W. Shakespeare "Hamlet": คำอธิบายตัวละครการวิเคราะห์งาน

บุตรชายของผู้ตายและเป็นหลานชายของกษัตริย์ผู้ครองราชย์

พอโลเนียม, ขุนนางเพื่อนบ้าน

โฮราชิโอ, เพื่อนของแฮมเล็ต

ลาแอร์เตสบุตรชายของโปโลเนียส

ข้าราชบริพาร:

โวลติมานด์;
คอร์เนเลียส;
โรเซนแครนซ์;
กิลเดนสเติร์น;
ออสริก;
ขุนนางคนแรก;
ขุนนางคนที่สอง.

พระสงฆ์.

เจ้าหน้าที่:

มาร์เซลลัส;
เบอร์นาร์โด.

ฟรานซิสโก, ทหาร.
เรย์นัลโด้คนรับใช้ของโปโลเนียส
นักแสดง.
นักขุดศพสองคน.
กัปตัน.
เอกอัครราชทูตอังกฤษ.
เกอร์ทรูดสมเด็จพระราชินีแห่งเดนมาร์ก พระมารดาของแฮมเล็ต
โอฟีเลียพระราชธิดาของโปโลเนียส
ฟอร์ตินบราส, เจ้าชายแห่งนอร์เวย์.

โครงเรื่อง

ละครเวทีในแฮมเล็ต เอ็ดวิน ออสติน แอบบีย์

ใกล้พระราชวังเอลซินอร์แห่งเดนมาร์ก ทหารหลายครั้งเห็นผีที่มีลักษณะคล้ายกับกษัตริย์ที่เพิ่งสิ้นพระชนม์อย่างน่าประหลาดใจ ข่าวไปถึงเจ้าชายแฮมเล็ตชาวเดนมาร์กและเขาตัดสินใจเห็นผี การพบปะของแฮมเล็ตกับเขานำไปสู่ความสยองขวัญและความสับสน - ผีบอกเขาว่าลุงของเขาซึ่งเป็นกษัตริย์องค์ปัจจุบันได้สังหารเขาอย่างโหดเหี้ยมและยกมรดกการแก้แค้นให้กับลูกชายของเขา แฮมเล็ตประหลาดใจและสับสนมากจนเข้าใจผิดว่าเป็นคนบ้า เขาพยายามหาหลักฐานที่หักล้างไม่ได้เกี่ยวกับความผิดของคลอดิอุส พระราชาทรงเดาว่า” แฮมเล็ตไม่ใช่คนบ้า แต่แสร้งทำเป็นมีจุดประสงค์บางอย่าง" ส่ง Rosencrantz และ Guildenstern เพื่อนของเขาไปให้เขาเพื่อรับรางวัลที่เหมาะสมพวกเขาจะได้ค้นพบสิ่งที่อยู่ในใจของ Hamlet จริงๆ แต่ Hamlet เมื่อเข้าใจจุดประสงค์ที่แท้จริงของการมาเยือนของพวกเขาแล้วก็ไม่เปิดเผยสิ่งใดแก่พวกเขาโดยตอบคำถามของพวกเขา ด้วยบทพูดที่ไร้ความหมาย ในเวลานี้ คณะนักแสดงเดินทางมาที่ Elsinore แฮมเล็ตขอให้พวกเขาแสดงละครเรื่อง "The Murder of Gonzago" โดยใส่องค์ประกอบของเขาสองสามบรรทัดลงไป ดังนั้น "The Murder of Gonzago" จะพรรณนาถึงการฆาตกรรมของอดีตกษัตริย์จากคำพูดของผี กษัตริย์ติดตามการกระทำของบทละครอย่างระมัดระวังและจากไปหลังจากการฆาตกรรมเกิดขึ้นในบทละครของแฮมเล็ต หลังจากนั้น Hamlet ก็ไปที่ห้องของราชินีและพูดคุยกับแม่ของเขา ตำหนิเธอที่ดูหมิ่นสามีเก่าของเธอด้วยการแต่งงานกับคลอดิอุส กษัตริย์ทรงตระหนักว่าแฮมเล็ตเป็นอันตรายสำหรับเขาจึงส่งเขาไปอังกฤษเพื่อที่เขาจะถูกประหารทันทีเมื่อมาถึง เจ้าชายหนีจากชะตากรรมนี้และกลับมายังเดนมาร์ก ลุงของเขา หันไปใช้เทคนิคที่ผ่านการทดสอบแล้ว - ยาพิษ แฮมเล็ตตายสังหารกษัตริย์ก่อนที่เขาจะตาย บัลลังก์ของเดนมาร์กส่งต่อไปยัง Fortinbras

วันที่และข้อความ

โศกนาฏกรรมของเด็ก

ก่อนเช็คสเปียร์ มีโศกนาฏกรรมที่อุทิศให้กับแฮมเล็ตอยู่แล้ว ข้อความมันไม่รอด การกล่าวถึงครั้งแรกเกิดขึ้นในปี 1589 เมื่อโธมัส แนชพูดถึง "หมู่บ้านเล็ก ๆ จำนวนมากที่กระจัดกระจายบทพูดที่น่าเศร้าจำนวนหนึ่ง" ในบันทึกประจำวันของผู้ประกอบการ Philip Henslowe มีรายการเกี่ยวกับการแสดงของ Hamlet ในปี 1594 Henslowe มักจะตั้งข้อสังเกตว่าบทละครเป็นเรื่องใหม่หรือไม่ แต่ไม่มีเครื่องหมายดังกล่าวสำหรับรายการนี้ เห็นได้ชัดว่านี่เป็นละครเรื่องเดียวกับที่ Thomas Nash พูดถึง ในปี 1596 โธมัส ลอดจ์ ในบทความเรื่อง "The Misfortunes of the Mind" บรรยายถึง "ผีหน้าซีด" ที่ร้องคร่ำครวญในโรงละครราวกับหญิงหอยนางรมว่า "แฮมเล็ต แก้แค้นซะ!" . นักวิจัยยอมรับว่าผู้เขียนบทละครนี้คือ Thomas Kyd ศูนย์กลางของโศกนาฏกรรมของ Kid คือปัญหาทางศีลธรรม ซึ่งมีเนื้อหาเกี่ยวกับการแก้แค้น

ออกเดท

บทละครของเช็คสเปียร์ส่วนใหญ่มีปัญหาเรื่องการนัดหมายการเรียบเรียง บทละคร "Hamlet" ก็ไม่มีข้อยกเว้น:

ในปี F. Meres ตีพิมพ์รายชื่อผลงานของเช็คสเปียร์ “แฮมเล็ต” ไม่อยู่ในนั้น โศกนาฏกรรมจึงเกิดขึ้นหลังปี ค.ศ. 1598
เมื่อวันที่ 26 กรกฎาคม ผู้จัดพิมพ์โรเบิร์ตส์ซึ่งเกี่ยวข้องกับบริษัทเชกสเปียร์ได้จดทะเบียนในทะเบียนของสภาผู้จำหน่ายหนังสือ โดยหนังสือทั้งหมดที่เสนอให้ตีพิมพ์ได้รับการจดทะเบียนแล้ว "หนังสือที่เรียกว่าการแก้แค้นของแฮมเล็ต เจ้าชายแห่งเดนมาร์ก ตามที่ดำเนินการเมื่อเร็วๆ นี้โดย ผู้รับใช้ของลอร์ดแชมเบอร์เลน” โศกนาฏกรรมจึงเขียนขึ้นก่อนกลางปี 1602
ในที่สุด ในบรรดาเอกสารของกาเบรียล ฮาร์วีย์ร่วมสมัยของเชคสเปียร์ มีการค้นพบกระดาษแผ่นหนึ่งพร้อมคำจารึกที่ทำขึ้นระหว่างปี 1589-1601 ซึ่งฮาร์วีย์กล่าวถึงโศกนาฏกรรมของเชกสเปียร์ในบริบทต่อไปนี้: “คนหนุ่มสาวถูกพาตัวไป วีนัสและอิเหนาเช็คสเปียร์ แต่คนที่มีจิตใจเป็นผู้ใหญ่มากกว่าจะชอบมัน ลูเครเทียสและโศกนาฏกรรม แฮมเล็ต เจ้าชายแห่งเดนมาร์ก».

ตามที่ E.-C. Chambers กล่าว Hamlet ถูกสร้างขึ้นและจัดแสดงครั้งแรก 1600-1601 ปี. การออกเดทครั้งนี้เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปมากที่สุด

ฉบับพิมพ์ครั้งแรก ปัญหาข้อความ

ควอโต 1603 (ไตรมาส 1);
ควอร์โต 1604 (ไตรมาส 2);
1611 quarto (Q3) เป็นการพิมพ์ซ้ำของข้อความ 1604;

หลังจากการเสียชีวิตของเช็คสเปียร์ Hamlet ได้รับการตีพิมพ์ในผลงานที่รวบรวมครั้งแรกของเขา -

สมควรได้รับความสนใจเช่นกัน:

Quarto 1622 (Q4) วันที่โดยประมาณ
1637 quarto (Q5) - เหมือน Q3 ซึ่งเป็นการพิมพ์ซ้ำของข้อความ 1604

ดังนั้น นักวิจารณ์ด้านข้อความจึงสนใจสามฉบับ ได้แก่ Q1, Q2 และ F1 ปัจจุบันมีการพิมพ์ข้อความสรุป

โดยพื้นฐานแล้ว Q2 และ F1 จะเหมือนกัน ในขณะที่รุ่น 1603 มีขนาดเพียงครึ่งหนึ่งของควอโตที่สอง

ควอโต 1603

จนกระทั่งต้นศตวรรษที่ 20 เชื่อกันว่า Q1 เป็นโศกนาฏกรรมรุ่นแรก เชื่อกันว่าเชคสเปียร์ได้แก้ไขและเสร็จสิ้นงานแล้ว โดยเพิ่มความยาวเป็นสองเท่า จากสมมติฐานนี้ มีการตั้งสมมติฐานเกี่ยวกับประวัติศาสตร์เชิงสร้างสรรค์ของโศกนาฏกรรม ในปัจจุบัน ความคิดเห็นที่ว่าไตรมาสที่ 1 เป็นโศกนาฏกรรมฉบับแรกถูกปฏิเสธโดยการศึกษาของเช็คสเปียร์

ในยุคของเช็คสเปียร์ ผู้จัดพิมพ์หนังสือมักได้รับบทละครยอดนิยมอย่างผิดกฎหมายและจัดพิมพ์โดยไม่ได้รับอนุญาตจากผู้แต่งและคณะละครที่เป็นเจ้าของบทละครนั้น เนื่องจากโรงภาพยนตร์ปกป้องต้นฉบับละครมาก ผู้พิมพ์ที่ไร้ศีลธรรมจึงใช้สองวิธี. ประการหนึ่งคือข้อความถูกถอดเสียงระหว่างการแสดงและหลังจากถอดรหัสแล้วจึงพิมพ์ออกมา วิธีที่สองคือผู้จัดพิมพ์ชักชวนนักแสดงรายย่อยคนหนึ่งที่ได้รับเงินเดือนให้ทำซ้ำข้อความของบทละครจากความทรงจำ ดำเนินไปโดยไม่ได้บอกว่าในกรณีเช่นนี้ นักแสดงสามารถสร้างบทบาทที่เขาเล่นในละครเรื่องนี้ได้อย่างแม่นยำที่สุด

นี่เป็นวิธีที่สองที่ผู้จัดพิมพ์ทั้งสองรายใช้ซึ่งเผยแพร่ไตรมาสที่ 1 ก่อนหน้านี้ Roberts ผู้จัดพิมพ์อีกรายหนึ่งได้จดทะเบียนแฮมเล็ตกับหอการค้าหนังสือ เห็นได้ชัดว่ามีการดำเนินการนี้เพื่อป้องกันการตีพิมพ์บทละคร "ละเมิดลิขสิทธิ์" ที่ผิดกฎหมาย อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ไม่ได้หยุด "โจรสลัด" ที่ได้รับข้อความ "แฮมเล็ต" พวกเขาตีพิมพ์หนังสือโดยไม่ต้องลงทะเบียนล่วงหน้า

