បទបង្ហាញសម្រាប់មេរៀន
ថយក្រោយ
យកចិត្តទុកដាក់! ការមើលជាមុនស្លាយគឺសម្រាប់គោលបំណងផ្តល់ព័ត៌មានតែប៉ុណ្ណោះ ហើយប្រហែលជាមិនតំណាងឱ្យលក្ខណៈពិសេសទាំងអស់នៃបទបង្ហាញនោះទេ។ ប្រសិនបើអ្នកចាប់អារម្មណ៍លើការងារនេះ សូមទាញយកកំណែពេញលេញ។
គោលដៅ:រៀនផ្នែកដំបូងនៃបទចម្រៀងប្រជាប្រិយអ៊ុយក្រែន "Crane" ដែលរៀបចំដោយ V. Sokolov ។
ភារកិច្ច:
ការអប់រំ៖
- បង្រួបបង្រួមជាមួយសិស្សនូវចំណេះដឹងនៃការអនុលោមតាមច្បាប់នៃការច្រៀងនៅក្នុងក្រុមចម្រៀង ការថែទាំសុខភាព និងការការពារសំឡេង។
- ជំនាញខាងសំនៀង និងច្រៀង៖ សំលេងសុទ្ធ ការច្រៀង វចនានុក្រម ការបញ្ចេញសំឡេង និងការដកដង្ហើម។
ការអប់រំ៖
- អភិវឌ្ឍចំណាប់អារម្មណ៍របស់សិស្សក្នុងការច្រៀងបន្ទរ;
- អភិវឌ្ឍការស្តាប់អាម៉ូនិក, អារម្មណ៍នៃចង្វាក់, រចនាសម្ព័ន្ធ, ក្រុម;
អ្នកអប់រំ៖
- បណ្តុះស្នេហាសម្រាប់សិល្បៈច្រៀងរាំ;
- បណ្តុះសកម្មភាព និងការឆ្លើយតបអារម្មណ៍នៅក្នុងសិស្ស;
- បណ្តុះអាកប្បកិរិយាអធ្យាស្រ័យចំពោះគ្នាទៅវិញទៅមក។
ឧបករណ៍៖ឧបករណ៍តន្ត្រី (ព្យាណូ) តន្ត្រីសន្លឹក ពិន្ទុនៃស្នាដៃច្រៀង។
ប្រភេទមេរៀន៖មេរៀនណែនាំសម្ភារៈថ្មី។
ទម្រង់មេរៀន៖ការងារជាក់ស្តែង។
ទម្រង់ការងារជាមួយសិស្ស៖ការងាររួម, ការងារជាគូ, ការងារបុគ្គល។
លក្ខណៈថ្នាក់៖ក្រុមចម្រៀង “Kamerton” គឺជាក្រុមសិស្សនៅថ្នាក់ទី 3-7 នៃនាយកដ្ឋានព្យាណូ។ កុមារមានភាពខុសប្លែកគ្នាក្នុងអាយុ (អាយុ 9-14 ឆ្នាំ) ក្នុងសមត្ថភាពរាងកាយ និងផ្លូវចិត្តរបស់ពួកគេ មានចំណេះដឹង សមត្ថភាព និងជំនាញខុសៗគ្នាក្នុងការច្រៀងចម្រៀង សញ្ជាតិផ្សេងគ្នា ដែលបង្កើតបញ្ហាជាក់លាក់។ ជាឧទាហរណ៍ នេះគឺជាឆ្នាំដំបូងដែលសិស្សថ្នាក់ទី 3 បាននៅក្នុងក្រុមចម្រៀងរបស់យើង (ពីមុនពួកគេស្ថិតនៅក្នុងក្រុមចម្រៀងតូច)។ ពួកគេមិនមានជំនាញក្នុងការច្រៀងជាច្រើនមិនសូវមានសំឡេងច្បាស់លាស់។ បញ្ហាមួយទៀតគឺកុមារតែងតែឈឺ ហើយមានអវត្តមានច្រើនពីសាលាដោយសារជំងឺ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ភាគច្រើននៃអ្នកច្រៀងចម្រៀងមានការលើកទឹកចិត្តជាវិជ្ជមានសម្រាប់សកម្មភាពអប់រំ។ មនុស្សជាច្រើនមានអារម្មណ៍សុខស្រួលផ្លូវចិត្តយ៉ាងជាក់លាក់នៅពេលហាត់ជាក្រុមច្រៀងរាំ ពួកគេយល់ថាលទ្ធផលនៃការងាររបស់ពួកគេអាស្រ័យទៅលើការរួមចំណែករបស់មនុស្សគ្រប់គ្នា ហើយពួកគេរីករាយនៅរាល់ការសម្តែងដែលទទួលបានជោគជ័យ។
ក្នុងអំឡុងពេលថ្នាក់
I. ពេលរៀបចំ
ជំរាបសួរពីគ្រូ។
សួស្តីបងប្អូន! ខ្ញុំមានសេចក្តីរីករាយណាស់ដែលបានជួបអ្នក។ ចូរនិយាយជំរាបសួរដល់ភ្ញៀវដែលមានវត្តមាននៅក្នុងមេរៀនរបស់យើង។
អញ្ចឹងតើអ្នកត្រៀមខ្លួនហើយឬនៅ?
បន្ទាប់មកញញឹមដាក់គ្នាទៅវិញទៅមក ហើយសូមជូនពរឱ្យគ្នាទៅវិញទៅមកក្នុងការងាររបស់អ្នកនៅក្នុងថ្នាក់។
II. កំដៅឡើង
នៅដើមមេរៀនរបស់យើង ខ្ញុំសូមអញ្ជើញអ្នកឱ្យថែរក្សាសុខភាពរបស់អ្នក។ ហើយការឡើងកំដៅផែនដីនឹងជួយយើងក្នុងរឿងនេះ (ការឡើងកម្តៅចាប់ផ្តើមដោយការម៉ាស្សាព្យាបាល ដែលរួមមានចលនាបង្វិល និងការប៉ះយ៉ាងខ្លាំងក្លានៃតំបន់នៃប្រហោងឆ្អឹងដែលស្ថិតនៅខាងលើចិញ្ចើម និងនៅសងខាងនៃស្ពាននៃច្រមុះ។ កន្លែងដែលមានការប្រមូលផ្តុំស្លសក្នុងអំឡុងពេលហៀរសំបោរ) ។
ឥឡូវនេះសូមឱ្យ "ចិញ្ចឹម" ខួរក្បាលដោយអុកស៊ីសែន។
(អនុវត្តលំហាត់ដកដង្ហើមនៃកាយសម្ព័ន្ធព្យាបាលដោយ A. Strelnikova) ។ (ឧបសម្ព័ន្ធទី ២)។
ពាក្យដដែលៗនៃច្បាប់នៃការច្រៀងពេលអង្គុយ និងឈរ៖
- នៅពេលច្រៀង ឥរិយាបថគួរតែគ្មានចលនា។
- វាជាការល្អប្រសើរជាងមុនដើម្បីផ្លាស់ទីជើងស្តាំរបស់អ្នកទៅមុខបន្តិច (ទីតាំងទីបី);
- ទម្ងន់នៃរាងកាយអាចត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរពីពេលមួយទៅពេលមួយឆ្លាស់គ្នាពីឆ្វេងទៅស្តាំនិងពីស្តាំទៅឆ្វេង;
- ការលើកស្មាហួសប្រមាណគឺមានគ្រោះថ្នាក់;
- អ្នកត្រូវស្រមៃថាសាច់ដុំទាំងអស់នៃក, ស្តាំចុះទៅសាច់ដុំនៃខ្នង, ត្រូវបានសម្រាកទាំងស្រុង;
- ថ្គាមទាបគួរតែត្រូវបានដោះលែងពីភាពតានតឹងណាមួយ។
(សិស្សច្រៀង, គ្រូអម) ។
ឥឡូវនេះអ្នកសុខសប្បាយទេ ភ្នែករស់រវើក មុខស្រស់ស្អាត។ អ្នកទាំងអស់គ្នាត្រៀមចេញដំណើរហើយ!
