1820-ті рр., - особливо початок, - важливий етап історичного життя Європи та Росії. Вбивство спадкоємця французького престолу герцога Беррійського ремісником Лувелем, революційні повстання в Португалії та Іспанії; у Росії - зростання селянських заворушень, бунт у Семенівському полку. Все це впливало на настрій передових людей.
1820 рішуче змінив особисте і творче життя К.Ф. Рилєєва. Він переїжджає до Північної столиці. Завершено учнівський період його творчості (свої ранні твори він публікує під псевдонімом «К.Р-в», вважаючи їх наслідувальними та незначними).
Рилєєв знаходить своє покликання - у громадянській ліриці, у волелюбних віршах, і він безповоротно встає на цей шлях. Початком послужила сатира «До Временщику», опублікована в «Невському глядачі» (1820, №10) за повним підписом поета. Сатира мітила у всесильного Аракчеєва. «Всі думали, що кари грянуть, винищуть і сміливого поета, і тих, які слухали його, - писав М. Бестужев, - але зображення було надто вірне, дуже близько, щоб скривдженому вельможі наважитися впізнати себе в сатирі. Він соромився зізнатися явно... це був перший удар, завданий Рилєєвим самовладдям...». З цього вірша почалося політичне поле поета. Він привернув загальну увагу.
Підзаголовок сатири вказує на один із безлічі джерел - сатиру М.В. Мілонова «До Рубеллія» (1810), що має підзаголовок «З Персія». Вірш Мілонова не переклад, а вільне наслідування. У римського поета Персія (34 – 62) такої сатири немає. Рилєєвські викриття тимчасового правителя звучали незрівнянно гостріше, ніж у Мілонова. Твор Рилєєва хіба що відтворює сатиру XVIIIвека (їх зближує поетичний мову, рясно використані вигуки, питання, «архаїчна» лексика; громадянська і патріотична тематика вели у себе одичний настрій, і риторичне побудова). У сатирі Рилєєва зустрічаються і слова-«символи». Як було помічено, у військовій поезії 1812 р. формується особливий лексичний пласт, який майже незмінно перетворюється на лірику 1820-х гг. Це слова-«сигнали», «система завзятих символічних понять» - «тиранство», «рабство», «ланцюга», «бичі» - хіба що утворюють семантичне поле «ворога»; «високі» слова громадянської мови: «вітчизна», «батьківщина» (це слово указом Павла I взагалі було заборонено вживати), «свобода» («священна свобода»), «сини», «діяння», «чоловіки» - прикріплюються до теми національно-визвольної боротьби
Тимчасовик у сатирі Рилєєва «тиран», «шалений», «підлий», «підступний», «хитрий», «невдячний» - всі ці образні епітети мають яскраве негативне забарвлення. Негативне ставлення автора до «надменного тимчасового правителя» доходить до повної своєї кульмінації (використовуються емоційно-експресивні епітети протилежного оцінного значення):
Твоєї уваги не дорожу, негідник,
З вуст твоїх хула - гідних похвал вінець!
Згадані в сатирі Сеян, Касій, Брут, Катон - римські державні діячі, що склали змову проти тиранів, - у виставі Рилєєва вони - символ любові до вільної вітчизни.
Звертаючись до «шаленого тирану», не боячись його «затятого гніву», автор пропонує йому вибрати інший шлях:
Ох! краще приховати себе в безвісності простий,
Чим із низькими пристрастями та підлою душею
Себе, для суворого своїх співгромадян погляду,
На суд їх виставляти, наче для ганьби!
Тут явний натяк на тих злочинців, яких для покарання виставляли на площах на людський суд, на загальне посміховисько. Суд людський, відплата народу будуть страшними:
Народ тиранства жахливий розлючений!
У поезії Рилєєва початку 1820-х років. (як і в багатьох російських поетів) громадянські та елегічні теми, цивільні та елегічні стилі існували окремо і не зливались. Це обмеження збереглося у таких творах Рилєєва, як послання «А.П. Єрмолову» (1821) та ода «Громадянська мужність» (1823 р.), звернена до Н.С. Мордвінову. Обидва герої - і Мордвінов і Єрмолов - повна протилежність тимчасовому правителю Аракчеєву. Вони гідні наслідування особистою мужністю, незалежністю суджень. У розумінні Рилєєва - це ідеал, вони носії політичної та моральної доблесті. Єрмолов - «улюбленець слави», «нагрудник Марса і Палади! // Надія співгромадян, Росії вірний син», «геній північних дружин». Мордвінов - «громадянською мужністю дивує», «Душі піднесеної свободи // Зберігає у порадах і суді».
Хоча названі твори Рилєєва звернені до реальних історичних осіб, його герої показані досить абстрактно («О, витязь юний!» - звертається поет до 44-річного Єрмолова), вони позбавлені індивідуальних рис, вони подібні до античних героїв, які не знають коливань і сумнівів.
Одична стиль Рилєєва - джерело патетичних інтонацій. Він хіба що продовжує той напрямок розвитку оди у російській поезії, яке було розпочато ще Радищевым. Оди Рилєєва «Громадянська мужність», «Бачення» (1823) стали для нього легальною можливістю для пропаганди своїх політичних ідеалів. У «Баченні» автор висловлює надію і віру в освіченого монарха (воно звернене до п'ятирічного хлопчика, майбутнього Олександра II). Це своєрідне послання освіченої монархіні – Катерини II – до свого правнука. Навчена досвідом імператриця вимовляє ті слова, які близькі автору, буквально вистраждані ним:
Досить лаврів та перемог,
Досить гучної слави...
Інші чекають на тебе справи...
Настане вік буріння борінь
Неправди з правдою святою.
Вже підбадьорився дух свободи
Проти насильницької влади;
Дивись - у хвилюванні народи,
Дивись - у русі сонм царів.
Турбота про благо батьківщини та народне щастя – пріоритетні у вихованні майбутнього імператора:
Люби народ, шануй владу закону,
Навчися заздалегідь бути царем.
Люби голос істини вільної,
Для користі власного кохання,
І рабства дух нешляхетний -
Неправдосуддя винищи.
Влада закону, свобода совісті, знищення кріпацтва – ідеали, за які боровся Рилєєв. Але їх відстоює і імператриця, яка процарювала 34 роки (довгий термін для Росії):
Дай освічені статути,
Свободу в думках і словах,
Науками очисти звичаї
І віру утверди в серцях.
У всіх перелічених творах Рилєєв використовує свої улюблені прийоми: барвисті епітети, риторичні питання, повтори слів, архаїчну лексику - це посилює емоційну картину.
Навіть політичні реалії, репресії та перевороти можуть мати глибоку художню та емоційно-ліричну основу, якщо це громадянська лірика. Незалежно від епохи, завжди були талановиті поети, яким було боляче за свою країну, свій народ, своє майбутнє. Але у своєму арсеналі вони мали лише слова, у яких висловлювали настрій народу, описували справжній патріотизм та переживали за долю своєї держави.
Громадянська лірика – це…
Суспільне життя, історія та політика - ось предмети інтересів цього жанру. У творах поети описують колективні прагнення, висловлюють свою любов і відданість Батьківщині, розповідають про боротьбу зі злом у суспільстві та виявляють особисті переживання за долю держави. Мабуть, це є основні теми громадянської лірики.
У таких віршах не надто важливий художній розмах, головне, щоб твір був глибоким і наповненим змістом. Громадянські поети в усі часи вважалися захисниками свого народу, оскільки висловлювали у віршах його дух та прагнення.
Яким має бути вірш?
Навіть у наші дні можна зустріти твори, які їх автори гордо іменують – громадянська лірика. Це здебільшого лише гучні слова, адже в їхніх творах немає тієї щирості, глибини та прагнення справедливості. Сучасні автори просто намагаються випустити пару, вони римують рядки, висловлюючи своє особисте обурення та намагаються знайти однодумців. І це громадянська лірика?
