Hari terbuka Teater Seni Moscow Studio Sekolah. Bagaimana untuk memasuki studio sekolah Teater Seni Moscow untuk jabatan lakonan

bahasa Tiada data

jadual Mod operasi:

Isn., Sel., Rab., Kha., Jum. dari jam 11:00 hingga 16:00

Galeri Sekolah Teater Seni Moscow




maklumat am

Institusi Pendidikan Tinggi Belanjawan Negeri Persekutuan “Studio-Sekolah (Institut) dinamakan sempena Vl.I. Nemirovich-Danchenko di Teater Seni Akademik Moscow dinamakan sempena A.P. Chekhov"

Lesen

No 01984 sah selama-lamanya mulai 03/04/2016

Akreditasi

Tiada data

Keputusan pemantauan Kementerian Pendidikan dan Sains untuk Sekolah Teater Seni Moscow

Indeks18 tahun17 tahun16 tahun15 tahun14 tahun
Penunjuk prestasi (daripada 7 mata)4 4 6 5 6
Purata markah Peperiksaan Negeri Bersepadu untuk semua kepakaran dan bentuk pengajian72.27 70.53 70.62 67.74 66.66
Purata markah Peperiksaan Negeri Bersepadu bagi mereka yang mendaftar mengikut bajet74.91 71.52 70.92 69.74 67.4
Purata markah Peperiksaan Negeri Bersepadu bagi mereka yang mendaftar secara komersial67.48 69.21 69.98 63.83 63.45
Purata markah Peperiksaan Negeri Bersepadu minimum untuk semua kepakaran untuk pelajar sepenuh masa yang mendaftar57 53.5 55.12 54.50 59.67
Bilangan pelajar247 249 285 314 311
Jabatan sepenuh masa247 249 261 267 266
Jabatan sambilan0 0 0 0 0
Extramural0 0 24 47 45
Semua data Laporan Laporan Laporan Laporan Laporan

Mengenai Sekolah Teater Seni Moscow

Sejarah penciptaan Sekolah-Studio

Pada tahun 1943, sebuah institusi pengajian tinggi bertindak baru telah dibuka - School-Studio yang dinamakan sempena Vl. I. Nemirovich-Danchenko. Institut ini dibentuk berdasarkan Teater Akademik Seni Moscow yang dinamakan sempena A.P. Chekhov. Kemasukan pertama pelajar berlaku semasa Perang Patriotik Besar, tetapi ini tidak menghalang kursus pertama daripada disiapkan sepenuhnya. Asas untuk mengajar di universiti adalah sistem Stanislavsky yang terkenal di dunia. Graduan terkenal institut teater tahun lalu adalah bintang domestik seperti Oleg Efremov, Alexey Batalov, Liliya Tolmacheva. Lulus dari Sekolah Studio dinamakan sempena Vl. I. Nemirovich-Danchenko dan bintang moden ikonik: Irina Apeksimova, Vladimir Mashkov.

Arah aktiviti pendidikan Sekolah-Studio

Institut melaksanakan program latihan dalam bidang berikut:

  • Seni lakonan. Selepas tamat kursus, diploma pakar dianugerahkan, tempoh pengajian sepenuh masa ialah 4 tahun. Ia adalah mungkin untuk mendaftar kedua-duanya secara berbayar dan bajet;
  • Reka bentuk artistik persembahan. Pelajar ke arah ini menerima ijazah sarjana muda;
  • Scenografi. Graduan yang telah menamatkan kursus pengajian selama 5 tahun diberikan diploma kepakaran;
  • Menghasilkan (kelayakan - pengeluar seni persembahan). Hala tuju ini melibatkan latihan selama 5 tahun untuk menjadi pakar.

Bagi setiap fakulti terdapat satu set disiplin umum kemanusiaan dan khusus, termasuk sejarah, falsafah, bahasa asing, lakonan, pidato pentas dan seni plastik, lukisan dan lukisan, solek.

kehidupan seorang pelajar

Pelajar Sekolah Studio, berdasarkan keputusan ujian pertengahan, boleh mengharapkan untuk menerima biasiswa tetap atau meningkat, tertakluk kepada penyiapan cemerlang mereka. Di samping itu, sokongan kewangan bulanan diberikan kepada kategori pelajar tertentu. Pelajar jabatan pemangku disediakan tempat di asrama.

Kehidupan pelajar terdiri daripada persembahan jelajah. Pelakon dan pelakon muda mendapat peluang untuk membuat persembahan di pentas terbaik di negara ini dan menghabiskan sebahagian besar masa mereka dalam perhatian.

Bidang utama aktiviti antarabangsa

School-Studio dinamakan sempena Vl. I. Nemirovich-Danchenko juga dicirikan oleh aktiviti antarabangsa yang penting, yang dijalankan dalam bidang berikut:

  • Latihan pelajar asing di bawah program khas;
  • Kerjasama dengan universiti luar negara;
  • Penganjuran latihan untuk pelajar institut.