IV. ពិនិត្យមើលសម្ភារៈដែលបានរៀនពីមុន និងពិនិត្យមើលកិច្ចការផ្ទះ
ហើយឥឡូវនេះខ្ញុំស្នើឱ្យអ្នកងាកទៅរកការងារថ្មីដែលយើងបានជួបនៅក្នុងមេរៀនចុងក្រោយ។ បទចម្រៀងប្រជាប្រិយអ៊ុយក្រែន "សត្វក្រៀល" រៀបចំដោយ Vladislav Sokolov (ឧបសម្ព័ន្ធទី 4) ។ យើងបានវិភាគការងារនេះយ៉ាងលម្អិត។ ចូរយើងធ្វើម្តងទៀតនូវដំណាក់កាលសំខាន់ៗនៃការវិភាគ។
(រីករាយ, រស់រវើក, ពន្លឺ, រហ័សរហួន, ភ្លឺ, ស្រមើស្រមៃ)
ទំហំ (2/4)
គន្លឹះ (B flat major (B-dur) ជាមួយនឹងគម្លាតចូលទៅក្នុងគន្លឹះលេចធ្លោនៃ F major (F-dur))
Tempo (លឿន)
ថាមវន្ត (ពីព្យាណូ (p) ទៅ forte (f) នេះបើយោងតាមឃ្លា)
ជំងឺដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាល (មិនជាប់គាំង)
ទម្រង់បែបបទ (ស្មុគស្មាញបីផ្នែកជាមួយការណែនាំ)
រចនាសម្ព័ននៃផ្នែកទីមួយ (រយៈពេលនៃឃ្លា 4 របារដែលមានការបញ្ចប់)
វាយនភាព (នៅក្នុងសេចក្តីផ្តើមនិងផ្នែក I - homophonic-harmonic (បទភ្លេងសំខាន់គឺនៅក្នុងផ្នែក soprano ទី 1 (S I)) សំឡេងដែលនៅសល់គាំទ្រវាដោយសុខដុមរមនា) នៅក្នុងផ្នែកទី II - Canon)
កិច្ចការផ្ទះរបស់អ្នកគឺដាក់ caesuras នៅក្នុងការណែនាំ និងផ្នែក I ។
តើអ្នកបានបន្ថែម caesuras នៅក្នុងបារមួយណា? (នៅក្នុងបារ 6, 14, 22 និង 26)
ហើយឥឡូវនេះខ្ញុំស្នើឱ្យអ្នកបែងចែកជាគូ ផ្លាស់ប្តូរពិន្ទុ និងពិនិត្យមើលគ្នាទៅវិញទៅមកថាតើអ្នកបានបញ្ចប់កិច្ចការផ្ទះរបស់អ្នកបានត្រឹមត្រូវដែរឬទេ។
(ធ្វើការជាគូ វាយតម្លៃមិត្ត)
វ. សារប្រធានបទមេរៀន
បុរស ពេលនេះខ្ញុំស្នើឱ្យអ្នកបន្តវិភាគបទចម្រៀង "Crane" ហើយបន្តទៅរៀនវា។ តើអ្នកចង់បន្តការងារនេះទេ? (បាទ)
ដូច្នេះ ប្រធានបទនៃមេរៀនរបស់យើងថ្ងៃនេះ គឺជាដំណាក់កាលដំបូងនៃការរៀនបទច្រៀងដោយប្រើឧទាហរណ៍នៃបទចម្រៀងប្រជាប្រិយអ៊ុយក្រែន "Crane"
ប៉ុន្តែសម្រាប់រឿងនេះ យើងនឹងត្រូវខិតខំប្រឹងប្រែង និងធ្វើការយ៉ាងសកម្មនៅក្នុងថ្នាក់។ ត្រៀមខ្លួនហើយឬនៅ? (បាទ)
VI. ការមិនរៀនខ្ញុំផ្នែកនៃបទចម្រៀង "សត្វក្រៀល"
យើងនឹងចាប់ផ្តើមការវិភាគរបស់យើងអំពីការងារនេះពីផ្នែកទី 1 ។
ភារកិច្ចនៃដំណាក់កាលនៃការងារនេះ៖ការសម្រេចបាននូវសំឡេងត្រឹមត្រូវ ដកដង្ហើមបានតែនៅក្នុងកន្លែងដែលត្រូវបានសម្គាល់ដោយ caesuras ការអភិវឌ្ឍការស្តាប់អាម៉ូនិក អារម្មណ៍នៃចង្វាក់ រចនាសម្ព័ន្ធ និងក្រុម។ (ដំណោះស្រាយ)
- រៀនផ្នែកអាល់តូសម្រាប់ក្រុមចម្រៀងទាំងមូល (A)
- ការរៀនផ្នែកសូប្រាណូទីពីរសម្រាប់ក្រុមចម្រៀងទាំងមូល (S II)
- ការរៀនផ្នែកសូប្រាណូដំបូង (S I) សម្រាប់ក្រុមចម្រៀងទាំងមូល
ឥឡូវនេះយើងសម្រាកលេងហ្គេម "Conductor"។ ច្បាប់នៃហ្គេម៖ អ្នកចម្រៀងត្រូវតែធ្វើតាមកាយវិការរបស់អ្នកដឹកនាំដោយប្រុងប្រយ័ត្ន ហើយបំពេញរាល់ការទាមទាររបស់គាត់។ អ្នកដឹកនាំផ្តល់ភារកិច្ចដែលក្រុមចម្រៀងគួរតែអនុវត្ត។ ( ល្បែងដើរតួ "អ្នកដឹកនាំ" ។សិស្សដឹកនាំ ក្រុមចម្រៀងសំដែងផ្នែកមួយដែលបានរៀន)
- ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃផ្នែកនៃ altos និង sopranos ទីពីរ (ក្នុងករណីនេះផ្នែកនៃ sopranos ទីពីរត្រូវបានអនុវត្តដោយ sopranos ទាំងអស់រួមគ្នា)
- ភាគីនីមួយៗអនុវត្តបន្ទាត់របស់ខ្លួន។
តើអ្នកគិតថាយើងទទួលបានកិច្ចការអ្វីខ្លះ ហើយតើកិច្ចការណាខ្លះដែលយើងមិនបាន?
(ការវិភាគការងារដែលបានបញ្ចប់)
VII. បន្ទាត់ខាងក្រោម
ដល់ពេលសរុបការងាររបស់យើងថ្ងៃនេះហើយ។ ក្នុងអំឡុងពេលមេរៀន យើងបានធ្វើម្តងទៀតនូវដំណាក់កាលសំខាន់ៗនៃការវិភាគការងារថ្មីមួយ ហើយបានសិក្សាផ្នែកដំបូងរបស់វា។ គោលដៅនៃមេរៀនរបស់យើងត្រូវបានសម្រេចដោយជោគជ័យ យើងបានបញ្ចប់កិច្ចការទាំងអស់ដែលបានកំណត់ក្នុងមេរៀន។ នៅក្នុងមេរៀនបន្ទាប់ យើងនឹងបន្តធ្វើការលើផ្នែកដំបូងនៃបទចម្រៀង "Crane" ហើយបន្តទៅការបញ្ចេញសំឡេងផ្នែករបស់យើង។ យើងក៏នឹងចាប់ផ្តើមការវិភាគនៃផ្នែក II ផងដែរ។
VIII. ការឆ្លុះបញ្ចាំង។
តើអ្នកចូលចិត្តមេរៀនថ្ងៃនេះទេ? តើអ្នកមានអារម្មណ៍យ៉ាងណាបន្ទាប់ពីមេរៀន? បង្ហាញការ៉េពណ៌ដែលត្រូវគ្នានឹងអារម្មណ៍របស់អ្នក (ក្រហម - អារម្មណ៍ល្អ ខៀវ - ព្រងើយកណ្តើយ ខ្មៅ - អវិជ្ជមាន)។
តើអ្នកមានអារម្មណ៍យ៉ាងណាចំពោះរាងកាយ?
- ខ្ញុំរីករាយ ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ល្អ (ការ៉េក្រហម)
- ខ្ញុំមិនមានអារម្មណ៍ថាមានការផ្លាស់ប្តូរណាមួយនៅក្នុងអារម្មណ៍របស់ខ្ញុំ (ការ៉េខៀវ)
- ខ្ញុំអស់កម្លាំង ខ្ញុំមានអារម្មណ៍មិនល្អ (ការ៉េខ្មៅ)
តើអ្នកអាចនិយាយអ្វីខ្លះអំពីមេរៀន៖
- វាងាយស្រួល និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍សម្រាប់ខ្ញុំ (ការ៉េក្រហម)
- វាពិបាកសម្រាប់ខ្ញុំ ប៉ុន្តែគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ (ការ៉េពណ៌ខៀវ)
- វាពិបាកសម្រាប់ខ្ញុំ ដូច្នេះខ្ញុំមិនចាប់អារម្មណ៍ (ការ៉េខ្មៅ)
តើអ្នកវាយតម្លៃការងាររបស់អ្នកនៅក្នុងថ្នាក់ដោយរបៀបណា?
