Veronica Tushnova – Miłość się nie wyrzeka: Wiersz. Nie wyrzekają się, kochają - wzruszająca historia powstania głównego hitu Ałły Pugaczowej Weroniki Tusznowej Nie wyrzekają się, kochają

Weronika Tusznowa. „Nie wyrzekaj się miłości…”


„Długie zimy i lata nigdy się nie połączą:
Mają inne zwyczaje i zupełnie inny wygląd...”

(B. Okudżawa)

Weronika Michajłowna Tusznowa urodziła się 27 marca 1915 r. w Kazaniu w rodzinie Michaiła Tusznowa, profesora medycyny Uniwersytetu Kazańskiego, i jego żony Aleksandry z domu Postnikowej, absolwentki Wyższych Kursów Bestużewskich Kobiet w Moskwie. Dom przy ulicy Bolszaja Kazańska, obecnie Bolszaja Krasna, w którym wówczas mieszkali Tusznowowie, znajdował się na wzgórzu. Powyżej Kreml dominował nad całym krajobrazem. Tutaj wieża Syuyumbeki przylegała do kopuł kościołów. Poniżej, pod górą, płynęła rzeka Kazanka, a w pobliżu ujścia Kazanki i za nią znajdowały się osady podmiejskie. Weronika uwielbiała odwiedzać Admirałtejską Słobodę, dom jej dziadka Pawła Chrisanfowicza, dziedzicznego Wołżanity. Weronika nie znalazła go żywego, ale losy jej dziadka-kapitana zaprzątnęły wyobraźnię dziewczyny.

Ojciec Weroniki, Michaił Pawłowicz, wcześnie stracił rodziców i wcześnie wyruszył na niezależną ścieżkę. Jest absolwentem Kazańskiego Instytutu Weterynaryjnego, jednego z najstarszych instytutów w Rosji. Przeszedł trudną służbę lekarza wojskowego na Dalekim Wschodzie... Po powrocie do Kazania Michaił Pawłowicz rozpoczął pracę w Instytucie Weterynaryjnym, kilka lat później obronił pracę doktorską, został profesorem, a następnie otrzymał tytuł akademik VASKhNIL. Matka Weroniki, Alexandra Georgievna, pochodząca z Samary, była artystką amatorką. Profesor Tusznow był kilka lat starszy od swojego wybrańca, a w rodzinie wszystko podlegało jego życzeniom i woli, aż do podania obiadu lub kolacji.

Weronika, ciemnooka, zamyślona dziewczyna, która od dzieciństwa pisała wiersze, ale ukrywała je przed ojcem, zgodnie z jego niekwestionowanym „pragnieniem”, zaraz po ukończeniu szkoły wstąpiła do Leningradzkiego Instytutu Medycznego (osiadła tam rodzina profesora czas). Po ukończeniu instytutu odbywa studia podyplomowe w Moskwie na Zakładzie Histologii VIEM pod kierunkiem profesora B.I. Ławrentiewa, absolwenta Uniwersytetu w Kazaniu. Przygotowanie rozprawy doktorskiej. Jej artykuły ukazują się w zbiorach naukowych.


Weronika ma 14 lat.

Poważnie interesowała się malarstwem, a jej poetycka inspiracja nigdy jej nie opuściła.W 1939 roku jej wiersze ukazały się drukiem. Wyszła za mąż za słynnego lekarza Jurija Rozinskiego i w 1939 roku urodziła córkę Natalię. Drugim mężem Tushnovy jest fizyk Jurij Timofeev. Szczegóły życia rodzinnego Weroniki Tushnovej są nieznane - wiele nie zostało zachowanych, zaginęło, a krewni również milczą.

Na początku lata 1941 r. Tusznowa wstąpiła do Moskiewskiego Instytutu Literackiego im. M. Gorkiego: Wydawało się, że jej pragnienie profesjonalnego i poważnego zaangażowania się w poezję i filologię zaczyna się spełniać. Ale nie musiałem się uczyć, zaczęła się wojna. W tym czasie zmarł ojciec Weroniki Michajłowny. Pozostała tylko chora matka i córeczka Natasza. W listopadzie 1941 r. los wojskowy zwrócił Weronikę Michajłownę do rodzinnego miasta. Tutaj pracuje jako lekarz oddziałowy szpitala neurochirurgicznego, utworzonego na bazie kliniki neurologicznej GIDUV. Losy wielu ludzi przelatują jej przed oczami.