Для тих, хто необізнаний у таких питаннях, варто почитати твори Лермонтова, Пушкіна, Некрасова, Тютчева, які були одними з найкращих у цьому жанрі. Вірші громадянської лірики повинні:
- Бути досконалими за формою та звучанням. Ніхто ще не скасовував літературну мову. Рифми, написані простонародною мовою, упереміш із лайками на адресу політика чи партії, не є громадянською лірикою.
- Твір не повинен бути наказовим чи повчальним. Проста історія з плавним переходом до вічної філософської теми – ось і весь секрет.
- Допомагати уявити себе в подію, що описується.
- Примушувати думати, чим вірші допоможуть суспільству.
Лірика Тютчева
Громадянську лірику найкраще розглядати на чомусь конкретному. Наприклад, аналізуючи твори класиків російської поетичної думки. Мабуть спочатку розглянемо лірику Тютчева.
По суті поет був консерватором. Він не вітав революції та перевороти, а головне, завжди вважав, що Росія має підтримувати порядок та спокій у країнах Європи. У його арсеналі багато віршів на громадянську тему. Наприклад, "Прапор і слово", "Російська географія", "До Пушкіна на Вільність", "Світанок" і т. д. Ну і, звичайно ж, всім відомі рядки: " Розумом Росію не зрозуміти». Вже з цих рядків видно, наскільки громадянська лірика Тютчева наповнена любов'ю до Батьківщини та гордістю за свою країну.
Вірші Пушкіна
Громадянська лірика А. Пушкіна відрізняється особливою свободою думки. Він почав писати рано, коли ще навчався в ліцеї, де й сформували погляди поета на політику. Першим громадянським віршем Пушкіна по праву вважатимуться «Послання Ліцинію». Поет вдається до римського колориту, але його питання адресовані російському читачеві.
Через деякий час з-під пера Пушкіна виходить ода «Вільність». В основі композиції лежить проста, прозаїчна і дуже давня ідея: як за зовнішньою красою ховається потворність. Поет розповідає, що, перебуваючи у неволі, люди розучилися розрізняти добро та зло. Але також він свято вірить у можливість викорінити все негативне із суспільства, якщо скинути самодержавство та обмежити правлячу еліту конституцією. В іншому випадку правителям не будуть страшні Ні покарання, ні нагороди».
Трохи згодом у громадянській ліриці простежуються мотиви надії на доброту самодержця. У «Стансах» Пушкін звертається до нового царя із проханням помилувати учасників декабристського повстання. Але найкращий громадянський твір поета – «До Чаадаєва». Основна тема вірша - служіння Батьківщині, проте вона так уміло завуальована інтимними переживаннями, що цивільні мотиви набувають обрису особистих.
Лірика Лермонтова
Громадянські вірші молодого Лермонтова почали з'являтися після смерті Пушкіна. Він був першим, хто висловив своє обурення правлячою владою, написавши, що у смерті видатного поета винна не куля від пістолета, а « жадібний натовп, що стоїть біля трону».
Можна сміливо сказати, що Лермонтов продовжив громадянські традиції Пушкіна. Як і його попередник, поет мав славу в народі борцем за свободу. Твір «Скарги турка» було написано у вигляді листа-звернення до друга-іноземця, ось тільки тут Лермонтов розповів багато чого про порядки, які панують у країні: « Там стогне людина від рабства та ланцюгів. Друг! Цей край… моя вітчизна».
Також Лермонтов писав, що неможливо розумній, душевній та чесній людині жити у світському суспільстві. Він чекав на революцію і безперестанку згадував про це у своїх творах. У його віршах видно глибоку незадоволеність дійсністю, протест проти самодержавства, відчувається бунтівний дух, заперечення спокою і глибокий, безпросвітний смуток від усвідомлення власної самотності. У роботах Лермонтова відбивається настрій його епохи.
Так писав Некрасов
Громадянські мотиви яскраво і правдоподібно відображають повсякденне життя російського народу. Поет порівнює себе із селянами, його мучать докори совісті перед пригнобленими людьми. Некрасов завжди вважав, що найголовніше у творчості - це любити свій народ і батьківщину, служити їм серцем і душею».
Батьківщину він представляє образ матері. Перебуваючи далеко від рідної країни, він страждає, не діє і відчуває. Але варто лише поетові побачити рідні пейзажі, як невитрачена творча енергія виривається на волю. Основні мотиви його творів – і людині.
Некрасов дуже правдоподібно зображує сільський побут і майже у кожному своєму творі згадує про те, що хотів би побачити вільну людину та процвітаюче суспільство. Він був революціонером, закликаючим до бунту. Некрасов вважав себе людиною високої моралі і завжди говорив, що не можна байдуже дивитися на біди інших людей.
Громадянська лірика Некрасова має демократичний, селянський характер. Поета хвилюють важкі долі людей, і все, що він може зробити – це вірити у щасливе майбутнє. І одягаючи свою віру в римовані рядки, він ділиться нею з народом, намагаючись зберегти в суспільстві хоча б крихітний промінь світлої надії. Він робить все те саме, що й інші поети цивільних віршів, тільки дивиться на суспільство по-іншому.
Це поетична граматика?
- Ще яка!
Зміст:
I. Теми. Ідеї.
II.Образи. Композиція.
III.Віршований розмір. Ритм (надсилання до електронної програми).
IV. Прийоми. Методи. Засоби словесної художньої творчості.
V. Навчальний матеріал.
VI. На допомогу (електронні програми: "П'ять в одному" та ін.).
VII. "Вузлики на згадку".
VIII. Додаток (словник якостей та ін корисна інформація).
IX. Короткий післямова.
I. Теми. Ідеї.
«Гаряча десятка»:
1. Тема Батьківщини та народу. Батьківщину не обирають – її захищають, за щастя борються. 2. Жива сучасність, її найгостріші, найболючіші проблеми.
3. Людина та Природа. Храм краси.
4. Тема людського подвигу. Оспівування Людини, і в стражданні не втрачає своєї величі, внутрішньої гідності.
5. Тема кохання. 6. Міфологія, історія. Минуле, пропущене крізь призму фантазії.
7. Філософія життя. Іронічний і веселий погляд на своє минуле, на молодість з її легковажністю, на зрілість з її снобізмом, на старість з її чудасії.
8. Тема мистецтва, що тріумфує над часом.
9. Тема поета та поезії.
10. Тема стоїцизму: стогнати, молитися, плакати - доля рабів. Оптимізм. Бадьорість. Мужність. Добрий сміх, жарт, посмішка. "Говорячи про смерть, оспівуйте життя!"
Менше пальби з гармат по горобцях.
ІІ. Композиція. Образи.
"Найкраща десятка рекомендацій":
1. Дотримуйтесь законів перспективи! Завдяки перспективі предмети можна наблизити до переднього плану, збільшивши їх розміри, або віддалити, зменшивши у часі та просторі. Робити це можна за допомогою просторових та тимчасових прислівників.
2. Повинна бути якась винятковість, особливість, нестандартність моменту, що зображається, що дозволить привернути увагу до того, що відбувається.
3. Недоліки компонування - велика кількість фігур, другорядних деталей, позбавлених виразності. Потрібно, щоб читач сконцентрував свою увагу на головному. Тургенєв, зображуючи різночинця-демократа Базарова, звертає увагу з його руку і балахон - і цього достатньо, щоб показати походження і рід занять героя.
4. Велике значення має обсяг твору для компонування всього зображеного. Прагніть до стислості, як навчав Чехов. Лірику відрізняє від прози насамперед динамічність слова. Малий об'єм і динамічність визначають жорсткий відбір, і небагато відібране отримує непомірне навантаження. Це стосується, наприклад, зовнішності, жестів персонажів.
А.Фет написав:
Тільки у світі і є цей чистий
Ліворуч біжить проділ.
А ось ахматівські рядки, що передають хвилювання героїні:
Я на праву руку вдягла
Рукавички з лівої руки.
У поезії ці рядки вражають читача, а прозі вони навряд чи справили б сильне враження.
5. Принцип доцільності - всі засоби, які використовуються художником слова, повинні бути підпорядковані темі та ідеї твору.
6. Поет, як і художник, до початку роботи повинен ясно представляти всі подробиці зображуваного, конкретність моменту та місця дії, кількість фігур та їх розташування, про що вони будуть говорити, як вони діятимуть.
