MOBU гимназија бр. 6, Сочи
Програма
Проектни активности
Помлади ученици
Во научно-образовната насока
„Клуб на млади експерти: мислиме – создаваме – истражуваме!“
Работна група за програмирање:
Деркачева Светлана Василиевна, наставник во основно училиште на МОБУ гимназија бр.6
Иванцова Наталија Алексеевна, наставник во основно училиште на гимназијата МОБУ бр.6
Сочи
Објаснувачка белешка
Програмата е дизајниранаво 135 часот:
1 одделение – 33 часа
2 одделение – 34 часа
3 одделение – 34 часа
4 одделение – 34 часа
Програмата е развиена во согласност со барањата на Сојузниот државен образовен стандард за основно општо образование (стандарди од втора генерација), е наменета за организирање воннаставни активности на помладите ученици во научна и образовна насока и е насочена кон развивање на подготвеноста и способноста на учениците за само-развој, зголемување на нивото на мотивација за учење и знаење, вредносен однос кон знаењето.
Главната идеја на проектната активност– ориентација на образовните и когнитивните активности на учениците кон резултати.
Работата на проектот им дава на студентите искуство во барање информации, практична примена на самоучење, саморазвој, самореализација и самоанализа на нивните активности, го развива следново општи вештини за учење:
· мисловни вештини - подучување на основците анализа и генерализација, споредба, класификација и сл.
· истражувачки вештини насочени кон развивање на способноста за извршување на истражувачка работа, набљудување, идентификување, корелација итн.
· комуникациски вештини се насочени кон развивање кај детето способност не само да зборува, туку и да го слуша и слуша соговорникот, убедливо и смирено да го брани своето мислење или да го прифати гледиштето и советите на другите.
· социјални вештини вклучуваат развивање на способност за работа во група, за соработка во мини-тим, вршење на различни улоги: лидер или изведувач. Тие го учат детето да гради односи во општеството: во тим, со врсниците - со луѓето што го опкружуваат;
Карактеристика на оваа програма е интегриран пристап кон образовниот систем на студентите.
Психолошки и педагошки принципи
Програмата се заснова на развојна парадигма претставена во форма на систем психолошки и педагошки принципи:
А) Принципи насочени кон личноста (принцип на приспособливост, принцип на развој, принцип на психолошка удобност).
б) Културно одговорни принципи (принципот на интегритет на содржината на образованието, принципот на систематичност, принципот на индикативната функција на знаењето, принципот на совладување на културата).
V) Принципи ориентирани кон активност (принцип на активности за учење, принцип на контролирано преминување од заедничка образовна и когнитивна активност во самостојна активност на ученикот)
Педагошка изводливост на проектната технологија
Обемот на примена на дизајнерската технологија е голем - од процесот на учење до образованието, формирањето на личноста на детето.
Суштината на проектната технологија е да го поттикне интересот на студентите за одредени проблеми, чие решавање бара поседување (и стекнување во текот на работата) на одредена количина на знаење и практична примена на постојните и стекнатите знаења во текот на содржината на проектните активности. Така, овој метод ви овозможува навистина да го поврзете академското знаење со практичното искуство во неговата примена.
Совладувањето на одредени модели на работа на истражувачки проекти всушност може да започне уште во основно училиште. Учениците кои стекнуваат искуство за таква работа во основно училиште многу полесно се интегрираат во системот на проектни активности на главното ниво на училиштето.
Мора да се каже дека помладите ученици, можеби дури и повеќе од учениците на главното ниво на училиште, имаат изразен мотив за работа на проекти, бидејќи детето на оваа возраст активно се стреми самостојно да го истражува светот околу него. Задачата на возрасните е да ја поддржат детската љубопитност, а не да ја потиснуваат активноста на детето со бројни забрани, а потоа, со возраста, природната когнитивна потреба на детето ќе стане основа за неговото успешно учење на училиште. Проектната активност е добар механизам за реализација на оваа потреба директно во воспитно-образовната работа.
Релевантност на програматасе должи на фактот што во новите социо-економски услови особено значење добиваат активностите кои најефективно и целосно го реализираат социопедагошкиот потенцијал на слободното време на децата и значително ги прошируваат традиционалните насоки, форми и технологии на работа со деца.
Социјалните и педагошките можности на различни видови значајни активности во кои се вклучени децата во рамките на програмата „Клуб на млади експерти: размислување – создавање – истражување!“ се засноваат на фактот дека тие се поврзани со задоволството на когнитивните, социјалните и духовните потреби кои се исклучително важни за децата.
Активностите на учениците во рамките на имплементацијата на оваа програма се насочени не само кон зголемување на компетенциите на учениците во одредени предметни области и развој на креативните способности на детето, туку и кон создавање производ што е значаен за другите.
Програмата обезбедува комбинација на различни видови когнитивни активности, каде што се барани речиси сите способности на детето, се реализираат лични преференции за еден или друг вид активност, што отвора нови можности за создавање интерес кај учениците од основно училиште и во индивидуална и во колективна креативност.
Оваа програма е подготовка за независна истражувачка практика во втората фаза на студирање.
Овој курс е од особена важност за децата фокусирани на независно пребарување на информации во различни области на знаење, а со тоа им обезбедува на студентите широк спектар на можности за самореализација и формирање на вредносно заснован став кон процесот на сознавање.
Цел на програмата: вклучување на помлади ученици во истражувачки активности; создавање услови погодни за развој на истражувачки вештини; стекнување знаења за ситуации на меѓучовечка интеракција, за правилата на конструктивна групна работа; за начините на самоспознавање; за начините на пронаоѓање на обработка и пронаоѓање информации.
Задачи:
· развој на креативна истражувачка дејност;
· развивање на способноста на учениците да организираат истражувачки активности;
· стимулирање на интересот на помладите ученици за знаење од различни области на модерната наука, поддршка на желбата на детето самостојно да го проучува светот околу него;
· формирање на комуникативна компетентност во соработка, развој на способност за самостојно и заедничко донесување одлуки (способност да се води дијалог, да се координираат нечии дејства со акциите на партнерите во заеднички активности), создавање ситуации на удобна интерперсонална интеракција;
· формирање на позитивна самодоверба и меѓусебно почитување, социјално адекватни начини на однесување;
· развој на психофизиолошките способности на детето: меморија, размислување, креативна имагинација.
„Развој на когнитивната сфера“ (32 часа)
Целите на овој модул вклучуваат подобрување на менталните процеси: меморија, внимание, аналитичко-синтетичко размислување, креативна имагинација итн.
„Формирање на истражувачки вештини“ (37 часа)
Целите на овој модул вклучуваат формирање на потребните знаења, вештини и способности неопходни за организирање на истражувачката работа.
· „Истражувачка практика“ (48 ч.)
Целите на овој модул се: да се развие разбирањето на студентите за истражувачката работа како еден од водечките начини за откривање на нови знаења, да се развијат вештините за креативна работа во тим, да се спроведуваат независни набљудувања и експерименти.
„Одбрана на истражувачки проекти“ (17 часа)
Целта на овој модул е да развие способност за генерализирање на искуството
научно истражување, развој на личноста на детето, способно за самореализација и самоафирмација.
Класа
(33 часа)
| N|N | МОДУЛИ | |||
| 9 часа | 8 часа | 11 часот | 4 часа | |
| 1. | Семафор на мислите: вклучете внимание! 1 час | Што е истражување и кои се истражувачи? 1 час | „Букет цвеќе“ (групен проект, правење панели) 1 час | |
| 2. | Семафор на мислите: вклучете ја меморијата! 1 час | Игра „Прашање“ (Учење да поставуваме прашања.) 1 час | „Златната волшебничка есен“ (групен проект, составување хербариум од есенски лисја, собирање и пишување песни, гатанки за есента) 2 часа | |
| 3. | Семафор на мислата: вклучете ја логиката! 1 час | Книгите се истражувачки асистенти. Екскурзија до библиотеката. 1ч | "Мојата куќа. Мојот двор“ (индустриски проекти, изготвување план за локација, распоред, приказни на темата) 1 час | |
| 4. | Семафор на мислите: вклучете ја имагинацијата! 1 час | Сакате да знаете сè! (Учење за одредување на темата на истражување, проект) 1 час | „Мала книга“ (индустриски проект, цртежи, гатанки, загатки, песни со вашиот омилен број). 1 час | |
| 5. | Семафор на мислата: просторни претстави. 1 час | „Ќе ги надминеме научните патишта без двоумење! (Изработка на план за истражување) 1 час | Вежба „животно“. (групен проект, игра) 1 час | |
| 6. | Семафор на мислата: учење да набљудува. 1 час | Игра. „Јас сум ренџер! (Како можеме да го проучуваме светот околу нас.) 1 час | „Магични правила на здравјето“ (групен проект, изработка на постери, учење физички вежби) 1 час | |
| 7. | Тајната на редот. 1 час | Љубопитни експерименти. 1 час | Симетријата во нашите животи: збирка симетрични предмети.(групен проект) 1 час | |
| 8. | Ајде да научиме да споредуваме. 1 час | „Не досадно училиште“ Учиме да работиме во група. 1 час | „Снегулка“ (групен проект) 1 час | |
| 9. | Јас сум пронаоѓач. 1 час | „Колку тежи училишниот ранец“ (инду. или гр. Проекти) 2 часа |
Очекувани резултатисовладување на програмата за 1 одделение.
