Hangisi daha büyük, şiir mi yoksa hikaye mi? şiir kelimesinin anlamı

Bölümün kullanımı oldukça kolaydır. İstediğiniz kelimeyi sağlanan alana girin, size anlamlarının bir listesini vereceğiz. Sitemizin ansiklopedik, açıklayıcı, kelime oluşturma sözlükleri gibi çeşitli kaynaklardan veri sağladığını belirtmek isterim. Burada girdiğiniz kelimenin kullanımına ilişkin örnekleri de görebilirsiniz.

şiir kelimesinin anlamı

Bulmaca sözlüğündeki şiir

Rus dilinin açıklayıcı sözlüğü. D.N. Uşakov

şiir

(tarafından), şiirler, w. (Yunanca poiema - yaratılış).

    Şiirde anlatı sanat eseri (lit.). Destansı bir şiir (insanlığın, bir halkın veya büyük bir sosyal grubun hayatındaki bazı önemli olayları anlatan). Lirik şiir (anlatının lirik ara sözlerle değiştirilmesi). Bu arada kuzey şiirlerinden alıntılar okurken kendimi kaybettim. Puşkin.

    Büyük boyutlu veya ideolojik içerikli, manzum veya düzyazı halindeki belirli edebi eserlerin adı (lafzen). Gogol'ün "Ölü Canlar" şiiri. Petersburg'da Dostoyevski'nin "İkili" şiiri. "Savaş ve Barış" romanı on ikinci yılı konu alan kahramanca bir şiirdir.

    trans. Bir şey hakkında. olağanüstü, güzelliği, ihtişamı, erdemleriyle dikkat çekici (konuşma dili, esprili, modası geçmiş). Kafkas Dağları'nın gün doğumunda manzarası tam bir şiir!

    Belirli müzik eserlerinin (müzik) adı. Scriabin'in "Ecstasy Şiiri". Liszt'in senfonik şiirleri.

Rus dilinin açıklayıcı sözlüğü. S.I.Ozhegov, N.Yu.Shvedova.

şiir

    Tarihsel bir kahramanlık veya yüce bir lirik tema üzerine büyük bir şiirsel çalışma. Homeros'un destansı şiirleri vb. Puşkin "Çingeneler".

    trans. Bir şey hakkında. yüce, güzel. P. aşkım. P. bahar.

    sıfat şiirsel, -aya, -oe (1 anlama).

Rus dilinin yeni açıklayıcı sözlüğü, T. F. Efremova.

şiir

    1. Şiir tarzında kurgu bir anlatım çalışması.

      İçerik derinliği ve olayların geniş kapsamı ile ayırt edilen, şiir veya düzyazı olarak yazılmış önemli eserlerin başlığı.

  1. Bir orkestra (veya orkestra ve koro) veya ayrı bir enstrüman için şiirsel ve figüratif içeriğe sahip bir müzik eseri.

    trans. Güzelliğiyle, azametiyle, faziletleriyle hayranlık uyandıran bir şey.

Ansiklopedik Sözlük, 1998

şiir

ŞİİR (Yunanca poiema)

    büyük hacimli şiirsel bir tür, çoğunlukla lirik destan. Antik çağda ve Orta Çağ'da, anıtsal bir kahramanlık destanına (destan) - "İlyada", "Odyssey", "Roland'ın Şarkısı" - şiir türünün destansı doğasını genetik olarak gösteren ve bir dizi şeyi açıklayan bir şiir denir. “kalıtsal” özellikleri (tarihsellik ve kahramanca içerik, efsanevi, acıklı). Romantizmin zamanından bu yana, özellikle "şiir" olayı, bireyin kaderi ve konumu olarak lirik ve destansı ilkelerin kişisel olmayan (tarihsel, sosyal veya kozmik) güçlerle çarpışmasıdır (A. S. Puşkin'in "Bronz Süvari") . Modern şiirde "görünür" olaysallığa yönelik destansı talep, açıkça ifade edilen lirik pathos'la tutarlıdır; yazar, etkinliğin katılımcısı veya ilham veren yorumcusudur (V.V. Mayakovsky, A.T. Tvardovsky). 20. yüzyılda konusu olmayan bir lirik şiir de onaylandı (A. A. Akhmatova'nın "Kahramansız Şiir").

    Müzikte - küçük bir lirik serbest yapı parçası, tek hareketli büyük bir senfonik eser, genellikle bir program (senfonik şiir), bazen bir koro veya vokal-enstrümantal kompozisyon.

