Wielka Brytania jest jednym z wiodących krajów w dziedzinie sztuki i designu. Londyn to jedna z trzech stolic mody. W edukacji artystycznej specjalizuje się ponad 300 brytyjskich uniwersytetów – od Manchester School of Art, która od 180 lat kształci studentów w dziedzinach sztuki, architektury i projektowania, po London Imperial College, który w 2014 roku utworzył wiodącą School of Engineering Design . Wśród kreatywnych uniwersytetów w Anglii „klasyczny” Oksford, zwłaszcza jego kierunek „Historia sztuki” i filia prywatnego Instytutu Marangoni, oraz Bournemouth University of the Arts ze swoim eksperymentalnym i twórczym duchem oraz Lancaster University, znany ze swoich badań we współczesnej twórczości, są poszukiwane.
Wielka Brytania miejscem zdobywania edukacji artystycznej za granicą
Angielska kultura sztuki i projektowania to kultura innowacji i eksperymentów. Dlatego absolwenci brytyjskich szkół artystycznych to nowocześni mistrzowie, którzy zawsze nadążają za światowymi trendami, ale jednocześnie nigdy nie tracą oryginalności swoich pomysłów.
Zalety studiowania na uczelniach artystycznych w Wielkiej Brytanii:
Duży wybór artystycznych placówek edukacyjnych
Szeroki zakres kierunków na uczelniach artystycznych: od kuratorstwa muzeów po projektowanie gier komputerowych
Możliwość studiowania zarówno klasycznych dyscyplin artystycznych, jak i zakresu sztuki współczesnej nie tylko w Londynie, ale także w innych miastach kraju
Ultranowoczesne zajęcia plastyczne, studia projektowe, telewizyjne i nagraniowe, ciemnie, warsztaty krawieckie, warsztaty obróbki materiałów i rękodzieła w każdej uczelni artystycznej w kraju
Studia w zakresie dyscyplin teoretycznych i humanitarnych, ściśle powiązane z pracą praktyczną
Praktyki w różnych krajach świata
„Zanurz się głęboko” w światową sztukę i design – odwiedzając wystawy, pokazy, pokazy, galerie i muzea w całej Wielkiej Brytanii
Wysoki odsetek zatrudnienia w wiodących światowych firmach po ukończeniu studiów na brytyjskich uczelniach
Uzyskanie dyplomu uczelni artystycznej, który daje status mistrza najwyższej klasy i wartościowego pracownika w dowolnym kraju na świecie
Poziomy edukacji artystycznej w Anglii
Na brytyjskich uniwersytetach istnieją dwa rodzaje stopni (dyplomów) w dziedzinie sztuki i projektowania:
Sztuka (licencjat i magister sztuki);
Sztuk Pięknych (licencjat i magister sztuki).
Sztuka
Stopnie artystyczne na brytyjskich uniwersytetach. Jej program obejmuje wszystkie podstawowe przedmioty artystyczne. Takie kształcenie artystyczne daje ogólne pojęcie o specjalności, rozwija podstawowe umiejętności, obejmuje szeroki zakres przedmiotów i zawsze organicznie łączy praktykę i teorię. Program ten trwa cztery lata.
Sztuki piękne
Uzyskał dyplom z zakresu sztuk pięknych na brytyjskich uniwersytetach. Program jest bardziej nastawiony na praktykę i dlatego wymaga dużej ilości samodzielnej pracy i rozwoju indywidualnych umiejętności. Szkolenie trwa trzy lata.
Cechy brytyjskiej edukacji artystycznej
Wydziały kreatywne na uniwersytetach artystycznych w Anglii są środowiskiem całkowicie wolnym, nawet w kontekście tradycyjnej i rygorystycznej edukacji brytyjskiej. Kursy sztuki i projektowania charakteryzują się ciągłą debatą, dyskusją i wspólnymi projektami. Studenci uczelni artystycznych krytykują pracę rówieśników i otrzymują informację zwrotną na temat ich pracy, rozwijają osobiste zrozumienie tematu i słuchają różnych perspektyw zewnętrznych. Studenci mają możliwość stałego kontaktu z profesjonalistami, którzy dzielą się z nimi swoim doświadczeniem i pomagają im w rozpoczęciu kariery zawodowej.
Na wykładach o sztuce i projektowaniu studenci uczą się grafiki, rysunku, szkicu, animacji, fotografii, rzeźby, grafiki itp. Oprócz przedmiotów specjalistycznych, angielskie uniwersytety artystyczne uczą kilku ogólnych dyscyplin edukacyjnych: historii sztuki, kulturoznawstwa, psychologii, etyki, socjologii, nauk politycznych itp.
Studia na kierunkach kreatywnych w Wielkiej Brytanii są stałą praktyką. Większość prac wykonywana jest na zajęciach komputerowych i plastycznych. Studenci organizują w pracowniach publiczne wystawy, na których prezentują zwiedzającym swoje prace.
Integralną częścią badania są wizyty w muzeach, galeriach sztuki i pokazach mody w różnych miastach Wielkiej Brytanii. Studenci regularnie wyjeżdżają za granicę, aby studiować historię sztuki lub pisać prace badawcze. Ponadto wszystkie uniwersytety prowadzą programy wymiany, które zapewniają studentom bezcenne doświadczenia kulturalne.
Praca w trakcie studiów na uczelniach artystycznych w Anglii
Podczas studiów na brytyjskich uczelniach artystycznych studenci mogą pracować w niepełnym wymiarze godzin do 20 godzin tygodniowo, w czasie wakacji – w nieograniczonym czasie. Zawodu twórczego najlepiej nauczyć się poprzez praktykę i doświadczenie, dlatego brytyjskie uniwersytety wspierają studentów kierunków artystycznych jedynie w pracy w niepełnym wymiarze godzin i pomagają im we wszystkim za pośrednictwem specjalnych Działów Karier. Dużą popularnością wśród studentów cieszą się programy niestacjonarne (stacjonarne i na odległość), które pozwalają łączyć pracę ze studiami na uczelni artystycznej w Wielkiej Brytanii.
Zatrudnienie absolwentów angielskich uczelni
8% absolwentów brytyjskich uniwersytetów zajmujących się sztuką i projektowaniem kontynuuje studia
72% podejmuje pracę bezpośrednio po ukończeniu studiów
90% – ten sam wynik sześć miesięcy po ukończeniu studiów.*
*Dane z TheCompleteUniversityGuide
Średnia pensja nowo absolwentów kierunków artystycznych i projektowych w Wielkiej Brytanii wynosi 17 300 funtów rocznie. Uniwersytety i uczelnie są bardzo zaniepokojone przyszłym zatrudnieniem swoich obecnych studentów. Wszędzie działają Działy Karier (np. w Oksfordzie jest to „CareerConnect”, w London Imperial College jest to „JobsLive”), które są ogromnymi sieciami wymiany łączącymi tysiące pracodawców i studentów.
Ponadto wiele brytyjskich instytucji edukacyjnych opracowuje dodatkowe programy zatrudnienia. Przykładowo Uniwersytet w Newcastle wysyła swoich studentów na roczny staż po trzecim roku. Studenci Uniwersytetu w Manchesterze mogą uczestniczyć w programie przywództwa. Jego uczestnicy studiują zasady etyki pracy, problemy społeczne i mogą zostać wysłani za granicę na rok w celu zgromadzenia materiału badawczego.
Wstęp na uniwersytet artystyczny w Wielkiej Brytanii
Możesz zapisać się do brytyjskiej uczelni lub uniwersytetu artystycznego po ukończeniu brytyjskiego programu szkolnego A-level lub IB lub po ukończeniu kursu przygotowawczego.
Najpopularniejsze programy przygotowawcze na uczelnie artystyczne i projektowe to:
-
Fundacja Art & Design
Dyplom Fundacji
Program przygotowania artystycznego i projektowego
Sztuka i projektowanie przed studiami magisterskimi.
Kursy przygotowawcze do przyjęcia na brytyjskie uniwersytety w ramach programów Art&Design trwają od jednego trymestru do kilku lat. Szkolenie obejmuje lekcje języka angielskiego, naukę specjalistycznego słownictwa i przedmiotów specjalistycznych oraz przygotowanie portfolio.
Wymagania stawiane kandydatom różnią się w zależności od uczelni. Każdy uniwersytet lub uczelnia w Anglii ma własne podejście do nauczania sztuk kreatywnych. Na tej podstawie formułują szczegółowe warunki przyjęcia, aby znaleźć studentów odpowiadających ich cechom osobowości.
Ogólny pakiet dokumentów potrzebnych do przyjęcia na uczelnie artystyczne w Anglii:
Aplikacja. Wypełnia się w formularzu on-line na stronie internetowej uczelni
Świadectwo ukończenia szkoły/dyplom licencjata. Zawiera kartę raportu i opis odbytych kursów
Certyfikat językowy. IELTS – 6-6,5 punktu, TOEFL – 70-75 punktów
List motywacyjny/esej. Opisuje Twoje plany edukacyjne i zawodowe, powody, które skłoniły Cię do wyboru konkretnej uczelni i kierunku
Listy polecające. Stworzone przez Twoich nauczycieli lub pracodawców, jeśli zapiszesz się na studia magisterskie. Opowiadają o Twoich osiągnięciach artystycznych i naukowych, opisują Twoje zdolności i potencjał, oceniają Cię jako studenta lub pracownika
Streszczenie. Wymagane na studiach magisterskich na uniwersytetach artystycznych. Pokazuje Twoje osiągnięcia zawodowe, zakres zainteresowań, unikalne umiejętności itp.