- 5 (ការ៉េក្រហម)
- 4 (ការ៉េពណ៌ខៀវ)
- 3 (ការ៉េខ្មៅ)
គ្រូវាយតំលៃការងាររបស់សិស្សក្នុងថ្នាក់។
IX កិច្ចការផ្ទះ
រៀនដោយបេះដូងរបស់អ្នកនៅក្នុងផ្នែក I (solfeggio) ។ បន្ថែមករណីក្នុងផ្នែកទី II ។ បញ្ជាក់ទម្រង់នៃការងារ។
គន្ថនិទ្ទេស
- Kozlova M.B. លំហាត់សំឡេងជាមធ្យោបាយមួយដើម្បីអភិវឌ្ឍជំនាញច្រៀងរបស់សិស្សវ័យក្មេង និងវ័យកណ្តាល។ http://festival.1september.ru/articles/574865/
- Chuikina S.V. បច្ចេកវិជ្ជាសន្សំសំចៃសុខភាពក្នុងមេរៀនច្រៀងរាំ។ http://festival.1september.ru/articles/419396/
បើកមេរៀននៅក្នុងក្រុមចម្រៀងជាន់ខ្ពស់នៃ MBU DO “DSHI លេខ 1 ដាក់ឈ្មោះតាម។ T.P. Nikolaeva ។
គ្រូ៖ Fetisova Natalya Viktorovna
ប្រធានបទមេរៀន៖ ការងារសំឡេង និងច្រៀងក្នុងការងារសំឡេង ២ និង ៣។
ប្រភេទមេរៀន៖ ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃចំណេះដឹង និងវិធីសាស្រ្តនៃសកម្មភាព។
ទម្រង់នៃការរៀបចំមេរៀន៖មេរៀនជាក់ស្តែង។
ទម្រង់ការងារជាមួយសិស្ស៖ការងាររួម, ការងារជាគូ, ការងារបុគ្គល។
គោលបំណងនៃមេរៀន៖ការបង្កើតសមត្ថភាពអប់រំទូទៅ និងជំនាញនៃការយល់ឃើញ និងតំណាងនៃខ្លឹមសារន័យធៀបនៃការងារតន្ត្រី។
គោលបំណងនៃមេរៀន។
ការអប់រំ៖
1. ចាប់ផ្តើមពីរូបភាពនៃការងារតន្ត្រី រៀនដើម្បីអនុវត្តធាតុផ្សំនៃពហុហ្វូនីនៅក្នុងក្រុមចម្រៀង ស្ទាត់ជំនាញសំឡេង cantilena សម្រេចបាននូវភាពបរិសុទ្ធនៃសំឡេង និងភាពខុសគ្នានៃថាមវន្ត។
2. សម្រេចបាននូវឯកច្ឆន្ទដ៏បរិសុទ្ធជាមូលដ្ឋានសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍនៃការស្តាប់អាម៉ូនិក។
3. អភិវឌ្ឍសមត្ថភាពរបស់សិស្សក្នុងការដឹកនាំផ្នែករបស់ពួកគេយ៉ាងច្បាស់ខណៈពេលដែលកំពុងលេងមួយផ្សេងទៀត។
ការអប់រំ៖
1. កែលម្អនិងអភិវឌ្ឍជំនាញសំលេងនិងច្រៀង។
2. បន្តអភិវឌ្ឍការស្តាប់ប្រកបដោយសុខដុមរមនា;
3. អភិវឌ្ឍភាពរសើបនៃតន្ត្រី ពោលគឺសមត្ថភាពក្នុងការស្តាប់ និងស្តាប់ សមត្ថភាពក្នុងការវិភាគ និងប្រៀបធៀប។
4. ពង្រីកការយល់ដឹងតន្ត្រីរបស់សិស្សតាមរយៈបទបង្ហាញ (ស្នាដៃនៃបុរាណរុស្ស៊ី, អ្នកនិពន្ធសម័យទំនើប, ចម្រៀងប្រជាប្រិយ) ។
ការអប់រំ៖
1. រួមចំណែកដល់ការបង្កើតការឆ្លើយតបផ្លូវចិត្តរបស់សិស្ស។
2. បន្តការងារលើការបង្កើតអាកប្បកិរិយាផ្អែកលើអារម្មណ៍ និងតម្លៃចំពោះតន្ត្រី រសជាតិតន្ត្រីរបស់សិស្ស និងតម្រូវការក្នុងការប្រាស្រ័យទាក់ទងជាមួយតន្ត្រី។
3. បន្តធ្វើការលើការបណ្ដុះនូវគុណសម្បត្តិផ្ទាល់ខ្លួនវិជ្ជមាន៖ ទំនួលខុសត្រូវ ការគោរព និងអាកប្បកិរិយាល្អចំពោះអ្នកដទៃ តាមរយៈខ្លឹមសារនៃការងារតន្ត្រី។
4. ជំរុញឱ្យមានការស្រឡាញ់សិល្បៈ choral;
5. ដើម្បីជំរុញសកម្មភាព និងការឆ្លើយតបអារម្មណ៍នៅក្នុងសិស្ស;
ឧបករណ៍៖ឧបករណ៍តន្ត្រី (ព្យាណូ) តន្ត្រីសន្លឹក ពិន្ទុនៃស្នាដៃច្រៀង។
វិធីសាស្រ្ត។
ធ្វើការលើបទបង្ហាញ៖ ពាក្យដដែលៗ ភាពឯកោ ការប្រៀបធៀបផ្នែកបុគ្គលនៃការងារ។ ការប្រៀបធៀប; ភាពប្រែប្រួល; ការរិះគន់ - ការរិះគន់ខ្លួនឯង; ការវាយតម្លៃ។
ក្នុងអំឡុងពេលថ្នាក់។
I. ពេលរៀបចំ។
ការស្វាគមន៍ពីគ្រូ។
-ជំរាបសួរបងប្អូន! ខ្ញុំមានសេចក្តីរីករាយណាស់ដែលបានជួបអ្នក។ តោះជំរាបសួរភ្ញៀវ។
ខ្ញុំស្នើឱ្យធ្វើបែបនេះតាមរបៀបមិនធម្មតា - ក្នុងទម្រង់នៃតន្ត្រី improvisation ។ មនុស្សគ្រប់គ្នានឹងច្រៀងការស្វាគមន៍ខ្លីៗរបស់ពួកគេ។
អញ្ចឹងតើអ្នកត្រៀមខ្លួនហើយឬនៅ?
-បន្ទាប់មកញញឹមដាក់គ្នាទៅវិញទៅមក ហើយជូនពរអោយគ្នាសំណាងល្អក្នុងការងារក្នុងថ្នាក់។
II. រៀបចំឧបករណ៍ច្រៀងសម្រាប់ការងារ។
គោលបំណងនៃលំហាត់គឺដើម្បីរៀបចំឧបករណ៍សំលេងសម្រាប់ការងារសកម្ម និងនាំយកជំនាញសំលេង និងសំលេងជាមូលដ្ឋានទៅជាស្វ័យប្រវត្តិ។
ពាក្យដដែលៗនៃច្បាប់នៃការច្រៀងពេលអង្គុយ និងឈរ៖
នៅពេលច្រៀង ឥរិយាបថគួរតែគ្មានចលនា។
ទម្ងន់នៃរាងកាយអាចត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរពីពេលមួយទៅពេលមួយឆ្លាស់គ្នាពីឆ្វេងទៅស្តាំនិងពីស្តាំទៅឆ្វេង;
ការលើកស្មាហួសប្រមាណគឺមានគ្រោះថ្នាក់;
អ្នកត្រូវស្រមៃថាសាច់ដុំទាំងអស់នៃក, ស្តាំចុះទៅសាច់ដុំនៃខ្នង, ត្រូវបានសម្រាកទាំងស្រុង;
ថ្គាមទាបគួរតែត្រូវបានដោះលែងពីភាពតានតឹងណាមួយ។
សិស្សធ្វើលំហាត់ដកដង្ហើម និងនិយាយ ច្រៀង ហើយគ្រូក៏អមដំណើរ។
III. ការបញ្ចេញសំឡេង និងសំឡេងលើការងារ៖
Grechaninov "Vaska the Goat", Rachmaninov "រាត្រី", "ស្រល់", Slavkin "អព្ភូតហេតុមកដល់ពេលព្រឹក" ។
ភារកិច្ចនៃដំណាក់កាលនៃការងារនេះគឺ៖ ការសម្រេចបាននូវសំឡេងត្រឹមត្រូវ ការដកដង្ហើមតែនៅកន្លែងដែលត្រូវបានសម្គាល់ដោយ សេសឺរ៉ាស ការអភិវឌ្ឍការស្តាប់អាម៉ូនិក អារម្មណ៍នៃចង្វាក់ រចនាសម្ព័ន្ធ និងក្រុម។
ធ្វើការជាមួយក្រុមនីមួយៗដាច់ដោយឡែក។ ការកសាងឯកភាព។
ធ្វើការលើរចនាសម្ព័ន្ធអាម៉ូនិកនៅទូទាំងក្រុមចម្រៀង។
ធ្វើការលើថាមវន្តនិង diction នៃការងារ។
ធ្វើការលើតំណាងនៃគំនិតសិល្បៈនៃស្នាដៃ។
សេចក្តីសន្និដ្ឋាន៖មេរៀនត្រូវបានរៀបចំឡើងប្រកបដោយសមត្ថភាព និងវិជ្ជាជីវៈ (ដោយគិតគូរពីសមត្ថភាពរបស់អ្នកច្រៀង)។ សិស្សបានបញ្ចប់គោលដៅ និងគោលបំណងរបស់ពួកគេ។
អក្សរសិល្ប៍៖
1. Bulanov V. វិធីសាស្រ្តនៃការអភិវឌ្ឍតន្ត្រីនិងសំលេងរបស់សិស្សនៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃការងារដែលពឹងផ្អែកខ្លាំងនៃក្រុមចម្រៀងរបស់កុមារ។ Ekaterinburg, 2007 ។
2. Kozlova M.B. លំហាត់សំឡេងជាមធ្យោបាយមួយដើម្បីអភិវឌ្ឍជំនាញច្រៀងរបស់សិស្សវ័យក្មេង និងវ័យកណ្តាល។ http://festival.1september.ru/articles/574865/
