Afanasy Afanasyevich Fet, yaratıcılığıyla gerçek güzellik ve uyum dünyasının kapılarını açıyor. Fet'in şiirinde en basit olanı bile ilk bakışta manzaralar canlanır ve renklerle doludur.
“Baharın hala güzel kokulu mutluluğu…” şiiri manzara lirizmi yönüne aittir. Eserin türü ağıttır. Ana tema: Baharın arifesinde meydana gelen bir dizi doğa olayı. Yazar, güzel baharın kendine gelmek üzere olduğu anda, okuyucuyu bu şaşırtıcı süreçleri hissetmesine izin vermeye çalışıyor; etrafındaki her şey onun yankılarına doymuş durumda.
Eser üç kıtadan oluşmaktadır. İlk ikisi birbirini tamamlıyor. İlk olarak lirik kahramanın kış sonunu nasıl gözlemlediği anlatılıyor. Hala kar var, her yerde don var, güneş ancak öğle saatlerinde parlıyor, kuşlar şarkı söylemiyor. Ancak bu kıtalarda bile bahar renkleri zaten ortaya çıkıyor: huş ağacı hafif sarıya dönüyor, boydaki ıhlamur ağacı kırmızıya dönüyor. Üçüncü kıta öncekinin aksine bir manzara yaratıyor. Bahar giderek yaklaşıyor. Geçen turnalar yeniden doğuşun mesajını taşıyor. Şiirde adı geçen bozkır güzeli kız, doğanın uyanışına dair bu duyguları yaşar. Fet böylece bir kişinin yaşayan doğayla ne kadar yakından bağlantılı olduğunu, herhangi bir değişikliğin insanları zihinsel düzeyde bile nasıl etkilediğini göstermeyi başarıyor.
Şair, zar zor algılansa da çekici görüntü ve duyumları aktarmak ve vurgulamak için çeşitli sanatsal ifade tekniklerini ve araçlarını kullanır. Yazar, "zar zor" ve "biraz" kelimelerinin yardımıyla okuyuculara baharın gelişinin tüm pürüzsüzlüğünü ve çekingenliğini aktarıyor. Sıfatlar: bozkır güzelliği, donmuş bir yolda, hoş kokulu bahar, mavimsi allık - sizi gerçek bir Rus baharının atmosferine kaptırın. Çevreyi canlandıran çok sayıda kişileştirme: Güneş ısınır, ıhlamur ağacı kırmızıya döner, huş ağacı sarıya döner. Bir de metafor var: “Yeniden doğuş yaşayan bir mesajdır.”
Fet'e kesinlikle gerçek bir doğa sanatçısı denilebilir. Bu kadar küçük bir şiir, okuyucuyu bir bozkır kızının bakışlarıyla turnaları takip ettiği yere gönderebilir. İstemeden yeni bir şeye başlamak istediğinizde, bu muhteşem anda ortaya çıkan duyguların üstesinden gelme fırsatı verir. Dedikleri gibi, pınarların en parlakı ruhtakidir.
Kısaca plana göre
Şiirin resmi Hala güzel kokulu bahar mutluluğu
Popüler analiz konuları
- Bunin'in Alien şiirinin analizi
Büyük Rus şair Ivan Alekseevich Bunin'in ilk evliliği maalesef başarılı olmadı. Şairin bu konuda çok endişeli olduğunu ve ruhunda yeterince yer olmadığını anladığında,
- Bunin'in Kuzey Birch şiirinin analizi
Büyük Rus yazar Ivan Alekseevich Bunin'in ünlü şiiri "Huş" 1906-1911'de yazılmıştır. Bu eserin analizine bu eserin manzara şiiri ile ilgili olduğunu belirterek başlamak gerekir.