W lutym 1943 r. Weronika Michajłowna wróciła do Moskwy. Znowu szpital; Pracuje jako lekarz rezydent. Rok 1944 miał szczególne znaczenie w twórczej biografii poety. Jej wiersz „Chirurg” poświęcony N. L. Czistyakowowi, chirurgowi moskiewskiego szpitala, w którym pracowała Weronika Tusznowa, ukazuje się w „Nowym Świecie”. W tym samym roku Komsomolska Prawda opublikowała serię „Wiersze o córce”, która zyskała szerokie grono czytelników.

W 1945 ukazały się jej eksperymenty poetyckie, które nazwała „Pierwszą księgą”. Całe późniejsze życie Weroniki Tusznowej było związane z poezją – tak jest w jej wierszach, w jej książkach, bo jej wiersze, niezwykle szczere, konfesyjne, przypominają czasem wpisy do pamiętnika. Z nich dowiadujemy się, że mąż ją opuścił, ale dorastała zielonooka córka, podobna do ojca, a Weronika miała nadzieję, że on wróci: „Przyjdziesz, oczywiście, przyjdziesz, do tego domu, w którym nasze dziecko dorosło”.


Głównym tematem wierszy Weroniki Tusznowej jest miłość ze wszystkimi jej smutkami i radościami, stratami i nadziejami, podzielona i nieodwzajemniona... Bez względu na to, czym jest, życie bez niej nie ma sensu.

Nie wyrzekać się miłości.
W końcu życie nie kończy się jutro.
Przestanę na ciebie czekać
i przyjdziesz całkiem nagle.
I przyjdziesz, gdy będzie ciemno,
gdy zamieć uderza w szybę,
kiedy przypomnisz sobie, jak dawno temu
Nie rozgrzewaliśmy się nawzajem.
I tak pragniesz ciepła,
nigdy nie kochałem,
że nie możesz się doczekać
trzy osoby przy maszynie.
...A w domu będzie smutno i cicho,
świszczący metr i szelest książki,
kiedy zapukasz do drzwi,
bieganie bez przerwy.
Za to wszystko możesz dać,
a wcześniej w to wierzę,
że trudno mi nie czekać na Ciebie,
cały dzień bez wychodzenia z domu.

I naprawdę przyszedł. Wszystko jednak wydarzyło się zupełnie inaczej, niż wyobrażała sobie przez wiele lat, marząc o jego powrocie. Przychodził, kiedy zachorował, kiedy poczuł się naprawdę źle. I nie wyrzekła się... Pielęgnowała jego i jego chorą matkę. „Wszyscy tutaj mnie potępiają, ale nie mogę zrobić inaczej… Mimo to jest ojcem mojej córki” – powiedziała kiedyś E. Olszańskiej.


Jest jeszcze jedna bardzo ważna strona twórczości V. Tushnovej – jej niestrudzoną działalność tłumaczeniową. Tłumaczyła poetów z krajów bałtyckich, Kaukazu i Azji Środkowej, poetów z Polski i Rumunii, Jugosławii i Indii... Praca tłumaczeniowa była ważna i konieczna: dzięki niej wiersze wielu, wielu poetów zagranicznych stały się dostępne dla rosyjskiego czytelnika .


Nie wiadomo, w jakich okolicznościach i kiedy dokładnie Weronika Tusznowa poznała poetę i pisarza Aleksandra Jaszyna (1913-1968), w którym tak gorzko i beznadziejnie się zakochała i któremu poświęciła swoje najpiękniejsze wiersze, zawarte w jej ostatnim tomie „Sto godzin szczęścia”. Beznadziejna - ponieważ Yashin, ojciec siedmiorga dzieci, był już żonaty po raz trzeci. Bliscy przyjaciele żartobliwie nazywali rodzinę Aleksandra Jakowlewicza „kołchozem Jaszyńskiego”.


Poetka, której wiersze o Miłości zasnęły pod poduszką całego pokolenia dziewcząt, sama przeżyła tragedię – szczęście Uczuć, które swoim Światłem oświetliły jej ostatnie lata na Ziemi i dodały potężnego przypływu energii jej Twórczości: To Miłość była podzielona, ​​ale tajna, ponieważ, jak napisała sama Tushnova: „To, co stoi między nami, to nie wielkie morze - gorzki smutek, dziwne serce”. Aleksander Jaszyn nie mógł opuścić rodziny, a kto wie, Weronika Michajłowna, osoba, która wszystko rozumie i wszystko postrzega ostro i subtelnie - w końcu poeci od Boga mają „nerwy na wyciągnięcie ręki” - byłaby w stanie zdecydować się na taki ostry zwrot losu, bardziej tragiczny niż szczęśliwy? Prawdopodobnie nie.