Wywiad. Prowadzona jest w formie osobistej rozmowy z nauczycielami; czasami uczelnie dopuszczają rozmowy przez Skype. Podczas rozmowy oceniane są cechy osobowe ucznia, jego umiejętność kompetentnego rozumowania i argumentowania swojego punktu widzenia. Nie wszystkie brytyjskie uniwersytety artystyczne przeprowadzają rozmowy kwalifikacyjne z kandydatami
Teczka. Odgrywa najważniejszą rolę w procesie rekrutacji na specjalności twórcze. Do jego powstania należy podchodzić ze szczególną uwagą i starannością.
Eksperci AllterraEducation w zakresie programów artystycznych i projektowych pomogą Ci przejść przez etap przygotowawczy, nie tracąc czasu i nerwów.
Przygotowywanie portfolio dla kandydatów na kierunki artystyczne na uniwersytetach w Anglii
Nie ma uniwersalnych zasad tworzenia portfolio. Jego projekt i kryteria zależą od uczelni, a treść zależy od wybranego kierunku. Osoby wchodzące do działu artystycznego skupiają się na ręcznie rysowanych obrazach, projektanci - na logo, szkicach graficznych i komputerowych, animatorzy często prezentują małe filmy. Jednak głównymi kryteriami leżącymi u podstaw tworzenia każdego portfolio są talent ucznia i osobisty styl.
Praca wnioskodawcy odzwierciedla jego umiejętności i potencjał. Nie oznacza to chaotycznego zbioru najlepszych prac, powinny one być ustrukturyzowane i opowiadać o uczniu jako o rozwijającym się, wszechstronnym specjalisty. Mocne, dynamiczne i oryginalne portfolio opiera się na przemyślanej koncepcji. Powinien być łatwy do odczytania i zrozumienia bez dalszych wyjaśnień, ponieważ wiele uniwersytetów nie pozwala na osobistą obronę swojej pracy.
Ogólne zalecenia dotyczące tworzenia portfolio przy przyjęciu na brytyjskie uniwersytety artystyczne:
Ilość. W zależności od dyscypliny optymalna liczba to 10-20 prac
Umiejętności. Nie ma nic złego w posiadaniu wcześniejszych prac w swoim portfolio, ale spróbuj skupić się na najnowszych pracach, które odzwierciedlają Twoje obecne umiejętności.
Znajomość granic. Staraj się nie włączać wielu swoich wczesnych prac
Umiejętności. Zaprezentuj jak najwięcej gatunków (malarstwo, grafika, rysunek, kolaż), technik (węgiel, pastel, akwarela, strony internetowe, fotografia, film, multimedia), zabawy światłem, kompozycją, kształtem i przestrzenią.
Potencjał. Przedstaw kilka rozpoczętych projektów, pomysłów i niedokończonych prac. W ten sposób możesz pokazać swoją działalność twórczą i opowiedzieć nam o swoich przyszłych planach artystycznych.
Ręcznie rysowane rysunki. Praca cyfrowa jest bardzo ważna w wielu zawodach, ale nawet w portfolio projektantów i fotografów powinno znaleźć się kilka szkiców na papierze
Oryginalność. Komisje uczelni artystycznych cenią przede wszystkim niepowtarzalność twórczości studenta i jego oryginalne pomysły
Czesne na uniwersytetach artystycznych w Anglii i koszty utrzymania studentów
Ceny edukacji w Wielkiej Brytanii uważane są za jedne z najwyższych na świecie. To minus, który trzeba znieść jak na warunki i poziom, jaki zapewniają uczelnie. Średni koszt studiów na wydziałach projektowania i sztuki w Anglii waha się od 16 do 30 tysięcy funtów szterlingów rocznie.
Brytyjskie uniwersytety dokładają wszelkich starań, aby pobyt studentów był jak najbardziej komfortowy, a uczelnie artystyczne nie są tu wyjątkiem. Zazwyczaj uniwersytety mają akademiki i domy studenckie (Domy Studenckie), które są rozproszone po całym mieście. Znajdują się one 10-15 minut spacerem od wydziału. Kampusy oferują pokoje dwu- lub jednoosobowe, oddzielne lub prywatne łazienki, usługi pralnicze i internet. Rezydencje składają się z małych mieszkań z własną łazienką i toaletą. Czasami na ich terenie działają stołówki, w których mieszkańcy jedzą śniadania i kolacje. Domy studenckie są tańszą opcją. Studenci mieszkają w pokojach wieloosobowych lub jednoosobowych i samodzielnie przygotowują posiłki we wspólnych kuchniach.
W zależności od pokoju mieszkanie w Domu Studenckim będzie kosztować od 3 do 5 tys. funtów, w akademiku – od 5 do 7,5 tys. funtów rocznie.
Dlaczego powinieneś skontaktować się z Allterra Education, starając się o przyjęcie na uniwersytet artystyczny w Wielkiej Brytanii?
Osobliwością angielskiej edukacji artystycznej jest to, że wszędzie jest ona indywidualna. Międzynarodowe rankingi najlepszych uniwersytetów artystycznych w Wielkiej Brytanii znacznie się różnią, ponieważ istnieje tyle podejść do nauczania sztuk kreatywnych, ile jest szkół. Im większy wybór, tym trudniej go dokonać, jednak aby nie popełnić błędu, zawsze można skontaktować się z naszymi specjalistami.
Jak możemy ci pomóc?
- gra aktorska
- projekt graficzny
- projektowanie wnętrz i przestrzeni
- projekt powierzchni
- projekt tekstylny
- projekt biżuterii
- obraz
- dziennikarstwo
- wydawniczy
- sztuki piękne
- ilustracja
- Sztuka i projektowanie
- ceramika
- bukmacherstwo
- projekt komunikacji
- ochrona
- kosmetyka
- nadzór
- projektowanie mediów
- projekt
- rysunek
- reklama
- rzeźba
- stylizacja
- umiejętności pisania scenariuszy
- projekt teatralny
- trójwymiarowy projekt
- zdjęcie
- projekt cyfrowy
- znajdź interesującą ofertę pracy w swoim kraju lub w kraju, w którym studiowałeś;
- rozwijaj swój styl artystyczny, naucz się stosować go w praktyce;
- zyskasz możliwość rozwoju zawodowego.
Wybór uczelni. Wszystkie uniwersytety i uczelnie artystyczne w Wielkiej Brytanii mają swoją własną charakterystykę i podejście do nauczania. Powinieneś wybrać instytucję edukacyjną nie według jej indywidualnych cech, ale według swoich osobistych możliwości. Z naszą pomocą znajdziesz dla siebie idealne środowisko twórcze.
Wybór specjalności. Oferta kierunków na brytyjskich uniwersytetach artystycznych jest bardzo szeroka, niektóre z nich wydają się nam nawet egzotyczne. Nie powinniśmy zapominać, że w Anglii istnieje wiele kreatywnych uniwersytetów o wąskiej specjalizacji, na przykład Instytut Sztuki Współczesnej w Londynie czy uniwersytety aktorskie. Czego Cię nauczą? Jaka jest ich różnica? Wyjaśnimy i znajdziemy najlepszą dla Ciebie opcję.
Londyńskie szkoły projektowania są znane i szanowane na całym świecie. Nazwy takie jak Royal College of Art, Goldsmiths, Central College of Art i Design Sant Martin są na ustach wszystkich. Te instytucje edukacyjne wydały wielu znanych i utalentowanych absolwentów. Branża kreatywna przeżywa obecnie renesans, dlatego szkolenia z zakresu projektowania cieszą się dużą popularnością. W Londynie tę dyscyplinę studiuje 14 tys. studentów. Oferuje ponad 150 różnych kursów projektowania na studiach licencjackich i magisterskich. Najpopularniejsze z nich: projektowanie graficzne, projektowanie ubiorów, projektowanie tekstyliów, projektowanie wnętrz, projektowanie gier komputerowych, projektowanie produktów, projektowanie komputerów, projektowanie stron internetowych, projektowanie motoryzacji. W stolicy studenci uczą się pod okiem najlepszych nauczycieli, działa ogromna liczba agencji projektowych i istnieją tysiące możliwości odbycia stażu. W Londynie kreatywnych pomysłów nie zabraknie, w tym mieście są one w powietrzu.
Według brytyjskiej agencji informacyjnej The Complete University Guide 7 wymienionych poniżej londyńskich uniwersytetów jest najlepszymi w stolicy pod względem projektowania nauczania i znajduje się w pierwszej czterdziestce w kraju. Ranking Kompletny Przewodnik Uniwersytecki za lata 2016 - 2017 sporządzany jest według takich parametrów, jak wymagania wstępne, zadowolenie studentów z procesu kształcenia, jakość i intensywność pracy naukowej oraz perspektywy zatrudnienia absolwentów.
