Apakah ciri-ciri gubahan epik tersebut? Ciri-ciri seni epik

Bylinas ialah lagu epik di mana peristiwa heroik atau episod individu sejarah Rusia purba dinyanyikan. Dalam bentuk asalnya, epik terbentuk dan berkembang semasa tempoh kenegaraan awal Rusia (dalam Kievan Rus), yang menyatakan kesedaran kebangsaan Slav Timur.

Epik secara artistik meringkaskan realiti sejarah abad ke-11-16, tetapi ia berkembang daripada tradisi epik kuno, mewarisi banyak ciri daripadanya. Imej monumental pahlawan, eksploitasi luar biasa mereka secara puitis menggabungkan asas sebenar kehidupan dengan fiksyen yang hebat. Seperti dalam cerita dongeng, epik menampilkan imej mitologi musuh, watak dijelmakan semula, dan haiwan membantu wira. Namun begitu, fantasi dalam epik itu ternyata tunduk kepada historisisme penglihatan dan refleksi realiti.

"Apabila seseorang meragui bahawa seorang wira boleh membawa sekeping empat puluh paun atau meletakkan seluruh tentera di satu tempat," tulis A.F. Hilferding, "puisi epik dalam dirinya terbunuh dan banyak tanda meyakinkan saya bahawa nyanyian petani Rusia Utara epik dan sebahagian besar daripada mereka yang mendengarnya sudah pasti percaya pada kebenaran mukjizat yang digambarkan dalam epik itu." Dari sudut pandangan orang ramai, kepentingan epik adalah untuk mengekalkan ingatan sejarah, jadi kesahihannya tidak dipersoalkan.

Epik direkodkan terutamanya pada abad ke-19 dan ke-20. di Utara Rusia - penjaga utama mereka: di bekas wilayah Arkhangelsk, di Karelia (bekas wilayah Olonets), di sungai Mezen, Pechora, Pinega, di pantai Laut Putih, di wilayah Vologda. Di samping itu, bermula dari abad ke-18. epik direkodkan di kalangan orang-orang lama Siberia, Ural, Volga (Nizhny Novgorod, Saratov, Simbirsk, wilayah Samara) dan di wilayah Rusia tengah (Novgorod, Vladimir, Moscow, St. Petersburg, Smolensk, Kaluga, Tula, Oryol, Voronezh). Gema epik dipelihara oleh lagu Cossack di Don, Terek, Lower Volga, dan Ural.

Kandungan epik adalah pelbagai. Kira-kira 100 cerita diketahui sains (secara keseluruhan, lebih daripada 3,000 teks telah direkodkan dengan varian dan versi, sebahagian besar daripadanya telah diterbitkan). Biasanya epik bersifat heroik atau novelistik. Idea epik heroik adalah memuliakan perpaduan dan kemerdekaan tanah Rusia; dalam epik novelistik, kesetiaan perkahwinan dan persahabatan sejati dimuliakan, dan maksiat peribadi (membual, sombong) dikutuk. Bylinas mengutuk ketidakadilan sosial dan sewenang-wenangnya kuasa putera raja. Tujuan epik itu adalah untuk meninggikan cita-cita kebangsaan, sosial dan moral dan etika rakyat.

Orang memanggil epik "tua", "tua", "tua" - iaitu lagu tentang peristiwa sebenar masa lalu yang jauh. Istilah "epik" adalah semata-mata saintifik; ia dicadangkan pada separuh pertama abad ke-19. I. P. Sakharov. Perkataan "epik" diambil olehnya daripada "The Tale of Igor's Campaign" ("Lagu ini bermula mengikut epik masa ini ...") dan digunakan secara artifisial untuk menamakan genre cerita rakyat untuk menekankan historisismenya.

Lagu-lagu epik adalah khidmat dan megah. Diandaikan bahawa pada zaman dahulu epik dinyanyikan dengan iringan gusli, alat muzik bertali. Kemudian mereka dipersembahkan tanpa iringan muzik.

Irama pantun epik dikaitkan dengan melodi. Terdapat empat tekanan utama dalam baris epik, yang keempat jatuh pada suku kata terakhir, yang ketiga pada yang ketiga dari akhir. Sebagai contoh: Putera Vladimir berkata, ya, ini adalah perkataan. Bilangan suku kata dalam ayat dan tempat dua tegasan pertama adalah tidak stabil. Ketetapan tegasan ketiga dan keempat membawa kepada fakta bahawa dalam perkataan terakhir perubahan tekanan boleh berlaku (Ilya pergi ke medan yang jelas). Jika perkataan terakhir mempunyai tiga suku kata atau lebih, maka apabila dilaungkan, tekanan terakhir baris adalah tekanan utama ketiga - biasanya pada suku kata ketiga dari hujung (Kuda berdiri memimpin kuda yang baik keluar dari kandang). Semasa menyanyi, suku kata akhir boleh dipanjangkan, dan yang hilang dalam ayat itu boleh diisi dengan preposisi atau partikel tambahan (Dan di sepanjang jalan yang luas, Ya, di sepanjang semua lorong raja).

A.F. Hilferding menulis: “...Perladangan tonik yang betul adalah harta asas dan biasa bagi epik rakyat Rusia.<...>Meter utama, yang saya akan panggil meter epik biasa, ialah trochee tulen dengan penghujung dactylic.<...>Bilangan hentian tidak ditentukan, jadi ayat itu boleh dipanjangkan. Kebolehlanjutan dengan meter tonik yang betul adalah ciri khas ayat epik Rusia. Tetapi harus diingat bahawa penyanyi yang baik mempunyai pemanjangan pantun yang sangat sederhana. Penguasaan yang menentukan tergolong dalam ayat 5 dan 6 kaki, yang kemudiannya boleh berkembang menjadi 7 dan mengecil kepada 4 kaki; ayat yang lebih panjang atau lebih pendek daripada itu hanya dibenarkan sebagai anomali yang paling jarang berlaku."

Epik mencerminkan banyak realiti sejarah. Seperti yang dinyatakan oleh D. F. Hilferding, penyanyi utara menyampaikan geografi dan landskap Kievan Rus yang tidak dikenali (lapangan terbuka yang banyak), dan menggambarkan perjuangan sebenar negara Rusia purba melawan nomad padang rumput. Butiran individu kehidupan seharian telah dipelihara dengan ketepatan yang menakjubkan.

Pada tahun 1928, di wilayah Pudozh di Republik Sosialis Soviet Autonomi Karelian, versi epik "Dyuk Stepanovich" telah direkodkan oleh F.A. Konashkov. Kekayaan budak Galicia yang tidak terhitung ini telah dibicarakan dengan bantuan hiperbola: "Kita harus menjual Kyiv dan Tsernigov, Dan membeli kertas dengan tsernils, Tetapi walaupun begitu anda tidak dapat menggambarkan harta pusaka kecil Dyukov, Tetapi menanggalkan birch birch di Risi . [Sokolov-Chicherov. - Hlm. 395].

Surat-surat kulit kayu birch Novgorod yang disebut oleh epik itu ditemui oleh ahli arkeologi hanya dua setengah dekad kemudian, pada awal 1950-an.

Apabila melaungkan peristiwa tertentu dalam epik, pencerita tidak pernah seperti penulis sejarah. Mereka tidak berusaha untuk menyampaikan urutan kronik sejarah, tetapi hanya menggambarkan detik-detik pusatnya, yang terkandung dalam episod utama epik. Penyanyi tidak tertarik dengan rakaman sejarah yang tepat, tetapi dengan ungkapan penilaian popularnya, cerminan cita-cita popular.

Epik itu menyampaikan nama-nama orang sebenar: Vladimir Svyatoslavovich dan Vladimir Monomakh, Dobrynya, Sadko, Alexander Popovich, Ilya Muromets, Polovtsian dan Tatar khans (Tugorkan, Batu). Walau bagaimanapun, fiksyen artistik membenarkan penyanyi untuk mengaitkannya dengan masa sejarah yang lebih awal atau kemudian dan membenarkan gabungan nama. Dalam ingatan orang ramai terdapat herotan jarak geografi, nama negara dan bandar purba. Idea yang ditubuhkan secara sejarah tentang Tatar sebagai musuh utama Rus menggantikan sebutan Polovtsian dan Pechenegs; malah putera-putera Lithuania, yang daripadanya Rus mempertahankan dirinya, dicampur dalam epik dengan khan Horde, dan Lithuania dengan Gerombolan.

Putera epik Vladimir the Red Sun menggabungkan dua putera besar: Vladimir I - Svyatoslavovich (pemerintahan: 980-1015) dan Vladimir II - Monomakh (pemerintahan: 1113-1125). V.F. Miller, memeriksa epik "Stavr Godinovich", cenderung untuk menganggap bahawa ia dikarang di tanah Novgorod. Stavr ialah budak Novgorod dan Sotsky, hidup pada suku pertama abad ke-12. dan pernah dipenjarakan oleh Vladimir Monomakh, yang marah kepadanya. Plot epik itu juga berdasarkan fakta bahawa Putera Vladimir memenjarakan Stavr di bilik bawah tanah yang dalam. V. F. Miller menulis: "... karya Novgorod ini dengan nama Vladimir Monomakh kemudiannya menjadi sebahagian daripada kitaran epik putera "penyayang" Stolnokiev Vladimir Seslavich Secara umum, epik tentang Stavr mewakili, antara epik kami yang lain, contoh yang paling menonjol tentang asimilasi Vladimir Monomakh dengan Vladimir the Saint."

