Melankolis yang tidak dapat diungkapkan. "Kesedihan yang tak terkata" O

Tafsiran.

O. E. Mandelstam

Sedih yang tak terkata

membuka dua mata besar,

bunga bangun pasu

dan membuang kristalnya.

Seluruh bilik mabuk

lesu adalah ubat manis!

Kerajaan yang begitu kecil

begitu banyak yang dimakan oleh tidur.

Sedikit wain merah

sedikit cerah Mei -

dan, memecahkan biskut nipis,

jari paling nipis berwarna putih.

Puisi O. M. Mandelstam "Kesedihan yang tidak dapat diungkapkan ..." adalah salah satu yang paling awal dalam karya penyair (1909). Menurut Akhmatova, "tahun kesepuluh adalah masa yang sangat penting dalam laluan kreatif Mandelstam ..." (Zaman Perak. Memoirs. Anna Akhmatova. Daun dari diari. M., 1990, hlm. 407). Memang penyair banyak bereksperimen. Permulaan abad ini: simbolisme masih dalam fesyen, eksperimen impresionistik Innokenty Annensky adalah menarik. Mandelstam mempunyai ramai guru teladan, tetapi dia bangga kerana dia mewakili gerakan baru dalam puisi - Acmeism, dunia puitis yang "jelas".

Jika kita menyebut lukisan puisi Mandelstam, maka sudah pasti ia adalah impresionisme. Sinaran matahari adalah keberanian yang tidak pernah didengar dalam lukisan - inovasi Manet, Morisot, Degas dan ramai artis lain. Pencahayaan terang dalam lukisan itu menjadikan warna objek kaya: air hijau, teratai air berapi-api, busur merah di lubang kancingnya, bulu ballerina putih berpendar, badan kuning Olympia.

Mandelstam dalam puisi itu menamakan satu warna terang - merah ("wain merah kecil"), tetapi terdapat banyak silau matahari dalam gambar: pasu "memercikkan kristalnya" - bersinar paling terang, biskut "nipis", " jari keputihan yang paling nipis” - juga putih.

"Kesedihan yang Tidak Terkata" ialah lakaran lirik kecil dalam gaya kehidupan pegun. Tema lakaran itu ialah kebangkitan pagi, perasaan diri dan hubungan dengan objek realiti: bilik, pasu kristal, biskut, wain. Sinar matahari mencipta pergerakan dalam lukisan: mula-mula ia mengenai pasu kristal, kemudian ia menerangi seluruh bilik, dan akhirnya membangunkan orang yang berada di dalam bilik dan bermain di jarinya.

Terdapat dua pelan dalam gambar: tingkap khayalan di mana sinar matahari menembusi dan ruang bilik dengan objek di dalamnya. Ini boleh dikaitkan dengan keadaan luaran dan dalaman wira lirik - makro dan mikrokosmos. Keadaan wira, serta keadaan perkara, boleh berubah pada bila-bila masa: rasuk akan hilang, wain akan menjadi tart, biskut akan dimakan.

Puisi ini mempunyai beberapa ciri yang berkaitan dengan semua lirik penyair. Selalunya dalam rangkap pertama, Mandelstam menafikan: "Kami tidak boleh berdiam diri tegang," "Saya bukan peminat ...", "Tidak perlu bercakap tentang apa-apa," dll. Di sini juga, penafian adalah " kesedihan yang tidak dapat diungkapkan.” Definisi kesedihan yang sangat pelik, tetapi jika anda mengingati "Muzik berbunyi di taman / dengan kesedihan yang tidak dapat diungkapkan ..." atau "Kemuliaan bagimu, kesakitan yang tiada harapan!", maka anda boleh meletakkan kata-kata ini di antara pepatah tradisional Acmeism. . Yakni, dalam kesakitan, derita, kesedihan ada lesu, malah “lemah adalah ubat yang manis”. Acmeists suka oxymoron jenis ini.

Kesedihan membuka "dua mata besar." Ini mungkin tingkap yang menjadi lutsinar pada waktu subuh dan "terbuka". Atau ini adalah mata Mandelstam - cantik, coklat, dengan bulu mata yang panjang. The Acmeists menyeru untuk memanggil segala-galanya dengan nama yang betul, berbeza dengan Symbolists, yang cuba meletakkan makna suci ke dalam kata-kata sehari-hari, dengan itu (menurut Acmeists) menurunkan nilai kesucian yang tidak dapat diungkapkan.