Urodzili się tego samego dnia – 27 marca, spotykali się potajemnie, w innych miastach, w hotelach, chodzili do lasu, wędrowali całymi dniami, nocowali w domkach myśliwskich. A kiedy wrócili pociągiem do Moskwy, Yashin poprosił Weronikę, aby wysiadła dwa lub trzy przystanki, aby nie widziano ich razem. Utrzymanie związku w tajemnicy nie było możliwe. Przyjaciele potępiają go, w jego rodzinie dzieje się prawdziwa tragedia. Zerwanie z Weroniką Tushnovą było z góry ustalone i nieuniknione.


„Nie da się rozwiązać problemu nierozwiązalnego, nieuleczalnego nie da się uleczyć…” A sądząc po jej wierszach, Veronica Tushnova mogła zostać uzdrowiona z miłości jedynie przez własną śmierć. Kiedy Veronica przebywała w szpitalu na oddziale onkologii, odwiedził ją Alexander Yashin. Marek Sobol, który od wielu lat przyjaźnił się z Weroniką, stał się mimowolnym świadkiem jednej z takich wizyt: „Kiedy wszedłem do jej pokoju, próbowałem ją pocieszyć. Była oburzona: nie ma potrzeby! Dostała złe antybiotyki, które zacisnęły jej usta i sprawiły, że uśmiechanie się było bolesne. Wyglądała na niezwykle szczupłą. Nie do poznania. A potem przyszedł! Veronica kazała nam odwrócić się do ściany, podczas gdy ona się ubierała. Po chwili cicho zawołała: „Chłopcy...”. Odwróciłem się i byłem oszołomiony. Stała przed nami piękność! Nie będę się bał tego słowa, bo zostało powiedziane dokładnie. Uśmiechnięta, z promiennymi policzkami, młoda piękność, która nigdy nie zaznała żadnej choroby. I wtedy ze szczególną siłą poczułam, że wszystko, co napisała, jest prawdą. Prawda absolutna i niezaprzeczalna. Być może to właśnie nazywa się poezją…”

W ostatnich dniach przed śmiercią zabroniła Aleksandrowi Jaszinowi wchodzić do jej pokoju – chciała, żeby zapamiętał ją jako piękną, pogodną i pełną życia.

Weronika Michajłowna umierała w ciężkiej agonii. Nie tylko z powodu strasznej choroby, ale także tęsknoty za ukochaną osobą, która w końcu postanowiła wypuścić z rąk gorzko grzeszne szczęście: Poetka zmarła 7 lipca 1965 roku. Miała niecałe 50 lat. Na stole pozostały rękopisy: niedokończone strony wiersza i nowy cykl wierszy...

Jaszyn, zszokowany śmiercią Tusznowej, opublikował nekrolog w „Literackiej Gazecie” i zadedykował jej poezję – swoje spóźnione spostrzeżenie, przepełnione bólem straty. Na początku lat 60. na Bobrishnym Ugorze, w pobliżu jego rodzinnej wioski Bludnovo (obwód Wołogdy), Alexander Yashin zbudował sobie dom, w którym przyszedł do pracy i przeżył trudne chwile. Trzy lata po śmierci Weroniki, 11 czerwca 1968 roku, zmarł także on. A także od raka. W Ugorze, zgodnie z wolą, został pochowany. Yashin miał zaledwie pięćdziesiąt pięć lat.

Swoje uczucie nazywała „burzą, z którą nie mogę sobie poradzić” i powierzała jej najmniejsze odcienie i przelewy swoim wierszom, niczym linijkom pamiętnika. Czytający (wydane już po śmierci poetki, w 1969!) wiersze inspirowane tym głębokim i zaskakująco czułym uczuciem, nie mogli pozbyć się wrażenia, że ​​w ich dłoniach spoczywa „serce pulsujące i krwawe, czułe, drżące w rękę i stara się ogrzać dłonie swoim ciepłem”: Lepszego porównania nie można sobie wyobrazić. Może dlatego poezja Tusznowej wciąż żyje, książki są wznawiane, umieszczane na stronach internetowych, a wiersze Tusznowej, nawiasem mówiąc, lekkie jak skrzydła motyla, tworzone „w skrajnym cierpieniu i skrajnym szczęściu” (I. Snegova) są znana bardziej niż szczegóły jej skomplikowana, niemal tragiczna biografia: Jednak takie są losy prawie wszystkich prawdziwych poetów, grzechem jest na to narzekać.

