Kısaca sanatsal konuşma tarzı hakkında. Sanatsal konuşma tarzı

Sanatsal konuşma tarzı edebiyat ve sanatın dilidir. Duyguları ve hisleri, sanatsal görüntüleri ve olayları aktarmak için kullanılır.

Sanatsal üslup, yazarların kendilerini ifade etmelerinin bir yoludur, bu nedenle genellikle yazılı olarak kullanılır. Önceden yazılmış metinler sözlü olarak (örneğin oyunlarda) okunur. Tarihsel olarak, sanatsal üslup üç tür edebiyatta işlev görür: şarkı sözleri (şiirler, şiirler), drama (oyunlar) ve epik (hikayeler, romanlar, romanlar).

Tüm konuşma tarzları hakkında bir makale -.

Edebiyat veya diğer konularda bir makale veya ders ödevi verdiniz mi? Artık kendinize acı çekmenize gerek yok, sadece işi sipariş edin. >>buradan iletişime geçmenizi öneririz, bunu hızlı ve ucuz bir şekilde yapıyorlar. Üstelik burada pazarlık bile yapabilirsiniz
Not:
Bu arada ödevlerini de orada yapıyorlar 😉

Sanatsal üslubun özellikleri şunlardır:

2. Dil araçları, anlatıcının sanatsal imajını, duygusal durumunu ve ruh halini aktarmanın bir yoludur.

3. Stilistik figürlerin kullanımı - metaforlar, karşılaştırmalar, metonimler vb., duygusal olarak ifade edici kelime dağarcığı, deyimsel birimler.

4. Çoklu stil. Diğer tarzların (konuşma dili, gazetecilik) dilsel araçlarının kullanımı, yaratıcı konseptin uygulanmasına tabidir. Bu kombinasyonlar yavaş yavaş yazarın tarzı denilen şeyi yaratır.

5. Sözel belirsizliğin kullanımı - kelimeler, onların yardımıyla sadece görüntüleri "çizmek" için değil, aynı zamanda onlara gizli anlamlar da katacak şekilde seçilir.

6. Bilgi aktarım işlevi genellikle gizlidir. Sanatsal üslubun amacı yazarın duygularını aktarmak, okuyucuda bir ruh hali ve duygu durumu yaratmaktır.

Sanatsal tarz: örnek olay incelemesi

Analiz edilen stilin özelliklerinin örneğine bakalım.

Makaleden alıntı:

Savaş Borovoe'nun şeklini bozdu. Hayatta kalan kulübelerin arasına, insanların acısını simgeleyen anıtlar gibi kömürleşmiş sobalar serpiştirilmişti. Kapı direkleri dışarı çıkıyordu. Ahırda büyük bir delik açıldı - yarısı kırıldı ve götürüldü.

Bahçeler vardı ama artık kütükler çürük dişler gibi. Sadece burada burada iç içe geçmiş iki veya üç genç elma ağacı vardı.

Köy terk edilmişti.

Tek kollu Fedor eve döndüğünde annesi hayattaydı. Yaşlandı, zayıfladı ve saçları daha çok grileşti. Beni masaya oturttu ama ona ikram edecek hiçbir şey yoktu. Fyodor'un kendine ait bir askeri vardı. Masada anne şöyle dedi: Herkes soyuldu, kahrolası deri yüzücüler! Domuzları ve tavukları istediğimiz yere sakladık. Onu gerçekten kurtarabilir misin? Gürültü yapıyor ve sonuncusu da olsa tavuğu verin diye tehdit ediyor. Korkudan sonuncuyu verdiler. Yani hiçbir şeyim kalmadı. Ah, bu çok kötüydü! Köy lanet faşist tarafından mahvoldu! Geriye ne kaldığını kendiniz görebilirsiniz... Bahçelerin yarısından fazlası yandı. İnsanlar nereye kaçtı: Bazıları arkaya, bazıları partizanlara katılmak için. Kaç kız çalındı! Yani Frosya'mız götürüldü...

Fyodor bir iki gün boyunca etrafına baktı. Borovsk'tan insanlarımız geri dönmeye başladı. Boş bir kulübeye bir parça kontrplak astılar ve üzerinde yağ üzerinde is bulunan orantısız harfler vardı - boya yoktu - “Kızıl Şafak kollektif çiftliğinin tahtası - ve sürekli! Atılgan bela başlangıçtır.

Bu metnin üslubu, daha önce de söylediğimiz gibi, sanatsaldır.

Bu pasajdaki özellikleri:

Diğer tarzların sözcük dağarcığını ve deyimlerini ödünç alma ve uygulama ( insanların acılarının anıtları, faşistler, partizanlar, kolektif çiftlik yönetimi, cesur bir talihsizliğin başlangıcı).
Görsel ve ifade edici araçların kullanımı ( kaçırılan, lanet olası deri yüzücüler, gerçekten), kelimelerin anlamsal belirsizliği aktif olarak kullanılmaktadır ( savaş Borovoye'nin şeklini bozdu, ahırda kocaman bir delik açıldı).
Herkesi soydular, sizi kahrolası deri yüzücüler! Domuzları ve tavukları istediğimiz yere sakladık. Onu gerçekten kurtarabilir misin? Gürültü yapıyor ve sonuncusu da olsa tavuğu verin diye tehdit ediyor. Ah, bu çok kötüydü!).
Bahçeler vardı ama artık kütükler çürük dişler gibi; Beni masaya oturttu ama ona ikram edecek hiçbir şey yoktu; yağda - boya yoktu).
Edebi bir metnin sözdizimsel yapıları, her şeyden önce yazarın mecazi ve duygusal izlenimlerinin akışını yansıtır ( Hayatta kalan kulübelerin arasına, insanların acısını simgeleyen anıtlar gibi kömürleşmiş sobalar serpiştirilmişti. Ahırda kocaman bir delik açıldı - yarısı kırıldı ve götürüldü; Bahçeler vardı ama artık kütükler çürük dişler gibi).
Rus dilinin çok sayıda ve çeşitli üslup figürlerinin ve kinayelerinin karakteristik kullanımı ( kütükler çürük dişler gibidir; kömürleşmiş sobalar halkın acısını simgeleyen anıtlar gibi duruyordu; iç içe geçmiş iki veya üç genç elma ağacı).
Her şeyden önce, analiz edilen stilin temelini oluşturan ve imajını oluşturan kelime dağarcığının kullanımı: örneğin, Rus edebi dilinin figüratif teknikleri ve araçlarının yanı sıra bağlamda anlamlarını gerçekleştiren kelimeler ve kelimeler geniş bir kullanım alanına sahiptir ( yaşlandı, zayıfladı, yandı, mektuplarda, kızlar).

Dolayısıyla sanatsal üslup gösterdiği kadar çok şey anlatmaz - durumu hissetmeye, anlatıcının bahsettiği yerleri ziyaret etmeye yardımcı olur. Elbette yazarın deneyimlerinin de belli bir "dayatması" var ama aynı zamanda bir ruh hali yaratıyor ve hisleri aktarıyor.

