LASTE NÄIDISÕPPEKAVA KINNITAMISEL
MUUSIKA-, KUNSTIKOOLIDE JA KUNSTIKOOLIDE SÜSTEEM
KULTUURI JA NÄIDISHARIDUSE KOMITEE
NÄITEKS ESITATUD DISTSIPLIINPROGRAMMID
ÕPPEKAVA
MOSKVA VALITSUSE KULTUURIKOMITEE
Laste haridusprotsessi korraldamiseks
komitee süsteemi muusika-, kunsti- ja kunstikoolid
kultuuri kohta, juhindudes Vene Föderatsiooni seaduse artikli 15 lõikest 1
Föderatsiooni "On Haridus", alusel lõigete 5 ja 13 määruste kohta
valitsuse määrusega kinnitatud kultuurikomisjon
Moskva 18. novembril 1997 N 805, tellin:
1. Kinnitada lastemuusika õppekavad,
(lisa 1) ja erialade näidisõppeprogramme,
mis on ette nähtud lastemuusikali näidisõppekavaga,
kunstikoolid ja kultuurikomisjoni süsteemi kunstikoolid
(Lisa 2).
Kehtestada näidisõppekavade ja näidise kehtivusaeg
selle korraldusega kinnitatud erialade haridusprogrammid,
enne jõustumist riigi kehtestatud korras
haridusstandardid laste lisahariduse jaoks
lastemuusika-, kunsti- ja kunstikoolid.
2. Lastemuusika-, kunstikoolide ja koolide juhid
kultuurikomisjoni kunstisüsteemi, et tagada:
2.1. Õppe- ja õppekavade väljatöötamine ja kinnitamine
distsipliiniprogrammid vastavate haridusasutuste poolt aadressil
näidisõppekavade ja näidishariduse alusel
selle korraldusega kinnitatud distsipliiniprogrammid.
2.2. Õppekavade ja haridusprogrammide elluviimine
eraldatud eelarveeraldiste piires
vastava hariduse säilitamise kehtestatud korras
institutsioonid.
2.3. Õppejõudude õppekoormuse määramine ja
tariifinimekirjade koostamine ranges kooskõlas
kinnitatud õppekavad ja haridusprogrammid
distsipliinid.
3. Linna halduspiirkondade kultuuri- ja vabaajaosakonnad
Moskva eelarvenäitajate kavandamisel vastavalt kehtestatud korrale
alluvate lastemuusikali tegevuse rahastamine,
kunstikoolid ja kunstikoolid teostavad ranget kontrolli
erialade õppekavade ja haridusprogrammide vastavus,
välja töötatud ja õppeasutuste poolt heaks kiidetud
iseseisvalt eeskujuliku õppekava ja eeskujuliku haridusega
selle korraldusega kinnitatud distsipliiniprogrammid.
4. Kehtestada, et 1999. aastal lastemuusikal
kunstikoolid ja kultuurikomisjoni süsteemi kunstikoolid
töötada välja ja kinnitada õppekavu ja haridusprogramme
distsipliinid vastavalt sellele järjekorrale eelarve piires
nende hooldamiseks jooksval aastal eraldatud eraldised.
5. Määrake vastutus kehtestatud reeglite järgimise eest
õppekavade ja haridusprogrammide väljatöötamine ja kinnitamine
distsipliinid lastemuusikas, kunstikoolides ja koolides
kultuurikomitee kunstisüsteemi nende juhtide kohta.
6. Õigusabi, personali ja õppeasutuste osakond
tagada vajalike organisatsiooniliste meetmete rakendamine
selle korralduse elluviimine.
7. Kunstide õppeasutuste metoodiline kabinet ja
kultuur anda õppeasutustele metoodilist abi aastal
erialade õppekavade ja haridusprogrammide väljatöötamine,
jälgida selle rakendamist haridusasutuste poolt
erialade õppekavad ja haridusprogrammid ning nende elluviimine
kehtestatud nõuded õppeprotsessi korraldusele.
8. Lugeda Moskva linnakomitee korraldus enam mittejõuliseks
kultuuriküsimustes 11. jaanuarist 1991 N 8 “Kohustusliku kinnitamise kohta
nõuded õppeasutuste tulemuslikkusele."
9. Usaldage kontroll selle korralduse täitmise üle
Komisjoni aseesimees A.E. Porvatova.
Lisa 1
ÕPPEKAVA NÄIDISKAVAD
LASTE MUUSIKA-, KUNSTIKOOLIDELE JA KOOLIDELE
KUNSTISÜSTEEMI KULTUURIKOMITEE
| 1. | muusikakool (muusikakunstikooli osakonnad) | NSVL Kultuuriministeeriumkuupäev 05.28.87 N 242 |
| 2. | Instrumentaalne õppekavaestraadiorkestri klassidLastemuusikakool ja muusikaosakondLastekunstikool, koolitusperiood 3 aastat | Ministeeriumi poolt soovitatud RSFSRi kultuur (õpetuskiriRSFSR Kultuuriministeerium N 02-337/16-14, 20.10.1980) |
| 3. | Näidisõppekava lastelekunstikoolja kunstikooli kunstiosakond | Kinnitatud tellimusegaNSVL Kultuuriministeerium alates 10.11.88 N 390 |
| 4. | Lastekunstikooli näidisõppekava | Juhatus heaks kiidetudKultuuriministeerium Protokoll nr 19 |
| 5. | Kunstikooli koreograafiaosakonna õppekava | Soovitatav tellimiselMoskva linnavolikogu täitevkomitee kultuuri peadirektoraat alates 04.05.90 N 152 |
| 6. | Laste koreograafiakooli näidisõppekava (kunstikooli koreograafiaosakond ja teadusasutused) | Kinnitatud ameti pooltharidusasutuste personal |NSVL Kultuuriministeerium 25. juuli 1989 |
| 7. | Individuaalsed õppekavad üksikutele õppeasutustele | Ministeeriumi poolt soovitatud RSFSRi kultuur (juhiskiri N 01-185/16-15, dateeritud 07.05.89) |
| 8. | Lastekunstikooli teatrikunsti osakonna tüüpõppekava (variant 1), õppe kestus 8 aastat | Ministeeriumi poolt soovitatud RSFSRi kultuur (õpetuskiriRSFSR KultuuriministeeriumN 02-337/16-14, 20.10.1980) |
| 9. | Lastekunstikooli teatrikunsti osakonna näidisõppekava (variant 2), õppe kestus 4 aastat | Ministeeriumi poolt soovitatud RSFSRi kultuur (õpetuskiriRSFSR Kultuuriministeerium N 02-337/16-14, 20. oktoober 1980) |
2. lisa
DISTSIPLIINIDE HARIDUSPROGRAMMIDE NÄIDIS,
ESITATUD LASTE ÕPPEKAVA NÄIDISKAVAS
MUUSIKA-, KUNSTI- JA KUNSTIKOOLID
KULTUURIKOMITEE SÜSTEEMID
|
N
p/p | Programmide nimed | aasta väljaandeid programmid | Kirjastaja |
| Muusika | |||
| Soolo instrumentaalne esitus | |||
| I. | Metoodiline märkus programmide kohtalastemuusikakoolide ja lastekunstikoolide pilliklassid | 1988 | MK NSVL |
| II. | Saated aines "Muusika tööriist": | ||
| 1. | Klaver | 1988 | MK NSVL |
| 2. | Üldklaver | 1975 | MK NSVL |
| 3. | Viiul, vioola, tšello | 1989 | MK NSVL |
| 4. | Topelt bass | 1969 | MK NSVL |
| 5. | harf | 1966 | MK NSVL |
| 6. | Seitsmekeeleline kitarr | 1989 | MK NSVL |
| 7. | Kuue keelne kitarr | 1988 | MK NSVL |
| 8. | Kolmekeeleline domra, neljakeeleline domra | 1988 | MK NSVL |
| 9. | Balalaika | 1988 | MK NSVL |
| 10. | Puupuhkpillid | 1988 | MK NSVL |
| 11. | Vaskpuhkpillid ja löökpillid | 1988 | MK NSVL |
| 12. | Akordion | 1988 | MK NSVL |
| 13. | Valitud-valmis nupuakordion | 1985 | MK NSVL |
| 14. | Poporkestri instrumendid (klaver; löökpillid; saksofon; trompet; tromboon; kitarr; basskitarr) | 1985 | MK RSFSR |
| Orkestri ja ansambli esinemine | |||
| 15. | Orkestriklass | 1988 | MK NSVL |
| 16. | Ansambli klass | 1969 | MK NSVL |
| 17. | Rahvapilliansambli klass Orkestriklass | 1979 | MK NSVL |
| 18. | Ansambliklass (eri eriala) | 1985 | MK RSFSR |
| Koori- ja vokaalettekanne | |||
| 19. | Koori klass | 1988 | MK NSVL |
| 20. | Soolo laulmine. Vokaalansambel | 1968 | MK NSVL |
| Ajalugu, teooria ja muusikalooming | |||
| 21. | Muusikaline kirjandus | 1982 | MK NSVL |
| 22. | Õppeaine ligikaudsed teemaplaanid "Muusikaline kirjandus" | 1988 | MK NSVL |
| 23. | Kaasaegne muusika. Jazzi ajalugu ja populaarne muusika (pop spetsialiseerumine) | 1986 | MK RSFSR |
| 24. | Solfedžo | 1984 | MK NSVL |
| 25. | Solfedžo: tarkvaranõudedkuues klass ja eksamidkooli lõpetamise nõuded | 1989 | MK NSVL |
| 26. | Solfedžo: metoodilised soovitusedja programminõuded õpetajatelelastemuusikakoolide ettevalmistusrühmad,kunstikoolide muusikaosakonnad | 1988 | MK NSVL |
| 27. | Rütm ettevalmistavatele osakondadeleLastemuusikakoolid ja kunstikoolid (G.S. Franio "Rütmika"lastemuusikakoolis", M.,"Press soolo", 1997) | 1997 | MK Moskva |
| 28. | Rütm lastemuusikakoolide ja -koolide 1. ja 2. klassidelekunstid (G.S. Franio "Rütm lasteaiasmuusikakool", M., "Press soolo", 1997) | 1997 | MK Moskva |
| 29. | Koosseis | 1981 | MK RSFSR |
| 30. | Essee (eri eriala) | 1985 | MK RSFSR |
| 31. | Improvisatsiooni põhitõed (eri spetsialiseerumine) | 1985 | MK RSFSR |
| art | |||
| 1. | Joonistamine, maalimine, skulptuur, kompositsioon | 1990 | MK NSVL |
| 2. | Kaunite kunstide ajalugu | 1986 | MK NSVL |
| 3. | Hariduspraktika. Plein air | 1989 | MK RSFSR |
| 4. | Tarbekunsti kompositsioonja töö materjaliga | 1986 | MK RSFSR |
| 5. | Kaunid kunstid, molbertkompositsioon, kunst ja käsitöökompositsioon, joonistamine, modelleeriminelastekunstikooli ettevalmistusrühmad | 1987 | MK RSFSR |
| 6. | kunstilises keraamikas materjalis | 1986 | MK RSFSR |
| 7. | Kunst ja käsitöö kompositsioon ja töömaterjalis. Vaibakudumise kunst | 1985 | MK RSFSR |
| 8. | Kunst ja käsitöö kompositsioon ja töömaterjalis Kunstiline töötluskarusnahk ja nahk | 1985 | MK RSFSR |
| 9. | Kunst ja käsitöö kompositsioon ja töömaterjalis. Kunstiline töötluskivi | 1985 | MK RSFSR |
| 10. | Kunst ja käsitöö kompositsioon ja töömaterjalis. Puidust nikerdamise kunst | 1984 | MK RSFSR |
| 11. | Kunst ja käsitöö kompositsioon ja töömaterjalis. Puidu maalimise kunst | 1984 | MK RSFSR |
| 12. | Kunst ja käsitöö kompositsioon ja töömaterjalis. Tikand | 1985 | MK RSFSR |
| Koreograafia | |||
| 1. | Ajalooline, igapäevane ja kaasaegne ballisaaltantsida | 1983 | MK RSFSR |
| 2. | Klassikaline tants | 1981 | MK RSFSR |
| 3. | Rahvalik lavatants | 1987 | MK RSFSR |
| 4. | Koreograafilise kunsti ajalugu | 1986 | MK RSFSR |
| 5. | Rütm ja tants | 1984 | MK RSFSR |
| 6. | Muusikaoskus ja muusika kuulamine(programm koreograafiaosakondadele DSHI) | 1988 | MK RSFSR |
| 7. | Bayan (koreograafia programm Lastekunstikooli osakonnad) | 1987 | MK RSFSR |
| 8. | Klaver (kava koreograafilisele Lastekunstikooli osakonnad) | 1987 | MK RSFSR |
| 9. | Ettevalmistusklasside programmlastemuusikakoolide ja lastekunstikoolide koreograafiaosakonnad | 1981 | MK RSFSR |
| Teater | |||
| 1. | Lavaline tegevus | 1987 | MK RSFSR |
| 2. | Maaliline kõne | 1987 | MK RSFSR |
| 3. | Lavaline liikumine | 1987 | MK RSFSR |
| 4. | Meik | 1988 | MK RSFSR |
| 5. | Kostüümi ja soengu ajalugu | 1988 | MK RSFSR |
| 6. | Vestlused muusikast (programm Lastekunstikooli teatriosakondadele) | 1988 | MK RSFSR |
Tere, sõbrad!