7. Побудувати картину треба так, щоб змінити нічого не можна було: жодного слова, жодного розділового знаку, жодного руху персонажа.
8. Побудова твору:
а) слово (особливості мовні);
б) супутні образи (світло, звук, простір, час, образи речей, колір, інтер'єр та ін.);
в) окремий образ - персонаж (портрет, характер, мовна характеристика. Де і коли? З ким? Яким чином? Що? і т. д.);
г) мотиви поведінки, дії персонажа (основні, мікромотиви. Мотиви складаються в сюжет, сюжетні лінії переплітаються – так будується композиція);
д) тема та ідея.
9.Портрет персонажа: зовнішність, риси обличчя, деталі одягу, душевний стан, погляди та духовні цінності, соціальний статус, сімейний стан, розповідь про минуле життя тощо.
10. Спрощено схеми композиції виглядають так:
1.Хто? (Що?) - Де? - Коли? (У минулому, теперішньому чи майбутньому? Як довго?) - З ким? - За яких обставин? - Яким чином? - Що з того вийшло?
2. Передісторія – історія – епілог (можливі доповнення та варіації).
ІІІ. Віршований розмір. Ритм.
"Програма без промаху" перевірить "алгеброю гармонію".
Знайдіть в Інтернеті електронну програму з програмами Poem Parser-2, яка допоможе вам розставити наголос, перевірити ритм, визначити розмір, знайти помилку. Поряд із класичними розмірами силабо-тонічної системи віршування (ямбом, хореєм, дактилем, амфібрахієм, анапестом) вона визначає тонічний вірш або вказує, що структура не впізнана.
Не знайдете – слухайте музику вірша! Співайте! І забудьте про всі розміри! Російська душа підкаже ритм не гірше за всі програми та підручники.
IV. Прийоми. Методи. Засоби словесної художньої творчості.
Якщо вчитися в когось стислості, яскравості, точності, простоті, виразності, то краще у самого Пушкіна. Це приклад, зразок.
10 прийомів та засобів вираження з поезії Пушкіна:
1. Інструментування вірша:
Але двічі ангел засурмить;
На землю грім небесний вдарить;
І брат від брата побіжить,
І син від матері відсахнеться.
Порівняй схоже інструментування у Тютчева:
Люблю грозу на початку травня,
Коли весняний перший грім,
Як би граючись і граючи,
Гукає у небі блакитному.
Скупчення "р" передає громові гуркіти.
Інструментуванням можна передавати шум води, вітру, тупіт ніг, копит, підків та ін.
Одне "але".
Пушкін, який написав: "Шипіння пінистих келихів І пуншу полум'я блакитний", досконало володів інструментуванням. Але він, очевидно, вважав, що поет може собі це дозволити зрідка, вирішуючи певне завдання. Суцільне інструментування вірша, мабуть, здалося б Пушкіну дитячою витівкою.
Є ще смислове інструментування. Вона була ще більш суттєвою для поетів-символістів. Наприклад, достатньо таких семантичних знаків, як Маїр, Ойле, Лігою, щоб створити Сологубу чудовий світ мрії:
Земля Ойле живе у хвилях ефіру,
Земля Ойлі,
І ясне світло блискуче Маїра
На тій землі.
2. Спосіб окреслення цілої картини через якусь характерну дрібницю.
Як жарко поцілунок палає на морозі!
Як діва російська свіжа в пилюці снігів!
Чи можна яскравіше передати відчуття зими та морозу, ніж через цей «поцілунок» та «пил снігів»? Ростов у Толстого цілує Соню, почуття поцілунку поєднується в нього із запахом паленої пробки. Цей спосіб окреслення йде від Пушкіна.
3. Велику роль поезії грає символіка. У Пушкіна конкретна дорога набуває значення життєвого шляху взагалі з усіма його смутками та радощами. Варто заглянути до словника символів.
4. Поетична мова любить натяки. Класик часто натякає на щось відоме лише двом – автору і тій, до якої він звертається:
Чи сказати вам моє нещастя,
Мій ревнивий смуток,
Коли гуляти, часом у негоду,
Ви збираєтеся вдалину?
І ваші сльози поодинці,
І мови в куточок удвох,
І подорож а Опочку,
І фортепіано ввечері?
Про що сльози? З ким удвох? Навіщо в Опочку? Що означає це фортепіано?
Тільки натяки, але за ними виростає певна картина: є суперник, він живе десь біля Опочки, героїня усамітнюється з ним у кутку, щось відбувається за грою на фортепіано тощо. Погодьтеся, що натяки створюють загадковість, таємничість, підігрівають інтерес читача. Візьміть це на озброєння.
5. Гра на паузах. Живе почуття не передається гладкими фразами - воно вимагає вільних емоційних мовних зворотів, що вловлюють найменший серцевий рух. Іноді пауза діє сильніше, ніж будь-яке - хоча б найкоротше - висловлювання. Трапляються випадки, коли «лише мовчання зрозуміло говорить». І Пушкін був неповторним майстром гри на виразних паузах.
Тепер вона сидить, сумна та одна…
Одна... Ніхто перед нею не плаче, не журиться;
Ніхто її колін у забуття не цілує;
Одна ... нічиїм устам вона не зраджує
Ні плечей, ні вологих вуст, ні білосніжних персей.
Далі перепустка: три рядки точок. Що ж ховається за цією перепусткою - звичайно, уявною? Ревниві думки. Далі він їх відкидає:
Чи не так: ти одна... ти плачеш... я спокійний.
Рядок точок, а потім лише 2 слова, розв'язка всієї драми ревнощів:
Але якщо…
6. Поетичний фон (колірний, звуковий, смаковий, предметний тощо) допомагає виділити елементи композиції та створити настрій.
Це може бути пушкінський аромат бузку та гіркий дим багаття, осіння позолота тощо.
Запах антоновських яблук (у Буніна).
7. Закон пластики. Жести, міміка, поза, рухи передають як ситуацію, а й саму сутність характерів. Пластично зображується мовчазне горе черкешенки після сповіді бранця:
Розкривши уста, без сліз ридаючи,
Сиділа дівчина молода.
Туманний, нерухомий погляд
Безмовний висловлював докір;
Бліда, як тінь, вона тремтіла;
У руках коханця лежала
Її холодна рука.
8. Авторська позиція. Іноді краще стояти над боротьбою. Пушкін у «Мідному вершнику» і в «Циганах» не дає моралі. Висновки він надає розуму та серцю читача.
9. Фольклорні витоки. Пушкін уважно вивчав прислів'я, приказки, народні пісні та різноманітні старовинні висловлювання. З українським пісенним матеріалом Пушкін знайомився з виданням «Малоросійських пісень» М.А. Максимовича. За розповідю Максимовича, Пушкін під час написання «Полтави» сам казав йому, що «обирає» його пісні.
Народно-поетичні прийоми, які використовував Пушкін:
1) негативні порівняння:
Не сірча під скелю йде,
Орла почула важкі роки,
Одна в сінях наречена бродить,
Тремтить і рішення чекає ...
2) негативні епітети:
Не довгогривими кіньми.
3) народно-поетичні метафори:
І ніч, коли голубку нашу
Ти, старий шуліка, заклював.
4) повторення, що відіграють роль епічної формули:
Багатий і славний Кочубей.
Його луки неозорі…
І знову:
Багатий і знаний Кочубей,
Досить у нього друзів.
5) питання обороти, композиція у формі загадки-розгадки, народні епітети та ін Приклади у віршах А.С. Пушкіна.
10. Парність контрастних образів - основний композиційний прийом пушкінських романтичних поем. Бранець зіставляється з черкешенкою, Алеко із Земфірою, Зарема з Марією. І це просто зіставлення різних характерів, а зіткнення протилежних морально-психологічних начал.
V. Навчальний матеріал:
Художній стиль мовлення відрізняється образністю, широким використанням образотворчих засобів мови: тропів, стилістичних постатей та ін.
