dan kesalahan ejaan. Kesimpulannya jelas: agar mesej bertulis dapat difahami, ia mestilah bebas daripada ralat. Pelajar gred pertama yang mencari jawapan kepada soalan: "Apakah yang dimaksudkan dengan menulis dengan betul?" - termasuk dalam tajuk topik keseluruhan blok pelajaran.
Pertama, ternyata "tulisan yang betul ialah menulis tanpa kesilapan menaip." Topik pelajaran yang sepadan juga dirumuskan. Di atasnya, pelajar sekolah akan mempelajari apa itu typo dan typo. Saya rasa boleh difahami mengapa kedua-dua konsep ini berakhir bersebelahan: kedua-dua kesilapan menaip dan kesilapan perkeranian adalah kesilapan yang disebabkan oleh ketidakpedulian. Di samping itu, ia muncul dengan cara yang sama: peninggalan, penggantian, penyusunan semula huruf.
Motivasi untuk kedua-dua istilah adalah telus, jadi kanak-kanak boleh menyimpulkan maksud setiap istilah itu sendiri. Alasannya bermula dengan petikan dari memoir zaman kanak-kanak V. Inber, yang menemui kesilapan dalam buku: "... Dalam baris "Ayam jantan, ayam jantan, sikat emas" "sisir" telah dicetak." Kesilapan yang dibuat semasa mencetak buku, akhbar, majalah diberi nama typo, dan maklumat juga diberikan tentang pekerja khas yang mencari dan membetulkan typo - proofreader. (Maklumat ini tidak bertujuan untuk dihafal.)
Pelajar tingkatan pertama tahu dari pengalaman mereka sendiri bahawa kesilapan mungkin berlaku dalam buku nota dan teks tulisan tangan. Istilah ini diperoleh berdasarkan analogi: menaip - kesilapan menaip; tulis - ... .
Apabila lelaki itu mencuba diri mereka sebagai pembaca pruf dan menghapuskan "pecahan" dalam perkataan dari latihan, setiap daripada mereka diminta membuat keputusan penting untuk diri mereka sendiri. Wira "melalui" Anton telah menyatakan pendapatnya: "Dan saya suka menulis seperti ini kerana ia lucu. Bukankah ia menyeronokkan untuk menulis dengan kesilapan taip?” Pelajar gred pertama akan dibantu membuat keputusan peribadi mereka dengan membuat nota awal di papan tulis:
Saya mahu membuat semua orang ketawa. Semoga mereka memahami saya dengan baik.
Pilihan setiap pelajar akan ditunjukkan oleh ayat yang disalinnya.
Walau bagaimanapun, penulisan yang betul ialah menulis bukan sahaja tanpa kesilapan, tetapi juga tanpa kesilapan. Apakah ralat? "Setiap pelanggaran peraturan adalah satu kesilapan." Lelaki itu memahami konsep dengan bekerja
lebur dengan cadangan "licik" yang dicipta oleh Anton: bola menggeram. Setelah membetulkan semua kesilapan dan menyenaraikan peraturan penulisan yang dilanggar Anton, pelajar gred pertama bersedia untuk menjawab soalan: apakah maksud menulis dengan betul? Jawapan kanak-kanak disemak dengan jawapan pengarang buku teks:
Menulis dengan betul bermaksud mengelakkan kesilapan menaip (ketinggalan, penggantian, penyusunan semula huruf) dan kesilapan (pelanggaran peraturan penulisan).
Untuk menulis tanpa kesilapan taip, anda perlu berhati-hati. Dan untuk menulis tanpa kesilapan, anda perlu mengetahui peraturannya.
Pengembalian yang berterusan kepada idea bahawa kesilapan dan kesilapan perkeranian mengganggu pemahaman apa yang ditulis akan membentuk sikap yang lebih bertanggungjawab pada kanak-kanak terhadap penulisan. Dan ini membolehkan kita berharap bahawa keinginan untuk menulis yang cekap akan menjadi sedar, dan kawalan diri akan menjadi bertujuan dan bermotivasi. Seorang pelajar yang ingin difahami akan menyemak notanya dengan cara yang bebas daripada kesilapan dan kesilapan.
Walaupun buku teks "Kepada Rahsia Bahasa Kita" tidak menyediakan untuk menghafal maklumat wajib tentang pembaca pruf dan tidak bertujuan untuk mengajar kanak-kanak perbezaan yang ketat antara slip dan kesilapan, kepentingan maklumat ini dan kemahiran yang sepadan tidak boleh dipandang remeh. Dan inilah sebabnya. Apabila membangunkan kawalan diri, operasi untuk mengesan kesilapan dan kesilapan dipisahkan: selepas semua, penampilan mereka diprovokasi oleh sebab yang berbeza. Ini tercermin dalam perkara-perkara khas dalam memo yang membimbing tindakan pelajar dalam pelbagai situasi penulisan.
Marilah kami mengingatkan anda bahawa dalam buku teks "Kepada Rahsia Bahasa Kita" terdapat beberapa peringatan yang mengiringi pelajar sekolah dari darjah 1 hingga 4.
Ini merujuk, pertama sekali, kepada memo 4 "Bagaimana untuk menulis tanpa kesilapan?", yang diubah dan ditambah apabila kanak-kanak menguasai ejaan, tatabahasa, dll.
Tetapi satu perkara tetap tidak berubah: fungsi yang dilakukan oleh memo adalah untuk menjadi panduan kepada tindakan ejaan.
Terdapat dua perkara penting dalam memo ini.
Yang pertama dikaitkan dengan kebenaran untuk meninggalkan tetingkap sebagai ganti ejaan yang ditemui; ia adalah isyarat tugas yang belum diselesaikan (tetapi sedar!).
chi dan kawalan kendiri yang dijalankan semasa menulis. (Lagipun, sebelum tetingkap muncul, pelajar perlu menjejaki tindakannya sendiri selangkah demi selangkah: menilai setiap bunyi dalam perkataan; memutuskan sama ada dia boleh dipercayai; tentukan peraturan mana untuk bertindak; akhirnya, tetapkan sempadannya sendiri pengetahuan tentang cara menyelesaikan masalah dan kemungkinan menerapkannya.)
Perkara utama kedua memo ialah titik "Semak" ("Bekerja sebagai pembaca pruf"), yang mengarahkan kanak-kanak ke arah pelaksanaan kawalan diri terakhir. Menurut memo, apakah operasi yang dilakukan untuk menyemak perkara yang telah ditulis?
w Baca suku kata demi suku kata untuk melihat jika terdapat sebarang kesilapan menaip. w Cari semua ejaan sekali lagi.
w Di mana anda boleh, jelaskan pilihan huruf dan tentukan jika terdapat sebarang kesilapan. w Ya - betulkan; Jika ragu-ragu, letakkan “?” di atas huruf.
Bahagian memo yang dikhaskan untuk ujian kendiri mengambil borang ini pada penghujung suku pertama gred 2.
Pada peringkat awal, tindakan yang sama dilakukan berdasarkan peringatan 2 dan 3. (Yang pertama daripada mereka berfungsi sehingga teknik menulis dengan tingkap diperkenalkan, yang kedua - pada peringkat pertengahan, apabila pelajar dikehendaki menulis dengan melangkau semua ejaan , termasuk dan mereka di mana mereka mengetahui surat itu atau boleh menentukannya menggunakan peraturan atau kamus.)
Perkara yang mengarahkan tindakan kawalan diri terakhir menetapkan pelaksanaan operasi pengesahan:
w baca suku kata demi suku kata dan dengar sendiri - sama ada semua bunyi ditetapkan dengan betul;
w tanda tempat yang berbahaya.
Seperti yang anda lihat, setiap pilihan melibatkan pencarian kesilapan yang pertama. Mereka didedahkan apabila syarat wajib dipenuhi: baca apa yang ditulis dengan suara yang rendah, dalam bisikan (pada peringkat awal pembelajaran), kemudian secara senyap, tetapi sentiasa suku kata dengan suku kata. Kaedah membaca suku kata demi suku kata melibatkan memperlahankan proses membaca dan menetapkan perhatian kanak-kanak sama ada setiap bunyi ditunjukkan oleh hurufnya sendiri. Pelajar juga dibenarkan membantu diri sendiri dengan mengetengahkan suku kata dengan pensel.
Langkah seterusnya ujian kendiri ialah mencari kesilapan ejaan. Hanya ada satu cara untuk mencarinya - untuk sekali lagi menganalisis perkataan untuk kehadiran/ketiadaan ejaan di dalamnya. Ini boleh dilakukan jika pelajar mengetahui ciri-ciri pengenalpastian mereka.
Ini diikuti dengan menentukan sama ada huruf yang dipilih adalah betul atau salah. Bagaimana untuk melakukan ini? Sekali lagi, tentukan jenis ejaan, iaitu, ketahui peraturannya, dan kemudian gunakan peraturan ini - selesaikan masalah ejaan. Dan daripada kedudukan ini, nilaikan huruf yang dipilih semasa menulis, atau, jika surat itu belum lagi dipilih dan tetingkap ditinggalkan di tempatnya, tutupnya.
Seperti yang kita lihat, penulis berulang kali melalui semua peringkat menyelesaikan masalah ejaan: dari perumusannya hingga pilihan huruf mengikut peraturan. Pada masa yang sama, dia, seolah-olah, naik ke pusingan baru lingkaran: dia menganalisis hasil daripada ketinggian tindakan ejaan yang dilakukan dua kali (dan mungkin lebih). Akibatnya, pelajar sama ada menemui kesilapan, memotong ejaan yang salah dan membetulkannya, atau terus ragu-ragu (tidak pasti bahawa dia menentukan dengan betul morfem mana ejaan itu, tidak tahu cara bertindak, dsb.) dan menyatakannya, meletakkan “?” di atas huruf.
Tindakan yang hampir sama disediakan apabila menyalin berdasarkan memo 1 (dengan satu-satunya perbezaan bahawa kanak-kanak masih perlu menyemak tempat-tempat berbahaya dalam nota di papan atau dalam buku dan dengan dirinya sendiri).
