M. Lermontov'un “Genç muhafız ve cesur tüccar Kalaşnikof Çar Ivan Vasilyevich hakkındaki Şarkısı” ndaki folklor motifleri

M. Yu Lermontov kariyeri boyunca romantik şiir türüne yöneldi. Bu Şiirlerden biri “Genç muhafız ve cesur tüccar Kalaşnikof Çar İvan Vasilyeviç hakkındaki Şarkı”dır.

Halk şiirini çok takdir eden şair şöyle yazdı: "Halk şiirine dalmak istersem, büyük olasılıkla onu Rus şarkılarından başka hiçbir yerde aramayacağım." Şairi, Moskova tarihinin önemli bir döneminde - Korkunç İvan'ın saltanatı sırasında - Rus yaşamını ifade edecek bir eser yaratmayı düşünmeye sevk eden Rus destanının karakteri ve ruh halinden büyülenmişti. Şiir halk şiiri yaratıcılığına yakındır: Anlatım, geleneklerin ve halk hafızasının koruyucusu olan guslar adına anlatılır. Şair, modası geçmiş kelime biçimlerine yöneliyor: "kıvırcık sakallı", "geniş göğüslü"; günlük ifadelere: “sadık bir hizmetkarın dili”; geleneksel çağrılara: "Lordum, kızıl güneşim." Kişileştirme, yazarın ana tekniğidir ("kendini ufalanan karla yıkar", "kızıl şafak tüttürür", "altın bukleleri süpürür"). Şiir sürekli lakaplarla ("iyi adam", "cesur savaşçı", "kızıl güneş"), sürekli karşılaştırmalarla ("kuğu gibi sorunsuz yürür") doludur. Halk şarkısında olduğu gibi M. Yu.

Soğuk karın üstüne düştü

Çam ağacı gibi soğuk karda,

Nemli bir ormandaki çam ağacı gibi...;

Anaforalar:

Başkasının karısını rezil etmedim,

Karanlık gecede soymadım

Cennetsel ışıktan saklanmadı...

Şiirin başlığı eserin temasını içermektedir. "Şarkı..."nın kahramanları da buradan geliyor; her biri romantik tutkunun taşıyıcısı olan güçlü, parlak ve özgün kişilikler.

Kiribeevich - "cesur bir savaşçı", "vahşi bir adam" - destansı destan ve halk şarkılarının kahramanlarına yakındır. Ancak aynı popüler bakış açısına göre Kiribeevich, tüccar Kalaşnikof'un aile mutluluğunu çalan bir "soyguncu". Müsamahakarlık, kraliyet sevgisi ve koruma atmosferi onu duyarsız bir egoiste dönüştürdü ve ayrıca oprichnina, Tanrı'dan ve Hıristiyan emirlerinden uzaktı.

Benlik saygısı bizi “genç tüccara”, “görkemli adama” Kalaşnikof'a çekiyor. Belinsky onun hakkında bunun "... hakaretlere tahammül etmeyecek ve teslim olacak aynı doğadan biri" olduğunu söyledi. Sonuçta o “şaka yapmak için” değil, ölümüne savaşmak için çıktı. Stepan Paramonovich, Çar'ın sevgili muhafızına karşı elini kaldırarak ve bundan açıkça bahsederek devlet sistemine karşı çıkıyor. Rus halkının insanlık onurunu savunuyor. Kalaşnikof kişisel ve toplumsal saygınlığının bilincindedir; cesur, dürüst ve adildir. Bir düelloda Kiribeevich'in aksine sadece kendisini düşünmekle kalmaz, aynı zamanda sevgisini, ailesini ve karısının onurunu da savunur. Kalaşnikof, Kiribeevich ile savaşa bile girmeden manevi bir zafer kazandı. Bu zaferin ulusal öneme sahip olduğu gerçeği, halk arasında sempati uyandıran "isimsiz mezarın" son resmiyle kanıtlanıyor.

V. G. Belinsky "Şarkı..."yı ilk takdir eden kişiydi ve şöyle yazıyordu: "Şarkı..." şairin ruhunun halkın ruhuyla kan bağına ilişkin bir gerçeği temsil ediyor ve şiirin en zengin unsurlarından birine tanıklık ediyor. şiiri, yeteneğinin büyüklüğünü ima ediyor," "Lermontov'un şiiri cesur, olgun bir yaratımdır ve halk olduğu kadar sanatsaldır."

M. Yu. Lermontov'un şiirinde halk şiiri gelenekleri “Genç muhafız ve cesur tüccar Kalaşnikof Çar Ivan Vasilyevich hakkında şarkı”

Sayfalar:

Bu satırlar alegorik bir şekilde kraliyet ziyafetindeki durumu aktarıyor. Ay, Ivan Vasilyevich'in kendisini, yıldızları - çevresini simgeliyor. Kral eğleniyorsa yakınındakilerin de eğlenmesi gerekir, aksi takdirde kraliyetin hoşnutsuzluğundan kurtulamazlar. Belinsky, "Çar üzüntünün nedenini soruyor" diye yazıyor ve "soruları halk şiirimizin incileri, o zamanın Rus yaşamının ruhunun ve biçimlerinin en eksiksiz ifadesidir." Cevap aynı, daha doğrusu oprichnik'in cevapları, çünkü Rus ulusal şiirinin ruhuna uygun olarak neredeyse ayetten ayete cevap veriyor.

Canlı resimler ve görüntüler yaratmak için Lermontov, halk şiirinin sanatsal araçlarını kullanıyor. Yazar, yüzyıllar boyunca insan zihninde yaratılan imgelere çok sayıda sabit sıfat kullanarak hitap ediyor (“cesur bir savaşçı”, “iyi bir adam”, “güzel bir bakire”, “kızıl bir güneş”, “güçlü bir zihin) ”) ve sürekli karşılaştırmalar (“Sorunsuz yürüyor - bir kuğu gibi”, “Tatlı bir sevgiliye benziyor”, “Bir kelime konuşuyor - bir bülbül şarkı söylüyor”). Abartılı ifadeler aynı zamanda daha fazla imgeleme ("Kral bir sopayla yere vurdu, // Ve meşe zeminin dörtte birini // Demir bir pencereyle kırdı...") ve olumsuz paralellik tekniklerine ("Kırmızı) hizmet ediyor. gökyüzünde güneş parlamıyor, // Mavi bulutlar ona hayran değil. // Sonra altın bir taçla yemeğe oturuyor, // müthiş Çar Ivan Vasilyevich oturuyor...").

