សាកលវិទ្យាល័យរចនាល្អបំផុតនៅលើពិភពលោក។ សាលារចនាល្អបំផុតនៅលើពិភពលោក

Insight-Lingua គឺជាអ្នកតំណាងផ្តាច់មុខនៃសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈទីក្រុងឡុងដ៍ (UAL) ក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី៖ការប្រឹក្សាដោយឥតគិតថ្លៃ ការសម្ភាសន៍ចូល និងការជ្រើសរើសប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតនៅការិយាល័យរបស់ក្រុមហ៊ុន សិក្ខាសាលា និងថ្នាក់មេជាមួយគ្រូ និងអ្នកសម្របសម្រួលនៃសាកលវិទ្យាល័យរចនាដ៏ល្បីល្បាញរបស់ចក្រភពអង់គ្លេសនេះ។

www.arts.ac.uk
www.artslondon.ru - គេហទំព័រជាភាសារុស្សី
ការវាយតម្លៃពីសិស្សរបស់យើងអំពី UAL

University of the Arts London គឺជាសាកលវិទ្យាល័យច្នៃប្រឌិតដ៏ធំបំផុតរបស់អឺរ៉ុប ដែលមានបទពិសោធន៍បង្រៀនជាងមួយសតវត្សកន្លះ។ និស្សិតជាង 20,000 នាក់មកពីប្រទេសផ្សេងៗសិក្សានៅទីនេះ។ គំនិតច្នៃប្រឌិតកំពុងយកពិភពលោកដោយព្យុះនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។ នេះជាមូលហេតុដែលមនុស្សជាច្រើនស្វែងរកការអប់រំដោយចុះឈ្មោះនៅ UAL ។ កម្មវិធីនៃសាកលវិទ្យាល័យនេះអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកទទួលបានចំណេះដឹង និងបទពិសោធន៍ក្នុងវិស័យម៉ូដ ការរចនា សិល្បៈ និងទំនាក់ទំនង។

សាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈទីក្រុងឡុងដ៍គឺជាសាកលវិទ្យាល័យលេខ 2 នៅលើពិភពលោកសម្រាប់ការបណ្តុះបណ្តាលអ្នកឯកទេសក្នុងវិស័យសិល្បៈនិងការរចនា - នេះត្រូវបានបញ្ជាក់ដោយ QS University World Rankings ។

ការរចនាគឺជាអ្វីដែលសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈទីក្រុងឡុងដ៍ជំនាញ។ និស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សានៅសកលវិទ្យាល័យកាន់កាប់មុខតំណែងឈានមុខគេក្នុងវិស័យម៉ូដ ការរចនា ការបោះពុម្ព និងឧស្សាហកម្មវិចិត្រសិល្បៈក្នុងពិភពលោក។ ក្នុងចំណោមពួកគេមានឈ្មោះធំៗដូចជា Stella McCartney, John Galliano, Alexander McQueen, Hussein Shalayan, Paul Huxley, Christopher Kane, David Koma ។

សាកលវិទ្យាល័យឯកទេស

  • ការសម្ដែង
  • រចនា​ក្រាហ្វិក
  • ការរចនាខាងក្នុង និងលំហ
  • ការរចនាផ្ទៃ
  • ការរចនាវាយនភ័ណ្ឌ
  • ការរចនាគ្រឿងអលង្ការ
  • គំនូរ
  • សារព័ត៌មាន
  • ការបោះពុម្ពផ្សាយ
  • វិចិត្រសិល្បៈ
  • រូបភាព
  • សិល្បៈ​និង​ការ​រចនា
  • សេរ៉ាមិច
  • ការធ្វើសៀវភៅ
  • ការរចនាទំនាក់ទំនង
  • ការអភិរក្ស
  • គ្រឿងសំអាង
  • ការត្រួតពិនិត្យ
  • ការរចនាប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ
  • ការរចនា
  • គំនូរ
  • ការផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម
  • រូបចម្លាក់
  • រចនាប័ទ្ម
  • ជំនាញសរសេរអេក្រង់
  • ការរចនាល្ខោន
  • ការរចនាបីវិមាត្រ
  • រូបថត
  • ការរចនាឌីជីថល

កម្មវិធីសិក្សា

ប្រភេទកម្មវិធី រយៈពេល នាទី អាយុ
ផ្នែកត្រៀម1 ឆ្នាំចាប់ពីអាយុ 17 ឆ្នាំ។
កម្មវិធីសញ្ញាប័ត្រ1-2 ឆ្នាំ។ចាប់ពីអាយុ 17 ឆ្នាំ។
ឧត្តមសិក្សា (បរិញ្ញាបត្រ)3 ឆ្នាំ។ចាប់ពីអាយុ 18 ឆ្នាំ។
ថ្នាក់អនុបណ្ឌិត1-2 ឆ្នាំ។ចាប់ពីអាយុ 22 ឆ្នាំ។
ការសិក្សាថ្នាក់បណ្ឌិត1-3 ឆ្នាំ។ចាប់ពីអាយុ 25 ឆ្នាំ។
ឆមាសសិក្សា10 សប្តាហ៍ចាប់ពីអាយុ 20 ឆ្នាំ។
វគ្គបណ្តុះបណ្តាលរយៈពេលខ្លី1-12 សប្តាហ៍ចាប់ពីអាយុ 18 ឆ្នាំ។
វគ្គសិក្សាត្រៀមផលប័ត្រ (កម្រិតកម្រិតខ្ពស់)10 សប្តាហ៍ចាប់ពីអាយុ 17 ឆ្នាំ។
វគ្គសិក្សារដូវក្តៅសម្រាប់សិស្សសាលា និងសិស្ស1-6 សប្តាហ៍ចាប់ពីអាយុ 14 ឆ្នាំ។
ភាសាអង់គ្លេស + ការរចនា4-12 សប្តាហ៍ចាប់ពីអាយុ 16 ឆ្នាំ។
វគ្គសិក្សារៀបចំផលប័ត្រនៅទីក្រុងម៉ូស្គូពី 2 សប្តាហ៍ចាប់ពីអាយុ 14 ឆ្នាំ។

ការបណ្តុះបណ្តាលដែលសិស្សម្នាក់ៗឆ្លងកាត់ពេលទទួលបានការអប់រំនៅ UAL អនុញ្ញាតឱ្យគាត់ត្រៀមខ្លួនយ៉ាងពេញលេញសម្រាប់សកម្មភាពច្នៃប្រឌិតនាពេលអនាគត និងបើកឱកាសដើម្បីក្លាយជាអ្នកឯកទេសដ៏សំខាន់។

ថ្លៃសិក្សាសម្រាប់ឆ្នាំសិក្សា 2019/20

សាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈទីក្រុងឡុងដ៍ (London University of the Arts) គឺជាមហាវិទ្យាល័យដ៏ល្បីល្បាញលើពិភពលោកចំនួនប្រាំមួយ ដែលបង្រៀនមុខវិជ្ជា និងវិញ្ញាសាជាច្រើនដែលទាក់ទងនឹងសិល្បៈ និងការរចនាតាមមធ្យោបាយមួយ ឬផ្សេងទៀត។ ការិយាល័យតំណាងផ្តាច់មុខនៃសាកលវិទ្យាល័យក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី ដែលជាក្រុមហ៊ុន Insight-Lingua ធ្វើការប្រឹក្សាយោបល់ និងការសម្ភាសន៍ចូលរៀនដោយឥតគិតថ្លៃសម្រាប់អ្នកដាក់ពាក្យនៅក្នុងការិយាល័យរបស់ខ្លួន។

មហាវិទ្យាល័យនីមួយៗក្នុងចំណោមមហាវិទ្យាល័យទាំងប្រាំមួយមានទីតាំងនៅទីក្រុងឡុងដ៍ នៅចំកណ្តាលនៃតំបន់ដែលវាស្ថិតនៅ។ តាមរយៈការភ្ជាប់ និងចូលរួមជាមួយវប្បធម៌ក្នុងតំបន់នៃតំបន់ទាំងនេះ មហាវិទ្យាល័យជំរុញឱ្យមានបរិយាកាសសិក្សាយ៉ាងជិតស្និទ្ធ ដែលគាំទ្រដោយសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈទីក្រុងឡុងដ៍ទាំងមូល និងសហគមន៍សិល្បៈកាន់តែទូលំទូលាយ។

មហាវិទ្យាល័យគឺជាសិល្បករអាជីព សិល្បករ អ្នករចនា អ្នករិះគន់ ឬអ្នកទ្រឹស្តី ហើយផ្តល់ការណែនាំពីអ្នកជំនាញក្នុងការអនុវត្តន៍ប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត និងពិសោធន៍ ព្រមទាំងការវិភាគទ្រឹស្តី។

រចនាប័ទ្មទីក្រុងឡុងដ៍

University of the Arts London ផ្តល់ជូននូវអ្វីដែលល្អបំផុត។ ប៉ុន្តែ បន្ថែមពីលើឱកាសដ៏អស្ចារ្យ និងហេដ្ឋារចនាសម្ព័ន្ធដ៏ល្អ វាមានអត្ថប្រយោជន៍ដែលមិនអាចប្រកែកបានមួយទៀត គឺទីក្រុងឡុងដ៍ខ្លួនឯង ដែលជារដ្ឋធានីវប្បធម៌របស់ពិភពលោកយ៉ាងត្រឹមត្រូវ។

