Podsumowanie żab Arystofanesa. Poglądy estetyczne Arystofanesa („Żaby”)

Ajschylos zmarł dawno temu, w połowie stulecia, a Sofokles i Eurypides zmarli pół wieku później, w 406 roku, niemal jednocześnie. Między amatorami natychmiast rozpoczęły się spory: który z tej trójki był lepszy? W odpowiedzi na takie spory dramaturg Arystofanes wystawił o tym komedię „Żaby”.

„Żaby” - oznacza to, że chór w komedii przebrany jest za żaby i swoje piosenki rozpoczyna rechotem: „Brakekekex, koaks, koaks! / Brekekekex, koncentrator, koncentrator! / Jesteśmy dziećmi wód bagiennych, / Zaśpiewamy hymn, przyjazny chór, / Przeciągły jęk, naszą dźwięczną pieśń!”

Ale te żaby nie są zwyczajne: żyją i rechoczą nie byle gdzie, ale w piekielnej rzece Acheron, przez którą stary kudłaty przewoźnik Charon przenosi zmarłych do następnego świata. Są powody, dla których ta komedia potrzebowała tego światła, Acherona i żab.

Patronatem teatru w Atenach był Dionizos, bóg wina i ziemskiej roślinności; Dionizos był przedstawiany (przynajmniej czasami) jako łagodny młodzieniec bez brody. Ten Dionizos, zaniepokojony losem swojego teatru, pomyślał: „Zejdę do zaświatów i wywrócę Eurypidesa na światło dzienne, aby ateńska scena nie była całkiem pusta!” Ale jak dostać się do innego świata? Dionizos pyta o to Herkulesa - w końcu Herkules, bohater w lwiej skórze, zszedł tam za strasznym trójgłowym piekielnym psem Kerberusem. „Łatwiej niż cokolwiek innego” – mówi Herkules – „powieś się, otruj lub rzuć się ze ściany”. - „Zbyt duszno, zbyt bez smaku, zbyt chłodno;

Pokaż mi, jak chodziłeś”. - „Przewoźnik zaświatów Charon przewiezie cię przez scenę i tam się znajdziesz.” Ale Dionizos nie jest sam, jest z nim niewolnik z bagażem; Czy jest możliwość wysłania go z towarzyszem podróży? Właśnie trwa procesja pogrzebowa. „Hej, truposzu, zabierz ze sobą nasz tobołek!” Zmarły chętnie podnosi się na noszach: „Dasz mi dwie drachmy?” - „To nie ma znaczenia!” - „Hej, grabarze, zanieście mnie dalej!” - „No cóż, rzuć przynajmniej pół drachmy!” Zmarły jest oburzony: „Aby znów ożyć!” Nie ma co robić, Dionizos i Charon wiosłują po scenie po suchym lądzie, a po okolicy biega niewolnik z bagażem. Dionizos nie jest przyzwyczajony do wiosłowania, jęków i przekleństw, a chór żab drwi z niego: „Brakekekex, koaks, koaks!” Spotykają się na drugim końcu sceny, wymieniają wrażenia zza grobu: „Czy widzieliście tutaj grzeszników i złodziei, i fałszywych świadków, i łapówek?” „Oczywiście, że to widziałem i widzę teraz” – aktor wskazuje na rzędy widzów. Publiczność się śmieje.

Oto pałac podziemnego króla Hadesa, Eak siedzi przy bramie. W mitach jest majestatycznym sędzią ludzkich grzechów, tutaj jest hałaśliwym odźwiernym niewolnikiem. Dionizos zakłada lwią skórę i puka. "Kto tam?" - „Herkules znów przyszedł!” - „Och, złoczyńco, och, złoczyńco, to ty właśnie ukradłeś mi Kerbera, mój drogi psie! Poczekaj, spuszczę na ciebie wszystkie piekielne potwory!” Aeacus odchodzi, Dionizos jest przerażony; daje niewolnikowi skórę Herkulesa i sam zakłada jego suknię. Znów zbliżają się do bramy, a tam jest służąca królowej podziemi: „Herkulesie, kochanie, gospodyni tak cię pamięta, przygotowała dla ciebie taki poczęstunek, przyjdź do nas!” Niewolnik jest młody, ale Dionizos chwyta go za płaszcz i kłócąc się, ponownie się przebierają. Eak wraca z piekielnymi strażnikami i nie może do końca zrozumieć, kto jest tu panem, a kto niewolnikiem. Postanawiają: będzie ich po kolei biczować rózgami – ten, kto pierwszy krzyknie, nie jest więc bogiem, ale niewolnikiem. Beaty. „Och, och!” - "Aha!" - „Nie, pomyślałem: kiedy skończy się wojna?” - "Och, och!" - "Aha!" - „Nie, to cierń w pięcie... Och!.. Nie, przypomniały mi się złe wiersze... Och!.. Nie, cytowałem Eurypidesa." - „Nie mogę tego zrozumieć, niech Bóg Hades sam to rozwiąże”. I Dionizos i niewolnik wchodzą do pałacu.

