Dlaczego Tyutczew porównuje ludzki umysł do fontanny. Analiza wiersza „Fontanna” (F

Sekcje: Literatura

Typ lekcji

łączny

Forma postępowania

Lekcje

zanurzenie się w świat słowa poetyckiego.
wprowadzenie uczniów w złożony świat poezji F. I. Tyutczewa.

edukacyjne: rozwijanie umiejętności analizy dzieła lirycznego, zrozumienie indywidualnego stylu twórczego poety (F. I. Tyutcheva).
rozwijanie: rozwój zdolności analitycznych, logicznego myślenia, spójnej mowy.
edukacyjne: pielęgnowanie zainteresowania działalnością naukową, uważny stosunek do słowa, duma z uczestnictwa w wielkiej literaturze rosyjskiej; stymulacja aktywności poznawczej; kształtowanie kultury czytelniczej uczniów.

Wykorzystanie nowoczesnych technologii pedagogicznych:

technologia nauczania problemowo-dialogowego.
zaawansowana technologia uczenia się.

Formy organizacji zajęć edukacyjnych:

indywidualne i grupowe zadania badawcze
rozmowa heurystyczna
eksperyment
modelowanie
ilustracja dzieł sztuki
rysunek słowa
praca ze słownikiem
ekspresyjne czytanie

Sprzęt:

tekst wiersza F. I. Tyutczewa „Fontanna” i fragment wiersza A. S. Puszkina „Do fontanny pałacu Bakczysaraja”
portret F. I. Tyutczewa (1803 – 1873)
ilustracje do wierszy poety
materiał do gry „Poznaj wiersz”.
Słownik wyjaśniający języka rosyjskiego Akademii Nauk ZSRR

Praca przygotowawcza:

sporządzenie przybliżonego planu analizy dzieła lirycznego
czytanie wierszy poety i ilustrowanie ich
zadania zaawansowane – mikrobadania (indywidualne i grupowe).

1) „Samo czytanie poety jest już twórczością”. I. Annensky.
2) „Tyutczew jest jednym z najwybitniejszych poetów rosyjskich…” I. S. Turgieniew.
3) „Wiedza jest wiedzą tylko wtedy, gdy zdobywa się ją wysiłkiem myśli, a nie pamięcią”. L. N. Tołstoj.

Podczas zajęć

1) Przygotowanie do percepcji materiału

Organizowanie czasu.

Pozdrowienia.
Dziś w naszym domu mamy święto - goście. Myślę, że chętnie pokażemy to, co wiemy i co potrafimy.
23 listopada za miesiąc przypadają urodziny wspaniałego rosyjskiego poety F.I. Tyutcheva. A dzisiejsza lekcja poświęcona jest jego pracy.

Motywacja do zajęć edukacyjnych.

Analizujemy epigrafy do lekcji i staramy się wspólnie sformułować cele lekcji. Pamiętamy, że naszym głównym zadaniem na lekcjach literatury jest stać się utalentowanym czytelnikiem.

Aktualizowanie wiedzy uczniów.

Analiza psychologiczna ilustracji z wystawy „Wiersze Tyutczewa w moim postrzeganiu” i recytacja z pamięci ulubionych wersetów. Zauważamy, że nie jesteśmy jeszcze zbyt dobrze zaznajomieni z twórczością poety, ale już na początku naszej rozmowy możemy wyciągnąć wnioski na temat tego, jak głębokie, różnorodne wiersze pod względem tematycznym i nastrojowym napisał F. I. Tyutchev.

Gra „Znajdź wiersz”.

Na podstawie ostatnich słów wersetu proszę o zapamiętanie i zacytowanie słynnych wersetów poetyckich F.I. Tyutczewa (załącznik).

Wynikiem gry jest wniosek, że wiele wersów poety jest „dobrze znanych”, znanych czytelnikom i dziś nam bliskich. Wychodząc od wiersza „Nie jest nam dane przepowiadać…”, zastanawiamy się nad tym, że „sympatię” w tekście należy rozumieć jako „współczucie”, czyli jako połączenie (poety i czytelnika) praca umysłu i serca. Dochodząc do wniosku, że czytanie to praca, a czasem zrozumienie wiersza to praca badawcza, przechodzimy do kolejnego etapu lekcji.

2) Analiza wiersza „Fontanna”

Historia powstania wiersza. Słowo nauczyciela.

Dokładny czas powstania wiersza „Fontanna” nie jest znany (według niektórych źródeł jest to rok 1836, według innych połowa lat 30. XIX wieku). Dekada od połowy lat dwudziestych do połowy lat trzydziestych była okresem rozkwitu talentu F. I. Tyutczewa. W tym czasie stworzył takie arcydzieła jak „Wiosenna burza”, „Jesienny wieczór”, „Bezsenność” itp. W tych latach poeta pełnił służbę dyplomatyczną za granicą, w Monachium. Jego bliski przyjaciel I.S. Gagarin, marząc o zapoznaniu stołecznych pisarzy z twórczością swojego przyjaciela, prosi poetę o przesłanie wyboru swoich wierszy. F. I. Tyutczew wkrótce spełnił prośbę przyjaciela, dołączając do wierszy następujący list: „Prosiliście mnie, abym przysłał wam mój papier do bazgrołów... Korzystam z okazji, aby się go pozbyć. Zrób z tym, co chcesz. Mam awersję do starego, nabazgranego papieru, zwłaszcza tego napisanego przeze mnie. Cuchnie stęchlizną aż do mdłości…” Wiersze ukazały się w czasopiśmie Puszkina Sovremennik w 1836 roku w numerach 3 i 4, sygnowane „F. T.". Zamiast zgodnie z planem 5 lub 6 wierszy opublikowano 24 (najwyraźniej Puszkinowi bardzo się one spodobały). Wśród nich jest wiersz „Fontanna”.

Tyutczew ma w tym czasie 33 lata - wiek Chrystusa, mądrość, boskie objawienia. Wiersze powstałe w tym czasie wyróżniają się głęboką treścią i doskonałą, harmonijną formą. Spróbujmy to dostrzec, zastanawiając się nad wierszem „Fontanna”. Przypomnę, że w naszych badaniach opieramy się na opracowanym wcześniej przybliżonym planie analizy utworu lirycznego i jak zwykle wykorzystujemy go twórczo, czyli zastanawiamy się nad najważniejszymi aspektami badania dla danego tekstu i przeprowadzić analizę w kolejności, która „podpowiada” sam tekst.

