Under den store patriotiske krigen fant det sted en kulturell utveksling mellom det sovjetiske folket og de vestlige allierte. Vestlige kapitalistiske tendenser ble stadig mer synlige i åndelig utvikling.
I etterkrigstiden forvirret dette den stalinistiske regjeringen mye, siden slik pluralisme var uakseptabel under forholdene under den kalde krigen.
Allerede i 1946 lanserte bolsjevikene et storstilt program mot påvirkningen fra fienden Vesten på russisk kultur. Kampen mot kosmopolitismen ble ledet av A. Zhdanov, da han var ansvarlig for ideologien i staten.
Kirke og samfunn
Etter krigens slutt valgte kirken en politikk med helhetlig støtte til statsmakten. Den nyvalgte patriarken ble et instrument i hendene på Stalin, takket være hvem innføringen av kommunistisk ideologi ble utført.
Betydelig liberalisering av det religiøse livet tillot troende å henvende seg til Stalin med en forespørsel om å åpne noen kirker. Myndighetene møtte de troende halvveis i slutten av 1947, mer enn 40% av tidligere stengte kirker begynte å fungere på Sovjetunionens territorium.
Mange politiske skikkelser motsatte seg en slik opptining i forholdet mellom religion og stat og utviklet til og med nye ateistiske programmer. Stalin avviste imidlertid kategorisk slike forslag. Det skal bemerkes at utelukkende kristne kirkesamfunn nøt gunst fra staten.
Den undertrykkende politikken til staten i denne perioden var rettet mot buddhistiske og muslimske troende. Spesielt grusomme var represalier mot sekterister, som på den tiden hovedsakelig omfattet lutheranere og protestanter.
Kultur i etterkrigstiden
Krig forble det dominerende temaet i alle kunstområder i denne perioden. Motivet til minne om det sovjetiske folkets tidligere bedrifter ble nøkkelen i alle litterære verk i denne perioden. Levende eksempler på slike verk er "The Tale of a Real Man" av B. Polevoy, "Young Guard" av A. Fadeev, "In the Trenches of Stalingrad" av V. Nekrasov.
Svært ofte var prototypene til hovedpersonene mennesker som viet all sin styrke til å gjenopprette tilstanden til etterkrigstidens ødeleggelse.
Slike forfattere og poeter ble utsatt for undertrykkelse og forfølgelse, så i magasinet "Zvezda" i 1946 ble A. Akhmatova og M. Zoshchenko kalt "litterært avskum".
Vestlige ideer hadde den sterkeste innflytelsen på sovjetisk teater. I økende grad ble direktører anklaget for å fremme borgerlige ideer som bidrar til oppløsningen av det sosialistiske samfunnet. I 1946, ifølge Stalins dekret, var produksjoner av vestlige dramatikere forbudt på kino.
Antallet skuespill dedikert til den kommunistiske ideologiens triumf vokste betydelig. Noen av de mest slående forestillingene i etterkrigstiden var: "The Young Guard" basert på Fadeevs roman med samme navn, "Dowry Wedding" av N. Dyakonov, "For They at Sea" av B. Lavrenev.
Kino var i denne perioden i en dyp krise. Etter ordre fra Stalin må alle filmer som produseres i USSR være fylt med kommunistisk propaganda med en viss forvrengning av virkeligheten. Resultatet av denne politikken var utopiske bilder om det sovjetiske etterkrigssamfunnets velvære - "The Tale of the Siberian Land" og "Kuban Cossacks", som ikke har noe til felles med virkeligheten i plottet deres.
Utdanning i etterkrigsstaten
Utdanningssystemet under krigen var fullstendig uorganisert. Hovedoppgaven var den gradvise gjenopplivingen av grunnskolene, siden barn hvis skolealder falt på høyden av fiendtlighetene ble stående uten utdanning.
I 1950 var det mer enn 250 tusen ungdomsskoler i USSR. Kveldsskoler var ganske populære, der voksne fabrikkarbeidere kunne motta den nødvendige 7-årige utdanningen uten å forlate jobben.