Şiir

(Yunanca póiema), anlatı ya da lirik olay örgüsüne sahip büyük bir şiirsel eser. P. aynı zamanda eski ve ortaçağ destanı olarak da adlandırılır (ayrıca bkz. Destan), isimsiz ve yazarlı, ya lirik-epik şarkıların ve masalların döngüselleştirilmesi (A. N. Veselovsky'nin bakış açısı) ya da "şişme" (A) yoluyla bestelenmiştir. . Heusler) bir veya daha fazla halk efsanesi veya folklorun tarihsel varlığı sürecinde eski olay örgüsünün karmaşık modifikasyonlarının yardımıyla (A. Lord, M. Parry). P., ulusal tarihsel öneme sahip bir olayı (İlyada, Mahabharata, Roland'ın Şarkısı vb.) tasvir eden bir destandan geliştirildi. Tiyatronun bilinen birçok türü vardır: kahramanca, didaktik, hiciv, burlesk, kahramanca-komik, romantik bir olay örgüsüne sahip şiir ve lirik-dramatik. Uzun bir süre, türün önde gelen dalı, ulusal tarihi veya dünya tarihi (dini) temalı edebiyat olarak kabul edildi (Virgil'in "Aeneid", Dante'nin "İlahi Komedya", L'nin "Lusiadlar") . di Camoens, T. Tasso'nun "Kurtarılmış Kudüs"ü, J. Milton'un "Kayıp Cennet"i, Voltaire'in "Henriad"ı, F. G. Klopstock'un "Messiad"ı, M. N. Kheraskov'un "Rossiyad"ı, vb.). Aynı zamanda, türün tarihinde çok etkili bir dal, romantik olay örgüsü özelliklerine sahip edebiyattı (Shota Rustaveli'nin “Leopar Derisindeki Şövalye”, Ferdowsi'nin “Şahname” ve bir dereceye kadar “Öfkeli Roland”). L. Ariosto), ortaçağ geleneğiyle, çoğunlukla şövalye romanıyla bir dereceye kadar bağlantılıdır. P.'de yavaş yavaş kişisel, ahlaki ve felsefi konular ön plana çıkıyor, lirik ve dramatik unsurlar güçlendiriliyor ve folklor geleneği keşfediliyor ve ustalaşılıyor - zaten romantik öncesi P.'nin karakteristik özellikleri (J.W. Goethe'nin Faust'u, şiirleri J. Macpherson, V. Scott). Türün en parlak dönemi, çeşitli ülkelerin en büyük şairlerinin P.

Romantik şiir türünün evrimindeki “zirve” eserleri sosyo-felsefi veya sembolik-felsefi bir karakter kazanır (J. Byron'un “Childe Harold's Hac Yolculuğu”, A. S. Puşkin'in “Bronz Süvari”, A. Mickiewicz, M. Yu.

19. yüzyılın 2. yarısında. Türün gerilemesi açıktır ve bu, bireysel olağanüstü eserlerin ortaya çıkmasını engellemez (G. Longfellow'un "Hiawatha Şarkısı"). N. A. Nekrasov'un şiirlerinde (“Kırmızı Burun Don”, “Rusya'da İyi Yaşayan”), gerçekçi edebiyatta şiirin gelişiminin karakteristik tür eğilimleri (ahlaki tanımlayıcı ve kahramanlık ilkelerinin sentezi) ortaya çıkar.

P. 20. yüzyılda. en samimi deneyimler, sanki içeriden geliyormuş gibi onlarla aşılanmış büyük tarihsel ayaklanmalarla ilişkilidir (V. V. Mayakovsky'nin "Pantolondaki Bulut", A. A. Blok'un "On İki", A. Bely'nin "İlk Tarih").

Sov'da. Şiirde şiirin çeşitli türleri vardır: kahramanlık ilkesini yeniden canlandırmak (Mayakovsky'den “Vladimir İlyiç Lenin” ve “İyi!”, B. L. Pasternak'tan “Dokuz Yüz Beşinci”, A. T. Tvardovsky'den “Vasily Terkin”); P. lirik-psikolojik (Mayakovsky'nin “Bu konuda”, S. A. Yesenin'in “Anna Onegin”), felsefi (N. A. Zabolotsky, E. Mezhelaitis), tarihsel (L. Martynov'un “Tobolsk Chronicler”) veya ahlaki ve sosyo-tarihsel bir kombinasyonu konular (V. Lugovsky'nin “Yüzyıl Ortası”).

