N. Nekrasov, Rus şiirinde ilk kez okuyucuya halk yaşamını bütünüyle - güzelliği ve bilgeliğiyle, dipsiz kederi ve azabıyla - ortaya çıkardı. Ondan önce edebiyatta en baskın görüş, örneğin yazar ve gazeteci A. Druzhinin'in bunu açıkça ifade etmesiydi. O zamanlar Sovremennik dergisinin genç yayıncısı olan Nekrasov'u ikna etti: “Derginin aboneleri eğitimli insanlar.
Peki, eğitimli bir okuyucunun Erema'nın saman yediğini ve Matryosha'nın düşmüş bir ineğin başında uluduğunu bilmesi ilginç midir? Gerçekten Rus köylüsü hakkında yazılan her şey abartılıyor. Başka bir yaşam için ne gibi ihtiyaçları olabilir? Bir tatilde püreyle sarhoş olmayı veya votkayla hayvani bir duruma geçmeyi başarırsa tamamen tatmin olur ve mutlu olur.
Nekrasov yalnızca Rus köylüsü hakkındaki yalanları çürütmekle kalmadı; halkın ruhunu büyük bir ruh olarak gördü: saf ve yüce, sempatik ve merhametli, acı çeken ve sabırlı, güçlü ve asi. Çünkü daha önce hiçbir yazar, yoksulluk ve kölelik tarafından ezilen basit bir insanın "temel", sıradan hayatı şiirin ana, sürekli konusu olmamıştı.
Nekrasov'un yapabildiği acımasız ve yakıcı gerçek sayesinde, bu "temel" hayatı ustaca kesin ve keskin renklerle boyama yeteneği sayesinde, şairin şiirlerinin daha önce bilinmeyen bir edebiyat, sanatsal bir keşif olduğu ortaya çıktı. Bir dergide ilk “gerçek Nekrasov” şiirlerinden birini okuyan I. Turgenev, “Geceleri Karanlık Bir Sokakta mı Gidiyorum…”, yurt dışından V. Belinsky'ye şunları yazdı: “Nekrasov'a benden söyle onun şiiri Sovremennik'in 9. kitabında yer alması beni tamamen çılgına çevirdi; Bu harika çalışmayı gece gündüz tekrarlıyorum ve bunu zaten ezberledim.” Aslında şöyle bir şey çizmek nasıl daha anlamlı olabilir:
Hasta ve aç olduğun günü hatırlıyor musun?
Depresyonda mıydım, bitkin miydim?
Boş ve soğuk odamızda,
Nefesten çıkan buhar dalgalar halinde geldi.
Trompetlerin hüzünlü seslerini hatırlıyor musun?
Yağmur damlaları, yarı aydınlık, yarı karanlık?
Oğlunuz ağladı ve elleri soğuktu
Onu nefesinle ısıttın.
Konuşmayı bırakmadı - ve zil delici bir şekilde çaldı
Ağlaması vardı... Hava kararıyordu;
Çocuk çok ağladı ve öldü...
Zavallı şey! Aptalca gözyaşı dökmeyin!
………………………………………………..
Farklı köşelerde somurtarak oturduk.
Solgun ve zayıf olduğunu hatırlıyorum.
Gizli bir düşünce içinizde olgunlaşıyor,
Kalbinizde bir mücadele vardı.
Uyuyakaldım. Sessizce gittin
Bir taç gibi giyinmiş,
Ve bir saat sonra aceleyle getirdi
Bir çocuk için tabut, bir baba için akşam yemeği.
Acı veren açlığımızı giderdik,
Karanlık bir odada bir ışık yandı,
Oğlunu giydirip tabuta koydular...
Şans bize yardım etti mi? Tanrı yardım etti mi?
Üzücü bir itirafta bulunmak için acelen yoktu.
hiçbir şey sormadım
Sadece ikimiz de hıçkırarak baktık,
Sadece üzgündüm ve kırgındım...
Nekrasov'un şiirlerinde ve şiirlerinde ne kadar çok saf Rus resmi buluyoruz - ve bunlar her zaman üzüntü renginde boyanmış, her zaman köylü ihtiyacıyla uyum içindeler, gözyaşlarını topluyorlar, hüzünlü bir arabacı şarkısı, hüzünlü bir ninni... “Yine, ” diyor şair, sanki özür diliyormuş gibi, “yine hüzünlü vatandan bahsediyorum” ve bu “tekrar” sanki bir buçuk yüzyıl geçmemiş ve dünya, dostum, Rus toprakları sanki trajik bir şekilde tekrarlanıyor. değişmedi.
Şiirlerinin yankısı hala açık alanlarımızda uçuyorsa ve ne yoğun Rus ormanlarında ne de tüm dünyadaki Ruslarda ölemiyorsa, şairin hissinin ne kadar uzun ömürlü olduğu, ne kadar ısrarla acı veren bir akora dokunduğu ortaya çıktı. mesafeler veya çok şey deneyimlemiş Rus ruhlarında:
Yine ıssız, sessiz ve huzurlu
Sen, Rus yolu, tanıdık yol!
Gözyaşlarından yere çakıldı
Eşleri ve anneleri işe alın,
Toz artık sütunlarda durmuyor
Zavallı vatanımın üstünde.
Yine kalbime gönderiyorsun
Rahatlatıcı rüyalar
Ve zar zor hatırlıyorsun
Savaş sırasında nasıl biriydin?
Sakin Rusya'nın üzerindeyken
Arabanın sessiz gıcırtıları yükseldi,
Bir halkın iniltisi kadar üzücü!
Rus her taraftan yükseldi,
Sahip olduğum her şeyi verdim
Ve koruma için gönderildi
Bütün köy yollarından
İtaatkâr oğullarınız.
Nekrasov'a halkın kederinin kronikleştiricisi denilebilir. “Rusya'da İyi Yaşayan” ve “Seyyarlar”, “Don, Kırmızı Burun” ve “Köylü Çocuklar”, “Sasha” ve “Askerin Annesi Orina”, “Demiryolu” ve “Mutsuz”, “Şiirlerini yeniden okuyun. Rus Kadınları” ” ve “Büyükbaba”, “Çağdaşlar” ve “Belinsky” ve hafızaya kazınan birçok şiir - “Ön girişteki yansımalar”, “Dün, saat altıda ...”, “Ziraat” (“Kararsız olan bizimle moda konuşsun…”), “Dua”, “Sıkıştırılmamış Şerit” - birlikte köylü Rusya'nın, onun ihtiyaçlarının, tükenen emeğin, barbarlığın ve köleliğin canlı ve ayrıntılı bir resmini sunuyorlar. Ancak etrafta pek çok düzyazı yazarı, şair, oyun yazarı, canlı gazeteci vardı ve hiçbiri Rus yaşamının korkunç düzensizliğini gizleyen perdeyi yırtmadı. Nekrasov bunu bir halkın yas tutanı ve şefaatçisinin tüm tutkusuyla yaptı:
Yerli toprak!
Bana öyle bir yer söyle ki,
Böyle bir açı görmedim
Ekiciniz ve koruyucunuz nerede olurdu?
Nerede bir Rus adam inliyorsa.
Tarlalarda, yollarda inliyor,
Hapishanelerde, hapishanelerde inliyor,
Madenlerde, demir bir zincire bağlı;
Ahırın altında, samanlığın altında inliyor,
Bir arabanın altında geceyi bozkırda geçirmek;
Kendi fakir evinde inliyor,
Tanrı'nın güneşinin ışığından memnun değilim;
Her uzak kasabada inliyor,
Mahkeme ve dairelerin girişlerinde...
Nekrasov şarkısı hakkında "İntikam ve üzüntü ilham perisi" dedi. Neden “üzüntü” anlaşılabilir? Peki neden - "intikam"? Rus şairleri, belki de düşmandan intikam almak dışında, hiçbir zaman intikam şarkısı söylemediler. Rus şairlerinin şiirleri okuyucunun kalbinde Hıristiyan duygularından herhangi birini uyandırabilir: acı, acıma, katılım, şefkat ama intikam...
Bana öyle geliyor ki şairin bu duygusu, Nekrasov'un ölümünden çeyrek asır sonra Leo Tolstoy'un ifade ettiği benzer bir durumla açıklanacak. Her gün mülksüzleştirilmiş yurttaşlarından öfkeli mektuplar alan Savaş ve Barış'ın yazarı, muhabirlerinin ilk Rus devriminin arifesinde yöneticilere yönelttiği uyarıya tamamen katılıyordu: “Yetkililerin bu durumu engellemek için yaptıklarının yalnızca tek bir yanıtı olabilir. insanlar: intikam, intikam ve intikam!
Nekrasov yalnızca çocukluğunda ve gençliğinde zorla insanlara karşı uygulanan korkunç şiddet nedeniyle yaralanmadı. Ve daha sonra, bir gazeteci, halka açık bir kişi olarak Rusya'daki olayları hevesle takip etti ve herhangi bir zulümden şiddetle endişe duyuyordu. Ve buna karşılık olarak şiddet ve halkın öfkesi haberleri o kadar da nadir değildi.
Örneğin, üçüncü polis departmanının 1841 tarihli Nicholas I'e verdiği raporda şöyle deniyordu: “Mogilev toprak sahibi Svadkovsky'nin hizmetkarları tarafından öldürülmesine ilişkin soruşturma, bu zulmün nedeninin onun köylülere alışılmadık derecede zalimce muamelesi olduğunu ortaya çıkardı. 35 yıldır..." “... 27 bölgede itaatsizlik görüldü ve çoğunlukla sakinleşmek için askeri yardımın kullanılması gerekli görünüyordu; Kont Borch ve Demidova'nın mülklerinde yetkililer silah zoruyla hareket etmeye zorlandı ve ilkinde 21 kişi öldü, 31 kişi yaralandı, ikincisinde ise 33 kişi öldü ve 114 kişi yaralandı.