សារមន្ទីរលំដាប់ពិភពលោក និងវិចិត្រសាលពាណិជ្ជកម្មល្បីៗ អង្គុយយ៉ាងសុខស្រួលជាមួយវិចិត្រសាលឯកជនតូចៗ ដែលបង្ហាញពីការងារពិសោធន៍។ ពីកន្លែងទាក់ទាញល្បីៗ មជ្ឈមណ្ឌលផ្សារទំនើប និងហាងកណ្តាល វាច្រើនតែគប់ដុំថ្មទៅកាន់ទីផ្សារ ហាងតូចៗ និងស្ទូឌីយោឌីហ្សាញដែលលាក់ខ្លួននៅតាមផ្លូវស្ងាត់។

ទីក្រុងឡុងដ៍គឺជាទីក្រុងនៃរបកគំហើញ ហើយទីតាំងយុទ្ធសាស្ត្ររបស់មហាវិទ្យាល័យនឹងជួយអ្នកឱ្យរកឃើញខ្លួនអ្នក ទីផ្សារពិសេសរបស់អ្នក និងផ្លូវរបស់អ្នកនៅក្នុងទីក្រុងដ៏អស្ចារ្យនេះ និងប្រជាជនប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតរបស់វា។

សាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈទីក្រុងឡុងដ៍បើកទ្វាររបស់ខ្លួន។

ក្នុងចំណោមនិស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សារបស់ខ្លួន មានភាគរយខ្ពស់ណាស់នៃអ្នកដែលទទួលបានការងារក្នុងជំនាញឯកទេស ឬមុខជំនាញដែលចង់បានភ្លាមៗបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សាពីសាកលវិទ្យាល័យ។ និស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សាពីមហាវិទ្យាល័យទាំងប្រាំមួយធ្វើការនៅក្នុងហាងម៉ូដល្បីៗ វិចិត្រសាលកំពូល រោងកុន ទំនាក់ទំនង និងក្រុមហ៊ុនបោះពុម្ពផ្សាយជុំវិញពិភពលោក។ សូមអរគុណចំពោះការតភ្ជាប់ជាច្រើន សាកលវិទ្យាល័យផ្តល់ឱ្យនិស្សិតនូវអនុសាសន៍ចាំបាច់ទាំងអស់ និងជួយពួកគេស្វែងរកការងារក្នុងរយៈពេលពីរឆ្នាំបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សា។

ការងាររបស់មហាវិទ្យាល័យត្រូវបានរៀបចំឡើងតាមរបៀបមួយដើម្បីជំរុញ និងអភិវឌ្ឍគុណភាពល្អបំផុតនៅក្នុងសិស្សម្នាក់ៗ។ និស្សិតដែលបានបញ្ចប់ការសិក្សាពីសាកលវិទ្យាល័យ និងអ្នកជំនាញដែលសម្រេចបានជោគជ័យត្រូវបានអញ្ជើញឱ្យធ្វើថ្នាក់ជាសាស្ត្រាចារ្យជាទៀងទាត់។ នេះអនុញ្ញាតឱ្យសិស្សទទួលបានទំនាក់ទំនងដ៏មានប្រយោជន៍ និងអ្នកស្គាល់គ្នា។

សិស្សគ្រប់រូបមានសារៈសំខាន់

វិសាលភាព និងទំហំរបស់សាកលវិទ្យាល័យធានាថា សិស្សានុសិស្សមានលទ្ធភាពទទួលបានអ្វីដែលល្អបំផុតដែលឧស្សាហកម្មអប់រំសកលមានផ្តល់ជូន។ ទន្ទឹមនឹងនេះ ទោះបីជាសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈទីក្រុងឡុងដ៍ គឺជាសាកលវិទ្យាល័យធំបំផុតមួយក្នុងពិភពលោកក៏ដោយ ក៏វារក្សាវិធីសាស្រ្តបុគ្គលចំពោះសិស្សម្នាក់ៗ និងបរិយាកាសដែលមនុស្សគ្រប់គ្នាមានអារម្មណ៍ស្រួលតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។

ការផ្លាស់ប្តូរទស្សនៈត្រូវបានលើកទឹកចិត្ត និងស្វាគមន៍យ៉ាងខ្លាំង៖

  • គ្រូបង្រៀន និងបុគ្គលិកសាកលវិទ្យាល័យជួយសិស្សម្នាក់ៗរក្សា និងបង្កើនសក្តានុពលច្នៃប្រឌិត និងវិជ្ជាជីវៈរបស់ពួកគេ។
  • មហាវិទ្យាល័យនីមួយៗមានបុគ្គលិកលក្ខណៈរៀងៗខ្លួន ប៉ុន្តែបរិយាកាសនៃសុច្ឆន្ទៈគឺតែងតែដូចគ្នា។
  • សិស្សថ្មីត្រូវបានជួយឱ្យចូលទៅក្នុងដំណើរការសិក្សាតាមសមត្ថភាព ចំណាប់អារម្មណ៍ និងរចនាប័ទ្មសិក្សារបស់ពួកគេ។
  • និស្សិតបានស្គាល់គ្នា ផ្លាស់ប្តូរគំនិត ហើយនេះគឺជាកិច្ចសហប្រតិបត្តិការពេញមួយជីវិត និងជាប្រពៃណីដ៏ល្អរបស់សាកលវិទ្យាល័យ

មហាវិទ្យាល័យសមាជិក UAL

សាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈទីក្រុងឡុងដ៍ - មានមហាវិទ្យាល័យចំនួន 6:

មហាវិទ្យាល័យសិល្បៈ Camberwell

មហាវិទ្យាល័យផ្តល់ការបណ្តុះបណ្តាលលើផ្នែកដូចខាងក្រោមៈ សិល្បៈសៀវភៅ សេរ៉ាមិច ការរចនាខាងក្នុង គំនូរ រចនាក្រាហ្វិច គំនូរ គំនូរ ការថតរូប ការបោះពុម្ព ចម្លាក់ ការរចនា 3D ។

អស់រយៈពេលជាង 100 ឆ្នាំមកហើយ មហាវិទ្យាល័យសិល្បៈ Camberwell គឺជាមជ្ឈមណ្ឌលនៃការច្នៃប្រឌិត។ Camberwell College of Arts ត្រូវបានទទួលស្គាល់ទូទាំងពិភពលោកសម្រាប់ការបង្រៀនដែលមានគុណភាពខ្ពស់ ជាពិសេសផ្នែកសិល្បៈសៀវភៅ និងការបោះពុម្ព។

និស្សិតនៅមហាវិទ្យាល័យនេះមកពីសាលាអង់គ្លេសជាច្រើន និងតំណាងសង្គមអន្តរជាតិ បង្កើតបរិយាកាសគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ និងចម្រុះ។ Camberwell គឺជាមហាវិទ្យាល័យស្វាគមន៍ដែលគាំទ្រសិស្សក្នុងការខិតខំប្រឹងប្រែងច្នៃប្រឌិតទាំងអស់។

Camberwell College of Arts មានទីតាំងនៅក្នុងបេះដូងនៃសហគមន៍សិល្បៈ។ ក្នុងនាមជានិស្សិតមហាវិទ្យាល័យ Camberwell អ្នកនឹងស្ថិតនៅចំកណ្តាលនៃស្នូលច្នៃប្រឌិតរបស់ទីក្រុងឡុងដ៍ភាគខាងត្បូង ក៏ដូចជាអ្នកជិតខាង មិត្តភ័ក្តិ និងនិស្សិត និងអតីតនិស្សិតជាច្រើនដែលទាក់ទាញការបំផុសគំនិតមិនចេះចប់ពីក្នុង និងក្រៅមហាវិទ្យាល័យ។ Camberwell ដែលជាផ្ទះសម្រាប់ឌីជេក្នុងស្រុក និងរាត្រីកំណាព្យនៅ Brixton Bug Bar ពោរពេញទៅដោយស្ទូឌីយោសិល្បៈ និងការរចនា ហើយវិចិត្រសាលទីក្រុងឡុងដ៍ខាងត្បូងគឺនៅជិតមហាវិទ្យាល័យ។ ឡានក្រុងផ្តល់នូវការចូលទៅកាន់ South Quay ដែលជាផ្ទះរបស់វិចិត្រសាល Saatchi, មហោស្រពភាពយន្តជាតិ, Royal Festival Hall, Tate Modern និងសារមន្ទីររចនា។

នៅ Camberwell អ្នកនឹងអាចចូលរួមក្នុងគម្រោងជាច្រើននៅក្នុងវគ្គសិក្សារបស់អ្នក និងក្រៅថ្នាក់។ អ្នកនឹងមានឱកាសធ្វើការងារនៅក្នុងសិល្បៈទីក្រុងឡុងដ៍ ឬអាជីវកម្មច្នៃប្រឌិតដូចជា សារមន្ទីរ Victoria និង Albert រោងមហោស្រពជាតិ Royal និងទីភ្នាក់ងារផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម Pentagram ។ លើសពីនេះទៀត វគ្គសិក្សានីមួយៗរួមមានកម្មវិធីអភិវឌ្ឍន៍ផ្ទាល់ខ្លួន និងវិជ្ជាជីវៈ (PPD)។ កម្មវិធីនេះផ្តល់នូវការបង្រៀន លំហាត់ជាក់ស្តែង និងគម្រោងដែលផ្តល់ឱកាសដើម្បីអភិវឌ្ឍចំណេះដឹង និងជំនាញវិជ្ជាជីវៈក្នុងឧស្សាហកម្មច្នៃប្រឌិត និងទទួលបានបទពិសោធន៍ធ្វើការជាមួយអតិថិជនសក្តានុពល អ្នកប្រើប្រាស់ និងសាធារណៈជន។