Uniwersytet Loughborough w Londynie
Instytut Innowacyjnego Projektowania na londyńskim Uniwersytecie Lagborough zatrudnia utalentowanych specjalistów. Sale lekcyjne i laboratoria są wyposażone w najnowocześniejszy sprzęt. Na wyposażeniu specjalnym znajdują się najnowsze oprogramowanie, drukarki 3D, maszyny do obróbki metalu, tworzyw sztucznych, drewna, pianki i innych materiałów oraz instalacje do modelowania obiektów. Uczelnia zwraca także szczególną uwagę na zatrudnienie absolwentów. Odbywają się tu wykłady i seminaria z zakresu planowania kariery, rozmowy z doradcami zawodowymi oraz targi pracy.
Uniwersytet Brunela w Londynie
Brunel University to nowoczesna placówka edukacyjna, która łączy tradycyjne podejście do nauczania projektowania z komercyjnym. Studenci uczą się pracować w zespołach z inżynierami i marketerami, wspólnie tworząc udane projekty. Uczelnia jest przekonana, że tylko w ten sposób można odnieść sukces jako projektant. Uczelnia opracowała własne programy szkoleniowe, które łączą teoretyczne podstawy projektowania z praktycznymi umiejętnościami i doświadczeniem w przemyśle. Oprócz zawodowych projektantów wykładają tu także inżynierowie, informatycy, matematycy, psycholodzy i graficy. To interdyscyplinarne podejście odróżnia Uniwersytet Brunel od innych szkół projektowania.
Goldsmiths, Uniwersytet Londyński
Zdaniem studentów Goldsmiths University to jedna z najbardziej „kreatywnych” instytucji edukacyjnych w kraju. Zajmuje prestiżowe 1. miejsce w projektowaniu nauczania w Wielkiej Brytanii (dane z rankingu Guardian University Guide 2016). Głównym celem szkoleń jest wyjście poza tradycyjne projektowanie, rozwój twórczego myślenia i poszukiwanie własnych, oryginalnych pomysłów. Nauczyciele akademiccy są przekonani, że prawdziwy design wymaga nowej wizji przedmiotu. Sale lekcyjne są dobrze wyposażone, studenci mają dostęp do najnowocześniejszego sprzętu, studiów komputerowych, instalacji do modelowania 3D i technologii laserowych. Na drugim roku studiów studenci odbywają staże w tak znanych firmach jak Imagination, Oxfam, Alexander McQueen, Selfridges, Studio Myerscough. Daje to możliwość zdobycia bezcennego doświadczenia i kontaktów zawodowych na przyszłość. Wszyscy absolwenci uczelni robią doskonałe kariery, zostając starszymi projektantami, konsultantami, dyrektorami kreatywnymi, pracując w organizacjach takich jak Pentagram, studio Heatherwick, Dyson, Selfridges, Oxfam, a najlepsi z nich stworzyli nawet własne studia projektowe (Jailmake, PAN Studio, UsCreates).
Wydział Sztuki, Wzornictwa i Architektury Uniwersytetu w Kingston z powodzeniem łączy tradycyjne nauczanie z najnowszymi pomysłami i technologiami. Uważa się, że projektanci odnoszący sukcesy muszą posiadać krytyczne myślenie, umiejętności praktyczne i umiejętność patrzenia w przyszłość. Kingston University stworzył własne podejście do projektowania, które jest połączeniem kreatywności i strategii komercyjnych. Wszyscy studenci mają możliwość odbycia praktyki zawodowej w najlepszych firmach.
Uniwersytetu Artystycznego w Londynie
Jedna z najlepszych instytucji edukacyjnych w stolicy, University of the Arts w Londynie, stała się siedzibą sześciu słynnych szkół. Najbardziej znaną z tych szkół jest Central College of Art and Design w Sant Martin. Absolwentami byli projektantka mody Stella McCartney, James Dyson (projektant przemysłowy, założyciel firmy Dyson), a także patriarcha brytyjskiego designu, Terence Conran. Druga szkoła uniwersytecka, London College of Communications, również oferuje kursy projektowania. Uczą tu samodzielnego i twórczego myślenia, a w ramach stażu studenci otrzymują zamówienia od takich organizacji jak Nike, Nokia czy The National Trust.
University of Westminster to nowoczesna instytucja edukacyjna ciesząca się doskonałą reputacją. Wydział Sztuki i Wzornictwa z sukcesem kształci profesjonalnych projektantów. Absolwenci biorą udział w prestiżowych wystawach i znajdują pracę we wszystkich obszarach przemysłu kreatywnego. Programy szkoleniowe łączą nauczanie podstawowych podstaw projektowania z podejściem praktycznym.
Middlesex University jest liderem w szkoleniu kadr dla przemysłów kreatywnych. Studenci kształcą się w specjalnie wyposażonych salach i laboratoriach. Stosowane jest tutaj najlepsze oprogramowanie i najnowocześniejsze technologie. Wydział Sztuki i Wzornictwa to otwarta, kreatywna społeczność inspirowana przez wykładowców, którzy są profesjonalnymi artystami i projektantami. 130-letnia historia Wydziału sięga Hornsey College of Art, niegdyś słynącej z eksperymentalnego i postępowego podejścia do nauczania projektowania.
Królewskie Kolegium Sztuki
Elitarna instytucja edukacyjna Royal College of Art jest najlepsza w kraju i zajmuje 1. miejsce na świecie pod względem nauczania sztuki i projektowania (QS World University Rankings 2016). Oferowane są tutaj tylko programy magisterskie. Jako placówka specjalistyczna i w pełni niezależna, uczelnia nie jest wymieniana w rankingach Guardiana czy Complete University Guide.
Edukacja w stylu londyńskim…
Uniwersytet Sztuk Pięknych w Londynie. 272 High Holborn, Londyn WC1V 7EY Wielka Brytania
Uniwersytet Sztuk Pięknych w Londynie jest instytucją szkolnictwa wyższego składającą się z sześciu renomowanych na całym świecie uczelni. Uczelnia jest największą instytucją edukacyjną w dziedzinie sztuki i designu w Europie. Studiuje tu ponad 24 000 studentów z ponad stu krajów. Jego twórczość spotkała się z najwyższymi pochwałami ze strony najsurowszych krytyków. Niedawno dziennik „Sunday Times” uznał uniwersytet za najlepszą instytucję szkolnictwa wyższego w Wielkiej Brytanii. Dwukrotnie została uznana za „Uniwersytet Roku”. University of the Arts London ma półtora wieku doświadczenia w nauczaniu. Jej absolwenci zajmują czołowe stanowiska w branży mody, projektowania, poligrafii i sztuk pięknych. Absolwentami uczelni są takie osobistości jak Stella McCartney, John Galliano, Alexander McQueen, Hussein Shalayan, Paul Huxley, wśród naszych rodaków – redaktor naczelna rosyjskiej wersji Harpers Bazar – Shahri Amerkhanova, a także projektantka mody Daria Razumichina. Wszystkie kampusy uniwersyteckie są dobrze wyposażone, studenci mają do dyspozycji sale prób, wykładów i seminariów, specjalistyczne warsztaty, studia medialne, centra technologiczne i produkcyjne. Atmosfera na uczelni jest bardzo przyjazna i przyjazna, nacisk położony jest na indywidualny rozwój twórczy każdej osoby. Uczenie się odbywa się poprzez interakcję pomiędzy studentami, nauczycielami i gościnnymi wykładowcami spośród artystów, projektantów i aktorów. Studenci biorą udział w projektach organizowanych przez firmy brytyjskie i międzynarodowe. Efekty tych projektów często są wystawiane publicznie, biorą udział w konkursach, a nawet trafiają do masowej produkcji. Ponieważ uczelnia nawiązała współpracę z wieloma korporacjami wydawniczymi, nadawczymi telewizyjnymi i radiowymi, a także ze znanymi firmami handlowymi, wszystkie programy edukacyjne łączą szkolenie uniwersyteckie z praktyką przemysłową.
Camberwell College of Arts: sztuka książki, ceramika, konserwacja, projektowanie praktyczne, sztuka cyfrowa, rysunek, projektowanie graficzne, ilustracja, malarstwo, fotografia, grafika, rzeźba, projektowanie 3D.
Central Saint Martins College of Artand Design (St Martins School of Art; Central School of Artand Design; Drama Centre London i Byam Shaw School of Art): moda i tekstylia, sztuki piękne, projektowanie graficzne, interdyscyplinarne programy plastyczno-projektowe, sztuki mediów, projektowanie i aktorstwo teatralne, projektowanie przestrzenne (m.in. biżuteria, ceramika, wzornictwo przemysłowe i przestrzenne).
Chelsea College of Art and Design: projektowanie graficzne komunikacyjne, sztuki plastyczne, media, teatr, malarstwo, rzeźba, instalacja, projektowanie wnętrz i przestrzeni, projektowanie tekstyliów
London College of Communication: Zarządzanie sztuką, sztuka książki, projektowanie graficzne, technologie cyfrowe, marketing i reklama, media, drukowanie, wydawnictwa, sprzedaż detaliczna, podróże i turystyka, dziennikarstwo, fotografia, telewizja, film i wideo
Londyńska Szkoła Mody: projektowanie i technologia mody, odzież damska i męska, akcesoria i obuwie, fotografia mody, stylizacja i makijaż, kosmetologia, dziennikarstwo, biznes i zarządzanie, marketing, kostiumy i efekty techniczne, tekstylia dla mody, zakupy i merchandising.