Zueva T.V., Kirdan B.P. Cerita rakyat Rusia - M., 2002

Epik dicipta dalam ayat tonik (juga dipanggil epik, rakyat). Dalam karya yang dicipta dalam ayat tonik, baris puisi mungkin mempunyai bilangan suku kata yang berbeza, tetapi harus ada bilangan tekanan yang agak sama. Dalam ayat epik, tekanan pertama, sebagai peraturan, jatuh pada suku kata ketiga dari awal, dan tekanan terakhir pada suku kata ketiga dari akhir.

Kisah epik dicirikan oleh gabungan imej sebenar yang mempunyai makna sejarah yang jelas dan dikondisikan oleh realiti (imej Kyiv, ibu kota Putera Vladimir), dengan imej yang hebat (Ular Gorynych, Nightingale the Perompak). Tetapi imej utama dalam epik adalah yang dihasilkan oleh realiti sejarah.

Selalunya epik bermula dengan penyanyi utama. Ia tidak berkaitan dengan kandungan epik, tetapi mewakili gambar bebas yang mendahului cerita epik utama. Keluaran- ini adalah pengakhiran epik, kesimpulan pendek, rumusan, atau jenaka ("kemudian zaman dahulu, kemudian perbuatan", "di situlah zaman dahulu berakhir").

Epik biasanya bermula dengan permulaan, yang menentukan tempat dan masa tindakan. Mengikutinya diberikan eksposisi, di mana wira kerja itu menonjol, paling kerap menggunakan teknik kontras.

Imej wira berada di tengah-tengah keseluruhan naratif. Kehebatan epik imej wira epik tercipta dengan menyingkap perasaan dan pengalaman mulianya terserlah sifat-sifat wira itu dalam tindakannya.

Triplicity atau triniti dalam epik adalah salah satu teknik penggambaran utama (terdapat tiga pahlawan di pos heroik, wira membuat tiga perjalanan - "Tiga perjalanan Ilya", Sadko tidak dijemput ke pesta tiga kali oleh pedagang Novgorod, dia membuang undi tiga kali, dsb.). Semua elemen ini (orang tiga kali ganda, tindakan tiga kali ganda, pengulangan lisan) terdapat dalam semua epik. Hiperbola digunakan untuk menggambarkan wira dan prestasinya juga memainkan peranan yang besar di dalamnya. Perihalan musuh (Tugarin, Nightingale the Robber), serta perihalan kekuatan pahlawan-pahlawan, adalah hiperbolik. Terdapat unsur-unsur yang hebat dalam ini.

Dalam bahagian naratif utama epik, teknik paralelisme, penyempitan imej secara berperingkat, dan antitesis digunakan secara meluas.

Teks epik terbahagi kepada kekal Dan peralihan tempat. Tempat peralihan ialah bahagian teks yang dicipta atau diubah suai oleh pencerita semasa persembahan; tempat tetap - stabil, sedikit berubah, diulang dalam pelbagai epik (pertempuran heroik, tunggangan wira, menunggang kuda, dll.). Pencerita biasanya mengasimilasikan dan mengulanginya dengan lebih atau kurang ketepatan apabila tindakan itu berlangsung. Pencerita bercakap petikan peralihan secara bebas, menukar teks dan menambah baik sebahagiannya. Gabungan tempat kekal dan peralihan dalam nyanyian epik adalah salah satu ciri genre epik Rusia Lama.



Karya saintis Saratov A.P. Skaftymov, "Puisi dan Kejadian Epik," dikhaskan untuk menjelaskan keaslian artistik epik Rusia dan puisinya. Penyelidik percaya bahawa "epik itu tahu bagaimana untuk mencipta minat, tahu bagaimana untuk merangsang pendengar dengan kebimbangan jangkaan, menjangkiti pendengar dengan kegembiraan kejutan dan menangkap pemenang dengan kejayaan yang bercita-cita tinggi." 1

D. S. Likhachev dalam bukunya "The Poetics of Old Russian Literature" menulis bahawa masa tindakan dalam epik merujuk kepada era konvensional masa lalu Rusia. Bagi sesetengah epik, ia adalah era ideal Putera Vladimir dari Kyiv, bagi yang lain ia adalah era kebebasan Novgorod. Aksi epik berlaku dalam era kemerdekaan Rusia, kemuliaan dan kuasa Rus'. Pada era ini, Putera Vladimir memerintah "selama-lamanya", para pahlawan hidup "selama-lamanya". Dalam epik, seluruh masa tindakan diberikan kepada era konvensional kuno Rusia. 2

3. Epik "Ilya Muromets dan Nightingale the Perompak"

Ilya Muromets - watak utama Kitaran Kyiv epik Yang paling penting daripada mereka: "Penyembuhan Ilya dari Muromets", "Ilya dan Nightingale the Perompak", "Ilya dan Sokolnik", "Ilya dalam pertengkaran dengan Putera Vladimir", "Ilya dan Kalin the Tsar", "Ilya dan Berhala Busuk”. Epik paling kuno dianggap tentang pertempuran Ilya Muromets dengan Nightingale the Robber dan tentang pertempuran dengan Sokolnik (anak lelakinya).

Kembali pada abad ke-19, saintis tertanya-tanya siapa di sebalik imej epik musuh wira Rusia - Nightingale the Robber. Ada yang melihatnya sebagai makhluk mitos - personifikasi kekuatan alam, pemanjat pokok, sementara yang lain menyatakan pendapat bahawa imej ini dipinjam dari cerita rakyat orang lain. Yang lain berpendapat bahawa Nightingale adalah orang biasa yang terlibat dalam rompakan. Kerana kebolehannya bersiul dengan kuat, dia digelar Nightingale. Dalam naratif epik, Nightingale the Perompak digambarkan sebagai makhluk yang tinggal di dalam hutan dengan seluruh induknya.



Epik itu menceritakan tentang eksploitasi ketenteraan Ilya. Dia meninggalkan rumah, dari kampung Karacharovo, dekat Murom, ke ibu kota Kyiv untuk berkhidmat kepada Putera Vladimir. Sepanjang perjalanan, Ilya mencapai kejayaan pertamanya. Di Chernigov dia mengalahkan tentera musuh yang mengepung bandar itu.

Adakah ia berhampiran bandar Chernigov?

Pasukan terperangkap dalam hitam dan hitam,

Dan dia hitam dan hitam, seperti burung gagak hitam.

Jadi tiada siapa yang berjalan di sini seperti infantri,

Tiada siapa menunggang kuda yang baik di sini,

Burung gagak hitam tidak terbang,

Biarkan binatang kelabu itu tidak berkeliaran.

Dan Ilya, "seorang lelaki yang tegap dan baik," mula menginjak-injak pasukan besar ini dengan kudanya dan menikamnya dengan tombak. Dan dia mengalahkan pasukan besar ini. Untuk ini, lelaki Chernigov menjemputnya ke Chernigov sebagai gabenor, tetapi wira itu tidak bersetuju, kerana dia akan berkhidmat di seluruh tanah Rusia.

Dia diberi amaran bahawa jalan ke Kyiv bergelora dan berbahaya:

Laluan telah disekat, bertembok,

Seperti Gryazi atau Black itu,

Ya, sama ada berhampiran pokok birch atau gag...

Nightingale the Robber duduk dengan keju oak,

Nightingale the Perompak duduk Odikhmantyev 1 anak lelaki. 2

Lawan Ilya digambarkan dalam epik dengan cara hiperbola, kuasanya yang menggerunkan dibesar-besarkan. Ini adalah penjahat perompak. Dia "bersiul seperti burung bulbul", "menjerit seperti binatang". Kerana ini, "rumput semut terjerat, semua bunga biru runtuh, hutan gelap semuanya tunduk ke tanah, dan apa yang ada di sana semuanya terbaring mati."

Walau bagaimanapun, Ilya tidak gentar dengan amaran lelaki Chernigov. Dia memilih "jalan yang lurus". Kuda heroik Ilya yang baik, mendengar wisel Nightingale, "berehat dan tersandung di atas bakul." Tetapi wira itu tidak takut. Dia bersedia untuk mencapai kejayaan kedua. Pertarungan digambarkan secara ringkas, dalam tradisi epik. Ilya mengambil busur "meletup" yang ketat, menarik "tali busur sutera", memakai "anak panah yang mengeras" dan menembak. Dia mengikat Nightingale yang telah dikalahkan pada "sanggur damas" dan membawanya ke Kyiv. Ini adalah lawatan pertama wira ke Kyiv; Putera itu sendiri berpaling kepada Ilya dengan soalan:

"Beritahu saya, awak gila,

Rakan yang baik,

Entah bagaimana, syabas, mereka memanggil anda dengan nama anda,

Panggil dia, yang berani, selepas tanah airnya?

Putera raja tidak mempercayai cerita Ilya, dia meragui bahawa adalah mungkin untuk mengembara di sepanjang jalan itu di mana banyak pasukan telah berkumpul dan Nightingale the Robber memerintah. Kemudian Ilya membawa putera raja ke Nightingale. Tetapi perompak itu hanya mengenali kuasa Ilya terhadap dirinya sendiri, melihat dalam dirinya seorang lawan dan pemenang yang layak, dia menghormatinya di atas putera raja. Kepada perintah Vladimir untuk menunjukkan seninya, Nightingale menjawab:

"Hari ini bukan dengan awak, Putera, saya makan tengah hari,

Bukan awak yang saya nak dengar.

Saya makan malam dengan Cossack Ilya Muromets lama,

Ya, saya mahu mendengarnya." 3

Kemudian Ilya Muromets memerintahkan dia untuk bersiul "separuh wisel burung bulbul" dan "separuh tangisan haiwan." Tetapi Nightingale tidak mematuhi dan bersiul sekuat hati. "Popi di menara itu bengkok, dan lutut di menara tersebar darinya, siulan Nightingale, bahawa ada orang kecil, mereka semua terbaring mati." Dan Vladimir the Prince "menutup dirinya dengan kot bulu marten." Hanya Ilya yang masih berdiri. Dengan kata-kata: "Kamu penuh dengan siulan dan seperti burung bulbul, kamu penuh dengan tangisan dan bapa dan ibu, kamu penuh membuat janda dan isteri muda, kamu penuh dengan membiarkan anak-anak kecil menjadi yatim!" dia memenggal kepala Nightingale.

