зустрічається з Блоком, який високо оцінив «свіжі, чисті, голосисті», хоч і «багатослівні» вірші «талановитого селянського поета-самородка», допоміг йому, познайомив із письменниками та видавцями. У листі до Миколи Клюєва Єсенін повідомляв: «Вірші у мене в Пітері пройшли успішно. З 60 прийнято 51». Того ж року Єсенін увійшов до групи «селянських» поетів «Краса».
Єсенін стає знаменитим, його запрошують на поетичні вечори та у літературні салони. М. Горький писав Р. Роллану: «Місто зустріло його з тим захопленням, як ненажера зустрічає суницю в січні. Його вірші почали хвалити, надмірно і нещиро, як уміють хвалити лицеміри та заздрісники».
На початку 1916 року виходить друком перша книга Єсеніна «Радуниця». У назві, змісті більшої частини віршів (1910-1915) та їх відборі видно залежність Єсеніна від настроїв і смаків публіки.
Творчість Єсеніна 1914-1917 років постає складною та суперечливою («Микола», «Єгорій», «Русь», «Марфа Посадниця», «Вус», «Ісус-немовля», «Голубень» та ін. вірші). У цих творах представлено його поетичну концепцію світу та людини. Основою Єсенінського світобудови є хата з її атрибутами. У книзі «Ключі Марії» (1918) поет писав: «Хати простолюдина - це символ понять і стосунків до світу, вироблених ще до нього його батьками та предками, які невловимий і далекий світ підкорили собі уподібнення речам їх лагідних вогнищ». Хати, оточені дворами, обгороджені тинами і «пов'язані» дорогою, утворюють село. А село, обмежене околицею - це є Єсенинська Русь, яка відрізана від великого світу лісами і болотами, «загубилася… в Мордві і Чуді». І далі:
Не видно кінця і краю,
Тільки синь смокче очі.
Пізніше Єсенін говорив: «Я просив би читачів ставитися до всіх моїх Ісусів, Божих матерей та Миколай, як до казкового у поезії». Герой лірики молиться «землі, що димиться», «на али зорі», «на копи і стоги», він поклоняється батьківщині: «Моя лірика, - говорив пізніше Єсенін, - жива однією великою любов'ю, любов'ю до батьківщини. Почуття батьківщини – основне у моїй творчості».
У дореволюційному поетичному світі Єсеніна Русь багатолика: «задумлива і ніжна», смиренна й буяча, жебрака та весела, яка справляє «свята переможні». У вірші «Не в мого ти бога вірила…» (1916) поет кличе Русь - «царівну сонну», що перебуває «на туманному березі», до «веселої віри», до якої тепер відданий він сам. У вірші «хмари з лоша…» (1916) поет ніби пророкує революцію - «перетворення» Росії через «муки і хрест», і громадянську війну.
І на землі і на небі Єсенін протиставляє лише добрих і злих, «чистих» та «нечистих». Поряд із Богом та його слугами, небесними та земними, у Єсеніна в 1914-1918 роках діє можлива «нечисть»: лісова, водяна та домашня. Зла доля, як думав поет, торкнулася його батьківщини, наклала свою печатку з її образ:
Не в мого ти бога вірила,
Росія, батьківщина моя!
Ти, як чаклунка, дали мірила,
І був, як пасинок твій, я.
Пісні на вірші Сергія Єсеніна
Рядки вірша Сергія Єсеніна «Лист матері» (опублікований навесні 1924 року в журналі «Червона новина») справили враження і на молодого композитора Василя Ліпатова (1897-1965). З того часу романс на музику Ліпатова звучав у виконанні Дмитра Гнатюка, Юрія Гуляєва, Вадима Козіна, Клавдії Шульженка, Олександра Малініна, інших виконавців. Цю пісню Ліпатов написав лише за один день. Ліпатову також належить авторство першої музичної версії на вірш «Клен ти мій опалий».