Marilah kita memberi perhatian kepada perincian yang begitu penting: tidak kira apa arahan yang dilakukan oleh pelajar sekolah, mereka mesti menjalankan ujian diri, seperti yang mereka katakan, dengan pensil di tangan mereka. kenapa? Pembentukan apa-apa tindakan mental mesti "bermula dengan penggunaan pelbagai cara pewujudan." Itulah sebabnya kaedah merekod keputusan ujian diperlukan: arka suku kata (pada peringkat awal latihan); titik di bawah huruf (.) untuk menunjukkan semua ejaan; tanda soal di atas huruf (?) untuk menyerlahkan huruf yang boleh dipersoalkan (jika sudah ditulis).
Adakah guru mempunyai sebarang sebab untuk menjangkakan bahawa prosedur kawalan kendiri yang berintensifkan buruh sedemikian akan berkesan? Sudah tentu. Kesan pendidikan dicapai kerana fakta bahawa penganalisis motor pertuturan, pendengaran, dan visual disertakan dalam kerja secara serentak. Bersama-sama mereka menyediakan sintesis fleksibel antara
komponen tindakan ejaan, dan oleh itu menyumbang kepada kejayaan pembangunan kemahiran ejaan secara keseluruhan.
Di samping itu, jika ujian dijalankan menggunakan teknologi yang diterangkan (menunjukkan semua pola ejaan, ujian lisan berulang dan tanda tanya jika timbul keraguan), guru akan menerima maklumat lengkap tentang tahap perkembangan semua kemahiran mengeja dalam diri pelajar.
Kami bercakap di atas tentang hakikat bahawa pelajar bukan sahaja perlu diajar, tetapi juga diajar untuk menjalankan pemeriksaan diri. Dan kemudian adalah mungkin untuk mengira bahawa tabiat memantau ketepatan penulisan secara sedar akan memberikan keupayaan bukan sahaja untuk mencari dan membetulkan ejaan yang salah, tetapi juga untuk mencegah kejadiannya. Apakah yang perlu anda lakukan jika ralat itu muncul, tetapi tidak disedari oleh pelajar semasa pemeriksaan? Soalan ini sama-sama akut untuk kedua-dua pelajar dan guru, kerana setiap orang mesti bertindak balas terhadap ralat: guru dengan pembetulan, dan kanak-kanak dengan apa yang biasa kita panggil mengerjakan kesilapan. Tindakan satu dan yang lain, walaupun mereka mengejar matlamat yang sama (untuk mengesan ejaan yang salah), mempunyai kandungan yang berbeza.
Pengarang buku teks "Ke Rahsia Bahasa Kita" percaya bahawa membetulkan kesilapan dalam kerja kanak-kanak harus bersifat pendidikan: "... ini bukan pernyataan mudah tentang fakta "tahu / tidak tahu, tahu bagaimana / tidak boleh", tetapi salah satu elemen pengajaran yang sepatutnya membantu setiap pelajar untuk meningkatkan pengetahuan dan kemahirannya.” Bagaimana untuk mencapai ini? Pertama sekali, guru perlu memikirkan cara untuk membetulkan kesilapan. Kaedah yang diterima umum - memotong ejaan yang salah dan membetulkannya - tidak menyumbang kepada menanamkan sikap kritis kepada kanak-kanak terhadap apa yang ditulis. Lagipun, pada dasarnya, guru menemui pola ejaan pelajar, menentukan jenisnya, memilih dan menulis huruf yang betul mengikut peraturan.
Apakah kaedah penyuntingan yang harus dipilih supaya mereka mengusahakan pembangunan semua kemahiran ejaan, termasuk keupayaan untuk mengawal ketepatan penulisan secara sedar? Adalah jelas bahawa dengan pendekatan ini, kaedah pembetulan harus berubah menjadi kualiti yang berbeza - menjadi cara untuk menunjukkan ralat. Kami akan mengehadkan diri kami untuk menyenaraikan teknik yang dicadangkan oleh pengarang buku teks "Kepada Rahsia Bahasa Kita":
w gariskan huruf, letak dalam perkataan atau keseluruhan perkataan di mana pelanggaran itu dibuat;
w gariskan perkataan, serlahkan morfem yang salah eja di dalamnya;
w menggariskan perkataan yang terdapat kesalahan, dan di pinggir menunjukkan dengan simbol morfem yang mengandungi ejaan yang salah;
w tulis perkataan yang betul dalam margin; w tulis huruf yang betul pada margin;
w meletakkan tanda ralat dalam jidar, dan di sebelahnya - petunjuk morfem atau bahagian ucapan.
w tandakan hanya baris di mana anda perlu mencari ralat;
w menunjukkan nombor halaman di mana peraturan dirumuskan dan cadangan diberikan.
Untuk memilih kaedah pembetulan dan petunjuk, perlu mengambil kira beberapa faktor: keupayaan pelajar, sifat kesilapan yang dibuat, masa pembelajaran, dsb. Dengan pendekatan ini, bantuan guru menjadi sasaran, kerana ia mengambil kira tahap penyediaan setiap kanak-kanak dan memastikan bahawa dia secara beransur-ansur mengembangkan kemahiran yang diperlukan.
Ini menentukan organisasi kerja mengenai kesilapan dalam bilik darjah. Adalah dinasihatkan bahawa, setelah menerima buku nota, pelajar, berdasarkan nota yang dibuat, membetulkan kesilapan (yang dicadangkan oleh guru kepadanya dan tidak diperbetulkan).
Untuk memastikan pelajar mempunyai idea yang jelas tentang apa yang perlu dilakukan untuk mengatasi setiap kesilapan, adalah dinasihatkan untuk memberikan peringatan yang akan memberikan panduan untuk tindakan mereka. Satu pilihan yang mungkin boleh:
"1. Cari ralat (jika ia tidak ditunjukkan).
2. Tentukan di bahagian mana perkataan kesilapan itu dibuat; Jika bahagian ini tidak diserlahkan, labelkannya.
3. Tulis perkataan dengan kotak sebagai ganti huruf yang dipilih secara salah.
4. Tentukan peraturan yang akan digunakan.
5. Lengkapkan langkah yang diperlukan dan masukkan surat itu.
6. Kembali ke teks yang terdapat ralat dan betulkan."
Dalam gred 3 dan 4, perenggan 3 memo akan berubah: “Jika terdapat kesilapan pada penghujungnya, tuliskan perkataan itu bersama-sama dengan perkataan yang bergantung padanya; Jika
di bahagian lain perkataan, tulis satu perkataan ini. Tinggalkan tingkap sebagai ganti huruf yang salah.”
Seperti yang anda dapat lihat, arahan dalam memo sangat sesuai dengan struktur tindakan ejaan, yang mana memo memperoleh watak universal: ia sesuai untuk menyelesaikan ralat untuk sebarang peraturan. Oleh itu, tidak perlu, seperti kebiasaan tradisional, untuk memasukkan senarai operasi yang ditetapkan oleh setiap peraturan, terutamanya kerana bahan ini terdapat pada halaman buku teks.
Bagaimana untuk mengatur kerja di dalam bilik darjah untuk memaksimumkan potensi pembelajaran mengatasi kesilapan?
Anda akan menerima jawapan yang mungkin jika anda membiasakan diri dengan teknologi untuk pelaksanaannya, yang dibangunkan oleh S.M. Blues mengambil kira spesifikasi buku teks "Kepada Rahsia Bahasa Kita".
Jadi, mari kita ringkaskan.
1. Untuk mengawal diri menjadi berkesan dan sedar, adalah perlu untuk memastikan motivasinya: jika anda ingin entri anda dapat difahami, anda perlu menulis tanpa kesilapan dan kesilapan perkeranian.
2. Kanak-kanak sekolah yang lebih muda mesti diajar untuk mengawal bukan sahaja hasil tindakan ejaan (perkataan bertulis), tetapi
è kemajuan pelaksanaannya. Hasil kawalan diri semasa anda menulis dilaporkan oleh tingkap sebagai ganti ejaan yang terlepas.
3. Tindakan yang membentuk proses kawalan kendiri ejaan akhir (menyemak) termasuk: a) mengenal pasti semua pola ejaan teks yang dirakam; b) penentuan kepelbagaian pola ejaan; c) membezakan ejaan yang pasti ketepatannya daripada yang menimbulkan keraguan; d) menggunakan peraturan untuk ejaan yang boleh dipersoalkan; e) jika perlu, pembetulan.
4. Kanak-kanak sekolah bukan sahaja perlu diajar, tetapi juga perlu dibiasakan untuk melakukan tindakan ini. Peringatan khas digunakan untuk mencapai matlamat ini. Dengan mengikuti arahan mereka, pelajar sekolah setiap pelajaran mendapat pengalaman dalam melaksanakan operasi yang diperlukan, akibatnya mereka mengembangkan keupayaan untuk secara sedar mengawal ketepatan apa yang ditulis.
5. Untuk meningkatkan kesan pembelajaran bekerja pada ralat, adalah perlu untuk memilih cara khusus untuk menunjukkannya, tidak mengehadkan diri anda kepada pembetulan mudah.
Dengan mengambil kira peruntukan ini, kami berharap, akan membantu untuk berjaya mengembangkan keupayaan untuk menyemak apa yang ditulis, tanpanya tidak mungkin ada kemahiran ejaan sepenuhnya.
III. Pembetulan kesilapan yang dibuat khas sebagai latihan ejaan yang diperlukan, syarat untuk kejayaan penggunaannya
Apa itu ejaan, saya rasa, tidak perlu dijelaskan. Apa itu
Bagaimanakah kata-kata ini dan fenomena di belakangnya (ejaan dan ejaan yang salah) berkaitan dengan topik kami - pembentukan keupayaan untuk mengawal ketepatan penulisan secara sedar? Mari kita cuba memikirkannya.
Umum mengetahui bahawa kemahiran menulis yang cekap tidak dikembangkan dengan segera. Pada laluan panjang pembentukannya, kanak-kanak tidak dapat tidak melakukan kesilapan.
Para saintis telah lama memikirkan soalan: bolehkah kesilapan dibuat berguna dalam mengajar penulisan yang cekap dan, jika ya, bagaimanakah ini boleh dicapai?
Latihan pengajaran dan penyelidikan oleh ahli metodologi memberikan jawapan positif kepada bahagian pertama soalan: kemungkinan menggunakan "bahan negatif" (ungkapan L.V. Shcherba) dan kesan positifnya terhadap perkembangan kemahiran ejaan telah terbukti hari ini.
Walau bagaimanapun, dalam sains metodologi terdapat percanggahan mengenai syarat-syarat yang mesti dipatuhi supaya ejaan yang salah disampaikan kepada pelajar untuk satu tujuan atau yang lain tidak membahayakan kemahiran mengeja yang sedang berkembang.
