Во делото на Пушкин, песните заземаат најголемо место заедно со стиховите. Пушкин напиша дванаесет песни (една од нив, „Тазит“, остана недовршена), а повеќе од дванаесет беа зачувани во скици, планови и почетни редови.
Во Лицејот, Пушкин започна, но не ја заврши, многу слаба, сè уште прилично детска, хумористична песна „Монахот“ (1813) и хумористичната бајка „Бова“ (1814). Во првата, христијанската црковна легенда е пародирана во духот на Волтерското слободно размислување, во втората, популарна народна приказна.
Во овие дела, младиот Пушкин сè уште не е независен поет, туку само невообичаено талентиран ученик на неговите претходници, руски и француски поети (Волтер, Карамзин, Радишчев). Историјата на песната на Пушкин не започнува со овие младешки искуства; Да, тие не беа објавени за време на животот на авторот.
Во 1817 година, Пушкин ја започна својата најголема песна - „Руслан и Људмила“ - и ја пишува цели три години.
Тоа беа години на растечки револуционерни чувства кај благородната младина, кога беа создадени тајни кругови и друштва кои го подготвија декемвриското востание од 1825 година.
Пушкин, иако не бил член на Тајното друштво, бил една од најголемите фигури во ова движење. Тој беше единствениот во овие години (пред егзилот на југ) кој напиша револуционерни песни, кои веднаш беа дистрибуирани во рачно напишани примероци низ целата земја.
Но, дури и во правната, печатена литература, Пушкин мораше да се бори против реакционерните идеи. Во 1817 година, Жуковски ја објави фантастичната песна „Вадим“ - вториот дел од големата поема „Дванаесетте заспани девици“ (првиот дел од него - „Громоткршач“ - беше објавен уште во 1811 година). Заземајќи конзервативна позиција, Жуковски сакаше со ова дело да ги одведе младите луѓе подалеку од политичките акции во доменот на романтичните, религиозно обоени соништа. Неговиот херој (на кого поетот не случајно му го дал името Вадим - легендарниот херој на Новгородското востание против принцот Рурик) е идеален млад човек кој се стреми кон подвизи и во исто време чувствува во душата мистериозен повик кон нешто непознато, вонземски. Тој на крајот ги надминува сите земни искушенија и, постојано следејќи го овој повик, наоѓа среќа во мистичното соединување со една од дванаесетте девици, кои ги буди од нивниот прекрасен сон. Дејството на песната се одвива или во Киев или во Новгород. Вадим го поразува џинот и ја спасува киевската принцеза, за која нејзиниот татко има намера да му биде жена. Оваа реакционерна песна беше напишана со голема поетска моќ, убави стихови, а Пушкин ги имаше сите причини да се плаши од нејзиното силно влијание врз развојот на младата руска литература. Покрај тоа, „Вадим“ во тоа време беше единственото големо дело создадено од претставник на новата книжевна школа, која штотуку конечно ја доби борбата против класицизмот.
Пушкин одговори на „Вадим“ со „Руслан и Људмила“, исто така бајка поема од истата ера, со голем број слични епизоди. Но, целата нејзина идеолошка содржина е остро полемична во однос на идеите на Жуковски. Наместо мистериозни и мистични чувства и речиси етерични слики, сè на Пушкин е земно, материјално; целата песна е исполнета со разиграна, немирна еротика (опис на брачната ноќ на Руслан, авантурите на Ратмир со дванаесет девојчиња, обидите на Черномор да ја заземе заспаната Људмила итн., како и голем број авторски дигресии).
Полемичкото значење на песната е целосно откриено на почетокот на четвртиот канто, каде што поетот директно укажува на предметот на оваа полемика - песната на Жуковски „Дванаесетте заспани девици“ - и на потсмев ја пародира, претворајќи ги нејзините хероини, мистично настроени чисти. моми, „монахињи на светци“, во несериозни жители на крајпатни „хотели“ кои ги мамат патниците до нивното место.
Духовитата, брилијантна, блескава песна на Пушкин веднаш ја растури мистичната магла што ги опкружуваше народните бајковити мотиви и слики во песната на Жуковски. По „Руслан и Људмила“ веќе не стана возможно да се користат за спроведување на реакционерни религиозни идеи.
Самиот добродушен Жуковски го призна поразот во оваа книжевна борба, давајќи му го својот портрет на Пушкин со натпис: „На победничкиот ученик од поразениот учител, на тој многу свечен ден кога ја заврши својата песна „Руслан и Људмила“.
Оваа песна го стави Пушкин на прво место меѓу руските поети. Почнаа да пишуваат за него во западноевропските списанија.
Сепак, како најголем феномен во руската литература и општествениот живот, разиграната песна од бајките на Пушкин сè уште не ја стави руската литература на исто ниво со литературата на Западот, каде што Гете во Германија, Бајрон и Шели во Англија, Шатобријан и Бенјамин Констант во Франција беа активни во тие години, секој на свој начин ги решаваше најважните прашања на нашето време во својата работа.