Benckendorf departmanı 1843 tarihli bir raporda şunları bildirdi: “On yaşındaki bahçe kızı Firsova'nın Tver eyaleti Postelnikov'un toprak sahibi tarafından dövülmesiyle ilgili isimsiz bir ihbar alındı. Firsova'nın aslında açlık ve dayak nedeniyle öldüğü ortaya çıktı. Üç vilayette devlet köylüleri... oraya ellerinde silahlarla gönderilen askeri timlerle karşılaşmış, sadece güçlendirilmiş müfrezeler itaat altına alınmış, 43 kişi yaralanıp öldürülmüştü...”
Bunu bilen Nekrasov öfke ve kızgınlık olmadan farklı yazabilir mi:
İşte o, kasvetli saban adamımız,
Karanlık, öldürülmüş bir yüzle, -
Bast ayakkabılar, paçavralar, şapka,
Yırtık koşum takımı; neredeyse
Dırdır karacayı çekiyor,
Açlıktan zar zor hayatta kalıyorum!
Ebedi işçi aç,
Ben de açım, söz veriyorum!
………………………………………
Ulusal felaketler gösterisi
Dayanılmaz dostum.
Tanınmış “edebi muhbir” Thaddeus Bulgarin, 1848'de üçüncü polis departmanına şunları bildirdi: “Nekrasov en çaresiz komünisttir; Bunu doğrulamak için St. Petersburg Almanakındaki şiirlerini ve düzyazılarını okumaya değer. Devrim lehinde korkunç bir çığlık atıyor.”
Peki devrimi kim hazırlıyor? Kesinlikle köleliğe ve şiddete karşı “bağıranlar” değil, tam olarak kendi ülkeleriyle alay edenler. Ayaklanmaların kışkırtıcıları iktidardaki insanlardır. Halkı devrimlere iten, onları zulümleriyle, yolsuzluklarıyla, vatandaşlarına yaşanabilir bir yaşam sağlayamamalarıyla iten onlardır. Bugün Nekrasov'un şiirleri üzerinde Ferisilerin laflarını şaşkınlıkla hatırlıyorsunuz: "Devrimin sınırına ulaşıldı." Beyler, ağzı kapalı insanlarla alay etme sınırına ulaşıldı. Bunu uzun süre dokunulmazlıkla yapmak zorunda kalmayacaksınız. Şairi dinleyin:
Her ülke geliyor
Er ya da geç zamanı gelir
Donuk itaatin olmadığı yerde -
Dostça bir güce ihtiyaç vardır;
Ölümcül bir felaket yaşanacak -
Ülke bunu hemen anlayacak.
İnsanların özgürlüğüne yönelik tutkulu arzu, Puşkin, Lermontov ve Koltsov'un şiirlerinde yaşayan bir tohumdu. Ancak bu tohum yalnızca Nekrasov'un şarkı sözlerinde filizlendi ve bir kulak haline geldi ve tüm Rus şiirine bakarsanız, olgunlaşmış bir umut alanının temelini atan da bu kulaktı. Rusya, Nekrasov'u özgürlüğün habercisi olarak hatırladı ve ondan sonra Rus edebiyatı artık kötü havalarda, çevredeki karanlıkta, geçici karanlıkta bir ışıktan başka türlü algılanamazdı. Daha önce şiirde korkusuz ve haklı bir intikam çağrısı duyulmamıştı:
Dizginsiz, vahşi,
Zalimlere düşmanlık
Ve büyük bir vekaletname
Özverili çalışmaya doğru.
Bu haklı nefretle,
Bu inançla aziz
Kötü yalanın üzerine
Tanrı'nın fırtınasına karışacaksınız...
O zamanlar St.Petersburg gazetelerinden biri şöyle yazmıştı: “Ayetin sesiyle değil, biçimin şiirsel işlenmesiyle değil, içeriğin kendisi tarafından, her kalbe yakın, istemeden sinire dokunarak, düşüncenin yakıcı ilgisiyle İnsanlığıyla, acı çekenlere duyduğu şefkatle, mizahıyla, tutkulu dramatizmi nedeniyle bazen öfkeli ve hatta biraz acı verici - Nekrasov'un eserleri genel sevgiden, sıcak sempatiden hoşlanır ve dergilerde ayrı ayrı yayınlansa bile çoğu kişi onları öğrenmiştir. kalp veya özel defterlere yazdı.”
Nekrasov, şarkıcının kendi kaderi hakkında çok düşündü; Kendisi için tanımladıktan sonra gelecek nesil söz yazarlarına şu mirası bıraktı:
Ve sen, şair! Cennetten birini seçtim,
Asırlık gerçeklerin habercisi,
Ekmeği olmayana inanma
Peygamberlik tellerinize değmez!..
Vatandaş ol! sanata hizmet etmek,
Komşunun iyiliği için yaşa,
Dehanızı duyguya tabi kılmak
Her şeyi kucaklayan Sevgi...
Nekrasov'un şiirleri, samimi bir halk şarkısı olan günlük köylü sohbetini yansıtıyor gibi görünüyor. Görünüşe göre şiiri başlangıçta ulusal bir kadro tarafından karakterize edilmişti. Günlük yaşamımızın dünyasını manevi ve ahlaki bir dünya olarak keşfetti ve Rus yaşamı ile maneviyatın bu birleşiminde gerçek, paha biçilmez güzelliği buldu.
Rusya'da ve hatta dünyada lirik şiirde, Nekrasov gibi, halk hayatı dediğimiz şeyi oluşturan pek çok gündelik hikayeyi anlatan çok az şair vardır; insanların kaderini oluşturan pek çok insan kaderini keşfetti. Ve tüm bu hikayeler ve kaderler, dünyevi güzelliğin ve şifa veren şefkatin ışığıyla aydınlatılıyor. Okuldan beri “Don, Kırmızı Burun” şiirindeki hüzünlü dizeleri ezberledik:
...Savrasushka, dokun ona,
Çekini sıkı çek!
Efendine çok hizmet ettin,
Son kez servis yapın!
Chu! iki ölüm darbesi!
Rahipler bekliyor - gidin!..
Öldürülen yaslı çift
Anne ve babası önden yürüyordu.
Hem adamlar hem de ölü adam
Ağlamaya cesaret edemeden oturduk.
Ve Savraska'yı mezarda yönetiyorum
Dizginleri zavallı anneleriyle birlikte
Yürüyordu... Gözleri çökmüştü.
Ve onun yanaklarından daha beyaz değildi
Üzüntü belirtisi olarak ona giyildi
Beyaz kanvastan yapılmış bir eşarp...
Ancak zavallı Proclus'un, talihsiz eşi Daria'nın ve huzursuz çocuklarının hikâyesinin, hayatımızın geri kalanı boyunca hafızamızda kalacağını, gözümüzün önünde gerçekleşmiş gibi görünen ve bizi sarsan bir trajedi gibi gündelik gerçekleri üstleneceğini pek bilmiyorduk. - büyük ölçüde ona eşlik eden köylü emeği ve Rus doğasıyla ilgili harika, unutulmaz satırlar nedeniyle, kaderimize canlı bir resim olarak basılacağına inandığımızı pek fark etmedik. Örneğin bunlar:
Ormanın üzerinde esip giden rüzgar değil,
Dağlardan dereler akmadı,
Voyvoda Moroz devriyede
Eşyalarının arasında dolaşır.
Kar fırtınasının iyi olup olmadığını görmek için görünüyor
Orman yolları ele geçirildi
Ve herhangi bir çatlak, yarık var mı?
Peki bir yerlerde çıplak alan var mı?
Çamların tepeleri kabarık mı?
Meşe ağaçlarının deseni güzel mi?
Ve buz kütleleri sıkı bir şekilde bağlanmış mı?
Büyük ve küçük sularda mı?
Yürüyor - ağaçların arasında yürüyor,
Donmuş suda çatlama
Ve parlak güneş oynuyor
O dağınık sakalında...
Muhtemelen, atalarının Greshnev'inde ve daha sonra Nekrasov'un avlandığı yerlerde, sadece insanın kederini görmekle kalmadı, aynı zamanda çok sayıda sulu konuşma, şakacı çatışmalar, karmaşık sözler duydu, yeterince eski ritüeller, ustaca pratik şakalar gördü. Bütün bunlar şairin kitaplarına girdi:
Ah! ışık, ışık kutusu,
Kayış omuzlarınızı incitmez!
Ve sevgili her şeyi aldı
Turkuaz yüzük.
Ona bir parça patiska verdim.
Örgüler için kırmızı kurdele,
Kemer - Beyaz Gömlek
Saman yapımına giriş -
Sevgili her şeyi koydu
Yüzük hariç kutu içeriği:
"Giyinmek istemiyorum
Samimi bir arkadaş olmadan!
Nekrasov, bu tür pek çok ortak halk geleneğini, birçok ritüeli - çöpçatanlık, cenazeler, hasatın başlangıcı veya acının sonu - yüzyıllar boyunca Rus yaşamında gelişen ritüelleri ortaya çıkardı, sanki şöyle diyormuş gibi gün ışığına çıkardı: " Yerli zenginliğinize hayran kalın, Rus halkı, atalarınızın yeteneğine ve bilgeliğine hayran kalın!” “Rusya'da Kim İyi Yaşıyor” şiirinde hemen hemen her kahraman kendi hayatından ya da kırsal dünyanın zorluklarından silinmiş sözlerle değil, özel bir sözlü anlatımla, kendi cümlesi ve söyleyişiyle bahseder. Örneğin köylü kadın Matryona Timofeevna, gezginlere hayatını detaylı bir şekilde anlatmaya karar verdi ve hikayesine gençliğinden, evlenmeden önceki zamandan başladı. Çöpçatanlarla bir adam ona geldi - gelin bütün gece uyumadı ve zihinsel olarak damadı uyardı:
Ah! sen bir kız hakkında ne düşünüyorsun dostum?