Ekspresyjna lektura tekstu. Przemówienie studenta.
Rysunek słowny, odniesienie do materiału ilustracyjnego (zdjęcia fontann Petrodvorets).

Proszę, aby dzieci opisały słowami, co sobie wyobrażały słuchając wiersza. Zastanawiam się, które wersety pomogły to szczególnie wyraźnie przedstawić. Pytam dzieci, czy obraz stworzony przez ich wyobraźnię pokrywa się z wyglądem znanych im fontann (w rozmowie opieramy się na doświadczeniach życiowych dzieci i zdjęciach fontann Petrodvorets). Za pomocą słownika poznajemy znaczenie nieznanych słów „armata wodna”, „ręka”, „zryw”, „zamiatanie”, „śmiertelnik”. (1 mikrogrupa).

Analiza porównawcza wiersza F. I. Tyutczewa „Fontanna” i fragmentu wiersza A. S. Puszkina „Do fontanny pałacu Bakczysaraju” (załącznik 1). Badania w mikrogrupach, po których następuje zbiorowa dyskusja.

Obraz fontanny często pojawia się w poezji rosyjskiej. Wystarczy przypomnieć wiersz A. S. Puszkina „Fontanna Bakczysaraja” i jego wiersz „Fontanna pałacu Bakczysaraju”. Spróbujmy porównać fragment tego wiersza z wierszem F.I. Tyutczewa. Proszę dzieci, aby pracowały w parach i zwracały uwagę na to, co jest wspólne, a co różne w tych tekstach.

1) nastrój: podziwianiu piękna fontanny towarzyszą smutne myśli („dwie róże”, „łzy” u Puszkina i na przykład „upadek”, „skazany”, „niewidocznie śmiertelny” w tekście Tyutczewa.
2) epitet „żywy”. Dlaczego dwóch poetów, bez porozumienia, używa tego samego epitetu? Czy w tych tekstach można zastąpić jakieś słowo? Przeprowadźmy eksperyment i zamieńmy „na żywo” na „duży”. Zauważamy, że rymowanka nie cierpi, ale użycie słowa „żyjący” nie tylko ożywia i czyni obraz artystyczny bardziej żywym i widocznym, ale także pozwala na narysowanie paraleli z życiem ludzkim.
3) metr poetycki - tetrametr jambiczny, jeden z najpowszechniejszych liczników w poezji rosyjskiej XIX wieku (być może poetów bardziej interesuje treść wiersza niż forma?)

Różnice:

1) u Puszkina obraz fontanny jest słuchowy („nie cicha rozmowa”), a u Tyutczewa wizualny (o jego specyfice decyduje pierwsze słowo „patrz”).
2) obraz fontanny jest wypełniony różną treścią: dla Puszkina jest to fontanna łez, „fontanna miłości”, znak świata uczuć, przeżyć, ludzkiej duszy; dla Tyutczewa jest to „armata wodna śmiertelnej myśli”, obraz umysłu, ludzkiego intelektu. Zauważamy, że taka jest specyfika twórczości F. I. Tyutczewa, poety-myśliciela, poety-filozofa. Zauważyli to już jego współcześni. I. S. Turgieniew napisał: „Każdy jego wiersz zaczynał się od myśli…”

Publicity (wygłaszanie wyników pracy w mikrogrupach). Rozmowa heurystyczna – posiedzenie rady akademickiej.

Przed lekcją uczniowie otrzymali zadanie domowe polegające na przeprowadzeniu mikrobadań (przeanalizowaniu jednego z poziomów tekstu literackiego). Podczas lekcji prezentacji jednego studenta z mikrogrupy towarzyszą komentarze publiczności (rady akademickiej). Zadaniem nauczyciela jest włączenie wszystkich dzieci w dyskusję i zwrócenie ich uwagi na najtrudniejsze momenty. Zastrzegamy, że nasze badania nie mogą być uznane za kompletne ze względu na ograniczony czas ich trwania.

1) Skład.

Wiersz jest kompozycyjnie podzielony na dwie części: pierwsze 8 wersów tworzy obraz ciągłego ruchu wody w fontannie, jakby ilustrując bezpośrednie znaczenie słowa „fontanna” - strumień wody wystrzeliwujący w górę. W drugiej części mówimy o myśli, umyśle ludzkim, teraz w grę wchodzi przenośne znaczenie słowa „fontanna” - niewyczerpany, obfity przepływ czegoś (hasło słownikowe - na tablicy). Podział na zwrotki podkreśla dwuczęściową strukturę. Informuję dzieci, że w niektórych publikacjach tekst nie jest podzielony na zwrotki. Czy jest w tym jakaś logika? Studenci powinni zauważyć nierozerwalny, wewnętrzny związek pomiędzy dwiema częściami tekstu: pierwsza to ilustracja, obraz wizualny, druga to odbicie. Zakładamy, że porównanie poszczególnych części może pomóc w zrozumieniu idei wiersza.

2) Interpunkcja.

Druga zwrotka jest bardziej emocjonalna. Jeśli w pierwszej notujemy „ciche” znaki interpunkcyjne (przecinek, kropka, myślnik, średnik), to druga zwrotka „przedstawia” nam wykrzykniki, znaki zapytania, a nawet specjalny syntetyczny znak interpunkcyjny

(!..). To przekonuje: filozoficznego ziarna wiersza, jego idei należy szukać tutaj. Dzięki retorycznym okrzykom i pytaniu retorycznemu druga zwrotka wciąga czytelnika w przemyślenia i przeżycia autora, dzięki czemu lektura tekstu staje się głęboko osobista.

3) System obrazów.