Од 1820 година, Пушкин е вклучен во оваа серија, создавајќи една по друга своите романтични песни, сериозни и длабоки по содржина, модерни по тематика и високо поетски по форма. Со овие песни („Кавкаски затвореник“, „Браќа разбојници“, „Фонтана Бахчисарај“) во руската литература влегува нов правец: напреден, револуционерен романтизам - поетски израз на чувствата и погледите на најнапредниот општествен слој, револуционерниот благородна младина, од кои најактивните беа Декебристите. Остро незадоволство од сè наоколу, од целата општествена структура, во која животот изгледа како затвор, а човекот е затвореник; огнена желба за слобода; слободата како објект на речиси религиозен култ (1) е едната страна од светогледот на револуционерните романтичари од 20-тите. Во исто време, нивната социјална осаменост, недостатокот на жива врска со луѓето, со чии страдања длабоко сочувствувале, но чиј живот слабо го познавале и малку разбирале - сето тоа му даде трагичен и крајно субјективен, индивидуалистички карактер на нивниот светоглед. . Чувствата и трагичните искуства на осамена, горда личност што стоеше високо над толпата станаа главната содржина на романтичната работа на Пушкин. Протестот против секое угнетување што тежи врз личност во „цивилизирано“ општество - политичко, социјално, морално, религиозно угнетување - го принуди, како и сите револуционерни романтичари од тоа време, со сочувство да го прикаже својот херој како криминалец. прекршител на сите прифатени општествени норми - верски. правен, морален. Омилената слика на романтичарите е „криминал и херој“, кој „би бил достоен и за ужасот на луѓето и за славата“. Конечно, карактеристично за романтичарите беше желбата да ја одведат поезијата од репродукцијата на секојдневната реалност, која ја мразеа, во светот на необичното, егзотичното, географското или историското. Таму ги пронајдоа сликите што им беа потребни на природата - моќни и бунтовни („пустини, рабови на бисерни бранови и шум на морето и купишта камења“) и слики на луѓе, горди, храбри, слободни, сè уште не допрени од европската цивилизација.
Делото на Бајрон, кое на многу начини беше блиску до светогледот на руските напредни романтичари, одигра голема улога во поетското олицетворение на овие чувства и искуства. Пушкин, а по него и други поети, ја користеле, пред сè, формата на „Биронската песна“ успешно пронајдена од англискиот поет, во која чисто лирските искуства на поетот се облечени во наративна форма со измислен херој и настани кои се далеку од вистинските настани од животот на поетот, но совршено го изразуваат неговиот внатрешен живот, неговата душа. „...Тој сфати, создаде и опиша еден единствен лик (имено својот), - напиша Пушкин во белешката за драмите на Бајрон - Тој се создаде себеси по втор пат, сега под турбанот на одметникот, сега во наметката на корсар, сега како гиур кој умира под шемата...“. Така, Пушкин, во своите романтични песни, се обиде да се „создаде себеси по втор пат“, или како затвореник на Кавказ, или како Алеко, кој избега од „заробеништво на затнат градови“. Самиот Пушкин повеќе од еднаш ја истакна лирската, речиси автобиографска природа на неговите романтични херои.
Надворешните карактеристики на јужните песни на Пушкин се поврзани и со бајронската традиција: едноставна, неразвиена заплет, мал број ликови (два, три), фрагментарна и понекогаш намерно нејасна презентација.
Постојана карактеристика на поетскиот талент на Пушкин е способноста будно да ја набљудува реалноста и желбата да се зборува за неа со прецизни зборови. Во неговите песни, тоа се одрази во фактот што, при создавањето романтични слики на природата и луѓето, Пушкин не ги измислил, не пишувал (како, на пример, Бајрон за Русија или, подоцна, Рајлеев за Сибир) за тоа што тој самиот не гледаше, но секогаш се засноваше на живи лични впечатоци - Кавказ, Крим, Бесарабски степи.
Песните на Пушкин го создадоа и долго време го предодредуваа типот на романтична песна во руската литература. Тие предизвикаа бројни имитации на помали поети, а исто така имаа силно влијание врз работата на поети како Рилеев, Козлов, Баратински и, конечно, Лермонтов.
Покрај „Затвореникот од Кавказ“, „Браќата разбојници“ и „Фонтаната на Бахчисараи“, напишани пред 1824 година и наскоро објавени, Пушкин смислил и други романтични песни. „Сè уште има песни што талкаат низ мојата глава“, му напиша тој на Делвиг во март 1821 година. истата „херојска“ или „криминална“ романтична слика и ја прикажува неговата неизбежно трагична судбина. Пушкин објави извадок од една од овие песни, каде што атаманот на ограбувачите на Волга требаше да стане херој, под наслов „Браќата разбојници“. Зачуван е и почетокот на големата романтична поема „Вадим“.
Во текот на истите тие години, можеби под влијание на огромниот успех на „Руслан и Људмила“, Пушкин размислувал и за песни од сосема поинаков тип - магични бајки, со авантуристички заплет и историски или митолошки ликови: за Бова принцот, за Владимировиот син свети Мстислав и неговата борба против Черкезите, за Актеон и Дијана. Но, овие планови, кои го одвлекуваа вниманието на поетот од неговата главна задача - развојот и продлабочувањето на романтичните теми - никогаш не беа спроведени од него.
Сепак, во пролетта 1821 година, Пушкин напиша кратка поема „Габрилијада“, духовита, брилијантна антирелигиозна сатира - одговор на засилената политичка реакција, обоена во овие години со мистицизам и религиозно лицемерие.
