Ziara za kazi bora kutoka kwa mkusanyiko wa Leiden zimeanza nchini Urusi
Makumbusho ya Pushkin im. Pushkin ilijazwa na roho ya Rembrandt na mkusanyiko wa Leiden, ambayo wataalam wanaelezea kama kitu kidogo kuliko muujiza. Mkusanyiko, bora kwa ubora, wingi na ukali katika uteuzi wa kazi bora za uchoraji wa Uholanzi wa karne ya 17, unatembelea Urusi (Hermitage ni inayofuata) na ni kazi ya Wamarekani Thomas na Daphne Kaplan. Kuna mazungumzo maalum juu yao, kwani hii ni kesi ya nadra wakati jukumu la watoza ni la msingi.
"Picha ya Rembrandt katika Mavazi ya Mashariki" na Isaac de Jauderville. Picha: AGN "Moscow"
Katika miaka 15 tu ya uwepo wake, na tunajua kuwa huu ni wakati wa makusanyo mazito, mkusanyiko wa Leiden umechukua picha 250 za kiwango cha kwanza na vitu vya picha na Rembrandt na wasanii wa mduara wake (Jan Vermeer, Carel Fabritius, Frans Hals. , Gerrit Dau, Jan Lievens...). Upeo wa mkusanyiko ni wa kuvutia - vizazi vitano vya wachoraji wa Uholanzi wa karne ya 17. Na hawa ni Leiden fijnschilders tu (mabwana wa uchoraji mzuri) na watu wa wakati wao, ambao lenses zao ni pamoja na picha za uzuri wa kushangaza, picha za aina, kazi kwenye masomo ya kihistoria na ya hadithi. Jina la mkusanyiko ni heshima kwa mji wa nyumbani wa Rembrandt.
Si lazima kuwa genius kukusanya Rembrandts; "Lazima uwe mtaalamu kuunda kama yeye," alisema Thomas Kaplan, mjasiriamali wa Marekani na mwekezaji wa kimataifa ambaye anaangazia mizizi yake ya Kiyahudi, katika uchunguzi wa waandishi wa habari. - Nilimpenda nikiwa na umri wa miaka sita, wazazi wangu waliponipeleka kwenye Jumba la Makumbusho la Metropolitan la Sanaa (New York). Na saa nane niliomba kwenda na familia yangu Amsterdam, kwa sababu bwana aliishi huko. Mke wangu na mimi tulianza kujenga mkusanyiko, kununua kazi moja kwa wiki. Wafanyabiashara walisema kwamba tunakusanya kama Warusi, hata kutulinganisha na Catherine Mkuu, akibainisha kuwa angekusanya mkusanyiko huo kwa siku moja. Tunajivunia ulinganisho huu na ukarimu wa Mama Urusi, ambayo ilipokea kazi hizi katika majumba ya kumbukumbu yanayoheshimiwa.
Wanandoa wa Kaplan wanajulikana sio tu kwa njia yenye maana, yenye kusudi la malezi ya mkusanyiko, lakini pia kwa shauku na ukarimu. Mkusanyiko wao - moja wapo ya wachache wa kibinafsi waliobobea katika Enzi ya Dhahabu ya Uholanzi - haujafungwa katika majumba ya kifahari, lakini husafiri kote ulimwenguni. Katika miaka ya hivi karibuni, kazi yao imeongezewa na maonyesho ya muda 172, maonyesho ya kudumu, na imetolewa mara kwa mara kwa wataalam kwa kazi ya kisayansi, na mkusanyiko wa Leiden umetembelea Ufaransa, hasa Louvre, China; mwaka ujao - Emirates.
