Dalam perjalanan dari mitos dan kisah heroik kepada bentuk klasiknya, epik heroik zaman pertengahan itu melalui banyak peringkat perkembangan. Yang terawal, atau kuno, diwakili oleh kisah mitologi tentang tuhan-tuhan yang berkembang di Scandinavia. Ini diikuti oleh "zaman kepahlawanan" peralihan, apabila naratif purba tentang wira-nenek moyang budaya yang mengalahkan huru-hara dan memberikan budaya orang ramai diwarnai dengan "historicisme". Pada peringkat seterusnya, epik klasik itu sendiri timbul, berdasarkan tafsiran epik peristiwa sejarah sebenar, dan kemudian - epik yang luas dipengaruhi oleh pengaruh budaya sopan. Puisi Anglo-Saxon "Beowulf" tergolong dalam monumen zaman peralihan; plot yang mendasarinya kembali kepada mitos dan kisah dongeng, tetapi ditafsirkan dalam semangat legenda "bersejarah" tentang pemimpin puak, persengketaan dan persengketaan awam yang mengoyakkan selain Eropah awal zaman pertengahan.
Beowulf pertama kali diterbitkan pada awal abad ke-19, semasa tempoh apabila Romantik membangkitkan minat pada Zaman Pertengahan. Monumen kesusasteraan Anglo-Saxon ini telah sampai kepada kita dalam satu manuskrip dari awal abad ke-10. dan mempunyai banyak ciri karya bertulis yang dicipta oleh seorang ulama terpelajar sekitar abad ke-8. Walau bagaimanapun, tidak ada keraguan bahawa teks yang masih hidup adalah berdasarkan puisi lisan yang lebih tua. Ia timbul, mungkin, bahkan sebelum penghijrahan Angles dan Saxon dari benua ke Kepulauan British, yang berlangsung dari pertengahan ke-5 hingga awal abad ke-7, dan selama beberapa abad ia dipersembahkan dan diubah suai oleh penyanyi pahlawan. - burung osprey. Sebagai tambahan kepada banyak ciri gaya puisi, ciri seni rakyat lisan, andaian ini disokong oleh fakta bahawa peristiwa di Beowulf berlaku di tanah Denmark (Danes) dan Geats (Gauts), tetapi tidak sama sekali di Britain. . Kedua-dua Denmark dan Geats, puak Jerman Timur yang tinggal di selatan Scandinavia, nampaknya berjiran.
Beowulf ialah puisi aliteratif yang luas dalam Bahasa Inggeris Lama yang mengandungi 3,183 rangkap. Adalah menjadi kebiasaan untuk menyerlahkan dua episod: kemenangan wira ke atas Grendel dan ibunya dan pertempuran dengan naga. Baris pertama epik memperkenalkan kita kepada dunia legenda Scandinavia yang heroik.
Scyld Skefing yang pernah muda, belayar ke pantai Denmark dengan bot, menjadi raja pertama negara ini, yang selepas kematiannya diperintah oleh keturunannya. Raja Hrothgar, anak lelaki Healfden, semasa pemerintahannya peristiwa episod pertama puisi itu berlaku, juga tergolong dalam keluarga Scyld Skefing.
Raja Hrothgar yang kaya dan bermurah hati membina Istana Heorot ("Deer Chamber") yang indah untuk jamuan bersama pengiringnya. Walau bagaimanapun, keseronokan itu tidak bertahan lama untuknya: Grendel, raksasa yang mengerikan yang tinggal di paya berhampiran, mula datang ke Heorot pada waktu malam dan memakan pahlawan Hrothgar. Tiada siapa yang dapat mengatasi Grendel sehingga wira Beowulf, anak saudara Raja Hygelac, yang memerintah Geats, tiba untuk membantu Denmark.
Selepas jamuan yang Hrothgar lemparkan untuk tetamu, Beowulf dan rakan-rakannya bermalam di Bilik Rusa. Pada tengah malam Grendel masuk ke sana dan, setelah membunuh salah seorang Geats, mula meminum darahnya. Beowulf bergelut dengan raksasa itu dan, dalam pertarungan sengit, mencabut lengannya, tetapi Grendel berjaya melarikan diri dan bersembunyi.
Hrothgar mengadakan jamuan sebagai penghormatan kepada pemenang dan memberinya hadiah yang kaya. Walau bagaimanapun, pada waktu malam, kemalangan baru menyusul, kerana ibu Grendel menerpa Heorot. Raksasa baru itu tidak dapat mendatangkan banyak bahaya; Keesokan paginya Beowulf, yang bermalam di bilik lain, pergi mencarinya. Jejak darah yang ditinggalkan oleh Grendel yang cedera membawa wira ke paya yang keji, di mana dia melihat banyak ular dan makhluk jahat. Turun ke dalam jurang, yang mengambil Beowulf sehari suntuk, dia bertarung dengan ibu Grendel dan membunuhnya dengan "pedang gergasi" yang besar, yang dia koyakkan dari dinding. Dengan pedang yang sama, dia memotong kepala Grendel yang sudah mati, selepas itu pedang itu hilang dari tangannya. Kepulangan Beowulf ke Denmark disambut dengan satu lagi jamuan mewah di Heorot dan hadiah baharu yang diterimanya daripada Hroggar. Bahagian pertama puisi itu berakhir dengan kisah bagaimana pahlawan itu kembali ke tanah airnya kepada Raja Higelac.
Peristiwa yang diterangkan dalam bahagian kedua berlaku beberapa tahun kemudian. Selepas kematian Hygelac dan anaknya, Beowulf menjadi raja Geats dan memerintah mereka dengan gembira selama 50 tahun. Kemudian, bagaimanapun, seekor naga yang dahsyat muncul di negara itu, penjaga harta yang kaya dari mana cawan berharga itu dicuri. Naga itu membalas dendam kepada orang untuknya, memusnahkan tanah mereka. Beowulf, yang tidak lagi muda, melawan naga dan mengalahkannya, tetapi menerima luka maut, kerana naga itu berjaya menggigit pahlawan itu dengan gigi beracunnya. Kutukan yang diletakkan pada harta oleh pemilik terakhirnya menjadi kenyataan - sesiapa yang menangkapnya ditakdirkan mati. Seluruh puisi diakhiri dengan penerangan tentang pengebumian Beowulf. Kayu bakar pengebumian diletakkan di atas tanjung ikan paus, menjorok jauh ke dalam laut. Selepas badan dan perisai Beowulf dibakar, timbunan tinggi didirikan di atas abu, kelihatan dari jauh. Ratapan pengebumian 12 pahlawan di sekeliling busut memuliakan pahlawan dan perbuatannya.
Beowulf ialah contoh yang sangat luar biasa bagi genre epik zaman pertengahan. Ia mengekalkan banyak ciri epik kuno, yang digabungkan dengan tanda ciri epik heroik klasik, pandangan dunia pagan rakyat dijalin di dalamnya dengan motif Kristian.
Apa yang menjadikan puisi itu kuno, pertama sekali, adalah pertentangan antara ruang dan huru-hara, dunia yang teratur dan teratur dan, dengan itu, baik, kembali kepada mitos, dan dunia di mana kekacauan dan kejahatan memerintah. Pembangkangan ini berlaku di seluruh puisi. Skild Skefing tiba di Denmark, yang tidak mengetahui ketertiban dan kestabilan sebelumnya, mengatur kehidupan di negara ini, yang, berkat pemerintahannya, akan mengetahui keamanan dan kebahagiaan. Simbol ketertiban yang dibawa oleh raja-raja ke dalam kehidupan rakyat mereka dan ke alam semesta secara keseluruhan adalah Heorot, dibina oleh keturunannya Hrothgar. Itulah sebabnya kuasa huru-hara, yang terkandung dalam imej raksasa yang mendiami paya, begitu bersemangat menentang Bilik Rusa dan penduduknya. Dalam bahagian kedua puisi itu, Beowulf bertindak sebagai benteng tamadun dan ruang, melawan utusan huru-hara - naga.
Pertentangan antara ruang dan huru-hara menentukan konflik puisi dan organisasi ruang seninya. Sepanjang itu, Beowulf, yang mempunyai banyak ciri wira budaya, melawan kejahatan sejagat, diwakili oleh makhluk chthonic yang menjijikkan, dan mengatur dunia. Semua ruang yang dikaitkan dengan prinsip positif adalah ruang yang ditanam, milik tamadun manusia. Ini adalah bagaimana Denmark digambarkan dalam puisi, diperintah oleh keturunan Scyld Skefing, Heorot, kampung dan kubu kerajaan Geats. Kisah tentang "ruang tamadun" selalunya mengandungi tanda-tanda seperti senjata dan perisai yang dihias dengan mewah, peralatan perayaan, dan hiasan bilik kenduri. Semua ini adalah hasil tangan manusia, objek tamadun, bukti kuasa manusia ke atas dunia di sekelilingnya. Mereka memberi kilauan dan sinaran kepada ruang bertamadun.
Dan ruang di mana kuasa jahat memerintah adalah milik dunia alam liar dan melambangkan kegelapan dan kekacauan yang kekal. Luas, keji dan tidak berhujung adalah paya tempat Grendel dan ibunya tinggal. Naga adalah penjaga harta karun dan tinggal di dalam gua yang gelap. Ruang manusia dan tamadun berbeza dengan ruang raksasa purba dan huru-hara sejagat.