Во 1823 година, Пушкин доживеа тешка криза во неговиот романтичен светоглед. Разочаран од надежта за непосредна реализација на победата на револуцијата, прво на Запад, а потоа и во Русија - и Пушкин, полн со „невнимателна вера“, беше целосно убеден во оваа победа - тој набрзо се разочара од сета своја романтична идеали - слобода, возвишен херој, поезија со висока цел, романтична вечна љубов. Во тоа време тој пишува голем број мрачни, горчливи песни, истурајќи ја својата „жолчка“ и „цинизам“ (според неговите зборови) - „Сејач“, „Демон“, „Разговор на книжар со поет“ (и малку подоцна - „Сцена од Фауст“) и други што останаа недовршени во ракописот. Во овие стихови тој горко ги исмева сите основни начела на неговиот романтичен светоглед.
Меѓу таквите дела е и песната „Циганите“, напишана во 1824 година. Нејзината содржина е критичко изложување на романтичниот идеал на слободата и романтичниот херој. Романтичниот херој Алеко, кој се наоѓа во посакувана средина на целосна слобода, можност да прави што сака без пречки, ја открива својата вистинска суштина: излегува дека е егоист и силувач. Во „Циганите“ се разоткрива самиот романтичниот идеал за неограничена слобода. Пушкин убедливо покажува дека целосна слобода на дејствување, отсуство на ограничувања и обврски во јавниот живот би биле остварливи само за луѓе кои се примитивни, неактивен, мрзлив, „срамежлив и љубезен во срцето“, но во личниот живот, во љубовта, се врти. да биде чисто животинска страст, без никакви морални чувства. Неможноста да се оди подалеку од чисто романтичниот, субјективен поглед на животот неизбежно го води поетот до длабоко мрачен заклучок дека среќата на земјата е невозможна „и нема заштита од судбината“. „Циганите“ - песна на пресвртница, преоден период - е идеолошки и уметнички огромен чекор напред во споредба со претходните песни. И покрај потполно романтичната природа на неговиот стил, егзотичното опкружување и хероите, Пушкин овде за прв пат го користи методот на чисто реален тест за верноста на неговите романтични идеали. Тој не ги сугерира говорите и постапките на неговите ликови, туку едноставно ги става во дадена средина и набљудува како тие се однесуваат во околностите со кои се соочуваат. Всушност, Алеко, типичен романтичен херој, добро познат нам од песните и стиховите на Пушкин од раните 20-ти, не можеше да постапи поинаку во ситуацијата во која се најде. Двојното убиство што го прави од љубомора е целосно во согласност со неговиот карактер и светоглед, откриени како во самата песна, така и во други романтични дела од таа ера. Од друга страна, Земфира, каква што ја покажува Пушкин, исто така не можела поинаку, не можела вечно да му остане верна на Алеко - на крајот на краиштата, таа е циганка, ќерка на Мариула, а нејзината приказна само се повторува - со исклучок на трагичниот крај - приказната за нејзината мајка.
Оваа „објективна“ позиција на авторот на „Циганот“ во однос на постапките и чувствата на неговите ликови се одрази и во самата форма: повеќето епизоди од песната се дадени во форма на дијалози, во драмска форма, каде што гласот на авторот отсуствува, а самите ликови зборуваат и дејствуваат.
„Циганите“ е дело во кое најдлабоко се одрази кризата на светогледот на романтичарот Пушкин; во исто време, во однос на методот на развивање на темата, отвори нови патишта во работата на Пушкин - патот кон реализмот.
Во летото 1824 година, Пушкин беше протеран од Одеса во Михајловскоје, без право да замине таму. Постојаната и блиска комуникација со селаните и луѓето, очигледно повеќе од сè друго, помогна да се надмине тешката криза во светогледот на поетот. Тој се уверил во неправдата на неговите горчливи прекори кон народот за нивната неподготвеност да се борат за својата слобода (2), сфатил дека „слободата“ не е некој апстрактен морален и филозофски концепт, туку конкретен историски, секогаш поврзан со општествените животот, а за таква слобода - политичка, економска - народот отсекогаш неуморно се борел (постојани селски бунтови против земјопоседниците, а да не ги спомнуваме востанијата на Пугачов, Разин или ерата на „Времето на неволјите“). Тој мораше да види дека сите негови разочарувања од претходните романтични идеали се резултат на недоволното познавање на самата реалност, нејзините објективни закони и малиот поетски интерес за самата неа. Во 1825 година, се случи остар пресврт во работата на Пушкин. Откако конечно раскина со романтизмот, Пушкин излегува од својата криза. Неговата поезија добива јасен и генерално светол, оптимистички карактер. Поранешната задача на неговата поезија - изразување на сопствените чувства и страдања, поетски одговор на несовршеностите на животот, спротивно на субјективните, иако благородни барања на романтичарот, олицетворение на романтичните идеали во сликите на необичното - егзотичното. , идеализирана природа и извонредни херои - се заменува со нова. Пушкин свесно ја прави својата поезија средство за разбирање на обичната реалност што претходно ја отфрли, се стреми да навлезе во неа преку чин на поетска креативност, да ги разбере нејзините типични појави, објективни закони. Желбата правилно да се објасни човечката психологија неизбежно го води кон проучување и уметничко олицетворение на општествениот живот, до прикажување на општествените конфликти во одредени заплетни форми, чиј одраз е човечката психологија.
Истата желба за разбирање на реалноста и модерноста го турка да го проучува минатото, да репродуцира важни моменти во историјата.