Tihti küsitakse, mida nad muusikakoolis õpetavad, mitu aastat õpivad, millal ja mis eksameid sooritavad. Parim vastus on näidisõppekava demonstreerimine ja sealt vastused leidmine.
Esiteks selgitame välja, mis see on STANDARDÕPPEKAVA?
STANDARDÕPPEKAVA
See on hariduse eesmärgid ja sisu määratlev dokument. Muusikakooli tüüpõppekavas on loetletud õppeained, näidatakse nende ainete õppemaht ja jaotus õppenädalate ja semestrite lõikes. Esitatakse eksamite loend, puhkuse kuupäevad ja kavandatakse õppeprotsess.
Üldsätted
1. Tüüpplaanide alusel töötab õppeasutuse juht välja tööõppekavad koos õppetundide arvu ja määrade arvestusega. Arvestus tehakse õppeaastaks eraldatud eelarve alusel.
2. Rühmaainete õppimiseks rühmade arvu määrab asutuse juht. Arvestus tehakse õppeasutuse või osakonna õpilaste arvu järgi, kes peavad seda ainet õppima. Sel juhul arvestatakse tundide arvu antud aines õppekavas - neid ei tohiks olla rohkem, kui õppekava ette näeb.
3. Õppeasutuse juht võib õpilase vabastada enda valitud õppeaine õppimisest õppemaksu alandamata.
4. Õppetööplaanist kaugemale jõudmata saab juht:
— jaotada tundide arv ainete vahel ümber, lähtudes piirkondlikust eripärast ja üliõpilaste erialasest suunast
– õppeasutuse eripära arvestades vähendada või suurendada konkreetse õppeaine õppimise tundide arvu
— suurendada õpilaste massirühmade koondproovide tundide arvu (nii õppetöö kui ka saatja) võistlusteks ja kontsertideks valmistumisel
5. Riigimuusikakoolide õppeprotsessi aluseks on
Riikliku Metoodikakeskuse programmid, mis on välja töötatud ja kinnitatud kultuuri- ja kunstiõppeasutustele
6. Õppeasutusel on õigus, võttes aluseks kinnitatud programmid, töötada välja oma haridusprogramme, arvestades piirkondlikke eripärasid ja töö eripära. Sel juhul peavad saated heaks kiitma kohalikud kultuuriasutused
7. Loetakse, et kaheksa-aastase õppeperioodi jooksul 8. klassi lõpetanud ja kuueaastase õppeperioodi jooksul 6. klassi ning õppekava ja koolitusprogrammi läbinud õpilased on omandanud täies mahus kunsti algõpetuse kursus ja programm.
8. Õppeasutus saab võtta õpilasi ettevalmistusklassi 0 (plaanitud vastuvõtu piires)
9. Õpetaja ja saatja nädalakoormus on 18 tundi, mis vastab ühele tariifimäärale.
Tüüpiline muusikakooli õppekava
pilliklasside jaoks
Muusikakooli pilliklasside koolitus hõlmab klaveri-, keel- ja poognapillide, rahva-, puhk- ja löökpillide mängimist. Vaatleme nende pilliklasside standardset õppekava.
Võimalikud on 8- ja 6-aastased õppeperioodid. Annan tabeli õpitud ainete ja õppetundide arvu kohta.
Koolituse kestus – 8 aastat
Koolituse kestus - 6 aastat
Õpilaste poolt valikainetena õpitavad ained:
Individuaaltunnid:
Täiendava muusikainstrumendi koolitus,
lehtedelt märkmete lugemine, hääle tootmine,
improvisatsiooni, kompositsiooni, elementaarse muusikateooria, solfedžo, dirigeerimise põhitõdede, saatemängu, ansambli jne õppimine.
Rühmatunnid:
Muusikalise folkloori, rütmika õppimine, kunstiajaloo algkursus, muusikalavastuste lavastamise tunnid,
ansamblid (kuuest või enamast osalejast) ja muud esemed.
Plaanide selgitus
1. Õppekava võimaldab ettevalmistusklassis õppida muusikalist kirjaoskust või muusika kuulamist solfedžo asemel.
2. Õpilaste massirühmade arvu määramisel arvestab asutuse juht materiaalset baasi ja selle võimalusi - varustust, prooviklassid.
Õpilasrühmade moodustamisel tuleks arvestada õpilaste vanust või muusikalise ettevalmistuse taset. Need võivad olla nooremate või vanemate õpilaste rühmad, rühmad, kuhu kuuluvad erinevas vanuses ja erineva klassi õpilased, teatud klasside õpilaste rühmad.
3. Tüüpõppekava alusel planeeritakse õppetundide arv iga kollektiivse muusikamängu õppeaine kohta: koor, orkester, ansambel (suurkoosseis). Õpilased saavad õppida ühes või mitmes massirühmas.
4. Õpilaste arv solfedžo ja muusikalise kirjanduse rühmades on keskmiselt 8 inimest, orkestrirühmades, suurtes ansamblites - keskmiselt 6 inimest, koorirühmades - 10 inimest.
Väikese kontingendiga koolides (kuni 100 inimest), kooli väikestes muusikaosakondades ja kaugemates filiaalides on solfedžorühmas, muusikalises kirjanduses, suures ansamblis ja orkestris keskmiselt viis inimest, koorirühmas kaheksa inimest. inimesed, ansamblivormid - kahest inimesest.
Üliõpilased saavad muusikateooria kursusi läbida teiste osakondadega sama pikkusega õppega.
5. Orkestripilli mängima õppivatel õpilastel on soovitatav võtta täiendava muusikainstrumendi tunde. Ja bandura klassis õppivatel õpilastel on soovitatav lisada valikainena häälelavastus
6. Igale massiõpilasrühmale on ette nähtud tunnid koondproovi (õppe- ja saatjaproovid - kui muusikasaade on vajalik) - 4 tundi kuus
— Saatjatunde on ette nähtud ka valikainetes (kui muusikasaade on vajalik) 100% ulatuses ansamblitele, dirigeerimise alustele, rütmile, muusikalisele folkloorile, muusikalavastuste lavale.
RAHVAMUUSIKA KLASS
Koolituse kestus - 6 aastat
Rahvamuusika tunnis on oodata valikainete õppimine.
Individuaalselt õpitud
lisamuusika instrument, soololaulu koolitus, pillilugemine, hääleloome, improvisatsioon, kompositsioon, elementaarne muusikateooria, solfedžo, dirigeerimise alused, saatemäng, ansambel jne.
Rühmatundides läbimas koolitust
rahvatants, muusikaliste rituaalide lavastamine, muusikaline folkloor.
Asutuse juht võib plaanida pillimängu õppimise alternatiivina õppida soolorahvalaulu.
Soololaulu tund
(akadeemiline laulmine, estraadilaul)
Koolituse kestus – 8 aastat
Koolituse kestus – 6 aastat
Lisaks põhitundidele pakutakse õpilastele mille hulgast valida individuaalne treening kompositsiooniline loovus, elementaarne muusikateooria, solfedžo, saatemäng, arranžeeringu alused jne.
Valikainete hulka kuuluvad rühmaõpe elementaarne muusikateooria, harmoonia alused, vokaalkunsti ajalugu, muusikalavastuste lavastamine, rütmika.
Tööõppekava sisaldab:
— saatja käekell (fonogrammide puudumisel poplauluklassi jaoks)
— rütmikatunnid, ansamblimuusika tunnid
- õpilasrühmade koondproovid (koosseisult suured) - 4 tundi kuus iga rühma kohta eraldi
- õppeaine soololaulu saatetunnid (fonogrammide puudumisel poplaul) - iga õpilase kohta üks tund nädalas
Kooriosakond (koorikool)
Koolituse kestus – 8 aastat
Lisaks põhiainetele õpivad õpilased valikained:
Individuaalseltõppida mängima lisapilli, nootide nägemist, hääleloomet, improvisatsiooni, kompositsiooni, elementaarset muusikateooriat, solfedžot, dirigeerimise aluseid, partituuride lugemist, saateid
Rühmatundides läbib täiendõppe (lisaained) muusikalise folkloori, rütmika, muusikalavastuste lavastamise, ansamblimuusika alal (ansamblisse kuulub kuus või enam õpilast)
1. Igas kooriklassi rühmas peaks olema keskmiselt 10 õpilast ning solfedžo ja muusikalise kirjanduse rühmas keskmiselt 8 õpilast.
2. Kuni 100-liikmelise kontingendiga koolides, kaugemate filiaalide kooriosakonnas või väikeses koorilauluosakonnas on kooriklassi rühmade keskmine suurus 8 inimest, rühmad solfedžo, muusikalikirjanduse, ansambli ( koosseisult suur) - 5 inimest, ansambli musitseerimine – alates 2 inimesest
3. Õppeasutuse juht võib tööõppekava raames ümber jagada tunde muusikaaine ja valikaine õppimiseks.
4. Kavas on ette nähtud rühmade koondproovid ja nende jaoks tunnid - õppe- ja saatjatunnid - igale rühmale 4 tundi kuus.
5. Kooride rühmade ja suurte ansamblitega klassidele eraldatakse igale rühmale 100% saatetunde.
See on põhimõte, mille järgi on muusikakoolis haridusprotsess üles ehitatud.
Lugedes seda sõnumit, saate aru, hea lugeja, et muusikakool on riiklik õppeasutus, millel on oma õppekava, mis on alusdokument, mis määrab hariduse sisu ja õppetöö eesmärgid.
See on omamoodi seadus, mida järgivad ja rakendavad nii muusikakooli juhtkond, õpetajad kui ka õpilased.