Kedekatan Beowulf dengan epik kuno, di satu pihak, dan cerita rakyat dongeng, di sisi lain, sebahagian besarnya menentukan kekhususan imej watak utama. Dia pastinya boleh diklasifikasikan sebagai wira budaya formasi tertinggi (istilah E.M. Melstinsky), pembela dunia manusia dari dunia raksasa. Walau bagaimanapun, banyak dalam penampilan Beowulf mengingatkan wira dongeng. Seperti wira kisah dongeng, dia mencapai tiga kejayaan, membunuh tiga raksasa, dan menjadi raja. Perlu diperhatikan terutamanya motif pertempuran naga, yang sangat meluas dalam cerita rakyat semua negara. Terdapat juga beberapa, walaupun dinyatakan secara samar-samar, ciri dalam perwatakan Beowulf yang menunjukkan pertalian imejnya dengan "sydney" dongeng seperti Ilya Muromets.
Epik zaman pertengahan terbentuk di bawah keadaan perpecahan sistem puak dan permulaan pembentukan pakatan tentera-politik puak dan kenegaraan. Pada masa ini, banyak idea zaman komunal primitif masih hidup. Beberapa ciri wira puisi Anglo-Saxon disambungkan dengan tepat dengan ini. Namanya Beowulf - "serigala lebah", i.e. beruang - boleh dianggap sebagai peninggalan kepercayaan totemistik tentang asal usul satu atau keluarga primitif lain dari haiwan dan pertalian rapat dengannya. Motif persaudaraan, tergolong dalam keluarga gemilang umumnya memainkan peranan yang besar dalam pantun. Silsilah raja-raja Hrothgar dan Hygelac diceritakan semula secara terperinci; Apabila mana-mana hero diperkenalkan, nama nenek moyangnya didedahkan. Jadi Wiglaf, pahlawan yang membantu Beowulf membunuh naga itu, adalah "seorang kerabat Elfhere, anak Weohstan."
Dan kenangan perjuangan purba dengan makhluk chthonic (dari perkataan Yunani "bumi": makhluk chthonic adalah penduduk dunia bawah tanah), dan unsur-unsur dongeng, dan sisa-sisa idea puak ditafsirkan dalam Beowulf dalam semangat kepahlawanan epik zaman pertengahan. . Adalah penting untuk diingat di sini bahawa puisi epik menggambarkan peristiwa ketenteraan yang besar, penting dan, sebagai peraturan, pada masa lalu seseorang. Dalam "Beowulf" kita, sudah tentu, tidak bercakap tentang sejarah, tetapi tentang masa lalu yang hebat, tetapi ia dibentangkan dari segi ketenteraan perjuangan dua puak - puak manusia dan puak raksasa. Perhatian tertumpu secara khusus pada perjuangan kisah cinta hero atau episod kehidupan keluarganya hampir tidak hadir. Skala konflik yang digambarkan di dalamnya juga membawa Beowulf lebih dekat kepada epik heroik klasik. Dalam kedua-dua episod kita bercakap tentang nasib seluruh rakyat - Denmark dan Geats, yang pasti akan mati jika wira itu dikalahkan.
Sistem watak dalam puisi Anglo-Saxon juga mengingatkan karya epik klasik. Seperti dalam "The Song of Roland" atau "The Song of Sid", semua watak dibahagikan kepada "kami" dan "orang asing". Kem kedua, bagaimanapun, tidak seperti puisi Romanesque yang disebutkan, tidak terperinci dan diwakili oleh pembawa kejahatan individu. Tetapi struktur "kem kami sendiri" agak konsisten dengan apa yang kami temui dalam karya genre kemudian. Di Beowulf, seperti dalam Song of Roland, terdapat sosok raja, khususnya yang digambarkan dengan jelas di bahagian pertama. Raja Hrothgar adalah serupa dengan Maharaja Charles dalam kebijaksanaannya, keadilan, dan dalam fakta bahawa dia dianggap oleh orang lain sebagai benteng ketenteraman dan kestabilan. Tidak diketahui oleh kami, pencerita rakyat merangkumi salah satu ciri khusus mentaliti zaman pertengahan - komitmen terhadap tradisi dan pematuhan ketat kepada mereka - dan dengan cara yang istimewa mereka menggambarkan kebijaksanaan raja Denmark, yang merupakan asas susunan sosial. Ia terletak pada hakikat bahawa dia bertindak sebagaimana mestinya, seperti yang ditentukan oleh norma moral yang tidak berubah kepadanya.
Hrothgar sememangnya seorang penguasa yang ideal. Dia bijak; bukan sia-sia bahawa julukan "tua dan beruban" digunakan dengan namanya. Dia mengambil berat tentang kesejahteraan sukunya, puisi itu memanggilnya "gembala rakyat", "pelindung rakyat", "penjaga", "penjaga pahlawan". Walau bagaimanapun, seperti dalam contoh epik zaman pertengahan kemudian, raja yang ideal tidak melakukan prestasi utama, meninggalkan penghormatan ini kepada wira. Seperti Charles dalam The Song of Roland, Hrothgar tidak memainkan peranan utama dalam perkembangan acara.
Sebagai tambahan kepada wira, "anti-wira" (yang fungsinya dilakukan dalam Beowulf oleh Greidel, ibunya dan naga), raja yang bijak, sistem watak dalam epik klasik biasanya termasuk skuad. Dalam hal ini, puisi Anglo-Saxon juga dekat dengan karya genre kemudiannya. Seperti Roland, Beowulf dikelilingi oleh teman setia. Dia tiba di Denmark untuk membantu Hrothgar dengan 14 pahlawan, 12 kesatria meratapi kematiannya.
Tokoh wira utama puisi Anglo-Saxon juga sangat tipikal untuk epik zaman pertengahan. Kerumitan dan skala tugas yang dihadapinya menjadikannya perlu untuk mengidealkan dan membesar-besarkan imejnya. Penampilan hero sahaja membezakannya daripada orang sekeliling. Orang Denmark pertama yang melihat skuad Beowulf, mengadap tetamu, menyatakan bahawa dia tidak pernah melihat kesatria yang lebih kuat dan lebih cantik.
Senjata itu bagus
Berfungsi sebagai jaminan
Kekuatan dan keberanian mereka;
Suami yang gagah perkasa
Dia yang membawa tentera,
Pemimpin yang layak!
(Diterjemah oleh V. G. Tikhomirov)
Wira itu sangat dikurniakan kemahiran ketenteraan, kekuatan dan keberanian, dia boleh mengalahkan 30 lawan dengan sebelah tangan. Beowulf merangkumi kuasa seluruh sukunya;
Adalah penting untuk ditekankan bahawa Beowulf melakukan prestasi untuk manfaat seluruh puak, miliknya atau orang lain. Epik heroik - dan dalam "Beowulf" ini adalah contoh tipikal genre - tidak mengetahui prestasi seseorang individu, dilakukan kerana cintakan seni perang dan kemuliaan peribadi. Tindakan kesatria Geat bertujuan untuk melindungi puak daripada musuh, dilakukan demi kepentingan kolektif, dan boleh digambarkan sebagai penting dari segi sosial.
Pergaduhan di mana Beowulf mengalahkan Grendel, ibunya dan naga, tentu saja, bukan milik sejarah, tetapi cerita dongeng dan mitos. Walau bagaimanapun, apabila diperkenalkan ke dalam konteks sejarah, mereka memperoleh pencahayaan baharu dan "disejarahkan". Ini dicapai kerana fakta bahawa puisi itu termasuk rujukan kepada peristiwa sejarah sebenar. Jadi, di dalamnya anda boleh menemui cerita tentang persengketaan awam Denmark dan Frisian dan, khususnya, mengenai kempen Hygelac terhadap tanah Frank dan Frisian, yang mungkin berlaku antara 516 dan 531, mengenai perseteruan Sweden-Geatian. , dan lain-lain. Penciptaan rasa sejarah difasilitasi oleh penyimpangan genealogi, yang memberikan maklumat tentang nenek moyang watak. Seperti yang disaksikan oleh data arkeologi, banyak realiti dunia objektif yang digambarkan dalam puisi juga boleh dipercayai dari segi sejarah.
Pertentangan antara ruang dan huru-hara, yang menjadi ciri Beowulf, juga mengambil aspek sejarah, atau lebih tepatnya sejarah-sosial, yang kembali kepada mitologi. Ruang ialah dunia manusia, dibina mengikut undang-undang tertentu yang wujud dari segi sejarah dalam masyarakat feudal awal. Penguasa dibimbing dalam tindakannya dengan tugas terhadap rakyat dan pahlawannya, yang memberinya kesetiaan bawahan: "Setiap pahlawan kita berbakti kepada raja." Saling memenuhi kewajipan yang ditentukan oleh tempat seseorang dalam masyarakat menjadikan dunia manusia teratur dan harmoni.
Dalam dunia huru-hara, sebaliknya, tidak ada struktur sosial dalam bentuk apa pun. Makhluk yang mendiaminya adalah asosial, mereka tidak berkomunikasi antara satu sama lain, tidak ada norma sosial atau moral bagi mereka, mereka tidak mematuhi sesiapa, malah jantina mereka tidak diketahui. Ketidaksamaan mereka sepenuhnya dari orang, "pengecualian" lengkap mereka dari masyarakat ditekankan oleh fakta bahawa mereka tidak tahu cara menggunakan senjata - perkara yang tidak pernah didengari oleh lawan yang bertempur dengan wira epik klasik zaman pertengahan.