Selama bertahun-tahun, beratus-ratus pelajar dari dekat dan jauh di luar negara telah datang untuk belajar di institusi pengajian tinggi legenda itu. Pelajar asing dilatih secara intensif bersama-sama dengan pelajar Rusia, dan juga menerima peluang untuk perendaman bahasa yang lengkap. Lebih daripada 10 tahun yang lalu, program sarjana dibuka berdasarkan Sekolah Studio, yang menyediakan latihan kepada semua pelajar, tanpa mengira kewarganegaraan. Program sarjana mempunyai program perkongsian dengan jabatan teater Universiti Harvard. Institut ini mempunyai hubungan mesra yang bermanfaat dengan Institut Teater Kebangsaan (Connecticut), Kolej Illinois Utara, Pusat Pertuturan dan Drama (AS), dan Akademi Seni Antarabangsa (Bonn, Jerman).

Sejak tahun 1990, Sekolah Musim Panas Stanislavsky, yang cukup terkenal di luar negara, telah dibuka atas dasar Cambridge. Pelajarnya mempelajari budaya, seni dan teater Rusia.

Maklumat untuk pemohon

Kemasukan ke Sekolah Studio dijalankan berdasarkan keputusan peperiksaan negeri bersatu dalam bahasa dan kesusasteraan Rusia, serta berdasarkan wawancara kreatif. Setiap arah mempunyai keperluan sendiri untuk peperiksaan kemasukan. Oleh itu, untuk memasuki jabatan lakonan, anda mesti membaca petikan puisi, dongeng atau karya prosa. Arah scenografi melibatkan penciptaan lukisan atau gubahan grafik. Semua ujian tambahan diberi markah pada skala 100 mata.

Fakta tambahan tentang pendidikan di School-Studio

Pelajar universiti kreatif berpeluang untuk terus menerima pendidikan tinggi dengan mendaftar dalam program sarjana. Arahan ini tersedia untuk diarah.

Bahagian penting dalam proses pendidikan ialah penyertaan pelajar dalam pementasan persembahan di pentas teater pendidikan. Di tempat inilah pembentangan diploma oleh pakar masa depan dalam bidang kreatif berlaku. Produksi pentas seperti ini dianjurkan bukan sahaja dengan penyertaan tenaga pengajar, tetapi juga dengan dewan penuh penonton sebenar. Latihan untuk pelajar Sekolah-Studio yang dinamakan sempena. Vl. I. Nemirovich-Danchenko diadakan dalam bentuk lawatan. Pelajar institut boleh mencuba tangan mereka bukan sahaja dalam persembahan klasik, tetapi juga dalam produksi moden dalam gaya moden.

Sekolah Teater Seni Moscow: peraturan kemasukan, syarat kemasukan, dokumen yang diperlukan, program, senarai kesusasteraan yang diperlukan, yuran pengajian, kenalan

Mengenai Sekolah Teater Seni Moscow, Sekolah-studio dinamakan sempena Vl.I. Nemirovich Danchenko di Teater Akademik Seni Moscow dinamakan sempena A.P. Chekhov. Dibuka pada tahun 1943 atas inisiatif Vl.I. Nemirovich-Danchenko. Pada musim panas tahun 1943, pertandingan pertama untuk kemasukan ke Sekolah Teater Seni Moscow telah diadakan di teater. Pemeriksa adalah Moskvin, Kachalov, Knipper-Chekhova. Pembukaan rasmi sekolah telah berlangsung 20 Oktober 1943.

Asas pengajaran adalah sistem Stanislavsky, yang direka untuk menanamkan dalam diri pelakon rasa kebenaran organik dan kreativiti rohani untuk menanamkan dalam dirinya rasa hidup yang mendalam di atas pentas.

DALAM 1956 Pelajar dan graduan Sekolah Teater Seni Moscow, yang diilhamkan oleh idea "teater hidup", membentuk Teater Sovremennik. Persembahan pertamanya telah dilatih di auditorium Sekolah Studio.

DALAM 2008 Sebagai sebahagian daripada Moscow Art Theatre School-Studio, Kirill Serebrennikov mencipta kursus lakonan dan pengarahan percubaan. Menjelang 2012, Studio Ketujuh telah dibentuk daripada kursus ini, yang kemudiannya menjadi penduduk Pusat Gogol.

Sekolah Teater Seni Moscow, fakulti: lakonan, scenografi dan teknologi teater, menghasilkan.

Jabatan lakonan Sekolah-Studio Seni Teater Moscow. Jabatan lakonan Moscow Art Theatre School-Studio menyediakan pelajar dalam "seni lakonan" khusus dan pengkhususan "Artis teater dramatik dan pawagam." Tempoh pengajian di jabatan pemangku ialah 4 tahun dengan pengajian sepenuh masa.

Latihan di jabatan pemangku Sekolah Teater Seni Moscow boleh dijalankan berdasarkan belanjawan atau komersial, bergantung pada keputusan ujian masuk.