การวิเคราะห์ที่ดำเนินการโดยการเปรียบเทียบไตรมาสที่ 1 กับไตรมาสที่ 2 แสดงให้เห็นว่า ในทั้งสองฉบับข้อความของอักขระอัตราที่สาม - Marcellus - มีรายละเอียดตรงกัน. บทบาทเล็กๆ อื่นๆ บางส่วนยังได้รับการทำซ้ำอย่างแม่นยำมากในไตรมาสที่ 1 หากคุณเปรียบเทียบกับตำแหน่งที่สอดคล้องกันในข้อความของไตรมาสที่ 2 เนื่องจากเป็นที่ทราบกันดีว่าในโรงละครของเช็คสเปียร์บางครั้งนักแสดงคนหนึ่งต้องเล่นสองหรือสามบทบาทในละครเรื่องเดียวกันจึงเห็นได้ชัดว่าข้อความของ Hamlet ฉบับพิมพ์ครั้งแรกถูกสร้างขึ้นโดยนักแสดงที่เล่นบทบาทของ Marcellus และบทบาทรองอื่น ๆ ในโศกนาฏกรรม เมื่อเขาอยู่บนเวที เขาจำสุนทรพจน์ของตัวละครอื่นๆ ได้ดีขึ้น

ดังนั้น quarto ปี 1603 จึงไม่ใช่เวอร์ชันหนึ่งของโศกนาฏกรรมของเช็คสเปียร์ แต่เป็นข้อความที่บิดเบี้ยว ซึ่งรวบรวมโดยคนที่ใช้ข้อความแต่ละตอนจากหมู่บ้านเล็ก ๆ ก่อนสมัยเช็คสเปียร์

ควาร์โต 1604

เห็นได้ชัดว่าการปรากฏตัวของข้อความที่บิดเบี้ยวของ Q1 ทำให้เชคสเปียร์และคณะของเขาต่อต้านการดัดแปลง "โจรสลัด" ด้วยข้อความต้นฉบับของโศกนาฏกรรม ในเวลาเดียวกัน มีการเน้นความแตกต่างระหว่างข้อความนี้กับฉบับก่อนหน้าในหน้าชื่อเรื่อง คำบรรยายของโศกนาฏกรรมระบุว่าในฉบับนี้ "เพิ่มเป็นสองเท่าจากเมื่อก่อนตามต้นฉบับต้นฉบับที่ถูกต้อง" (อังกฤษ "ประทับใหม่และขยายให้ใหญ่ขึ้นอีกเกือบเท่าตัวตามแบบฉบับ Coppie ที่แท้จริงและสมบูรณ์แบบ" ). นี่เป็นข้อความโศกนาฏกรรมที่สมบูรณ์ที่สุด จริงอยู่ที่มันไม่มี 83 เส้นที่สามารถพบได้ใน F1 แต่การตัดทอนเหล่านี้ไม่สำคัญเท่ากับการลดคุณค่าของข้อความในควอโตที่สอง อย่างไรก็ตามเขามีข้อบกพร่องอื่น ๆ ตามที่ J. Dover Wilson กล่าวไว้ ข้อเสียเปรียบหลักของควอโตที่สองคือการพิมพ์ผิดจำนวนมากซึ่งในบางแห่งทำให้ข้อความกลายเป็นปริศนา อย่างไรก็ตามนักวิจารณ์ต้นฉบับสามารถไขปริศนาส่วนสำคัญเหล่านี้ได้

โฟลิโอแรก (1623)

ข้อความของ F1 โดยพื้นฐานแล้วสอดคล้องกับข้อความของ Q2 ข้อแตกต่างที่สำคัญระหว่างข้อความที่ดีทั้งสองข้อนี้คือ โฟลิโอมีบรรทัดที่ไม่ได้ระบุไว้ใน quarto แต่ในโฟลิโอไม่มี 230 บรรทัดซึ่งอยู่ใน quarto ปี 1604 เห็นได้ชัดว่ามี 5 บรรทัดที่ละเว้นเนื่องจากผู้แต่งคอยกำกับดูแล ในขณะที่การตัดส่วนที่เหลือนั่นคือ 225 บรรทัดตามข้อมูลของ J. Dover Wilson ระบุว่าข้อความของบทละครถูกตัดให้สั้นลงเพื่อนำเสนอบนเวที และการตัดเหล่านี้จัดทำโดยเช็คสเปียร์เอง ไม่ว่าในกรณีใด ดังที่เขาเขียนว่า “เชคสเปียร์เองก็แทบจะรักษาบทกวีของตัวเองให้รอบคอบกว่านี้ไม่ได้แล้ว” อาจเป็นไปได้ว่าแม้แต่การลดบรรทัดมากกว่าสองร้อยบรรทัดจากข้อความทั้งหมดเกือบสี่พันบรรทัดก็ไม่มีนัยสำคัญ มันไม่สร้างความเสียหายใด ๆ ต่อโครงเรื่องและมีเพียงในกรณีเดียวเท่านั้นที่ด้านอุดมการณ์ของบทละครต้องทนทุกข์ทรมานจากการลดลงนี้เพราะบทพูดคนเดียวถูกปล่อยออกมา (“ ทุกสิ่งรอบตัวทำให้ฉันเปิดเผยได้อย่างไร ... ”) ซึ่ง แฮมเล็ตพูดถึงจุดประสงค์ของมนุษย์ โดยยืนยันถึงความจำเป็นในการใช้เหตุผลไม่เพียงแต่ในการคิดเกี่ยวกับชีวิตเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการตัดสินใจและการกระทำด้วย

ตามที่นักวิจัยสมัยใหม่ระบุว่า ข้อความ F1 นั้นใกล้เคียงกับต้นฉบับของเช็คสเปียร์ แม้แต่ตัวย่อในโฟลิโอก็ไม่อนุญาตให้เราพิจารณาว่านี่เป็นเวอร์ชันบนเวที การละเว้นในข้อความจะทำให้การเล่นสั้นลงเพียงเล็กน้อย และในรูปแบบนี้ เช่นเดียวกับควอโตของปี 1604 นั้นยาวเกินไปสำหรับการแสดง ดังที่คุณทราบ การแสดงที่โรงละครเช็คสเปียร์ใช้เวลาสองถึงสองชั่วโมงครึ่ง หากคุณอ่านออกเสียงข้อความ Q2 หรือ F1 เพียงข้อความเดียวในต้นฉบับอย่างรวดเร็ว ก็จะใช้เวลานานขึ้น ดังนั้นจึงสันนิษฐานว่าแทบจะไม่ได้แสดง "Hamlet" บนเวทีโรงละครของเช็คสเปียร์อย่างครบถ้วนในรูปแบบที่กำหนดไว้ในยกที่สองหรือในยก

ข้อความสมัยใหม่

ข้อความที่พิมพ์ใน Hamlet ฉบับสมัยใหม่เป็นข้อความรวมที่ทำซ้ำทุกสิ่งที่ให้ไว้ใน Q2 และ F1 กล่าวอีกนัยหนึ่งผู้อ่านในยุคของเรามีข้อความที่สมบูรณ์มากกว่าข้อความที่ผู้ร่วมสมัยของเช็คสเปียร์คุ้นเคยกับแฮมเล็ตอยู่ตรงหน้าเขามาก อย่างดีที่สุด พวกเขาอ่านหนึ่งในสองฉบับ - ทั้งสี่ส่วนที่สองหรือยกหรือได้ยินข้อความย่อจากเวที

ผู้อ่านยุคใหม่อยู่ในตำแหน่งที่ได้เปรียบมากกว่ามาก เขาสามารถเข้าถึงข้อความที่มีทุกสิ่งที่เช็คสเปียร์เขียนเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของเจ้าชายเดนมาร์ก สิ่งเดียวที่วิทยาศาสตร์ไม่สามารถบอกผู้อ่านได้คือการแสดงบนเวทีของโรงละครเช็คสเปียร์ในรูปแบบใด ทั้งหมดที่กล่าวได้อย่างมั่นใจคือไม่ได้จัดแสดงที่โรงละครของเช็คสเปียร์อย่างที่เราอ่านมาตอนนี้

ยูจีน เดลาครัวซ์. แฮมเล็ตและโฮราชิโอในสุสาน

ดังนั้นแม้ว่าเราจะยังคงแบ่งข้อความดั้งเดิมของ "แฮมเล็ต" ออกเป็นการกระทำและฉาก แต่ผู้อ่านต้องจำไว้ว่าสิ่งนี้ไม่ได้เป็นของเช็คสเปียร์และไม่ได้ใช้ในการผลิตโศกนาฏกรรมดังที่กระทำในช่วงชีวิตของผู้เขียน บนเวทีละครของเขา ดังนั้นจึงไม่จำเป็นเมื่อต้องแสดงโศกนาฏกรรมบนเวทีสมัยใหม่

การดัดแปลงภาพยนตร์

แฮมเล็ตเคยถ่ายทำหลายครั้ง การดัดแปลงภาพยนตร์ที่โด่งดังที่สุด:

ปี	ประเทศ	ชื่อ	ในฐานะแฮมเล็ต
1900		หมู่บ้านเล็ก ๆ (ภาพยนตร์ 2443) ( เลอ ดวล แฮมเล็ต)	ซาราห์ เบิร์นฮาร์ด
1921		หมู่บ้านเล็ก ๆ (ภาพยนตร์ 2464) ( แฮมเล็ต)	แอสต้า นีลเซ่น
1948		หมู่บ้านเล็ก ๆ (ภาพยนตร์ 2491) ( แฮมเล็ต)	ลอเรนซ์ โอลิเวียร์
1964	สหภาพโซเวียต	แฮมเล็ต (ภาพยนตร์, 1964)	อินโนเคนตี สโมคตูนอฟสกี้
1987		แฮมเล็ตเข้าสู่ธุรกิจ ( แฮมเล็ต ลิเคมาอิลมาสซา)	เปิร์กกา-เปกก้า เพเทลิอุส
1990		แฮมเล็ต (ภาพยนตร์, 1990) ( แฮมเล็ต)	เมล กิ๊บสัน
1996	สหรัฐอเมริกา	แฮมเล็ต (ภาพยนตร์, 1996) ( แฮมเล็ต)	เคนเนธ บรานาห์
1996		หมู่บ้านเล็ก ๆ (ภาพยนตร์, 1996, เรื่องโป๊เปลือย) ( แฮมเล็ต)
2000		Hamlet (ภาพยนตร์, 2000, ผู้กำกับ S. Campbell) ( แฮมเล็ต)	เอส. แคมป์เบลล์
2000	สหรัฐอเมริกา	Hamlet (ภาพยนตร์, 2000, ผู้กำกับ M. Almereyd) ( แฮมเล็ต)	อีธาน ฮอว์ก

การแปล

โศกนาฏกรรมดังกล่าวได้รับการแปลเป็นภาษารัสเซียหลายครั้งตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 เวอร์ชันแรกเป็นการดัดแปลงจากการแปล Hamlet เป็นภาษาฝรั่งเศสและเยอรมัน แต่ในศตวรรษที่ 19 มีการแปลบทละครคุณภาพสูงจากข้อความต้นฉบับปรากฏขึ้น

ปัจจุบันการแปลที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 คือการแปลโดย M. Lozinsky ซึ่งถือว่าแม่นยำกว่า (โดยเฉพาะอย่างยิ่งมีจำนวนบรรทัดเท่ากันกับต้นฉบับทุกประการ) และการแปลโดย B. Pasternak ซึ่งมีอยู่ในหลายเวอร์ชันและน่าสนใจกว่าจากมุมมองทางศิลปะแม้ว่าในบางสถานที่จะเบี่ยงเบนไปจากต้นฉบับค่อนข้างมากก็ตาม ตัวอย่างเช่นวลีของ Hamlet ในฉบับแปลของ Pasternak ซึ่งใช้ในภาพยนตร์เรื่อง "Hamlet" ("สายสัมพันธ์ของวันขาดไป... ฉันจะเชื่อมโยงชิ้นส่วนได้อย่างไร") มีความเหมือนกันเล็กน้อยกับ ต้นฉบับ (ในการแปลของ Lozinsky: "ศตวรรษเริ่มหลวม - และสิ่งที่แย่ที่สุดคือฉันเกิดมาเพื่อฟื้นฟูมัน!")

ในบรรดาการแปลใหม่ล่าสุดของ "Hamlet" เราสามารถตั้งชื่อการแปลของ V. Poplavsky ซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมากทั้งจากมุมมองทางภาษาและศิลปะ (คำกล่าวนี้ถูกโต้แย้งโดยนักแปลคนอื่น ๆ [ WHO?] ).