Ciri realiti Zaman Pertengahan seperti agama Kristian juga tercermin dalam Beowulf. Anglo-Saxon menganut agama Kristian pada abad ke-7. semasa penyatuan politik dan ekonomi puak-puak yang berpindah ke Kepulauan British, dan agama Kristian menyumbang kepada penyatuan ini. Oleh itu, tidak menghairankan bahawa perbezaan antara wira dan raksasa ditafsirkan dalam Beowulf sebagai kontras antara orang kafir dan Kristian. Grendel dicirikan dalam puisi itu sebagai "ditolak oleh Tuhan," "setan neraka," "musuh umat manusia," imejnya jelas dikaitkan dengan Syaitan. Tuhan membantu wira, dia berada di pihak mereka, jadi mereka yakin akan kemenangan.
Tetapi Allah adalah pemberi syafaat,
Penenun tuah,
Atas tentera Gauta
Saya melantiknya sebagai ketua
Seorang wira yang kekuatannya
Memenangi kelebihan
Di atas kuasa musuh
Dalam satu pertempuran, -
Sesungguhnya dikatakan:
Tuhan selama-lamanya
Memerintah nasib umat manusia!
(Diterjemah oleh V. G. Tikhomirov)
Beowulf, mengalahkan raksasa dan naga, jelas menyerupai pejuang ular dalam Alkitab St. George dan St. Mikhail.
Hakikat bahawa pada masa puisi itu ditulis, Anglo-Saxon sudah mengenali legenda Kristian juga dibuktikan oleh fakta bahawa di Beowulf seseorang boleh menemui banyak kiasan kepada cerita alkitabiah dan juga penceritaan semula mereka. Berikut adalah kisah-kisah tentang penciptaan dunia, banjir, Qabil dan Habel dan banyak lagi. Adalah aneh bahawa semua legenda alkitabiah yang termasuk dalam puisi itu dipinjam dari Perjanjian Lama tidak ada cerita Injil di Beowulf. Fakta ini masih belum mendapat penjelasan yang diterima umum, walaupun banyak tekaan yang dibuat sangat menarik.
Banyaknya bahan alkitabiah dalam karya Anglo-Saxon meyakinkan kita bahawa pemprosesan plot pada peringkat akhir pembentukannya dan rakaman puisi dilakukan oleh orang-orang terpelajar yang mempunyai pembelajaran buku, yang pada masa itu semestinya bermakna gereja. pembelajaran. Terdapat cadangan bahawa pengarang edisi Beowulf yang telah sampai kepada kita sudah biasa dengan karya penyair Kristian abad ke-4. Juvenka, dan mungkin juga dengan Aeneid Virgil.
Motif Kristian dalam Beowulf tidak memusnahkan idea-idea pagan yang mendasari kisah itu, tetapi ditumpangkan pada mereka. Dalam kombinasi dengan motif heroik-epik dan sejarah, mereka mencipta keaslian puisi Anglo-Saxon, yang merupakan karya puisi peralihan, menggabungkan ciri-ciri epik kuno dan klasik.
Pelbagai konsep dan masalah
Epik kuno: ospreys, asas mitologi, pertempuran naga, pembangkang "huru-hara" dan "ruang tamadun".
Tugas mengawal diri
Terangkan Beowulf, menyebut Hrothgar, Grendel, makhluk chthonic, motif Kristian.
- Meletinsky E. M. Pengenalan kepada puisi sejarah epik dan novel. M., 1986. H. 73.
- Melnikova E. A. Pedang dan kecapi. M., 1987. ms 78–79.
Artikel pengenalan
Satu-satunya manuskrip Beowulf yang sedia ada bermula sejak sekitar 1000. Tetapi epik itu sendiri bermula, menurut kebanyakan pakar, pada penghujung abad ke-7 atau sepertiga pertama abad ke-8. Pada masa itu, Anglo-Saxon sudah pun mengalami permulaan proses kemunculan hubungan feudal. Puisi itu, bagaimanapun, dicirikan oleh archaization epik. Selain itu, dia menggambarkan realiti dari sudut pandangan tertentu: dunia Beowulf ialah dunia raja dan pahlawan, dunia pesta, pertempuran dan duel.
Plot epik terbesar Anglo-Saxon ini adalah mudah. Beowulf, seorang kesatria muda dari orang Gaut, setelah mengetahui tentang bencana yang menimpa raja Denmark Hygelac - tentang serangan raksasa Grendel ke atas istananya Heorot dan tentang pemusnahan beransur-ansur pahlawan raja selama dua belas tahun, pergi. di luar negara untuk memusnahkan Grendel, mengalahkannya, dia kemudian membunuh dalam pertempuran tunggal baru, kali ini di kediaman bawah air, raksasa lain - ibu Grendel, yang cuba meraikan kematian anaknya. Dilimpahi anugerah dan kesyukuran, Beowulf kembali ke tanah airnya. Di sini dia mencapai kejayaan baru, dan seterusnya menjadi raja Gaut dan memerintah negara dengan selamat selama lima puluh tahun. Selepas tempoh ini, Beowulf memasuki pertempuran dengan naga, yang memusnahkan kawasan sekitarnya, marah dengan percubaan terhadap harta karun purba yang dijaga. Beowulf berjaya mengalahkan raksasa ini, tetapi dengan kos nyawanya sendiri. Lagu itu berakhir dengan adegan pembakaran mayat pahlawan di atas kayu api pengebumian dan pembinaan timbunan di atas abunya dan harta karun yang ditaklukinya.
Pencapaian hebat ini, bagaimanapun, telah dipindahkan dari dunia dongeng yang tidak nyata ke tanah bersejarah dan berlaku di kalangan masyarakat Eropah Utara: di Beowulf orang Denmark, Sweden dan Gaut muncul (yang Gauts of Beowulf masih kontroversi. Pelbagai tafsiran telah dicadangkan dalam sains: Goth di Sweden Selatan atau pulau-pulau Gotland, Jutes Semenanjung Jutland dan juga Getae kuno Thrace, yang, pada gilirannya, keliru pada Zaman Pertengahan dengan Gog dan Magog alkitabiah. ), suku-suku lain disebut, dan raja-raja yang pernah benar-benar memerintah mereka dinamakan. Tetapi ini tidak terpakai kepada watak utama puisi: Beowulf sendiri, nampaknya, tidak mempunyai prototaip sejarah. Oleh kerana semua orang kemudiannya percaya tanpa syarat tentang kewujudan gergasi dan naga, gabungan cerita sedemikian dengan kisah peperangan antara rakyat dan raja adalah wajar. Adalah pelik bahawa epik Anglo-Saxon mengabaikan England (ini menimbulkan, dengan cara, kepada teori asal Skandinavia yang kini ditolak). Tetapi mungkin ciri Beowulf ini tidak akan kelihatan begitu menarik jika kita ingat bahawa dalam karya puisi Anglo-Saxon yang lain kita bertemu dengan orang yang paling pelbagai di Eropah dan kita menghadapi fakta yang sama dalam lagu-lagu Elder Edda, dan sebahagiannya. dalam “The Song of the Nibelungs.”
Dalam semangat teori yang mendominasi keilmuan pada pertengahan abad ke-19, beberapa jurubahasa Beowulf berpendapat bahawa puisi itu timbul daripada gabungan pelbagai lagu; Sudah menjadi kebiasaan untuk memotongnya kepada empat bahagian: pertarungan dengan Grendel, pertarungan dengan ibunya, kepulangan Beowulf ke tanah airnya, dan pertarungan dengan naga. Sudut pandangan dinyatakan bahawa puisi pagan yang pada mulanya murni sebahagiannya diolah semula dalam semangat Kristian, akibatnya jalinan dua pandangan dunia timbul di dalamnya. Kemudian kebanyakan penyelidik mula percaya bahawa peralihan daripada lagu lisan kepada "epik buku" tidak terhad kepada hanya merakamnya; sarjana ini melihat Beowulf sebagai karya tunggal, "editor" yang, dengan caranya sendiri, menggabungkan dan mengolah semula bahan yang ada padanya, mempersembahkan plot tradisional dengan lebih terperinci. Walau bagaimanapun, harus diakui bahawa tiada apa yang diketahui tentang proses pembentukan Beowulf.
Epik itu mengandungi banyak motif cerita rakyat. Pada awalnya, Skild Skevang disebut - "foundling". Bot dengan bayi Scyld terdampar di pantai Denmark, yang rakyatnya tidak berdaya pada masa itu kerana ketiadaan seorang raja; Scyld kemudiannya menjadi pemerintah Denmark dan mengasaskan sebuah dinasti. Selepas kematian Scyld, mereka meletakkannya kembali ke atas kapal dan, bersama-sama dengan harta karun, menghantarnya kembali ke tempat asalnya - plot dongeng semata-mata. Pertarungan gergasi Beowulf adalah serupa dengan gergasi mitologi Scandinavia, dan pertempuran dengan naga adalah tema biasa dalam cerita dongeng dan mitos, termasuk yang utara. Pada masa mudanya, Beowulf, yang, setelah dewasa, memperoleh kekuatan tiga puluh orang, malas dan tidak dibezakan oleh keberaniannya - adakah ini tidak menyerupai pemuda pahlawan cerita rakyat lain, misalnya, Ilya Muromets? Kedatangan wira atas inisiatif sendiri untuk membantu mereka yang dalam kesusahan, pertengkarannya dengan lawannya (pertukaran ucapan antara Beowulf dan Unferth), ujian keberanian wira (kisah pertandingan renang antara Beowulf dan Breka), penyampaian senjata ajaib kepadanya (Pedang Memburu), pelanggaran hero terhadap larangan (Beowulf mengambil harta dalam pertarungan dengan naga, tidak mengetahui bahawa mantra menggantung di atas harta itu), seorang pembantu dalam pertempuran tunggal antara wira dan musuh (Wiglaf, yang datang untuk menyelamatkan Beowulf pada saat dia hampir mati), tiga pertarungan yang hero berikan, dan setiap pertarungan berikutnya ternyata lebih sukar (pertempuran Beowulf dengan Grendel, dengan ibunya dan dengan naga) - semua ini adalah unsur-unsur cerita dongeng. Epik itu mengekalkan banyak kesan prasejarahnya, berakar umbi dalam seni rakyat. Tetapi pengakhiran yang tragis - kematian Beowulf, serta latar belakang sejarah di mana eksploitasi hebatnya terungkap, membezakan puisi itu dari kisah dongeng - ini adalah tanda-tanda epik heroik.