Teknik ini, yang melibatkan pelajar mencari dan membetulkan kesilapan, diwakili secara meluas pada halaman beberapa manual moden dan buku teks bahasa Rusia, tetapi dibentangkan dalam pelbagai versi metodologi. Kekhususan setiap daripadanya ditentukan oleh idea pengarang tentang peranan kakografi dalam pembentukan literasi ejaan, dan sikap mereka terhadap penggunaan nota yang salah sebagai bahan didaktik.
Oleh itu, dalam "Manual Rujukan" O.V. Uzorova, E.A. Tugas Nefedova seperti "kesilapan yang betul" digunakan secara aktif. Mari kita berikan contoh daripada manual untuk gred 3 (tugas 227):
Bumi bertiup sejuk. Sa mengoyakkan daun dari musang dan hutan oak dan menaburkannya di sepanjang jalan. Burung mula berkumpul dalam kumpulan. Mereka berebut-rebut mencari greaks dan jatuh mayat dan melintasi Pergunungan tinggi di seberang marin biru ke negara-negara panas.
Buat masa ini, kami akan mengelak daripada mengulas mengenai literasi metodologi pembentangan "bahan negatif", kami akan mengehadkan diri kami untuk menyatakan fakta: dalam teks ini terdapat 33 perkataan, yang menyumbang 27 kesilapan, terutamanya berkaitan dengan ejaan vokal tanpa tekanan, penulisan awalan dan preposisi, serta penggunaan pemisah lembut. Dan walaupun jaraknya sama rata (hampir dalam setiap perkataan), persepsi teks adalah sangat sukar disebabkan oleh fakta bahawa rupa beberapa perkataan telah diubah tanpa dapat dikenali. Di samping itu, beberapa tanda baca hilang dalam teks, yang juga merumitkan tugas penulis.
Cadangan beberapa ahli metodologi (I.V. Borisenko, M.P. Tselikova, dll.) Boleh digambarkan sebagai berhati-hati. Untuk tugas mencari dan membetulkan kesilapan, adalah dicadangkan untuk menggunakan homofon, iaitu perkataan yang bunyinya sama, tetapi berbeza dalam ejaan dan, secara semula jadi, dalam makna.
Supaya kanak-kanak dapat mengenal pasti kesilapan, adalah disyorkan untuk memasukkan perkataan dalam ayat di mana makna leksikalnya yang berbeza akan muncul dengan jelas: Ibu mencuba pejuang. Kasut yang anda beli perlu didamaikan. Kanak-kanak, tuliskannya kepada filem. Anak-anak, cepat dapatkan tawaran ini, dsb. . Jika kata-kata setiap pasangan diambil di luar konteks, mereka akan muncul di hadapan anak-anak dalam bentuk "tidak rosak".
Oleh itu, rupa ortografik perkataan yang diherotkan dikecualikan daripada dicetak dalam ingatan pelajar. Tujuan menggunakan tugas seperti ini, ahli metodologi percaya, adalah untuk menggalakkan perkembangan kewaspadaan ejaan.
Walau bagaimanapun, peranan latihan kakografi (dalam istilah lain - membaca pruf) dalam mengajar penulisan celik adalah lebih luas. "Pertama, ia membantu pelajar mengembangkan motif komunikatif yang mentakrifkan ejaan sebagai alat aktiviti pertuturan: anda perlu menulis dengan cara yang orang sekeliling anda memahami anda."
ùèå. Kedua, ia membantu untuk meyakinkan pelajar tentang keperluan untuk mengkaji peraturan: tanpa mengikuti peraturan, adalah mustahil untuk merumuskan pemikiran anda secara bertulis dengan betul. Ketiga, ia memungkinkan, dalam aktiviti bersama dengan pelajar, untuk membangunkan komposisi dan urutan operasi kawalan diri yang bertujuan untuk mencegah pelanggaran norma ejaan...”
Tidak kurang, tetapi lebih penting, adalah persoalan tentang syarat apa yang mesti dipenuhi untuk merealisasikan sepenuhnya potensi pembelajaran tugas yang bertujuan untuk mencari dan membetulkan kesilapan yang dibentangkan khas, dan tidak melanggar prinsip "jangan membahayakan." Keadaan sedemikian telah dikenal pasti dan dirumuskan oleh T.V. Koreshkova. Dibataskan oleh skop artikel, kami akan menamakan yang paling penting:
1. Melaksanakan latihan membaca pruf harus menjadi sebahagian daripada keseluruhan sistem kerja untuk membangunkan tindakan ejaan secara sedar dalam kalangan murid sekolah rendah. Tempat mereka adalah sebelum membiasakan diri dengan peraturan penulisan untuk memotivasikan kajian mereka dan terutamanya selepas asimilasi kukuh peraturan ini untuk mengajar kawalan diri.
2. Latihan pembetulan harus dilakukan dalam sistem: a) bermula dengan membetulkan kesilapan grafik dan seterusnya kepada kesilapan ejaan; b) bermula dengan kerja kolektif dan beralih kepada kerja bebas hanya apabila pelajar mempelajari kaedah umum menyemak.
3. Perumusan tugas untuk kerja bebas harus membimbing tindakan pelajar yang betul: menunjukkan urutan operasi dan kandungannya.
4. Ia adalah perlu untuk memastikan bahawa semua kesilapan yang dibentangkan diperbetulkan, dan dengan cara yang menarik perhatian khusus kepada pembetulan (contohnya, dengan kapur atau tampalan warna yang berbeza).
5. Pendekatan berperingkat mesti diikuti dalam menyampaikan bahan yang salah: pertama tulisan yang melanggar satu peraturan, dan kemudian beberapa; perkataan pertama, dan kemudian ayat dan teks.
6. Bahan yang dibentangkan tidak boleh melebihi 8–12 perkataan individu atau teks 25–30 perkataan, yang sepatutnya tidak melebihi 4–6 ralat, dan ia tidak sepatutnya tertumpu pada penghujung teks.
7. Latihan proofreading sendiri harus ditambah dengan tugas untuk mencari dan menghapuskan ralat dalam urutan dan kandungan operasi yang dilakukan apabila menyemak apa yang ditulis, yang diperlukan untuk pembangunan tindakan sedar kawalan diri.
Sudah tentu, persoalan timbul: adakah terdapat pengalaman dalam memenuhi syarat-syarat ini semasa membangunkan tugasan yang melibatkan mencari dan membetulkan kesilapan yang dibuat khas? Ya, saya mempunyai pengalaman seperti itu. Seperti yang anda duga, syarat-syarat ini telah diambil kira oleh pengarang buku teks "Kepada Rahsia Bahasa Kita." Ia membentangkan banyak contoh kesilapan kanak-kanak, kerana "pembelajaran grafik dan ejaan kawalan diri bermula dengan membetulkan bukan kesilapan sendiri, tetapi kesilapan orang lain-lebih mudah untuk mencari kesilapan orang lain daripada kesilapan sendiri."
Tidak sukar untuk mencari tugas untuk mengesan kesilapan orang lain dalam buku teks: kehadiran mereka pada halaman ditunjukkan oleh tanda khas: "!" di ladang, yang menajamkan perhatian kanak-kanak dan meningkatkan kewaspadaan mereka. Ia bermaksud: "Amaran: terdapat ralat!"
Untuk menggambarkan pematuhan gradualisme metodologi apabila menggunakan "bahan negatif", kami akan menunjukkan salah satu latihan pembacaan pruf sebenar dalam buku teks untuk gred 1:
Seperti yang dapat kita lihat, dalam rakaman ini norma grafik dilanggar, khususnya peraturan untuk menunjukkan kelembutan konsonan. Perkataan individu dicadangkan untuk pembetulan; bilangannya tidak melebihi norma (8–12 perkataan). Nota: tugasan dirumuskan sedemikian rupa sehingga perhatian pelajar gred pertama mula-mula tertumpu pada ejaan yang betul dan kemudiannya diarahkan kepada mencari kesilapan. Di samping itu, rakaman bahan keputusan ujian disediakan: a + diletakkan di atas perkataan yang ditulis dengan betul, dan ralat diperbetulkan sehingga -
dengan cara yang istimewa. Dan agar imej yang tidak diputarbelitkan bagi setiap perkataan disimpan dalam ingatan ortografik, pelajar diminta untuk menulisnya dengan betul, mengikut arahan 2 "Bagaimana untuk menulis fikiran dan perkataan anda?", titik terakhir yang secara khusus melibatkan memeriksa apa telah ditulis.
Ralat adalah fenomena pelbagai fungsi. Ia adalah menarik bagi kami sebagai penunjuk tindakan pelajar yang salah pada satu atau peringkat lain dalam menyelesaikan masalah ejaan.
Oleh itu, bersama dengan keupayaan untuk mengawal hasil (menulis perkataan), adalah perlu untuk membangunkan keupayaan untuk memantau proses mencapainya, dengan kata lain, untuk melaksanakan kawalan operasi. Dan kemudian anda boleh bergantung pada hakikat bahawa keupayaan yang dibangunkan untuk menyemak secara sedar apa yang ditulis akan memberi peluang bukan sahaja untuk mencari dan membetulkan kesilapan yang telah dibuat, tetapi juga untuk mencegah kejadiannya.
Seperti yang mungkin jelas daripada semua yang telah diperkatakan, bukanlah suatu kebetulan bahawa kuliah yang dikhaskan untuk pembentukan kawalan kendiri ejaan di kalangan pelajar sekolah rendah nampaknya adalah yang terakhir - ia, seperti keupayaan untuk mengawal diri sendiri (semasa proses penulisan dan selepas selesai), adalah bersifat generalisasi. Untuk menghuraikan salah satu tesis buku teks "Kepada Rahsia Bahasa Kita," kita boleh katakan: pengajaran ejaan penuh bermakna bermakna kawalan diri ejaan sepenuhnya.
Soalan ujian kendiri
1. Lihat semua kuliah yang telah anda kerjakan dan temui maksud tesis: pengajaran ejaan yang sedar sepenuhnya.
2. Ingat Seryozha Tsarapkin, yang berfikir tentang cara menulis kata keterangan yang tidak dapat ditanggung. Tentukan: adakah dia menyemak keputusan atau proses untuk mencapainya?
3. Buktikan bahawa teknik menulis dengan tingkap (lihat kuliah 2) adalah satu cara untuk mengajar kanak-kanak mengawal diri semasa menulis.