Ученикот ќе знае:
· основи на истражувачката работа;
· што е мини-проект и креативен проект;
· методи на истражување: набљудување, искуство;
· начини за наоѓање на информации потребни за истражување;
· правила за соработка во истражувачкиот процес;
· основни логички операции, нивните карактеристични карактеристики;
Ученикот ќе може да:
· да го идентификува опсегот на прашања и проблеми при вршење на истражувачка работа;
· го избира материјалот неопходен за истражувањето;
· оценувајте го напредокот и резултатите од вашите активности и активностите на другите;
· да соработуваат во процесот на проектни активности, да им помагаат на другарите и да прифаќаат помош од другите учесници во процесот, адекватно да ја изберат и да ја проценат нивната улога во тимската работа.
Методи за верификација
Класа
Часови
| N|N | МОДУЛИ | |||
| „Развој на когнитивната сфера“ | „Формирање на истражувачки вештини“ | „Истражувачка практика“ | „Заштита на истражувачки проекти“ | |
| 8 часа | 10 часот | 12 ч | 4 часа | |
| 1. | „Милион промени. (Обучување набљудување, перцепција, внимание) 1 час | Учиме да ги одредиме насоките на темата. 1 час | „Природни фантазии“ (креативни групни и индивидуални проекти) 2 часа | Во согласност со темите на декларираните проекти, 1 пат во секое академско тримесечје. Изборот на тема за одбрана на проектот се договара помеѓу наставникот - проект лидер и младиот истражувач. |
| 2. | Логичка игра „Добро направено и лукаво“ 1 час | Како да најдете книга во училишната библиотека? (учење за работа со дополнителна литература) 1 час | „Патот и ние“ (групни и индивидуални проекти) 2 часа | |
| 3. | Како да соработувате со возрасните. 1 час | Учиме да анализираме и генерализираме. 1 час | „Празници на моето семејство“ (индустриски проекти) 1 час | |
| 4. | " Најдобар!" Психолошка библиотека за играчки. 1 час | Видови на проектен дизајн. 1 час | „Разговор за правилна исхрана“ (групен проект) 1 час | |
| 5. | Уметноста на измислување приказни. (говорен тренинг) 1 час | Што е експеримент? 1 час | „Бродови“ (индивидуални и групни проекти) 2 часа | |
| 6. | Цртање до размер. (графичка обука, развој на просторна имагинација и способност за користење на координатна мрежа) 1 час | Тајните на познатите предмети. (работилница за спроведување експерименти) 2 часа | „Затворени растенија во нашето одделение“ (групен проект) 1 час | |
| 7. | Вежбајте « поговорки"(целта е развој на говорот и размислувањето). 1 час | Нашите хоби и истражувачка работа.(дискусија) 1 час | „Новогодишна убавина“ (индивидуални и групни проекти) 2 часа | |
| 8. | „Библиотека за забавни игри“ (целта е да се развие вештината на самоконтрола) 1 час | Игра. „Ние сме новинари“ (вовед во методот на интервјуирање) 1 час | „Вонземјани“ (индустриски проект) 1 час | |
| 9. | Мала врата за големата наука (објаснување „хокус-покус“) 1 час |
Очекувани резултатисовладување на програмата за 2 одделение.
Ученикот ќе знае:
· што е информативен проект и што е практично ориентиран?
ни проект;
· методи на истражување: експеримент, интервјуирање;
· правила за избор на тема и предмет на истражување, видови дизајн
проекти;
· правила за самоконтрола;
· правила за успешно презентирање на работата.
Ученикот ќе може да:
· класифицира предмети, појави и настани;
· да соработува со возрасни;
Методи за верификацијарезултати од совладување на програмата.
За да се сумираат резултатите од совладувањето на оваа програма, може да се организираат следните настани:
· изложби на креативни творби на учениците;
· мини-конференции за одбрана на истражувачки проекти;
Класа
Часови
| N|N | МОДУЛИ | |||
| „Развој на когнитивната сфера“ | „Формирање на истражувачки вештини“ | „Истражувачка практика“ | „Заштита на истражувачки проекти“ | |
| 7 часа | 10 часот | 13:00 часот | 4 часа | |
| 1. | Тајните на меморијата. 1 час | Што е „банка со информации за проектот“? 1 час | „Моето педигре“ (индустриски проекти) 1 час | Во согласност со темите на декларираните проекти, 1 пат во секое академско тримесечје. Изборот на тема за одбрана на проектот се договара помеѓу наставникот - проект лидер и младиот истражувач. |
| 2. | Како да ја подобрите вашата меморија? 1 час | Прашањето како метод на истражување. 1 час | „Кукли“ (индивидуални и групни проекти) 2 часа | |
| 3. | Математичко забавно натпреварување. 1 час | Компјутерот е пријател и асистент. 1 час | „Патување низ светот“ (индустриски проекти) 1 час | |
| 4. | Оригиналност и уникатност во проектните активности. 1 час | „Одредување на времето поминато на домашна работа“ (групен проект) 2 часа | „Гнездо за мало глувче“ (индустриски проекти) 2 часа | |
| 5. | Што значи за мене чувството успешно? (психолошка обука) 1 час | Спроведување на микроистражување во рамките на проектот „Движење – Живот“ 1 час | „Движењето е живот“ (индивидуални или парови проекти) 2 часа | |
| 6. | Што значи да можеш да преговараш? 1 час | „Како изгледа орбитата на планетите“ (час - работилница) 1 час | „Тешкиот пат на компирите“ (индивидуален или партнерски проект) 2 часа | |
| 7. | Нови уреди за математички пресметки (калкулатор, стоперица, мерна лента) 1 час | Изучување на тридимензионални објекти (моделирање) 1 час | „3D Toy Park“ (индивидуален или групен проект) 2 часа | |
| 8. | Микро-студија „Што е добро училиште“. 2 часа | „Штетни звуци“ (индустриски проект) 1 час | ||
| 9. |
Очекувани резултатисовладување на програмата за 3 одделение.
Ученикот ќе знае:
· главни карактеристики на истражувачката работа;
· метод на истражување: анкета, моделирање;
· основи на работа со компјутер;
Што е социјален проект, какво е неговото значење за животот на околината
· начини и методи кои стимулираат: саморазвивање на менталниот
процеси кои обезбедуваат чувство на успех на работа;
Ученикот ќе може да:
· самостојно предлагајте свои идеи за истражување;
· правилно да го идентификува опсегот на прашања и проблеми при извршување на истражувачката работа, да изготви акционен план за заедничко истражување;
· собира и обработува материјал неопходен за истражување;
· користат различни мерни инструменти: калкулатор, стоперица, мерна лента;
· да соработува со возрасни и соученици;
· презентирајте ја вашата работа, учествувајте во дискусии - активности за колективно оценување;
Методи за верификацијарезултати од совладување на програмата.
За да се сумираат резултатите од совладувањето на оваа програма, може да се организираат следните настани:
· изложби на креативни творби на учениците;
· мини-конференции за одбрана на истражувачки проекти;
Класа
Часови
| N|N | МОДУЛИ | |||
| „Развој на когнитивната сфера“ | „Формирање на истражувачки вештини“ | „Истражувачка практика“ | „Заштита на истражувачки проекти“ | |
| 8 часа | 9 часа | 12 ч | 5 часа | |
| 1. | Надминување на тешкотиите во спроведувањето на проектот. 1 час | Учиме сами да изготвуваме акционен план. (работилница) 1 час | „Како живееле нашите предци“ (групен проект) 2 часа | Во согласност со темите на декларираните проекти, 1 пат во секое академско тримесечје. Изборот на тема за одбрана на проектот се договара помеѓу наставникот - проект лидер и младиот истражувач. 1 час – завршна научна и практична конференција во рамките на паралелката (училиштето) |
| 2. | Што е импровизација? 1 час | Учиме да поставуваме истражувачки хипотези. (работилница) 1 час | „Како што мислеа во Русија“ (индивидуални или парни проекти) 2 часа | |
| 3. | Дисциплина и слобода на избор. Што е образовна соработка? 1 час | Правила за пишување апстракт. 1 час | „Штетни“ звуци“ (индустриски проект) 1 час | |
| 4. | Самопроценка на моите можности. (психолошка обука - игра) 1 час | Учење да креирате веб-страница. 1 час | „Заштитени природни подрачја на нашето подрачје“ (групен проект) 2 часа | |
| 5. | Учиме да го опишуваме предметот на набљудување. 1 час | Игра со улоги. Како да се распределат улогите во проектниот тим. 1 час | „Мојот учебник“ (инд. – групен проект. Изработуваме страница од учебник на која било тема (со текстови, слики, задачи)). 1 час | |
| 6. | „Научете да учите!“ 1 час | „Најдете ја растојанието од дома до училиште“ (микро-студија) 1 час | Развој на инд. теми во рамките на проектот „Училиште. Дојди учи со нас“ 1 час | |
| 7. | Математиката е насекаде околу нас. 1 час | Општи правила за одбрана на проектот (обука) 1 час | „Дојди да учиш кај нас“ (рекламна група проект на училиштето) 1 час | |
| 8. | Независен избор на тема на проектот. 1 час | Методи за складирање на информации. 1 час | Самостојна работа на проекти. 1 час | |
| 9. | Модели на згради од едноставни геометриски тела (моделирање). 1 час | Подготовка за научна и практична конференција. 1 час |
Очекувани резултатисовладување на програмата за 4 одделение.