Vadim Sadkov anazungumza juu ya "Minerva" ya Rembrandt. Picha: AGN "Moscow"
Kila maonyesho ina ishara yake mwenyewe. Msimamizi wa maonyesho ya sasa, Vadim Sadkov (mkuu wa idara ya sanaa ya mabwana wa zamani wa Jumba la kumbukumbu la Pushkin, mtaalam mzuri wa shule ya Uholanzi) alichagua "Minerva" ya Rembrandt. Hivi ndivyo Catherine Mkuu aliitwa, ambaye alichanganya sifa za mungu wa hekima na vita. Hii ni mojawapo ya picha za kisasa na za kufichua za msanii, ambapo alijumuisha kila kitu alichojitahidi (njia ya giza, kazi ya nguvu na texture ya rangi, brashi wazi ...). Watazamaji wanaweza kuifahamu kutokana na kazi zinazopishana za kimtindo kutoka makumbusho ya Hermitage, Prado na Metropolitan.
Maonyesho ya Pushkinsky ni pamoja na kazi 82 (uchoraji 80, michoro 2). Nyenzo hiyo inaruhusu sisi kuzingatia malezi ya sanaa ya Rembrandt mchanga na vyanzo vya msukumo wake wa ubunifu. Kwa upande mmoja, hawa ni walimu wake: Jacob van Swanenburg huko Leiden na Pieter Lastman huko Amsterdam. Kwa upande mwingine, kuna mtoto anayetambulika kama mwana prodigy Jan Lievens (akiwa na umri wa miaka 12 tayari alikuwa msanii wa kitaalamu tayari). Kwa kufuata mfano wake, Rembrandt alienda Amsterdam kuendelea na masomo, na baadaye kwa miaka kadhaa alifanya naye warsha ya pamoja huko Leiden. Hadithi ya kustaajabisha, inayokumbusha kwa kiasi fulani hadithi ya upelelezi, ya ugunduzi wa mtindo wa mapema wa mwanga wa Rembrandt na wanasayansi wa karne ya 20 unahusishwa na suala gumu la mawasiliano yake ya kibunifu na Lievens. Mwanzoni mwa kazi yao ya pamoja katika warsha ya pamoja, Lievens alichukua nafasi ya kuongoza, na kiwango cha talanta ya mtu binafsi ya Rembrandt (1606-1669) ilifunuliwa kikamilifu tu katika kazi za mwishoni mwa miaka ya 1620. Alikuwa msanii wa aina gani katika miaka hiyo anayeweza kutambuliwa kutoka kwa picha ya mapema zaidi ya Rembrandt na Isaac de Jauderville.
Kivutio cha maonyesho hayo ni kazi tatu za mapema zaidi za Rembrandt kutoka kwa mfululizo wa Senses Tano. Mmoja wao - "Mgonjwa Anayezimia (Mfano wa Kunufaika)" - aligunduliwa hivi karibuni kwa njia ya kufurahisha na wakosoaji wa sanaa. Mnamo 2015, ilionekana kwenye mnada mdogo huko New Jersey na makadirio ya $800 tu na ilihusishwa na msanii asiyejulikana wa Bara. Lakini watu wenye uelewa, wakijua uwepo wa kazi zingine kutoka kwa safu hii, walipata upesi na wakaanza kujadiliana kwa njia ya simu. Kwa pesa za kawaida, uchoraji ulinunuliwa na muuzaji, ambaye baadaye aliirejesha na kuiuza kwa Kaplan. Hiki ndicho Rembrandt alianza nacho. Wataalamu wengine wanapendekeza kwamba iliandikwa hata kabla ya kuondoka kwenda Amsterdam kuona Lastman, kwani ushawishi wa Lastman bado haujahisi hapa, lakini Livens ni. Kazi zake zinawasilishwa kwa upande, na haya ndiyo mambo ambayo yalihusishwa na Rembrandt hata kabla ya mwanzo wa karne ya ishirini: mtindo wao unafanana sana.
Leonardo da Vinci. Kichwa cha dubu. Picha: huduma ya waandishi wa habari ya Makumbusho ya Pushkin. Pushkin.