Sekolah-Studio Teater Seni Moscow, sambungan antarabangsa: Pertukaran antarabangsa disokong, pelajar dari Amerika Syarikat, Sweden, Perancis, Jerman, Itali, Great Britain, Norway, Poland, Latvia, Estonia, Ukraine, Belarus, Kazakhstan, Lithuania, Armenia, Azerbaijan, Turkmenistan belajar di institut itu.

Pelakon terkenal yang lulus dari Sekolah Teater Seni Moscow: Oleg Tabakov, Oleg Efremov, Vladimir Vysotsky, Daniil Strakhov, Sergei Bezrukov, Andrey Myagkov, Oleg Basilashvili, Maxim Matveev, Igor Vernik, Tatyana Lavrova, Galina Volchek, Igor Kvasha, Lev Durov, Leonid Bronevoy, Valentin Gaft, Mikhail Efremov , Vladimir Mashkov,

Peraturan untuk kemasukan ke jabatan pemangku Sekolah Teater Seni Moscow:

Keperluan Sekolah Teater Seni Moscow untuk pemohon: menamatkan pendidikan menengah, umur sehingga 20-22 tahun.

Kemasukan ke Sekolah Teater Seni Moscow sedang dijalankan dalam 4 peringkat: pusingan kelayakan, peperiksaan praktikal mengenai kemahiran artistik, kolokium lisan dan pembentangan keputusan Peperiksaan Negeri Bersepadu dalam bahasa Rusia dan kesusasteraan

  1. Perundingan kelayakan (pusingan) dan pertandingan kreatif. Pusingan kelayakan berlangsung pada bulan Mei dan Jun. Moscow Art Theatre School-Studio memerlukan 3 pusingan uji bakat yang layak. Uji bakat melibatkan membaca program dengan hati: 3 petikan prosa, 3-4 puisi dan 3-4 dongeng. Pertandingan kreatif berlangsung selepas pusingan kelayakan dan melibatkan pemeriksaan plastik, data muzik dan pertuturan (kehadiran suara yang sihat, ketiadaan kecacatan pertuturan organik, dan kejelasan diksi ditetapkan).

Pemohon yang telah melepasi pusingan kelayakan dimasukkan ke peringkat peperiksaan kemasukan:

2. sayalawatan. Penguasaan (peperiksaan amali). Dinilai pada skala 100 mata Melibatkan pembacaan puisi, dongeng (diperlukan oleh I.A. Krylov).

Terdiri daripada dua bahagian:

  • persembahan program membaca daripada karya sastera: puisi, dongeng, petikan prosa. Ia adalah perlu untuk menyediakan beberapa karya setiap genre.
  • ujian suara dan pertuturan. Ujian ini dijalankan oleh guru pertuturan pentas dengan penyertaan ahli terapi pertuturan dan ahli foniatri kehadiran suara yang sihat, ketiadaan kecacatan pertuturan organik, dan kejelasan diksi diwujudkan.

Ujian kemasukan tambahan "Menyanyi dan menari." Dinilai pada skala 100 mata. Terdiri daripada dua bahagian:

  • menyemak data muzik. Ia melibatkan pemohon mempersembahkan lagu pilihannya, latihan untuk memeriksa irama muzik, dan bermain alat muzik dibenarkan
  • pemeriksaan data plastik. Ia melibatkan pemohon melakukan tarian pilihannya, mengambil bahagian dalam latihan khas untuk menguji keplastikan dan koordinasi pergerakan.

3. Keputusan Peperiksaan Negeri Bersepadu dalam keputusan Peperiksaan Negeri Rusia dan Bersepadu dalam sastera untuk pelajar yang menamatkan pengajian pada 2013-2014.

Jika anda mempunyai pendidikan tinggi, lulus dari institusi pendidikan menengah (sekolah) sebelum 2009, mempunyai pendidikan vokasional menengah dalam pengkhususan kemasukan anda, atau merupakan warga negara jiran, pemohon tidak memerlukan keputusan Peperiksaan Negeri Bersepadu. Dalam kes ini, sebagai tambahan kepada fasal 2 dan 3, dia mengambil peperiksaan pendidikan am di Sekolah Teater Seni Moscow: Bahasa dan Kesusasteraan Rusia.

Senarai dokumen untuk Jawatankuasa Kemasukan Sekolah Teater Seni Moscow untuk pemohon sepenuh masa jabatan pemangku Sekolah Teater Seni Moscow:

  1. Permohonan dialamatkan kepada rektor (menggunakan satu borang);
  2. Sijil Peperiksaan Negeri Bersatu menghasilkan keputusan dalam bahasa dan kesusasteraan Rusia atau salinannya, disahkan mengikut cara yang ditetapkan (ia mesti diganti dengan yang asal sebelum pendaftaran). Orang yang berjaya lulus peperiksaan kemasukan, tetapi atas sebab objektif tidak berpeluang untuk mengambil bahagian dalam Peperiksaan Negeri Bersepadu semasa tempoh pensijilan akhir, boleh mengambil Peperiksaan Negeri Bersepadu selepas tamat peperiksaan kemasukan ke arah Universiti, pada bulan Julai tahun semasa. Mereka akan didaftarkan selepas penyampaian sijil;
  3. Sijil atau diploma (asal);
  4. 6 keping gambar 3x4 cm (gambar tanpa penutup kepala);
  5. Sijil perubatan (borang 086/у), bertarikh tahun semasa;
  6. Pasport dan salinannya (untuk dikemukakan sendiri);
  7. Lelaki muda menunjukkan ID tentera atau sijil pendaftaran dan menyerahkan salinan dokumen ini.