Sanatsal üslup en “ödünç alınan” ve esnek olanlardan biridir: yazarlar, öncelikle diğer tarzların dilini aktif olarak kullanırlar ve ikinci olarak, sanatsal görüntüleri, örneğin bilimsel gerçeklerin, kavramların veya olayların açıklamalarıyla başarıyla birleştirirler.

Bilimsel ve sanatsal tarz: örnek olay incelemesi

İki tarzın - sanatsal ve bilimsel - etkileşiminin bir örneğine bakalım.

Makaleden alıntı:

Ülkemizin gençliği ormanları ve parkları çok seviyor. Ve bu aşk verimlidir, aktiftir. Sadece yeni bahçeler, parklar ve orman kuşaklarının kurulmasıyla değil, meşe koruları ve ormanların titizlikle korunmasıyla da ifade ediliyor. Bir gün, bir toplantıda başkanlık masasının üzerinde tahta parçaları bile belirdi. Kötü adamlardan biri nehir kıyısında tek başına büyüyen bir elma ağacını kesti. Bir fener gibi sarp dağın üzerinde duruyordu. Evlerinin görünümü gibi ona da alıştılar, onu sevdiler. Ve şimdi gitmişti. Bu gün koruma grubu doğdu. Buna "Yeşil Devriye" adını verdiler. Kaçak avcılara merhamet edilmedi ve geri çekilmeye başladılar.

N. Korotaev

Bilimsel tarzın özellikleri:

Terminoloji ( başkanlık, orman kuşaklarının döşenmesi, Krutoyar, kaçak avcılar).
Bir işaret veya durum kavramını ifade eden bir dizi ismin varlığı ( yer imi, güvenlik).
Metindeki isim ve sıfatların fiillere göre sayısal üstünlüğü ( Bu aşk verimlidir, aktiftir; yeni bahçeler, parklar ve orman kuşaklarının kurulmasında ve aynı zamanda meşe koruları ve ormanların titizlikle korunmasında).
Fiillerin ve kelimelerin kullanımı ( yer imi, koruma, merhamet, toplantı).
Metinde “zamansız”, gösterge anlamı olan, zaman, kişi, sayı gibi sözcüksel ve dilbilgisel anlamları zayıflamış şimdiki zamanda fiiller ( seviyor, ifade ediyor);
Çok sayıda cümle, pasif yapılarla birlikte kişisel olmayan doğası ( Sadece yeni bahçeler, parklar ve orman kuşaklarının kurulmasıyla değil, aynı zamanda meşe koruları ve ormanların titizlikle korunmasıyla da ifade ediliyor.).

Sanatsal tarzın özellikleri:

Diğer tarzların kelime dağarcığının ve anlatım biçiminin geniş kullanımı ( başkanlık, orman kuşaklarının döşenmesi, Krutoyar).
Çeşitli görsel ve ifade araçlarının kullanılması ( bu aşk verimlidir, dikkatli korumada, kötülükte), kelimenin sözel çokanlamlılığının aktif kullanımı (bir evin görünümü, “Yeşil Devriye”).
Görüntünün duygusallığı ve ifadesi ( Evlerinin görünümü gibi ona da alıştılar, onu sevdiler. Ve şimdi gitmişti. Bu günde grup doğdu).
Yazarın yaratıcı bireyselliğinin tezahürü - yazarın tarzı ( Sadece yeni bahçeler, parklar ve orman kuşaklarının kurulmasıyla değil, meşe koruları ve ormanların titizlikle korunmasıyla da ifade ediliyor. Burada: çeşitli stillerin özelliklerinin bir kombinasyonu).
Arkasında tipik ve genel olanı görebileceğiniz, belirli ve görünüşte rastgele koşullara ve durumlara özel dikkat göstermek ( Kötü adamın biri elma ağacını kesti... Ve artık gitmişti. Bu günde koruma grubu doğdu).
Bu pasajdaki sözdizimsel yapı ve buna karşılık gelen yapılar, yazarın mecazi ve duygusal algısının akışını yansıtır ( Bir fener gibi sarp dağın üzerinde duruyordu. Ve sonra gitti).
Rus edebi dilinin çok sayıda ve çeşitli üslup figürlerinin ve kinayelerinin karakteristik kullanımı ( bu verimli, aktif aşk, bir fener gibi duruyordu, merhamet yoktu, tek başına büyüyordu).
Her şeyden önce, analiz edilen stilin temelini oluşturan ve imajını oluşturan kelime dağarcığının kullanımı: örneğin, Rus dilinin figüratif teknikleri ve araçları, ayrıca bağlamda anlamlarını gerçekleştiren kelimeler ve en geniş dağıtım ( gençlik, kötülük, verimli, aktif, görünüş).

Dilsel araçların çeşitliliği, edebi teknikler ve yöntemler açısından sanatsal üslup belki de en zengin olanıdır. Ve diğer tarzlardan farklı olarak, minimum kısıtlamalara sahiptir - görüntülerin doğru tasviri ve duygusal ruh hali ile bilimsel terimlerle edebi bir metin bile yazabilirsiniz. Ancak elbette bunu kötüye kullanmamalısınız.

Sanatsal konuşma tarzı, adından da anlaşılacağı gibi kurgu dilinin karakteristiğidir.

Edebiyat akademisyenleri ve dilbilimciler bunu sanatsal iletişimin en önemli araçlarından biri olarak adlandırıyor. Figüratif içeriğin dilsel bir ifade biçimi olduğunu söyleyebiliriz. Sanatsal anlatım tarzını ele aldığımızda edebiyat eleştirisi ile dilbilimin kesişim noktasından bahsettiğimizi unutmamalıyız. Edebi bir dilin normlarının, niteliksel olarak farklı dil normları için sadece bir tür başlangıç noktası olduğu unutulmamalıdır.

Sanatsal konuşma tarzının özellikleri

Bu konuşma tarzı günlük konuşma dilini, konuşma dilini, dini dili ve diğer birçok stili içerebilir. Her yazarın dili yalnızca yazarın kendisinin yarattığı yasalara uyar. Pek çok dilbilimci, son yıllarda edebi dilin yavaş yavaş kısıtlamaları kaldırdığını, lehçelere, jargona ve günlük konuşma diline açık hale geldiğini belirtiyor. Sanatsal konuşma tarzı, her şeyden önce sözcük seçiminde özgürlüğü gerektirir; ancak bu, orantılılık ve uygunluk duygusuyla ifade edilen en büyük sorumlulukla ilişkilendirilmelidir.

Sanatsal konuşma tarzı: ana özellikler

Tanımlanan üslubun ilk işareti, kelimenin orijinal sunumudur: şematik bağlantılarından koparılmış ve "olağandışı koşullara" yerleştirilmiş gibi görünmektedir. Böylece, kelimenin bağlam içinde değil, kendi içinde ilginç hale geldiği bir sunum ortaya çıkar. İkincisi, yüksek düzeyde dilsel organizasyon, yani ek sıralama ile karakterize edilir. Düzyazıda konuşmanın örgütlenme derecesi, metnin bölümlere ve kısımlara bölünmesinden oluşur; dramatik bir çalışmada - eylemler, sahneler, olaylar üzerine. Şiirsel konuşmada dilsel organizasyonun en karmaşık düzeyi ölçü, kıta ve kafiye kullanımı gibi görünmektedir. Bu arada, şiirsel bir eserde sanatsal konuşmanın en çarpıcı özelliklerinden biri yüksek derecede çok anlamlılıktır.