Rohkem üksikasju standardse õppekavaga (ukraina keel)
HARIDUSPROGRAMM
Lasteharidusasutuse "DMSH" munitsipaalharidusasutus S. P. KRASNOARMEYSKOE
I.REGULEERIV - INSTITUTSIOONI ÕIGUSLIK RAAMISTIK
Õppejõudude prioriteetsed tegevusvaldkonnad määratakse kindlaks järgmiste normatiivdokumentidega:
- Vene Föderatsiooni põhiseadus; Vene Föderatsiooni seadus "hariduse kohta"; lapse õiguste konventsioon; Laste lisahariduse loomise näidismäärused (Vene Föderatsiooni Haridus- ja Teadusministeeriumi korraldus 1. jaanuarist 2001 nr 000); Kultuuri- ja kunstialase hariduse arendamise kontseptsioonid Vene Föderatsioonis (kinnitatud Vene Föderatsiooni valitsuse 1. jaanuari 2001. aasta korraldusega N 1244-r); Sanitaar- ja epidemioloogilised eeskirjad ja eeskirjad SanPiN 2.4.4.1251-03 "Laste koolivälised asutused (täiendava õppeasutused)" (Vene Föderatsiooni peasanitararsti resolutsioon 3. aprillist 2003 nr 27);
· Föderaalse Kultuuri- ja Kinematograafiaagentuuri poolt 2005. aastal soovitatud lastekunstikoolide kunstialaste haridusprogrammide näidisõppekavad (Föderaalse Kultuuri- ja Kinematograafiaagentuuri kiri 01.01.2001 nr 4);
· Lastemuusikakooli (kunstikooli muusikaosakond) näidisõppekavad, kinnitatud NSVL Kultuuriministeeriumi korraldusega 1. jaanuarist 2001 nr 000;
- MOUDOD "Lastemuusikakooli" põhikiri Kunstide valdkonna kutseeelsete täiendavate üldharidusprogrammide õppekava ja õppekava MOUDOD "Lastemuusikakool" lk. Krasnoarmeyskoje küla, mille kool on välja töötanud iseseisvalt vastavalt Vene Föderatsiooni haridusseadusele ja föderaalriikide nõuetele programmide minimaalse sisu, struktuuri ja elluviimise tingimuste ning nende rakendamise ajastamise (FGT) kohta. .
II. TEABELEHT
Kabardi-Balkari Vabariigi Tersky munitsipaalrajooni (MOU DOD Lastemuusikakool Krasnoarmeyskoje külas, edaspidi kool) laste lisaõppe munitsipaalõppeasutus "Lastemuusikakool", ühtsesse riiki sisenemise tunnistus Juriidiliste isikute register 01.01.2001, seeria 07 number
Kooli juriidiline aadress:
Kooli tegelik aadress:
KBR, Tersky piirkond, Opytnoe küla 38..
Asutamisaasta: 1979
Seeria, number, litsentsi väljaandmise kuupäev: seeria 07Л01 nr 0, välja antud 5. juunil 2013 Kabardi-Balkari Vabariigi Haridus- ja Teadusministeeriumi poolt, kehtivusaeg tähtajatu.
Koolile kuulub 80,3 ruutmeetri suurune ruum. m, mis asub kultuurimajas (1., 2. korrus - 4. klass), sõlmiti Tersky linnaosa administratsiooniga munitsipaalvara tasuta kasutamise leping tähtajaga 1 aasta, 17. mai 2013.
Maad pole.
2.2. Kool viib kasvatustegevust läbi kunstilise ja esteetilise suunitlusega täiendõppekavade ning kunstivaldkonna erialase eelkutsealase üldharidusliku täiendõppe programmide järgi.
Kooli tegevust reguleerivad kohalikud õigusaktid. Tegevuse liik: lastele muusikariistade mängimise õpetamine. Kooli tegevus toimub tihedas koostöös haridus- ja kultuuriasutuste, küla-, rajooni- ja vabariiklike organisatsioonidega.
Õppeprotsessi korraldamine Koolis toimub vastavalt haridusprogrammidele ja tunniplaanidele.
Õppeaasta algus ja lõpp, puhkuste kestus määratakse Kooli iga-aastase kalenderõppekavaga, mille töötab välja ja kinnitab Kool kehtivate õigusaktidega ettenähtud korras.
2.3. Kool töötab viiepäevase töönädala graafiku alusel kahe puhkepäevaga – laupäeval ja pühapäeval. Õppetunni pikkus on 40 minutit.
Tunniplaani koostab lastele soodsaima töö- ja puhkerežiimi loomiseks Kool õpetajate soovitusel, arvestades laste ealisi iseärasusi ja kehtestatud.sanitaar- ja hügieenistandardid.
2.4. Koolituse kestust igal koolitusetapil reguleerivad Kooli poolt rakendatavate õppekavade omandamise tüüptingimused viieks ja seitsmeks õppeperioodiks.
2.5. Õpilaste Koolist väljaarvamine toimub vanemate (seaduslike esindajate) kirjaliku avalduse alusel vastavalt Kooli direktori korraldusele.
2.6. Õpilaste ajutine sertifitseerimine toimub katsetundide, akadeemiliste kontsertide, akadeemiliste ülekandekontsertide, tehniliste testide, proovide ja kontsertide kavade esitamise vormis.
Vahetunnistuse kord ja aeg, keskastme atesteerimise hindamissüsteem on määratud õpilaste keskastme atesteerimise eeskirjaga, mis on Kooli kohalik seadus.
2.7. Kool töötab iseseisvalt välja oma tegevusprogrammi, võttes arvesse laste vajadusi, perede, haridusasutuste, laste ja noorte ühiskondlike ühenduste ja organisatsioonide vajadusi, piirkonna sotsiaal-majandusliku arengu iseärasusi ning rahvuslikke ja kultuurilisi traditsioone. .
2.8. Kool korraldab ja viib läbi avalikke üritusi.
2.9. Kool teeb metoodilist tööd, mille eesmärk on parandada kasvatusprotsessi, ühingute programme, tegevusvorme ja -meetodeid ning õppejõudude oskusi.
2.10 Laste tegevust Koolis viiakse läbi:
- haridusalade kaupa: pillimäng; ühe- ja mitmeealistes ühingutes (osakond, klass, rühm, ansambel jt); õppetöö ja klassivälise tegevuse käigus.
2.11. Haridusprotsessi läbiviimiseks ja õpilaste õppematerjali täielikuks valdamiseks vastavalt haridusprogrammidele ja õppekavadele on kehtestatud järgmist tüüpi tööd:
· rühma- ja individuaaltunnid koos õpetajaga;
· õpilase iseseisev (kodune) töö;
· õppekavade ja programmidega ettenähtud kontrolltegevused (kontrolltunnid, kontrolltööd, eksamid, akadeemilised kontserdid, linastused);
· Koolis, küla asutustes ja organisatsioonides korraldatavad kultuuri- ja haridusüritused (loengud, vestlused, etendused, kontserdid);
· klassivälised üritused (kontserdite külastamine, näitused koos õpetajaga, klassiettekandekontserdid, ettekanded, loomingulised kohtumised jne).
2.12. Nende vanemad (seaduslikud esindajad) võivad klassijuhataja tingimustel ja nõusolekul osaleda klassi töös koos lastega ilma põhikoosseisu arvamata.
2.13. Teave üliõpilaskonna kohta:
Filiaal | Õpilaste arv |
|
Muusikaline | ||
KOKKU: |
Koolis õpib 50 õpilast. Koolis õpetatakse mängima klaverit, akordioni, akordioni ja kitarri. Õpitakse maailma ja rahvuslikku muusikakultuuri, õpitakse kunsti väärtustaju ja loomingulist lähenemist erinevatele eluprobleemidele.
Koolis on 2 osakonda. Treeningu vorm – individuaalne ja rühm.
Rühmad komplekteeritakse kooli õppekava alusel, mis on koostatud vastavalt NSVL Kultuuriministeeriumi 28. mai 1987. a korraldusega nr 000 kinnitatud lastemuusikakoolide ja lastekunstikoolide tüüpõppekavale, mis on kooskõlastatud NSV Liiduga. Rahandusministeerium, samuti kooli poolt iseseisvalt välja töötatud haridusplaanide alusel vastavalt Vene Föderatsiooni haridusseadusele ja föderaalriikide nõuetele programmide rakendamise miinimumi, struktuuri ja tingimuste kohta, samuti kui nende rakendamise ajastus (FGT).
2.14. . Koolis töötab 5 õpetajat (4 täiskohaga ja 1 osalise tööajaga).
Õpetaja- ja saatjapersonali hariduslik kvalifikatsioon on üsna kõrge:
100% õpetajatest on keskeriharidusega;
sekundaarne - eriline - 60% (3 inimest);
Kool kui õppeasutus tegeleb õpilaste kõlbelise ja kultuurilise kasvatuse probleemiga, tutvustades võimalikult paljudele lastele ja täiskasvanutele kunsti. Koolis on õppe- ja kasvatustöö põhivormiks õpilaste loometegevuse arendamiseks klassiväline kontsert- ja õppetegevus.
Ülesanded:
I. Õpilaste esinemisoskuste ergutamine, laste kollektiivse loovuse arendamine;
II. Haridustulemuste esitlemise uuenduslike mudelite tutvustamine:
III. Indiviidi moraalne, eetiline, esteetiline kasvatus,Venemaa kodaniku au ja väärikuse, vooruse ja armastuse toitminevi ilule;
IV. Klassikalise ja rahvamuusika populariseerimine linna asutustes ja organisatsioonides;
V. Lapsevanemate huvi suurendamine muusikahariduse vastu, mis aitab kaasa laste Kooli vastuvõtu kvaliteedi tõstmisele.
2.20. Kogu kooli tegevus toimub tihedas koostöös haridus- ja kultuuriasutuste, külade ja linnaosa organisatsioonidega. Peamised traditsioonilised ühiskonnaga suhtlemise vormid on endiselt: akadeemilised kontserdid, loengud ja kontserdid, rändkontserdid, soolokontserdid, klassikontserdid, festivalid, konkursid, muusikatuba, õpilaste ja õpetajate osalemine küla ja piirkonna kultuurielus.
Suhtlemine haridus- ja kultuuriasutustega võimaldab: jõuda massilise publikuni, et edendada muusikakunsti ning rakendada omandatud oskusi õpilaste poolt praktiliselt. Igal aastal toimub koolis üle 10 kontserdi aastas. Uute tehnoloogiate juurutamine jätkub kontserttegevuse tulemuste tutvustamine. Traditsioonilised üritused jäävad: temaatilised kontserdid tähtpäevadeks: muusikapäev, õpetajate päev, emadepäev, isamaakaitsjate päev, naistepäev 8. märtsil, uusaastaetendus, pühendus muusikutele, lõpukontsert, lõpuaktus.
2.21. Üks olulisemaid tingimusi hariduse kvaliteedi arengu tulemuslikuks juhtimiseks ja kooli reitingu tõstmiseks on sotsiaalse partnerluse põhimõtte rakendamine.
Sotsiaalne partnerlus on kujunemas tingimuseks, mis tagab õpilaste kõrge õpimotivatsiooni ning tõhusa suhtluse küla asutuste ja organisatsioonidega. On loodud tingimused teatud sotsiaalse suunitlusega ja ühiskonna vajadusi arvestava kultuuri- ja haridustegevuse ühendamiseks ühtseks süsteemiks. Kooli haridussüsteem on orienteeritud piirkonna sotsiaal-kultuurilise keskkonna eripärale. Koostöös linna kultuuri- ja haridusasutustega kasutatakse väljakujunenud traditsioone.
Peamised ühiskonnaga suhtlemise vormid on: loengud-kontserdid, rändkontserdid, festivalid. Pika sündmusterohke ajalooga kool on näide aktiivsest loomingulisest rollist sotsiaalkultuurilise keskkonna kujundamisel ja traditsioonide hoidmisel.