4. Jelaskan maksud pendidikan kaedah yang dinyatakan dalam kuliah untuk membetulkan dan menunjukkan kesilapan dalam buku nota pelajar. Jelaskan bagaimana rawatan yang berbeza boleh dicapai
ê pelajar.
5. Apakah maklumat tentang punca kesilapan, serta secara umum tentang tahap penyediaan ejaan pelajar sekolah, yang boleh diterima oleh guru jika, semasa menulis teks, mereka menandakan semua ejaan dengan titik dan tanda tanya - yang meragukan?
6. Kembali ke tugas 227 daripada "Panduan Rujukan" oleh O.V. Uzorova, E.A. Nefedova. Dengan mengambil kira syarat-syarat yang memastikan pengaruh positif "bahan negatif" terhadap perkembangan kemahiran ejaan, menilai literasi metodologi pembentangan bahan dalam tugas ini.
1. Aleshkovsky Yuz.
Musang hitam dan coklat. – M.: Kesusasteraan kanak-kanak, 1967.
2. S. 4. 40–45.
3. Blues S.M. Bekerja pada kesilapan. Buku teks M.S. Soloveichik, N.S. Kuzmenko "Untuk rahsia bahasa kita" // Sekolah rendah. 2004. No. 8. P. 40–41.
4. Borisenko I.V. Mengajar ejaan kepada murid sekolah yang lebih muda secara komunikatif // Sekolah rendah. 1998. No. 3. P. 38–43.
5. Koreshkova T.V. Teknik kakografi: kemungkinan dan syarat permohonan // Sekolah rendah. 2000. No. 6. P. 82–86.
6. Koreshkova T.V. Menggunakan ejaan yang salah semasa mengajar ujian kendiri // Sekolah rendah. 2003. No. 6. P. Soloveychik M.S., Kuzmenko N.S. Kepada rahsia bahasa kita. kelas 1:
7. Buku teks-buku nota mengenai bahasa Rusia untuk sekolah rendah empat tahun - edisi ke-3, disemak. – Smolensk: Persatuan abad XXI, 2005. buku teks-buku nota bahasa Rusia untuk gred 1 sekolah rendah empat tahun: Manual untuk guru - edisi ke-3, disemak. – Smolensk: Persatuan abad XXI, 2004.
8. Soloveychik M.S., Kuzmenko N.S. Kepada rahsia bahasa kita: Cadangan metodologi untuk buku teks dan buku kerja dalam bahasa Rusia untuk gred ke-2 sekolah rendah empat tahun: Manual untuk guru - edisi ke-3, disemak. – Smolensk: Persatuan abad XXI, 2004.
9. Talyzina N.F. Pembentukan aktiviti kognitif kanak-kanak sekolah yang lebih muda. – M.: Pendidikan, 1988.
10. Uzorova O.V., Nefedova E.A. Buku rujukan mengenai bahasa Rusia: gred 3(1–4). – M. ACT: Astrel, 2005.
11. Tselikova M.L. Tulisan kakografi dalam pelajaran bahasa Rusia // Sekolah rendah. 2003. No. 6. P. 86–88.
kerja akhir
Pelajar kursus latihan lanjutan yang dihormati!
Berdasarkan siri kuliah yang dibangunkan, sediakan dan jalankan pelajaran dalam pembentukan atau pemantapan satu atau lebih kemahiran mengeja:
a) mengesan ejaan; b) menentukan peraturan yang mengawal penulisan; c) menggunakan peraturan ini;
d) menjalankan ejaan kawalan diri.
Buku teks, kelas dan topik ejaan khusus (ejaan vokal tanpa tekanan, konsonan bersuara tidak bersuara berpasangan, konsonan tidak boleh disebut, tanda pemisah, jantina, huruf besar, pengakhiran peribadi, dll.) dipilih oleh anda, dengan mengambil kira keadaan kerja.
Keperluan berikut mesti dipenuhi dalam ringkasan: w bukan sahaja topik pelajaran, tetapi juga tugas dengan penunjukan ditunjukkan dengan jelas
membentuk kemahiran ejaan daripada yang disenaraikan di atas;
w latihan ejaan yang bertujuan untuk mengembangkan kemahiran ini digunakan;
Kaedah tindakan yang dikuasai kanak-kanak dibentangkan dengan jelas, termasuk dengan bantuan peringatan, algoritma (mungkin menggunakan bahan yang diberikan dalam kuliah).
Borang rakaman pelajaran adalah percuma.
Sila lengkapkan kerja akhir dan hantar ke alamat: 121165, Moscow, st. Kyiv, 24. Universiti Pedagogi "Pertama September".
Kerja yang telah siap mesti disertakan dengan sijil (Akta Pelaksanaan, yang bentuknya akan dihantar kepada setiap pelajar secara peribadi), yang disahkan oleh institusi pendidikan anda.
Semua bahan mesti dicetak atau ditulis dengan tulisan tangan yang boleh dibaca.
Kami mengajar anda untuk menyelesaikan masalah ejaan dalam akar perkataan | |
pada penghujung kata nama .............................................. .................... .......... | |
Latihan dalam menyelesaikan masalah ejaan | |
dalam pengakhiran peribadi kata kerja................................................. ................ ................... | |
Pembentukan kawalan diri ejaan | |
sebagai kemahiran mengeja yang kompleks............................................ ...... | |
Kerja akhir................................................ ... ................................................... |
Halaman semasa: 6 (jumlah 21 halaman) [petikan bacaan tersedia: 14 halaman]
Perkara yang mudah
Vera Inber
Vladimir Mayakovsky memanggil Vera Inber sebagai "cawan porselin."
Alexander Blok menulis bahawa dalam beberapa puisi Inber dia merasakan "kepahitan wormwood, kadang-kadang nyata."
Eduard Bagritsky melihat dalam liriknya "suasana kebudak-budakan, tercerahkan."
Takrifan rapuh ini sepadan dengan sentuhan, kelembutan, dan kehalusan yang dibawa oleh Vera Inber muda kepada puisi Rusia. Buku pertamanya - "Sad Wine" (Paris, 1914), "Bitter Delight" (St. Petersburg, 1917), "Frainable Words" (Odessa, 1922) - boleh dipanggil, menggunakan metaforanya sendiri, "bunga di atas kelabu asfalt bandar.”
Vera Mikhailovna Inber dilahirkan di Odessa pada tahun 1890 dan meninggal dunia di Moscow pada tahun 1972.
Mereka yang menulis tentangnya mencatatkan perbezaan yang ketara antara masa muda puitisnya (di mana perkataan "bakat" dan "cinta" mendominasi) dan seluruh kehidupannya yang berikutnya (di mana perkataan "ketakutan" memerintah). Saudara terdekat Leon Trotsky, diusir dari USSR pada tahun 1928 dan kemudian dibunuh, dia terpaksa, takut akan nasibnya dan nasib keluarganya, untuk berubah hampir menjadi pegawai sastera, dengan penuh semangat menjaga kepentingan Lenin-Stalin dan memberikan pujian biasa-biasa kepada parti dan rejim.
Puisi tidak memaafkan ini. Pada awal tahun 1935, dia menulis dalam diarinya: "Dalam seni, seperti dalam alam semula jadi, perkara utama adalah pemilihan. Pilihan terbaik bertahan" 53
Inber V. Menyusun halaman hari... (Daripada diari dan buku nota) M., 1967. P. 26.
Dia dibawa pergi, dia terselamat, menjadi pembawa pesanan dan pemenang Hadiah Stalin, puisinya tentang perang dimasukkan dalam antologi Soviet. Tetapi Inber kekal dalam sejarah kesusasteraan bukan untuk ini, tetapi untuk cerita dan puisi awalnya (di antaranya ramai orang generasi yang lebih tua mungkin akan mengingati lagu-lagu popular yang hampir menjadi cerita rakyat bandar - tentang seorang gadis dari Nagasaki, tentang Willy-groom atau tentang Johnny kecil, yang mempunyai "tapak tangan dan gigi panas seperti badam").
Terdapat satu lagi saluran puisi, yang boleh dipanggil kejayaan kecil nasib sasteranya - puisi untuk kanak-kanak. Tidak banyak daripada mereka, walaupun dia menyebutnya dalam puluhan, dua puluhan, dan empat puluhan, kemudian mereka mula diterbitkan dalam koleksi berasingan, kadang-kadang dengan penambahan puisi "dewasa" tentang perang, dan beberapa (termasuk yang menjadi diketahui secara meluas "Lipan", “My Girl”, “Late night by the pillow...”, “Setter Jack”, “Tentang budak lelaki berjeragat”, “Lullaby”) didengari ramai.
Benar, pada tahun dua puluhan, tiga risalah nipis dengan puisi tentang profesion "biasa" dan perkara "mudah" diterbitkan - sejak itu, nampaknya puisi ini tidak diterbitkan semula, kecuali E. Putilova memasukkan beberapa daripadanya dalam antologinya "Penyair Rusia untuk Kanak-kanak" " Sementara itu, puisi-puisi oleh Inber ini (dan mungkin, lebih-lebih lagi, puisi miliknya ini) memberikan kita penyair kanak-kanak yang luar biasa, dengan intonasi, irama dan perbendaharaan kata yang unik. Saya fikir walaupun seorang pembaca yang tidak menjelaskan secara terperinci akan menentukan pada zaman apakah puisi itu ditulis - terdapat begitu banyak tanda dan perincian masa yang kadang-kadang sukar difahami, tetapi jelas:
Teko itu rajin bekerja,
Dan dia tidak tinggi.
Teko mempunyai perut bulat
Dan sama sekali tidak ada kaki.
Ia tidak terlalu cantik
Dan teko itu mempunyai rupa yang pelik,
Tetapi ia agak adil
Memandangkan dia selalu duduk.
Cerek mempunyai penutup bulat
Dan hidung yang sangat cantik,
Tetapi apabila dia sesak nafas,
Dia bernafas seperti lokomotif.
Dia selalunya tidak sesuai sama sekali
Dibalut dengan wap.
Dia mempunyai seorang kawan
Ya, dan samovar itu.
Dan nipis seperti rambut,
Mereka kadang-kadang menyanyi bersama:
Samovar mempunyai suara pertama,
Dan cerek mempunyai yang kedua.
Dan tentang cerek setiap malam
Timbul persoalan di dapur.