P., kalbin destanı ile dünyadaki ayaklanmaların "unsuru" olan "müziği", samimi duyguları ve tarihi kavramları birleştirmeye olanak tanıyan sentetik, lirik-epik ve anıtsal bir tür olarak, dünyanın üretken bir türü olmaya devam ediyor. şiir: R. Frost'tan "Breaking the Wall" ve "Into the Storm", Saint-John Perse'den "Landmarks", T. Eliot'tan "The Hollow Men", P. Neruda'dan "The Universal Song", "Niobe" K. I. Galczynski'nin, P. Eluard'ın “Sürekli Şiir”i, Nazım Hikmet'in “Zoe”su.

Kaynak: Hegel, Estetik, cilt 3, M., 1971: Veselovsky A.N., Tarihsel şiir, Leningrad, 1940; Zhirmunsky V.M., Byron ve Puşkin, L., 1924; Golenishchev-Kutuzov I. N., Dante'nin yaratıcılığı ve dünya kültürü, M., 1971; Sokolov A.N., 18. ve ilk yarının Rus şiirlerinin tarihi üzerine yazılar. 19. yüzyıllar, M., 1956; Edebiyat teorisi..., [kitap. 2], M., 1964; Bowra S., Kahramanlık şiiri, L., 1952.

E. M. Pulkhritudova.

Vikipedi

Şiir (belirsizliği giderme)

Şiir:

  • Bir şiir, anlatı veya lirik bir olay örgüsüne sahip büyük bir şiirsel eserdir.
  • Şiir lirik-dramatik nitelikte enstrümantal bir eserdir.

Şiir

Şiir- edebi tür.

Belirli bir yazara ait, büyük bir şiirsel anlatı biçimi olan, lirik-epik nitelikte, büyük veya orta büyüklükte, çok parçalı şiirsel bir eser. Kahramanca, romantik, eleştirel, hiciv vb. olabilir.

Edebiyat tarihi boyunca şiirin türü çeşitli değişimlere uğramış ve bu nedenle istikrardan yoksun kalmıştır. Dolayısıyla Homeros'un "İlyada" destansı bir eserdir ve Akhmatova'nın "Kahramansız Şiir"i tamamen liriktir. Ayrıca minimum cilt de yoktur (örneğin, Puşkin'in "Soyguncu Kardeşler" şiiri 5 sayfa uzunluğundadır).

Bazen düzyazı eserlerine şiir denilebilir (örneğin, N.V. Gogol'un "Ölü Canlar", V.V. Erofeev'in "Moskova - Petushki", A.S. Makarenko'nun "Pedagojik Şiiri").

Şiir (müzik)

Nikolaevich Scriabin Şiirin prototipi, ilk olarak 1848'de Franz Liszt tarafından yazılan senfonik bir şiirdi. Şiirlerin genellikle programatik başlıkları ve tanımları vardır. Alexander Scriabin'in en popüler şiirleri şunlardır: “Ateşe”, “Prometheus”, “Şeytani Şiir”, Ecstasy Şiiri vb.

Büyük tek hareketli orkestra programına şiir demek de gelenekseldir. Bu tanımdaki şiir bazı besteciler tarafından senfonik şiirin yerine kullanılmıştır. Böyle bir çalışmanın örneği Richard Strauss'un şiirleridir. 20. yüzyılda, bazı vokal eserlere şiir denilmeye başlandı; örneğin, Dmitry Shostakovich'in “Koro için 10 Şiir” (1951), Georgy Sviridov'un “Sergei Yesenin Anısına Şiir” (1956) vb.

Şiir kelimesinin edebiyatta kullanımına örnekler.

Son anda Abramov doldurmayı başardı şiirçantaya koydular, ama yine de Beluga'nın akrostişi çözecek ve Emelya'yı anlayacak kadar akıllı olup olmayacağını uzun süre tartıştılar.

Tao, Kundalini - doğu mistisizmi kavramları Agramant - karakter şiirler L.

Bilinmiyor şiir Nizami, büyük Azerbaycan şairinin yeteneğinin yeni yönlerini insanlığa açıklayarak uzmanlar ve şiir severler arasında sansasyon yarattı.