នៅទីនេះអ្នកនឹងមានឱកាសជាច្រើនដើម្បីទទួលបានការបំផុសគំនិតពីការងាររបស់សិល្បករផ្សេងទៀត និងដាក់តាំងបង្ហាញផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក។ អ្នកអាចចូលរួមក្នុងមហោស្រពសិល្បៈ Camberwell ប្រចាំឆ្នាំ ហើយវិចិត្រសាល Camberwell Space របស់មហាវិទ្យាល័យតែងតែរៀបចំការតាំងពិពណ៌ការងារបញ្ចប់ការសិក្សា និងវិជ្ជាជីវៈ។ សិស្សនឹងទទួលបានអត្ថប្រយោជន៍ពីការសហការប្រកបដោយផ្លែផ្ការបស់មហាវិទ្យាល័យជាមួយវិចិត្រសាលទីក្រុងឡុងដ៍ខាងត្បូងដែលនៅជិតខាងក្នុងការធ្វើជាម្ចាស់ផ្ទះការបង្រៀនជាមួយវាគ្មិនភ្ញៀវ ហើយសំខាន់បំផុតគឺការបង្ហាញនិស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សា។

Camberwell ធ្វើការយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយ Chelsea College of Arts និង Wimbledon College of Arts។ ពួកគេត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា CCW - Camberwell, Chelsea និង Wimbledon ។

Central Saint Martins (CSM)

Central Saint Martins College of Art and Design ផ្តល់វគ្គសិក្សាក្នុង៖ ម៉ូដ និងវាយនភណ្ឌ វិចិត្រសិល្បៈ ការរចនាក្រាហ្វិច កម្មវិធីសិល្បៈអន្តរកម្ម សិល្បៈប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ ការរចនាល្ខោន និងការសម្តែង ការរចនា 3D (រួមទាំងគ្រឿងអលង្ការ សេរ៉ាមិច ការរចនាឧស្សាហកម្ម និងលំហ)។

Central Saint Martins (CSM) គឺជាមហាវិទ្យាល័យសិល្បៈ និងមជ្ឈមណ្ឌលវប្បធម៌មួយ ដែលល្បីល្បាញលើពិភពលោក ដោយសារថាមពលច្នៃប្រឌិតរបស់និស្សិត មហាវិទ្យាល័យ និងអតីតនិស្សិត។

គោលការណ៍ជាមូលដ្ឋាននៃការរៀននៅ CSM គឺការពិសោធន៍ ការច្នៃប្រឌិត ហានិភ័យ បញ្ហាប្រឈម និងការរកឃើញ។ ទាំងអស់នេះកើតឡើងក្នុងបរិយាកាសដែលអំណោយផលដល់ការសិក្សា ដោយមិនគិតពីជំនាញដែលអ្នកបានជ្រើសរើស។

មហាវិទ្យាល័យបានបង្កើតទំនាក់ទំនងជាមួយឧស្សាហកម្មច្នៃប្រឌិត។ បុគ្គលិកបង្រៀនដែលមានបទពិសោធន៍ត្រូវបានគាំទ្រដោយសាស្ត្រាចារ្យខាងក្រៅ និងបុគ្គលិកបច្ចេកទេសដែលកំពុងអនុវត្តវិជ្ជាជីវៈយ៉ាងសកម្មក្នុងវិស័យរបស់ពួកគេ។ សិល្បករ អ្នករចនា និងតារាសម្តែងជាច្រើនជំនាន់ដែលទទួលស្គាល់ជាអន្តរជាតិ - បុគ្គលដែលការងារបានកំណត់ ឬផ្លាស់ប្តូរការពិត - បានចាប់ផ្តើមដំណើរច្នៃប្រឌិតរបស់ពួកគេនៅ CSM ។

ការតាំងបង្ហាញ ការតាំងពិពណ៌ ព្រឹត្តិការណ៍ ការបោះពុម្ពផ្សាយ និងការងារសិក្សារបស់មហាវិទ្យាល័យ ធ្វើឱ្យវាក្លាយជាអ្នកនាំមុខគេក្នុងចំណោមរាជធានីវប្បធម៌របស់ពិភពលោក។ មហាវិទ្យាល័យផ្តល់នូវឱកាសគ្មានទីបញ្ចប់សម្រាប់ការសហការគ្នា មិនត្រឹមតែរវាងនិស្សិត និងមហាវិទ្យាល័យប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងនៅក្នុងសហគមន៍សិល្បៈ និងការរចនាដ៏ទូលំទូលាយផងដែរ។

ភាពខ្លាំងរបស់ Central Saint Martins ស្ថិតនៅលើទំនៀមទម្លាប់ខុសគ្នានៃសាលាចំនួនបួនរបស់វា៖ សាលាសិល្បៈ St Martins; សាលាសិល្បៈ និងរចនាកណ្តាល; មជ្ឈមណ្ឌលល្ខោនទីក្រុងឡុងដ៍ និងសាលាសិល្បៈ Byam Shaw ។ ទស្សនវិស័យអាជីពសម្រាប់និស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សាផ្នែកនេះនៃសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈទីក្រុងឡុងដ៍គឺមានភាពខុសប្លែកគ្នា និងពង្រីកចូលទៅក្នុងឧស្សាហកម្មច្នៃប្រឌិតគ្រប់ប្រភេទ។ ធនធានដ៏សំខាន់បំផុតរបស់មហាវិទ្យាល័យគឺសិស្ស គ្រូបង្រៀន និងទីតាំងនៅកណ្តាលទីក្រុងឡុងដ៍។ លក្ខខណ្ឌទាំងអស់សម្រាប់ការរៀនត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅទីនេះ៖ ស្ទូឌីយោ សិក្ខាសាលា សាលសម្រាប់ហាត់សម បាឋកថា និងសិក្ខាសាលា។

Central Saint Martins មានទីតាំងនៅក្នុងតំបន់ Kings Cross ដែលមានបរិយាកាសប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត ជាមួយនឹងហាងស្រា ក្លឹប ហាង និងហាងកាហ្វេ។ Covent Garden, Charing Cross Road, Trafalgar Square និង Haymarket នៅក្បែរនោះ។ នៅទីនេះអ្នកនឹងឃើញជីវិតវប្បធម៌ដ៏សម្បូរបែបសម្រាប់អ្នកស្រឡាញ់ល្ខោនអូប៉េរ៉ា អក្សរសាស្ត្រ សិល្បៈ និងល្ខោន ក៏ដូចជាប្រភពនៃការបំផុសគំនិតច្នៃប្រឌិតគ្មានទីបញ្ចប់។

មហាវិទ្យាល័យសិល្បៈ Chelsea

Chelsea College of Arts ផ្តល់ការបណ្តុះបណ្តាលលើផ្នែកដូចខាងក្រោមៈ ការរចនាក្រាហ្វិកទំនាក់ទំនង សិល្បៈវិចិត្រ (ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយថ្មី ការសម្តែង គំនូរ ចម្លាក់ ការដំឡើង) ការរចនាខាងក្នុង និងលំហ ការរចនាវាយនភ័ណ្ឌ។

Chelsea College of Arts មានទីតាំងនៅច្រាំងទន្លេ Thames លើ Millbank Embankment ជាប់នឹង Tate Britain នៅលើ River Thames និងជាបណ្តុំនៃអគារដែលបានចុះបញ្ជី និងកន្លែងក្លែងធ្វើទំនើបកម្មដែលបង្កើតដោយគោលបំណង។ នៅចំកណ្តាលនៃមហាវិទ្យាល័យគឺទីលាន Rootstein Hopkins ដែលជាអតីតទីលានដង្ហែរក្បួនឥឡូវនេះបានប្តូរទៅជាកន្លែងតាំងពិពណ៌បើកចំហ។ ពេញមួយឆ្នាំ ការ៉េត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរដោយការងាររបស់និស្សិត និងអ្នកជំនាញ ជាពិសេសក្នុងអំឡុងពេលកម្មវិធីបញ្ចប់ការសិក្សា ក្រោមអំណាចនៃការស្រមើលស្រមៃរបស់សិស្ស វាក្លាយជាទស្សនីយភាពដែលមិនអាចបំភ្លេចបាន។ វិចិត្រសាលចំនួនពីរគឺ Chelsea Space និង Chelsea Future Space បង្ហាញការងារពិសោធន៍ប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត។

នៅសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈទីក្រុងឡុងដ៍ អ្នកនឹងរកឃើញការបំផុសគំនិតគ្មានទីបញ្ចប់ ប្រវត្តិសាស្រ្តដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ កន្លែងសិក្សាដ៏ល្អឥតខ្ចោះ និងងាយស្រួលចូលទៅកាន់សារមន្ទីរ និងវិចិត្រសាលទាំងអស់ដែលរដ្ឋធានីចក្រភពអង់គ្លេសមានផ្តល់ជូន។