Wakil-wakil "sekolah mitologi" dalam kritikan sastera abad yang lalu cuba menguraikan epik ini dengan cara ini: raksasa menggambarkan ribut Laut Utara; Beowulf ialah dewa yang baik yang memanfaatkan unsur-unsur; pemerintahannya yang damai adalah musim panas yang diberkati, dan kematiannya ialah kedatangan musim sejuk. Oleh itu, epik secara simbolik menggambarkan kontras alam, pertumbuhan dan kemerosotan, kebangkitan dan kemerosotan, muda dan usia tua. Ulama lain memahami perbezaan ini dari segi etika dan melihat Beowulf sebagai tema perjuangan antara kebaikan dan kejahatan. Tafsiran simbolik dan alegoris puisi itu juga tidak asing bagi para pengkaji yang umumnya menafikan watak epiknya dan menganggapnya sebagai karya seorang ulama atau sami yang mengetahui dan menggunakan kesusasteraan Kristian awal. Tafsiran ini sebahagian besarnya bergantung pada persoalan sama ada "semangat agama Kristian" dinyatakan dalam Beowulf atau sama ada ia adalah monumen kepada kesedaran pagan. Penyokong memahaminya sebagai epik rakyat, di mana kepercayaan era heroik Migrasi Besar masih hidup, secara semula jadi mendapati paganisme Jerman di dalamnya dan meminimumkan kepentingan pengaruh gereja. Sebaliknya, sarjana moden yang mengklasifikasikan puisi sebagai sastera bertulis mengalihkan pusat graviti kepada motif Kristian; dalam paganisme, Beowulf dilihat sebagai tidak lebih daripada penggayaan zaman dahulu. Dalam kritikan baru-baru ini terdapat kecenderungan yang ketara untuk mengalihkan perhatian daripada analisis kandungan puisi kepada kajian tekstur dan gayanya. Pada pertengahan abad kita, penafian hubungan antara Beowulf dan tradisi cerita rakyat epik berlaku. Sementara itu, dalam beberapa tahun kebelakangan ini, beberapa pakar telah cenderung untuk mempertimbangkan kelaziman ungkapan dan formula stereotaip dalam teks puisi sebagai bukti asal usulnya daripada kreativiti lisan.
Tiada konsep yang diterima umum dalam sains yang menerangkan Beowulf dengan memuaskan. Sementara itu, seseorang tidak boleh melakukan tanpa tafsiran. "Beowulf" sukar bagi pembaca moden, dibesarkan pada kesusasteraan yang sama sekali berbeza dan cenderung, walaupun tanpa disedari, untuk memindahkan ke monumen purba idea-idea yang telah berkembang setelah mengenali ciptaan artistik zaman moden.
Dalam kehangatan perdebatan saintifik, mereka kadang-kadang lupa: tidak kira bagaimana puisi itu timbul, sama ada ia terdiri daripada kepingan yang berbeza atau tidak, ia dianggap oleh penonton zaman pertengahan sebagai sesuatu yang keseluruhan. Ini terpakai kepada kedua-dua komposisi Beowulf dan tafsiran agamanya. Pengarang dan pahlawannya sering mengingati Tuhan Tuhan; dalam epik terdapat kiasan kepada cerita alkitabiah, nampaknya boleh difahami oleh "orang awam" pada masa itu; paganisme jelas dikutuk. Pada masa yang sama, Beowulf penuh dengan rujukan kepada Takdir, yang sama ada bertindak sebagai alat pencipta dan sama dengan Pemberian ilahi, atau muncul sebagai kuasa bebas. Tetapi kepercayaan kepada Takdir menduduki tempat utama dalam ideologi pra-Kristian orang-orang Jerman. Perselisihan darah keluarga, yang dikutuk oleh gereja, walaupun sering dipaksa untuk bertahan, dimuliakan dalam puisi dan dianggap sebagai kewajipan wajib, dan ketidakmungkinan membalas dendam dianggap sebagai kemalangan terbesar. Ringkasnya, situasi ideologi yang digambarkan dalam Beowulf agak bertentangan. Tetapi ini adalah percanggahan dalam kehidupan, dan bukan ketidakkonsistenan mudah antara edisi awal dan seterusnya puisi itu. Anglo-Saxon pada abad ke-7-8 adalah orang Kristian, tetapi agama Kristian pada masa itu tidak begitu banyak mengatasi pandangan dunia pagan sebagai menolaknya dari sfera rasmi ke latar belakang kesedaran awam. Gereja berjaya memusnahkan kuil-kuil lama dan penyembahan tuhan-tuhan pagan, pengorbanan kepada mereka Bagi bentuk tingkah laku manusia, di sini keadaannya jauh lebih rumit. Motif yang mendorong tindakan watak-watak dalam Beowulf sama sekali tidak ditentukan oleh cita-cita Kristian tentang kerendahan hati dan penyerahan kepada kehendak Tuhan. “Apakah persamaan Ingeld dan Christ?” - bertanya kepada pemimpin gereja terkenal Alcuin satu abad selepas penciptaan Beowulf dan menuntut agar sami-sami tidak terganggu dari doa dengan lagu-lagu heroik. Ingeld muncul dalam beberapa karya; dia juga disebut dalam Beowulf. Alcuin menyedari ketidaksesuaian cita-cita yang terkandung dalam watak-watak kisah heroik seperti itu dengan cita-cita yang dikhutbahkan oleh paderi.
Fakta bahawa iklim agama dan ideologi di mana Beowulf timbul tidak jelas disahkan oleh penemuan arkeologi di Sutton Hoo (England Timur). Di sini pada tahun 1939, pengebumian dalam bot seorang bangsawan telah ditemui, sejak pertengahan abad ke-7. Pengebumian dilakukan mengikut upacara pagan, bersama dengan barang-barang berharga (ukuran, topi keledar, surat berantai, cawan, sepanduk, alat muzik) yang mungkin diperlukan oleh raja di dunia lain.
Sukar untuk bersetuju dengan penyelidik yang kecewa dengan "kebanjiran" adegan pergaduhan wira dengan raksasa. Pergaduhan ini diletakkan di tengah-tengah puisi dengan betul - mereka menyatakan kandungan utamanya. Malah, dunia budaya, gembira dan pelbagai warna, dipersonifikasikan dalam Beowulf oleh Heorot - istana, yang sinarnya menyebar "ke banyak negara"; di dewan pestanya, pemimpin dan para sahabatnya bersuka ria dan bersenang-senang, mendengar lagu-lagu dan cerita burung osprey - penyanyi dan penyair pahlawan yang memuliakan perbuatan ketenteraan mereka, serta perbuatan nenek moyang mereka; di sini pemimpin dengan murah hati menghadiahkan pahlawan dengan cincin, senjata dan barang berharga lain. Pengurangan "dunia tengah" (middangeard) kepada istana raja (kerana segala-galanya di dunia ini dilalui dalam senyap) dijelaskan oleh fakta bahawa Beowulf adalah epik heroik yang berkembang, sekurang-kurangnya dalam bentuk yang diketahui. kepada kami, dalam persekitaran pahlawan.