รายการแปลตามลำดับเวลาของ Hamlet ที่ตีพิมพ์ทั้งหมดมีดังต่อไปนี้:

A. P. Sumarokov ((นี่เป็นงานอิสระไม่สามารถถือเป็นงานแปลได้)
ม.พี. วรอนเชนโก ()
M. A. Zagulyaev ()
เอ็น เอช เคตเชอร์ () (ร้อยแก้ว)
A. M. Danilevsky () (ร้อยแก้ว)
เอ็น. มาคลาคอฟ ()
เอ.แอล. โซโคลอฟสกี้ ()
อ. เมสคอฟสกี้ ()
พี.พี. กเนดิช ()
ป.ก. คันชิน ( ) (ร้อยแก้ว)
ดี.วี. อาเวอร์คีฟ ()
เอ็น.พี. รอสซอฟ ()
อ. ราดโลวา ()
M. M. Morozov (หรือต้องมีการชี้แจง) (ร้อยแก้ว)
วี. ราโปพอร์ต ()
วี. โปปลาฟสกี้ ()
เอ็น. คอร์ชูโนวา ()
อ. เชอร์นอฟ ()
I.V. Peshkov ()
เอ. ทสเวตคอฟ ()
เอส. สเตปานอฟ ()

"แฮมเล็ต" ในวัฒนธรรม

บทละครมีอิทธิพลอย่างมากต่อวัฒนธรรมในยุคต่อมา

"แฮมเล็ต" ในวรรณคดี

"แฮมเล็ต" ในโรงภาพยนตร์

บทละคร "Hamlet" เป็นองค์ประกอบสำคัญของภาพยนตร์เรื่อง "Renaissance Man"
การผลิตละครเรื่อง "Hamlet" เป็นหนึ่งในโครงเรื่องของภาพยนตร์เรื่อง "Beware of the Car"
ลวดลายของแฮมเล็ตปรากฏอยู่ในภาพยนตร์เรื่อง Gangs of New York

จักรพรรดิพอลที่ 1 ถูกเรียกว่า "หมู่บ้านรัสเซีย" (เนื่องจากความปวดร้าวทางจิตใจและสถานการณ์ที่น่าสงสัยเกี่ยวกับการเสียชีวิตของพ่อของเขาที่เกี่ยวข้องกับคนรักของแม่) (คนอื่น ๆ เรียกเขาว่า "ดอนกิโฆเต้ชาวรัสเซีย")

แหล่งที่มา

Anikst A. Afterword ถึง "Hamlet" // Shakespeare W. ทำงานให้เสร็จใน 8 เล่ม ต. 6 ม.: ศิลปะ 2513

หมายเหตุ

ดูสิ่งนี้ด้วย

เรื่องราวนี้ถูกบันทึกครั้งแรกโดยนักประวัติศาสตร์ Saxo Grammaticus ในปี 1200 เป็นภาษาละติน ในช่วงยุคเรอเนซองส์ เบลฟอร์ท นักเขียนชาวฝรั่งเศสเล่าเรื่องนี้อีกครั้งโดยมีการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญในหนังสือ Tragic History (1576) ของเขา หนึ่งในบรรพบุรุษของเช็คสเปียร์เห็นได้ชัดว่าโทมัส Kyd (1558-1594) โดยใช้พล็อตของเบลฟอร์ตเขียนโศกนาฏกรรม "แฮมเล็ต" ซึ่งแสดงบนเวทีในปี 1589 และ 1594 น่าเสียดายที่ข้อความไม่รอด ในการสร้างโศกนาฏกรรมของเขา เช็คสเปียร์ใช้บทละครของ Kyd

บทละครของเช็คสเปียร์ส่วนใหญ่มีปัญหาเรื่องการนัดหมายการเรียบเรียง แฮมเล็ตก็ไม่มีข้อยกเว้น:

· ในปี ค.ศ. 1598 ฟรานซิส เมเรสได้ตีพิมพ์รายชื่อผลงานของเช็คสเปียร์ “แฮมเล็ต” ไม่อยู่ในนั้น โศกนาฏกรรมจึงเกิดขึ้นหลังปี ค.ศ. 1598
· เมื่อวันที่ 26 กรกฎาคม ค.ศ. 1602 ผู้จัดพิมพ์โรเบิร์ตส์ซึ่งเกี่ยวข้องกับกลุ่มเชคสเปียร์ได้จดทะเบียนในทะเบียนของผู้จำหน่ายหนังสือ โดยหนังสือทั้งหมดที่ตั้งใจจะตีพิมพ์ได้รับการจดทะเบียนแล้ว “หนังสือที่เรียกว่าการแก้แค้นของแฮมเล็ต เจ้าชายแห่งเดนมาร์ก ตามที่ข้าราชบริพารของมหาดเล็กประหารเมื่อเร็ว ๆ นี้” โศกนาฏกรรมจึงเขียนขึ้นก่อนกลางปี 1602
· ในที่สุด ในบรรดาเอกสารของกาเบรียล ฮาร์วีย์ ร่วมสมัยของเชกสเปียร์ มีการค้นพบกระดาษแผ่นหนึ่งพร้อมจารึกที่ทำขึ้นระหว่างปี 1598-1601 โดยที่ฮาร์วีย์กล่าวถึงโศกนาฏกรรมของเชกสเปียร์ในบริบทต่อไปนี้: “คนหนุ่มสาวชื่นชอบวีนัสและอโดนิสของเชกสเปียร์ และผู้คน มีจิตใจที่เป็นผู้ใหญ่มากกว่าชอบ Lucretia และโศกนาฏกรรม Hamlet เจ้าชายแห่งเดนมาร์ก”

ตามข้อมูลของ E.-C. Chambers หมู่บ้านแฮมเล็ตถูกสร้างขึ้นและจัดแสดงครั้งแรกในปี 1600-1601 การออกเดทครั้งนี้เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปมากที่สุด

ควอโต 1603 (ไตรมาส 1);

ควอร์โต 1604 (ไตรมาส 2);

Quarto 1611 (Q3) -- พิมพ์ข้อความ 1604 ซ้ำ

โฟลิโอ 1623 (F1);

สมควรได้รับความสนใจเช่นกัน:

Quarto 1622 (Q4) วันที่โดยประมาณ

Quarto 1637 (Q5) -- เช่นเดียวกับ Q3 ซึ่งเป็นการพิมพ์ซ้ำของข้อความ 1604

ดังนั้น นักวิจารณ์ด้านข้อความจึงสนใจสามฉบับ ได้แก่ Q1, Q2 และ F1 โดยพื้นฐานแล้ว Q2 และ F1 จะเหมือนกัน ในขณะที่รุ่น 1603 มีขนาดเพียงครึ่งหนึ่งของควอโตที่สอง

ข้อความของ F1 โดยพื้นฐานแล้วสอดคล้องกับข้อความของ Q2 ข้อแตกต่างที่สำคัญระหว่างข้อความที่ดีทั้งสองข้อนี้คือ โฟลิโอมีบรรทัดที่ไม่ได้ระบุไว้ใน quarto แต่ในโฟลิโอไม่มี 230 บรรทัดซึ่งอยู่ใน quarto ปี 1604 เห็นได้ชัดว่ามี 5 บรรทัดที่ละเว้นเนื่องจากผู้แต่งคอยกำกับดูแล ในขณะที่การตัดส่วนที่เหลือนั่นคือ 225 บรรทัดตามข้อมูลของ J. Dover Wilson ระบุว่าข้อความของบทละครถูกตัดให้สั้นลงเพื่อนำเสนอบนเวที และการตัดเหล่านี้จัดทำโดยเช็คสเปียร์เอง ไม่ว่าในกรณีใด ดังที่เขาเขียนว่า “เชคสเปียร์เองก็แทบจะรักษาบทกวีของตัวเองให้รอบคอบกว่านี้ไม่ได้แล้ว” อาจเป็นไปได้ว่าแม้แต่การลดบรรทัดมากกว่าสองร้อยบรรทัดจากจำนวนข้อความทั้งหมดที่มีเกือบสี่พันบรรทัดก็ไม่มีนัยสำคัญ มันไม่ได้สร้างความเสียหายใด ๆ ต่อโครงเรื่อง และมีเพียงในกรณีเดียวเท่านั้นที่ฝ่ายอุดมการณ์ของบทละครต้องทนทุกข์ทรมานจากการลดลงนี้ เพราะบทพูดเดียวถูกปล่อยออกมา (“ ทุกสิ่งรอบตัวฉันเผยให้เห็นฉันอย่างไร ... ”) ใน ซึ่งแฮมเล็ตพูดถึงจุดประสงค์ของมนุษย์ โดยยืนยันความจำเป็นในการใช้เหตุผลไม่เพียงแต่ในการคิดเกี่ยวกับชีวิตเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการตัดสินใจและการกระทำด้วย

การแบ่งข้อความในบทละครออกเป็นฉากและฉากต่างๆ ไม่ได้เป็นของเช็คสเปียร์ ควอร์โตตลอดชีพทั้ง 1603 และ 1604 ไม่มีการหารใดๆ เลย เนื่องจากการละครของอังกฤษในช่วงปลายศตวรรษที่ 16 และต้นศตวรรษที่ 17 จึงมีการแสดงอย่างต่อเนื่อง

ความพยายามครั้งแรกในการแบ่งการกระทำออกเป็นส่วนๆ เกิดขึ้นในยกปี 1623 ในเวลานี้ ธรรมเนียมได้เกิดขึ้นแล้วหากไม่ใช่ในการฝึกละคร เมื่อพิมพ์บทละคร ก็ต้องแบ่งออกเป็น 5 องก์ตามทฤษฎีการละครของลัทธิคลาสสิก เรื่องนี้ได้รับการแนะนำอย่างเข้มข้นโดย Ben Jonson ร่วมสมัยของเช็คสเปียร์ ผู้จัดพิมพ์หนังสือยก 1623 ไม่สอดคล้องกันในเรื่องนี้ ในละครบางเรื่องพวกเขาแบ่งฉากและฉากต่างๆ ออกเป็นฉากๆ บางส่วน และบางเรื่องก็ทิ้งทุกอย่างไว้โดยไม่มีการแบ่งส่วนใดๆ ในแฮมเล็ต ตามที่พิมพ์ในยก การแบ่งเกิดขึ้นก่อนเริ่มองก์ที่สองเท่านั้น ข้อความเพิ่มเติมดำเนินไปโดยไม่ระบุการกระทำและฉาก

การแบ่งส่วนแรกของข้อความทั้งหมดของ "แฮมเล็ต" ออกเป็นการกระทำเกิดขึ้น 60 ปีหลังจากการตายของเช็คสเปียร์ในสิ่งที่เรียกว่า "กลุ่มนักแสดง" ของ "แฮมเล็ต" ในปี 1676 การแบ่งโศกนาฏกรรมออกเป็นห้าองก์ ตามด้วยการแบ่งการแสดงออกเป็นฉากต่างๆ ตามธรรมเนียมในฉบับสมัยใหม่ ก่อตั้งโดยเอ็น. โรว์ บรรณาธิการผลงานของเชคสเปียร์ในฉบับปี ค.ศ. 1709

ดังนั้นแม้ว่าเราจะยังคงแบ่งข้อความของ "แฮมเล็ต" แบบดั้งเดิมออกเป็นการกระทำและฉาก แต่เราต้องจำไว้ว่านี่ไม่ใช่ของเชกสเปียร์และไม่ได้ใช้ในการผลิตโศกนาฏกรรมดังที่ดำเนินการในช่วงชีวิตของผู้เขียนบน เวทีโรงละครของเขา

แฮมเล็ตซึ่งทุกข์ทรมานจากปัญหาในการเลือกระหว่างเกียรติและหน้าที่ ทำให้ผู้อ่านและผู้ชื่นชอบละครต้องคิดถึงความหมายของชีวิต โชคชะตาของมนุษย์ และความไม่สมบูรณ์ของสังคมมาเป็นเวลากว่า 500 ปี ผลงานอมตะ “The Tragic Story of Hamlet, Prince of Danish” ถือเป็นโศกนาฏกรรมที่มีชื่อเสียงเรื่องหนึ่งของโลก เรื่องนี้ไม่ใช่แค่การฆาตกรรมระดับสูงที่เกิดขึ้นในอาณาจักรเดนมาร์กเท่านั้น คุณค่าของภาพลักษณ์เจ้าชายน้อยอยู่ที่ความรู้สึกที่บังคับให้ผู้อ่านได้สัมผัส

ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง

ในสมัยของวิลเลียม เชคสเปียร์ ผลงานละครถูกสร้างขึ้นจากบทละครที่มีอยู่ “ Hamlet” ก็ไม่มีข้อยกเว้น - ย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 7 นักประวัติศาสตร์ชาวเดนมาร์ก Saxo Grammaticus ได้เขียนตำนานของเจ้าชาย Hamlet ซึ่งรวมอยู่ในคอลเลกชันของเทพนิยายสแกนดิเนเวีย ตามแรงจูงใจนักเขียนบทละครชาวอังกฤษร่วมสมัยและเพื่อนร่วมชาติ (สันนิษฐานว่าคือ Thomas Kyd) แต่งบทละครที่จัดแสดงในโรงภาพยนตร์ แต่ยังไม่รอดมาจนถึงทุกวันนี้ ในสมัยนั้นมีเรื่องตลกเกี่ยวกับ "หมู่บ้านเล็ก ๆ จำนวนมากที่กระจัดกระจายบทพูดที่น่าเศร้าจำนวนหนึ่ง"

