Poeetilised meetrid valmistavad peavalu mitte ainult õppivatele filoloogiakandidaatidele kirjandusteooria, vaid isegi mõned kirjanikud. Vene luuletajate luulearsenalis on viis aktiivselt kasutatavat meetrit: trohhee, jambik, daktüül, amfibrahhium, anapest. On ka teisi, näiteks spondee. Mis see on? Ja kuidas mõned erinevad teistest?
Poeetiline suurus- värsi helikorralduse meetod, luuletuse rütmiline vorm.
Kui anda definitsioon lihtsas keeles, siis poeetiline meeter on rõhutute ja rõhuliste silpide vaheldumine värsis. Lihtsaim viis poeetilise meetri määramise õppimiseks on meeles pidada iga meetri rütmimustrit.
Jalg– poeetilise suuruse mõõtühik.
Jalg koosneb mitmest silbist, millest ainult üks on rõhuline, ülejäänud on rõhutud. Rõhuliste silpide arv värsis vastab jalgade arvule (erandiks on selline meeter nagu spondee, milles võivad koos eksisteerida kaks rõhulist silpi).
Kahesilbilised jalad: trochee ja jambic on kahesilbilised meetrid või, nagu kirjandusteadlased neid tuttavalt kutsuvad, kahesilbilised.
Kolmesilbilised jalad: daktüül, amfibrahhium, anapest – need on kolmilbilised meetrid või lühendatud kolmilbikud.
Rõhumärkide asetamise ja salmi suuruse määramise õppimine
Luuletuse suuruse määramise õppimiseks peate loendama rõhutatud ja rõhutute silpide arvu ning looma salmi rütmilise mustri.
Kõik teavad, et ühel sõnal on üks aktsent. Kuid poeetilises reas võib ühes sõnas olla mitu rütmilist rõhku. Näiteks katriinis “Märter A t juures chi, vo Yu t juures chi/Nevid Ja kuude leotamine A/Valgustus A et sn e g aastat juures chiy/M juures ei e bo, n O kelle m juures tna" rõhutatud täishäälikud on paksus kirjas esile tõstetud. See on nn verbaalne rõhk, see tähendab sõna "native", harjumuspärane rõhk. Aga kui lugeda seda teksti nagu loendusriimi, tuues iga silbi intonatsiooniliselt esile, selgub, et rütmilisi rõhku on mitu:
"Härra. A t juures chi, vo Yu t juures chi” – siin vastab sõna rõhk selle rütmilisele rõhule.
"Nähtamatud kuud A"- aga siin on see huvitavam, sest sõnas "nähtamatu" Ja mkoyu" omakeelsele verbaalsele rõhule teisele "i"-le silbis "dim" lisatakse "e"-le rütmiline rõhk silbis "ei" ja lõpp "yu". Sõnas "kuu" on verbaalne ja rütmiline rõhk sama.
"UUS küünal A et sn e g aastat juures chiy" - siin saate jälgida ka rütmilise rõhu tekkimist ootamatus kohas: sõna "o" esimene silp "valgustab" rea lugemisel lugemisriimi kombel, see paistab akustiliselt silma.
"M juures ei e bo, n O kelle m juures tna” – selles reas vastavad sõnaline ja rütmiline rõhk üksteisele.
Salmi rütmilise mustri (skeemi) loomiseks vajate:
1) asetage igale reale verbaalne rõhk, see tähendab kõigis sõnades (v.a eessõnad) omapärane rõhk.
2) asetada rütmilisi rõhke ehk tõsta esile need vokaalid, mis lugedes akustiliselt silma paistavad ja kõlavad ka löökpillidena. Rütmilise rõhu järjestamisel arvestatakse ka eessõnadega.
3) koosta skeem. Meie neliku "Pilved tormavad, pilved veerevad..." skeem näeb välja selline: _U|_U|_U|_ U, kuna rõhulist silpi tähistab alakriips _ ja rõhutut silpi jutumärk U. Jalad on üksteisest eraldatud sirge püstjoonega |.
See ei ole kirjanduslik meetod luuletuse suuruse määramiseks
1) Nummerdage rea kõik silbid.
2) Tõstke esile, st joonige alla või tähistage muul viisil Kõik tuvastatud rõhulised silbid: nii verbaalse rõhuga kui ka rütmilise rõhuga.
3) Kirjutage järjestikku rõhuliste silpide arvud.
4) Peaksite saama ühe skeemidest, mis vastab ühele poeetilisele meetrile:
- 1-3-5-7-9 - trohhee
- 2-4-6-8-10 jne. - jaambik
- 1-4-7-10 jne. - daktüül
- 2-5-8-11 - amfibrahium
- 3-6-9-12 - anapest
Tabel " Kahesilbilised poeetilised meetrid»
See tähendab, et selle suurusega poeetiline jalg koosneb kahest silbist
|
Pealkirjad |
||
|---|---|---|
|
Definitsioon |
kahesilbiline meeter rõhuga esimesel silbil. See tähendab, et esimene silp on rõhutatud, teine on pingevaba (see on üks jalg). Järgmisena (algab 2. jalg) korratakse mustrit: kolmas silp on rõhuline, neljas rõhutu (see on teine jalg). Ja veel: viies (kui on) on pinges, kuues on pingevaba (kolmas jalg) jne. |
kahesilbiline meeter rõhuga teisel silbil. See tähendab, et jambikas on vastupidi - esimene silp on rõhutu ja teine on rõhuline. Edasi (teine jalg) on kolmas silp jälle rõhutu ja neljas on rõhutud jne. |
|
Rõhuliste silpide arv |
1-3-5-7-9 jne. |
2-4-6-8-10 jne. |
|
Rütmiline muster |
- U |- U |- U |- U | |
U- | U- | U- | U- | |
|
Torm katab taeva pimedusega, |
Minu onul on kõige ausamad reeglid, |
Tabel " Kolmesilbilised poeetilised meetrid»
See tähendab, et selle suurusega poeetiline jalg koosneb kolmest silbist.
|
Pealkirjad |
Amphibrachium |
Anapaest |
|
|---|---|---|---|
|
Definitsioon |
Esimene silp. |
Kolmesilbiline meeter rõhuasetusega teiseks silp, jala esimene ja kolmas silp on rõhutud. |
Kolmesilbiline meeter rõhuasetusega viimane, kolmas silp, |
|
Rõhuliste silpide arv |
1-4-7-10 jne. |
2-5-8-11 jne. |
3-6-9-12 jne. |
|
Rütmiline muster |
-UU | -UU | |
-U- | - U - | |
-UU | - UU| |
|
Aastal lk A päästis elu e uus |
Meie e usk d Ja com sada Ja t üks O co |
Saadaval uinaku ajal e vau sinu oma Ja x saladusi e andmeid |
Poeetiline meeter "Sponday"
Spondee - jambiline jalg või trohhee üliskeemi stressiga. Reeglina on sellistes värssides rütm mõnevõrra segane, värsi rütmimuster on häiritud. Selle tulemusena võib jalal olla kaks rõhku järjest ehk kaks rõhulist silpi võivad tekkida kõrvuti.
Näide:
Shv e dr juures ssky - torked, tükid, lõiked - siin on trumm "Shv" e d on "r" kõrval juures ssky", mille esimene silp on samuti rõhutatud.
Trummid, klõpsud, lihvimine,
Gr O m p juures sheck, trampima, naaber, oigama, -
Ja surm ja põrgu igal pool.
(A.S. Puškin)
Klassikaline näide on A. Puškini “Jevgeni Onegini” algus:
"M O y d I dia s A meie h e imal A hark..."
Siin, esimeses jambilises jalas, tundub ka esimene silp rõhutatuna, nagu trohhees. See tähendab, et trummel "M" on külgnev O th" ja "d I"Dya." See kahe rõhulise silbi kõrvutamine on spondee.
Kui luuletuse suuruse määramisel ehk verbaalsete ja rütmiliste rõhkude järjestamisel puutute kokku spondiidiga, kuid ülejäänud skeem viitab sellele, et tekst on kirjutatud jaambis (nagu näiteks " Jevgeni Onegin”), siis jambik on selle fragmendi suurus.
POEETIKA, LUULE ALUSED.ANAFOOR – identsete sõnade, kaashäälikute või sõnarühmade kordamine mitme luulerea alguses, proosafraasid, alguse ühtsus.
Näide stilistiline anafoorid:
Oleme vabad linnud; on aeg, vend, on aeg!
Seal, kus mägi muutub pilvede taga valgeks,
Sinna, kus mere ääred muutuvad siniseks,
Kus me kõnnime ainult tuul... ja mina!”
(A.S. Puškin. "Vang")
Näide foneetiline anafoorid:
“Punks ja südaöö. Punch - ja Puškin,
Punch – ja sepipiipi
punnis. Löögi ja lobiseb
Ballas kingad räuskadel
Põrandalauad..."
(M. Tsvetajeva. “Psüühika”, anafora ja helikirja kasutamine).
ASSONANTSSRIIM- puudulik või ebatäpne riim, milles rõhulised täishäälikud või rõhulised silbid langevad kokku, kuid riimitud sõnade lõpud on kas erinevad või ligikaudu kaashäälikud.