Heorot, "Dewan Rusa" (bumbungnya dihiasi dengan tanduk rusa berlapis emas) ditentang oleh batu liar, misteri dan penuh seram, tanah terbiar, paya dan gua tempat tinggal raksasa. Perbezaan kegembiraan dan ketakutan sepadan dalam pertentangan ini dengan kontras cahaya dan kegelapan. Perayaan dan pesta pora di dewan emas yang bersinar berlaku pada waktu siang - gergasi keluar mencari mangsa berdarah di bawah selubung kegelapan. Pertelingkahan antara Grendel dan penduduk Heorot bukanlah episod terpencil; ini ditekankan bukan sahaja oleh fakta bahawa gergasi itu mengamuk selama dua belas musim sejuk sebelum dibunuh oleh Beowulf, tetapi juga, terutama sekali, oleh tafsiran Grendel. Ini bukan hanya gergasi - dalam imejnya hipostasis kejahatan yang berbeza telah digabungkan (walaupun, mungkin, tidak digabungkan menjadi satu). Raksasa mitologi Jerman, Grendel pada masa yang sama adalah makhluk yang diletakkan di luar komunikasi dengan orang, orang buangan, orang buangan, "musuh", dan menurut kepercayaan Jerman, orang yang menodai dirinya dengan jenayah yang memerlukan pengusiran daripada masyarakat seolah-olah kehilangan rupa manusianya, menjadi serigala jadian, pembenci manusia. Nyanyian penyair dan bunyi kecapi yang datang dari Heorot, tempat raja dan pengikutnya sedang berpesta, membangkitkan kemarahan di Grendel. Tetapi ini tidak mencukupi - dalam puisi Grendel dipanggil "keturunan Kain." Idea Kristian ditumpangkan pada kepercayaan pagan lama. Grendel berada di bawah kutukan kuno, dia dipanggil "kafir" dan dikutuk ke neraka. Dan pada masa yang sama, dia sendiri seperti syaitan. Pembentukan idea syaitan zaman pertengahan pada masa Beowulf dicipta adalah jauh dari lengkap, dan dalam tafsiran Grendel, yang bukan tanpa ketidakkonsistenan, kita dapati detik perantaraan yang ingin tahu dalam evolusi ini. Hakikat bahawa idea-idea pagan dan Kristian terjalin dalam pemahaman "berlapis-lapis" tentang kuasa-kuasa jahat ini bukanlah suatu kebetulan. Lagipun, pemahaman tuhan pencipta dalam Beowulf tidak kurang uniknya. Dalam puisi itu, yang berulang kali menyebut "penguasa dunia", "tuhan yang perkasa", Juruselamat Kristus tidak pernah dinamakan. Dalam fikiran pengarang dan penontonnya, nampaknya, tidak ada tempat untuk syurga dalam erti kata teologi, yang begitu menguasai pemikiran orang zaman pertengahan. Komponen Perjanjian Lama dalam agama baru, lebih mudah difahami oleh orang kafir baru-baru ini, mengatasi pengajaran Injil tentang Anak Tuhan dan ganjaran selepas kematian. Tetapi kita membaca di Beowulf tentang "wira di bawah langit," tentang seorang lelaki yang tidak mengambil berat tentang keselamatan jiwa, tetapi tentang mewujudkan kemuliaan duniawinya dalam ingatan manusia. Puisi itu berakhir dengan kata-kata: daripada semua pemimpin dunia, Beowulf adalah yang paling pemurah, penyayang kepada rakyatnya dan tamak untuk kemuliaan!
Dahaga untuk kemuliaan, harta rampasan dan anugerah putera raja - ini adalah nilai tertinggi untuk wira Jerman, kerana ia digambarkan dalam epik, ini adalah mata air utama kelakuannya. “Setiap manusia mesti mati! - //biarkan mereka yang layak //kemuliaan abadi semasa hidup! Kerana untuk seorang pahlawan //papan ingatan terbaik adalah layak!” (Art. 1386 seq.). Ini adalah akidah Beowulf. Apabila dia perlu memberikan pukulan tegas kepada lawannya, dia memberi tumpuan kepada pemikiran kemuliaan. “(Jadi seorang pahlawan mesti pergi berganding bahu untuk memperoleh kemuliaan yang kekal, tanpa bimbang tentang kehidupan!)” (Pasal 1534 seterusnya) “Lebih baik seorang pahlawan // mati daripada hidup dalam rasa malu!” (ayat 2889-2890).
Pahlawan mencari kemuliaan tidak kurang untuk hadiah daripada pemimpin. Cincin leher, gelang, emas berpintal atau plat sentiasa muncul dalam epik. Penamaan raja yang stabil adalah "memecahkan hryvnias" (kadang-kadang mereka tidak diberikan cincin keseluruhan, tetapi kekayaan yang ketara, tetapi sebahagian daripadanya). Pembaca moden, mungkin, akan tertekan dan kelihatan monoton dengan semua penerangan dan penghitungan anugerah dan khazanah yang baru diperbaharui. Tetapi dia boleh yakin: penonton zaman pertengahan sama sekali tidak bosan dengan cerita tentang hadiah dan mendapat sambutan yang meriah di dalamnya. Para pahlawan mengharapkan hadiah daripada pemimpin terutamanya sebagai tanda yang meyakinkan tentang keberanian dan jasa mereka, jadi mereka menunjukkannya dan berbangga dengannya. Tetapi pada era itu, makna yang lebih mendalam dan suci turut dilaburkan dalam tindakan seorang pemimpin memberikan perhiasan kepada orang yang beriman. Seperti yang telah disebutkan, kepercayaan pagan terhadap nasib berterusan semasa tempoh penciptaan puisi. Nasib difahami bukan sebagai nasib sejagat, tetapi sebagai nasib individu seseorang individu, nasibnya, kebahagiaan; Ada yang lebih beruntung, yang lain kurang. Seorang raja yang perkasa, seorang pemimpin yang mulia - orang yang paling "kaya" dalam kebahagiaan. Sudah pada permulaan puisi kita dapati huraian berikut tentang Hrothgar: "Hrothgar menjadi terkenal dalam pertempuran, berjaya, // tanpa pertikaian saudara-maranya diserahkan kepadanya..." (ayat 64 seterusnya). Terdapat kepercayaan bahawa tuah ketua diberikan kepada skuad. Dengan memberi ganjaran kepada pahlawannya dengan senjata dan objek berharga - mewujudkan nasibnya, pemimpin itu boleh menyampaikan kepada mereka secebis tuah ini. “Miliki, O Beowulf, untuk kegembiraanmu//Pejuang Kuat dengan hadiah kami – //cincin dan pergelangan tangan, dan semoga nasib baik menemani//anda!” - Ratu Walchtean berkata kepada Beowulf. (Art. 1216 seq.)
Tetapi motif emas sebagai penjelmaan yang nyata dan nyata dari tuah seorang pahlawan di Beowulf digantikan, nampaknya di bawah pengaruh Kristian, dengan tafsiran baharunya sebagai sumber malang. Dalam hal ini, bahagian terakhir puisi itu sangat menarik - pertempuran pahlawan dengan naga. Sebagai balasan atas kecurian permata dari harta karun, naga yang menjaga khazanah purba ini menyerang kampung-kampung, membakar negara sekeliling dan memusnahkannya. Beowulf memasuki pertempuran dengan naga, tetapi mudah untuk melihat bahawa pengarang puisi itu tidak melihat sebab yang mendorong wira untuk mencapai kejayaan ini dalam kekejaman yang dilakukan oleh raksasa itu. Matlamat Beowulf adalah untuk mengambil harta naga. Naga itu duduk di atas harta selama tiga abad, tetapi sebelum nilai-nilai ini dimiliki oleh manusia, dan Beowulf ingin mengembalikannya kepada umat manusia. Setelah membunuh musuh yang dahsyat dan dirinya sendiri menerima luka maut, wira itu menyatakan hasratnya yang hampir mati: untuk melihat emas yang dirampasnya dari cakar pengawalnya. Merenung kekayaan ini memberikan dia kepuasan yang mendalam. Namun, kemudian berlaku sesuatu yang secara langsung bercanggah dengan kata-kata Beowulf bahawa dia memenangi harta karun untuk rakyatnya, iaitu: para sahabatnya meletakkan semua harta ini di atas jenazah bersama-sama dengan jenazah raja dan membakarnya, dan jenazahnya dikebumikan dalam timbunan. . Mantera purba digantung di atas harta itu, dan ia tidak berguna kepada manusia; Kerana mantra ini, dipecahkan kerana kejahilan, Beowulf nampaknya mati. Puisi diakhiri dengan ramalan bencana yang akan menimpa Gaut selepas kematian raja mereka.
Perjuangan untuk kemuliaan dan perhiasan, kesetiaan kepada pemimpin, balas dendam berdarah sebagai keharusan tingkah laku, pergantungan manusia pada Takdir yang memerintah di dunia dan pertemuan yang berani dengannya, kematian tragis pahlawan - semua ini adalah tema yang menentukan bukan sahaja Beowulf, tetapi juga monumen lain epik Jerman.
Puisi Anglo-Saxon Beowulf terkenal sebagai karya pertama yang ditulis dalam bahasa Inggeris. Puisi itu mungkin telah dikarang beberapa abad sebelum ia mula-mula dirakam oleh seorang penyair dan penyair Anglo-Saxon yang namanya masih tidak diketahui. Manuskrip itu bermula pada abad ke-8-11, manakala tindakan yang diterangkan dalam puisi berlaku pada abad ke-5-7.
Artikel itu membentangkan plot puisi "Beowulf", ringkasan bab atau bahagian utama dan analisis ringkas tentang tema utama.
Konteks sejarah puisi
Puisi "Beowulf" dianggap asalnya bahasa Inggeris, tetapi terdapat beberapa keadaan yang mencabar pendapat ini. Walaupun fakta bahawa puisi itu ditulis oleh seorang penyair Anglo-Saxon, plot lagu itu diketahui di kalangan orang lama sebelum abad ke-8.
Beberapa abad sebelum penciptaan manuskrip, Kepulauan British, yang didiami pada masa itu oleh orang Celt, telah ditangkap oleh puak Scandinavia, yang membawa bersama mereka, sebagai tambahan kepada bahasa dan tradisi, cerita rakyat mereka. Telah terbukti bahawa plot puisi itu dapat dikesan dalam seni rakyat lisan Scandinavia walaupun sebelum yang pertama mendarat di luar pantai England.
Bentuk sastera
Adalah dipercayai bahawa lagu Beowulf ditulis dalam bentuk puisi, tetapi ia tidak sepenuhnya sesuai dengan kanun puisi tradisional. Seperti banyak karya awal Zaman Pertengahan yang lain, Beowulf digubah dalam bentuk lagu atau balada dan ditulis supaya lebih mudah bagi penyanyi untuk mengingati sejumlah besar istilah (terdapat 3,182 dalam puisi). "Beowulf" dalam ringkasan dan walaupun diterjemahkan daripada Bahasa Inggeris Lama kehilangan bunyi khususnya.