ในช่วงปี 1600-1601 เช็คสเปียร์เพียงจัดแจงงานวรรณกรรมใหม่ ผลงานของกวีผู้ยิ่งใหญ่แตกต่างจากแหล่งที่มาของสแกนดิเนเวียในด้านความซับซ้อนของโครงร่างและความหมายทางศิลปะ: ผู้เขียนเปลี่ยนการเน้นจากการต่อสู้ภายนอกไปสู่ความทุกข์ทรมานทางจิตวิญญาณของตัวละครหลัก แม้ว่าผู้ชมจะยังคงเห็นเรื่องราวนองเลือดก่อนอื่น

ในช่วงชีวิตของเช็คสเปียร์ โศกนาฏกรรมครั้งนี้เกิดขึ้นสามฉบับ อย่างไรก็ตาม นักวิจัยเชื่อว่าทั้งหมดถูกสร้างขึ้นโดยไม่ได้รับอนุญาตจากผู้เขียน และถือเป็น "การละเมิดลิขสิทธิ์" เนื่องจากมีการบันทึกบทพูดเพียงบางส่วนเท่านั้นในแต่ละบท ขณะที่สุนทรพจน์ของตัวละครอื่นๆ นำเสนอได้ไม่ดีหรือขาดหายไปโดยสิ้นเชิง ความจริงก็คือผู้จัดพิมพ์จ่ายเงินให้นักแสดงเพื่อ "รั่วไหล" บทละคร แต่นักแสดงสามารถทำซ้ำคำพูดของพวกเขาได้ทุกคำในการผลิตเท่านั้น

ฉากที่ 5 จากละคร "Hamlet": Act IV (โอฟีเลียต่อหน้ากษัตริย์และราชินี)

ต่อมานักวิชาการด้านวรรณกรรมสามารถรวบรวมเนื้อหาบทละครฉบับเต็มได้ สิ่งเดียวที่ยังคง "อยู่เบื้องหลัง" คือรูปแบบสุดท้ายของงานที่นำเสนอต่อสาธารณะ การแบ่งบทละครสมัยใหม่ออกเป็นการกระทำและการกระทำไม่ได้เป็นของผู้แต่ง

ในรัสเซีย นักเขียนหลายสิบคนพยายามแปลแฮมเล็ต โศกนาฏกรรมที่โด่งดังที่สุดของเช็คสเปียร์อ่าน "จากคำพูด" ของกวีและนักแปลมิคาอิลโลซินสกี้และนักเขียน ส่วนหลังทำให้งานมีภาษาศิลปะที่มีชีวิตชีวามากขึ้น

โครงเรื่องและตัวละคร

เช็คสเปียร์รวมตัวละครหลายตัวไว้ในรายชื่อตัวละครหลักของโศกนาฏกรรม:

คลอดิอุส - กษัตริย์แห่งเดนมาร์ก;
แฮมเล็ตเป็นบุตรชายของผู้ตายและเป็นหลานชายของกษัตริย์
Polonius เป็นขุนนางผู้ใกล้ชิดของกษัตริย์ผู้ครองราชย์
Horatio เป็นเพื่อนผู้รอบรู้ของ Hamlet;
Laertes เป็นบุตรชายของ Polonius;
โอฟีเลียเป็นลูกสาวของโปโลเนียส ผู้เป็นที่รักของแฮมเล็ต
เกอร์ทรูด - แม่ของแฮมเล็ต ภรรยาม่ายของกษัตริย์องค์ก่อน ภรรยาของคลอดิอุส;
Rosencrantz และ Guildestern เป็นเพื่อนของ Hamlet;
ผีของพ่อแฮมเล็ต

เนื้อเรื่องของละครมีพื้นฐานมาจากความกระหายของเจ้าชายเดนมาร์กที่ต้องการแก้แค้นกษัตริย์องค์ปัจจุบันที่สังหารพ่อของเขา ผีจะปรากฏตัวที่หน้าปราสาทในเอลซินอร์ทุกคืน วันหนึ่ง Horatio มั่นใจว่าสิ่งเหล่านี้ไม่ใช่ข่าวลือ แต่เป็นความจริง และบอกกับแฮมเล็ตที่มาจากโรงเรียนไปร่วมงานศพของพ่อเกี่ยวกับสิ่งที่เขาเห็น ความเศร้าโศกของชายหนุ่มยิ่งทวีความรุนแรงยิ่งขึ้นไปอีกจากการทรยศของแม่ - เกอร์ทรูดทันทีหลังจากที่สามีของเธอเสียชีวิตแต่งงานกับพี่ชายของเขา

ชายหนุ่มสามารถพูดคุยกับเงามืดของผู้เผด็จการผู้ตายซึ่งบอกความจริง: กษัตริย์ถูกวางยาพิษโดยคลอดิอุสเมื่อเขาพักผ่อนอย่างสงบในสวน ผีขอร้องให้ลูกชายแก้แค้นเขา แฮมเล็ตตัดสินใจแสร้งทำเป็นบ้าเพื่อพาลุงของเขาไปเปิดเผย

คนแรกที่สงสัยความบ้าคลั่งของแฮมเล็ตคือโอฟีเลีย เด็กหญิงที่รักของเขา ไม่นานก็มีข่าวว่าเจ้าชายโกรธเคืองก็ไปถึงพระราชา แต่ราชานั้นไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะหลอก และเขาส่งเพื่อนของชายหนุ่ม Rosencrantz และ Guildestern เพื่อค้นหาความจริง แฮมเล็ตเปิดเผยจุดประสงค์ของสหายที่ถูกส่งไปทันที ดังนั้นเขาจึงยังคงเล่นเป็นคนบ้าต่อไป

เจ้าชายคิดแผนอื่นที่เกี่ยวข้องกับการมาถึงของศิลปินในเมือง แฮมเล็ตขอให้คณะใส่บทกวีสองสามบทที่แต่งเองเข้าไปในบทละครเกี่ยวกับการฆาตกรรมตัวละครหลักพรีม กษัตริย์ที่อยู่ในการแสดงไม่สามารถยืนหยัดต่อการแสดงความผิดโดยตรงและออกจากโรงละครได้ดังนั้นจึงทรยศต่ออาชญากรรมของเขา

เจ้าชายแฮมเล็ตได้รับเชิญให้ไปที่ห้องของเธอโดยราชินี ซึ่งโกรธเคืองกับพฤติกรรมของลูกชายของเธอ ในระหว่างการสนทนา เขาเข้าใจผิดว่า Polonius ซึ่งซ่อนตัวอยู่หลังพรม เป็นกษัตริย์และแทงเขาด้วยดาบ

แลร์เตสมาจากปารีสด้วยความตกใจกับการฆาตกรรมพ่อของเขา แต่ความประหลาดใจอีกอย่างรอเขาอยู่ที่บ้าน - โอฟีเลีย น้องสาวของเขาเป็นบ้าไปแล้ว และกษัตริย์คลอดิอุสตัดสินใจทำลายแฮมเล็ตด้วยมือของ Laertes ที่โกรธแค้นโดยมีความคิดอันชาญฉลาด: ลูกชายของโปโลเนียสจะพบกับเจ้าชายในการต่อสู้ซึ่งเขาจะโจมตีเขาด้วยดาบอาบยาพิษ

ก่อนการต่อสู้ ผู้ปกครองจะวางแก้วไวน์และยาพิษไว้บนโต๊ะเพื่อให้แฮมเล็ตดื่ม ในการแสดงนี้ทุกคนถูกกำหนดให้ตาย: Laertes ทำร้ายศัตรูในขณะที่เปลี่ยนดาบเจ้าชายเดนมาร์กโจมตี Laertes และกษัตริย์ด้วยดาบพิษร้ายแรงและราชินีก็ดื่มไวน์อาบยาพิษโดยไม่ตั้งใจ

เมื่อวิเคราะห์งานนักวิชาการวรรณกรรมจะให้คำอธิบายที่เฉพาะเจาะจงเกี่ยวกับฮีโร่ ตัวละครหลักของโศกนาฏกรรมกลายเป็นคนเกลียดชังมนุษย์ เนื่องจากเป็นไปไม่ได้ที่จะยังคงเป็นผู้ใจบุญในขณะที่ยังคงรักษาเกียรติยศในสังคมเช่นนี้ ตามหลักสังคมศาสตร์ ประเภทบุคลิกภาพของแฮมเล็ตเป็นคนเปิดเผยตามหลักจริยธรรมและสัญชาตญาณ: เป็นคนไม่อดทนต่อความชั่วร้าย มีแนวโน้มที่จะให้เหตุผลไม่รู้จบ ความสงสัย และความลังเลใจ มุ่งเน้นไปที่ปัญหาระดับโลกของมนุษยชาติ ถามคำถามว่าคนเราสมควรได้รับความสุขหรือไม่ ความหมายของชีวิตคืออะไร เป็นไปได้ไหมที่จะขจัดความชั่ว

ด้วยความที่เป็นนักมนุษยนิยมและเป็นคนในยุคปัจจุบัน เขาถูกทรมานด้วยความต้องการที่จะแก้แค้น แต่การตัดสินใจเป็นเรื่องยากสำหรับแฮมเล็ต เพราะเขาไม่แน่ใจว่าโลกจะเปลี่ยนแปลงไปในทางที่ดีขึ้นด้วยการจากไปของคลอดิอุส และการฆาตกรรมจะทำให้เขาเท่าเทียมกับผู้ที่อยู่ใน "ด้านมืด" พระเอกต้องเผชิญกับความผิดหวังอย่างสิ้นเชิงแม้จะอยู่ในความรักก็ตาม เขาได้ข้อสรุปว่ามนุษย์เป็นสิ่งมีชีวิตที่อ่อนแอเมื่อเผชิญกับความชั่วร้าย เขาไม่สามารถรับมือกับความอยุติธรรมได้ แต่การค้นหาความเข้มแข็งในการก้าวขั้นเด็ดขาดก็ไม่ใช่เรื่องง่ายเช่นกัน

สาระสำคัญทางปรัชญาของ "แฮมเล็ต" คือโศกนาฏกรรมของความขัดแย้งระหว่างบุคลิกภาพที่สูงส่งและสังคมที่การโกหก การทรยศ และความหน้าซื่อใจคดเฟื่องฟู เหตุผลของเจ้าชายพูดถึงการต่อสู้ภายใน ฮีโร่ขาดระหว่างสำนึกในหน้าที่และโลกทัศน์ของเขา และบทพูดคนเดียวที่มีชื่อเสียง "เป็นหรือไม่เป็น" ไม่เพียงแต่สะท้อนถึงคำถามตลอดกาล: อะไรจะง่ายกว่ากัน - การตกลงกับความโชคร้ายและดำเนินชีวิตต่อไปหรือยุติความทุกข์ทรมานทางจิตใจด้วยความตาย คำถามที่ต้องเลือกถูกนำเสนอไว้ข้างหน้า: ต่อสู้กับความอยุติธรรมหรือยอมรับมันอย่างอ่อนโยน

การผลิตและการดัดแปลงภาพยนตร์

จำนวนการผลิตละครและภาพยนตร์ของผลงานอมตะนี้ไม่สามารถคำนวณได้ Richard Burbage เป็นคนแรกที่รวบรวมภาพลักษณ์ของ Hamlet ของเช็คสเปียร์ที่ Globe Theatre ในลอนดอนเมื่อต้นศตวรรษที่ 17 ต่อจากนั้นเรื่องราวของเจ้าชายชาวเดนมาร์กก็ถูกถ่ายโอนไปยังเวทีของวิหาร Melpomene ในเกือบทุกมุมโลก Hamlet ปรากฏตัวในโรงภาพยนตร์ในปี 1907 - Georges Mélièsชาวฝรั่งเศสนำเสนอภาพยนตร์สั้นเงียบ ๆ แก่ผู้ชม ยังไม่ชัดเจนว่าใครมีบทบาทหลัก

ให้เราสังเกตผลงานโศกนาฏกรรมภาษาอังกฤษที่น่าสนใจที่สุดในภาพยนตร์และละคร:

"แฮมเล็ต" (2507)