Лірика Єсеніна перетворювалася на романси завдяки композитору, народному артисту СРСР Григорію Пономаренку (1921-1996). Його твори «Відмовив гай золотий», «Не тинятися, не м'яти в кущах багряних», «Нехай ти випита іншим», «Не шкодую, не кличу, не плачу», «Виткався на озері», «Шагане ти моя, Шагане» , «Заміталася пожежа блакитна», «Собаці Качалова» входили до репертуару Йосипа Кобзона, Володимира Трошина, Аркадія Північного, ансамблю «Радуниця», ВІА «Орера» та інших.
До творчості Єсеніна звертався Олександр Вертинський («У тому краю, де жовта кропива», «До побачення друг мій, до побачення»), Іван Козловський («Ти напувала коня», «Я по першому снігу»), Муслім Магомаєв («Королева », «Прощавай, Баку»), Євген Мартинов («Берізка»), Валерій Ободзінський («До побачення друг мій, до побачення»), Володимир Висоцький (на аматорській плівці зберігся уривок із казки «Сиротка»).
Пісні на вірші Єсеніна входили до репертуару заслуженої артистки Росії Клавдії Хабарової. З музикою Олексія Кареліна стали знаменитими пісні «Квіти мені говорять – прощай», «Черемха запашна», «Ось воно – дурне щастя» та інші. Аркадій Північний включав у свої виступи романси «Ти мене не любиш», «Біла свитка і червоний пояс», «Вечір чорні брови насопив», «До побачення друг мій, до побачення» та інші. На музику Олександра Вертинського Олексій Покровський виконував «Останній лист» та багато інших пісень. Композитор Сергій Саричев та гурт «Альфа» перетворили на всесоюзний хіт пісню «Я московський пустотливий гуляк», а тандем композитора Сергія Бєляєва та виконавця Олександра Малініна зробила популярною пісню «Забава».
Рядки Єсеніна набували своє звучання і в жіночому виконанні Людмили Зикиної («Чуєш, мчать сани»), Галини Ненашевої («Береза»), Ніни Пантелєєвої («Не шкодую, не кличу, не плачу»), Ірини Понаровської («Краплі») , Надії Бабкіної («Відмовив гай золотий») та інших.
Вірші Сергія Єсеніна тісно переплетені з кінематографом. Романси входили у творчі вечори акторів («Я запалив своє багаття» на музику Юрія Ерикони у виконанні Миколи Караченцова, «Королева» у телевізійному бенефісі Лариси Голубкіної). Пісні впліталися в сюжет фільму («Клен ти мій опалий» під гітару виконує вчителя співу Андрій Попов у однойменному фільмі). Оригінальне прочитання відомих пісень пропонується для художнього кіно («Під вікном місяць» на музику Яна Френкеля для фільму «Корона Російської імперії, або Знову невловимі», «Клен ти мій опалий» у виконанні гурту «Чайф» для фільму «По той бік вовків») та інші).
Вірші Єсеніна звучать і в перекладі. Італійський співак і композитор Анджело Брандуарді у свій альбом 1975 року "La luna" включає пісню за мотивами "Сповіді хулігана". Польський естрадний співак та композитор Кшиштоф Кравчик записав у 1977 році платівку, де вірші Єсеніна звучать у перекладі Владислава Броневського. 1979 року платівку на вірші Єсеніна записав болгарський виконавець Микола Любенов.
Вірші Сергія Єсеніна продовжують бути актуальними: пісні на його вірші виконуються Олегом Погудіним, Стасом Михайловим, Вікою Цигановою, Олександром Новіковим, Валерієм Власовим, Земфірою, Оленою Ваєнгою, Микитою Джигурдою, Женею Максимовою, Прохором Шаляпіним, тріо , групою «Монгол Шуудан» та багатьма іншими. Саундтреком до серіалу "Єсенін" вийшов альбом Сергія Безрукова під назвою "Хуліган", у якому артист уперше виступив автором музики.