Doğa resimlerinin oluşturulması, kişileştirme tekniğinin kullanılmasıyla yardımcı olur (“Bulutlar gökyüzüne doğru koşuyor, // Kar fırtınası onları şarkı söylemeye sürüklüyor,” “Şakacı bir şekilde tahta çatılar boyunca, // Gri bulutları dağıtıyor, /) / Kızıl şafak yükseliyor; // Altın bukleler saçılıyor, // Ufalanan karı yıkıyor, // Bir güzel gibi, aynaya bakıyor, // Berrak gökyüzüne bakıyor, gülümsüyor..."). Bu, yazarın doğal olaylarla insanlar arasında olup bitenler arasında paralellikler kurmasına olanak tanır. Yani örneğin ikinci bölümün başında gökyüzüne doğru yuvarlanan bulutlar Kalaşnikof için kötü bir şeyin habercisi. Halk geleneğini benimseyen Lermontov, çarın bakışını şahine, Kiribeyeviç'i mavi kanatlı güvercine, Alena Dmitrievna'yı kuğuya ve Kalaşnikof'u şahine benzetiyor.

Lermontov'un şiirinin sözdizimi de onu bir halk şarkısı olarak stilize ediyor. Satırdan satıra ilerleyen sözel tekrarlar “Tüccar Kalaşnikof Hakkında Şarkı”ya özel bir melodi katıyor:

Soğuk karın üstüne düştü

Çam ağacı gibi soğuk karda,

Nemli bir ormandaki çam ağacı gibi...

Sözdizimsel paralellik teknikleri kullanılır (“Güçlü eller pes eder, // Canlı gözler kararır...”), anafora (“Başka bir adamın karısını rezil etmedim, // Karanlık geceyi soymadım, // Göksel ışıktan saklanmadım...”), tersine çevirmeler (özellik, sıfatın tanımlandıktan sonraki konumudur: “Moskova savaşçıları”, “harika mucize”, “Alman kalesi”).

Lermontov şiirinde folklorun özelliği olan sayısal sembolizme büyük önem veriyor. Bu nedenle, çoğu zaman "3" rakamından bahsedilir: "üç gün üç gece" boyar ve soylu kadın guslara muamele etti, kral, Ki-ribeevich memnuniyetsizliğini fark etmeden önce üç eylem gerçekleştirir ("Kral siyah kaşlarını çattı /) / Ve ona dikkatli gözlerle işaret etti...” (1), “Kral sopasını yere vurdu…” (2), “Kral korkunç bir söz söyledi…” (3)), “Onlar birisi genç bir muhafızla kavga etmeye karar vermeden önce üç kez yüksek sesle bağırdı”, Kalaşnikof üç kez selam verdi (“korkunç Çar'a”, “beyaz Kremlin'e ve kutsal kiliselere” ve “tüm Rus halkına”), ve sonunda cesur tüccar "üç yol arasına" gömüldü.

Lermontov'un şiirinin tamamı geleneksel halk şiiri motifleriyle doludur. Bunlardan başlıcaları, yazarın büyük bir doğrulukla yeniden yarattığı tarih resminin eksik kalacağı bayram motifi ve düello motifidir.

Lermontov'un "Şarkısı..." üzerinde şüphesiz bir etki, "Kirsha Danilov tarafından toplanan Eski Rus şiirleri" folklor koleksiyonunda yayınlanan "Mastryuk Temryukovich" baladı olan tarihi şarkıydı. Belki de Lermontov'un şiirindeki bu balad sayesinde, çar imajının olumsuz niteliklerin (zulüm, acımasızlık) yanı sıra olumlu nitelikleri de vardır (Kiribeevich'e nezaket, Kalaşnikof ailesine merhamet).

Şiirin tüm kahramanları halk şarkılarından ve masallardan çıkmış gibi görünüyor: Kiribeevich, Alena Dmitrievna'nın onuruna tecavüz eden bir kötü adam, Alena Dmitrievna'nın kendisi bir peri masalı güzelliği, Kalaşnikof ise konuşan bir Rus kahramanı. karısının onurunu savunmak.

Geleneksel lakaplar, karşılaştırmalar, çok sayıda sözdizimsel tekrar ve paralellik vakası, ters çevirmeler, kahramanların ayrıntılı konuşmaları - bunlar ve "Tüccar Kalaşnikof Hakkında Şarkılar" şiirinin diğer özellikleri eski edebiyatın özelliklerini yeniden üretiyor. Belinsky, "...Şairimiz halkın krallığına tam bir hükümdar olarak girdi ve onun ruhuyla aşılanmış, onunla birleşerek, onunla yalnızca akrabalığını gösterdi, kimliğini değil," diye yazdı Belinsky. Nitekim şiire halk şiiri unsurlarının dahil edilmesi, onun parlak bireysel bir sanat eseri olmasını hiç engellememiş, yalnızca yazarın şiirinin özgünlüğünü ve zenginliğini vurgulamıştır.

Sayfalar:(yazı sayfalara bölünmüştür)

“Şarkı”daki portre teknikleri son derece ilgi çekicidir. Lermontov'un ilk çalışmaları bir "kostüm" portresiyle karakterize edilir. Böyle bir portrenin unsurlarını “Şarkı”da buluyoruz. Ancak burada renk yaratma görevi, görüntü yaratma görevine tabidir.

Yine de şiirde bir tane “kostüm” portresi var. Bu Kiribeevich'in açıklaması. Kendinden bahsediyor, zengin kostümünün ayrıntılarını (ipek kuşak, siyah samurla süslenmiş kadife şapka) coşkuyla anlatıyor. Tamamen dekoratif bir işleve sahip olan bu “kostümün” özellikleri, hem bozkır argamakı hem de cam gibi yanan keskin bir kılıçtır. Ancak bu portrenin temel yeniliği, bu açıklamanın kahramanın ağzından verilmesi ve karakterinin belirli özelliklerini (cesurluk ve gençlik - narsisizm, övünme hariç) göstermeyi mümkün kılmasıdır. Savaş sahnesinde yazarın Kiribeevich'in omuzlarından attığı "kırmızı şapka" ve kadife kürk mantodan bahsetmesi de aynı amaca hizmet ediyor. Alena Dmitrevna'nın şikayetinde bahsettiği kostümün detayları "dekoratif işlevini yitirdi, dinamizm kazandı, bir mücadele nesnesi haline geldi."

Kiribeevich'in konuşmasında güzel Alena Dmitrevna'nın ayrıntılı bir tanımını buluyoruz. Portre yine ikili bir rol oynuyor gibi görünüyor: Aşık genç bir adamın algısının prizmasından bakıldığında, aynı zamanda tutkusunun gücünü göstererek onu karakterize etmeye de hizmet ediyor. Bu nedenle burada alışılmadık derecede fazla metafor ve karşılaştırma var. Tüm sıfatlar renklidir:

Sorunsuz yürüyor - bir kuğu gibi,

Tatlı görünüyor - sevgilim gibi,

Bir kelime söylüyor - bülbül şarkı söylüyor,

Pembe yanakları yanıyor

Tanrı'nın semasındaki şafak gibi;

Kahverengi, altın örgüler,

Parlak kurdelelerle örülmüş,

Omuzlar boyunca koşuyorlar, kıvrılıyorlar,

Beyaz göğüsleri öpüyorlar.

Bu açıklama eve dönen Alena Dmitrevna'nın portresiyle çelişiyor:

... soluk tenli, çıplak saçlı,

Örgüsüz kahverengi örgüler

Kar ve donla kaplı;

Deli gibi bulutlu görünüyorlar;

Dudaklar anlaşılmaz sözcükler fısıldıyor.