Во врска со овие нови креативни задачи, се менува и природата на предметите прикажани кај Пушкин и самиот стил на прикажување: наместо егзотичното, необичното - секојдневието, природата, луѓето; наместо поетски возвишен, апстрактен, метафоричен стил - едноставен, близок до разговорниот, но сепак високо поетски стил.
Пушкин создава нова насока во литературата - реализам, кој подоцна (од 40-тите години) стана водечки правец на руската литература.
Пушкин го дава главното, основно олицетворение на оваа нова, реалистична насока, овие нови задачи за правилно познавање на реалноста и нејзините закони не толку во песните како во другите жанрови: во драмата („Борис Годунов“, „мали трагедии“), во прозни приказни („Белкиновите приказни“, „Ќерката на капетанот“ итн.), во поетскиот роман - „Јуџин Онегин“. Во овие жанрови, на Пушкин му беше полесно да спроведе нови принципи и да развие нови методи на реална креативност.
Еден вид манифест на оваа нова насока во руската литература беа историската народна трагедија „Борис Годунов“ (1825) и централните поглавја на „Евгениј Онегин“ (3) (1825-1826).
Во исто време (декември 1825) Пушкин ја напишал својата прва реалистична песна - разиграната, без облачно весела „Гроф Нулин“. Во него, на едноставен, речиси анегдотски заплет, се нанижани многу убави слики, пејзажи и разговори од најобична, „прозаична“, секојдневна содржина, претворени во вистинска поезија. Овде можете да ги најдете речиси сите слики со кои Пушкин, во полусериозна и полушеговита строфа од „Патувањата на Онегин“, го карактеризира својот нов реалистичен стил, наспроти романтичните „купови карпи“, „звукот на море“, „пустини“ и ликот на „горда девојка“ (4) : тука е падина, и ограда, и сиви облаци на небото, и сезона на дождови, и двор, и патки, па дури и „домаќинка“ (иако лоша) како хероина на песната...
Поразот на декемвриското востание од 1825 година и последователната политичка и социјална реакција, привремена застој во развојот на руското револуционерно движење, ја промени природата на руската литература: темата на борбата за слобода исчезна од неа неколку години. Пушкин, вратен од егзил од Николај I, доби можност да комуницира со пријателите, уживајќи огромна популарност кај јавноста, сепак не се чувствуваше среќен.
Загушливата општествена атмосфера по поразот на Декебристите, реакционерните, кукавички, филистерски чувства, поддржани од новото реакционерно новинарство, кое владееше во општеството и зарази многу негови пријатели - сето тоа на моменти предизвикуваше Пушкин да има напади на целосен очај. изразено во песни како „Залуден подарок, случаен подарок, живот, зошто ми беше даден? или „Во световната степа, тажна и безгранична...“ („Последниот клуч е студениот клуч на заборавот, ќе ја угаси топлината на срцето најслатко од сите“).
Идејата дека смртта е подобра од животот, Пушкин мислел дека ја формира основата на мрачната песна што ја започнал во 1826 година за херојот на евангелската легенда - Ахасфер („Вечниот Евреин“), казнет за неговото злосторство пред Бога со бесмртност. Сепак, овие темни теми останаа привремена епизода во работата на Пушкин. Успеал да го надмине тешкото расположение, а песната за Агасфера останала на самиот почеток.
Во текот на овие години на општествено опаѓање, креативната работа на Пушкин не запре, но во тоа време тој развиваше теми кои не беа директно поврзани со темата на ослободителното движење. Предмет на големо внимание на поетот се човечката психа, ликовите, „страстите“, нивното влијание врз човечката душа (централните поглавја на „Евгениј Онегин“, „мали трагедии“, скици на прозни приказни).
Меѓу делата на Пушкин од 1826-1830 година, инспирирани од „психолошка“ тема, не наоѓаме ниту една песна. (Точно, во песните „Полтава“ и „Тазит“ развојот на психологијата на хероите зазема големо место, но тоа не е главната задача на овие чисто политички дела.) Посоодветна форма за уметничка анализа на човекот психологијата беше роман во стих, драмска скица, прозна приказна или приказна.
Во текот на истите тие години, Пушкин напиша и голем број главни дела од политичка содржина, но од различна природа. Во неговото дело од ова време, отелотворена е темата на руската држава, судбината на Русија во борбата со Западот за нејзината независност - ехо на младешките сеќавања на Пушкин за настаните од 1812-1815 година. Паралелно со ова, тој поетски ја развива најважната тема за мултинационалноста на руската држава, пишува за историскиот модел на обединување на многу различни народи во една државна целина. Во поемата „Полтава“ овие теми се развиени на историскиот материјал од борбата на Русија на почетокот на 18 век. со тогашната најсилна воена држава – Шведска. Овде Пушкин поетски ја открива својата проценка за односите меѓу Русија и Украина. Во друга, недовршена песна, „Тазит“, заснована на впечатоците на Пушкин од неговото второ кавкаско патување (1829). и размислувања за сложеноста и тешкотијата на прашањето за ставање крај на непријателството на народите од Кавказ со Русите, се развива истата национално-политичка тема.