Okazuje się, że w zaświatach też odbywają się konkursy poetów, a do tej pory za najlepszego uważano Ajschylosa, a teraz świeżo zmarły Eurypides podważa tę sławę. Teraz odbędzie się proces, a sędzią będzie Dionizos; Teraz będą „mierzyć poezję łokciami i ważyć ją odważnikami”. Co prawda Ajschylos jest niezadowolony: „Moja poezja nie umarła razem ze mną, ale poezja Eurypidesa umarła na jego wyciągnięcie ręki”. Ale uspokajają go: rozpoczyna się proces. Wokół pozywających powstał już nowy chór – rechot żab pozostał daleko w Acheronie. Nowy chór to dusze sprawiedliwych: Grecy wierzyli wówczas, że ci, którzy prowadzą sprawiedliwe życie i zostaną wtajemniczeni w tajemnice Demeter, Persefony i Iakchusa, nie będą nieczuli, ale błogosławieni w przyszłym świecie. Iacchus to jedno z imion samego Dionizosa, więc taki refren jest tutaj całkiem odpowiedni.

Eurypides oskarża Ajschylosa: „Twoje sztuki są nudne: bohater stoi, chór śpiewa, bohater mówi dwa lub trzy słowa i na tym sztuka się kończy. Twoje słowa są stare, kłopotliwe i niezrozumiałe. Ale wszystko jest dla mnie jasne, wszystko jest jak w życiu, zarówno ludzie, myśli, jak i słowa.” Ajschylos protestuje: „Poeta powinien uczyć dobra i prawdy. Homer jest sławny, ponieważ pokazuje wszystkim przykłady męstwa, ale jaki przykład mogą dać wasze zdeprawowane bohaterki? Wysokie myśli również zasługują na wysoki język, a subtelne przemówienia waszych bohaterów mogą jedynie nauczyć obywateli, aby nie byli posłuszni swoim szefom.

Ajschylos czyta swoje wiersze - Eurypides doszukuje się błędów w każdym słowie: „Oto Orestes nad grobem ojca, błagający go, aby «słuchał, uważał...», ale «słyszeć» i «uważać» to powtarzanie!” („Jesteś ekscentrykiem” – zapewnia go Dionizos, „Orestes rozmawia ze zmarłymi, ale tutaj, ilekolwiek będziesz powtarzał, i tak nie przejdziesz!”) Eurypides czyta swoje wiersze – Ajschylos w każdym znajdzie winę wiersz: „Wszystkie wasze dramaty zaczynają się od genealogii: „Bohater Pelops, który był moim pradziadkiem…”, „Herkules, który…”, „Ten Kadmus, który…”, „Ten Zeus, który. ..." Dionizos ich rozdziela: niech mówią po jednym wersie, a on, Dionizos, z wagą w rękach, osądzi, która waga jest większa. Eurypides wypowiada niezgrabny i uciążliwy werset: „Och, gdyby tylko wieża przestała biegać…”; Ajschylos - gładki i eufoniczny: „Potok płynący przez łąki…” Dionizos nagle krzyczy: „Ajschylos ma trudniej!” - "Ale dlaczego?" - „Swoim przepływem zepsuł wiersze, więc trwają dłużej”.

Wreszcie wiersze zostają odłożone na bok. Dionizos pyta poetów o zdanie na temat spraw politycznych w Atenach i ponownie rozkłada ręce: „Jeden odpowiedział mądrze, drugi mądrzej”. Który z nich jest lepszy, kogo wyprowadzić z podziemi? „Ajschylos!” – oznajmia Dionizos. „I obiecał mi!” - Eurypides jest oburzony. „To nie ja obiecałem” – odpowiada Dionizos tym samym wersetem z Eurypidesa (z „Hipolita”). – Winny i nie zawstydzony? „Nie ma winy tam, gdzie nikt nie widzi” – odpowiada Dionizos kolejnym cytatem. – Śmiejesz się ze mnie, kiedy umrę? - „Kto wie, życie i śmierć to nie to samo?” – Dionizos odpowiada trzecim cytatem, a Eurypides milczy.

Dionizos i Ajschylos przygotowują się do wyprawy, a podziemny bóg ich napomina: „Powiedzcie takiemu a takiemu politykowi, takiemu a takiemu pożeraczowi światów i takiemu a takiemu poecie, że już czas najwyższy aby przyszli do mnie...” Chór żegna Ajschylosa z pochwałą zarówno dla poety, jak i dla Aten: aby szybko zwyciężyli i pozbyli się takich a takich polityków i takich a takich pożeraczy świata, i takich a takich poeci.