ละครสองตอนที่อุทิศให้กับวันเกิดครบรอบ 400 ปีของ William Shakespeare กำกับโดย Grigory Kozintsev โดยเลือกบทบาทที่เลียนแบบไม่ได้สำหรับบทบาทสำคัญ 10 ปีก่อนการดัดแปลงภาพยนตร์ Kozintsev ได้แสดงละครที่โรงละครซึ่งตั้งชื่อตาม และก็ประสบความสำเร็จอย่างล้นหลาม การดัดแปลงภาพยนตร์คาดว่าจะได้รับความนิยมในระดับเดียวกันและไม่ใช่เฉพาะในสหภาพโซเวียตเท่านั้น

หลังจากได้ไอเดียสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้แล้ว ผู้กำกับก็ตัดสินใจเลือกแฮมเล็ตทันที อย่างไรก็ตามนักแสดงในบทบาทหลักอื่น ๆ ก็ไม่ด้อยกว่าความสามารถ Smoktunovsky โอฟีเลียรับบทโดยผู้เปราะบางซึ่งคุ้นเคยกับผู้ชมอยู่แล้ว เช่น อัสโซลจาก "Scarlet Sails" และกูติแยร์จาก "Amphibian Man" ภาพยนตร์นำแสดงโดย มิคาอิล นาซวานอฟ (คิงคลอดิอุส), เอลซา ราดซิน (ควีนเกอร์ทรูด), ยูริ โทลูบีฟ (โพโลเนียส)

"แฮมเล็ตฉันภาพตัดปะ" (2013)

บทละครของผู้กำกับชาวแคนาดา Robert Lepage สร้างความประทับใจให้กับผู้ชมด้วยความคิดริเริ่มสร้างสรรค์ และกลายเป็นจุดเด่นของฤดูกาล Theatre of Nations ความพิเศษของงานนี้คือภาพทั้งหมดถูกรวบรวมไว้ และใช้เทคโนโลยี 3D ชั้นสูงในการผลิตนั่นเอง

Mironov แสดงให้โลกเห็นถึงความมหัศจรรย์ของการเปลี่ยนแปลง ภาพที่เปลี่ยนแปลงไปในทันที ผู้เขียนผลงานได้ผสมผสานเทคนิคละครสัตว์และแอนิเมชั่นเข้าด้วยกันอย่างกลมกลืนเสริมด้วยการแสดงที่ยอดเยี่ยม ชีวประวัติของแฮมเล็ตมีการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญ

"แฮมเล็ต" (2558)

การแสดงร่วมกับผู้ชมละครชาวอังกฤษมีความยินดีเป็นอย่างยิ่ง การผลิตสร้างชื่อเสียงจากชื่อของนักแสดง แต่โดยรวมแล้วได้รับคำวิจารณ์ที่ไม่ยกยอ

เริ่มจำหน่ายตั๋วในฤดูร้อนหนึ่งปีก่อนรอบปฐมทัศน์และในช่วงกลางฤดูใบไม้ร่วงบ็อกซ์ออฟฟิศก็ว่างเปล่า เบเนดิกต์ถูกเรียกว่าหมู่บ้านเล็ก ๆ ที่ไม่มีใครเทียบได้

"แฮมเล็ต" (2559)

ในฤดูใบไม้ผลิปี 2559 เขาได้นำเสนอ "Hamlet" ใหม่ที่โรงละคร Maly Drama แห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เสื้อผ้าของเขาเผยให้เห็นความทันสมัยของเจ้าชายแห่งเดนมาร์ก - ในบทบาทหลักเขาสวมกางเกงยีนส์บนเวที

แต่นวัตกรรมไม่ได้อยู่ในเสื้อผ้าเลย แต่ในแง่: Dodin ปรับความคิดของ Hamlet ใหม่จากความกระหายในการฟื้นฟูความยุติธรรมเพื่อแก้แค้นด้วยการสำแดงอันบริสุทธิ์ ชายหนุ่มปรากฏเป็นนักฆ่าผู้หมกมุ่น รับบทเป็น โอฟีเลีย

บทบาทของแฮมเล็ตยาวนานที่สุดในบทละครของเช็คสเปียร์ ปริมาณข้อความที่ออกจากปากของเขาคือ 1,506 บรรทัด และโดยทั่วไปแล้ว โศกนาฏกรรมครั้งนี้ยิ่งใหญ่กว่าผลงานอื่น ๆ ของผู้เขียน - มันยาวกว่า 4 พันบรรทัด
สำหรับผู้ร่วมสมัยของผู้เขียน โศกนาฏกรรมเป็นเรื่องราวของการแก้แค้นนองเลือด และในตอนท้ายของศตวรรษที่ 18 เท่านั้นที่เขาเปลี่ยนการรับรู้ของงานกลับหัว - เขาเห็นว่าตัวละครหลักไม่ใช่ผู้ล้างแค้น แต่เป็นตัวแทนทางความคิดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
ในปี 2012 ตัวละครดังกล่าวได้อันดับที่สองใน Guinness Book of Records สำหรับความถี่ของการปรากฏตัวของตัวละครในหนังสือมนุษย์ในภาพยนตร์และทางโทรทัศน์ (ผู้นำคือ)

แหลมไครเมียมักกลายเป็นสถานที่ถ่ายทำภาพยนตร์โซเวียต ฉากของบทพูดคนเดียว "จะเป็นหรือไม่เป็น ... " ดำเนินการโดย Innokenty Smoktunovsky ถ่ายทำที่ "Children's Beach" ใน Alupka
ตามหลักสังคมศาสตร์ ธุรกิจที่กลมกลืนกันหรือการอยู่ร่วมกันในครอบครัวจะประกอบด้วยประเภทต่างๆ เช่น Hamlet (คนสนใจต่อสิ่งภายนอกที่มีจริยธรรมและสัญชาตญาณ) และ (คนสนใจต่อสิ่งภายนอกตามหลักตรรกะและสัญชาตญาณ) ในคู่แฮมเล็ตและแจ็ค ความสัมพันธ์สามารถรักษาสมดุลได้เป็นเวลานาน: คู่แรกมีหน้าที่รับผิดชอบด้านทักษะการสื่อสารและองค์ประกอบทางอารมณ์ ส่วนคนที่สองรับผิดชอบในการใช้และกระจายทรัพยากรอย่างสมเหตุสมผล

คำคม

“มีหลายสิ่งในธรรมชาติเพื่อน Horatio ที่ปราชญ์ของเราไม่เคยฝันถึง”

“แล้วความเงียบก็เกิดขึ้น”

“ความตาบอดช่วยให้เรารอดได้บ่อยเพียงใด
ที่ซึ่งการมองการณ์ไกลล้มเหลว!”

“ใกล้กับลูกชายของฉัน แต่ห่างจากเพื่อนของฉัน”

“คุณเปลี่ยนดวงตาของคุณกับลูกศิษย์ของคุณไปสู่จิตวิญญาณของคุณ”

“อย่าดื่มไวน์นะ เกอร์ทรูด!”

“ผู้ยิ่งใหญ่ไม่มีอำนาจในความปรารถนาของตน”

“ความบ้าคลั่งของผู้มีอำนาจจำเป็นต้องมีการควบคุมดูแล”

“เรียกฉันว่าเครื่องดนตรีอะไรก็ได้ คุณอาจจะทำให้ฉันเสียใจ แต่คุณไม่สามารถเล่นฉันได้”

องค์ประกอบ

ดูเหมือนชัดเจน: ที่เกิดเหตุคือ Elsinore ที่ประทับของกษัตริย์เดนมาร์ก เนื้อความของบทละครเน้นย้ำซ้ำแล้วซ้ำอีกว่าทุกสิ่งทุกอย่างเกิดขึ้นในเดนมาร์กในช่วงเวลาอันห่างไกลเมื่อพิชิตส่วนหนึ่งของอังกฤษและกษัตริย์อังกฤษก็กลายเป็นเมืองขึ้นของมงกุฎเดนมาร์ก แต่ผู้อ่านไม่สามารถหลีกหนีจากความรู้สึกที่ว่า ยกเว้นการกล่าวถึงว่านี่คือเดนมาร์ก ไม่มีอะไรที่เป็นภาษาเดนมาร์กโดยเฉพาะในโศกนาฏกรรมครั้งนี้ เช็คสเปียร์จงใจนำฉากแอ็คชั่นเข้าใกล้แนวคิดของผู้ชมโรงละครของเขามากขึ้น ไม่ใช่เพื่ออะไรเกอเธ่ตั้งข้อสังเกตว่าทุกที่ที่มีการแสดงละครของเชกสเปียร์ เราจะเห็น "อังกฤษถูกคลื่นซัดท่วมท้นด้วยทะเล" เสมอ และชาวโรมันของเชกสเปียร์ก็ไม่ใช่ชาวโรมันเท่าภาษาอังกฤษ

ความประทับใจนั้นไม่มีที่ติ และเกอเธ่อธิบายว่า: ประการแรกวีรบุรุษของเช็คสเปียร์คือผู้คน ศิลปินได้ถ่ายทอดความเป็นมนุษย์สากลในตัววีรบุรุษที่เขาดึงมาจากประวัติศาสตร์โรมัน เทพนิยายสแกนดิเนเวีย และเรื่องสั้นของอิตาลีอย่างละเอียดถี่ถ้วนและแม่นยำ ซึ่งฉากของการกระทำสามารถรับรู้ได้ในลักษณะทั่วไป โดยมีข้อยกเว้นที่หาได้ยาก ที่นี่เป็นโรงละครของเชกสเปียร์ที่โดดเด่นยิ่งกว่าเดิม โดยมีการแสดงโดยไม่มีฉากและนักแสดงสวมเครื่องแต่งกายสมัยใหม่

เหตุการณ์โศกนาฏกรรมเกิดขึ้นเมื่อใด? ในสมัยก่อนคริสเตียนของ Amleth ในตำนานหรือในยุคของเช็คสเปียร์? เมื่อรู้ว่าสิ่งต่างๆ มีบทบาทอย่างไรในบทละครของเชคสเปียร์ในเรื่องสถานที่ดำเนินการ เรากำลังตอบคำถามเกี่ยวกับเวลาของการดำเนินการอยู่แล้ว มันเป็นตอนนี้และตลอดไป ดังนั้นจึงไม่มีความแตกต่างว่าแฮมเล็ตจะใช้ทิวทัศน์แบบไหนในโรงละคร เขารับบทเป็นโศกนาฏกรรมที่เกิดขึ้นในยุคกลาง ระหว่างยุคเรอเนซองส์ ในวิกผมและห่วงของศตวรรษที่ 18 ในเสื้อคลุมและเครื่องแบบ ในเครื่องแต่งกายในยุคของเรา สาระสำคัญของโศกนาฏกรรมยังคงไม่เปลี่ยนแปลง

ระยะเวลาในการแสดงละครของเช็คสเปียร์แตกต่างกันไปจากหลายปี เช่น ใน The Winter's Tale ซึ่งผ่านไป 16 ปีระหว่างสามองก์แรกกับองก์ที่สี่และห้าสุดท้าย ไปจนถึงหนึ่งวันใน The Tempest

กิจกรรมในแฮมเล็ตใช้เวลานานเท่าใด? การวิเคราะห์การกระทำและคำพูดของตัวละครมีดังนี้

* ฉากแรกขององก์แรกเริ่มประมาณเที่ยงคืน เมื่อ Phantom ปรากฏตัว และสิ้นสุดตอนรุ่งสาง
* ฉากที่สอง - ในวัง - เกิดขึ้นในตอนเช้าหรือตอนกลางวัน

* ครั้งที่สาม – พบกับ Laertes – ในช่วงครึ่งหลังของวันเดียวกัน ด้วยวิธีนี้พวกเขาจะครอบคลุมวันหนึ่ง
* ฉากที่สี่และห้าของ Act I เกิดขึ้นตอนเที่ยงคืน เมื่อแฮมเล็ตพบกับผี รุ่งสางแรกเมื่อไก่ขัน คราวนี้ก็จบลง
* สองวันนี้ตรงกับเดือนมีนาคม

จากนั้นจะมีการหยุดพักเป็นเวลาสองเดือน และฉากใหม่ของละครจะเกิดขึ้นในเดือนพฤษภาคม Reyaldo ส่งไปฝรั่งเศส, เรื่องราวของ Ophelia เกี่ยวกับความบ้าคลั่งของ Hamlet, การกลับมาของเอกอัครราชทูตจากนอร์เวย์, ข้อความของ Polonius ถึงกษัตริย์เกี่ยวกับสาเหตุของความบ้าคลั่งของเจ้าชาย, การมาถึงของ Rosencrantz และ Guildenstern ในเดนมาร์ก, การพบปะกับ Hamlet, การมาถึงของ นักแสดงเดินทางใน Elsinore - ทั้งหมดนี้เกิดขึ้นในวันเดียว