Edebi düzyazıda, kural olarak, karakterleri karakterize etmenin araçlarından biri olan (kahramanın sözde konuşma portresi) sıradan insan konuşması ön plana çıkar.

Karşılaştırmak

Karşılaştırma hemen hemen her eserin dilinde büyük önem taşır. Bu terimi şu şekilde tanımlayabiliriz: “Karşılaştırma, yeni fikir oluşturmanın temel yoludur.” Esas olarak fenomeni dolaylı olarak karakterize etmeye hizmet eder ve tamamen yeni görüntülerin yaratılmasına katkıda bulunur.

Sanat eserinin dili

Yukarıdakilerin hepsini özetleyerek, sanatsal konuşma tarzının öncelikle imgelerle karakterize edildiği sonucuna varabiliriz. Öğelerinin her biri estetik açıdan önemlidir: yalnızca kelimeler değil, aynı zamanda dilin sesleri, ritmi ve melodisi de önemlidir. Herhangi bir edebi eseri açarak sanatsal konuşma tarzının örneklerini bulabilirsiniz. Her yazar, her şeyden önce görüntünün tazeliği ve özgünlüğü için çabalar - bu, özel ifade araçlarının yaygın kullanımını açıklar.

Kurgu tarzı

Sanatsal tarz- kurguda kullanılan işlevsel konuşma tarzı. Bu üslupta okuyucunun hayal gücü ve duyguları etkilenir, yazarın düşünce ve duyguları aktarılır, kelime dağarcığının tüm zenginliği, farklı üslupların olanakları kullanılır ve konuşmanın imgeleri ve duygusallığı ile karakterize edilir.

Bir sanat eserinde söz, yalnızca belirli bilgileri taşımakla kalmaz, aynı zamanda sanatsal imgeler yardımıyla okuyucu üzerinde estetik bir etki yaratmaya da hizmet eder. Görüntü ne kadar parlak ve gerçekçi olursa okuyucu üzerindeki etkisi de o kadar güçlü olur.

Yazarlar, eserlerinde, gerektiğinde sadece edebi dilin kelime ve şekillerini değil, geçerliliğini yitirmiş lehçe ve konuşma diline ait sözcükleri de kullanırlar.

Sanatsal ifade araçları çeşitli ve sayısızdır. Bunlar kinayelerdir: karşılaştırmalar, kişileştirme, alegori, metafor, metonimi, sözdizimi vb. Ve üslup figürleri: epitet, abartı, litotlar, anafora, epifora, derecelendirme, paralellik, retorik soru, sessizlik vb.

Kurgu, gerçekliğin bilimsel konuşmadaki soyut, nesnel, mantıksal-kavramsal yansımasının aksine, yaşamın somut, mecazi bir temsiliyle karakterize edilir. Bir sanat eseri, gerçekliğin duyular yoluyla algılanması ve yeniden yaratılmasıyla karakterize edilir; yazar, her şeyden önce kişisel deneyimini, belirli bir olguya ilişkin anlayışını veya anlayışını aktarmaya çalışır. Ancak edebi bir metinde yalnızca yazarın dünyasını değil, aynı zamanda yazarın bu dünyadaki tercihlerini, kınamalarını, hayranlığını, reddedilişini ve benzerlerini de görürüz. Bu, duygusallık ve ifade gücü, metafor ve sanatsal konuşma tarzının anlamlı çeşitliliği ile ilişkilidir.

Sanatsal konuşma tarzının temeli edebi Rus dilidir. Bu işlevsel üsluptaki sözcük, yalın-mecazi bir işlevi yerine getirir. Bu tarzın temelini oluşturan kelimelerin sayısı, öncelikle Rus edebi dilinin mecazi araçlarının yanı sıra, bağlam içinde anlamını gerçekleştiren kelimeleri de içerir. Bunlar geniş kullanım alanına sahip kelimelerdir. Son derece uzmanlaşmış sözcükler, yalnızca yaşamın belirli yönlerini anlatırken sanatsal özgünlük yaratmak için küçük bir ölçüde kullanılır.

Sanatsal konuşma tarzında, bir kelimenin sözlü belirsizliği yaygın olarak kullanılır; bu, anlamın en ince tonlarını vurgulamanın mümkün olduğu tüm dilsel düzeylerde eşanlamlılığın yanı sıra ek anlamlar ve anlam tonları da açar. Bu durum, yazarın dilin tüm zenginliklerini kullanmaya, kendine özgü bir dil ve üslup oluşturmaya, parlak, etkileyici, mecazi bir metin oluşturmaya çabalaması ile açıklanmaktadır. Yazar yalnızca kodlanmış edebi dilin kelime dağarcığını değil, aynı zamanda günlük konuşma ve yerel dilden çeşitli mecazi araçları da kullanıyor.

Edebi bir metinde görüntünün duygusallığı ve ifade gücü ön plana çıkar. Bilimsel konuşmada açıkça tanımlanmış soyut kavramlar olarak, gazete ve gazetecilik konuşmasında sosyal olarak genelleştirilmiş kavramlar olarak görünen birçok kelime, sanatsal konuşmada somut duyusal fikirler taşır. Böylece stiller işlevsel olarak birbirini tamamlar. Örneğin bilimsel konuşmada kurşun sıfatı doğrudan anlamını gerçekleştirir (kurşun cevheri, kurşun kurşun), sanatsal konuşmada ise anlamlı bir metafor oluşturur (kurşun bulutlar, kurşun gece, kurşun dalgalar). Bu nedenle sanatsal konuşmada bir tür mecazi temsil yaratan ifadeler önemli bir rol oynar.

Sanatsal konuşma, özellikle şiirsel konuşma, tersine çevrilmeyle karakterize edilir, yani. Bir kelimenin anlamsal önemini arttırmak veya tüm ifadeye özel bir stilistik renk vermek için cümledeki kelimelerin olağan sırasını değiştirmek. Tersine çevirmenin bir örneği, A. Akhmatova'nın "Pavlovsk'u hala engebeli olarak görüyorum..." şiirindeki ünlü dizedir. Yazarın kelime sırası seçenekleri çeşitlidir ve genel kavrama tabidir. Ancak metindeki tüm bu sapmalar sanatsal zorunluluk yasasına hizmet ediyor.

6. Aristoteles "iyi konuşmanın" altı niteliği üzerine

“Retorik” (Yunanca Retorike), “hitabet” (Latince hatip, orare – konuşmak), “hitabet” (eskimiş, Eski Kilise Slavcası), “belagat” (Rusça) terimleri eş anlamlıdır.

Retorik -"Düşüncelerin konuşmada bulunması, düzenlenmesi ve ifade edilmesi" yasaları hakkında özel bir bilim. Bunun modern yorumu ikna edici iletişim teorisidir.”

Aristoteles retoriği, herhangi bir konuyla ilgili olası inançları bulma yeteneği, gerçek kesinliğin yetersiz olduğu durumlarda mümkün ve muhtemel olanı kullanan ikna sanatı olarak tanımladı. Retoriğin işi ikna etmek değil, verilen her durumda ikna etmenin yollarını bulmaktır.

