Minsk Tiyatro Koleji.

Sanat Koleji'nin tarihi 1975'te başladı. Minsk bölgesindeki kulüp kurumları için boş zaman etkinlikleri organizatörleri ve amatör sanat gruplarının liderlerini yetiştirmek amacıyla başkentte açıldı kültür ve eğitim okulu.

1990 yılında Minsk Kültür ve Eğitim Okulu yeniden düzenlendi. Minsk Sanat ve Kültür Okulu kültür ve sanat alanındaki uzmanların ihtiyaçlarını daha iyi karşılamak amacıyla, onların eğitimlerini kültürel gelişimdeki çağdaş eğilimlere uygun olarak geliştirmek. Yeni uzmanlıklar tanıtılıyor: tiyatro sanatı (kuklalar), müzik eğitimi, koreografi sanatı, enstrümantal performans.

1992'den beri Minsk Sanat ve Kültür Okulu'nun adı değiştirildi Minsk Devlet Sanat Okulu. Yeni bir uzmanlık alanı açıldı: dekoratif ve uygulamalı sanatlar (seramik).

2001 yılında, Minsk Bölge Yürütme Komitesi'nin kararıyla, kültür kurumları için uzmanların eğitimini geliştirmek ve ortaöğretim uzmanlık eğitim sistemini iyileştirmek amacıyla Sanat Koleji, “Minsk Devlet Sanat Koleji” eğitim kurumu olarak yeniden düzenlendi.

Çalışma biçimleri ve uzmanlıklar

Genel temel eğitime dayalı uzmanlıklar (kayıt olabilirsiniz 9. sınıftan sonra). Tam zamanlı eğitim

Uzmanlık Uzmanlık Vasıf Eğitim süresi Çalışma şekli Sınav türü
Piyano Bir orkestranın sanatçısı, topluluk. Refakatçi. Öğretmen. 3 yıl 10 ay Bütçe, ödenmiş Uzmanlık sınavı
Solfej
Halk orkestrası enstrümanları Sanatçı. Yaratıcı ekibin başkanı. Öğretmen. 3 yıl 10 ay Bütçe, ödenmiş Uzmanlık sınavı
Solfej
Şeflik Akademik koro Yaratıcı ekibin başkanı. Sanatçı. Öğretmen. 3 yıl 10 ay Bütçe, ödenmiş Uzmanlık sınavı
Solfej
Koreografik sanat Halk dansları Sanatçı. Yaratıcı ekibin başkanı. Öğretmen 3 yıl 10 ay Bütçe, ödenmiş Uzmanlık sınavı
Çeşitli sanat Şarkı söylemek 3 yıl 10 ay Bütçe, ödenmiş Uzmanlık sınavı
Halk sanatı Enstrümantal müzik

Enstrümantal (folklor) amatör başkanı takım.

3 yıl 10 ay Bütçe, ödenmiş Uzmanlık sınavı
Sanat ve el sanatları Sanat seramikleri Sanatçı. Öğretmen 3 yıl 10 ay Bütçe, ödenmiş Uzmanlık sınavı

Genel ortaöğretime dayalı uzmanlıklar (11. sınıftan sonra kayıt olabilirsiniz). Tam zamanlı eğitim

Uzmanlık Uzmanlık Vasıf Eğitim süresi Çalışma şekli Sınav türü
Çeşitli sanat Şarkı söylemek Sanatçı. Pop grubunun lideri. Öğretmen 2 yıl 10 ay Bütçe, ödenmiş Uzmanlık sınavı
Halk sanatı Koro müziği

Kültürel ve boş zaman etkinliklerinin organizatörü. Amatör koro (folklor) Direktörü takım

2 yıl 10 ay
.
Bütçe, ödenmiş

1. Bel./Rusça dil (CT)
2. Uzmanlık sınavı

Dans

Kültürel ve boş zaman etkinliklerinin organizatörü. Amatör koreografi şefi takım.