Prestasi Ilya dipenuhi dengan makna istimewa untuk sezamannya, yang menganjurkan penyatuan tanah Rusia dan integriti negara Rusia kuno. Epik itu mengesahkan idea untuk berkhidmat kepada Rus', untuk melaksanakan prestasi kebangsaan atas namanya.

Epik "Ilya Muromets dan Nightingale the Robber" mempunyai ciri ciri keaslian artistik epik. Ini adalah genre cerita. Peristiwa digambarkan dalam pembangunan, watak dalam tindakan. Epik ini dicirikan oleh cara ekspresif dan grafik yang unik: ulangan tiga kali ganda (dalam penerangan silushka berhampiran Chernigov, wisel wira), hiperbola (imej Nightingale the Perompak, kuda heroik Ilya), simile, metafora, julukan ( hutan gelap, rumput semut, bunga biru), akhiran kecil, dsb. Imej yang hebat dan nyata dijalin dalam epik (Nightingale - Ilya).

4. Epik "Dobrynya dan Ular"

Dobrynya Nikitich - wira kedua terpenting dalam epik Kitaran Kyiv. Dia menggantikan Danube purba, tetapi dia bukan sahaja seorang pejuang wira-ular, tetapi juga seorang wira-diplomat. Dalam beberapa epik, Dobrynya menjalankan pelbagai tugasan diplomatik untuk Putera Vladimir.

Dalam epik "Dobrynya and the Serpent" dia melakukan prestasi senjata - dia mengalahkan Ular, yang membawa banyak kesedihan ke tanah Rusia. Plot epik itu berasal dari cerita rakyat dongeng kuno. Epik itu bermula dengan cerita tentang bagaimana ibunya tidak menyuruh Dobrynya pergi ke Sungai Puchai untuk berenang:

Ibu memberitahu Dobrynyushka,

Ya, ibu Nikitich menghukumnya:

"Jangan pergi terlalu jauh ke padang terbuka,

Ke gunung itu dan Sorochinskaya,

Jangan menginjak ular muda,

Jangan bantu orang Rusia sepenuhnya,

Jangan berenang, Dobrynya, di Sungai Puchai -

Sungai Puchai sangat ganas,

Aliran tengah terbelah seperti api." 2

Cerita dongeng biasanya bermula dengan larangan hebat ini. Sama seperti dalam kisah dongeng, Dobrynya tidak mendengar nasihat ibunya dan berenang jauh. Pada saat ini Ular menyerangnya:

Tidak ada angin, tetapi awan telah bertiup,

Tidak ada awan, tetapi ia seperti hujan,

Tetapi tidak ada hujan, hanya guruh yang menderu,

Guruh berdentum dan wisel petir.

Bagaimana Ular Gorynishche terbang

Dan anda dua belas tentang batang. 3

Pertempuran wira dengan Ular digambarkan secara ringkas: Dobrynya memukul Ular, menjatuhkan semua "batang"nya dan membuat dia berjanji untuk tidak terbang ke Rus lagi. Kembali ke Kyiv, Dobrynya mengetahui bahawa Ular itu sekali lagi terbang melalui Kyiv dan membawa pergi anak saudara Putera Vladimir, Zabava Putyatichna.

Dobrynya memulakan perjalanan yang jauh ke gua-gua Ular. Tetapi, tidak seperti wira dongeng, yang melawan raksasa itu demi kepentingan peribadinya (pembebasan pengantin perempuan), dia mewakili wira baru yang membela kepentingan awam dalam perjuangan untuk integriti Rus dan sempadannya. . Motif dongeng perjuangan untuk seorang wanita menjadi motif perjuangan untuk Polonyanka Rusia. Dalam epik, Dobrynya dipersembahkan sebagai pembebas tanah Rusia. Epik itu menyanyikan kemuliaan pahlawan, yang membebaskan bukan sahaja anak saudara Vladimir, tetapi juga banyak banduan lain yang mendekam di penjara bawah tanah Ular:

Kemudian Dobrynya masuk ke dalam lubang,

Dalam lubang dan dalam.

Di sana duduk empat puluh raja, empat puluh putera raja,

Empat puluh raja dan putera raja,

Tetapi kuasa mudah tidak berguna.

Kemudian Dobrynyushka Nikitinich

Dia bercakap kepada raja-raja dan dia kepada putera raja

Dan kepada raja-raja dan putera-putera itu:

“Anda pergi ke sana sekarang, gereja telah dibawa.

Dan kamu, puteri Zabava muda Putyatichna,

Untuk awak, saya kini telah mengembara seperti ini,

Mari pergi ke bandar Kyiv,

Dan ini untuk putera penyayang, kepada Vladimir." 4

Dobrynya mengekspresikan sifat kepahlawanannya dalam semua epik, dengan cemburu menjaga maruah pahlawan Rusia, dia munasabah dalam ucapannya, menahan diri, bijaksana, anak yang penyayang dan suami yang setia. Semua epik mendedahkan ciri-ciri penampilannya ini.

5. Epik "Volga dan Mikula"

Epik "Volga dan Mikula" merujuk kepada Kitaran Novgorod epik Para penyelidik pertama telah menarik perhatian kepada resonans sosial akut epik itu, di mana imej pembajak petani Mikula Selyaninovich jelas berbeza dengan imej Putera Volga Svyatoslavich, anak saudara putera Kiev Vladimir. Pada masa yang sama, andaian lain dibuat mengikut mana epik itu mencipta semula imej bukan sahaja seorang petani dan seorang putera, tetapi dua tuhan pagan: tuhan pertanian - Mikula dan tuhan pemburuan - Volga. Ini adalah tafsiran ahli mitologi abad ke-19 yang terkenal Orest Miller, yang melihat Mikul Selyaninovich sebagai "penaung pertanian di Rusia." Pada masa yang sama, Vsevolod Miller menarik perhatian kepada ciri-ciri harian dalam epik, mencerminkan ciri-ciri buruh pertanian di utara:

Ratai menjerit di padang, mendesak,

Bipod ratai berderit,

Orang-orang bodoh mencoret-coret di atas kerikil,

Ternyata akar dan batu,

Ya, dia terus melemparkan batu-batu besar ke dalam alur.

"Ini adalah gambaran yang tepat tentang pembajakan utara," tulis V.F. Miller. 2

Plot epik itu berdasarkan pertemuan Putera Volga dan skuadnya dengan petani pembajak-petani Mikula. Epik ini dibuka dengan kisah tentang kelahiran Volga dan kematangannya:

Bagaimana Volga mula berkembang dan matang di sini,

Volga mahukan banyak kebijaksanaan:

Dia berjalan seperti ikan tombak di laut dalam,

Seperti burung helang dia boleh terbang di bawah selimut,

Seperti serigala kelabu, berkeliaran di padang terbuka.

Volga mengumpulkan dirinya sebagai skuad yang berani. Anak saudara putera Kyiv menerima tiga bandar sebagai hadiah daripada Vladimir: Gurchevets, Orekhovets, Krestyanovets. Dia pergi untuk memungut ufti dan di padang terbuka dia melihat pembajak Mikula, yang, bekerja di ladang, menunjukkan kekuatan yang luar biasa: "dia memutar tunggul dan akar, mengetuk batu besar ke dalam alur." Pembajak bertanya kepada putera raja sejauh mana dia pergi, dan setelah mengetahui ke mana dia dan pengikutnya pergi, dia memberitahu dia jenis perompak yang tinggal di bandar-bandar ini. Volga, melihat kekuatannya, menjemput pembajak untuk pergi bersamanya "sebagai kawan." Pembajak bersetuju, penyertaannya dalam perjalanan itu perlu - perjuangan menentang rompakan sahaja adalah di luar kekuatan skuad putera raja.

Mikula meminta pahlawan putera raja untuk menarik bajaknya keluar dari tanah dan membuangnya di bawah semak penyapu. Walau bagaimanapun, ternyata baik skuad mahupun Volga tidak boleh melakukan kerja ini. Dan hanya kekuatan heroik Mikula yang membolehkannya dengan mudah, dengan satu tangan, menarik bipod keluar dari tanah.

Di sinilah beberapa varian epik berakhir. Menurut yang lain, Volga dan Mikula datang ke bandar-bandar di mana putera raja melantik Mikula sebagai gabenor, penduduk kota menyerang hendap Volga, dan Mikula menyelamatkan nyawanya.

Mikula ialah seorang wira rakyat. Dia, sebagai wira-wira, menyatakan kualiti terbaik orang biasa. Epik itu menegaskan penghormatan terhadap kerja keras penggarap, di mana seseorang juga mesti menunjukkan kekuatan dan kepahlawanan. Kekuatan Mikula adalah berkaitan dengan tanah, rakyat biasa.

Epik ini dicirikan oleh ciri seninya yang tersendiri. Unsur bahasa rakyat sangat mengagumkan. Ia dicirikan oleh pengulangan dan julukan. Dengan bantuan julukan, dunia puitis yang istimewa dicipta. Contohnya, bajak luar biasa yang dibajak oleh Mikula:

Bipod Orata ialah maple,

Sekam Damask pada bipod,

Moncong bipod berwarna perak,

Dan tanduk bipod berwarna merah dan emas. 3

Menggunakan julukan, potret wira dibuat:

Dan keriting Oratai bergoyang,

Bagaimana jika mutiara itu bertaburan;

Mata yang menjerit dan mata yang jelas seperti elang,

Dan keningnya adalah sable hitam. 4

Pencerita menggambarkan pakaian pahlawan: but diperbuat daripada morocco hijau, topi bulu, kaftan diperbuat daripada baldu hitam.