W Atenach żyło trzech znanych autorów tragedii: najstarszy - Ajschylos, średni - Sofokles i najmłodszy - Eurypides. Ajschylos był potężny i majestatyczny, Sofokles był jasny i harmonijny, Eurypides był napięty i paradoksalny. Obejrzawszy to raz, ateńska publiczność długo nie mogła zapomnieć, jak jego Fedrę dręczyła namiętność do pasierba, a jego Medea i chór stawali w obronie praw kobiet. Starzy ludzie patrzyli i przeklinali, a młodzi podziwiali. Ajschylos zmarł dawno temu, w połowie stulecia, a Sofokles i Eurypides zmarli pół wieku później, w 406 roku, niemal jednocześnie. Między amatorami natychmiast rozpoczęły się spory: który z tej trójki był lepszy? W odpowiedzi na takie spory dramaturg Arystofanes wystawił o tym komedię „Żaby”. „Żaby” - oznacza to, że chór w komedii przebrany jest za żaby i swoje piosenki rozpoczyna rechotem: „Brakekekex, koaks, koaks! / Brekekekex, koncentrator, koncentrator! / Jesteśmy dziećmi wód bagiennych, / Zaśpiewamy hymn, przyjazny chór, / Przeciągły jęk, naszą dźwięczną pieśń!” Ale te żaby nie są zwyczajne: żyją i rechoczą nie byle gdzie, ale w piekielnej rzece Acheron, przez którą stary kudłaty przewoźnik Charon przenosi zmarłych do następnego świata. Są powody, dla których ta komedia potrzebowała tego światła, Acherona i żab. Patronatem teatru w Atenach był Dionizos, bóg wina i ziemskiej roślinności; Dionizos był przedstawiany (przynajmniej czasami) jako łagodny młodzieniec bez brody. Ten Dionizos, zaniepokojony losem swojego teatru, pomyślał: „Zejdę do zaświatów i wywrócę Eurypidesa na światło dzienne, aby ateńska scena nie była całkiem pusta!” Ale jak dostać się do innego świata? Dionizos pyta o to Herkulesa - w końcu Herkules, bohater w lwiej skórze, zszedł tam za strasznym trójgłowym piekielnym psem Kerberusem. „Łatwiej niż cokolwiek innego” – mówi Herkules – „powieś się, otruj lub rzuć się ze ściany”. - „Zbyt duszno, zbyt bez smaku, zbyt chłodno; Pokaż mi, jak chodziłeś”. - „Przewoźnik zaświatów Charon przewiezie cię przez scenę i tam się znajdziesz.” Ale Dionizos nie jest sam, jest z nim niewolnik z bagażem; Czy jest możliwość wysłania go z towarzyszem podróży? Właśnie trwa procesja pogrzebowa. „Hej, truposzu, zabierz ze sobą nasz tobołek!” Zmarły chętnie podnosi się na noszach: „Dasz mi dwie drachmy?” - „To nie ma znaczenia!” - „Hej, grabarze, zanieście mnie dalej!” - „No cóż, rzuć przynajmniej pół drachmy!” Zmarły jest oburzony: „Aby znów ożyć!” Nie ma co robić, Dionizos i Charon wiosłują po scenie po suchym lądzie, a po okolicy biega niewolnik z bagażem. Dionizos nie jest przyzwyczajony do wiosłowania, jęków i przekleństw, a chór żab drwi z niego: „Brakekekex, koaks, koaks!” Spotykają się na drugim końcu sceny, wymieniają wrażenia zza grobu: „Czy widzieliście tutaj grzeszników i złodziei, i fałszywych świadków, i łapówek? „Oczywiście, że to widziałem i widzę teraz” – aktor wskazuje na rzędy widzów. Publiczność się śmieje. Oto pałac podziemnego króla Hadesa, Eak siedzi przy bramie. W mitach jest majestatycznym sędzią ludzkich grzechów, tutaj jest hałaśliwym odźwiernym niewolnikiem. Dionizos zakłada lwią skórę i puka. "Kto tam?" - „Herkules znów przyszedł!” - „Och, złoczyńco, och, złoczyńco, to ty właśnie ukradłeś mi Kerbera, mój drogi psie! Poczekaj, spuszczę na ciebie wszystkie piekielne potwory!” Aeacus odchodzi, Dionizos jest przerażony; daje niewolnikowi skórę Herkulesa i sam zakłada jego suknię. Znów zbliżają się do bramy, a tam jest służąca królowej podziemi: „Herkulesie, kochanie, gospodyni tak cię pamięta, przygotowała dla ciebie taki poczęstunek, przyjdź do nas!” Niewolnik jest młody, ale Dionizos chwyta go za płaszcz i kłócąc się, ponownie się przebierają. Eak wraca z piekielnymi strażnikami i nie może do końca zrozumieć, kto jest tu panem, a kto niewolnikiem. Postanawiają: będzie ich po kolei biczować rózgami – ten, kto pierwszy krzyknie, nie jest więc