Teorier om sosial utvikling. Utviklingen av teorien om hvordan en markedsøkonomi fungerer, var assosiert med en dypere forståelse av statens rolle og evner i den økonomiske sfæren. Teorien om regulering av en markedsøkonomi utviklet av D. Keynes ble grunnlaget for utviklingen av begrepet «velferdsstaten» på 1960- og 1970-tallet. Spørsmålet om grensene for statlig inngripen i økonomien, faren for at staten blir til en totalitær struktur som ødelegger demokratiet, ble studert av de amerikanske økonomene J. Schumpeter og M. Friedman. Ideene deres ble adoptert av nykonservative politikere i USA og Storbritannia på 1980-tallet. , ble brukt av en rekke latinamerikanske diktaturer når de gjennomførte økonomisk modernisering.
Hovedretningen i utviklingen av teorier om sosial utvikling var ideene om faser, eller stadier, av sivilisasjonsutvikling (J. Galbraith, W. Rostow, D. Bell, O. Toffler, etc.) - fra primitiv til agrarisk, industriell , informasjon. Hvis K. Marx sin dannelsesteori koblet menneskehetens fremgang med endringer i former for eierskap til produksjonsmidlene, så fokuserte den sivilisatoriske tilnærmingen oppmerksomheten mot endrede former for produksjonsaktivitet. Han la større vekt enn marxismen på faktorene for historiske, kulturelle, politiske karakteristikker og tradisjoner til individuelle sivilisasjoner, og individets posisjon i samfunnet.
I følge teorien om utviklingsstadier har menneskeheten som helhet utviklet seg fra sanking og jakt til jordbruk, husdyravl og håndverksproduksjon. De følgende stadiene var knyttet til overgangen til produksjon, industriell produksjon og til slutt til informasjonssamfunnet. På hvert av disse stadiene endret de rådende formene og innholdet i arbeidsaktiviteten seg. Muligheten for at hvert lokalt sivilisasjonssamfunn oppnådde neste utviklingstrinn var assosiert med eksistensen av åndelige, og ikke bare materielle, forutsetninger.
Konklusjonene til forskere på begynnelsen av århundret som utviklet teorien om de herskende elitene (G. Mosca, V. Pareto, R. Michels) ble på 1900-tallet supplert med en stor mengde faktamateriale om den sosiale og politiske utviklingen. av nesten to hundre stater. Dette utvidet betydelig kunnskapshorisonten om utviklingsmønstrene til politiske systemer (D. Easton, T. Parsons, R. Aron, G. Almond, K. Deutsch), hvordan demokratiet fungerer (R. Dahl, M. Duverger, J. Sartori, etc.).
Takket være utvandringen fra Europa under fascismens år av mange fremtredende tenkere som ikke ønsket å forsone seg med begrensninger på kreativ frihet, rykket amerikansk vitenskap i forkant på mange områder. Ideene til freudianismen ble brukt av teoretikere av en slik retning av moderne filosofisk tanke som strukturalisme. Prinsippet for den strukturelle tilnærmingen forutsetter at ethvert fenomen som studeres (samfunn, språk, menneskelig bevissthet, etc.) består av visse elementer - enheter som henger sammen, som blir gjenstand for studier. Den franske kulturforskeren og filosofen C. Lévi-Strauss, ansett som «strukturalismens far», basert på en sammenligning av ulike kulturer og mytologiske systemer, kom til den konklusjon at projeksjonen av det ubevisstes strukturer på bevissthetsnivået bestemmer. en persons oppfatning av sosial virkelighet og hans oppførsel i samfunnet. En annen fransk filosof, M. Foucault (1926-1984), viet spesiell oppmerksomhet til forholdet mellom menneske og makt ved bruk av strukturalismens metoder. Etter hans mening er en person og makt i en stabil tingsorden uatskillelige begreper. Makt strukturerer og disiplinerer individer som, som et produkt av makt, ikke kan eksistere uten den.
Fra "slutten på ideologi" til re-ideologisering. Strukturalismen ble grunnlaget for det som ble populært på 1960- og 1970-tallet. i utviklede land konseptet "slutten på ideologi". Hun antok at nøyaktig og universell vitenskapelig kunnskap om makroøkonomiske, sosiale prosesser, teknologier for administrativ og offentlig administrasjon, og metoder for å løse kriser, minimerer påvirkningen av åndelige faktorer i det offentlige liv. Den negative holdningen til begrepet «ideologi» i demokratiske land skyldtes også at det var assosiert med totalitarisme, som utløste andre verdenskrig. Det var imidlertid allerede på slutten av 1970-tallet og begynnelsen av 1980-tallet. i utviklede land ble en periode med re-ideologisering. Ledere med makt i mange land (R. Reagan i USA, M. Thatcher i Storbritannia) appellerte til de tradisjonelle åndelige verdiene til liberalt demokrati.