Mikula secara alegori mendedahkan akar rakyatnya. Kepada soalan Volga: "Siapa nama anda, adakah mereka memanggil anda selepas tanah air anda?" Oratay-Oratayushko berkata:

Oh, Volga Svyatoslavovich!

Saya akan membajak seperti rai dan meletakkannya dalam susunan,

Saya akan meletakkannya dalam susunan dan menyeretnya pulang,

Saya akan mengheret awak pulang dan membelasah awak di rumah,

Dan saya akan membuat bir dan memberi minum kepada petani,

Dan kemudian lelaki itu akan mula memuji saya:

Mikula Selyaninovich muda!" 5

Cara artistik dalam epik bertujuan untuk menangkap watak-watak dan tindakan mereka dengan jelas, latar, dan menyatakan sikap terhadap mereka.

6. Epik "Sadko"

Peristiwa dalam epik itu berlaku di bandar Novgorod. Ia berpecah kepada dua bahagian (Sadko menerima kekayaan dan Sadko daripada Raja Laut). Watak utama ialah guslar Sadko. Pada permulaan epik, bangsawan Novgorod mengabaikannya dan berhenti menjemputnya ke pesta. Tersinggung, Sadko pergi ke Tasik Ilmen, duduk di atas "batu mudah terbakar putih" dan mula bermain "Yarovchaty Guselki". Raja Laut menyukai permainannya:

Bagaimana air di tasik mula bergolak,

Raja laut muncul,

Saya meninggalkan tasik dari Ilmen,

Dia sendiri mengatakan kata-kata ini:

"Oh, awak, Sadke Novgorodsky!

Saya tidak tahu bagaimana untuk menyambut anda

Untuk kegembiraan anda untuk yang hebat,

Untuk permainan lembut anda." 1

Raja Laut memutuskan untuk membantu Sadko dan memberinya kekayaan yang tidak terkira. Dia memberitahunya untuk membuat pertaruhan dengan pedagang Novgorod bahawa dia akan menangkap ikan di tasik - bulu emas. Raja akan menghantar ikan ini kepada Sadko dalam pukat.

Guslyar melakukan perkara itu dan memenangi tiga kedai barangan merah dalam pertikaian dengan pedagang, menjadi kaya, mendirikan bilik yang indah, menghiasinya dengan lukisan yang mengagumkan:

Sadka mengatur segala-galanya seperti syurga:

Terdapat matahari di langit dan matahari di dalam bilik,

Terdapat sebulan di langit dan sebulan di dalam bilik,

Terdapat bintang di langit dan bintang di dalam bilik. 2

Sadko "mengundang tetamu mulia ke pestanya yang mulia," yang pada majlis itu makan, mabuk dan semua bermegah dengan bermegah-megah." Sadko bermegah membeli semua barang di Novgorod, berdebat dengannya tentang kekayaan. Tetapi pertaruhan itu kalah: tidak tidak kira berapa banyak dia membeli barangan di kedai-kedai Novgorod, pada waktu pagi semakin ramai orang yang dibawa dari seluruh Rus' muncul di dalamnya Dan Sadko menyedari bahawa dia bukan saudagar kaya Novgorod - Novgorod yang mulia itu lebih kaya permulaan epik kesedaran popular adalah di sebelah guslar yang miskin, maka Sadko adalah saudagar yang membayangkan bahawa dia lebih kaya dan lebih kuat daripada seluruh bandar perdagangan, dilucutkan simpati orang ramai kemenangan Novgorod dengan jelas menyatakan idea kuasa perdagangan kota besar di utara Rusia.

Dalam bahagian kedua epik itu, Sadko, seorang saudagar kaya, melengkapkan kapal dan berangkat bersama rakan-rakannya untuk berdagang di luar negara:

Cuaca kuat di laut biru,

Kapal-kapal hitam bertakung di laut biru:

Dan ombak melanda, layarnya terkoyak,

Memecahkan bot yang dihitamkan;

Tetapi kapal-kapal itu tidak bergerak dari tempat mereka di laut biru. 3

Beginilah cara landskap diperkenalkan ke dalam epik. Kapal-kapal itu berada di laut - Raja Laut tidak membenarkan Sadko masuk dan menuntut wang tebusan daripadanya. Mula-mula, pembuat kapal cuba membayar dengan tong perak tulen, emas merah, tetapi ombak melanda segala-galanya, mengoyakkan layar, dan "kapal-kapal masih tidak bergerak dari tempatnya di laut biru." Sadko meneka bahawa Tsar Laut menuntut "kepala hidup di laut biru." Mereka membuang undi tiga kali tentang siapa yang harus pergi kepada Raja Laut. Dan tidak kira betapa keras Sadko mencuba, nasib jatuh ke atasnya. Hanya mengambil kecapi, Sadko bergegas ke kedalaman laut.

Imej kerajaan bawah air dalam epik adalah nyata, landskapnya realistik:

Di laut biru di bahagian paling bawah.

Melalui air saya melihat matahari merah membakar,

Subuh petang, subuh pagi.

Saw Sadko: di laut biru

Ada bilik batu putih...

Apa yang kita lihat di sini bukanlah fantasi, melainkan sejumlah konvensyen. Raja Laut sendiri juga digambarkan. Epik itu hanya memberikan satu perincian potretnya: "kepala raja adalah seperti timbunan jerami." Penyanyi menggunakan teknik hiperbolisasi: kepala raja dibandingkan dengan timbunan jerami, yang menunjukkan saiznya yang ketara dan memperkenalkan unsur komedi.

Bagaimana Sadko mula bermain guselki yarovchaty,

Bagaimana raja laut mula menari di laut biru,

Bagaimana raja laut menari.

Sadka bermain selama sehari, dan yang lain juga bermain,

Ya, Sadke dan yang lain juga bermain,

Dan masih raja menari di laut biru. 5

Bersyukur atas keseronokan itu, Raja Laut mula memujuk Sadko untuk mengahwini salah seorang daripada tiga puluh anak perempuannya. Sementara itu, di laut biru, air bergoncang, kapal pecah, dan orang-orang yang soleh tenggelam.

Pada hakikatnya, orang Ortodoks, dalam mencari pembebasan dari kemalangan, sentiasa berpaling kepada orang-orang kudus Kristian, yang tercermin dalam epik: "orang-orang mula berdoa kepada Mikola dari Mozhaisk." Bukan kebetulan bahawa imej pendoa Kristian Mykola, santo penaung semua pelaut dan kelasi, diperkenalkan ke dalam epik. Ini mendedahkan idea umum Kristian tentang cerita rakyat Rusia:

Orang suci itu muncul di hadapan Sadko di dasar laut:

Dia berpaling dan melihat Sadke Novgorodsky:

Ada seorang lelaki tua beruban berdiri di situ.

Sadka Novgorodsky berkata:

"Kehendakku bukan milikku di lautan biru,

Ia diperintahkan untuk bermain guselki yarovchaty."

Orang tua itu berkata kata-kata ini:

"Dan anda mencabut tali,

Dan anda memutuskan pin.

Katakanlah: "Saya tidak mempunyai sebarang tali,

Tetapi pin itu tidak berguna,

Tiada apa-apa lagi untuk dimainkan:

Leher angsa musim bunga patah." 6

Saint Mikola mengajar guslar yang malang bagaimana untuk kembali ke Novgorod. Dia mesti memilih sebagai pengantin perempuan anak perempuan terakhir Raja Laut, gadis Chernavushka. Setelah mendengar nasihat bijak, keesokan harinya Sadko mendapati dirinya di darat, dan gadis yang dipilihnya ternyata adalah sungai Novgorod. Sebagai rasa terima kasih, Sadko membina gereja katedral Mykola Mozhaisky.

Dalam Novgorod Chronicle, di bawah 1167, nama Sadko Sytinets tertentu disebut, yang mengasaskan gereja. Epik Sadko bertepatan dengan tokoh sejarah sebenar.

V. G. Belinsky menulis tentang epik Novgorod bahawa semua puisi dongeng Rusia yang lain dapat dilihat di hadapan mereka. Dunia baru dan istimewa kelihatan, yang berfungsi sebagai sumber bentuk dan semangat kehidupan Rusia, dan akibatnya puisi Rusia. Mengenai "Sadko" dia menulis: "Seluruh puisi dipenuhi dengan animasi yang luar biasa dan penuh dengan puisi Ini adalah salah satu mutiara puisi rakyat Rusia."

Soalan ujian untuk persediaan diri pelajar

  1. Sejarah epik Rusia (tinjauan praktikal pendapat dan masa komposisi epik).
  2. Sekolah saintifik dalam cerita rakyat Rusia tentang asal usul epik (sekolah mitologi, teori peminjaman, sekolah sejarah).
  3. Masalah historisisme epik Rusia (untuk menggunakan plot epik "Volkh Vseslavyevich", "Ilya dan Svyatogor", "Dobrynya dan Marinka", "Ilya Muromets dan Nightingale the Perompak", "Pertengkaran Ilya dengan Vladimir").
  4. Struktur sosio-politik, ekonomi, budaya dan cara hidup Rus dalam penggambaran epik (karya pada teks).

a) utama:

1. Anikin, V.P. Seni rakyat lisan Rusia [Teks]: Buku Teks. / V. P. Anikin. – M.: Lebih tinggi. sekolah, 2009. – 735 p. (30 salinan).

2. Karpukhin, I. E. Seni rakyat lisan Rusia [Teks]: Manual pendidikan dan metodologi. / I. E. Karpukhin. – M., Lebih tinggi. sekolah, 2005. – 280 p. (75 salinan).