Halk ritüelleri ve tatiller

Kültürel ve boş zaman etkinliklerinin organizatörü. Halk Ritüelleri ve Tatiller Direktörü

Kişiler

Eğitim kurumu "Minsk Devlet Sanat Koleji"
Posta adresi: 220024, st. Kizhevatova, 9, Minsk

Kültür ve sanat alanında çalışmak, yeteneğe, özel vizyona ve özgünlüğe sahip olmak demektir. Ancak bazen bu, bu alanda zirveye ulaşmak için yeterli değildir. Teorik temele, uzmanlık alanında özel bilgiye ve sürekli uygulamaya dikkat edilen mesleki eğitim de önemlidir. Kolej müdürü, geleceğin sanatçılarının, ressamlarının ve diğer yaratıcı uzmanların mesleki faaliyetlerinin özelliklerinin yanı sıra "Minsk Devlet Sanat Koleji" eğitim kurumunun eğitim sürecinin önemli yönleri hakkında konuşacak. Yuri Aleksandroviç Leiko.

– Yuri Alexandrovich, bir sanat okulundan mezun olduktan sonra hangi uzmanlıklarda uzmanlaşabilirsiniz?
– Ortaöğretim uzmanlık eğitiminin eğitim programlarının uygulanması aşağıdaki uzmanlık alanlarında gerçekleştirilir.

Genel temel eğitime dayalı (eğitim süresi 3 yıl 10 ay)

  • “Enstrümantal Performans”, uzmanlık “Piyano”, yeterlilik “orkestra sanatçısı, topluluk; eşlikçi; Öğretmen";
  • “Enstrümantal Performans”, uzmanlık alanı “Halk Orkestrası Enstrümanları”, yeterlilik “sanatçı”; yaratıcı ekibin başkanı; Öğretmen";
  • “Yönetici”, uzmanlık “Akademik Koro”, yeterlilik “yaratıcı bir grubun lideri; sanatçı; Öğretmen";
  • “Koreografik sanat”, uzmanlık yönü “Halk dansları”, yeterlilik “sanatçı”; yaratıcı ekibin başkanı; Öğretmen";
  • “Koreografik sanat”, uzmanlık yönü “Balo salonu dansı”, yeterlilik “sanatçı”; yaratıcı ekibin başkanı; Öğretmen";
  • “Halk Sanatı”, uzmanlık alanı “Enstrümantal Müzik”, yeterlilik “kültürel ve boş zaman etkinlikleri organizatörü; enstrümantal (folklor) amatör bir grubun lideri";
  • “Dekoratif ve uygulamalı sanatlar”, uzmanlık alanı “Sanat seramiği”, yeterlilik “sanatçı; Öğretmen".

Genel ortaöğretime dayalı (eğitim süresi 2 yıl 10 ay)

  • “Çeşitli Sanat”, uzmanlık yönü “Şarkı Söyleme”, yeterlilik “sanatçı”; bir pop grubunun başkanı; Öğretmen";
  • “Halk Sanatı”, uzmanlık yönü “Koro Müziği”, yeterlilik “kültürel ve boş zaman etkinlikleri organizatörü; amatör bir koreografi grubunun lideri";
  • “Halk Sanatı”, uzmanlık alanı “Halk ritüelleri ve tatilleri”, yeterlilik “kültürel ve boş zaman etkinlikleri organizatörü; halk ritüelleri ve tatiller müdürü.