III. HARIDUSPOLIITIKA PÕHIPÕHIMÕTTED
Kõik haridusprogrammi aluseks olevad põhimõtted Koolid on keskendunud lapse isiksusele ja tema võimete arenguks tingimuste loomisele, õpetajate ja õpilaste, õpetajate ja vanemate koostööle, õppe sisu koosmõjule kõigis õppeainetes.
- Kool on lapse jaoks, mitte laps kooli jaoks. Lapse isiksus on kogu kooliharidussüsteemi keskpunkt. Kooli eesmärgid on seatud kõigile õpilastele, kuid nende saavutamise viisid erinevad sama palju kui õpilased ise. Kuna õpetajad tunnevad oma õpilasi, saavad nad õppimist piiranguteta isikupärastada. Igaüks vajab jätkusuutlikku loomingulise tegevuse vajadust. Kooli haridusruum on emotsionaalselt kasulik ja mugav kõigile: õpilastele, õpetajatele, lapsevanematele. Perekond on koolikogukonna liige. Tihe koostöö kodu ja kooli vahel toob kaasa vastastikuse austuse ja mõistmise. Sellest lähtuvalt tekitab koolielu stiil rahuliku ootuse väärtused - "miski ei ohusta sind, teilt oodatakse palju"; usaldage "seni, kuni pole solvunud inimesi" ja sündsus "hirmu puudumise, õilsuse ja sallivuse väärtusi". Õpilane on õppeprotsessi subjekt, mis keskendub õpilase enesemääratlemisele, iseseisvuse ja loovuse, enesehinnangu ja individuaalse tähtsuse arendamisele. Õpilase individuaalse huvi maksimaalse arvestamise põhimõte töö sisu ja vormide vastu. Õpetamist ja õppimist tuleb valideerida ja hinnata selle põhjal, kuidas õpilane lahendab reaalseid probleeme. Arvukalt tõendeid selle kohta, mida ta on teinud, järjestatakse üksikute programmide pideva jälgimise kaudu, mida kasutatakse iga õpilase edusammude ja vajaduste mõistmiseks ning järelhoolduse kavandamiseks. Õpilased peavad suutma näidata oma pädevust oma perele ja kogukonnale. Lõputunnistus antakse pärast seda, kui üliõpilane on avalikul eksamil oma saavutustaseme edukalt näidanud. Keskendutakse õpilastele, kes demonstreerivad võimet tegeleda mõtestatud tegevusega. Õpilaste kognitiivse ja loomingulise tegevuse aktiveerimine, õppimise, üksteise ja elu vastu huvi tekitamine on haridus- ja kasvatusprotsessi korraldamise põhimõte. Õpetaja positsioon haridusprotsessis määrab range autoritaarsuse tagasilükkamise, õpilase isiksuse sundimise ja halvustamise, pedagoogiliste tehnoloogiate, meetodite ja tehnikate otsimise isiksusekeskse orientatsiooniga õpetaja tööks.
IV. HARIDUSPROGRAMMI ANALÜÜTILINE PÕHJENDUS
4.1. Lastemuusika- ja kunstikoolid jm (edaspidi lastekunstikoolid) on 110-aastase ajalooga. Esimesed koolid loodi õppe esimeste astmetena Moskva ja Peterburi muusikakonservatooriumides, kunstiakadeemiates, seetõttu määrasid lastekunstikoolide hariduse sisu koheselt kaks omadust:
- Kunstide valdamine õppeainete kogumi kaudu (kutsehariduse traditsioonides). Kahe taseme koolituse olemasolu: mass kui suund üldiselt
muusikaline, üldiselt
kunstiõpetus ja kunstivaldkonna erialase hariduse esimese etapina (täiendavad kunstivaldkonna eelkutsealased üldharidusprogrammid).
4.2. Haridusprogrammide arendamine kunsti valdkonnas põhineb inimesele looduse poolt antud loomingulistel võimetel, algab lapsepõlvest ja peaks olema pidev, kuna see ei ole seotud teatud teaduste järkjärgulise (põhimõttest konkreetseni) valdamisega. , kuid puhtpraktilise, sensoorse, füüsilise ja õpilase intellektuaalse mõistmisega omandatava kunstiliigi olemusest, indiviidi psühhofüüsiliste võimete avalikustamisest, käte treenimisest ja vajalike psühhofüüsiliste omaduste kogumi arendamisest. eneseteostuseks valitud erialal.
4.3. Esteetiline kasvatus on noorema põlvkonna loominguliste ja kunstiliste võimete igakülgse arengu üks peamisi tegureid. Esteetilise kasvatuse oluline osa on muusikakasvatus. See koolitusprogramm soodustab õppetöö koormuse ratsionaalset ja tasakaalustatud jaotamist, võttes arvesse kõiki kasvavaid nõudmisi klassist klassi ning hõlmab õpetamismeetodite muutmist vastavalt õpilaste individuaalsetele vanuselistele võimetele.
Kodusihtmärk pedagoogika:
Andke võimalus avaldada laste individuaalseid võimeid; äratada nende tugevatel alustel põhinev loominguline algatus
teadmised; koolitada pädevaid muusikasõpru ja -kuulajaid; näituste ja muuseumide külastajad. valmistada ette kõige võimekamad õpilased keskkooli astumiseks
professionaalsed muusika- ja kunstiõppeasutused.
Peamised eesmärgid koolitus ja haridus kunstikoolis:
Lastele muusika- ja kunstikunsti tutvustamine, neis huvi ja armastuse tekitamine tõsise muusika ja maalimise vastu; arusaamine rahva-, klassika- ja
kaasaegne loovus; muusikalise esituse ja mänguoskuse kujundamine
pillidel; andekate laste väljaselgitamine ja professionaalne juhendamine; iga lapse loomingulise isiksuse arendamine, sõltumata tema võimetest; lastele muusika- ja kunstikunsti aarde tutvustamine; esteetiliste ideaalide kujundamine kunstiga suhtlemise kaudu;
positiivsed moraalsed omadused, sisemine vaimne maailm ja üldine kultuur; oskuse kognitiivse tegevuse kujundamine õppeprotsessis
omandada ja omandatud teadmisi loovalt rakendada sisuka vaba aja sisustamisel; laste kasvatamine aktiivseks kunsti edendajaks.
V. KOOLI MISSIOON. PRIORITEEDSED JUHISED.
EESMÄRGID JA HARIDUSASUTUSE EESMÄRGID
Missioon koolid: noorema põlvkonna vaimne ja moraalne areng kunstilise ja esteetilise loovuse kaudu. Visioon missiooni saavutamise viisidest:
- Kooli positsioneerimine täiendava kunstihariduse keskusena Tersky piirkonna kultuuri- ja haridusruumis; tingimuste loomine õpilaste ja nende vanemate haridusvajaduste igakülgseks elluviimiseks läbi haridusteenuste valiku laiendamise ja tingimuste loomise iga õpilase individuaalse haridustrajektoori elluviimiseks; hariduslike, pedagoogiliste, teaduslike, metoodiliste ja materiaalsete ressursside kasutamine õpilaste loomingulise potentsiaali arendamiseks ja realiseerimiseks erinevat tüüpi kunstilistes ja esteetilistes tegevustes; sotsiaalse partnerluse laiendamine Tersky piirkonna asutuste ja organisatsioonidega, et luua ühtne kultuuri- ja haridusruum.
Tervikliku haridusprogrammi eesmärk: luua vajalikud tingimused loomingulise isiksuse igakülgseks igakülgseks väljaõppeks ja kasvatamiseks, laste vaba aja korraldamiseks, haridusprotsessi kvaliteedi parandamiseks vastavalt kaasaegse hariduspoliitika prioriteetidele ja haridusteenuste klientide vajadustele.
Ülesanded,mille eesmärk on selle rakendamine:
· haridusprotsessi sisu kaasajastamine läbi kaasaegsete kontseptuaalsete lähenemiste ja uuenduslike tehnoloogiate kasutuselevõtu kunsti-, kultuuri- ja kunstihariduse valdkonnas;
· õpilaste väärtuspõhise, hooliva suhtumise kasvatamine kultuuritraditsioonidesse läbi rahvusliku ja maailma muusika- ja kunstipärandi parimate näidetega tutvumise;
· infotehnoloogiate juurutamine (arvutitehnoloogiad, multimeediatehnoloogiad, elektrooniline muusika.);
· muusikuteks pürgijate, noorte kunstnike ja laste loominguliste kollektiivide toetamine läbi nende aktiivse osalemise kontsertidel ja haridustegevuses;
· tingimuste loomine kunstiandekate laste optimaalseks arenguks ja loominguliseks eneseteostuseks, osalemiseks konkurssidel, festivalidel, näitustel, olümpiaadidel;
· õpilaste erialane juhendamine kunsti-, kultuurivaldkonnas, kunstihariduse jätkamiseks valmisoleku kujundamine;
· vaimse kultuuriga tutvumine praktilise, loova tegevuse kaudu;
· sisuka kultuurilise vaba aja veetmise korraldamine mikrorajooni elanikele kontsert- ja näitusetegevuse korraldamise kaudu;
· tingimuste loomine õpetajate erialase pädevuse tõstmiseks teaduslike ja praktiliste konverentside, konkursside, festivalide ja olümpiaadide korraldamise, läbiviimise ja neis osalemise kaudu; osalemine meistriklassides ja seminaridel nii koolis kui ka väljaspool seda, luues tingimused teadusliku, kasvatusliku, metoodilise, pedagoogilise ja etendustegevuse motivatsiooni kujunemiseks;
Programm põhineb muusika- ja kunstiõpetuse arendava hariduse kontseptsioonil, muusika ja kaunite kunstide sidumisel eluga ning kunsti tervikliku valdamise ideel.
OU PRIORITEEDSED TEGEVUSVALDKONNAD
- Muusikaõpetuse sisu ja tehnoloogia täiustamine, õppeprotsessi intensiivistamine ja lõimimine.
1. Rakendamine uued õppekavad, täiendavad kutse-eelsed kunstialased üldharidusprogrammid, mille kool on iseseisvalt välja töötanud vastavalt Vene Föderatsiooni haridusseadusele ja föderaalriikide nõuetele minimaalse sisu, struktuuri ja rakendamise tingimuste kohta. programmid, samuti nende rakendamise ajastus.
2. Lähtudes õppekavast, samuti individuaalse õpikäsituse probleemidele lahenduste tagamine Haridusprotsessi tutvustatakse distsipliine, mis arendavad õpilaste loomingulist tegevust, näiteks "muusika kuulamine".
Ilma selle teemata on raske sisendada armastust klassikalise muusikapärandi vastu. Muusikalise kirjanduse tunnis muusikateemade kuulamiseks ette nähtud aeg ei õpeta kuulama, vaid lihtsalt illustreerib uut materjali. Kiiresti on vaja seda ainet tutvustada ja luua tingimused, mis mitte ainult ei sisenda armastust klassikalise pärandi vastu, vaid aitavad sisendada ka esmaseid lõõgastusoskusi. Armastust ja oskust kuulata muusikat tuleb sisendada kvaliteetsesse muusikameediasse läbi klassiruumi sisustamise kaasaegse muusikatehnika, elektrooniliste koolitusprogrammide ja arvutivideoprojektoriga ehk tehnilise loominguga kontserdisaali heliklassis. .
3. Solfedžo, muusikalise kirjanduse ja erialatundides integreeritud õppe tehnoloogia valdamine aitab õpilastel kiiresti kohaneda Koolis õppimisega, vähendab kodutöödele kuluvat aega, tõstab õppe kvaliteeti nii rühmaainetes kui ka erialal. ja aitab kaasa õppimise kiiremale edenemisele.