bogiem, ale niewolnikiem. Beaty. „Och, och!” - "Aha!" - „Nie, pomyślałem: kiedy skończy się wojna?” - "Och, och!" - "Aha!" - „Nie, to cierń w pięcie... Och!.. Nie, przypomniały mi się złe wiersze... Och!.. Nie, cytowałem Eurypidesa." - „Nie mogę tego zrozumieć, niech Bóg Hades sam to rozwiąże”. I Dionizos i niewolnik wchodzą do pałacu. Okazuje się, że w zaświatach też odbywają się konkursy poetów, a do tej pory za najlepszego uważano Ajschylosa, a teraz świeżo zmarły Eurypides podważa tę sławę. Teraz odbędzie się proces, a sędzią będzie Dionizos; Teraz będą „mierzyć poezję łokciami i ważyć ją odważnikami”. Co prawda Ajschylos jest niezadowolony: „Moja poezja nie umarła razem ze mną, ale poezja Eurypidesa umarła na jego wyciągnięcie ręki”. Ale uspokajają go: rozpoczyna się proces. Wokół pozywających powstał już nowy chór – rechot żab pozostał daleko w Acheronie. Nowy chór to dusze sprawiedliwych: Grecy wierzyli wówczas, że ci, którzy prowadzą sprawiedliwe życie i zostaną wtajemniczeni w tajemnice Demeter, Persefony i Iakchusa, nie będą nieczuli, ale błogosławieni w przyszłym świecie. Iacchus to jedno z imion samego Dionizosa, więc taki refren jest tutaj całkiem odpowiedni. Eurypides oskarża Ajschylosa: „Twoje sztuki są nudne: bohater stoi, chór śpiewa, bohater mówi dwa lub trzy słowa i na tym sztuka się kończy. Twoje słowa są stare, kłopotliwe i niezrozumiałe. Ale wszystko jest dla mnie jasne, wszystko jest jak w życiu, zarówno ludzie, myśli, jak i słowa.” Ajschylos protestuje: „Poeta powinien uczyć dobra i prawdy. Homer jest sławny, ponieważ pokazuje wszystkim przykłady męstwa, ale jaki przykład mogą dać wasze zdeprawowane bohaterki? Wysokie myśli również zasługują na wysoki język, a subtelne przemówienia waszych bohaterów mogą jedynie nauczyć obywateli, aby nie byli posłuszni swoim szefom. Ajschylos czyta swoje wiersze - Eurypides doszukuje się błędów w każdym słowie: „Oto Orestes nad grobem ojca, błagający go, aby «słuchał, uważał...», ale «słyszeć» i «uważać» to powtarzanie!” („Jesteś ekscentrykiem” – zapewnia go Dionizos, „Orestes rozmawia ze zmarłymi, ale tutaj, ilekolwiek będziesz powtarzał, i tak nie przejdziesz!”) Eurypides czyta swoje wiersze – Ajschylos w każdym znajdzie winę wiersz: „Wszystkie wasze dramaty zaczynają się od genealogii: „Bohater Pelops, który był moim pradziadkiem…”, „Herkules, który…”, „Ten Kadmus, który…”, „Ten Zeus, który. ..." Dionizos ich rozdziela: niech mówią po jednym wersie, a on, Dionizos, z wagą w rękach, osądzi, która waga jest większa. Eurypides wypowiada niezgrabny i uciążliwy werset: „Och, gdyby tylko wieża przestała biegać…”; Ajschylos - gładki i eufoniczny: „Potok płynący przez łąki…” Dionizos nagle krzyczy: „Ajschylos ma trudniej!” - "Ale dlaczego?" - „Swoim przepływem zepsuł wiersze, więc trwają dłużej”. Wreszcie wiersze zostają odłożone na bok. Dionizos pyta poetów o zdanie na temat spraw politycznych w Atenach i ponownie rozkłada ręce: „Jeden odpowiedział mądrze, drugi mądrzej”. Który z nich jest lepszy, kogo wyprowadzić z podziemi? „Ajschylos!” – oznajmia Dionizos. „I obiecał mi!” - Eurypides jest oburzony. „To nie ja obiecałem” – odpowiada Dionizos tym samym wersetem z Eurypidesa (z „Hipolita”). – Winny i nie zawstydzony? „Nie ma winy tam, gdzie nikt nie widzi” – odpowiada Dionizos kolejnym cytatem. – Śmiejesz się ze mnie, kiedy umrę? - „Kto wie, życie i śmierć to nie to samo?” – Dionizos odpowiada trzecim cytatem, a Eurypides milczy. Dionizos i Ajschylos przygotowują się do wyprawy, a podziemny bóg ich napomina: „Powiedzcie takiemu a takiemu politykowi, takiemu a takiemu pożeraczowi światów i takiemu a takiemu poecie, że już czas najwyższy aby przyszli do mnie...” Chór żegna Ajschylosa z pochwałą zarówno dla poety, jak i dla Aten: aby szybko zwyciężyli i pozbyli się takich a takich polityków i takich a takich pożeraczy świata, i takich a takich poeci.