Троп (грецьк. тропос - поворот) - мовний зворот, у якому слово чи вираз вжито у переносному значенні з метою досягнення більшої художньої виразності. В основі стежки лежить зіставлення двох понять, які є близькими за якоюсь ознакою.
Стилістична фігура, або фігура мови - прийом стилістичного синтаксису, що використовується для пожвавлення мови, надання їй емоційності, виразності, образності.
До засобів художньої виразності належать також ритм (вірша та прози), рима, інтонація.
Зображувально-виразні засоби мови.
1. Стежки:
1) Епітет
(Від грец. - Додаток) Художнє визначення, що підкреслює будь-які властивості предмета або явища, на яке автор хоче звернути увагу: хмаринка золота, чудова мить та ін.
2) Порівняння
Засноване на зіставленні двох предметів чи явищ із єдиною метою пояснити одне з допомогою іншого: очі як небо блакитне, річка як дзеркало та інших.
3) Метафора
(Від грецьк. - Перенесення) Переносне значення слова, засноване на уподібненні одного предмета іншому за подібністю або контрастністю; приховане порівняння за тією ж ознакою, в якій слова як, ніби, немов та ін. відсутні: пробирається місяць, серп гуляв, осінь плаче листям та ін.
4) Метонімія
(Від грец. - Перейменування) Заміна прямої назви предмета іншим, що має причинний зв'язок з першим; метафорична образність: я три тарілки з'їв, мужик не Блюхера і не мілорда дурного - Бєлінського та Гоголя з базару понесе, заснув Париж та ін.
5) Синекдоха
Різновид метонімії, заснований на перенесенні значення з одного явища в інше за принципом кількісних відносин: все спить: і людина, і звір, і птах; і чути було до світанку, як тріумфував француз, пропала моя головушка
6) Уособлення
Особливий вид метафори, зображення неживих предметів як живих, при якому вони наділяються властивостями живих істот: вітер виє, і зірка з зіркою говорить та ін.
7) Алегорія
(від грецьк. - алегорія) Аносказальне зображення абстрактного поняття чи явища через конкретний життєвий образ: У флорентійській містерії 18 ст. Бог посилає Душі Віру, Надію та Милосердя у розкішних шатах, Диявол - Єресь, Розпач, Чутливість та інші підвладні йому сили на чолі з Ненавистю.
8) Гіперболу
(Від грец. - Перебільшення) Надмірне перебільшення розміру, сили, значення чогось: градоначальник Баклан, який був такого зростання, що переломився під час бурі; річки крові
9) Літота
(від грец. - Трохи, помірність) Художнє применшення величини, сили, значення явища: хлопчик з пальчик, мужичок з нігтик, дівчинка-дюймовочка
10) Іронія
(від грец. - вдавання, глузування) Іносказання, що виражає глузування або лукавство:
Мій дядько найчесніших правил,
Коли не жартома занедужав,
Він поважати себе змусив
І краще вигадати не міг (А.Пушкін)
2. Фігури:
1) Анафора
(від грец. - Винесення вгору) Єдиноначаття, повторення слова чи групи слів на початку кількох фраз чи строф:
Ліниво дихає полудень імлистий,
Ліниво котиться річка,
У блакиті полум'яної та чистої
Ліниво тануть хмари (Ф.Тютчев)
2) Епіфора
Повторення наприкінці віршованих рядків, віршів слів чи словосполучень; протилежна анафорі:
Найкоротший Георгій, найгірший - свічка моїх пильнування - Георгій, Найкоротший - з очима оленя - Георгій! (М.Цвєтаєва)
3) Антитеза
(від грецьк.- протилежність) Протиставлення характерів, обставин, образів і т.д., що створюють ефект розмаїття:
Вони зійшлися, вода та камінь,
Вірші та проза, лід та полум'я
Не настільки різні між собою (А.Пушкін)
4) Асіндетон
(безспілка) Безспілковий зв'язок однорідних членів простої пропозиції або частин складної пропозиції: Швед, російський колет, рубає, ріже... (М. Лермонтов)
5) Полісіндетон
(багатосоюз) Навмисне збільшення спілок у реченні: Перед очима ходив океан, і коливався, і гримів, і сяяв, і згасав, і світився, і йшов кудись у нескінченність (В. Короленко)
6) Оксиморон, оксюморон
(Від грецьк. - дотепно-дурне) Поєднання протилежних за змістом понять (як правило іменника з прикметником або дієслова з прислівником): Живий труп (Л.Толстой), натовп мерців (Н.Некрасов). Пишне природи в'янення (А.Пушкін). Солодко плакати (А. Ахматова)
7) Градація
(Послідовне посилення чи зменшення) Послідовне нагнітання чи ослаблення порівнянь, образів, епітетів, метафор тощо.
Краса, багатство, знатність та свобода -
Все їй дарували випадок та природа (Н.Некрасов)
8) Синтаксичний паралелізм
Тотожна або подібна побудова суміжних фрагментів художнього тексту (частіше - віршованих рядків або строф):
Я кликав тебе, але ти не озирнулася,
Я сльози лив, але ти не зійшла (А.Блок)
9) Еліпс, еліпсис
(від. грецьк. опущення, випадання) Пропуск будь-якого члена пропозиції, що мається на увазі:
Звірю - барліг,
Мандрівнику - дорога,
Мертвому - дроги,
Кожному - своє (М.Цвєтаєва)
10) Умовчання
У тому, що розпочата мова переривається у розрахунку здогад читача:
- Всі?
- Всі.
– Як? не тільки мистецтво, поезію ... але і ... страшно вимовити ... (І. Тургенєв)
11) Риторичне питання
(Від лат. - Промовець) Питання, що не передбачає відповіді. Він виступає у значенні твердження і посилює емоційність висловлювання: Чи не так ти, Русь, що жвава необганяльна трійка мчить? Димом клубиться під тобою дорога, гримлять мости, все відстає і залишається позаду... (Н.Гоголь)
12) Риторичне звернення
Підкреслене звернення до будь-кого або чого-небудь:
Хто б не був ти, сумний мій сусід,
Люблю тебе, як друга юних літ
13) Інверсія
(Від лат. - Перестановка) Порушення загальноприйнятої граматичної правильності мови, перестановка частин фрази, що надає їй особливу виразність: Але занадто рано твій ударив годину (Н. Некрасов)
Але зобразити словами - це не означає викласти на папері якнайбільше і якнайбільше пустити в хід прийомів. Ніякі відомості та подробиці, ні порівняння, ні епітети – ніщо не допоможе, якщо нам не цікаво. А це вже залежить від автора, наскільки зуміє він керувати увагою читача.
Найстрашніше в поезії, коли назовні вилазить прийом.
VI. В допомогу. Електронні програми.
1. Кубик Рубіка "П'ять в одному"
Існує безкоштовна програма-словник Rhymes, яка дозволяє легко підібрати риму, синонім, епітет, дізнатися значення слова, вибрати потрібну словоформу з правильним наголосом.
Ця програма полегшить вашу письменницьку працю. Ось адреса, звідки її можна завантажити rifmovnik.ru/.
2. Проект "Мережа словесних асоціацій". https://wordassociations.net/ru/
3. http://gramota.ru/
4.http://rifmovnik.ru/find
5.http://www.reright.ru/
6. http://rifma.com.ru/SLRZ-01.htm
7.https://5-ege.ru/pravopisanie-ne-i-ni/
8.http://rifmoved.ru/rifma-2.htm
9.http://my-dict.ru/dic/slovar-epitetov/887704-nervy
10.http://www.longsoft.ru/
12.http://endic.ru/epithet/K/default.htm
13.http://philologos.narod.ru/lotman/apt/index.htm
VII. "Вузлики на згадку".
1. "Пляші від грубки". У кожному вірші (здається, по Блоку) має бути " зоряне " слово, вираз, образ, які задають тон, " надають світло " всьому вірші і є основою найнесподіваніших асоціацій.
2. Одне з чудес поезії полягає в умінні висікати іскру з найпростіших, навіть найбуденніших, найбанальніших слів.