วันรุ่งขึ้นก็มาถึงทันทีโดยไม่มีการหยุดชะงัก พวกเขายังเต็มไปด้วยเหตุการณ์: การประชุมของ Hamlet กับ Ophelia, การบรรยายของ Hamlet กับนักแสดงก่อนการแสดง, การแสดง "The Murder of Gonzago", คำอธิษฐานของกษัตริย์และการที่ Hamlet ปฏิเสธที่จะฆ่าเขาในขณะนั้น, การสนทนาของเจ้าชายกับแม่ของเขา การฆาตกรรมโปโลเนียส การค้นหาศพของเขา การจับกุมแฮมเล็ต และการตัดสินใจของกษัตริย์ที่ส่งเขาไปอังกฤษใช้เวลาสี่ฉากในองก์ที่สามและสามฉากแรกขององก์ที่สี่

เห็นได้ชัดว่าการออกเดินทางของแฮมเล็ตไปอังกฤษจะเกิดขึ้นในวันรุ่งขึ้นเป็นครั้งที่ห้าติดต่อกัน ระยะเวลาของการหยุดพักใหม่นั้นยากต่อการกำหนด ในช่วงเวลานี้ ข่าวการเสียชีวิตของ Polonius แพร่สะพัดไปทั่วฝรั่งเศส Laertes กลับไปที่ Dacia และ Hamlet ล่องเรือไปอังกฤษพบกับโจรสลัดที่ช่วยเขากลับไปที่ Elsinore กิจกรรมสุดท้ายใช้เวลาสองวัน

ในช่วงวันที่หก เหตุการณ์ต่อไปนี้จะเกิดขึ้น: ความบ้าคลั่งของ Ophelia, การบุกโจมตีพระราชวังของ Laertes, ข้อความของกะลาสีเกี่ยวกับการกลับมาของ Hamlet สู่เดนมาร์ก, การสมรู้ร่วมคิดของ Claudius กับ Laertes เพื่อต่อต้านเจ้าชาย, การเสียชีวิตของ Ophelia วันที่เจ็ด - เหตุการณ์ในสุสาน: การสนทนาของแฮมเล็ตกับ Gravedigger คนแรก งานศพของ Ophelia การปะทะกันของเจ้าชายกับ Laertes

ผีปรากฏตัวในเดือนมีนาคม สองเดือนหลังจากการสิ้นพระชนม์ของกษัตริย์ คำถามเกิดขึ้น: ใครวางยาพิษเขา คลอดิอุส? จากสถานการณ์ที่เราทราบ ปรากฎว่าอาชญากรรมดังกล่าวเกิดขึ้นในเดือนมกราคม แต่เราได้ยินจากวิญญาณว่าเหตุการณ์นี้เกิดขึ้นขณะที่เขา “หลับอยู่ในสวน” ในช่วงเวลานี้ของปี พวกเขาไม่ได้นอนในสวน เราอาจจะนิ่งเงียบเกี่ยวกับเรื่องนี้ แต่เราหยุดที่เรื่องนี้ด้วยความตั้งใจ เป็นที่สังเกตมานานแล้วว่าในบทละครของเช็คสเปียร์หลายเรื่องมีการนับเวลาซ้ำซ้อน ประการหนึ่งเห็นได้ชัดว่าเหตุการณ์ที่บรรยายนั้นใช้เวลานานเป็นเดือนเป็นปี ในทางกลับกัน การกระทำของบทละครเกิดขึ้นเร็วมากจนเราไม่มีเวลาติดตามเวลา และสำหรับเราดูเหมือนว่ามันจะดำเนินต่อไปอย่างต่อเนื่องหรือแทบไม่มีการหยุดชั่วคราว เช็คสเปียร์ไม่มีความแม่นยำและความสม่ำเสมอของเวลาอย่างสมบูรณ์ สิ่งที่อธิบายถึงความประมาทเลินเล่อประเภทนี้จะมีการพูดคุยกันต่อไป

ผลงานอื่นๆ ของงานนี้

นิรันดร์ของปัญหาโศกนาฏกรรมหมู่บ้านเล็ก ๆ ประวัติความเป็นมาของการสร้างโศกนาฏกรรม "แฮมเล็ต" ของวิลเลียม เช็คสเปียร์ โศกนาฏกรรมของเช็คสเปียร์ "แฮมเล็ต" "เป็นหรือไม่เป็น?" - คำถามหลักของบทละคร "Hamlet" โดย W. Shakespeare Hamlet - ฮีโร่ในอุดมคติในยุคของเขา ปัญหาความดีและความชั่วในโศกนาฏกรรมของเช็คสเปียร์ "แฮมเล็ต" แฮมเล็ตรักโอฟีเลียหรือเปล่า? บทพูดคนเดียว "จะเป็นหรือไม่เป็น?" - จุดสูงสุดของความคิดและความสงสัยของแฮมเล็ต ปัญหาการเลือกในโศกนาฏกรรมของวิลเลียมเชคสเปียร์ "แฮมเล็ต" ลักษณะของภาพลักษณ์ของเกอร์ทรูดในโศกนาฏกรรม "แฮมเล็ต" ของเช็คสเปียร์ ลักษณะของภาพลักษณ์ของ Polonius ในโศกนาฏกรรม "Hamlet" ของเช็คสเปียร์ บุคลิกของแฮมเล็ต ลักษณะของภาพลักษณ์ของ Laertes ในโศกนาฏกรรม "Hamlet" ของเช็คสเปียร์ โศกนาฏกรรม "หมู่บ้านเล็ก ๆ" (1600-1601) ความดีและความชั่วในโศกนาฏกรรมของเช็คสเปียร์ "แฮมเล็ต" โศกนาฏกรรมชั่วนิรันดร์ของมนุษยชาติ (อิงจากโศกนาฏกรรมของ W. Shakespeare เรื่อง "Hamlet") "แฮมเล็ต": ปัญหาของฮีโร่และแนวเพลง แฮมเล็ตในฐานะผู้ถือแนวคิดเห็นอกเห็นใจของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา แฮมเล็ตน่าเศร้าไหม? โศกนาฏกรรมของโอฟีเลียคืออะไร "แฮมเล็ต" เป็นหนึ่งในผลงานละครที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก โศกนาฏกรรม "แฮมเล็ต" ความขัดแย้งของโศกนาฏกรรม "แฮมเล็ต" วันนี้แฮมเล็ตอยู่ใกล้เราแค่ไหน? ภาพหลักของโศกนาฏกรรม "Hamlet" ของ William Shakespeare ความคิดของฉันเกี่ยวกับภาพของ Pechorin และ Hamlet ปัญหาทางเลือกในโศกนาฏกรรม "แฮมเล็ต" ลักษณะของภาพลักษณ์ของคลอดิอุสในโศกนาฏกรรม "แฮมเล็ต" ของเช็คสเปียร์ \"เขาเป็นผู้ชาย เป็นผู้ชายในทุกเรื่อง ฉันจะไม่มีวันเจอใครเหมือนเขาอีกแล้ว\" (อิงจากโศกนาฏกรรมของเช็คสเปียร์ \"แฮมเล็ต\") แฮมเล็ตเป็นบุคลิกภาพที่เผชิญกับอนาคต โศกนาฏกรรมชั่วนิรันดร์ของมนุษยชาติ ตำนานของแฮมเล็ตจากพงศาวดารเดนมาร์กและการตีความใหม่โดยเช็คสเปียร์ ภาพเงา Horatio ของ Hamlet ในภาษาโรมันของเดนมาร์ก “เจ้าชายแฮมเล็ตแห่งเดนมาร์ก” คืองานศิลปะและอัจฉริยะของมนุษย์ งานของเช็คสเปียร์มีความโดดเด่นด้วยขนาด - มีความสนใจและขอบเขตความคิดที่กว้างเป็นพิเศษ โศกนาฏกรรมบทกวี "แฮมเล็ต" ผ่านกระจกมองของเจ้าชายแฮมเล็ต โลกอีกโลกหนึ่งที่เต็มไปด้วยโศกนาฏกรรม โศกนาฏกรรม "แฮมเล็ต" มีแรงจูงใจทางปรัชญาและศีลธรรม แฮมเล็ตคือความร่วมสมัยของเรา โลกของ "แฮมเล็ต" แห่งนี้ ความหมายของตัวละครรอง การเรียนรู้องค์ประกอบที่น่าทึ่งของโศกนาฏกรรม "Hamlet" ภาพของแฮมเล็ต ข้อสังเกตเบื้องต้น ความท้าทายที่เกิดขึ้นกับคนทั้งโลก (อิงจากโศกนาฏกรรม "Hamlet" ของวิลเลียม เชคสเปียร์) โศกนาฏกรรม "แฮมเล็ต" ของตัวละครหลัก แฮมเล็ตและแนวความคิดอันสูงส่งของเขาในการให้เกียรติ Stage Hamlet และ Hamlet ภายใน ความลับของแฮมเล็ตสำหรับเราคืออะไร? ใบหน้าแห่งโศกนาฏกรรมที่มองไม่เห็น พ่อของแฮมเล็ต

โศกนาฏกรรม Hamlet ของ William Shakespeare เขียนขึ้นในปี 1600-1601 และเป็นหนึ่งในผลงานวรรณกรรมที่มีชื่อเสียงที่สุดของโลก เนื้อเรื่องของโศกนาฏกรรมมีพื้นฐานมาจากตำนานของผู้ปกครองประเทศเดนมาร์กที่อุทิศให้กับเรื่องราวการแก้แค้นของตัวเอกสำหรับการตายของพ่อของเขา ในแฮมเล็ต เชคสเปียร์หยิบยกประเด็นสำคัญหลายประการเกี่ยวกับประเด็นด้านศีลธรรม เกียรติยศ และหน้าที่ของวีรบุรุษ ผู้เขียนให้ความสนใจเป็นพิเศษกับประเด็นปรัชญาของชีวิตและความตาย

ตัวละครหลัก

แฮมเล็ต – เจ้าชายแห่งเดนมาร์กบุตรชายของอดีตและหลานชายของกษัตริย์องค์ปัจจุบันถูก Laertes สังหาร

คลอดิอุส- กษัตริย์เดนมาร์ก สังหารบิดาของแฮมเล็ต และแต่งงานกับเกอร์ทรูด และถูกแฮมเล็ตสังหาร

พอโลเนียม- หัวหน้าที่ปรึกษาของราชวงศ์ พ่อของ Laertes และ Ophelia ถูก Hamlet สังหาร

ลาแอร์เตส- ลูกชายของ Polonius น้องชายของ Ophelia นักดาบผู้ชำนาญถูก Hamlet สังหาร

โฮราชิโอ- เพื่อนสนิทของแฮมเล็ต

ตัวละครอื่นๆ

โอฟีเลีย- น้องสาวของ Laertes ลูกสาวของ Polonius คลั่งไคล้หลังจากพ่อของเธอเสียชีวิตและจมน้ำตายในแม่น้ำ

เกอร์ทรูด- ราชินีแห่งเดนมาร์ก แม่ของแฮมเล็ต ภรรยาของคลอดิอุส สิ้นพระชนม์หลังจากดื่มไวน์ซึ่งวางยาพิษโดยกษัตริย์

วิญญาณพ่อของแฮมเล็ต

โรเซนแครนซ์, กิลเดนสเติร์น -อดีตเพื่อนมหาวิทยาลัยของแฮมเล็ต

ฟอร์ตินบราส- เจ้าชายนอร์เวย์

มาร์เซลลัส, เบอร์นาร์โด -เจ้าหน้าที่

พระราชบัญญัติ 1

ฉากที่ 1

เอลซินอร์. บริเวณด้านหน้าปราสาท. เที่ยงคืน. เจ้าหน้าที่เบอร์นาร์โดผ่อนปรนทหารเฟอร์นาร์โดที่ปฏิบัติหน้าที่ Horatio เพื่อนของเจ้าหน้าที่ Marcellus และ Hamlet ปรากฏตัวที่จัตุรัส มาร์เซลลัสถามเบอร์นาร์โดว่าเขาเห็นผีหรือไม่ ซึ่งผู้คุมปราสาทสังเกตเห็นมาแล้วสองครั้ง ฮอราชิโอพบว่านี่เป็นเพียงภาพลวงตา

ทันใดนั้น ผีที่มีรูปร่างคล้ายกษัตริย์ผู้ล่วงลับก็ปรากฏตัวขึ้น ฮอราชิโอถามวิญญาณว่าเขาเป็นใคร แต่เขาก็หายตัวไปด้วยความไม่พอใจกับคำถามนั้น Horatio เชื่อว่าการปรากฏตัวของผีเป็น “สัญญาณของความวุ่นวายที่คุกคามรัฐ”