Faktisk, til tross for den økende betydningen av objektiv vitenskapelig kunnskap, fikk spørsmålet om hvordan mennesker oppfatter den omliggende virkeligheten, hva de anser som rettferdig og rettferdig, spesiell betydning på 1900-tallet. Post-strukturalistiske tenkere trakk oppmerksomheten til det faktum at oppførselen til mange politiske ledere og folkemasser ikke kan forklares ut fra en pragmatisk, rasjonell tilnærming. Irrasjonalismen som manifesterte seg i samfunnet og folks oppførsel ble forsøkt forklart av poststrukturalistiske filosofer J. Derrida, J. Baudrillard og andre. De benektet menneskers evne til å forstå universets rasjonelle prinsipper, hvis de eksisterer i det hele tatt, ved hjelp av intellekt. Etter deres mening er ikke den virkelige, materielle verden og dens refleksjon av bevissthet gjennom konsepter, symboler og bilder identiske.
Eventuelle symboler, inkludert skrevne ord og tekster, bærer preg av kulturen forskeren, forfatteren tilhører, hans sosiale miljø og livserfaring. På spørsmålet om det er mulig å finne symboler som tilsvarer fenomenet som beskrives, om mennesker med ulik livserfaring, spesielt de som tilhører en annen kultur, vil forstå forfatteren riktig, bør som regel gis et negativt svar. Den moderne verden, i motsetning til naturen, ble skapt av mennesket, som fylte den med materialiserte symboler, de er ekte og materielle, men samtidig er de et produkt av fantasien. Ideologi, spesielt politisk ideologi, er i stor grad basert på symbolikk. I et stadig mer utbredt demokrati, støttes ikke velgerstøtten til politiske partier i valgkonkurranse av vitenskapelige argumenter. De er som regel uforståelige for den gjennomsnittlige velgeren, for hvem det generelle bildet av politiske partier, deres ledere og en generell idé om verdiene og ideene de forsvarer er viktig.
Moderniseringsprosesser som påvirker livene til de fleste mennesker i verden gir opphav til mange åndelige problemer. Umuligheten av å løse dem fører til alvorlige sosiopolitiske omveltninger. Selv vitenskapelig baserte modeller for modernisering blir ofte forkastet, og kommer i konflikt med tradisjoner og den politiske kulturen i samfunnet. Media og populærkultur. Forbedringen av media har skapt et ekstremt kraftig verktøy for å påvirke bevisstheten og humøret til mennesker, inkludert i andre land. Det er ingen tilfeldighet at på 1920-tallet. internasjonal radiokringkasting ble et viktig politisk instrument, og ved slutten av århundret, med etableringen av satellitt-tv-kringkastingssystemer og globale datanettverk, ble det skapt betingelser for internasjonalisering av menneskehetens åndelige liv. I denne forbindelse oppstår naturligvis spørsmålet om hvilke verdier, ideer, symboler og ideer som vil få den mest universelle karakteren. Det kan hevdes at det har dukket opp et unikt globalt marked for ideer og kulturelle verdier, hvis suksess gir både kommersielle fordeler og politisk innflytelse.
I følge den kanadiske filosofen og sosiologen H. M. Mack. Luhan (1911-1980), fremveksten av nye tekniske medier markerer et stadium i utviklingen av mennesket selv. I utgangspunktet, mener McLuhan, oppfattet mennesket verden direkte, gjennom sine sanser, og dette sikret enheten mellom mennesket og naturen, integriteten til tenkningen. Spredningen av bøker og det trykte ordet, først og fremst oppfattet visuelt, bidro til abstraksjonen av tenkning fra virkeligheten og spredningen av individualismen. Elektroniske kommunikasjonsmidler overvinner ensidigheten til visuell persepsjon, gir fantasifull tenkning, utvider horisonter til globale, slik at vi kan oppfatte verden som en helhet. Fra dette synspunktet er det ikke innholdet i informasjonen som er viktig, men arten av dens overføring.