Kuzen Aquitaine, kendi itirafına göre, bırakın destansı satırları, iki satır bile yazamıyor. şiirler.

Bu akin yurtta çok fazla içki içerek meşe verdi, yani öldü, öldü, ancak acı haber Moskova'ya ulaşırken, tanıdığım tercüman bir beş yıl daha ölen kişi için giderek daha fazla yeni efsaneler yazdı ve şiirler ve gazeteler şeytanın onu alıp götürdüğünü bilmeden akyn'i övdü.

Burada kelimenin doğru anlamını veriyorum çünkü birçok kişi Alastor'un kahramanın adı olduğuna inanıyor şiirler.

Alcuin ayrıca kendi döneminden ve ardından son bölümden bahsediyor şiirler Tarihsel açıdan bakıldığında özellikle değerlidir: Buradan Alcuin'in öğretmenleri, York okulunun durumu, kütüphanesi, öğretim yöntemleri vb. hakkında pek çok ilginç şey öğreniyoruz.

Ancak aynı zamanda çok önemli bir virgülü metinden çıkarmışlar, bu yüzden anlamı belirleyen kinaye ortadan kalkıyor. şiirler.

Çok sayıda ima, bu ek sonsöz şiirinin yazarının, Belvoir'deki Rutland kalesini anlattığını ve daha önce kraliçeye ve soylu hanımlara, arkadaşlarına ve kendisine hitaben yazan sahibi Elizabeth Sidney-Rutland'ın yokluğundan dolayı üzgün olduğunu gösteriyor. şiir kitaba adını veren İsa'nın tutkusu hakkında.

Avluda, iki büklüm yaşlı bir adam olan ve yazı yazmakla meşgul olan Ansari'yi gördü. şiirler.

Buna göre şiir Her şeyin başlangıcında, içinde üç kozmik canavarın kıvrıldığı tek bir sulu uçurum olan Kaos hüküm sürüyordu: Apsu, Tiamat ve oğulları Mummu.

Seryozha bir keresinde onu ziyaret etmiş ve onun hakkında bilgi getirmişti. şiir, sadece bir ayeti hatırlıyorum: Farklı yerlerde dil aynı olmadığı, ancak değişken ve çeşitli olduğu için, - Buradaki eczaneden ayrıldıktan sonra orada bir Arsky eczane mağazası açtı.

Malory, Arthur çevresinin yazılarının en eksiksiz örneği olarak, ona daha önceki Galce'ye göre üstünlük sağlıyor şiirler ve efsaneler.

Başdiyakozun, Meryem Ana Katedrali'nin sembolik portalına, taş yazıtlarla yazılmış ve Paris Piskoposu Guillaume'nin eliyle yazılmış bu kara kitap bilgeliği sayfasına özel bir tutkuyla coştuğu da güvenilir bir şekilde biliniyor. Bu ebedi binaya, bu ilahi olana bağlanmaya cüret ederek ruhunu mahvetmiş şüphesiz. şiir küfür niteliğinde bir başlık.

Bir şiir (Yunanca, poiema - yaratılış), olay örgüsü-anlatı organizasyonu, lirik-epik bir türe sahip, çok parçalı büyük bir şiirsel eserdir. Şiirin ana tür özellikleri: anlatımın genişliği, ayrıntılı bir olay örgüsünün varlığı ve lirik kahraman imajının derin gelişimi.

Bu türün kökenleri antik ve ortaçağ destanlarına dayanmaktadır. Antik destan şiirlerinin karakteristik özellikleri: gerçekliğin kapsamının genişliği, yazarın dikkatinin en önemli sosyo-tarihsel olaya odaklanması, insanların dünya görüşüne yönelim, çok sayıda karakterin varlığı, parlak, çok yönlü karakterlerin tasviri , tüm kompozisyon unsurlarını birbirine bağlayan bir eylem birliğinin varlığı, anlatımın yavaşlığı ve çok yönlü bir yaşam gösterimi, devam eden olayların nesnel nedenler ve koşullarla motive edilmesi (karakterin iradesine bakılmaksızın), yazarın kendinden kopukluğu, yüksek Anlatımın tarzı, akıcılığı ve ciddiyeti.

Orta Çağ'da dini şiirler ortaya çıktı. Bu dönemin en ünlü eseri Dante'nin İlahi Komedya'sıdır. Bu dönemin şiirlerinin çıkış noktası Hıristiyan ahlakının önermeleridir. Dante'nin şiirinin karakteristik özellikleri didaktizm ve alegorik karakterdir.