Dan mereka memarahinya di sana kerana fakta itu
Dia memalingkan hidungnya.
Mereka menghakiminya dengan tegas
Segala-galanya, dan juga jag.
Tetapi cerek senyap: terdapat banyak daripada mereka
Dan dia benar-benar keseorangan.
Vera Inber menulis untuk kanak-kanak dalam semangat sekolah Marshak: sekolah ini memperkenalkan cerpen atau cerita dalam ayat secara meluas - cerita plot yang ditulis lebih mengikut undang-undang prosa daripada ayat lirik, tetapi dengan semua sifat yang wujud dalam sesebuah karya puisi. Tetapi dalam ingatan pembaca - pertama sebagai seorang kanak-kanak, dan kemudian sebagai orang dewasa - Inber tetap menjadi ahli aforisme puitis:
Malam bergerak dengan kaki lembut,
Bernafas seperti beruang.
Seorang budak lelaki dibuat menangis
Ibu - untuk menyanyi.
Puisi diingati - dengan kehangatan, kemeriahan, ketepatan bunyi, kebaikan. Apa lagi yang diperlukan oleh penyair kanak-kanak?
“Kegembiraan utama kami ialah laut. Dan walaupun laut kita dipanggil "Hitam," ia menjadi hitam hanya pada musim luruh dan musim sejuk, pada hari ribut dan berangin. Dan pada musim bunga dan musim panas, Laut Hitam berwarna biru, biru, hijau, dan kadangkala, pada waktu matahari terbenam, keemasan.
Tempat terbaik untuk berjalan-jalan di bandar kami ialah Primorsky Boulevard, di mana pokok-pokok satah selatan yang indah tumbuh.
Pada permulaan boulevard terdapat monumen gangsa kepada Pushkin. Daun-daun pokok kapal terbang berdesir tepat di atas kepalanya. Menelan, terbang, menyentuh Alexander Sergeevich dengan sayap ringan mereka, dan kadang-kadang mendarat di bahunya. Dari sana, dari atas, laut dan kapal-kapal yang menuju ke pelabuhan kami boleh dilihat jauh.
Kapal-kapal itu tiba dalam keadaan letih akibat pelayaran yang panjang, dipenuhi asap, dilanda cuaca. Paip lebar itu bernafas serak. Cat di bahagian tepi mengelupas dan pudar. Kerang dan alga menutupi bahagian luar dasar kapal.
Sudah tentu! Lagipun, dia terpaksa berhadapan dengan ombak, ribut, taufan.
Di pelabuhan kami, kapal-kapal itu disusun: mereka dibersihkan, dibasuh, dibaiki, dan ditutup dengan cat segar.
Kembali ke laut, kapal-kapal itu kelihatan hebat. Dan burung layang-layang, duduk di atas bahu Pushkin, mengikuti mereka dengan mata mereka ke kaki langit.
Dengan ufuk Odessa ini di mata anda, adalah baik untuk membaca puisi Vera Inber. Kadang-kadang perasaan lirik yang menakjubkan timbul di dalamnya, ciri-ciri contoh tertinggi puisi klasik Rusia:
Daun menjadi lebih kuning. Hari-hari lebih pendek
(Menjelang pukul enam sudah gelap)
Dan malam yang lembap begitu segar,
Bahawa anda perlu menutup tingkap.Pelajar sekolah mempunyai pelajaran yang lebih lama,
Hujan mengalir seperti dinding serong,
Hanya kadang-kadang di bawah matahari
Ia masih selesa seperti musim bunga.Suri rumah bersungguh-sungguh bersedia untuk kegunaan masa depan
cendawan dan timun,
Dan epal baru memerah,
Manisnya pipi awak.
Mari kita perhatikan dua baris terakhir: "pipi adalah pemerah pipi, seperti epal" bertentangan dengan penyongsangan - "epal berwarna merah jambu (dan segar!), seperti pipi." Dan imej itu serta-merta mengambil kebaharuan dan, sememangnya, kesegaran. Saya masih ingat ungkapan salah seorang pembaca muda saya - dia pernah berkata: "Daun kering berdesir seperti kerepek." Tetapi menurut semua "peraturan hidup" dia sepatutnya berkata: "Kerepek berdesir seperti daun kering." Tetapi hari ini baginya perkara utama adalah sekunder.
Dalam puisi Vera Inber semuanya masih "utama". Mungkin ia mengambil masa hampir satu abad untuk memahami dan menghayati perkara ini.
Berundur keempat
Pada Ogos 1968, dua peristiwa berlaku yang sangat bertepatan dan selamanya menyatukan dalam fikiran saya dua konsep yang jauh - puisi dan politik
Ia berada di Yalta, semasa cuti musim panas, dari mana skrip taip yang montok merobek saya: Efim Grigorievich Etkind, yang bekerja di Yalta House of Writers' Creativity, menunjukkan kepada saya bukunya yang baru ditulis "Perbualan tentang Puisi" dan berkata: "Baca dan beritahu saya pendapat anda."
Kesan pertama tidak dapat dilupakan: ternyata seseorang boleh bercakap tentang masalah puisi yang paling kompleks bukan sahaja dengan cara yang menarik, tetapi dengan cara yang perbualan ini menjadi takdir. Perkataan "nasib" tergantung di udara ketika itu. Di sana, di Yalta, pada dua puluh satu Ogos, kami menghidupkan Speedola dan melalui lolongan pengacau kami dapat melihat intonasi biasa Anatoly Maksimovich Goldberg: BBC melaporkan mengenai kereta kebal Soviet di Czechoslovakia. "Nah," kata Efim Grigorievich, "nasib bermula..."
Efim Grigoryevich Etkind (1918–1999) tidak menulis puisi - dia mengkaji dan menyebarkannya. "Perbualan tentang Puisi," yang diterbitkan dalam edisi pertamanya pada tahun 1970 oleh rumah penerbitan "Kesusasteraan Kanak-kanak," menentukan nasib filologi dan sastera ramai remaja pada masa itu, termasuk mereka yang mula menulis untuk kanak-kanak.
Nasib yang dicemburui dan diilhamkan jatuh kepada nasibnya sendiri. Dia dikagumi kerana bakat dan kecerdasannya, daya tarikan dan kelelakiannya, dan prestasi luar biasa, yang dikekalkannya sehingga hari-hari terakhirnya. Seingat saya, tidak ada satu pun daripada banyak ucapannya, sama ada sebelum seorang pelajar, saintifik atau penonton penulis, diadakan tanpa rumah penuh: orang pergi "untuk melihat Etkind," yang namanya selama ini telah menjadi sinonim dengan tinggi. perasaan dan kualiti manusia - bangsawan, kejujuran dan keberanian sivik.
Seorang ahli sejarah sastera yang cemerlang, pengkritik puitis, ahli teori dan pengamal terjemahan sastera, dia mendapat kasih sayang dan penghormatan di seluruh dunia - ini dibuktikan oleh bibliografi besar karya saintifik dan sasteranya, diterbitkan dalam banyak bahasa Eropah, dan banyak gelaran kehormat yang dia telah dianugerahkan di banyak negara; Buku dan karya yang disediakannya terus diterbitkan walaupun selepas kematiannya.
Pada tahun 1908, Maximilian Voloshin, meninjau buku terjemahan yang baru diterbitkan oleh Fyodor Sologub dari Verlaine, teringat kata-kata Théophile Gautier: “Semuanya mati bersama seseorang, tetapi kebanyakan suaranya mati... Tiada apa yang dapat memberikan gambaran tentang dia kepada mereka yang telah melupakannya.” Voloshin menyangkal Gautier: ada bidang seni, dia menulis, yang mengekalkan "warna yang paling intim, paling berharga dari suara orang-orang yang tidak lagi wujud. Ini adalah ucapan berirama - ayat" 54
Voloshin M. Paul Verlaine. Puisi dipilih dan diterjemahkan oleh F. Sologub // Voloshin M. Wajah kreativiti. L., 1989. S. 438, 440.
Puisi adalah karya utama kehidupan Efim Etkind. Selama lebih daripada setengah abad dia mempelajari puisi Rusia, Perancis, dan Jerman (dia juga banyak menterjemah yang terakhir dan membuahkan hasil), mempelajarinya sebagai teks puisi dan teks budaya, sering bekerja di ruang sempit antara sains serius dan popularisasi, di mana suaranya sendiri, intonasinya sendiri. Ramai pelajar, rakan dan pengikut Etkind ingat betul-betul ini - suaranya yang unik, kebolehannya yang mengagumkan untuk membaca puisi dan berhenti seketika.
Tidak ada jeda seperti itu dalam hidupnya. Malah pada titik kehancuran nasib, pada tahun 1974, apabila seorang profesor berusia lima puluh enam tahun di Institut Herzen, tiba-tiba dilucutkan semua gelaran dan ijazah, terpaksa berhijrah ke Barat, perpisahan bertahun-tahun berikutnya dari beliau. tanah air dan budaya asli bertukar menjadi aktiviti yang luar biasa dari segi tenaga dan pencapaian - saintifik, organisasi, kewartawanan. Selama satu setengah dekad, nama Etkind telah diharamkan di Kesatuan Soviet, buku-bukunya telah dialih keluar dari perpustakaan dan kebanyakannya dimusnahkan. Sejurus sebelum kematian mengejut E. G. Etkind menyampaikan surat terbuka kepada mereka yang bersalah atas kebiadaban ini dengan tuntutan yang adil untuk membayar penerbitan semula buku mereka yang musnah, yang kebanyakannya selama bertahun-tahun adalah alat bantu mengajar yang unik untuk ahli filologi - dan kekal. jadi sehingga hari ini.
Sudah tentu, tiada jawapan, tetapi, mujurlah, Efim Grigorievich didakwa dengan keyakinan yang besar, yang membolehkannya, dalam semua masa yang sukar, untuk mencari jalan sendiri untuk kreativiti, yang mencukupi untuk matlamat yang tinggi dan mulia. Untuk perkara utama yang dia tinggal adalah di sini, di tanah airnya: budaya Rusia dan kalangan kawan. Dia membawa kedua-dua keghairahan ini sepanjang hidupnya - baik ketika dia belajar di jabatan Romano-Jerman Universiti Leningrad, dan ketika dia menjadi sukarelawan untuk perang, dan ketika dia "menerobos" realiti Soviet pada tahun 40-an - 60-an, dan ketika, selepas pengusiran sebenar, dia mendapati dirinya berada di Eropah. Etkind berjaya membina jambatan khasnya sendiri antara budaya Eropah dan Rusia. Ini bukan sahaja artikel saintifik, buku, terjemahan sastera, ucapan: Efim Grigorievich tahu bagaimana menyatukan orang ramai, untuk memupuk rasa memerlukan antara satu sama lain. Namanya berdiri bukan sahaja di kalangan mereka yang dia terjemahkan dan karya mereka yang dia pelajari, tetapi juga mereka yang dia pertahankan dan ditubuhkan dalam kesusasteraan kita.