Czego ci odmówiłem, powiedz mi?
Prosiłeś o pocałunek - pocałowałem.
Prosiłeś o kłamstwo, jak pamiętasz, i to w kłamstwach
Nigdy ci nie odmówiłem.
Zawsze było tak jak chciałem:
Chciałem - śmiałem się, ale chciałem - milczałem...
Ale istnieją granice elastyczności umysłowej,
i każdy początek ma swój koniec.
Obwiniając mnie samego za wszystkie moje grzechy,
przedyskutowawszy wszystko i przemyślewszy wszystko na trzeźwo,
Czy chciałbyś, żeby mnie nie było...
Nie martw się – już zniknąłem.

Aleksander Jakowlewicz Popow (Jaszyn)

Alexander Yashin to poeta ze szczególnym darem słowa. Jestem prawie pewien, że współczesny czytelnik nie zna twórczości tego wspaniałego rosyjskiego poety. Zakładam, że czytelnicy z byłego ZSRR nie zgodzą się ze mną i będą mieli rację. Przecież Aleksander Jakowlewicz stworzył swoje najsłynniejsze dzieła w latach 1928–1968.

Życie poety było krótkie. A. Yashin zmarł na raka 11 lipca 1968 roku w Moskwie. Miał zaledwie 55 lat. Jednak pamięć o nim jest wciąż żywa i będzie żywa. Częściowo ułatwił to wiersz „mało znanej” poetki Weroniki Tusznowej. Mało znany tylko na pierwszy rzut oka. Faktem jest, że z jej wierszy powstały tak popularne piosenki, jak: „Wiesz, wszystko jeszcze będzie!…”, „Sto godzin szczęścia”…

Ale najsłynniejszym wierszem Tusznowej, który uwiecznił jej imię, jest „Nie wyrzekaj się miłości” . Wiersz ten był poświęcony poecie Aleksandrowi Jaszinowi, w którym była zakochana. Uważa się, że wiersz powstał w 1944 roku i pierwotnie był adresowany do innej osoby. Niemniej jednak uważa się, że był on poświęcony Yashinowi w momencie separacji - w 1965 roku. Został on włączony do cyklu wierszy poświęconych ich historii miłosnej. Smutna, szczęśliwa, tragiczna miłość...

Wiersze stały się popularne po śmierci poetki. Wszystko zaczęło się od romansu Marka Minkowa w 1976 roku w przedstawieniu w Teatrze Moskiewskim. Puszkin. I już w 1977 roku wiersze śpiewano w naszej zwykłej wersji - w wykonaniu Alli Pugaczowej. Piosenka stała się hitem, a poetka Weronika Michajłowna Tusznowa zyskała ukochaną nieśmiertelność.

Od kilkudziesięciu lat cieszy się niesłabnącym powodzeniem wśród słuchaczy. Sama Pugaczowa nazwała później tę piosenkę główną w swoim repertuarze, przyznała, że ​​​​podczas jej wykonywania wybuchła płaczem i że za ten cud można przyznać Nagrodę Nobla.

„Nie wyrzekają się, kochają” – historia stworzenia

Życie osobiste Weroniki nie wyszło. Była dwukrotnie zamężna, oba małżeństwa się rozpadły. W ostatnich latach życia Weronika była zakochana w poecie Aleksandrze Jaszynie, co miało silny wpływ na jej teksty.

Jak wynika z relacji, pierwsi czytelnicy tych wierszy nie mogli się pozbyć wrażenia, że ​​w ich dłoni spoczywa „serce pulsujące i krwawiące, tkliwe, drżące w dłoni i próbujące swym ciepłem ogrzać dłonie”.

Jednak Yashin nie chciał opuszczać rodziny (miał czworo dzieci). Weronika umierała nie tylko z powodu choroby, ale także z tęsknoty za ukochaną osobą, która po bolesnych wahaniach postanowiła porzucić grzeszne szczęście. Ich ostatnie spotkanie odbyło się w szpitalu, gdy Tusznowa była już na łożu śmierci. Yashin zmarł trzy lata później, również na raka.

Weronika Michajłowna Tusznowa

Wiosną 1965 roku Weronika Michajłowna poważnie zachorowała i trafiła do szpitala. Zniknęło bardzo szybko, wypaliło się w ciągu kilku miesięcy. Zmarła 7 lipca 1965 roku w Moskwie na nowotwór. Miała zaledwie 54 lata.

Historia miłosna tych dwóch wspaniałych, kreatywnych ludzi wzrusza i zachwyca do dziś. Jest przystojny i silny, jest już znakomitym poetą i prozaikiem. To „orientalna piękność” i mądra kobieta o wyrazistej twarzy i oczach o niezwykłej głębi, wrażliwa, wspaniała poetka w gatunku tekstów miłosnych. Łączy ich wiele, mieli nawet urodziny tego samego dnia – 27 marca. I wyjechali w tym samym miesiącu z różnicą 3 lat: ona 7 lipca, on 11 lipca.