Tytuł, centralny obraz, najwyraźniej nie został wybrany przez autora przypadkowo: lepiej niż inni maluje obraz odwiecznego, nieubłaganego ruchu w stronę wzniosłego celu: wody - do nieba, ludzkiej myśli - do prawdy.
Zauważamy, że w pierwszej części system figuratywny jest bardziej figuratywny, malowniczy i radosny. Paleta kolorów jest optymistyczna: „świeci”, „płoną”, „słońce”, „promień”, „kolor ognia” itp. Zwracamy uwagę na niesamowity epitet „kolor ognia”, odkrycie autora.
W drugiej części wiersza uwaga skupiona jest na obrazie myśli, żywej, aktywnej zasadzie, dążącej do tego, co wzniosłe, transcendentalne. Druga zwrotka wypełniona jest bardziej abstrakcyjnymi obrazami. To właśnie ta zwrotka ma przede wszystkim przekazać ideę wiersza, stać się swego rodzaju wnioskiem z obserwacji autora.
Mimo całego kontrastu najgłębszą wewnętrzną spójność części podkreśla ogólny artystyczny obraz promienia wznoszącego się ku niebu. Ten szczegół porównuje myśl do fontanny. To nie przypadek, że w ostatnich wierszach te obrazy są połączone.

4) Cechy słownictwa.

Nie mając możliwości szczegółowej analizy leksykalnej tekstu, skupiamy się jedynie na niektórych cechach słownictwa.

Mnóstwo słów o dużej konotacji stylistycznej, w tym słowa przestarzałe. Tłumaczymy ten fakt odwołaniem się autora do wzniosłych tematów, próbą sformułowania przez niego uniwersalnych, filozoficznych praw istnienia (na szczególną uwagę zasługuje zastąpienie słowa „fontanna” synonimem „armata wodna”)
Imiesłów bierny „potępiony” ze względu na swoją formę gramatyczną przesiąknięty jest szczególnym bólem autora związanym ze zrozumieniem ograniczeń ludzkiego umysłu.

5) Organizacja przestrzeni i czasu artystycznego.

Obie części wiersza na pierwszy rzut oka wydają się być pod tym względem zorganizowane w ten sam sposób: ruch w górę, a następnie nieubłagany zjazd w dół. W tym ruchu po okręgu jest pewna zagłada, poczucie niemożności przełamania jego granic.

Modelowanie.

Na potrzeby lekcji analizujemy modele przestrzeni artystycznej stworzone przez dzieci. Zauważamy, że uważne spojrzenie czytelnika odkrywa również, że te dwa kręgi nie są tożsame. Pierwsza przedstawia ruch wody (jest to wąski, materialny świat), a druga - krąg myśli (nieograniczony świat ducha). A skoro drugie koło jest szersze, to znaczy, że widać w tym, choć słabo, ale jednak nadzieję, że pragnienie prawdy nie jest ruchem w zamkniętym kręgu skazanym na zagładę „ręką niewidzialnego losu”, ale ruchem w górę ruch, po spirali, że jest to powolne i trudne, ale wciąż przybliżone do prawdy.

Moje modele znajdują się w Załączniku 2, 3. Dzielę się z dziećmi moim małym odkryciem: litera „f” jest rodzajem odzwierciedleniem kompozycji tekstu, inną wersją jego modelu (w nim oprócz dwóch kółek, pręt pośrodku, pewien pion łączący niebo i ziemię). Co więcej, list ten w jakiś magiczny sposób przypomina fontannę (czyli jej wygląd graficzny).

Czas artystyczny w tekście zmienia się od początku do końca wiersza: w pierwszej zwrotce można go określić słowem „teraz”, w drugiej słowem „zawsze” (to słowo „prawo” sugeruje). Świętujemy w ten sposób przedłużenie artystycznego czasu.

W wyniku takich obserwacji dochodzimy do wniosku, że F. I. Tyutczew z pewną dozą pesymizmu wyprowadza pewne uniwersalne prawo, prawo nieubłaganego ruchu wiedzy ludzkiej do przodu, w górę, w stronę prawdy. Widać w tym wiarę Tyutczewa w siłę ludzkiego umysłu, wysokie humanistyczne znaczenie tego wiersza i w ogóle twórczości poety.

6) Struktura fonetyczna tekstu.

Ciekawa jest organizacja fonetyczna utworu. Ciekawe jest wszystko, co wykracza poza normę, zwykły stosunek samogłosek i spółgłosek. Na tej podstawie zwracamy uwagę na następujące cechy tekstu:

W wierszu występuje wiele samogłosek. Na przykład w wersecie 3 znajduje się 14 spółgłosek i 9 samogłosek, a w wersecie 6 jest 13 spółgłosek i 9 samogłosek. W rezultacie tekst, mimo autorskich refleksji nad ograniczeniami ludzkich możliwości, zadziwia poczuciem wolności, przestronności i optymizmu.
W tekście jest dużo gwiżdżących spółgłosek, na przykład dźwięki „s, s” występują 19 razy. Najwyraźniej odzwierciedlały ziemską, śmiertelną zasadę. Tylko w dwóch wersetach (14 i 15) ich nie ma (tam mówimy o tym, co najwyższe, boskie). Ale jest wiele „r” i „l”. W tej konfrontacji są 4 „r” i 4 „l”, najbardziej groźne, niepokojące, surowe i najłagodniejsze, najbardziej czułe - przejaw kulminacji, najwyższego punktu rozwoju fabuły lirycznej. To sięga także poziomu filozofii: życie jest wieczną konfrontacją, wieczną walką, wiecznym pragnieniem prawdy i wieczną niemożliwością jej osiągnięcia.

7) Cechy rymu.

Z natury rymu wiersz mógł składać się z 4 czterowierszy, jednak autorskie połączenie czterowierszy 1 i 2, 3 i 4 najwyraźniej zostało wykonane celowo, ze względów kompozycyjnych: czterowiersze 1 i 2 przedstawiają ruch wody, czterowiersze 3 i 4 4 – myśl ludzka.

W każdym czterowierszu obserwujemy rym przepasany (obejmujący), czyli wersy 1 i 4, 2 i 3 w rymach czterowierszowym. Ten sposób rymowania jest rzadkością w literaturze rosyjskiej. Ta ciekawa, wyrafinowana forma współgra z treścią, przypominając ruch fontanny. Wyrazistość metody rymowania podkreśla następujący fakt: w każdym czterowierszu wersy 2 i 3 kończą się miękką, delikatną klauzulą żeńską, a wersy 1 i 4 zdaniem rodzaju męskiego, co nadaje każdemu czterowierszowi kompletność i kompletność. Ostatnia akcentowana sylaba w czterowierszu jest pewnym punktem, wnioskiem z tego, co zostało powiedziane. W rezultacie cały wiersz brzmi bardzo przekonująco, a oceny autora wydają się być prawdziwe.