– Geleceğin uzmanlarının mesleki faaliyet kapsamı nedir?
– Uzmanın mesleki faaliyet alanları arasında çalgı icrası, müzik eğitimi, müzik ve estetik eğitimi ve müzik eğitimi, çeşitli kültür ve eğlence kurumları, evler ve halk sanatı merkezleri, stüdyolar, estetik merkezleri, tatil evleri, sağlık ve tedavi alanları yer almaktadır. önleyici kurumlar. Mezunlar uzmanlık alanlarına göre amatör enstrümantal ve orkestral gruplarda kendilerini bulurlar.
Mezunlarımız sosyo-kültürel alanda kurumların yapısal bölümlerini başarıyla yönetiyor ve boş zaman etkinlikleri alanında istihdam ediliyor. Üniversitede edinilen beceriler yalnızca kişisel gelişim ve yaratıcı kendini gerçekleştirmeye yönelik sorunları belirlemeye ve çözmeye yardımcı olmakla kalmaz, aynı zamanda eğitim sürecini organize etmeye, planlamaya ve uygulamaya da yardımcı olur; metodolojik ve eğitimsel çalışmalar yürütmek; öğrencinin veya sanatçıların yaratıcı kişiliğinin gelişimini tahmin etmek.
Öğrenme süreci boyunca öğrenciler sosyo-kültürel alandaki finansal ve ekonomik faaliyetlerin temellerini öğrenirler, çeşitli tür ve yönlerdeki yaratıcı grupları organize etmeyi ve yönetmeyi öğrenirler. Çocuklar çeşitli amatör gruplarda prova çalışmaları yapmayı öğreniyor; konserlerin, akşamların, kültürel ve boş zaman etkinliklerinin hazırlanmasında ve düzenlenmesinde eşlikçilik faaliyetleri yürütmek; teknik ve pratik çalışmaları organize etmek; tasarım faaliyetlerini sahne koşullarında yürütmek; sahnede, konser salonunda ve kayıt stüdyosunda teknik ve pratik çalışmalar düzenlemek.
Fakültemiz mezunları, faaliyetlerinin doğası gereği, sosyo-kültürel faaliyetlerin ve halk sanatsal yaratıcılığının geliştirilmesi için kültürel, boş zaman ve ders dışı kurumlara danışmanlık ve metodolojik yardım sağlayabilir, ayrıca nüfus için boş zaman organize edebilir ve gerçekleştirebilirler. eğitici çalışma.

Ders sırasında

– Öğrenme sürecinde ilk önce ne gelir: teori mi yoksa pratik mi?
– Eğitim süreci teorik ve pratik eğitimi içerir. Bunlar birbirinden ayrılamaz, çünkü teori pratik olmadan etkisizdir ve pratik de teori olmadan etkisizdir. Müfredat, öğrencilerin üniversiteye girdikten sonra önemli teorik eğitim alacakları ve sürekli olarak becerilerini geliştirme ve edindikleri bilgileri pratikte pekiştirme fırsatına sahip olacakları şekilde düzenlenmiştir. Bunun temel nedeni bize gelenlerin teorik bilgi düzeylerinin önemli ölçüde farklılık göstermesidir.
Ancak kolejimiz için asıl önemli olan yetenekli bir çocuk bulmak ve onun bireyselliğini fark etmektir. Bir sanat fakültesine giren böyle bir kişi, kolayca teorik bir temel alabilir ve uzmanlık alanındaki bilgi boşluklarını doldurabilir.
Eğitim kurumumuzun özelliği öğrencilerimizin mezun olduktan hemen sonra iş sürecine dahil olmalarıdır. Bunu bize müşterilerimiz söylüyor. Bu tür sonuçlar, kolejin pratik kısma öncelik verilen akademik çalışmayı çok yetkin bir şekilde yapılandırılmış olmasından kaynaklanmaktadır.