Во 30-тите Работата на Пушкин повторно е речиси целосно посветена на развојот на социјалните прашања. Народот, кметското селанство, нивниот живот, нивната поезија, нивната борба за своето ослободување - станува една од главните теми на Пушкин, уметникот и историчар, како што стана во овие години. Животот на селото тврдина е прикажан во недовршената „Историја на селото Горјухин“, во „Дубровски“; Во бајките и драмата „Русалка“ се репродуцираат и уметнички се обработуваат мотивите на народната поезија. Пушкин најпрво ја прикажува борбата на селаните против земјопоседниците во форма на „грабеж“ (во „Дубровски“), а тоа веќе не се романтични „браќа разбојници“, туку живи, вистински типови на селани и слуги. Пушкин посветува две големи дела на вистинската селска војна, „Пугачевизам“ - приказната „Ќерката на капетанот“ и историската студија „Историјата на Пугачов“. Народното востание против феудалните витези и учеството во него на претставници на буржоаската класа го сочинуваат обемот на недовршената драма „Сцени од времето на витезите“.
Во текот на овие години, Пушкин воведе нов херој во литературата - страдање, угнетено „мал човек“, жртва на неправедна општествена структура - во расказот „Стационер“, во романот „Језерски“, во песната „The Бронзен коњаник“.
Пушкин остро реагира на промените што се случуваат пред неговите очи во класниот состав на интелигенцијата, особено на литературната заедница. Претходно, „само благородниците се занимаваа со литература“, како што повтори Пушкин повеќе од еднаш, гледајќи го ова како причина за независното однесување на писателот во однос на властите. на владата, тогаш сега претставниците на обичната, буржоаска интелигенција почнуваат да играат сè поголема улога во литературата. Во тие години, оваа нова демократија сè уште не беше „револуционерна демократија“, напротив, повеќето нејзини водачи, борејќи се со претставниците на владејачката благородна, земјопоседничка класа за своето место во животот, не откриваа никакви опозициски чувства кон владата; или царот.
Пушкин сметаше дека единствената сила способна да се спротивстави на нејзината независност на самоволието на владата е „моќен бранител“ на народот, благородништвото од кое произлегоа Декебристите, осиромашено благородништво, но „со образование“, „со омраза против аристократијата“ (5 ). „Нема таков страшен елемент на бунт“, напиша Пушкин во својот дневник „Колку ќе има само благородници? знам, но изгледа како многу“.
Пушкин ги отелотвори овие мисли за улогата на античкото благородништво во ослободителното движење (во минатото и во иднината), осудата на неговите претставници кои не ја разбираат нивната историска мисија и шумичка пред властите, пред „новото благородништво“. слугите на царот, не само во неговите новинарски белешки, туку и особено во уметничките дела, тие ја сочинуваат главната, главна содржина на првите строфи на „Језерски“ напишани од Пушкин.
Во 30-тите Пушкин мораше да води жестока книжевна борба. Неговите противници беа реакционерни, кукавички, бескрупулозни новинари и критичари кои ја заробија речиси целата маса читатели, поклонувајќи ги филистинските вкусови на читателите од малите земјопоседници и функционери, кои не ги презираа политичките осуди против нивните книжевни непријатели. Тие го прогонуваа Пушкин за сè ново што го внесе во литературата - реалистичната насока, едноставноста на изразувањето, неподготвеноста да морализира... Пушкин вклучи полемики со модерното новинарство за задачите на литературата во почетните строфи на „Језерски“, истата оваа полемика ја сочинува главната содржина на целата песна - „Куќа во Коломна“.
Пушкин заврши долга серија песни напишани од 1820 до 1833 година со „Бронзениот коњаник“ - песна за конфликтот помеѓу среќата на поединецот и доброто на државата - неговото најдобро дело, извонредно и по извонредната длабочина и храброста на мисла, сериозноста на историскиот и општествениот проблем што го поставува поетот и во совршенството на уметничкото изразување. Ова дело сè уште предизвикува контроверзии и различни толкувања.
Пушкин користел многу жанрови во својата работа, но песната отсекогаш останала негова омилена форма за изразување на неговиот „ум на студени набљудувања и срцето на тажни ноти“. Пушкин ја прослави речиси секоја фаза од својот развој со поема, речиси секој животен проблем што се појави пред него да најде израз во песната. Огромното растојание помеѓу лесната, брилијантна песна на дваесетгодишниот Пушкин - „Руслан и Људмила“ - и длабоко филозофската песна „Бронзениот коњаник“, напишана од триесет и четиригодишниот мудрец поет - јасно покажува брзината на патот на Пушкин, стрмнината на врвот до кој се искачи Пушкин, а со него, и целата руска литература.
(1) Слобода! Сè уште те бараше сам во пустинскиот свет... . . . . . . . . . . . . . . . И со вера огнена молитва прегрна Твојот горд идол. („Кавкаски заробеник.“) (2) Пасете, мирни народи! Почесен крик нема да ве разбуди. Зошто на стадата им требаат даровите на слободата? Тие треба да се исечат или исечат. Нивното наследство од колено на колено е јарем со штракаат и камшик. („Пустинскиот сејач на слободата...“, 1823) (3) Оригиналниот план (1823) и првите поглавја од романот датираат од периодот на кризата на Пушкин. Реалистичките слики во нив се дадени полемички, со цел да се исмее секојдневното намалување на традиционалните романтични слики и ситуации. „...Пишувам нова песна „Евгениј Онегин“, во која се гушам од жолчката“ (писмо до А.И. Тургењев од 1 декември 1823 година); „...не му верувајте на Н. Раевски, кој го кара („Евгениј Онегин.“ - С.Б.) - тој очекуваше романтизам од мене, најде сатира и цинизам и не се разочара“ (писмо до брат му од јануари-февруари 1824 Г.). (4) Ми требаат други слики: Сакам песочна падина, Пред колиба има две роуан, Порта, скршена ограда, сиви облаци на небото, Пред гумно купишта слама и езерце под крошна на густи врби, Пространство на млади патки. Мојот идеал сега е водителка... . . . . . . . . . . . . . . . Понекогаш на дождлив ден се претворав во амбар... (Извадоци од Онегиновите патувања, 1829) (5) Односно, владејачката елита.