Dini şiirlerin yanı sıra şövalye şiirleri de yaratılır (Ariosto'nun "Öfkeli Roland"). Temaları şövalyelik ve aşk maceralarıdır. XVII-XVIII yüzyıllarda. kahramanlık şiirleri ortaya çıkıyor (“Kayıp Cennet”, Milton'dan “Yeniden Kazanılan Cennet”, Voltaire'den “Henriad”).

Türün en parlak dönemi romantizm dönemiyle ilişkilidir (J. Byron'ın "Childe Harold's Pilgrimage", A.S. Puşkin'in güney şiirleri, M.Yu. Lermontov'un "Şeytan"). Romantik bir şiirin karakteristik özellikleri: görüntünün merkezinde ahlaki ilkeleri ve dünyaya dair felsefi görüşleri olan bireysel bir kişi, yazarın kişisel özgürlük iddiası, tema özel hayat (aşk) olaylarıdır, artan olaylardır. lirik-dramatik unsurun rolü.

Gerçekçi şiir zaten ahlaki açıdan tanımlayıcı ve kahramanca anları birleştiriyor (N.A. Nekrasov "Don, Kırmızı Burun", "Rusya'da Kim İyi Yaşıyor"). Böylece, şu şiir türlerini ayırt edebiliriz: dini, şövalye, kahramanca, didaktik, felsefi, tarihi, psikolojik, hiciv, burlesk, romantik olay örgüsüne sahip şiir. Ayrıca destansı prensibin hakim olduğu ve lirik prensibin bir imgeler sistemi aracılığıyla ortaya çıktığı lirik-dramatik şiirler de vardır (S.A. Yesenin'in “Pugachev”, D. Kedrin'in “Rembrandt”).

20. yüzyılda tarihi şiirler yaratıldı (L. Martynov'un “Tobolsk Chronicler'ı”), kahramanca (V.V. Mayakovsky'nin “İyi!”, A.T. Tvardovsky'nin “Vasily Terkin”), lirik ve psikolojik (S.A. Yesenin'in “Anna Snegina”) , felsefi ( N. Zabolotsky “Çılgın Kurt”, “Ağaçlar”, “Tarımın Zaferi”).

Burada arandı:

  • şiir nedir
  • edebiyat tanımında şiir nedir
  • şiir

Şiir eski zamanlarda ortaya çıktı. Homeros'un eserlerinin türü bu şekilde belirlendi (MÖ VIII-VII yüzyıllar). Virgil (MÖ 70-19) ve diğerleri tarafından yazılan şiir, modern biçimine 19. yüzyılın ilk yarısında ulaştı.

Şiir, önemli olayları ve parlak karakterleri tasvir eden, karakterlerin anlatımına yazarın yansımalarının eşlik ettiği lirik-epik şiirsel bir eserdir. Birkaç tür çeşidi vardır: kahramanca, tarihi, hiciv, lirik, dramatik, didaktik vb.

Farklı yazarların farklı dönemlerde yazdıkları şiirler çok çeşitli olmakla birlikte ortak özelliklere de sahiptirler. Bu tür çalışmalar her zaman bir olaya (bir veya daha fazla) ilişkin bir anlatıya (hikayeye) dayanır. Örneğin, M. Lermontov'un “Çar Ivan Vasilyevich Hakkında Şarkı…” adlı eserinde, Çar'ın muhafızı Kiribeevich'in çizgisi ile tüccar Kalaşnikof'un çizgisi vardır; bunlar önce gıyaben, sonra açıkça yumrukta kesişir. dövüş sahnesi.

Lirik-destansı bir şiirde, yazarın duygu ve düşüncelerinin temsilcisi olan lirik kahraman önemli bir rol oynar. Lirik kahraman olaylara ve kahramanlara sanki dışarıdan bakıyor, çoğu zaman onlarla empati kuruyor. Nitekim M. Lermontov'un “Çar İvan Vasilyeviç'in Şarkısı…” adlı şiirinde bu işlev guslarlar tarafından yerine getirilmektedir. Halkın hem olaylara hem de kahramanlara bakış açısını (bazen açıkça, bazen örtülü olarak) ifade ederler. Örneğin şiirin sonunda Kalaşnikof'a duydukları sempati ve onunla gurur duydukları açıkça duyuluyor.