Michoro mbili zilizowasilishwa sio chini ya kuvutia. Mkusanyiko wa Kaplan ulianza na Rembrandt "The rest of the Young Simba". Hakuweza kujizuia kuinunua, akiwa mwanzilishi wa mfuko wa kusaidia paka wakubwa wa mwitu. Mchoro wa pili - "Kichwa cha Dubu" na Leonardo da Vinci - haujajumuishwa kimaudhui na kwa mpangilio katika mzunguko wa masilahi ya mtoza, lakini kuwa na mchoro wa fikra ni ndoto ya kila mtoza. Na hata kama kazi ni ndogo, ni wazi sana. Lakini jambo kuu ni kwamba shukrani kwake, "Mwanamke mwenye Ermine" alizaliwa. Dubu huyu alitumika kama uchunguzi wa picha ya ermine, kwani Leonardo hakuwa na ermine karibu. Alichukua uchunguzi wa dubu na kuutoa uso wake kwa njia ya kuaminika hivi kwamba hakuna mtu aliye na shaka kwamba kazi hiyo iliandikwa kutoka kwa maisha.
Mafanikio maalum ya Kaplan ni "Msichana Nyuma ya Bikira" na Jan Vermeer. Ni kazi 36 tu za msanii zinazojulikana ulimwenguni. Jumba la kumbukumbu la Pushkin linaonyesha kazi pekee kutoka kwa kipindi cha kukomaa cha bwana mkubwa ambacho bado kiko kwenye mkusanyiko wa kibinafsi. Hakuna uchoraji mmoja wa Vermeer katika makumbusho ya Kirusi. Inaaminika kuwa "Msichana Nyuma ya Bikira" alichorwa kwenye turubai kutoka kwa safu sawa na kazi nyingine ya Vermeer, maarufu "The Lacemaker," iliyoonyeshwa huko Louvre. Ili mtazamaji ahisi hali ya kucheza muziki kwenye ala ya zamani, bikira wa asili kutoka Jumba la Makumbusho la Kitaifa la Muziki la Urusi, hapo awali Glinka, yuko karibu na picha na sauti. Chombo cha karne ya 16 kilianzia Flanders, sio Uholanzi, ambayo mara nyingi inaelezewa kimakosa kuwa kitovu cha utengenezaji wa ubikira.
Jan Vermeer wa Delft. Msichana nyuma ya bikira. Picha: huduma ya waandishi wa habari ya Makumbusho ya Pushkin. Pushkin.
Vermeer mrembo anatukumbusha tena kwamba katika enzi ya kukusanya watu wengi kwa Hermitage, bwana huyu hakuwa bado sanamu ya umma kama alivyo sasa, anaelezea mkurugenzi wa Hermitage Boris Piotrovsky. - Kwa njia, tata duni ilisababisha ukweli kwamba tulikuwa na maonyesho yote ya Vermeer ya Delft kutembelea uchoraji mmoja kwa wakati mmoja. Uchoraji wa Leiden unafaa vizuri ndani yake. Lazima uelewe kuwa mkusanyiko huu wote ni muujiza. Vitu kama hivyo viko kwenye makumbusho. Lakini pia ilikusanywa hivi karibuni, kwenye soko la leo la mabwana wa zamani, ambalo linachukuliwa na wengi kuwa limeharibiwa. Kilichobaki ni kustaajabia talanta, uvumilivu na ukuu wa wanandoa wa Kaplan...
Na tumaini kwamba watoza wa kisasa watawachukua kama mwongozo. Baada ya yote, mbinu hiyo ya kuchagua ni kivitendo isiyojulikana duniani leo. Chukua, kwa mfano, Mheshimiwa Bernard Arnault sawa, ambaye watoza wengi wa Kirusi wanamtazama. Anafukuza kazi bora na hununua kila kitu: kutoka Bruegel na Rembrandt hadi Kandinsky na Hirst. Kaplan, kama mtu mwenye busara na mwanahistoria (aliyehitimu kutoka Oxford), hawezi kumudu hii. Alitengeneza algorithm sahihi, akikabidhi utaftaji wa kazi kwa wafanyabiashara watatu wa sanaa waliothibitishwa na sifa nzuri. Wanafahamu mafanikio yote ya sayansi na hupata kazi bora zaidi zinazokusudiwa kuuzwa kabla ya kwenda kwenye mnada. Matokeo yake ni mkusanyiko wa ngazi ya juu, ambayo mapema au baadaye itageuka kuwa makumbusho.