- Lermontov'un Yalnızlık şiirinin analizi
Lermontov şiirlerinde sıklıkla yalnızlık temasına değinir. Toplumda kendini yabancı hissediyor gibi görünüyor. Yazar, eserlerinde kişisel deneyimlerini ve ruhunu bunaltan tecrübeleri ortaya koyar. 1830'da Lermontov şunu yazdı:
- Severyanin'in Zapevka şiirinin analizi
Igor Severyanin takma adıyla tanınan Igor Vasilyevich Lotarev, sekiz yaşından beri şiirlerini yazan yirminci yüzyılın lirik şairidir. Alexei'nin etkisiyle mürekkebe bu kadar erken yaşta başladı
- Zabolotsky'nin şiiri Juniper Bush'un analizi
Farklı sanatçıların pek çok şiirinin yapısında imgeler, yani bir nesnenin özel bir anlamla belirtilmesi vardır. Bu şiir yazma yöntemi oldukça yaygındır, şu şekilde kullanılmıştır:
“Baharın hala güzel kokulu mutluluğu…” şiiri, ünlü Rus şair Afanasy Afanasyevich Fet tarafından 1854'te yazılmıştır. Yaratılışından birkaç ay sonra, şairin diğer bazı şiirleriyle birlikte ilk kez Sovremennik dergisinde yayımlandı. Eserin yazıldığı sırada A. A. Fet'in adı zaten yaygın olarak biliniyordu, şair, I. Turgenev ve N. Nekrasov gibi tanınmış söz ustalarının da dahil olduğu Sovremennik dergisinin edebiyat çevresine yakınlaştı. Fet'in diğer şairlerle dostluğuna rağmen, onların şiiri üzerindeki etkileri minimum düzeydeydi: A. A. Fet, şiir alanında yenilikçiydi ve kendine özgü tarzını takip ediyordu.
A. A. Fet'in şiirleri Rus edebiyatının zirvesi olarak kabul edilir. manzara şarkı sözleri“Baharın mis kokulu bir mutluluğu daha…” adlı eser de bu edebiyat akımına aittir. Şair, şiiri yaratırken en sevdiği lirik türlerden birine yöneldi: ağıtlar. Bu tarzın yaratıcı eserleri, yazarın satırlarına nüfuz eden hafif bir hüzünle ayırt edilir. Şiirin melankolik, düşünceli havası, etrafımızdaki dünyayı gözlemleme hissi yaratır. Eserin son satırlarında lirik kahramanın manevi yükselişi gerçekleşir; ilhamı, önümüzdeki baharın ilk sinyallerinin ortaya çıkmasıyla fark edilir.
“Hala güzel kokulu bahar mutluluğu…” ağıtı, doğa teması A. A. Fet'in çoğu eseri gibi. Şairin eserinde manzara sevgisi, memleketine olan sevgiyle yakından iç içe geçmiştir ancak aynı zamanda şiirde sivil lirizm motifleri de yoktur. Merkezi yer, maneviyatla dolu doğayı gözlemleyen lirik kahramanın dünya görüşü tarafından işgal edilmiştir.
Eser, her biri beş satırdan oluşan üç kıtadan oluşmaktadır. İlk iki kıta mantıksal olarak birbirini birleştirir ve tek bir kompozisyon halinde inşa edilir. Bunlarda şair kış manzarasını işaretleriyle anlatır: "Dereler karla dolu", “sadece öğle saatlerinde güneş ısıtır”. Üçüncü kıta, karşıtlık tekniği kullanılarak oluşturuldu; içinde bahar doğasının notaları görünüyor: "Vinçlerin geçmesi", "yeniden doğuş haberi".
KomploŞiir birbirinin yerini alan bir dizi pitoresk resimdir. Yazar iki manzara çiziyor gibi görünüyor: İlkinde hala kar var ve güneş ancak öğle saatlerinde ısınmaya başlıyor. Lirik kahraman, henüz bahar başkalaşımına dair hiçbir ipucunun bulunmadığı kışı gözlemler; ama onları önceden tahmin ediyor, bu sürekli tekrarlanan "daha fazlası" kelimesiyle belirtiliyor. Fet, kışın sonsuza kadar sürmeyeceğini ve baharın gelmek üzere olduğunu anlıyor. Yazarın çizdiği ikinci manzara da kışı tasvir ediyor, ancak adam "bozkırların güzelliği"- Geçen vinçlerle birlikte havada olan baharın gelişi hissini zaten yaşıyor. Kısa bir taslakta şair, insan ile doğa arasındaki ilişkiyi, çevrelerindeki dünyada değişiklikleri gözlemleyen herkesin aşina olduğu duyguların bir sentezini göstermeyi başarıyor.
Şiirin dizeleri tetrametre ve pentametre ile yazılmıştır. iambik.