"Seluruh bilik dipenuhi dengan air ..." - kenangan Pushkin "Seluruh bilik dengan kilauan ambar / Dipenuhi dengan air ...". Ini adalah petunjuk mood umum dalam bait Pushkin dan Mandelstam, yang penting untuk membaca puisi yang betul. Kenangan, petikan terbuka, interteks adalah teknik berterusan dalam puisi Mandelstam. Ini menjadikan ayat-ayat itu sukar untuk difahami dan pada masa yang sama memperkayakannya. Kadangkala ingatan tidak lebih daripada mengulang gabungan perkataan secara berasingan daripada konteks asal. Ini, mungkin, kiasan kepada "kerajaan mengantuk" Ostrovsky ("Kerajaan yang begitu kecil / Begitu banyak... tidur"), yang sukar untuk ditafsirkan selain sebagai permainan bunyi eksklusif pada gabungan perkataan yang biasa.

Sedikit wain merah

Mei cerah sedikit...

Ini mengingatkan petikan dari resipi masakan. Mandelstam sangat menyukai gula-gula. Ini boleh didapati dalam memoir Odoevtsaya. Sebagai contoh: “...Dia menceritakan bagaimana pada suatu pagi musim bunga dia mati untuk telur. Dia pergi ke pasar dan membeli sebiji telur daripada seorang saudagar. Tetapi dalam perjalanan, lelaki itu menjual coklat Golden Label, coklat kegemaran Mandelstam. Melihat coklat itu, Mandelstam terlupa tentang eggnog itu, dia "terhempas" untuk coklat."

Rangkap ketiga sekali lagi mengembalikan kita kepada teknik melukis. Dalam impresionisme, sapuan berus digunakan dengan mudah dan cepat batang pokok, layar, figura, dan muka muncul pada riak dedaunan dan langit. Kesan lukisan serpihan mewujudkan pergerakan berterusan dalam lukisan. Rangkap ketiga Mandelstam ialah satu siri pukulan lisan: objek tidak digambarkan secara fotografi (menggunakan ayat yang lengkap), tetapi dipanggil satu atau dua pukulan, yang terungkap dalam fikiran pembaca menjadi unsur-unsur gambar yang lengkap. Mandelstam memberikan kebebasan kepada imaginasinya. Dari segi tatabahasa, dia mengelakkan predikat, dan dalam dua baris terakhir dia mengambil pemecahan ke had.

Puisi tersebut mengandungi beberapa ciri potret diri. Mata dan jari. Menurut orang sezaman, Mandelstam bertubuh pendek, dengan kepalanya terhumban ke belakang (“Kamu baling kepala kamu...”). Sangat mungkin untuk membayangkan bahawa Mandelstam yang anggun mempunyai "jari keputihan yang paling nipis." Sebaliknya, ciri potret ini juga tidak langsung, seperti "dua mata besar."

Puisi itu harmoni dan muzikal. Perkataan bermain antara satu sama lain, la mengejar dua, sebagai - untuk, dsb. Suku kata bertukar menjadi not (ra, cha, va, ta, na, la), dan not menjadi biola solo, menghasilkan yang rapuh, melodi saraf.

Oleh itu, dalam puisi pendek, perpaduan ajaib tiga seni - puisi, lukisan dan muzik - direalisasikan dengan mudah dan kemahiran yang menakjubkan.

Tafsiran.

O. E. Mandelstam

Sedih yang tak terkata

membuka dua mata besar,

bunga bangun pasu

dan membuang kristalnya.

Seluruh bilik mabuk

lesu adalah ubat manis!

Kerajaan yang begitu kecil

begitu banyak yang dimakan oleh tidur.

Sedikit wain merah

sedikit cerah Mei -

dan, memecahkan biskut nipis,

jari paling nipis berwarna putih.

Puisi O. M. Mandelstam "Kesedihan yang tidak dapat diungkapkan ..." adalah salah satu yang paling awal dalam karya penyair (1909). Menurut Akhmatova, "tahun kesepuluh adalah masa yang sangat penting dalam laluan kreatif Mandelstam ..." (Zaman Perak. Memoirs. Anna Akhmatova. Daun dari diari. M., 1990, hlm. 407). Memang penyair banyak bereksperimen. Permulaan abad ini: simbolisme masih dalam fesyen, eksperimen impresionistik Innokenty Annensky adalah menarik. Mandelstam mempunyai ramai guru teladan, tetapi dia bangga kerana dia mewakili gerakan baru dalam puisi - Acmeism, dunia puitis yang "jelas".

Jika kita menyebut lukisan puisi Mandelstam, maka sudah pasti ia adalah impresionisme. Sinaran matahari adalah keberanian yang tidak pernah didengar dalam lukisan - inovasi Manet, Morisot, Degas dan ramai artis lain. Pencahayaan terang dalam lukisan itu menjadikan warna objek kaya: air hijau, teratai air berapi-api, busur merah di lubang kancingnya, bulu ballerina putih berpendar, badan kuning Olympia.