Imeandaliwa na Jimbo la Hermitage na Städelsches Kunstinstitut (Frankfurt am Main).
Kazi mbili za msanii huyo tayari zimeangaziwa katika safu hii: mnamo 2001 Lady in Blue Reading a Letter (1662-64) na 2011 The Love Letter (1669-70), zote mbili kutoka kwa mkusanyiko wa Rijksmuseum (Amsterdam, Uholanzi) .
Johannes Vermeer (1632–1675) ni mmoja wa wasanii wanaojulikana sana wa Enzi ya Dhahabu ya Uholanzi. Mbinu yake ya uchoraji iliyosafishwa, majaribio ya macho na mtazamo, njia ya pekee ya kuwasilisha mwanga na tabia ya kishairi ya picha zake hubakia isiyozidi katika uhalisi wao na nguvu ya athari zao kwa mtazamaji.
Maisha na kazi ya Vermeer vimeunganishwa na jiji la Delft. Hadi leo, siri nyingi zimebaki kwenye wasifu wa msanii. Kwa mfano, bado haijaanzishwa ambaye Vermeer alijifunza kuchora. Wasomi wanapendekeza kwamba mwalimu wake anaweza kuwa mchoraji mahiri Carel Fabritius (1622–1654), aliyeishi Delft, ambaye alikufa akiwa mchanga.
Vermeer alichora The Geographer mnamo 1669. Ni "picha ya baraza la mawaziri" ndogo ambayo msanii alitia saini mara mbili. Ikilinganishwa na kazi mbili zilizoonyeshwa hapo awali katika Hermitage, inaonyesha kipengele tofauti cha repertoire ya Vermeer ya mada.
Katika mambo ya ndani ya utafiti unaoangazwa na mchana unaoingia kupitia dirisha anatuonyesha kijana aliyevaa kwa namna ya nyumbani. Huku mkono mmoja ukiegemea dawati na jozi ya vigawanyiko katika mwingine, ameinua macho yake kwa muda kutoka kwenye vitabu na karatasi zilizokuwa mbele yake ili kutafakari aina fulani ya uamuzi. Tabia ya vitu vinavyozunguka mtu na asili ya mtihani wa kuweka kwa shughuli zake za kiakili. Jalada la kusuka na muundo wa mmea unaosukumwa kwa kawaida kwenye ukingo wa meza, huacha nafasi ya majani yaliyokunjwa na karatasi kubwa nyeupe. Karatasi zingine, labda zenye mahesabu, hulala bila kusikilizwa kwenye sakafu. Fimbo yenye noti inayoweza kutengenezwa katika sehemu ya juu ya dirisha, kwa maoni ya baadhi ya wanazuoni, ni sehemu ya chombo cha astronomia kinachojulikana kama "fimbo ya Yakobo".
Msimamo uliotulia wa kijana huyo, uliojaa hisia ya haraka, na macho yake ya kutokeza ambayo hayajawekwa kwenye kitu mahususi yanaonyesha hali ya haraka ya hali hiyo. Mchezo mzuri wa reflexes nyepesi kwenye uso wa kitambaa, anga nyeupe inayong'aa ya karatasi kwenye dawati, kivuli laini ukutani na lafudhi kwenye mavazi ya mtu huyo zimepakwa rangi ya kupendeza ya kipekee na kuja pamoja kuunda nzima. ya maelewano adimu. Kuna kitu cha kinadharia kuhusu tukio hili kisicho na vitendo vya wazi, mtazamo unaonekana kunyakuliwa kutoka kwa mtiririko wa maisha kwa njia inayokumbusha utulivu kutoka kwa filamu.
Ramani ya kijiografia na ulimwengu unaoangaziwa katika misingi ya utunzi iliyotolewa kwa ajili ya kutambua mtu aliye kwenye uchoraji kama mwanajiografia.