Komedia Arystofanesa „Żaby”, której krótkie podsumowanie podano w tym artykule, jest jednym z najsłynniejszych dzieł starożytnego greckiego dramaturga. Po raz pierwszy został wystawiony na scenie podczas festiwalu w Lenei przez samego autora. Stało się to w 405 roku p.n.e. Otrzymała pierwszą nagrodę, odniosła ogromny sukces, a wkrótce została wręczona po raz drugi, już w czasie Wielkiej Dionizji.

Autorzy tragedii

W centrum komedii Arystofanesa „Żaby”, której streszczenie właśnie czytacie, znajduje się trzech popularnych autorów tragedii z Aten. Najstarszym z nich jest Ajschylos, następnie Sofokles, a najmłodszym Eurypides. Każdy z nich miał swoją własną charakterystykę w swojej pracy. Na przykład dzieła Ajschylosa wyróżniały się majestatem, Sofokles pisał harmonijnie i wyraźnie, a Eurypides pisał paradoksalnie, trzymając widza w napięciu aż do ostatniej sceny.

Ateńska publiczność długo wspominała ich wątki: Fedrę targaną podłą namiętnością do pasierba Medei, głośno opowiadającą się za prawami kobiet.

Ajschylos zmarł w 456 r. Około pół wieku później Sofokles i Eurypides zmarli niemal jednocześnie. Potem natychmiast rozpoczęły się niekończące się debaty między miłośnikami starożytnej greckiej tragedii na temat tego, który z nich jest lepszy od pozostałych. Komedia Arystofanesa „Żaby”, której krótkie streszczenie pomoże szybko zapamiętać fabułę, po prostu kładzie kres tym sporom.

Dlaczego komedia nazywa się „Żaby”?

Obowiązkowym atrybutem każdej starożytnej greckiej produkcji był chór. W komedii Arystofanesa „Żaby”, której streszczenie mamy przed Wami, wszyscy chórzyści przebrani byli w stroje żab, a swoje pieśni kończyli charakterystycznym rechotem.

Ale dla starożytnego greckiego komika nie wszystko jest takie proste. Publiczność szybko zdaje sobie sprawę, że te żaby nie są zwyczajne. Żyją, żerują i rechoczą nie w jakimś abstrakcyjnym zbiorniku wodnym, ale w Acheronie. To piekielna rzeka, przez którą ponury przewoźnik Charon za jednego obola przewozi zmarłych do następnego świata. Od razu pojawia się pytanie: dlaczego autor musiał wprowadzić do komedii życie pozagrobowe? A Arystofanes ma ku temu swój własny powód.

Dionizjusz opiekuje się teatrem

Według tradycji w Atenach patronatem teatru cieszył się bóg wszelkiej ziemskiej roślinności i wina o imieniu Dionizos. Na płótnach mistrzów był zawsze przedstawiany jako młody człowiek o łagodnej twarzy bez zarostu.

Kiedy zmarli słynni tragikowie, bóg Dionizos zaniepokoił się losem teatru. Dlatego postanowił zejść do zaświatów, aby wyprowadzić stamtąd Eurypidesa. Wydawało mu się, że bez niego scena ateńska byłaby zupełnie pusta. To prawda, że Dionizos nie miał absolutnie pojęcia, jak trafić do następnego świata.

W komedii „Żaby” Arystofanesa (streszczenie dzieła jest teraz przed tobą), tradycyjnej dla dramatu tamtych czasów, bierze udział duża liczba bogów i bohaterskich postaci. Nic więc dziwnego, że Dionizos zwraca się o radę do Herkulesa. W końcu ten bohaterski bohater zstąpił już do królestwa Hadesu, aby walczyć ze strasznym trójgłowym psem Kerberusem.

Herkules odpowiada, że nie ma na to nic prostszego. Można się otruć, powiesić lub rzucić się ze sceny. Ale żadna z tych opcji nie odpowiada Dionizosowi; prosi Herkulesa, aby opowiedział, jak on sam znalazł się w zaświatach.

Następnie słynny bohater wyznaje mu, że istnieje przewoźnik Charon, który przewiezie go tam, dokąd potrzebuje.

Podróż do zaświatów

W komedii „Żaby” Arystofanesa, której treść jest niezwykle emocjonująca, bóg Dionizos nie wyruszy sam w tak długą podróż. Ma ze sobą niewolnika i bagaż. Postanawia wysłać ją przed sobą wraz z towarzyszką podróży, obok przechodzi kondukt pogrzebowy.

Kiedy Dionizos kieruje tę prośbę do zmarłego, ten chętnie wstaje z trumny i prosi o dwie drachmy za tę usługę. Bóg się nie zgadza, zaczyna się targować, w wyniku czego zmarły idzie dalej bez ładunku.