Kahramanın duruşu ve hareketi (yukarıya bakın), Lermontov'un şiirinde özellikle büyük önem kazanıyor.

Bir başka özellik de karakteristiktir. Lermontov'un kahramanlarının portreleri şiir boyunca tamamlanıyor ve zenginleşiyor. Burada burada küçük bir dokunuş buluyoruz - bazı sıfatlar, karşılaştırmalar, nitelikler, hatta hareketin doğası (Kalaşnikof'un savaştan önceki yavaşlığı ve Kiribeevich'in aceleci hareketleri: koşuyor, Alena Dmitrevna'ya yetişiyor, ellerini sıkıca tutuyor vb.) . Ivan Vasilyevich'in portresi şu sözlerle çizilmiştir: "keskin gözler", "kara kaşlar", genellikle kaşlarını çatar; kızgın, Kiribeevich'e "sanki bir şahin cennetin yükseklerinden mavi kanatlı genç bir güvercine bakıyormuş gibi" bakıyor; onun özelliği, zemini "çeyreklik" deldiği keskin uçlu bir çubuktur. Kiribeevich'in "kara gözleri", "kıvırcık kafası" var. Dövüş sahnesinde bir karşılaştırma buluyoruz:

Soğuk karın üstüne düştü

Çam ağacı gibi soğuk karda,

Nemli bir ormandaki çam ağacı gibi

Reçineli kökün altında doğranmış;

Bu karşılaştırma bize Kiribeevich'in uyumunu ve zarafetini tasvir ediyor ve ona olan sempatimizi uyandırıyor: Bu genç adam, tüm olumsuz niteliklerine rağmen son derece hassas, tutkulu, cesur bir doğaya sahip, dış çekiciliğinden bahsetmiyorum bile. Kalaşnikof'un portresinde okşadığı "şahin gözleri", "güçlü omuzlar", "kıvırcık sakal" dikkat çekiyor. Bu antik çağ bağnazlığı ve adam kayırmacılıkta "Kiev'den kutsal emanetlerle bakır haç" ın tesadüfi olmadığını düşünmek gerekir.

Lermontov, eserinde halk şiirinin geliştirdiği sanatsal araç ve tekniklerin zenginliğini ustaca kullanıyor. “Şarkılar”ın kompozisyonunun destanla pek çok ortak noktası olduğunu gördük. Ancak Lermontov, şiirselliği ve tarzı destanın şiirselliğinden ve tarzından kökten farklı olan hem lirik hem de tarihi şarkıları birçok yönden takip ediyor. Prof. V. Ya. Propp, “mecazilikten ibarettir____Destanın dili neredeyse tamamen metaforiklikten yoksundur.” V. Ya. Propp, metaforu alegori türlerinden biri olarak, bir görsel imgenin şiirselleştirmek amacıyla diğeriyle değiştirilmesi olarak görüyor. Bir karşılaştırma, "orijinal görüntünün korunduğu ancak benzerlik yoluyla diğerine yakınlaştığı" bir metafora yaklaşır.

Oprichnik'i ölüm mahallindeki bir çam ağacıyla karşılaştırmaktan daha önce bahsetmiştik. Bu karşılaştırma burada geciktirme tekniği ve muhteşem bir ifadeye sahip olan "soğuk kar" sıfatıyla birleştirilmiştir. Geciktirme burada şaşırtıcı derecede ustaca kullanılıyor: bir çam ağacının görüntüsü tekrarlanıyor (daha sonra gelişiyor: "reçineli bir kökün altındaki nemli bir ormanda, doğranmış") ve aynı sıfat - "soğuk kar." Epitetin buradaki rolü son derece ilginçtir.

Kiribeevich soğuğu hissetmiyor: o öldü. Anlatıcı (yazar - guslars) “soğuk kar”dan söz ediyor. Karın soğuk olduğunu önceden söyleyebiliriz; bu onun değişmez niteliğidir. Bununla birlikte, bahsediliyor ve geriliğiyle öne çıkıyor. Böylece, sıfat duygusal bir yük ve sembolik bir anlam kazanır: soğukluk, yabancılaşma, hatta çevredeki dünyanın gizli düşmanlığı, henüz güçle dolu olan ve şimdi soğuk karda yatan, bu soğuğu hissetmeyen genç adama karşı doğa. .

Kiribeevich'in konuşmalarındaki Alena Dmitrevna'nın açıklamasında tipik halk karşılaştırmaları buluyoruz (yukarıya bakın).

“Şarkı”da destanın karakteristik özelliği olan olumsuz karşılaştırmaları da buluyoruz:

Kızıl güneş gökyüzünde parlamıyor,

Mavi bulutlar ona hayran değil:

Sonra elinde altın bir taçla yemeğe oturur.

Müthiş Çar Ivan Vasilyevich oturuyor.

Burada bir de metafor var: “Mavi bulutlar ona hayran değil.” Diğer metaforlar: “Yıldızlar, gökyüzünde yürümenin kendileri için daha parlak olmasına sevinirler”; “Kar fırtınası onları şarkı söyleyerek uzaklaştırıyor” vb. Ayrıca genişletilmiş bir metafor da buluyoruz:

... Kızıl şafak yükseliyor;

Altın buklelerini dağıttı,

Toz karla yıkanmış;

Aynaya bakan bir güzel gibi

Berrak gökyüzüne bakıyor ve gülümsüyor.

Önemli sayıda metafor doğayla ilgilidir. Lermontov'un doğası insanlaşmış gibi görünüyor. Prof. M. P. Shtokmar.

Lermontov bu sıfatı ustaca kullanıyor. Lermontov'un lakaplarından bazıları halk şiirinin değişmez lakaplarıdır (nemli toprak, kırmızı kızlar, altın hazine); çoğunluk “içerik bakımından aynı türden türkülere benzer lakaplar”: “kırmızı güzellik” (kırmızı kızlık - halk şiirinde); “beyaz taş Kremlin duvarı” (beyaz taş oda) vb. Destanda olduğu gibi buradaki sıfat, görsel bir imaj yaratmanın ana araçlarından biridir. Bu nedenle (destanda olduğu gibi) nesnenin rengini veya malzemesini belirleyen sıfatlar büyük önem taşır: ipek duvak, yat yüzüğü, inci kolye, açık kahverengi, altın örgüler, reçineli kök (çam), kara kaşlar vb. bunda, destan için tipik olmayan duygusal lakaplar olan "sefil küller" ve "yetim kemikler" buluyoruz. Bu lakapları Kiribeevich'in konuşmasında buluyoruz. Oprichnik'in konuşmasını bireysel ve doğasının özellikleriyle mükemmel bir uyum içinde yaparak işlevlerini yerine getirirler (Kiribeevich'in konuşmalarındaki metaforlar ve karşılaştırmalar için yukarıya bakın). Aynı zamanda, yazarın lakapları sıklıkla duygusal bir çağrışım kazanır ("soğuk kar" sıfatı hakkında yukarıya bakın); Bunların arasında mecazi olanları da buluyoruz ("itaatkar bulutlar", "kederli uğultu - çan uğultusu" vb.).