Kuanzia mwaka wa 1713 hadi mwisho wa karne ya 18, katika kila mkusanyo The Geographer ilienda pamoja na kazi nyingine inayohusiana sana na Vermeer, ambayo inaweza kuwa kipande chaandamani: The Astronomer (1668), ambayo sasa iko Louvre, Paris.
Katika kuunda The Geographer and The Astronomer, msanii alikusudia zaidi ya taswira ya mwanazuoni anayejishughulisha na sayansi, akifikiria kipengele cha falsafa pana zaidi. Ulimwengu kama ishara ya ulimwengu na wazo linalohusishwa la asili ya kikomo ya uwepo wa kidunia ilikuwa nia inayopendwa zaidi katika picha za uchoraji za karne ya 17. Ulimwengu wa dunia au angani unaangaziwa katika picha nyingi zilizoagizwa, katika matukio ya aina na kwa Kiholanzi bado wanaishi. Inachukua jukumu muhimu katika kazi za Rembrandt na shule yake. Mojawapo ya maswali ambayo hayajatatuliwa kuhusu Mwanajiografia ni nani Vermeer ameonyeshwa kwenye mchoro huu. Kulingana na dhahania zingine, mtu ambaye aliamuru na kutumika kama kielelezo cha The Geographer na The Astronomer anaweza kuwa mtu mashuhuri wa wakati mmoja wa Vermeer, mwanasayansi wa asili ambaye baadaye alijulikana kwa uvumbuzi wa darubini - Anton van Leeuwenhoek (1632-1723) , ambaye mnamo 1676 aliteuliwa kuwa mlezi wa warithi wa msanii huyo.
Wakati wa kuzungumza juu ya historia ya picha hii ya ajabu, ambayo kwa muda wa karne nyingi ilibadilisha mikono mara nyingi na kutumia muda katika nchi kadhaa za Ulaya, ni lazima kutaja sehemu moja ya kuvutia, pamoja na "Kirusi" fupi. Kumbukumbu yake imehifadhiwa na stempu ya mviringo iliyoandikwa GALERIE DE SAN DONATO nyuma ya turubai, na alama iliyofutwa nusu iliyotengenezwa kwa nta ya kuziba kwenye machela. Pia nyuma ya mchoro huo ni karatasi iliyobeba orodha ya kina ya makusanyo ambayo ilipitia kati ya 1713 na 1872. Karibu 1877, The Geographer ilinunuliwa huko Paris na mfanyabiashara wa Kirusi na mlezi wa sanaa Pavel Pavlovich Demidov (1839). -1885). Baada ya kurithi Villa San Donato maarufu nje ya Florence kutoka kwa mjomba wake, aliishi Italia. Huko mjuzi alipanua kupitia ununuzi wake mwenyewe makusanyo ya sanaa yaliyokusanywa na vizazi kadhaa vya Demidovs. Hata hivyo, muda si muda, mapema kama 1880, Pavel Pavlovich aliamua kuuza jumba hilo la kifahari na hazina zake na kuhamia eneo jipya la Pratolino. Mnamo tarehe 15 Machi 1880, mnada mkubwa ulianza huko San Donato ambao uliendelea kwa siku kadhaa. Vermeer ilikuwa Lot 1124 katika orodha ya mnada.
Maonyesho ya sasa yameandaliwa na Idara ya Sanaa ya Ulaya Magharibi. Mtunzi na mwandishi wa dhana ya maonyesho ni Irina Alexeyevna Sokolova, Daktari wa Utamaduni, Mlinzi wa Uchoraji wa Uholanzi na Mtafiti Mkuu katika Idara ya Sanaa ya Magharibi mwa Ulaya.
Chapisho la kitaalamu katika Kirusi, Johannes Vermeer: The Geographer (State Hermitage Publishing House, 2016) limetolewa kwa ajili ya maonyesho. Nakala ni Irina Sokolova.