Bentuk lagu Zaman Pertengahan adalah berdasarkan bait-bait, tetapi Beowulf terlalu awal sehingga ia tidak mengandunginya. Sebenarnya, ini adalah teks yang terdiri daripada lebih daripada tiga ribu baris, tidak dibahagikan dengan cara apa pun dan tidak diganggu oleh apa-apa. Untuk mengelakkan kekeliruan, penyanyi mengarang lagu menggunakan teknik aliterasi, di mana sistem fonetik bunyi perkusif berulang dan jeda adalah penting.
Aliterasi digunakan dalam setiap baris Beowulf. Ringkasan ringkas dengan petikan dalam asal (dengan penerangan terperinci tentang bacaan yang betul akan membantu menilai pendekatan yang teliti untuk mengarang lagu. Modulasi suara dan tempo bacaan juga memainkan peranan yang sangat penting dalam melodi baris.
The Song of Beowulf: ringkasan dan struktur
Sebagai sebuah lagu, Beowulf memenuhi permintaan rata-rata pesta zaman pertengahan. Apa yang paling orang ramai mahu dengar? Sudah tentu, kisah keberanian, keberanian dan pertempuran yang hebat di mana semua kejahatan tetap dikalahkan.
Plot puisi itu berdasarkan perbuatan pahlawan Scandinavia yang mulia bernama Beowulf. Sesuai dengan epik, lagu Beowulf memfokuskan pada pertempuran dengan makhluk mitos yang dikurniakan kekuatan luar biasa. Terdapat tiga pertempuran sedemikian dalam puisi: dua yang pertama mengikuti satu demi satu, memuliakan kekuatan protagonis dan, yang tidak tipikal untuk genre, memberi perhatian khusus kepada watak pahlawan, tingkah lakunya di luar medan perang.
Pertempuran ketiga, terakhir menceritakan tentang kematian heroik pahlawan atas nama keselamatan rakyatnya. Ia adalah tipikal kesusasteraan Scandinavia, yang juga penuh dengan kemenangan manusia ke atas mereka. Pada masa yang sama, dalam perihalan pertempuran, persiapan untuk itu dan terutamanya kesimpulannya, terdapat beberapa tema yang sama sekali tidak sesuai bukan sahaja dari cerita rakyat suku-suku Jerman, tetapi juga epik zaman pertengahan secara keseluruhan. , yang menambah keunikan pada puisi yang sudah pun unik "Beowulf" "
Analisis ringkas tentang topik utama
Epik Anglo-Saxon yang pertama merangkumi unsur-unsur yang bukan tipikal budaya Kepulauan British. Plot puisi itu benar-benar Scandinavia, dan ini membezakan lagu Beowulf daripada beberapa puisi epik zaman pertengahan Eropah Barat.
Berlatarbelakangkan tema perjuangan yang tidak habis-habisnya antara kebaikan dan kejahatan, di mana kebaikan sentiasa kekal menang, walaupun kos kemenangan, lagu tentang Beowulf mendedahkan tema-tema yang tipikal terutamanya cerita rakyat Scandinavia:
- Kepentingan harta dan hadiah.
- Tumpuan khas yang mengandungi perisai dan senjata.
- Perayaan kekuatan dan bentuk, bukan sahaja wira tetapi juga anti wira.
- Sikap dwi terhadap orang jiran - keinginan untuk membantu dalam kesusahan dan kesediaan untuk diserang oleh mereka pada saat yang paling tidak sesuai.
Puisi Anglo-Saxon "Beowulf": ringkasan plot
Seperti semua epik zaman pertengahan, puisi Anglo-Saxon yang pertama memuliakan kekuatan, ketangkasan dan kepahlawanan pahlawan. Penceritaan semula plot puisi itu boleh dibahagikan kepada tiga bahagian utama, bertepatan dengan tiga pertempuran watak utama.
Untuk memudahkan penceritaan semula plot, ringkasan Beowulf paling mudah dibahagikan kepada lima bahagian kecil:
- Pengenalan atau eksposisi.
- Pertempuran dengan Grendel.
- Pertempuran dengan ibu Grendel.
- Berlawan dengan naga.
- Kesimpulan.
Walau bagaimanapun, adalah wajar mengambil kira bentuk lagu puisi Beowulf. Ringkasan ayat-ayat itu membahagikannya kepada beberapa bahagian yang lebih besar kerana jumlahnya yang besar.
Pengenalan dan eksposisi. Bahagian satu
Pengenalan dan pengenalan kepada watak dan situasi yang mereka hadapi mengambil kira-kira 200 baris lagu. Seperti banyak epik lain dalam kesusasteraan awal Eropah, puisi tentang Beowulf bermula dengan penerangan yang agak terperinci tentang situasi itu. Ringkasan baris pertama adalah seperti berikut.
Dalam kutipan pertama, penulis memperkenalkan pembaca kepada raja-raja zaman dahulu yang agung yang memerintah rakyat Denmark yang mulia. Di tempat mereka datang Raja Hrothgar yang perkasa, di bawah pimpinannya kerajaan itu berkembang dan makmur. Hrothgar membina sebuah dewan besar untuk perayaan dan selama beberapa hari berturut-turut askar Denmark meraikannya dengan gembira di dalamnya.
Kebisingan dan deruan keseronokan menarik perhatian raksasa paya yang kejam bernama Grendel. Mula-mula, Grendel yang marah menyeret dan memakan 300 pahlawan yang mulia, kemudian mula datang setiap malam sehingga dewan besar menjadi senyap dan gelap, menjadi lebih seperti kubur daripada dewan perayaan.
Hrothgar sangat menyesali pahlawan yang hilang, tetapi, mengetahui tentang kuasa raksasa yang luar biasa itu, dia tidak berani meminta rakyatnya untuk melawan Grendel.
Bahagian kedua: bertemu dengan watak utama
Khabar angin tentang bencana yang menimpa saudara-mara Denmark sampai kepada Raja Hygelac, yang memerintah Gauts. Anak saudara raja yang berkuasa Beowulf menawarkan diri untuk pergi dalam pelayaran untuk membantu Hrothgar mengalahkan raksasa itu. Beowulf mengumpulkan skuad empat belas pahlawan dan berangkat.
Setelah belayar ke pantai Denmark, Beowulv dan rakan-rakannya menuju ke mahkamah Hrothgar. Orang yang ditemui di sepanjang jalan kagum dengan kekuatan dan kekuatan pahlawan yang tiba dan mengharapkan bantuan mereka.
Kebanyakan daripada seratus baris yang memperkenalkan pembaca kepada Beowulf dikhaskan untuk penerangan tentang perisai dan senjata skuad Gaut. Ringkasan Beowulf yang dibentangkan dalam artikel itu tidak memberi perhatian kepada adegan deskriptif, walaupun perlu diperhatikan bahawa senjata mendapat perhatian khusus daripada pengarang sepanjang lagu itu.
Pertempuran dengan Grendel. Bahagian satu
Grendel adalah salah satu daripada tiga lawan yang kuat yang pertempurannya membentuk sebahagian besar Beowulf. Oleh kerana jumlah baris, adalah mudah untuk membahagikan kandungan pertempuran kepada dua bahagian.
Beowulf, belayar untuk membantu Hrothgar pada masanya yang memerlukan, memberi harapan kepada Denmark dan membangkitkan semangat kegembiraan dalam diri mereka. Hrothgar sudah biasa dengan eksploitasi Gauth yang perkasa dan pada pesta untuk menghormati wira, dia menjanjikan Beowulf, sekiranya menang, banyak hadiah mahal dan segala yang diminta oleh pahlawan itu.
Walau bagaimanapun, tidak semua rakyat raja Denmark adalah baik. Unferth yang iri hati memperkecilkan kekuatan dan kemuliaan Beowulf, meramalkan kematiannya dalam pertarungan dengan raksasa paya. Beowulf, walaupun masih muda dan kurang pengalaman dalam hal ehwal diplomatik, tidak mengikut telunjuk Unferth yang taksub dan bertindak balas terhadap pembuli dengan bermaruah.
Bahagian kedua: bertarung dengan raksasa
Pahlawan menghabiskan jamuan lebih awal dan meninggalkan skuad Gautian di dewan perayaan yang besar, menunggu Grendel. Beowulf tidur tanpa perisai atau senjata, kerana dia tahu raksasa itu hanya boleh dikalahkan dengan kekuatan dan kemahiran yang sama.
Pada tengah malam, Grendel menyerbu masuk ke dalam dewan dan menangkap salah seorang pahlawan. Setelah bangun, Beowulf segera meluru ke arah musuh dan dengan kuat mencengkam kakinya yang besar. Pertempuran dengan Grendel adalah sukar dan panjang, raksasa itu lebih besar dan lebih kuat daripada pahlawan, tetapi walaupun demikian, Beowulf tidak pernah melepaskan cengkaman besinya pada kaki Grendel. Sudah pada waktu pagi, raksasa itu, yang letih dari pertarungan, membuat pergerakan yang janggal dan Beowulf dengan kuat menarik kakinya, yang keluar dari badan dengan kekejangan. Kerana ketakutan, Grendel berlari ke dalam payanya, di mana dia mati akibat lukanya. Tangan raksasa itu kekal di dalam dewan dan Beowulf memberikannya sebagai hadiah kepada Hrothgar.