វគ្គសិក្សាទាំងអស់នៅ Chelsea យកវិធីសាស្រ្តផ្តោតលើសិស្ស ដោយរួមបញ្ចូលការវិភាគសំខាន់ៗ ការរៀនទ្រឹស្តី និងការអនុវត្ត ដើម្បីណែនាំសិស្សតាមរយៈវិន័យដែលបានជ្រើសរើសរបស់ពួកគេ។ អ្នកនឹងមានឱកាសស្វែងយល់ពីលទ្ធភាពជាច្រើនដែលនឹងប្រកួតប្រជែង និងកំណត់ទិសដៅច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នក។ អ្នកនឹងត្រូវបានបង្រៀន និងគាំទ្រដោយគ្រូបង្រៀនដែលមានបទពិសោធន៍ - ចៅហ្វាយនាយឈានមុខគេនៃសិប្បកម្មរបស់ពួកគេ ដែលការងាររបស់ពួកគេបានទទួលការទទួលស្គាល់ទាំងនៅក្នុងជញ្ជាំងនៃមហាវិទ្យាល័យ និងឆ្ងាយពីព្រំដែនរបស់វា។ សកម្មភាពវិជ្ជាជីវៈ និងការស្រាវជ្រាវរបស់ពួកគេ អន្តរកម្មជាមួយដំណើរការអប់រំរបស់អ្នក នឹងបម្រើជាប្រភពនៃការបំផុសគំនិត និងការពិភាក្សាប្រកបដោយផ្លែផ្កា។

កណ្តាលនៃមហាវិទ្យាល័យគឺជាបរិយាកាសនិស្សិតជាមួយនឹងថាមពល ភាពស្អិតរមួត កំប្លែង និងភាពប៉ិនប្រសប់។ Chelsea ប្រជែងនឹងសមត្ថភាពច្នៃប្រឌិត និងបច្ចេកទេសរបស់សិស្ស ហើយជាថ្នូរនឹងការលះបង់របស់គាត់នូវរាល់ធនធានដែលមហាវិទ្យាល័យ សាកលវិទ្យាល័យ និងទីក្រុងឡុងដ៍ទាំងមូលមាន។ វានិយាយអំពីភាពប៉ិនប្រសប់ និងភាពសម្បូរបែបនៃគំនិត ហើយការសិក្សានៅទីនេះមានន័យថា ស្ថិតនៅក្នុងភាពក្រាស់នៃអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែល Chelsea មានផ្តល់ជូន។

Chelsea ធ្វើការយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយ Camberwell College of Arts និង Wimbledon College of Arts។ ពួកគេត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា CCW - Camberwell, Chelsea និង Wimbledon ។

មហាវិទ្យាល័យទំនាក់ទំនងទីក្រុងឡុងដ៍ (LCC)

មហាវិទ្យាល័យទំនាក់ទំនងទីក្រុងឡុងដ៍ផ្តល់ជូននូវវគ្គសិក្សាក្នុងការគ្រប់គ្រងសិល្បៈ សិល្បៈសៀវភៅ ការរចនាក្រាហ្វិក ឌីជីថល ទីផ្សារ និងការផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ ការបោះពុម្ព ការបោះពុម្ព ការលក់រាយ ការធ្វើដំណើរ និងទេសចរណ៍ សារព័ត៌មាន ការថតរូប ទូរទស្សន៍ ភាពយន្ត និងវីដេអូ។

មហាវិទ្យាល័យទំនាក់ទំនងទីក្រុងឡុងដ៍ / London College of Communications គឺពោរពេញទៅដោយបរិយាកាសនៃសកម្មភាពដ៏រស់រវើក។ ក្នុងនាមជាអ្នកដឹកនាំសកលលោកក្នុងវគ្គបណ្តុះបណ្តាលកន្លែងការងារក្នុងវិស័យរចនា និងប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ LCC គឺជាចំណុចកណ្តាលនៃវិធីសាស្រ្តប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតរបស់ខ្លួនចំពោះកម្មវិធីសិក្សាថ្នាក់បរិញ្ញាបត្រ បញ្ចប់ការសិក្សា និងស្រាវជ្រាវ ដើម្បីរៀបចំសិស្សឱ្យទទួលបានជោគជ័យក្នុងអាជីពច្នៃប្រឌិត។

សាស្ត្រាចារ្យ និងគ្រូបង្រៀនដែលទទួលបានជោគជ័យក្នុងការអនុវត្តវិជ្ជាជីវៈ ខិតខំរក្សាទំនាក់ទំនងជាមួយឧស្សាហកម្មច្នៃប្រឌិត។ នេះអនុញ្ញាតឱ្យមហាវិទ្យាល័យផ្តល់ជូននូវវគ្គសិក្សាជាច្រើនដែលទាក់ទងនឹងការផ្លាស់ប្តូរប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ និងឧស្សាហកម្មរចនាថ្មី។

ការធ្វើការលើគម្រោងជាក់ស្តែងមិនត្រឹមតែផ្តល់នូវបញ្ហាប្រឈមគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងជួយសិស្សឱ្យអភិវឌ្ឍជំនាញ និងអាកប្បកិរិយាដែលត្រូវការសម្រាប់ការងារនាពេលអនាគតផងដែរ។

សព្វថ្ងៃនេះ បច្ចេកវិទ្យាពហុព័ត៌មានរបស់យើងអាចឱ្យយើងទទួលយកវិធីសាស្រ្តក្នុងសតវត្សទី 21 ក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ និងការបង្រៀនមុខវិជ្ជា LCC បែបប្រពៃណី ដូចជាភាពយន្ត ការថតរូប សារព័ត៌មាន ការបោះពុម្ពផ្សាយ គំនូរជីវចល និងការរចនាក្រាហ្វិក។ មហាវិទ្យាល័យប្រើប្រាស់ទីតាំងសំខាន់របស់ខ្លួននៅទីក្រុងឡុងដ៍ ដែលជារដ្ឋធានីពិភពលោកនៃឧស្សាហកម្មច្នៃប្រឌិត ដើម្បីផ្តល់ឱ្យនិស្សិតនូវកម្មសិក្សា កន្លែងធ្វើការ និងការគាំទ្រវិជ្ជាជីវៈពីនិយោជកសាធារណៈ និងឯកជន។

មជ្ឈមណ្ឌលសហគ្រិនភាព ដែលមានទីតាំងនៅ LCC ផ្តល់ឱ្យនិស្សិត និងនិស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សានូវព័ត៌មាន ដំបូន្មាន និងការណែនាំអំពីការស្វែងរកការងារឯករាជ្យ ការចាប់ផ្តើម និងដំណើរការអាជីវកម្មផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក។

ជាស្នូលរបស់ខ្លួន LCC ខិតខំដើម្បីឧត្តមភាពក្នុងវិស័យប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ និងសហគ្រិនភាព។

មហាវិទ្យាល័យម៉ូដទីក្រុងឡុងដ៍ (LCF)

ផ្នែកសំខាន់ៗនៃការសិក្សានៅមហាវិទ្យាល័យ London College of Fashion គឺការរចនាម៉ូដ និងបច្ចេកវិទ្យា សម្លៀកបំពាក់ស្ត្រី និងបុរស គ្រឿងបន្លាស់ និងស្បែកជើង ការថតរូបម៉ូត ស្ទីលស្ទីល និងការតុបតែងមុខ គ្រឿងសំអាង សារព័ត៌មាន អាជីវកម្ម និងការគ្រប់គ្រង ទីផ្សារ សំលៀកបំពាក់ និងផលប៉ះពាល់បច្ចេកទេស។ វាយនភ័ណ្ឌសម្រាប់ម៉ូដ ការទិញ និងលក់ទំនិញ។

London College of Fashion (LCF) មានកេរ្តិ៍ឈ្មោះជាសាកលក្នុងនាមជាអ្នកដឹកនាំក្នុងការបង្រៀន ស្រាវជ្រាវ និងប្រឹក្សាម៉ូដ។

ជាមួយនឹងវគ្គសិក្សា និងកម្មវិធីដ៏ធំទូលាយបំផុតដែលមាន មហាវិទ្យាល័យ London College of Fashion មានគោលបំណងឆ្លុះបញ្ចាំងពីភាពទូលំទូលាយ និងភាពសម្បូរបែបនៃឱកាសដែលមាននៅក្នុងឧស្សាហកម្មម៉ូដដ៏គួរឱ្យរំភើប និងផ្លាស់ប្តូរ។

អ្វីក៏ដោយដែលអ្នកចាប់អារម្មណ៍ មិនថាការរចនាស្បែកជើង រចនាប័ទ្ម គ្រឿងសម្អាង ឬសម្លៀកបំពាក់របស់ស្ត្រី វគ្គសិក្សា LCF ទាំងអស់ជំរុញឱ្យមានការអភិវឌ្ឍន៍ច្នៃប្រឌិត និងការបណ្តុះបណ្តាលយ៉ាងម៉ត់ចត់ក្នុងជំនាញវិជ្ជាជីវៈ។ ការសង្កត់ធ្ងន់ចម្បងគឺលើវិជ្ជាជីវៈ បង្កើតបរិយាកាសសិក្សាដ៏បំផុសគំនិត ដែលសិស្សអាចទទួលបានជំនាញទ្រឹស្តី និងការអនុវត្ត រួមជាមួយនឹងការយល់ដឹងអំពីបរិបទវប្បធម៌ដែលឧស្សាហកម្មម៉ូដដំណើរការ។

មហាវិទ្យាល័យរបស់ LCF ដែលភាគច្រើនកំពុងអនុវត្តអ្នកជំនាញ និងអ្នកបច្ចេកទេសដែលមានបទពិសោធន៍ ធានាថាសិស្សទទួលបានការបណ្តុះបណ្តាលដែលឆ្លើយតបនឹងតម្រូវការ និងទស្សនៈវិស័យនៃការផ្លាស់ប្តូរឧស្សាហកម្មម៉ូដ។ ចំណេះដឹង "ខាងក្នុង" ដ៏មានតម្លៃនៃបច្ចេកវិទ្យា បច្ចេកទេស និងនិន្នាការចុងក្រោយបំផុតនេះ ធ្វើឱ្យ LCF ក្លាយជាមហាវិទ្យាល័យម៉ូដឈានមុខគេរបស់ពិភពលោក។