8) Symbolika.

W wierszu F.I. Tyutczewa jest wystarczająco dużo elementów symbolicznych, wieloznacznych. Są to symbole obrazowe (fontanna jest symbolem wiecznego, niepowstrzymanego ruchu, „niewidzialna śmiertelna ręka” jest symbolem wszelkich ograniczeń, trudności w drodze do celu itp.) i na przykład cyfra 4 , który znalazł plastyczne ucieleśnienie w różnych elementach tekstu. Wiersz ma 4 czterowiersze, jest zapisany jambicznym tetrametrem, w kulminacyjnych wersetach 14 i 15 - 4 „r” i 4 „l”, wreszcie sam obraz fontanny (armaty wodnej) pojawia się czterokrotnie (łącznie z nazwa). Symbolika czterech przyciąga nas do podstawowych, obejmujących wszystko obrazów: 4 główne kierunki, 4 pory roku, 4 końce krzyża, 4 etapy życia ludzkiego itp. Czwórka jest symbolem integralności, organizacji, doskonałości, całości. Najwyraźniej odzwierciedlało to filozoficzne i religijne poglądy poety-myśliciela, który nawet w swoich słowach dążył do ulepszenia świata.

9) Wizerunek bohatera lirycznego.

W wierszu wyłania się obraz bohatera lirycznego, z pewnością bliskiego autorowi. To myśliciel, dla którego najwyższą wartością jest ludzki umysł. Podziwia wielkość świata, kosmosu, Boga i opłakuje niemożność zrozumienia przez człowieka wszystkich tajemnic istnienia. Jednocześnie motywem przewodnim wiersza staje się idea konieczności odważenia się, nieustannego dążenia do nieba, zaświatów, stale zbliżając się w ten sposób do prawdy. Przekonuje nas o tym badanie innych aspektów tekstu poetyckiego.

Idea wiersza (wnioski na podstawie wyników rozmowy heurystycznej). Podsumowanie Rady Naukowej.

O Świat jest piękny i niesamowity.
O, myśl ludzka nie zawsze jest w stanie przeniknąć tajemnice wszechświata.
O Nie możemy się poddawać, musimy zawsze starać się dowiedzieć więcej, zbliżyć się do prawdy. Jest to nabycie przez człowieka pewnej boskiej esencji.

3) Podsumowanie pracy (słowo nauczyciela).

Na koniec rozmowy zauważamy, co następuje:

Analiza tekstu podkreśla harmonię i proporcjonalność wszystkich elementów wiersza.
Uważna lektura pozwala zrozumieć w tekście to, co ukryte przed wzrokiem nieuważnego czytelnika.
Utwór liryczny, w ogóle utalentowany tekst literacki, a w szczególności poezja F. I. Tyutczewa, wymagają równie utalentowanego czytelnika.
Nawet jeśli dzisiaj nam się to nie udało, jeśli źródło naszej zbiorowej inteligencji nie dotarło do prawdy, to i tak jesteśmy wielcy właśnie dzięki temu, że próbujemy dowiedzieć się więcej, zbliżyć się do prawdy.
Dziękuję wszystkim za waszą pracę.

Odbicie.

Kontynuuj rozpoczęte zdanie (słowa pomocnicze są zapisane na tablicy).

To było trudne...
Dowiedziałem się...
Wydawało się interesujące...
Moje uczucia...

Samoocena studenta (wpis do dziennika).

4) Praca domowa

Na podstawie wyników lekcji utwórz listę pytań, na które chciałbyś uzyskać odpowiedzi.

5) Zachęta.

W nagrodę za aktywną, owocną, twórczą pracę uczniów brzmi romans oparty na wierszach F. I. Tyutczewa „Poznałem cię…”.

Wyglądaj jak żywa chmura
Lśniąca fontanna wiruje;
Jak się pali, jak się rozpada
Na słońcu jest wilgotny dym.
Wznosząc swą belkę ku niebu, on
Dotknął cennych wysokości -
I znowu pył w kolorze ognia
Skazany na upadek na ziemię.

O armatce wodnej myśli śmiertelnej,
O, niewyczerpana armatka wodna!
Cóż za niezrozumiałe prawo
Czy to Cię namawia, czy przeszkadza?
Jak chciwie dążysz do nieba!..
Ale ręka jest niewidzialna i śmiertelna
Twój promień jest trwały, załamujący się,
Rzuca się bryzgami z wysokości.

Analiza wiersza Tyutczewa „Fontanna”

Wczesny okres twórczości Fiodora Tyutczewa jest bezpośrednio związany z poezją pejzażową. Jednak w przeciwieństwie do swoich współczesnych, takich jak Afanasy Fet, Tyutczew stara się nie tylko uchwycić piękno otaczającego go świata, ale także znaleźć logiczne wyjaśnienie pewnych zjawisk. Nic więc dziwnego, że wiersze młodego dyplomaty, które publikuje pod różnymi pseudonimami, mają charakter filozoficzny. Nie brakuje w nich jednak także romansu, gdyż w pierwszej połowie XIX w. Tyutczew mieszkał w Europie i spotykał się z wieloma niemieckimi poetami. Ich twórczość ma na niego pewien wpływ i już wkrótce zaczyna uważać się za jednego z przedstawicieli rosyjskiego romantyzmu.

Niemniej jednak dzieła Tyutczewa z tego okresu wyróżniają się pewną „przyziemnością”, ponieważ za pięknymi epitetami kryje się głębsze znaczenie. Autor nieustannie rysuje paralele między człowiekiem a naturą, stopniowo dochodząc do wniosku, że wszystko na tym świecie podlega jednemu prawu. Podobna myśl jest kluczowa w wierszu „Fontanna” napisanym w 1836 roku. Trudno dziś powiedzieć dokładnie, jak narodził się ten wiersz. Możliwe jednak, że autor po prostu obserwował fontannę, próbując rozwikłać jej zagadkę. Dlatego też pierwsza część wiersza ma charakter opisowy i obfituje w metafory.