"Daha da güzel kokulu bahar mutluluğu..." şiiri, uyanan doğanın eşsiz güzel manzarasını yaratan çeşitli yollarla öne çıkıyor. Bunların arasında çok sayıda sanatsal ifade aracı vardır. lakaplar ("bozkırların güzelliği", "donmuş yol", "kokulu bahar"), metafor ("yeniden doğuş canlı bir mesajdır"), antitez(ilk ikisinin arka planında üçüncü kıta), kişileştirmeler (“güneş ısınıyor”, “ıhlamur ağacı kırmızıya dönüyor”, “huş ağacı sarıya dönüyor”), sözcüksel tekrarı kullanan sözdizimsel paralellik ( "Daha"). Son üslup figürü, doğadaki değişikliklerin öngörülmesi ruh halini vurgulamak için yazar tarafından aktif olarak kullanılmaktadır. Baharın gelişi birdenbire olamaz; tüm değişiklikler kademeli, pürüzsüzdür ve şair an be an onlardan bahseder. Aynı zamanda anın geçiciliğine de dikkat çekiliyor, bu son dörtlükte şiirin niteliğindeki hızlı değişimde kendini gösteriyor.
Afanasy Afanasyevich Fet, manzara şiirinin bir dehasıdır. Olağanüstü güzel ve düşünceli şiiri “Hala mis kokulu bahar mutlulukları…”, pek çok yüzü olan inanılmaz bir doğa sevgisiyle doludur.
- A.A.'nın şiirinin analizi. Feta “Fısıltı, çekingen nefes alma...”
- Fet'in şiirinin "Vadideki İlk Zambak" analizi
“Baharın daha mis kokulu mutluluğu...” Afanasy Fet
Daha hoş kokulu bahar mutluluğu
Bize gelmek için zamanı yoktu,
Dereler hala karla dolu
Şafaktan önce bile araba tıngırdadı
Donmuş bir yolda.Güneş öğle saatlerinde zar zor ısınıyor,
Ihlamur ağacının boyu kırmızıya döner,
Böylece huş ağacı biraz sararır,
Ve bülbül henüz cesaret edemiyor
Bir kuş üzümü çalısında şarkı söyle.Ama canlanma haberleri canlı
Zaten geçen vinçlerde var,
Ve gözlerimle onları takip ederek,
Bozkırın güzelliği ayakta
Yanaklarında mavimsi bir kızarıklık var.
Fet'in "Baharın hala güzel kokulu mutluluğu..." şiirinin analizi.
Öğrencilik günlerinden ölümüne kadar Fet için üç koşulsuz değer vardı: Aşk, doğa ve şiir. Şarkı sözlerinde ortaya çıkarmanın mümkün olduğunu düşündüğü temalar bunlardı. Diğer tüm nedenlere söylenmemiş bir tabu dayatıldı. Afanasy Afanasievich'in doğa tanımları, kişisel algı prizmasından anın bir görüntüsüdür. Fet için kısacık değişimi yakalamak son derece önemliydi. Şiirlerinde okura sadece sonbahar, yaz, ilkbahar, kış manzaraları sunulmaz. Şair, mevsimlerin daha kısa dönemlerinden, doğanın geçiş hallerinden bahsetmeye çalışmıştır. Bu, ilk olarak 1854 yılında Sovremennik dergisinde yayınlanan “Baharın daha da güzel kokulu mutluluğu…” çalışmasında görülebilir. Baharın henüz tam anlamıyla kendine gelmediği, ancak yaklaşmakta olduğu hissinin etrafındaki her şeye nüfuz ettiği anı yakalıyor. Üstelik doğada henüz önemli bir değişiklik yok: donmuş yollar, erimemiş kar, çıplak ağaçlar. Bununla birlikte, sezgisel düzeyde, kişi yaklaşan baharın başlangıcını hisseder, buna sevinir ve ruhunda parlak bir ruh hali hüküm sürer.
Fet aslında kışın sonunu anlatıyor. Aynı zamanda manzaraya parlak bahar renkleri katıyor: Huş ağacı sarıya, ıhlamur ağacı kırmızıya dönüyor. Frenk üzümü çalısında şakıyan bir bülbül, henüz öğle saatlerinde ısınmaya devam eden güneş, sıcak günlerin yaklaşmasının, doğanın yaklaşan yenilenmesinin ilk işaretleridir. Bahar imgesi, onun gelişinin inkârından ortaya çıkıyor ve şu sözlerle başlayan son beş satırda özetleniyor: “Ama zaten canlı bir yeniden doğuş mesajı var…”. Fet'in manzara şarkı sözlerinde pek şiirsel olmayan şeyler sanatın konusu haline gelir. Örneğin yukarıda bahsedilen bozkır güzelinin yanaklarındaki mavimsi allık ve kuş üzümü çalısı. Afanasy Afanasievich, bu kesin ayrıntıların yardımıyla okuyuculara önlerinde soyut bir bahar değil, Rusya'da bahar olduğunu açıkça ortaya koyuyor.