Setiap pencinta puisi menimbulkan persoalan kepada dirinya sendiri pada masa mudanya, yang kemudiannya dijawab hampir sepanjang hidupnya. Bagaimana saya membaca? Adakah ini kerja yang mudah untuk saya – atau kerja yang serius? Adakah saya melakukan ini kerana cinta atau kerana keperluan? Adakah saya sentiasa memahami sepenuhnya garis-garis yang kadang-kadang mata saya berjalan dengan tergesa-gesa?
Membaca puisi adalah seni yang istimewa. Di Lyceum Pushkin mereka secara khusus mengajar puisi. Tetapi bagi kebanyakan kita, pelajaran puisi adalah sangat penting.
“Membaca dan memahami puisi sentiasa sukar, tetapi dalam era yang berbeza kesukarannya berbeza. Pada abad yang lalu, pembaca pastinya perlu mengetahui Alkitab, mitologi Yunani, dan Homer - jika tidak, adakah dia akan memahami apa-apa dalam ayat Pushkin seperti "Ombak Phlegethon memercik, peti besi Tartarus bergetar, kuda-kuda Pluto pucat dari Hades sedang berlumba dengan dewa...” . Pembaca puisi moden boleh melakukannya tanpa mitologi, tetapi dia mesti menguasai bahasa sukar persatuan puitis, sistem pemikiran metafora yang paling canggih, dan memahami bentuk dalaman perkataan, yang berkembang menjadi imej plastik dan muzik. Selalunya pembaca tidak menyedari betapa banyak rintangan yang perlu dilaluinya untuk menerima kegembiraan puitis yang sebenar daripada puisi." 55
Etkind E. Tentang seni menjadi pembaca (Puisi). L., 1964. H. 50.
Beginilah cara Efim Etkind menghabiskan bukunya "On the Art of Being a Reader" setengah abad yang lalu. Dari risalah kecil ini berkembang banyak kajian luar biasa penulis tentang puisi Rusia dan asing, termasuk "Perbualan tentang Puisi," yang menjadi jarang bibliografi sejurus selepas penerbitannya, ia menjadi tumpuan perhatian untuk seluruh generasi, dan bukan satu . Pertama sekali, kerana buku itu ditujukan untuk pembaca muda pada masa puisi memainkan peranan pendidikan yang besar dan mengisi banyak jurang etika dalam kehidupan sosial pada masa itu. Membaca dan berfikir adalah unsur menggoda seorang pencinta puisi. E. Etkind meninggalkan kita sendirian dengan elemen ini.
"Bercakap tentang Puisi" ialah buku tentang cinta. Ngomong-ngomong, kepada puisi, kepada ucapan asli dan kepada penyair terpilih yang membuat kemuliaan puisi Rusia. Kadang-kadang cinta ini terbuka dengan tegas, kadang-kadang rahsia: cinta yang mendedahkan subteks, yang puisi Rusia era Soviet sangat kaya. Pembaca A Conversation about Poems mesti memahami dengan jelas kehadiran subteks tersebut dalam buku itu sendiri. Pada tahun-tahun ketika ia ditulis, pengarangnya tidak dapat mengatakan segala-galanya dan tidak semuanya dengan lantang; dia berharap bahawa dia akan memberi tumpuan kepada perkara utama - keupayaan untuk membaca teks; dia percaya bahawa pembaca - konspirator bersamanya, penyesalan bersama, penderitaan bersama - kemudiannya akan dapat memikirkannya sendiri, menganalisis dan memahami secara bebas segala-galanya yang sudah berkaitan dengan subteks.
Terdapat banyak penemuan yang mengejutkan dalam Perbualan tentang Puisi. Salah satunya ialah konsep "tangga": tangga konteks, tangga irama, dsb. Untuk melengkapkan diri anda dengan "kaedah Etkind", pembaca juga boleh mencipta kemiripan tangga sedemikian, meletakkan di atasnya karya Efim Grigorievich sendiri, katakan, tentang penyair kegemarannya seperti Nikolai Zabolotsky. Dalam "Perbualan tentang Puisi" permulaan topik ini dibentangkan; kemudian ia dibangunkan oleh analisis puisi "Perpisahan Kepada Rakan" (1973), dan diteruskan di Barat dalam beberapa penerbitan, terutamanya yang asas seperti "In Search of Man. Laluan Nikolai Zabolotsky dari neo-futurisme kepada "puisi jiwa" (1983) dan "Zabolotsky dan Khlebnikov" (1986).
Dalam arkib E. G. Etkind, artikel "Nikolai Zabolotsky pada tahun 1937: "The Night Garden"", yang tidak sampai ke mesin cetak semasa hayatnya, telah dipelihara, menyelesaikan pendakian di sepanjang tangga penyelidikan ini dan, pada masa yang sama , merujuk kepada halaman tentang Zabolotsky dalam “Perbualan tentang Puisi” " Selepas membaca halaman ini, kami akan yakin bahawa pengarang secara konsisten dan berterusan memberitahu kami tentang tragis dalam karya penyair ("intonasi sedih yang merata", "Dunia Zabolotsky adalah tragis", "betapa tragedi yang menyakitkan dalam kata-kata awal" , dsb.) , bagaimanapun, setiap kali latar belakang tragis itu didedahkan terutamanya pada peringkat formal, sama ada analisis irama atau struktur metafora ayat tersebut. Artikel mengenai "Taman Malam" mengkaji apa yang tidak mungkin diterbitkan pada masa itu: Tragedi Zabolotsky ditunjukkan sebagai reaksi penyair terhadap realiti kehidupan Soviet pada masa itu.
Mari kita ingat puisi ini - seperti yang diterbitkan pada tahun 1937:
Oh, taman malam, organ misteri,
Hutan paip panjang, syurga cello!
Oh, taman malam, karavan yang menyedihkan
Oak malam dan cemara tidak bergerak!Dia melambung dan membuat bising sepanjang hari.
Oak adalah pertempuran, dan poplar adalah kejutan.
Seratus ribu daun seperti seratus ribu badan,
Berjalin di udara musim luruh.Besi Ogos dalam but panjang
Dia berdiri di kejauhan dengan sepinggan besar permainan.
Dan tembakan berdentum di padang rumput,
Dan badan burung berkelip-kelip di udara.Dan taman itu menjadi senyap, dan bulan tiba-tiba keluar.
Berpuluh-puluh bayang panjang terletak di bawah,Oh, taman malam, oh, taman malam yang malang,
Wahai makhluk yang sudah lama tertidur!
Oh, awak, yang muncul di atas kepala awak
Volga misteri bintang berkabus!
“Bagi Zabolotsky, the Garden,” tulis E. G. Etkind, “adalah mangsa dan saksi kekejaman manusia... The Garden, tumpuan muzik dan kehidupan (stanza I) menyaksikan apa yang berlaku dengan kesedihan, dengan keputusasaan (II). Apa yang berlaku diterangkan dalam bait III - pemburuan, di mana makhluk hidup mati. Pada waktu malam, taman itu tidak lagi hanya memerhati, tetapi protes - mengundi "menentang jenayah." Mari kita lihat lebih dekat pada bait tengah: adakah ia mengenai memburu, atau adakah ia hanya mengenai memburu?
"Iron August" - sudah tentu, ia adalah kira-kira Ogos, bulan apabila memburu dibenarkan. Namun... Walau bagaimanapun, Augustus juga adalah Maharaja Rom, diktator yang autokratik dan bertuhankan. Julukan "besi" membangkitkan dalam ingatan kita gabungan "Feliks besi" - ini adalah bagaimana parti itu secara rasmi memanggil Dzerzhinsky, pencipta dan pengerusi Cheka; bagaimanapun, "besi" adalah sinonim untuk perkataan "keluli." "Iron August" - Stalin; Dengan pemahaman tentang perkataan "Ogos," puisi itu dibaca secara berbeza, ia menjadi telus, dapat difahami sepenuhnya. Stanza IV mengambil makna yang mendalam dan jelas, di mana taman malam, dengan kata lain, semua alam, semua makhluk hidup di dunia, membantah keganasan Stalin:
Dan jiwa-jiwa pokok linden mengangkat tangan mereka,
Semua orang mengundi menentang jenayah.
Tidak sia-sia Zabolotsky terpaksa membuat semula baris ini untuk edisi 1957, 20 tahun kemudian:
Dan orang ramai pokok linden mengangkat tangan mereka,
Menyembunyikan burung di bawah rumpun tumbuhan.
lebih baik? Lebih teruk? Ini bukan maksudnya, tetapi fakta bahawa garis jelas berkaitan dengan realiti Soviet (linden mengundi menentang jenayah dengan mengangkat tangan mereka - seperti pekerja di semua kesatuan sekerja atau mesyuarat parti!) memberi laluan kepada garis yang neutral dari segi gaya - tanpa persatuan moden . Dan dua ayat terakhir, menunjukkan bahawa tindakan itu berlaku di Rusia Soviet ("...Volga"), memberi laluan kepada garis neutral yang memindahkan tindakan itu ke Alam Semesta:
Oh, berkelip di atas kepala anda
Api Serpih Bintang Segera!
Garis dengan Volga adalah lebih tepat dan lebih baik; dan bukan sahaja kerana sajak itu lebih kaya ("untuk masa yang lama - Volga")... Stanza III, yang berdiri di tengah-tengah "Taman Malam", bukan sahaja melukis imej pemimpin "dalam but panjang" , tetapi juga memberikan gambaran metafora yang menakutkan tentang "keganasan total" pada tahun 1937." Puisi-puisi ini, Etkind menyimpulkan analisisnya, "mewakili pencapaian sastera Zabolotsky, tindakan seorang lelaki berani yang terdesak."