"Kila mtu anayevutiwa na Vermeer huifungua kwa ufunguo anaomiliki.
Hakuna mtazamo mmoja juu ya kiini cha ndani kabisa cha kazi yake, na haiwezi kuwepo."
Yuri Nagibin
Maonyesho ya uchoraji mmoja yameisha katika Hermitage - "Jiografia" ya Vermeer ilionyeshwa. Na nilifanikiwa kumuona siku ya mwisho kabla ya kufunga.
Msanii huyu, anayejulikana zaidi katika nchi yetu kama Jan Vermeer au Vermeer wa Delft, amewasilishwa kwenye bango kama Johannes. Usiruhusu hii ikuchanganye, hii ni Vermeer sawa. Ni yule yule aliyeandika "Msichana aliye na Pete ya Lulu", "Msichana aliye na Barua kwenye Dirisha", "Embroiderer" na kazi bora zingine zinazotambuliwa za sanaa ya ulimwengu.
Hermitage ina mkusanyiko bora wa uchoraji wa Kiholanzi, ikiwa ni pamoja na uchoraji wa kiwango cha dunia, lakini sio hata moja ya Vermeer. Na si tu katika Hermitage, lakini kwa ujumla katika makusanyo ya makumbusho nchini Urusi - hapana, hivyo kila fursa ya kuona picha za uchoraji na msanii wa Uholanzi bila kuacha nchi ni ya kipekee na tulipaswa kuchukua fursa hiyo.
Maonyesho haya katika Hermitage yalikuwa ya tatu katika safu ya "Vito bora vya Makumbusho ya Ulimwengu huko Hermitage", ambayo ilionyesha kazi za mchoraji maarufu wa Uholanzi. Wakati huu ushirikiano ulifanyika na Jumba la Makumbusho la Städel huko Frankfurt am Main. 
Huruhusiwi kupiga picha kwenye maonyesho; kwa utii nilijiwekea bango tu na mtazamo wa maandishi ya utangulizi kwenye ukumbi.
Kazi yenyewe inaweza kutazamwa kwa undani kwenye tovuti ya Jimbo la Hermitage, ambapo kiungo cha picha kinachukuliwa kutoka.
"Jiografia" ni mojawapo ya majina ya uchoraji, iliyopitishwa leo na watafiti kwa sababu ya ramani na ulimwengu ulioonyeshwa juu yake. Kuna majina mengine: "Mtaalamu wa hisabati", "Mwanafalsafa", "Msanifu", "Geometer" - hivi ndivyo uchoraji ulivyoitwa katika orodha mbalimbali za mnada. Msanii aliunda kazi hii mnamo 1669.
Kuna mchoro mwingine, njama na muundo ambao unaonyesha kwamba ilikuwa jozi na "Mwanajiografia": uchoraji huu "Mtaalamu wa nyota", uliochorwa mwaka mmoja mapema, uko Louvre. Kuanzia 1713 hadi mwisho wa karne ya 18, uchoraji wote uliwekwa pamoja.
Ili kuelewa kikamilifu picha za kuchora za wakati huo, ni muhimu kujua ishara ya vitu vilivyoonyeshwa juu yake; hakuna kitu kimoja kilichoonekana kwenye picha za uchoraji wa Uholanzi mdogo kwa bahati, kila mmoja alikuwa na maudhui yaliyofichwa. Msanii alisimba kwa njia fiche yaliyomo kwenye picha hiyo kwa msaada wa vitu, wanyama na watu walioonyeshwa juu yake, na mtazamaji alilazimika kufafanua na kukisia kile mchoraji alitaka kusema.
Labda katika picha za uchoraji "Jiografia" na "Mtaalamu wa nyota", Vermeer hakuunda tu picha ya mwanasayansi, mtafiti, lakini alizungumza na mtazamaji juu ya mada za kifalsafa. Ulimwengu mara nyingi hupatikana katika maisha ya "kisayansi" bado ya wachoraji wa Uholanzi wa karne ya 17 kama ishara ya ulimwengu na wazo linalohusiana la mwisho wa maisha ya kidunia.