Pertempuran dengan ibu Grendel
Selepas kemenangan gemilang dan sukar ke atas Grendel, Beowulf menerima pujian yang sewajarnya, hadiah yang kaya dan rasa terima kasih Hrothgar dan semua pahlawan Denmark. Semua orang duduk untuk menjamu selera dan meraikannya dan tidak menjangkakan ketibaan ibu Grendel yang berang, yang menyerbu masuk ke dalam dewan dan menangkap rakan dan penasihat terdekat Hrothgar. Kerana lebih lemah dan lebih berhati-hati daripada anaknya, dia segera melarikan diri ke payanya, mengheret mangsa bersamanya.
Raja berasa sedih dan meminta Beowulf sekali lagi membantu kerajaan Denmark. Gaut yang mulia bersedia untuk mengikuti raksasa itu ke dalam paya, tetapi tidak sebelum memakai perisai beratnya yang tidak dapat ditembusi dan membawa bersamanya pedang purba yang boleh memotong apa sahaja. Sekiranya kematiannya, Beowulf meminta Hrothgar menghantar hadiah kepada Hygelac. Setelah mengumpulkan dirinya, pahlawan Gautian itu mengikuti jejak berdarah ke paya dan menyelam lebih dalam.
Beowulf tenggelam ke dasar sepanjang hari, melawan raksasa paya. Terima kasih kepada perisai, pahlawan itu sampai ke rumah Grendel dengan selamat. Di sana, di dasar paya, seorang ibu yang marah duduk di atas mayat anaknya. Dia segera menyerang Beowulf, membalut badannya yang bersisik di sekelilingnya dan menghalangnya daripada menyerang dengan bebas. Serangan yang berjaya dilakukan oleh pahlawan itu tidak mendatangkan bahaya kepada raksasa itu. Mengingati pedang perkasa itu, Beowulf melonggarkan cengkaman lawannya dan memberikan satu pukulan, serta-merta memotong kepala raksasa itu.
Hanya beberapa hari kemudian Beowulf naik ke permukaan paya, di mana rakan-rakannya yang sudah terdesak dan Hrothgar sedang menunggunya. Apabila melihat kepala raksasa yang terputus, raja memuji kekuatan dan keberanian Beowulf dan mengucapkan terima kasih atas perkhidmatannya. Pada pesta untuk menghormati kemenangan kedua, Hrothgar mengarang lagu tentang keberanian pahlawan Gautian dan berjanji bahawa eksploitasinya tidak akan dilupakan selama-lamanya.
Berlawan dengan naga. Bahagian satu
Wira epik zaman pertengahan jarang berjaya mencapai usia tua, terutamanya untuk karya berdasarkan di mana matlamat utama seorang pahlawan adalah kematian dalam pertempuran yang gemilang, menjamin tempat wira di Valhalla.
Setelah mengambil bahagian dalam banyak pertempuran dan meningkatkan kemuliaan tenteranya, Beowulf terpaksa mengambil takhta bapa saudaranya Hygelac. Di bawah pemerintahannya, tanah Gauts makmur dan menjadi kaya. Beowulf memerintah kerajaannya selama bertahun-tahun dan melindungi keselamatan rakyatnya. Kini dia sudah tua dan merasakan penghujung kehidupan mulianya sudah dekat. Apa yang diminta oleh pahlawan berpengalaman adalah untuk meninggalkan dunia ini dalam pertempuran dan mendapatkan Valhalla.
Tidak jauh dari istana diraja, seorang pejalan kaki yang malang menemui harta karun yang dijaga oleh seekor naga yang sedang tidur. Tidak mengetahui akibatnya, dia hanya mengambil satu cawan kecil dari timbunan barang kemas, tetapi naga itu, yang menyedari kecurian itu, bangun dan mula menyerang penempatan jiran. Khabar angin tentang ular bersayap itu tidak lama kemudian sampai ke Beowulf, yang bersumpah untuk melindungi rakyatnya daripada sebarang musibah sehingga hari terakhirnya. Raja memerintahkan dirinya untuk diikat dengan perisai berat untuk melindungi dirinya daripada api naga dan bersedia untuk apa yang dia rasakan sebagai pertempuran terakhir dalam hidupnya.
Bahagian Kedua: Kematian Heroik Beowulf
Mengambil pencuri malang yang sama sebagai pemandunya dan melengkapkan detasmen kecil, raja Gaut dengan berani pergi ke arah nasibnya. Dalam perjalanan ke sarang ular, para pahlawan menghadapi aliran berapi-api yang mustahil untuk diseberang. Beowulf memikat naga ke dalam pertempuran dengan jeritan yang kuat.
Melihat seekor ular bernafas api yang dahsyat, para pahlawan melarikan diri, meninggalkan raja mereka. Hanya Wiglaf muda yang berani kekal di sisi Beowulf. Pahlawan tua itu menyerang naga dengan pedangnya, tetapi kekuatannya tidak lagi sama, dan pedang itu terbelah dua dari sisik ular yang tidak dapat ditembusi. Naga menggigit melalui leher Beowulf dan darah mengalir dari luka itu. Wiglaf yang setia, ingin membantu rajanya, menikam perut naga itu, membakar tangannya dalam proses itu.
Mengumpul kekuatan terakhirnya, raja menjunamkan sebilah belati panjang ke sisi ular itu dengan kuat sehingga raksasa itu mati. Beowulf menang sekali lagi, tetapi lukanya membawa maut. Pada saat-saat terakhirnya, raja berterima kasih kepada Dewa atas khazanah yang dibebaskan dan mewariskan kepada Wiglaf takhtanya dan tanggungjawabnya ke atas rakyat.
Kesimpulan
Wasiat terakhir Beowulf yang mulia adalah untuk membakar tubuhnya di tepi pantai dan menuangkan timbunan besar di atas abu, yang akan dilihat oleh pelaut yang mendarat di pantai kerajaan.
Pahlawan yang pengecut, terkulai, kembali ke tempat raja mati, di mana Wiglaf yang terdesak masih cuba menghidupkannya. Pewaris takhta muda itu menegur keras skuad itu kerana pengecut mereka dan mengatakan bahawa tindakan lemah semangat ini akan membawa banyak kesedihan kepada orang Gautian sekarang kerana Beowulf tidak lagi dapat melindungi mereka. Wiglaf meramalkan peperangan dengan puak jiran, yang hanya menunggu kematian raja Gautian.
Rakyat berasa sedih dan tertekan dengan berita kematian Beowulf. Tubuhnya dibakar di atas kayu api ritual, dan deruan nyala api ditenggelamkan oleh tangisan manusia. Busut di atas mayat raja dibina di atas tebing yang turun ke laut.
Cuma Beowulf secara khusus dimasukkan dalam sejarah 3D moden, sebagai filem yang asalnya difilemkan untuk ditayangkan menggunakan kesan stereo. Iaitu, Komrad Zemeckis secara sedar telah mencipta gambar di mana bilah yang dilukis akan menghayun tepat ke hidung anda, dan air dari mana syaitan yang cantik muncul akan mengalir di kaki anda.
Jelas sekali bahawa komputer saya tidak menyokong sebarang 3D. Saya mempunyai versi 2D biasa filem itu. Tetapi setiap tangkapan kelihatan sangat jelas dibuat dalam 3D bahawa ia seolah-olah saya telah berada di I-MAX semalam.
Untuk melaksanakan idea stereonya, Zemeckis memilih masa lalu yang jauh, apabila makhluk mitos masih hidup di Bumi, tetapi sentimen Kristian sudah muncul. Filem ini dibuat di persimpangan agama, walaupun dengan anggukan yang jelas ke arah paganisme.
Denmark. 507 Masihi. Askar sedang berpesta di dewan besar, dan permaisuri sendiri menghidangkan mash yang terkenal. Inilah raja, tua dan gemuk, tetapi dengan rupa yang keras dan rasa kuasa di tangannya. Inilah masalahnya: raksasa besar seperti manusia, Grendel, yang menceroboh masuk ke dalam dewan, merobek semua orang, dan tiada siapa boleh berbuat apa-apa kepadanya.
Di sini datang wira - seorang lelaki berambut perang berotot dengan perisai elegan yang menerobos ribut untuk menyelamatkan Denmark daripada bahaya.
Nah, secara umum, kekeliruan kelihatan jelas. Tetapi apabila Grendel meninggal dunia, begitu banyak darah telah tertumpah sehingga anda faham: ini bukan kisah heroik. tidak pernah. Dan masih ada separuh daripada filem itu untuk ditayangkan
"Beowulf" telah difilemkan (dilukis) dengan cara yang sengaja dibuat oleh Scandinavia purba. Salji turun di sini sepanjang masa, batu-batu kelihatan suram, airnya terasa berais, malah gaun merah ratu tidak bersinar merah, tetapi samar-samar menjadi ceri. Dan ini bukan kartun kanak-kanak, jika hanya kerana adegan persetubuhan adalah seperti biasa seperti adegan pembunuhan beramai-ramai. Saya juga gembira kerana televisyen tidak menyampaikan bau, terutamanya daging busuk dan darah segar.
Hanya ada satu perkara yang indah di sini: khazanah. Tanduk emas Fafnir (ini adalah naga Scandinavia) dilukis dengan ketepatan yang tepat. Dan mahkota mewakili keseluruhan kisah eksploitasi raja lama dan baru.
Jika sesiapa telah menonton projek lain yang serupa oleh Zemeckis "The Polar Express" dan "A Christmas Story" maka anda tahu: semua watak, walaupun Grendel yang hodoh, adalah pelakon sebenar. Lebih tepat lagi, model 3D mereka. Iaitu, wajah yang sangat biasa dengan jenis yang sesuai diambil, dan semua tindakannya selesai untuknya. Dan penonton hanya boleh bermain permainan meneka tentang siapa dia pada skrin sekarang.