Hitabet, topluluk önünde konuşmada yüksek derecede ustalık, hitabetin niteliksel bir özelliği ve kelimelerin ustaca kullanılması olarak anlaşılmaktadır.

V. Dahl'ın yaşayan Büyük Rus dili sözlüğünde belagat, belagat, bilim ve güzel, ikna edici ve büyüleyici bir şekilde konuşma ve yazma yeteneği olarak tanımlanır.

MÖ 5. yüzyılda Corax. Syrocusa'da bir belagat okulu açtı ve retorik üzerine ilk ders kitabını yazdı ve belagatı şu şekilde tanımladı: belagat iknanın hizmetçisidir. Yukarıda bahsedilen "retorik", "hitabet", "belagat" kavramlarını karşılaştırdığımızda bunların olduğunu görüyoruz. ikna fikriyle birleşirler.

Konuşmacının hitabette estetiği ve kendini ifade etmesi, belagatin doğasında büyüleyici bir şekilde konuşma yeteneği ve yeteneği, ayrıca retoriğin bilimsel yasaları, hepsi tek bir amaca hizmet ediyor - ikna etmek. Ve bu üç kavram olan “retorik”, “hitabet” ve “belagat”, içeriklerini vurgulayan farklı vurgularla birbirinden ayrılmaktadır.

Hitabette, yazarın estetiği ve kendini ifade etmesi, güzel sözlerde - büyüleyici bir şekilde konuşma yeteneği ve yeteneği ve retorikte - ilkelerin ve yasaların bilimsel doğası vurgulanır.

Bir bilim ve akademik disiplin olarak retorik binlerce yıldır varlığını sürdürmektedir. Farklı zamanlarda farklı içerikler konuldu. Hem özel bir edebiyat türü hem de her türlü konuşmanın (sözlü ve yazılı) ustalığı ve sözlü konuşma bilimi ve sanatı olarak kabul edildi.

İyi konuşma sanatı olarak retorik, dünyaya dair estetik bir anlayışa, zarif ve sakarlığa, güzel ve çirkine, güzel ve çirkine dair bir fikre ihtiyaç duyuyordu. Retoriğin kökeninde sanatıyla insanları sevindiren ve ikna eden aktör, dansçı, şarkıcı vardı.

Retorik aynı zamanda rasyonel bilgiye, gerçek ile gerçek olmayan, gerçek ile hayal, doğru ile yanlış arasındaki farka dayanıyordu. Retoriğin yaratılmasına bir mantıkçı, bir filozof ve bir bilim adamı katıldı. Retoriğin oluşumunda üçüncü bir ilke vardı; her iki bilgi türünü de birleştiriyordu: estetik ve bilimsel. Bu ahlakın başlangıcıydı.

Yani retorik üçlüydü. Kelimelerle ikna sanatı, kelimelerle ikna sanatı bilimi ve ahlaki ilkelere dayalı ikna süreciydi.

Antik çağda bile retorikte iki ana yön ortaya çıktı. Aristoteles'ten gelen ilki, retoriği mantıkla ilişkilendirdi ve ikna edici, etkili konuşmanın iyi konuşma olarak kabul edilmesini önerdi. Aynı zamanda, etkililik aynı zamanda ikna ediciliğe, konuşmanın dinleyicilerin tanınmasını (rızasını, sempatisini, sempatisini) kazanma, onları belirli bir şekilde hareket etmeye zorlama becerisine de bağlıydı. Aristoteles retoriği "herhangi bir konuda olası ikna tarzlarını bulma becerisi" olarak tanımladı.

İkinci yön Antik Yunan'da da ortaya çıktı. Kurucuları Sokrates ve diğer retorikçileri içerir. Temsilcileri, estetik kurallara göre inşa edilmiş, zengin bir şekilde dekore edilmiş, muhteşem konuşmanın iyi olduğunu düşünme eğilimindeydi. İkna edicilik önemli olmaya devam etti ancak konuşmayı değerlendirmenin tek veya ana kriteri değildi. Bu nedenle, Aristoteles'ten kaynaklanan retorikteki yöne "mantıksal" ve Sokrates'ten - edebi denilebilir.

Konuşma kültürü doktrini, konuşmanın avantajları ve dezavantajlarının bir doktrini olarak retorik çerçevesinde Antik Yunan'da ortaya çıktı. Retorik incelemeler, konuşmanın ne olması gerektiği ve nelerden kaçınılması gerektiği konusunda talimatlar verdi. Bu çalışmalar uyumluluk için tavsiyeler içeriyordu konuşmanın doğruluğu, saflığı, açıklığı, doğruluğu, mantığı ve ifade gücü, ve bunun nasıl başarılacağına dair tavsiyeler. Ayrıca Aristoteles konuşmanın muhatabını da unutmamaya çağırdı: “Konuşma üç unsurdan oluşur: konuşmacının kendisi, bahsettiği nesne ve hitap ettiği ve aslında son kişi olan kişi. her şeyin amacı.” Böylece, Aristoteles ve diğer retorikçiler, retorik yüksekliklerine ve konuşma sanatına ancak konuşma becerilerinin temellerine hakim olunması temelinde ulaşılabileceği gerçeğine okuyucuların dikkatini çekti.

Edebi ve sanatsal üslup- kurguda kullanılan işlevsel konuşma tarzı. Bu üslup, okuyucunun hayal gücünü ve duygularını etkiler, yazarın düşünce ve duygularını aktarır, kelime dağarcığının tüm zenginliğini, farklı üslupların olanaklarını kullanır ve konuşmanın imgesi ve duygusallığı ile karakterize edilir.

Yazarlar, eserlerinde, gerektiğinde sadece edebi dilin kelime ve şekillerini değil, geçerliliğini yitirmiş lehçe ve konuşma diline ait sözcükleri de kullanırlar.

Sanatsal bir tarzın duygusallığı, günlük konuşma ve gazetecilik tarzlarının duygusallığından önemli ölçüde farklıdır. Estetik bir işlevi yerine getirir. Sanatsal üslup, dilsel araçların ön seçimini gerektirir; Görüntü oluşturmak için dilin tüm araçları kullanılır. Sanatsal konuşma tarzının ayırt edici bir özelliği, anlatıya renk katan ve gerçekliği tasvir etme gücü veren özel konuşma figürlerinin kullanılması olarak adlandırılabilir.

Ansiklopedik YouTube

1 / 3

Rus dili "Konuşma stilleri" üzerine video dersi

Kendi edebi tarzınızı nasıl geliştirebilirsiniz? Elvira Baryakina'dan mini konferans

Stil Sorunları

Altyazılar

İfade edici ve mecazi dil araçları

Sanatsal ifade araçları çeşitli ve sayısızdır. Bu:

Mecazlar (benzetmeler, kişileştirme, alegori, metafor, mecaz, mecaz, vb.)
Stilistik figürler (sıfat, abartı, litotlar, anafora, epifora, derecelendirme, paralellik, retorik soru, sessizlik vb.)

kinaye(eski Yunanca'dan τρόπος - ciro) - bir sanat eserinde, dilin imgesini, konuşmanın sanatsal ifadesini geliştirmek için mecazi anlamda kullanılan kelimeler ve ifadeler.