3. Shafranskaya, E.F. Seni rakyat lisan [Teks]: buku teks untuk pendidikan tinggi. Ped. institusi pendidikan / E.F. Shafranskaya. – M.: Pusat penerbitan “Akadenmiya”, 2008. – 352 p. (1 salinan)

b) tambahan:

1. Anikin, V. P. Teori cerita rakyat. Kursus kuliah [Teks] / V. P. Anikin. – M.: KDU, 2004. – 432 hlm. (1 salinan).

2. Buslaev, F. I. Epik dan mitologi rakyat [Teks] / F. I. Buslaev. – M.: Lebih tinggi. sekolah, 2003 – 400 p. (6 salinan).

3. Zhirmunsky, V. M. Cerita Rakyat Barat dan Timur [Teks] / I. M. Zhirmunsky. – M.: OGI, 2004. – 464 hlm. (1 salinan).

4. Meletinsky, E. M. Wira kisah dongeng [Teks] / E. M. Meletinsky. – M. – St. Petersburg. : Akademi Pengajian Budaya dan Tradisi, 2005. – 240 p. (1 salinan).

5. Morokhin, V. N. Metodologi untuk mengumpul cerita rakyat [Teks] / V. N. Morokhin. – M.: Sekolah Tinggi, 1990. – 86 p. (5 salinan).

6. Pomerantseva, E.V. prosa lisan Rusia [Teks] / E.V. Pomerantseva. - M.: Pendidikan, 1975.- 271 hlm. (10 salinan).

7. Propp, V. Ya. Kisah dongeng Rusia [Teks] / V. Ya. – M.: Labyrinth, 2005. – 384 p. (3 salinan).

8. Propp, V. Ya. Puisi cerita rakyat [Teks] / V. Ya. – M.: Labyrinth, 1998. – 352 p. (8 salinan).

9. Propp, V. Ya. Morfologi cerita dongeng [Teks] / V. Ya. – Leningrad: Academia, 1928. – 152 p. Atau mana-mana penerbitan lain (2 salinan), atau: [Sumber elektronik] – 1 elektron. cakera optik (CD-POM).

10. Propp, V. Ya. Akar sejarah kisah dongeng [Teks] / V. Ya. – M.: Labyrinth, 2002. – 336 p. (5 salinan).

11. Propp, V. Ya. Epik heroik Rusia [Teks] / V. Ya. – M.: Labyrinth, 1999. – 640 p. Atau mana-mana penerbitan lain (3 salinan).

12. Putilov, B. I. Lawatan ke dalam teori dan sejarah epik Slavic [Teks] / B. I. Putilov. - St Petersburg. : Nauka, 1999. – 288 hlm. (1 salinan).

13. Savushkina, N.I. Drama rakyat Rusia / N. I. Savushkina - M.: Rumah penerbitan Mosk. negeri Universiti, 1988. - 232 hlm. (2 salinan)

c) Sokongan maklumat untuk disiplin FEB: Perpustakaan elektronik asas “Sastera dan cerita rakyat Rusia: http:///feb-web.ru/ Buka Perpustakaan Elektronik Rusia: http://orel/rsl/ru/ Perpustakaan Elektronik Pelajar: yttp: //studlib/ru/ Cerita rakyat dan cerita rakyat pasca: struktur, tipologi, semiotik: www/ruthenia/ru/folrlore/avantext/html/ Cerita rakyat Rusia dalam rekod moden: http://www.folk.ru/

Topik 3. LAGU SEJARAH

Tujuan kuliah adalah untuk membiasakan ahli budaya masa depan dengan seni rakyat lisan sebagai salah satu asas budaya kebangsaan Rusia.

Objektif kursus:

1. Membantu murid memahami corak asas berfungsinya cerita rakyat sebagai sebahagian daripada budaya kerohanian negara dalam proses kemunculan dan perkembangannya.

2. Untuk mengembangkan kemahiran dalam bekerja dengan kesusasteraan saintifik, untuk mengajar pelajar menggunakan alat saintifik secara aktif dalam proses pemahaman teori tentang corak perkembangan cerita rakyat.

3. Mendedahkan kepentingan puisi rakyat sebagai salah satu asas budaya kebangsaan Rusia, nilai seni dan etikanya.

4. Untuk menggalakkan kesedaran tentang kemungkinan menggunakan potensi moral puisi rakyat dalam aktiviti kebudayaan dan pendidikan pakar masa depan berikutnya.

Rancang

1. Lagu "Avdotya Ryazanochka".

2. Lagu sejarah tentang Ermak dan Ivan the Terrible. "Pravezh".

3. Lagu tentang Stenka Razin. "Esaul melaporkan tentang hukuman mati Razin."

1. Lagu "Avdotya Ryazanochka".

Lagu sejarah menggambarkan peristiwa yang berkaitan dengan sejarah Rusia. Pada abad ke-13-15 mereka secara tematik dikaitkan dengan pencerobohan Tatar-Mongol dan perjuangan rakyat menentang kuk asing. Ini termasuk lagu tentang Avdotya Ryazanochka, Shchelkan, dan penawanan Tatar. Mereka bersifat patriotik.

Lagu "Avdotya Ryazanochka" mencerminkan episod pencerobohan Tatar-Mongol, penangkapan Ryazan. Ryazan telah dimusnahkan, penduduknya dibunuh dan dihalau ke dalam perhambaan:

Ya, dia merosakkan Kazan 1, sebuah bandar di bawah hutan,

Memusnahkan bandar Kazan ke apa-apa

Dia menumbangkan semua putera bangsawan di Kazan,

Dan puteri dan budak lelaki -

Saya mengambil semua yang hidup.

Dia menawan beribu-ribu orang,

Dia memimpin orang Turki ke negerinya... 2

Lagu itu menceritakan bagaimana Raja Bakhmet dari Turki membawa semua penduduk yang masih hidup dari bandar itu. Avdotya adalah satu-satunya yang tinggal di Ryazan, dan dia pergi ke Bakhmet untuk membantu orang yang tersayang keluar dari masalah. Jalannya sukar dan sukar. Para penakluk meninggalkan tiga pos besar di jalan raya:

Pos luar yang pertama -

Lepaskan sungai dan tasik yang dalam;

Satu lagi pos besar -

Padang terbuka luas,

Dia menjadi pencuri perompak;

Dan pos ketiga adalah hutan gelap,

Dia melepaskan binatang buas.

Dan Avdotya pergi ke tanah Turki.

Dia tidak berjalan di sepanjang jalan, bukan jalan,

Ya, sungainya dalam, tasiknya luas

Dia berenang pilaf

Dan sungai kecil dan tasik yang luas

Dia berenang pilaf

Dan sungai-sungai kecil, tasik yang luas,

Ya, dia merayau melalui ford. 4

Akhirnya Avdotya datang menghadap raja. Dia kagum dengan keberanian wanita itu yang tidak pernah didengari, cintanya kepada orang yang disayangi, perasaan cinta patriotiknya terhadap tanah airnya. Dalam perbualan Avdotya dengan raja, unsur alegori, sejenis teka-teki, muncul. Bakhmet berkata:

"Ya, dia tahu bagaimana bercakap dengan raja,

Ya, tahu bagaimana meminta raja untuk kepala penuh,

Ya, kepala kecil mana yang tidak akan diperoleh selama lebih dari satu abad."

Ini terdengar seperti teka-teki, dan Avdotya Ryazanochka menjawabnya bahawa dia akan mempunyai suami, dan bapa mertua, dan anak lelaki, dan menantu perempuan, dan ibu mertua, tetapi akan ada. tiada abang yang dikasihi. Raja, yang kagum dengan kebijaksanaannya, bukan sahaja menghadiahkan perbendaharaan emas kepadanya, tetapi juga mengembalikan semua penduduk Ryazan yang ditangkap. Dan semua orang pulang ke rumah dan membina bandar Ryazan di tempat baru. Dan ini adalah fakta yang sahih.

Plot lagu itu, dan mungkin imej Avdotya, adalah rekaan. Fiksyen adalah berdasarkan tradisi epik dan dongeng. Berkaitan dengan mereka adalah cara visual, gambaran hiperbolik musuh (penerangan jalan Avdotya), dan menyelesaikan teka-teki. Dalam lagu itu, kisah hidup Avdotya dan keluarganya muncul sebagai ungkapan tragedi negara rakyat.

2. Lagu sejarah tentang Ermak dan Ivan the Terrible. "Pravezh"

Lagu-lagu lain menceritakan tentang peristiwa dalam kehidupan peribadi Ivan the Terrible, perjuangannya dengan pengkhianatan. Salah satu lagu ini ialah lagu tentang pembunuhan Grozny terhadap anaknya.

Lagu-lagu ini mempersembahkan imej raja yang bertentangan dengan cara yang berbeza, yang juga didedahkan dalam kehidupan seharian. Jadi, dalam lagu "Pravezh" (dalam Rus Kuno 'ini adalah nama untuk perbicaraan yang disertai dengan hukuman fizikal), tsar menyaksikan pembalasan di dataran seorang lelaki yang baik, yang dipukul di atas pravezh, diletakkan di atas " batu putih mudah terbakar telanjang, berkaki ayam dan berkaki ayam.” Perihalan tentang orang miskin diulang tiga kali, yang memperhebatkan saat tragis pembunuhan beramai-ramai:

Syabas, dia tidak akan goncang dirinya,

Keriting russiannya tidak akan kusut,

Yang ada hanya air mata yang membara.