Bende bir iyilik buldun mu?
Beni nerede fark ettin?
Noel zamanı mı geldi, deli gibiyim
Erkeklerle, arkadaşlarla
Gülerek mi yuvarlanıyorsun?
Yanılıyorsun babanın oğlu!
Oynamaktan, binmekten, koşmaktan,
Soğukta alevlendi
Kızın bir yüzü var!
Sessiz bir konuşma mı?
orada giyinmiştim
Şıklık ve nezaket
Kış boyunca biriktirdim
Gelincikler gibi çiçek açan!
Bana bakmalı mısın?
Keten gibi, demetler gibi sallanıyorum
Riga'da sağıyorum...
Anne-babanın evinde mi?..
Ah! Keşke bilseydim! gönderirdim
Şahin kardeş şehrine gidiyorum:
“Sevgili kardeşim! ipek, garus
Satın al - yedi renk,
Evet, mavi bir set!”
Köşelere nakış yapardım
Moskova, Çar ve Kraliçe,
Evet Kiev, evet Konstantinopolis,
Ve ortada güneş var,
Ve bu perde
Pencereye asardım
Belki bir göz atmalısın, -
Beni özleyecekti!..
Nekrasov'un herhangi bir kelimenin sanatsal kullanımındaki cesareti, günlük konuşma dilindeki köylü diline olan ilgisinden kaynaklanmaktadır. İnsanların güncel bir kelimeyi, hiçbir konuşmacının hayal edemeyeceği kadar yakın bir yere yerleştirebildikleri biliniyor:
Otlar tırpanın altında yatıyordu,
Orak altında yanıyorduçavdar…
…………………………………….
Zaten bir koyun tüylü,
Soğuğun geldiğini hissetmek...
……………………………………
Bataklığın üzerinde maviye döndü,
Asılı olmak çiy…
……………………………………
Yağmur yağacak mı?
Gökyüzünde yürüyorlar Boğalar…
……………………………………
Titus'un evi. Alanlar oranlar değil,
Ev paramparça oldu...
Ve bu “sosyal” çalışmanın sayfalarına ne kadar çok şiir dökülüyor!
Sessiz gece çöküyor
Zaten karanlık gökyüzüne doğru
Luna zaten bir mektup yazıyor
Tanrım kırmızı altındır
Kadife üzerine mavi,
O zor mektup,
Hangi bilge adamlar
Hiçbir aptal bunu okuyamaz.
İlkbaharda, torunlar küçükken,
Kızıl güneş büyükbabasıyla
Bulutlar oynuyor:
İşte sağ taraf
Sürekli bir bulut
Kapalı - bulutlu,
Hava karardı ve bağırdı:
Satır gri iplikler
Yere asıldılar.
Ve daha yakın, köylülerin üstünde,
Küçükten yırtık,
Mutlu bulutlar
Kızıl güneş gülüyor
Demetlerden çıkan bir kız gibi.
Nekrasov'un şiirlerinden renkli satırları defalarca alıntılayabilirsiniz - bunlar, klasiğimizin sözde bir şair olduğu, sanatsal, estetiğin ona yabancı olduğu fikrinin olduğu yönündeki popüler görüşü çürütüyor. Bu doğru değil. Nekrasov her zaman ruhunda gerçek bir sanatçıyı ayıran ideali taşıdı. Turgenev'i ikna ettikten sonra: “...kendinize, gençliğinize, aşka, gençliğin çılgınlık dürtülerindeki belirsiz ve güzel dürtülere, melankolisiz bu melankoliye gidin - ve bu tonda bir şeyler yazın. Sizinki kadar sevgiyle, acıyla ve tüm ideallerle yaşamış bir kalbin bu tellerine bir kez dokunmayı başardığınızda, hangi seslerin akacağını kendiniz bilemezsiniz.
Kendisi pek çok eserde - aşkla ilgili ilk şiirlerden: "Hayalperestlerle uzun zaman önce alay edilsin..." ve "Hatanın karanlığından ne zaman...", sanki bir ölümle kesintiye uğramış gibi son ölmekte olan şiire kadar. annesi hakkında hıçkırarak ağlıyor - hayata ve insanlara o kadar çok şefkat, minnettarlık döktü ki yurttaşlarının en sevdiği şair oldu.
Bu devrimci demokrat, yirminci yüzyıldaki edebiyat araştırmalarımızın onu tahayyül ettiği şekliyle gerçek bir Hıristiyan ruhuna sahipti. "Sessizlik" şiirinde, yoksul Rus topraklarında Ortodoks Kilisesi'ni görünce haykırdı:
İç çekme tapınağı, keder tapınağı -
Ülkenizin zavallı tapınağı:
Daha sert inlemeler hiç duyulmadı
Ne Romalı Peter ne de Kolezyum!
İşte sevdiğin insanlar
Senin aşılmaz melankolinin
Kutsal bir yük getirdi -
Ve rahatlamış halde ayrıldı!
Girin! Mesih eller üzerine uzanacak
Ve azizin iradesiyle onu kaldıracak
Ruhta prangalar var, kalpte azap var
Ve hastanın vicdanından gelen ülserler...
Halkın sonsuz sabrının Nekrasov'un ruhunda yankıladığı acıyı konuştuk. Ancak Rus halkına bakıldığında şair, alçakgönüllülüğünü hiçbir zaman nezaketle, duyarlılıkla ve beladaki sebatla karıştırmadı. Şiirlerinin kahramanlarını hatırlayın, onların Allah'ın emirleriyle nasıl ilişki kurduklarını, hangi ahlaki kanunlara göre yaşadıklarını hatırlayın. Örneğin asker annesi Orina, kahraman oğlunun askerlik yaptıktan sonra eve döndüğünde neden öldüğü sorusuna şöyle cevap veriyor:
Size söylemek istemedim efendim.
Askerlik hayatından bahsediyor
Meslekten olmayanları göstermek günahtır
Tanrı'ya mahkum bir ruh!
Konuşmak Yüce Allah'ı kızdırmaktır.
Lanet şeytanları memnun etmek için...
Gereksiz sözler söylememek için
Düşmanlarına kızma,
Ölüm öncesi aptallık
Bir Hıristiyana yakışır.
Allah bilir ne zorluklar
Vanina'nın gücünü ezdiler!
Nekrasov'a göre, ruhunda Tanrı olmayanlar tarafından halktan biri insan sayılmaz. Ve dünyevi yargısı olmayan ve göksel yargıdan korkmayan işkenceci, para toplayıcı ve rüşvet alan, şairden alaycı dizeler uyandırır:
Yolu seven mutludur
Ona sadık olan satın almalar
Ve hayatımda bir kez bile değil
Boş göğsümde hissetmedim.
Şairin kendisi her zaman "Tanrı'yı göğsünde hissetti." Tanrı'nın konseyinden, kilise çanlarından, doğru insanlardan söz ederken ruhu yumuşadı. Burada sık sık dünyevi ve göksel şarkıları birleştirme noktasına ulaştı:
Chu! vinçler gökyüzünde uçuyor,
Ve onların ağlaması yoklama gibidir
Kendi topraklarının hayalini sürdürmek
Rabbin nöbetçileri koşuyor
Karanlık ormanın üzerinde, köyün üzerinde,
Sürünün otladığı tarlanın üzerinde,
Ve hüzünlü bir şarkı söyleniyor
Dumanı tüten bir ateşin önünde...
Öyleyse şimdi saf ruhun ender güzelliğini, Tanrı imajına yakınlığını iyi hisseden "yeni" Nekrasov'u keşfetmemiz gerekiyor. Ve şunu yazan şair:
Tanrı'nın tapınağı dağda parladı
Ve çocukça saf bir inanç duygusu
Bir anda kokusu ruhuma çarptı.
Nekrasov'un kadınlara yönelik şiirlerinde özel bir samimiyet ve korunmasız ve acı çeken başka bir ruha karşı bir tür suçluluk somutlaştı. Başka bir Rus şairinin yolculuğunun sonunda Nekrasov gibi şunu söylemeye hakkı var mıydı bilmiyorum:
Ama hayatım boyunca bir kadın için acı çektim.
Özgürlüğe giden yol ona engel oluyor;
Utanç verici esaret, bir kadının kaderinin tüm dehşeti,
Savaşmak için azıcık gücünü bıraktı...
Görünüşe göre şair, hangi sınıftan - "düşük" veya "asil" olursa olsun, çağdaşlarının parlak karakterlerini şiirde yakalamak için acele ediyordu. “Don, Kırmızı Burun” şiirinden Köylü Daria, aynı isimli hikayeden Sasha, askerin annesi Orina, Decembristlerin eşleri - şiirsel “Rus Kadınları” düolojisinden prensesler Volkonskaya ve Trubetskaya, son olarak kahramanlar Nekrasov'un lirik itiraflarından - tüm bu görüntüler akrabalar, sevgililer gibi kalplerimizde biriktiriliyor. Neden? Belki de şairin şiirlerinde kadın ruhunun olağanüstü anlayışından, onunla empati kurmaktan, ışığa ve nezakete duyulan minnetten etkilendiğimizdendir. Bu not “Anne” şiirinde özellikle güçlü bir şekilde duyulur:
Ve eğer yılları kolaylıkla üzerimden atabilirsem
Ruhumdan zararlı izler var
Mantıklı olan her şeyi ayaklarıyla çiğneyerek,
Çevre konusundaki cehaletinden gurur duyan,
Ve eğer hayatımı mücadeleyle doldursaydım
İyilik ve güzellik ideali için
Ve benim bestelediğim şarkıyı taşıyor
Aşkı yaşamanın derin özellikleri vardır, -
Ah annem, senden etkilendim!