4. Loovmeeskondade integreeritud koolituse tehnoloogia kasutuselevõtt tõstab laste õppimise motivatsiooni.
5. Arvutitehnoloogiate tutvustus, multimeedia esitlused, digitaalsed muusikariistad.
Oodatud tulemused:
1. Õpilaste individuaalsete kavade sisu keskendub lapse võimete väljaselgitamisele ja realiseerimisele tema hariduse kõigil etappidel.
2. Õpimotivatsiooni ning esinemis- ja kunstioskuste kvaliteedi tõstmine läbi loominguliste kollektiivide töö lõimimise, teoreetiliste ja erierialade õpetajate, muusika- ja kunstiosakonna õppejõudude ühistöö ning õpilaste kaasamise. juurdepääsetav arvutiga töötamise vorm.
3. Pädevate muusikakuulajate, muuseumide, näituste ja kunstigaleriide külastajate kasvatamine.
4. Õpilased loovad oma muusikalise toote (elektrooniline muusika, fonogrammid jne).
· Õppimiseks soodsa ja motiveeriva psühholoogilise kooliõhkkonna arendamine läbi õpilase isiksuse esteetilise, moraalse ja eetilise arengu parandamise.
Selle suuna kontseptuaalsete seisukohtade rakendamineon uute mudelite laialdane kasutuselevõtt haridustulemuste tutvustamine – programm „Laste filharmoonia”. Õpilase teadlikkus oma muusikalise ja loomingulise tegevuse väärtusest teiste jaoks võib olla tugevaks stiimuliks muusikatundides osalemiseks. Kui ta näeb, et tema musitseerimis- ja loomingulised edusammud võivad tuua rõõmu tema perele ja sõpradele, muutub ta tänu oma muusikalistele andekatele nende silmis huvitavamaks ja tähendusrikkamaks, tema enesehinnangu ja soovi enesekehtestada. isik loometegevuses kasvab.
Oodatud tulemused:
1. Haridustulemuste esitamise uute mudelite juurutamine (muusikalised eriprogrammid, temaatilised ja pühadekontserdid, kirjandus- ja muusikaloomingud vastavaltmuusikaline kirjandus, näitustel).
2. Õpimotivatsiooni tõstmine.
3. Isiku esteetiliste, moraalsete ja moraalsete omaduste kasvatamine, Venemaa kodaniku au ja väärikus, armastusvi ilu juurde.
· Andekate lastega töötamiseks tingimuste loomine ja professionaalne enesemääramine.
Oodatud tulemused:
1. Koolilõpetajate arvu suurendamine kolledžitesse ja ülikoolidesse oma tegevusalal.
2. Esinemis- ja loominguvõistlustel osalejate arvu suurendamine.
3. Õpilaste loomingulise huvi positiivne dünaamika Kooli kontserttegevuse vastu.
4. Õpetajate huvi positiivne dünaamika laste ettevalmistamise vastu osalemiseks konkurssidel, festivalidel, olümpiaadidel ja näitustel.
5. Õpilaste välisvõistlustel osalemise kvantitatiivsete ja kvalitatiivsete näitajate tõstmine
6. Õpetajate kutseoskuste tõstmine.
· Loovmeeskondade koolitussüsteemi arendamine ühiskonna vajadusi arvestades.
Kollektiivne musitseerimine on stiimul loominguliseks ja professionaalseks kasvamiseks, suhtlemiseks eakaaslastega, kirglikuks ühiseks asjaks, võimaluseks aktiivselt osaleda ühises loomeprotsessis, kus iga lapse isiksus areneb edukalt ja tema töö edukus sõltub kõik meeskonna liikmed. Ansamblimäng avardab oluliselt õpilase muusikalist silmaringi, arendab selliseid muusikule vajalikke omadusi nagu võime kuulata mitte ainult enda, vaid ka partneri esitust ja kogu teose muusikalise koe kõla; soodustab võimet seltsimeest oma plaaniga köita ja vajadusel tema tahtele alluda; aktiveerib kujutlusvõimet ja loovust; teravdab heli värvitaju; kasvatab kohusetunnet, vastutustunnet ja sõbralikkust. Selle probleemi lahendamine õppeaine “Kollektiivne musitseerimine” raames eeldab vajadust mitmekesistada loomingulisi lasterühmi, tõsta nende esinemistaset kontserttegevust motiveerivate koolituste kaudu.
Oodatud tulemused:
1. Segaansamblite arvu suurendamine.
2. Klaveriansamblite arvu suurendamine.
3. Vokaalansambli loomine.
4. Õpimotivatsiooni tõstmine.
· Kooli pedagoogide ning pere ja ühiskonna vahelise suhtluse ja koostöö süsteemi täiustamine.
Kooli haridustaseme ja reitingu tõstmise üheks teguriks on sotsiaalse partnerluse ruumi laiendamine, selle õppeainete erinevate interaktsioonivormide arendamine õppetegevuse valdkonnas. Sellesuunalise töö tõhustamine aitab populariseerida muusika- ja kunstikunsti linna asutustes ja organisatsioonides, ergutab laste esinemisoskusi, arendab õpilaste loovust, tõstab vanemate huvi muusika- ja kunstiõpetuse vastu ning seeläbi ka laste õppima võtmise kvaliteeti. koolis. Selles suunas on kavas laiendada kontserttegevust piirkonna organisatsioonides ja asutustes.
Oodatud tulemused:
1. Kooli prestiiži tõstmine.
2. Õpilastes õppimise edukuse tunde sisendamine.
VI. HARIDUSPROTSESSI SISU
6.1. Haridusprotsessi korralduse tunnused.
1. Haridusprotsessi normatiivne alus koolis on: lastekunstikoolide muusikalise kunsti liikide haridusprogrammide näidisõppekavad, mida soovitas föderaalne kultuuri- ja kinematograafiaagentuur 2005. aastal (Föderaalse Kultuuri- ja Kinematograafiaagentuuri kiri dat. 01.01.2001 nr 4);
Kunstide valdkonna õppekavad ja täiendavad kutseeelsed üldharidusprogrammid vastavalt FGT-le.
Õppekavade multivariantsus lähtub õpilaste vanuselistest iseärasustest: 6,6-aastaselt astujad; 9-10 aasta pärast.
2. Koolis on järgmised õppeprogrammid: 3-aastane, 5-aastane, 7-aastane, 8-aastane.
3. Lastekunstikooli on õigus astuda 6-aastastel lastel.
4. Õppekava on üles ehitatud keskkooli tunniplaanide põhimõttel: õppeaasta jaguneb veeranditeks, kus õppeveerandidevahelise klassi lastele on kohustuslik puhkus. Ajakava koostatakse sanitaar- ja hügieenistandarditest lähtuvalt. Kooli lahtiolekuajad: viiepäevane töönädal.
5.Põhiline tundide vorm koolis on õppetund kestusega 40 minutit. See võib olla individuaalne, kollektiivne, rühm.
6. Õppeprotsess Koolis on kombineeritud individuaal- ja rühmatundidest. Haridusprotsess on üles ehitatud haridusvaldkondade kaupa: muusikaline esitus. Õppeainete kombineerimine haridusvaldkondade kaupa määrab õppekava koostamise põhimõtte. Haridusvaldkond on korraldatud suhteliselt iseseisvate struktuuriüksuste - osakondadena:
- Klaveriosakond
- Rahvapillide osakond
6.2 Õppekava
1. Õppekava aluseks on:
· NSVL Kultuuriministeeriumi 28. mai 1987. a korraldusega nr 000 kinnitatud lastemuusikakooli ja lastekunstikooli tüüpõppekavad, kooskõlastatud NSVL Rahandusministeeriumiga;
· lastekunstikoolide näidisõppekavad, kinnitatud Vene Föderatsiooni Kultuuriministeeriumi 1. jaanuari 2001. a korraldusega nr /32;
· lastekunstikoolide näidisõppekavad, mida soovitas Vene Föderatsiooni Kultuuri- ja M1. jaanuarist 2001 nr 4
· Kooli poolt iseseisvalt välja töötatud õppekavad vastavalt Vene Föderatsiooni haridusseadusele ja föderaalriigi nõuetele programmide minimaalse sisu, struktuuri ja elluviimise tingimuste ning nende rakendamise ajastamise (FGT) kohta.
2. Õppekavade ülesehitus ja sisu on keskendunud lapse võimete väljaselgitamisele ja realiseerimisele tema kõigis õppeastmetes, pakuvad õpilastele mitmekülgset ja kvaliteetset koolitust, võimaldavad diferentseeritud õppemeetodite ja individuaalse lähenemise praktilist rakendamist ning koosnevad kahest osast – muutumatust ja variantsest. Õppekava muutumatus osas pakutud ainete kompleks ja tundide maht määrab õppekursuse täielikkuse ja intensiivsuse, mis võimaldab lahendada mitte ainult õpilase loominguliste võimete tuvastamise probleemi, vaid ka arendada oskusi õppetegevuses, tagades minimaalsete teadmiste, oskuste ja võimete valdamine.
3. Pillitundide õppekava näeb ette võimaluse õpetada lapsi pillimängu õppeaja valiku õigusega, olenevalt õpilase vanusest ja muudest individuaalsetest iseärasustest.
4. Täiendavate õppekavade tunniplaanis on valikainete loetelu, mille eesmärk on anda õpilastele olulised praktilised oskused (pilli valdamine, oskus mängida ansamblis, saates, rakendada teoreetilisi teadmisi mängimisel). muusika, loominguliste oskuste arendamine).
Muusikaosakond.
6.3.Kasvatusdistsipliinid
Muusikainstrument.
Individuaaltundide vorm loob tingimused iga lapse hoolikaks ja igakülgseks õppimiseks ja kasvatamiseks, tema võimete objektiivseks hindamiseks (üldine ja füüsiline areng, käe ehitus ja kohanemisvõime instrumendiga, muusikaline mälu jne).
Eriklassi õppetöö hõlmab:
Üliõpilase põhiprogrammi hoolikas uurimine, pidades silmas selle avalikku esitust; õpilaste esteetilise maitse kasvatamine, mis põhineb teadlikul
muusika tajumine; tutvumine õpetaja juhendamisel mitmesuguste
muusikateosed; põhiliste tehniliste oskuste arendamine harjutuste põhjal ja
visandid; muusikalise kirjaoskuse suurendamine, laienemine ja kinnistamine
teoreetilised ja ajaloolised teadmised; abi õpilastele iseseisval musitseerimisel ja muusikas osalemisel
kooli seltsielu.
Eriala igapäevatöös klassiruumis sisendatakse õpilastesse huvi õpingute vastu ja armastus muusika vastu, maitset kasvatatakse rahvamuusika parimate näidete, vene ja välismaise klassika ning kaasaegsete kodu- ja välismaiste heliloojate teoste järgi. .
Õpilase eduka muusikalise ja esitusliku arengu olulisim eeldus on vaba ja loomuliku lavastuse arendamine ning teatud kunstiliste või tehniliste ülesannetega määratud sobivate koordineeritud liigutuste arendamine.
Hoolikas töö selles suunas ja igapäevane jälgimine nii õpetaja kui ka õpilase enda poolt hoiab ära liigse lihaspinge, mis pärsib lapse arengut ja mõjub tervisele kahjulikult.
Õpilane peab esimestest tundidest alates tähelepanelikult kuulama oma esitust, saavutama ilmeka pilli kõla, hoolikalt ja täpselt lugema autoriteksti, töötama tehniliste raskuste kõrvaldamise nimel ning vältima mehaanilist mängu, mis toob kaasa formaalse esituse ja takistab muusikalist arengut. . Muusikapalade õppimisel peaks õpetaja valima sõrmed kõige mugavamas ja sobivamas järjestuses. Gümnaasiumis saavad selle töö õpilased ise ära teha. Erialatundides tutvustatakse õpilastele muusikatermineid ja selgitatakse nende tähendust muusikateoste esitamisel.