Haijaanzishwa hasa ni nani hasa aliyeonyeshwa kwenye picha za paired za Vermeer, na ikiwa ilikuwa picha au picha ya pamoja. Kuna dhana kwamba mteja na mfano wa picha hizi za uchoraji alikuwa Anthony van Leeuwenhoek, mwanasayansi maarufu wa asili na mvumbuzi wa darubini, ambaye pia aliishi Delft na baada ya kifo cha msanii huyo aliteuliwa kuwa mlezi wa urithi wake.
Mbali na thamani yake ya kihistoria, kitamaduni na kisanii, uchoraji wa Vermeer "Mwanajiografia" una hatima ya kuvutia, ambayo pia kuna "kuwaeleza Kirusi".
Mnamo 1877, uchoraji huo ulinunuliwa na Prince P. P. Demidov, ambaye alirithi kutoka kwa mjomba wake Villa San Donato maarufu karibu na Florence, lakini miaka mitatu baadaye aliamua kuuza mali hiyo na mkusanyiko mzima wa kazi za sanaa, na uchoraji "Jiografia" pamoja na zingine ziliuzwa katika mnada mkubwa mnamo 1880.
Hadithi hii sio matokeo ya kazi yangu ya utafiti. Nilijifunza hadithi ya kazi bora katika maandishi ya utangulizi wa maonyesho na kuiwasilisha hapa, na kuongeza maneno machache ili kuteka tena umakini kwa msanii, uchoraji na jumba la kumbukumbu. Mwandishi wa dhana ya maonyesho na vifaa vya kuandamana ni Irina Alekseevna Sokolova, Daktari wa Mafunzo ya Utamaduni, mtunzaji wa uchoraji wa Kiholanzi, mtafiti mkuu wa Idara ya Sanaa ya Magharibi ya Ulaya ya Magharibi ya Jimbo la Hermitage.
Nitaongeza nadharia yangu mwenyewe juu ya yaliyomo kwenye picha hii, ambayo, ili kuzingatiwa kuwa inastahili kuzingatiwa, lazima idhibitishwe. Haiwezekani kwamba nitafanya hivi, lakini kama dhana haijifanya kuwa chochote na ina haki ya kuwepo. Fikiria kama mchezo wa akili.
Je, Vermeer alisimba ujumbe gani katika picha zake mbili za uchoraji? Mtu ataona tu eneo la kila siku: ofisi ya mume aliyejifunza na yeye mwenyewe katika shughuli zake za kiakili. Mtu ni kidokezo cha udhaifu wa kuwepo. Na ninaona wazo la ukuu wa uwezo wa Kimungu juu ya ubatili wa mawazo ya mwanadamu na maarifa ya ulimwengu usio na kikomo. Kwa kifupi: ubora wa roho juu ya maada.
Ninaendelea kutoka kwa data mbili ambazo siwezi kudhibitisha: ya kwanza ni kwamba picha za kuchora zimeunganishwa na zilichorwa kulingana na mpango mmoja mfululizo mmoja baada ya mwingine, pili ni kwamba hazijapata mabadiliko makubwa (hatuchukui mabadiliko ya rangi kuwa account) na wamekuja kwetu katika hali yao ya asili.
Ikiwa tutaweka picha za picha hizi mbili za uchoraji kando, tutaona uthabiti ndani yake, aina ya mageuzi ya hali ya akili ya shujaa, ambayo ningeiita "kutoka kwa maarifa hadi ufunuo."