Saya harap petikan panjang ini akan membantu pembaca A Conversation about Poems untuk merasakan bahawa "perspektif penyelidikan" yang hampir setiap halaman buku memerlukannya. Dan untuk menghidupkan semula cinta untuk puisi, yang tumbuh dari pembacaan yang penuh perhatian dan sensitif. Inilah yang saya ingin pelajari: kerja membaca terperinci, termasuk (dan bagi kita, di atas semua) puisi untuk kanak-kanak.
Puisi Zabolotsky ternyata menjadi puisi terakhir yang saya dengar dari bibir E. G. Etkind: kebetulan pada petang terakhir kami menghabiskan bersama, kami membaca Zabolotsky. Ini berlaku pada penghujung September 1999. Kemudian kami berpisah, Efim Grigorievich terbang ke Jerman, dan pada bulan November dia meninggal dunia. Dan sekarang, membaca semula "Perbualan tentang Puisi," saya sentiasa ingat tambak di Yalta, folder dengan skrip taip dan perkataan yang ingin saya sampaikan "dalam bulatan": "Baca dan katakan apa yang anda fikirkan. ”
Cuti membaca
Valentin Berestov
Valentin Dmitrievich Berestov (1928–1998) adalah penyair kegemaran lebih daripada satu generasi kanak-kanak di negara kita. Dan orang dewasa yang jatuh cinta dengan puisinya pada zaman kanak-kanak atau remaja mengekalkan cinta ini sepanjang hayat mereka. Saya berharap untuk kita semua, pembacanya hari ini, setiap interaksi dengan puisinya, dengan buku barunya, adalah percutian membaca yang sebenar. Valentin Berestov dilahirkan pada 1 April 1928 di Kaluga. Mungkin kelahirannya pada hari yang begitu ceria menentukan nasib dan wataknya: walaupun banyak kesusahan dan kesukaran yang menimpa generasinya, sepanjang hidupnya dia kekal sebagai seorang yang ceria dan tidak berputus asa dalam apa jua keadaan.
Saya bertemu dengannya pada awal 70-an, apabila puisi pertama saya untuk kanak-kanak mula diterbitkan. Dan saya segera menyedari (saya hanya merasakannya pada kulit saya!) betapa berharganya hadiah keterlibatan mesra Valentin Dmitrievich yang tidak ternilai. Dia menghairankan dengan mudah mengeluarkan semua kemungkinan halangan yang mungkin timbul semasa komunikasi. Dia mendengar puisi dengan cemerlang dan dengan bijak dan bijak mengkritiknya, jika mereka layak, di sana, di sepanjang jalan, membuat improvisasi dan "menarik keluar" baris yang tidak berkesan. Dan bagaimana dia tahu bagaimana untuk bergembira jika dia menyukai puisi itu! Dia mula menghubungi pejabat editorial dan rumah penerbitan, dia menulis ulasan, dia membawa anda ke dalam hidupnya... Sifat-sifatnya ini amat ketara apabila perlindungannya benar-benar diperlukan - seperti, katakan, dalam cerita dengan Oleg Grigoriev. Penyertaan Berestov dalam nasib Grigoriev adalah salah satu halaman paling terang dan tertinggi dalam kehidupan sastera Soviet pada masa lalu kita baru-baru ini.
Penyair Andrei Chernov, salah seorang pelajar Berestov dan rakan yang lebih muda, menulis dalam kata penutup kepada buku puisi pilihan guru (2003): "Berestov bukanlah orang dewasa atau kanak-kanak. Dia adalah seorang penyair dari "jenis umum", yang liriknya (dalam erti kata biasa) sukar dipisahkan daripada gambar segera, ingatan puitis, yang menjadi puisi sama ada berkat kebaikan dan jenaka, atau walaupun kecerdasan semula jadi dan kemahiran profesional pengarang. Dia menawarkan puisinya kepada pembaca sebagai hadiah persahabatannya."
Berhubung dengan Berestov, "hadiah persahabatan" adalah prinsip utama tatanan dunia. Dia mengambilnya dari orang tuanya, dari keluarganya, dari guru-gurunya dalam kesusasteraan dan memindahkannya bukan sahaja kepada orang yang disayanginya dan kepada ramai kawan dan pelajarnya: segala yang dilihat tertakluk kepada persahabatan (dan belas kasihan mesra), dan apa yang tidak patuh menjadi terpinggir dan tidak patut diberi perhatian. Saya masih ingat dengan keterlibatan Berestov yang menuntut, tetapi sangat mesra menangani perubahan tahun 90-an, itulah sebabnya garis seperti itu, sebagai contoh, dilahirkan:
Mari kita maafkan negara kita atas sejarahnya.
Ia tidak akan berlaku lagi, tuan-tuan!
Dan kami akan memaafkan iklim dan wilayahnya,
Dan luar jalan. Tiada masalah!
Jangan kita beri arahan kebapaannya,
Siapa yang harus diikuti dan ke mana hendak pergi.
Dia memutuskan untuk hidup seperti manusia.
Mari kita maafkan dia untuk ini, tuan-tuan!
Puisi-puisi ini, yang ditulis oleh Berestov pada tahun 1995 dan kemudian diingati oleh telinga, memberikan idea yang lebih baik daripada kebanyakan orang lain tentang kehalusan, wawasan dan bakat pengarang. Kemudian, baris ini mendapat nama - "Idea Rusia", yang memberikan kedalaman aura puitis dan pada masa yang sama ironi. Daripada bayang-bayang perasaan dan makna sebegitu terpahat imej jiwa.
Berestov mula menulis puisi lebih awal, dan sudah pada masa remajanya mereka diiktiraf - dan saya berani berkata: mereka disayangi! – Samuil Marshak, Korney Chukovsky, Anna Akhmatova. V. Berestov bukan sahaja bercakap tentang guru sasteranya dan menulis tentang mereka dengan cara yang luar biasa menarik, tetapi juga "menunjukkan" mereka: karunia transformasinya, memoir lisannya membawa detik-detik kebahagiaan puitis sejati kepada semua lawan bicara penyair.
Valentin Dmitrievich menumpukan sebahagian besar hidupnya untuk arkeologi. Mungkin itulah sebabnya dalam banyak puisinya, baik untuk kanak-kanak dan orang dewasa, sejarah menjadi hidup - jauh dan sangat baru. Sejarah baginya adalah ruang tunggal dan hidup di mana tidak lama dahulu tahun-tahun perang dan, katakanlah, kehidupan A.S. Pushkin berlaku secara serentak, dan nasib sezaman kita terungkap. Dan semua ini diikat menjadi satu simpulan dengan zaman kanak-kanak. Tetapi lebih baik untuk mendengar sendiri Berestov:
“Saya juga suka puisi klasik kerana ia dekat dan boleh difahami oleh kanak-kanak, kadang-kadang masih kecil. Contohnya, "Song of the Prophetic Oleg" oleh Pushkin, "Three Palms" oleh Lermontov (Saya membacanya di pertandingan Lermontov, melalui beberapa pusingan, mungkin akan melepasi All-Union, tetapi perang bermula) , "The Cup" oleh Schiller dalam terjemahan Zhukovsky (ketika saya berumur enam tahun, ini adalah puisi kegemaran saya), "On Valor, About Deeds, About Glory" oleh Blok - kegembiraan masa remaja saya... Nampaknya klasik menulis tentang segala-galanya sebelum mereka memasuki kurikulum sekolah dan menjadi bacaan untuk kanak-kanak dan remaja. Tetapi itu tidak benar. Terdapat banyak yang mereka tidak dapat menulis tentang, tidak mempunyai masa untuk menulis tentang, atau terlupa. Saya juga mempunyai kitaran puisi "dewasa", yang telah saya tulis sepanjang hidup saya dan secara rahsia, untuk diri saya sendiri, memanggilnya:
"Apa yang klasik terlupa untuk ditulis."
Dan ini satu lagi:
“Puisi kanak-kanak, yang dicipta oleh Chukovsky dan Marshak, bertahan dalam era dan sistem sosial di mana ia dicipta. Lagipun, puisi kanak-kanak klasik kami memahami bahawa untuk kanak-kanak kecil, puisi adalah makanan rohani yang paling diperlukan, makanan harian mereka. Ambil makanan ini dari bayi anda, dan, seperti yang dikatakan Chukovsky, dia akan menyebabkan anda berasa kasihan, seolah-olah dia pincang atau bongkok.
Semua puisi saya untuk anak-anak kecil adalah permainan dengan kanak-kanak. Dan mereka adalah pemikir yang kuat, pemimpi dan pencinta paradoks. Mereka menemui semula dan menguasai dunia... Dan puisi-puisi ini juga menyatakan rasa cinta saya kepada anak-anak kecil dan rasa terima kasih saya yang mendalam kepada mereka untuk masa-masa indah yang saya perolehi penghormatan dan kebahagiaan untuk menghabiskan masa bersama mereka.”
Valentin Berestov harus dibaca dengan perlahan dan berhati-hati. Nasib baik bagi kami, dia benar-benar menulis banyak - lirik dewasa, puisi kanak-kanak dan cerita dongeng, cerita fantasi, cerita tentang ahli arkeologi dan cerita sains popular; dia menceritakan semula legenda alkitabiah yang dimuatkan dalam buku terkenal "The Tower of Babel"; dia menterjemah, pertama sekali, penyair kegemarannya, Maurice Karême dari Belgium, dan terjemahan Berestov menjadikan Karême sebagai sumber bacaan yang berterusan untuk anak-anak kita. Berestov meninggalkan buku memoir dan kajian sastera, karya tentang Pushkin. Berestov merumuskan—biar saya katakan: dirumuskan dengan cemerlang—“tangga perasaan” Pushkin dan menyimpulkan formula ini dalam karya dengan nama yang sama, yang mana dia menumpukan dua dekad dalam hidupnya: “Keaslian kebangsaan lirik rakyat Rusia dinyatakan dalam fakta bahawa dalam lagu bukan ritual tradisional, hanya perasaan secara beransur-ansur, seolah-olah di atas tangga, dikurangkan kepada orang lain, yang bertentangan" 56
Berestov V. Tangga perasaan // Berestov V. Karya terpilih. Dalam 2 jilid. T. 2. M., 1998. P. 582.
Lagu itu menduduki tempat yang penting dalam karya asal Berestov - dia sendiri menghasilkan "rakyat", seperti yang dia katakan, motif untuk teks lagunya dan menyanyi dengan dedikasi dan inspirasi yang seolah-olah - di sini, di hadapan mata anda, kelahiran cerita rakyat sedang berlangsung...