Töö esituse väljendusrikkuse, kuulmiskontrolli, helikvaliteedi, rütmi ja dünaamika arendamise nimel tehakse järjekindlalt kõigi õppeaastate jooksul. Esitustehnika arendamine toimub kõigi uuritud teoste kallal töötamise protsessis. Sõrmede sujuvuse ja selguse arendamist soodustavad töötamine skaaladel, arpedžodel, etüüdidel, harjutustel, nende arendamisel tuleks tähelepanu pöörata nende kvaliteetsele esitusele, saavutades väljakujunenud sõrmitsemise täpse järgimise, heli ühtluse, stabiilse rütm ja sõrmede selgus. Õpilane peab kujundama teadliku suhtumise erinevate tehniliste tehnikate valdamisse, mis aitavad realiseerida õpitava teose kunstilist eesmärki.
Õpilase individuaalsetest võimalustest lähtuvalt antakse talle selged ülesanded ja nende täitmist kontrollitakse süstemaatiliselt.
Instrumendil demonstreerimise kombinatsioon sõnalise selgitusega on parim klassitöö vorm, mis stimuleerib õpilase huvi, tähelepanu ja aktiivsust.
Õpilase sooritus sõltub suuresti läbimõeldud kavast, mis näeb ette õpilase järjepideva ja harmoonilise muusikalise ja tehnilise arengu, arvestades tema individuaalseid iseärasusi ning üldise, muusikalise ja tehnilise arengu taset. Õpilase repertuaar peaks olema mitmekesine nii sisu, vormi, stiili kui ka tekstuuri poolest. Repertuaari valikul juhindub õpetaja õpetamise astmelisuse ja järjepidevuse põhimõttest. Oluline on tekitada õpilases soov pidevalt uute muusikateostega tutvuda. Repertuaari kallal töötades on vaja saavutada erineval määral esituse terviklikkust, arvestades, et osa teostest tuleb ette valmistada avalikuks esitamiseks, osad klassiruumis eksponeerimiseks, osad aga tutvumiseks. Kõik see on kirjas õpilase individuaalses plaanis.
Edusammude arvestuse põhivorm on neljas klass. Õppeaasta lõpus antakse veerandihinne alusel aastahinne ja antakse lõpuhinne, võttes arvesse õpilase aastahinda ning õppeaasta jooksul esinemise akadeemilistel kontsertidel, kontrolltundidel ja muudel esinemistel.
Eksamid toimuvad lõpuklassis. Lõpueksamile esitatakse 4-5 erinevas žanris ja vormis tööd. Teistes klassides esinevad õpilased akadeemilistel kontsertidel, prooviesinemistel, konkurssidel ja ülekandeeksamitel.
Solfedžo.
Solfedžotundides arendatakse muusikalisi võimeid (kuulmine, mälu, rütm), tehakse tutvust muusikakunsti teoreetiliste alustega, tehakse kindlaks ja arendatakse õpilaste loomingulisi kalduvusi ning sisendatakse armastust klassikalise ja välismaise muusika vastu.
Solfedžo kursuse programm koosneb järgmistest osadest:
1. vokaalne intonatsioonioskus – lauluskaalad, intervallid, akordid,
jadad, erinevad meloodiapöörded jne. Need harjutused aitavad arendada muusikakõrva, samuti praktilisi oskusi silmalaulmisel, meloodiate salvestamisel ja kõrva järgi analüüsimisel;
2. solfeež ja vaatelaul - arendab õiget lauluoskust, intonatsiooni täpsust, teadlikku suhtumist muusikateksti, arendab harmooniatunnet. Nägemislaulmine on laulmine võõra meloodia või kahehäälse hääle nootidest ilma seda eelnevalt ära õppimata. Silmaga laulmise oskus areneb järk-järgult. See soodustab sisekuulmise arengut;
3. rütmitunde arendamine – eesmärgiks on õpilaste rütmilisuse arendamine
koordineerimine, mis põhineb meetrilise pulsatsiooni aistingul. Töötades
meetrikas haridus pöörab suurt tähelepanu solmiseerimisele
(näidete ettelugemine häälikute nimedega ilma intonatsioonita);
4. analüüs kõrva järgi, eesmärgiks muusikalise mälu tugevdamine. Selle osa eesmärk on õpetada õpilast õigesti muusikat kuulama. Analüüs võimaldab koguda sisekuulmise ideid, arendab muusikalist mälu, mõtlemist, harmoonilist kuulmist ning aitab õpilast pillitöö analüüsimisel ja esitamisel. Tunnid toimuvad kahes suunas;
5. muusikateose või selle fragmendi terviklik analüüs;
6. muusikakeele üksikute elementide analüüs;
7. muusikaline diktaat - arendab muusikalist mälu, soodustab meloodiate ja muude muusikalise kõne elementide teadlikku tajumist, õpetab kuuldut kirja panema. Diktatsioonide vormid - meloodiline, harmooniline, rütmiline, tämber jne. Diktatsiooni kallal töötades sünteesitakse kõik õpilaste teadmised ja oskused, määratakse nende tase
kuulmisareng;
8. loomeoskuste arendamine - soodustab emotsionaalset ja tähendusrikast suhtumist muusikasse, paljastab individuaalsed loomingulised võimed, äratab huvi aine vastu ja aitab esinemispraktikal. Arendab kuulmisvõimet, treenib muusikalise kõrva erinevaid aspekte, arendab maitset ja vaatlust. Loovuse põhiliik on erinevad improvisatsioonimeetodid;
9. teoreetiline teave – see osa sisaldab vajalike loetelu
muusikalise kirjaoskuse ja elementaarse muusikateooria tundmine.
Muusikaline kirjandus.
See aine aitab laiendada õpilaste muusikalist silmaringi, arendada nende võimet mõista muusika kunstilist ilu ja seeläbi stimuleerida soovi ilu taastoota, arendada muusikalist mõtlemist, mälu ja head muusikalist maitset.
Muusikalise kirjanduse õpetamine tihedas seoses kogu akadeemiliste erialade tsükliga rikastab muusikapedagoogilist protsessi ning aitab kaasa õpilaste muusikaliste võimete kiiremale ja harmoonilisemale arengule. Sisurikkus ja žanririkkus, uuritud rahva-, klassikalise ja kaasaegse muusikakunsti teosed, muusikaelu sündmuste, suurimate klassikaliste heliloojate ja meie kaasaegsete elulugude ja loominguline tundmine aitavad õpilastel mõista muusika seoseid. kunst ühiskonnaelu nähtustega. Muusikalise kirjanduse tunnid on mõeldud õpilastele muusikakultuuri meistriteoste tutvustamiseks.
Õppeaine eesmärk on arendada õpilaste mitmekülgseid muusikalisi oskusi ning oskust muusikat teadlikult ja emotsionaalselt kuulata. Muusikateoste õppimise käigus peavad õpilased omandama oskuse neid teoseid lahti võtta; kuulda ja mõista muusikalise kõne üksikute elementide väljendusrikkust, navigeerida muusikalises tekstis, väljendada oskuslikult muljeid ja mõtteid muusikast, rääkida valminud teostest, nende sisust, väljendusvahenditest, kasutades selleks vajalikku muusikaterminoloogiat.
Loominguliste oskuste arendamine (muusikamäng).
See aine (erialatunni ühe komponendina) hõlmab nägemise lugemist, transponeerimist, kõrva järgi valikut ja improviseerimist.
Vaatelugemine. Silma pealt lugedes peaksite lähtuma järgmistest põhimõtetest:
· algusest peale sisendama oskust “ette vaadata”, mitte aga parajasti esitatavale muusikatekstile;
· mängida peaaegu ilma oma käsi vaatamata, navigeerides klaviatuuril pimesi või peaaegu pimesi;
· harjutada last eellugemisega (lihtsaim muusikateksti analüüs silmadega enne pillile ülekandmist);
· õpetada lugema noote terviklikes struktuurides (alates meloodiapöördetest, kaashäälikute intervallidest ja lõpetades akordidega, mitte üksikute noodimärkidega).
Õpilase oskus muusikateksti iseseisvalt ja asjatundlikult mõista aktiveerib oluliselt tööprotsessi, mis toimub kahes suunas: põhjaliku analüüsi (analüüsi) oskuse ja ladusa silmlugemise oskuse arendamine. Valitakse järk-järgult kasvava raskusastmega materjal. Muusikalise teksti vaba lugemisega kaasneb siseauditoorsete representatsioonide arendamise protsess.
Arendades ja treenides kuulmistaju ja mälu, peab õpilane teksti täpselt reprodutseerima – lööke, tempojuhiseid ning kontrollima teksti, mida ta pillil taasesitab, kõrvaga.
Valik kõrva järgi, transponeerimine jätkub kõigil õppeaastatel ja aitab kaasa õpilaste loominguliste oskuste arendamisele. Meloodia ilu kogemine väljendub lastel tavaliselt soovis mängida kõrva järgi. Seda kirge tuleb säilitada, suunates tähelepanu oskuslikult erinevatele ülesannetele. Suur tähtsus on nende laulumeloodiate valik, mida lapsed pillil mängida tahaksid, sest selle käigus hakkab kujunema õpilaste muusikaline maitse. Edaspidi peaks meloodiate kõrva järgi mängimisega kaasnema nende ühtlustamine, kajade sissetoomine, aga ka erinevat tüüpi tekstuurid.
Ülevõtmine. Arendab muusikakõrva, kiirendab pilli omandamise protsessi ja aitab kaasa õpilase suuremale muusikalisele kirjaoskusele. Tööd tuleks alustada meloodiate transponeerimisega kõrva järgi ja pärast teadaolevate oskuste omandamist nootidega, muutes repertuaari järk-järgult keerulisemaks. Gümnaasiumis peaksid õpilased oskama laulude ja romansside saateid transponeerida.
Improvisatsioon. Siin kasutatakse erinevaid harjutusi ja loovülesandeid. Näiteks valguslavastuste lõppude ja neis puuduvate taktide koostamine, kindlale rütmile lühimeloodiad, rahvalauludele kajad ja elementaarsed variatsioonid, eri žanri näidendite saatete valimine. Õpetaja äranägemisel võib ette tulla muid ülesandeid ja harjutusi.
Kollektiivne musitseerimine.
koor
Koorilaul on üks õpilaste igakülgse arengu vahendeid: muusikalist, loomingulist ja isiklikku. Kooris laulma õpetamise käigus koolilastega töötamise eesmärgiks on iga kooriliikme optimaalne individuaalne lauluareng, kooris laulmise oskuse õpetamine ja laulukultuuri arendamine.
Eesmärgid: vokaal- ja koorikuulmise mitmekesine arendamine, muusikaliste ja auditoorsete mõistete kogumine; muusikalise mälu kujundamine, pehme rünnaku ja segaheli kasutamise õppimine laulmisel; laulmise emotsionaalsuse ja väljendusoskuse kujundamine; vokaalse artikulatsiooni kujunemine, laulva hingamise arendamine, hääleulatuse laiendamine. Kõigi õppeaastate jooksul jälgib õpetaja kõige olulisemate kujunemist ja arengut vokaal- ja koorioskusedõpilased (hingamine, heliteadus, ansambel, struktuur, diktsioon jne) ülesandeid järk-järgult keerulisemaks muutes. Kogu õppeaasta jooksul toimub mitmeid loomingulisi etendusi; aruandluskontserdid, esinemised erinevates kontserdipaikades.