Ich historię opowiedzianą wierszem czytał cały kraj. Zakochane radzieckie kobiety przepisywały je ręcznie w zeszytach, ponieważ nie można było zdobyć zbiorów wierszy Tusznowej. Zapamiętano je, zachowano w pamięci i sercu. Śpiewano je. Stały się lirycznym pamiętnikiem miłości i rozstania nie tylko Weroniki Tusznowej, ale także milionów zakochanych kobiet.

Nie wiadomo, gdzie i kiedy spotkali się obaj poeci. Ale uczucia, które wybuchły, były jasne, silne, głębokie i, co najważniejsze, wzajemne. Był rozdarty pomiędzy nagle ujawnionymi silnymi uczuciami do innej kobiety a obowiązkami i obowiązkami wobec rodziny. Kochała i czekała, jak kobieta, miała nadzieję, że razem wymyślą coś, co pozwoli im być razem na zawsze. Ale jednocześnie wiedziała, że ​​​​nigdy nie opuści rodziny.


Kisłowodzk, 1965 w redakcji gazety „Kaukaskie Uzdrowisko”

Początkowo, jak wszystkie takie historie, ich związek był tajemnicą. Rzadkie spotkania, męczące oczekiwania, hotele, inne miasta, ogólne podróże służbowe. Ale nie można było utrzymać związku w tajemnicy. Przyjaciele potępiają go, w jego rodzinie dzieje się prawdziwa tragedia. Zerwanie z Weroniką Tushnovą było z góry ustalone i nieuniknione.

Co zrobić, jeśli miłość przyszła pod koniec młodości? Co zrobić, jeśli życie już potoczyło się tak, jak wyglądało? Co zrobić, jeśli bliska Ci osoba nie jest wolna? Zakazać sobie miłości? Niemożliwe. Rozstanie jest równoznaczne ze śmiercią. Ale zerwali. Tak zdecydował. A ona nie miała innego wyjścia, jak tylko być posłuszna.

W jej życiu zaczęła się ciemna passa, passa rozpaczy i bólu. Wtedy właśnie w jej cierpiącej duszy narodziły się te przeszywające linie: nie wyrzekaj się miłości… A on, przystojny, silny, namiętnie kochany, wyrzekł się. Wahał się pomiędzy poczuciem obowiązku a miłością. Poczucie obowiązku zwyciężyło...

Nie wyrzekać się miłości.
W końcu życie nie kończy się jutro.
Przestanę na ciebie czekać
i przyjdziesz całkiem nagle.
I przyjdziesz, gdy będzie ciemno,
gdy zamieć uderza w szybę,
kiedy przypomnisz sobie, jak dawno temu
Nie rozgrzewaliśmy się nawzajem.
I tak pragniesz ciepła,
nigdy nie kochałem,
że nie możesz się doczekać
trzy osoby przy maszynie.
I, na szczęście, będzie się czołgać
tramwaj, metro, nie wiem co tam jest.
A zamieć pokryje ścieżki
na dalekich podejściach do bramy...
A w domu będzie smutno i cicho,
świszczący metr i szelest książki,
kiedy zapukasz do drzwi,
bieganie bez przerwy.
Za to wszystko możesz dać,
a wcześniej w to wierzę,
że trudno mi nie czekać na Ciebie,
cały dzień bez wychodzenia z domu.


Nie wyrzekają się miłości, Weronika Tusznowa

W ostatnich dniach życia poetki odwiedził ją oczywiście Aleksander Jaszyn. Marek Sobol, wieloletni przyjaciel Tusznowej, stał się mimowolnym świadkiem jednej z takich wizyt.

„Kiedy przyszedłem do jej pokoju, próbowałem ją pocieszyć. Była oburzona: nie ma potrzeby! Dostała antybiotyki, po których zacisnęła usta i uśmiechała się boleśnie. Wyglądała na niezwykle szczupłą. Nie do poznania. A potem przyszedł! Veronica kazała nam odwrócić się do ściany, podczas gdy ona się ubierała. Po chwili cicho zawołała: „Chłopcy...”. Odwróciłem się i byłem oszołomiony. Stała przed nami piękność! Nie będę się bał tego słowa, bo zostało powiedziane dokładnie. Uśmiechnięta, z promiennymi policzkami, młoda piękność, która nigdy nie zaznała żadnej choroby. I wtedy ze szczególną siłą poczułam, że wszystko, co napisała, jest prawdą. Prawda absolutna i niezaprzeczalna. Być może to właśnie nazywa się poezją…”

Gdy odszedł, krzyknęła z bólu, rozdarła zębami poduszkę i obgryzła wargi. I jęknęła: „Co za nieszczęście mnie spotkało - przeżyłam życie bez ciebie”.