Poeta porównuje zatem fontannę do „żywej chmury”, która „wiruje” jak dym, ale jednocześnie mieni się w słońcu wszystkimi kolorami tęczy. Jednak poetę interesuje nie tyle piękno fontanny, co siła, która sprawia, że strumień wody podnosi się do pewnej granicy. Wtedy, zdaniem poety, z punktu widzenia prostego człowieka na ulicy dzieje się coś zupełnie niezrozumiałego, gdyż jakaś niewidzialna siła przywraca przepływ wody, która „skazana jest na opadanie na ziemię jak pył w kolorze ognia. ”

Oczywiście nikt nie unieważnił praw fizyki, a znalezienie wyjaśnienia takiego zjawiska nie jest trudne. Jednak Tyutczew tego nie zrobi, ponieważ nie chce pozbawić się tego nieuchwytnego uroku, jaki daje mu najzwyklejszy człowiek. Pod miarowym szmerem wody poeta próbuje zrozumieć istotę rzeczy i dochodzi do bardzo nieoczekiwanych wniosków, które formułuje w drugiej części swojego wiersza.

Odnajduje w nim niezaprzeczalne podobieństwo pomiędzy fontanną, którą nazywa „niewyczerpaną armatą wodną”, a osobą, której życie tak bardzo przypomina strumień wody. Rzeczywiście, rozpoczynając swoją ziemską wędrówkę, każdy z nas wspina się po niewidzialnej drabinie. Niektórzy robią to powoli i z wahaniem, dla innych takie wejście można porównać do potężnego strumienia wypuszczanej pod ciśnieniem fontanny. Zwracając się do niewidzialnego rozmówcy, poeta zauważa: „Jak zachłannie dążysz do nieba!” Jednak prędzej czy później nadchodzi moment, gdy siły człowieka się wyczerpują i życie się odwraca. „Ale niewidzialna ręka twojego śmiertelnego promienia, załamująca się, rzuca cię w dół w rozpryskach z góry” – podkreśla autor. Jednocześnie ma świadomość, że prawie każdy człowiek przechodzi przez ten kamień milowy w życiu. Dlatego ich podobieństwo do fontann wydaje się Tyutczowowi niezaprzeczalne. I takie wnioski tylko utwierdzają poetę, że przyroda żywa i nieożywiona podlegają jednej sile, który rządzi światem na najwyższym szczeblu. Możemy tylko być posłuszni, ponieważ wszystko jest od dawna z góry ustalone. Możesz próbować osiągnąć niewidzialne wyżyny lub uważać się za niepokonanego, ale prędzej czy później nadejdzie moment, gdy okres wznoszenia ustąpi miejsca upadkowi. A im szybciej ktoś się podnosił, tym szybciej spadał, jak strumień fontanny.

Analiza wiersza Fontanna Tyutchev, klasa 10

Plan

1. Historia stworzenia

2. Gatunek

3. Temat główny

4. Skład

5.Rozmiar

6. Środki ekspresyjne

7. Główna idea

1. Historia stworzenia. Wiersz Tyutczewa „Fontanna” powstał w 1836 roku, w okresie jego największej aktywności twórczej. Odzwierciedlało wrodzone pragnienie poety zrozumienia prawdziwej istoty przyrody i jej związków z człowiekiem. Być może inspirację dla Tyutczewa miała faktyczna obserwacja fontanny.

2. Gatunek muzyczny wiersze - teksty filozoficzne, przesiąknięte ideami romantyzmu.

3. Główny temat wiersze - porównanie fontanny z myślą ludzką i życiem w ogóle. Obserwując fontannę poeta zauważa, że charakteryzuje się ona wiecznym dążeniem w górę, które ostatecznie kończy się nieuniknionym upadkiem. Autor stara się rozwikłać zagadkę tego niekończącego się cyklu. Nie biorąc pod uwagę elementarnych praw fizyki, chce odkryć kolejne fundamentalne prawo należące do sił wyższych. Te myśli skłaniają Tyutczewa do porównania fontanny z ludzkim życiem. Od urodzenia ludzie dążą w górę, stopniowo wzbogacając swoje doświadczenia psychiczne i duchowe. Impuls ten jest początkowo nieodłączny od każdego człowieka i nie zależy od jego woli ani pragnienia. Jednak w pewnym momencie osiąga się najwyższy punkt, który dla każdego jest na pewnym poziomie. Nie da się już przekroczyć tego punktu, zaczyna się upadek, wyrażający się starzeniem i wymieraniem. Krople wody spadają na ziemię, a mężczyzna umiera. Cykl się kończy, ale powtarza się w następnym pokoleniu. To tworzy cykl. Jego filozoficzne znaczenie polega na tym, że ludzie nie znikają bez śladu, ale niezmiennie powracają do wspólnego duchowego źródła życia. Jednocześnie Tyutczew porównuje fontannę z myślą ludzką. Jest również skierowana w stronę nieba i znajduje się w ciągłym ruchu i rozwoju. Istnieje jednak pewna granica, której ludzki umysł nie jest w stanie przekroczyć. Ludzie dokonują odkryć i wzbogacają naukę, ale poeta wierzy, że w pewnym momencie wszystkie ludzkie możliwości zostaną zrealizowane, a „niewidzialna śmiertelna ręka” zatrzyma dalszy ruch.

4. Kompozycja. Wiersz składa się z dwóch części. W pierwszej poeta opisuje konkretny obiekt fizyczny – fontannę. W drugim przechodzi do filozoficznych porównań i uogólnień.

5. Rozmiar. Utwór napisany jest w tetrametrze jambicznym z rymem pierścieniowym.

6. Wyraziste środki. Tyutczow opisując fontannę używa różnych epitetów: „błyszcząca”, „mokra”, „ognista”. Posługuje się także metaforami figuratywnymi: „żywa chmura”, „niewidzialna, śmiertelna ręka”. Metafory reprezentują także czasowniki: „wiry”, „płomienie”, „rozszczepienia”. Główną techniką, charakterystycznym rdzeniem dzieła, jest porównanie „myśli śmiertelnika z armatką wodną”.

7. główny pomysł wiersze - ograniczenia ludzkiego życia, odwieczne pragnienie ideału nieosiągalnego.