Pemohon yang tidak lulus pertandingan boleh ditawarkan latihan berbayar dengan keputusan Jawatankuasa Peperiksaan. Sekiranya pemohon mempunyai diploma pendidikan tinggi, mengikut Undang-undang Persekutuan Rusia "Mengenai Pendidikan", latihan hanya boleh dilakukan secara komersial.

Teater Seni Moscow - School-Studio

Sekolah studio dibuka di Teater Seni Moscow pada tahun 1943. Pemula penciptaannya ialah Vladimir Ivanovich Nemirovich-Danchenko, salah seorang pengasas Teater Seni Moscow. Pada 21 Mac 1943, para pemimpin Teater Seni Moscow bertemu di apartmen Vladimir Ivanovich: "Saya menjemput anda untuk bercakap tentang sekolah." Idea yang dicadangkannya pada dasarnya adalah bukti pengarah dan guru yang hebat: pada 25 April, Nemirovich-Danchenko meninggal dunia. Pada 26 April, Majlis Komisaris Rakyat memutuskan untuk mengekalkan ingatannya, dan resolusi itu termasuk klausa mengenai penubuhan Sekolah Studio yang dinamakan sempena namanya di Teater Seni.

Pertandingan pada musim panas 1943 diadakan di teater, di ruang legar bawah, di meja panjang, di mana "bapa pengasas" yang hebat - Moskvin, Kachalov, Knipper-Chekhova - duduk seperti pemeriksa. Rektor pertama ialah Vasily Grigorievich Sakhnovsky (Knipper-Chekhova secara bergurau tetapi juga serius menggelar pengarah dan pemikir teater yang cemerlang ini sebagai satu-satunya orang yang benar-benar bijak dalam Teater Seni Soviet. Nemirovich-Danchenko berjaya menyelamatkannya dari buangan dan mengembalikannya ke latihan "Hamlet ”). Pembukaan rasmi berlaku pada 20 Oktober 1943. Bercakap kepada pelajar pertama, ketua Teater Seni Khmelev memetik kata-kata Nemirovich-Danchenko yang melekat padanya: "Saya akan memberikan semua kekuatan saya hanya kepada sekolah, kerana ia sangat penting untuk seni... Saya akan menumpukan seluruh hidup saya untuk ini "

Asas untuk mengajar lakonan di Sekolah adalah sistem Stanislavsky, yang bertujuan untuk memupuk dalam diri pelakon rasa hidup yang mendalam di atas pentas, kebenaran lakonan organik dan penguasaan rohani.

Suasana di studio dipenuhi dengan pemahaman harian, setiap jam tentang makna profesion lakonan, dan bukan sahaja dalam kelas lakonan, tetapi juga dalam semua kelas dan kuliah. Pertemuan diatur dengan penulis dan artis hebat. Ini ialah Knipper-Chekhova, Pasternak dan Akhmatova, Richter dan Ehrenburg dan ramai lagi... Edisi pertama pada tahun 1947 hampir keseluruhannya menyertai Teater Seni; Persembahan fiksyen yang menyentuh dan penuh berdasarkan Dickens "Dombey and Son" (1949) bercakap tentang bakat golongan muda. Mungkin mereka kemudiannya boleh iri hati rakan-rakan mereka yang berakhir di teater yang kurang menuntut "cinta masterly" (G. M. Pechnikov menjalani kehidupan yang bahagia di Pusat Kanak-kanak Pusat, sentiasa kekal sebagai pelakon utama), tetapi walaupun pada hakikatnya perkembangan kreatif mereka berlaku semasa "masa buruk" peringkat asli, nama M. V. Anastasyeva, A. V. Verbitsky, V. S. Davydov, V. V. Kalinina, L. A. Koshukova, K. I. Rostovtseva, E. N. Khanaeva, E A. Khromova. Persembahan M. V. Yuryeva dikaitkan dalam ingatan penonton dengan kesan pentas yang jelas dan kuat. Bakat I. M. Tarkhanov, V. K. Monyukov, T. I. Vasilyeva, O. Yu didedahkan dalam pedagogi teater.