Fet'in manzara şarkı sözlerinde şafağın görüntüsü önemlidir. Güneşin ürettiği ateşi sembolize eder. Günün başlangıcında doğanın renkleri berraklık ve saflıkla öne çıkıyor, güneş ışınları yeryüzüne hassasiyet veriyor. Şafağın ışıltısında ilhamın ortaya çıkmasına yardımcı olan gizemli bir dünya var. Yay ile bağlantısı ayrılmaz. Dünya için yılın bu zamanı gelecek günün şafağı gibidir. Yaratıcı insanlara gelince, bahar onlara güzelliğe yürekleriyle dokunma, yaygın yenilenme ve yeniden doğuş hazzını yaşama fırsatı verir.
Afanasy Fet'in sözleri duygu dolu. Şair, yaratıcılığın asıl amacının bu dünyanın, doğanın ve sevginin güzelliğini yüceltmek olduğuna inanıyordu. “Daha da güzel kokulu bahar mutlulukları...” şiirinde ürperti, keyif, hassasiyet, delici bir şefkat duyulur. Bu eserin duygulu lirizmi beni büyüledi. Şair duygularını nasıl ifade etmeyi başarıyor?
Gelin şiire bakalım. Önümüzde, doğaya, muhtemelen memleketine aşık, romantik, rüya gibi bir lirik kahramanın monologu var. Baharı heyecanla bekliyor, bir mucize gibi hayal ediyor:
Daha hoş kokulu bahar mutluluğu
Bize gelmeye vakti olmadı...
Bahar zarif, ince, kırılgan, hafif bir yaratıktır. Metaforun bize ilk satırlarda gösterdiği şeyin bu olduğunu düşünüyorum. Aroma, baharın şehvetli görüntüsüne zenginlik katar. Yazar bunu "kokulu" sıfatının yardımıyla göstermeyi başarıyor.
Fet haklı. Bahar belki de yılın en güzel kokulu zamanıdır çünkü tüm varlığımızı uyandırır. Renkleri, duyguları, kokuları ilk kez olduğu gibi keskin bir şekilde algılayarak, ruhumuzun gizli köşelerine kadar onunla bütünüyle buluşmaya açılıyoruz.
Yüksek bir üslup çağrışımına sahip "inmek" fiili, görüntüye yücelik katar, baharı yüceltir, onu daha az görkemli olmayan, ancak daha basit kıştan ayırır:
Dereler hala karla dolu
Şafaktan önce bile araba tıngırdadı
Donmuş bir yolda.
Burada görüntülerin ihtişamı, şiirin başlangıcında olduğu gibi ters çevrilmesi ve "dolu" kelimesindeki vurgunun değişmesiyle verilmektedir. Ancak ilk kıtanın sonunda gürleyen arabanın ortaya çıkışı, sanırım, kışı sıradan bir mevsim olarak nitelendiriyor ve bu da pek şiirsel değil.
Bahar için aynı şeyi söyleyemeyiz. Bu, bence Fet'in izlenimciliğinin en açık şekilde ortaya çıktığı eserin ikinci kıtasında vurgulanıyor. Şair, baharın gelişini tüm değişken form çeşitliliğiyle göstermeye çalışmaktadır. Buradaki görüntüler, duyumlar ve ruh halleri neredeyse hiç algılanamıyor ve onların güzelliği de bu:
Güneş öğle saatlerinde zar zor ısınıyor,
Ihlamur ağacının boyu kırmızıya döner,
Onun sayesinde huş ağacı biraz sararır...
Bu "zar zor" ve "biraz" da ne kadar dinamik var! Yazar bize baharın çok yumuşak, yavaş, ürkek, neredeyse fark edilmeden yaklaştığını söylüyor gibi görünüyor. Ama o hareket ediyor ve kesinlikle kendisini bekleyenlere adım adım, an be an tanıtıyor. Baharın ve aşkın şarkıcısı "bülbül henüz frenk üzümü çalısında şarkı söylemeye cesaret edemiyor" ama romantik kahramanın etkilenebilir bilinci zaten bu imajı çiziyor. Muhtemelen Mayıs rüyası, çiçek açan bitkiler, kafa karışıklığıyla dolu parlak akşamlar ve sevgi dolu bir kalbin cüretkarlığı bu şekilde gerçekleşir.