Majakovski luuletus “Vladimir Iljitš Lenin” algab: lugu on melanhoolne, rohkem on valu, keeristorm on elav, loik on relv.
Mõnel teisel luuletajal on: hiiglaslikkus - ma tulen mõistusele (B. Pasternak), päikeseloojang - muusik, "Shipra" - tere, aluspinnas - vaenlane, kuub - õlg, mõõt - julge, platvormil - sigaret (B. Akhmadulina) liig - pekstud, helde – kuldnokk (R. Kazakova) jne.
Kasutab laialdaselt A.R. E. Jevtušenko. Siin on näited mõnest tema luuletusest:
Poeg - tugev, korrastamata - kahjumlik, krigisev - Kristus, lahing - biitlid, ristteed - liiderlikkus, Praha - tõde (Tankid kõnnivad Prahas / koidiku päikeseloojanguveres / Tankid kõnnivad tões / mis pole ajaleht) , tallatud - Prahas, motiivid - Manilov, krüptidesse - kirjaklambrid, nutt - purustatud, hüüdnimega - taotlus, vilistav hingamine - imporditud, vastavalt tsoonidele - häbistatud, küllastunud - oodatud, kirjutamine - toppimine, galaktika - galantselt, julgus - väiklane , vale - meeldiv, kinod - lühike, ideoloogiline - ja tüdrukud, läbi metsa - vööd, sinine - kanna mind, laiali - sulanud, ütle sõna - hästi tehtud, hängima - kuninglik, ida - rõõm, prügikas - lasti, twitter - praod, kohmakalt - New York, London-in katki, kähe - lööve - siider - sõel jne ad infinitum.
AMFIBRACHIUS – kolmesilbiline meeter, kus rõhk langeb peamiselt 2,5,8,11 jne. silbid. Kõige tavalisem vorm on tetrameeter amfibrachium. Näide:
Kangelased, mererändurid, albatrossid,
Äikeseliste pidusöökide lauakülalised,
Kotkaste hõim, meremehed, meremehed,
Rubiinsõnade tulelaul teile.
(V. Kirillov).
Kunagi külmal talveajal
tulin metsast välja; oli kõva külm.
Ma näen, et see läheb aeglaselt ülesmäge
Hobune, kes veab võsa vankrit.
(N. Nekrasov).
Ja trimeeter:
Kesköine tuisk oli lärmakas
Metsas ja kaugemal...
(A. Fet).
Kesköö kestade mürina all,
Kesköisel õhurünnakul
Leningradi raudsetel öödel
Kirov kõnnib läbi linna.
(N. Tihhonov).
Pentameeter amfibrahium:
Häbelik lumikelluke kevadiste sulanud laikude rõõmu kohal,
Paisunud pungad, mis on valmis lehtedeks puhkema.
Pataljon marsib mööda suitsevaid musti varemeid,
Dnepri piirkonna sinine tuuline avarus heliseb.
(A. Surkov).
Mõnikord jagavad poeedid siseriimi või pideva tseesura sõnajaotuse alusel tetrameetrilise amfibrahi kaheks hemistiks:
paks nõges
See teeb akna all müra.
Roheline paju
Rippus nagu telk.
(A. Fet).
Kõndisime tempos
Võistlesime lahingutes
Ja "Õun" - laul
Nad hoidsid seda hammastes.
(M. Svetlov).
ANAPAEST– kolmesilbiline meeter, kus rõhk langeb peamiselt 3, 6, 9, 12 jne. silbid. Kõige populaarsem vorm on trimeetri anapest. Tetrameeter on palju vähem levinud ja bimeeter on haruldane. Ja erandkorras pentameeter.
Näited:
Trimeeter anapaest:
Ma ei ütle sulle midagi
Ma ei hoia sind üldse
Ja mida ma vaikselt kordan,
Ma ei julge millelegi vihjata.
(A. Fet).
Mind tapeti Rževi lähedal
Nimetus soos
Viiendas seltskonnas vasakul
Jõhkra rünnaku ajal.
(A. Tvardovski).
Neljakordne anapaest:
Ööbikud, ööbikud, ärge segage sõdureid...
(A. Fatjanov).
Inimeste majad on puhtad, valgusküllased,
Aga meie majas on kitsas, umbne...
(N. Nekrasov).
Pentameeter anapaest:
Mändide karvased oksad olid tormiga narmendanud,
Sügisöö puhkes jääpisaratesse...
(A. Fet).
Kui hea on jõevesi?
Kui juua seda keskpäeval suurte lonksudena kiivrist.
Väsimus lendab minema. Elav hing soojendab,
Kui hiljuti tundsin end tütarlapselikust kiindumusest soojana.
(A. Surkov).
TÜHI SALM- täpsemalt - riimitu, levinuim vene rahvaluules. Trediakovski, nähes värsi alust mitte riimis, vaid rütmis, meetris, jalaajas, nimetas riimi põlglikult "lapse otsikuks". Ta oli esimene, kes kirjutas heksameetrid tühjas värsis, ilma riimita.
Tühja salmi kasutatakse kõige sagedamini dramaatilistes teostes, tavaliselt jambilises pentameetris.
Näide tetrameeter jaambik:
Juudi onnis on lamp
Ühes nurgas põleb kahvatu,
Vanamees lambi ees
Loeb piiblit. Hallid juuksed
Juuksed langevad raamatule...
(A. Puškin)
Näide pentameeter jaambik:
Kõik ütlevad: maa peal pole tõde.
Kuid kõrgemat tõde pole olemas. Minule
Nii et see on selge, nagu lihtne kaal.
Olen sündinud armastusega kunsti vastu...
(A. Puškin)
Näide tetrameeter korea:
Linnupüüdja töö on raske:
Õppige lindude harjumusi
Pidage meeles lennuaegu
Vile erinevate viledega
(E. Bagritski)
Näide tetrameeter amfibrahium:
Vaikne meri, sinine meri,
Ma seisan lummatud sinu kuristiku kohal.
Sa oled elus; sa hingad; segaduses armastus,
Oled täis ärevaid mõtteid.
(V. Žukovski)
V. Lugovskoy kirjutas tühjas värsis (iamb pentameeter) luuleraamatu “Sajandi keskpaik”.
DACTYL – kolmesilbiline suurus, kus rõhk langeb peamiselt 1, 4, 7, 10 jne silbile.
18. sajandil leidub seda A. Sumarokovi, G. Deržavini, A. Radištševi, N. Karamzini seas.
Puškini aja luuletajad eelistasid talle amfibrahhi, kuid hiljem taastasid tema populaarsuse A. Maikov, L. Mei, N. Nekrasov, A. Fet. Algselt oli kõige produktiivsem kahe jalaga jalg:
Kuldne mesilane!
Millest sa sumised?
(G, Deržavin. Mesilane).
Seejärel asendati see tetrameetriga, samuti segatud tetrameetri ja trimeetri daktüüliga:
Peegel peegli vastu, väriseva lobisemisega,
ma tõin selle küünlavalgel;
Kaks rida valgust – ja salapärane põnevus
Peeglid helendavad imeliselt.
(A. Fet).
DISSONANTS- üks ebatäpse riimi tüüpidest, mille puhul sobivad kokku ainult rõhujärgsed helid, kuid rõhulised vokaalid ei sobi.
Neid tuntakse ka iidses vene luules, näiteks "Jutus Igori kampaaniast":
Sadul, vend, sadul komoni,
Ja pange minu oma valmis, sadul...
Rahvaluules:
Sul õnnestub, õnnestub, mu lina.
Sul õnnestub, mu valge,
Ma armusin oma sõpra armas.
Julm kodanlus temperament
Puruks rebitud astmed, ulgumine ja oigamine,
Vanaisade varjud - pariislane kommuunid –
Ja nüüd karjuvad nad pariislane seina.
(V. Majakovski)
Ja hobused on väsinud auru
Ja higi määrdunud pooridest -
Ta riietus fanfaarirahe alla
Mõnikord lillas, mõnikord portselanist.
(S. Kirsanov)
DOLNIK- vene ja saksa värsitüüp, mis on omamoodi vahevorm silbilis-toonilise (peamiselt kolmilbilise) värsi ja puhttoonilise värsi vahel. Selle pingete arvult kokku langevad read paigutavad rõhutuid silpe suhteliselt vabalt. Rõhuliste ja rõhutute silpide kombinatsioonid ei moodusta seega enam "jalgu", vaid "lööke", kus rõhutute silpide arv on vahemikus üks kuni kolm või neli:
Ma ei tea, mida see tähendab
Et mul on leina pärast piinlik,
Pole mulle pikka aega rahu andnud
Minule muinasjutt vanadest aegadest.
(G. Heine. Lorelei)
Seda tüüpi värss on alates 20. sajandi algusest vene luules laialt levinud Bloki ja teiste luuletajate poolt.
Seda nimetatakse ka "pausiks" ja ühte selle tüüpidest nimetatakse "taktovikaks".
INVERSIOON- ladina keelest "permutatsioon" - stilistiline kujund, mis koosneb üldtunnustatud grammatilise kõnejärjestuse rikkumisest; fraasi osade ümberpaigutamine annab sellele omapärase ilmeka tooni: "Uksehoidjast mööda lendas ta noolena mööda marmortreppe üles."