ស្ទូឌីយោធនធាននៃមជ្ឈមណ្ឌលសហគ្រិនភាពម៉ូដនៅ LCF បានចូលរួមក្នុងការបង្កើតកិច្ចសហប្រតិបត្តិការជិតស្និទ្ធជាមួយឧស្សាហកម្មម៉ូដ។ ទំនាក់ទំនងអាជីវកម្មបែបនេះមិនត្រឹមតែផ្តល់ឱ្យសិស្សនូវកន្លែងកម្មសិក្សាដ៏ល្អឥតខ្ចោះប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកតំណាងនៃឧស្សាហកម្មម៉ូដទំនាក់ទំនងដោយផ្ទាល់ជាមួយសិស្ស ធ្វើថ្នាក់អនុវត្តជាក់ស្តែង និងផ្តល់ការណែនាំអំពីគម្រោងជាក់ស្តែងដែលបង្កើតជាមូលដ្ឋាននៃវគ្គសិក្សា។

បទពិសោធន៍អប់រំនៅមហាវិទ្យាល័យ London College of Fashion ត្រូវបានបំពេញបន្ថែមដោយបរិយាកាសសិក្សាដ៏ល្អឥតខ្ចោះ រួមទាំងសិក្ខាសាលាឯកទេស ស្ទូឌីយ៉ូប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ បច្ចេកវិទ្យា និងមជ្ឈមណ្ឌលផលិតកម្ម និងកន្លែងបច្ចេកវិទ្យាខ្ពស់ដែលប្រើសម្រាប់រៀបចំកម្មវិធីបង្ហាញម៉ូដ ការបង្រៀន សិក្ខាសាលា និងសន្និសីទ។

ស្ថិតនៅក្នុងតំបន់ West End ប្រកបដោយវប្បធម៌ និងពាណិជ្ជកម្មដ៏រស់រវើក និស្សិតមហាវិទ្យាល័យម៉ូដសម្លៀកបំពាក់នៅទីក្រុងឡុងដ៍ត្រូវបានបំផុសគំនិតជារៀងរាល់ថ្ងៃដោយរូបភាពដ៏ភ្លឺស្វាងនៃឧស្សាហកម្មនេះ។

មហាវិទ្យាល័យសិល្បៈ Wimbledon

មហាវិទ្យាល័យសិល្បៈ Wimbledon ផ្តល់ការបណ្តុះបណ្តាលលើផ្នែកដូចខាងក្រោមៈ ការរចនាសំលៀកបំពាក់បែបល្ខោន ការគូររូប វិចិត្រសិល្បៈ គំនូរ ការរចនារោងមហោស្រព ការរចនាឆាក ការសម្ដែង។

មហាវិទ្យាល័យសិល្បៈ Wimbledon បានចូលរួមជាមួយសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈទីក្រុងឡុងដ៍ក្នុងឆ្នាំ 2006 ។

Wimbledon មានទីតាំងនៅជុំវិញពណ៌បៃតងដ៏ស្រស់ស្អាត ដែលធ្វើឱ្យវាប្លែកក្នុងចំណោមមហាវិទ្យាល័យរបស់សាកលវិទ្យាល័យ។ ទីតាំងនេះបង្កើតបរិយាកាសអំណោយផលសម្រាប់ការរៀនសូត្រ ដោយផ្តល់ឱ្យសិស្សនូវកន្លែង និងពេលវេលាសម្រាប់ការឆ្លុះបញ្ចាំងដោយស្ងប់ស្ងាត់ ខណៈពេលដែលរក្សាបាននូវការតភ្ជាប់ទៅកាន់កណ្តាលទីក្រុងឡុងដ៍។ បរិវេណសាលាត្រូវបានលាតសន្ធឹងលើអគារចំនួនពីរ ហើយរួមបញ្ចូលនូវរោងមហោស្រពដែលទើបនឹងជួសជុល និងបំពាក់យ៉ាងពេញលេញ ស្ទូឌីយោភាពយន្ត និងសិក្ខាសាលា ព្រមទាំងបណ្ណសារនៃអ្នករចនាល្ខោនអន្តរជាតិ Jocelyn Herbert និង Richard Negri ។

Wimbledon ផ្តល់ឱ្យសិស្សនូវឱកាសជាច្រើនសម្រាប់ការសម្រេចបានដោយខ្លួនឯង ហើយគ្រូបង្រៀននៅទីនេះលើកទឹកចិត្តសិស្សឱ្យប្រកាន់យកទីតាំងជីវិតសកម្ម និងបំណងប្រាថ្នារបស់ពួកគេក្នុងការដើរតួនាទីយ៉ាងសកម្មនៅក្នុងដំណើរការអប់រំ។ ការរៀនសូត្រកើតឡើងតាមរយៈអន្តរកម្ម និងការសន្ទនាជាប្រចាំរវាងសិស្ស គ្រូ និងអ្នកជំនាញដែលបានអញ្ជើញមកពីសហគមន៍ច្នៃប្រឌិត។ រៀបចំដើម្បីឱ្យមានទេពកោសល្យរបស់អ្នកប្រកួតប្រជែង ហើយក្លាយជាអ្នកច្នៃប្រឌិតក្នុងការខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់អ្នក។

Wimbledon ធ្វើការយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយ Camberwell College of Arts និង Chelsea College of Arts ។ ពួកគេត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា CCW - Camberwell, Chelsea និង Wimbledon ។

ចំណាត់ថ្នាក់ទី 10 សាកលវិទ្យាល័យ Drexel University Drexel សហរដ្ឋអាមេរិក

វគ្គសិក្សាម៉ូដនៅសកលវិទ្យាល័យទទួលបានងារជាសិស្សល្អបំផុត ហើយបានចូលកម្មវិធីកំពូលទាំង 10 នៅសហរដ្ឋអាមេរិក។ ជារៀងរាល់ឆ្នាំ និស្សិតទទួលកម្មសិក្សានៅមហាវិទ្យាល័យ London College of Fashion, University of the Arts London។ សិស្ស​បាន​រំភើប​ចំពោះ​កម្មវិធី​នេះ​ថា​៖ «​ខ្ញុំ​មិន​អាច​ស្រមៃ​ឃើញ​បទពិសោធន៍​បែប​នេះ​ទេ​!


ធ្វើការដោយនិស្សិតសាកលវិទ្យាល័យ Drexel

ចំណាត់ថ្នាក់ទី៩ វិទ្យាស្ថានបច្ចេកវិទ្យា Royal Melbourne Institute of Technology Royal Melbourne ប្រទេសអូស្ត្រាលី



អគារ Royal Melbourne Institute of Technology

សាលាម៉ូដ និងការរចនារបស់សាកលវិទ្យាល័យមានចំណាត់ថ្នាក់ខ្ពស់នៅស្ទើរតែគ្រប់កម្រិត៖ ឧទាហរណ៍ កម្មវិធីថ្នាក់អនុបណ្ឌិតជាប់ចំណាត់ថ្នាក់ទីប្រាំមួយក្នុងចំណាត់ថ្នាក់ដូចគ្នា។



តំបន់ទូទៅនៅ RMIT Melbourne

ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយដូចនៅសាកលវិទ្យាល័យជាច្រើន និស្សិត RMIT ត្អូញត្អែរថាការយកចិត្តទុកដាក់តិចតួចត្រូវបានយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះបញ្ហាការងារ។ "យើងចង់ឃើញព្រឹត្តិការណ៍ដែលមានប្រធានបទរចនា និងការណែនាំបន្ថែមអំពីរបៀបបង្កើតអាជីពនៅក្នុងឧស្សាហកម្មម៉ូដ"។



កម្មវិធីបញ្ចប់ថ្នាក់អនុបណ្ឌិតនៅ RMIT

ចំណាត់ថ្នាក់ទី 8 London College of Fashion, University of the Arts London College of Fashion, University of the Arts London ចក្រភពអង់គ្លេស



ដំណាក់កាលមួយនៃការងារលើការប្រមូលនិស្សិត LCF

ត្រូវបានគេស្គាល់ផងដែរថាជា LCF មហាវិទ្យាល័យឡុងដ៍គឺជាស្ថាប័នមួយដែលមានឥទ្ធិពលបំផុតនៅក្នុងចំណាត់ថ្នាក់។ សាកលវិទ្យាល័យមានអត្រាខ្ពស់បំផុតនៃការទទួលយកបេក្ខជន - 98% នៃពាក្យសុំត្រូវបានអនុម័តដែលក្នុងនោះ 44% មកពីនិស្សិតបរទេស។ ប៉ុន្តែមានផ្នែកមួយទៀតសម្រាប់កាក់៖ ដូចដែលសិស្សកត់សម្គាល់ បន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សា ពួកគេមិនទទួលបានការគាំទ្រគ្រប់គ្រាន់ពីសាកលវិទ្យាល័យទេ ជួយក្នុងការស្វែងរកការងារ ឬទំនាក់ទំនងជាមួយនិស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សាផ្សេងទៀត។



ធ្វើការជាមួយពណ៌និងវាយនភាព - មូលដ្ឋានគ្រឹះនៃវគ្គសិក្សាច្នៃប្រឌិតនៅ LCF

ចំណាត់ថ្នាក់ទី 7 សាកលវិទ្យាល័យ Westminster សាកលវិទ្យាល័យ Westminster ចក្រភពអង់គ្លេស