İçimdeki yaşayan ruhu kurtardın!
Nekrasov'un aşk şiirlerinde, lirik kahramanın genellikle duygularını sardığı geleneksel bir romantizm yoktur. Nekrasov’un samimi şarkı sözlerinde de diğer eserlerde olduğu gibi pek çok gündelik detay var. Onun tapındığı nesne geçici, yüce bir imge değil, şairle aynı gündelik ortamda yaşayan dünyevi bir kadındır. Ancak bu, aşkının kasıtlı olarak sıradan olduğu, yüksek ibadetten ve saf şiirden yoksun olduğu anlamına gelmez. Nekrasov, her gün hayatın düzyazısıyla, gündelik zorluklarla temas eden sevgi dolu insanların mutluluk ve acılarını, diğer ünlü şarkıcıların ölümsüz dizeleri gibi trajik ve dingin, mesafeli soğuk ve ateşli tutkulu dizelerle aktarıyor:
Sen her zaman kıyaslanamayacak kadar iyisin,
Ama üzgün ve kasvetli olduğumda,
Çok ilham verici bir şekilde hayat buluyor
Neşeli, alaycı zihnin;
Çok parlak ve tatlı bir şekilde gülmek istiyorsun,
Aptal düşmanlarımı böyle azarlıyorsun.
Sonra üzüntüyle başını eğerek:
Beni öyle sinsice güldürüyorsun ki;
Çok naziksin, şefkat konusunda cimrisin,
Öpücüğün o kadar ateş dolu ki
Ve sevgili gözlerin
Böylece daldılar ve beni okşadılar, -
Senin derdin ne?
Bunu akıllıca ve uysallıkla taşıyorum
Ve ileri - bu karanlık denize -
Her zamanki korku olmadan bakıyorum...
Nekrasov'un aşkla ilgili şiirlerinin tüm alıcıları, hayatın zorluklarında onu destekleyen ve kader denemelerini özverili bir şekilde onunla paylaşan kadınlardır. 1848'de gerçek bir Rus güzelliği olan, edebi yeteneğe sahip bir kadın olan Avdotya Yakovlevna Panaeva, şairin nikahsız karısı oldu.
Nikolai Alekseevich ile birlikte “Dünyanın Üç Tarafı” romanını yazdı; anıları, on dokuzuncu yüzyılın ortalarında Rusya'nın edebi yaşamına ilişkin çok ilginç bir hikaye haline geldi. Şairin şiirlerinin çoğu, Rus şiirinin süsü haline gelen A. Panaeva'ya ithaf edilmiştir. Bunları okuduğunuzda Nekrasov'un lirik açıklamalarının tuhaflığını fark ediyorsunuz: İtiraflarında şiirsel varsayımlar veya abartmalar yok; burada biyografi, aile, gündelik tarih olgusu yüksek sanata yükseltiliyor. İşte şairin kendisi için ölümcül görünen bir hastalığa yakalandığı 1855'ten bir şiir:
Ağır bir haç yaşadı:
Acı çek, sus, rol yap ve ağlama;
Kimin tutkusu, gençliği ve iradesi var?
Her şeyi verdi - onun celladı oldu!
Uzun zamandır kimseyle tanışmadı;
Depresif, korkulu ve üzgün,
Çılgın, alaycı konuşmalar
Şikayet etmeden dinlemek lazım:
“Gençliğin mahvolduğunu söyleme
Kıskançlığımdan eziyet çeken sen;
Konuşma!.. mezarım yakın,
Ve sen taze bir bahar çiçeğisin!..”
N. Chernyshevsky, Nekrasov'un aşkla ilgili şiirlerini haklı olarak "kalbin şiiri" olarak adlandırdı. Kalbin derinliklerinden coşkulu ve ayık, minnettar ve bitkin öyle muhteşem şiirlerin satırları çıktı ki “İroninizi sevmiyorum…”, “Elveda”, “Beni uzaklara gönderdin…”, “ Ah, çok sevdiğimiz bir kadının mektupları...", "Sen ve ben aptal insanlarız..." Bunlardan ilkini belirtmeden geçemeyeceğim.
Buradaki her şey: lirik duygunun gerilimi, asil tonlama, dizelerin stilistik inceliği ve söylenenlerin felsefi anlayışı - her şey aşkı öven şarkının şiirsel olarak yüce ve aynı zamanda her gün olmasını sağlamaya tabidir. herhangi bir okuyucuya yakın:
İroninizi sevmiyorum.
Eskimiş ve yaşanmamış bırak,
Ve sen ve ben, o kadar çok sevdik ki,
Hala duygunun kalıntısını koruyorum, -
Bunu kabullenmemiz için henüz çok erken!
Hala utangaç ve hassas
Tarihi uzatmak ister misiniz?
İsyan hala içimde kaynarken
Kıskanç endişeler ve hayaller -
Kaçınılmaz sonuç için acele etmeyin!
Ve o olmadan çok da uzakta değil:
Daha yoğun kaynıyoruz, son susuzluğumuzla doluyuz,
Ama yürekte gizli bir soğukluk ve melankoli var...
Yani sonbaharda nehir daha çalkantılı oluyor,
Ama şiddetli dalgalar daha soğuk...
Şair için hayatının son yılları ve özellikle de son ayları başka bir kadın olan Fekla Anisimovna Viktorova tarafından aydınlatıldı. Yetim bir askerin kızıydı ve Nikolai Alekseevich'ten otuz yaş küçüktü. Yazar A. Koni, "Nekrasov'a manevi nezaket ve derin sevgi yayıyordu" diye yazdı. Şair onu kendi yöntemiyle çağırdı - Zina, Zinaida Nikolaevna. Ölümünden kısa bir süre önce Nekrasov, miras hakkını garanti altına almak için onunla evlendi.
Ve Zina'ya hitap eden şiirlerde hala aynı lirik kahraman var: Acımasız bir hastalıktan muzdarip, yakın bir kadına istemsizce eziyet ettiğini anlıyor ve bu nedenle minnettarlığıyla, tesellisiyle ona destek olmaya çalışıyor:
Gizlice ağlama! - Umuda inanın
Gül, baharda söylediğin gibi şarkı söyle,
Daha önce olduğu gibi arkadaşlarıma tekrar ediyorum:
Yazdığın her ayet.
Arkadaşınızla mutlu olduğunuzu söyleyin:
Kazanılan zaferlerin kutlanmasında
İşkenceci hastalığın yüzünden
Şairiniz ölümü unuttu!
V. Belinsky haklı olarak şunları kaydetti: "Gerçek bir sanatçı için, hayatın olduğu yerde şiir de vardır." Nekrasov, sıradan yaşamda ve hatta milyonlarca Rus için itaatkar ve kasvetli olduğu zamanlarda bile şiiri nasıl bulacağını biliyordu. Ancak umutsuzluk ve umutsuzluk ona ölümden daha kötü görünüyordu. Şair bize sarsılmaz inancının pek çok kanıtını bıraktı: “Rus halkı güçlerini topluyor…”, “Her şeye katlanacaklar ve kendilerine geniş, açık bir yol açacaklar…”, “Bu kadar şanlı insanları yetiştiren topraklar” insanlardan henüz yok olmadı, o zaman biliyorsun... »
5 / 5. 2
Kompozisyon
N. A. Nekrasov'un adı, zihnimizde köylü Rusya ile ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır. Belki de hiçbir şair halkın ruhunu, psikolojisini, yüksek ahlaki özelliklerini bu kadar kavrayamamıştır. Nekrasov'un şiirleri halkına, onların güçsüz, zorlanmış kaderlerine karşı güçlü bir şefkat duygusuyla ve geleceklerini parlak ve güzel kılmak için büyük bir arzuyla doludur. Nekrasov'a "halkın kederinin şarkıcısı" deniyor. Onun "kırbaçla kesilmiş ilham perisi" milyonlarca emekçiyi hakları için mücadele etmeye uyandırmaya hizmet etti. Nekrasov'un yaratıcılığı Rus tarihinin önemli bir dönemini kapsıyor. Eserleri hem feodal hem de reform sonrası, halkın sefil ve güçsüz durumunun değişmeden kaldığı Rusya'yı tasvir ediyor. Nekrasov'un memleketi nasıldı? Parlak çocukluk anılarının ilişkilendirildiği cennet gibi bir "asil yuva" mı?
HAYIR! gençliğimde asi ve sert,
Ruhumu sevindiren hiçbir hatıra yok...
Nekrasov, babasının malikanesinde geçirdiği çocukluk yıllarını anımsatan "Anavatan" şiirinde bu sonuca varıyor. İlk bakışta bu şiir şairin biyografisinin resimlerini yeniden üretiyor. Ancak bunlar o kadar tipik ki, serf Rusya'nın genelleştirilmiş bir imajını temsil ediyorlar. Ve yazar onun hakkındaki acımasız kararını açıklıyor. Kölelik atmosferi hem köylüleri hem de efendilerini etkileyerek bazılarını kanunsuzluğa ve yoksulluğa, bazılarını ise lükse ve aylaklığa mahkum etti.