METAFOOR – Troobi tüüp, sõna kujundlik tähendus, mis põhineb ühe objekti või nähtuse võrdlemisel teisega sarnasuse või kontrasti kaudu. Sarnasust elusolendiga nimetatakse personifitseerimine("mägedest jooksid ojad" - N. Nekrasov), teema - reifikatsioon("Nendest inimestest tuleks küüned teha: maailmas poleks tugevamaid naelu") - N. Tihhonov). On ka metafoor hajameelne(kurja juur, saatuse sõrm, terav mõistus jne).
Igapäevakõnes esineb metafoor üsna sageli: "elu on möödas", "päike on tõusnud", "vihma sajab" jne. Kuid siin pole sellel iseseisvat tähendust. Pealegi näib kasutamise sagedus kustutavat allegooriatunde. Äri- ja teaduskõne ei tähenda M. kohalolekut.
METONÜÜMIA- troopitüüp, milles nähtust või objekti tähistatakse teiste sõnade ja mõistete abil. Samas säilivad märgid või seosed, mis neid nähtusi kokku viivad. Seega, kui V. Majakovski räägib “kabuuris tukavast terasest oraatorist”, tunneb lugeja sellel pildil kergesti ära metonüümilise revolvri kujutise. Või Puškinilt: "Meile tulevad kõik lipud külla" asemel "Meile tulevad laevad erinevatest riikidest oma riigilippudega." Metonüümia mõiste idee antakse kaudsete märkide või sekundaarsete tähenduste abil, kuid just see suurendab kõne poeetilist väljendusrikkust.
Metonüümiat on mitut tüüpi; kõige sagedamini kasutatavad on järgmised:
1. Autori nime mainimine tema teoste asemel:
Lugege hõlpsalt Apuleiust (Apuleiuse raamatu "Kuldne eesel" asemel)
Aga ma pole Cicerot lugenud.
(A. Puškin)
2. Teose või biograafiliste üksikasjade mainimine, mille põhjal autorit aimatakse:
Seda saate varsti koolis teada
Nagu Arhangelski mees (st Lomonosov)
Minu enda ja Jumala tahtel
Sai intelligentseks ja suurepäraseks.
(N. Nekrasov)
3. Isiku või objekti omaduste märkimine isiku või objekti enda mainimise asemel:
Seda on lihtsalt kuskil tänaval kuulda
Üksildane akordion rändab.
(M. Isakovski)
4. Objekti omaduste või toimingute ülekandmine teisele objektile, mille abil need omadused või tegevused ilmnevad:
Vahuliste klaaside susisemine ("klaasides vahutava veini" asemel)
(A. Puškin)
A. Blokil on haruldane näide keerulisest metonüümiast:
Vankrid kõndisid tavalises järjekorras,
Nad värisesid ja krigisesid;
Nad vaikisid kollane ja sinine;
IN roheline nad nutsid ja laulsid.
“Kollane ja sinine” on 1. ja 2. klassi vagunid. Ja “rohelised” on 3. klassi vankrid. Kahes reas andis luuletaja edasi teelolijate – rikaste ja vaeste – meeleolu.
Teine samalaadne näide:
Jaam sumises ja oli alguses
Teda on värvikas kuulda ja värvikas vaadata:
Seal uhked kasukad vaikisid,
Ja polsterdatud jakid nutavad.
(V. Karpeko. Näost näkku).
Metonüümia erineb metafoorist selle poolest, et viimast parafraseeritakse võrdluseks, kasutades abisõnu “nagu”, “nagu”, “nagu” jne; Seda ei saa teha metonüümiaga.
OXYMORON- kontrastse tähendusega sõnade kombinatsioon, mis loob uue mõiste või idee: “kuiv vein”, “aus varas”, “vabad orjad” jne. Mõnede kirjandusteoste nimetused põhinevad oksüümoronidel – I. Turgenevi “Elavad säilmed”, L. Tolstoi “Elav laip”, V. Višnevski “Optimistlik tragöödia”.
Näited luulest:
Oh, kui valusalt ma olen sinuga õnnelik!
(A. Puškin)
Kuid nende ilu on kole
Varsti sain mõistatusest aru
(M. Lermontov)
Me armastame kõike – ja külmade numbrite kuumust...
(A. Blok)
Ema! Teie poeg on ilusti haige!
(V. Majakovski)
OKTAAV- kaheksarealine stroof kindla riimiskeemiga a b a b a b c c(vajalik on mees- ja naislõpu vaheldumine). Kolmriimid lisavad kõlavust ja suurendavad väljendusrikkust ning nende sarja katkestav lõpupalle sobib hästi aforismiks või irooniliseks pöördeks. Oktav pärineb itaalia renessansiajastu luulest, seostati kerge jutuvestmisega ja hiljem aitas edasi anda tõsist sisu. Oktav on mugav nii ühe stroofi lüürilise luuletuse kui ka luuletuste jaoks.
Vene luules on oktavi säravateks näideteks A. Puškini “Maja Kolomnas”, A. Majakovi “Oktav”, A. Tolstoi “Portree”, V. Brjusovi oktaavid.
PERIFRAAS – 1) kirjeldav kõnekujund, mida kasutatakse sõna või sõnarühma asendamiseks, et vältida kordusi, anda jutule suurem väljendusrikkus ja osutada asendatule iseloomulikele tunnustele. Näiteks koht “kergejõustik” on “spordikuninganna”;
2) kirjaniku poolt tuntud kirjandusteose vormikasutus, milles aga antakse järsult vastandlik sisu, enamasti satiiriline, paralleelselt järgides originaali süntaktilist ülesehitust ja stroofide arvu, mõnikord ka üksikute leksikaalsete konstruktsioonide säilitamine. Sel juhul on perifraas imiteeriv vorm.
Näide paroodiaparafraasist:
Sosinad, arglik hingamine,
Ööbiku trill.
Hõbe ja kõikuma
Unine oja.
Öövalgus, öövarjud, -
Varjud ilma lõputa.
Maagiliste muutuste jada
Armas nägu.
Suitsupilvedes on lillad roosid,
Pilk jaanuarist.
Ja suudlused ja pisarad,
Ja koit, koit!..
D. Minaev:
Külm. Räpased külad.
Lombid ja udu.
kindluse hävitamine,
Külaelanike jutt.
Sulastelt pole kummardust,
Mütsid ühel küljel,
Ja tööline Semjon
Petmine ja laiskus.
Põldudel on imelikud haned,
Hanepoegade jultumus, -
Häbi, Venemaa surm,
Ja rügamine, kõlvamine.
Majakovski perifraasi näide. Tema luuletuse “Sergei Yeseninile” lõpus on parafraseeritud paar Jesenini surevast luuletusest:
Yesenin:
Suremine pole siin elus midagi uut,
Aga elu pole muidugi uuem.
Majakovski:
Selles elus pole raske surra,
Tee elu palju raskemaks.
PÜRRICIUM – iidses värsis - kahe lühikese silbi jalg. Silbilis-toonilises versifikatsioonis hakati pürrhikut nimetama kahe järjestikuse rõhutu silbi kombinatsiooniks jambiliste või trohhailiste jalgade hulgas.
Näiteks jaambis:
Rikas / ja kuulus / Ven Co/ chubey,
Tema/ heinamaad/ neo/ bozri/meie.
(A. Puškin)
Või trohhees:
Peal sisse/õhuline / Okei/kuid mitte
Ilma RU la ja ilma ve tril.
(M. Lermontov)
SUURUS LUULETUS- eraldi luuleteose või selle katkendi heliloomingu organiseerimise meetod (polümeetria puhul). Silbilises käändes määrab selle silpide arv; toonilises pingete arvus; meetrilises ja silbilis-toonikas meetri ja jalgade arvu järgi ning siin mõisted tavaliselt erinevad meeter(nt " jaambiline "), poeetiline meeter(nt "4 jalga jaambiline") ja mitmesugused poeetilised meetrid (näiteks "4-jala jaambiline kindlate isaslõpudega").
RIIM – kahe või enama rea lõppu ühendavate helide kordamine. Riim märgib lauseid (värsilõpud) helikordusega, rõhutades ridadevahelist pausi ja seeläbi värsi rütmi.
Riim mängib värsikorralduses suurt rolli, kuna see on seotud mitte ainult rütmiga, vaid ka värsi kui terviku helikorraldusega, sõnavara, intonatsiooni, süntaksi ja stroofiga.
Sõltuvalt rõhu asukohast riimisõnades on riimid:
-meeste omad– rõhuasetusega viimasel silbil;
-naiste omad– rõhuga teisel silbil rea lõpust;
-daktiline– rõhuga kolmandal silbil rea lõpust;
-hüperdaktüüliline- rõhuga neljandal ja järgnevatel silpidel lõpust.
Riimid jagunevad nende paiknemise järgi ridades kahekohalised, või kõrval, külgnevate liinide ühendamine; rist, milles esimene ja kolmas, teine ja neljas rida on kaashäälikud; ümbris, vööga, milles riimuvad esimene ja neljas, teine ja kolmas rida.