Dalam edisi 1949, Oleg Efremov mendahului; Edisi 1950 dihiasi dengan nama Alexei Batalov, "bintang" pawagam Soviet, dan Liliya Tolmacheva, yang tidak lama lagi akan menjadi terkenal di pentas Sovremennik, sebagai salah seorang penganjur dan "prima" liriknya. Pada tahun 1951, Studio mengeluarkan Oleg Borisov - yang bermula sebagai pelawak, dia menjadi salah seorang tragedi moden yang hebat, menggabungkan analitikiti dengan semangat yang melampau, dengan saraf yang terdedah, dengan penguasaan perangai yang hampir akrobatik. Kursus ini termasuk orang-orang berbakat yang sangat pelbagai: sebagai tambahan kepada Borisov, Viktor Korshunov belajar di sini, yang namanya tidak dapat dipisahkan hari ini dari sejarah setengah abad Teater Maly, pekerja teater yang bertenaga dan gigih Ekaterina Elanskaya (apabila tiba masanya untuk peringkat baru , dia akan menjadi antara "perintis" - menganjurkan teater " Sphere"). Setahun kemudian, Nikolai Rushkovsky lulus dari studio - tanpa pelakon yang paling bijak dan berbudaya organik ini, seseorang tidak dapat membayangkan Teater Drama Rusia Kyiv yang dinamakan sempena Lesya Ukrainka.

Kekuatan budaya yang diwarisi adalah salah satu ciri graduan Sekolah Teater Seni Moscow.

Dari asas Sekolah, sarjana terkemuka Teater Seni mengajar di sini. Tradisi ini telah dipelihara hari ini: kebanyakan guru kami adalah lulusan Sekolah Seni Moscow sendiri, pelajar pelajar Stanislavsky.

Antara ketua kursus dan guru Sekolah Studio ialah pelakon dan pengarah terkenal, pengkritik seni, dan pakar teater terkemuka di Rusia dalam bidang pergerakan pentas, tarian, dan ucapan pentas. Kebanyakan guru mempunyai pengalaman bekerja di luar negara.

Serentak dengan kursus lakonan, sebuah jabatan produksi telah dianjurkan pada tahun 1943. Komunikasi antara pelakon dan pengarah sangat rapat. Para pengarah mereka bentuk petikan, lakonan dan keseluruhan persembahan.

Pada mulanya, diandaikan bahawa pengambilan "pengarah" hanya sekali - untuk memenuhi keperluan Teater Seni Moscow itu sendiri. Kemudian rancangan itu berkembang. Hari ini, hampir semua pengurus pengeluaran teater Moscow terkemuka adalah pelajar Sekolah Studio. Zaman kegemilangan fakulti bermula pada tahun 1946, apabila Vadim Vasilyevich Shverubovich menyertai usaha pedagogi artis-teknologi Ivan Yakovlevich Gremislavsky: seperti Gremislavsky, yang bapanya adalah jurusolek Stanislavsky sejak zaman Persatuan Seni dan Kesusasteraan, Shverubovich ( anak lelaki Kachalov) dikaitkan dengan darah tradisi seni dan etika Teater Seni Moscow, dan di hadapannya tidak boleh bercakap tentang kemerosotannya. Sensitif terhadap bakat orang lain, secara langsung dan fleksibel, dia memupuk bakat pelukis teater dan artis pencahayaan yang berbeza seperti A. B. Matveev, P. A. Belov, V. G. Leskov, E. L. Udler, penganjur perniagaan teater dan guru seperti A. D. Ponsov, M. M. Kunin , L. I. Erman, E. P. Maklakova, penyelidik seperti V. I. Berezkin (pengarang berbilang jilid "The Art of Scenography of the World Theater"), "orang bayangan" yang ideal seperti pereka pakaian Teater Seni Moscow tetap V. I. Zheletkova. Di kalangan pelajar Shverubovich ialah graduan 1977, pereka set terkenal Oleg Sheintsis, yang inovasinya yang memeningkan sentiasa mempunyai latihan yang sempurna dan pengiraan teknologi yang tenang di belakangnya.

Di dalam perut Teater Seni pada tahun 1956, Teater Sovremennik dilahirkan, persembahan pertama yang telah dilatih di auditorium Sekolah Studio. Penciptanya - pelajar dan lulusan baru Sekolah - telah diilhamkan oleh guru mereka, yang bermimpi untuk kembali kepada idea asal Teater Seni, kepada "teater orang yang hidup." Ketua jabatan sejarah seni, yang membaca sejarah Teater Seni Moscow di School-Studio, Profesor Vitaly Yakovlevich Vilenkin, adalah peserta langsung, dan rektor Veniamin Zakharovich Radomyslensky ("Papa Venya" yang legenda, dengan beliau panggilan ghairah - "Menunggang kuda!") - penaung pengembaraan seni yang tinggi dan tidak sepenuhnya selamat ini pada permulaan abad ini. Tulang belakang "Teater Pelakon Muda" (kemudian menjadi Sovremennik Theatre-Studio) terdiri daripada pelajar dari sekolah di Proezd of the Art Theatre (Oleg Efremov - kelas 1949, Liliya Tolmacheva - kelas 1950, Galina Volchek dan Igor Kvasha - kelas 1955, Evgeny Evstigneev dan Victor Sergachev - kelas 1956, Oleg Tabakov - kelas 1957, Vlad Zamansky - kelas 1958).