Do jej pokoju przyniesiono książkę „Sto godzin szczęścia”. Pogłaskała strony. Cienki. Część nakładu skradziono z drukarni – tak jej wiersze zapadły w dusze drukarzy.

Sto godzin szczęścia... Czy to nie wystarczy?
Umyłem go jak złoty piasek,
zbierane z miłością i niestrudzenie,
kawałek po kawałku, kropla, iskra, iskierka,
stworzył go z mgły i dymu,
otrzymałem prezenty od każdej gwiazdy i brzozy...
Ile dni spędziłeś goniąc za szczęściem?
na chłodzonej platformie,
w grzmiącym powozie,
w godzinie odjazdu dopadło go to
na lotnisku,
przytulił go, ogrzał
w nieogrzewanym domu.
Rzuciła na niego zaklęcie, rzuciła zaklęcie...
Stało się, stało się
że z gorzkiego smutku zyskałem szczęście.
Mówi się to na próżno
że trzeba urodzić się szczęśliwym.
Konieczne jest tylko serce
Nie wstydziłem się pracować na szczęście,
aby serce nie było leniwe i zarozumiałe,
tak, że za drobnostkę można powiedzieć „dziękuję”.

Sto godzin szczęścia
czysto, bez oszustwa...
Sto godzin szczęścia!
Czy to nie wystarczy?

Żona Jaszyna, Zlata Konstantinowna, z goryczą odpowiedziała swoimi wierszami:

Sto godzin szczęścia -
Ni mniej ni więcej,
Tylko sto godzin - wzięła i ukradła,
I na pokaz całemu światu,
Wszystkim ludziom -
Tylko sto godzin, nikt nie będzie oceniał.
Och, to jest szczęście, głupie szczęście -
Drzwi i okna i dusze są szeroko otwarte,
Dziecięce łzy, uśmiechy -
Wszystko z rzędu:
Jeśli chcesz, podziwiaj,
Jeśli chcesz, okradnij.
Co za głupie, głupie szczęście!
Być nieufnym - ile go to kosztowało,
Że powinien był uważać -
Ochrona rodziny jest rzeczą świętą,
Jak powinno.
Złodziej okazał się wytrwały i zręczny:
Sto godzin tylko z całego bloku...
To tak, jakbym uderzył w szczyt samolotu
Albo woda zmyła tamę -
I rozdzieliło się, rozbiło na kawałki,
Głupie szczęście upadło na ziemię.
1964

W ostatnich dniach przed śmiercią Weronika Michajłowna zabroniła Aleksandrowi Jakowlewiczowi wchodzić do jej pokoju. Chciała, żeby kochanek zapamiętał ją jako piękną i pogodną. A na pożegnanie napisała:

Stoję przy otwartych drzwiach
Żegnam się, wychodzę.
Nie uwierzę już w nic,
nie ma znaczenia
pisać,
Błagam!

Aby nie cierpieć z powodu spóźnionej litości,
z którego nie ma ucieczki,
napisz do mnie list proszę
do przodu o tysiąc lat.

Nie na przyszłość
więc w przeszłości
za spokój duszy,
napisz o mnie dobre rzeczy.
Już nie żyję. Pisać!


Weronika Tusznowa w pracy

Słynna poetka umierała w ciężkiej agonii. Nie tylko z powodu strasznej choroby, ale także z tęsknoty za ukochaną osobą. W wieku 51 lat, 7 lipca 1965 r., zmarła Weronika Michajłowna Tusznowa. Po niej na stole pozostały rękopisy: niedokończone strony wiersza i nowy cykl wierszy.

Alexander Yashin był zszokowany śmiercią swojej ukochanej kobiety. Opublikował nekrolog w „Literackiej Gazecie” – nie bał się – i pisał wiersze:

„Teraz mogę kochać”

Nie ma Cię teraz nigdzie ode mnie,
I nikt nie ma władzy nad duszą,
Szczęście jest takie stabilne
Aby jakiekolwiek kłopoty nie były problemem.

Nie spodziewam się żadnych zmian
Nieważne, co się ze mną teraz stanie:
Wszystko będzie jak w pierwszym roku,
Jak było w zeszłym roku, -

Nasz czas się zatrzymał.
I nie będzie już więcej nieporozumień:
Dziś nasze spotkania są spokojne,
Tylko lipy i klony hałasują...
Teraz mogę kochać!