Marcellus ถาม Horatio ว่าทำไมอาณาจักรถึงเตรียมการทำสงครามอย่างแข็งขันในช่วงนี้ Horatio กล่าวว่า Hamlet สังหาร "ผู้ปกครองชาวนอร์เวย์ Fortinbras" ในการต่อสู้และตามข้อตกลงได้รับดินแดนของผู้สิ้นฤทธิ์ อย่างไรก็ตาม "Fortinbras รุ่นน้อง" ตัดสินใจที่จะยึดดินแดนที่สูญหายกลับคืนมา และนี่คือ "ข้ออ้างสำหรับความสับสนและความวุ่นวายในภูมิภาค" อย่างชัดเจน

ทันใดนั้นผีก็ปรากฏตัวขึ้นอีกแต่ก็หายไปพร้อมกับอีกาของไก่ตัวผู้ ฮอเรโชตัดสินใจบอกแฮมเล็ตเกี่ยวกับสิ่งที่เขาเห็น

ฉากที่ 2

ห้องโถงต้อนรับในปราสาท กษัตริย์ประกาศการตัดสินใจแต่งงานกับเกอร์ทรูดน้องสาวของพี่ชายผู้ล่วงลับของเขา ด้วยความเดือดดาลกับความพยายามของเจ้าชาย Fortinbras ที่จะฟื้นอำนาจในดินแดนที่สูญหายไป Claudius จึงส่งจดหมายไปยังข้าราชบริพารถึงกษัตริย์แห่งนอร์เวย์ซึ่งเป็นลุงของเขา เพื่อที่เขาจะได้จัดการแผนการของหลานชายให้เรียบร้อย

แลร์เตสขออนุญาตจากกษัตริย์ให้ออกเดินทางไปยังฝรั่งเศส คลอดิอุสอนุญาต ราชินีแนะนำให้แฮมเล็ตหยุดโศกเศร้าเพราะพ่อของเขา: “โลกนี้ถูกสร้างขึ้นมาอย่างไร สิ่งมีชีวิตจะตาย / และหลังจากชีวิตนี้จะเข้าสู่ชั่วนิรันดร์” คลอดิอุสรายงานว่าเขาและราชินีต่อต้านแฮมเล็ตที่กลับไปเรียนที่วิตเทนเบิร์ก

แฮมเล็ตรู้สึกโกรธเคืองที่แม่ของเขาหยุดโศกเศร้าและแต่งงานกับคลอดิอุสหนึ่งเดือนหลังจากสามีของเธอเสียชีวิต: "โอ้ สตรีเอ๋ย ชื่อของเจ้าคือคนทรยศ!" .

ฮอเรโชบอกแฮมเล็ตว่าเป็นเวลาสองคืนติดต่อกันที่เขา มาร์เซลลัส และเบอร์นาร์โดเห็นผีของพ่อในชุดเกราะ เจ้าชายขอให้เก็บข่าวนี้ไว้เป็นความลับ

ฉากที่ 3

ห้องหนึ่งในบ้านของโปโลเนียส เพื่อบอกลา Ophelia Laertes ขอให้น้องสาวของเขาหลีกเลี่ยง Hamlet และอย่าจริงจังกับความก้าวหน้าของเขา Polonius อวยพรลูกชายของเขาบนท้องถนนโดยสอนให้เขาประพฤติตัวในฝรั่งเศส โอฟีเลียเล่าให้พ่อของเธอฟังเกี่ยวกับการเกี้ยวพาราสีของแฮมเล็ต Polonius ห้ามมิให้ลูกสาวของเขาไปพบเจ้าชาย

ฉากที่ 4

เที่ยงคืน แฮมเล็ต ฮอเรโช และมาร์เซลลัสอยู่บนชานชาลาหน้าปราสาท ผีก็ปรากฏตัวขึ้น แฮมเล็ตหันมาหาเขา แต่วิญญาณกลับกวักมือเรียกเจ้าชายตามเขาไปโดยไม่ตอบอะไร

ฉากที่ 5

ผีบอกแฮมเล็ตว่าเขาคือวิญญาณของพ่อที่เสียชีวิตไปแล้ว เผยความลับการตายของเขา และขอให้ลูกชายแก้แค้นให้กับการฆาตกรรมของเขา ตรงกันข้ามกับความเชื่อที่นิยม อดีตกษัตริย์ไม่ได้สิ้นพระชนม์จากการถูกงูกัด คลอดิอุสน้องชายของเขาฆ่าเขาด้วยการเทยาเฮนเบนเข้าที่หูของกษัตริย์ขณะที่เขานอนหลับอยู่ในสวน นอกจากนั้น ก่อนที่กษัตริย์คนก่อนสิ้นพระชนม์เสียด้วยซ้ำ คลอดิอุส “ชักจูงพระราชินีให้อยู่ร่วมกันอย่างน่าละอายเสียด้วยซ้ำ.”

แฮมเล็ตเตือนโฮราชิโอและมาร์เซลลัสว่าเขาจงใจประพฤติตนเหมือนคนบ้า และขอให้พวกเขาสาบานว่าจะไม่บอกใครเกี่ยวกับการสนทนาของพวกเขา และพวกเขาเห็นผีของพ่อของแฮมเล็ต

พระราชบัญญัติ 2

ฉากที่ 1

Polonius ส่ง Reynaldo คนสนิทของเขาไปปารีสเพื่อส่งจดหมายถึง Laertes เขาขอให้ค้นหาข้อมูลเกี่ยวกับลูกชายของเขาให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ - ว่าเขาประพฤติตนอย่างไรและใครอยู่ในวงสังคมของเขา

โอฟีเลียที่ตกใจกลัวบอกโพโลเนียสเกี่ยวกับพฤติกรรมอันบ้าคลั่งของแฮมเล็ต ที่ปรึกษาตัดสินใจว่าเจ้าชายคลั่งไคล้ความรักที่มีต่อลูกสาวของเขา

ฉากที่ 2

กษัตริย์และราชินีทรงเชิญ Rosencrantz และ Guildenstern (อดีตเพื่อนมหาวิทยาลัยของ Hamlet) ให้ค้นหาสาเหตุของความบ้าคลั่งของเจ้าชาย เอกอัครราชทูตโวลติมันด์รายงานคำตอบของชาวนอร์เวย์ - เมื่อทราบเกี่ยวกับการกระทำของหลานชายของฟอร์ตินบราส กษัตริย์แห่งนอร์เวย์ทรงห้ามไม่ให้เขาต่อสู้กับเดนมาร์กและส่งทายาทไปรณรงค์ที่โปแลนด์ Polonius เล่าให้กษัตริย์และราชินีฟังข้อสันนิษฐานที่ว่าสาเหตุของความบ้าคลั่งของแฮมเล็ตก็คือความรักที่เขามีต่อโอฟีเลีย

เมื่อพูดคุยกับแฮมเล็ต Polonius รู้สึกประหลาดใจกับความถูกต้องของคำพูดของเจ้าชาย: "ถ้านี่คือความบ้าคลั่ง มันก็จะสอดคล้องกันในแบบของมันเอง"

ในการสนทนาระหว่าง Rosencrantz และ Guildenstern Hamlet เรียกเดนมาร์กว่าเป็นคุก เจ้าชายเข้าใจว่าพวกเขาไม่ได้มาตามเจตจำนงเสรีของตัวเอง แต่มาตามคำสั่งของกษัตริย์และราชินี

นักแสดงที่ได้รับเชิญจาก Rosencrantz และ Guildenstern มาที่ Elsinore แฮมเล็ตทักทายพวกเขาอย่างกรุณา เจ้าชายขอให้อ่านบทพูดของ Aeneas ถึง Dido ซึ่งพูดถึงการฆาตกรรม Priam โดย Pyrrhus และให้เล่น The Murder of Gonzago ในการแสดงพรุ่งนี้ด้วย โดยเพิ่มข้อความสั้น ๆ ที่เขียนโดย Hamlet

แฮมเล็ตชื่นชมทักษะของนักแสดงโดยถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังโดยกล่าวหาว่าตัวเองไร้ความสามารถ ด้วยความกลัวว่าปีศาจปรากฏตัวต่อเขาในรูปของผี เจ้าชายจึงตัดสินใจติดตามลุงของเขาก่อนและตรวจสอบความผิดของเขา

พระราชบัญญัติ 3

ฉากที่ 1

Rosencrantz และ Guildenstern รายงานต่อกษัตริย์และราชินีว่าพวกเขาไม่สามารถทราบสาเหตุของพฤติกรรมแปลก ๆ ของเขาจากแฮมเล็ตได้ หลังจากจัดการประชุมระหว่างโอฟีเลียและแฮมเล็ต กษัตริย์และโปโลเนียสก็ซ่อนตัวเฝ้าดูพวกเขา

แฮมเล็ตเข้ามาในห้องโดยไตร่ตรองว่าอะไรจะหยุดคนจากการฆ่าตัวตาย:

“จะเป็นหรือไม่เป็น นั่นคือคำถาม
มันคุ้มค่าไหม
ยอมจำนนต่อโชคชะตา
หรือเราต้องต่อต้าน
และในการต่อสู้ของมนุษย์กับปัญหามากมาย
ยุติพวกเขาเหรอ? ตาย. ลืมตัวเองซะ”

โอฟีเลียต้องการคืนของขวัญของแฮมเล็ต เจ้าชายเมื่อรู้ว่ามีคนแอบฟังจึงทำตัวเหมือนคนบ้า บอกกับหญิงสาวว่าเขาไม่เคยรักเธอและไม่ว่าจะปลูกฝังคุณธรรมให้เธอมากเพียงใด “วิญญาณบาปก็ไม่สามารถสูบออกจากเธอได้” แฮมเล็ตแนะนำให้โอฟีเลียไปอารามเพื่อไม่ให้คนบาป

เมื่อได้ยินคำปราศรัยของแฮมเล็ต กษัตริย์ก็เข้าใจว่าสาเหตุของความบ้าคลั่งของเจ้าชายนั้นแตกต่างออกไป: "เขาไม่ได้ทะนุถนอม / ในมุมมืดของจิตวิญญาณของเขา / ฟักสิ่งที่อันตรายกว่า" คลอดิอุสตัดสินใจปกป้องตัวเองด้วยการส่งหลานชายไปอังกฤษ

ฉากที่ 2

การเตรียมตัวสำหรับการเล่น แฮมเล็ตขอให้ฮอราชิโอมองกษัตริย์อย่างระมัดระวังเมื่อนักแสดงเล่นฉากที่คล้ายกับตอนที่พ่อของเขาเสียชีวิต

ก่อนการเล่นจะเริ่มขึ้น Hamlet ก็วางศีรษะลงบนตักของ Ophelia เริ่มด้วยละครใบ้ นักแสดงบรรยายฉากการวางยาพิษของกษัตริย์องค์ก่อน ในระหว่างการแสดง Hamlet บอก Claudius ว่าละครเรื่องนี้เรียกว่า "The Mousetrap" และแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวที ในขณะที่นักแสดงบนเวทีกำลังจะวางยาพิษชายผู้หลับใหล คลอดิอุสก็ลุกขึ้นอย่างรวดเร็วและออกจากห้องโถงพร้อมกับผู้ติดตามของเขา ซึ่งเผยให้เห็นความผิดของเขาในการตายของพ่อของแฮมเล็ต

Rosencrantz และ Guildenstern บอก Hamlet ว่ากษัตริย์และราชินีไม่พอใจกับสิ่งที่เกิดขึ้นมาก เจ้าชายทรงถือขลุ่ยอยู่ในพระหัตถ์ตรัสตอบว่า “ดูเถิด พระองค์ทรงผสมข้าพระองค์ด้วยดินชนิดใด คุณจะล้อเล่นกับฉัน” “เรียกฉันว่าเครื่องดนตรีอะไรก็ได้ เธอทำให้ฉันหงุดหงิดได้ แต่เล่นฉันไม่ได้”

ฉากที่ 3

กษัตริย์ทรงพยายามชดใช้บาปของการผูกมิตรด้วยการอธิษฐาน เมื่อเห็นคลอดิอุสสวดภาวนา เจ้าชายก็ลังเล เพราะเขาสามารถแก้แค้นที่พ่อของเขาถูกฆาตกรรมได้ในตอนนี้ อย่างไรก็ตาม แฮมเล็ตตัดสินใจเลื่อนการลงโทษออกไปเพื่อไม่ให้วิญญาณของกษัตริย์ไปสวรรค์