Ana parkur türleri:

Metafor(eski Yunanca μεταφορά'den - “transfer”, “mecazi anlam”) - mecazi anlamda kullanılan, bir nesnenin ortak niteliklerine dayanarak başka bir nesneyle isimsiz bir şekilde karşılaştırılmasına dayanan bir kinaye, bir kelime veya ifade. (“Buradaki doğa bizi Avrupa'ya bir pencere açmaya mahkum etti”). Mecazi anlamda konuşmanın herhangi bir kısmı.
Metonimi(eski Yunanca μετονυμία - “yeniden adlandırma”, μετά'den - “yukarıda” ve ὄνομα/ὄνυμα - “isim”) - bir tür kinaye, bir kelimenin başka bir kelimeyle değiştirildiği, birinde bulunan bir nesneyi (fenomen) ifade eden bir ifade veya değiştirilen sözcükle gösterilen nesneyle başka (mekansal, zamansal vb.) bağlantı. Değiştirme sözcüğü mecazi anlamda kullanılır. Metonimi, sıklıkla karıştırıldığı metafordan ayırt edilmelidir; metonimi ise “bitişiklik yoluyla” kelimesinin değiştirilmesine dayanır (bütün yerine parça veya tam tersi, sınıf yerine temsilci veya tam tersi, içerik yerine kapsayıcı). veya tam tersi ve benzerleri) ve metafor - "benzerliğe göre." Metoniminin özel bir durumu sözdizimidir. (“Bayrakların ülkelerin yerini aldığı tüm bayraklar bizi ziyaret edecek”).
Sıfat(eski Yunanca ἐπίθετον'dan - “ekli”) - ifadesini etkileyen bir kelimenin tanımı. Esas olarak bir sıfatla, aynı zamanda bir zarfla ("çok sevmek"), bir isimle ("eğlenceli gürültü") ve bir rakamla ("ikinci hayat") ifade edilir.

Sıfat, yapısı ve metindeki özel işlevi nedeniyle yeni bir anlam veya anlamsal çağrışım kazanan, kelimenin (ifadenin) renk ve zenginlik kazanmasına yardımcı olan bir kelime veya ifadenin tamamıdır. Hem şiirde (daha sık) hem de düzyazıda ("ürkek nefes alma"; "muhteşem alamet") kullanılır.

Sözdizimi(eski Yunanca συνεκδοχή) - kinaye, aralarındaki niceliksel ilişkiye dayalı olarak anlamın bir olgudan diğerine aktarılmasına dayanan bir tür metonimi. (“Her şey uyuyor - insan, canavar ve kuş”; “Hepimiz Napolyonlara bakıyoruz”; “Ailem için çatıda”; “Otur, aydınlatıcı”; “En önemlisi, bir kuruş biriktir. ”)
Hiperbol(eski Yunanca ὑπερβολή'dan "geçiş; aşırılık, aşırılık; abartı") - ifadeyi arttırmak ve söz konusu düşünceyi vurgulamak için açık ve kasıtlı abartının stilistik bir figürü. (“Bunu binlerce kez söyledim”; “Altı ay yetecek kadar yiyeceğimiz var.”)
Litota- anlatılanın boyutunu, gücünü veya önemini azaltan mecazi bir ifade. Litotes'e ters hiperbol denir. ("Sizin Pomeranian'ınız, sevimli Pomeranian, yüksükten daha büyük değil").
Karşılaştırmak- Bir nesnenin veya olgunun, kendilerinde ortak olan bazı özelliklere göre bir başkasıyla karşılaştırıldığı bir kinaye. Karşılaştırmanın amacı, karşılaştırma nesnesindeki, ifadenin konusu için önemli olan yeni özellikleri belirlemektir. (“Bir adam domuz kadar aptaldır ama şeytan kadar kurnazdır”; “Evim benim kalemdir”; “Bir gogol gibi yürür”; “Teşebbüs işkence değildir.”)
Üslup ve şiir alanında, açıklama (açıklama, açıklama; antik Yunan'dan περίφρασις - “açıklayıcı ifade”, “alegori”: περί - “etrafında”, “hakkında” ve φράσις - “ifade”), bir kavramı birkaç kişinin yardımıyla tanımlayıcı olarak ifade eden bir kinayedir.

Periphrasis, bir nesnenin adlandırma yerine açıklama yoluyla dolaylı olarak belirtilmesidir. (“Gece ışığı” = “ay”; “Seni seviyorum, Peter'ın yaratımı!” = “Seni seviyorum, St. Petersburg!”).

Alegori (alegori)- soyut fikirlerin (kavramların) belirli bir sanatsal görüntü veya diyalog yoluyla geleneksel bir tasviri.

Örneğin:

Bülbül düşen gülün yanında üzgündür ve çiçeğin üzerinde histerik bir şekilde şarkı söyler.
Ama bahçe korkuluğu da gözyaşı döküyor,
Bir gülü gizlice sevdim.

Kişileştirme(kişileştirme, prosopopoeia) - kinaye, canlı nesnelerin özelliklerinin cansız nesnelere atanması. Çoğu zaman, belirli insan özelliklerine sahip olan doğayı tasvir ederken kişileştirme kullanılır.

Örneğin:

Ve vay, vay, vay!
Ve keder bir sak ile kuşatılmıştı,

Bacaklarım çamaşırlara dolanmış durumda.

Halk şarkısı
Devlet kötü bir üvey baba gibidir, ne yazık ki ondan kaçamazsınız çünkü yanınızda götürmeniz imkansızdır

Vatan acı çeken bir annedir.

Aydın Khanmagomedov, Vize yanıtı ironi
(eski Yunanca εἰρωνεία'dan - “iddia”) - gerçek anlamın gizli olduğu veya açık anlamla çeliştiği (karşıt olduğu) bir kinaye. İroni, tartışılan konunun göründüğü gibi olmadığı hissini yaratır. (“Biz aptallar nerede çay içebiliriz?”) Alaycılık

(Yunanca σαρκασμός, σαρκάζω'dan, kelimenin tam anlamıyla “gözyaşı [et]”) - hiciv türlerinden biri, yakıcı alay, en yüksek ironi derecesi, yalnızca ima edilen ve ifade edilenin artan kontrastına değil, aynı zamanda ima edilen şeyin derhal kasıtlı olarak ifşa edilmesi.

Sanatsal tarz Alaycılık, olumlu bir yargıyla açılabilen ancak genel olarak her zaman olumsuz çağrışımlar içeren ve bir kişide, nesnede veya olguda, yani gerçekleştiği konuyla ilgili bir eksiklik olduğunu gösteren bir alaycılıktır. Örnekler.