Wimbledon College of Art: projektowanie kostiumów teatralnych, rysunek, sztuki plastyczne, grafika medialna, projektowanie oświetlenia, malarstwo, projektowanie teatralne, badania naukowe, scenografia, sztuki techniczne.
Centrum Językowe- jeden z wydziałów uczelni oferujący kursy językowe dla wszystkich studentów, w tym kursy przygotowujące do egzaminu IELTS, akademickie kursy języka angielskiego oraz kursy specjalistyczne o różnorodnej tematyce.
Gdzie się znajdujemy w Londynie.
Centralny budynek University of Arts London znajduje się w samym sercu Londynu, kilka metrów od stacji metra Holborn. Tuż za rogiem znajduje się kawiarnia Apostrophe, gdzie można napić się kawy i zjeść śniadanie. Pobliska Krispy Kreme słynie z pysznych pączków. Średni koszt obiadu w Londynie to 6 funtów. W okolicy znajduje się wiele parków: Lincolns Inn Fields, Bloomsbury Square Gardens, Gray's Inn Field, Russell Square Gardens. W galeriach British Museum, które znajduje się dosłownie 20 minut spacerem od kampusu, znajdują się także Galeria October, Galeria Tony Heath, Galeria StArt Na zakupy wybierz się do Covent Garden Market, znajdziesz tam absolutnie wszystko.
W okolicy Camberwell College of Arts często odbywają się występy lokalnych DJ-ów, wieczory poetyckie w barze Brixton Bug oraz wiele studiów artystycznych i projektowych. Galeria South London znajduje się bardzo blisko uczelni. Autobus zapewnia szybki dostęp do South Quay, gdzie znajduje się galeria Saatchi, Narodowy Teatr Filmowy, Royal Festival Hall, Tate Modern i Muzeum Designu.
Central Saint Martins College of Art and Design znajduje się w czterech różnych częściach stolicy: Archway; Clerkenwella; Holborn i Soho. Każda dzielnica ma swój klimat i jest wypełniona pubami, klubami, sklepami i kawiarniami. W pobliżu znajdują się Covent Garden, Charing Cross Road, Trafalgar Square i Haymarket. Znajdziesz tu bogatą mieszankę kulturową opery, literatury, sztuki i teatru, a także nieskończone źródła twórczych inspiracji.
Kampus Chelsea College of Art and Design znajduje się na Millbank, obok Tate Britain, nad brzegiem Tamizy. Tutaj znajdziesz nieskończoną inspirację, fascynującą historię, doskonałe zajęcia i łatwy dostęp do wszystkich muzeów i galerii, które ma do zaoferowania stolica Wielkiej Brytanii. Najbliższymi sąsiadami uczelni są Tate Britain i Instytut Sztuki Współczesnej. Galerie i muzea w środkowo-zachodniej części Londynu znajdują się zaledwie kilka przystanków metra lub autobusu. Lokalizacja ta umożliwia również łatwy dostęp do różnych wydarzeń kulturalnych, koncertów, występów i wykładów, które zawsze wypełniają życie studenckie Chelsea.
Studenci London College of Fashion, mieszczący się w tętniącej życiem kulturalnie i komercyjnie dzielnicy West End, codziennie inspirują się olśniewającym obliczem branży, którą tak bardzo kochają. Oprócz centralnego budynku uczelni, we wschodniej i zachodniej części miasta znajdują się także budynki otwierające zupełnie inne światy – Barbican Arts Centre, Spitalfields Market, Brick Lane, Hackney Empire, Whitechapel Gallery, Notting Hill i liczne bary, kluby, puby i kawiarnie.
Wimbledon College of Art znajduje się blisko centrum Londynu, w otoczeniu przestrzeni do myślenia, pracy, życia i tworzenia. Ten niezależny kampus położony jest obok miasta Wimbledon, wioski Wimbledon i terenu Wimbledon Common o powierzchni 30 akrów. Dzięki temu zyskujesz to, co najlepsze z obu światów: kawiarnie, bary, sklepy i piękno cudownej zielonej okolicy Wimbledonu i centrum Londynu, które jest oddalone o zaledwie dwadzieścia minut.
Roczne czesne dla studentów zagranicznych w kolegiach University of Arts London
Uwaga: niektóre kursy wymagają dodatkowej opłaty.
Czesne dla studentów zagranicznych w Centrum Językowym
| Program | Czas trwania | Koszt, GBP |
|---|---|---|
| Generalny angielski | ||
| Nieograniczony | 230-270 tygodniowo | |
| Angielski akademicki | ||
| Do 48 tygodnia | 240-362 d ytltk. | |
| Przygotowanie do przyjęcia na studia magisterskie | ||
| 12 tygodni | 3510 | |
| Przygotowanie do egzaminu IELTS | ||
| 4 tygodnie | 695 | |
| Specjalny angielski: | ||
| Intensywny kurs | ||
| 1. Angielski ogólny (15 godzin tygodniowo) + 1 na 1 (5 godzin tygodniowo) | Nieograniczony | 440 |
| 2. 2. Angielski ogólny (20 godzin tygodniowo) + 1 na 1 (5 godzin tygodniowo) | Nieograniczony | 495 |
| 3. Angielski akademicki (20 godzin tygodniowo) + zajęcia indywidualne (5 godzin tygodniowo) | Nieograniczony | 515 |
| Kurs indywidualny | ||
| 1. 1 na 1 | 60 na godzinę | |
| 2. 2 na 1 | 40 na godzinę | |
| 3. 3 na 1 | 30 na godzinę | |
| Angielski dla kreatywnych ludzi | ||
| sztuka | 2-6 tygodni | 510-1315 |
| Projekt | 2-6 tygodni | 510-1315 |
| Moda | 2-6 tygodni | 510-1315 |
| angielski plus | ||
| Angielski + Sztuka piękna i projektowanie | 2-24 tygodnie | 555-5845 |
| Angielski + Wykonywanie akcesoriów | 4 tygodnie | 2660 |
| Angielski + Aktorstwo | 4 tygodnie | 2660 |
| Angielski + Architektura | 4 tygodnie | 2660 |
| Angielski + Projekt | 4 tygodnie | 2660 |
| Angielski + cyfrowy projekt graficzny | 4 tygodnie | 2660 |
| Angielski + Fotografia cyfrowa | 4 tygodnie | 2660 |
| Angielski + Biznes Modowy | 4 tygodnie | 2660 |
| Angielski + Fashion Design-I | 4 tygodnie | 2660 |
| Angielski + Projektowanie Mody-II | 4 tygodnie | 2660 |
| Angielski + Projekt artystyczny | 4 tygodnie | 2660 |
| Angielski + film | 4 tygodnie | 2660 |
| Angielski + Sztuki piękne | 4 tygodnie | 2660 |
| Angielski + Projekt graficzny | 4 tygodnie | 2660 |
| Angielski + Projekt graficzny reklamy | 4 tygodnie | 2660 |
| Angielski + Projektowanie wnętrz | 4 tygodnie | 2660 |
| Angielski + Marketing i komunikacja | 4 tygodnie | 2660 |
| Angielski + Sitodruk | 4 tygodnie | 2660 |
Dodatkowe opłaty: zakwaterowanie; opłata za rejestrację; opłata wizowa w ambasadzie; bilet powietrzny; przenosić; ubezpieczenie medyczne
Zakwaterowanie. Uczelnia pomaga studentom w znalezieniu mieszkania. Osobom przyjeżdżającym z zagranicy gwarantujemy miejsce w jednym z akademików Uniwersytetu (płatne osobno). Wydatki na roczny pobyt w Londynie wyniosą około 8 000 funtów szterlingów. Dział Usług Mieszkaniowych
Wymagania wiekowe:
Oddział przygotowawczy (1 rok) - od 18 lat Studia dyplomowe (1-2 lata) - od 17 lat Studia wyższe (licencjackie) (3 lata) - od 18 lat Studia magisterskie (1-2 lata) - od 22 lat Studia doktoranckie ( 1-3 lata) - od 25 lat Semestr akademicki (10 tygodni) - od 20 lat Krótkoterminowe szkolenia zaawansowane (1-12 tygodni) - od 18 lat Kursy przygotowujące do portfolio (poziom zaawansowany) (10 tygodni) - od 18 lat Letnie kursy dla uczniów i studentów (1-6 tygodni) - od 14 lat Angielski + projektowanie (4-12 tygodni) - od 16 lat
Koszt wizy i dokumentów: 38 000 rubli. Płatne osobno: nauka w placówce oświatowej, wyżywienie, ubezpieczenie medyczne, opłata konsularna, bilety lotnicze, test językowy - koszt tego wszystkiego można zobaczyć . Możesz przeczytać o systemie edukacji w Anglii i o samym kraju . Aby się zarejestrować należy wypełnić zgłoszenie udziału i wyślij CV w języku angielskim.