“Şarkı”da Kalaşnikof’un dükkânı nasıl kapattığının anlatıldığı yere dikkat çekmek istiyorum. Bu amaçla “yaylı bir Alman kilidi” kullanıyor. Böyle bir kale, guslar hikaye anlatıcıları için haberdir. Tanımlar ortaya çıkıyor: basit bir kilit değil, yaylı bir "Alman" (yani yabancı, tuhaf). Bu kadar detaylı bir anlatım, bu tür meraklara sahip olan tüccarın zenginliğine işaret ederken, aynı zamanda bize guslar hikâyecilerini de hatırlatır. Bizim için bu detayın başka bir anlamı daha var: Lermontov'un anlatıcının bakış açısını ne kadar organik bir şekilde algılayabildiğini, kelimenin tam anlamıyla ona reenkarne olduğunu gösteriyor.

Çoğu zaman Lermontov'un lakapları birbirleriyle kombinasyon halinde görünür. Zaten "Şarkı"nın başında "yurtdışından gelen tatlı şaraptan" bahsedildiğini görüyoruz. Benzer bir olguyu halk şiirinde de görüyoruz. "Genellikle sabit sıfatlar daha hareketli olanlarla birleştirilir ve bu yakınlık, sabit sıfatları anlamsal olarak tam teşekküllü hale getirir." Aslında "Yurtdışı şarabı" artık istikrarlı bir kombinasyon haline geldi ve sadece şarabın yüksek kalitesini gösteriyor. Bu kombinasyona eklenen daha "hareketli" sıfat, bu sonuncuyu bozacak gibi görünüyor. Kalıcı sıfat artık yenisine eşit, düzenli bir tanım görevi görüyor ve orijinal anlamını kazanıyor. “Yurtdışından tatlı şarap” zaten yurt dışından getirilen tatlı bir şaraptır.

Renk epitetlerinin inanılmaz derecede güzel bir kombinasyonu. "Şarkılar" paleti yalnızca "açık, kesin tonları bilir: beyaz, siyah, mavi, kırmızı, kırmızı, tamamen yarı tonları ve yarı gölgeleri sevmeyen halk şiirinin ruhuna uygun." Güneşin kırmızı rengi bulutların mavi rengiyle birleşiyor; şafak kırmızı Moskova üzerinde altın başlı, Kremlin duvarının üstünde beyaz taş arkadan yükselir mavi dağlar hızlanır gri bulutlar. Renk epitetleri malzemeyi ifade edenlerle birleştirilebilir: meşe masa beyaz bir masa örtüsüyle kaplıdır; "beyaz taş" (duvar) sıfatı hem malzeme hem de renk anlamına gelir (bu tür sıfatlar halk şiirinde de kullanılır). Malzemeyi belirtmek için genellikle iki sıfat birleştirilir: "... meşe zeminin dörtte biri / Demir ucunu deldi" (2: 31); “Seni nasıl demir bir kilidin arkasına, / Zincirli meşe bir kapının arkasına nasıl kilitleyeceğim…” (2:36).

Malzeme hissi yaratan bu kombinasyon, ilk durumda bir darbenin sesini duymamızı ve keskin bir demirin ahşabı nasıl deldiğini görmemizi sağlar; ikinci durumda Kalaşnikof'un karısını koyacağı dolabın kapılarının geçilmezliği ve erişilemezliği hakkında net bir fikir veriyor.

Lermontov'daki bu canlı görsel resimlerin önünde bazen olayın ses yönünden bir görüntüsü gelir:

Şimdi koridorda bir kapının çarpıldığını duyuyor.

Sonra aceleci adımlar duyar;

Döndü ve baktı - vaftiz babasının gücü! -

Genç bir eş duruyor önünde,

Kendisi solgun, çıplak saçlı...

...ve karın çıtırtısını duydum,

Arkama baktım adam koşuyordu.

Halk şiirinde olduğu gibi Lermontov'un "Şarkısı"nda da paralellik arzusu açıkça hissedilmektedir. İkincisi, bağlaçların ve fiillerin anaforik tekrarıyla vurgulanır:

Şiddetli ölümden korkmuyorum,

İnsanların dedikodularından korkmuyorum

Ve senin hoşnutsuzluğundan korkuyorum;

Yaşlı bir adam geçecek ve kendini geçecek,

İyi adam geçecek, dengeye gelecektir,

Bir kız geçerse üzülür,

Ve guslar çalanlar geçip şarkı söyleyecekler.

“Simetri kanunu, halk sanatı kanunlarından biridir... Halk şiirinin sanatsal tekniklerinden biri olarak konuşma simetrisinden bahsedebiliriz.” Lermontov'un bu sanatsal aracı çoğu zaman bir düşünceyi, sözü, niteliği vurgulamayı, vurgulamayı amaçlamaktadır (son örnekte, Kalaşnikof'un mezarının yanından geçen, “a” bağlacıyla vurgulanan, diğerlerinden seçilen guslarlar; ilk durumda, “korkarım” senin hoşlanmaman” cümlesi de tam tersinin inkarı yoluyla vurgulanmaktadır).

Lermontov'da farklı nitelikte paralellikler buluyoruz: tam morfolojik özdeşlikten (yukarıdaki örneklerde olduğu gibi) eksik ve yaklaşık özdeşliğe kadar. Üçlü tekrarlar yaygındır.

Aynı vurgu ve açıklama amacına totolojik tekrarlar ve eşanlamlı kelime gruplarının kullanımı da hizmet eder:

Neredesin karım, nerelerdeydin, sendeleyerek dolaşıyorsun?

Hangi avluda, meydanda...

Araştırmacılar, “Şarkı”nın karakteristik sözdizimsel özelliğine, koordine edici bağlantıların ve karmaşık cümlelerin baskınlığına dikkat çekti. Bu özellik ve bağlaçların kullanıldığı folklor sistemi, hikayeye olağanüstü akıcılık ve düzenlilik ve aynı zamanda basitlik kazandırır. Ayrıntılı açıklamalarla akıcılık ve yavaşlık hissi de yaratılıyor.

V. Istomin, Lermontov'un (“ben kendim değilim”, “onun için kötü bir gün oldu”, “vaftiz babasının gücü”, “ne için, ne hakkında” vb.) deyimleri ve tanımlayıcı ifadeleri kullandığına dikkat çekiyor. (“Vicdanına göre cevap verdin”, “bıyığını ıslatmadın” vb.), bu da “Şarkı” nın konuşmasını halk konuşma diline daha da yaklaştırıyor. Aynı zamanda soru cümlelerinin çokluğu “Şarkı”ya duygusal bir karakter kazandırıyor.