Ve işte yine buradalar, tanıdık yerler,
Atalarımın kısır ve boş hayatı nerede?
Ziyafetler arasında akıp gitti, anlamsız havalılık,
Pis ve küçük tiranlığın ahlaksızlığı;
Depresif ve titreyen kölelerin sürüsü nerede
Son efendinin köpeklerinin hayatlarına imreniyordu.
İhtiyaç içinde ezilen Rus köylüsü ne umuyor? Bu sorunun yanıtlarından birini “Unutulmuş Köy” (1855) şiirinde buluyoruz. Bu şiirin beş kıtasının her birinde, "unutulmuş köyün" hayatından ayrı, eksiksiz bir resim şaşırtıcı derecede kısa ve öz bir şekilde sunulmaktadır. Ve her birinde insani kaderler, endişeler ve sorunlar var: işte "büyükanne Nenila" nın kulübeyi onarma talebi ve köylülerden önemli miktarda toprağı kesen "açgözlü açgözlü adamın" keyfiliği, ve Natasha'nın ve özgür dümencinin düğün ve aile mutluluğu hakkındaki hayalleri. Bu insanların bütün umutları efendinin beklenen gelişiyle bağlantılıdır. "Usta geldiğinde, usta bizi yargılayacak" - bu nakarat Nekrasov'un şiirinin tamamında yer alır. Ancak köylüler efendilerinin onlara karşı adil ve insani tutumunu boşuna umuyorlar. Köylüler umurunda değil. Ustanın tabutu getirmesini bekledikleri yıllar geçti.
Eskisi gömüldü, yenisi gözyaşlarını sildi,
Arabasına bindi ve St. Petersburg'a doğru yola çıktı.
Köylülerin efendilere yönelik istek ve şikayetlerinin yararsızlığı ve etkisizliği fikrinin açıkça duyulduğu şiir, acı ironi dolu bu satırlarla sona ermektedir. Bu tema, yazarın muazzam bir genelleme gücüyle Rus halkının ezilen durumunu tasvir ettiği "Ön Girişteki Düşünceler" (1858) şiirinde de devam etmektedir. Lirik kahramanın gözleri önünde tipik bir sahne oynanır. Köylü şefaatçiler, dünyayı yiyenlerin zulmüne karşı etkili bir St. Petersburg ileri geleninden korunmak için ana girişe geliyorlar. "Umut ve ıstırap dolu bir ifadeyle" kapıcıya dönüyorlar, soyluya kabul edilmek istiyorlar ve yetersiz köylü paraları teklif ediyorlar.
Ama kapıcı çok az bir katkı almadan beni içeri almadı.
Ve gittiler, güneşte kavruldular...
Yazarın anlamlı ve gerçekçi bir şekilde çizdiği bu sahne, aşağılanmış, tutsak insanlara karşı doğal bir şefkat duygusu uyandırır. Bu bölümde Rus köylülüğünün tevazu, itaat, zora boyun eğme alışkanlığı gibi özellikleri açıkça ortaya çıkıyor. Sonuçta erkekler kendilerine verilen görevi yerine getirmek için asilzadeyle görüşmeye çalışmadıkları halde "uzun bir süre uzak illerden dolaştılar." Kapıcı tarafından uzaklaştırıldılar ve "başları açık yürüdüler." Bu etkileyici ayrıntı, köylülüğün pasifliğini ve haklarını savunamamasını vurguluyor.
Anlatılan bölüm, lirik kahramanın, kaderi "lüks odalarda" oturan soyluların elinde olan Rus halkının mevcut durumu hakkında düşünmesini sağladı. Bu etkili ileri gelene hitap eden yazar, boşuna onun ruhundaki iyiliği uyandırmaya ve ayrılan köylüleri geri getirmeye çalışıyor. Ancak kahraman ne yazık ki "mutlular iyilere karşı sağırdır" diyor. Asilzade ve onun gibiler, kendi halkının kaderine, onların acılarına, özellikle de Rus köylüsünün katlanmaya alışık olduğu şeye kayıtsız kalıyorlar. Yazar, Volga'ya, memleketine, halka retorik sorular yöneltiyor. Bu çağrıların anlamı, insanları manevi uykudan çıkarma, onları daha iyi bir gelecek için mücadele edecek şekilde yetiştirme arzusudur, çünkü onlar ancak kendi çabalarıyla kendilerini özgürleştirebilirler. Ancak halka yöneltilen soruda Puşkin'in "Köy"ünü anımsatan acı ve şüphe var.
Ah, kalbim!
Bitmeyen rüyan ne anlama geliyor?
Güç dolu uyanacak mısın?
Veya kaderin kanuna uyması,
Zaten yapabileceğin her şeyi yaptın, -
İnilti gibi bir şarkı yarattım
Ve ruhsal olarak sonsuza kadar dinlendin mi?..
"Demiryolu"nda (1864), şairin Rus halkının parlak geleceğine olan güveni zaten duyulabilir, ancak bu harika zamanın yakında gelmeyeceğinin farkındadır. Ve günümüzde “Demiryolu” ruhsal uykunun, pasifliğin, mazlumluğun ve alçakgönüllülüğün aynı resmini sunuyor. Şiirin önündeki epigraf, yazarın, Kont Kleinmichel'i demiryolunun inşaatçısı olarak adlandıran generalle yaptığı polemikte halk hakkındaki görüşünü ifade etmesine yardımcı olur ve ona göre insanlar "barbarlar, çılgın bir ayyaş kalabalığı"dır. Nekrasov şiirinde generalin bu ifadesini çürütüyor, yolun gerçek inşaatçılarının resimlerini çiziyor, hayatlarının ve çalışmalarının en zor koşullarından bahsediyor. Ancak şair, Rusya'nın genç neslini kişileştiren genç Van'da, yalnızca ezilen insanlara acıma ve şefkat değil, aynı zamanda yaratıcı çalışmalarına karşı derin saygıyı da uyandırmaya çalışıyor.
Milletin emeğine sağlık
Ve bir erkeğe saygı duymayı öğren. Nekrasov'a göre halk, Rus topraklarının "ekicisi ve koruyucusu", tüm maddi değerlerin yaratıcısı, dünyadaki yaşamın yaratıcısıdır. Er ya da geç açığa çıkacak gizli güçlü güçleri içerir. Bu nedenle Nekrasov, halkın tüm zorlukların üstesinden geleceğine ve "kendilerine geniş ve açık bir yol açacağına" inanıyor. Ancak bu uzun zamandır beklenen zamanın gelmesi için, mutluluğun kölece sabır ve alçakgönüllülükte değil, zalimlere karşı mücadelede, özverili çalışmada yattığı fikrini beşikten itibaren aşılamak gerekiyor. "Eremushka'nın Şarkısı"nda iki dünya görüşü çarpışıyor, hâlâ zeki olmayan bebeği bekleyen iki olası yaşam yolu. Dadının şarkıda onun için kehanet ettiği kaderlerden biri, onu "özgür ve aylak" bir hayata götürecek olan kölece itaat yoludur. Bu köle, uşak ahlakı, "geçip giden bir şehir adamının" şarkısında ortaya çıkan farklı bir mutluluk fikriyle tezat oluşturuyor. Hayatı yüksek anlamla dolduracak ve onu asil bir hedefe tabi kılacak halkın çıkarları için bir mücadele olarak anlaşılmaktadır.
Bu haklı nefretle,
Bu inançla aziz
Kötü yalanın üzerine
Tanrı'nın fırtınasına karışacaksınız...
1858'de yazılan "Eremuşka'ya Şarkı" köylülerin resmi kurtuluşundan sonra bile geçerliliğini korudu. Nekrasov, "Elegy" (1874) adlı eserinde halkın kaderi sorusunu bir kez daha gündeme getiriyor: "Halk özgürleşti, ama halk mutlu mu?" Hayır, yine de mutluluk hakkını, insana yakışır bir yaşam hakkını savunmak zorunda...
Rusya teması ve Rus köylülüğünün durumu birçok yazar ve şairi endişelendiriyordu. Puşkin ayrıca güçsüz ve aç bir Rusya'da köylülüğün zor durumunu da gösterdi. Lermontov, Rusya'daki durumu açıkça tasvir etti: "bir köleler ülkesi, bir efendiler ülkesi." Nekrasov, şarkı sözlerinde çağdaş Rusya'daki halkın durumuna ilişkin görüşünü yansıtıyor. Gerçekle yüzleşmeye ve halkın çektiği acıyı, sınırsız sabrını ve gerçek asaletini yüksek sesle ilan etmeye cesaret etti. Doğuştan bir asilzade olan Nekrasov, hiç kimsenin olmadığı gibi, Rus halkının ruhunu anlayabildi ve halka saygı duymayı başardı. Bu nedenle tüm yaratıcılığını insanlara hizmet etmeye adadı. Şair şöyle dedi: "Beni acılarınızı şarkıyla anlatmaya, insanları sabırla şaşırtmaya çağırıldım."
Nekrasov'un Muse imajını seleflerinin çoğunun yöneldiği antik mitolojiden değil, halk yaşamından alması boşuna değil. 1848'de Nekrasov, Muse'unun resmini gösterdiği "Dün, saat altıda..." şiirini yazdı:
Dün saat altı civarında,
Sennaya'ya gittim;
Orada bir kadını kırbaçla dövdüler,
Genç bir köylü kadın.
Göğsünden ses gelmiyor
Sadece kırbaç çalarken ıslık çalıyordu...
Ve Muse'a dedim ki: “Bak!
Sevgili kız kardeşin!..”