Hari ini di Moscow, St. Petersburg atau di mana-mana pusat utama hampir tidak ada teater di mana graduan Sekolah Studio tidak bekerja. Antara pelajar sekolah Teater Seni Moscow diiktiraf sarjana teater dan pawagam Rusia. Adakah perlu untuk memberikan ciri kepada artis seperti Lev Durov (lulus pada tahun 1954), Leonid Bronevoy (lulus pada tahun 1955), Oleg Basilashvili dan Mikhail Kozakov (kedua-duanya lulus pada tahun 1956), Valentin Gaft dan Evgeniy Urbansky yang tragis yang meninggal dunia di set (kedua-duanya tamat pengajian pada tahun 1957). Bakat yang sangat pelbagai berkumpul pada kursus Profesor Stanitsyn, kelas 1959: mengikut abjad - Vladimir Kashpur, Tatyana Lavrova (tidak lama lagi semua orang akan menjadi gila tentangnya selepas "Sembilan Hari Satu Tahun"), Alexander Lazarev, Evgeny Lazarev, Elena Millioti, Galina Moracheva , Vyacheslav Nevinny (imej Khlestakov kurus, kurus, meludah, ternakan kecil dari St. Petersburg), Alla Pokrovskaya, Anatoly Romashin, Albert Filozov, Gennady Frolov. Dan setahun kemudian, dengan diploma dari Nemirovich-Danchenko School-Studio, Vladimir Vysotsky, "bariton tragis" era itu, akan muncul di pentas Rusia, mendiami Teater Seni Taganka Moscow yang kelihatan bermusuhan.

Walaupun tidak serta merta dengan bakat yang berkembang pesat, Nemirovich-Danchenko School-Studio memberikan pentas Rusia pada tahun-tahun kemudian: dari sini datang ke teater kedua-dua romantis, yang membina peranan atas keraguan, pada kelipan warna, Gennady Bortnikov (lulus pada tahun 1962), dan pemenang, yakin dengan cara langsungnya, Vera Alentova (lulus pada tahun 1965), dan perdana menteri Lenkom Nikolai Karachentsov yang menindik, menggoda, berani (lulus pada tahun 1967), dan Avangard Leontyev - canggih, mahir. dan menyembunyikan saraf penderitaan dalam kedalaman ciptaan pelakon wataknya (lulus pada tahun 1968); dan Tatyana Vasilyeva, Tuhan yang mengetahui sama ada selama-lamanya atau sementara, meninggalkan hadiah dramatiknya yang meluas demi kebodohan yang melulu, demi kemuliaan sandiwara yang tiada tandingannya (isu 1969); dan Korshunov Jr. yang halus dan lembut, yang membawa ke Teater Maly rahmat peranan pemahaman, daya tarikan ketepatan (lulus pada tahun 1975); dan - sial! - sayang Pavel Kaplevich, lulusan jabatan lakonan, yang memasukkan hooliganisme suka bermain dalam karyanya sebagai artis teater (lulus pada tahun 1980); dan Alexander Feklistov, dengan permulaannya yang sangat memekakkan telinga ("Emigrants" yang separa dilarang dan dilihat secara meluas, di mana dia bermain bersama rakan pelajar, Roman Kozak), dengan zigzag tajam laluannya, dengan teknik eksperimennya, dengan kegagalannya , tanpanya tiada seninya (kelas 1982); dan Mikhail Efremov dengan seluruh syarikat, dengan percubaan di Sovremennik-2 (1987); dan graduan yang paling menarik pada tahun 1990 - antaranya Evgeny Mironov dan Vladimir Mashkov, antaranya Irina Apeksimova, antaranya Yulia Menshova, Andrey Panin, Alexander Lazarev-anak; dan di belakang mereka adalah Sergei Bezrukov (lulus pada tahun 1994). Dan sebagainya.

Sambil menyenaraikan mereka yang telah mengharumkan nama baik Sekolah Teater Seni Moscow di seluruh negara dan seterusnya, jangan kita lupa: Sekolah ini terus memenuhi fungsi utamanya. Dicipta untuk sentiasa memperbaharui teater metropolitan, ia secara praktikal menyediakan pasukan semasanya dengan kakitangan. Sebilangan besar mereka yang, pada awal abad ke-21, membuat persembahan di Teater Seni adalah pelajar Sekolah Studio. Mari kita periksa, bermula dengan pengarah artistik (namun, kami telah menulis: Oleg Tabakov - lulus dari 1957. Dia lulus dari universiti setahun kemudian daripada pengarah artistik Teater Seni Gorky Moscow: Tatyana Doronina adalah lulusan 1956, dan gembira adalah siapa yang melihat langkah pertamanya di teater Leningrad di Lenin Komsomol, kesinambungan mereka di Teater Drama Bolshoi oleh Tovstonogov - Nadezhda Monakhova dalam "Barbarians", Sophianya dalam "Woe from Wit"). Kemudian anda boleh melalui senarai kumpulan Teater Seni Chekhov Moscow: semua orang - Dmitry Brusnikin, dan Igor Vasiliev, dan Anastasia Voznesenskaya, dan Nina Gulyaeva, dan Vladlen Davydov, dan Natalya Egorova, dan Vyacheslav Zholobov, dan Igor Zolotovitsky, dan Vladimir Kashpur, dan Evgeniy Kindinov, dan Sergei Kolesnikov, dan Tatyana Lavrova, dan Raisa Maksimova, dan Polina Medvedeva, dan Irina Miroshnichenko, dan Andrei Myagkov, dan Vyacheslav Nevinny, dan Viktor Sergachev, dan Boris Shcherbakov - dari sarang yang sama, walaupun anda boleh 't memberitahu dengan bulu mereka; tetapi kami belum menamakan begitu ramai lagi: adalah lebih menjimatkan (dari segi ruang) untuk menamakan mereka yang bukan graduan Sekolah Studio.