Şiirde tamamen halk sözcüksel ve morfolojik özellikleri ayırt edilebilir. Çok sayıda var. Sadece ara sıra popüler konuşma için tipik olmayan tek tek kelimelerle karşılaşıyoruz (Kilise Slavonizmleri: ağız, gözler, yemek, altın). Çok sayıda küçültücü isim (küçük kafa, kuğu, sevgilim). Kelimeye duygusal bir çağrışım verirken aynı zamanda en yüksek kalite derecesini (yalnız - tek başına; temnekhonka - çok karanlık) gösteren, küçültme ekine sahip sıfatlar da vardır.

Pek çok konuşma dili vardır; diyalektikler bulunabilir, ancak diyalektik doğaları yalnızca morfolojik özelliklerinde ortaya çıkar. Tamamen lehçeye ait tek bir kelime bulamayacağız - bkz. korktu, attı, dedi, düzen (düzenleme anlamında); senin; göklerde, kâfirlere; güçlü, daha küçük, daha yaşlı; şimdilik şimdilik; ali (birlik). Özellikle fiillerde çok sayıda önek oluşumu vardır (çift önekli olanlar dahil): yeterince dinledim, getirdim, ağladım, dengede kaldım vb. öğretmek - öğretmek: oynamak, hızlanmak, ziyafet çekmek vb.

En karakteristik morfolojik özellikleri not edelim. Fiillerde:

1) mastar halinde - T yerine - Sen(büyütmek) ve tam tersi (yuvarlamak, nefret etmek - sürekli vurgulu dönüşlü fiillerde);

2) sonlar - ut, - ut ikinci çekimin (yürümek, bölmek) fiilleri için şimdiki zamanın ve gelecek zamanın 3. çoğul kişisinde;

3) - xia yerine - sj yukarı çekmek gibi fiiller üzerinde anlaştılar;

4) öpmek yerine öpmek;

Sıfatlarda:

1) eski zamir sonları - tanrılar, tesovlar;

2) kısa (ancak kesilmemiş) formlar: genç eş, geniş göğüs;

3) keskin kılıç (uzatma V başlangıçtan önce O).

Zamirlerde - doğumda kısaltılmış formlar, tekil durum: tvovo, movo.

Bütün bu özellikler halk konuşmasına özgüdür.

“Şarkı” ayetinin ritmi meselesi özel bir çalışmanın konusudur. Bu konuya ancak en genel hatlarıyla değineceğiz.

“Şarkılar” ayeti, yazılı edebiyat eserlerinin ayetlerinden önemli ölçüde farklı olan halk şiiridir. Halk şiirsel konuşması, edebi ve günlük konuşma dilinden farklı bir vurgu sistemine sahiptir. Burada vurgu başına 2,8 değil 3,8 hece vardır. Bu son derece önemli bir farktır. Bu bakımdan vurgusuz hece sayısını artıran proklitikler ve enklitikler büyük önem kazanmaktadır. Konuşmanın çeşitli bölümleri proklitik ve enklitik olarak hareket edebilir (“stolne-Kyiv-grad”, “Vladimir-prens”, “yürüdü-yürüdü”, “beyaz-yanıcı taş”). Aynı nedenle, zamir sonlu eski sıfat biçimleri ve analoji (prensip) yoluyla oluşturulan yeni biçimler korunur, çok sayıda son ek oluşumu ve vurgusuz parçacıklar kullanılır; mastarları olan fiiller yaygındır - Sen- sh yerine, dönüşlü parçacık - xia biçiminde görünür, - değil - evet vb. Bütün bunları Lermontov'da gördük.

Lermontov proklitikleri ve enklitiklerine örnekler:

geniş bir göğüste,

altın bir taçta,

keskin gözler,

gökyüzüne; eksik,

üç gün, üç gece,

Şimdi paylaşacağım

Halk şiirinde en sabit olanı ayetin sonudur. Son vurgu sabittir. Sabitten uzaklaştıkça streslerin düzeni giderek bozulur.

Ayetin uzunluğu 7 ila 14 hece arasındadır (topluluk 9 ila 13 hece arasındadır). Cümleler çoğunlukla daktildir (%87,9), bunu peonik (çeker), dişil (kırmızı ve bitiş), hiperpaeonik (boyarlar ve prensler) takip eder - 3 durum. Tüm bu cümleler halk şiirinde bulunur ve daktilik olanlar açıkça baskındır.

"Şarkı"nın ritmik düzeni, bitiş korolarının ilk satırlarıyla keskin bir şekilde bozuluyor ("Hey millet, şarkı söyleyin"...). Bunlar altıgenlik bir trochee'dir ve "Şarkı"nın yavaş, pürüzsüz konuşmasıyla keskin bir tezat oluştururlar. Bu kontrast, bu nakaratların işlevinden kaynaklanmaktadır (yukarıya bakınız). Son dizeler (göç) raeshnik modeli üzerine inşa edilmiştir (kafiye, satırların uzunluğundaki keskin dalgalanmalar, üç kat "ihtişam").

“Şarkı”daki kafiye ara sıra ortaya çıkıyor. Burada şiirsel konuşmayı düzenlemenin başka bir ilkesiyle karşı karşıyayız: sesin değil morfolojik bir tesadüf (vurgulu sesli harfler çakışmaz, onları takip eden ekler ve sonlar çakışır):

Koşup oynadık,

erken yattım;

İpek ürünleri serer,

Nazik konuşmasıyla misafirleri cezbeder,

Altın ve gümüşü sayar;

Buğulu gözler deli gibi görünüyor,

Dudaklar anlaşılmaz sözcükler fısıldıyor.

Morfolojik kimlikteki paralellik doğal olarak kafiyeye dönüşür:

Kim birini yenerse, kral onu ödüllendirecektir;

Kim de dövülürse Allah onu bağışlar.

Baltanın bilenmesini ve bilenmesini emrediyorum,

Cellatlara giyinmesini emredeceğim,

Sana büyük zili çalmanı emredeceğim...

Verilen örneklerde morfolojik tesadüften sese geçişin tesadüfi olmadığını düşünmek gerekir. İlk örnek, habercilerin "çığlık"ının aforistik sonucu; kafiye "kapatma" işlevini daha da vurguluyor; ikinci örnek, bir tüccarın idamını ciddiyetle sahneleyen ve ona "kraliyet merhameti" karakteri veren Korkunç İvan'ın ironisidir; Açıklamanın kasıtlı olarak cesur tonu, kasvetli içerikle tezat oluşturarak kötü alaycılığı güçlendirir; bu cesur ton ise totolojik tekrarlar (bunlardan ilki bir iç kafiyedir) ve homojen sözel biçimlerin kafiyesi ile güçlendirilir.

İç kafiye ara sıra ortaya çıkar (halk şiirinde olduğu gibi). Paralellikleri güçlendiriyor: "atılgan bir dövüşçü, genç bir tüccar", "şaka değil, insanları güldürmek değil."