Samtidig anses fenomenet massekultur av mange filosofer, sosiologer og kulturvitere som et urovekkende fenomen. Det blir sett på som en kilde til intellektuell forringelse, siden det gir en forenklet visjon og oppfatning av verden. Hele mangfoldet av menneskelig atferd og følelser kommer til uttrykk gjennom et sett med et begrenset antall standardreaksjoner, symboler, det samme for alle. Bevissthet, vant til et forenklet verdensbilde, blir fremmed for kreativ, ikke-standard tenkning, og viser seg å være ute av stand til kritisk å oppfatte og forstå virkeligheten rundt en person. Ifølge E. Fromm hindrer massekultur avsløring og realisering av individets dypeste behov. Stereotypiske atferdsmønstre skaper passivitet, konformisme, det vil si en vilje til å akseptere verden slik den er. Likevel, uansett hvordan man ser på massekulturen, har den blitt en realitet, en integrert del av livet, som påvirker hverdagen til millioner av mennesker.
Plan.
Bergbevegelser.
Fremveksten og utviklingen av massekultur.
I andre halvdel av 1900-tallet. vitenskap og teknologi ble sivilisasjonens ledende krefter. Oppdagelsen og fredelig bruk av atomenergi, romutforskning og fremveksten av nye teknologier endrer radikalt de materielle og sosiale produktivkreftene. Imponerende suksesser er oppnådd innen fysikk, kjemi, biologi, medisin (transplantasjon av indre organer gjennomføres med suksess, og det jobbes i forskjellige land for å lage et kunstig hjerte).
Utviklingen av den vitenskapelige og teknologiske revolusjonen har ført til en enestående akselerasjon av sosioøkonomiske prosesser i verden, spesielt i industriland. Vitenskap har blitt en prioritet i regjeringens politikk. Den ble beriket med nytt personell og kunnskapsgrener, og gjorde mange oppdagelser som forandret hele den menneskelige sivilisasjonens ansikt. Den inneholder rundt 15 tusen disipliner. Mennesket satte kjernekraft, datamaskiner, lasere, robotikk, kraftige materialer, satellittkommunikasjon til tjeneste, og begynte å utforske verdensrommet nær jorden. Vitenskap har blitt en direkte produktiv kraft. Mange av hennes oppdagelser har blitt en del av praksis. På grunnlag av dem har de siste kunnskapsintensive sektorene i den nasjonale økonomien blitt opprettet, som har blitt grunnleggende - elektronikk, bioteknologi, produksjon av nye materialer, informatikk. For tiden har mikroprosessorer funnet universell og utbredt bruk i mange land, informatikk tjener hele den nasjonale økonomien. Det er ingen tilfeldighet at det nåværende stadiet i utviklingen av den vitenskapelige og teknologiske revolusjonen kalles informasjons- eller mikroprosessorrevolusjonen.
Telekommunikasjon og datateknologi for mottak, behandling, lagring og overføring av informasjon har fått den største betydningen i internasjonaliseringen av det økonomiske livet. Personlige datamaskiner øker kvalitativt det kreative potensialet til intellektuelt arbeid. Det skjer grunnleggende endringer i folks livsstil og tanker. Elektroniske medier og satellittkommunikasjon, som gir nesten øyeblikkelig overføring av informasjon til alle verdenshjørner, skaper en følelse av samtidighet og allestedsnærvær. Med utviklingen av den teknologiske og industrielle revolusjonen, industrialisering og urbanisering, og deretter den vitenskapelige og teknologiske revolusjonen i andre halvdel av det 20. århundre. En enestående akselerasjon av historisk og sosial tid begynte og intensiverte. Følgelig øker tempoet i den vitenskapelige og teknologiske fremgangen. For eksempel, hvis det på 70-tallet var vanlig å si at volumet av vitenskapelig informasjon dobles hvert 5-7 år, så på 80-tallet - hver 20. måned, og ved slutten av 90-tallet - årlig.
Betydningen av vitenskapelige, teknologiske og sosiale fremskritt tok tid. Satellitter, datamaskiner og fakser bidrar til å komprimere informasjonsflyten. Telekommunikasjonsnettverk som koblet sammen de mest avsidesliggende punktene på kloden ga muligheten til å overvinne tiden. En person har tilegnet seg evnen til å være på forskjellige steder samtidig og til å være deltaker i hendelser som skjer langt utenfor grensene for hans faktiske fysiske tilstedeværelse.