3. Не загуби в себе художника, поринаючи в темну метафізику, створюючи навколо себе нестерпну атмосферу нервозності, істерії, скандалу. Хоча невеликий скандал, за словами Єсеніна, допомагає таланту.
4. "Прийшов, побачив, переміг". Поет повинен побачити, почути, відчути і відобразити: надати конкретної форми навіть абстрактного поняття.
Шукаю тебе за межею очікування,
За межею самого себе.
Я так тебе люблю,
Що я вже не знаю,
Когось із нас двох тут немає. (Елюар)
5. Перетворись на предмет, який зображуєш, увійди до його форми! Цвєтаєва стверджувала, що "поету не варто описувати, наприклад, міст, на якому він стоїть (мости вже описані), але він повинен зобразити його зсередини. Осика вже дана зорово, дай її внутрішньо, зсередини стовбура - "серцевиною".
6. Зроби співучасником своєї біди чи радості, свого відчаю чи захоплення все, що оточує тебе у світі: небо, гори, ліси, річки, грози, зливи та речі.
7. Не вигадуй слова - винаходь нечувані стосунки між словами!
8. Гоголь у статті "У чому ж істота російської поезії і в чому особливість" писав: "Навіть і в ті часи, коли метався він сам (Пушкін) у чаду пристрастей, поезія була для нього святиня, - точно якийсь храм. Не входив він туди неохайний і неприбраний; тільки пахощі, але які речовини перегоріли в грудях поета, щоб видати це пахощі, того ніхто не може почути.
9. Копіюючи, наслідуючи, виробляй свій стиль. Прислухайся, але "йди своїм шляхом".
10. "Світло і тіні повинні переходити один в одного без кордонів", - навчав Леонардо да Вінчі. І в поетичній творчості треба уникати слідів "пензля", слідів майстерності. Домагайся природності, плавності, простоти. Це шлях до досконалості.
11. "Всі жанри гарні, крім нудного!.."
Вольтер
12. Поменше сюсюкайте! Згадайте Зощенко: "Сучасна молода жінка не любить, коли їй кажуть зменшувальні слова. Вона не любить, коли їй кажуть: "рот", "ручки" чи "ніжки"... 13. Найкраще - ворог доброму.
14. Верлен розрізняв у поезії "поезію" та "літературу".
15. Душевний біль опиши "за всіма правилами психіатричної науки".
16. Вивчай "літературну техніку" великих майстрів.
17. Стриманість таїть у собі набагато більше ступеня впливу на читача, ніж багатослівність, хоча б найкрасномовніше.
18. Писати не можна похапцем, виходить приблизно. "Черкайте без жалю це місце, домагайтеся будь-якою ціною, щоб воно засяяло і засяяло, інакше все подальше у вас самому почне згасати від цієї гангрени (Ал. Толстой).
19. Кожному письменнику треба бачити до галюцинацій те, що він пише. Бальзак, наприклад, один у своїй кімнаті вголос сперечався, викривав свого героя: "Мерзавець, я тобі покажу!"
20. "Нещадно потрібно викидати все зайве, жодного звуку для краси. Одне прикметник краще двох, якщо можна викинути прислівник або союз - викидайте, відсіюйте все сміття, здирайте всю тьмяність з кристалічного ядра! Не бійтеся, що фраза холодна - вона виблискує" (Ал. Толстой).
21. Е. Хемінгуей зауважив, що справжній художник починає з малих форм і тільки посередність відразу ж береться за епопею.
22. "Поезія - це форма кохання" (М.М.Пришвін).
23. Гарне вино вимагає витримки. Дайте хоча б три дні "відстоятися" вашим віршам, а потім, після редакцій, друкуйте.
24. Твір повинен хвилювати автора та читача, викликати (насамперед) радісні почуття та емоції.
VIII. Додаток.
1. Людина - головний об'єкт зображення мистецтво. Тому завжди під рукою має бути "Словник якостей":
А. авантюрний. авторитарний. авторитетний. агресивний. адекватний. азартний. акуратний. активний. жадібний. альтруїстичний. амбітний. аморальний. апатичний. артистичний. асертивний (впевнена поведінка, адекватна оцінка обстановки та своїх дій). аскетичний. асоціальний. автентичний (усвідомлює свої переживання та почуття) Б. баламут. банальний. пильний. безладний. безапеляційний. безбожний. безвільний. бездарний. бездумний. бездуховний. бездушний. безжальний. безтурботний. безтурботний. безвідповідальний. безвідмовний. байдужий. безрозсудний. байдужий. безініціативний. безнадійний. ощадливий. безкомпромісний. безкорисливий. безпардонний. безтурботний. неспокійний. нещадний. беззаперечний. безпринципний. об'єктивний. безсердечний. безсовісний. безсоромний. нетактовний. безглуздий. безпристрасний. безстрашний. безхарактерний. нехитрий. безцеремонний. нелюдський. байдужий. вдячний. доброзичливий. розсудливий. благородний. благочестивий. балакучий. боязкий. гидливий. брутальний. буркотливий. буйний. бурхливий Ст вальяжний. натхненний. вдумливий. ввічливий. благородний. величний. вірний. веселий. вітряний. химерний. безглуздий. вибуховий. уважний. навіюваний. владний. владолюбний. збудливий. піднесений. вольовий. вихований. сприйнятливий. буркотливий. захоплений. вразливий. ворожий. шкідливий. всепрощаючий. запальний. вульгарний. витриманий. витривалий. виразний. зарозумілий. високоморальний. химерний Г. гидкий. галантний. гармонійний. геніальний. гнучкий. гіперсоціальний. гнівливий. глумливий. дурний. гордий. грамотний. грубий. сумний. гостинний. грізний. гуманний Д. далекоглядний. діловий. двоособовий. делікатний. слушний. депресивний. деспотичний. зухвалий. діяльний. динамічний. дипломатичний. дисциплінований. доблесний. доброчесний. добродушний. доброзичливий. добросердечний. сумлінний. добрий. довірливий. господарський. забіякуватий. доброзичливий. поганий. душевний Е. елейний. йоржистий. природний. єхидний Ж. жадібний. жалюгідний. жалісливий. жіночний. жорсткий. жорстокий. жорстокосердний. життєлюбний. життєрадісний З. дбайливий. забудькуватий. заздрісний. залежний. заводний. задиристий. задерикуватий. задумливий. задушевний. нерозлучний. замкнутий. зарозумілий. занудний. запасливий. сором'язливий. вигадливий. пересічний. злий. злопамятний. злостивий. зловтішний. зрілий І. грайливий. ідейний. розпещений. спритний. винахідливий. імпозантний. імпульсивний. індиферентний. інертний. ініціативний. інтелектуальний. інтелігентний. інтуїтивний. інфантильний. щирий. Виконавчий. зіпсований. несамовитий. істеричний К. примхливий. хитливий. підступний. колективний. колкій. кокетливий. конкретний. конкурентний. консервативний. конструктивний. контактний. конфліктний. компанійський. компетентний. комунікабельний. коректний. корисливий. промовистий. креативний. криводушний. критичний. лагідний. культурний Л. лагідний. легкий. легковірний. легковажний. брехливий. лідируючий. лихий. лицемірний. лінивий. спритний. лояльний. лукавий. улесливий. велелюбний. люб'язний. допитливий. допитливий. люблячий М. малодушний. манерний. повільний. меланхолійний. дріб'язковий. меркантильний. мрійливий. мізантроп (людиноненависник). миловидний. милосердний. милостивий. мирний. миролюбний. недовірливий. багатогранний. багатоликий. мобільний. могутній. мовчазний. похмурий. мстивий. мужній. мудрий. м'який. м'якосерцевий