„Ty i ja nie podlegamy już jurysdykcji”

Ty i ja nie podlegamy już jurysdykcji,
Nasza sprawa jest zamknięta
Skrzyżowany
Wybaczony.
Dzięki nam nie jest to dla nikogo trudne,
I już nas to nie obchodzi.
Późnym wieczorem,
Wcześnie rano
Nie zawracam sobie głowy myleniem szlaku,
Nie wstrzymuję oddechu -
Przyjdę do ciebie na randkę
W półmroku liści,
Kiedy chcę.

Yashin zdał sobie sprawę, że miłość nie odeszła, nie uciekła z serca zgodnie z rozkazem. Miłość jedynie przygasła, a po śmierci Weroniki rozbłysła z nową energią, ale w innym charakterze. Stało się melancholijne, bolesne, gorzkie, nie do wykorzenienia. Nie ma drogiej duszy, naprawdę drogiej, oddanej... Pamiętam prorocze wersety Tusznowej:

Tylko moje życie jest krótkie,
Wierzę tylko stanowczo i gorzko:
nie podobało ci się twoje znalezisko -
pokochasz tę stratę.

Wypełnisz go czerwoną gliną,
Wypiję za Twój spokój...
Wracasz do domu – jest pusty,
wychodzisz z domu – jest pusty,
patrzysz w serce - jest puste,
na wieki wieków - pusty!

Prawdopodobnie obecnie w pełni, z przerażającą jasnością, zrozumiał smutny sens odwiecznej mądrości ludowej: tego, co mamy, nie cenimy, a straciwszy, gorzko płaczemy.

1935 Tushnova na szkicach

Po jej śmierci Aleksander Jakowlewicz przez pozostałe trzy lata życia na ziemi zdawał się rozumieć, jaką miłość dał mu los. („Żałuję, że kochałem i żyłem nieśmiało...”) Skomponował swoje główne wiersze, w których zawarta jest głęboka skrucha poety i świadectwo dla czytelników, którym czasem wydaje się, że odwaga i lekkomyślność w miłości, otwartość w relacjach z ludźmi i światem przynosić same nieszczęścia.

Książki prozy lirycznej A. Ya Yashina z lat 60. XX w. „I Treat You to Rowan” czy wysoki liryzm „The Day of Creation” przywracają czytelników do zrozumienia nie umniejszanych wartości i wiecznych prawd. Jako świadectwo dla wszystkich można usłyszeć żywy, niespokojny i pełen pasji głos uznanego klasyka poezji radzieckiej: „Kochaj i spiesz się do dobrych uczynków!” W żałobie nad grobem kobiety, która stała się jego gorzką, przewidzianą stratą (Tusznowa zmarła w 1965 r.), w 1966 r. pisze:

Ale musisz gdzieś być?
I nie obcy -
Mój... Ale który?
Piękny? Dobry? Może zło?..
Nie tęsknilibyśmy za tobą.

Przyjaciele Yashina wspominali, że po śmierci Weroniki chodził po okolicy jak zagubiony. Duży, silny, przystojny mężczyzna, jakoś natychmiast się poddał, jakby zgasło światło w środku, które oświetlało jego ścieżkę. Zmarł trzy lata później na tę samą nieuleczalną chorobę co Weronika. Krótko przed śmiercią Yashin napisał swoją „Otkhodną”:

Och, jak trudno będzie mi umrzeć,
Kiedy weźmiesz pełny oddech, przestań oddychać!
Żałuję, że nie odszedłem -
Wyjechać,
Obawiam się braku możliwości spotkań -
Rozstania.
Życie leży jak nieskompresowany klin u twych stóp.
Nigdy nie zaznam spokoju:
Nie uratowałem niczyjej miłości przed upływem terminu
I głucho reagował na cierpienie.
Czy coś się spełniło?
Co ze sobą zrobić
Od żółci żalów i wyrzutów?
O, jak trudno będzie mi umrzeć!
I nie
to jest zabronione
uczyć się lekcji.

Mówią, że z miłości nie umiera się. No, może w wieku 14 lat, jak Romeo i Julia. To nie prawda. Oni umierają. A po pięćdziesiątce umierają. Jeśli miłość jest prawdziwa. Miliony ludzi bezmyślnie powtarzają formułę miłości, nie zdając sobie sprawy z jej wielkiej tragicznej mocy: kocham Cię, nie mogę bez Ciebie żyć... I nadal żyją spokojnie. Ale Veronica Tushnova nie mogła. Nie mogłem żyć. I umarła. Od raka? A może z miłości?