Ученикот ќе знае:
· главни карактеристики и услови за спроведување на истражувачка работа;
општи правила за заштита на проекти; правила за пишување апстракт;
· методи за складирање на информации;
· основи за креирање на веб-страница;
· што е социолошко истражување, микроистражување, рекламирање
Што е образовна соработка?
· начини за надминување на тешкотиите во спроведувањето на проектот;
Ученикот ќе може да:
· самостојно да предлагате свои идеи за истражување, да ја оправдате релевантноста на темата за истражување, да поставите хипотези за истражување; укажуваат на начини за понатамошно проучување на објектот;
· избираат начини за решавање на истражувачкиот проблем;
· изготвува акционен план за заедничко колективно истражување;
· соодветно да ја изберете вашата улога во колективно прашање;
· презентирајте ја вашата работа, учествувајте во дискусии - активности за колективно оценување;
Методи за верификацијарезултати од совладување на програмата.
За да се сумираат резултатите од совладувањето на оваа програма, може да се организираат следните настани:
· изложби на креативни творби на учениците;
· мини-конференции за одбрана на истражувачки проекти;
· училишна научна и практична конференција;
За време на развојот на програмата „Училиште за истражувач“, намерно се формираат универзални образовни активности (ULA):
| дизајн | истражување | информативни | задруга |
| Разбирање на задачата, планирање на фазите на претстојната активност, предвидување на последиците од активноста. | Правење претпоставки, воспоставување причинско-последична врска, барање неколку опции за решавање на проблемот. | Независно пребарување на потребните информации (во енциклопедии, каталози на библиотеки, на Интернет), пребарување на информации што недостасуваат од возрасни (наставник, проект менаџер, специјалист), структурирање информации, истакнување на главната работа. | Интеракција со учесниците во проектот, давање взаемна помош во групата во решавање на заедничките проблеми, барање компромисно решение. |
| комуникативни | експериментален | рефлектирачки | презентациски |
| Формирање на способност за слушање и разбирање на другите, влегување во дијалог, поставување прашања, учество во дискусии и изразување. | Организирање на сопственото работно место, избирање на потребната опрема, избор и подготовка на материјали, спроведување на сопствен експеримент, следење на напредокот на експериментот, мерење на параметрите, разбирање на добиените резултати. | Разбирање на сопствената реалност (нејзиниот тек и средните резултати), спроведување на самооценување. | Изработка на устен извештај за сработеното, избор на различни средства за визуелизација при говорење, монолошки говорни вештини, одговарање на непланирани прашања. |
Со цел да се сумира работата на студентите во „Клубот на млади експерти: Размислување - Креирање - Истражување! Портфолиото на основец може да се претстави како индивидуално „портфолио“ на образовни индивидуални достигнувања на ученик од основно училиште во когнитивни, креативни, социјални и комуникативни активности.
ПРОГРАМА ЗА РАБОТА
Во историјата на уметноста
Ниво на обука – основно; за деца - 11-14 години;
Периодот на спроведување на програмата е 4 години,
Број на часови: 1 час. неделно, 34 часа по училиште. година.
Составил: Г.П. Городискаја
Наставник: Г.П. Городискаја
Рецензенти. Вонреден професор Куб Државниот универзитет,
Професор, кандидат за педагошки науки, член на Сојузот на уметници на Руската Федерација А.А.Василиев
вонреден професор на Катедрата за графика
Државниот универзитет Куб, член на Сојузот на уметници на Руската Федерација С.В. Бурмистрова
Програмата е развиена врз основа на
приближна (стандардна) програма: „Историја на ликовната уметност, за детски уметнички училишта и уметнички одделенија на уметнички училишта“.
Градот Краснодар
ПРЕГЛЕД
ГОРОДСКОЈ Галина Петровна
Презентираната програма за историја на уметност ги запознава студентите со процесот на изучување на визуелните активности на човештвото. Опфаќа широка временска рамка со постепен вовед во предметот на проучување.
Структурата на презентираната програма ги одразува следните делови: воведни разговори и запознавање со терминологијата; уметноста на примитивниот човек; уметност на античкиот свет; Руската уметност, нејзините традиции во архитектурата и иконописот; Уметност на Русија, раѓање на секуларно сликарство; Руската уметност од 19-20 век; странска архитектура и сликарство од 12-13 век.
Програмата дава можност да се запознаат студентите со еволутивниот тек на развојот на уметноста во различни земји. Тој дава кратка екскурзија во развојот на архитектурата и скулптурата на различни епохи и стилови. Програмата дава широк преглед на сликарството, нејзините различни жанрови и стилови, ја открива сеопфатноста на уметноста во развојот и трансформацијата на општествените феномени во Русија и ги запознава децата со најдобрите творци на нашата татковина. Програмата е тесно поврзана со предметите што се изучуваат во уметничките училишта, бидејќи ги испитува и продлабочува знаењата на учениците за конструкцијата на композицијата и изборот на бојата од мајсторите на уметноста.
Програмата развива интерес за уметноста, нејзините разновидни манифестации во човечката култура и независната креативност.
Општо земено, програмата може да се користи за подучување на децата од 1 до 4 одделение во детските уметнички училишта и уметничките одделенија на детските уметнички училишта.
Вонреден професор Куб Државниот универзитет,
Професор,
Кандидат за педагошки науки А.А.Василиев
ПРЕГЛЕД
за работна програма по историја на уметност за 1-4 одделение на детско уметничко училиште, наставник на Детското уметничко училиште по име В.А. Општинскиот округ Пташински, градот Краснодар ГОРОДИСКОЈ Галина Петровна.
Програмата за историја на уметност за 1-4 одделение во детско уметничко училиште прилично широко и целосно ги воведува учениците во историјата на ликовната уметност.
Почетните разговори ги водат учениците до перцепција на видовите и жанровите во уметноста. Во иднина, програмата ќе обезбеди знаења за архитектурата на нашата земја, нејзините традиции и карактеристики. Темите ја истакнуваат креативноста и разновидноста на техниките на големите руски и странски мајстори.
Програмата ги привлекува студентите на самостојно проучување на историјата на ликовната уметност додека работат со тетратка за историја на уметност и го промовира развојот на интересот не само за уметноста, туку и за историските процеси на формирање на човечкото општество.
вонреден професор на Катедрата за графика
Кубански државен универзитет,
член на Сојузот на уметници на Руската Федерација С.В. Бурмистрова
ЗАБЕЛЕШКА ОБЈАСНУВАЊЕ
Наставата по историја на ликовната уметност во уметничко училиште е насочена кон сеопфатен хармоничен развој на личноста на учениците, формирање на личноста на учениците, формирање светоглед, морален и естетски идеал и негување култура на чувства. . Проучувањето на историјата на ликовната уметност придонесува кај студентите да се развие свесен естетски пристап кон феномените на реалноста и уметноста, формирање на сферата на нивните духовни интереси и верувања. Учениците стекнуваат способност да гледаат и да се восхитуваат на убавината, да разликуваат, разбираат, чувствуваат и оценуваат уметнички дела; да научат да трансформираат и оценуваат уметнички дела; Научете да ја трансформирате реалноста „според законите на убавината“. Програмата вклучува главни делови за историјата на западноевропската, руската и советската уметност.
Една од главните цели на курсот е студентите да го сфатат духовното искуство на човештвото преку изучување на историјата на уметноста. Во врска со ова, неопходно е да се запознаеме не само со уметничките дела, туку и со биографиите на уметниците кои несебично се посветени на својата работа, бранејќи ги идеалите на своето време во борбата.
Основата на изучувањето на историјата на ликовната уметност е развојот на вештините за согледување на уметничка слика. Оттука, главната образовна задача е развивање на уметничката перцепција кај учениците. Во решавањето на овој проблем наставникот е должен да се грижи за општата хуманитарна и уметничка ерудиција на своите ученици. Ерудицијата треба да се развива под услов на интерес за уметноста.
Студентите треба да развијат вештини за анализа на уметничко дело. Давајќи идеи за развојот на уметноста и низ историјата и во една ера, наставникот треба да го разгледа секој феномен на уметноста во врска со специфичната историска ситуација во која настанала.
Методологијата на лекцијата треба да биде насочена кон решавање на главните задачи: насочен развој на креативните способности на учениците, нивната когнитивна и емоционална активност.
Независните проценки на учениците за делата што ги гледаат бараат поголем развој. За да го направите ова, корисно е да се воведат задачи за атрибуција, класификација на дела, обука за колористички и композициски вежби.
За теоретско совладување на предметот од големо значење имаат тетратките на учениците. Тие ја одразуваат самостојната работа на студентите и во рамките на курсот и надвор од него. Тетратките мора систематски да ги проверува наставникот.
При изведување на часови по историја на ликовната уметност, неопходно е широко да се користат технички наставни помагала. Тие ги прошируваат способностите на наставникот, особено во создавањето и откривањето проблемски ситуации, воспоставувањето врски (споредување на неколку ликовни уметнички дела со дела од литература, музика, кино, итн.).
Насока на образовната програма.