និស្សិតនៃសាកលវិទ្យាល័យ Westhamster ពិគ្រោះជាមួយអ្នករចនាម៉ូដផ្សេងទៀត មុនពេលកម្មវិធីមួយ។

សាកលវិទ្យាល័យជាប់ចំណាត់ថ្នាក់ទី 2 ទាក់ទងនឹងការពេញចិត្តជារួម សិស្ស 90% ពេញចិត្តនឹងបុគ្គលិកបង្រៀន ហើយ 86% ពេញចិត្តនឹងសិស្ស។ សាកលវិទ្យាល័យអនុម័តត្រឹមតែ 9% នៃកម្មវិធីចូលទាំងអស់ ហើយស្ថិតក្នុងចំណោមកំពូលទាំងបីទាក់ទងនឹងតម្លៃ និងសមាមាត្រគុណភាព។ ជាមួយនឹងអ្វីៗទាំងអស់នេះ សាកលវិទ្យាល័យស្ទើរតែមិនអាចមានអំនួតអំពីការទទួលស្គាល់ និងការទទួលស្គាល់ជាអន្តរជាតិ - វាមានពួកគេតិចតួចណាស់។



ការបង្ហាញអតីតនិស្សិត BA ឆ្នាំ 2012 ដែលមិនអាចបំភ្លេចបាននៅសាកលវិទ្យាល័យ Westminster

ចំណាត់ថ្នាក់ទី៦ ប៉ូលីម៉ូដា ប៉ូលីម៉ូដា ប្រទេសអ៊ីតាលី



កម្មវិធីបញ្ចប់ការសិក្សានៅ Polimoda

Polimoda គឺជាសាលាដ៏ល្បីល្បាញបំផុតមួយនៅក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលី និងពិភពលោកសម្រាប់ការរចនាម៉ូដ និងទីផ្សារ។ 87% នៃសិស្សដែលបានស្ទង់មតិពិតជាពេញចិត្តនឹងលក្ខខណ្ឌសិក្សានៅក្នុងបរិវេណសាលា ប៉ុន្តែដូចនៅក្នុងស្ថាប័នផ្សេងទៀតជាច្រើន គុណវិបត្តិមួយគឺការគាំទ្រមិនគ្រប់គ្រាន់ក្នុងការស្វែងរកការងារធ្វើបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សា។ ការត្អូញត្អែររបស់សិស្សមិនត្រូវបានគេកត់សំគាល់ទេ - Polimod កំពុងបង្កើតគម្រោងយ៉ាងសកម្មដែលមានគោលបំណងជួយដល់ការចាប់ផ្តើមនៃនិស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សាវ័យក្មេង។



កិច្ចសហការរវាងនិស្សិត Polimoda និងម៉ាក H&M ក្នុងឆ្នាំ 2014

ចំណាត់ថ្នាក់ទី 5 Fashion Institute of Technology Fashion Institute of Technology សហរដ្ឋអាមេរិក



2014 Futuristic Show រៀបចំដោយអតីតនិស្សិត FIT Calvin Klein

កម្មវិធីរចនាត្រូវបានបង្រៀននៅសាកលវិទ្យាល័យជិតប្រាំពីរទសវត្សរ៍មកហើយ។ បរិវេណអប់រំមានទីតាំងនៅ Chelsea ជាយក្រុង Manhattan ហើយសិស្សក៏ធ្វើដំណើរទៅប្រទេសអ៊ីតាលីជារៀងរាល់ឆ្នាំសម្រាប់កម្មវិធីផ្លាស់ប្តូរ។ សាកលវិទ្យាល័យជាប់ចំណាត់ថ្នាក់ទីបីក្នុងសូចនាករសំខាន់ៗចំនួនពីរ៖ កេរ្តិ៍ឈ្មោះ និងឥទ្ធិពល នៅពីក្រោយតែមហាវិទ្យាល័យ Central Saint Martins ក្នុងប្រទេសអង់គ្លេស និង American Parsons ។

ចំណាត់ថ្នាក់ទី 4 Parsons សាលា New School for Design សហរដ្ឋអាមេរិក



Parsons គឺជាសាលាសិល្បៈ និងរចនាដ៏ល្អបំផុតមួយចាប់តាំងពីការបង្កើត។

ជាមួយនឹងការបើកសាខានៅប៉ារីសរបស់ខ្លួនក្នុងឆ្នាំ 1921 Parsons បានក្លាយជាសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈ និងរចនាដ៏ធំបំផុតរបស់អាមេរិក ជាមួយនឹងវត្តមានអន្តរជាតិ។ ក្នុងចំណោមបេក្ខជនទាំងអស់ដែលបានចូលរៀននៅសាកលវិទ្យាល័យ 44% ជាជនបរទេស (ចំណាត់ថ្នាក់ទី 3) ។ ថ្វីត្បិតតែមានលទ្ធផលការងារខ្ពស់ក្នុងចំណាត់ថ្នាក់ក៏ដោយ ក៏សិស្សទទួលស្គាល់ថាពួកគេមិនសប្បាយចិត្តនឹងតម្លៃនៃប្រាក់ និងការចាប់អារម្មណ៍ជារួមនៃការសិក្សារបស់ពួកគេ។



និស្សិត Parsons មកពីប្រទេសអ៊ុយក្រែន កូរ៉េ សហរដ្ឋអាមេរិក អាល្លឺម៉ង់ ហ្សកហ្ស៊ី និងអូស្ត្រាលី ជាមួយនឹងស្នាដៃដ៏ល្បីល្បាញរបស់ពួកគេ។

ចំណាត់ថ្នាក់លេខ៣ សាកលវិទ្យាល័យ Kingston University London ចក្រភពអង់គ្លេស



ពិព័រណ៍បញ្ចប់ការសិក្សា Megan Burmeister នៅសាកលវិទ្យាល័យ Kingston

យោងតាមការវាយតម្លៃ សិស្សស្ទើរតែពេញចិត្តទាំងស្រុងចំពោះលក្ខខណ្ឌសិក្សា បណ្ណាល័យ (96%) បច្ចេកវិទ្យា (91%) និងសិស្ស (94%) និងវគ្គសិក្សាបច្ចេកវិទ្យាត្រូវបានវាយតម្លៃជាវិជ្ជមានដោយសិស្ស 90% ។ និស្សិតសាកលវិទ្យាល័យ Kingston មិនសូវពេញចិត្តនឹងវគ្គសិក្សាផ្នែកទីផ្សារ អាជីវកម្ម និងនិរន្តរភាព។



បណ្ណាល័យមជ្ឈមណ្ឌលសិក្សា Nightingale មានបណ្តុំសៀវភៅអាជីវកម្ម និងម៉ូដល្បីៗ។

ចំណាត់ថ្នាក់​លេខ​២ Bunka College of Fashion



ស្នាដៃរបស់ Morio Deguchi ដែលបង្ហាញជាផ្នែកមួយនៃការប្រកួតប្រជែងពីទស្សនាវដ្តីជប៉ុនដ៏ល្បីល្បាញ The Soen

Bunka College បានក្លាយជាស្ថាប័នអប់រំដំបូងគេនៅក្នុងប្រទេសជប៉ុនដែលមានជំនាញជាពិសេសផ្នែកម៉ូដ។ អ្នក​ដែល​មាន​ការ​សិក្សា​ថ្នាក់​ឧត្តម​សិក្សា​ដំបូង​រួច​ហើយ​មក​ទីនេះ។ សូចនាកររបស់សាកលវិទ្យាល័យគឺគួរអោយចាប់អារម្មណ៍៖ 100% នៃនិស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សាដែលស្ទាបស្ទង់មតិពេញចិត្តទាំងស្រុងចំពោះវិធីដែលពួកគេត្រូវបានរៀបចំដើម្បីចាប់ផ្តើមអាជីពរបស់ពួកគេ។ ក្នុងចំណោមនិស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សានៅមហាវិទ្យាល័យមាន Kenzo Takada, Junya Watanabe, Takeo Kikuchi និងតារាផ្សេងទៀតនៃឧស្សាហកម្មម៉ូដ។



ការប្រមូលរបស់ស្ត្រីឆ្នាំ 2015

ចំណាត់ថ្នាក់ទី 1 Central Saint Martins College of Art and Design, University of the Arts London, ចក្រភពអង់គ្លេស



ផ្ទៃខាងក្នុងនៃមហាវិទ្យាល័យរឿងព្រេងនិទានគឺសាមញ្ញនិង ascetic

CSM ត្រូវបានចាត់ទុកយ៉ាងត្រឹមត្រូវថាជាសាលាដែលមានឥទ្ធិពលបំផុតនៅក្នុងចំណាត់ថ្នាក់ ហើយប្រហែលជានៅក្នុងពិភពលោក៖ កេរ្តិ៍ឈ្មោះរបស់សាកលវិទ្យាល័យគឺមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន ហើយបើនិយាយពីចំនួនរង្វាន់ និងរង្វាន់ និស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សា CSM យ៉ាងងាយស្រួលលើសអ្នកដទៃ។



ថ្នាក់អនុបណ្ឌិតផ្នែក CSM ។ ការរចនាស្បែកជើងសម្រាប់អ្នកដែលមិនខ្លាចហានិភ័យនិងដឹងពីរបៀបឆក់

វាពិបាកណាស់ក្នុងការចូលទីនេះ (6% នៃកម្មវិធីដែលបានអនុម័ត ដែលអាចប្រៀបធៀបទៅនឹងសាកលវិទ្យាល័យ Harvard) ប៉ុន្តែ 99% នៃសិស្សបានបញ្ចប់ការសិក្សាដោយជោគជ័យពីសាកលវិទ្យាល័យ។