Sõltuvalt häälikute kokkulangevusest riimisõnades eristatakse riimi täpne, milles korduvad helid on samad (gor-spor, he - uni) ja ebatäpne sobimatute helidega (jutt - melanhoolia, ristilöödud - pass).
Ebatäpse riimi sordid on assonants(ilus - kustumatu), ebaregulaarne riim(puudutatud - ette), kärbitud riimid (barakk - silmad). Kui rõhulised vokaalid ei lange kokku, vaid identsete kaashäälikutega, moodustub see dissonants, või konsonants(pallid on kuulipildujad).
On lihtsaid riime ja komposiit, sealhulgas kaks või kolm sõna kaashäälikus (sada kasvab - vanadus, bolševikud - rohkem sajandeid).
SIMPLOCA- süntaktilise parallelismi kujund kõrvuti asetsevates värssides, millel: a) on sama algus ja lõpp erineva keskkohaga ning b) vastupidi, sama keskkoha algus ja lõpp. Esimese tüübi näiteid leidub sagedamini rahvaluules.
Näited:
Põllul oli kask,
Põllul seisis lokkis tüdruk.
(Rahvalaul)
Meil on noortele koht igal pool,
Vanu inimesi austatakse igal pool
(V. Lebedev-Kumach)
Ma vihkan igasuguseid surnud asju!
Ma armastan igasugust elu!
(V. Majakovski)
SIMFORA- metafoorse väljenduse kõrgeim vorm, mille puhul jäetakse välja võrdluslüli ja antakse objektile iseloomulikud tunnused, mille tulemusena tunnetatakse objekti kujutist, mida otseselt ei nimetata, puhtkunstilise esitusena, mis ühtib kontseptsiooniga objektist. Tavalises metafooris on kujundliku esituse kokkulangevus objekti mõistega puudulik (konvergents, mis põhineb kaugete tunnuste sarnasusel), võrdluseks on see kokkulangevus osaline, mõnikord isegi juhuslik. Sümfooris on metafoorilisus justkui eemaldatud ja sarnasusmärkide asemel antakse sarnasus.
Näited:
Kuu viskas münte ookeani...
(V. Majakovski)
Akende taga on muserdus, lehestik tungleb,
Ja mahakukkunud taevast ei korjatud maanteedelt...
(B. Pasternak. “Pärast vihma”)
Sada pimestavat fotot
Öösel pildistasin äikest mälestuseks.
(B. Pasternak)
See vihm laadis kaua.
Hall Volga on kõik tihvtidega kaetud.
(L. Ozerov)
SYNECDOCHE –üks troobidest, metonüümia tüüp, milles tervik on nimetatud või ilmutatud selle osa kaudu. See on ühe sõna tähenduse ülekandmine teisele, mis põhineb kvantitatiivsete suhete asendamisel: osa terviku asemel (M. Lermontovi "Üksik puri on valge" - paadi asemel - puri), ainsus. mitmuse asemel ("Ja ori õnnistas saatust" - A. Puškini "Jevgeni Onegin") "Ja koidikuni oli kuulda, kuidas prantslane rõõmustas" (M. Lermontovi "Borodino"), tervik osa asemel võetakse:
Nad matsid ta maakerale,
Kuid ta oli ainult sõdur.
(S, Orlov)
N. Gogoli lugu “Nina” on tõlgendatav sünekdohhena, mis on teostunud süžees.
STROFE –ühtsust moodustav värsside kombinatsioon, mida ühendab ühine mõte.
Kreeka keelest: keerlemine, pööramine. Vana-Kreekas oli see teatris kõlanud koorilaul, mille esitamise ajal liikus koor laval ringi, pöördudes tagasi oma algsele kohale. See tähendab, et stroofi peeti teksti osaks, mida lauldi kooris ühest pöördest teise.
Reeglina kujutavad stroofis riimiga ühendatud värsid rütmilist ja süntaktilist tervikut. Stroofi eraldavad kõrvuti asetsevatest värsikombinatsioonidest pikk paus, riimiseeria lõpp ja muud märgid.
Väikseim stroof on kuppel. Vene luules domineerib neljast salmist koosnev stroof - katriin, palju harvem viis-kuus salmi.
Neljast salmist koosnevas kahe riimiga stroofis on võimalikud kolm riimimustrit: abab(rist) Abba(vööga), aabb(kõrvuti).
Mõned stroofivormid said erinimed: terza, oktav, Onegini stroof jne.
JALG – kokkuleppeline ühik, mille järgi määratakse poeetiline suurus.
Kreeka või ladina keelest - jalg, jalg, jalg, samm. Muistses meetrikas loeti jalga jalga tõstes ja langetades. Jalga peeti pikkade ja lühikeste silpide kombinatsiooniks.
Kuna vene keeles selliseid silpe pole, loetakse jalaks rõhulise ja rõhutu (või enama) silbi kombinatsiooni.
Poeetilises reas võib eristada kahesilbilisi jalgu - trohhee ja jambi - ning kolmesilbilisi - daktüül, amfibrahium ja anapest.
Salmi jagamine jalgadeks on meelevaldne, kuna jala piirid ei lange reeglina kokku sõna piiridega:
Kell on peaaegu keskpäev, palav on lõõmav...
Lisaks pole vene värsis kõik read täielikult rõhutud, neis asendatakse rõhulised silbid sageli rõhututega või vastupidi, ilmuvad “lisarõhud”.
Jalg on tinglik mõiste, see ei kattu sõnaga ning seda ei saa hääldada ega kuulda; sõnu hääldatakse, eraldatakse pausidega (foneetiline sõna).
L. Timofejev. "Sõna salmis."
TROPE- sõna kasutamine selle kujundlikus (ja mitte otseses, põhilises) tähenduses. Koos põhisõnaga hõlmab see mitmeid sekundaarseid semantilisi varjundeid, mis ilmnevad kombineerituna teiste sõnadega (koera saba, järjekorra saba, komeedi saba). See on traditsiooniliste nimede ülekandmine erinevale subjektitasandile, mis realiseerib samaaegselt kahte tähendust - sõnasõnalist ja allegoorilist, mis on üksteisega seotud külgnevuse põhimõttel (metonüümia), osa ja terviku vahelise suhte (synecdoche), sarnasuse (metafoor). ), muutused atribuudis (hüperbool, litotes) ) või vastandid (iroonia).
Samal pildil võib olla erinev tõlgendus. Näiteks pilt "purjest" M.Yu samanimelisest luuletusest. Lermontovit saab tõlgendada nii metonüümiana (keegi paadis - puri) kui ka sünekdohhena (puri - paat) ja metafoorina (keegi maisel merel - puri).
CHIASM– paralleelsete liikmete ristpaigutus kahes kõrvuti asetsevas sama süntaktilise vormiga lauses (või fraasis). Näited:
Kas tõesti pole kedagi õnnetumat kui mina?
Ja pole kedagi, kes oleks temast rohkem süüdi.
(M. Lermontov)
Hoolimata mõistusest, hoolimata elementidest.
(A. Gribojedov)
Siit algas Puškini pagendus
Ja Lermontovi pagulus lõppes.
(A. Ahmatova)
Kõiki haudu pole veel leitud
Ja kõiki surnuid ei leinata.
(G. Nikolajeva)
HOREUS – kahesilbiline meeter, kus rõhk langeb paaritutele silpidele - 1, 3, 7 jne, kuigi rõhu väljajätmine õiges kohas - pürrhises - on väga levinud .
Näide trimeeter korea:
Nähtamatuse udus
Kevadkuu on välja ujunud,
Aiavärv hingab
Õunapuu, kirsipuu.
(A. Fet).
Näide tetrameeter korea:
Läbi laineliste udude
Kuu hiilib sisse
Kurbadele heinamaadele
Ta heidab kurba valgust.
(A. Puškin).
Näited pentameeter korea:
Ma lähen üksi teele…
(M. Lermontov)
Finišijoon on lendav minut,
Noorus on kerge ja kuum -
Jõuga täis puhutud, nagu oleks täis puhutud
Jalgpalli kaamera.
(B. Kornilov).
Näide heksameeter korea:
Naaber Lyubushka ei andnud pikka aega alla.
Lõpuks sosistas ta: "Aias on lehtla,
Kui pimedaks läheb – kas saate aru?..."
Ootasin, kannatasin pimedat ööd.
(N. Nekrasov).
Näide seitsme jalaga korea:
Tänav oli nagu torm. Rahvahulgad läksid mööda
Tundus, nagu oleks neid jälitanud vältimatu saatus.
Kiirustasime O väikebussid, kabiinid ja autod,
Raevukas rahvavool oli ammendamatu.
(V. Brjusov).
Kaheksa jala näide korea:
Kutt valiti pikkuse järgi sadade madalate kulmude seast,
Nad lukustasid mind aastaks kasarmusse ja kontrollisid mu aju unenägude suhtes.
Täpselt aasta oli tal igav ja ta ootas erinevate pättide kõrval kõrvuti,
Kirjutasin postkaarte koju, aga sealt ei tulnud midagi.
(P. Antokolsky).
CESURA- värsisisene paus, mis jagab poeetilise rea kaheks pooleks - võrdseks või ebavõrdseks (harvemini - kolmeks osaks). Cesura saab olla ainult meetrilises värsis, millel on vähemalt neli jalga; trimeetrilises värsis on see võimatu. Heksameetrivärsis on pärast kolmandat jalga tavaline tsesura:
Minu punakas kriitik, // paksu kõhuga mõnitaja...