Оваа едукативна програма има уметничка и естетска ориентација бидејќи е насочена кон развивање кај децата уметнички и естетски вкус, уметнички способности и склоности за изучување на историјата на уметноста, креативноста, емоционалната перцепција и имагинативното размислување, подготвувајќи го поединецот да го сфати големиот свет на уметност и рекреираат сензорна слика на согледаниот свет.
Новина.
Новитетот на оваа едукативна програма лежи во трајната вредност на изучувањето на историјата на светската култура, што влијае на нивото на уметничко образование и развојот на креативниот потенцијал на децата.
Релевантноста на предложената образовна програма се определува со потребата да се обезбеди функционирање на системот на континуирано уметничко образование (Детско уметничко училиште - Средно специјализирана образовна институција - Универзитет), во кој значајно место се дава на идеолошките и културните аспекти.
Развојни задачи.
За да се развие лична самосвест, неопходно е:
1. Да се промовира динамичниот развој на индивидуалното самоспознавање и формирањето на стабилни подструктури на самосвест, насочени кон активно вклучување на детето во системот на општествени односи.
2. Да се обезбеди квалификувана помош во постојано зајакнување на посебен облик на детска самосвест - чувство за зрелост и постепена промена во односот кон тинејџерите како сè позрели луѓе.
3. Создавање услови за соодветно самоопределување, самореализација и самоафирмација на личноста на детето, развој на индивидуален уметнички стил во процесот на креативен развој на визуелната активност.
4. Дајте валеолошки насоки и формирајте идеи за здрав начин на живот.
Со цел да се откријат креативните способности на учениците:
1. Да се обезбеди понатамошен развој на визуелно-фигуративното размислување, кое е директно поврзано со процесот на создавање уметничка слика и влијае на емоционалната сфера и „фигуративната“ имагинација на детето.
2. Да се активира аналитичката и синтетичката активност на мозокот на детето преку приоритетен развој на организирана перцепција и, врз основа на тоа, естетско набљудување.
3. Да се развие креативната имагинација на детето како процес на трансформативна рефлексија на реалноста врз материјалите од минатите перцепции.
4. Да се иницира продуктивен развој на сите видови детска меморија, особено визуелно-фигуративна, емоционална и семантичка меморија, преку формирање соодветни идеи.
Развојни резултати.
1. Даден е поттик за формирање на некои стабилни подструктури на самосвест и развој на лично самоспознавање преку организирање на едукативни активности со нов квалитет, активирајќи ги когнитивните способности на детето.
2. На студентите им беше дадена одредена помош во самоопределување, самореализација и самоафирмација, развој на индивидуален уметнички стил во процесот на креативниот развој на историјата на уметноста.
3. Започнат е процесот на формирање валеолошки идеи за здрав начин на живот кај децата.
4. Се откриваат креативните способности на учениците, рефлектирани во продуктите на нивните визуелни активности.
Методи за одредување на ефективноста.
За да се дијагностицира нивото на владеење на содржината на програмата од страна на студентите, се користат следните методи за следење на перформансите:
1.Педагошко набљудување.
2. Педагошка анализа – резултати од тестот, прегледување на работата на учениците, решавање проблеми со пребарување, активност на учениците на час итн.
3.Педагошки мониторинг – контролни задачи и тестови; дијагностика на личен раст и напредок; педагошка повратна информација, водење дневник, воведување систем за оценување од 10 поени итн.
3. Едукативен и тематски план за програмата ИСТОРИЈА НА УМЕТНОСТ.
Класа
| бр. | Број на часови | Наслов на темата |
| 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11. 12. 13. 14. 15. 17. 18. 19. 20. 22. 23. 24. 25. 26. 27. 28. | 34 часа | Тема: Воведен разговор за разговори и термини. Тема: Видови човечка креативна активност, визуелна активност. Тема: Сликарство, неговите технички и визуелни средства. Тема: Графика, нејзините технички и визуелни средства. Тема: Жанрови во уметноста, нивна појава и дистрибуција. Тема: Видови жанрови - прикажување на различноста на човечкиот живот. Тема: Тест. Термини во цртање и сликање. Тема: Гравирање, неговата технологија и значење Тема: Разновидноста на видовите гравури, нивните карактеристики Тема: Скулптурата, нејзините видови и визуелни можности Тема: Народна уметност, нејзината ширина и сликовитост Тема: Декоративна и применета уметност, нејзината различност Тема: Архитектура, неговите историски стилови Тема: Историја на уметничкиот музеј Краснодар именуван по. Ф. Коваленко Тема: Тест работа на опфатени теми: од видови на креативна активност до историјата на уметничкиот музеј Краснодар. Тема: Уметност на примитивното општество. Пештерски слики. Тема: Уметност на примитивното општество. Тема: Уметност на древниот Египет. Мистериите на пирамидите. Тема: Сликарство на антички Египет. Канони на човечка слика. Тема: Храмска архитектура на антички Египет. Тема: „Револуционерни трансформации во уметноста на Амарна. Тема: Повторување на опфатениот материјал: од уметноста на примитивното општество до уметноста на Амарна. Тема: Архаична уметност на Античка Грција. Сликарство со вазна. Тема: Комплекс на Атинскиот Акропол. Тема: Високо класична скулптура. Мирон, Фидијас Поликлеитос Тема: Скулптура на доцните класици. Скопас, Праксителес, Лисипос. Тема: Хеленистичка уметност. Богатството на Александрија. Тема: Повторување на опфатениот материјал: од уметноста на античка Грција до уметноста на хеленизмот. Споредба на две култури. Тема: Архитектура на антички Рим. Пронајдокот на бетонот. Тема: Форуми - гигантски проекти на римските императори. Тема: Скулптура на антички Рим. Реализам на слики. Тема: Уметност на Византија. Црквата Св. Софија во Константинопол. Тема: Мозаици на Равена. Smalt, неговата уникатност. Тема: Повторување на опфатениот материјал: од архитектурата на антички Рим до мозаиците на Равена. |
ИСТОРИЈА НА УМЕТНОСТ, 1 одделение
| Број на лекција | Број на часови | Содржина на програмата |
| 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11. 12. 13. 14. 15. 16. 17. 18. 19. 20. 23. 26. 27. 30. | 34 часа | Тема: Воведен разговор за разговори и термини. Што е уметност. Начин како човекот да ја совлада и разбере реалноста. Зошто треба да учите историја на уметност? Специфики на ликовната уметност. Услови во уметноста. Тема: Видови човечка креативна активност, визуелна активност. Уметноста е составен дел од културното наследство на човештвото. Способност за работа со уметничка книга. Тема: Сликарство, неговите технички и визуелни средства. Историја на создавањето на бои. Бојата како основа за експресивноста на сликата. Тема: Графика, нејзините технички и визуелни средства. Историјата на создавањето на молив. Најпопуларната форма на ликовна уметност. Тема: Жанрови во уметноста, нивна појава и дистрибуција. Концептот на жанрот. Дистрибуција на жанрови во Европа во 16 век. Тема: Видови жанрови - прикажување на различноста на човечкиот живот. Портрет, секојдневен жанр, историски, пејзаж, мртва природа, религиозен. Тема: Тест. Термини во цртање и сликање. Боја, текстура, сенка, агол, оригинал, копија, рефлекс. Тема: Гравирање на нејзината технологија и значење. Историјата на појавата на гравирање. Широка дистрибуција на гравури од Јапонија до европските земји. Тема: Разновидноста на видовите гравури, нивните карактеристики. Дрворез, линорез, литографија, офорт. Тема: Скулптура, нејзините видови и визуелни можности. Тркалезна скулптура, релјеф. Монументална и штафелана скулптура. Тема: Народното творештво, неговата широчина и сликовитост Практичната вредност на народното творештво. Орнамент во уметноста. Тема: Декоративна и применета уметност, нејзината различност. Зачувување на народните занаети и нивните традиции. Професијата дизајнер и нејзината улога во современиот живот. Тема: Архитектура, нејзините историски стилови. Врската помеѓу архитектурата и развојот на човечкото општество. Урбано планирање. Тема: Историја на уметничкиот музеј Краснодар именуван по. Ф. Коваленко. Биографија на Ф. Коваленко. Историја на музејската зграда. Тема: Тест работа на опфатени теми. Тема: Уметност на примитивното општество. Пештерски слики. Тема: Уметност на примитивното општество. Мегалитска архитектура. Потекло на уметноста. Нејзините функции и поврзаност со човековата работна активност, рефлектирани во делата на примитивната уметност. Споменици на примитивната култура во Руската Федерација, Европа и Африка. Карпеста уметност и пештерски слики. Мегалитски структури: менхири; долмени; кромлехс. Тема: Уметност на древниот Египет. Мистериите на пирамидите. Еволуцијата на уметноста на античкиот свет. Монументалната природа на уметноста на античкиот свет. Водечката