Ukontrollert økonomisk vekst kommer i konflikt med naturens liv. Metallurgi, kjemi og biler ødelegger skog, jord og forurenser vann og luft. Menneskeskapte katastrofer har forårsaket uopprettelig skade på helsen til millioner av mennesker og skade på den nasjonale økonomien. Områdene med virkelige miljøkatastrofer er områdene Tsjernobyl og Sør-Ural, territoriene til atomprøvesteder og store kjemiske anlegg. I det siste tiåret har det blitt innsett at en radikal endring i holdning til naturen er nødvendig: ikke erobre den, men samhandle med den. I dag er en presserende retning for utviklingen av vitenskapelig og teknologisk revolusjon løsningen av globale problemer - den globale miljøkrisen, ressursmangel, demografisk ubalanse, sult og fattigdom, epidemier i tredjeverdensland, kriminalitet og narkotikaavhengighet. I brede offentlige kretser blir den nye betydningen av det eldgamle ordtaket til Protagoras om at «det er mennesket som er alle tings mål» stadig mer realisert.
Informasjonsrevolusjonen fører også til sosiale konsekvenser – økt arbeidsledighet. Men et høyt nivå av nasjonalinntekt gjør det mulig i utviklede land å gi arbeidsledige en garanti om et "sosialt minimum" underhold.
Den nyeste teknologien krever en kvalitativt ny arbeider - med et solid nivå av generell utdanning og profesjonell opplæring, uten hvilke katastrofer som Tsjernobyl kan oppstå. Derav det gradvis økende mangfoldet av kreative spesialiteter og aktiviteter.
Det intellektuelle livet til en person består av to kulturer - vitenskapelig og kunstnerisk, de må være i harmonisk samhandling. Vitenskap, etter å ha blitt en kraftig faktor for fremskritt, kan ikke fylle menneskesjelen fullstendig. Kunsten bruker figurative virkemidler for å løse spørsmål om meningen med livet, samvittighet og plikt, vurdering av godt og ondt.
Komplekse prosesser skjer i andre halvdel av det 20. århundre. i kunstnerisk kultur. Under andre verdenskrig kjempet mange kulturpersonligheter med armene i hånd mot nazistene for friheten og den nasjonale uavhengigheten til deres land (franske forfattere L. Aragon, A. Camus, tyske forfattere A. Seghers, W. Bredel, E. var såret to ganger foran Hemingway). Å forstå hva som skjer og resultatene av krigen, dens grusomme hverdag og folks oppførsel under ekstreme forhold har blitt et viktig tema i verdenskunsten.
Under den kalde krigens betingelser intensiverte konfrontasjonen av krefter i kunstnerisk kultur, den ideologiske siden av kreativiteten seiret over den kunstneriske. Betydningen av kulturen i utviklingsland i verdens kunstneriske kultur (indisk kino, afrikanske og latinamerikanske melodier) vokste. En av konsekvensene av den vitenskapelige og teknologiske revolusjonen var den akselererte utviklingen av massemedier, som skapte materielle betingelser for massekulturens oppblomstring og rockemusikkens fremvekst.
I andre halvdel av 1900-tallet vokste det frem en type kritisk realisme – neorealisme. Nyrealister satte seg som mål å vise «liv de-made». Nyrealisme påvirket verdenskino - arbeidet til Akira Kurosawa, Andrzej Wajda, Alexei German. Temaet for det humanistiske prinsippets triumf i den «lille» mannen gjennomsyrer E. Hemingways sene verk, spesielt lignelsen «The Old Man and the Sea», som forfatteren ble tildelt Nobelprisen for. De beste verkene til Lion Feuchtwanger "Rever i vingården", "Visdommen til en eksentriker", "Goya" er viet til å forstå skjebnen til den kreative intelligentsiaen i kritiske epoker.
Siden andre halvdel av 40-tallet har den såkalte «sosialistiske realismen» blitt utbredt i en rekke europeiske land. Dens hovedtrekk anses å være: tilstedeværelsen av en ny helt - en revolusjonær proletar, en kommunist; partiskhet er en refleksjon og vurdering av livsfenomener fra posisjonen til marxistisk-leninistisk ideologi. Mange forskere i dag benekter eksistensen av sosialistisk realisme som en uavhengig kunstnerisk metode, og anser den ikke som et kunstnerisk fenomen, men en ideologisk eller en av de ideologiske og materielle variantene av kritisk realisme. Arbeidet til den franske forfatteren Louis Aragon og den chilenske poeten Pablo Neruda (Latin-Amerikas skjebne, sammenvevingen av patos og lyrikk) viser at sosialistisk realisme eksisterte som en uavhengig bevegelse. Denne trenden ble spesielt fullt ut reflektert i den sovjetiske kulturen på 1900-tallet.