Hikâyenin merkezinde genellikle bir ya da birkaç kahraman bulunur. "Şarkı..."da bunlar Çar Ivan Vasilyevich, Kiribeevich, Kalaşnikof ve Alena Dmitrevna... Çoğu zaman görüntüleri monologlarda veya diyaloglarda ortaya çıkıyor. Bu, yazarın ayrıntılı açıklamalardan kaçınmasına, daha kısa ve net olmasına ve aynı zamanda anlatıyı duygularla doyurmasına olanak tanır.

Şiirde kahramanın hayatının veya hikâyesinin her bölümü belli bir anlam taşır. Ve hep birlikte şiirin içeriğini bir bütün olarak oluştururlar. Lermontov'un "Şarkısı..." üç bölümden oluşuyor. İlkinde ana figürler çar ve onun muhafızlarıdır. İkinci bölümde tüccar bir ailenin yaşam tarzı anlatılmaktadır. Üçüncüsü, Hıristiyan yasalarını ihlal etmenin cezasından ve kralın rolünden bahsediyor. Ancak genel olarak şiir, tarihsel bir çalkantı çağındaki ulusal karakterin öyküsünü anlatır.

Bir tür olarak şiir, derin tarihsel, ahlaki ve toplumsal sorunlara gösterilen ilgiyle karakterize edilir. “Şarkı…”ya dönersek anlamsal kapasitesini göreceğiz. Lermontov, burada şu sorunları gündeme getiriyor: Hıristiyan hukuku ve onun özel ve kamusal yaşamdaki yeri, kişisel onur, aile onurunun korunmasında süreklilik, yetkililer ve halk arasındaki ilişkiler, tarihsel ayaklanmalar çağında bireyin kaderi.

Bir edebiyat türü olarak şiirin temel özellikleri:

  • lirik-epik tür;
  • büyük bir şiir eseri;
  • tür çeşitleri (kahramanca, tarihi vb.);
  • tematik çeşitlilik;
  • bir anlatı bölümünün varlığı (olay örgüsü);
  • hikayeye karşı tavrını ifade eden lirik bir kahraman;
  • ana karakterin genellikle birkaç kahraman arasındaki görüntüsü;
  • evrensel insan sorunlarının tarihsel bir arka plana karşı tasviri.

Bir şiir (Yunanca póiēma, poieo'dan - yaparım, yaratırım), anlatı veya lirik olay örgüsüne sahip büyük bir şiirsel eserdir. Antik ve ortaçağ destanına (Mahabharata, Ramayana, İlyada, Odyssey) şiir de denir. Bilinen birçok tür çeşidi vardır: kahramanca, didaktik, hiciv, burlesk, romantik, lirik-dramatik. Şiirlere aynı zamanda dünya tarihi temalı eserler de denir (Virgil'in "Aeneid", Dante'nin "İlahi Komedya", L. di Camoes'in "Lusiadlar", T. Tasso'nun "Kurtarılmış Kudüs", "Kaybolan Cennet" J. Milton tarafından, Voltaire tarafından “Henriad”, F. G. Klopstock tarafından “Messiad”, M. M. Kheraskov tarafından “Rossiyada”, vb.). Geçmişte romantik konu içeren şiirler (Ş. Rustaveli'nin "Kaplan Derisindeki Şövalye", Firdevsi'nin "Şahname", L. Aristo'nun "Öfkeli Roland") yaygınlaşmıştı.

Romantizm çağında şiirler sosyo-felsefi ve sembolik-felsefi bir karakter kazandı (J. Byron'ın “Childe Harold's Hac Yolculuğu”, A. S. Puşkin'in “Bronz Süvari”, A. Mickiewicz'in “Dziady”, A. Mickiewicz'in “Şeytan”. M. Yu. Lermontov, " Almanya, bir kış masalı", G. Heine). Romantik bir şiir, alışılmadık bir kadere sahip olan ancak kesinlikle yazarın manevi dünyasının bazı yönlerini yansıtan bir kahramanın imajıyla karakterize edilir. 19. yüzyılın ikinci yarısında, türün gerilemesine rağmen, bazı olağanüstü eserler ortaya çıktı, örneğin G. Longfellow'un I. A. Bunin tarafından çevrilen "Hiawatha Şarkısı". Eser, Hint kabilelerinin yarı efsanevi lider, bilge ve sevilen Hiawatha hakkındaki hikayelerine dayanıyor. 15. yüzyılda, Amerika topraklarında ilk yerleşimcilerin ortaya çıkmasından önce yaşadı.