Insight-Lingua jest wyłącznym przedstawicielem University of the Arts London (UAL) w Rosji: bezpłatne konsultacje, rozmowy wstępne i selekcja kreatywna w biurach firmy, seminaria i kursy mistrzowskie z nauczycielami i koordynatorami tej słynnej brytyjskiej uczelni projektowej.
 |
| www.arts.ac.uk www.artslondon.ru - strona w języku rosyjskim opinie naszych studentów na temat UAL |
Instytut Wzornictwa
University of the Arts London (London University of the Arts) jest największym w Europie w swojej dziedzinie, z ponad półtorarocznym doświadczeniem w nauczaniu. Studiuje tu 24 000 studentów z ponad 100 krajów. Moda dzisiaj podbija cały świat. Każdy element garderoby czy dodatek spełnia nie tylko funkcje czysto użytkowe, ale pomaga każdemu człowiekowi podkreślić swoją indywidualność. Dlatego wielu młodych ludzi stara się zdobyć odpowiednie wykształcenie zapisując się do instytutu projektowego. Program takiej uczelni pozwoli Ci w pełni zdobyć całą niezbędną wiedzę i umiejętności z zakresu mody, projektowania, sztuki i komunikacji.
Edukacja na University of the Arts London została uznana za jedną z najlepszych w Wielkiej Brytanii w wielu obszarach. Oprócz programów studiów wyższych, ta specjalistyczna uczelnia oferuje również dodatkową gamę kursów językowych i sztuk kreatywnych. UAL jako instytut profesjonalny koncentruje się na edukacji w obszarach projektowania, sztuki i komunikacji.
Specjalizacje uniwersyteckie
|
|
|
|
Doświadczona kadra dydaktyczna pomoże Ci opanować wszystkie niezbędne umiejętności w wybranej przez Ciebie specjalności, a wysoki poziom szkolenia pozwala uzyskać wykształcenie naprawdę wysokiej jakości.
Młody specjalista może pracować zarówno pod własnym nazwiskiem, jak i w dużej korporacji. Dziś absolwent studiów artystycznych i projektowych UAL oferuje innowacyjne, błyskotliwe pomysły.
Uniwersytet Wzornictwa
Programy do nauki
| Typ programu | Czas trwania | Min. wiek |
| Dział przygotowawczy | 1 rok | od 17 roku życia |
| Programy dyplomowe | 1-2 lata | od 17 roku życia |
| Wykształcenie wyższe (licencjat) | 3 lata | od 18 roku życia |
| Magister | 1-2 lata | od 22 roku życia |
| Studia Doktorskie | 1-3 lata | od 25 roku życia |
| Semestr akademicki | 10 tygodni | od 20 roku życia |
| Krótkoterminowe szkolenia | 1-12 tygodni | od 18 roku życia |
| Kursy przygotowujące do portfolio (poziom zaawansowany) | 10 tygodni | od 17 roku życia |
| Letnie kursy dla uczniów i studentów | 1-6 tygodni | od 14 roku życia |
| Angielski + projekt | 4-12 tygodni | od 16 roku życia |
| Kursy przygotowujące do portfolio w Moskwie | od 2 tygodni | od 14 roku życia |
Kształcenie, jakie przechodzi każdy student, zdobywając tu wykształcenie, pozwala mu w pełni przygotować się do przyszłej działalności twórczej i otwiera wszelkie możliwości, aby stać się jednym z najsłynniejszych projektantów swoich czasów.
Dla tych, którzy chcą maksymalnie poszerzyć swoje horyzonty, uczelnia oferuje studia doktoranckie, na których można pogłębiać i poszerzać swoją wiedzę z zakresu projektowania.
Opłaty za studia w roku akademickim 2018/19. rok
Uczelnia oferuje nie tylko wyższe wykształcenie, ale także krótki kurs projektowania. Technologia szkolenia jest skonstruowana w taki sposób, że absolwent wchodzi do branży modowej z własnymi poglądami na temat projektowania odzieży, mebli, wnętrz itp. Czy modelować lekki garnitur, czy czasami pracować z jedwabiem, futrem lub jakimkolwiek innym najbardziej nieoczekiwane materiały - całą tę wiedzę studenci otrzymują szkolenia od czołowych ekspertów.
Brytyjskie uczelnie stowarzyszone z University of Design and the Arts
University of the Arts London – składa się z 6 światowej sławy uczelni:
–
–
–
–
–
–
Design: popyt na młodych profesjonalistów
Każda firma zajmująca się odzieżą, modą, wnętrzami czy designem zawsze jest zainteresowana kreatywnymi i zdolnymi pracownikami. Wyjaśnia to fakt, że tylko kreatywny, wysoce profesjonalny projektant może przenieść firmę na nowy poziom. Dlatego tak ważny jest instytut (uczelnia), w którym odbywało się szkolenie i kierunek, jaki został obrany.
Kwalifikacja uzyskana w UAL po ukończeniu studiów wyższych lub ukończeniu kursów dokształcających w zakresie sztuki i projektowania umożliwi specjalistom:
Wzornictwo jest specjalnością University of the Arts London. Absolwenci tej uczelni zajmują czołowe stanowiska w branży mody, projektowania, poligrafii i sztuk pięknych. Wśród nich są tak wielkie nazwiska jak Stella McCartney, John Galliano, Alexander McQueen, Hussein Shalayan, Paul Huxley, Christopher Kane, David Koma.
Współczesny marketing śledzi nawet najmniejsze zmiany trendów. Każde przedsiębiorstwo działające w obszarze kreatywnym i zarządzania zasobami ludzkimi jest zainteresowane poszukiwaniem nowych talentów i pozyskiwaniem młodych specjalistów. Niezależnie od tego, czy wybierzesz projektowanie wnętrz i przestrzeni, architekturę, wzornictwo przemysłowe czy działalność wydawniczą, dyplom prestiżowej zagranicznej uczelni to świetny początek Twojej kariery!
Camberwell College of Arts
Ta brytyjska szkoła artystyczna oferuje kursy z zakresu: sztuki książki, ceramiki, konserwacji, projektowania praktycznego, sztuki cyfrowej, rysunku, projektowania graficznego, ilustracji, malarstwa, fotografii, grafiki, rzeźby, projektowania 3D.
www.camberwell.arts.ac.uk
Od ponad 100 lat Camberwell, brytyjska szkoła projektowania i sztuki, jest centrum innowacji i ewolucji. Szkoła modeluje kursy, pracownie, środowiska uczenia się i zasoby wokół potrzeb swoich uczniów, tworząc je tak, aby środowisko odzwierciedlało rozwój praktyki twórczej i technologii. W Camberwell studenci studiów licencjackich mają co roku szansę na przerwę w realizacji głównego przedmiotu i spędzenie kilku tygodni na eksplorowaniu dowolnego innego kierunku artystycznego. Nacisk położony jest na uwolnienie ucznia do tworzenia własnej tożsamości twórczej. Jednak każdy ma możliwość rozwijania profesjonalnej wiedzy i umiejętności w wybranej przez siebie dziedzinie, które są niezbędne do osiągnięcia sukcesu każdego artysty lub projektanta. Różnorodność dyscyplin i metod nauczania odzwierciedla innowacyjnego ducha uczelni. Jej programy obejmują szereg dziedzin projektowania i sztuk pięknych na wszystkich poziomach, od kursów przygotowawczych do wejścia do instytutów projektowych po studia podyplomowe.
Camberwell, brytyjska szkoła projektowania, cieszy się uznaniem na całym świecie dzięki wysokiej jakości nauczaniu, szczególnie w dziedzinach konserwacji, sztuki książki i poligrafii.
Studenci instytutu projektowania pochodzą z różnorodnych brytyjskich szkół i pochodzą z różnych środowisk kulturowych w społeczeństwie lokalnym, krajowym i międzynarodowym, tworząc bardzo interesujące i różnorodne środowisko. Camberwell to przyjazna uczelnia, która wspiera studentów we wszystkich ich przedsięwzięciach, gdzie każdy szybko i łatwo odnajduje swoje miejsce.
Camberwell to miejsce, w którym odbywają się lokalne DJ-e i wieczory poetyckie w Brixton Bug Bar. Camberwell jest pełne studiów artystycznych i projektowych, a South London Gallery znajduje się tuż obok Instytutu Wzornictwa. Autobus zapewnia szybki dostęp do South Quay, gdzie znajduje się galeria Saatchi, Narodowy Teatr Filmowy, Royal Festival Hall, Tate Modern i Muzeum Designu.