Katika mchoro wa kwanza (unaojulikana leo kama "Mwanaastronomia") tunaona mtu ameketi akitazama dirisha. Mkao wake wote unazungumza juu ya kujiamini na ubora. Anatazama chini duniani - kielelezo cha ulimwengu - na kuigusa kwa mkono wake kwa ishara ya baraka. Anakabiliwa na nuru inayomiminika kutoka dirishani, ambayo inaweza kufasiriwa kama nuru ya maarifa ya kisayansi. Dirisha dogo la jani moja lililo mbele yake limefunguliwa kabisa, kama vile ulimwengu wa nje wa dirisha uko wazi na unaweza kufikiwa na akili ya mwanadamu. Sehemu ya pili ya dirisha, iliyofungwa sana, haionekani kwa mtazamaji; inayeyuka kwenye kona ya giza ya chumba. Ushindi wa akili, ndivyo picha hii inaweza kuitwa ikiwa ni ya kipekee na ya kujitegemea.
Katika picha ya pili, iliyochorwa baada ya ya kwanza (inayojulikana kama "Mwanajiografia"), tunaona mtu yule yule na mambo ya ndani sawa na seti ya vitu sawa. Hata hivyo, mabadiliko makubwa yalitokea kwa mmiliki wa chumba hiki. Huyu sio tena mwanasayansi anayejiamini, anayejivunia uvumbuzi wake katika kuelewa siri za ulimwengu, lakini mtu aliyechanganyikiwa, hata mwenye hofu. Hati-kunjo zilizotawanyika karibu naye zinazungumza juu ya msukosuko wa kiroho; mtazamo usio wazi, usio na mwelekeo ghafla ukaona kitu ambacho kilimshtua mwanasayansi na kumtia pingu kwa hofu. Umbo lake linaonekana lisilo na maana, ndogo, kana kwamba mzigo mzito umeanguka mabegani mwake, na mtu mwenyewe anaonekana kama mtumishi katika hali ya unyenyekevu, iliyoinama.
Ufunguo wa kuelewa yaliyomo katika picha hizi za uchoraji bila shaka ni ulimwengu. Na sio bahati mbaya kwamba msanii hakuonyesha mfano wa ulimwengu, lakini ulimwengu wa unajimu wa anga ya nyota. Kupenya kwa msaada wa akili yake katika muundo wa ulimwengu, mwanadamu alijivuna na kujifikiria kuwa bwana wa Ulimwengu - hii ndiyo maana ya picha ya kwanza. Katika pili, wahyi uliteremshwa kwa mtu, naye akaogopa yaliyofunuliwa kwake. Ni kana kwamba anafanya mazungumzo na anasikia sauti, lakini sauti hii haiko nje, bali ndani ya nafsi yake. Hapa ndipo hisia ya kupita maumbile ya uchoraji inatoka. Macho ya mwanasayansi yanatisha, na yanaonekana kuwa kipofu; uso wake umegeuka kuwa kinyago. Tafadhali kumbuka kuwa mwanamume huyo hajatazama tena dirisha, lakini nusu-akageuka kuelekea hilo, na dirisha kwenye picha ya pili ni wazi kabisa na inaonekana mara mbili kubwa katika eneo kama kwenye picha ya kwanza. Pazia la mbele, linalofunika dirisha kidogo, katika kesi hii ni nembo ya pazia inayoficha siri za ulimwengu kutoka kwa mwanadamu. Kile ambacho mwanadamu alisoma kiligeuka kuwa sehemu isiyo na maana ya ulimwengu mkubwa. Na dhana hii inafaa kikamilifu na dhana kwamba picha inaonyesha mvumbuzi wa darubini, Leeuwenhoek. Watu waliona ulimwengu wote usiojulikana chini ya darubini na wakajikuta wakizidiwa na nguvu na ukuu wa nguvu ambayo haikuunda ulimwengu wetu unaoonekana tu, bali pia ulimwengu mwingine mwingi ambao hatujui.
Dunia kwenye picha ya pili haipo tena kwenye meza, inainuka katika sehemu ya juu ya picha, juu kabisa ya mwanasayansi, mtu amefifia, kiburi chake kinaadhibiwa na ufunuo: Mungu pekee ndiye bwana na mtawala wa ulimwengu. na katika uwezo wake ni maarifa ya binadamu kuhusu ulimwengu, na msalaba ni juu ya dunia, inayoonekana wazi katika picha ya pili inazungumza juu ya hili.