3. Chuikina S.V. បច្ចេកវិជ្ជាសន្សំសុខភាពក្នុងមេរៀនច្រៀងបទ។ http://festival.1september.ru/articles/419396/
4. Sokolov V. សាលាច្រៀងរាំ [អត្ថបទ]: – M.: គ្រឹះស្ថានបោះពុម្ព។ “តន្ត្រី” ឆ្នាំ ១៩៧៨ – ១៦៦ ទំ.
5. "ការអប់រំតន្ត្រីនៅសាលារៀន" v.4, គ្រឹះស្ថានបោះពុម្ពទីក្រុងម៉ូស្គូ "តន្ត្រី"
ឆ្នាំ 1965 អត្ថបទ៖ Y. Aliyev "វិធីនៃការអភិវឌ្ឍជំនាញពហុហ្វូននៅក្នុងក្រុមចម្រៀងរបស់កុមារ" ។
បើកមេរៀនស្តីពី វិន័យនៃការច្រៀងរាំនៅសមាគមវិធីសាស្រ្តភូមិសាស្ត្រ
គ្រូ ៖ Melnikova Elena Viktorovna
អ្នករួមដំណើរ ៖ Stasko Mariana Romanovna
ឆ្នាំសិក្សា : 1-2
ប្រធានបទមេរៀន ៖ ដំណាក់កាលដំបូងនៃការងារលើជំនាញសំលេង និងច្រៀងនៅក្នុងក្រុមចម្រៀងកុមារតូច។
ទម្រង់៖ សមូហភាព។
ប្រភេទមេរៀន៖ មេរៀន - ពាក្យដដែលៗ ការបង្រួបបង្រួមជំនាញ។
គោលបំណងនៃមេរៀន ៖ ការបង្កើតជំនាញច្រៀងជាមូលដ្ឋានរបស់សិស្ស។
ភារកិច្ច:
ការអប់រំ៖ ការបង្កើតជំនាញច្រៀងជាមូលដ្ឋានរបស់សិស្ស។ យើងអាចរួមបញ្ចូលក្នុងចំណោមពួកគេ:
ការដំឡើងច្រៀង;
ច្រៀងដង្ហើមនិងការគាំទ្រសំឡេង;
ទីតាំងសំលេងខ្ពស់;
intonation ជាក់លាក់;
ភាពស្មើគ្នានៃសម្លេងនៅទូទាំងជួរសំលេងទាំងមូល;
ការប្រើប្រាស់ប្រភេទផ្សេងៗនៃវិទ្យាសាស្ត្រសំឡេង;
វចនានុក្រម៖ ជំនាញផ្នែកសន្លាក់ និងឆ្អឹង។
ការអប់រំ៖
ការបង្កើតជាបន្តនៃជំនាញ និងសមត្ថភាពនៃការបញ្ចេញសំឡេង និង choral;
ការបន្តការអភិវឌ្ឍនៃការស្តាប់អាម៉ូនិក;
ការអភិវឌ្ឍនៃភាពប្រែប្រួលនៃតន្ត្រី, នោះគឺ, សមត្ថភាពក្នុងការស្តាប់និងស្តាប់, សមត្ថភាពក្នុងការវិភាគនិងប្រៀបធៀប;
ការអប់រំ :
ការអប់រំនៃការស្តាប់សំលេងដែលជាកត្តាសំខាន់ក្នុងការច្រៀងនៅក្នុងរចនាប័ទ្មច្រៀងរួមមួយ;
អង្គការចិញ្ចឹម;
ការយកចិត្តទុកដាក់, ធម្មជាតិនៅពេលនៃការលេងតន្ត្រីរួម។
វិធីសាស្រ្តបង្រៀន៖
· ការមើលឃើញ (ការស្តាប់និងមើលឃើញ);
· ពាក្យសំដី (ការប្រៀបធៀបក្នុងន័យធៀប ការវាយតម្លៃពាក្យសំដីនៃការអនុវត្ត);
· inductive;
·កាត់កង;
· បញ្ហា - ស្វែងរក;
· ការពន្យល់ - គំនូររួមជាមួយនឹងការបន្តពូជ (ការបង្ហាញពីសំលេងនៅក្នុងសំលេងរបស់គ្រូ និងការបន្តពូជនូវអ្វីដែលកុមារបានលឺ)។
បច្ចេកទេសវិធីសាស្រ្ត :
· ភារកិច្ចច្នៃប្រឌិត និងសំណួរដែលជំរុញសកម្មភាពផ្លូវចិត្ត និងបង្កើតស្ថានភាពស្វែងរក។
· ការអនុវត្តវិធីសាស្រ្តបុគ្គល ការត្រួតពិនិត្យការអភិវឌ្ឍន៍សិស្ស ការស្ទង់មតិជាក្រុម។
· ការលើកទឹកចិត្តកុមារឱ្យអនុវត្តការគ្រប់គ្រងខ្លួនឯង និងការគោរពខ្លួនឯងនៅក្នុងដំណើរការនៃការច្រៀង។
· ភាពប្រែប្រួលនៃភារកិច្ចនៅពេលធ្វើលំហាត់ម្តងទៀត;
·តំណាង "នៅក្នុងចិត្ត" នៃសំឡេងដំបូងដែលមាននៅលើដង្ហើម;
· ការលេងសើច ការយល់ព្រម ការលើកទឹកចិត្តដល់ភាពជោគជ័យរបស់សិស្ស ដើម្បីជំរុញចំណាប់អារម្មណ៍របស់ពួកគេនៅក្នុងថ្នាក់រៀន ជាមធ្យោបាយមួយដើម្បីបញ្ចេញនូវអារម្មណ៍វិជ្ជមានដែលបង្កើនការសម្តែងរបស់កុមារ។
លក្ខខណ្ឌផ្លូវចិត្តនៅក្នុងមេរៀន៖
· បរិយាកាសផាសុកភាពផ្លូវចិត្ត។ ការពេញចិត្តនៃអារម្មណ៍;
· ការប្រាស្រ័យទាក់ទងតម្រង់ទិសបុគ្គលិកលក្ខណៈដោយគិតគូរពីកម្រិតនៃការអភិវឌ្ឍន៍តន្ត្រី។
· ដោយគិតគូរពីលក្ខណៈបុគ្គល;
·វិធីសាស្រ្តផ្សេងគ្នា។
បរិក្ខារ : ព្យាណូ, កៅអី, កំណត់ចំណាំនៃលំហាត់ និងសូត្រ, ផ្នែកច្រៀង។
ផែនការមេរៀន
I. ដំណាក់កាលរៀបចំ។
ក) ការស្វាគមន៍, អារម្មណ៍ផ្លូវចិត្តរបស់សិស្ស;
ខ) ទំនាក់ទំនងប្រធានបទនៃមេរៀន និងគោលបំណងរបស់វា;
គ) ផ្នែកណែនាំ។
II. ផ្នែកដ៏សំខាន់។
1. ដកដង្ហើមក្តៅឡើង
2. លំហាត់សំលេង
3. ធ្វើការលើការបញ្ចេញសំឡេង។
III. ផ្នែកចុងក្រោយ
ក្នុងអំឡុងពេលថ្នាក់
ជំនាញសំលេងទាំងអស់មានទំនាក់ទំនងគ្នាយ៉ាងជិតស្និទ្ធ ដូច្នេះការងារលើពួកវាត្រូវបានអនុវត្តស្របគ្នា។ តាមធម្មជាតិ លំហាត់សំលេងនីមួយៗមានគោលដៅអភិវឌ្ឍជំនាញជាក់លាក់មួយចំនួន ប៉ុន្តែនៅពេលសម្តែងវាមិនអាចមិនអើពើនឹងអ្នកដទៃបានទេ។ នេះគឺជាការលំបាកចម្បងសម្រាប់អ្នកចម្រៀងតូច - ដើម្បីដឹងថាដើម្បីសម្រេចបាននូវលទ្ធផលប្រកបដោយនិរន្តរភាពវាចាំបាច់ត្រូវប្រើចំណេះដឹងជំនាញនិងសមត្ថភាពទាំងអស់ដែលទទួលបាននៅក្នុងថ្នាក់។
នៅដំណាក់កាលដំបូង វាចាំបាច់ក្នុងការបណ្តុះជំនាញទាំងនេះក្នុងទម្រង់បឋមរបស់ពួកគេ ដោយមិនសម្រេចបាននូវ subtleties នៃបច្ចេកទេសនេះ ឬបច្ចេកទេសនោះ។ នៅពេលអនាគត មានការបង្រួបបង្រួមជាបន្តបន្ទាប់ ការអភិវឌ្ឍន៍ និងការកែលម្អជំនាញច្រៀង ការងារស៊ីជម្រៅលើវប្បធម៌ និងភាពត្រឹមត្រូវនៃសំឡេង ភាពស្រស់ស្អាតនៃ timbre ភាពស្រទន់ និងការខុសប្លែកគ្នាលើសម្ភារៈតន្ត្រីដ៏ស្មុគស្មាញ។