Vokal topluluğu dersi

– Öğrenciler stajlarını nerede yapıyorlar ve nereye atanıyorlar?
– Öğrenciler uygulamalı eğitimden geçerek çeşitli kültür ve sanat kurumlarına atanırlar. Minsk şehrine ve Minsk bölgesine öncelik verilmektedir. İstenirse çocuklar yerel yaratıcı gruplarda çalışabilecekleri kendi alanlarında çalışmaya gönderilebilir.
Pratik çalışma biçimi mümkün olduğunca etkili olmalıdır. Bu nedenle, uygulama yerlerini öğrencinin becerilerini iyi koşullarda geliştirebileceği şekilde seçiyoruz: personelin olduğu, yeterli malzeme tabanının olduğu, gerekli ekipmanın bulunduğu vb.
En parlak adamlar, Devlet Onurlu Koreografi Topluluğu "Kharoshki", Belarus Devlet Dans Topluluğu, Belarus Cumhuriyeti Ulusal Halk Korosu, G.I. Tsitovich, Onurlu Vokal ve Enstrümantal Topluluğu “Syabry”, Belarus Devlet Müzik Tiyatrosu.

– Yüksekokulun öğretim kadrosu kimler tarafından temsil edilmektedir?
– Öğrencilerimize, Belarus Devlet Sanat Akademisi, Belarus Devlet Müzik Akademisi ve Belarus Devlet Kültür ve Sanat Üniversitesi'nin en iyi mezunları olan kendi zanaatlarının ustaları tarafından eğitim verilmektedir. Öğretmenin profesyonelliği, yetkinliği ve pratik faaliyetlerdeki deneyiminin yanı sıra işine içten bağlılığı da bizim için önemlidir.
Kolejin öğretmenleri Belarus kültüründe tanınmış kişilerdir. Örneğin, Belarus Besteciler Birliği üyeleri Elena Viktorovna Atrashkevich ve Belarus Cumhuriyeti'nin onurlu amatör grubu “White Rus” dans topluluğu yöneticisi Oleg Igorevich Khodosko, VIA'nın sanat yönetmeni Anatoly Leonidovich Karpovich “ Charaunitsy” Olga Vladimirovna Makushinskaya ve diğer birçok profesyonel.

– Çocuklar eğitimlerine nerede devam edebilirler?
– Eğitim kurumumuz için bu yılki gurur kaynağımız üç mezunumuzun Rusya Tiyatro Sanatları Enstitüsü - GITIS'e girmesiydi. Bundan önce, bu tür vakalar nadirdi, ancak şimdi böyle bir gösterge doğrudan eğitimimizin seviyesini gösteriyor ve kolejimizden mezun olan uzmanların yeterliliği hakkında anlamlı bir şekilde konuşuyor.
Ülkemizdeki yüksek öğretim kurumlarından bahsedersek, mezunlar eğitimlerine ülkedeki prestijli üniversitelerde devam edebilirler: Belarus Devlet Sanat Akademisi, Belarus Devlet Müzik Akademisi, Belarus Devlet Kültür ve Sanat Üniversitesi, Belarus Devleti Maxim Tank'ın adını taşıyan Pedagoji Üniversitesi.

– Yuri Alexandrovich, sanat fakültesine girmek isteyen erkeklerin giriş sınavı hakkında neleri bilmesi gerektiğini bize söyler misiniz?
– Evet, sanat fakültesine girmek için giriş sınavlarını geçmeniz gerekiyor, bunlar her uzmanlık alanı için farklıdır. Ancak yaratıcı bir yarışmanın sadece renkli bir gösteri olmadığını unutmayın. Bu sadece başvuru sahipleri için değil komisyon üyeleri için de çok önemli ve sorumlu bir aşamadır. Üniversiteye gidip gitmeyeceğinizi belirler. Giriş sınavından birkaç dakika sonra komite üyeleri çocuktaki kıvılcımı, yeteneği ve kişiliği fark etmelidir. Erkeklerin nasıl ve ne söylediğine, kendilerini nasıl sunduklarına, nasıl iletişim kurduklarına ve onlar için neyin önemli olduğuna dikkat ediyoruz. Sonuçta giriş sınavları yalnızca yaratıcı performanslarla ilgili değil. Bir kişinin nasıl düşündüğü, ne “nefes aldığı”, neyden ilham aldığı ve ne için çabaladığı önemlidir.

Vera ZHIDOLOVICH