Вірші Єсеніна звучать у жанрі реп – «Лист до жінки» (Миша Маваші) та «Лист до жінки» у виконанні ST, пеган-метал – «Я обманювати себе не стану» (група «Невидь»), інді-фолк – «Заметався пожежа блакитна» (група The Retuses), деткор – «До побачення, друже мій, до побачення» (група «Bring Me the Horizon»), рок-сюїту «Єсенін Сергій» випустила «Майстерня Ігоря Ковальова».
10 січня 2012 року на телеканалі СТС вийшло в ефір концертне шоу «Поезія Біта» де репери читали вірші класиків-поетів під свої мінуси. Репер ST там прочитав вірш «Лист до жінки» під мінус Nel'a, ST викликав там бурхливі авації.
Творчість Єсеніна займає важливе місце у вітчизняній літературі. Поет написав безліч чудових віршів, пройнятих любов'ю до Батьківщини та захопленням красою природи. Тема народу також займає чільне місце у його віршах. Погляди автора еволюціонували з віком: якщо спочатку він писав переважно про просте селянське життя, то пізніший час міська тематика, східні мотиви, філософські роздуми також стали звучати в його поезії.
Юність
Роки життя Єсеніна - 1895-1925 - це був перехідний час у вітчизняній історії, що позначилося і на культурі. Рубіж століть позначився активним творчим пошуком серед інтелігенції, у центрі яких і поет. Він народився у простій селянській сім'ї у Рязанській губернії. Хлопчик навчався у земському училищі, потім – у місцевій школі.
Після закінчення навчання у 1912 році він перебрався до Москви, де працював у друкарні. У 1913 році він вступив до університету на історико-філософське відділення. Його творча кар'єра розпочалася наступного року з публікації у журналі перших віршів. У 1915 році він переїхав до Петрограда, де він завів знайомства із сучасними поетами.
Початок кар'єри
Роки життя Єсеніна припали на якийсь час змін у літературі. Багато авторів шукали нові способи вираження своїх думок у поезії та прозі. Поет належав до імажинизму, представники якого наголошували на зображення художніх образів. Сюжет та ідейна наповненість відійшли на другий план. Єсенін активно розвивав ідеї цієї течії у своїх ранніх творах.
Життя у 1920-ті роки
У першій половині 1920-х років вийшло кілька збірок його віршів, у яких відбилися особливості його письменницького стилю: переважний інтерес до селянської тематики та опис російської природи.
Але вже 1924 року він порвав з імажиністами через розбіжності з А. Марієнгофом. Поет багато подорожував країною. Він бував на Кавказі, в Азербайджані та Ленінграді. Він неодноразово відвідував своє рідне село Костянтинове. Його враження відбилися у його нових творах.
Особисте життя
С. Єсенін, біографія якого є предметом справжнього огляду, був тричі одружений. Його першою дружиною була З. Райх, відома актриса, яка згодом вийшла заміж на знаменитого театрального режисера В. Мейєрхольда. У шлюбі у них народилося двоє дітей. Але вже 1921 року (через чотири роки після весілля) пара розлучилася.
Наступного року поет одружився вдруге. Цього разу його дружиною стала знаменита американська балерина А. Дункан (розробила новий вид вільного танцю, в якому наслідувала давньогрецьку пластику). Разом з нею подорожував Європою та США Єсенін. Біографія поета цього періоду була насичена новими подіями. Він побував у кількох країнах. Але другий шлюб виявився ще коротшим, ніж перший: пара розлучилася 1923 року. Втретє поет одружився 1925 року з онукою Л. Толстого - Софії. Але цей шлюб також виявився невдалим. Поет виїхав до Ленінграда, де помер у грудні цього ж року.
Ранні вірші
Творчість Єсеніна почалося 1914 року. Його перші вірші були присвячені опису села, села, селянського побуту та природи. До цього часу належать такі його відомі твори, як «З доброго ранку!», «Край коханий» та багато інших. Їхньою особливістю є те, що в них автор малює картини мирного життя сільського населення, захоплюється красою сільського пейзажу.