Central Saint Martins (CSM)
Ta brytyjska szkoła projektowania oferuje kursy z zakresu: mody i tekstyliów, sztuk pięknych, projektowania graficznego, interdyscyplinarnych programów artystycznych, sztuk mediów, projektowania teatralnego i aktorskiego, projektowania 3D (w tym biżuterii, ceramiki, projektowania przemysłowego i przestrzennego).
www.csm.arts.ac.uk
W brytyjskiej szkole projektowania Central Saint Martins zachęca się studentów do przekraczania granic sztuki i kończenia studiów jako liderzy i innowatorzy. Uczelnia stale pracuje nad poprawą i tak już wysokiego poziomu jakości, aby zapewnić studentom jak najlepsze perspektywy zawodowe. Bliskie powiązania uczelni z przemysłami kreatywnymi sprawiają, że programom Fundacji i licencjackim towarzyszy wiele projektów „z prawdziwego życia”. Studenci tego wydziału Wyższej Szkoły Wzornictwa biorą udział w projektach organizowanych przez firmy brytyjskie i międzynarodowe. Efekty tych projektów często są wystawiane publicznie, biorą udział w konkursach, a nawet trafiają do masowej produkcji. Siła Central Saint Martins opiera się na odrębnych tradycjach czterech szkół: St Martins School of Art; Centralna Szkoła Sztuki i Projektowania; Drama Centre London i Byam Shaw School of Art. Perspektywy kariery dla absolwentów tego wydziału uczelni projektowej są różnorodne i ekscytujące i obejmują wszystkie rodzaje branż kreatywnych. Oprócz stałej kadry instytutu wzornictwa, z których wielu to praktykujący artyści lub projektanci, Central Saint Martins zaprasza jako wykładowców wybitnych profesjonalnych artystów, projektantów i aktorów. Najważniejszymi zasobami uczelni są studenci, nauczyciele i lokalizacja w centrum Londynu. Stworzono tu wszelkie warunki do nauki: pracownie, warsztaty, sale prób, wykładów i seminariów.
Central Saint Martins College of Art and Design znajduje się w czterech różnych częściach stolicy: Archway; Clerkenwella; Holborn i Soho. Każdy obszar, w którym zlokalizowany jest instytut designu, ma swój klimat i jest pełen pubów, klubów, sklepów i kawiarni. W pobliżu znajdują się Covent Garden, Charing Cross Road, Trafalgar Square i Haymarket. Znajdziesz tu bogatą mieszankę kulturową opery, literatury, sztuki i teatru, a także nieskończone źródła twórczych inspiracji.
Chelsea College of Arts
Instytut Wzornictwa oferuje kształcenie w następujących obszarach: grafika komunikacyjna, sztuki piękne (Nowe Media, Performance, malarstwo, rzeźba, instalacja), projektowanie wnętrz i przestrzeni, projektowanie tekstyliów.
www.chelsea.arts.ac.uk
W styczniu 2005 roku studenci Chelsea Institute of Design przenieśli się z czterech różnych budynków do jednego dużego kampusu w Millbank, obok Tate Britain nad brzegiem Tamizy. Kompleks został odnowiony i przekształcony w szkołę sztuki nowoczesnej i centrum sztuki. Ta filia University of Design oferuje nieskończone inspiracje, fascynującą historię, doskonałe zaplecze do nauki i łatwy dostęp do wszystkich muzeów i galerii, jakie ma do zaoferowania stolica Wielkiej Brytanii. Charakter budynku – zbiór przestrzeni formalnych i modelowanych – stwarza doskonałe możliwości ekspozycji prac artystów brytyjskich i międzynarodowych, a także prac uczniów i pracowników szkoły.
Zajęcia teoretyczne i praktyczne prowadzone są przez doświadczonych artystów, projektantów i techników, którzy kierują studentami w procesie uczenia się wszystkich aspektów wybranej przez nich dziedziny. Każdy ma szansę poznać szerokie możliwości i określić dla siebie najciekawszy kierunek twórczości. Atmosfera w Chelsea College of Arts jest bardzo przyjazna i przyjazna, z naciskiem na indywidualny rozwój twórczy. Studenci i wykładowcy cenią wzajemną wymianę pomysłów i inspiracji oraz zachęcają do niej. Nauka odbywa się poprzez interakcje między studentami, wykładowcami i zaproszonymi partnerami ze sztuki, branż zawodowych, mediów i społeczności lokalnych. Dzięki tym interakcjom uczniowie rozwijają swój potencjał i pewność siebie, co pomaga im później osiągać niezwykłe sukcesy.
Teraz, gdy Chelsea College of Art and Design przeniosła się do Millbank, jej najbliższymi sąsiadami są Tate Britain oraz Instytut Wzornictwa i Sztuki Współczesnej. Galerie i muzea w środkowo-zachodniej części Londynu znajdują się zaledwie kilka przystanków metra lub autobusu. Lokalizacja ta umożliwia również łatwy dostęp do różnych wydarzeń kulturalnych, koncertów, występów i wykładów, które zawsze wypełniają życie studenckie Chelsea.
London College of Communication (LCC)
Instytut Wzornictwa oferuje szkolenia w następujących obszarach: zarządzanie sztuką, sztuka książki, projektowanie graficzne, technologie cyfrowe, marketing i reklama, media, poligrafia, wydawnictwa, sprzedaż detaliczna, podróże i turystyka, dziennikarstwo, fotografia, telewizja, film i wideo.
www.lcc.arts.ac.uk
Instytut Wzornictwa London College of Communication to tętniące życiem miejsce. Studenci tego wydziału uniwersytetu projektowego odgrywają aktywną rolę w rozwoju swojego programu nauczania. Ponieważ uczelnia nawiązała relacje z wieloma korporacjami wydawniczymi, nadawczymi i handlowymi, wszystkie programy akademickie LCC łączą szkolenie na terenie kampusu z doświadczeniem zawodowym. Ponadto wielu nauczycieli uczelni to odnoszący sukcesy praktycy w kwitnącej londyńskiej branży kreatywnej. Połączenia te zapewniają studentom wsparcie branżowe, od mądrych porad i oceny projektów po konkursy sponsorskie i dostęp do specjalistycznego sprzętu. Praca nad projektami w świecie rzeczywistym nie tylko zapewnia ciekawe wyzwania, ale także pomaga uczniom rozwijać umiejętności i postawy potrzebne do przyszłego zatrudnienia.
Centrum Przedsiębiorczości, mieszczące się przy LCC, zapewnia studentom i absolwentom Wyższej Szkoły Wzornictwa i Sztuki informacje, porady i wskazówki dotyczące znalezienia pracy freelancerskiej, założenia i prowadzenia własnej działalności gospodarczej.
Programy uczelni związane z marketingiem, wydawnictwem, handlem detalicznym i turystyką oraz projektowaniem graficznym zostały uznane przez Agencję Assurance for Higher Education za „Centrum Doskonałości”, a uczelnia została uznana za profesjonalne centrum wyróżnienia w sektorze detalicznym przez organizację Learning and Skills Rada.
London College of Communication, część University of Design and the Arts, również otworzyła centrum badań fotograficznych.
Główne kierunki studiów w instytucie to projektowanie i technologia mody, odzież, akcesoria i obuwie damskie i męskie, fotografia mody, stylistyka i wizaż, kosmetologia, dziennikarstwo, biznes i zarządzanie, marketing, kostiumy i efekty techniczne, tekstylia modowe , zakupów i merchandisingu.
www.fashion.arts.ac.uk
Dzięki najszerszej ofercie kursów i programów London College of Fashion stara się odzwierciedlić szerokość i różnorodność możliwości dostępnych w ekscytującej i zmieniającej się branży modowej. Filozofią nauczania w LCF Design Institute jest stymulowanie rozwoju twórczego wraz z rozwojem umiejętności zawodowych. Główny nacisk położony jest na profesjonalizm, tworzenie dla studentów środowiska do nauki i inspirującego.
Kwalifikacje nauczycieli uczelni, z których większość to bardzo doświadczeni praktykujący profesjonaliści, zapewniają studentom kształcenie zgodnie ze zmieniającymi się wymaganiami i perspektywami branży modowej. Kuratorzy dzielą się bezcenną wiedzą „od środka” na temat najnowszych technologii, technik i trendów. London College of Fashion oferuje studentom połączenie umiejętności teoretycznych i praktycznych ze zrozumieniem kontekstu kulturowego, w którym działa branża modowa.
Szkoła nawiązała kontakty z krajowymi korporacjami brytyjskimi i międzynarodowymi. Połączenia handlowe zapewniają zatrudnienie po ukończeniu uczelni projektowania i realnych projektów we współpracy z wiodącymi na rynku firmami w szeregu programów nauczania. Uczelnia otworzyła niedawno Centrum Przedsiębiorczości Modowej, które stanowi bardzo przydatne centrum zasobów dla osób rozpoczynających przygodę z londyńską branżą modową.
Doświadczenie edukacyjne w London College of Fashion uzupełniają doskonałe środowiska edukacyjne, w tym specjalistyczne warsztaty, studia medialne, centra technologiczne i produkcyjne. Zaawansowana technologicznie przestrzeń Rootstein Hopkins Space w budynku John Princes Street służy do organizacji pokazów mody, wykładów, seminariów i konferencji.
Studenci London College of Fashion, mieszczący się w tętniącej życiem kulturalnie i komercyjnie dzielnicy West End, codziennie inspirują się olśniewającym obliczem branży, którą tak bardzo kochają. Oprócz centralnego budynku uczelni, we wschodniej i zachodniej części miasta znajdują się także budynki otwierające zupełnie inne światy – Barbican Arts Centre, Spitalfields Market, Brick Lane, Hackney Empire, Whitechapel Gallery, Notting Hill i liczne bary, kluby, puby i kawiarnie.