Gambar ini dilihat oleh raja yang lalu lalang. Dia berhenti dan bertanya soalan: "Mengapa kamu menyeksa orang yang baik itu?" Dan, setelah menerima jawapan, dia tidak bersetuju dengan keputusan mahkamah untuk menghukum lelaki muda itu kerana mencuri perbendaharaan emas dan pakaian "berwarna", yang dia tidak mencuri sendiri, tetapi ditangkap semula daripada pencuri perompak. Raja mempercayai pemuda itu. Dia juga berpuas hati dengan jawapan bahawa dia membawa semua kekayaan ini ke rumah-rumah minuman dan memberi air kepada semua orang telanjang kedai: "Dan saya memberi minum semua orang telanjang kedai itu, dan mengenakan semua orang berkaki ayam kita dengan pakaian berwarna." Raja membuat keputusan yang adil:

“Oh, awak goy, cium burghers!

Bayar dia lima puluh rubel untuk setiap pukulan,

Dan untuk penghinaan, bayar dia lima ratus rubel!

Dan keputusan ini benar-benar adil, kerana lelaki muda itu tidak membelanjakan kekayaan ini untuk dirinya sendiri, tetapi memberikannya kepada orang ramai. Tsar bukan sahaja hebat, tetapi juga Ortodoks (dia menilai dengan jujur). Julukan ini diulang beberapa kali dalam lagu.

3. Lagu tentang Stenka Razin. "Esaul melaporkan tentang hukuman mati Razin"

Pada abad ke-17, lagu-lagu menceritakan tentang peristiwa Time of Troubles (campur tangan asing) dan tentang pemberontakan petani yang dipimpin oleh Stepan Razin. Lagu-lagu itu, pertama sekali, mencerminkan imej Razin sendiri dengan ciri-ciri sebenar prototaip sejarah. Menurut tradisi puisi lisan, dia digambarkan sebagai orang yang baik: keriting coklat muda, wajah yang cantik dengan mata falcon dan kening sable, kaftan berikat pinggang lebar, seluar baldu, but morocco. Dalam lagu, orang memanggilnya seorang yang baik, seorang Cossack yang berani, seorang ketua yang berani. Epithets menekankan cinta rakyat terhadap Razin. Lagu-lagu kitaran ini dicirikan oleh penggunaan julukan yang berterusan: padang terbuka, hutan gelap, mata yang jelas, tangan putih. Imej Razin mempengaruhi cerita rakyat kontemporari. Lagu-lagu ini dipenuhi dengan kandungan tertentu. Dalam huraian episod individu pemberontakan, mereka hampir dengan kebenaran kehidupan. Lagu-lagu itu menceritakan tentang kempen, tentang penawanan bandar, tentang kekalahan dan kegagalan. Rakyat berduka atas kematian Razin.

Dalam lagu "Esaul melaporkan tentang pelaksanaan Razin" seseorang dapat merasakan simpati dan kesakitan emosi:

Pada waktu subuh, saudara-saudara, pada waktu pagi,

Pada terbitnya matahari merah,

Di penghujung bulan yang cerah.

Ia bukan helang yang terbang melintasi langit

Yasaul sedang berjalan-jalan di sekitar tadika...

Kami tidak lagi mempunyai Ataman,

Tidak ada Stepan Timofeevich,

Digelar Stenka Razin.

Kami menangkap seorang lelaki yang baik,

Tangan putih diikat,

Dibawa ke batu Moscow

Dan di Dataran Merah yang mulia

Mereka memenggal kepala rusuhan itu. 1

Tempat istimewa dalam cerita rakyat Razin diduduki oleh lagu-lagu tentang "anak" Razin, i.e. tentang pengakapnya, utusan ataman. Mereka diedarkan di mana-mana, termasuk di rantau Volga, dan dibezakan oleh ekspresi artistik, kapasiti dan dinamisme. Adalah dipercayai bahawa asas sejarah lagu tentang "anak lelaki" terdiri daripada fakta sebenar. Oleh itu, dalam lagu "Anak" oleh Razin di Astrakhan" ia dinyanyikan:

Seperti di bandar di Astrakhan

Seorang lelaki yang tidak dikenali muncul di sini.

Berjalan dengan bersih dan berhati-hati di sekitar Astrakhan,

Smur kaftan, jaket hitam terbuka lebar, berjalan,

Plath membawa selempang Parsi di tangan kanannya...

Kanak-kanak ini tidak tunduk kepada sesiapa pun,

Dia tidak memukul sama ada ibu pejabat atau pegawai,

Dia tidak akan pergi ke perbicaraan dengan gabenor Astrakhan. 2

Dan walaupun mereka menangkap "anak lelaki" dan membawanya kepada gabenor, dia juga berkelakuan bebas:

"Saya bukan dari St. Petersburg, bukan dari Kazan dan bukan dari Astrakhan,

Esok ayah saya akan melawat awak."

Lagu sejarah tentang Peter I dan Pugachev. "Peter I akan diiktiraf di bandar Sweden", "Perbicaraan Pugachev. Panin"

Lagu-lagu sejarah juga didedikasikan kepada pembaharu kehidupan Rusia, Peter I. Dalam lagu-lagu itu, Peter ditunjukkan sebagai komander yang cemerlang. Mereka melahirkan rasa simpati rakyat terhadap aktiviti beliau. Dalam lagu-lagu itu, dia adalah raja yang ideal, menjaga kebajikan rakyatnya, komander yang cemerlang, dan penganjur kemenangan tentera. Oleh itu, lagu "Peter I diiktiraf di bandar Sweden" bercakap tentang satu episod pemerintahan Peter I. Tsar secara rahsia pergi ke kerajaan Sweden di bawah samaran seorang pedagang. Lagu itu mengatakan bahawa tiada siapa yang tahu atau tahu tentang perkara ini. Untuk kelihatan sebagai seorang pedagang yang kaya, dia mengisi kapalnya dengan perak tulen, menghiasinya dengan emas tulen, dan membawa bersamanya ”wang yang sangat sedikit”. Peter memerintahkan untuk memanggil dirinya bukan berdaulat, tetapi seorang pedagang luar negara.

Walau bagaimanapun, dia diiktiraf dalam "keadaan kaca" (Stockholm). Ratu Sweden berteriak kepada rakyatnya:

"Oh, awak goy, jeneral Sweden saya!

Kunci pintu pagar anda lebih ketat

Awak cepat tangkap raja putih!"

Bercakap tentang acara ini, lagu itu menekankan keberanian dan kepintaran Peter:

Dia meneka semua rancangan Sweden,

Dia dengan cepat bergegas ke halaman petani:

"Ambil, ambil, petani, banyak wang,

Bawa saya ke pinggir laut biru."

Di atas kapal raja melarikan diri dari pengejaran. Musuh cuba menangkapnya, tetapi tidak berjaya. Dalam usaha untuk menangkap Tsar Rusia, Ratu menghantar pengejaran dua kali. Dan pengejar meminta Petrus untuk membawa mereka bersamanya, kerana tidak ada jalan kembali bagi mereka:

"Bawa kami, bawa kami, raja putih, bersamamu,

Tidakkah anda akan membawa kami bersama anda, ayah?

Kami, yang pahit, tidak akan pernah hidup di dunia."

Selepas penolakan raja, "seluruh pengejaran dilemparkan ke laut biru." 1

Orang ramai memanggil Petrus sebagai "bapa kami." Rayuan ini menunjukkan kecintaan rakyat kepada autokrat.

Terdapat lebih sedikit lagu sejarah tentang Pugachev, kerana dalam fikiran orang ramai dia adalah raja yang sah, dan bukan perompak Cossack yang bebas. Ia adalah mustahil untuk menulis lagu perompak tentang dia. Dalam lagu-lagu Pugachev, orang mengidamkan imej Pugachev, melihatnya sebagai pelindung, pahlawan, menggambarkannya sebagai memberontak dan bangga walaupun dalam situasi kehidupan yang sukar. Ini ditunjukkan dalam lagu "The Trial of Pugachev. Panin", di mana ataman berkelakuan bangga, secara bebas, menjawab soalan bangsawan diraja Panin:

Count Panin menilai pencuri Pugachev di sini:

Beritahu saya, beritahu saya, Pugachenko, Emelyan Ivanovich,

Berapa ramai putera dan bangsawan yang telah anda gantung?

Lebih berat daripada saudara-saudaramu tujuh ratus tujuh ribu.

Terima kasih, Panin, kerana tidak ditangkap:

Saya akan menambah beberapa pangkat,

Epik ialah lagu epik rakyat yang ditulis dalam ayat tonik. Setiap bahagian terdiri daripada korus, permulaan dan pengakhiran. Bahagian pertama epik jarang dikaitkan dengan plot utama terutamanya pengenalan ditulis untuk menarik perhatian. Permulaan adalah acara utama di mana epik itu didedikasikan. Pengakhiran adalah bahagian terakhir epik, yang, sebagai peraturan, mengandungi pesta khidmat yang didedikasikan untuk kemenangan ke atas musuh.

Terdapat beberapa jenis melodi epik - ketat, megah, pantas, ceria, tenang dan juga kekar.

Setiap legenda dibezakan oleh watak patriotiknya; plotnya sentiasa dipuji dan diberitahu tentang kebal terhadap Rus', jasa putera dan pembela yang berani yang segera datang untuk menyelamatkan jika penduduk berada dalam bahaya. Istilah "epik" itu sendiri mula digunakan hanya pada tahun 1830-an, ia diperkenalkan oleh saintis Ivan Sakharov. Nama sebenar lagu tentang wira ialah "zaman dahulu."

Watak-watak utama adalah wira yang hebat. Watak-watak itu dikurniakan kekuatan, keberanian dan keberanian yang luar biasa. Wira, walaupun bersendirian, boleh menghadapi sesiapa sahaja. Tugas utama watak-watak ini adalah untuk melindungi Rus' daripada serangan musuh.