Kahramanın dilekleri kesinlikle gerçekleşecektir, çünkü bu şiirdeki olumsuzluklar bile (“zamanı yoktu”, “cesaret edemiyor”) bence tam tersine baharı, onun lütufla dolu gelişinin meşruiyetini doğruluyor. gelmek üzere olan, çok az kaldı.
Eserin son kıtası, bir metaforun içerdiği derin bir felsefi düşünceyle açılıyor:
Ama canlanma haberleri canlı
Göçmen turnalarda zaten var...
Doğa kış uykusundan uyanır ve kuşlar geri döner. Baharı kanatlarıyla getiren neşeli habercilerdir onlar. Turnaların mırıltısı da etraftaki her şeyi canlandırıyor, bu yüzden haklı olarak doğanın yeniden doğuşunun sembolleri olarak adlandırılabilirler.
Ve gözlerimle onları takip ederek,
Bozkırın güzelliği ayakta
Yanaklarında mavimsi bir kızarıklık var.
Eserin son satırlarında beklenmedik bir şekilde lirik bir karakter beliriyor karşımızda - "bozkır güzelliği". Bu görüntünün tesadüfi olmadığını düşünüyorum. O, baharın yansımasıdır. İlginçtir ki, "güzellik" pembe veya kırmızı değil, "gri-gri" bir allığa sahiptir. Neden? Bu muhtemelen yine izlenimci üslubun bir özelliğidir. Fet, yanakların rengini değil, bu detayın onun üzerinde yarattığı anlık, değişken izlenimini tasvir etti, kaydetti. Allık, örneğin parlak güneş ışığının etkisi altında “mavi” hale gelebilir.
Böylece yavaş yavaş resmin tamamı önümüze çıkıyor. Şiirin ana fikri baharın habercisidir. Lirik kahraman, aynı zamanda zaten gözlerinin önünde gerçekleşen dünyanın yaklaşan yenilenmesinden büyülenerek doğada çözülüyor gibi görünüyor. Olan bitenin bu eşzamanlılığı, tutarsızlığı, sürekli hareketi, gelişimi, insan ruhunu ortaya çıkaran olağanüstü, özel bir duyusal alan yaratır.
Fet, diğer birçok eserde olduğu gibi burada da dünyayı sezgisel olarak anlayan cesur bir yenilikçi olarak karşımıza çıkıyor.
1.Bu şiirler neyle ilgili? Nasıl bir ruh hali uyandırıyor?
Şiirler ortak bir temada birleşiyor: baharın önsezisini yaşamın yenilenmesi olarak gösteriyorlar. Her ikisi de doğanın geçiş durumunu aktarıyor. Parlak, neşeli bir ruh hali.
2.Şiirler nasıl yapılandırılmıştır? Kompozisyonun özellikleri nelerdir?
Doğadan insana aynı hareketle şiirlerin kompozisyonu farklılık gösterir: Tyutchev'in şiiri iki bölümden oluşur: ilk dörtlük bir manzara taslağıdır, ikincisi temanın felsefi gelişimi, şiirsel bir genellemedir;
Fet'in şiirinde iki bölüm de ayırt edilebilir (üçüncü dörtlükteki "ama" bağlacıyla belirtildiği gibi), ancak şair karşılaştırmaz ve özellikle insanı ve doğayı karşılaştırmaz, insanı birlik içinde, uyum içinde gösterir. etrafındaki dünyayla birlikte.
Yani Tyutchev için asıl şey insandır, Fet için ise doğadır.
3.Şiirlerden birinde hangi resim, ne amaçla çizilmiştir? Tyutchev ile Fet arasında indirgenmiş doğa imajı yaratmada ne gibi bir fark görüyorsunuz? Tyutchev ve Fet'in doğa anlayışında detayın rolü nedir?
Her iki şiirde de bahar öncesi doğa imgeleri benzer, anahtar kelimeler aynı: “bahar”, “mutluluk”. Her iki şiir de izlenimcidir: Şairler manzarayı çok fazla tasvir etmezler, lirik kahramanın öznel durumunu aktarırlar; manzarayı çevreleyen onun duygularıdır; Bununla birlikte, Tyutchev ve Fet'teki doğa imgeleri önemli ölçüde farklıdır: Tyutchev'de doğa imgesi soyutlamaya, genelliğe yönelir, ayrıntılar doğası gereği semboliktir (“ölü gövde”, “inceleyen uyku”, “mavi parıltılar”, “bloklar) kar parıltısı ve erimesi”). Fet'te ise tam tersine detay düzeyindeki doğa görüntüleri somut, objektiftir (“araba”, “dağ geçitleri karla dolu”, “ıhlamur ağacı kırmızıya dönüyor”, “huş ağacı biraz dönüyor” sarı"). Sanatsal araçlar aynı türdendir: anafora, lakaplar, kişileştirme, tersine çevirme, asonans, sözdizimsel paralellik.