ЦМ. Бонди. Песни од Пушкин.
Поемата како поетски жанр е поетско наративно дело. Песните на Пушкин, чиј список ќе биде претставен подоцна, заземаат прилично голем дел во неговата работа. Напишал дванаесет песни, а уште дванаесет останале недовршени во контурите и почетните редови. Почнувајќи од 1820 година, од периодот на јужниот егзил, поетот создава една по друга многу сериозни и длабоки по својата содржина романтични песни, мошне модерни и сложени во високопоетска форма и прашања.
Општо значење на песните
Јужните песни на Пушкин, чиј список вклучува дела како „Браќата разбојници“, „Затвореник на Кавказ“, „Фонтана Бахчисарај“ итн., внесуваат сосема нов правец на руската литература, која стана наречена напреден револуционерен романтизам. . Ги изразуваше поетските чувства и погледи на модерната благородна младина, во која најактивни беа Декебристите. Во овој амбиент созреваше незадоволството од начинот на живот и целиот политички систем на тогашна Русија. Животот за таквите луѓе беше полош од затворот, а личноста беше претставена како затвореник кој жестоко се стремеше кон слободата, што генерално беше култ на револуционерните романтичари од 20-тите. Меѓутоа, нивната социјална осаменост и немањето каква било поврзаност со луѓето, со чие страдање толку силно сочувствувале, честопати му давале крајно субјективен и трагичен карактер на светогледот на романтичарите.
Романтични песни на Пушкин: список
Тажните искуства и чувства на горда и осамена личност што стои над толпата станаа главна содржина во делото на поетот. Така, тој протестира против општественото, моралното и верското угнетување, поради што хероите кои поетот ги прикажува во своите песни честопати биле криминалци и прекршители на општоприфатените норми во општеството. Пушкин бил инспириран од делото на Бајрон, како и од другите напредни руски романтични писатели. Пушкин ја користел и формата на песната „Биронска“ во наративната форма на песната, измислен херој и настаните што беа претставени апсолутно далеку од реалноста на животот на поетот совршено ја изразија неговата душа, мисли и живот. Или се замислуваше како затвореник на Кавказ, или Алеко, бегајќи од „заробеништво на затнат градови“ итн.
Поема „Затвореник на Кавказ“
Песните на Пушкин се неверојатни и уникатни на свој начин. Користејќи ја нејзината анализа како пример, можеме да кажеме дека ова е првата песна напишана од поетот во 1821 година, каде што јасно е изразен романтизмот.
Херојот, кој изгубил срце и брза по „духот на слободата“, е заробен од Черкезите. Една Черкезинка, вљубена во него, го ослободува херојот, но таа самата се фрла во бурните води на реката Терек.
Дотогаш никој немаше создадено вакво дело, па песната му донесе голем успех на Пушкин, бидејќи отсликуваше романтичен херој - заробеник кој побегнал од цивилизираното општество и го прифатил незаслуженото страдање. Заробен е поради неговата префинета и сензуална природа, која ја нема кај секој обичен човек. Овде Пушкин, во целосно заробеништво, ја гледа слободата на својата душа. Неговиот заробеник го смета различниот свет целосно празен и безвреден. Тој нашол духовна слобода, но никогаш не ја нашол среќата во неа. Вака фигуративно можете да го протолкувате целото значење на ова дело.
Поема „Фонтана Бахчисарај“
Оваа песна е напишана од Пушкин во 1823 година и се покажа дека е најромантичната, бидејќи е полна со многу длабока драма и акутни емоции. Ја раскажува приказната за љубовта кон полската убавица Марија, но тој има харем, а една од прекрасните наложници по име Зарема е љубоморна, страсна и решителна. Таа не сакаше да отстапи од своите цели. Но, Марија во заробеништво само се молеше пред иконата на Богородица. Смртта беше нејзиниот најдобар спас за тој ден, што се случи по некое време. Во спомен на оваа љубов, ханот изградил прекрасна фонтана Бахчисараи. Така песната отсликува не само две сосема различни природи на жените, туку и култури.
Пушкин Александар Сергеевич: песни (список)
Пушкин, создавајќи романтични слики на луѓето и природата во своите песни, практично не ги измислил, бидејќи многу често се потпирал на неговите лични и живи впечатоци, на пример, за Крим, Кавказ, Бесарабските степи итн.