улога на архитектурата и скулптурата во уметноста на античкиот свет. Географски и историски услови во кои се развивала древната египетска уметност. Еволуција на типови гробници: мастаба, скалеста пирамида, гробница од карпи. Тема: Сликарство на антички Египет. Канони на човечка слика. Специфичната природа на сликата во релјефот и сликарството на Стариот Египет; плошност, наратив, поделба на фризот на рамнината, размер на фигури. Тема: Храмска архитектура на антички Египет. Архитектурата на антички Египет и неговата моќ. влијание. Основни принципи на составот на египетските храмови. Мртовен храм на Кафре, храмови во Карнак, Луксон, Абу Симбел. Тема: Револуционерни промени во уметноста на Амарна. Тема: Повторување на опфатен материјал. Тема: Архаична уметност на Античка Грција. Сликарство со вазна. Историски и општествени услови на формирање, процут и пад на античката грчка цивилизација. Фази на развој на уметноста на Античка Грција. Црнофигурно и црвенофигурено вазна сликарство и неговите теми. Тема: Комплекс на Атинскиот Акропол. Ансамблот на Атинскиот Акропол како највисока точка во развојот на класичната уметност на Античка Грција. Важноста на акрополата во животот на Атина. Тема: Високо класична скулптура. Мирон, Фидијас Поликлеитос Еволуција на старогрчката скулптура. Уметноста на високите класици. Водечката улога на демократска Атина. Висок хуманизам и реализам на уметноста. Создавање хармонична, убава слика на слободна личност Мирон-„Дискоболус“, Поликлеитос „Дорифорос“. Тема: Доцнокласична скулптура. Скопас, Праксителес, Лисипос. Доцна класика. Реалистична потрага во скулптурата: Скопас - „Маенад“, Праксител - „Хермес со Дионис“, Лисипос - „Апоксиомен“, Тема: хеленистичка уметност. Богатството на Александрија. хеленизам. Оживување на монументалната херојска уметност: „Ника од Самотракија“. Продолжување на традициите на високите класици: Агесандар (?) - „Афродита од Мило“. Тема: Повторување на опфатени теми. Споредба на две култури. Тема: Архитектура на антички Рим. Пронајдокот на бетонот. Традиции усвоени од уметноста на антички Рим и оригиналноста на античката римска уметност. Придонесот на Римјаните во историјата на архитектурата и разновидноста на видовите архитектонски градби во антички Рим (форуми, базилики, куполи згради, бањи, аквадукти, вијадукти, триумфални капии, театри, амфитеатри) Тема: Форуми - гигантски проекти на римски императори. Тема: Скулптура на антички Рим. Реализам на слики. Еволуцијата на античкиот римски портрет, неговиот реализам, психологизам (скулптурни портрети на предци) Тема: Уметноста на Византија. Црквата Св. Софија во Константинопол. Желбата на византиската уметност да репродуцира холистичка слика на светот. Црквата Св. Софија (дизајн, ентериер). Раскошот на мозаичните ансамбли на Равена. Моќта на емоционалното влијание на монументалната уметност на Византија. Канонот во византиското сликарство како одраз на неповредливоста на христијанската идеја. Тема: Мозаици на Равена. Smalt, неговата уникатност. Прекрасни мозаични ансамбли на Равена. Моќта на емоционалното влијание на монументалната уметност на Византија. Тема: Повторување и консолидирање на знаењата за опфатени теми. |
Класа
| бр. | Број на часови | Наслов на темата |
| 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11. 12. 13. 14. 15. 16. 17. 18. 19. 20. 21. 22. 23. 24. 25. 26. 27. 28. 29. | 34 часа | Тема: Уметноста на античка Русија, нејзината тесна врска со традициите на Византија. Тема: Архитектура на Киевска Рус од 11 век. Црквата Света Софија во Киев. Тема: Архитектура на Владимир - Кнежевство Суздал. Златна Порта. Тема: Владимир. Успение катедрала, црква на посредување на реката Нерл. Тема: Архитектура на Новгород. Црквата Св. Софија, црквата Спас на Нередица. Тема: Иконописни традиции на Русија. Икони за технологија и канони. Тема: Повторување на теми во споредба на две архитектонски школи. Тема: Сликарство на Теофан Гркот - традиции на византиската школа. Тема: Монументално и штафетно сликарство од А. Рубљев. „Троица“. Тема: Основање на Москва од Јуриј Долгоруки. Историја на тврдината. Тема: Згради и структури на плоштадот Ивановска на московскиот Кремљ. Тема: Дрвена архитектура на Русија. Тема: Архитектонски музеј - природен резерват Кижи Тема: Парсуните на С. Ушаков. Раѓањето на руското секуларно сликарство. Тема: Повторување на опфатениот материјал: од сликарството на Теофан Грк до парсуната на С. Ушаков. Тема: Екскурзија до Краснодарскиот уметнички музеј по име. Ф. Коваленко. Тема: Изградба на Санкт Петербург според генералниот план на Леблон. Тема: Архитектонски проекти на Д. Трезини. Стандардна конструкција. Тема: Барокна скулптура од 18 век. креативноста на Б.-К. Растрели. Тема: Традициите на класицизмот во делата на Ф.И.Шубин. Тема: Палатски ансамбли на Санкт Петербург. Ф.-Б. Растрели. Тема: Повторување на опфатениот материјал: од изградбата на Санкт Петербург до архитектурата на Ф. Растрели. Тема: Скулптура од крајот на 18 век. Фалконет споменик на Петар I. Тема: Развој на руското портретно училиште А. Антропов, И. Аргунов. Тема: Иновативната природа на креативноста на Ф. Рокотов. Тема: Церемонијален портрет во руската уметност. Д.Г.Левицки. Тема: Повторување на опфатениот материјал: од руската скулптура од крајот на 18 век. пред делото на Д.Левицки. Тема: Градителите на Москва на крајот на 18 век. В.Баженов, М.Казаков, И.Старов. Тема: Жанр на сентиментален портрет. В.Л.Боровиковски. Тема: Класична архитектура од почетокот на 19 век. А. Воронихин, А. Захаров. Тема: Раѓањето на рускиот пејзаж на почетокот на 19 век. С. Шчедрин. Тема: Скулптура од крајот на 18 век. Ф. Гордеев, М. Козловски. Тема: Повторување на материјалот опфатен од архитектурата на Москва до руската скулптура од 18 век. Тема: Екскурзија до уметничкиот музеј Краснодар по име. Ф. Коваленко. Сала на слики од 18-19 век. |
ИСТОРИЈА НА УМЕТНОСТ, 2 одделение
| Број на лекција | Број на часови | Содржина на програмата |
| 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11. 13. 14. 15. 16. 17. 18. 19. 20. 21. 22. 23. 24. 25. 26. 28. 29. | 34 часа | Тема: Уметноста на античка Русија, нејзината тесна врска со традициите на Византија. Разновидноста и богатството на уметничкото наследство на Античка Русија. Верски објекти: пагански светилишта, идоли. Предмети за домаќинство, накит, украси. Словенските уметнички традиции во Античка Русија. Образование и процут на државата Киев. Културни врски со Византија. Тема: Архитектура на Киевска Рус од 11 век. Црквата Света Софија во Киев. Дрвена архитектура на античка Русија. Киев Софија е симбол на моќта и големината на државата Киев. Архитектонски состав на Киевската Софија, главната катедрала на Киевска Русија. Тема: Архитектура на Владимир - Кнежевство Суздал. Златна Порта. Феудална фрагментација на Античка Русија во 12 век Оригиналноста на Владимирско-Суздалската уметничка школа. Тема: Владимир. Успение катедрала, црква на посредување на реката Нерл. Хармонична врска на руската архитектура со пејзажот. Црквата на Посредувањето на Нерл. Успение Катедрала Катедрала Димитриј во Владимир. Симболичното значење на скулптурната декорација. Тема: Архитектура на Новгород. Црквата Св. Софија, црквата Спас на Нередица. Оригиналноста на општествениот живот во Новгородската феудална република. Новгород Софија. Развој на типот на мали четиристолбни храмови. Црквата Спас на Нередица. Тема: Иконописни традиции на Русија. Икони за технологија и канони. Фрески на Спасителот на Нередица. Оригиналноста на Новгородските училишта за иконопис. Тема: Повторување на теми. Споредба на две архитектонски школи.. Тема: Сликарство на Теофан Гркот - традиции на византиската школа. Сликата на Теофан Гркот во црквата на Преображение се ремек-дело на средновековното сликарство. Внатрешен израз и драматична напнатост на сликите на Ф. Грк Тема: Монументално и штафелајно сликарство од А. Рублев. „Троица“. Значењето на креативноста на А. Рубљев за древното руско сликарство. Светот на духовната хармонија и взаемната љубов е светот на делата на Рубљов. Совршеноста на составот и системот на бои на темата „Троица“: Основањето на Москва од Јуриј Долгоруки. Историја на тврдината. Завршување на формирањето на единствена централизирана држава Појава Тема: згради и изградба на плоштадот Иваново на московскиот Кремљ. Тема: Дрвена архитектура на Русија. Карактеристики на руската дрвена архитектура. Цркви: Николскаја Панилов, Посредување во Фили на знакот во Дубровици. Барокни трендови во руската архитектура од крајот на 17 век. Тема: Архитектонски музеј - природен резерват Кижи Комплекс од дрвени структури на островот Кижи. Тема: Парсуните на С.