1) insan faaliyetinin özel bir alanına hizmet eder - sözel ve sanatsal yaratıcılık alanı. Diğer stiller gibi sanatsal stil de dilin en önemli sosyal işlevlerini yerine getirir: bilgilendirici

2) (sanat eserlerini okuyarak dünya hakkında, insan toplumu hakkında bilgi ediniriz); iletişimsel

3) (yazar okuyucuyla iletişim kurar, ona gerçeklik fenomeni hakkındaki fikrini aktarır ve bir yanıta güvenir ve geniş kitlelere hitap eden bir yayıncının aksine, yazar onu anlayabilen muhatabına hitap eder); etkileyici

(Yazar, okuyucuda eserine duygusal bir tepki uyandırmaya çalışır).Ancak sanatsal üsluptaki tüm bu işlevler, ana işlevine tabidir - estetik gerçekliğin bir edebi eserde bir imgeler sistemi aracılığıyla yeniden yaratılmasından ibarettirV.V. Vinogradov şunları kaydetti: “...Kurgu diline uygulandığında “üslup” kavramı, örneğin iş veya din adamlığı tarzlarıyla ve hatta gazetecilik ve bilimsel tarzlarla ilgili olanlardan farklı bir içerikle doludur... Dil Kurmacanın diğer üsluplarla tam bir ilişkisi yok, onları kullanıyor, içeriyor ama özgün bileşimler halinde ve dönüştürülmüş bir biçimde..."

Diğer sanat türleri gibi kurgu da, örneğin bilimsel konuşmada gerçekliğin soyut, mantıksal-kavramsal, nesnel yansımasının aksine, yaşamın somut, yaratıcı bir temsiliyle karakterize edilir. Bir sanat eseri, duyular yoluyla algılama ve gerçekliğin yeniden yaratılmasıyla karakterize edilir. Yazar, her şeyden önce kişisel deneyimini, şu veya bu fenomen hakkındaki anlayışını ve anlayışını aktarmaya çalışmaktadır. Sanatsal konuşma tarzı, özel ve rastgele olana, ardından tipik ve genel olana dikkat ile karakterize edilir.Kurgu dünyası "yeniden yaratılmış" bir dünyadır; tasvir edilen gerçeklik bir dereceye kadar yazarın kurgusudur, bu da sanatsal konuşma tarzında öznel unsurun en önemli rolü oynadığı anlamına gelir. Çevredeki gerçekliğin tamamı yazarın vizyonu aracılığıyla sunulur. Ancak sanatsal bir metinde yalnızca yazarın dünyasını değil, aynı zamanda bu dünyadaki yazarı da görürüz: tercihlerini, kınamalarını, hayranlığını vb. Duygusallık, ifade gücü, metafor ve sanatsal üslubun anlamlı çeşitliliği bununla bağlantılıdır. . Bir iletişim aracı olarak sanatsal konuşmanın kendi dili vardır - dilsel ve dil dışı araçlarla ifade edilen mecazi formlardan oluşan bir sistem. Sanatsal konuşma, kurgu olmayan dilin yanı sıra ulusal dilin iki düzeyini oluşturur. Sanatsal konuşma tarzının temeli edebi Rus dilidir. Bu işlevsel üsluptaki sözcük, yalın-mecazi bir işlevi yerine getirir.

Sanatsal konuşma tarzındaki kelimelerin sözcüksel bileşimi ve işleyişi kendine has özelliklere sahiptir. Bu tarzın temelini oluşturan ve imgesini oluşturan kelimelerin sayısı, öncelikle edebi dilin mecazi araçlarının yanı sıra, bağlamda anlamını gerçekleştiren kelimeleri de içerir. Bunlar geniş kullanım alanına sahip kelimelerdir. Son derece uzmanlaşmış sözcükler, yalnızca yaşamın belirli yönlerini anlatırken sanatsal özgünlük yaratmak için küçük bir ölçüde kullanılır. Örneğin, "Savaş ve Barış" romanındaki L.N. Tolstoy, savaş sahnelerini anlatırken özel askeri sözcükler kullandı. I. S. Turgenev'in "Bir Avcının Notları" nda, M. M. Prishvin, V. A. Astafiev'in hikayelerinde avcılık sözlüğünden önemli sayıda kelime bulacağız. A. S. Puşkin'in "Maça Kızı" adlı eserinde kart oyunları vb. ile ilgili birçok kelime vardır.

Sanatsal üslupta, kelimenin çok anlamlılığı çok yaygın olarak kullanılır, bu da ek anlamlar ve anlam tonlarının yanı sıra tüm dilsel düzeylerde eşanlamlılık açar, bu da anlamın en ince tonlarını vurgulamayı mümkün kılar. Bu durum, yazarın dilin tüm zenginliklerini kullanmaya, kendine özgü bir dil ve üslup oluşturmaya, parlak, etkileyici, mecazi bir metin oluşturmaya çabalaması ile açıklanmaktadır. Edebi bir metinde görüntünün duygusallığı ve ifade gücü ön plana çıkar. Bilimsel konuşmada açıkça tanımlanmış soyut kavramlar olarak, gazete ve gazetecilik konuşmasında sosyal olarak genelleştirilmiş kavramlar olarak, sanatsal konuşmada ise somut duyusal temsiller olarak hareket eden birçok kelime. Böylece stiller işlevsel olarak birbirini tamamlar. Örneğin sıfat "yol göstermek" bilimsel konuşmada doğrudan anlamını gerçekleştirir (kurşun cevheri, kurşun kurşun) ve sanatsal konuşmada anlamlı bir metafor oluşturur (kurşun bulutlar, kurşun gece, kurşun dalgalar). Bu nedenle sanatsal konuşmada bir tür mecazi temsil yaratan ifadeler önemli bir rol oynar.

Sanatsal konuşmanın sözdizimsel yapısı, yazarın mecazi ve duygusal izlenimlerinin akışını yansıtır, bu nedenle burada çok çeşitli sözdizimsel yapıları bulabilirsiniz. Her yazar dilsel araçları kendi ideolojik ve estetik görevlerinin yerine getirilmesine tabi kılar. Sanatsal konuşmada, sanatsal gerçekleşme nedeniyle yapısal normlardan sapmalar da mümkündür, yani yazarın eserin anlamı için önemli olan bazı düşünce, fikir, özelliği vurgulaması. Fonetik, sözcüksel, morfolojik ve diğer normlara aykırı olarak ifade edilebilirler. Bu teknik özellikle sıklıkla komik bir etki veya parlak, etkileyici bir sanatsal görüntü yaratmak için kullanılır.

Dilsel araçların çeşitliliği, zenginliği ve anlatım yetenekleri açısından sanatsal üslup diğer üslupların üzerinde yer alır ve edebi dilin en eksiksiz ifadesidir. Sanatsal üslubun bir özelliği olan en önemli özelliği, çok sayıda üslup figürleri ve kinayeler kullanılarak elde edilen imgeler ve metaforlardır.