Walaupun dengan Beowulf permainan meneka ini hampir tidak masuk akal. Di sini sukar untuk mengenali hanya watak utama, sebenarnya, Beowulf sendiri, kerana Ray Winstone, yang berusia 50 tahun pada masa tayangan filem itu, telah dipilih untuk memainkan peranan yang muda dan berani. Dan dia pastinya tidak mempunyai tubuh Apollo.
Pilihan raja sudah jelas walaupun sebelum raja ini muncul. Siapa lagi yang tahu bagaimana untuk memainkan kuasa lama tetapi kuat, jika bukan Sir Anthony Hopkins? Ekspresi wajahnya, yang boleh dikenali sejak zaman "The Silence of the Lambs," ditambah dengan pemaparan berkualiti tinggi, mencipta imej yang mudah diingati dan sangat tepat. Tanda sumpahan di wajah dan tatapan tajam seorang lelaki yang sendirian mengetahui keseluruhan kebenaran tentang kengerian yang berlaku.
Pendakwah yang lincah dan kegemaran raja sebelum kemunculan Beowulf ini ialah John Malkovich. Dalam jarak dekat, nampaknya matanya tidak ditarik, tetapi hanya memasukkan serpihan tembakan.
Seorang permaisuri yang bijak dan bertolak ansur, saya sendiri sudah lama mengenalinya. Lebih kurang 15 minit tepat. Wajah Robin Wright yang tulang pipi tinggi dibulatkan, dan hanya dalam profil sahaja yang jelas bahawa itu adalah dia. By the way, ini bukan kali pertama dia bermain wanita Scandinavia. Penampilan terakhir dalam peranan ini: "The Girl with the Dragon Tattoo." Para penikmat pawagam Anthony Minghella yang penuh dramatik dan seksi akan mengingatinya dalam Breaking and Entering Dalam peranannya sebagai ratu, dia sangat mulia dan suci sehingga apabila tarikan muncul antara dia dan Beowulf, saya tidak percaya bahawa akan ada. Jadilah sesuatu di antara mereka. Dan, wow, ratu memenuhi jangkaan saya Sebenarnya, mengapa perlu bersusah payah membuka pakaian Robin Wright dalam kartun yang keras ini jika Angelina Jolie telah dipilih untuk peranan succubus, penggoda yang penuh nafsu.
Oh ya, pencipta Beowulf telah melakukan yang terbaik. Mereka melukis rangka Jolie dengan bentuk sedemikian sehingga mereka menyiramnya dengan emas cair dan di bibir dan matanya terdapat begitu banyak janji kebahagiaan yang tidak wajar. Jelas bahawa tiada siapa yang dapat menentangnya. Dan tidak ada kepercayaan kepada mana-mana tuhan baru yang dapat membantu mengatasi musibah ini.
Seperti mana-mana kisah dongeng, Beowulf mempunyai moralnya sendiri. Sangat ringkas. Kesombongan adalah dosa besar. Lebih tepat lagi, maut. Kerana seorang bangga, dan yang lain mati. Demi membuat lagu tentang satu perkara itu.
...berdoa kepada berhala...tidak memuliakan Yang Maha Esa.- Ini adalah tempat yang tidak dapat difahami, kerana penulis baru-baru ini mengatakan bahawa orang Denmark adalah orang Kristian dan bahawa penyair istana mengarang lagu tentang penciptaan dunia oleh Tuhan. Grendel sendiri juga berhadapan dengan pahlawan Hrothgar sebagai benih syaitan dan roh yang tidak bertuhan. Ia mengatakan sesuatu yang sama sekali berbeza di sini. Pemahaman baris-baris ini bergantung pada bagaimana pengulas yang berbeza menilai peranan unsur Kristian dalam puisi. Garis tafsiran utama adalah seperti berikut.1) Pendengar Beowulf, seperti penyair itu sendiri, telah menjadi sangat mendalam dengan idea-idea Kristian. Plot pagan sepenuhnya disesuaikan dengan pandangan dunia baru. Pada abad ke-8, apabila Beowulf dicipta, semua orang, tentu saja, tahu bahawa orang Scandinavia adalah orang kafir, tetapi orang pagan tidak boleh menjadi orang utama dalam naratif epik, dan oleh itu orang Denmark dan Gaut telah dipersembahkan sebagai orang Kristian, suatu keadaan yang menyusahkan segelintir orang. Pada abad ke-10, apabila Beowulf telah ditulis, orang Scandinavia bukan sahaja masih kekal sebagai pagan, tetapi juga menjadi musuh terburuk Anglo-Saxon (kempen Viking, era penaklukan Scandinavia), dan keseluruhan petikan adalah jelas. penambahan lewat seorang jurutulis yang ingin bercakap buruk tentang orang Denmark dan menyediakan tempat untuk mereka di neraka (Whitelock).
2) Penyair agak acuh tak acuh terhadap agama Kristian. Dia berminat dengan eksploitasi, dan mereka hanya boleh diambil dari masa lalu pagan. Episod murtad Denmark telah digubah pada masa yang sama dengan keseluruhan puisi, dan tidak ditambah kemudian. Penyair hanya ingin memberitahu betapa terdesaknya orang-orang Hrothgar telah mencuba segala cara, dan semuanya sia-sia. Penyair boleh memaksa mereka untuk berdoa kepada Tuhan, dan kemudian Beowulf akan muncul sebagai jawapan kepada doa itu, tetapi dia memilih jalan yang berbeza. Terdapat ketidakkonsistenan mutlak antara permulaan puisi dan episod ini, tetapi terdapat banyak ketidakkonsistenan seperti itu dalam puisi, dan tiada siapa yang menyedarinya. Bagi sisi sejarah perkara itu, adalah diketahui umum bahawa orang Jerman yang dikristiankan lebih daripada sekali kembali kepada paganisme pada saat-saat bahaya maut (Sisam).
3) Beowulf ialah puisi tentang zaman pagan, tetapi diceritakan oleh seorang Kristian. Nada umum dan kedudukan etika penyair, sudah tentu, Kristian: kesederhanaan dan altruisme dikhotbahkan, Tuhan diiktiraf sebagai kuasa penggerak di sebalik segala yang berlaku di dunia, dan simpati ada di mana-mana di pihak yang lemah; seseorang boleh menemui persamaan antara Beowulf dan Kristus, dan naga, walaupun bukan iblis neraka, adalah simbol syaitan yang terkenal dalam kesusasteraan gereja, jadi semua pertempuran pahlawan diarahkan melawan kuasa jahat dalam pengertian Kristian perkataan itu. Adalah mustahil untuk membayangkan bahawa Beowulf dikarang pada zaman pagan dan hanya ditulis semula oleh seorang Kristian. Ada kemungkinan bahawa episod yang dibincangkan adalah benar-benar petunjuk kepada pembelotan orang Denmark yang terdesak. Tetapi mungkin juga, setelah membuat Denmark pada abad ke-6. Orang Kristian, penyair kadang-kadang terlupa tentang anakronisme yang dikenakan sendiri. Di samping itu, seperti yang ditunjukkan oleh analisis teks, Beowulf telah digubah kemudian daripada puisi Inggeris Lama Daniel dan dipengaruhi olehnya. Terdapat kisah dalam Daniel tentang orang Babylon yang berkorban kepada berhala, dan episod dalam Beowulf nampaknya merupakan gema daripada cerita ini. Tetapi dalam "Daniel" naratif itu mengalir secara semula jadi, dan dalam "Beowulf" tiruan sastera ternyata tidak sesuai (Klaeber).
4) "Beowulf" ialah gabungan ciri-ciri terbaik cita-cita pagan dan Kristian. Penyair menulis untuk orang Kristian, dan ini menentukan nada cerita, tetapi dia, tidak syak lagi, dirinya adalah orang yang sangat yakin tentang ketepatan ajaran Kristian. Orang Denmark adalah orang kafir. Baris yang tidak dapat difahami (lihat) bermakna bahawa Hrothgar tidak dapat mendekati takhtanya sendiri, kerana dia tidak mengetahui belas kasihan Tuhan; ini adalah kemalangan terbesarnya. Dalam erti kata lain, pengarang secara eksplisit menyatakan bahawa Hrothgar adalah seorang pagan, dan tidak ada perbincangan tentang kemurtadan dalam episod dengan kuil pagan; sebaliknya, ditekankan bahawa orang Denmark tidak percaya kepada Tuhan yang benar, tetapi kepada berhala, dan sepatutnya dihukum. Dengan mengatakan ini, penyair membuat konsesi paksa kepada zamannya. Dia hanya membenarkan dirinya untuk mengatakan bahawa paganisme Hrothgar yang baik dan rakyatnya bukanlah kesalahan, tetapi malang orang-orang ini. Dia tidak dapat membantu tetapi menjadikan orang Denmark sebagai pagan, kerana semua orang di England tahu bahawa jiran utara mereka adalah penyembah berhala. Penyair bertindak dengan sangat bijak, dengan segera menamakan agama orang Denmark dan Gaut. Kemudian dia membenarkan mereka meluahkan perasaan mereka mengikut kebiasaan penonton Anglo-Saxon (Brodeur) (dalam versi ini, sebahagiannya kembali ke Chambers, tidak dijelaskan mengapa penyair pagan menyanyikan lagu tentang penciptaan dunia. dalam Heorot mengenai subjek alkitabiah). Pada masa ini adalah sukar untuk membuat keputusan yang pasti mengenai tempat yang sukar ini.