Риси імажинізму особливо чітко простежуються в його ранній ліриці. Поет поєднує образи природи та сільського побуту. Творчість Єсеніна раннього періоду перейнято тонким ліричним почуттям милування сільськими картинами. Любовна лірика також займає важливе місце у його творах аналізованого періоду ("Добре була Танюша"). Автор вміло наслідує фольклорну мову та народні пісні.
Вірші 1917-1920-х років
Твори поета зазначеного періоду відрізняються тим, що з'явився мотив смутку, туги. Якщо перших віршах поет малював радісні барвисті картини природи, то пізніший період не тільки захоплюється, а й розмірковує про важкої долі російського народу, і навіть міркує про мінливості своєї долі («Я залишив рідний будинок»).
Творчість Єсеніна стає різноманітнішим. Він все частіше пише вірші, пройняті філософськими роздумами про життя («Ось воно, безглузде щастя»). Однак у зазначений період вірша поета, як і раніше, зберігають свій радісний настрій. Оскільки автор розвивав принципи імажинізму, то в його віршах образи природи відіграють визначальну роль («Закружляло листя золоте»).
Любовна лірика
Ця тема займає одне з основних місць у його творчості. Єсенін про кохання писав у контексті опису природи. Наприклад, у знаменитих «Перських мотивах» тема Батьківщини перебуває у центрі уваги автора, попри те що сюжет творів та його героїні присвячені Сходу.
Один із найкращих віршів циклу - «Шагане ти моя, Шагане». За формою нагадує пісню. І хоча його дія розгортається в Ірані, і поет звертається до східної жінки, проте він постійно згадує Росію і порівнює природу Шираза з Рязанськими просторами.
Любовна поема
Єсенін про кохання написав досить багато творів. Окремо слід згадати його великі поетичні твори з цієї теми. Одне з найвідоміших називається «Анна Снєгіна».
Ця поема цікава тим, що вона розповідає не про зародження кохання, а про спогади, пов'язані з ним. Поет зустрічається з жінкою, яку колись дуже любив, і ця зустріч змушує знову пережити кращі почуття своєї юності. З іншого боку, цей твір розкриває ті глибокі зміни у селі, які сталися друге десятиліття 20 століття. Таким чином, автор прощається не тільки зі своїм першим коханням, але й з юністю та колишнім життям.
Про природу
Багато віршів Єсеніна присвячені описам картин рідної природи. Вони поет захоплюється красами сільського пейзажу. Такий, наприклад, його знаменитий вірш «Береза». Просте за композицією, гарне за мовою, воно відрізняється особливою ліричною проникливістю. Для творів автора раннього періоду характерна велика кількість незвичайних метафор, оригінальних порівнянь, які надають його мові виразності та звучності. Так, вірші Єсеніна про різні природні явища (зимові хуртовини, дощ, снігопади, вітри) завдяки його незвичайним лексичним оборотам пройняті особливо теплим почуттям до рідного села.
Раннє твір поета «Ось уже вечір. Роса…» малює картину сільського пейзажу. Автор не тільки з любов'ю описує красу навколишнього світу, а й передає читачам те умиротворення, яке відчуває сам при вечірній тиші.
Вірші про тварин
Лірика Єсеніна відрізняється великою різноманітністю. Автор зачіпав у своїй творчості різні теми, проте всі його твори характеризуються однією особливістю: любов'ю до Батьківщини і російської природи. На тлі цієї основної ідеї особливо зворушливими виходили його твори тварин.
Одне з найвідоміших – вірш «Дай, Джіме, на щастя лапу мені». Цей твір присвячений собаці відомого актора В. Качалова. У ньому автор описав світський салон артиста і протиставив йому образ собаки, яка у його уявленні символізує природну природу. Лірика Єсеніна для тварин, як правило, має конкретного адресата. Наприклад, твір «Ах, як багато у світі кішок» присвячений сестрі автора Олександрі. Це один із найзворушливіших і найсумніших творів поета, в якому він згадує своє дитинство.