"Şarkı" nın halk şiiri, Lermontov'un halk şiiri hazinesine ne kadar derinlemesine nüfuz ettiğini, Gogol'ün sözleriyle halk konuşmasıyla nasıl "ses çıkardığını" bir kez daha gösteriyor. "Şarkı" ayeti bu eseri Rus edebiyatında tamamen istisnai bir konuma getiriyor ve bizi stilizasyon veya taklitten değil, halk şiiri yönteminin yaratıcı ustalığından bahsetmeye zorluyor.

"Şarkıya" farklı açılardan bakmaya ve bizim için önemli ve ilginç görünen şiir ve üslup konularını vurgulamaya çalıştık. Bazı sonuçları özetleyelim.

1. "Şarkı" nın ortaya çıkışı tesadüfi değildir, ancak 20-30'lu yıllarda Rus edebiyatı ve biliminin durumunun yanı sıra Lermontov'un biyografisindeki yaratıcı ilgi alanları ve anlardan kaynaklanmaktadır.

2. “Şarkı”, Lermontov'un halk şiiri yöntemini yaratıcı bir şekilde özümsemesinin sonucudur. Aynı zamanda bu bir derleme veya stilizasyon değil, son derece orijinal bir çalışmadır.

3. "Şarkı"da, moderniteden memnun olmayan Lermontov, despotizm arayışı içinde tarihsel geçmişe dönüyor; bu, Lermontov'un dizginsiz, inatçı, bencil kahramanı itibarsızlaştırmasında da yankılanıyor. (“Şarkı”, Slavofil teorilere karşı polemik niteliğindedir.) Kişiliklerin ve olayların en yüksek yargıcı olarak halkın bakış açısını doğrular.

4. Bu fikirler, bazı durumlarda halk şiirinden alınan çeşitli sanatsal araçlar kullanılarak gerçekleştirilmektedir. Ancak Lermontov onlara her zaman halk şiirinin bilmediği niteliksel olarak yeni, kendine ait bir şeyler getirir.

5. Halk şiiri eserleriyle arasına keskin bir çizgi çeken “Şarkı”nın psikolojisi son derece önemlidir. Hem olayların kademeli psikolojik hazırlanmasında hem de kahramanların görüntülerinin yorumlanmasında kendini gösterdi. Lermontov, çağlarının ve sosyal ilişkilerinin özelliklerini taşıyan, ancak aynı zamanda benzersiz bir şekilde bireysel olan tipler yaratıyor. Kahramanların karakteri tek bir yönüyle değil, bütünüyle ve kapsamlı bir şekilde ortaya çıkıyor.

V.E.'nin mezuniyet öncesi çalışması. (1958). - Not comp.

Şarkı destansı tarzın tüm temel özelliklerini koruyan Lermontov'un çalışması, yazarın sözlü halk şiirinin ruhuna ve yapısına organik nüfuzunun ender bir örneğidir. Koroyla (“Aman Tanrım sen varsın”) ve başlangıcıyla (“Kızıl güneş gökyüzünde parlamıyor”) açılıyor, ardından olayın anlatımı geliyor ve sonuçla bitiyor (“Hey sen, cesur) Çocuklar"). Eski halk kelime dağarcığı biçimlerini içerir: günlük konuşma sözcükleri (“tvovo”, “movo”, “ağladı”, “karşıt”, “korktu”, “seslendirildi”)); küçültme ve sevgi ekleri (“kuşak”, “küçük kafa”, “yetim”, “çocuklar”); "yuchi" ("şarkı söylemek", "oynamak") son ekine sahip katılımcılar; "y" ("gri kartal") yerine "oh" ile biten eril aday tekil sıfatların kısa biçimi; “sya” ile biten dönüşlü fiiller (“nasıl bir araya geldik, bir araya geldik”); "ile", "içeride" ("ekiple", "akrabalarla", "karanlık gecede" edatları); parçacıklar “burada” ve “zaten” (“Burada ikisi de sessizce dağılıyor”; “Siz kardeşlerim”); ünlem "ay" ("Evet, çocuklar, şarkı söyleyin"); sendika "al" - "ali" ("Dürüst olmayan bir düşünce mi taşıyorsun"? "Şöhretimizi mi kıskanıyorsun?"), vb.

Sözlü halk sanatı geleneklerinde Lermontov, sürekli lakaplar kullanır ("kırmızı güneş", "mavi bulutlar", "keskin kılıç"). Sözlü şiirsel yaratıcılığı taklit eden Lermontov, insanı doğayla karşılaştırırken inanılmaz bir resimsellik elde ediyor: “Bir kuğu gibi sorunsuz yürüyor; Tatlı görünüyor - sevgilim gibi; O bir söz söyleyince bülbül öter.”

Şafak görüntüsü - meydana gelen olayların arka planı - şiire olağanüstü bir güzellik katar. İkinci bölümde şafak bitiyor: "Kremlin'in arkasında sisli bir şafak yanıyor." Üçüncü bölümde “Kızıl şafak doğuyor.” "Şarkı..."daki ifade açıkça halk ruhuyla inşa edilmiştir: kompozisyon tarzında, "ve", "a", "evet" bağlaçları kullanılarak. Lermontov nadir görülen bir beceriyle diğer geleneksel sözlü şiirsel söz dizimini de kullanıyor: elipsler (“Aşık olursanız düğünü kutlayın; aşık olmazsanız kızmayın”); olumsuz paralellikler (“Kızıl güneş gökyüzünde parlamıyor, mavi bulutlar ona hayran kalmıyor: Sonra müthiş Çar Ivan Vasilyevich altın bir taçla yemekte oturuyor”); cümlesel paralellikler ("Korkunç bir savaşa, son savaşa çıktım", "Ve ilk kez tüccar Kalaşnikof'a vurdum ve onu göğsünün ortasından vurdum").

“Şarkı…”da tekrarlar (“ağlıyoruz”, “acı acı”, “bayramdan ziyafete”), eşanlamlıların oyunu (“Ve şarkı söylediler ve emrettiler”, "keskinleştir-keskinleştir", "giydir -giydir"), kelimelerin tekrarı, ifadeler ("soğuk kar için, soğuk kar için, çam ağacı gibi, nemli bir ormandaki çam ağacı gibi"), "için" edatları ( demir kilit için, meşe kapı için"), "hakkında" ("Senin hakkında bir şarkı besteledik, sevgili muhafızınız hakkındayız"), parçacıklar "değil" ("Brokar kaftanınız yıpranmış değil mi? Değil mi?) samur şapkan buruşmuş mu?”), vb.

Mihail Yurieviç Lermontov

(1814–1841)

Şiir “Çar Ivan Vasilyevich hakkında şarkı,

genç oprichnik ve cesur tüccar Kalaşnikof" (1837)

Kompozisyon ve arsa

Kahramanlar

Paramonoviç

Kalaşnikof

"Görkemli bir şekilde başarılı" Allah'ın kanunlarına göre yaşamak: “Ve ben dürüst bir babadan doğdum, / Ve Rabbin kanununa göre yaşadım...”