(A. Puškin).
Pentameetris - pärast teist:
Ma lähen üksi teele…
(M. Lermontov)
Cesura rõhutab intonatsiooni ja annab pikale reale selgema rütmilise kõla. Kui luuletaja ei järgi pidevat kanoonilist tsesuurit ja see ei võta reas kindlat kohta, siis nimetatakse sellist tsesuurit vabaks.
JAMB – kahesilbiline meeter, kus rõhk langeb paarissilpidele - 2, 4, 6, 8 jne, kuigi väga sageli on õiges kohas rõhk välja jäetud - pürrhic.
18. sajandil olid levinumad vaba jaambik, heksameeter ja pentameeter. 19. sajandil hakati propageerima jambilise tetrameetri kasutamist. Ta kirjutas kaks kolmandikku kõigist venekeelsetest luuletustest.
Ei ole olemas ühe- või kahejalgseid jambikuid, ühe jala või kahe jala illusiooni loob lühendatud riimisüsteem. Näiteks V. Brjusov pidas oma amfibrahilisi jooni ekslikult jambilisteks monomeetriteks:
Ja ööd on lühemad ja varjud heledamad,
Kevadine oja siristab ja suliseb...
Tõenäoliselt juhtus see seetõttu, et kui kirjutate need salmid vastavalt riimide omadustele eraldi ridadesse, saate visuaalselt:
Ja ööd -
Lühidalt öeldes
Ja varjud -
Pikemalt.
piiksub,
Jubedad
Kevad
Oja.
Näide trimeeter jaambik:
Ma tean, et linn tuleb
Ma tean, et aed õitseb,
Kui sellised inimesed
Nõukogude riigis on.
(V. Majakovski).
Näide tetrameeter jaambik:
Nii et löö, ei tea puhata,
Elusoon olgu sügav:
Teemant põleb kaugelt -
Murrud, mu vihane jambik, kivid!
(A. Blok. Kättemaks).
Näide pentameeter jaambik:
Kuuse all, kurnatud ja tülikas,
Et ma kasvasin üles ilma kellegi pärast nutmata,
Mind toideti puru ja luttidega,
Värske sinakas piim.
(B. Kornilov).
Näide heksameeter jaambik:
Luuletaja! Ärge väärtustage inimeste armastust:
Kostab hetkeline entusiastlik kiitusmüra;
Sa kuuled lolli kohut ja külma rahva naeru,
Aga sa jääd kindlaks, rahulikuks ja süngeks.
(A. Puškin).
„Vene jambilises tetrameetris ei talu 1., 2. ja 3. jalg kunagi täielikult kõiki neid rõhku, mida nad peaksid kandma jambilise mustri järgi, kus rõhud paiknevad läbi silbi paariskohtades. Ainsad erandid on jambika algperiood 18. sajandil ja mõne autori (Brjusov, Tsvetajeva) üksikud katsed.
Seda seletatakse peamiselt keeleliste põhjustega: vene keeles on rõhutute silpide arv rohkem kui 2 korda suurem kui rõhuliste silpide arv ning täisrõhulises jambikas on see suhe 1:1 ega kata mitmesilbilisi sõnu...
...Sõltuvalt pinge kohast joonel võib eristada kaheksa jaambilise tetrameetri vormi, mille koosmõju määrab selle vabadusastmete mitmekesisuse (neist kaks on haruldased, kuid võimalikud):
Jambilise tetrameetri vormid: nendesse vormidesse kuuluvad jalad:
1.Patsiendiga koos istuda päeval ja öösel... ˘ ˉ ˘ ˉ ˘ ˉ ˘ ˉ
Ja lõpuks nägin valgust... ˘˘˘ ˉ ˘ ˉ ˘ ˉ
Lavataguse aukodanik...
˘ ˉ ˘˘˘ ˉ ˘ ˉ
Pant on sinust väärt... ˇ ˉ ˘ ˉ ˘˘˘ ˉ
Ja lõpuks raiskas selle ära... ˇˇˇ ˉ ˇˇˇ ˉ
Ma ei tahtnud proovida... ˇ ˉ ˇˇˇˇˇ ˉ
Ja auto taga...(kasutamata) ˇˇˇˇˇ ˉ ˇ ˉ
2.Aga mitte ka pool eristatav...(kasutamata) ˇˇˇˇˇˇˇ ˉ
».
L. Timofejev. "Sõna salmis."
Poeetika– kirjandusteooria. Selle osad on poeetiline sõnavara ja süntaks.
Poeetiline sõnavara- käsitleb kunstilise kõne moodustavate üksikute sõnade valimist. Ta uurib teose sõnavara ja selle sõnavara kasutamist autori poolt.
poeetiline süntaks - kaalub üksikute sõnade lauseteks liitmise viisi, võttes arvesse kõnekujundite väljenduslikku tähendust. Poeetiline sõnavara ja süntaks moodustavad poeetilise stilistika probleeme uurivad osakonnad. Õpetamine erineva leksikaalse värviga sõnade valiku töötas välja M. V. Lomonosov, kes jagas stiili kõrgeks, keskmiseks ja madalaks, olenevalt sõnakasutusest kirjanduses ja igapäevaelus. Selle ala spetsialist B. Tomaševski oma töös „Kirjanduse teooria. 1928. aastal ilmunud poeetikas kirjutati selle kohta järgmiselt: „Sõnade lauseteks ühendamisel tuleks arvesse võtta järgmisi aspekte:
1.
sõnade kooskõlastamine ja allutamine üksteisele, samuti ühe lause teisele (alalause allutamine põhilausele);
2.
sõnade üksteise järel esinemise järjekord;
3.
süntaktilise struktuuri tavapärane tähendus;
4.
lausete kujundamine häälduses või intonatsioonis;
disaini psühholoogiline tähendus."
Leksikaalsed rühmad: barbaarsused, prosaismid, dialektismid, žargoonid, vulgarismid jne.
Barbaarsused - võõrkeelsete sõnade viimine sidusasse kõnesse. Lihtsaim juhtum on võõrsõna sissetoomine muutumatul kujul. Näiteks:
Siin on minu Onegin tasuta;
Juukselõikus uusima moe järgi;
Kuidas Dandy London riietatud;
Ja lõpuks nägi valgust.
A.S. Puškin
Sõltuvalt sellest, millisest keelest on barbaarsused võetud, jagunevad need gallicismid(prantsuse keelest), Polonismid(poola keelest), germanismid(saksa keelest) jt.
Dialektismid- sama keele murretest laenatud sõnad. Need erinevad barbaarsustest selle poolest, et need on võetud rahvamurretest ja mittekirjanduslikust kõnest. On üksikute sotsiaalsete rühmade murdeid ja piirkondlikke murdeid. Neid kasutatakse kohaliku maitse lisamiseks piirkonna elu ja tavade kirjeldamisel. Luuletuse tekstis peavad dialektismid olema süžeega põhjendatud. Näiteks kui see pärineb inimeselt, kes elab teatud territooriumil, kus elavas kõnes kasutatakse dialektisme.
Antropomorfism– eluslooduse andmine inimlike omadustega. Näiteks "elav vesi".
Provintsialismid - Dialektismidele väga lähedased tähendused erinevad selle poolest, et sõnad ja kõnemustrid tungivad kodanike kõnesse, kuid neid ei kasutata tavaliselt kogu konkreetse riigi territooriumil. Näiteks võivad lindude ja loomade nimed olla sama riigi erinevates piirkondades erinevad. Provintsialisme eristab ka nende hääldus – okanye või akanye. Need on laenatud erinevate sotsiaalsete rühmade murretest, näiteks kodanluse dialektist, tööliste murdest, konkreetse piirkonna talupoegade murdest. Provintslikkust saab autor oma töös kasutada siis, kui seda süžeejoon õigustab.
žargoon – dialektismi tüüp on erialarühmade sõnavara kasutamine, murded, mis tungivad tavakõnesse erinevatest keskkondadest, näiteks meditsiinilisest. Žargoni kasutamine peaks olema väga tugevalt põhjendatud luuletuse süžeestruktuuriga. Teatud žargooni tüüp - vulgarism. See on varaste sõnavara, ebaviisakate tavasõnade kasutamine street argot. Seda tuleks vältida, välja arvatud juhul, kui süžee nõuab sellise keelekasutust.
arhaismid – kasutusest välja langenud vananenud sõnad. Neid kasutatakse siis, kui soovitakse kirjeldada konkreetset keskkonda, stiili, näiteks on olemas sõnad - slaavistid või piiblismid (need, mida kasutati iidsetel aegadel slaavi keskkonnas või kirjeldati Piiblis). Sellised sõnad alandavad autori stiili, kui neid ei õigusta teose süžee. Te ei tohiks ühes teoses stiile segada, kui selle süžee seda ette ei näe. Sageli muutuvad sellised sõnad kirjanduslikeks mallideks ja rändavad erinevate autorite teosest teosele, mis vaesustab nende teoseid.