Nekrasov'un İlham Perisi, acılarıyla gururlu ve güzel olan, intikam çağrısı yapan fakirlerin İlham Perisidir. Aynı “Muse'yi kırbaçla kes” imgesi daha sonra “Ey Muse! Tabutun kapısındayım..." şairin ölümünden birkaç gün önce yazdığı şiir.
Nekrasov'un tüm sözleri, halkın kaderine yönelik acı ve ıstırapla doludur. Bir Rus nerede çalışırsa çalışsın, her yerde aşağılanıyor ve hor görülüyordu. Haklarından mahrum emek norm haline geldi. Şair, Volga'daki mavna taşıyıcılarının korkunç acılarını görünce dehşete düşmeden edemiyor:
Neredeyse başımı eğiyorum
Sicim ile dolanmış ayaklara,
Nehir boyunca bast ayakkabılarla ayakkabılı
Mavna taşıyıcıları kalabalığın içinde sürünüyordu,
Ve dayanılmaz derecede vahşiydi
Ve sessizlikte son derece net
Ölçülü cenaze çığlıkları
Ve kalbim titredi. Bu satırları okuyunca mavna taşıyıcılarının başına gelen tüm eziyetleri açıkça görüyoruz. Korkunç, yalın bir gerçekle gösteriliyorlar. Ve bu gerçek, tıpkı "şarkı denilen" o inilti gibi, Rus köylüsünün çalıştığı, acı çektiği ve basitçe sefil varoluşunu sürdürdüğü her yerde duyuluyor. Köylü işçinin sabahtan akşama kadar kendi topraklarında çalıştığı köylerde de aynı yoksulluk ve kanunsuzluk resimlerini görüyoruz. Köy yaşamının resimleri kasvetlidir (“Köyde”, “Sıkıştırılmamış Şerit” şiirleri). Eve ekmek getiren oğul öldü ve yaşlı anne dünyayı dolaşmak zorunda kaldı. Kasvetli sonbahar manzarası, hastalıktan bitkin düşen çiftçinin hasadı toplayamadığı terkedilmiş şerit yürek parçalıyor. Rus halkı her yerde güçsüz ve mutsuz. Şairin “Ön Girişteki Düşünceler” şiirinde şöyle demesi boşuna değil: Bana böyle bir manastır adını verin, hiç böyle bir köşe görmedim, Ekiciniz ve koruyucunuz nerede olurdu, Rus köylüsü nerede inlemezdi. Nekrasov sadece halkın içinde bulunduğu kötü durumu anlatmakla kalmıyor, aynı zamanda onların sonsuz sabrını da kınıyor. "Demiryolu" şiirinde
şair, köylülerin köle emeğini gösterir ve aynı zamanda onların teslimiyetini de vurgular: Okuryazar ustabaşı bizi soydu, yetkililer bizi kırbaçladı, ihtiyaç bastırıldı... Biz, Tanrı'nın savaşçıları, her şeye katlandık, emeğin barışçıl çocukları!
Adam tüm aşağılanmalara ve zorbalığa alçakgönüllülükle katlandı, ihtiyacından ve hak eksikliğinden kendisi dışında kimseyi suçlamadı:
Ah dostum! Adam! sen herkesin günahkarısın
Ve neden sonsuza kadar acı çekmek zorundasın?
İnsanların haklarının yokluğunu gösteren,
Nekrasov, çaresizlikten içki içen ve son kuruşunu meyhanelerde harcayan köylülere üzülüyor. Ancak şair erkekleri idealleştirmez. İnsanlara karşı tutumu yabancı ve duygusaldır. İnsanların hayatını anlatan Nekrasov, köylünün psikolojisini “içeriden” anlamaya çalışarak, “Köylü Çocukları”, “Cenaze”, “Duma”, “Köy Haberleri” gibi şiirleri tüm çirkinliğiyle gerçeği gösteriyor. köyün hayatı. Nekrasov, köylünün durumunun umutsuz trajedisini, hayatının ve psikolojisinin karanlık taraflarını, yüzyıllardır süren köklü köleliği ve baskıyı çok doğru bir şekilde tasvir ediyor. Ancak bu aşağılanmış insanlar zaten parlak, güçlü kişilikler, gerçek kahramanlar geliştiriyorlar. Bunlar gelecekte gerçek insanların liderleri olma yeteneğine sahip Yakim Nagoi. Şair, onların kahramanca gücüne ve çalışkanlığına hayran kalırken aynı zamanda hayatlarının olumsuz taraflarını da gösterir. Yakim Nagoy kendisi hakkında "ölene kadar çalıştığını, yarı ölünceye kadar içtiğini" söylüyor.
Ancak köylülerin çoğu onurlarını korudu. "Örnek köle" olarak kabul edilen Yakov Verny bile, bedelini canıyla ödese bile protesto etmeye karar verdi.
Nekrasov, halkın görünüşte sınırsız sabrına rağmen savaşmak için ayağa kalkacağına inanıyor. Mücadele çağrısı, şairin şöyle ilan ettiği "Eremuşka Şarkısı"dır:
Dizginsiz, vahşi
Zalimlere düşmanlık
Ve büyük bir vekaletname
"Okul Çocuğu" şiiri özverili çalışmayla, insanlara, onların yaratıcı güçlerine, yeteneklerine olan derin inançla doludur. Bir köy çocuğu, bir okul çocuğu, şaire Lomonosov'un şanlı kaderini hatırlatır. Nekrasov, Rusya'yı yüceltecek yeni, parlak yeteneklerin halktan geleceğine inanıyor:
Doğanın vasat olmadığını,
O toprak henüz yok olmadı,
İnsanları dışarı çıkaran şey nedir?
O kadar çok şanlı var ki, bilin... Nekrasov'un şiiri hayatın şiiridir. Sert doğruluğu, yüksek beceri ve biçimin mükemmelliğiyle birleşiyor.
Kompozisyon
Sanatçının görevini, zamandan önce ve kendisinden önce, Anavatanı önünde ve halk önünde dürüstlüğünü düşündüğümde, öncelikle Nekrasov'u hatırlıyorum.
I. Rylenkov
N. A. Nekrasov'un şiiri yeni bir zamanın işaretiydi - kurtuluş hareketinin asil döneminin sıradan insanlar tarafından değiştirilmesi. Nekrasov'un "kırbaçla kesilen ilham perisi", nefreti, işkencesi zaten çılgın köylü huzursuzluğunun fırtına bulutlarına dönüşen köleleştirilmiş halkın payıdır. Anavatana döndüklerinde hem Puşkin hem de Lermontov, Rus halkının ulusal büyüklüğünü, tarihini, askeri zaferlerin ihtişamını, büyük adamların kahramanlıklarını ve son olarak Rus bozkırlarının uçsuz bucaksızlığını, çocukluktan beri tanıdık ve benzersiz doğayı gördüler. . Nekrasov'a göre Anavatan kavramı, her şeyden önce çalışan insanları, köylüyü - Rus topraklarının geçimini sağlayan ve savunucusunu içeriyordu. Bu nedenle şairin vatanseverliği, köylüye baskı yapanlara karşı soylu karşıtı protestoyla organik olarak bağlantılıydı. Nekrasov'un yanı sıra arkadaşları ve benzer düşünen insanlar için - Çernişevski ve Dobrolyubov için köylülük, nefret edilen serflik sistemini havaya uçurabilecek devrimci gücün taşıyıcısıydı. Nekrasov, köylü devriminin bir şairiydi; Rus şiirine girdiği "yeni kelime" böyleydi.
Serf köylünün konumu, acil talepleri - tüm bu acımasız düzyazı, Nekrasov'un kalemi altında yüksek şiir malzemesine dönüştü. Adam Nekrasov'un ana karakteri oldu.
Nekrasov'un ilham perisi, "ağlayan, kederli ve acı çeken, sürekli susayan, alçakgönüllülükle soran bir ilham perisi", "intikam ve üzüntü" ilham perisi, basit bir serf kadının kız kardeşidir:
Dün saat altı civarında,
Sennaya'ya gittim.
Orada bir kadını kırbaçla dövdüler,
Genç bir köylü kadın.
Göğsünden ses gelmiyor
Sadece kırbaç çalarken ıslık çalıyordu...
Ve Muse'a dedim ki:
"Bakmak! Sevgili kız kardeşin!
Nekrasov'un halkla ilgili konumu nedir? Her şeyden önce ona olan sevgi ve şefkat, zor kaderine derin bir sempati.
Acı gerçeği, insanın acısını “Yolda” şiirinde duyabilirsiniz. Arabacı, basit bir ifadeyle şaire, eğitim almış bir serf olan ve ardından ustanın isteği üzerine basit bir köylüyle evlenen karısından bahseder. Bu hikaye yaşayan, kayıp bir ruhun trajedisini içeriyor.
Nekrasov, basit bir Rus kadınının kaderine birçok şiir adadı:
Kaderin üç zor zamanı vardı,
Ve ilk pay bir köleyle evlenmek,
İkincisi, köle oğlunun annesi olmaktır.
Üçüncüsü ise kabre kadar kula itaat etmektir.
Ve tüm bu müthiş hisseler düştü
Rus topraklarından bir kadına.
"Jack Frost"
Ulusal şair, yalnızca Rus kadınının zor kaderini görmekle kalmadı, aynı zamanda "görkemli Slav kadını" tipini de yüceltti; kaderinin yasını tutuyordu ama aynı zamanda onun güzelliğinden ve ahlaki gücünden de memnundu ve gurur duyuyordu:
Oyunda atlı onu yakalayamayacak,
Başı dertte başarısız olmayacak - kurtaracak:
Dört nala koşan atı durdurur
Yanan bir kulübeye girecek!