Ansambel.
Programm on suunatud kollektiivse instrumentaalmuusika tegemise oskuste kujundamisele ja arendamisele lastega, kellel on pillimängu algoskused.
Kollektiivne instrumentaalmuusika on üks kättesaadavamaid vorme õpilastele muusikamaailma tutvustamiseks. Nende klasside loominguline õhkkond hõlmab laste aktiivset osalemist õppeprotsessis. Koos musitseerimise rõõm ja nauding alates muusika õppimise esimestest päevadest on õpilaste huvi selle kunstiliigi vastu võti. Ühtlasi saab iga õpilane, sõltumata tema hetke võimete ja haridustasemest, ansamblis aktiivseks osalejaks, mis aitab kaasa psühholoogilisele lõõgastusele, vabadusele ja sõbralikule õhkkonnale rühmas õpilaste seas. Eesmärkide ja eesmärkide ühtsus kollektiivse tegevuse protsessis määrab ansambli erilise koha tulevase muusiku hariduses: ansamblis mängimine distsiplineerib, kasvatab selliseid olulisi omadusi nagu vastastikune mõistmine, vastastikune austus, vastutus ühise eesmärgi eest, arendab oskust keskenduda rütmile ja tempole teose harjutamise ja esitamise protsessis, dünaamikale, esilekerkivate raskuste ületamisel, etteantud esitusülesande täitmisel ja kunstilise kontseptsiooni realiseerimisel.
Üldine tööriist .
Koolitus viiakse läbi individuaalselt. Edukus pilli valdamisel sõltub õpilaste individuaalsetest võimetest. Põhimõtteliselt toimub kogu töö repertuaari ja tehnilise arenduse kallal tunnis, kuna õpilastel üldiselt pole kodus pilli (millega nad tuttavaks saavad). Iga õppetund sisaldab läbitud materjali valdamise testimist ja uute analüüsimist. Muusikaliste näidete valiku põhiprintsiip on see, et iga järgnev harjutus, iga pala annab õpilasele midagi uut. Rahvaosakonna õpilastel on kasulik teha sissejuhatus klaverimängu, see aitab paremini omandada solfedžo ja muusikalise kirjanduse aineid (mänguintervallid, akordijärjed, muusikanumbrid, teemad). Tundides omandatud teadmisi demonstreeritakse semestri lõpu kontrolltundides või koolis toimuvatel kontsertidel.
Saatel.
Saateõpetus võetakse iseseisva õppeainena sisse 6. klassis (7). Saatjaoskuste omandamisele eelneb ansamblis mängimine ning seejärel tuleb vaevarikas töö, mis nõuab õppematerjali ranget süstematiseerimist koos klaverisaadete järkjärgulise komplitseerimisega. Saatja peab olema tundlik partneri muusikaliste kavatsuste suhtes, tunnetama ja esitama teost temaga samas “emotsionaalses võtmes”. Pianist ei peaks olema solistist aktiivsem, vaid vastupidi, püüdlema teda toetama, moodustama temaga tervikliku ansambli ning olema esinemisprotsessis võimalikult paindlik. Saate harjutamisel peab õpilane õppima mängureegleid - sissejuhatus, kaotus - mängida eredamalt, soolo; kui solist siseneb, minge "taustale" ja toetage teda. Õpilane peab tundides õppima saateviisi üle kandma solistile mugavamasse võtmesse. Iga semestri lõpus toimub avatud akadeemiline kontsert, kus üliõpilane ja illustraator esitavad ühe teose.
VII. Nõuded Kooli lõpetaja ettevalmistustasemele
Õppeprotsessi tulemuseks on koolilõpetaja, mistõttu on lõpetaja koolitustaseme nõuded oluliseks osaks õppe sisu üldnõuetest.
Täiendavas õppes õppivate laste väljaõppe tase on saavutatud individuaalse arengu tase, teatud isiksuseomaduste ja võimete kujunemine erinevate teatud keerukusega probleemide lahendamiseks. See tähendab, et laste lisaõppeasutuste jaoks kohandatakse "lõpetaja" mõistet nende tegevuse eesmärgiga - arendada inimese teadmiste ja loovuse motiive, luua vajalikud tingimused isiklikuks arenguks, tervise edendamiseks, loominguliseks tööks. ja ametialane enesemääramine. Järelikult ei piirdu „lõpetaja“ mõiste määratlemise probleem siin omandatud teadmiste, oskuste ja võimete mahuga, vaid hõlmab loomingulise tegevuse kogemust uute iseseisvust ja huvi nõudvate probleemide lahendamisel.
Laste lisaõppeasutuse lõpetaja on isik, kes realiseerib oma sihtvaliku tegevus- või teadmistevaldkonnas, selle arengutasemes, motiivides ja väärtussuunistes kultuuritegevusest omandatud kogemuse omandamise kaudu.
Kvaliteetne haridus on seega haridus, mis annab lapsele valikuvabaduse, enesemääramisõiguse ja võimalused tõhusaks tegutsemiseks igas olukorras.
Seoses eeltooduga on kraadiõppe taseme nõuetes arvesse võetud järgmisi näitajaid:
- teadmiste, võimete, oskuste, isikliku arengu näitajate valdamise aste.
Lastekunstikooli lõpetaja isiksuse arengu näitajad hariduse tulemusena on:
- tunnetuslike huvide ja vajaduste kujundamine, kunstitegevuse jätkusuutlik motivatsioon; lapse intellektuaalse sfääri, tahte- ja emotsionaalsete omaduste areng, mis on piisavad praktilise tegevuse läbiviimiseks erinevates kunstiliikides nii lastemuusikakoolis endas kui ka pärast kooli lõpetamist.
Seega määratakse lastemuusikakooli lõpetaja väljaõppe tase, võttes arvesse:
- Omamoodi kunst. EP meisterlikkuse tase. Tegevuste tüübid. Koolituse tulemus (teadmiste, võimete, oskuste valdamine), isiklik areng.
VIII. JUHTIMISSÜSTEEM JA -PROTSEDUUR KOOLITUSE KVALITEET.
Õppekvaliteedi seire süsteem ja kord on reguleeritud „Munitsipaallasteõppeasutuse „Lastemuusikakool“ hindamissüsteemi, jooksva seire vormide, korra ja sageduse, vahe- ja lõppatesteerimise eeskiri p. . Krasnoarmeyskoe küla, kinnitatud Kooli direktori poolt. Need eeskirjad on välja töötatud vastavalt Vene Föderatsiooni hariduse seadusele, laste lisahariduse asutamise näidiseeskirjadele, kooli hartale, lastemuusikakoolide kunstialaste haridusprogrammide näidisprogrammidele; täiendavaid eelkutselisi üldharidusprogramme kunstide valdkonnas vastavalt FGT-le, kohalikele seadustele ning reguleerib kooliõpilaste jooksva ja kesktaseme atesteerimise sisu, korda ja hindamist.
Õpilaste ajutine tunnistus
8.1. Sertifitseerimise eesmärgid on:
· õpilaste tegeliku teadmiste taseme kindlaksmääramine õppekava ainetes igal erialal, nende praktilised oskused;
· selle taseme korrelatsioon elluviidavates programmides kehtestatud õppeasutuse nõuete ja normidega;
· haridusprogrammide täitmise ning õpitavate ainete kalendri ja teemaplaani täitmise jälgimine.
8.2. Vahetunnistus hõlmab õpilase sooritustulemuste hindamist õppetundide kaupa, kvartalite kaupa, poolaastat ja ülekande hindamist.
8.3. Kool on iseseisev õpilaste hindamissüsteemi, vormi, järjekorra ja sageduse valikul.
8.4. Kooli õppeprotsessi oluline element on õpilaste edusammude süstemaatiline jälgimine. Õpilaste edusammude jälgimise peamised liigid on: õpilaste edusammude pidev jälgimine, õpilaste vahetunnistus.
8.5. Igat liiki eduseire läbiviimise ja korraldamise põhiprintsiibid on: süsteemsus, üliõpilase individuaalsete iseärasuste arvestamine, kollegiaalsus.
8.6. Igal eduseire liigil on oma eesmärgid, eesmärgid ja vormid.
Praegune juhtimineõpilaste edasijõudmine on suunatud akadeemilise distsipliini hoidmisele, õpilaste hoiakute väljaselgitamisele õpitavasse ainesse, regulaarse koduõppe korraldamisele ja jooksva õppematerjali valdamise taseme tõstmisele; omab kasvatuslikke eesmärke ja võtab arvesse õpilaste individuaalseid psühholoogilisi iseärasusi. Voolukontroll viiakse läbi õpetaja, teemat juhtima. Voolukontroll viiakse läbi regulaarseltõpilaste tunniplaani raames ja hõlmab erinevate hindamissüsteemide kasutamist. Jooksva monitooringu tulemuste põhjal tuletatakse kvartali-, poolaasta- ja aastahinnangud.
8.7. Ajutine sertifikaat määrab õpilaste arengu edukuse ja nende assimilatsiooni haridusprogrammiga teatud koolitusetapil. Kõige levinumad üliõpilaste kesktaseme sertifitseerimise vormid on: muusikaosakonnas: testid (diferentseerimata, diferentseeritud); Akadeemilised kontserdid; ülekandeeksamid, prooviproovid, kontrolltunnid;
Testid toimuvad õppeaasta jooksul. Testid võivad olla diferentseeritud või diferentseerimata (olenevalt kasutatavast hindamissüsteemist) kohustusliku metoodilise aruteluga, mis on soovitusliku analüütilise iseloomuga.
Akadeemilised kontserdid (üleminekueksam, prooviesinemine, avalik esinemine), eeldavad samu nõudeid kui testid (sooloprogrammi avalik esitamine ja on avatud iseloom (vanemate, õpilaste ja teiste kuulajate (vaatajate) juuresolekul).
Õpilaste teadmiste, oskuste ja vilumuste väljaselgitamiseks rühmatundide vormis õpetatavates ainetes on soovitatav läbi viia proovitunnid vähemalt kord kvartalis. Kontrolltunnid viib läbi ainet õpetav õpetaja.
8.8.. Õpilaste soorituse hindamise süsteem:
- Viiepalline hindamissüsteem. Ainepunktide (diferentseerimata) hindamissüsteem (sobib, ebaõnnestub).
8.9 Vahetunnistuse vormide puhul, mis määravad eelkõige õpilase arengutaseme ja edukuse (testid), on kõige sobivam metoodiline arutelu ilma hinde andmiseta.
8.10 Vahetunnistuse vormide puhul, mis määravad koolitusetapi lõpptulemused (akadeemilised kontserdid, üleminekueksam), on kõige sobivam kasutada viiepallilist hindamissüsteemi koos õpilase soorituse metoodilise aruteluga.
8.11.Hindamiskriteeriumid: musikaalsus; virtuoossed võimed; helikultuur; stiili mõistmine; kunstiline tõlgendus ja õigesti valitud väljendusvahendid; ansambli struktuur; esinemiskultuur; kunstilisus; maaliline vaade.
8.12.Õpilaste hinded igat liiki kontrolltegevuste eest kantakse vastavasse õppedokumentatsiooni. Õpilase edusammude jooksva jälgimise hinnangud kantakse edusammude ja kohaloleku päevikusse, õpilaspäevikusse ja ülekoolilisse aruandesse (kvartali-, poolaasta-, aastahinnangud). Üliõpilaste kesktaseme atesteerimise hinnangud sisalduvad osakonna aruandlusdokumentatsioonis, üliõpilase individuaalplaanis ja üliõpilase päevikus.