ฉากที่ 4

ห้องของราชินี. เกอร์ทรูดโทรหาแฮมเล็ตเพื่อคุยกับเธอ Polonius กำลังดักฟังซ่อนตัวอยู่หลังพรมในห้องนอนของเธอ แฮมเล็ตหยาบคายกับแม่ของเขา โดยกล่าวหาว่าราชินีดูถูกความทรงจำของพ่อของเขา เกอร์ทรูดที่ตกใจกลัวตัดสินใจว่าลูกชายของเธอต้องการจะฆ่าเธอ Polonius เรียกทหารองครักษ์จากด้านหลังพรม เจ้าชายคิดว่าเป็นกษัตริย์จึงแทงพรมสังหารที่ปรึกษาของราชวงศ์

แฮมเล็ตโทษแม่ของเขาที่ล้มลง ทันใดนั้นผีก็ปรากฏตัวขึ้น มีเพียงเจ้าชายเท่านั้นที่เห็นและได้ยิน เกอร์ทรูดเริ่มมั่นใจในความบ้าคลั่งของลูกชายเธอ ลากร่างของโพโลเนียส แฮมเล็ตใบไม้

พระราชบัญญัติ 4

ฉากที่ 1

เกอร์ทรูดบอกคลอดิอุสว่าแฮมเล็ตฆ่าโปโลเนียส กษัตริย์ทรงสั่งให้ตามหาเจ้าชายและนำร่างของที่ปรึกษาที่ถูกสังหารไปที่โบสถ์

ฉากที่ 2

แฮมเล็ตบอก Rosencrantz และ Guildenstern ว่าเขา "ผสมร่างของ Polonius กับดินที่มีลักษณะคล้ายศพ" เจ้าชายเปรียบเทียบ Rosencrantz "กับฟองน้ำที่อาศัยอยู่บนน้ำผลไม้แห่งความโปรดปรานของราชวงศ์"

ฉากที่ 3

แฮมเล็ตบอกกษัตริย์ด้วยความขบขันว่าโปโลเนียสกำลังรับประทานอาหารเย็น - "ที่แห่งหนึ่งเขาไม่ได้รับประทานอาหาร แต่เขาถูกกินอยู่" แต่แล้วเขาก็ยอมรับว่าเขาซ่อนร่างของที่ปรึกษาไว้ใกล้บันไดแกลเลอรี กษัตริย์ทรงสั่งให้ล่อแฮมเล็ตขึ้นเรือทันทีและพาไปยังอังกฤษ พร้อมด้วยโรเซนแครนซ์และกิลเดนสเติร์น คลอดิอุสตัดสินใจว่าชาวอังกฤษจะต้องชดใช้หนี้ด้วยการสังหารเจ้าชาย

ฉากที่ 4

ที่ราบในเดนมาร์ก กองทัพนอร์เวย์กำลังผ่านดินแดนท้องถิ่น พวกเขาอธิบายให้แฮมเล็ตฟังว่ากองทัพกำลังจะ "ยึดครองสถานที่ซึ่งไม่มีอะไรสังเกตเห็นได้" แฮมเล็ตสะท้อนให้เห็นว่า “เจ้าชายผู้เด็ดขาด” “ยินดีสละชีวิต” เพื่อสิ่งที่ “ไม่คุ้มที่จะแช่ง” แต่ตัวเขาเองยังไม่ได้ตัดสินใจที่จะแก้แค้น

ฉากที่ 5

เมื่อรู้ถึงการตายของ Polonius โอฟีเลียก็คลั่งไคล้ เด็กสาวเสียใจกับพ่อของเธอและร้องเพลงแปลกๆ Horatio แบ่งปันความกลัวและความกังวลของเขากับราชินี - "ผู้คนกำลังบ่น" "สิ่งสกปรกทั้งหมดโผล่ขึ้นมาจากด้านล่าง"

แลร์เตสซึ่งแอบกลับมาจากฝรั่งเศส บุกเข้าไปในปราสาทพร้อมกับกลุ่มกบฏที่ประกาศตนเป็นกษัตริย์ ชายหนุ่มต้องการล้างแค้นให้กับการตายของพ่อ แต่กษัตริย์ทรงปลอบความเร่าร้อนของเขา โดยสัญญาว่าจะชดเชยการสูญเสียและช่วยเหลือ “ในการเป็นพันธมิตรเพื่อให้บรรลุความจริง” เมื่อเห็นโอฟีเลียที่บ้าคลั่ง Laertes ก็หลงใหลในการแก้แค้นมากยิ่งขึ้น

ฉากที่ 6

Horatio ได้รับจดหมายของแฮมเล็ตจากกะลาสีเรือ เจ้าชายรายงานว่าเขาลงเอยกับพวกโจรสลัดแล้ว ขอให้มอบจดหมายที่เขาส่งไปให้กษัตริย์ และรีบไปช่วยเหลือโดยเร็วที่สุด

ฉากที่ 7

กษัตริย์พบพันธมิตรใน Laertes โดยชี้ให้เขาเห็นว่าพวกเขามีศัตรูร่วมกัน จดหมายจากแฮมเล็ตถูกส่งไปยังคลอดิอุส - เจ้าชายเขียนว่าเขานอนเปลือยกายอยู่บนดินของเดนมาร์กและขอให้กษัตริย์รับเขาในวันพรุ่งนี้

Laertes กำลังรอพบกับแฮมเล็ต คลอดิอุสเสนอที่จะชี้แนะการกระทำของชายหนุ่มเพื่อให้แฮมเล็ตตาย "ด้วยเจตจำนงเสรีของเขาเอง" Laertes เห็นด้วย โดยตัดสินใจว่าจะต้องทาปลายดาบด้วยขี้ผึ้งพิษก่อนการต่อสู้กับเจ้าชาย

ทันใดนั้น ราชินีก็ปรากฏตัวพร้อมกับข่าวว่าโอฟีเลียจมอยู่ในแม่น้ำ:

“เธอต้องการคลุมต้นวิลโลว์ด้วยสมุนไพร
ฉันคว้ากิ่งไม้แล้วเขาก็หัก
และอย่างที่เคยเป็นมาด้วยกองถ้วยรางวัลหลากสี
เธอตกลงไปในลำธาร”

พระราชบัญญัติ 5

ฉากที่ 1

เอลซินอร์. สุสาน. พวกนักขุดหลุมศพขุดหลุมศพให้โอฟีเลีย โดยพูดคุยกันว่าเป็นไปได้หรือไม่ที่จะฝังศพแบบคริสเตียนให้กับการฆ่าตัวตาย เมื่อเห็นกะโหลกที่ถูกคนขุดหลุมโยนทิ้งไป แฮมเล็ตก็สงสัยว่าคนเหล่านี้เป็นใคร ผู้ขุดหลุมศพแสดงให้เจ้าชายเห็นกะโหลกศีรษะของ Yorick ซึ่งเป็นราชวงศ์ skoromokh เมื่อรับมันไว้ในมือ แฮมเล็ตก็หันไปหาโฮราชิโอ: “โยริคผู้น่าสงสาร! “ฉันรู้จักเขาแล้ว โฮราชิโอ” เขาเป็นคนมีไหวพริบไม่รู้จบ” “และตอนนี้ความรังเกียจและคลื่นไส้ก็มาถึงลำคอ”

โอฟีเลียถูกฝังอยู่ Laertes ต้องการบอกลาพี่สาวเป็นครั้งสุดท้ายจึงกระโดดลงไปในหลุมศพของเธอและขอฝังไว้กับน้องสาวของเขา ด้วยความเดือดดาลกับความเท็จของสิ่งที่เกิดขึ้น เจ้าชายซึ่งยืนอยู่ข้างๆ กระโดดลงไปในหลุมศพลงไปในน้ำแข็งด้านหลัง Laertes และพวกเขาก็ต่อสู้กัน ตามคำสั่งของกษัตริย์พวกเขาจึงแยกจากกัน Hamlet บอกว่าเขาต้องการ "ยุติการแข่งขัน" กับ Laertes ในการต่อสู้ กษัตริย์ขอให้ Laertes ไม่ต้องดำเนินการใดๆ ในตอนนี้ - “แค่คุยกันเฉยๆ ทุกอย่างกำลังจะจบลง"

ฉากที่ 2

แฮมเล็ตบอกฮอราชิโอว่าเขาพบจดหมายจากคลอดิอุสบนเรือ ซึ่งกษัตริย์ทรงสั่งให้ประหารเจ้าชายเมื่อมาถึงอังกฤษ แฮมเล็ตเปลี่ยนเนื้อหาโดยสั่งให้ผู้ถือจดหมายเสียชีวิตทันที เจ้าชายเข้าใจว่าเขาส่ง Rosencrantz และ Guildestern ไปตาย แต่มโนธรรมของเขาไม่ได้ทรมานเขา

แฮมเล็ตยอมรับกับฮอราชิโอว่าเขาเสียใจที่ทะเลาะกับแลร์เตส และต้องการสร้างสันติภาพกับเขา Ozdrik ผู้ใกล้ชิดของกษัตริย์รายงานว่า Claudius เดิมพันกับม้าอาหรับหกตัวของ Laertes ว่าเจ้าชายจะชนะการต่อสู้ แฮมเล็ตมีลางสังหรณ์แปลกๆ แต่เขากลับปัดมันออกไป

ก่อนการดวล Hamlet ขอให้ Laertes ยกโทษโดยบอกว่าเขาไม่ต้องการให้เขาได้รับอันตราย โดยไม่มีใครสังเกตเห็น กษัตริย์ทรงโยนยาพิษใส่แก้วไวน์ของเจ้าชาย ในระหว่างการต่อสู้ Laertes ทำให้แฮมเล็ตบาดเจ็บ หลังจากนั้นพวกเขาก็แลกดาบ ส่วนแฮมเล็ตก็ทำให้แลร์เตสบาดเจ็บ Laertes ตระหนักดีว่าตัวเขาเองกำลัง "ติดอยู่ในตาข่าย" จากไหวพริบของเขา

ราชินีทรงดื่มจากแก้วของแฮมเล็ตโดยไม่ตั้งใจและสิ้นพระชนม์ แฮมเล็ตสั่งให้ตามหาผู้กระทำผิด Laertes รายงานว่าดาบและเครื่องดื่มถูกวางยาพิษและกษัตริย์ต้องตำหนิ แฮมเล็ตสังหารกษัตริย์ด้วยดาบอาบยาพิษ Laertes กำลังจะตายให้อภัย Hamlet ฮอราชิโอต้องการดื่มยาพิษที่เหลือจากแก้ว แต่แฮมเล็ตรับถ้วยไปจากเพื่อนของเขา โดยขอให้เขาบอก "ความจริงเกี่ยวกับเขา" แก่ผู้ที่ไม่ได้ฝึกหัด

ได้ยินเสียงปืนและการเดินขบวนในระยะไกล - Fortinbras กลับมาจากโปแลนด์พร้อมชัยชนะ แฮมเล็ตเสียชีวิต ยอมรับสิทธิของฟอร์ตินบราสในการครองบัลลังก์เดนมาร์ก Fortinbras สั่งให้ฝังศพเจ้าชายอย่างมีเกียรติ ได้ยินเสียงปืนใหญ่ดังขึ้น

บทสรุป

ในแฮมเล็ต เชกสเปียร์ใช้ตัวอย่างของเจ้าชายเดนมาร์กเป็นตัวอย่าง แสดงให้เห็นบุคลิกภาพในยุคปัจจุบัน ซึ่งจุดแข็งและจุดอ่อนอยู่ที่ศีลธรรมและจิตใจที่เฉียบแหลมของเขา ด้วยความเป็นนักปรัชญาและนักมนุษยนิยมโดยธรรมชาติ แฮมเล็ตพบว่าตัวเองตกอยู่ในสถานการณ์ที่บังคับให้เขาต้องแก้แค้นและนองเลือด นี่คือโศกนาฏกรรมของสถานการณ์ของฮีโร่ - เมื่อได้เห็นด้านมืดของชีวิต, การผูกมิตร, การทรยศ, เขาไม่แยแสกับชีวิตและสูญเสียความเข้าใจในคุณค่าของมัน เช็คสเปียร์ไม่ได้ให้คำตอบที่แน่ชัดกับคำถามนิรันดร์ที่ว่า "จะเป็นหรือไม่เป็น" ในงานของเขา โดยปล่อยให้ผู้อ่านเป็นผู้ตัดสิน

แบบทดสอบโศกนาฏกรรม

หลังจากอ่านผลงานอันโด่งดังของเช็คสเปียร์ฉบับสั้นแล้ว ให้ทดสอบตัวเองด้วยแบบทดสอบนี้:

การบอกคะแนนซ้ำ

คะแนนเฉลี่ย: 4.6. คะแนนรวมที่ได้รับ: 2421