Bir Rus kahramanı gibi, açık ve eşit bir savaşta savaşmaya hazır. Onun için şeref ve “kutsal ana gerçeği” hayattan daha değerlidir. Kalaşnikof yalan söyleyerek hayatını kurtarmak istemiyor. Ivan Vasilyevich bunu takdir ediyor. Çar, muhafızı "isteyerek mi yoksa istemeyerek mi" öldürdüğünü sorduğunda tüccar korkusuzca yanıt verir: "Onu kendi özgür irademle öldürdüm." Karısını utandırmak istemediği için nedenlerini açıklamıyor. Kardeşleriyle vedalaşan Kalaşnikof, ailesini düşünüyor:

“Alena Dmitrevna'ya benim için eğilin,

Ona daha az üzgün olmasını söyle

Çocuklarıma benden bahsetmeyin."

Ve iyi insanlar öldükten sonra onun mezarını unutmazlar:

"Yaşlı bir adam geçecek- kendini çaprazla,

Tebrikler- onurlu olacak;

Bir kız geçecek- üzülecek

Ve guslaryalılar geçecek- bir şarkı söyle."

Oprichnik

Kiribeyeviç

« Cesur bir savaşçı, şiddetli bir adam" Sevme yeteneğine sahiptir ancak ahlaki ve manevi yasalara göre yaşamaz. Kiribeevich, Skuratov ailesine aittir. Korkunç İvan'ın uşağı Malyuta Skuratov'un adı tarihe geçti; insanları korkuttu.

Oprichniki - kralın yakın ortakları, astı

sadece ona. Zulüm ile ayırt edildiler ve cezasız kalarak hakaretlerde bulundular

Çar İvan

Vasilyeviç

Çift görüntü. Kral aynı zamanda zalim, keyfi bir tiran ve şefkatli bir hükümdar-babadır.

Korkunç İvan oprichnik'ine bir "yüzük" veriyor

yat" ve "inci kolye", Kalaşnikof ailesine sahip çıkma sözü veriyor:

"Genç eşin ve yetimlerin

hazinemden vereceğim

Bugünden itibaren kardeşlerinize emrediyorum

geniş Rus krallığı boyunca

Serbestçe, gümrüksüz ticaret yapın."

Ancak kral kendi kanunlarına göre yaşar, sözünü tutmaz (“ Kim birini yenerse, kral onu ödüllendirecektir;

/ Kim dövülürse Allah onu affeder"). Muhafızlarının saldırmasına izin veriyor ve adil bir dövüşte kazananın herkesin önünde idam edilmesini emrediyor.

Şiirde çatışma

Şiirdeki folklor unsurları

Kalıcı

iyi dostum, nemli toprak, temiz alan

Kalıcı

karşılaştırmalar

“Kuğu gibi sorunsuz yürüyor;

Tatlı görünüyor - sevgilim gibi;

Bir kelime söylüyor; bülbül şarkı söylüyor..."

Negatif

paralellik

“Kızıl güneş gökyüzünde parlamıyor,

Mavi bulutlar ona hayran değil:

Sonra elinde altın bir taçla yemeğe oturur.

Müthiş Çar Ivan Vasilyevich oturuyor"

Abartılar

“Kral sopasını yere vurdu,

Ve meşe zeminin dörtte biri

Demir uçla vurdu..."

Kişileştirmeler

“Kızıl şafak yükseliyor;

Altın buklelerini dağıttı,

Ufalanan karla yıkanmış,

Aynaya bakan bir güzel gibi

Berrak gökyüzüne bakar ve gülümser

Yerel dil

vay be öpüşelim babanın dürüstlüğü

Açık - öğretmek, -Yuçi

oynamak, şarkı söylemek, ziyafet çekmek

Çift başlık

keskinleştirmek, keskinleştirmek, giyinmek, giyinmek,

vızıltılar ve ulumalar

Geleneksel

itirazlar

“Sen bizim hükümdarımızsın Ivan Vasilyevich!”,

“Lordum, Stepan Paramonovich...”

“Hafif atlar benden bıktı,

Brokar kıyafetler iğrenç..."

Satırların “Ben”, “Ay”, “Evet”, “Gay” ile başlaması

“Hey sadık hizmetkarımız Kiribeevich...”

"Evet çocuklar, şarkı söyleyin - sadece arpları yapın!"

Sözdizimsel

paralellik

“Uçurtma yaşlı gözlerimi gagalayacak,

Yağmur çıplak kemiklerimi yıkayacak..."

Ters çevirmeler

“Tüccar bir ailede doğdu…”

Mücadeleler

“Tanrı'nın Kilisesi'nde yeniden evlendik,

Genç bir tüccarla evli"

Büyülü

“Üç kez yüksek sesle bağırdılar…”

Burada ikisi de sessizce ayrılıyor, -

Kahramanca savaş başlıyor.

Sonra Kiribeevich salladı

Ve ilk önce tüccar Kalaşnikof'u vurdu,

Ve göğsünün ortasından vurdu -

Cesur göğüs çatırdadı,

Geniş göğsünde bakır bir haç asılıydı

Kiev'den gelen kutsal emanetlerle, -

Ve haç eğilip göğsüne bastırıldı;

Altından çiy gibi kan damlıyordu;

Stepan Paramonovich şöyle düşündü:

“Olması mukadder olan gerçekleşecek;

Son güne kadar gerçeğin arkasında duracağım!”

Düşündü, hazırladı,

Bütün gücümle toplandım

Ve nefretini vur

Omzunun her yerinden doğrudan sol tapınağa.

Ve genç muhafız hafifçe inledi,

Sallandı ve düşerek öldü;

Soğuk karın üstüne düştü

Çam ağacı gibi soğuk karda,

Nemli bir ormandaki çam ağacı gibi

Reçineli kökün altında doğranmış,

Ve bunu gören Çar Ivan Vasilyevich

Sinirlendim ve yere çöktüm

Ve kara kaşlarını çattı;

Cesur tüccarın yakalanmasını emretti

Ve onu huzuruna getir.

Ortodoks Çar'ın dediği gibi:

"Vicdanınıza göre bana dürüstçe cevap verin,

İsteyerek veya istemeyerek

Movo'nun sadık hizmetkarını öldürdün.

En iyi dövüşçü Kiribeevich'in Movo'su?

"Size şunu söyleyeceğim Ortodoks Çar:

Onu kendi özgür irademle öldürdüm.

Ama ne için, ne hakkında - sana söylemeyeceğim,

Sadece Tanrı'ya söyleyeceğim.

İdam edilmemi ve doğrama bloğuna götürülmemi emret

Bu benim hatam;

Sadece küçük çocukları bırakmayın,

Genç dul kadını bırakmayın

Evet, iki kardeşim, sizin lütfunuzla..."

B1.Şiirin olay örgüsünde Kiribeevich ile Kalaşnikof arasındaki düello belirleyicidir. Bir eylemin en yüksek gerilim anını ifade eden terim hangisidir?

B2. Bir kahramanların savaşı olarak düello imajı, hangi folklor türünün gelenekleriyle ilişkilidir?