Tyutchev'de bir tane var - şiirdeki tek doğa resmi, Fet'te manzara birçok parçaya bölünmüş parçalar halinde veriliyor.
4.Şiirlerin lirik kahramanları hakkında neler söyleyebilirsiniz?
Tyutchev ve Fet'in lirik kahramanı, kendisini kendisine gösteren doğaya karşı tutumuyla öne çıkıyor. Her iki şiirde de lirik kahraman baharın gelişine sevinse de, Tyutchev'in manzarası daha ziyade bir kişi, onun ruh hali hakkında düşünmek için bir bahanedir. Fet için asıl mesele, en sıradan nesnelerde bile ortaya çıkan baharın güzelliğidir ve insan hiçbir şekilde bu dünyanın ana parçası değildir.
5.Şiirleri kelime ve sözdizimi kullanım düzeyinde karşılaştırabilecektir. Ne gibi bir fark görüyorsunuz?
Kelime düzeyinde şiirler farklılık gösterir. Tyutchev yüksek stil sözcüklerini kullanır: "Kök", "Azure", "ince rüya", "rüyaları yaldızlar" Fet, yüksek stil sözcükleriyle birlikte ("iniş", "haber") en basit kelime dağarcığını kolayca tanıtır: "araba". ”, “mavimsi allık.” Tyutchev için genelleyici, görkemli bir resim önemlidir, Fet için ise basit ve somuttur.
Sözdizimi düzeyinde şiirler de farklılık gösterir. Tyutchev'de şiirin felsefi sesi, sessizlik figürü ve retorik sorular, karmaşık cümleler ile vurgulanmaktadır. Fet'in şiiri felsefi olarak genelmiş gibi davranmıyor, bu da sözdizimine de yansıyor: cümleler daha basit, sessizlik figürleri yok, retorik sorular yok
6.Şiirlerin ritmini analiz edin ve sonuç çıkarın. (Karmaşık tip görevi).
Şiirlerin ölçüsü aynıdır: Karmaşık kafiyeli iambik tetrametre. Ancak şiirlerin farklı kıtaları ve pyrrhichs kullanımı nedeniyle şiirler kulağa farklı geliyor. Fet'te şiirin temposu daha hafif, daha canlı, daha enerjiktir; çok sayıda pyrrhichis tempoyu hızlandırır ve karmaşık kafiyeli çizgiler düzenlemesiyle pentaverse kullanımı okuyucunun bireysel ayrıntılara olan dikkatini durdurur. Tyutchev'de, şiirin son satırlarında pirişlerin neredeyse tamamen yokluğu ve vurgunun (zayıflamış olsa da) ilk ayaktaki ilk heceye aktarılması nedeniyle ikinci bölümde şiirin hızı yavaşlar. Çapraz ve halka kafiyeli sekizlilerin kullanımı da yansıma ritmine katkıda bulunur.
7. Tyutchev ve Fet'in lirik açıklamalarının sonucu nedir? Şiirdeki şiirsel düşüncenin ortaklığı ve farklılığı olarak ne görüyorsunuz?
Her iki şiirdeki şiirsel fikir yakındır: Bahar doğanın yeniden doğuşudur, bahar insan ruhunun uyanışıdır. Her iki şiirde de şiirsel düşünce manzara resminden kişiye doğru hareket eder. Şairlerin ortak noktası felsefi insan ve doğa anlayışlarıdır. Tyutchev ve Fet'e göre doğa yaşayan bir varlıktır ve insan da doğanın bir parçasıdır. Ancak Fet için asıl mesele, tüm tezahürlerinde doğanın güzelliğiyse ve insan etrafındaki dünyayla uyum içindeyse, o zaman Tyutchev'de insan doğayla karşılaştırılır, yani. onunla bir miktar uyumsuzluk içinde, bu şiirde uyumsuzluk hala neredeyse hissedilmiyor olsa da, Tyutchev'in sonlarında ortaya çıkacak olan insan ve doğa arasındaki ilişkinin trajedisi henüz yok.
Birleşik Devlet Sınavına etkili hazırlık (tüm konular) -