Ilya Muromets, Alyosha Popovich dan Dobrynya Nikitich dan Vladimir the Red Sun - ini boleh didapati dalam hampir setiap legenda. Putera Vladimir adalah penguasa tanah Rusia, dan pahlawan adalah harapan dan perlindungan rakyat Rusia.

Pengarang epik

Banyak fakta mengenai pengarang epik, masa dan wilayah penulisan mereka masih menjadi misteri hingga ke hari ini. Kebanyakan penyelidik telah membuat kesimpulan bahawa kisah paling kuno ditulis tidak lebih dari tiga ratus tahun yang lalu. Di Wikipedia, sebagai contoh, anda boleh mengkaji beberapa teori dan fakta berbeza yang telah ditemui oleh saintis.

Jumlah epik yang paling banyak dirakam oleh pengumpul saintifik daripada kata-kata penduduk kawasan tertentu. Secara keseluruhan terdapat kira-kira empat puluh plot legenda, tetapi bilangan teks sudah mencapai satu setengah ribu salinan. Setiap epik mempunyai nilai khusus untuk budaya Rusia, budaya rakyat, dan juga ahli cerita rakyat.

Pencerita boleh jadi orang dari profesion yang berbeza, jadi dalam teks mereka menyebut perbandingan yang lebih mudah difahami dan dekat dengan mereka. Menurut pencerita tukang jahit, sebagai contoh, kepala yang terputus dibandingkan dengan butang.

Epik tidak ditulis oleh seorang pengarang. Ini adalah kisah yang disusun oleh orang Rusia, dan liriknya diturunkan dari generasi ke generasi. Lagu dipersembahkan oleh orang tertentu yang dipanggil "pencerita". Yang ini mempunyai kualiti istimewa. Hakikatnya adalah bahawa pencerita tidak pernah mempelajari epik dengan hati, jadi pencerita terpaksa menyambung plot secara bebas, memilih perbandingan, mengingat fakta penting dan dapat menceritakannya semula tanpa memutarbelitkan makna.

Lembaran maklumat.

Semak bahan teori dalam kad maklumat anda. Dengar pesan cikgu. Lengkapkan kad dengan maklumat yang anda fikir perlu.

Epik ialah karya seni rakyat lisan yang mengagungkan ………………………

…………………………………………………………………………………………………..

Epik terdiri daripada bahagian berikut:

1) korus (memperkenalkan pembaca ke dalam dunia seni rakyat);

2) permulaan (lokasi tindakan dan nama watak utama ditunjukkan);

3) plot (peristiwa penting);

4) kemuncak (acara pusat);

5) denouement (kemenangan wira positif);

6) pengakhiran (kemuliaan diberikan kepada wira).

Ciri-ciri artistik epik:

1) pengulangan perkataan, ungkapan, episod;

2) rayuan;

3) triniti (nombor tiga atau nombor gandaan tiga sering dijumpai).

Ayat epik ialah ayat khas berdasarkan bilangan tegasan yang sama dalam baris (biasanya 3 tegasan dalam baris) dan susunan suku kata bertekanan yang sama pada akhir setiap baris (biasanya suku kata ke-3 dari hujung baris ditekankan. ).

Lampiran No. 2

Epik. Ciri-ciri seni epik.

Puisi rakyat lisan timbul berabad-abad yang lalu, ketika orang masih belum tahu membaca atau menulis. (Slaid 2 berakhir di sini)

Seni rakyat kaya dan pelbagai. Dalam cerita dongeng dan lagu, orang bercakap tentang peristiwa bersejarah yang penting, tentang kerja mereka, tentang kebimbangan dan kesedihan mereka, dan mengimpikan kehidupan yang bahagia dan adil. (Slaid 3 berakhir di sini)

Kebijaksanaan rakyat, pemerhatian, ketepatan dan ekspresi pertuturan rakyat terkandung dalam peribahasa, pepatah, dan teka-teki. (Slaid 4 berakhir di sini)

Kepentingan luar biasa antara karya seni rakyat ialah epik - lagu artistik dan sejarah tentang wira, wira rakyat. (Slaid 5 berakhir di sini)

Kitaran utama epik: Novgorod dan Kiev (Slaid 6 berakhir di sini)

Aksi dalam kebanyakan epik terhad kepada Kyiv. Beberapa epik menceritakan tentang kehidupan, peristiwa dan orang-orang bandar terbesar Rusia purba lain - Novgorod (epik tentang Sadko, tentang Vasily Buslaev). (Slaid 7 berakhir di sini)

Epik Kyiv ialah epik heroik (atau heroik). Epik heroik menceritakan tentang pembelaan tanah air yang berani, tentang pahlawan, perjuangan mereka melawan musuh nomad yang menyerang negara. (Slaid 8 berakhir di sini)

Epik dibina mengikut rancangan tertentu.

Kebanyakan epik bermula dengan permulaan. Ia biasanya bercakap tentang lokasi aksi atau tentang ke mana dan ke mana wira pergi (Slaid 9 berakhir di sini)

Sama ada dari bandar Murom, dari kampung itu dan Karacharova, seorang lelaki yang jauh, gemuk, baik akan pergi memandu ke bandar yang mulia ke Chernigov, atau berhampiran bandar Chernigov, pasukan itu diatasi hitam dan hitam, dan hitam dan hitam, seperti burung gagak hitam. (Slaid 10 berakhir di sini)

Peristiwa dalam epik dipersembahkan dalam susunan yang ketat, secara berurutan. Penceritaan diceritakan secara perlahan-lahan, tanpa tergesa-gesa. (Slaid 11 berakhir di sini) Memandangkan epik itu hidup dalam penghantaran lisan, penghibur memberitahu mereka untuk menumpukan perhatian pendengar pada tempat yang, pada pendapatnya, adalah sangat penting. Untuk tujuan ini, pengulangan digunakan secara meluas dalam epik, biasanya tiga kali. Oleh itu, dalam epik tentang Ilya Muromets dan Nightingale the Robber, penerangan tentang kekuatan Nightingale the Robber diulang tiga kali. (Slaid 12 berakhir di sini)

Untuk menambah kemerduan pada epik, untuk menjadikan persembahannya lebih ekspresif dan muzikal, perkataan individu sering diulang dalam epik.

Jalan yang lurus terhalang,

Laluan itu terhalang dan berdinding.

Di ibu kota di bandar Kyiv,

Dari putera penyayang dari Vladimir. (Slaid 13 berakhir di sini)

Pengulangan berlaku bukan sahaja dalam teks epik yang sama. Epik yang berbeza menggambarkan tindakan dan fenomena yang serupa dengan cara yang sama, contohnya, melanai kuda wira, jamuan di Putera Vladimir, kekuatan musuh, pertempuran antara wira dan musuh, dsb. Penerangan serupa yang terdapat dalam epik yang berbeza (dan cerita dongeng) dipanggil perkara biasa. (Slaid 14 berakhir di sini)

Kadangkala epik berakhir dengan pengakhiran yang istimewa - kesimpulan daripada keseluruhan kandungan epik:

Sekarang zaman dahulu, kini perbuatan,

iaitu begini zaman dahulu, ini realiti. (Slaid 15 berakhir di sini)

Watak utama epik adalah seorang wira Rusia. Untuk lebih jelas membayangkan kekuatan hero tersebut, teknik hiperbola (exaggeration) digunakan. Sebagai contoh, ini adalah bagaimana pertempuran antara wira dan pasukan musuh digambarkan. Jika wira melambai tangan kanannya, jalan akan terbentuk di antara kem musuh, dan lorong akan terbentuk dengan tangan kirinya. Tongkat pahlawan (pedang) beratnya empat puluh atau bahkan sembilan puluh paun. (Slaid 16 berakhir di sini)

Sekiranya wira tertidur, maka "tidur heroik selama dua belas hari" (hari). Kudanya sepadan dengan wira: "lompatan pertama kuda itu berbatu-batu jauhnya, tetapi lompatan kedua tidak dapat ditemui." Untuk menekankan kekuatan wira Rusia, musuhnya digambarkan secara hiperbola. Pasukan musuh yang tidak terkira banyaknya "serigala kelabu... tidak dapat berlari lebih cepat sehari, burung gagak hitam tidak dapat terbang sepanjang hari." (Slaid 17 berakhir di sini)

Dalam epik, seperti dalam karya puisi rakyat lisan secara umum, setiap perkataan adalah tepat dan ekspresif. Selama berabad-abad, penyanyi dan penyair rakyat telah meningkatkan bahasa karya puitis mereka, mencapai pendedahan ekspresif yang paling tepat dan jelas melalui kata-kata kualiti wira yang paling penting dan tindakan mereka. Oleh itu, julukan sangat kaya dan pelbagai dalam puisi lisan - definisi berwarna-warni yang menunjukkan ciri yang paling penting bagi orang, objek, dan fenomena kehidupan. (Slaid 18 berakhir di sini)

Selalunya julukan yang sama sentiasa mencirikan wira, objek, fenomena kehidupan, alam semula jadi, dll. Oleh itu, mereka dipanggil julukan berterusan. Dalam epik, sebagai contoh, terdapat julukan yang berterusan: tegap, rakan baik, kekuatan yang hebat, modal mulia Kyiv-grad, busur ketat, tali sutera, anak panah merah panas. (Slaid 19 berakhir di sini)

Perbandingan sering digunakan dalam epik:

Pasukan terperangkap dalam hitam dan hitam,

Hitam, hitam, macam gagak hitam.