មួយនៃការបញ្ចប់ការសិក្សាបង្ហាញនៅ CSM

Business of Fashion គឺជាការបោះពុម្ភផ្សាយតាមអ៊ីនធឺណិតដែលគ្របដណ្តប់គ្រប់ទិដ្ឋភាពនៃម៉ូដ៖ ពីនិន្នាការចុងក្រោយបំផុតនៅលើវិថីដើររហូតដល់ការវិនិយោគ និងការសម្ភាសន៍ជាមួយសហគ្រិន។

រូបថតដោយ rmit.edu.au arcstreet.com drexel.edu drexelmagazine.org rmit.edu.au skyscrapercity.com university.which.co.uk pinterest.com youtube.com thedifferentblog.com findmeaconference.com jonbradley.co.uk polimoda ។ com flaviacarbonetti.com huffingtonpost.com newschool.slideshowpro.com/ fastcodesign.com myprettyrosetree.blogspot.com i-d.vice.com fashionbabylon.com ealuxe.com darkroom.baltimoresun.com tmagazine.blogs.nytimes.com

រាជធានីនៃម៉ូដ និងការរចនា។ប្រទេសអ៊ីតាលីគឺជាផ្ទះសម្រាប់ស្ទូឌីយោឌីហ្សាញឈានមុខគេ ទីស្នាក់ការកណ្តាលនៃផ្ទះម៉ូដ Prada, Gucci, Moschino, Dolce & Gabbana ហើយក៏ជាម្ចាស់ផ្ទះព្រឹត្តិការណ៍សំខាន់ៗ Milan Fashion Week, Fuorisalone, Pitti Uomo និងផ្សេងៗទៀត។

ទំនាក់ទំនងជិតស្និទ្ធរវាងសាកលវិទ្យាល័យ និងឧស្សាហកម្ម។អ្នកតំណាង Bright នៃវិជ្ជាជីវៈបង្រៀននៅសាកលវិទ្យាល័យ ហើយគម្រោងអប់រំត្រូវបានអនុវត្តសម្រាប់អតិថិជនពិតប្រាកដ។ ការបង្រៀន និងសិក្ខាសាលាជាក់ស្តែងត្រូវបានធ្វើឡើងនៅក្នុងសារមន្ទីរ ស្ទូឌីយោរចនា និងការបង្ហាញម៉ូដ។ និស្សិតទទួលបានកម្មសិក្សានៅក្រុមហ៊ុនឈានមុខគេក្នុងពិភពលោក។

ភាពលេចធ្លោរបស់ប្រទេសអ៊ីតាលីនៅក្នុងឧស្សាហកម្មម៉ូដបានចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការបង្ហាញម៉ូដនៅឯគេហដ្ឋានរបស់ Giovanni Battista Giorgini ក្នុងទីក្រុង Florence ក្នុងឆ្នាំ 1951 ។

អាជីព។ ការអប់រំរបស់អ៊ីតាលីក្នុងវិស័យរចនា និងម៉ូដមានតម្លៃខ្ពស់នៅទូទាំងពិភពលោក ហើយសាកលវិទ្យាល័យឈានមុខគេមានកេរ្តិ៍ឈ្មោះល្អក្នុងចំណោមនិយោជក។

ភាពអាចរកបាន។ ការអប់រំ និងជីវិតនៅក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលីមានតម្លៃថោកជាងនៅសហរដ្ឋអាមេរិក កាណាដា ចក្រភពអង់គ្លេស ស្វីស និងប្រទេសអឺរ៉ុបជាច្រើនទៀត។ សាកលវិទ្យាល័យជាច្រើនផ្តល់អាហារូបករណ៍ និងការបញ្ចុះតម្លៃលើថ្លៃសិក្សា។

វប្បធម៌។ ជនជាតិអ៊ីតាលីមានភាពបើកចំហ និងរួសរាយរាក់ទាក់។ និស្សិតបរទេសមានអារម្មណ៍ស្រួល និងសម្របខ្លួនបានរហ័ស។ ប្រទេសអ៊ីតាលីមានអាហារឆ្ងាញ់ និងអាកាសធាតុដ៏អស្ចារ្យ។

ដំណាក់កាលដំបូងនៃវិញ្ញាបនប័ត្រយោងទៅតាមកម្មវិធីសិក្សារបស់សាលាអង់គ្លេសដែលស្មើនឹងថ្នាក់ទី 8-9 នៃអនុវិទ្យាល័យរុស្ស៊ី។

គោលដៅសំខាន់នៃកម្មវិធីគឺដើម្បីរៀបចំសិស្សឱ្យបន្តការសិក្សារបស់ពួកគេនៅក្នុងកម្មវិធីវិទ្យាល័យកម្រិត A-Level របស់ចក្រភពអង់គ្លេស។ នៅចុងបញ្ចប់នៃកម្មវិធី សិស្សត្រូវប្រឡងក្នុងមុខវិជ្ជា 6-10 និងទទួលបានវិញ្ញាបនបត្រអន្តរជាតិនៃការអប់រំមធ្យមសិក្សាមិនពេញលេញ។

នៅពេលចូលសាកលវិទ្យាល័យបរទេស វិញ្ញាបនបត្រ GCSE អន្តរជាតិលុបបំបាត់តម្រូវការសម្រាប់និស្សិតរុស្ស៊ីក្នុងការប្រឡងដើម្បីទទួលបានវិញ្ញាបនបត្រភាសា IELTS ឬ TOEFL ។

កម្មវិធីនេះផ្តល់នូវចំណេះដឹងសំខាន់ៗទាំងអស់នៅក្នុងមុខវិជ្ជាស្នូលដែលនឹងចាំបាច់សម្រាប់ការបញ្ចប់ដោយជោគជ័យនៃកម្មវិធីកម្រិត A ។ សម្រាប់មុខវិជ្ជា GCSE នីមួយៗ សិស្សត្រូវប្រឡងពីមួយទៅបី។

អាន​បន្ថែម

កម្រិត A

កម្មវិធីថ្នាក់វិទ្យាល័យអង់គ្លេសកម្រិត Advanced ពេញលេញ ដែលស្មើនឹងថ្នាក់ទី 10-11 នៅក្នុងសាលារុស្ស៊ី។

គោលដៅចម្បងនៃកម្មវិធីគឺដើម្បីរៀបចំនិស្សិតសម្រាប់ការចូលរៀនដោយផ្ទាល់ទៅថ្នាក់បរិញ្ញាបត្រភាសាអង់គ្លេសនៅសាកលវិទ្យាល័យបរទេស រួមទាំងសាកលវិទ្យាល័យល្អបំផុតនៅលើពិភពលោក។

នៅចុងបញ្ចប់នៃកម្មវិធី សិស្សត្រូវប្រឡងក្នុង 3 មុខវិជ្ជាដែលបានជ្រើសរើស។ ជម្រើសនៃមុខវិជ្ជាអាស្រ័យលើតម្រូវការរបស់សាកលវិទ្យាល័យជាក់លាក់មួយ និងជំនាញអនាគតរបស់និស្សិត។ ការប្រឡងត្រូវបានធ្វើឡើងដោយផ្ទាល់។

នៅ RBS "Algorithm" ការប្រឡងកម្រិត A គឺអាចធ្វើទៅបាន 3 ដងក្នុងមួយឆ្នាំ: ក្នុងខែតុលា មករា និងឧសភា - មិថុនា។ ចំនួននៃការប្រឡងដែលត្រូវប្រឡងគឺអាស្រ័យលើមុខវិជ្ជាដែលកំពុងសិក្សា និងមានចាប់ពីបួនដល់ប្រាំមួយ។ មិន​ត្រឹម​តែ​សិស្ស​សាលា​ប៉ុណ្ណោះ​ទេ បេក្ខជន​ខាង​ក្រៅ​ក៏​អាច​ប្រឡង​បាន​ដែរ។

តើខ្ញុំអាចទទួលបានសញ្ញាបត្រអនុបណ្ឌិតផ្នែករចនាខាងក្នុងនៅឯណា? យើងបានជ្រើសរើសសាកលវិទ្យាល័យល្អបំផុតទាំងប្រាំនៅអឺរ៉ុប។

1. វិទ្យាស្ថានរចនាអឺរ៉ុប

ប្រទេសអឺរ៉ុប

គ្របដណ្តប់ប្រទេសអ៊ីតាលី អេស្បាញ និងប្រេស៊ីល ជាមួយនឹងការិយាល័យនៅទីក្រុងរ៉ូម មីឡាន ប្ល័រិន ទូរិន វេនីស កាហ្គាលីរី បាសេឡូណា ម៉ាឌ្រីដ និងសៅប៉ាឡូ។ វាបណ្តុះបណ្តាលអ្នកឯកទេសក្នុងមុខវិជ្ជាជាច្រើន រួមទាំងការរចនាខាងក្នុង និងការរចនាកន្លែងសាធារណៈ ហើយមានបំណងមិនត្រឹមតែសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូងប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏សម្រាប់អ្នកដែលមានជំនាញផងដែរ។ វគ្គសិក្សាផ្តោតលើការអភិវឌ្ឍន៍គម្រោងពី A ដល់ Z ។

របៀបបន្ត

ប្រមូលឯកសារចាំបាច់ (អាស្រ័យលើមហាវិទ្យាល័យ និងប្រទេស) ហើយកំណត់កាលបរិច្ឆេទសម្រាប់ការសម្ភាសន៍បឋមនៅលើគេហទំព័រ។