Ушаков. Раѓањето на руското световно сликарство Новата природа на сликата во иконите од 17 век. Училиштето Строганов. Значењето на Симон Ушаков како уметник на едно преодно време. Парсун како одраз на секуларните и реални трендови во руското сликарство од 17 век. Тема: Повторување на опфатениот материјал: од сликарството на Теофан Грк до парсуната на С. Ушаков. Тема: Екскурзија до уметничкиот музеј Краснодар по име. Ф. Коваленко. Тема: Изградба на Санкт Петербург според генералниот план на Леблон. Историското значење на реформите на Петар 1, кои го забрзаа преминот од средновековните религиозни форми на духовен живот кон секуларна култура и наука. Санкт Петербург бил првиот град во Русија изграден според прелиминарен план. Интегритет на архитектонскиот изглед на Санкт Петербург. Тема: Архитектонски проекти на Д. Трезини. Стандардна конструкција. Дела на странски мајстори во Русија и одлучувачката улога на руските национални традиции во нивната работа. Д. Трезини. Тема: Барокна скулптура од 18 век. креативноста на Б.-К. Растрели. Развој на реалистичен портрет во руската скулптура. Сликата на Петар 1 во делата на Б.К. Растрели. Национална оригиналност на рускиот барок. Тема: Традициите на класицизмот во делата на Ф.И.Шубин. Острината и објективноста на социјалните карактеристики на сликите на Ф.И. Шубин е мајстор на реалистичните скулпторски портрети. Портрети на М. Ломоносов, А. М. Голицин, Павел 1, непозната Тема: Палатски ансамбли на Санкт Петербург. Ф.-Б. Растрели. Палатата Катерина во Царское Село, Зимскиот дворец и манастирот Смолни во Санкт Петербург. Делото на Ф.Б. Растрели е процут на рускиот барок. Тема: Повторување на опфатен материјал. Тема: Скулптура од крајот на 18 век. Фалконет споменик на Петар I. Возвишениот патос на руската скулптура од 18 век. Како одраз на триумфот на човечкиот разум, моралното човечко достоинство. Споменик на Петар 1 од Е. Фалконе, откривајќи ја не само сликата на самиот Петар, туку и значењето на неговите активности, неговата улога во историската судбина на Русија. Тема: Развој на руската школа за портрети А. Антропов, И. Аргунов. Развојот на реалистичен портрет во руското сликарство од 18 век е манифестација на влијание врз личноста, внатрешниот свет на една личност: делото на В. Антропов, И Аргунов. Тема: Иновативната природа на работата на Ф. Рокотов. Нова идеја за човечката личност. Портрет на Струиски, Мајков. Тема: Церемонијален портрет во руската уметност. Д.Г.Левицки. Комбинација на свеченост и секојдневни мотиви во портрети. Леснотија на пренесување на текстурата на материјалот. Портрети: „Смолјанок“, Кетрин, Кокоринова. Тема: Повторување на опфатениот материјал Тема: Градителите на Москва на крајот на 18 век. В.Баженов, М.Казаков, И.Старов. Триумфот на хармонијата и разумот во класичните градби на руските архитекти. „Куќа Пашков“, зграда на Сенатот, палата Таурид. Тема: Жанр на сентиментален портрет. В.Л.Боровиковски. Портрет на Катерина II, портрети на Арсењева и Лопухина. Тема: Класична архитектура од почетокот на 19 век. А. Воронихин, А. Захаров. Казанската катедрала, Адмиралитет - највисокото достигнување на рускиот класицизам. Тема: Раѓањето на рускиот пејзаж на почетокот на 19 век. С. Шчедрин. Делото на С.Ф.Шчедрин е спој на карактеристики на класицизмот и романтизмот. Интерес за проблемите на plein air. Тема: Скулптура од крајот на 18 век. Ф. Гордеев, М. Козловски. Патриотски патос на монументалните скулптури „Споменик на А.В. Суворов“, „Самсон“. Тема: Повторување на опфатен материјал. Тема: Екскурзија до Музејот на уметност. Ф. Коваленко. Сала на слики од 18-19 век. |
Наставна програма за програма Историја на уметноста
Класа
| бр. | Број на часови | Име на темите |
| 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11. 12. 13. 14. 15. 16. 17. 18. 19. 20. 21. 22. 23. 24. 25. 26. 27. 28. 29. 30. 31. 32. 33. 34. | 1. 34 часа | Тема: Романтичен портрет во руската уметност. V. Тропинин. Тема: Раѓањето на секојдневниот жанр во делата на А.Т.Венецјанов. Тема: Развој на историскиот жанр во делата на К.Брјулов. Тема: Плеин во делото на А. Иванов „Појавување Христово пред народот“. Тема: О.А. Кипренски - автор на портрети за херојот на патриотската војна од 1812 година. Тема: Тест работа на пет завршени теми. Тема: Сатирата во руската уметност во делата на П. Федотов. Тема: Критичкиот реализам во уметноста на В.Г.Перов. Тема: Создавање на партнерство на патувачки ликовни изложби. Тема: Борбата за реализам во уметноста. И.Н. Крамској. Тема: Повторување на материјалот опфатен од сатирата во руската уметност до делото на И. Крамској преку визуелните снимки Тема: Развој на секојдневниот жанр. В. Максимов, В. Маковски. Тема: Креативноста на „Патниците“. К. Савицки, Г. Мјасоедов. Тема: Развој на пејзажот во руската уметност И. Шишкин, А. Саврасов. Тема: Разновидноста на пејзажниот жанр во делата на А. Куинџи и Ф. Василиев. Тема: Потрага по идеалот на моралот и добрината во делата на Н.Ге. Тема: Херои на народната слика во сликите на И.Репин. Тема: Уметник-воин, демократ и патриот - В. Верешчагин. Тема: Народот е вистински херои на руската историја. В.Суриков. Тема: Моќта на сеопфатниот елемент на морето во сликарството на И. Аивазовски Тема: Живописна поезија на народни слики на В. И. Васнецов. Тема: Повторување на теми од секојдневниот жанр во руското сликарство до делото на В. Васнецов со визуелна серија репродукции. Тема: реалист скулптор од 19 век. М.М.Антаколски. Тема: Национална посебност на патријархалниот живот во сликарството на Б. Кустодиев. Тема: Епски пејзаж во делата на И. Левитан. Тема: Повеќеслојната креативност на В.А.Серов. Тема: Мајстор на руски пејзаж и мртва природа И.Е. Грабар. Тема: Поет на народно-патријархална Русија - М.В.Нестеров. Тема: Повторување на опфатени теми: од скулптурата на М. Антоколски до делото на М. Нестеров. Тема: Уметничка синтеза во делата на М.Врубел. Тема: „Светот на уметностите“ - естетско движење во руската уметност. К. Сомов. Тема: Графички дела од E. Lansere, I. Bilibin. Тема: Селска тема во монументалните дела на Маљавин. „Жени“, „Смеа“. Тема: Повторување на опфатени теми од делата на М.Врубел до делата на Маљавин. |
ИСТОРИЈА НА УМЕТНОСТ, III одделение
Методолошка поддршка.
Програмата се спроведува според следниве принципи:
· принцип на пристапност: од едноставни до посложени, со исклучок на преоптоварувања;
· принципот на систематичност и доследност - содржината на воспитно-образовниот процес е изградена во одреден систем;
· принципот на видливост - гледање техничка опрема (ОПС), самостојно набљудување на процесот, мерење, споредување, вклучување во практични активности;
· принципот на едукативна обука - формирање на личноста на ученикот;
· принципот на земање предвид на возраста и индивидуалните карактеристики на детето.
Принципот на пристап ориентиран кон личност се користи во студиските групи за време на часовите по анимација. Тоа дава можност за брзо унапредување на студентите од основите на анимациската уметност до почетното ниво на професионална вештина. Така, можно е да се спроведе претпрофилна обука за студенти во услови на совладување на оваа програма.
Оваа програма лежи во социјалната адаптација на учениците, во нивниот понатамошен самостоен креативен живот.
Индивидуалните и групните часови се насочени кон развивање на разбирање за основите на анимацијата, режија во анимација, позиции во анимација, способност за тимска работа, дискутирање и анализа на анимациската работа. Тие се во форма на предавања, предавања-разговори, предавања со проекции и практични вежби. Поради трудоинтензивната природа на технологијата за анимација и нејзините специфики, се очекува голема густина на практични часови за време на снимањето на анимиран филм. Тоа се часови за создавање ликови, снимање, монтажа - во работа на одреден проект филм, мастер класи со специјализирани специјалисти (сниматели, монтажери, режисери итн.). Екскурзии во киното „Сојузмултфилм“, филмот „Пилот“, филмот „Божиќни филмови“, филмот „Мироздание“, Училиштето-студио „ШАР“, работилницата на Ју.Б. Норштејн со цел да се види во пракса создавање на анимиран филм со користење на различни техники и запознавање со работата на специјализирани специјалисти за создавање на професионален анимиран филм.
Неопходни се часови индивидуален дизајн за поцелосно практично и креативно совладување на програмата, бидејќи анимацијата е многу трудоинтензивен процес во однос на времето (квалитетот на анимираниот филм е директно пропорционален со времето поминато на него).
- „Основи на анимацијата“. Децата се запознаваат со основите на тематската анимација, светската и домашната историја на анимираните филмови, видовите анимации, технологиите за создавање цртани филмови, принципите и методите на анимација, композицијата, сценариото, приказната. Фази на производство на цртани филмови.
„Основи на режијата“. Учениците ги совладуваат основите на режијата во анимирани филмови: позицијата на режисерот, сликата на ликот, композицијата, звукот, графиката на сликите, акцентите, приказната, монтажата.