Şiir nasıl olduğunu anlatıyor

Hiawatha çalıştı
halkının mutlu olması için,
böylece iyiliğe ve hakikate yönelir...
“Gücün yalnızca anlaşmada yatıyor,
ve anlaşmazlıktaki güçsüzlük.
Barışın ey çocuklar!
Birbirinizin kardeşi olun."

Şiir karmaşık bir türdür ve anlaşılması genellikle zordur. Buna ikna olmak için Homer'in "İlyada", Dante'nin "İlahi Komedya" veya J. V. Goethe'nin "Faust" adlı eserini birkaç sayfa okumak veya A. S. Puşkin'in "Bronz Süvari" nin özü hakkındaki soruyu cevaplamaya çalışmak yeterlidir. veya A. A. Blok'un "The Twelve" adlı eseri.

Şiir, tarihsel bağlam hakkında bilgi gerektirir, insan yaşamının anlamı, tarihin anlamı hakkında düşünmenizi sağlar. Bu olmadan, okuldan herkesin bildiği "Don, Kırmızı Burun", N. A. Nekrasov'un "Rusya'da İyi Yaşayan", A. T. Tvardovsky'nin "Vasily Terkin" vb. şiirlerini bütünüyle anlamak imkansızdır.

Bu, bazen yazarın bu tanıma uymayan altyazılarıyla birçok farklı eseri şiir olarak değerlendirmemize olanak tanır. Dolayısıyla, I. V. Goethe'nin "Faust"u bir trajedi, A. S. Puşkin'in "Bronz Süvari"si bir St. Petersburg hikayesi ve A. T. Tvardovsky'nin "Vasily Terkin"i bir savaşçı hakkında bir kitaptır. Gerçeklik fenomenlerinin kapsamının genişliği, bu fenomenlerin önemi ve sorunların ölçeği ile birleşiyorlar. Geliştirilen anlatım planı şiirde derin lirizmle birleştirilmiştir. Lirik ve destansı ilkelerin özellikle tam olarak iç içe geçmesi, Sovyet döneminin şiirinin karakteristiğidir (V.V. Mayakovsky'nin "Vladimir Ilyich Lenin", A.T. Tvardovsky'nin "Vasily Terkin", vb.).

Şiirdeki samimi deneyimler büyük tarihsel çalkantılarla ilişkilendirilir; özel olaylar kozmik bir ölçeğe yükseltilir. Örneğin, "Bronz Süvari" de belirli bir şehrin alanı - St. Petersburg, küresel selin, "son felaketin" sonsuz, sınırsız alanına dönüştürülüyor:

Kuşatma! saldırı! kötü dalgalar,
Hırsızlar gibi pencerelere tırmanıyorlar. Çelni
Koşu sırasında camlar kıç tarafından kırılıyor.
Islak bir örtü altında tepsiler,
Kulübe parçaları, kütükler, çatılar,
Hisse senedi ticareti malları.
Soluk yoksulluğun eşyaları,
Fırtına nedeniyle yıkılan köprüler
Yıkılmış bir mezarlıktan tabutlar
Sokaklarda yüzüyor!
İnsanlar
Tanrı'nın gazabını görür ve idam edilmeyi bekler.

Şiirin zamanı ve mekânı çok büyük ve sınırsızdır.

İlahi Komedya'da şiirin yazarına önce Cehennem çemberlerinden, sonra da Araf'tan geçerek, Dante'den on üç asır önce yaşamış Romalı büyük şair Virgil eşlik eder. Ve bu, Dante ve rehberinin "İlahi Komedya" ile aynı zaman ve mekanda iletişim kurmasına, tüm zamanların ve halkların günahkarları ve dürüst insanlarıyla temasa geçmesine engel değildir. Dante'nin somut, gerçek zamanı şiirde, görkemli ölümden sonraki yaşamın tamamen farklı bir zaman ve mekân türüyle bir arada var olur.

Her şiirde en genel, ebedi olanın sorunlarına değinilir: ölüm ve ölümsüzlük, sonlu ve ebedi olan, bunların buluşması ve çarpışması - şiirin doğduğu tohum budur.