Volga berjalan seperti ikan pike di laut biru,

Volgo terbang seperti burung falcon di bawah selimut,

Berkeliaran seperti serigala di padang terbuka (Slaid 20 berakhir di sini)

Perbandingan negatif digunakan:

Bukan oak lembap yang membongkok ke tanah,

Bukan daun kertas dihamparkan,

Anak menyembah bapanya... (Slaid 21 tamat di sini)

Ingin menekankan beberapa naungan makna perkataan, yang, pada pendapat penyanyi rakyat, adalah penting untuk memahami naratif, pencerita epik secara meluas menggunakan sinonim: "Volga mula berkembang dan matang"; "Dan berteriak dan membajak dan menjadi petani,"; "Di sini nampaknya Ilya dia tersinggung, dia merasakan kegusaran yang hebat ..." (Slaid 22 berakhir di sini)

Kata nama dengan akhiran kecil dan penyayang memainkan peranan penting dalam bahasa epik. Mereka menyatakan penilaian rakyat terhadap wira epik. Bogatyrs sering dipanggil dengan nama penyayang: Ilyushenka, Dobrynyushka Nikitich, Mikulushka Selyaninovich, dsb. (Slaid 23 berakhir di sini) Akhiran makna menawan juga digunakan dalam perkataan yang menunjukkan objek kepunyaan wira. Dia mempunyai "panah panas", "pelana", "kekang", "perasaan", "baju baju", dll. (Slaid 24 berakhir di sini)

Epik itu dilaungkan. Mematuhi melodi, narator memberi penekanan pada perkataan tertentu, manakala perkataan lain, tanpa tekanan, nampaknya bergabung menjadi satu perkataan ("ibu bumi", "medan tulen"). Dalam hal ini, kadangkala sesuatu perkataan mempunyai tekanan yang berbeza dalam epik yang sama ("Nightingale-Nightingale", "muda", "muda", "muda"). (Slaid 25 berakhir di sini)

Dalam puisi rakyat lisan kuno terdapat epik yang menceritakan tentang kehidupan rakyat Rusia yang aman dan bekerja. Ini adalah epik harian. Yang paling penting ialah epik tentang Volga dan Mikula. Ia mengagungkan kerja rakyat. Di Ilya Muromets, orang ramai menyanyikan pujian pahlawan petani, pahlawan - pembela tanah air. Dalam imej Mikula, dia memuliakan petani petani, wira - pencari nafkah negara.

Dengan sifatnya, epik dibahagikan kepada heroik, tema utamanya ialah perjuangan menentang musuh luar dan pertahanan Rus, dan novelistik, yang menggambarkan terutamanya kehidupan sosial dan keluarga negara Rusia zaman pertengahan.

Disebabkan fakta bahawa serangan utama musuh jatuh ke atas kerajaan Rusia selatan dan Rusia timur laut, tema heroik epik heroik, menceritakan tentang pertahanan tanah air daripada musuh, tertumpu di sekitar Kyiv. Ini adalah apa yang dipanggil kitaran Kyiv epik.

Kitaran epik Kyiv, yang watak utamanya ialah Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich dan Alyosha Popovich, disertai oleh epik Galicia-Volyn. Perbezaan antara epik Galicia-Volyn dan Kyiv ialah mereka biasanya bercakap tentang perjuangan menentang musuh yang menyerang dari barat (lihat epik tentang Putera Roman).

Epik novelistik, sebagai peraturan, bercakap tentang kehidupan Novgorod dan rakyatnya. Keaslian epik Novgorod ditentukan oleh takdir sejarah Novgorod. Adalah diketahui bahawa Novgorod dan tanah Novgorod diletakkan dalam kedudukan istimewa berhubung dengan kuk Tatar. Tanah Novgorod, terutamanya tanah terpencil di Utara Rusia, kurang menderita akibat kuk Tatar. Agak jelas bahawa tema keluarga dan kehidupan sosial untuk tanah Novgorod adalah perkara biasa walaupun pada masa pencerobohan Tatar. Yang paling terkenal ialah epik kitaran Novgorod tentang Sadko dan Vasily Buslaev.

Dari sudut pandangan ciri kandungan dan genre, epik boleh dibahagikan kepada beberapa kumpulan tertentu:

  • 1. Kumpulan besar terdiri daripada epik heroik atau heroik. Semua epik ini didedikasikan untuk tema mempertahankan Tanah Air, mereka menceritakan tentang eksploitasi pahlawan heroik. (Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich, Vasily Ignatiev, Mikhail Danilovich, Sukhman, Vasily Kazemirovich, Svyatogor dan lain-lain.).
  • 2. Kumpulan lain terdiri daripada cerpen epik (sosial dan setiap hari), biasanya menceritakan tentang kehidupan seharian dan sosial rakyat (epik tentang Sadko, Vasily Buslaev, Duke Stepanovich, Solovy Budimirovich, dll.).
  • 3. Kumpulan khas terdiri daripada balada epik, di mana fenomena kehidupan sosial atau peristiwa sejarah diberikan dalam bentuk insiden dramatik dalam kehidupan peribadi orang ramai ("Putera Roman kehilangan isterinya", "Putera Dmitry dan pengantin perempuannya Domna", " Vasily dan Sophia", dll.).
  • 4. Sekumpulan kecil termasuk epik dengan kandungan ajaib dan dongeng (“The Sunflower Kingdom”, “Vanka Udovkin and Son”, “The Untold Dream”, “Zhdan the Tsarevich”, “The Merchant’s Daughter and the Tsar”).
  • 5. Satu lagi kumpulan kecil terdiri daripada epik yang timbul berdasarkan legenda dan lagu-lagu sejarah tentang peristiwa abad ke-16-17 ("Rakhta Ragnozersky", "Butman dan Tsar Peter Alekseevich", dan lain-lain).
  • 6. Kumpulan keenam terdiri daripada epik yang bersifat parodi. Dalam epik ini, dalam bentuk bergurau parodi, orang yang melakukan jauh dari perbuatan heroik diejek ("Agafonushka", "Kisah lama tentang gumpalan ais").

Oleh itu, epik ialah sejenis lagu epik rakyat Rusia yang istimewa dengan kandungan sejarah tentang pertahanan Rus Purba dan kehidupan sosial dan seharian rakyat kita.

Epik dicipta dalam ayat tonik (juga dipanggil epik, rakyat). Dalam karya yang dicipta dalam ayat tonik, baris puisi mungkin mempunyai bilangan suku kata yang berbeza, tetapi harus ada bilangan tekanan yang agak sama. Dalam ayat epik, tekanan pertama, sebagai peraturan, jatuh pada suku kata ketiga dari awal, dan tekanan terakhir pada suku kata ketiga dari akhir.

Epik dicirikan oleh gabungan imej sebenar yang mempunyai makna sejarah yang jelas dan dikondisikan oleh realiti (imej Kyiv, ibu kota Putera Vladimir), dengan imej yang hebat (Ular Gorynych, Nightingale the Perompak. Tetapi yang terkemuka dalam epik adalah imej yang dihasilkan oleh realiti sejarah.

Selalunya epik bermula dengan korus. Ia tidak berkaitan dengan kandungan epik, tetapi mewakili gambar bebas yang mendahului cerita epik utama. Hasilnya ialah pengakhiran epik, kesimpulan ringkas, rumusan, atau jenaka ("kemudian zaman dahulu, kemudian perbuatan," "di situlah zaman dahulu berakhir").

Epik biasanya bermula dengan permulaan yang menentukan tempat dan masa tindakan. Ini diikuti dengan eksposisi di mana wira karya itu diserlahkan, paling kerap menggunakan teknik kontras.

Imej wira berada di tengah-tengah keseluruhan naratif. Kehebatan epik imej wira epik tercipta dengan menyingkap perasaan dan pengalaman mulianya terserlah sifat-sifat wira itu dalam tindakannya.

Tripleness atau trinity dalam epik adalah salah satu teknik penggambaran utama (terdapat tiga wira di pos heroik, wira membuat tiga perjalanan - "Tiga perjalanan Ilya", Sadko tidak dijemput ke pesta tiga kali oleh pedagang Novgorod, dia membuang undi tiga kali, dsb.) . Semua elemen ini (orang tiga kali ganda, tindakan tiga kali ganda, pengulangan lisan) terdapat dalam semua epik. Hiperbola digunakan untuk menggambarkan wira dan prestasinya juga memainkan peranan yang besar di dalamnya. Perihalan musuh (Tugarin, Nightingale the Robber), serta perihalan kekuatan pahlawan-pahlawan, adalah hiperbolik.

Terdapat unsur-unsur yang hebat dalam ini.

Dalam bahagian naratif utama epik, teknik paralelisme, penyempitan imej secara berperingkat, dan antitesis digunakan secara meluas.

Teks epik dibahagikan kepada petikan kekal dan peralihan. Tempat peralihan ialah bahagian teks yang dicipta atau diubah suai oleh pencerita semasa persembahan; tempat tetap - stabil, sedikit berubah, diulang dalam pelbagai epik (pertempuran heroik, tunggangan wira, menunggang kuda, dll.). Pencerita biasanya mengasimilasikan dan mengulanginya dengan lebih atau kurang ketepatan apabila tindakan itu berlangsung. Pencerita bercakap petikan peralihan secara bebas, menukar teks dan menambah baik sebahagiannya. Gabungan tempat kekal dan peralihan dalam nyanyian epik adalah salah satu ciri genre epik Rusia Lama.

Karya saintis Saratov A.P. Skaftymov, "Puisi dan Kejadian Epik," dikhaskan untuk menjelaskan keaslian artistik epik Rusia dan puisinya. Penyelidik percaya bahawa "epik itu tahu bagaimana untuk mencipta minat, tahu bagaimana untuk merangsang pendengar dengan kebimbangan jangkaan, menjangkiti pendengar dengan kegembiraan kejutan dan menangkap pemenang dengan kejayaan yang bercita-cita tinggi."