Фаза 1 - „Продлабочување во режија и пракса. Подготовка за дипломскиот проект“. Учениците го сумираат опфатениот материјал. Секоја позиција во анимацијата се изучува во длабочина: режисер, сценарист, аниматор, снимател, дизајнер на продукција, монтажер. Изработка на планови за анимирани филмови за дипломирање.
Фаза 2 - „Работа на проект за дипломирање“. Креирање на дипломски анимациски дела врз основа на предмети избрани и независно развиени од студентите. Креирање на анимирани филмови за учество на натпревари и фестивали.
Преземи:
Преглед:
Методолошка поддршка.
Програмата се спроведува според следниве принципи:
- принцип на пристапност: од едноставни до посложени, со исклучок на преоптоварувања;
- принципот на систематичност и доследност - содржината на воспитно-образовниот процес е изградена во одреден систем;
- принципот на видливост - гледање техничка опрема (ТЕЕ), независно набљудување на процесот, мерење, споредување и вклучување во практични активности;
- принципот на едукативна обука е формирање на личноста на ученикот;
- принципот на земање предвид на возраста и индивидуалните карактеристики на детето.
Принципот се користиПристап ориентиран кон личноста во студиските групи на часовите по анимација. Тоа дава можност за брзо унапредување на студентите од основите на анимациската уметност до почетното ниво на професионална вештина. Така, можно е да се спроведе претпрофилна обука за студенти во услови на совладување на оваа програма.
Педагошка изводливост на имплементацијаОваа програма лежи во социјалната адаптација на учениците, во нивниот понатамошен самостоен креативен живот.
Структура и спроведување на часовите.
Индивидуалните и групните часови се насочени кон развивање на разбирање за основите на анимацијата, режија во анимација, позиции во анимација, способност за тимска работа, дискутирање и анализа на анимациската работа. Тие се во форма на предавања, предавања-разговори, предавања со проекции и практични вежби. Поради трудоинтензивната природа на технологијата за анимација и нејзините специфики, се очекува голема густина на практични часови за време на снимањето на анимиран филм. Тоа се часови за создавање ликови, снимање, монтажа - во работа на одреден проект филм, мастер класи со специјализирани специјалисти (сниматели, монтажери, режисери итн.). Екскурзии во киното „Сојузмултфилм“, филмот „Пилот“, филмот „Божиќни филмови“, филмот „Мироздание“, Училиштето-студио „ШАР“, работилницата на Ју.Б. Норштејн со цел да се види во пракса создавање на анимиран филм со користење на различни техники и запознавање со работата на специјализирани специјалисти за создавање на професионален анимиран филм.
Неопходни се часови индивидуален дизајн за поцелосно практично и креативно совладување на програмата, бидејќи анимацијата е многу трудоинтензивен процес во однос на времето (квалитетот на анимираниот филм е директно пропорционален со времето поминато на него).
Прва година на студирање (деца од 6-9 години)- „Основи на анимацијата“. Децата се запознаваат со основите на тематската анимација, светската и домашната историја на анимираните филмови, видовите анимации, технологиите за создавање цртани филмови, принципите и методите на анимација, композицијата, сценариото, приказната. Фази на производство на цртани филмови.
Втора година на студирање (деца 9-11 години) -„Основи на режијата“. Учениците ги совладуваат основите на режијата во анимирани филмови: позицијата на режисерот, сликата на ликот, композицијата, звукот, графиката на сликите, акцентите, приказната, монтажата.
Третата година на студирање (деца од 11-14 години) се состои од две фази:
Фаза 1 - „Продлабочување во режија и пракса. Подготовка за дипломскиот проект“. Учениците го сумираат опфатениот материјал. Секоја позиција во анимацијата се изучува во длабочина: режисер, сценарист, аниматор, снимател, дизајнер на продукција, монтажер. Изработка на планови за анимирани филмови за дипломирање.
Фаза 2 - „Работа на проект за дипломирање“. Креирање на дипломски анимациски дела врз основа на предмети избрани и независно развиени од студентите. Креирање на анимирани филмови за учество на натпревари и фестивали.
При проучување на секоја тема, се користат различни визуелни материјали: илустрации на книги, цртани, слики, видео лекции, филмови.
Концертниот настап е клучен момент во животот на една кореографска група. Тоа е квалитативен показател за совладување на програмата, сета организациска, едукативна, креативна, едукативна работа на уметничкиот директор и самите членови на групата. Врз основа на нивната изведба, тие ги оценуваат силните и слабите страни на нивните активности, нивната способност да се здружат, креативниот стил на техничките и уметничките можности на групата и колку правилно и со интерес е избран репертоарот. Врз основа на концертот, можете да го одредите квалитетот на активностите на групата и нивото на нејзиното лидерство.
Концертниот настап не е само приказ на одредени уметнички резултати, туку и ефективен облик на морален и естетски развој на изведувачите.
Концертниот настап, за разлика од пробата, секогаш има привремена неповратност. Број или програма се изведува еднаш и се перцепира како што се случило да се изврши сега. Доколку настапот е неуспешен, тогаш целата огромна прелиминарна работа на тимот ќе биде оценета негативно.
Идентификувањето на концертот на најранливите и најслабите точки во изведбата на одреден број, програмата во целина, техничката и психолошката подготвеност на изведувачите на групата може да послужи како почетна точка за уметничкиот директор да ги утврди понатамошните напори во едукативниот работа: што да се практикува повеќе, што да се коригира, како да се подготви за изведба, на чии квалитети треба да им се даде посебно значење на развојот. Затоа, толку е важно уметничкиот директор да ја анализира својата работа и работата на тимот, да работи на грешки, инаку и следните концерти ќе бидат неуспешни, а во оваа состојба тимот, по правило, го намалува нивото на вршењето на практиката во целина, ги губи краткорочните и долгорочните изгледи за нејзиниот развој. Учесниците потоа губат интерес за часови и за постојано креативно усовршување. Сето ова, во крајна линија, може да доведе до распаѓање на тимот.
И обратно, доколку настапот беше успешен и беше топло примен од јавноста, тогаш се формира позитивно мислење за тимот и неговите перформанси. Зајакната е желбата на учесниците да работат уште поплодно, упорно да ги совладаат техничките вештини и да растат креативно.
Концертниот настап овозможува, побрзо од пробната работа, да се идентификуваат недостатоците со тимот, не само од уметничка природа, туку и во организационата и едукативната работа. Врз основа на тоа колку и кога (доцна или во одредено време) членови на тимот се појавија на настапот, може да се извлече прилично точен заклучок за состојбата на дисциплината, воспитно-образовната работа и моралната клима во тимот како целина.
Педагошкиот ефект од таквата изведба е изгубен и неговото влијание врз образованието на членовите на тимот е нагло намалено.
Важен момент кој обезбедува успешен концертен настап е неговата прелиминарна организација, решавањето на сите потребни прашања - од точната локација и време на изведбата, големината на сценскиот простор, соблекувалните, звукот, светлината и до обезбедувањето на групата. со транспорт до местото на изведба и назад. За време на концертен настап, самите изведувачи и уметничкиот директор (наставникот) доживуваат квалитативно нова, посебна состојба која се разликува од онаа на пробата. Таканаречената концертна возбуда што ја доживуваат изведувачите остава отпечаток на емоционалната, психолошката и физиолошката состојба во целина. Има случаи кога човек од возбуда не може добро да изведе некој број, има луѓе кои имаат страв од сцената, се случува да им попуштат нозете, се случува поради возбуда изведувачот да не може да го контролира изразот на лицето, т.е. наместо насмевка, искривено, исплашено лице, итн итн., но за да не се грижите, треба да ја усовршите техниката додека не стане автоматска.
Креативната возбуда треба да се канализира на таков начин што ќе придонесе за подобро откривање на изведувачките идеи и не предизвикува неизвесност и страв кај публиката.
Инспирацијата на изведувачите никако не е спонтана манифестација, туку свесна и контролирана состојба, во режија на уметничкиот директор на групата; ова е крајната концентрација на сите внатрешни сили и способности. Самата атмосфера на концертот промовира креативност, инспирација и смиреност. Но, нивната длабочина и моќ на манифестација се поврзани со макотрпна подготвителна работа, проби и нивниот насочен и систематски развој.
Станува збор за огромната одговорност на членовите на тимот за резултатите од нивната креативност и нивната уметничка дејност. Не е важно дали тоа е првиот или следниот концерт, на фестивал, шоу или на мало место. Уметноста бара постојана максимална смиреност, како и добар, самоуверен став при изведувањето.
Во детската кореографска група, факторот на емоционална и креативна возбуда има специфично значење. Прво, затоа што младите изведувачи доживуваат стрес за време на концертен настап поради фактот што тие ретко настапуваат во споредба со професионалците и имаат помала обука од професионалните танчери. Второ, расположението за изведба на децата се разликува од расположението за изведбата на возрасните. За професионалците, ова е работна активност, а за учесниците во детските групи, тоа е форма на тестирање на нивните креативни моќи и наметнување на нивните способности. Ова го одредува посебното педагошко оптоварување на концертот и неговиот образовен потенцијал.