B3. Bu parçada kullanılan ve karakterler arasında söz alışverişine dayalı iletişim biçiminin adı nedir?

S4. Yazar, bir olguyu diğerine benzetmek için hangi mecazi ve ifade edici araçları kullandı (örneğin, "çiy gibi... kan damladı", "soğuk karın üzerine düştü... çam gibi")?

B5. Bir ifadede veya aynı cümlede aynı türden sözcüklerin ifade amacıyla gerekçelendirilmiş tekrarına ne denir (örneğin, “öfkeden öfkelenmek”, “özgür irade”)?

B6. Bitişik çizgilerin ilk öğelerinin tekrarından oluşan stilistik cihazın adı nedir (örneğin, "ve tüccar Kalaşnikof'a ilk kez vurun, / Ve onu göğsünün ortasından vurun")?

C1. Kiribeevich'in öldürülmesinin tamamen kendisi tarafından kasıtlı olarak yapıldığını kabul eden Kalaşnikof neden Çar'a nedenini açıklamayı reddediyor?

C2. 19. yüzyıl Rus edebiyatının hangi eserlerinde namus müdafaası teması ana temalardan biridir ve şiirle yorumlanmasındaki benzerlikler ve farklılıklar nelerdir?

GÖREV SEÇENEKLERİ C1.

A) Kiribeevich ile Kalaşnikof arasındaki kavganın sebebi neydi?

B) Şiirde başlangıçta Kalaşnikof'tan suçlu olan Kiribeevich'in ölümü neden sempati ve hatta acımayla anlatılıyor? Oprichnik'e mi?

Soru) Ivan Vasilyevich Kalashnikov'un istediği kraliyet "merhametinin" ifadesi neydi?

GÖREV SEÇENEKLERİ C2.

A) Yazarlar Rus edebiyatının hangi eserlerinde folklor imgelerine, motiflerine, sanat tekniklerine yöneliyorlar ve bunların kullanımındaki benzerlikler ve farklılıklar nelerdir?

B) Rus edebiyatının hangi eserlerinde karakter sistemi gerçek tarihi figürleri içeriyor ve eserin kurgusal kahramanlarının kaderine katılımları nasıl ortaya çıkıyor?

B1. Doruk

B2. Bylina

B3. Diyalog

S4. Karşılaştırmak

B5. Totoloji

B6. Anafora

Büyük, altın kubbeli Moskova'nın üstünde,
Kremlin'in beyaz taş duvarının üstünde
Uzaktaki ormanlar yüzünden, mavi dağlar yüzünden,
Şakacı bir şekilde tahta çatılarda,
Gri bulutlar hızlanıyor
Kızıl şafak yükseliyor;
Altın buklelerini dağıttı,
Ufalanan karla yıkanmış,
Aynaya bakan bir güzel gibi
Berrak gökyüzüne bakıyor ve gülümsüyor.

Nasıl bir araya geldik ve hazırlandık?
Cesur Moskova savaşçıları
Moskova Nehri'ne, yumruk yumruğa kavgaya,
Tatil için yürüyüşe çıkın, eğlenin.
Ve kral maiyetiyle birlikte geldi,
Boyarlar ve muhafızlarla,
Ve gümüş zincirin gerilmesini emretti.
Halkalarda saf altınla lehimlenmiştir.
Yirmi beş kulaçlık bir yeri kordon altına aldılar,
Av savaşı için bekar.
Ve sonra Çar Ivan Vasilyevich emretti
Zil sesiyle tıklamak için arayın:
“Ah, neredesiniz güzel arkadaşlar?
Kralımızı ve babamızı eğlendireceksin!
Geniş bir daireye çıkın;
Kim birini yenerse, kral onu ödüllendirecektir;
Kim de dövülürse Allah onu bağışlar!”

Ve cesur Kiribeevich ortaya çıkıyor,
Belden sessizce krala selam verir,
Kadife kürk mantosunu güçlü omuzlarından atar,
Sağ elinizi yanınıza yaslayarak,
Başkasının kırmızı şapkasını düzeltir,
Rakibini bekliyor...
Üç kez yüksek sesle bağırdılar:
Tek bir savaşçıya dokunulmadı,
Sadece duruyorlar ve birbirlerini itiyorlar.

Muhafız açık alanda yürür,
Kötü dövüşçülerle dalga geçiyor:
“Sakinleştiler, muhtemelen düşünceli hale geldiler!
Öyle olsun, tatil için söz veriyorum,
Onu tövbe ederek diri diri salıvereceğim,
Sadece kralımızı ve babamızı eğlendireceğim.”

Kalabalık birdenbire her iki yöne de yayıldı:
Ve Stepan Paramonovich çıkıyor,
Genç bir tüccar, cesur bir savaşçı,
Kalaşnikof lakaplı.
Önce korkunç kralın önünde eğildim,
Beyaz Kremlin ve kutsal kiliselerden sonra,
Ve sonra tüm Rus halkına,
Şahin gözleri yanıyor,
Muhafıza dikkatle bakıyor.
Ona zıt olur,
Savaş eldivenlerini giyiyor,
Güçlü omuzlarını düzeltiyor

Evet, kıvırcık kafasını okşuyor.

(“Genç muhafız ve cesur tüccar Kalaşnikof Çar Ivan Vasilyevich hakkında şarkı”)

B1. Oprichnina'yı tanıtmasıyla ünlü hangi Rus çarı şair tarafından "Tüccar Kalaşnikof Hakkında Şarkı" da canlandırılmıştır?

B2."Tüccar Kalaşnikof hakkında şarkılar" türünü tanımlayın?

B3. Yazar, "kızıl şafağı" anlatırken, doğa olaylarının insanileştirilmesine dayanan hangi sanatsal tekniği kullanıyor?

S4. Hangi terim, sözlü halk sanatı eserlerinin ("altın bukleler", "açık gökyüzü", "iyi arkadaşlar", "güçlü omuzlar", "cesur savaşçı") karakteristiğinin istikrarlı bir mecazi tanımı olan sanatsal ifade aracını ifade eder?

B5. Kahramanların konuşmalarında kullandıkları kelimelerin isimleri nelerdir: “dışarı çık”, “sanırım”, “söz veriyorum” vb.?

Neden uyandın kızıl şafak?
Ne tür bir neşeyle oynadın?

S7. Tüccar Kalaşnikof hakkındaki şarkı kafiyesiz bir şiirle yazılmıştır. Bu tür ayetlere ne ad verilir?

C1. Kiribeevich ile Kalaşnikof arasındaki ilk kavganın, "devlet" yasasının hoşgörüsü ile ahlaki "özel" kişi arasındaki mücadelenin kişileşmesi olduğu fikrine katılıyor musunuz?

C2. 19. yüzyılın Rus şair ve yazarlarının hangi eserlerinde. Kahramanlar bir çatışma durumunu düelloyla mı çözüyorlar?

B1. Korkunç İvan

B3. Kişileştirme

S4. Kalıcı sıfat

B5. Yerel dil

B6. Retorik soru