Zobacz, jak lśniąca fontanna wiruje jak żywa chmura; Jak się pali, jak jego wilgotny dym rozpada się w słońcu. Wznosząc się promieniem do nieba, dotknął cennych wyżyn i ponownie został skazany na upadek na ziemię z pyłem w kolorze ognia. O armatka wodna myśli śmiertelnej, o armatka wodna niewyczerpana! Jakie niezrozumiałe prawo cię dręczy, dręczy? Jakże zachłannie dążysz do nieba!..Ale ręka niewidzialnie śmiertelna, załamując twój uporczywy promień, powala w pianie z wysokości...

Wiersz F.I. „Fontanna” Tyutczewa powstała w 1836 roku za życia Tyutczewa – w czternastym roku jego wieloletniej służby w Monachium w misji rosyjskiej (). Był to okres najbardziej owocnej działalności poetyckiej. Spójrzcie, jak wiersz Tyutczewa napisany jest trymetrem jambicznym z pyrrychami, które nieco zmiękczają metrum i nadają mu pewną gładkość.

O armatka wodna myśli śmiertelnej, o armatka wodna niewyczerpana! Jakie niezrozumiałe prawo cię dręczy, dręczy? Jakże zachłannie dążysz do nieba!..Ale ręka niewidzialnego i śmiertelnego,Twój uparty promień załamuje się, Zrzuca Cię w strumieniu z wysokości...Druga część to porównanie żywiołu wody fontanny z armata wodna „śmiertelnej myśli”, która również pędzi w niebo, ale „niewidzialna śmiertelna ręka” załamuje „promień” „niewyczerpanej” „armaty wodnej”.

Myśl ludzka niczym fontanna dąży w górę, ku niebu, ale jest pewna granica, jest pewna granica ustanowiona… tylko przez kogo? Siła wyższa czy energia samej myśli? „Niewidzialna fatalna ręka” to poetycki obraz Niezrozumiałego Prawa Losu, którego człowiek nie jest w stanie rozpoznać. Myśl, która odważy się wznieść na „nielegalną” wysokość, upada, rozsypując się na drobne fragmenty i nie utrzymując osiągniętego poziomu.

TEKSTY FILOZOFICZNE to wiersze oparte na przemyśleniach na temat sensu życia czy wiecznych wartości ludzkich. Podobnie jak inne teksty, zawierają wymóg przestrzegania wszystkich literackich zasad pisania poezji (rym, obrazowość, personifikacja itp.) Oraz obecność ukrytego znaczenia, oprócz wyraźnego głównego. Ukryte znaczenie czasami nie zostaje ujawnione od razu, ale po kilkukrotnym przeczytaniu dzieła, czasem nawet po prawdziwym wydarzeniu, które miało miejsce później

RYMK Noc i ja oddychamy oboje, Powietrze jest pijane kwiatem lipy, I w ciszy słyszymy, Że gdy kołyszemy się z jej strumieniem, szumi nam fontanna. Wiersz Feta napisany jest przy użyciu trochęczy, co nadaje utworowi „energiczny” styl, lekkość i podkreśla optymistyczny nastrój autora.

Noc i ja oddychamy oboje, Powietrze jest pijane kwiatem lipy, I cicho słyszymy, Że gdy kołyszemy się z jego strumieniem, fontanna szumi nam. - Ja, krew, myśl i ciało - Jesteśmy posłusznymi niewolnikami: Do pewnej granicy Wszyscy odważnie podnosimy się Pod presją losu. Myśl przyśpiesza, serce bije. Ciemności nie da się zaradzić migotaniem; Krew znów do serca powróci, Mój promień wleje się do stawu, A świt zgaśnie noc. Zobacz, jak lśniąca fontanna wiruje jak żywa chmura; Jak się pali, jak jego wilgotny dym rozpada się w słońcu. Wznosząc się promieniem do nieba, dotknął cennych wyżyn i ponownie został skazany na upadek na ziemię z pyłem w kolorze ognia. O armatka wodna myśli śmiertelnej, o armatka wodna niewyczerpana! Jakie niezrozumiałe prawo cię dręczy, dręczy? Jakże zachłannie dążysz do nieba!..Ale ręka niewidzialnie śmiertelna, załamując twój uparty promień, powala w pianie z wysokości...

Porównajmy! Myśli Feta w wierszu „Fontanna” są nieco podobne do myśli Tyutczewa. Poeta porównuje życie człowieka z budową fontanny: O Fet nie postrzega tego ograniczenia ludzkiego życia jako czegoś tragicznego. Dla niego cykl życia i śmierci jest zjawiskiem naturalnym i naturalnym. Poeta uważa człowieka za część natury, która przestrzega jej praw. Człowiek przychodzi na ten świat, stworzony przez ziemię, i opuszcza go. Dla lirycznego bohatera Feta nie jest to tragedia, ale harmonia i naturalny bieg rzeczy.
Forma artystyczna wierszy Oba wiersze opierają się na porównaniu osoby z fontanną. Kompozycja wiersza Tyutczewa składa się z dwóch części. Pierwsza część to opis „pracy” fontanny, druga część to analogia z myślą ludzką. Wiersz Feta składa się z 3 części – ekspozycji, opisu życia ludzkiego i jego następstw.

Jednak w obu koncepcjach rola losu i losu jest silna. Zarówno Tyutczew, jak i Fet uważają osobę poddaną tej sile - „naciskowi losu”. Ale jeśli los Tyutczewa jest złym losem, to Fet jest częścią sił Wszechświata, które zmuszają człowieka nie tylko do cierpienia, ale także do rozwoju („wznosimy się odważnie”).

Wiersze Tyutczewa i Feta to elegie filozoficzne o podobnych motywach. Jednak pod względem podstawowego nastroju i koncepcji filozoficznej wiersze te znacznie się od siebie różnią. Środki artystyczne wybrane przez każdego z artystów pomagają im wyrazić swój pogląd na życie ludzkie, jego możliwości i miejsce człowieka w tym świecie.