អ្នកត្រូវធ្វើការបន្តិចម្តងៗដោយមិនប្រញាប់។
មិនស្ថិតក្រោមកាលៈទេសៈណាក៏ដោយ សំឡេងបង្ខំត្រូវបានអនុញ្ញាត។
អ្នកគួរច្រៀងក្នុងកម្រិតមធ្យម (មិនខ្លាំង ឬស្ងាត់)។
ការយកចិត្តទុកដាក់បំផុតគួរតែត្រូវបានបង់ទៅលើគុណភាពសំឡេង និងសេរីភាពនៅពេលច្រៀង។
វាមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់ក្នុងការធ្វើការលើភាពស្មើគ្នានៃកម្លាំងសំឡេង (នៅលើមួយ, នៅលើសំឡេងផ្សេងគ្នា, នៅលើឃ្លាទាំងមូល) ។ វាត្រូវបានណែនាំឱ្យអនុវត្តការងារនេះក្នុងជួរដែលមានកំណត់ជាងនេះ។
វាចាំបាច់ក្នុងការធ្វើឱ្យស្មើគ្នានូវសំឡេងទាំងអស់ទាក់ទងនឹងគុណភាពសំឡេង។
ការអភិវឌ្ឍន៍ជាប្រព័ន្ធនៃបច្ចេកទេសសំលេងដោយប្រើលំហាត់ពិសេសនាំឱ្យមានជំនាញដ៏មានតម្លៃ - "ស្វ័យប្រវត្តិ" នៃការប្រើប្រាស់របស់ពួកគេ។ គោលការណ៍នេះមានការអនុវត្តម្តងហើយម្តងទៀតនូវប្រតិបត្តិការដ៏សាមញ្ញបំផុត ក្នុងអំឡុងពេលដែលឧបករណ៍សំលេង ដែលជាប្រព័ន្ធគ្រប់គ្រងដោយខ្លួនឯង ស្វែងរកភាពល្អបំផុតដោយស្វ័យប្រវត្តិ ខណៈពេលដែលក្នុងពេលដំណាលគ្នាបណ្តុះបណ្តាលប្រព័ន្ធសាច់ដុំដែលត្រូវគ្នា។ ការប្រើប្រាស់ដោយប៉ិនប្រសប់នៃជួរអាយុដែលខុសគ្នា ការជ្រើសរើសបទបង្ហាញក្នុង testsitura ដ៏ងាយស្រួល និងការមិនរាប់បញ្ចូលសំឡេងបង្ខំ ធានាបាននូវសំឡេងធម្មជាតិ ការអភិវឌ្ឍន៍ចុះសម្រុងគ្នានៃសរីរាង្គបង្កើតសំឡេង និងការកំណត់អត្តសញ្ញាណបុគ្គលរបស់សិស្ស។
ចូរបន្តទៅលំហាត់សំលេងដែលខ្ញុំប្រើក្នុងមេរៀននីមួយៗ ដើម្បីរៀបចំឧបករណ៍សំលេងសម្រាប់ការងារ និងអភិវឌ្ឍជំនាញច្រៀងជាមូលដ្ឋាន។ លក្ខណៈពិសេសដ៏សំខាន់បំផុតមួយគឺការបង្កើតជំនាញ "ស្វ័យប្រវត្តិ" ក្នុងការអនុវត្តលំហាត់ ដូច្នេះពួកគេទាំងអស់តែងតែត្រូវបានច្រៀងតាមលំដាប់ជាក់លាក់មួយ ក្នុងជួរជាក់លាក់មួយដោយផ្អែកលើតំបន់ចម្បងរបស់កុមារ។ បន្ទាប់ពីពេលខ្លះសូម្បីតែពេលកំពុងច្រៀង cappella កុមារខ្លួនឯងចាប់ផ្តើមច្រៀងពីកំណត់ត្រាធម្មតារបស់ពួកគេដែលជាការពិតណាស់បង្ហាញថាអារម្មណ៍សោតទស្សន៍របស់ពួកគេត្រូវបានបង្កើតឡើងយ៉ាងល្អ។
II. ផ្នែកដ៏សំខាន់
1. ស្រូបតាមច្រមុះរបស់អ្នក ដកដង្ហើមចេញតាមមាត់របស់អ្នក។ ស្មារបស់អ្នកមិនគួរងើបឡើងទេ ហើយក្រពះរបស់អ្នកគួរបំប៉ោងដូចប៉េងប៉ោងពេលអ្នកស្រូបចូល ហើយនៅជាប់នឹងខ្នងពេលអ្នកដកដង្ហើមចេញ។
2. 1 ស្រូបចូលតាមច្រមុះ 2 ដកដង្ហើមចេញតាមមាត់។ ស្មារបស់អ្នកមិនគួរងើបឡើងទេ ហើយក្រពះរបស់អ្នកគួរបំប៉ោងដូចប៉េងប៉ោងពេលអ្នកស្រូបចូល ហើយនៅជាប់នឹងខ្នងពេលអ្នកដកដង្ហើមចេញ។
3. ដាក់ដៃរបស់អ្នកនៅពីមុខបបូរមាត់របស់អ្នក, ដូងឡើង, ស្របទៅនឹងឥដ្ឋ, ម្រាមដៃទៅមុខ។ ផ្លុំនៅលើបាតដៃរបស់អ្នក ដកដង្ហើមចេញតាមសំឡេង “s” ដកដង្ហើមចេញដូចជានៅលើទៀន។
4. ភារកិច្ចក៏សម្រាប់តែសំឡេង “z” ផងដែរ ត្រូវប្រាកដថាសំឡេងគឺស្មើគ្នា ដូច្នេះហើយមិនមានការប៉ះទង្គិច ឬធ្លាក់ចុះឡើយ។
5. "Hedgehog" ។ លំហាត់សម្រាប់ដំណើរការ diaphragm ។ កុមារបញ្ចេញសំឡេង "f" ម្តងហើយម្តងទៀតដោយរុញពាក្យនីមួយៗដោយក្រពះរបស់ពួកគេ។
6. លំហាត់ប្រាណបិទមាត់ ចលនារីកចម្រើន។ មើលការបង្កើតនៃការយំមួយ, អារម្មណ៍នៃលំហមួយ។
7. ការបង្កើតទីតាំងខ្ពស់នៃសំឡេង, រាងមូលនៃស្រៈ, សំឡេងស្រួចនៃសម្លេងទីបី, គាំទ្រដល់ការដកដង្ហើម។ ជាធម្មជាតិ នៅដំណាក់កាលដំបូងនៃការបណ្តុះបណ្តាល យើងផ្តោតលើចំណុចជាក់លាក់ណាមួយ ប៉ុន្តែបន្ទាប់មក យើងបន្ថែមការងារផ្សេងទៀតបន្តិចម្តងៗ។
8. លំហាត់បន្ទាប់គឺលើការតម្រឹមស្រៈ និងរបៀបបង្រួបបង្រួមនៃការប្រតិបត្តិរបស់ពួកគេ។ រកមើលភាពមូលនៃសំឡេង។
9. នៅក្នុងលំហាត់នេះ អ្នកត្រូវឆ្លាស់ staccato នៅក្នុងរបារទីមួយ និង legato នៅក្នុងរបារទីពីរ។ ការដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាល Staccato ទីតាំងសំឡេងខ្ពស់ ការបញ្ចេញសំឡេងច្បាស់លាស់ ការបង្កើតស្រៈ ការពង្រីកជួរ។
10. លំហាត់ប្រាណខាងក្រោមជួយអភិវឌ្ឍភាពងាយស្រួល និងភាពស្ទាត់ជំនាញនៃសម្លេង។
ធ្វើការលើការបញ្ចេញសំឡេង
III. ផ្នែកចុងក្រោយ
សង្ខេប (វាយតម្លៃប្រសិទ្ធភាពនៃមេរៀន) ។ កិច្ចការផ្ទះ។
ភារកិច្ច:
1. ដើម្បីអភិវឌ្ឍរសជាតិតន្ត្រី និងតម្រូវការតាមរយៈស្នាដៃដែលបានអនុវត្ត។
2. ដើម្បីបង្រួបបង្រួមជំនាញនៃដង្ហើមច្រៀងត្រឹមត្រូវ ផ្តល់គោលគំនិតនៃ "diction" ដើម្បីត្រួតពិនិត្យការផលិតសំឡេងត្រឹមត្រូវ និងការផលិតសំឡេង។