Mandelstam dalam puisi itu menamakan satu warna terang - merah ("wain merah kecil"), tetapi terdapat banyak silau matahari dalam gambar: pasu "memercikkan kristalnya" - bersinar paling terang, biskut "nipis", " jari keputihan yang paling nipis” - juga putih.

"Kesedihan yang Tidak Terkata" ialah lakaran lirik kecil dalam gaya kehidupan pegun. Tema lakaran itu ialah kebangkitan pagi, perasaan diri dan hubungan dengan objek realiti: bilik, pasu kristal, biskut, wain. Sinar matahari mencipta pergerakan dalam lukisan: mula-mula ia mengenai pasu kristal, kemudian ia menerangi seluruh bilik, dan akhirnya membangunkan orang yang berada di dalam bilik dan bermain di jarinya.

Terdapat dua pelan dalam gambar: tingkap khayalan di mana sinar matahari menembusi dan ruang bilik dengan objek di dalamnya. Ini boleh dikaitkan dengan keadaan luaran dan dalaman wira lirik - makro dan mikrokosmos. Keadaan wira, serta keadaan perkara, boleh berubah pada bila-bila masa: rasuk akan hilang, wain akan menjadi tart, biskut akan dimakan.

Kesedihan membuka "dua mata besar." Ini mungkin tingkap yang menjadi lutsinar pada waktu subuh dan "terbuka". Atau ini adalah mata Mandelstam - cantik, coklat, dengan bulu mata yang panjang. The Acmeists menyeru untuk memanggil segala-galanya dengan nama yang betul, berbeza dengan Symbolists, yang cuba meletakkan makna suci ke dalam kata-kata sehari-hari, dengan itu (menurut Acmeists) menurunkan nilai kesucian yang tidak dapat diungkapkan.

"Seluruh bilik dipenuhi dengan air ..." - kenangan Pushkin "Seluruh bilik dengan kilauan ambar / Dipenuhi dengan air ...". Ini adalah petunjuk mood umum dalam bait Pushkin dan Mandelstam, yang penting untuk bacaan puisi yang betul. Kenangan, petikan terbuka, interteks adalah teknik berterusan dalam puisi Mandelstam. Ini menjadikan ayat-ayat itu sukar untuk difahami dan pada masa yang sama memperkayakannya. Kadangkala ingatan tidak lebih daripada mengulang gabungan perkataan secara berasingan daripada konteks asal. Ini, mungkin, kiasan kepada "kerajaan mengantuk" Ostrovsky ("Kerajaan yang begitu kecil / Begitu banyak... tidur"), yang sukar untuk ditafsirkan selain sebagai permainan bunyi eksklusif pada gabungan perkataan yang biasa.

Sedikit wain merah

Mei cerah sedikit...

Ini mengingatkan petikan dari resipi masakan. Mandelstam sangat menyukai gula-gula. Ini boleh didapati dalam memoir Odoevtsaya. Sebagai contoh: “...Dia menceritakan bagaimana pada suatu pagi musim bunga dia mati untuk telur. Dia pergi ke pasar dan membeli sebiji telur daripada seorang saudagar. Tetapi dalam perjalanan, lelaki itu menjual coklat Golden Label, coklat kegemaran Mandelstam. Melihat coklat itu, Mandelstam terlupa tentang eggnog, dia "terhempas" untuk coklat."

Rangkap ketiga sekali lagi mengembalikan kita kepada teknik melukis. Dalam impresionisme, sapuan berus digunakan dengan mudah dan cepat batang pokok, layar, figura, dan muka muncul pada riak dedaunan dan langit. Kesan lukisan serpihan mewujudkan pergerakan berterusan dalam lukisan. Rangkap ketiga Mandelstam ialah satu siri pukulan lisan: objek tidak digambarkan secara fotografi (menggunakan ayat yang lengkap), tetapi dipanggil satu atau dua pukulan, yang terungkap dalam fikiran pembaca menjadi unsur-unsur gambar yang lengkap. Mandelstam memberikan kebebasan kepada imaginasinya. Dari segi tatabahasa, dia mengelakkan predikat, dan dalam dua baris terakhir dia mengambil pemecahan ke had.

Puisi tersebut mengandungi beberapa ciri potret diri. Mata dan jari. Menurut orang sezaman, Mandelstam bertubuh pendek, dengan kepalanya terhumban ke belakang (“Kamu baling kepala kamu...”). Sangat mungkin untuk membayangkan bahawa Mandelstam yang anggun mempunyai "jari keputihan yang paling nipis." Sebaliknya, ciri potret ini juga tidak langsung, seperti "dua mata besar."