តម្លៃ

អាស្រ័យលើទីក្រុង រយៈពេលនៃវគ្គសិក្សា ឯកទេស និងប្រែប្រួលពី 4,000 ទៅ 17,000 អឺរ៉ូ។

អ៊ីតាលី អេស្ប៉ាញ ឬអង់គ្លេស។ ជម្រើសកាន់តែច្រើន៖ ជាឧទាហរណ៍ វគ្គសិក្សាដូចគ្នាលើការរចនាខាងក្នុងនៅទីក្រុង Milan ត្រូវបានបង្រៀនជាភាសាអង់គ្លេស ហើយនៅទីក្រុងរ៉ូម ជាភាសាអ៊ីតាលី។

ពេលកំពុងសិក្សា អ្នកត្រូវតែជួលផ្ទះដោយខ្លួនឯង ប៉ុន្តែនៅតាមទីក្រុងខ្លះមានកម្មវិធីដែលជួយសិស្សស្វែងរកផ្ទះល្វែងតម្លៃថោកសម្រាប់ជួល។

2. Design Academy Eindhoven

ហូឡង់

ល្បីល្បាញដោយសារវិធីសាស្រ្តស៊ីជម្រៅក្នុងការរៀន វគ្គសិក្សានីមួយៗត្រូវបានគ្រប់គ្រងដោយអ្នករចនាការអនុវត្តដ៏ល្បីល្បាញ។ រៀបចំថ្នាក់អនុបណ្ឌិតក្នុងជំនាញដូចខាងក្រោមៈ ការរចនាបរិបទ ការរចនាសង្គម និងការរចនាព័ត៌មាន។

របៀបបន្ត

ការ​ជ្រើសរើស​ដំបូង​គឺ​ផ្អែក​លើ​លិខិត​ស្នើ​សុំ និង​ផលប័ត្រ​ដែល​ត្រូវ​បាន​ផ្ញើ​នៅ​ថ្ងៃ​ទី 1 ខែ​មេសា។ ប្រសិនបើ​ការ​ជ្រើសរើស​ដំបូង​ត្រូវ​បាន​ឆ្លង​កាត់ វា​នឹង​ត្រូវ​តាម​ទូរស័ព្ទ​ដើម្បី​សម្ភាសន៍។ នីតិវិធីអាចត្រូវបានខ្លីប្រសិនបើអ្នកយកផលប័ត្រទៅសាលាផ្ទាល់។

តម្លៃ

ដាក់ប្រាក់ 500 អឺរ៉ូមុនពេលសម្ភាសន៍ ការចំណាយសរុប 13,000 អឺរ៉ូក្នុងមួយឆ្នាំនៃការសិក្សា + ប្រហែល 100 អឺរ៉ូជាថ្លៃមួយដងសម្រាប់វគ្គសិក្សាទាំងមូល។

ភាសាអង់គ្លេស TOEFL 550 ឬ IELTS 7 ឬកម្រិតជំនាញប្រឡង Cambridge ។

3. បណ្ឌិតសភាសិល្បៈជាតិ Bergen

ប្រទេសន័រវេស

បណ្ឌិតសភាសិល្បៈជាតិ Bergen ត្រូវបានបើកនៅឆ្នាំ 1772 តាមគំរូនៃ Copenhagen Academy ហើយសព្វថ្ងៃនេះនៅតែជាសាកលវិទ្យាល័យឯកទេសមួយក្នុងចំណោមសាកលវិទ្យាល័យឯកទេសចំនួនពីរនៅក្នុងប្រទេសន័រវេស ដែលបណ្តុះបណ្តាលចៅហ្វាយនាយក្នុងជំនាញដូចខាងក្រោមៈ ការរចនាខាងក្នុង ការរចនាគ្រឿងសង្ហារឹម ស្ថាបត្យកម្មខាងក្នុង។

របៀបបន្ត

ទម្រង់ពាក្យសុំ លិខិតលើកទឹកចិត្ត ច្បាប់ចម្លងលិខិតឆ្លងដែន និងសំពៀតឥណទាន ត្រូវផ្ញើមុនថ្ងៃទី ១៧ ខែកុម្ភៈ។ ដើម្បីដាក់ពាក្យសុំ MA អ្នកត្រូវមានយ៉ាងហោចណាស់ 180 ពិន្ទុក្នុងបរិញ្ញាបត្ររបស់អ្នក។

ការចំណាយលើការអប់រំ

ដំណឹងដ៏អស្ចារ្យ - ការបណ្តុះបណ្តាលគឺឥតគិតថ្លៃ។ តម្លៃនៃការរស់នៅមានចាប់ពី 10,000 អឺរ៉ូក្នុងមួយឆ្នាំ។

ភាសាអង់គ្លេសនៅកម្រិត TOEFL 61, IELTS 5.0, ចំនេះដឹងរបស់ន័រវេសគឺគួរឱ្យចង់បានសម្រាប់សិក្ខាសាលា។

លក្ខណៈពិសេស

អាហារូបករណ៍សម្រាប់និស្សិតបីនាក់មកពីអឺរ៉ុបកណ្តាល និងខាងកើត ដែលជ្រើសរើសដោយគណៈកម្មាធិការមួយ។ មិនចាំបាច់មានឯកសារបន្ថែមដើម្បីទទួលអាហារូបករណ៍ទេ។

4. សាលាជាតិនៃសិល្បៈតុបតែង

ទីក្រុង​ប៉ារីស​ប្រទេស​បារាំង

នៅក្នុងការគោរពជាច្រើន វាផ្តោតលើវិញ្ញាសាដែលបានអនុវត្ត។ ក្នុងចំណោមវគ្គសិក្សាផ្នែករចនាក្រាហ្វិច និងពហុព័ត៌មាន បច្ចេកទេសបោះពុម្ព ការរចនាឧស្សាហកម្ម និងវាយនភណ្ឌ ក៏មានផ្នែករចនាខាងក្នុងផងដែរ។

របៀបបន្ត

លិខិតឆ្លងដែនដែលមានទិដ្ឋាការត្រឹមត្រូវ ពាក្យសុំ ផលប័ត្រ និងថ្លៃសម្ភាសន៍មុនត្រូវបានទាមទារ។ ថ្ងៃផុតកំណត់សម្រាប់ការដាក់ឯកសារគឺថ្ងៃទី 7 ខែកុម្ភៈ ការប្រឡងចូលជាធម្មតាធ្វើឡើងនៅនិទាឃរដូវ។

តម្លៃ

ពី 600 ទៅ 1200 អឺរ៉ូក្នុងមួយឆ្នាំ។

ភាសាបារាំងនៅកម្រិតវិញ្ញាបនបត្រ TCF ត្រូវបានទាមទារ។

5. មហាវិទ្យាល័យសិល្បៈ និងរចនា Saint Martins

ទីក្រុងឡុងដ៍ ប្រទេសអង់គ្លេស

គ្របដណ្ដប់លើឯកទេសដែលអាចធ្វើបានស្ទើរតែទាំងអស់ ហើយត្រូវបានចាត់ទុកថាជាផ្នែកមួយដ៏ធំបំផុតនៅអឺរ៉ុបដែលមានឯកទេសខាងសិល្បៈ និងការរចនា។ ដើម្បីចុះឈ្មោះ អ្នកមិនចាំបាច់ទៅទីក្រុងឡុងដ៍ទេ ឯកសារចូលរៀនអាចដាក់នៅការិយាល័យតំណាងនៅទីក្រុងមូស្គូ។

របៀបបន្ត

មិនមានកាលបរិច្ឆេទនៃការដាក់ពាក្យសម្រាប់និស្សិតដែលដាក់ពាក្យតាមរយៈអ្នកតំណាងអន្តរជាតិ ឬដោយផ្ទាល់ទៅកាន់មហាវិទ្យាល័យណាមួយឡើយ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ដោយសារកន្លែងនៅលើវគ្គសិក្សាជាច្រើនបំពេញបានលឿន វាជាការល្អបំផុតក្នុងការអនុវត្តឱ្យបានឆាប់តាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។

វគ្គសិក្សាភាគច្រើនទាមទារផលប័ត្ររួមជាមួយនឹងកម្មវិធី៖ ដើម្បីរៀបចំវាឱ្យបានត្រឹមត្រូវ វាសមហេតុផលក្នុងការទទួលយកការប្រឹក្សា ឬចុះឈ្មោះក្នុងវគ្គសិក្សារៀបចំផលប័ត្រដែលផ្តល់ជូនដោយមហាវិទ្យាល័យណាមួយ។

តម្លៃ

ចាប់ពី £13,000 ក្នុងមួយឆ្នាំ អាស្រ័យលើអត្រា។

កម្រិតភាសាអង់គ្លេស IELTS 6.5 មានវគ្គសិក្សាភាសាប្រចាំថ្ងៃ និងពេលល្ងាចជាច្រើនប្រភេទ ដែលរៀបចំសិស្សអន្តរជាតិ។

មហាវិទ្យាល័យមានសាលស្នាក់នៅចំនួន 11 នៅក្នុងផ្នែកផ្សេងៗនៃទីក្រុងឡុងដ៍។ សម្រាប់អ្នកដែលមិនមែនជាអ្នករស់នៅក្នុងទ្វីបអឺរ៉ុប មហាវិទ្យាល័យធានានូវអន្តេវាសិកដ្ឋាននៅក្នុងឆ្នាំសិក្សាដំបូង ជាការពិត បានផ្តល់ថាពាក្យសុំត្រូវបានដាក់ជូនទាន់ពេលវេលា។