Sektor penyelidikan adalah bahagian organik dari Sekolah Studio. Di bawah nama ini, Sekolah Studio telah diberikan Suruhanjaya Penyelidikan Saintifik yang wujud di Teater Seni Moscow USSR untuk kajian dan penerbitan warisan K. S. Stanislavsky dan Vl. I. Nemirovich-Danchenko. Pada masa ini, karya utama pengasas Teater Seni Moscow (karya kedua, sembilan jilid, terkumpul K. S. Stanislavsky, siap pada tahun 1999) telah diterbitkan di bawah setem Suruhanjaya (kemudian - Sektor). Pada tahun 2003, edisi empat jilid "The Theatrical Heritage of Vl. I. Nemirovich-Danchenko.” (Disusun, editor dan pengulas oleh I. N. Solovyova). Karya I. N. Vinogradskaya diiktiraf sebagai klasik - empat jilid "Chronicle of the Life and Work of K. S. Stanislavsky" (edisi baru, ditambah, dengan penjelasan dan pembetulan, diterbitkan pada tahun 2003). Terutamanya oleh usaha sektor (di bawah pengarang A. M. Smelyansky, I. N. Solovyova dan O. V. Egoshina), sebuah buku dua jilid "Teater Seni Moscow. Seratus Tahun" (M., 1998). Di sini matlamat ahli sejarah teater dan penyelidik kontemporari bersatu. O. V. Egoshina, berdasarkan manuskrip peranan I. M. Smoktunovsky, menerbitkan buku "Buku Nota Bertindak Innokenty Smoktunovsky." Tiga edisi temu bual teori dengan sarjana terkemuka di pentas dunia mempunyai resonans yang luas - "Teater Pengarah dari B hingga Yu Perbualan di Akhir Abad Ini," M., 2001; “Teater pengarah dari B hingga Z. Perbualan pada permulaan abad”, M., 2001. “Teater pengarah dari A hingga Z. Perbualan pada awal abad”, M., 2004. (Pengarang projek dan penyunting penyunting - A. M. Smelyansky dan O. V. Egoshina). Pada tahun 2005, jilid dua jilid "Surat dari O. S. Bokshanskaya Vl. I. Nemirovich-Danchenko.” (Disusun, editor dan pengulas oleh I. N. Solovyova). A. M. Smelyansky menerbitkan "Keadaan yang Dicadangkan" (Dari kehidupan teater Rusia pada separuh kedua abad kedua puluh. M., 1999) dan buku dua jilid "Interjections of Time" dan "Departing Nature" (M., 2002). ). G. Yu. Brodskaya menerbitkan buku dua jilid "The Vishnevo Sad Epic" (Alekseev-Stanislavsky, Chekhov dan lain-lain. 2000)

Fakulti Pemangku mengumumkan kemasukan untuk tahun akademik 2019-2020 untuk latihan dalam kepakaran 52.05.01 "Seni Lakonan", tahap kepakaran, pengkhususan No. 1 "Artis Teater dan Pawagam Dramatik"
Tempoh standard pengajian ialah 4 tahun.
Pengarah artistik kursus itu ialah Marina Stanislavovna Brusnikina, profesor, Artis Terhormat Persekutuan Rusia dan Sergey Alekseevich Shchedrin, guru kanan jabatan lakonan.
Bentuk pengajian: sepenuh masa.
Angka sasaran kemasukan (tempat belanjawan): tempat utama 14, kuota untuk kemasukan orang yang mempunyai hak istimewa - 2.
Di bawah kontrak dengan pembayaran yuran pengajian (tempat berbayar) – 10.
Sebelum permulaan peperiksaan kemasukan, pemohon Ia adalah wajib untuk lulus uji bakat yang layak dalam tiga pusingan. Untuk uji bakat yang layak, anda mesti menyediakan program: 3 petikan prosa, 3-4 puisi, 3 dongeng.
Pusingan pertama uji bakat yang layak diadakan:
dalam bulan May pada hari Ahad 5, 12, 19, 26 Mei 2019,
dalam bulan Jun pada hari Isnin, Rabu dan Jumaat sepanjang bulan.
Pendaftaran untuk uji bakat yang layak dijalankan dalam bentuk pendaftaran elektronik mulai 15 April 2019. Lihat prosedur pendaftaran pemohon.
Pemohon yang menerima keputusan negatif berdasarkan keputusan uji bakat yang layak pada pusingan pertama, kedua atau ketiga akan dikehendaki uji bakat semula tidak dibenarkan.
Pusingan kedua dan ketiga bagi uji bakat kelayakan berlangsung pada bulan Jun, mengikut jadual yang diluluskan oleh Jawatankuasa Kemasukan. Jadual itu akan disiarkan di laman web Sekolah Teater Seni Moscow pada April 2019.