"Jack Frost"
Nekrasov'un cenazesinde koyun derisi paltolu iki köylü kadının alayın önünde yürümesi ve üzerinde "Rus kadınlarından" yazılı bir çelenk taşıması sebepsiz değildi.
Nekrasov, "Sıkıştırılmamış Şerit", "Çocukların Çığlığı", "Volga'da" şiirlerinde, "Hava Hakkında" ve daha birçok şiir döngüsünde sıradan insanların yaşamının kasvetli resimlerini çiziyor.
Esaret altında tükenmiş olarak nerede olabiliriz?
Sevinin, eğlenin ve zıplayın,
Eğer şimdi sahaya çıkmamıza izin verilseydi,
Çimlere uzanıp uyuyacaktık.
Yakında evimize dönmek istiyoruz -
Ama neden oraya gidiyoruz?..
Evde unutmamak bizim için çok tatlı:
İlgi ve ihtiyaçla karşılanacağız."
Orada yorgun başını eğerek
Zavallı annenin göğsüne,
Onun ve benim üzerimde ağlayarak,
Hadi onun kalbini parçalayalım...
"Çocukların Ağlaması"
Şairin otokrasiye olan nefreti, Anavatan'a olan kederli sevgisi, ezilen ve acı çeken çalışan insanlar, halkın itaatinin kınanması ve güçlerine olan sarsılmaz inancı "Ön Girişteki Düşünceler" şiirinde duyulmaktadır. Bu nedenle çarlık sansürü bu şiirin yayınlanmasına beş yıl boyunca izin vermedi ve onu 1860 yılında Kolokol'da yayınlayan Herzen şöyle yazdı: “Çok nadiren şiir yayınlıyoruz ama bu tür bir şiiri yayınlamamanın imkanı yok. .” Bu şiirde halkın itaati kınanmaktadır. ve onu uyanmaya çağıran devrimci demokrat Nekrasov'un halka bakışı şöyle ifade ediliyor:
İnsanın olduğu yerde inilti de vardır...
Ah, kalbim!
Bitmek bilmeyen inlemen ne anlama geliyor?
Güç dolu uyanacak mısın?
Veya kaderin kanuna uyması,
Sen zaten yapabileceğin her şeyi yaptın -
İnilti gibi bir şarkı yarattım
Ve ruhsal olarak sonsuza kadar dinlendin mi?..
Nekrasov, eserlerinde sözlü halk sanatına dayanıyor ve aynı zamanda insanları gerçekçi bir şekilde tasvir eden Radishchev, Puşkin, Gogol'un geleneklerinin devamı olarak hareket ediyor. Ayrıca "Bir Avcının Notları" nda insanlardan parlak insan türleri yaratan I. S. Turgenev'in başarılarını da kullanıyor. Şairin "Orina - askerin annesi", "Katerina", "Kalistrat" ve diğer şiirleri köylünün manevi imajını ortaya koyuyor. Halkla ilgili eserlerinde Nekrasov, bir yandan insanların çalışkanlığını, iç ve dış güzelliğini, büyük sabrını, zekasını, yaratıcılığını, dayanıklılığını, ruhunun genişliğini, nezaketini, bilgiye susuzluğunu, isyan etme yeteneğini, diğer yandan da diğer - karanlık, dindarlık, bireysel köylülerin köleliği, kölelik alışkanlığı.
Nekrasov “Demiryolu” şiirinde insanların emeği konusunu gündeme getiriyor. Ve burada bir devrimci, bir demokrat gibi hareket ediyor.
Şiirde anlatılan genele göre halk barbardır, bir avuç ayyaştır; yazara göre insan, maddi ve manevi tüm değerlerin asıl yaratıcısıdır. Ayrıca şair, zalimlere karşı eyleme, faaliyete çağırır, zalimlere karşı mücadele eden halkın geleceğine inanır.
Her şeye dayanacak - ve geniş, net
Göğsüyle kendine yol açacaktır.
Nekrasov'un seleflerinin ve çağdaşlarının çoğu halk hakkında yazdı. Çalışmaları toplumsal bilincin gelişmesine yardımcı oldu, köylüyü sevmeyi ve saygı duymayı öğretti, halkın zalimlerine karşı nefret uyandırdı. Esasen yeni olan, şairin halka seslenerek onlara kurtuluş yolunu göstermesiydi. Eserleri devrimci demokratik şiirin bir anıtıdır.
Halk teması ve ulusal karakter sorunu, Griboyedov'un komedisi “Woe from Wit” ve Puşkin'in “Kaptanın Kızı” ve “Dubrovsky” romanlarında yer aldığı dönemden bu yana Rus edebiyatının ana sorunlarından biri haline geldi. , şarkı sözlerinde ve "Eugene Onegin", Rus ulusal karakterinin temelini neyin oluşturduğu, asil kültür ile halk kültürünün nasıl bir ilişki içinde olduğu sorusunu gündeme getiriyor.
Gogol'ün Rus insanı kavramı karmaşık ve çok yönlüdür. “Ölü Canlar” şiirinde iki katmandan oluşur: İnsanların kahraman, cesur ve güçlü olduğu ideal.
İnsanlar ve gerçekte köylülerin sahiplerinden, toprak sahiplerinden daha iyi olmadığı ortaya çıktı.
Nekrasov'un halk temasına yaklaşımı, seleflerinin eserlerindeki sunumundan çok farklı. Şair, eserlerinde on dokuzuncu yüzyılın ortalarında Rusya'daki demokratik hareketin ideallerini ifade etti ve bu nedenle halk kavramı, uyumu ve doğruluğu ile ayırt edilir: tamamen sosyal ve politik konumlarına tabidir.
Nekrasov'un çalışmasının çarpıcı özelliklerinden biri, içindeki insanların bir tür genelleme olarak değil, kendi kaderleri, karakterleri ve kaygıları olan birçok yaşayan insan olarak görünmesidir. Nekrasov'un tüm eserleri yoğun bir şekilde "nüfuslu", başlıkları bile bundan bahsediyor: "Büyükbaba", "Okul Çocuğu", "Anne", "Askerin Annesi Orina", "Kalistrat", "Köylü Çocuklar", "Rus Kadınları" , “Şarkı” Eremushka." Nekrasov'un tüm kahramanları, hatta gerçek prototip bulmanın artık zor olduğu kişiler bile çok spesifik ve canlıdır. Şair, bazılarını bütün kalbiyle sever, onlara sempati duyar, bazılarından ise nefret eder.
Zaten Nekrasov'un ilk çalışmalarında dünya iki kampa bölünmüştü:
Daha önce olduğu gibi Tanrı'nın dünyasında iki kamp;
Birinde köleler, diğerinde yöneticiler.
Nekrasov'un birçok şiiri güçlü ile zayıf, ezilen ile zalim arasındaki bir tür "yüzleşmeyi" temsil eder. Örneğin, “Bale” şiirinde hiciv yazmamaya söz veren Nekrasov, lüks kutuları, “elmas sırasını” tasvir ediyor ve birkaç vuruşla müdavimlerinin portrelerini çiziyor:
Hiçbir askeri rütbeye dokunmayacağım,
Kanatlı tanrının hizmetinde değil
Sivil aslar ayağa kalktı.
Kolalı bir züppe ve bir züppe,
(Yani tüccar eğlence düşkünü ve müsriftir)
Ve bir fare aygırı (yani Gogol
Genç büyüklere sesleniyor)
Kayıtlı feuilleton tedarikçisi,
Muhafız alaylarının subayları
Ve salonların kişiliksiz piçi -
Herkesi sessizce geçmeye hazırım!
Ve tam orada, Fransız aktrisin trepak yaptığı sahnede perde daha inmeden okuyucu köye asker toplama sahneleriyle karşı karşıya kalıyor. "Karlı - soğuk - pus ve sis" ve köylü arabalarının kasvetli trenleri geçiyor.
Halk hayatı resimlerinin tasvirindeki sosyal karşıtlığın Nekrasov'un keşfi olduğu söylenemez. Puşkin'in "Köy"ünde bile kırsal doğanın uyumlu manzarası, baskı ve serfliğin var olduğu insan toplumunun uyumsuzluğunu ve zulmünü vurgulamayı amaçlamaktadır. Nekrasov'da sosyal karşıtlığın daha belirgin özellikleri var: Bunlar, efendilerin tadını çıkardığı hayatın tüm nimetlerini emekleriyle yaratan zengin tembeller ve güçsüz insanlardır.
Örneğin “Tazı Avı” şiirinde soyluların geleneksel eğlencesi iki bakış açısıyla sunulur: Bu eğlenceyi kendisi için neşe ve zevk olarak gören efendi ve efendilerin eğlencesini paylaşamayan köylü. çünkü onun için avları çoğu zaman çiğnenmiş tarlalara, zorbalığa maruz kalan sığırlara vb. dönüşüyor. Bu, zaten zorluklarla dolu olan hayatını daha da karmaşık hale getiriyor.
Ezilenlerin ve zalimlerin bu tür "yüzleşmeleri" arasında, K.I.'ye göre "Demiryolu" şiiri özel bir yer tutmaktadır. Chukovsky'ye göre, "(Nekrasov'un) yeteneğinin tam da en tipik özellikleri yoğunlaşmış ve bunlar birlikte dünya edebiyatındaki tek Nekrasov tarzını oluşturuyor."
Bu şiirde demiryolu inşaatı sırasında ölen köylülerin hayaletleri yoldan geçen yolculara ebedi bir sitem olarak duruyor:
Chu! Tehdit edici ünlemler duyuldu!