Pojmowanie świata ludzkiego poprzez porównanie go ze światem przyrody znalazło swój specyficzny wyraz w poetyce poematów filozoficznych Tyutczewa. Wiele z nich ma dwuczęściową kompozycję z wyraźnym podziałem treści na zwrotki. Dwuczęściową kompozycję zarysowano także w wierszu „Gdy ocean obejmuje kulę ziemską…”, ale analiza wiersza „Fontanna” pomoże nam wyraźniej dostrzec tę cechę tekstów Tyutczewa.

Wyglądaj jak żywa chmura

Lśniąca fontanna wiruje;

Jak się pali, jak się rozpada

Na słońcu jest wilgotny dym.

Wznosząc swą belkę ku niebu, on

Dotknął cennych wysokości -

I znowu pył w kolorze ognia

Skazany na upadek na ziemię.

Armatka wodna o śmiertelnych myślach,

O, niewyczerpany strumieniu wody!

Cóż za niezrozumiałe prawo

Czy ktoś cię pogania, czy jesteś porwany?

Jak chciwie dążysz do nieba!..

Ale ręka jest niewidzialna i śmiertelna,

Twój uparty promień załamuje się,

Rzuca się bryzgami z wysokości.

Tyutczew porównuje fontannę do promienia. Oprócz trafności opisu, to porównanie nadaje pierwszej zwrotce szczególne brzmienie i stwarza niezbędne napięcie liryczne: w końcu w tradycyjnym krajobrazie promień kojarzy się z niebiańskim światłem (słońce, księżyc, gwiazdy), a jego naturalny kierunek jest z góry na dół, z nieba na ziemię. Fontanna jest promieniem odwrotnym, skierowanym z ziemi w stronę nieba, jakby kwestionując prawo grawitacji. To swego rodzaju wyzwanie rzucone niebu. I właśnie za to wyzwanie, za ten upór i dumę zostaje skazany na ponowny upadek na ziemię.

Jak rozumiesz obraz „strumienia wody śmiertelnej myśli”? „Arma wodna” to przestarzały synonim słowa „fontanna”

(To jest ludzki umysł.)

Dlaczego Tyutczew porównuje ludzki umysł do fontanny i jakie jest znaczenie tego porównania?

(Umysł ludzki stale pracuje jak fontanna, ciągle myśli. Główne pytania człowieka mają na celu zrozumienie sensu istnienia. Bóg, ludzkie przeznaczenie i prawdopodobnie dlatego Tyutczew porównał ludzki umysł do fontanny.)

Znacznie bardziej dramatyczna w tonie jest druga zwrotka, atmosferę nierównej walki, śmiałej konfrontacji wyjątkowo wyraźnie oddaje struktura leksykalna wiersza: Rozerwać- poruszać się, pokonywać pewne przeszkody, zrywać więzi, przebijać się; ręka niewidzialnego losu- nieuniknione, nieuniknione, grożące tragicznymi konsekwencjami; trwała wiązka- stawiający opór, uparty; załamując się – gwałtownie i bezlitośnie, bezkompromisowo zmieniając kierunek, a może nawet zniszczyć, obalić- znowu sugeruje się walkę i przemoc. Nowego wyrazu nabiera także słownictwo pierwszej zwrotki, szczególnie słowa takie jak dym płonie, pęka, wiruje, pył w kolorze ognia, opada na ziemię, potępiony. Słowa całkiem odpowiednie do opisania bitwy wojskowej.

Rozwijając treść wiersza „Jak ocean otula glob…”, można powiedzieć za poetą: „Tak, człowiek jest otchłanią i jest równy otchłani wszechświata. Ale został stworzony jako śmiertelnik, a wszystkie jego myśli i aspiracje są skazane na zagładę. Ale nie może zaakceptować swojego losu i zawsze będzie kłócił się z Tym, który go takiego stworzył; nigdy nie zaakceptuje swojego losu z pokorą, bez względu na to, jak bezowocny i bezsensowny może być jego bunt. I to jest jedna z tajemnic człowieka – „niezrozumiałe prawo”.

III. Samodzielna praca studentów.

Wybierz synonimy słowa Człowiek tak, aby odpowiadały światu poezji Tyutczewa. Wyjaśnij swój wybór.

W mocnych klasach zadanie to można sformułować inaczej: napisz esej na temat „Człowiek w poezji Tyutczewa” na podstawie analizy wierszy nieuwzględnionych na lekcji.

Dziedzictwo wielkiego rosyjskiego poety jest niewyczerpane, nie da się go w pełni objąć w kilku lekcjach szkolnej analizy. Wszystkie nasze próby są jedynie przybliżeniem do jej zrozumienia, jedynie dotknięciem Tajemnicy.

Praca domowa.

1. Wybierz najbliższy wiersz Tyutczewa, zapamiętaj go i znajdź w nim charakterystyczne dla Tyutczewa tematy, obrazy i techniki artystyczne.

2. Przygotuj się do testu z twórczości Tyutczewa.

Opcja lekcji 3(71)

Podczas zajęć

I. Słowo nauczyciela.

Poetycki światopogląd ma swoją strukturę, którą można określić jako „obraz świata artysty”, a obraz ten powstaje z pewnego „pierwotnego źródła”. W poetyckim przemówieniu do A. A. Feta Tyutczew określił swój obraz świata, swój dar poetycki jako „instynkt proroczo-ślepy”. Ten instynkt poety zamienia nas w mit. Dla Tyutczewa, w czym zgadza się z Platonem i Schellingiem, najwyższym celem poezji jest tworzenie mitów. Prawie wszystkie jego wspaniałe dzieła to mity o naturze. Podstawą mitu jest głębokie przeżycie, plastycznie ucieleśnione w języku poezji.

W sercu naturalnego świata F. Tyutczewa znajduje się mitologiczny świat żywiołów, podstawowych zasad Wszechświata. W wierszu „A. A. Fetu” poeta swój dar poetycki określa jako umiejętność „wąchania, słyszenia wody”. Ulubionym żywiołem poety jest „żywioł wody”. Wydaje się, że nie ma w przyrodzie takiej formy istnienia wilgoci, której nie zauważyłby F. Tyutczew.