Główny hit Ałły Pugaczowej „Nie wyrzekają się, kochają”, oprócz samej piosenkarki, wykonali także Aleksander Gradski, Ludmiła Artemenko, Tatyana Bulanova i Dmitrij Bilan...

Nie wyrzekać się miłości.
W końcu życie nie kończy się jutro.
Przestanę na ciebie czekać
i przyjdziesz całkiem nagle.
I przyjdziesz, gdy będzie ciemno,
gdy zamieć uderza w szybę,
kiedy przypomnisz sobie, jak dawno temu
Nie rozgrzewaliśmy się nawzajem.
I tak pragniesz ciepła,
nigdy nie kochałem,
że nie możesz się doczekać
trzy osoby przy maszynie.
I, na szczęście, będzie się czołgać
tramwaj, metro, nie wiem co tam jest.
A zamieć pokryje ścieżki
na dalekich podejściach do bramy...
A w domu będzie smutno i cicho,
świszczący metr i szelest książki,
kiedy zapukasz do drzwi,
bieganie bez przerwy.
Za to wszystko możesz dać,
a wcześniej w to wierzę,
że trudno mi nie czekać na Ciebie,
cały dzień bez wychodzenia z domu.

Analiza wiersza „Kochać, nie wyrzekać się” Tusznowej

W. Tusznowa nadal pozostaje „mało znaną” rosyjską poetką, choć na podstawie jej wierszy powstało kilka popularnych radzieckich piosenek popowych. Wśród nich jest „Nie wyrzekają się, kochają…”. Kiedyś miliony radzieckich dziewcząt skopiowały tę pracę do zeszytów. Ogólnounijną sławę poetka zyskała dopiero po oprawie muzycznej poematu M. Minkowa.

Dzieło ma swoją własną, prawdziwą historię pochodzenia. Przez długi czas Tushnova miała namiętny romans z A. Yashinem. Kochankowie byli zmuszeni ukrywać swój związek, ponieważ Yashin był żonaty. Nie mógł opuścić rodziny, a sama poetka nie chciała takiego poświęcenia od ukochanego. Mimo to odbywały się tajne spotkania, spacery i noclegi w hotelach. Tushnova wyraziła nie do zniesienia takiego życia w jednym ze swoich najsłynniejszych wierszy.

Cała twórczość poetki jest w taki czy inny sposób przesiąknięta miłością. Tushnova dosłownie przeżyła to uczucie i wiedziała, jak wyrazić je serdecznymi i ciepłymi słowami. Nawet w czasach nowożytnych, kiedy króluje „wolna miłość”, wiersz potrafi dotknąć najsubtelniejszych strun ludzkiej duszy.

Miłość do Tusznowej jest najważniejszym i najwyższym uczuciem. Jest wysoka, bo nie ma w niej ani kropli egoizmu. Istnieje chęć poświęcenia się bliskiej osobie, pozostawiając siebie jedynie z nadzieją na własne, prawdziwe szczęście.

Główny temat i znaczenie wiersza zawiera się w refrenie „Nie wyrzekają się, kochają…”. Liryczna bohaterka jest pewna, że ​​prawdziwa miłość nie może umrzeć. Dlatego nigdy nie traci nadziei na powrót ukochanego. W prostych, ale zaskakująco wzruszających słowach przekonuje samą siebie, że szczęście może nadejść w każdej chwili. Może się to zdarzyć zupełnie nagle: „kiedy jest ciemno”, „kiedy… nadejdzie zamieć”. Po prostu miłość zaleje kochanków tak bardzo, że wszelkie bariery upadną i staną się bezużyteczne. Dla dzisiejszego pokolenia jest to niezrozumiałe, ale dla człowieka radzieckiego miało ogromne znaczenie to, co oznaczało: „nie można czekać… trzy osoby przy karabinie maszynowym”. Liryczna bohaterka jest gotowa „oddać wszystko” za swoją miłość. Tushnova używa bardzo pięknej poetyckiej przesady: „cały dzień bez wychodzenia z domu”.

Pierścieniowa kompozycja wiersza podkreśla stan nerwowy lirycznej bohaterki. Utwór nawet w pewnym sensie przypomina modlitwę skierowaną do tej mocy, która nigdy nie pozwoli zgasnąć miłości.

O miłości pisało wielu poetów: dobrych i złych, monotonnych lub przekazujących setki odcieni tego uczucia. Wiersz Tusznowej „Nie wyrzekają się, kochają…” to jedno z najwyższych osiągnięć tekstów miłosnych. Za najzwyklejszymi słowami czytelnik dosłownie „widzi” nagą duszę poetki, dla której miłość była znaczeniem całego jej życia.