Neologismid - vastloodud sõnad, mida varem keeles ei eksisteerinud. Kasutades oma keele rikkust, saame luua uusi sõnu, mida teised inimesed tähenduses mõistavad. Kuid oluline on seda mõõdukalt kasutada. Kui mõni neologism on võimalik asendada mõne muu arusaadava sõnaga, siis tuleb seda teha. Sõnaloome peab olema rangelt põhjendatud. Näide: "Ta on võimas laev, lainemurdja - veelõikur".
Prosaismid – need on luules kasutatava proosalise sõnavaraga seotud sõnad. Luules on väga tugev leksikaalse traditsiooni seadus, kui luules elavad sõnad, mida pole ammu proosas kasutatud. Näiteks Pushkin A.S.-lt:
Olen jälle elu täis: see on minu keha
(Palun andke andeks tarbetu proosalisus)
AUTONIM (kreeka keeles autos - ise, ehtne ja onyma - nimi) on varjunime all kirjutava autori õige nimi.
ACROST JA X (kreeka akrostichis – äärmuslik värss) – serv, serv, serv, algus, kohahoidja;
luuletus, milles kõigi ridade algustähed moodustavad sõna või fraasi, enamasti on see autori enda või inimese nimi, kellele luuletus on pühendatud. Akrostilise luuletuse leiutas iidsetel aegadel (5. sajand eKr) Sitsiilia poeet Epicharmus Sürakuusast, kes niimoodi salvestas oma tekstide autorsuse; Vana-Kreeka luuletajad kirjutasid ka akrostikuid; keskaja luules olid akrostikud krüpteeritud signatuuride, loitsude või salasõnumitena sakraaltekstideks ning Bütsantsi hümnograafias kirjutati kirikulaulud - kaanonid - akrostiksi kujul; žanri traditsioone jätkati renessansiajal. Slaavi akrostiku esimene analoog oli nn. ABC-palve (autor on omistatud Konstantin Preslavskile), mille vorm meenutas tänapäevast vabavärssi ja kus iga ütlus algas uue rea ja tähestiku tähega (nn abecedary). Poeetilise meelelahutusvormina on akrostikud Venemaal populaarsed juba 17. sajandist – nendega kirjutati kõikvõimalikke epistoole, sõbralikke ja armastussõnumeid. Hilisemas vene luules oli akrostikud kasutusel 18. sajandil: see oli lisaks “tõsistele” poeetilistele katsetustele üks lemmik salongimeelelahutusi - etteantud sõnadele või nimedele tuli meisterlikult koostada elegantseid luuletusi. 20. sajandi alguses sai akrostikust hõbeajastu “albumižanr” – luuletajad kirjutasid (sageli üksteisele) akrostipühendusi; tuntud on Kuzmini, Gumiljovi, Yesenini jt akrostikud.Akrostikuid kirjutasid ka sümbolistlikud poeedid. Tänapäeva vene luules on akrostikud haruldased; selles žanris tõsiseid ja märkimisväärseid teoseid ei loodud. Hoolimata asjaolust, et akrostikat on alati tajutud omamoodi kirjandusliku triki ja mänguna, tõmbab see oma visuaalsuse, keeruka kirjutamistehnika ja peene allteksti võimalusega alati ligi luuletajaid, kellel on ebatavaline mõtlemine ja kes ei ole eksperimentide suhtes ükskõiksed. Akrostikud riimimuuseumis Kaasaegsete autorite akrostikud Akrostikuvõistlus Akrostikust akrokonstruktsioonini
A ingel lamas taeva serval,
N kummardades, imetledes kuristiku üle.
N Uus maailm oli tume ja tähtedeta.
A D vaikis. Ei kuuldud ainsatki oigamist...
(N. Gumilev)
R leekidesse riietatuna tõusen ma taevasse;
KOHTA seal ma naasen vee kaudu maa peale!
KOOS maa, kõigi planeetide prints, tõmbab mind tähtede poole;
A Ilma minuta on lillede melanhoolia surmav.
(Gabriil Deržavin)
P Ma otsin midagi inspiratsiooniga,
KOHTA Jumal küll! läks jälle hulluks -
E loomingu ekstaas on kadumatu
Z millegipärast leidis ta mu uuesti üles.
JAükskõik mis ümberringi on,
I täiesti imeliste piinade küüsis!
(A. Berdnikov)
On ka akrostiku sorte: telestik - akrostiks ridade viimastest tähtedest, mesostich - akrostiks keskmistest tähtedest, acrocenton - salm, mis on kogutud kuulsate luuletuste ridadest ja koostab sõna või fraasi luuletuse algustähtedest. read, reverse acrostic – krüptitud sõna loetakse alt üles . Vaata ka akrostruktuure
AKTSENTSALM - cm .
Trummar
ALEKSANDRIA SALM (vanaprantsuse luuletusest Aleksander Suurest) - prantsuse 12-silbiline või vene 6-jalane jambik tseesuraga pärast 6. silpi ja paarisriim (kaks ühesilbilist riimi + kaks kahesilbilist riimi); klassitsismi kirjanduse suurte žanrite põhisuurus - kangelastragöödiad, eepilised poeemid jne Vene luulesse tutvustas V. Trediakovski. Aleksandria värsi populaarsuse tipp Venemaal toimus 18. sajandi teisel poolel - 19. sajandi esimesel poolel.
Üleolev ajutine töötaja ning alatu ja salakaval,
Monarh on kaval meelitaja ja tänamatu sõber,
Oma kodumaa raevukas türann,
Kavalusega tähtsale auastmele tõstetud kaabakas!
(K.F. Ryleev)
ALCAIC- iidse värsiversiooni stroof 4 logaedast.
ALLEG KOHTA RIA(Kreeka allegooria – allegooria) – abstraktse mõtte, idee või kontseptsiooni kujundlik esitus sarnase kujundi kaudu (lõvi – jõud, jõud; õiglus – kaaludega naine). Erinevalt metafoorist väljendab allegoorias kujundlikku tähendust fraas, terve mõte või isegi väike teos (faabula, tähendamissõna). Kirjanduses on paljud allegoorilised kujundid võetud folkloorist ja mütoloogiast.
ALLITER A TsIA(ladina ad - to, with ja littera - täht) - stiiliseade; homogeensete kaashäälikute kordamine, andes värsile erilise intonatsioonilise väljendusrikkuse. Paljud sõnamängud, aga ka vene vanasõnad, kõnekäänud ja eriti keeleväänajad põhinevad alliteratsioonil. Alliteratsioon ja assonants on peamised helikirjutamise võtted kirjanduses.
"Karl varastas Claralt korallid, Clara varastas Karli klarneti" (kaashäälikute kordamine k, l, r).
Õhtu. Mereäärne. Tuule ohked.
Lainete majesteetlik kisa.
Tulemas on torm. See tabab kallast
Must paat, mis on lummuses võõras...
(K. Balmont)
Madu hammustas madu,
Ma ei saa maoga läbi.
Ma olen juba hirmunud -
Madu sööb selle õhtusöögiks.
KÕIK YU ZIA(ladina allusio – nali, vihje) – stilistiline kujund; vihje läbi sarnase kõlaga sõna või mainimine tuntud tõsiasjale, ajaloolisele sündmusele, kirjandusteosele (“Herostratose hiilgus”, “Elevant ja mops”).
TÄHESTIKUSALM- luuletus, milles iga salm või stroof (tavaliselt paar) algab uue tähega ja on kõik koos tähestikulises järjekorras.
A Ntisemiidi Antant milj.
A Nanta kamp pätte.
B Olševikud otsivad kodanlust.
B Urzhui võidujooks tuhat miili.
IN Wilson on tähtsam kui teised linnud.
IN Tahaks sule tagumikusse avada...
(V. Majakovski)
Vene tähestikuline värss pärineb keskaegsel Venemaal laialt levinud palvest ABC (10. sajand), mis meenutab vormilt tänapäevast vabavärssi. Sellises värsis algas iga ütlus (sentiment) uuel real ja
tähestiku tähed.
A Selle sõnaga ma palvetan Jumala poole
B Kõigi olendite tigu ja looja
IN kõndis neist mööda ja oli neile nähtamatu!
G Vaimu Issand saatis elava
D ja see sõna hingab mu südamesse
E see õnnestub kõigile...
ALTERN A NS(prantsuse alternance – vaheldumine) on klassikalise versifikatsiooni termin. Vaheldumisreegel: erineva jalanumbriga värsside vaheldumine, mees- ja naisriimid, erineva lõpuga riimid. Alternantsi reegel kehtestati prantsuse luules Ronsardi ajastul (1565), kandus vene luulesse 18. sajandil ja seda järgiti rangelt eelkõige tahkete vormide puhul: sonettid, oktavid, sekstiinid jne.
Ja sa kukkusid nii Palun,
Nagu iidselt puult kukkunud kuivanud leht jah!
Ja sa surid nii Palun,
Kuidas su viimane ori suri jah!..
(G. R. Deržavin)
VÕIMEND A TsIA(lat. amplificatio - laienemine) - stiiliseade; homogeensete kõneelementide sundimine - definitsioonid, sünonüümid, võrdlused, epiteedid, metafoorid, kontrastid jne. Seda kasutatakse kirjanduses ja oratooriumis tekstile (kõnele) ekspressiivse ja emotsionaalse värvingu andmiseks.