8.13.Kvartali- ja poolaastahinded antakse õpilaste edasijõudmise jooksva jälgimise tulemuste alusel veerandi või poole aasta jooksul, kui õpilane osales vähemalt 50% koolitustel. Üle 50% tundidest puudunud õpilaste atesteerimise küsimus esitatakse läbivaatamiseks pedagoogilisele nõukogule.
8.14.Aastahinne määramisel lähtutakse: kvartaalsetest (poolaasta)hinnetest, üleandmise akadeemilisel kontserdil (kontrolltunnil) esinemise eest, vaadetest, tulemuste summeerimisel kõigist vahetunnistuse vormidest aasta jooksul.
8.15.Haridusprogrammid täielikult omandanud õpilased viiakse üle järgmisse klassi. Õppeaastakava omandamata jätnud ja ühes või mitmes õppeaines õppevõlgnevuses olevad õpilased võivad samasse klassi uuesti õppida või jääda kordusõppesse või Kooli pedagoogilise nõukogu otsusel koolist välja arvata. Määratakse kindlaks õpilaste Koolist väljaarvamise alused ja kord Harta koolid.
8.16. Kooli kõigi klasside õpilastel on keskastme atesteerimine
8.17. Eriala üliõpilaste vahetunnistuse vormiks on mitmesugused esinemised: akadeemilised kontserdid, ülekandmisakadeemilised kontserdid, kontrolltunnid, prooviesinemised, avalikud esinemised.
8.18. Rühmaerialade õpilaste vahetunnistuse vormiks on kontrolltund.
8.19. Kollektiivse musitseerimise õpilaste keskastme atesteerimise vormiks on osade läbimise kontrolltund, aga ka loomingulised showd, sh kontsertetendused erinevates kontserdipaikades.
8.20. Hindamise viivad läbi osakonnaõpetajad õppeaasta jooksul kontrolltunnis osakonna direktori ja õpetaja juuresolekul.
8.21. Koolide akadeemilised kontserdid toimuvad vähemalt kaks korda aastas.
8.22. Kontrolltunde hinnatakse verbaalsete tunnuste järgi; Samas märgitakse põgusalt ära õpilaste poolt saavutatud õnnestumised ja olemasolevad puudujäägid.
8.23. Õpilaste tehnilise ettevalmistuse, loominguliste oskuste arendamise, üldiste töövahendite, jooksvate ülevaatuste kontrollimine toimub direktori juuresolekul vastavalt haridusprogrammile, Kooli tööplaanile, mille kinnitab kooli direktor.
8.24. Õpilaste kesktaseme soorituse hindamine toimub kas viiepallisel või kahepallisel skaalal “sobib”, “mittearvestatud”.
8.25. Ülekandehinne antakse viiepallisel skaalal, ilma märkideta “+” ja “-”.
8.26. Ülekandehinde väljastades võetakse arvesse järgmist:
- Üliõpilase töö hindamine õppeaasta veerandi tulemuste põhjal, mis tuletatakse tema edasijõudmise tulemustest. Õpilase hindamine esinemiste eest akadeemilistel kontsertidel, samuti kontrolltundide tulemused. Muud õpilaste esinemised kogu õppeaasta jooksul.
8.27. Kõikide õpilaste esinemiste kavad on fikseeritud õpilaste individuaalsetes kavades
8.28. Kooli pedagoogilise nõukogu otsusel võib õpilase tervislikel põhjustel keskastme atesteerimisest vabastada, kui ta on kõigis õppeainetes hästi sooritatud.
Õpilaste lõplik tunnistus
8.29. Lõplik tunnistus (eksam) määrab haridusprogrammi valdamise taseme ja kvaliteedi. Eksamid viiakse läbi lõpuklassides vastavalt vastavatele õppekavadele. Lõplik atesteerimine toimub vastavalt kunstikooli direktori poolt kinnitatud ajakavale maikuus kuu. Lõplik sertifitseerimine toimub diferentseeritud hindamissüsteemide abil.
8.30. Lõpuhinnangu hinnang on antud õppeaine lõpuhinde üks komponente, mis fikseeritakse kooli lõputunnistusel. Kui üliõpilane saab lõputunnistusel mitterahuldava hinde, siis positiivset lõpphinnet vastavas õppeaines panna ei saa. Kui eksamihinne on madalam kui aastahind, esitatakse selle õpilase lõpuhinde küsimus läbivaatamiseks pedagoogilisele nõukogule.
8.32..Lõputunnistusest võib õpilasi tervislikel põhjustel vabastada kõigis õppeainetes hästi sooritatud ja kunstikooli pedagoogilise nõukogu otsuse alusel.
8.33.Atesteerimise lõpuperioodil haigestunud õpilasele antakse õigus atesteering läbida talle kooli poolt kehtestatud täiendava aja jooksul.
8.34. Õpilaste soorituse hindamise süsteem lõpuklassis on viiepalline.
8.35. Õpilaste hinded igat liiki kontrolltegevuste kohta kantakse vastavasse õppedokumentatsiooni. Õpilaste edusammude jälgimise hinnangud kantakse õpilase edusammude ja kohaloleku päevikusse, ülekoolilisse aruandesse (kvartali-, poolaasta-, aastahinnangud), aruandlusdokumentatsiooni, õpilase individuaalplaani ja õpilase päevikusse.
8.36. Kui õpilased ja nende vanemad ei nõustu määratud lõpliku hindega, võidakse see üle vaadata. Läbivaatamise aluseks on eksamile järgneval päeval lõplikule atesteerimiskomisjonile esitatav vanemate kirjalik avaldus. Kooli direktori korraldusel moodustatakse kolmest õpetajast koosnev ekspertkomisjon, kes õpilase vanemate juuresolekul kuulab ära õpilase saate (kõne); vaatab üle õpilase tööd ja teeb kindlaks määratud hinde vastavuse tema teadmiste tegelikule tasemele. Komisjoni otsus dokumenteeritakse protokollis ja on lõplik.
8.37.Kvartali- ja poolaastahinded antakse õpilaste edasijõudmise jooksva jälgimise tulemuste alusel veerandi või poole aasta jooksul, kui õpilane osales vähemalt 50% koolitustel. Üle 50% tundidest puudunud õpilaste atesteerimise küsimus esitatakse läbivaatamiseks pedagoogilisele nõukogule.
8.38.Kooli lõpetajatele väljastatakse litsentsile vastav haridust tõendav dokument.
8.39. Kooli lõputunnistusele kantakse õppeainete hinded numbritega ja sulgudesse sõnadega: 5 (suurepärane), 4 (hea), 3 (rahuldav).
8.40. Haridust käsitlevatele dokumentidele kirjutavad alla Kooli direktor ja erialaõpetaja.
8.41.Õppeasutuse pitsat peab olema selge, eristatav ja kergesti loetav. Kustutused, parandused ja tühjad veerud haridusdokumentides ei ole lubatud.
8.42 Isikutele, kes ei ole koolis haridust omandanud, väljastatakse kehtestatud vormi tunnistus. Õpilased, kes ei ole läbinud lõputunnistust või kellel puudub positiivne lõpphinne ühes või mitmes õppeaines, loetakse haridusteed lõpetamata.
8.43 Lõputunnistusele lubatakse kõik lõpetajad, kes on omandanud programmi vähemalt kohustuslike nõuete tasemel, kellel ei ole õppetsükli õppeainetes võlgu ning on läbinud oma erialal eelproovid ja retsensioonid.
8.44..Lõplik sertifikaat sisaldab:
Muusikaosakonnas:
· eriala lõpueksam - sooloprogrammi sooritamine vastavalt õppekavale;
· programminõuetele vastav solfedžo lõpueksam;
· saateklassi lõpueksam (klaveriosakond);
· kontrolltöö muusikakirjanduses (kõik osakonnad)
8.45. Õpilased on vabastatud lõpueksamite sooritamisest:
· Tervislikel põhjustel raviasutuse tõendi alusel;
· Laureaadid, diplomisaajad, rahvusvahelistel, ülevenemaalistel, piirkondlikel, linnavõistlustel osalejad (jooksev õppeaasta).
8.46. Eriala lõpueksam sisaldab: 4-5 erineva iseloomu ja stiiliga teose peast esitamist.
8.47.Lõpetava klassi eelproovid ja linastused toimuvad vähemalt kolm korda aasta jooksul (üks kord I poolaastal, kaks korda II poolaastal).
8.48.Solfedžo lõpueksam (viieaastane koolitus) sisaldab:
8.49. Solfedžo lõpueksam (7-8 koolitus) sisaldab:
Suuliselt: nägemise lugemine (ühe häälega) ajastuse või dirigeerimisega; õpitud meloodia laulmine (monofoonia); kuulmisanalüüs - intervallide segaahel, akordid helist; intervallide ahelate, akordide jadade, skaalade ehitamine.
8.50.Solfedžo kirjaliku eksamitöö koostab teoreetiliste erialade õpetaja, mille kinnitab Kooli direktor.
8.51. Eriala lõputunnistuseks esitab õpetaja eksamikomisjonile järgmised dokumendid:
· Individuaalne treeningplaan (koos kõikidele õppeaastatele määratud hinnetega, tunnused).
· Lõpueksamileht
8.52. Lõplik atesteerimine toimub kooli direktori korraldusega kinnitatud erigraafiku alusel. Eksamite ajakava tehakse lõpetajale teatavaks vähemalt kaks nädalat enne lõputunnistuse algust.
8.53.Lõpliku atesteerimise läbiviimiseks moodustatakse direktori korraldusel lõputunnistuse komisjon, kuhu kuuluvad kooli õpetajad.
8.54.Õpilaste lõpliku atesteerimise viib läbi komisjon, mille koosseisu kinnitab kooli direktor korraldusega. Atesteerimiskomisjoni esimees on Kooli direktor. Aine lõputunnistuse korraldamise ja läbiviimise eest vastutab eksamikomisjoni esimees.
IX. HARIDUSE RAKENDAMISE JUHTIMINE
OU PROGRAMMID
Kooli haldusjuhtimist teostab kooli direktor. Kooli direktori juhtivaks funktsiooniks on õppe- ja kasvatustegevuse koordineerimine. Kooliõpetajad tagavad õppeprotsessi operatiivjuhtimise, rakendades põhilisi juhtimisfunktsioone: analüüs, planeerimine, kontrolli korraldamine, enesekontroll, õppejõudude tegevuse reguleerimine.
Avalikku haldust teostavad:
· Õpetajate Nõukogu,
· Töönõukogu,
· Hoolekogu
Juhtimine toimub funktsioonide ja volituste jaotuse alusel erinevalt. Kooli arengustrateegia väljatöötamist viib läbi pedagoogiline nõukogu. Kooli juhitakse õppejõudude, Kooli töötajate ja õpilaste vanemate (seaduslike esindajate) koostöö, loominguliste otsingute alusel.
X. Järeldus
Asutuse põhieesmärk on luua vajalikud tingimused loomingulise isiksuse igakülgseks igakülgseks koolitamiseks ja harimiseks, laste vaba aja korraldamiseks, õppeprotsessi kvaliteedi parandamiseks vastavalt kaasaegse hariduspoliitika prioriteetidele ja klientide vajadustele. haridusteenused." Kõik eelnev kajastub meie kooli haridusprogrammis. Haridusprogrammi koolid - iga õppeasutuse kohta individuaalne dokument. See on aga üsna üldise ülesehitusega ja allub üldhinnangule. On kaks peamist Kvaliteedi hindamise kriteeriumid Esimene kriteerium on programmi edukas rakendamine adekvaatselt seatud eesmärkidele. Teiseks kriteeriumiks on kooli üldine psühholoogiline kliima, suhete stiil selles, lapse ja õpetaja heaolu nende sotsiaalne turvalisus, arengu- ja eneseteostustingimused.