Dionizos wypływa łodzią z Charonem przez scenę, a obok nich biegnie niewolnik z bagażem. Bóg Wina nie jest przyzwyczajony do wiosłowania, więc przeklina i jęczy, a żaby w rzece naśmiewają się z niego. Znajdując się na drugim końcu sceny, pyta, czy widział tu złodziei, łapówek i fałszywych świadków. Charon chętnie wskazuje na publiczność.

Pałac Aidy

Przed pałacem Hadesa Dionizos spotyka Aeakusa. W mitach jest to sędzia oceniający ludzkie grzechy, a w komedii „Żaby” Arystofanesa jest zwykłym skandalicznym odźwiernym niewolników. Dionizos zarzuca na ramiona lwią skórę i próbuje udawać Herkulesa. Jednak ten pomysł okazuje się nieudany, gdyż Aeacus zaczyna go karcić za odebranie mu Kerberusa i obiecuje, że tym razem spuści na niego wszystkie piekielne potwory. Gdy tylko odźwierny wyjdzie, Dionizos szybko przebiera się w ubranie niewolnika.

Kiedy po raz drugi zbliżają się do bramy, spotykają już służącą królowej podziemi, która donosi, że pani z radością przyjmie Herkulesa i przygotowała już bogaty poczęstunek. Niewolnik chętnie odchodzi, ale Dionizos odbiera mu szaty bohatera. Zmieniają ubrania, ciągle się kłócąc.

W tym momencie Eak wraca z piekielnym strażnikiem. Nie jest pewien, który z nich jest panem, a który sługą, więc postanawia wychłostać każdego z nich po kolei. A ten, kto pierwszy krzyczy, na pewno nie jest bogiem. Ale to też mu nie pomaga, wtedy Eak pozwala im udać się do Hadesu.

Konkursy poetyckie

Z komedii „Żaby” Arystofanesa widzowie dowiadują się, że konkursy poetyckie odbywają się także w tamtym świecie. Do niedawna najlepszym był Ajschylos, teraz o mistrzostwo walczy niedawno zmarły Eurypides.

Na kolejnym konkursie Dionizos zostaje wybrany na sędziego. Wokół uczestników pojawia się nowy chór. Już nie żaby z Acheronu, ale dusze sprawiedliwych. Grecy wierzyli wówczas, że ci, którzy żyją honorem, dostają błogosławieństwa po śmierci i nie tracą uczuć.

Rywalizacja zaczyna się od tego, że Eurypides zarzuca Ajschylosowi, że jego sztuki są nudne, teksty nieporęczne i przestarzałe, a u niego wszystko jest żywe i jasne. Kontrowersje Ajschylos, usprawiedliwiając się tym, że każdy poeta powinien uczyć prawdy i dobra, dawać przykłady prawdziwego męstwa, tak jak to czynił Homer. Zdeprawowani bohaterowie Eurypidesa nie są do tego zdolni.

Dwór Dionizosa

Dionizos rozumie, że nie będzie mu łatwo zrozumieć tę konfrontację. Dlatego każe wszystkim przeczytać jedną linijkę, a on z wagą w rękach określi, która z nich ma większą wagę.

Wiersze Eurypidesa są nieporęczne i niezdarne, podczas gdy wiersze Ajschylosa są eufoniczne i gładkie. Bóg Wina uważa, że wiersze Ajschylosa są „cięższe”, ale tylko dlatego, że rozwodnił je swoim flow.

W kolejnej turze poeci pytani są o sytuację polityczną w Atenach. Ale i tu trudno wskazać najlepszego. Każdy odpowiada mądrze. Dionizos nie może zdecydować, którego z nich wyprowadzić z zaświatów.

W rezultacie dokonuje wyboru na korzyść Ajschylosa. Na koniec Hades ich upomina, prosząc o wskazanie, który z poetów i polityków powinien wkrótce do niego przyjść. Chór żegna bohaterów, życząc im szybkiego uwolnienia świata od tych poetów i polityków.

Analiza komedii

Analizując Żaby Arystofanesa należy pamiętać, że powstały one niedługo po niepowodzeniach politycznych i militarnych w Atenach, które znalazły odzwierciedlenie w komedii. Zakończyła się niechlubna era wojny peloponeskiej. Dlatego autor świadomie podąża drogą krytyki literackiej.

Walka między Eurypidesem i Ajschylosem ma wyraźnie polityczny charakter. Arystofanes opowiada się za starym, silnym systemem politycznym Aten, potępiając współczesną kruchą demokrację. Zdaniem autora zbyt wiele jest pustych deklamacji i namiętności.

Komiks w „Żabach” Arystofanesa objawia się w codziennej błazenstwie, dużej liczbie zabawnych, ale nic nie znaczących numerów tanecznych, w których można usłyszeć różne instrumenty muzyczne tamtych czasów.