Różne formy wody w poezji F. Tyutczewa ujawniają związek z tak znanymi od dawna prototypowymi ideami, jak Chaos – Otchłań – Bez granic. Korzenie tego poetyckiego światopoglądu sięgają na wpół mitologicznych rozważań starożytnych Milezjan: Talesa, Anaksymandra: woda jest podstawową zasadą całego świata, jest Nieskończonością, skąd wszystko przychodzi i dokąd wszystko powraca. Ta starożytna koncepcja jest podstawą światopoglądu F. Tyutczewa. Nie mówimy oczywiście o jakichś zapożyczeniach, stosunek poety do żywiołów ognia i wody zakorzeniony jest w podświadomych pokładach jego duszy. Tales, Anaksymander, Hezjod, Heraklit, Platon to nazwiska starożytnych filozofów, których rozważania zostały organicznie wplecione w poetycki świat F. Tyutczewa, nie naruszając jego harmonii i integralności.

Centralnym problemem Tyutczewskiego obrazu świata jest opozycja „Bycie-Nicość”. Ma swoją treść:

Geneza Nieistnienie

Śmierć życia

Prawdziwe Nierealne

Miłość, samobójstwo

Rosja Zachodnia

Połączenia pośrednie są wypełnione szeregiem symbolicznych obrazów:

Sen, zmierzch, senność.

Zatem jeden z dominujących znaków Bycia leży w przestrzeni „życia – braku Życia, pełni życia – i jego niższości”. W tej przestrzeni semantycznej poruszają się poszczególne teksty, a osobliwość poetyki F. Tyutczewa polega na zmienności ocen: to, co w jednym tekście jawi się jako negatywne, w innym może zostać ocenione odwrotnie. W tym duchu wiersze F. Tyutczewa można czytać całościowo.

Przejdźmy do wierszy „Przebłysk” (1825), „Wizja” (1829), „Pomieszane szare cienie…” (1836). Wszystkie warunkowo można zaliczyć do „nocnych wierszy” poety.

II. Analiza wiersza „Przebłysk” (1825)

Co to jest „przebłysk”?

Określ kompozycję wiersza.

Wiersz ma dwie części:

Część I – zwrotki 1-3 – szczegółowy obraz „głębokiej ciemności”; forma dialogu („Czy słyszałeś?”). Reprezentuje świat zewnętrzny.

Część II – zwrotki 4-8 – wewnętrzny świat duszy bohatera lirycznego; nie ma tu dialogu, co podkreśla użycie zaimka „my”, liczby mnogiej w słownictwie czasownikowym.

Analiza pierwszej części.

Podkreśl charakterystyczne obrazy poezji Tyutczewa w pierwszej zwrotce. Proszę o ich komentarz.

(„Zmierzch”, „Północ”, „sen” to krawędź przejścia od dnia do nocy, „sen” do „dzwonienia”. To „zmierzch”, „północ” stają się aktywną zasadą: „... o północy, niechcący, // Sen zakłóci uśpione struny” i spowoduje przemianę.)

Scharakteryzuj bohatera lirycznego.

(Wrażliwa, prorocza dusza („O moja prorocza duszo!”) lirycznego bohatera zwraca uwagę na wszystko, co dzieje się w ponurym świecie Wszechświata, wzywa rozmówcę - „Czy słyszałeś?” - aby stał się świadkiem sakramentu .)

Jak poeta opisuje samą tajemnicę przemienienia?

(Posłaniec nocy, pobudzając „uśpione struny” harfy i ludzką duszę, staje się Zefirem: jego oddech zakłóca „powietrzną harfę”, wydaje „wtedy oszałamiające dźwięki, // Teraz nagle słabnące…” I „lira // Smutne w prochu, niebo!” Lira, harfa to instrument przemieniający duszę w coś wzniosłego, czystego, nieśmiertelnego. W jaki sposób poeta podkreśla wagę tego, co się dzieje?

Aliteracja („eksploduje” – „opłakuje” – „w strunach” – „lira” – „smutek”) przygotowuje czytelnika na tajemnicę przemienienia.)

Analiza drugiej części.

Obserwuj, jak rozwijają się poetyckie obrazy Części II.

(Część drugą otwiera opis zlania się duszy lirycznego bohatera z ciemnością („duszą naszą lecimy do nieśmiertelności!”). Pragnienie ucieczki z „ziemskiego kręgu” – kręgu życia - „sen” prowadzi do nabycia chwili prawdy. Piąta zwrotka jest zwieńczeniem rozwoju myśli poetyckiej wiersza Anaphora („jak”), wewnętrznej antytezy (zmrok, ale „serce jest radosne, lekkie !”), metafora („Niebo płynęło w moich żyłach!”) przedstawiają moment złączenia się z Wiecznością. Podkreśla to zmiana autorskiego „ja” w uogólnione „my”. Prawdę można odnaleźć poprzez pojednanie z przeszłość, którą „jak duch przyjaciela, // chcemy przycisnąć do piersi” i wiara:

„Jako wierzymy żywą wiarą…” Aliteracja na „p” osiąga największe napięcie w zwrotce piątej. „Przebłysk” staje się katharsis-wstrząsem, oczyszczeniem i uzyskaniem harmonii i spokoju.

Jednak już w szóstej zwrotce intonacja poetycka ulega nieoczekiwanej zmianie. Ruch duszy „w kierunku nieśmiertelności” do przebłysku zostaje zastąpiony gwałtownym wpadnięciem w ziemski krąg życia - w „magiczny sen”. Stały dźwięk „r”, podkreślający zaskoczenie, ekskluzywność przeżycia, wysycha i znika całkowicie aż do ostatniej zwrotki, zastępując je „m”, „s”, „h”, potęgując uczucie zmęczenia, znużenia. )

Co to jest „przebłysk”?

(Przed nami jakby „odwrócona” tragedia arystotelesowska. „Światło dzwoniące na harfie” budzi do wewnętrznej, głębokiej, duchowej pracy, której zwieńczeniem jest katharsis, połączenie się z niebem - moment prawdy. Ale „Przejrzenie” nie przynosi spokoju i harmonii, kończy się tragicznie: w otchłań Bezkresu można zajrzeć tylko na krótką chwilę („A drobny pył nie pozwala // oddychać boskim ogniem”). po prawdzie następuje kara w postaci „męczących snów”.

Wszechstronny świat „mrocznego” stanu Wszechświata jest utkany w wierszu „Wizja”.)