Еве, всушност, многу краток опис на она што песните на Пушкин им го донесоа на читателските маси. Списокот на овие дела вклучуваше дела како „Анџело“, „Браќа разбојници“, „Фонтана Бахчисарај“, „Вадим“, „Гаврилијада“, „Куќа во Коломна“, „Гроф Нулин“, „Језерски“, „Затвореник на Кавказ“, „Полтава“, „Бронзениот коњаник“, „Тазит“, „Руслан и Људмила“, „Цигани“. Ова, се разбира, не се сите песни на Пушкин - списокот може да се продолжи, но во најголем дел овие дела веќе ќе бидат недовршени, бидејќи животот на овој голем литературен уметник беше скратен многу брзо и трагично.
Романтични песни.
Лермонтов почнал да создава романтични песни во младоста, а тие се развиваат паралелно и во строга согласност со главните теми и мотиви на неговите стихови. Тоа беше време кога Пушкин, со своите јужни песни, даде моќен поттик за развојот на овој жанр во руската литература. Во неговиот „Затвореник на Кавказ“ (1828), младиот Лермонтов буквално ги следи стапките на Пушкин, позајмувајќи од неговата истоимена песна не само поединечни стихови, туку и нејзината општа содржина. Во исто време, тој создаде две варијации на темата на „Браќата разбојници“ на Пушкин - „Корсаир“ (1828) и „Криминал“ (1828).
Истовремено со својата страст за делото на Пушкин, Лермонтов се посветил на читање на поезијата на Бајрон во оригинали. Трагите на оваа страст се особено забележливи во песната „Черкези“ (1828), каде што се поетизирани слободољубивите пориви на планините, во оригиналното издание на песната „Демон“ (1829) и „Литвинјанка“ (1832), каде Лермонтов создава бајронска слика на осамен херој кој се издига над толпата, кој не знае да ги послуша околностите, но е навикнат да им командува.
Страста на Лермонтов за работата на Декебристите се рефлектираше во неговата „приказна“ во стихот „Последниот син на слободата“ (1831). Истражувачот на руската поема од првата половина на 19 век, А. Н. Соколов, смета дека првичниот поттик за нејзиното создавање бил почетокот на незавршената трагедија на Пушкин „Вадим“ (1822), која содржи дијалог меѓу словенскиот Вадим и Рогдај. за судбината на Новгород освоен од Варангите. Меѓутоа, општите идеолошки и уметнички карактеристики на песната ја поврзуваат со епот на Декебристите. Во „Последниот син на слободата“ темата за заштита на националната слобода на Словените од варангиските поробувачи се толкува како тема на социјална слобода. Вадим е претставен како херој-граѓанин. Заплетот на песната има и социјален карактер. По примерот на Рилеев, на настаните во неговиот личен живот им се дава второстепено место. Во духот на Декебристската поезија, историските теми се користат за промовирање на идеалот за политичка слобода, граѓански херојизам и борба. Целата презентација добива двојно значење: историско и модерно.
Но, во политичката содржина на песната на Лермонтов, смета А. Н. Соколов, може да се забележи понатамошен развој на револуционерната идеологија, објаснета со новата политичка ситуација. Лермонтов прикажува „горда земја“ принудена да се поклони „пред моќта на странец“, која ја заборавила „светата песна на слободата“. Но, сè уште има „грст луѓе“ кои
Не престана да размислува
Во далечниот и глув егзил,
Како повторно да се разбуди слободата.
Природно беше да се применат овие зборови не само за античките Новгородци, туку и за прогонетите Декебристи. „Верни синови на татковината“ - ова е израз карактеристичен за декемвриската поезија што Лермонтов го нарекува група непомирливи борци против тиранијата, изјавувајќи: „Но, до крај има непријателство!
Меѓутоа, во оваа песна, политичката тема е комплицирана од размислувањата на поетот за кревкоста на човекот, неговата смртна природа и краткото траење на животот на земјата. Откако ја погреба тагуваната невеста на Вадим Леда, старецот Ингелот вели:
„Слугинката! мир на твоите коски! -
Инџелот тивко рече:
Само еден гол за нас од боговите
Дана - и сите ќе дојдат кај неа,
И тој е патетичен и луд,
Кој се жали на законот на судбината:
За што? „Сите ние сме негови робови!
А крајот на песната е далеку од оптимистички: пред крвавиот дуел со еден човек со Рурик, Вадим им држи огнен говор на собраните Новгородци, во кој ги повикува на храброст и истрајност во случај на неговиот пораз: „Слобода. не бара солзи!“
И говорот ги потресе сите души,
Но, не можев да ги разбудам...
Тој падна во крв и падна сам -
Од книгата Вилијам Шекспир автор Венгеров Семјон Афанасиевич Од книгата Патот до Средната Земја од Шипи ТомИЗГУБЕНИ ПЕСНИ Целата поента е дека по пробивот што го направија Раск Боп и Грим, филологијата се разви не само во фонолошките и морфолошките насоки, односно во никој случај не беше ограничена на проучување на звучните промени и законите на развојот на поединецот. зборови.