På 50-60-tallet ble det satt i gang en kampanje mot avantgardebevegelser. Arbeidet til mestere som ikke passet inn i rammen av sosialistisk realisme, ble ignorert. Dette førte til en økning i utvandringen av kulturpersonligheter. I landene i Øst-Europa, etter hendelsene i Ungarn (1956) og Tsjekkoslovakia (1968), intensiverte forfølgelsen av politisk og kunstnerisk dissens, og omfanget av forbudte emner utvidet seg. Den kreative intelligentsiaen ble en av de innflytelsesrike kreftene til de demokratiske revolusjonene i 1989-1990 i Øst-Europa.
Utviklingen av massekommunikasjon stimulerte en enestående utvikling av massekultur (offentlig og underholdning). Sjangere av massekultur - show, actionfilmer, hits, tegneserier. Kulten av "stjerner" er en kunstig skapelse av popularitet, et middel til underholdning. Propaganda for vold og sex bidro til forringelse av moral.
Nye retninger i kunsten ble i stor grad dannet under påvirkning av eksistensialismens filosofi (eksistens), og kunsten om det absurde oppsto. Ideologene deres var J.P. Sartre og A. Camus. Etter deres mening, "å væren kan ikke forstås, men kan bare føles." Deres fokus er på individet og dets forhold til verden, samfunnet, Gud, fornektelse av menneskelige verdier og håp om å forandre verden. Ionescos "Theater of the Absurd" - fraværet av et plot, livsidealer, spontanitet og uforklarlighet av karakterenes handlinger, meningsløsheten til dialoger. På det kunstneriske livets sfære fikk modernismens hovedretninger, først og fremst surrealisme og abstraksjonisme, videreutvikling.
En av de relativt nye trendene innen samtidskunst er popkunst. Unge kunstnere foreslo å skildre hverdagsobjekter og tekniske produkter rundt mennesker, det moderne bymiljøet - i håp om å gjøre kunst forståelig og populær for et bredt publikum. Men hvis gjenstandene som er avbildet av popartister er virkelig populære (bokser, Coca-Cola-flasker, etc.), kan det samme ikke sies om verkene deres. Disse maleriene skremte av publikum og kritikere med sin vulgaritet og håpløshet. Popkunstideer bidro til utviklingen av reklameplakaten.
Et slående fenomen i kunstnerlivet i andre halvdel av 1900-tallet var rockebevegelsen, som dukket opp på begynnelsen av 60-tallet i England og USA og feide over hele verden. Skaperne av rock er Elvis Presley, Beatles og Rolling Stones. Rockemusikk uttrykte unge menneskers spontane protest mot sosial uorden, krig og militarisme og rasediskriminering. Deres scene og hverdagslige utseende var ettertrykkelig demokratisk. Rockemusikk har blitt en kraft som er i stand til å forene ulike ungdomsbevegelser og grupper. Dermed er musikken til Beatles preget av sofistikeringen av melodi og rytme, dybde, konsisthet og oppriktighet i sangene. Sangene «All You Need Is Love» og «Give Peace a Chance» har blitt uoffisielle internasjonale ungdomssanger.
Rock er assosiert med avanserte sosiale bevegelser. Den internasjonale rockefestivalen i 1968 fordømte Vietnamkrigen. Konserter «Rock mot...» (rasisme, militarisme, narkotikamisbruk...) har blitt populære, og rockemusikere deltar i veldedighetsarrangementer. Rock penetrerte også den klassiske kulturen. En bemerkelsesverdig begivenhet i musikklivet var produksjonen av rockeoperaen "Jesus Christ Superstar" av E. L. Webber og Rais, som kombinerte rockens prestasjoner med tradisjonene til klassisk opera.
På 70-tallet fant dannelsen av nasjonale rockebevegelser sted. Rock har ikke bare blitt et fenomen i kunstnerisk kultur, men også en livsstil og tenkning for unge mennesker. Den var preget av åpenhet, indre og ytre frihet, avvisning av usannhet, pasifisme og gudssøken.
På slutten av 80- og begynnelsen av 90-tallet fikk kunstnerisk kultur et stort utviklingsrom, noe som ble tilrettelagt av demokratiseringen av det offentlige liv. På den annen side bidro kommersialiseringen av massemedier til utvidelsen av amerikansk massekultur, og fortrengte ekte kunst og nasjonal kultur. Omvurderingen av mange hendelser i nyere historie gir opphav til en gjennomgripende fornektelse av prestasjonene til kunsten sosialistisk realisme, som tydelig manifesteres i ødeleggelsen av monumenter som symboliserer det "sosialistiske valget" og dets inspiratorer. Bare barbarer, slaver og fanatikere kjemper mot monumenter. Ved å ødelegge monumenter ødela de spor etter tidligere slaveri og ydmykelse, men i hjertet forble de slaver.