Wimbledon College of Arts
Instytut Wzornictwa oferuje kształcenie w następujących obszarach: Projektowanie kostiumów teatralnych, Rysunek, Sztuki piękne, Grafika medialna, Projektowanie oświetlenia, Malarstwo, Projektowanie teatralne, Badania naukowe, Scenografia, Sztuki techniczne.
www.wimbledon.arts.ac.uk
Wimbledon College of Art dołączył do London University of Design and Art w 2006 roku, przyczyniając się do jego wyjątkowej reputacji. To specjalistyczna brytyjska szkoła projektowania i sztuki posiadająca wszystkie zalety bycia częścią globalnej społeczności kreatywnej.
Założona w 1890 roku Wimbledon to przyjazna brytyjska szkoła, w której uczniowie z całego świata tworzą kreatywne prace pod okiem oddanych profesjonalistów zajmujących się sztuką i projektowaniem teatralnym. Obecnie stosunek uczniów do nauczycieli jest imponujący – 1:18. W 2004 roku Agencja Zapewniania Jakości przyznała temu instytutowi projektowemu najwyższą ocenę, a w 2005 roku Biuro ds. Standardów w Edukacji (OFSTED) przyznało pracę działu Fundacji ocenę „doskonałą”./p>
Wygodne, specjalnie zaprojektowane obiekty uczelni do nauczania, wystaw i występów uzupełniają przestrzenie w Londynie i za granicą, takie jak TateBritain, które są również dostępne dla wszystkich studentów London University of Design and the Arts.
Pasja do rysowania jest podstawą wszystkich programów uniwersyteckich. Uczelnia posiada Centrum Rysunku, trwający program stypendiów rysunkowych i słynny konkurs Jerwood Drawing Prize. Dział Fundacji to aktywna, prężna część uczelni, w której studenci próbują swoich sił w różnych dziedzinach i dyscyplinach, przygotowując się do dalszej nauki na wybranej przez siebie specjalności.
Wydział Sztuk Pięknych oferuje doskonałe programy specjalistyczne, łączące teorię i praktykę. Wydział Projektowania Teatralnego jest największym w Wielkiej Brytanii ośrodkiem studiów licencjackich i podyplomowych edukacji scenicznej. Badania prowadzone na uczelniach łączą wiele elementów ekscytujących dziedzin sztuki i teatru.
Wimbledon College of Art znajduje się tuż obok Londynu, w otoczeniu przestrzeni potrzebnej do myślenia, pracy, życia i tworzenia. Jego niezależny kampus znajduje się obok miasta Wimbledon, wioski Wimbledon i terenu Wimbledon Common o powierzchni 110 akrów. Dzięki temu zyskujesz to, co najlepsze z obu światów: kawiarnie, bary, sklepy i piękno wspaniałej zielonej dzielnicy Wimbledonu, oddalonej o zaledwie 20 minut jazdy od centrum Londynu.
O Uniwersytecie
Sześć znanych na całym świecie uczelni tworzących University of the Arts London oferuje szeroką gamę przedmiotów, od szkolnictwa średniego i wyższego po studia magisterskie i doktoranckie. Zajmujemy się takimi dyscyplinami jak moda i tekstylia, sztuki piękne, architektura wnętrz, projektowanie przestrzeni i obiektów, grafika i wzornictwo przemysłowe; media, animacja i komunikacja; filmem i fotografią, a także aktorstwem.
Centralne Saint Martins
Londyńska Szkoła Komunikacji
Londyńska Szkoła Mody
Camberwell College of Arts
Chelsea College of Arts
Wimbledon College of Arts
Każda uczelnia oferuje własną, odrębną kulturę, filozofię i kierunek, a nasi wykładowcy wnoszą swoje zainteresowania i doświadczenia do przedmiotów, których uczą.
Wszystkie nasze uczelnie dysponują doskonałymi zasobami dydaktycznymi, takimi jak galerie, pracownie, centra medialne, laboratoria fotograficzne i tekstylne, wydziały produkcyjne, sale teatralne i laboratoria komputerowe. Studenci mają dostęp do szerokiej gamy zasobów edukacyjnych, w tym archiwów i zbiorów specjalnych sięgających XV wieku, a także mogą wypożyczać materiały z bibliotek uczelnianych.
Dziesięć powodów, dla których warto uczyć się u nas
1. Naszą cechą wyróżniającą jest wielkość uczelni. Jako największa w Europie uczelnia zajmująca się sztuką i projektowaniem możemy zaoferować niezrównaną gamę przedmiotów i kursów. To czyni nas światowym liderem w nauczaniu i badaniach w dziedzinie sztuki, projektowania, mody, komunikacji i sztuk performatywnych.
2. Jedyna w swoim rodzaju społeczność kreatywna. Wszystkie sześć naszych uczelni jest wyjątkowych, a każda z nich znajduje się w sercu społeczności, w której się znajduje. Razem tworzą różnorodną, tętniącą życiem społeczność, w której możesz realizować swoje ambicje.
3. Niesamowite zasoby edukacyjne, niezależnie od kierunku studiów. Liczne pracownie, warsztaty, zajęcia medialne, galerie, podia i sale teatralne pomogą Ci udoskonalić swoje umiejętności.
4. Pomoc w nauce, kiedy i gdzie jej potrzebujesz. Nasza biblioteka i zasoby komputerowe są dostępne dla wszystkich studentów w każdej z sześciu uczelni, w centralnym obszarze nauki oraz za pośrednictwem internetowej biblioteki internetowej.
5. Ucz się od najlepszych. Nasi nauczyciele to eksperci, z których wielu to praktycy w swojej dziedzinie. Ich umiejętności techniczne, wiedza i zapał do nauczania pomogą Ci osiągnąć najlepsze wyniki w swoim przedmiocie.
6. Twoja kariera zaczyna się tutaj. Nasze programy maksymalizują Twoje możliwości i przygotowują Cię do życia i pracy w polu kreatywnym. Nasze usługi w zakresie przedsiębiorczości studenckiej i możliwości zatrudnienia mogą pomóc Ci w rozwijaniu umiejętności, sieci kontaktów i doświadczenia w trakcie studiów i po ich zakończeniu.
7. Życie w Londynie, dynamicznej stolicy kulturalnej. Bądź na bieżąco z najnowszymi trendami, weź udział w wystawach i pokazach opartych na doświadczeniach i ciesz się życiem w naszym kosmopolitycznym i inspirującym mieście.
8. Poszerzaj swoje horyzonty. Wszystkie sześć naszych uczelni oferuje bogaty program dodatkowych wykładów, projekcji, gościnnych prelegentów i wystaw. Bądź na bieżąco z najnowszymi badaniami na wybranym kierunku, wymieniaj się pomysłami z innymi studentami i bierz udział w codziennych debatach na temat sztuki, mediów, mody, designu i teatru.
9. Kontakt z „prawdziwym” światem. Nasze szerokie powiązania z organizacjami branżowymi i partnerskimi umożliwiają studentom pracę nad prawdziwymi projektami przez cały okres studiów i zdobywanie cennego doświadczenia zawodowego.
10. Zostań częścią globalnej społeczności kreatywnej. Nasze Stowarzyszenie Absolwentów pomaga ponad 200 000 byłych studentów na całym świecie nawiązywać kontakty, nawiązywać kontakty i planować przyszłość.
Londyn to najlepsze miasto na świecie
Londyn to kosmopolityczne miasto, w którym zaskakująco mieszają się narodowości, kultury i religie. Jako międzynarodowy student UAL (University of the Arts London) będziesz częścią dużej społeczności studentów z całego świata.
Teraz jest bardzo dobry czas na życie i naukę w stolicy Wielkiej Brytanii. W niedawnym badaniu przeprowadzonym wśród miast, mierzącym ich wizerunek, wpływ i atrakcyjność, Londyn znalazł się na pierwszym miejscu. Ponadto stolica zdobyła także status najczęściej odwiedzanego miasta.
Kulturalny Londyn
Londyn słynie z muzeów i galerii. Jest ich ponad 200, zbyt wiele, aby je tutaj wymienić, a na wiele z nich wstęp jest bezpłatny. Ponadto w Londynie działa około 100 głównych teatrów i kwitnąca scena kultury alternatywnej. Coroczny kalendarz kulturalny Londynu obejmuje London Fashion Week, Frieze Art Fair, LIFT Theatre Festival, Social Media Week i London Design Festival. W Londynie odbywa się ponad 30 000 koncertów rocznie, a także 200 festiwali, w tym najważniejsze wydarzenia plenerowe, takie jak Lovebox i Notting Hill Carnival.
Niesamowity Londyn
Miasto nieustannie się zmienia dzięki ekscytującej kulturze pop-up. Tutaj dzisiaj - jutro może nie być, ale zawsze jest tu coś do zrobienia. Ekscentryczność jest cechą Londynu. W Londynie możesz:
Poznaj dachy Londynu, odwiedzając takie miejsca jak Queen of Hoxton we wschodnim Londynie, gdzie latem można obejrzeć film pod gwiazdami, a zimą porozmawiać z przyjaciółmi w ośmiometrowym tipi. Inne atrakcje na dachu obejmują Frank's Pop-up Café and Bar w Pekham i Dalston Roof Park, w którym odbywają się przedstawienia teatralne, projekcje filmów, koncerty, grille i nie tylko.