Puisi itu harmoni dan muzikal. Perkataan bermain antara satu sama lain, la mengejar dua, sebagai - untuk, dsb. Suku kata bertukar menjadi not (ra, cha, va, ta, na, la), dan not menjadi biola solo, menghasilkan yang rapuh, melodi saraf.

Oleh itu, dalam puisi pendek, perpaduan ajaib tiga seni - puisi, lukisan dan muzik - direalisasikan dengan mudah dan kemahiran yang menakjubkan.

Christina Uzorko.

Tafsiran.

O. E. Mandelstam

Sedih yang tak terkata

membuka dua mata besar,

bunga bangun pasu

dan membuang kristalnya.

Seluruh bilik mabuk

lesu adalah ubat manis!

Kerajaan yang begitu kecil

begitu banyak yang dimakan oleh tidur.

Sedikit wain merah

sedikit cerah Mei -

dan, memecahkan biskut nipis,

jari paling nipis berwarna putih.

Puisi O. M. Mandelstam "Kesedihan yang tidak dapat diungkapkan ..." adalah salah satu yang paling awal dalam karya penyair (1909). Menurut Akhmatova, "tahun kesepuluh adalah masa yang sangat penting dalam laluan kreatif Mandelstam ..." (Zaman Perak. Memoirs. Anna Akhmatova. Daun dari diari. M., 1990, hlm. 407). Memang penyair banyak bereksperimen. Permulaan abad ini: simbolisme masih dalam fesyen, eksperimen impresionistik Innokenty Annensky adalah menarik. Mandelstam mempunyai ramai guru teladan, tetapi dia bangga kerana dia mewakili gerakan baru dalam puisi - Acmeism, dunia puitis yang "jelas".

Jika kita menyebut lukisan puisi Mandelstam, maka sudah pasti ia adalah impresionisme. Sinaran matahari adalah keberanian yang tidak pernah didengar dalam lukisan - inovasi Manet, Morisot, Degas dan ramai artis lain. Pencahayaan terang dalam lukisan itu menjadikan warna objek kaya: air hijau, teratai air berapi-api, busur merah di lubang kancingnya, bulu ballerina putih berpendar, badan kuning Olympia.

Mandelstam dalam puisi itu menamakan satu warna terang - merah ("wain merah kecil"), tetapi terdapat banyak silau matahari dalam gambar: pasu "memercikkan kristalnya" - bersinar paling terang, biskut "nipis", " jari keputihan yang paling nipis” - juga putih.

"Kesedihan yang Tidak Terkata" ialah lakaran lirik kecil dalam gaya kehidupan pegun. Tema lakaran itu ialah kebangkitan pagi, perasaan diri dan hubungan dengan objek realiti: bilik, pasu kristal, biskut, wain. Sinar matahari mencipta pergerakan dalam lukisan: mula-mula ia mengenai pasu kristal, kemudian ia menerangi seluruh bilik, dan akhirnya membangunkan orang yang berada di dalam bilik dan bermain di jarinya.

Terdapat dua pelan dalam gambar: tingkap khayalan di mana sinar matahari menembusi dan ruang bilik dengan objek di dalamnya. Ini boleh dikaitkan dengan keadaan luaran dan dalaman wira lirik - makro dan mikrokosmos. Keadaan wira, serta keadaan perkara, boleh berubah pada bila-bila masa: rasuk akan hilang, wain akan menjadi tart, biskut akan dimakan.

Puisi ini mempunyai beberapa ciri yang berkaitan dengan semua lirik penyair. Selalunya dalam rangkap pertama, Mandelstam menafikan: "Kami tidak boleh berdiam diri tegang," "Saya bukan peminat ...", "Tidak perlu bercakap tentang apa-apa," dll. Di sini juga, penafian adalah " kesedihan yang tidak dapat diungkapkan.” Definisi kesedihan yang sangat pelik, tetapi jika anda mengingati "Muzik berbunyi di taman / dengan kesedihan yang tidak dapat diungkapkan ..." atau "Kemuliaan bagimu, kesakitan yang tiada harapan!", maka anda boleh meletakkan kata-kata ini di antara pepatah tradisional Acmeism. . Yakni, dalam kesakitan, derita, kesedihan ada lesu, malah “lemah adalah ubat yang manis”. Acmeists suka oxymoron jenis ini.

Kesedihan membuka "dua mata besar." Ini mungkin tingkap yang menjadi lutsinar pada waktu subuh dan "terbuka". Atau ini adalah mata Mandelstam - cantik, coklat, dengan bulu mata yang panjang. The Acmeists menyeru untuk memanggil segala-galanya dengan nama yang betul, berbeza dengan Symbolists, yang cuba meletakkan makna suci ke dalam kata-kata sehari-hari, dengan itu (menurut Acmeists) menurunkan nilai kesucian yang tidak dapat diungkapkan.