Den nasjonale vekkelsen av folk er i stand til å forårsake en kraftig kulturell oppsving, men den er full av faren for religiøs fanatisme og nasjonalisme. Det er viktig for samfunnet å overvinne eksisterende motsetninger.
Emne 19: "Åndelig liv i sovjetiske og russiske samfunn."
2. Kultur i årene med «tining» og «stagnasjon».
3. Kultur av perioden med "perestroika".
Studiet av mønstre for individuell og gruppeadferd til mennesker la grunnlaget for anvendt vitenskap - sosiologi og statsvitenskap deres var studiet av et bredt spekter av problemer - fra å studere interessene til sosiale lag, taktikk for valgkamper til tilnærminger til. konfliktløsning.
Erich Fromm En tysk psykolog og sosiolog i sine arbeider ga oppmerksomhet til individet og motivene til hans oppførsel. Laget sin egen samfunnsfilosofi. Mye oppmerksomhet i verkene hans er opptatt av problemet med menneskelig fremmedgjøring i det moderne samfunnet og søket etter måter å overvinne det på.
På 1960-tallet i Frankrike ble retningen til moderne filosofisk tankegang - strukturalisme - utbredt. Den strukturelle tilnærmingen antar at ethvert studert fenomen (språk, kunst, menneskelig bevissthet, mytologi, mote, reklame) består av en rekke elementer som er i en. bestemt forhold. De blir gjenstand for studier. Den franske kulturforskeren og filosofen Claude Lévi-Strauss (strukturalismens far) sammenlignet ulike kulturer og mytologiske systemer.
Abstrakt ekspresjonisme. Jackson Pollock er den mest kjente abstrakte ekspresjonisten. Grunnleggerne var flere New York-kunstnere. Lerretene deres formidlet følelsenes dynamikk og ble en form for spontan selvuttrykk av forfatteren. Metoden for å male slike malerier er kjent som "action painting"
Popkunst (populær kunst) ble en motvekt til ideene om abstrakt ekspresjonisme. Fremveksten av denne kunstneriske bevegelsen er forbundet med utviklingen av produksjonen av forbruksvarer og underholdning. Popkunstkunstnere mente at enhver ting fortjener å bli et kunstverk.
Hyperrealisme En ny bevegelse innen maleri og skulptur som dukket opp på midten av 1960-tallet. i USA. Dens karakteristiske trekk er en punkt-for-punkt, fotografisk representasjon av virkeligheten: detaljerte objekter, et bilde av bymiljøet, et portrett av en «mann på gaten». De mest kjente hysterrealistiske artistene er Robert Cottingham og Chuck Close.
Elementer av popkunst dukket opp i en slik form for moderne kunstnerisk kreativitet som happenings. Det er en hybrid av maleri, skulptur og teater. De første teaterforestillingene i Happening-stil fant sted i i USA for underholdning av kunstnerisk bohem. En happening er preget av fravær av et tydelig plot, improvisasjon av skuespillere som trekker publikum inn i forestillingen, bruk av transparenter og filmopptak, lys- og lydeffekter og moderne musikk.
Hristo Yavashev - komposisjon "Surrounded Islands" Environment er en type kunst, mellomliggende mellom skulptur og arkitektur av små former, rettet mot å endre miljøet. Samtidskunstnere har tatt verkene sine utenfor gallerier og museer. De skaper dem i naturen eller forvandler det urbane landskapet.
Konseptualisme er en internasjonal kunstbevegelse som dukket opp på 1960-tallet. Talsmennene hevdet at ideen om et verk er viktigere enn dets visuelle representasjon. Ideer kan eksistere i form av fraser, tekster, diagrammer, grafer, tegninger, fotografier, etc. Joseph Kosuth "En og tre stoler"
Nye teknologier: videokunst eller videokunst Videokunst (engelsk: videokunst) – ulike eksperimenter med videoutstyr, datamaskin- og TV-bilder, som beviser konvensjonaliteten og den illusoriske karakteren til teknisk kode for å formidle virkeligheten. Grunnleggeren av videokunst regnes for å være den koreanske Nam Joon-parken.