Spacer pod Tamizą wzdłuż tunelu dla pieszych w Greenwich. Możesz też polecieć nad wodę kolejką linową Emirates i przejechać się Thames Clippers z Greenwich do Putney – a wszystko to w przystępnej cenie.
Zobacz dzieła sztuki w plenerze na czwartym cokole londyńskiego Trafalgar Square lub w innych publicznych miejscach kulturalnych rozsianych po całej stolicy, w tym w Southbank. Znajdź prace artystów ulicznych, takich jak Banksy, podczas specjalnej wycieczki pieszej lub rowerowej.
Podziwiaj panoramę miasta za darmo- wspaniałe widoki ze wzgórz Greenwich Park, Telegraph Hill, Parliament Hill i Primrosehill.
Śledź pierwsze czwartki. Ponad 130 galerii i muzeów we wschodnim Londynie jest otwartych do 21:00 i organizuje bezpłatne wydarzenia, prelekcje, warsztaty, prywatne pokazy i wystawy w pierwszy czwartek każdego miesiąca.
Spróbuj ulicznego jedzenia z całego świata i kupuj tanie ubrania. Shepherd's Bush, Camden, Spitalfields, Borough, Portobello Road i Broadway to tylko niektóre z londyńskich rynków.
Jeździć na rowerze. W londyńskich parkach, a także wzdłuż kanałów można jeździć bez obawy o ruch uliczny. W nowo otwartym Parku Olimpijskim Królowej Elżbiety we wschodnim Londynie można przejechać się po dzikich łąkach wzdłuż rzeki Lea lub podążać za przykładem sportowców w Velo Park.
Pływaj na świeżym powietrzu. Odkryte baseny można znaleźć w London Fields, Brockwell, Tooting Bec i Parliament Hill, natomiast w Hampstead Heath znajdują się stawy kąpielowe położone wśród drzew.
Spotkaj artystów i projektantów w ich pracowniach. W Londynie odbywają się liczne wydarzenia, podczas których warsztaty otwierają swoje drzwi dla publiczności, w tym Open House London i Arts Unwrapped, podczas których odbywa się 40 warsztatów w trzy weekendy w maju i czerwcu.
Odwiedź pierwsze na świecie centrum handlowe typu pop-up. BOXPARK w Shoreditch zbudowany jest w całości z kontenerów transportowych. Inne pop-upowe wydarzenia w stolicy to kina, restauracje, bary, kluby gastronomiczne, sklepy, festiwale, spektakle, pokazy mody, warsztaty, galerie, koncerty i ogrody.
Wsparcie studentów i życie społeczne
Mamy nadzieję, że miło spędzisz czas na studiach na University of the Arts w Londynie, jednak w trakcie studiów będą chwile, kiedy będziesz potrzebować wsparcia w kwestiach związanych ze studiami lub życiem osobistym. Oferujemy wsparcie i porady studentom zagranicznym. Pomożemy Ci także zaaklimatyzować się w nowym miejscu, poznać nowych przyjaciół i cieszyć się nauką u nas.
Wizy i imigracja.
Nasz Dział Porad dla Studentów zatrudnia doradców specjalnie przeszkolonych do udzielania wsparcia w kwestiach wizowych i imigracyjnych, takich jak praca w niepełnym wymiarze godzin, łączenie pracy ze nauką, rejestracja policyjna, odnawianie wiz i wizy umożliwiające odwiedzanie innych krajów w trakcie studiów. Mogą również pomóc w innych kwestiach, takich jak otwarcie konta bankowego w Wielkiej Brytanii, opieka zdrowotna, podatki i brytyjskie przepisy.
Centrum językowe.
Nasze Centrum Językowe zapewnia pomoc w nauce języka angielskiego studentom, których językiem ojczystym nie jest język angielski, przez cały okres studiów na naszej uczelni.
Studenci, których pierwszym językiem nie jest angielski i którzy zostali przyjęci na jeden z podstawowych kursów akademickich uniwersytetu, są zachęcani do ukończenia przedsesyjnego programu akademickiego języka angielskiego. Program pomaga studentom osiągnąć biegłość w języku angielskim wymaganą na ich kursie i rozwinąć umiejętności akademickie, które przydadzą im się w późniejszych studiach. Pomyślne ukończenie kursu przedsesyjnego oznacza, że studenci nie będą musieli zdawać testu językowego poza kampusem i będą mogli rozpocząć kurs główny na London University of the Arts.
Centrum Językowe oferuje również bezpłatne korepetycje grupowe i indywidualne dla studentów UAL Foundation Course, których pierwszym językiem nie jest angielski, aby pomóc im w rozwijaniu ich umiejętności językowych i akademickich podczas studiów (sesja języka angielskiego). Większość zajęć odnosi się bezpośrednio do treści podstawowych kursu, a pozostałe uczą ogólnych umiejętności akademickich.
Ponadto centrum językowe oferuje kursy języka angielskiego ogólnego i akademickiego, kursy EnglishPlus i przygotowujące do testów, a także kursy wieczorowe z języków nowożytnych i obcych.
Ciepłe powitanie.
Program ten prowadzony jest przez nasz Związek Studentów. Unia przydzieli Ci studenta z Twojej uczelni, który spotka się z Tobą i będzie Cię wspierał podczas pierwszego semestru na uniwersytecie. Nasi przyjaźni studenci-asystenci odpowiedzą na Twoje pytania i wprowadzą Cię w życie w Londynie i na University of the Arts London. Po przyjęciu na kurs na Uniwersytecie możesz ubiegać się o przyjęcie do programu za pośrednictwem strony internetowej Związku Studentów.
Religia.
Londyn jest jednym z najbardziej zróżnicowanych miast na świecie i prawie każdą wiarę reprezentuje jedna społeczność lub organizacja. Kapelan University of the Arts London może Cię wesprzeć bez względu na Twoją wiarę. Pomoże Ci znaleźć miejsce kultu lub wspólnotę Twojej wiary w Londynie. Ponadto uczelnia udostępnia ciche pomieszczenia do modlitwy i osobistej refleksji, a także do celów rekreacyjnych lub zdrowotnych. Są przeznaczone dla osób wszystkich wyznań, a także dla niewierzących.
Samorząd Studentów i imprezy towarzyskie.
Po zapisaniu się na University of the Arts London automatycznie stajesz się członkiem Uniwersyteckiego Związku Studentów (SUARTS). Oferuje szeroką gamę różnorodnych zajęć i klubów sportowych, które są doskonałą okazją do poznania nowych ludzi. SUARTS oferuje również szereg innych usług, od kampanii i porad dla studentów po możliwości twórcze i rozwój zawodowy. Związkiem kierują demokratycznie wybrani liderzy studenccy. Jest częścią Krajowego Związku Studentów, który prowadzi kampanię na rzecz poprawy warunków studentów na szczeblu krajowym.
Międzynarodowy Dom Studencki (ISH).
ISH organizuje przez cały rok wydarzenia społeczne i kulturalne dla studentów zagranicznych mieszkających w Londynie. Należą do nich bezpłatne niedzielne wieczorne seanse kinowe, zniżki na święta w Wielkiej Brytanii i Europie, kluby sportowe i wiele innych. University of the Arts London jest członkiem ISH, dlatego wszyscy studenci zagraniczni na uniwersytecie mogą dołączyć do organizacji bezpłatnie.
Praca i kariera
Oprócz umiejętności i wiedzy, które zdobywasz podczas studiów, międzynarodowa reputacja uczelni pomoże Ci wyróżnić się na tle innych absolwentów. Nasze niezrównane relacje z wiodącymi nazwiskami w biznesie oraz świecie sztuki i projektowania pomogą Ci nawiązać i rozwijać własne kreatywne powiązania.
Regularnie współpracujemy z prestiżowymi organizacjami, takimi jak Cartoon Network, Discovery Channel, English National Ballet, Hilton London, John Lewis, The National Trust, Nike, Nokia, Royal National Theatre, Selfridges, Sky Arts, Sky Creative, Sony, Speedo i Wellcome Trust .
Nasze usługi w zakresie przedsiębiorczości studenckiej i możliwości zatrudnienia (SEE) wyposażą Cię w umiejętności potrzebne do rozwijania własnej praktyki, biznesu i możliwości zatrudnienia. Usługi i wydarzenia obejmują szeroką gamę seminariów dotyczących rozwoju biznesu, wykładów i wydarzeń networkingowych, ofert pracy oraz dedykowaną stronę internetową. Artsmart i Creative Enterprise Jobs and Careers Week to dwa kolejne projekty poprawiające perspektywy naszych studentów i absolwentów.
SEE obejmuje także agencję pracy tymczasowej UAL ArtsTemps i internetowy portal pracy UAL o nazwie Creative Opportunities.
Naszym studentom oferujemy także specjalistyczne programy doskonalenia zawodowego, wykłady i wydarzenia, pomoc w wyborze zatrudnienia i stażu, udział w konkursach, nagrodach i wystawach.