Sejurus sebelum kematian mengejutnya pada April 1998, Valentin Dmitrievich menandatangani salah satu buku terakhirnya kepada rakan bersama kami Andrei Chernov; Dengan izin Andrey, saya ingin memetik dua baris ini, kerana ia mengandungi semua Valentin Dmitrievich Berestov:
Tetapi ia masih bagus untuk penyair itu, Yang sedang diangkut dengan tiket kanak-kanak!
Serpihan tentang Berestov
Saya tidak melihat Berestov sedih -
Saya teringat Berestov secara lisan,
dengan lagu dan cerita tentang
bagaimana Chukovsky berhujah dengan Marshak.Apa yang diberikan kepada penyair kanak-kanak?
Jika anda bernasib baik, ingat ini
perintah yang lebih penting daripada ilmu-ilmu lain,
bahawa dalam puisi perkara yang paling berharga adalah bunyi.Itulah sebabnya dia tidak sedih,
suara deringan Uncle Valin ini:
tenor bertukar menjadi ketawa,
bunyi yang dipegang - untuk mereka, untuk kita, untuk semua orang!
Ini adalah gema
Pada 20 November 1981, satu persidangan mengenai kesusasteraan kanak-kanak telah diadakan di cawangan Leningrad Detgiz. Seminar puisi itu dikendalikan oleh Valentin Dmitrievich Berestov dan Alexander Alekseevich Krestinsky.
Berikut adalah beberapa kata-kata mutiara Berestov, yang saya tulis sepanjang perjalanan:
Untuk menulis puisi tentang zaman kanak-kanak, anda perlu menjalani sebahagian besar hidup anda.
Dalam puisi dewasa moden terdapat egosentrisme yang lengkap. Dalam puisi remaja ada kesucian.
Egosentrik objektif: Saya masih ingat detik indah apabila saya muncul di hadapan anda. Subjektif: Saya muncul sebelum diri saya sendiri.
Pada usia saya adalah mustahil untuk hidup tanpa rasa humor.
Pembaca adalah lubang hitam tanpa nama.
Pantun kanak-kanak adalah kesinambungan kata-kata kanak-kanak. Bermain dengan kanak-kanak bertukar menjadi puisi. Perlu ada pengiraan umur yang tepat. Ini adalah gema.
Barto: Tinggalkan sahaja penemuan.
Berestov: Kemudian banyak baris tidak akan berima. Barto: Biarlah mereka berdiri begitu.
Berestov: Saya ingin mengatakan ini, ini dan itu. Tatyana Ivanovna: Itulah yang saya akan katakan!
Saya tidak boleh, lelaki berdosa, menulis lagu. Seperti yang dikatakan pemandu ekspedisi kami: "Suara anda hanya boleh menjerit: Sibuk!"
Marshak, apabila dia merasakan bahawa puisi itu palsu, membacanya dengan loghat Jerman.
Chukovsky mempunyai keperluan asas untuk kisah dongeng: anda boleh melukis gambar untuk setiap baris.
Zakhoder mengulangi: semuanya adalah plot. Apakah puisi yang boleh anda tulis tentang asbak? Terdapat puntung rokok di dalamnya dan mereka berkata: “Semuanya reput! Semuanya debu!”
Marshak berkata: anda perlu menyimpan beberapa seterika di atas api sepanjang masa.
Orang Ireland berkata: apabila Tuhan mencipta masa, dia cukupkan masa itu.
Terjumpa diri saya
– Anda akhirnya telah menemui diri anda sendiri! - Chukovsky berkata apabila Berestov yang berusia 36 tahun membawakannya puisi anak-anaknya.
Hidup adalah misteri
Terdapat seorang budak lelaki yang hebat di Leningrad, Vova Torchinsky, pengarang puisi yang sangat menarik dan lucu. Suatu hari Valentin Dmitrievich Berestov datang dari Moscow. Bukan sahaja penulis kanak-kanak, malah kanak-kanak yang menulis turut dijemput bertemu dengannya. Vova membaca puisi kegemaran kami:
Hidup musim luruh! Hidup sekolah! Panjang umur dan bentuk kata kerja!
Berestov juga sangat menyukai puisi itu.
-Anda akan menjadi siapa? – dia bertanya kepada Vova.
"Saya tidak tahu," dia menunduk.
- Betul! – Berestov gembira. - Kehidupan adalah misteri.
Dari ambang pintu
Pada Oktober 1982, saya sekali lagi datang ke Moscow dan sampai ke Berestovy. Pakcik Valya tercengang dari ambang pintu:
Selepas hujan
Satu lagi lawatan ke Moscow - pada April 1983. Pada waktu petang - lawatan ke Berestovs. Pakcik Valya dan saya berjalan dari tempat yang berbeza dan kedua-duanya terperangkap dalam hujan yang dahsyat. Kami duduk di tepi pemanas. Berestov basah sepenuhnya: "Mari kita baca puisi!.. Tidak, baca dulu!" Saya, yang juga basah sepenuhnya, mula membaca puisi dari manuskrip yang disediakan untuk rumah penerbitan Malysh. Tatyana Ivanovna datang dengan teh. Berestov, tidak memberi perhatian kepada teh, mula membaca manuskrip saya dan pada masa yang sama segera memberikan versi petikan yang tidak disukainya. Beginilah kami berlepas dari hujan – dengan kemesraan dan puisi.
Berita
Beberapa bulan kemudian, pada musim gugur, Valentin Dmitrievich datang ke Leningrad untuk ulang tahun kelima puluh Detgiz. Jom kita jalan-jalan keliling bandar dengan dia.
Saya: "Valentin Dmitrievich, berita apa yang anda ada?"
Dia: "Dengar apa yang Andryusha Chernov tulis tentang Pushkin!"
Setengah jam kemudian, saya mendapati kelemahan dalam monolognya dan bertanya: "Apa yang baru dengan anda?"
Dia: "Tetapi inilah yang ditulis oleh Olesya Nikolaeva ..." Dsb.
Orang ramai, bagaimana untuk menjawab soalan untuk latihan?
1. Baca maklumat ringkas tentang penulis V.P.
Viktor Platonovich Nekrasov (1911 -1987), pengarang salah satu cerita terbaik tentang Perang Patriotik - "Di Parit Stalingrad", yang mana dia dianugerahkan gelaran pemenang Hadiah Negara, adalah peserta langsung dalam acara tahun-tahun itu; telah cedera dua kali. Dia menghabiskan hampir seluruh hidupnya di Kyiv, sangat menyayangi bandar ini dan, bukan tanpa sebab, menganggapnya sebagai salah satu bandar paling indah di dunia.
2. Baca petikan dari memoir penulis ini.
Pertemuan dengan masa lalu...
... Sekolah tempat awak belajar. Rumah yang awak tinggal. Halaman adalah tampalan asfalt di antara tembok tinggi. Di sini mereka bermain detektif dan perompak, bertukar jenama, dan patah hidung. Ia adalah baik. Dan, yang paling penting, ia mudah. Hidung cepat sembuh...
Tetapi ada mesyuarat lain. Lebih kurang indah. Pertemuan dengan tahun perang; dengan jalan di mana anda berundur, dengan parit tempat anda duduk, dengan tanah tempat kawan anda berbaring... Tetapi walaupun dalam pertemuan ini, lebih sedih daripada kegembiraan, ada yang membuat anda tersenyum.
Saya bersiar-siar di sekitar Mamayev Kurgan untuk masa yang lama. Banyak tahun telah berlalu sejak kami berpisah dengan Stalingrad. Parit itu ditumbuhi rumput. Katak berkuak di dalam kawah, dan kambing mengembara dengan aman di tempat-tempat yang terdapat ladang ranjau, menggigit rumput. Di dalam parit terdapat selongsong cangkang dan kartrij hitam berkarat...
Setelah berjalan mengelilingi seluruh bukit itu, saya menuruni jurang ke Volga. Dan tiba-tiba dia berhenti, tidak mempercayai matanya. Ada tong di hadapan saya. Tong petrol besi biasa yang penuh dengan peluru.
Pada Oktober-November 1942, barisan hadapan melalui jurang ini. Di satu pihak terdapat orang Jerman, di sisi lain - kami. Pernah saya ditugaskan untuk menyediakan ladang periuk api di cerun bertentangan gaung.
Padang itu telah disediakan, dan kerana tiada tanda tempat di sekelilingnya - tiada tiang, tiada bangunan yang musnah - tiada apa-apa, saya "mengikatnya" pada tong ini pada kad laporan, dengan kata lain, saya menulis: "Pinggir kiri padang terletak pada jarak beberapa meter di sepanjang azimut ini dan itu dari tong besi di dasar jurang." Jurutera bahagian memarahi saya untuk masa yang lama selepas itu: “Siapa yang mengikat lombong seperti itu? Hari ini tong ada, tapi esok hilang... Memalukan!..” Tiada apa yang perlu saya jawab.
Dan kini perang telah lama berlalu, dan tidak ada jejak Hitler atau ladang ranjau, dan kambing-kambing sedang merumput dengan aman di barisan hadapan yang dahulu, dan tong itu hanya berbohong dan berbohong...
1. Terangkan maksud perkataan idilis (pertemuan). Kamus apakah yang akan membantu anda menjelaskan maksudnya?
2. Baca semula bahagian memoir yang bercakap tentang pertemuan indah dengan masa lalu. Apakah jenis pertuturan ini (perihalan tempat, keadaan persekitaran, keadaan seseorang atau gabungan serpihan tipikal ini)?
3. Apakah maksud bahasa yang membantu pengarang menyampaikan nada istimewa huraian ini? Daripada kedudukan ini, nilaikan pemilihan binaan sintaksis (jenis ayat mudah) dan tanda baca, khususnya elips.
4. Bandingkan dengan huraian ini serpihan kenangan ke-2 (sama sekali tidak indah) tentang parit Stalingrad. Apakah jenis ucapan ini? Apakah jenis ayat mudah yang digunakan di sini? Jelaskan susunan perkataan dalam ayat-ayat ini (predikat + subjek). Apakah ini - penyongsangan atau susunan perkataan langsung? Apakah kandungan emosi elipsis dalam serpihan ini?
5. Baca semula teks yang lain - tentang pertemuan dengan laras. Apakah jenis ucapan yang mendahului bahagian teks ini? Apakah serpihan tipikal yang disertakan di dalamnya? Untuk tujuan apa?