I motsetning til TV selv, designet for sending til massepublikum, bruker videokunst TV-mottakere, videokameraer og monitorer, og produserer også eksperimentelle filmer i konseptuell kunsts ånd, som vises i spesielle utstillingsrom. Ved hjelp av moderne elektronikk viser den så å si "hjernen i aksjon" - en klar vei fra en kunstnerisk idé til implementeringen.
Videoklipp Sjanger av moderne TV-videokunst. Den kan anses å ha blitt oppfunnet av den engelske regissøren Richard Lester i filmene A Hard Day's Night (1964), Help! (1965), som han filmet med deltagelse av de berømte Beatles. Alle elementene i en moderne video var allerede til stede her: rockemusikk, ekstremt konsentrert action, intenst tempo, spesialeffekter. Bare bruken av videoteknologi med datamaskinspesialeffekter og enkel redigering førte til sjangerens utbredte triumf.
Motkultur avviser samfunnets grunnleggende verdier, tilbyr en alternativ visjon om verden og sine egne atferdsmodeller. Dette er en form for protest fra mennesker som ikke har fått plass i livet. Deres oppførsel opprører andre. Og blant unge får motkulturhelter popularitet og blir rollemodeller.
40
I oktober 2005 ble det ved beslutning fra UNESCO vedtatt en konvensjon om kulturelt mangfold, som sikret alle land rett til å utvikle ulike former for kulturuttrykk og gi statlig støtte til nasjonale kulturprosjekter.
Pkgames.ucoz.rufotki.yandex.ru h42day.100megsfree… liveinternet.ru liveinternet.rusalempress.com mariuszkubik.blox.… dic.academic.ru pkgames.ucoz.rufotki.yandex.ru h42day.100megsfree… liveinternet.com. mariuszkubik.blox... dic.academic.ru
Send ditt gode arbeid i kunnskapsbasen er enkelt. Bruk skjemaet nedenfor
Studenter, hovedfagsstudenter, unge forskere som bruker kunnskapsbasen i studiene og arbeidet vil være veldig takknemlige for deg.
Lignende dokumenter
Konseptet og formålet med anti-Hitler-koalisjonen, historien og hovedforutsetningene for dens utvikling og juridiske registrering under andre verdenskrig, deltakerlandene og retningene for deres aktiviteter. Teheran-konferansen og problemene som ble diskutert på den.
presentasjon, lagt til 05.12.2012
Resultatene av andre verdenskrig for England. Stortingsvalget 1945. Arbeiderregjering: gjennomføring av nasjonaliseringstiltak. Regjeringens økonomiske politikk i 1945-1949. Utenrikspolitikk i 1945-1949. Arbeiderbevegelsen.
kursarbeid, lagt til 04/05/2004
Den militærøkonomiske situasjonen i USSR i 1942. Et radikalt vendepunkt under den store patriotiske krigen. Operasjon "Ring"; betydningen av seier på Stalingrad-fronten. Slaget ved Kursk. Antifascistisk koalisjon; andre front; resultater fra Teheran-konferansen.
kursarbeid, lagt til 12.08.2014
De viktigste militære operasjonene i begynnelsen av andre verdenskrig i 1939 - desember 1941. Gruppering av de polske væpnede styrkene i henhold til "vest"-planen. Store slag under andre verdenskrig i 1942–1943. Kjennetegn på krigen på Balkan og Afrika.
sammendrag, lagt til 25.04.2010
Andre verdenskrigs innflytelse på den videre utviklingen av Sovjetunionen i etterkrigsårene. Utviklingen av innenriks- og utenrikspolitikken til den sovjetiske staten under forhold med enorme demografiske og økonomiske tap. Forholdet mellom Sovjetunionen og de allierte landene etter krigen.
test, lagt til 04.07.2010
Utviklingen av den utenrikspolitiske prosessen i første halvdel av det tjuende århundre som dannelsen av forutsetningene for dens utvikling etter andre verdenskrig. Resultatene av andre verdenskrig og endringen i Storbritannias status på verdensscenen. Dannelse av det britiske samveldet.
kursarbeid, lagt til 23.11.2008
Konsekvenser av andre verdenskrig og dens innflytelse på det sosiopolitiske livet i Storbritannia i 1945-1955. En metropol uten et imperium: den politiske utviklingen av landet etter Falklandskrigen. Anti-imperialistisk følelse i det britiske samfunnet.
avhandling, lagt til 06.07.2017