Од книгата 100 забранети книги: историјата на цензурата на светската литература. Книга 2 од Сува Дон Б Од книгата Историја на руската литература од 19 век. Дел 1. 1795-1830 година автор Скибин Сергеј Михајлович Од книгата Романса со Европа. Избрана поезија и проза автор Ајснер Алексеј ВладимировичПОГЛАВЈЕ ОД ПЕСНАТА Среде бучна топка, случајно, Во вознемиреноста на светската суета... А.К. Толстој, нежен и мудар менаџер, ја прекина здодевната програма. И така - Во маглата на струја и прав лебди величественото Танго. Додека столовите се оттргнуваат за танцување, убавиците се допираат
Од книгата Историја на руската литература од 19 век. Дел 2. 1840-1860 година автор Прокофјева Наталија НиколаевнаОД ПЕСНАТА „ПРЕСУДА“ Не судете, за да не ве судат, зашто според истиот суд судите, така и ќе бидете судени; и со мерката што ја користиш ќе ти се мери. Матеј, 7, 1–2 1 Тие пропуштија сè во извештајот на весникот... Жарката на зората беше изгаснат. Ноќта се тркалаше по темниот пат со гуми и фарови. Од студеното небо
Од книгата Историја на руската литература од 19 век. Дел 1. 1800-1830-ти автор Лебедев Јуриј ВладимировичИсториски песни Песните со руски средновековни (поретко европски) заплети се поврзани и со бајронската и со декемвриската традиција. Првично, овие песни беа блиски во структурата на разновидноста на бајронскиот жанр: карактеристики на националната боја,
Од книгата Гласник или животот на Даниил Андеев: биографска приказна во дванаесет дела автор Романов Борис НиколаевичМладина. Јужен период. Романтични песни и стихови. Пушкин го напушти Санкт Петербург во тежок период од неговиот живот, поврзан не само со неодоливите поплаки што мораше да ги поднесе. Се приближуваше природна пресвртница поврзана со возраста - кризата на транзиција од младост во младост,
Од книгата Нашиот сакан Пушкин автор Егорова Елена Николаевна Од книгата За Лермонтов [Дела од различни години] автор Ватсуро Вадим Еразмович Од книгата Од Пушкин до Чехов. Руската литература во прашања и одговори автор Вјаземски Јуриј Павлович Од книгата Вљубениот Демиург [Метафизика и еротика на рускиот романтизам] автор Вајскопф Михаил ЈаковлевичПесни и песни Прашање 1.94 Во 1819 година, Пушкин неколку пати бил болно болен. А неговите пријатели и покровители, Александар Тургењев и Пјотр Вјаземски, се смееја и се радуваа на што се смееја и зошто?
Од книгата Како да се напише есеј. Да се подготви за обединет државен испит автор Ситников Виталиј ПавловичПесни и песни Одговор 1.94 Болестите беа непристојни. Пушкин не можеше да ја напушти куќата и вредно напиша „Руслана и
Од книгата на авторот10. Помеѓу небото и земјата: романтични копилиња Заедно со прикажувањето на бездомните земски скитници, романтичната литература негуваше друга, поврзана слика, чие движење главно беше насочено не хоризонтално, туку вертикално. Зборуваме за
Од книгата на авторотПесни Жанрот на песната е еден од омилените на Лермонтов во неговата работа. Напишал околу 30 песни, довршени и недовршени, не сметајќи ги неколку изданија од истата песна и песни кои не се сочувани. Овие дела се разликуваат по темата, заплетот и стилот. Некои песни
Од книгата на авторотЛеденев А. Во романтичните приказни на М. Горки од 1890-тите Работата на раниот Горки не треба да се сведува само на романтизам: во 1890-тите. тој создаде дела кои беа и романтични и реалистични во стил (меѓу вторите, на пример, расказите „Питачка жена“, „Челкаш“,
Песните на Пушкин, чиј список е претставен во овој преглед, заземаат истакнато место во историјата на руската поезија. Тие имаа огромно влијание врз развојот на руската литература од 19 век, дефинирајќи ги главните теми на делата од овој жанр во следните неколку децении.
Историски
Песните на Пушкин, чиј список треба да започне со најпознатите дела, се посветени на различни теми. Но, најмногу од сè, авторот го интересираа заплетите од минатото и темите релевантни за неговото време.
| Име | Карактеристично |
| „Полтава“ | Едно од најзначајните дела во делото на Александар Сергеевич. Во ова дело тој опишува клучна епизода од Северната војна. Црвената линија што се провлекува низ целата песна е пофалба на владеењето на Петар I, неговата личност и успеси. Љубовната приказна на ќерката на Кочубеј и Мазепа игра важна улога. |
| „Борис Годунов“ | Песните на Пушкин, чиј список не може да се замисли без ова монументално историско платно на заплетот од времето на неволјите, се разликуваа и по заговори и по идеи. Ова дело е посветено на една од најконтроверзните личности во руската историја. Книгата е напишана под впечаток на драмите на В. Шекспир и повеќетомното дело на историчарот Н. Карамзин. |
| „Фонтана Бахчисарај“ | Ова дело е посветено на љубовна тема, дејството се одвиваше на исток. Предноста на книгата е нејзиниот суптилен и убедлив опис на егзотичното место каде што се развива интригата. |
Значи, поетот посвети големо внимание на заплетите на историјата.
Романтични
Некои од песните на Пушкин, чиј список треба да се продолжи со спомнување на неговите слободољубиви дела, се напишани под влијание на Џеј Бајрон.
Во нив поетот прикажува силни природи кои повеќе ја ценеле слободата отколку животот.
Значи, романтичните песни на Пушкин се проникнати со патосот на љубовта кон слободата.
Други дела
Поетските дела на поетот се одликуваат и со интересен заговор и со одличен јазик.
Делата на Пушкин ја покажуваат различноста на неговите интереси.