AMFIBOOL JA I(Kreeka amfibolia – mitmetähenduslikkus) – mitmetähenduslikkus; fraas või lause, mida vale ehituse tõttu saab valesti või kahel viisil mõista. "Niipea, kui lüpsja poodiumilt lahkus, ronis esimees kohe tema peale."
AMFIBR A KHIY (kreeka amphibrachys – mõlemalt poolt lühike) – kolmesilbiline poeetiline jalg, mille teisel silbil on rõhk. Skeem " -
».
Meie e usk d Ja com sada Ja t üks O co
Kohta g O loy versh Ja mitte mänd A.
Ja jne e mlet, kvaliteet A Olen ja olen e homo lööve juures chim
Od e sama mis p Ja zoy, ta A.
(M. Yu. Lermontov)
ANAGR A MMA- sõna või tekst, mis on saadud teise sõna või teksti tähtede ümberpaigutamisel: kõrk - vaesus,
"Karpov on meister, Kasparov on meeter" (S. Gaidarov), "Melanhoolia - kas ma olen ebaviisakas?" (D. Avaliani). Vene luules võib anagramme kohata juhuslikes inklusioonides. Täiesti poeetilisi anagramme on väga vähe.
Mida on meile antud kevad või mis antakse sellest kaugemale?
Üks unistus: tunne unenägu ja vala veini!
(V. Brjusov)
ANAKOL U F- lauseliikmete süntaktiline ebaühtlus, mille autor on lubanud hooletusest või on mõeldud stiililise (sageli koomilise) vahendina. "Mul on häbi, nagu aus ohvitser" (A.S. Gribojedov)
"Mitte ainsatki südametunnistust."
ANACRE KOHTA NTIKA (anakreontiline luule) on maiseid rõõme ja sensuaalseid naudinguid ülistav lüüriline luule. Nimetatud žanri rajaja, Vana-Kreeka poeedi Anakreoni (6-5 sajandit eKr) järgi, kellel oli palju järgijaid ja jäljendajaid. Paljud 18. ja 19. sajandi vene luuletajad kirjutasid Anakreoni stiilis, sh. ja Puškin.
AN A CRUZA(kreeka anakrusis – tõrjumine, ootus) – rõhutud silbid värsi alguses enne esimest rõhulist silpi (ict). Meetriliselt õigetes värssides on anakrusis tavaliselt püsiva mahuga.
Zee m A!... Talupoeg on võidukas,
Peal jne. O vnyah uuendab teed;
E G O hobune lõhnab lund,
Ple T e traavi kuidagi...
(A.S. Puškin)
Zero anakrusis (st selle puudumine) tekib siis, kui salm algab kohe tugeva löögiga (“B juures tume udu O yu n e bo cr O ei..." A.S. Puškin).
Anacrusis võib olla ka šokk, kui see saab üliskeemilise stressi ("Shv" e
dr juures vene keelde O aastat, r juures natuke, lk e noh..."
A.S. Puškin).
Muusikas vastab anakrusis löögile. Mõiste anakrusis võeti teaduskäibesse 19. sajandi lõpus.
Kui anakrusis on rõhutu silbid enne esimest rõhku värsis, siis epicrusa- salmi viimane osa, mis algab viimase rõhuga. Täpsemalt vt epicrusa.
AN A KAHJURI(Kreeka anapaistos – peegeldunud, s.t pöördaktüül) – kolmesilbiline poeetiline jalg, mille rõhk on viimasel silbil. Skeem " -
».
Saadaval uinaku ajal e vau sinu oma Ja x saladusi e andmeid
Rokov A Ma olen umbes g Ja leukorröa sisse e seal on.
Seal on proklus I su pea e tov püha e andmed,
Porug A kontole A stia e seal on.
(A. Blok)
AN A JAOKS(Kreeka anafora – läbiviimine) – stilistiline kujund; algushäälikute (helianafoora), sõnade (leksikaalne anafora), fraaside (süntaktiline anafoora) kordamine kõrvuti asetsevate värsside alguses stroofi sees. Samuti: mis tahes süntaktiliste konstruktsioonide kordamine külgnevates stroofides (stroofiline anafoor).
Helinafora põhineb alliteratsioonil ja (või) assonantsil.
JA Ma õnnistan oma töötajaid,
JA see vilets summa
JA stepp servast servani,
JA päike on hele ja öö on pimedus.
(A. Tolstoi)
Ava mulle vangla,
Anna mulle päeva sära
Tšernog tüdrukule ronimine
Tšernog kõver hobune
(M. V. Lermontov)
Jne armastust on, see on alati täis
Jne jahe, sünge ja niiske...
(A.S. Puškin)
Leksikaalne anafora tekib siis, kui kõrvuti asetsevates salmides korratakse identseid sõnu.
Must ronk lumises hämaras,
Must samet tumedatel õlgadel...
Nõrk hääl hellalt laulmas
Laulab mulle lõunamaistest õhtutest.
(A. Blok)
Jõud rahvas,
Jõud vägev -
Südametunnistus on puhas
Tõde on elus!
(N.A. Nekrasov)
Süntaktiline anafoora on süntaktiliste struktuuride või fraaside kordamine luuletuse alguses ühes stroofis.
Ma teadsin armastust, mitte sünge melanhoolia,
Pole lootusetu pettekujutelm,
Ma teadsin armastust ilus unenägu,
Võluga, vaimustusega.
(A.S. Puškin)
Keegi polnud mulle intiimsem,
Nii et keegi ei piinanud mind,
Isegi see, kes reetis piinale,
Isegi see, kes paitas ja unustas.
(Anna Ahmatova)
Stroofiline anafora põhineb sõnade või süntaktiliste struktuuride kordamisel kõrvuti asetsevates stroofides.
Vaata tähti: palju tähti
Öövaikuses
Põleb ja särab ümber kuu
Sinitaevas.
Vaata tähti: nende vahel
Kõige armsam kõigist!
Milleks? Tõuseb varem üles
Kas see põleb heledamalt?
(E. Baratynsky)
Anafora venekeelne nimi on käsu ühtsus. Anafora vastand on epifoora.
ANAC JA KL(Kreeka ana - edasi, vastu ja tsüklos - ring, tsükkel) - luuletus, mis on kirjutatud nii, et seda saab võrdselt lugeda nii ülalt alla vasakult paremale kui ka alt üles paremalt vasakule. Anatsüklit loetakse mõlemas suunas mitte tähtede (nagu palindroomil), vaid sõnade järgi. Erinevalt vastupidisest luuletusest säilib esitusjärjekord, riimid ja riim. Anatsüklilised luuletused on isegi eksperimentaalse luule jaoks äärmiselt haruldane nähtus. Näide...
MÄRKUS(ladina annotatio – märkus) – töö sisu lühikirjeldus.
ANTIT E TAGA(Kreeka antitees – opositsioon) – stilistiline kujund; kontrastsete mõistete või kujundite võrdlemine või vastandamine kunstikõnes.
Sina oled rikas, mina olen väga vaene;
Sina oled prosaist, mina luuletaja;
Sa punastad nagu moonid,
Olen nagu surm, kõhn ja kahvatu.
(A.S. Puškin)
ANTIFR A Z(antifraas) – stiilifiguur; sõna kasutamine vastupidises tähenduses, sageli iroonia või pilkamisega (“kangelane”, “kotkas”, “tark”...).
...Siin on esimene.
Talent! Tal on kõik plaanipäraselt.
Ta kritseldab oopuseid ööpäevaringselt.
Ta valis motoks: pole päevagi ilma afäärita!
Ja mõtted ei suuda joontega sammu pidada.
Nagu tõrvik, nagu veetorn,
Ta teab, mida riik ja inimesed vajavad:
Täna on hind vesi ja unerohud,
Ja ta teenib seda vett!
Teiseks.
Nugget.
Mõtete hiiglane.
Ta on kõige autor: romaanidest lauludeni;
Tema pea on nagu suur puhvetkapp
Täidetud igasugu verbaalset hallitust.
Ta asendas loovuse plagiaadiga
Ja omades suurimat kingitust,
Teeb salateid erinevatest raamatutest
Ja ta loeb ahnelt oma tasusid...
(V. Nevski)
ANTIKNE LUULETUS- vt Meetriline versioon.
APOK KOHTA PA(Kreeka apokope – ära lõikamine) – sõna kunstlik lühendamine tähendust kaotamata.
Järsku kuulen karjet ja hobust üleval...
Sõitsime veranda juurde.
Ma kiirustan uksest välja plaksutama
Ja peitis pliidi taha.
(A.S. Puškin)
APOL KOHTA G- lühike allegooriline muinasjutt loomade või taimede kujutistega ja moraliseerivate varjunditega. Sarnane faabulaga, kuid väiksema suurusega. A.S. “Moraalsed nelikvärsid” on kirjutatud apologeedi kujul. Puškin koostöös A. Wulfiga.
Üks küünal valgustas onni vaid hämaralt;
Nad süütasid veel ühe, mis siis? onn läks heledamaks.
Vana ütluse sõnad vastavad tõele:
Mõistus on hea või veel parem kaks.