Н. спостережливий. нав'язливий. наївний. награний. нахабний. надійний. гордовитий. наполегливий. пихатий. нарцисичний. нахрапистий. незламний. глузливий. наполегливий. насторожений. настирливий. винахідливий. неадекватний. неактивний. неприхильний. недбалий. невігла. невдачливий. незворушний. несприйнятливий. невротичний. недоброхотний. недовірливий. незадоволений. ніжний. незалежний. невигадливий. непересічний. шалений. незграбний. нелюдимий. ненаситний. неприборканий. необов'язковий. неохайний. неорганізований. неординарний. необачний. необережний. неповороткий. неповторний. неподатливий. непідробний. непідкупний. непокірний. безпосередній. непостійний. невимушений. неудавний. невибагливий. непродуктивний. недолугий. недбайливий. нерозбірливий. нерозумний. нерішучий. нервовий. нервозний. неохайний. незламний. незговірливий. нестерпний. незібраний. нестандартний. непосидючий. непередбачуваний. незговірливий. нестримний. нещасний. нетерплячий. неохайний. нечуйний. невгамовний. незграбний. невгамовний. безжурний. неврівноважений. непосидючий. нестійкий. непоступливий. моральний. норовистий. нудний О. привабливий. уразливий. освічений. ввічливий. товариський. об'єктивний. звичайний. обмежений. обдарований. одержимий. одухотворений. бешкетний. озлоблений. охайний. оптимістичний. досвідчений. оригінальний. обізнаний. обачний. ґрунтовний. розлючений. обережний. дотепний. відважний. відповідальний. чуйний. відвертий. відкритий. відходливий. чарівний. відчайдушний П. пасивний. пафосний. педантичний. перфекціоніст (що прагне досконалості) . песимістичний. плаксивий. поверхневий. підроблений. підлий. підозрілий. підбурювальний. підлабузний. позитивний. показною. поступливий. покірний. розуміє. порядний. послідовний. постійний. хтивий. вульгарний. поетичний. правдивий. праведний. прагматичний. практичний. відданий. підприємливий. запобіжний. передбачливий. зневажливий. зневажливий. претензійний. вибагливий. привітний. прискіпливий. скупий. приземлений. зразковий. примітивний. Важливий. привабливий. прозорливий. проникливий. простодушний. суперечливий. прямий. прямодушний. прямолінійний. удаваний. приємний. спритний. полохливий. пунктуальний. палкий Р. байдужий. привітний. розпусний. розв'язний. дратівливий. розмірений. різнобічний. розумний. вразливий. розкутий. розбещений. розсіяний. розважливий. кмітливий. марнотратний. розважливий. ревнивий. жвавий. різкий. раціональний. респектабельний. рішучий. ригідний (заціпенілий, протилежність імпульсивності). ризиковий. боязкий. рівний. романтичний С. самозакоханий. самодисциплінований. самовдоволений. самоіронічний. самокритичний. самовпевнений. самостійний. самовпевнений. саркастичний. сварливий. світлий. вільний. волелюбний. свавільний. норовливий. стриманий. себелюбний. сентиментальний. серцевий. серйозний. слабовільний. скептичний. склочний. слизький. скромний. потайливий. скрупульозний. скупий. нудний. славний. хтивий. балакучий. кмітливий. сміливий. смиренний. баламут. тямущий. поблажливий. кмітливий. сумлінний. творчий. що сумнівається. суперник. зосереджений. співчутливий. співчувальний. пихатий. спокійний. справедливий. сріблолюбний. статечної. сором'язливий. стервозний. пристрасний. стрімкий. стресостійкий. суворий. норовливий. сором'язливий. користолюбний. забобонний. метушливий. божевільний. суворий Т. талановитий. тактовний. твердий. творчий. темпераментний. терплячий. терпимий. тихий. тлумачний. тонкий. вимогливий. тривожний. трепетний. боягузливий. працьовитий. дармоїд. пихатий. важкий У. переконаний. шанобливий. впевнений. що захоплюється. догодливий. похмурий. щасливий. жвавий. вмілий. розумний. ухилий. усміхнений. умиротворений. унікальний. завзятий. впертий. старанний. усидливий. послужливий. стійкий. витончений. поступливий. врівноважений. співчутливий. чемний. вразливий Ф. фамільярний. фанатичний. фаталіст (що вірить у долю, у зумовленість). феєричний. філантроп. флегматичний Х. хамовитий. ханжа. харизматичний. хвалькуватий. хваткий. хитрий. холоднокровний. хлібосольний. господарський. холеричний. хорохористий. хоробрий. похмурий. тендітний Ц. цілеспрямований. цнотливий. цільний. цинічний Ч. чванливий. людяний. людиноненависний. чесний. честолюбний. черствий. охайний. щиросердний. манірний. чуттєвий. чутливий. дивакуватий. чуйний Ш. пустотливий. шебутній. шовковий. широкий. шкідливий. галасливий. спритний. жартівливий Щ. щедрий. педантичний Е. егоїстичний. егоцентричний. економний. експресивний. екстравагантний. екстраординарний. ексцентричний. емоційний. емпатичний (співпереживаючий). енергійний. ентузіаст. епатажний. ерудований. естет Ю. гуморної. юркий Я. уїдливий. яскравий. затятий. затятий...
2.Приблизна характеристика художнього образу-персонажу.
Вступ. Місце персонажа у системі образів твору.
Головна частина. Характеристика персонажа як соціального типу.
1. Соціальне та матеріальне становище.
2. Зовнішній вигляд.
3. Своєрідність світосприйняття та світогляду, коло розумових інтересів, нахилів та звичок:
а) характер діяльності та основних життєвих устремлінь;
б) вплив на оточуючих (основна сфера, види та типи впливу).
4. Область почуттів:
а) тип ставлення до оточуючих;
б) особливості внутрішніх переживань.
5. Авторське ставлення до персонажа.
6. Які риси особистості героя виявляються у творі:
а) з допомогою портрета;
б) у авторській характеристиці;
в) через характеристику інших дійових осіб;
г) за допомогою передісторії чи біографії;
д) через ланцюг вчинків;
е) у мовній характеристиці;
ж) через "сусідство" з іншими персонажами;
з) через навколишнє оточення.
Висновок. Яка громадська проблема призвела автора до створення цього образу.
3. Тональність. Продумати загальний емоційний тон поетичного твору допоможе зразкова шкала емоційних станів:
1) почуття безнадійності, безвиході, стан душевного болю, гіркоти, смутку, розпачу, відчуття безсилля;
2) почуття благоговіння, закоханості, хвилювання, захоплення, захоплення, зачарованість, захопленість;
3) почуття байдужості, стан дрімоти, спустошеності, відчуття порожнечі, байдужість;
4) стан блаженства, знемоги, млості, спокою, спокою, умиротворення;
5) відчуття душевного болю, гіркоти втрати, скорботи, смутку, розчарування, душевне співчуття;
6) боротьба почуттів, обурення, напруженість, незадоволеність, відчуття неясності, сумбурності, незрозумілості життя, збентеження, сум'яття;
7) радість, веселощі, тріумфування, відчуття припливу сил і внутрішнього підйому, захоплення;
8) стан закоханості, схвильованості, захоплення, передчуття щастя, ніжність, томлення, розчулення;
9) почуття гніву, досади, агресія, невдоволення іншими або собою, неприйняття, огида, зневага, відчуття несправедливості, лють;
10) сум, сум, ностальгія, покірність, стан нудьги, задумливість;
11) надія, спрага щастя, очікування дива, передчуття чогось доброго;
12) інтерес, подив, подив, стан сконцентрованої уваги, цікавість, насолода «грою розуму»;
13) почуття страху, побоювання, страх, переляк, передбачення чогось лякаючого;
14) стан самотності, відірваності, відчуженості, зневіри;
15) відчуття прекрасного, почуття гармонії, чарівність, умиротворення, естетична насолода.
IX. Короткий післямова.
До правил віршування апелюють графомани.
Марія Грі.
Неточності форми та стилю "ріжуть око" лише у віршоподібних текстах.
Поява реальної поезії обрушуються на нас простором.
Марія Грі.
Блискуче знання "граматики" і вміння застосовувати її на практиці зробить вас графоманом-віртуозом, пушкінським Сальєрі в поезії, а щоб стати Моцартом, потрібно те, що називається "іскрою божою", - талант.
"Сальєрі"
Не розбити мені мовчання словесних кайданів,
Мертвим словом не зрушити важке каміння.
Я - Сальєрі, творець алхімії слів,
Нікому не відомо моє ремесло,
І я сам не збагнув його таємниці.