Na uwagę zasługuje barwny szkic poświęcony relacji Dionizosa z jego niewolnikiem przed bramą pałacu Hadesu. Świadczy to o pojawieniu się nowego stylu starożytnej komedii greckiej, w którym surową ideologię zastępuje naturalizm.

Żaby (Batrachoi) - Komedia (405 p.n.e.)

Ajschylos zmarł dawno temu, w połowie stulecia, a Sofokles i Eurypides zmarli pół wieku później, w 406 roku.

Prawie jednocześnie. Między amatorami natychmiast rozpoczęły się spory: który z tej trójki był lepszy? W odpowiedzi na takie spory dramaturg Arystofanes wystawił o tym komedię „Żaby”.

„Żaby” - oznacza to, że chór w komedii przebrany jest za żaby i swoje pieśni zaczyna rechotem: „Brekekekex, coax, coax! / Brekekekex, coax, coax! / Jesteśmy dziećmi wód bagiennych, / Napnijmy się zaśpiewaj hymn, przyjazny refren, / Przeciągły jęk, rozbrzmiewający w naszej piosence!”

100 RUR bonus za pierwsze zamówienie

Wybierz rodzaj pracy Praca dyplomowa Praca kursowa Streszczenie Praca magisterska Raport z praktyki Artykuł Raport Recenzja Praca testowa Monografia Rozwiązywanie problemów Biznes plan Odpowiedzi na pytania Praca twórcza Esej Rysunek Eseje Tłumaczenie Prezentacje Pisanie na maszynie Inne Zwiększanie niepowtarzalności tekstu Praca magisterska Praca laboratoryjna Pomoc on-line

Poznaj cenę

Idee i znaczenie komedii Arystofanesa. Światopogląd Arystofanesa nie jest starożytny, arystokratyczny (jest zwolennikiem silnych i stabilnych ideałów rolniczych), nie jest sofistyczny czy demokratyczny. Opiera się na ostrej krytyce zarozumiałej i bogatej demokracji miejskiej, która w imię dalszego wzbogacenia prowadziła wojnę podbojów. Poglądy społeczno-polityczne Arystofanesa w związku z powyższymi trzema okresami jego twórczości ewoluują od odważnej, wyzywającej satyry na porządki demokratyczne, zwłaszcza na militaryzm ówczesnych przywódców demokratycznych, poprzez pewnego rodzaju rozczarowanie skutecznością tego typu broszur, kierować się utopizmem, wskazując na bezsilność autora wobec ofensywnej warstwy komercyjnej i przemysłowej oraz na niektóre jego tendencje do marzeń i baśni, co jednak również spotyka się z jego krytyką. Arystofanes szczególnie atakuje militaryzm („Acharnianie”, „Jeźdźcy”, „Kobiety w tesmoforii”, „Pokój”), ekspansję morską Ateńczyków (z wyjątkiem tych samych komedii „Babilończycy”), radykalizm demokracji (jest szczególnie bezlitosny wobec Cleona) i w ogóle cywilizacja miejska (np. kłótliwość u „Os”, handel „Acharnianami”), rozwijając u wolnych obywateli nawyk nicnierobienia i wyimaginowane prawa polityczne; sprzeciwia się sofistycznemu oświeceniu („Chmury”) i atakuje konkretnych przywódców bojowej demokracji, co stworzyło wówczas napiętą sprzeczność między bogatą elitą a zrujnowaną, bezczynną, wolną biedotą. Wreszcie Arystofanesa charakteryzuje ostra nienawiść do fetyszyzmu pieniędzy i chęć pozbycia się go z życia (ostatni okres). Poglądy literackie i estetyczne Arystofanesa wyrażają się głównie w komediach „Żaby” i „Kobiety z tesmoforii”, gdzie porównuje on, wydaje mu się subiektywistyczny i deklamacyjny, styl Eurypidesa ze starożytnym, uroczystym stylem Ajschylosa i preferuje ten ostatni. W parodiach obu stylów Arystofanes wykazuje niezwykłą umiejętność ich odtwarzania, aż do wszelkich intonacji muzycznych. W swoich poglądach religijnych Arystofanes jest bardzo pryncypialny (takie jest na przykład jego jaskrawe antysofistyczne stanowisko w „Chmurach”), ale nie przeszkodziło mu to w przedstawianiu bogów w zabawny, a nawet błazeński sposób, dając karykaturę modlitwy i proroctwa. To prawda, że tego komicznego przedstawienia bogów nie można uznać za ich całkowitą negację, gdyż nie stoi to w sprzeczności z religią grecką od czasów samego Homera. Jednak u Arystofanesa znajdujemy najsurowszą krytykę mitologii antropomorficznej. Przed Lucjanem (II w. n.e.) nigdzie w literaturze starożytnej nie znajdziemy tak szyderczego przedstawienia bogów, demonów i bohaterów. Wiadomo jednak, że w czasach Arystofanesa, a nawet wcześniej, mitologii antropomorficznej zaprzeczali nawet pisarze o poglądach religijnych.