3. ការអភិវឌ្ឍសមត្ថភាពសិល្បៈ - ត្រចៀកសម្រាប់តន្ត្រី, ការចងចាំតន្ត្រី, ការឆ្លើយតបអារម្មណ៍ទៅនឹងសិល្បៈ។
ផែនការមេរៀន:
I. ពេលរៀបចំ។
II. លំហាត់ដកដង្ហើម។
III. លំហាត់សូត្រ។
IV. ធ្វើការលើការងារ "ប្រសិនបើគ្មានសាលារៀន" ដោយ muses ។ V. Shainsky
V. នាទីអប់រំកាយ។
VI. ធ្វើការលើការងារ "កុមារភាព" ដោយ muses ។ E. Filippova, អត្ថបទចម្រៀង។ V. Stepanova
VII. សង្ខេបមេរៀន។
ក្នុងអំឡុងពេលថ្នាក់
ខ្ញុំ. ពេលវេលារៀបចំ។
គ្រូស្វាគមន៍កុមារ ហើយរៀបចំពួកគេសម្រាប់ដំណើរការសិក្សា។
II. លំហាត់ដកដង្ហើម។
ក្នុងអំឡុងពេលលំហាត់ដកដង្ហើម សិស្សឈរក្នុងទីតាំងទំនេរដោយមិនរំខានគ្នាទៅវិញទៅមក។
ក) ខាំចុងអណ្តាតដោយធ្មេញរបស់អ្នក។
គ) ខាំអណ្តាតឆ្លាស់គ្នាជាមួយធ្មេញខាងស្តាំ និងខាងឆ្វេង ដូចជាទំពាររបស់គាត់។
ឃ) ពួកគេដាក់អណ្តាតនៅលើបបូរមាត់ខាងលើ បបូរមាត់ខាងក្រោម ថ្ពាល់ស្តាំ ថ្ពាល់ឆ្វេង។
ង) ចុចអណ្តាតរបស់ពួកគេ ផ្លាស់ប្តូររូបរាងនៃមាត់ដោយស្នាមញញឹម ហើយលាតបបូរមាត់ទៅជាបំពង់មួយ។
លំហាត់ដើម្បីអភិវឌ្ឍការដកដង្ហើមត្រឹមត្រូវ។
"កុំផ្លុំទៀនចេញ" - កុមារដាក់ដៃលើខ្សែក្រវាត់របស់ពួកគេដកដង្ហើមស្ងប់ស្ងាត់ដោយមិនលើកស្មារបស់ពួកគេដកដង្ហើមយឺត ៗ ឱ្យយូរតាមដែលអាចធ្វើទៅបាននិងតិចតួចដើម្បីឱ្យទៀនមិនរលត់ដោយស្រមៃថាវា កំពុងឆេះនៅពីមុខពួកគេ។
កិច្ចការទី 1. “ទាញខ្សែស្រឡាយ” - ដកដង្ហើមវែងៗ បន្ទាប់មកសង្កត់ដង្ហើមរបស់អ្នក ហើយដកដង្ហើមចេញយឺតៗ ខណៈពេលកំពុងចាក់សំឡេង “s”។
កិច្ចការទី 2. “សង្កត់ដង្ហើមរបស់អ្នក” - រាប់ដោយស្ងៀមស្ងាត់ដល់ 5 ខណៈពេលដែលស្រូបចូល សង្កត់ចំនួនដូចគ្នា ហើយដកដង្ហើមចេញយឺតៗសម្រាប់ការរាប់នេះ។ លំហាត់ត្រូវបានធ្វើម្តងទៀតច្រើនដងដោយបង្កើនចំនួន។
កិច្ចការទី 3. “Kitty” - បោះជំហានទៅម្ខាង អ្នកត្រូវដកដង្ហើមចូល ទាញជើងម្ខាងទៀត ហើយអនុវត្តការអង្គុយពាក់កណ្តាល ដកដង្ហើមចេញខ្យល់។ នៅពេលនេះ ដៃត្រូវពត់ខ្លួន ម្រាមដៃត្រូវបានលាតចេញ ដកដង្ហើមចេញខ្យល់ ហើយច្របាច់ម្រាមដៃចូលជាកណ្តាប់ដៃ។ លំហាត់ត្រូវបានអនុវត្តច្រើនដង។ ត្រូវប្រាកដថាដង្ហើមចូល និងដង្ហើមចេញរបស់អ្នកមានភាពមុតស្រួច។
កិច្ចការទី 4. "បូម" - ជើងទទឹងស្មាដាច់ពីគ្នា, ដៃនៅក្នុង "សោ" ។ ដង្ហើមចូលជ្រៅៗ ចលនាចុះក្រោមយ៉ាងមុតស្រួចត្រូវបានធ្វើឡើងដោយដៃ ហើយនៅពេលនេះ ខ្យល់ត្រូវបានដកដង្ហើមចេញជាផ្នែកៗ ទៅជាសំឡេង "s"។
III.សូត្រធម៌។
1. ឈរដោយដៃរបស់ពួកគេនៅលើខ្សែក្រវាត់របស់ពួកគេ អ្នកលេងភ្លេងទាំងអស់ធ្វើតាមដៃរបស់អ្នកដឹកនាំ ដកដង្ហើមយឺតៗតាមច្រមុះរបស់ពួកគេ ធ្វើឱ្យប្រាកដថាស្មារបស់ពួកគេមិនងើបឡើង ប៉ុន្តែធ្វើឱ្យឆ្អឹងជំនីរខាងក្រោមរបស់ពួកគេពង្រីក។ ស្រូបខ្យល់តិចៗលើព្យាង្គ “លូ” (ឡើងជាសំឡេង “ស៊ី” នៃអុកតាវទីមួយ)។
2. ព្យាង្គ “bra”, “bre”, “bri”, “bro”, “bru” ត្រូវបានអនុវត្តនៅលើសំឡេងតែមួយ។ អ្នកគួរអនុវត្តតាមរបៀបដូចគ្នានៃការប្រតិបត្តិ ការចាប់ផ្តើមនិងការបញ្ចប់ដំណាលគ្នា។ ព្យញ្ជនៈគួរតែត្រូវបានបន្លឺឡើង "r-r" - រមៀលនិងបំផ្លើស, ស្រៈគួរតែត្រូវបានច្រៀងយ៉ាងត្រឹមត្រូវបង្កើតសំឡេង (រហូតដល់ "C" កំណត់ចំណាំនៃ octave ដំបូង) ។
3. លំហាត់ "zi-i, zo-o, zi-i, zo-o, zi" នេះត្រូវបានអនុវត្តក្នុងមួយដង្ហើម អ្នកគួរតែមើលការផ្លាស់ប្តូរទន់ និងច្បាស់លាស់ពីព្យាង្គមួយទៅព្យាង្គមួយទៀត (ដោយ semitones រហូតដល់ "si" ។ នៃ octave ដំបូង) ។
4. លំហាត់បន្ទាប់គឺនៅលើបច្ចេកទេស articulation ល្អ។ សម្តែងនៅសង្វៀន "le-li-ly-li-lyom" ។ ត្រូវប្រាកដថាសំឡេងរបស់អ្នកស្អាត។ អ្នកមិនគួរបើកមាត់ឲ្យទូលាយទេ វាមានអារម្មណ៍ថា "យើងរុញចេញពីកំណត់ត្រាដំបូងហើយឡើងលើ"។
IV"ប្រសិនបើគ្មានសាលារៀន" តន្ត្រីដោយ V. Shainsky ។
ការអនុវត្តនៃដុំ ការធ្វើឡើងវិញ និងការបង្រួបបង្រួមជំនាញ។ ការងារត្រូវបានអនុវត្តក្នុងល្បឿនលឿន ដូច្នេះគួរឲ្យអ្នកសូត្រសូត្រអត្ថបទតាមចង្វាក់នៃការងារ។ វាចាំបាច់ក្នុងការផ្តោតលើការបញ្ចេញសំឡេងច្បាស់លាស់នៃចុងបញ្ចប់នៃពាក្យ លើការបញ្ចេញសំឡេងបំផ្លើសរបស់វា។
ក្នុងអំឡុងពេលសម្តែង អ្នកគួរតែយកចិត្តទុកដាក់លើការងារសកម្មរបស់ឧបករណ៍ articulatory ប៉ុន្តែអ្នកមិនគួរបើកមាត់របស់អ្នកឱ្យទូលាយទេ ព្រោះល្បឿននៃការប្រតិបត្តិត្រូវបានបាត់បង់។ បន្ទាប់ពីការសម្តែង លក្ខណៈ និងខ្លឹមសារនៃអត្ថបទត្រូវបានពិភាក្សា ហើយការសន្និដ្ឋានត្រូវបានទាញអំពីការអនុវត្ត។