Perhatian kepada pemohon bukan pemastautin!

Hanya untuk anda pada hari tambahan pada hari Ahad 7, 14, 21, 28 April 2019 Ujibakat yang layak akan diadakan (pusingan pertama).
Pemohon yang menerima keputusan negatif berikutan uji bakat kelayakan pada bulan April, tidak dibenarkan untuk mendengar semula dalam tarikh akhir utama.
Prapendaftaran melalui e-mel untuk uji bakat akan bermula pada bulan April. 20 Februari dan berakhir 29 Mac 2019. Pendaftaran pemohon untuk tarikh yang dipilih hanya dijalankan di hadapan tiket kereta api atau penerbangan yang diimbas dihantar ke .
Pemohon yang mendaftar pada tarikh pilihan mereka akan uji bakat pada hari tersebut. Sebelum uji bakat pukul 10.00 Pendaftaran helaian perundingan bermula atas dasar siapa cepat dia dapat.
Pastikan anda mempunyai pasport bersama anda. Uji bakat yang layak dari 11.00.
Warganegara mendaftar di Moscow dan wilayah Moscow untuk uji bakat pada bulan April tidak dibenarkan.
Pusingan kedua dan ketiga uji bakat yang layak berlangsung pada bulan Jun, mengikut jadual yang diluluskan oleh Jawatankuasa Kemasukan. Jadual akan disiarkan di laman web Sekolah Teater Seni Moscow pada April 2019.

Pemohon yang telah lulus tiga pusingan uji bakat kelayakan, dibenarkan mengambil peperiksaan kemasukan. Sebelum peperiksaan kemasukan, pemohon menyerahkan dokumen berikut kepada Jawatankuasa Kemasukan:
kenyataan ( Dalam permohonan itu, anda mesti menunjukkan markah Peperiksaan Negeri Bersepadu dengan tepat dalam bahasa dan kesusasteraan Rusia.);
b) dokumen yang membuktikan identiti dan kewarganegaraan (pasport);
c) dokumen mengenai pendidikan atau pendidikan dan kelayakan;
d) enam gambar (3x4).
Keputusan Peperiksaan Negeri Bersepadu adalah sah untuk 2019, 2018, 2017, 2016, 2015. Penerimaan dokumen dari 17 Jun hingga 7 Julai 2019 dari Isnin hingga Jumaat dari 10.00 hingga 18.00 (dokumen akan diterima pada 6 dan 7 Julai dari 10.00 hingga 16.00) di alamat: Moscow, Kamergersky Lane, bangunan 1, tingkat 3, pejabat 3-4.
Ujian kemasukan diadakan mulai 1 Julai 2019, kerana kumpulan dibentuk daripada kalangan mereka yang telah menyerahkan dokumen yang diperlukan.

Senarai ujian kemasukan:

1. Ujian kreatif:
persembahan karya sastera: mendeklamasikan puisi, dongeng, petikan prosa dengan hati (menyediakan beberapa karya genre yang berbeza).

2. Ujian profesional:
ujian suara dan pertuturan: kehadiran suara yang sihat, ketiadaan kecacatan pertuturan organik, dan kejelasan diksi diwujudkan;
menyemak data muzik: melakukan latihan atas arahan pemeriksa untuk memeriksa irama muzik, mempersembahkan lagu pilihan anda;
menyemak data plastik: melakukan latihan atas arahan pemeriksa untuk menguji keplastikan, koordinasi pergerakan, melakukan tarian pilihan seseorang.
Keputusan peperiksaan dinilai pada skala 100 mata.
Skor minimum untuk tempat bajet ialah 50.
Skor minimum untuk tempat berbayar ialah 50.
3. Bahasa Rusia - Peperiksaan Negeri Bersatu
Skor minimum ialah 55.
4. Sastera - Peperiksaan Negeri Bersatu
Skor minimum ialah 44.

Program ujian masuk, kriteria dan skala penggredan diterbitkan dalam bahagian Program ujian masuk cm.

Pelajar bukan pemastautin disediakan asrama sepanjang tempoh pengajian mereka.
Penginapan asrama tidak disediakan semasa kemasukan.

e-mel: [e-mel dilindungi]