A. T. Tvardovsky'nin "Vasily Terkin" şiirinin "Ölüm ve Savaşçı" bölümü merkezidir. Tıpkı A. S. Puşkin'in "Bronz Süvari" filmindeki Eugene ile Peter I anıtı arasındaki "çarpışma" sahnesi gibi, şiir içinde şiir gibi. Şiirin yazarı dünyaya özel bir bakış açısıyla bakar; bu, belirli bir dönemin insanı olarak kendi zamanının olaylarına bakmasına ve içlerinde şiirin özünü vurgulamaya yardımcı olabilecek bir şeyler görmesine olanak tanır. dönemi ve bu özü sanatsal olarak formüle edin: Eugene ve Peter I, Vasily Terkin ve Ölüm'ün dört nala giden anıtı.

Dolayısıyla manzum öykülerden, manzum romanlardan, çok sayıda taklit şiirden ve ön ve laboratuvar şiirlerinden (örneğin Lermontov'un ilk şiirlerinden) farklı olarak bir şiir, her zaman devam eden zaman bağlamında sanatsal bir modernlik anlayışıdır.

Çoklu olay örgüsü, genellikle birden fazla karakter, kompozisyon karmaşıklığı, hem bütün hem de bireysel bölümlerin anlamsal zenginliği, sembolizm, dil ve ritmin özgünlüğü, çok yönlülük - tüm bunlar şiiri okumayı büyüleyici olduğu kadar zorlaştırır.

Talimatlar

İçinde sanat eseri olan bir kitap açın. Kendinize metnin hangi biçimde yazıldığını sorun: içinde veya ? Bu faydalı olacak çünkü... Bu iki ana türdeki tüm kurguların çoğu yalnızca biçimsel ölçütlere göre değil, aynı zamanda anlamsal ölçütlere de dayalı olarak gerçekleşir. Düzyazı çoğu zaman bazı olay veya olaylarla ilgili bir anlatım içerir ve ne?, nerede? sorularına cevap verir. ve ne zaman? Şiirsel bir eser, lirik kahramanın duygularını, duygularını, izlenimlerini aktarmaya çalışır ve kural olarak hiçbir konusu yoktur.

Bu bağlamda "edebi tür" teriminin kullanıldığını ve yukarıda verilen iki eser türünün sırasıyla epik ve lirik türleri ifade ettiğini lütfen unutmayın.

A. S. Puşkin'in "Ruslan ve Lyudmila" adlı eserini açın. Şiir şeklinde yazıldığından emin olun ve lirik kahramanın ifade ettiği duygu ve duyguları tanımlamaya çalışın. Hiç şüphe yok ki bu size zorluklar yaşattı. Bu şaşırtıcı değil çünkü şiirde duyguları olan bir lirik kahraman yok. Ancak bir komplo var ve Lyudmila'nın kalbine giden yolda Ruslan'ın kaderindeki değişimleri tüm ayrıntılarıyla yeniden anlatmak sizin için zor olmayacak. Şiirde iki türün - lirik ve destan - bir araya getirildiği ve lirik-epik adı verilen bir ara, sınırda tür oluşturduğu açıktır. Böylece şiirin ayırt edici özelliğinin, ayrıntılı bir olay örgüsüyle birlikte şiirsel biçim olduğu sonucuna varabiliriz.

Konuyla ilgili video

lütfen aklınızda bulundurun

Edebiyat tarihinde bu lirik-destansı eserler - şiirler - uzun zamandır bilinmektedir ve oldukça sık rastlanmaktadır. Antik çağda bile edebi ifadenin devleri Homer ve Virgil, destansı şiirlerini - ünlü "İlyada" ve "Odyssey" yazdılar.

Şiirler, yazarların sadece hayatı anlatmakla kalmayıp aynı zamanda duyusal olarak tanımlamalarına da olanak tanıyan yeni, sentetik türler bulmaya çalıştıkları Romantizm döneminde özellikle popülerdi. Daha sonra J. Byron, "Çocuk Harold'un Hac Yolculuğu", S. Coleridge - "Eski Denizcinin Şiiri", W. Wordsworth - "Michael" şiirini yazdı.

Şiirler aynı zamanda Rus yazarların M. Lermontov'un “Şeytan”, N. Nekrasov'un “Rusya'da İyi Yaşayan”, A. Akhmatova'nın “Requiem”, V. Mayakovsky, S. Yesenin'den “Anna Snegina”, A. Tvardovsky'den “Vasily Terkin”.