"Seluruh bilik dipenuhi dengan air ..." - kenangan Pushkin "Seluruh bilik dengan kilauan ambar / Dipenuhi dengan air ...". Ini adalah petunjuk mood umum dalam bait Pushkin dan Mandelstam, yang penting untuk membaca puisi yang betul. Kenangan, petikan terbuka, interteks adalah teknik berterusan dalam puisi Mandelstam. Ini menjadikan ayat-ayat itu sukar untuk difahami dan pada masa yang sama memperkayakannya. Kadangkala ingatan tidak lebih daripada mengulang gabungan perkataan secara berasingan daripada konteks asal. Ini, mungkin, kiasan kepada "kerajaan mengantuk" Ostrovsky ("Kerajaan yang begitu kecil / Begitu banyak... tidur"), yang sukar untuk ditafsirkan selain sebagai permainan bunyi eksklusif pada gabungan perkataan yang biasa.

Sedikit wain merah

Mei cerah sedikit...

Ini mengingatkan petikan dari resipi masakan. Mandelstam sangat menyukai gula-gula. Ini boleh didapati dalam memoir Odoevtsaya. Sebagai contoh: “...Dia menceritakan bagaimana pada suatu pagi musim bunga dia mati untuk telur. Dia pergi ke pasar dan membeli sebiji telur daripada seorang saudagar. Tetapi dalam perjalanan, lelaki itu menjual coklat Golden Label, coklat kegemaran Mandelstam. Melihat coklat itu, Mandelstam terlupa tentang eggnog itu, dia "terhempas" untuk coklat."

Rangkap ketiga sekali lagi mengembalikan kita kepada teknik melukis. Dalam impresionisme, sapuan berus digunakan dengan mudah dan cepat batang pokok, layar, figura, dan muka muncul pada riak dedaunan dan langit. Kesan lukisan serpihan mewujudkan pergerakan berterusan dalam lukisan. Rangkap ketiga Mandelstam ialah satu siri pukulan lisan: objek tidak digambarkan secara fotografi (menggunakan ayat yang lengkap), tetapi dipanggil satu atau dua pukulan, yang terungkap dalam fikiran pembaca menjadi unsur-unsur gambar yang lengkap. Mandelstam memberikan kebebasan kepada imaginasinya. Dari segi tatabahasa, dia mengelakkan predikat, dan dalam dua baris terakhir dia mengambil pemecahan ke had.

Puisi tersebut mengandungi beberapa ciri potret diri. Mata dan jari. Menurut orang sezaman, Mandelstam bertubuh pendek, dengan kepalanya terhumban ke belakang (“Kamu baling kepala kamu...”). Sangat mungkin untuk membayangkan bahawa Mandelstam yang anggun mempunyai "jari keputihan yang paling nipis." Sebaliknya, ciri potret ini juga tidak langsung, seperti "dua mata besar."

Puisi itu harmoni dan muzikal. Perkataan bermain antara satu sama lain, la mengejar dua, sebagai - untuk, dsb. Suku kata bertukar menjadi not (ra, cha, va, ta, na, la), dan not menjadi biola solo, menghasilkan yang rapuh, melodi saraf.

Oleh itu, dalam puisi pendek, perpaduan ajaib tiga seni - puisi, lukisan dan muzik - direalisasikan dengan mudah dan kemahiran yang menakjubkan.

Tafsiran.

O. E. Mandelstam

Sedih yang tak terkata

membuka dua mata besar,

bunga bangun pasu

dan membuang kristalnya.

Seluruh bilik mabuk

lesu adalah ubat manis!

Kerajaan yang begitu kecil

begitu banyak yang dimakan oleh tidur.

Sedikit wain merah

sedikit cerah Mei -

dan, memecahkan biskut nipis,

jari paling nipis berwarna putih.

Puisi O. M. Mandelstam "Kesedihan yang tidak dapat diungkapkan ..." adalah salah satu yang paling awal dalam karya penyair (1909). Menurut Akhmatova, "tahun kesepuluh adalah masa yang sangat penting dalam laluan kreatif Mandelstam ..." (Zaman Perak. Memoirs. Anna Akhmatova. Daun dari diari. M., 1990, hlm. 407). Memang penyair banyak bereksperimen. Permulaan abad ini: simbolisme masih dalam fesyen, eksperimen impresionistik Innokenty Annensky adalah menarik. Mandelstam mempunyai ramai guru teladan, tetapi dia bangga kerana dia mewakili gerakan baru dalam puisi - Acmeism, dunia puitis yang "jelas".