"Żaby.” Ta komedia jest interesująca jako wyraz literackich poglądów Arystofanesa. Jest on skierowany oczywiście przeciwko Eurypidesowi, przedstawianemu jako poeta sentymentalny, zniewieściały i antypatriotyczny, w obronie Ajschylosa, poety o wysokiej i heroicznej moralności, poważnego i głębokiego, a w dodatku zagorzałego patrioty. Komedia jest ponadto interesująca ze względu na jej ostrą antymitologiczną tendencję. Bóg teatru – Dionizos, głupi, tchórzliwy i żałosny, schodzi wraz ze swoim niewolnikiem do podziemi. A ponieważ niewolnikowi trudno było nieść bagaż swego pana, proszą o pomoc zmarłego, którego tu przywieziono. Zmarły żąda wysokiej ceny. Biedny Dionizos jest zmuszony odmówić. Chociaż Dionizos przybrał lwią skórę i chwycił maczugę niczym Herkules, aby wzbudzić w sobie pewność siebie, to czyni to jeszcze zabawniejszym. Po scenach o charakterze powszednim i parodystycznym z przebraniami klauna organizowany jest konkurs pomiędzy zmarłym Ajschylosem i Eurypidesem w celu wydobycia na powierzchnię ziemi tragicznego poety, zaginionego obecnie w Atenach po śmierci wszystkich wielkich tragików . Tej rywalizacji Ajschylosa z Eurypidesem poświęcony jest ogromny agon komedii, zajmujący całą jego połowę. Ajschylos i Eurypides wykonują monodię ze swoich tragedii, każda z charakterystycznymi cechami treści i stylu. Wersety obu tragików odważają się na wadze, przy czym solidne, ciężkie wersety Ajschylosa okazują się cięższe, a kielich z lekkimi wersetami Eurypidesa podskakuje. Następnie Dionizos zwraca Ajschylosa jako zwycięzcę na ziemię, aby stworzyć nowe tragedie. Uderzające jest w tym przywiązanie Arystofanesa do surowych form poezji, wstręt do współczesnej mu i zepsutej kultury miejskiej, parodystyczne przedstawienie Dionizosa i całego podziemnego świata, orientacja antymitologiczna i wirtuozowskie mistrzostwo stylu Eurypidesa i surowej maniery Ajschylosa są w tym uderzające. komedia. Komedia wzięła swoją nazwę od występującego w niej chóru żab. Wystawiona w 405 roku komedia „Żaby” w związku z przebiegiem wojny peloponeskiej, pisana pod wrażeniem niepowodzeń militarnych i politycznych, celowo sprowadziła się na ścieżkę krytyki literackiej, pomijając dotychczasowe metody ostrej satyry politycznej. Niemniej jednak ukazana tu walka Ajschylosa z Eurypidesem ma z pewnością charakter polityczny. Arystofanes usprawiedliwia poprzedni silny ustrój polityczny i potępia współczesną bogatą, ale bardzo niestabilną demokrację z jej żałosnym, z jego punktu widzenia, racjonalizmem i oświeceniem, z jej wyrafinowanymi, ale pustymi namiętnościami i deklamacją.

Parodia w tej komedii wcale nie maleje. Cele literackie i krytyczne nie osłabiają tradycyjnego, farsowego stylu komedii z ciągłą błazenadą, walkami i przeróbką starożytnego rytuału na komediowy sposób. Nawet główny wątek komedii – zejście Dionizosa do podziemi – jest niczym innym jak parodią znanego i starożytnego mitu o zejściu Herkulesa do podziemi i wyniesieniu stamtąd Cerbera na powierzchnię ziemia. Oprócz chóru żab w komedii występuje chór tzw. mistyków, czyli wtajemniczonych w misteria eleuzyjskie; ale działa także w kontekście farsowej bufonady. Słynny sędzia podziemi, Eak, zostaje przemieniony w zadziornego sługę podziemnych bogów. A wiersze Ajschylosa i Eurypidesa waży się na wadze na wzór starożytnego fetyszyzmu. Podano także tradycyjne komediowe motywy uczty i uznania nowego bóstwa (w tym przypadku wyboru Ajschylosa na króla tragedii).

Przy tym wszystkim duża obfitość błazenady czysto codziennej i wprowadzenie zabawnych, ale pozbawionych sensu zabaw z fletami, cytrami i grzechotkami, a także naturalistyczne przedstawienie postaci (Dionizos i jego niewolnik) wskazują na narodziny nowego stylu komedii, nie tak ściśle ideologiczne i antynaturalistyczne, jak w wcześniejszych komediach Arystofanesa.