Концертниот настап има зголемено ниво на уметничка и емоционална взаемна реакција меѓу уметничкиот директор и членовите на групата. Се воспоставува чувствителна меѓузависност меѓу нив и се зголемува одговорноста кон јавноста. За време на концертен настап, учесниците се однесуваат многу поприбрано и поактивно. Секој максимално одговорно ги извршува своите должности. Во исто време, нивната емоционална и креативна реакција се зголемува. Се случуваат промени кон поголема строгост и регулација во односите меѓу членовите на тимот. Побара еден од друг и почувствителни на коментари. Покрај тоа, личните квалитети формирани во овие услови почнуваат да се манифестираат не само во стресни ситуации, туку и за време на едукативни и креативни активности, како и во секојдневното однесување и секојдневниот живот. Ова го одредува огромниот потенцијал на етичкото и естетското влијание на уметноста врз изведувачите и гледачите.
Општинска буџетска предучилишна образовна установа „Детска градинка од комбиниран тип „Звездочка“
Одобрено од педагошкиот совет
МБДОУ „Детска градинка комбинирано
Тип „ѕвезда“.
протокол бр.___
од "___"_____________20__
Раководител___________Н.Н.Сазанова
ДОПОЛНИТЕЛНИ ОБРАЗОВНИ
ПРОГРАМА ЗА УМЕТНИЧКА И ЕСТЕТСКА ОРИЕНТАЦИЈА
"Виножито"
вид на активност: нетрадиционални техники на цртање
за деца од предучилишна возраст (4-6 години)
(период на спроведување на програмата 2 години)
Раководител: Абрамова М.И.
село Чамзинка
1. Објаснувачка белешка.
1.1 Релевантност
1.2 Педагошка целисходност.
1.3 Цели и цели на програмата.
1.4 Принципи, методи и техники.
2. Планирани резултати.
3. Формулари за спроведување на резултатите од спроведувањето на програмата
4. Наставен план и тематски план
4.1 Наставна програма за прва година на студирање
4.2 Наставна програма за втора студиска година
5. Логистичка поддршка.
6. Пријава (долгорочно планирање: 1 година студирање)
(долгорочно планирање: 2-ра студиска година)
7. Список на референци.
„Светот ќе биде среќен само кога сите
човекот ќе биде душата на уметникот. Со други зборови,
кога секој ќе најде радост во својата работа“
Објаснувачка белешка
Програмата има уметничка и естетска ориентација и е развиена врз основа на прирачникот „Цртање со деца од предучилишна возраст: нетрадиционални техники, планирање, белешки за часови“ уреден од Р.Г. Казакова - М.: трговски центар Сфера, 2009 година. Оваа програма е дизајниран во согласност со писмото на Министерството за образование и наука на Руската Федерација од 11 декември 2006 година бр. 06-1844 „За приближни барања за дополнителни образовни програми за деца“ и се спроведува во МБДОУ „Комбинирана детска градинка „Звездочка“.
Времетраењето на програмата е 2 години. Содржината на програмата за круг е составена земајќи ги предвид возрасните карактеристики и во согласност со SanPiN 2.4.1.1249-03 (барања за организирање на дневна рутина и едукативни активности), наменета за деца од 4-6 години, се спроведува преку работа во круг. и изложби. Часовите се одржуваат еднаш неделно, времетраењето е 20 минути за деца од 4-5 години, а 5-6 години - 25 минути.
Оваа програма е развиена во согласност со следните регулаторни документи:
Закон на Руската Федерација „За образование“;
Конвенција за правата на детето (1989);
Концепт за предучилишно образование;
SanPin 2.4.1.12.49-03
Релевантност
Во денешно време, хуманистичката ориентација на предучилишното образование се манифестира во ориентација кон „лично-ориентиран“ модел на интеракција, кон развојот на личноста на детето и неговиот креативен потенцијал.
Проблемот на надареноста на децата, проблемот на развивање на креативното размислување на детето од предучилишна возраст со неговата оригиналност, оригиналност и уникатност се главните проблеми на современото предучилишно образование. Денес, потребата на општеството да се едуцираат креативни луѓе кои имаат неконвенционален поглед на проблемите, кои се способни да најдат свои решенија, оригинални одговори, отворено да изразуваат смели идеи и хипотези и кои се способни брзо да се прилагодат на променливите услови во сферата на однесувањето. стануваат особено акутни.
Треба да се запомни дека перцепцијата на убавината мора да биде поддржана од учеството на детето во создавањето на убавината. За да всадите љубов кон ликовната уметност и да предизвикате интерес за цртање од рана предучилишна возраст, можете да користите нетрадиционални методи на прикажување. Ваквото неконвенционално цртање им дава на децата многу позитивни емоции, ја открива можноста за користење на добро познати предмети како уметнички материјали и ги изненадува со нивната непредвидливост.
Педагошка изводливост
Часовите засновани на употреба на различни нетрадиционални уметнички техники во часовите за цртање придонесуваат за развој на уметничкиот талент на децата, креативната имагинација, уметничкото размислување и развојот на креативниот потенцијал.
Неконвенционалните техники му овозможуваат на малиот уметник, оддалечувајќи се од сликата на темата, да ги изрази своите чувства и емоции во цртеж, да даде слобода на имагинација и да влее доверба во неговите способности. Поседувајќи различни вештини и начини на прикажување на предметите или реалноста на околниот свет, детето добива можност да избере, што, пак, осигурува дека активноста е креативна.
Употребата на нетрадиционални методи и техники во цртањето придонесува за развој на когнитивната активност и креативната активност. Со стекнување соодветно искуство во цртање во нетрадиционални техники, детето со тоа ја надминува понатамошната креативност, која во иднина само ќе му донесе задоволство.
Искуството покажува дека цртањето со необични материјали и оригинални техники им овозможува на децата да искусат незаборавни позитивни емоции. Емоциите, како што знаете, се и процес и резултат на уметничката креативност.
Во студиите на Е.А. Флерина, Т.С. Комарова, Н.П. Сакулина, Р.Г.Казакова, В.С. Мухина, Н.А. Ветлугина го разгледа развојот на уметничките и креативните способности во цртањето во врска со детската асимилација на одредени обрасци на цртање, визуелни и експресивни карактеристики на цртање во различни техники. Следствено, совладувањето на техниката на цртање, графичката страна на цртањето, е важен услов за обезбедување креативно решение на визуелниот проблем и развој на уметнички и креативни способности. Сметаме дека употребата на нетрадиционални техники во цртањето и нивното постепено совладување од страна на децата (од едноставни до сложени) ќе помогне во решавањето на голем број прашања: совладување графички, технички вештини и способности, развој на перцепција на бои, презентација, композициски вештини и емоционална и уметничка перцепција, креативна имагинација, зголемена интелектуална активност. Детето се развива со комбинирање на неколку нетрадиционални и традиционални техники на визуелна активност во еден цртеж, а ова искуство може да го научи само со помош на возрасен: наставник, родител. Под услов нетрадиционалните техники да се меѓусебно поврзани, логиката на развој на секоја од нив не е нарушена. Нивната комбинација, напротив, значително ги проширува можностите за визуелна активност. Ситуациите за пребарување поставуваат услови за избор на една или друга нетрадиционална техника на цртање. Горенаведеното за употребата на нетрадиционални техники на визуелна активност во педагошкиот процес ни овозможува да се увериме во потребата да се создаде и користи педагошка технологија во која нетрадиционалните техники на цртање можат да бидат оптимален услов за развој на уметничко и креативно способности на децата од предучилишна возраст.
Новина на програмата: развиен е систем на активности за подучување на децата со користење на нетрадиционални техники на цртање.
Посебна карактеристика на програмата Виножито е тоа што е прилагодена на условите на образовниот процес на дадена институција. Оваа програма користи метод на делумно пребарување, кој е насочен кон развој на когнитивна активност и независност. Се состои од завршување на мали задачи, чие решавање бара независна активност. На часовите се користат дидактички игри и техники на играње кои создаваат опуштена креативна атмосфера и го промовираат развојот на имагинацијата. Во формирањето на креативна активност, употребата на уметничко изразување, гимнастика со прсти и музика е од големо значење.
1.3 ЦЕЛИ И ЦЕЛИ НА ПРОГРАМАТА:
Цел на програмата:
Развој на уметнички и креативни способности на децата со користење на нетрадиционални техники на цртање преку дополнителна едукација.
Цели на програмата:
Проширете го разбирањето на децата за разновидноста на нетрадиционални техники на цртање.
Научете нетрадиционални техники на цртање и методи на прикажување користејќи различни материјали.
Создадете услови за бесплатно експериментирање со нетрадиционални уметнички материјали и алатки.
Развијте естетска перцепција и уметнички вкус.
Да се развие креативната имагинација, имагинација и размислување на децата од предучилишна возраст преку часови за совладување на нетрадиционални техники на цртање;
Развијте кај децата вештини за самоанализа неопходни за оценување на нивната работа.
Поканете ги родителите да соработуваат во развојот на детската креативност.
1.4 ПРИНЦИПИ:
Систематичност – (наставата се изведува системски во текот на целиот образовен процес);
Секвенци - (знаењето да се дава постепено, без преоптоварување, со зголемена количина на информации);
Принципот на креативност (програмата содржи неисцрпни можности за - едукација и развој на креативните способности на децата);
Принципот на науката (на децата им се даваат знаења за обликот, бојата, составот итн.);
Принципот на пристапност (земајќи ја предвид возраста и индивидуалните карактеристики);
Принципот на споредби и избор (разновидност на опции за дадена тема, методи
и методи на прикажување, разновидност на материјал).