Jika kita menyebut lukisan puisi Mandelstam, maka sudah pasti ia adalah impresionisme. Sinaran matahari adalah keberanian yang tidak pernah didengar dalam lukisan - inovasi Manet, Morisot, Degas dan ramai artis lain. Pencahayaan terang dalam lukisan itu menjadikan warna objek kaya: air hijau, teratai air berapi-api, busur merah di lubang kancingnya, bulu ballerina putih berpendar, badan kuning Olympia.

Mandelstam dalam puisi itu menamakan satu warna terang - merah ("wain merah kecil"), tetapi terdapat banyak silau matahari dalam gambar: pasu "memercikkan kristalnya" - bersinar paling terang, biskut "nipis", " jari keputihan yang paling nipis” - juga putih.

"Kesedihan yang Tidak Terkata" ialah lakaran lirik kecil dalam gaya kehidupan pegun. Tema lakaran itu ialah kebangkitan pagi, perasaan diri dan hubungan dengan objek realiti: bilik, pasu kristal, biskut, wain. Sinar matahari mencipta pergerakan dalam lukisan: mula-mula ia mengenai pasu kristal, kemudian ia menerangi seluruh bilik, dan akhirnya membangunkan orang yang berada di dalam bilik dan bermain di jarinya.

Terdapat dua pelan dalam gambar: tingkap khayalan di mana sinar matahari menembusi dan ruang bilik dengan objek di dalamnya. Ini boleh dikaitkan dengan keadaan luaran dan dalaman wira lirik - makro dan mikrokosmos. Keadaan wira, serta keadaan perkara, boleh berubah pada bila-bila masa: rasuk akan hilang, wain akan menjadi tart, biskut akan dimakan.

Puisi ini mempunyai beberapa ciri yang berkaitan dengan semua lirik penyair. Selalunya dalam rangkap pertama, Mandelstam menafikan: "Kami tidak boleh berdiam diri tegang," "Saya bukan peminat ...", "Tidak perlu bercakap tentang apa-apa," dll. Di sini juga, penafian adalah " kesedihan yang tidak dapat diungkapkan.” Definisi kesedihan yang sangat pelik, tetapi jika anda mengingati "Muzik berbunyi di taman / dengan kesedihan yang tidak dapat diungkapkan ..." atau "Kemuliaan bagimu, kesakitan yang tiada harapan!", maka anda boleh meletakkan kata-kata ini di antara pepatah tradisional Acmeism. . Yakni, dalam kesakitan, derita, kesedihan ada lesu, malah “lemah adalah ubat yang manis”. Acmeists suka oxymoron jenis ini.

Kesedihan membuka "dua mata besar." Ini mungkin tingkap yang menjadi lutsinar pada waktu subuh dan "terbuka". Atau ini adalah mata Mandelstam - cantik, coklat, dengan bulu mata yang panjang. The Acmeists menyeru untuk memanggil segala-galanya dengan nama yang betul, berbeza dengan Symbolists, yang cuba meletakkan makna suci ke dalam kata-kata sehari-hari, dengan itu (menurut Acmeists) menurunkan nilai kesucian yang tidak dapat diungkapkan.

"Seluruh bilik dipenuhi dengan air ..." - kenangan Pushkin "Seluruh bilik dengan kilauan ambar / Dipenuhi dengan air ...". Ini adalah petunjuk mood umum dalam bait Pushkin dan Mandelstam, yang penting untuk membaca puisi yang betul. Kenangan, petikan terbuka, interteks adalah teknik berterusan dalam puisi Mandelstam. Ini menjadikan ayat-ayat itu sukar untuk difahami dan pada masa yang sama memperkayakannya. Kadangkala ingatan tidak lebih daripada mengulang gabungan perkataan secara berasingan daripada konteks asal. Ini, mungkin, kiasan kepada "kerajaan mengantuk" Ostrovsky ("Kerajaan yang begitu kecil / Begitu banyak... tidur"), yang sukar untuk ditafsirkan selain sebagai permainan bunyi eksklusif pada gabungan perkataan yang biasa.

Sedikit wain merah

Mei cerah sedikit...

Ini mengingatkan petikan dari resipi masakan. Mandelstam sangat menyukai gula-gula. Ini boleh didapati dalam memoir Odoevtsaya. Sebagai contoh: “...Dia menceritakan bagaimana pada suatu pagi musim bunga dia mati untuk telur. Dia pergi ke pasar dan membeli sebiji telur daripada seorang saudagar. Tetapi dalam perjalanan, lelaki itu menjual coklat Golden Label, coklat kegemaran Mandelstam. Melihat coklat itu, Mandelstam terlupa tentang eggnog itu, dia "terhempas" untuk coklat."