Про Росію
Батьківщина у творчості Єсеніна займає чільне місце. Ідея любові до країни, її природи, людей, села, села червоною ниткою проходить через усі його твори. Один із найважливіших творів у його творчості на цю тему - «Про Русь, змахни крилами». У ньому поет не лише описує природу країни, а й пише про той важкий історичний шлях, який вона пройшла протягом свого існування. Автор вірить у світле майбутнє країни, він сподівається на кращу долю і каже, що російський народ подолає будь-які випробування.
Те, як представлена Батьківщина у творчості Єсеніна, - це, мабуть, найважливіша частина шкільного уроку вивчення поезії автора. Ще один знаменитий вірш на цю тему – твір «Русі». У ньому поет оживляє природу і підкреслює її таємничість і загадковість, у яких, на його думку, полягає її чарівність.
«Москва кабацька»
Так поет назвав цикл своїх віршів, присвячених його міському життю. Вони тема міста займає центральне місце, але водночас поет постійно згадує село, що різко протиставляється бурхливій Москві. Тема хулігана є сполучною ланкою всіх віршів. Одне з них – «Я обманювати себе не стану». У ньому поет пише про свою тугу і нудьгу через те, що він уславився хуліганом. Цей твір - визнання поета в тому, що незручно і незатишно серед людей і що він швидше і легше знаходить спільну мову із дворовими собаками. Життя та творчість Єсеніна були дуже тісно пов'язані з його подорожами та поїздками різними містами Росії. Цей цикл - це опис цілого періоду в його біографії.
Про життя
Один з найвідоміших віршів збірки, що розглядається - «Не шкодую, не кличу, не плачу». У ньому поет підбиває підсумок свого життя та творчої кар'єри. Незважаючи на молодий вік, автор прощається з природою, Батьківщиною. Він пише про своє минуле зі світлим, майже радісним сумом. Такі зворушливі образи, як яблуня, рожевий кінь, клени, знову повертають поета та читача до знайомих, ранніх мотивів лірики поета.
Вірш «Світ мій таємничий, мій світ давній» присвячений опису міського пейзажу. У ньому поет описує важкі умови життя у місті. Головний образ, представлений у вірші, - це образ звіра. Поет вітає його як старого знайомого, звертаючись до нього як до друга. Водночас автор знову згадує прожите життя та пише про близьку смерть.
Звернення до матері
У 1924 році поет після довгої відсутності повернувся до рідного села. Натхненний знайомими пейзажами, він написав новий вірш, який став знаковим у творчості, - «Лист матері». Єсенін цей вірш написав дуже простою, доступною мовою, яка наближена до розмовної. Він вітає свою матір, щиро бажає їй добра, щастя.
Друга частина вірша присвячена опису його тяжкого життя. Він пише про своє бурхливе життя в місті і зворушливо зізнається у своїй любові до неї та до рідного села. Цей твір також перейнято гіркотою та тугою. Своєрідному підбиттю підсумків своєї творчості присвячено вірш «Лист матері». Єсенін у ньому не тільки звертається до неї, а й пише про свою тугу, яку не може втішити навіть його слава.
Значення
Творчість поета вплинула на вітчизняну поезію першої половини 20 століття. Слід зазначити, що багато авторів розглянутого часу писали на селянську та народну тему, проте лише Серій Олександрович досяг такого великого впливу у вітчизняній літературі. Він одним із перших порушив і розвинув тему сільського та сільського побуту у своїй поезії. Після нього радянські поети почали писати про село та життя простого народу. Найяскравіший приклад – поети-шістдесятники.
Показником популярності його творів є той факт, що багато його віршів перекладені іноземними мовами, деякі з них покладені на музику, звучали в совістих фільмах. Крім роботи над віршами, автор багато уваги приділяв теоретичним розробкам принципів віршування.
Він і в пізніший період своєї творчості надавав великого значення образності та символіці, проте став наповнювати твори філософським змістом. Сергій Єсенін, факти з життя якого показують непересічність його особистості, - видатний представник імажинізму.