Parkurlar - bunlar, dilin mecaziliğini ve konuşmanın sanatsal ifadesini arttırmak için mecazi anlamda kullanılan kelimeler ve ifadelerdir. Başlıca parkur türleri aşağıdaki gibidir:

Metafor - mecazi anlamda kullanılan ve bir nesnenin ortak özelliklerine dayanarak başka bir nesneyle isimsiz olarak karşılaştırılmasına dayanan bir kinaye, bir kelime veya ifade: Ve yorgun ruhum karanlığa ve soğuğa büründü. (M.Yu.Lermontov)

Metonimi - bir tür kinaye, bir kelimenin başka bir kelimeyle değiştirildiği, değiştirilen kelimeyle gösterilen nesneyle şu veya bu (mekansal, zamansal vb.) bağlantı içinde olan bir nesneyi (fenomen) ifade eden bir cümle: Köpüklü bardakların tıslaması ve kokteylin mavi alevi. (A.S. Puşkin). Değiştirme sözcüğü mecazi anlamda kullanılır. Metonimi, çoğu zaman karıştırıldığı metafordan ayırt edilmelidir; metonimi, "bitişiklik yoluyla" kelimesinin (bütün yerine parça veya tam tersi, sınıf yerine temsilci vb.) değiştirilmesine dayanırken, metafor, metaforun temelini oluşturur. "benzerliğe göre" değiştirilmesi hakkında

Sözdizimi – Bir nesnenin anlamının, aralarındaki niceliksel ilişkiye dayanarak diğerine aktarılması olan metonimi türlerinden biri: Ve Fransız'ın şafağa kadar sevindiğini duyabiliyordunuz. (M. Yu. Lermontov).

Sıfat - metindeki yapısı ve özel işlevi nedeniyle yeni bir anlam veya anlamsal çağrışım kazanan, kelimenin (ifadenin) renk ve zenginlik kazanmasına yardımcı olan bir kelime veya ifadenin tamamı. Sıfat öncelikle bir sıfatla, aynı zamanda bir zarfla da ifade edilir (çok sevmek), isim (eğlenceli gürültü), rakam (ikinci hayat).

Hiperbol - İfade gücünü artırmak ve söz konusu fikri vurgulamak amacıyla açık ve kasıtlı abartıya dayalı bir kinaye: Aksine, Ivan Nikiforovich'in o kadar geniş kıvrımlı pantolonları var ki, şişirilirlerse ahırların ve binaların bulunduğu tüm avlunun içine yerleştirilebilir (N.V. Gogol).

Litotlar – anlatılanın boyutunu, gücünü veya anlamını azaltan mecazi bir ifade: Senin Spitz'in, sevgili Spitz, bir yüksükten daha büyük değil... (A.S. Griboyedov). Litotes'e ters hiperbol de denir.

Karşılaştırmak - Bir nesnenin veya olgunun, kendilerinde ortak olan bazı özelliklere göre bir başkasıyla karşılaştırıldığı bir kinaye. Karşılaştırmanın amacı, karşılaştırma nesnesindeki, bildirimin konusu için önemli olan yeni özellikleri belirlemektir: Anchar, müthiş bir nöbetçi gibi, tüm evrende tek başına duruyor (A.S. Puşkin).

Kişileştirme – Canlı nesnelerin özelliklerinin cansız nesnelere aktarılmasına dayanan kinaye:Sessiz üzüntü teselli edilecek ve neşe şakacı ve yansıtıcı olacak (A.S. Puşkin).

Çevre cümlesi – bir nesnenin, kişinin, olgunun doğrudan adının, doğrudan adlandırılmayan bir nesnenin, kişinin veya olgunun özelliklerinin belirtildiği açıklayıcı bir ifadeyle değiştirildiği bir kinaye: hayvanların kralı (aslan), beyaz önlüklü insanlar (doktorlar), vb.

Alegori (alegori) – soyut fikirlerin (kavramların) belirli bir sanatsal görüntü veya diyalog yoluyla geleneksel bir tasviri.

ironi - gerçek anlamın gizli olduğu veya açık anlamla çeliştiği (karşıt olduğu) bir kinaye: Biz aptallar nerede çay içebiliriz?İroni, tartışılan konunun göründüğü gibi olmadığı hissini yaratır.

Alaycılık - hicivsel teşhir türlerinden biri, en yüksek ironi derecesi, yalnızca ima edilen ile ifade edilenin artan karşıtlığına değil, aynı zamanda ima edilenin kasıtlı olarak teşhir edilmesine de dayanmaktadır: Yalnızca Evren ve insanın aptallığı sonsuzdur. Her ne kadar ilki (A. Einstein) hakkında şüphelerim olsa da. Hasta gerçekten yaşamak istiyorsa doktorlar güçsüzdür (F. G. Ranevskaya).

Stilistik figürler – bunlar sanatsal ifade yaratmak için gerekli normların ötesine geçen özel stilistik dönüşlerdir. Üslup figürlerinin konuşmayı bilgi açısından gereksiz hale getirdiği vurgulanmalıdır, ancak bu fazlalık konuşmanın ifadesi ve dolayısıyla muhatap üzerinde daha güçlü bir etki için gereklidir.Stilistik figürler şunları içerir:

Retorik itiraz – yazarın tonlama ciddiyetini, ironisini vb. vermek..: Ve siz, kibirli torunlar... (M. Yu. Lermontov)

Retorik soru – bu özel Bir ifadenin soru biçiminde ifade edildiği konuşmanın yapısı. Retorik bir soru bir cevap gerektirmez, ancak yalnızca ifadenin duygusallığını artırır:Peki aydınlanmış özgürlüğün anavatanı üzerinde arzu edilen şafak nihayet doğacak mı? (A.S. Puşkin).

Anafora – her bir paralel serinin başlangıcında ilgili seslerin, kelimelerin veya kelime gruplarının tekrarından oluşan üslupsal bir figür, yani iki veya daha fazla nispeten bağımsız konuşma bölümünün (hemistimler, ayetler, kıtalar veya kıtalar) başlangıç bölümlerinin tekrarı. düzyazı pasajları):

Rüzgârların esmesi boşuna değildi,
Fırtınanın gelmesi boşuna değildi (S. A. Yesenin).

Epifora - bitişik konuşma bölümlerinin sonunda aynı kelimelerin tekrarlanmasından oluşan stilistik bir figür. Epiphora genellikle şiirsel konuşmada aynı veya benzer kıta sonları şeklinde kullanılır:

Sevgili dostum ve bu sessiz evde
Ateş beni vuruyor
Sessiz bir evde yer bulamıyorum
Huzurlu ateşin yanında (A. A. Blok).

Antitez - retorik muhalefet, sanatsal veya hitabet konuşmasında ortak bir tasarım veya iç anlamla birbirine bağlanan kavramların, konumların, görüntülerin, durumların keskin bir karşıtlığından oluşan stilistik bir kontrast figürü: Hiç kimse olan her şey olacak!

oksimoron - zıt anlamlara sahip kelimelerin bir kombinasyonu (yani uyumsuz olanın bir kombinasyonu) olan stilistik bir şekil veya stilistik hata. Bir oksimoron, stilistik bir etki yaratmak için çelişkinin kasıtlı olarak kullanılmasıyla karakterize edilir:

Derecelendirme – bir cümlenin homojen üyelerinin belirli bir sıraya göre gruplandırılması: duygusal ve anlamsal önemi artırma veya azaltma ilkesine göre: Pişman değilim, aramıyorum, ağlamıyorum... (S. A. Yesenin)

Varsayılan – İfadeyi zihinsel olarak tamamlaması gereken okuyucunun tahminini tahmin ederek konuşmanın kasıtlı olarak kesilmesi:Ama dinle: eğer sana borçluysam... Bir hançerim var, Kafkasya yakınlarında doğdum... (A.S. Puşkin).