Я карбую слова і дивлюся крізь кристал,
Як вони розквітають візерунком,
Щоб, спалахнувши на мить, ставши пружним, як сталь,
Тут же, у рядках, розсипатиметься сміття.
І, розпачу чашу випивши до кінця,
Я знову починаю спочатку
Сходження до слова стежкою Творця.
Ми з ним схожі, але спільного мало.
* На ілюстрації Моцарт і Сальєрі.
Громадянська лірика – це різновид Філософської лірики, про який мною вже підготовлено матеріал у статті
Правила написання віршів у жанрі ЦИВІЛЬНА ЛІРИКА мають відповідати всім вимогам до написання ЛІРИКИ взагалі, змінюється лише предмет інтересів – суспільне життя, історія та політика. У творах громадянської лірики автор визначає наші колективні сподівання, висловлює свою любов до батьківщини, боротьбу зі злом у суспільстві, показує особисті (неодмінно особисті!) переживання за долі своєї країни.
Я дуже люблю цей жанр – мені далеко не байдуже, що відбувається в рідній країні, які болючі точки в ній виникають. Поет просто зобов'язаний ними реагувати – своєю власною, поетичною мовою. Але далеко не все, що я читаю на сайті на ці теми, можна вважати лірикою і навіть просто поезією. Чи можна вважати поезією те срифмоване повідомлення, де немає ні точних образів, ні глибини проникнення в те, що відбувається, ні відчуття внутрішнього особистого переживання за те, що описує автор? А ще – немає жодного бажання піднятися над конкретним фактом чи подією та розглянути його як явище – без злості, без однобоких звинувачень, спрямованих на конкретне та тимчасове. Автор просто викидає на сайт, як на соціальний форум, своє обурення чимось чи свій протест проти когось – лише у римованій формі! Йому треба випустити пару, знайти винних. Дякую, якщо його звернення хоча б перебуває у межах нормативної лексики!
Про форму (техніку) написаного вірша такий автор, як правило, взагалі не дбає: він надто поспішає знайти однодумців, настільки ж озлоблених або так само скривджених. Поет (хоча часто подібний автор відверто зізнається: «я не поет, я тут заради спілкування») не ставить завдання бути громадянином – «виразником дум та сподівань народних». Побитими гаслами викласти на сайт свої думки досить легко, куди важче і гідніше висловити ту ж саму тему засобами поезії та роботою власної душі, що страждає ЗА ІНШИХ та співпереживає ІНШИМ.
Мета публікації більшості сайтівських поетів куди простіше – спустити пар і знайти винних: звинуватити «всіх червоних» чи «всіх білих», «всіх комуністів» чи «всіх багатих», - усіх, хто не входить до його табору, який він називає «наші ». А ще - у полеміці під віршами знайти підтримку своїх однодумців, які похвалять його точку зору за будь-якої його «нескладухи» і «матірки» - адже вони вчитуються лише у зміст, а на техніку листа і стиль таким «рецензентам» повністю наплювати!
«Лозунги для форумів», на мою думку, не мають жодного стосунку ні до громадянської лірики, ні до поезії. Це просто римовані, політичні думки. Мені може бути дуже симпатичним автор, як людина, я можу підтримувати його переконання, але вважати його поетом – ніяк не зможу і номінувати його вірші на конкурсі також не буду.
А як варто писати в цьому жанрі? На безперечності своєї думки я не наполягаю, але деякими міркуваннями поділюся.
1.
ВДОСЛІННІСТЬ ФОРМИ. Громадянські вірші не повинні бути позбавлені ані краси звучання, ані правильної літературної мови, ані оригінальних та точних за змістом рим. Рифмовка простонародної, розмовної мови, перемішаної лайками на адресу будь-якої партії, громадянської лірикою не стає. І точно такі «віршата» не годяться для публікації – вони для внутрішнього користування.
При цьому, громадянська лірика зовсім не потребує великої кількості несподіваних образів і метафор, які дуже прикрашають пейзажну або любовну лірику. Тут доречніша проста (але літературна і правильна) мова, бо ЦИВІЛЬНА ЛІРИКА – ЦЕ ЛІРИКА ЗМІСТ, А ПЕЙЗАЖНА ТА ІНТИМНА ЛІРИКА – ЦЕ ЖИВОПИС ПОЧУТТЯ.
2.
У громадянській ліриці дуже бажано ПІТИ ВІД НАВАЛЬНОГО НАКЛОНЕННЯ (від «ми орали» і «ви повинні»), ВІД НАЗИШЕНЬ і міркувань «взагалі», - краще описати конкретний досвід чи історію, і з цієї окремої історії, якою ви стали свідком, постаратися вийти на рівень вічної, філософської тематики. Це дуже складно! Випадок – приватний, а роздуми та висновок – на всі часи, не кон'юнктурні, не на злобу дня...
3.
ЗВЕРНІСТЬ ДО СЕБЕ САМОМУ. Піднімаючи тему того, що відбувається навколо, автору корисно і бажано звертатися до аналізу самого себе в ситуації, що описується. І при цьому не опускатись до літописного переказу побаченого. Я за те, щоб поет звернув всю свою увагу не тільки на подію, випадок, явище, а й на себе в цій події - на свої особисті помилки чи гріхи, на те, як він сам зміг (або не зміг) повестися в даній ситуації.
4.
ГРОМАДЯНСЬКА ВІДПОВІДАЛЬНІСТЬ. У процесі твору громадянських віршів дуже корисно подумати, що я можу зараз дати своїми віршами іншим, і чим вони допоможуть суспільству, замість того, щоб шукати винних і розпалювати злі емоції: одних жорстоких владик звеличувати зарифмованим складом, а інших – не менш жорстоких, втоптати у бруд. Ми всі – громадяни, і ми всі й багато в чому винні – кожен на своєму місці. Але почуття внутрішнього покаяння перед... (я називаю це Богом, а ви можете – своєю совістю чи Батьківщиною) зустрічається вкрай рідко у нашій «стихірській» поезії.
Конкретні приклади розбору віршів громадянської лірики див. у статті за Конкурсом громадянської лірики "Пусти свій хліб водами":
Якщо щось у моїх порадах здалося вам розумним - використовуйте їх у написанні нових віршів на громадянську тему. Усіляких вам успіхів!
Микола Олексійович Некрасов (1821-1877) . Його вірші були присвячені переважно стражданням народу, ідилії та трагедії селянства. Некрасов ввів у російську поезію багатство народної мови та фольклору, широко використовуючи у своїх творах прозаїзми та мовні звороти простого народу - від побутового до публіцистичного, від народного просторіччя до поетичної лексики, від ораторського до пародійно-сатиричного стилю. Некрасов першим зважився на сміливе поєднання елегічних, ліричних та сатиричних мотивів у межах одного вірша, що до нього не практикувалося.
У творчості Некрасова чи не вперше у російській поезії відображена життя робітничого класу пореформеної пори . Його стиль відрізнявся демократизмом, умінням ставити мистецтво на службу громадським устремлінням та реалістичним зображенням дійсності. Його творчість зіграла велику роль у розвитку передової російської літератури та у формуванні реалістичного стилю радянської поезії.
Некрасов робив у своїх віршах основний наголос на гостросоціальний змісті навіть нерідко на шкоду художнім якостям. Незважаючи на те, що більшість його творів повно сумних картин народного горя, вони створюють враження, що бадьорить, не залишають байдужим і завжди хвилюють. Протягом трьох десятиліть (1840-60-ті рр.) ХІХ століття Некрасов був практично однією з керівників прогресивного літературного руху на Росії. А в роки революційної ситуації в Росії (1859-1861) його творчість стала помітно впливати на передові верстви суспільства. У поетів революційно-демократичного напряму 1860-80-х Некрасов користувався величезної популярності. Вони бачили у ньому главу нової поетичної школи. Поезію Некрасова високо цінував Ленін, який зазначав, що, попри окремі коливання, всі симпатії Некрасова були за революційної демократії.