វ. នាទីអប់រំកាយ។
ការបណ្តុះបណ្តាល។ ស្នប់និងបាល់៖ សមាជិកក្រុមចម្រៀងម្នាក់គឺជាស្នប់ ហើយអ្នកផ្សេងទៀតជាបាល់។ បាល់ឈរ "ទ្រុឌទ្រោម" ជាមួយនឹងរាងកាយទន់ខ្សោយ រាងកាយត្រូវបានផ្អៀង ដៃព្យួរដោយសេរី។ ស្នប់បូមខ្យល់ បំប៉ោងបាល់។ បាល់ត្រូវបានបំប៉ោង ហើយបន្ទាប់មក "ដោត" ត្រូវបានដកចេញ ហើយបាល់ត្រូវបាន deflated ម្តងទៀត។
លំហាត់ប្រាណបន្ធូរសាច់ដុំ។
VI. "កុមារភាព" នៃតន្ត្រី។ E. Filippova, អត្ថបទចម្រៀង។ V. Stepanova
នៅពេលសម្តែងបទចម្រៀងដែលបានបញ្ចប់ អ្នកច្រៀងចម្រៀងត្រូវចងចាំជាដំបូង ស្ថានភាពអារម្មណ៍នៃការងារ។ មុនពេលសម្តែង អ្នកដឹកនាំធ្វើការណែនាំអំពីការយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះអ្នកដឹកនាំ ការកែកន្លែងអង្គុយ ការដកដង្ហើម និងការផលិតសំឡេងត្រឹមត្រូវ។
ការងារជាក្រុមត្រូវបានអនុវត្តរវាងឧបករណ៍ភ្ជាប់ជាមួយនិងក្រុមចម្រៀង។ បន្ទរត្រូវបានស្តាប់ទាំងមូល លក្ខណៈពិសេសត្រូវបានវិភាគ (ថាតើវាបង្ហាញពីអារម្មណ៍ទូទៅ ថាតើវាគាំទ្រផ្នែកសំលេង លំនាំចង្វាក់) ដោយផ្អែកលើនេះ របៀបនៃការសម្តែងត្រូវបានជ្រើសរើស។
VII. សង្ខេបមេរៀន។
គ្រូសង្ខេប។ វាយតម្លៃសិស្ស។ ចាត់ចែងកិច្ចការផ្ទះ។
ការអភិវឌ្ឍន៍មេរៀនបើកចំហលើប្រធានបទក្រុមចម្រៀងជាមួយសិស្សនៅថ្នាក់ទី 1-7 (ក្រុម 1-2)
ប្រធានបទ៖ "ធ្វើការលើការច្រៀងដកដង្ហើមនៅក្នុងក្រុមចម្រៀង" ។
គ្រូបង្រៀន: Utegenov Marat Sergeevich
អ្នកប្រគុំតន្ត្រី៖ Andreeva S.N.
ឆ្នាំ 2013
ការអភិវឌ្ឍន៍មេរៀនបើកចំហលើប្រធានបទក្រុមចម្រៀង
ជាមួយសិស្សថ្នាក់ទី 1-7 (ក្រុម 1-2)
គ្រូ- Utegenov M.S.
ប្រធានបទ៖ "ធ្វើការលើការច្រៀងដកដង្ហើមនៅក្នុងក្រុមចម្រៀង" ។
គោលដៅ: ដើម្បីបណ្តុះជំនាញក្នុងក្រុមចម្រៀងកុមារឱ្យចេះដកដង្ហើមបានត្រឹមត្រូវពេលច្រៀង។
ភារកិច្ច:
ការអប់រំ។ណែនាំសិស្សអំពីដំណើរការនៃការច្រៀងដកដង្ហើមនៅក្នុងថ្នាក់។ ផ្តល់គំនិតនៃការច្រៀងដកដង្ហើមត្រឹមត្រូវ។ បង្រៀនបច្ចេកទេសជាមូលដ្ឋាននៃរបៀបដែលខ្សែសំលេងដំណើរការនៅពេលស្រូបចូល និងដកដង្ហើមចេញ។
ការអភិវឌ្ឍន៍។ភាពសំបូរបែប និងការរួមផ្សំនៃអណ្តាត ចង្វាក់ និងភ្លេង ដែលសំបូរទៅដោយសំឡេងព្យញ្ជនៈដែលពិបាកបញ្ចេញសំឡេងបំផុត។ ការអភិវឌ្ឍជំនាញដើម្បីវិភាគ និងប្រៀបធៀបការសម្តែងត្រឹមត្រូវនៅក្នុងក្រុមចម្រៀង។
ការអប់រំ។ពង្រឹងស្មារតីស្នេហាជាតិ និងស្នេហាជាតិមាតុភូមិ។ ការចិញ្ចឹមបីបាច់គុណវុឌ្ឍិសីលធម៌របស់សិស្ស និងបង្កើតបុគ្គលិកលក្ខណៈដែលបានអភិវឌ្ឍយ៉ាងទូលំទូលាយ។
ទម្រង់នៃការរៀបចំថ្នាក់៖ក្រុម, គូ។
ការគាំទ្រ Didactic សម្រាប់មេរៀន៖ TSO
ផែនការ៖
Vst. ពាក្យ
សូត្រ, លំហាត់
ធ្វើការលើការសំដែងនៃផ្នែកច្រៀង
សង្ខេបមេរៀន
ការវិភាគដោយខ្លួនឯងនៃមេរៀនបើកចំហ
វឌ្ឍនភាពនៃមេរៀន។
1. ពេលរៀបចំ។
ច្រៀង៖លំហាត់ប្រាណសំលេងនិងច្រៀងកាន់កាប់កន្លែងធំមួយនៅក្នុងប្រព័ន្ធនៃការងារ choral ជាមួយកុមារ។
គោលបំណងនៃលំហាត់បឋមគឺដើម្បីរៀបចំឧបករណ៍សំលេង, i.e. កំដៅខ្សែសំលេងរបស់កុមារសម្រាប់ការរៀន និងអនុវត្តការងារច្រៀង។ នៅក្នុងដំណើរការនៃការច្រៀង ការសម្រួលអារម្មណ៍ដែលត្រូវគ្នារបស់អ្នកច្រៀងកើតឡើង ហើយការបញ្ចូលបន្តិចម្តងៗរបស់ពួកគេនៅក្នុងការងារច្រៀង។ ការប្រើប្រាស់លំហាត់ប្រាណជាប្រព័ន្ធ និងគោលដៅបានរួមចំណែកយ៉ាងសំខាន់ដល់ការពង្រឹង និងការអភិវឌ្ឍនៃសំឡេង ធ្វើអោយប្រសើរឡើងនូវភាពបត់បែន និងការស៊ូទ្រាំរបស់វា។ 10 - 15 នាទីត្រូវបានបែងចែកសម្រាប់ការសូត្រ។
លំហាត់ប្រាណ៖
ការដកដង្ហើមគឺជាការវាយប្រហារស្រាលនៃសម្លេង។ ដំបូង ស្រូបចូល បន្ទាប់មកសង្កត់ដង្ហើមរបស់អ្នក ហើយស្រូបចូលគួរតែសកម្ម ប៉ុន្តែស្ងប់ស្ងាត់ (ឧទាហរណ៍៖ ដូចជាក្លិនផ្កា)។ ការដកដង្ហើមគួរតែរលូននិងវែង;
វចនានុក្រម, ប្រយោគ - ការបង្កើតស្រៈត្រឹមត្រូវ។ ព្យញ្ជនៈពេលច្រៀងគួរត្រូវបញ្ចេញឱ្យខ្លីតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។ ស្រៈគួរតែស្តាប់ទៅពេញ និងធំទូលាយ (ឧទាហរណ៍៖ ស្រៈគឺជាទន្លេ ហើយព្យញ្ជនៈគឺជាច្រាំងទន្លេ)។ ការងារសកម្មនៃសរីរាង្គទាំងអស់នៅក្នុងបែហោងធ្មែញមាត់។ អណ្តាតគួរតែផ្លាស់ទីដោយសេរីនៅពេលច្រៀង;
លំហាត់ដើម្បីពង្រីកជួរ (ប្រើជាចម្បងតំបន់សំឡេងបឋមពី "D" នៃ octave ទី 1 ទៅ "D" នៃ octave ទី 2) ។
2. យន្តការនៃការដកដង្ហើមច្រៀង។