Rangkap ketiga sekali lagi mengembalikan kita kepada teknik melukis. Dalam impresionisme, sapuan berus digunakan dengan mudah dan cepat batang pokok, layar, figura, dan muka muncul pada riak dedaunan dan langit. Kesan lukisan serpihan mewujudkan pergerakan berterusan dalam lukisan. Rangkap ketiga Mandelstam ialah satu siri pukulan lisan: objek tidak digambarkan secara fotografi (menggunakan ayat lengkap), tetapi dipanggil satu atau dua pukulan, yang terungkap dalam minda pembaca menjadi unsur-unsur gambar yang lengkap. Mandelstam memberikan kebebasan kepada imaginasinya. Dari segi tatabahasa, dia mengelakkan predikat, dan dalam dua baris terakhir dia mengambil pemecahan ke had.

Puisi tersebut mengandungi beberapa ciri potret diri. Mata dan jari. Menurut orang sezaman, Mandelstam bertubuh pendek, dengan kepalanya terhumban ke belakang (“Kamu baling kepala kamu...”). Sangat mungkin untuk membayangkan bahawa Mandelstam yang anggun mempunyai "jari keputihan yang paling nipis." Sebaliknya, ciri potret ini juga tidak langsung, seperti "dua mata besar."

Puisi itu harmoni dan muzikal. Perkataan bermain antara satu sama lain, la mengejar dua, sebagai - untuk, dsb. Suku kata bertukar menjadi not (ra, cha, va, ta, na, la), dan not menjadi biola solo, menghasilkan yang rapuh, melodi saraf.

Oleh itu, dalam puisi pendek, perpaduan ajaib tiga seni - puisi, lukisan dan muzik - direalisasikan dengan mudah dan kemahiran yang menakjubkan.