Основні характеристики поезії Некрасова, на думку літературного критика Володимира Жданова, це її тісний зв'язок з національним життям, близькість до народу та вміння говорити від його імені, а також використання реалістичного художнього методу, надзвичайно активного вторгнення у життя та відтворення життя у мистецтві . Не оминув поет у своїй творчості та тему кохання. Йому вдалося створити формулу, яку надалі використовували в оцінці його «інтимної» лірики, - «проза кохання». Некрасовское кохання - це романтичний світ «достоєвських» пристрастей і ревнощів, світ самогризувань і самостверджень. Н. Г. Чернишевський назвав Некрасовську "прозу кохання" - "поезією серця". Його ліриці властивий відхід від соціальності та біографізму, помітний перехід від особистого почуття до загального почуття всіх чоловіків, а особиста трагедія переростає в трагедію загальну. Для некрасовської лірики характерні душевний діалог між чоловіком та жінкою, створення характеру героїні.
На думку радянського літературознавця і критика Володимира Жданова, Некрасов став реформатором російського вірша, художником російського слова, який увібрав усі багатства народної мови. Він був найбільшим виразником національної свідомості російського народу одну з важких епох його розвитку. Будучи редактором кращих російських журналів ХІХ століття – «Сучасника» і «Вітчизняних записок» – Микола Некрасов стояв у центрі літературно-суспільного руху свого часу. Як художник-новатор, який шукав та пропонував нові шляхи в російській літературі, він підняв російську літературу на новий щабель розвитку. За визначенням Достоєвського, Некрасов як поет «має прямо стояти за Пушкіним і Лермонтовым».
У 1856 році їм було написано вірш «Поет та громадянин», де Некрасов стверджує необхідність надання творчості громадянського змісту. Вірш є діалогом поета і громадянина, у яких зовсім різні розуміння сенсу життя, батьківщини, вітчизни. Громадянин не може зрозуміти апатії та байдужості поета до того, що відбувається довкола, бо тепер просто не можна і неможливо бути байдужим до життя. Бути частиною суспільства – ось основне завдання кожної людини. До Некрасова вважалося, що поезія – це спосіб вираження почуттів, а проза – вираження думок. Некрасов подивився з іншого боку: «З гармонійного поєднання прози з поезією і виходить справжня поезія». Саме цей процес спостерігається у його ліриці. Поет вважає, що любов до батьківщини має проявлятися не так у почуттях, як у реальних діях, оскільки бездіяльність не може зробити Росію кращою. Роль поета величезна, бо він «глашатай істин вікових», він завжди прагне правди і не боїться її говорити. Поет чудово усвідомлює, що байдужість є аморальною та негідною. Він дає пояснення такої життєвої позиції та причин, які зробили його таким. Ліричний герой ще пам'ятає ті дні, коли він «чесно ненавидів» та «щиро кохав». Але в його житті з'явилося стільки недоброзичливців, ненависті, що багато чого довелося переоцінити. Навколишні сприймали його слова, його прагнення до істини як брехня та наклеп. Ні, ліричний герой не звинувачує ні людей, ні долю. Колись він був молодий і між мовчанням та загибеллю вибрав життя. Адже йому було всього двадцять років, і «хитромуро життя вперед манило». Таким чином, автор вірша показує, як суспільство може вплинути на свідомість та світогляд людини, що саме суспільство робить нас такими, якими ми є. Для ліричного героя все життя було в'язницею, а сам він раб насправді. Поет зламаний долею, так і не зміг протистояти світу і не пізнав істинної творчості. Тепер, озираючись назад, ліричний герой починає розуміти, що істину можна досягти лише ціною страждання, протистояння та надзвичайної душевної сили. Тільки тепер зрозумів поет, що життя – це страждання, і що не варто було відступатися від своїх ідей.
«Поет та громадянин»сприймається як його поетич. маніфест. Гол. Ідея автора стверджується в полеміці з тими, хто намагається очистити поезію від суспільно-політичних тем, вважаючи їх негідними високого мистецтва. Від імені громадянина він дорікає поета в тому, що той веде читача від злободенних питань сучасності у світ інтимних почуттів та переживань. Н. застерігає поета, який перебуває на роздоріжжі, від небезпеки розділити долю лібералів, "багатих словом, справою бідних", що погрузли в порожніх розмовах і бездіяльності. Схвильований монолог громадянина закликає поета, "обранка неба", "глашата істин вікових", присвятити свою музу знедоленим, пригніченим масам трудящих. Поезія, на думку Н., д/служити не інтелектуальній еліті, а народу, в якому живе потреба в красі, справедливості, вірі. Тобто. Н. стверджує у стих-і громадянський хар-р поезії, вважаючи, що поет "у годину горя" д/б разом із народом.
. "Пісні Єрьомушки" (1859г)стикаються два світогляди, два можливі життєві шляхи, які чекають поки що нетямущого немовляти. Одна доля, яку пророкує йому в пісні няня, – це шлях рабської покірності, який приведе його до "привільного та пустого" життя. Цій холопській, лакейській моралі протиставлено інше уявлення про щастя, яке розкривається у пісні "проїжджого міського". Воно розуміється як боротьба за народні інтереси, що наповнить життя високим змістом, підпорядкує шляхетній меті. Автор викриває безхребетність та покірність російського народу, фактично закликаючи його до бунту. Свою ідею про зміну ладу Некрасов одягає форму захоплюючого поетичного оповідання, досить довго підводячи читача до думки, що у суспільстві вже назріли глобальні зміни. Себе в цьому творі поет представляє як випадковий мандрівник, який вирішив відпочити після тривалої дороги під час полуденної спеки, і присів біля чужої хати на призьбу, де няня, розморена спекою, заколисувала чужу дитину. Жінка співала малюкові пісню, суть якої зводилася до того, що маленький Єрьомушка має бути покірним і слухняним, щоб «на світі безпечно повік прожити». Селянська логіка виявилася досить простою та примітивною. Якщо догоджати тим, від кого безпосередньо залежить твоя доля, то, дивишся, можновладці допоможуть навіть селянському синові вибитися в люди. Подібні слова обурили автора, який попросив похитати малюка і заспівав йому свою колискову, розповівши, яким він бачить його подальшу долю. Звертаючись до малюка, поет закликає його чинити розумніше і стати, нарешті, вільним. «Життя вільним враженням душу вільну віддай», - умовляє немовля автор, вважаючи, що будь-яка людина заслуговує на те, щоб самостійно визначати своє майбутнє, чинячи так, як підказує йому душа. Проте словами поета так і не судилося бути почутими, бо дуже скоро няня забирає у нього малюка і заводить свою колискову, яка вчить Єремушку гнути спину на панів і радіти будь-яким їхнім подачам.Цей вірш став прапором демократичної етики. Добролюбов писав: «Пам'ятай і люби вірші: вони дидактичні, якщо хочеш, але йдуть прямісінько до молодого серця, не зовсім ще зануреного в тині вульгарності». Заклик до революційного подвигу у цьому вірші безперечний. «Дидактизм» полягає не в повчальності вірша, а його умовності. По суті, некрасівський твір є політичною та поетичною прокламацією. Ідея вищого людського подвигу визначила весь художній лад вірша. Його можна позначити як максималізм. Значна, однак, і кінцівка вірша, яка ігнорувалась сучасній Некрасову різночинною молоддю, яка вважала «Пісню» своїм гімном, але аж ніяк не випадкова. Некрасов засуджує у цій «Пісні» «вульгарний досвід» пристосуванців, які повзком пробираються до життєвих благ, і закликає молоде покоління присвятити своє життя боротьбі народне щастя. Поет ще не знає, як вивести народ зі стану духовного сну, які колискові пісні треба співати йому, щоб він виріс богатирем. Відповідь на ці питання міститься в «Пісні Єрьомушки». Наприкінці 50-х років Некрасов своїм віршем закликає перейнятися співчуттям до народу і допомогти йому вийти зі стану духовного сну.
Життєвий ідеал няні - вільне і пусте життя як нагорода за постійне смирення, холопське терпіння і приниження перед "господарями життя". Прагнення, які проїжджа людина вважає людськими – Братство, Рівність, Свобода – гасла французької революції.