Çoklu birleşme (polisindeton) - genellikle homojen üyeleri birbirine bağlamak için bir cümledeki bağlaçların sayısında kasıtlı bir artıştan oluşan stilistik bir şekil. Çoklu birleşme, duraklamalarla konuşmayı yavaşlatarak her kelimenin rolünü vurgular, sıralamada birlik yaratır ve konuşmanın ifade gücünü artırır: Ve onun için yeniden dirildiler: tanrı, ilham, yaşam, gözyaşları ve aşk (A.S. Puşkin).

Asindeton (asindeton)– üslupsal şekil: sözcükleri birbirine bağlayan bağlaçların çıkarıldığı konuşma yapısı. Asyndeton ifadeye hız ve dinamizm kazandırır, resimlerin, izlenimlerin ve eylemlerin hızlı değişimini aktarmaya yardımcı olur: İsveçli, Rus, pirzola, bıçaklama, kesme, davul çalma, tıklama, öğütme... (A.S. Puşkin).

Paralellik - Metnin bitişik kısımlarında dilbilgisi ve anlamsal yapı bakımından aynı veya benzer olan konuşma öğelerinin düzenini temsil eden biçimsel bir şekil. Paralel unsurlar cümleler, bunların parçaları, ifadeler, kelimeler olabilir:

Yıldızlar mavi gökyüzünde parlıyor,
Mavi denizde dalgalar çarpıyor;
Bir bulut gökyüzünde hareket ediyor,
Denizde bir varil yüzüyor (A.S. Puşkin).

Sözcük sırasının değişmesi - iki paralel sözcük sırasındaki öğelerin dizisindeki çapraz şekilli bir değişiklikten oluşan stilistik bir şekil: Sanatı kendinizde sevmeyi öğrenin, sanatta kendinizi değil (K. S. Stanislavsky).

İnversiyon - olağan (doğrudan) kelime sırasının ihlalinden oluşan üslup figürü: Evet, çok arkadaş canlısıydık (L.N. Tolstoy).

Edebi bir eserde sanatsal imgelerin yaratılmasında, yalnızca görsel ve anlatımsal araçlar değil, aynı zamanda okuyucunun hayal gücünü harekete geçirme ve belirli çağrışımlar uyandırma yeteneği kazanacak şekilde seçilmiş ve düzenlenmiş dilin herhangi bir birimi de söz konusudur. Dilsel araçların özel kullanımı sayesinde, açıklanan, belirlenen fenomen genelin özelliklerini kaybeder, somutlaştırılır, bireye, özele dönüşür - bu eşsiz fikir yazarın zihnine basılmış ve onun tarafından yeniden yaratılmıştır. bir edebi metinde.İki metni karşılaştıralım:

Meşe, kayıngiller familyasından bir ağaç cinsidir. Yaklaşık 450 tür. Kuzey Yarımküre ve Güney Amerika'nın ılıman ve tropik bölgelerinde yetişir. Ahşap güzel bir kesim desenine sahip, güçlü ve dayanıklıdır. Orman oluşturan türler. İngiliz meşesi (50 metreye kadar yükseklik, 500 ila 1000 yıl arasında yaşar) Avrupa'da ormanlar oluşturur; sapsız meşe - Kafkasya ve Kırım'ın eteklerinde; Moğol meşesi Uzak Doğu'da yetişir. Subtropik bölgelerde mantar meşesi yetiştirilmektedir. İngiliz meşe kabuğu tıbbi amaçlar için kullanılır (büzücü içerir). Birçok türü dekoratiftir (Ansiklopedik Sözlük).

Yolun kenarında bir meşe ağacı vardı. Muhtemelen ormanı oluşturan huş ağaçlarından on kat daha yaşlıydı, her bir huş ağacından on kat daha kalın ve iki kat daha uzundu. Bu, iki dal genişliğinde, dalları uzun zaman önce kırılmış ve kırık kabuğu eski yaralarla kaplanmış devasa bir meşe ağacıydı. Kocaman, beceriksiz, asimetrik olarak yayılmış kolları ve parmaklarıyla, gülümseyen huş ağaçlarının arasında yaşlı, kızgın ve şüpheci bir ucube gibi duruyordu. Sadece o, baharın cazibesine teslim olmak istemedi ve ne baharı ne de güneşi görmek istemedi (L. N. Tolstoy "Savaş ve Barış").

Her iki metin de bir meşe ağacını anlatır, ancak eğer ilki bütün bir homojen nesne sınıfından bahsediyorsa (genel, temel özellikleri bilimsel bir tanımda sunulan ağaçlar), o zaman ikincisi belirli bir ağaçtan bahseder. Metni okurken, ilkbahara ve güneşe "gülümseyen" huş ağaçlarıyla tezat oluşturan, bencil yaşlılığı kişileştiren bir meşe ağacı fikri ortaya çıkıyor. Olguları somutlaştıran yazar, kişileştirme aracına başvuruyor: meşe ağacında kocaman eller ve parmaklar, görünüyor yaşlı, kızgın, kibirli ucube. İlk metinde, bilimsel tarzda tipik olduğu gibi meşe kelimesi genel bir kavramı ifade eder, ikincisinde ise belirli bir kişinin (yazarın) belirli bir ağaç hakkındaki fikrini aktarır (kelime bir görüntüye dönüşür).

Metinlerin konuşma organizasyonu açısından bakıldığında, sanatsal üslup diğer tüm işlevsel üsluplara karşıdır, çünkü estetik işlevin yerine getirilmesi, sanatsal bir imaj yaratma görevi, yazarın yalnızca edebi dil değil, aynı zamanda ulusal dil (diyalektikler, jargon, yerel dil). Sanat eserlerinde dilin edebiyat dışı unsurlarının kullanımının yerindelik, ölçülülük ve estetik değer gereklerini karşılaması gerektiği vurgulanmalıdır.Yazarların farklı üslup renklerine ve farklı işlevsel üslup korelasyonlarına sahip dilsel araçları özgürce kullanması, sanatsal konuşmanın "çoklu üslupları" izlenimini yaratabilir. Ancak bu izlenim yüzeyseldir, çünkü diğer tarzların unsurlarının yanı sıra stilistik olarak renklendirilmiş araçların dahil edilmesi, sanatsal konuşmada estetik bir işlevin yerine getirilmesine tabidir. : Sanatsal imgeler yaratmak, yazarın ideolojik ve sanatsal anlayışını gerçekleştirmek amacıyla kullanılırlar.Böylece sanatsal üslup, diğerleri gibi, dil dışı ve dilsel faktörlerin etkileşimi temelinde oluşur. Dil dışı faktörler şunları içerir: sözel yaratıcılığın alanı, yazarın dünya görüşünün özellikleri, iletişimsel tutumu; dilbilimsel: sanatsal konuşmada çeşitli dönüşümlere uğrayan ve yazarın niyetini somutlaştıran sanatsal bir imaj yaratmanın bir aracı haline gelen çeşitli dil birimlerini kullanma yeteneği.