Tafsiran. O. E. Mandelstam Kesedihan yang tidak dapat diungkapkan membuka dua mata besar, pasu bunga bangun dan menumpahkan kristalnya. Seluruh bilik dipenuhi dengan lesu - ubat manis! Kerajaan yang begitu kecil telah menyerap begitu banyak tidur. Sedikit wain merah, sedikit cerah Mei - dan, memecahkan biskut nipis, jari paling nipis menjadi putih. Puisi 1909 O. M. Mandelstam "Kesedihan yang tidak dapat diungkapkan ..." adalah salah satu yang terawal dalam karya penyair (1909). Menurut Akhmatova, "tahun kesepuluh adalah masa yang sangat penting dalam laluan kreatif Mandelstam ..." (Zaman Perak. Memoirs. Anna Akhmatova. Daun dari diari. M., 1990, hlm. 407). Memang penyair banyak bereksperimen. Permulaan abad ini: simbolisme masih dalam fesyen, eksperimen impresionistik Innokenty Annensky adalah menarik. Mandelstam mempunyai ramai guru teladan, tetapi dia bangga kerana dia mewakili gerakan baru dalam puisi - Acmeism, dunia puitis yang "jelas". Jika kita menyebut lukisan puisi Mandelstam, maka sudah pasti ia adalah impresionisme. Sinaran matahari adalah keberanian yang tidak pernah didengar dalam lukisan - inovasi Manet, Morisot, Degas dan ramai artis lain. Pencahayaan terang dalam lukisan itu menjadikan warna objek kaya: air hijau, teratai air berapi-api, busur merah di lubang kancingnya, bulu ballerina putih berpendar, badan kuning Olympia. Mandelstam dalam puisi itu menamakan satu warna terang - merah ("wain merah kecil"), tetapi terdapat banyak silau matahari dalam gambar: pasu "memercikkan kristalnya" - bersinar paling terang, biskut "nipis", " jari keputihan yang paling nipis” - juga putih. "Kesedihan yang Tidak Terkata" ialah lakaran lirik kecil dalam gaya kehidupan pegun. Tema lakaran itu ialah kebangkitan pagi, perasaan diri dan hubungan dengan objek realiti: bilik, pasu kristal, biskut, wain. Sinar matahari mencipta pergerakan dalam lukisan: mula-mula ia mengenai pasu kristal, kemudian ia menerangi seluruh bilik, dan akhirnya membangunkan orang yang berada di dalam bilik dan bermain di jarinya. Terdapat dua pelan dalam gambar: tingkap khayalan di mana sinar matahari menembusi dan ruang bilik dengan objek di dalamnya. Ini boleh dikaitkan dengan keadaan luaran dan dalaman wira lirik - makro dan mikrokosmos. Keadaan wira, serta keadaan perkara, boleh berubah pada bila-bila masa: rasuk akan hilang, wain akan menjadi tart, biskut akan dimakan. Puisi ini mempunyai beberapa ciri yang berkaitan dengan semua lirik penyair. Selalunya dalam rangkap pertama, Mandelstam menafikan: "Kami tidak boleh berdiam diri tegang," "Saya bukan peminat ...", "Tidak perlu bercakap tentang apa-apa," dll. Di sini juga, penafian adalah " kesedihan yang tidak dapat diungkapkan.” Definisi kesedihan yang sangat pelik, tetapi jika anda mengingati "Muzik berbunyi di taman / dengan kesedihan yang tidak dapat diungkapkan ..." atau "Kemuliaan bagimu, kesakitan yang tiada harapan!", maka anda boleh meletakkan kata-kata ini di antara pepatah tradisional Acmeism. . Yakni, dalam kesakitan, derita, kesedihan ada lesu, malah “lemah adalah ubat yang manis”. Acmeists suka oxymoron jenis ini. Kesedihan membuka "dua mata besar." Ini mungkin tingkap yang menjadi lutsinar pada waktu subuh dan "terbuka". Atau ini adalah mata Mandelstam - cantik, coklat, dengan bulu mata yang panjang. The Acmeists menyeru untuk memanggil segala-galanya dengan nama yang betul, berbeza dengan Symbolists, yang cuba meletakkan makna suci ke dalam kata-kata sehari-hari, dengan itu (menurut Acmeists) menurunkan nilai kesucian yang tidak dapat diungkapkan. "Seluruh bilik dipenuhi dengan air ..." - kenangan Pushkin "Seluruh bilik dengan kilauan ambar / Dipenuhi dengan air ...". Ini adalah petunjuk mood umum dalam bait Pushkin dan Mandelstam, yang penting untuk membaca puisi yang betul. Kenangan, petikan terbuka, interteks adalah teknik berterusan dalam puisi Mandelstam. Ini menjadikan ayat-ayat itu sukar untuk difahami dan pada masa yang sama memperkayakannya. Kadangkala ingatan tidak lebih daripada mengulang gabungan perkataan secara berasingan daripada konteks asal. Ini, mungkin, kiasan kepada "kerajaan mengantuk" Ostrovsky ("Kerajaan yang begitu kecil / Begitu banyak... tidur"), yang sukar untuk ditafsirkan selain sebagai permainan bunyi eksklusif pada gabungan perkataan yang biasa. Sedikit wain merah Sedikit cerah Mei... Ini mengingatkan saya pada petikan resipi masakan. Mandelstam sangat menyukai gula-gula. Ini boleh didapati dalam memoir Odoevtsaya. Sebagai contoh: “...Dia menceritakan bagaimana pada suatu pagi musim bunga dia mati untuk telur. Dia pergi ke pasar dan membeli sebiji telur daripada seorang saudagar. Tetapi dalam perjalanan, lelaki itu menjual coklat Golden Label, coklat kegemaran Mandelstam. Melihat coklat itu, Mandelstam terlupa tentang eggnog, dia "terhempas" untuk coklat." Rangkap ketiga sekali lagi mengembalikan kita kepada teknik melukis. Dalam impresionisme, sapuan berus digunakan dengan mudah dan cepat batang pokok, layar, figura, dan muka muncul pada riak dedaunan dan langit. Kesan lukisan serpihan mewujudkan pergerakan berterusan dalam lukisan. Rangkap ketiga Mandelstam ialah satu siri pukulan lisan: objek tidak digambarkan secara fotografi (menggunakan ayat lengkap), tetapi dipanggil satu atau dua pukulan, yang terungkap dalam minda pembaca menjadi unsur-unsur gambar yang lengkap. Mandelstam memberikan kebebasan kepada imaginasinya. Dari segi tatabahasa, dia mengelakkan predikat, dan dalam dua baris terakhir dia mengambil pemecahan ke had. Puisi tersebut mengandungi beberapa ciri potret diri. Mata dan jari. Menurut orang sezaman, Mandelstam bertubuh pendek, dengan kepalanya terhumban ke belakang (“Kamu baling kepala kamu...”). Sangat mungkin untuk membayangkan bahawa Mandelstam yang anggun mempunyai "jari keputihan yang paling nipis." Sebaliknya, ciri potret ini juga tidak langsung, seperti "dua mata besar." Puisi itu harmoni dan muzikal. Perkataan bermain antara satu sama lain, la mengejar dua, sebagai - untuk, dsb. Suku kata bertukar menjadi not (ra, cha, va, ta, na, la), dan not menjadi biola solo, menghasilkan yang rapuh, melodi saraf. Oleh itu, dalam puisi pendek, perpaduan ajaib tiga seni - puisi, lukisan dan muzik - direalisasikan dengan mudah dan kemahiran yang menakjubkan. Christina Uzorko.