រាងកាយរបស់មនុស្សបន្តដំណើរការដែលចាំបាច់សម្រាប់ដំណើរការរបស់វា។ ការងារដែលអនុវត្តដោយសរីរាង្គមនុស្ស - បេះដូង ប្រព័ន្ធប្រសាទ សាច់ដុំ - ទាមទារអាហារូបត្ថម្ភ។ ផលិតផលនៃអាហាររូបត្ថម្ភបែបនេះគឺជាអុកស៊ីសែនជាចម្បងដែលមនុស្សម្នាក់ទទួលបានពីខ្យល់ជុំវិញគាត់។
ដំណើរការនៃការស្រូបយកអុកស៊ីសែន និងការបញ្ចេញកាបូនឌីអុកស៊ីតកើតឡើងឥតឈប់ឈរ។ "មនុស្សម្នាក់ចាប់ផ្តើមជីវិតដោយដង្ហើមដំបូងរបស់គាត់ ហើយបញ្ចប់ដោយដង្ហើមចុងក្រោយរបស់គាត់"។
Popevki៖"Savka និង Grishka បានបង្កើតបំពង់មួយ!", "អ្នកគឺជា cuckoo, តើអ្នកនៅឯណា ... ", "Chick-chirik ... ", "Kobelek" ។
ដំណើរការនៃការដកដង្ហើមនៅពេលច្រៀង។ ខ្យល់ដែលបានចូលក្នុងកំឡុងពេលស្រូបចូលត្រូវបានខាប់នៅក្រោមសរសៃចងបិទ។ សម្ពាធខ្យល់បំបែកសរសៃចង ខ្លះខ្យល់ចេញចូល ហើយបិទម្តងទៀត។ ការបិទសរសៃចងម្តងទៀតបណ្តាលឱ្យមានការកើនឡើងសម្ពាធនៅក្នុងបំពង់ខ្យល់ និងទងសួត ហើយការវាយប្រហារថ្មីនៃខ្យល់កើតឡើង បើកសរសៃចង។
លំហាត់៖សម្រាប់ព្យញ្ជនៈ "S, Ch, K, G, F, X"; ហើយនៅលើព្យាង្គជំនួស "ma-me-mi-mo-mu" ការដកដង្ហើមត្រូវបានធ្វើឱ្យកាន់តែស្ងប់ស្ងាត់និងពេញលេញ។ នៅពេលដកដង្ហើមរបស់អ្នក អ្នកត្រូវធានាថា ការចំណាយនៃខ្យល់គឺឯកសណ្ឋាន និងនៅលើព្យាង្គទាំងអស់។ ការបញ្ចូលព្យាង្គគួរតែងាយស្រួល និងសកម្ម។ (5 នាទី)
3. ធ្វើការលើបទចម្រៀង " កាហ្សាក់ស្ថាន-គីរ៉ាន់ដាឡាម»
ដំបូង កុមារត្រូវបានអញ្ជើញឱ្យស្តាប់បទចម្រៀងដែលសំដែងដោយគ្រូ។ ដើម្បីជួយកុមារឱ្យរៀនបទភ្លេង វាគួរតែត្រូវបានសម្តែងក្នុងល្បឿនយឺត ដោយគ្មានបន្ទរ បន្ទាប់មកសុំឱ្យច្រៀងតាមព្យាង្គ "ឡា-ឡា", "គូ-គូ" ដើម្បីសម្រេចបាននូវសំឡេងដ៏ភ្លឺស្វាងនៅក្នុងការសម្តែង។
បង្រៀនកុមារឱ្យច្រៀង បង្ហាញពីភាពរីករាយ និងរីករាយនៃបទចម្រៀង។ យកចិត្តទុកដាក់លើស្រៈ "u" នៅក្នុងពាក្យ "kuanam" និងព្យញ្ជនៈ "r" "tandarymen" ។ ស្រៈ "ұ" "munaysan" ផ្ទះល្វែង D2 ទាបទី 2, "Munayam" ដែលត្រូវការឱ្យត្រូវបានប្រកាសយូរជាងនេះ។ បញ្ចូលក្នុងលក្ខណៈទាន់ពេលវេលាបន្ទាប់ពីការណែនាំតន្ត្រី។ បញ្ចេញសំឡេងយ៉ាងស្អាតនូវចលនាលោតដូចភ្លេង - ឡើង octave (do1 - do2) និង down-up ទីបួនល្អឥតខ្ចោះ (si - fa - si) ។ល។
(10-15 នាទី)
4. ច្រៀងឡើងវិញ និងពង្រឹងបទចម្រៀង "ខ្ញុំកំពុងរៀនភាសាអង់គ្លេស"
ធ្វើការលើលក្ខណៈនៃការងារ។ បញ្ចេញបទចម្រៀងឲ្យមានអត្ថន័យ និងបញ្ចេញមតិ៖
ការយកចិត្តទុកដាក់
ដង្ហើម
ការចាប់ផ្តើមនិងចុងបញ្ចប់នៃការច្រៀង។
អាចបញ្ចូលទៅក្នុងឯកតាសុទ្ធ ស្តាប់ខ្លួនឯងពេលច្រៀង ក៏ដូចជាក្រុមចម្រៀងទាំងមូល ដោយបញ្ចូលសំឡេងរួមជាមួយនឹងឧបករណ៍ និងមិនលេចធ្លោ។ (10 នាទី)
សង្ខេបមេរៀន៖ យើងរៀនដកដង្ហើមបានត្រឹមត្រូវ និងបញ្ចេញពាក្យឱ្យច្បាស់។ ដោយសារតែអណ្តាតរមួល និងច្រៀង។ សូមអរគុណអ្នកទាំងអស់គ្នាសម្រាប់ការយកចិត្តទុកដាក់របស់អ្នក!
ការវិភាគដោយខ្លួនឯងនៃមេរៀនបើកចំហ
បើកមេរៀនលើប្រធានបទ "ធ្វើការលើការច្រៀងដកដង្ហើមនៅក្នុងក្រុមចម្រៀង"
ខ្ញុំចាត់ទុកជម្រើសនៃប្រធានបទនេះពាក់ព័ន្ធដោយសារ... ដើម្បីឱ្យសិស្សយល់ពីដំណើរការនៃការច្រៀងដកដង្ហើម។
អនុលោមតាមប្រធានបទដែលបានលើកឡើង គោលដៅត្រូវបានកំណត់ថា “ដើម្បីបណ្តុះជំនាញរបស់សិស្សក្រុមចម្រៀងកុមារឱ្យដកដង្ហើមបានត្រឹមត្រូវពេលកំពុងច្រៀង”។ បញ្ហានេះត្រូវបានដោះស្រាយតាមរយៈកិច្ចការដូចខាងក្រោមៈ
ការអប់រំ៖
ណែនាំសិស្សអំពីដំណើរការនៃការច្រៀងដកដង្ហើមនៅក្នុងថ្នាក់។
ផ្តល់គំនិតនៃការច្រៀងដកដង្ហើមត្រឹមត្រូវ។ បង្រៀនបច្ចេកទេសជាមូលដ្ឋាននៃរបៀបដែលខ្សែសំលេងដំណើរការនៅពេលស្រូបចូល និងដកដង្ហើមចេញ។
ការអភិវឌ្ឍន៍៖
ភាពសំបូរបែប និងការរួមផ្សំនៃអណ្តាត ចង្វាក់ និងភ្លេង ដែលសំបូរទៅដោយសំឡេងព្យញ្ជនៈដែលពិបាកបញ្ចេញសំឡេងបំផុត។ ការអភិវឌ្ឍជំនាញដើម្បីវិភាគ និងប្រៀបធៀបការសម្តែងត្រឹមត្រូវនៅក្នុងក្រុមចម្រៀង។
ការអប់រំ៖
ពង្រឹងស្មារតីស្នេហាជាតិ និងស្នេហាជាតិមាតុភូមិ។ ការចិញ្ចឹមបីបាច់គុណវុឌ្ឍិសីលធម៌របស់សិស្ស និងបង្កើតបុគ្គលិកលក្ខណៈដែលបានអភិវឌ្ឍយ៉ាងទូលំទូលាយ។
វិធីសាស្រ្តបង្រៀនខាងក្រោមត្រូវបានប្រើប្រាស់៖
វិធីសាស្រ្តនៃការធ្វើបច្ចុប្បន្នភាពចំណេះដឹងពីមុន (ធ្វើឱ្យចំណេះដឹងពីមុនពាក់ព័ន្ធនៅពេលនេះ) ។
មានការផ្លាស់ប្តូរជាបន្តបន្ទាប់នៅក្នុងប្រភេទនៃសកម្មភាព ដែលធ្វើឱ្យវាអាចធ្វើទៅបានដើម្បីធ្វើឱ្យមេរៀនកាន់តែមានពន្លឺ ផលិតភាព និងរក្សាការយកចិត្តទុកដាក់របស់សិស្សជានិច្ច។
គោលដៅ និងគោលបំណងនៃមេរៀនត្រូវបានសម្រេច។