Dişlerin ezilmesi ve gıcırdaması;
Buzlu camın üzerinde bir gölge koştu.
Orada ne var? Ölü kalabalığı!
Bu tür çalışmalar sansürcüler tarafından resmi toplumsal uyum teorisinin ihlali olarak, demokratik kesimler tarafından ise acil devrim çağrısı olarak algılandı. Elbette yazarın tutumu o kadar basit değil ama şiirinin çok etkili olduğu çağdaşlarının tanıklıklarıyla da doğrulanıyor. Nitekim askeri lise öğrencilerinden birinin anılarına göre, “Demiryolu” şiirini okuduktan sonra arkadaşı şöyle demiş: “Ah, keşke bir silah alıp Rus halkı için savaşmaya gidebilseydim.”
Nekrasov'un şiiri okuyucudan belirli eylemler talep ediyordu. Bunlar "şiirler - çağrılar, şiirler - emirler, şiirler - emirlerdir", en azından şairin çağdaşları tarafından böyle algılanıyordu. Nitekim Nekrasov doğrudan gençlere hitap ediyor:
Milletin emeğine sağlık
Ve bir erkeğe saygı duymayı öğrenin!
Aynı şekilde şaire sesleniyor:
Şair olmayabilirsin
Ama vatandaş olmanız gerekiyor.
Hatta Nekrasov, halkı ve onların sorunlarını hiç umursamayanlara da sesleniyor:
Uyanmak! Bir de zevk var:
Onları geri çevirin! Onların kurtuluşu sende!
Şair, halkın dertlerine duyduğu tüm sempati ve onlara karşı nazik tavrıyla, halkı hiç idealleştirmez, onları tahammül ve tevazu ile suçlar. Bu suçlamanın en çarpıcı somut örneklerinden biri de “Unutulmuş Köy” şiiridir. Köylülerin bitmek bilmeyen sıkıntılarını anlatan Nekrasov, her seferinde köylülerin bir deyişe dönüşen cevabını aktarıyor: "Efendi geldiğinde efendi bizi yargılayacak." Köylülerin iyi efendiye, iyi krala olan ataerkil inancının bu tanımında ironi notları gözden kaçıyor. Bu, şairin ait olduğu Rus Sosyal Demokrasisinin konumunu yansıtıyor.
Uzun süredir acı çekme suçlaması “Demiryolu” şiirinde de duyulmaktadır. Ama belki de en çarpıcı satırlar başka bir şeye ayrılmıştır: insanların emeği konusu. Burada köylü işçiye gerçek bir ilahi yaratılıyor. Şiirin, yolun Kont Kleinmichel tarafından yapıldığını iddia eden generalle yapılan bir tartışma şeklinde kurgulanması boşuna değil. Bu resmi görüştü - şiirin kitabesine yansıyor. Ana metni bu görüşün ayrıntılı bir reddini içermektedir. Şair, bu kadar görkemli bir işin “tek kişiye bağlı olmadığını” gösteriyor. Halkın yaratıcı çalışmasını yüceltiyor ve genç nesle dönerek şöyle diyor: “Bu asil çalışma alışkanlığını/Bizim de sizinle benimsememiz kötü bir şey olmaz.”
Ancak yazar, yakın gelecekte herhangi bir olumlu değişikliğin olabileceği yanılsamasına kapılma eğiliminde değil: "Bilinmesi gereken tek şey bu harika zamanda yaşamak / Ne ben ne de sen buna mecbur kalmayacağız." Üstelik şair, halkın yaratıcı, asil emeğini yüceltmenin yanı sıra, insanlara ölüm getiren, güçleriyle ve dokunaklılığıyla baş döndüren acılı, zorlu emeğin resimlerini yaratır:
Sıcağın altında, soğuğun altında mücadele ettik,
Her zaman bükülmüş bir sırtla,
Sığınaklarda yaşadılar, açlıkla savaştılar,
Soğuk ve ıslaktılar, iskorbüt hastasıydılar, -
Şiirdeki bu sözler demiryolunun inşası sırasında ölen köylüler tarafından söylenmektedir.
Böyle bir ikilik sadece bu şiirde mevcut değildir. Acı ve ölüme neden olan sıkı çalışma, "Frost, Red Nose" şiirinde, "Strada", "Volga'da" ve diğer birçok şiirde anlatılmaktadır. Üstelik bu sadece zorla çalıştırılan köylülerin değil aynı zamanda mavna taşıyıcılarının veya fabrikalarda çalışan çocukların emeğidir:
Dökme demir tekerlek dönüyor
Ve uğultu yapıyor ve rüzgar esiyor,
Başım yanıyor ve dönüyor
Kalp atıyor, her şey dönüyor.
Bu insan emeği kavramı Nekrasov'un ilk çalışmalarında zaten gelişmişti. Böylece, "Sarhoş" (1845) şiirinin kahramanı kendini özgürleştirmeyi, "ağır, baskıcı emeğin boyunduruğunu" atmayı ve tüm ruhunu başka bir işe - özgür, neşeli, yaratıcı - vermeyi hayal ediyor: "Ve başka bir işe." - canlandırıcı - / Bütün ruhumla sarkarım.”
Nekrasov, çalışmanın doğal bir durum olduğunu ve insanların acil bir ihtiyacı olduğunu, o olmadan bir kişinin başkaları tarafından değerli görülemeyeceğini veya saygı duyulamayacağını savunuyor. Yazar, "Frost, Red Nose" şiirinin kahramanı hakkında şöyle yazıyor: "Zavallı dilenci için üzülmüyor: / İşsiz yürümek bedava." Köylünün çalışma sevgisi, Nekrasov'un şiirlerinin çoğuna yansıyor: “Hey! Beni işçi olarak kabul et, / Ellerim çalışmak için kaşınıyor!” - işin acil, doğal bir ihtiyaç haline geldiği kişiyi haykırıyor. Şairin şiirlerinden birine “Emeğin Şarkısı” denmesi boşuna değil.
"Sıkıştırılmamış Şerit" şiirinde muhteşem bir görüntü yaratılmıştır: Dünyanın kendisi sabanı, onun işçisini çağırır. Trajedi, işini seven ve değer veren, toprağına önem veren bir işçinin özgür olmaması, zulme uğraması ve ağır çalışma koşulları altında ezilmemesidir.
Halk arasında sadece erkekler değil, kadınlar da işçidir ama onların payı daha da ağırdır:
Kaderin üç zor zamanı vardı,
Ve ilk kısım: bir köleyle evlenmek,
İkincisi köle bir oğul annesi olmaktır.
Üçüncüsü ise kabre kadar kula teslim olmaktır.
Nekrasov'un eserlerinin çoğu kadınlara adanmıştır: "Don, Kırmızı Burun" şiiri ve "Rusya'da İyi Yaşayan" şiirinden "Köylü Kadın" bölümü, "Anavatan", "Anne", "Orina" şiirleri , Askerin Annesi”, “Geceleri Karanlık Sokakta Biniyor muyum…” ve diğerleri.
Nekrasov için Rus kadınının temasının çalışmalarındaki ana temalardan biri haline geldiğini söyleyebiliriz. Güzelliğinin ayrılmaz bir parçasının çalışma sevgisi ve çalışma yeteneği olduğunu savunarak "görkemli Slav kadını tipini" yüceltiyor:
Güzellik, dünya bir harikadır,
Allık, ince, uzun boylu,
Her kıyafetle güzeldir,
Her iş için hünerli!
. . . . . .. . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Nasıl gözlerini kıstığını gördüm:
Bir el hareketiyle paspas hazır!
İşten sonra gündelik endişeleri geride bırakarak rahatlayabilir:
Böyle içten bir kahkaha
Ve böyle şarkılar ve danslar
Para onu satın alamaz.
Ama elbette bir kadının en önemli özelliği eş ve anne olmasıdır. Nekrasov'un şiirinde anne imajının bu kadar sık görünmesi boşuna değil. Sadece köylü anneler hakkında değil, aynı zamanda annesi hakkında, Decembristlerin eşleri hakkında da yazıyor; şairin şiirlerinin çoğu karısına ithaf edilmiştir.
Ancak şiirinin en önemli imgelerinden biri daha var - bu, aynı zamanda halk teması ve Rus kadını temasıyla da bağlantılı olan Anavatan veya Ana Rus'tur. Ve Nekrasov'un halkla ilgili tüm şiirleri gibi, Rusya, geçmişi, bugünü ve geleceği hakkındaki çalışmaları da belli bir ikilikle ayırt ediliyor. Bir yandan şairin geçmişin karanlık sayfalarının geçileceğine ve gelecekte memleketinin nihayet "ekici ve koruyucunun iniltisinin her yerde duyulduğu" yer olmaktan çıkacağına dair en derin inancını aktarıyorlar. ” Rus topraklarının - halkının. Ancak öte yandan yakın gelecek pek de mutlu tonlarda boyanmıyordu:
Değişen moda bize şunu söylesin:
Konu eski; insanların çektiği acılar
Ve bu şiir onu unutmalı, -
İnanmayın çocuklar! Yaşlanmıyor.
Yine de Nekrasov, Rus edebiyatında yalnızca bir halk şarkıcısı, halkın acılarının ve özlemlerinin bir temsilcisi olarak değil, aynı zamanda Rus halkının "geniş, net / göğüslü bir dünya" oluşturmasını sağlamak için çok şey yapan bir şair olarak kaldı. kendileri için geleceğe doğru yol alıyorlar. Bu, şairin sadece edebiyata değil, aynı zamanda Anavatanına da büyük bir değeridir.