(A.S. Puškin)
APOF E GMA- lühike moraliseeriv ja vaimukas ütlus (“Ilu päästab maailma”, F. Dostojevski).
Apophegmata on iidsed apothegmata kogud.
APOSTR KOHTA FA - stilistiline seade; autori pöördumine iseendale, eemalolevale inimesele või millelegi elutule.
Hüvasti Bakuu! Ma ei näe sind.
Nüüd on mu hinges kurbus, nüüd on mu hinges hirm.
Ja käes olev süda on nüüd valusam ja lähemal,
Ja ma tunnen tugevamalt lihtsat sõna: sõber.
(S. Yesenin)
ARITM JA I- värsi rütmilise korrektsuse rikkumine.
ARITM JA I- ebaregulaarne riim; riimitud värsside kombinatsioon valgetega ühes poeetilises teoses.
ARHA JA ZM(kreeka keelest archaios - iidne) - vananenud sõna või fraas, mis on kasutusest välja langenud. Arhaismid (vene keeles - slavismid) kasutatakse kõne stiliseerimiseks iidseks (piit, kamelek, otsele, tänapäeval, secha, verb, lik...).
Õhtu, kas mäletate, oli tuisk vihane
Pilves taevas oli pimedus...
(A.S. Puškin)
ASINDET KOHTA N - vt Mitteliitu.
ASSON A NS(prantsuse assonants – kaashäälik või vastus) – rõhutatud vokaalide kaashäälik kaashäälikute täieliku või osalise mittevastavusega (ämbrid O- valgus O, V e s – m e jah, ilus Ja vyy – tuhmumatu Ja minu, sk A märk - lk A lk, sisse O ron - lk O kuiv...). Assonants oli laialdaselt kasutusel vene folklooris ja on kasutusel ka tänapäeval nii luules kui laulukirjutamises.Assonants koos alliteratsiooniga on kirjanduse helikirjutamise peamised võtted.
Haara hein juures, ja peremees kirstus u.
Rahva kuulujutt A et merelained A.
Sinu kiired taevase väega
Kogu mu elu on valgustatud A.
Kui ma peaksin surema, oled sa haua kohal
Põle, põle mu tähed A!
(rahvasõnad)
Assonants viitab ka sarnaste rõhutatud vokaalihelide kordamisele reas, stroofis või fraasis.
Oh kevad A pole lõppu A ja ilma kr A yu – lõppu pole A ja ilma kr A unistad ju A! (A. Blok)
Ainult ühe vokaaliga sõnade kasutamist luules võib liigitada eksperimentaalseks luuleks, näiteks luuletus "Trikk koos" YU»".
"
Ma joon Bruti.
Sülitasin konksu otsa.
Yun, Lute.
Ma armastan lõunat!
Ma võitlen, ma olen vihane.
Julia, ma kõverdan...
Blizzard blues.
Kas ma magan? Kas ma näen und?
B. Greenberg
ASTROOF JA ZM- luuletus, milles puudub sümmeetriline jaotus stroofideks, mis laiendab selle intonatsiooni ja süntaktilist kõla. Astrofismi kasutatakse muinasjuttudes, lasteluuletustes, jutustavas luules jne.
Hea doktor Aibolit!
Ta istub puu all.
Tulge tema juurde ravile
Ja lehm ja hunt,
Nii putukas kui ka ämblik
Ja karu!
Ta teeb kõik terveks, ta teeb kõik terveks
Hea doktor Aibolit! (K. Tšukovski)
AFORISM- ütlus, mis väljendab üldistatud ja terviklikku mõtet lakoonilises vormis. Aforisme iseloomustab originaalsus, väljendusrikkus ja üllatuslikkus. “Kui tahad olla õnnelik, ole õnnelik!”, Kozma Prutkov. "Ma teeniksin hea meelega, kuid see on haige, kui mind teenitakse," A. S. Gribojedov. Aforismid võivad olla ka salmis:
Inspiratsioon ei ole müügiks
Kuid saate käsikirja müüa.
(A.S. Puškin)
B
BALLAAD(hiline ladina ballo - tantsimine) - erilise vormiga lüüriline või lüüriline-eepiline luuletus ajaloolisel või legendaarsel teemal.
BALLAADI STROFE
- stroof, milles paarisvärsid koosnevad reeglina rohkematest jalgadest kui paaritutest.
Naerata, mu kaunitar,
Minu ballaadile;
Selles on suuri imesid,
Väga vähe varusid.
Sinu rõõmsa pilguga,
Ma ei taha ka kuulsust;
Au – meile õpetati – suitsu;
Maailm on kuri kohtunik.
Siin on minu ballaadide tunnetus:
"Meie parim sõber siin elus
Usk ettehooldusesse.
Looja hüve on seadus:
Siin on ebaõnn vale unenägu;
Õnn on ärkamas."
(V.A. Žukovski) - satiirilise luule žanr; lühike allegooriline moraliseeriv luuletus või jutustus, mis kasutab personifikatsioone ja üldistusi. Tegelased - inimesed, loomad, linnud, kalad, taimed, esemed, nähtused jne. Faabula loodi olemasolevate pahede ja moraali, korralduste ja üksikute mõjukate isikute varjatud kriitikana; see sisaldab tavaliselt moraali. Fabulažanri iseloomustab sarkasm, iroonia, naljakate kujundite rohkus, idioomid ja esitusviisi lihtsus. Sageli põhinevad muinasjutud dialoogidel. Tuntuimad fabulistid :
Aesop (Vana-Kreeka), Phaedrus (Vana-Rooma), J. Lafontaine (Prantsusmaa), G. E. Lessing (Saksamaa), T. Moore (Inglismaa) I. A. Krylov (Venemaa). Esimesed vene muinasjutud kirjutasid esimesed vene luuletajad alates 17. sajandist: S. Polotski, V. Trediakovski, A. Kantemir, A. Sumarokov, I. Khemnitser, I. Dmitrijev ja mõned teised. Vene faabula kõrghetk saabus vene kuulsaima poeedi ja fabulisti I. Krylovi loominguga, misjärel žanr läks mõneks ajaks allakäiku. Järgneva perioodi luuletajatest olid faabulameistrid D. Bedny ja S. Mihhalkov. Moodsate autorite muinasjutud
HUNT JA KARJASTED
Hunt jalutamas karjase õue lähedal
Ja läbi aia nähes,
Et olles valinud karja parima jäära,
Rahulikult, karjased rookivad tallel,
Ja koerad lamavad vaikselt,
Ta ütles omaette, kui ta pettunult minema kõndis:
"Missugust lärmi te kõik siin teete, sõbrad,
Soovin, et saaksin seda teha!"
(I. Krylov)
Ühel päeval kandis karjane kuhugi piima,
Aga see on nii kohutavalt kaugel
Miks ta tagasi ei läinud?
Lugeja! kas sa pole temaga kokku puutunud?
(Kozma Prutkov)
"Kus meie isa on?" - küsis kangekaelselt
Son-Worm emalt-ussilt.
"Ta püüab kala!" - Ema vastas...
Kui lähedal on Pooltõde Tõele!
(S. Mihhalkov) (araabia) - kuppel Lähi- ja Lähis-Ida rahvaste luules. Beitsiid kasutatakse ghazalide, qasidade, mesnevi, rubai ja teiste klassikalise idamaise luule žanrite teoste koostamiseks. Luuletused võivad olla riimitud (tüüp AA, BA, CA) või riimimata. Beits sisaldab terviklikku mõtet ja neid kasutatakse sageli iseseisvate teostena.
Ära kurda, et tuli on kustunud, ära nuta, et heli vaibus:
Mitte nemad ei kadunud, vaid nende peegeldus.
(Rumi) (prantsuse belles lettres - ilukirjandus) - kerge sisuga kirjanduslik masstoodang, mis on vastand kõrgkunstile. - ilma riimita värss. Mitmesugused tühjad värsid on rahvaluuletused ja nende imitatsioonid, mille hulgas on meistriteoseid, mis üllatavad oma ainulaadse meloodilisuse ja meloodiaga:
Istun laua taha ja mõtlen:
Kuidas saab üksildane inimene maailmas elada?
Noormehel pole noort naist,
Noormehel pole tõelist sõpra.
(A. Koltsov)
Mis aastal – arvuta
Mis maal - arvake ära
Kõnniteel
Seitse meest tulid kokku...
(N.A. Nekrasov) – rõngasstruktuuriga luuletused, kus lõpp läheb algusesse. Kõik teavad salmi: "Preestril oli koer...". Siin on näide lõputust muinasjutust:
...Istus oksal
Omamoodi loll papagoi.
Ja õhkutõus väga harva,
Ta naeris linnuparvede pealt:
"Tuleb sinine udu,
Ilusam kui pilved
Siis ma lendan
Kindlasti üle kõigist teistest!”
Ja ta otsustas alla minna,
Säästke rohkem vaeva.
See peab lihtsalt juhtuma nii:
Ta langes lõksu.
Ja nüüd ilusas puuris
Kõik ütlevad pidevalt:...
ASYNDETON(asyndeton) - lause, millel puuduvad sidesõnad homogeensete sõnade või terviku osade vahel. Kõnele dünaamilisust ja rikkust andev kujund.
Öö, tänav, latern, apteek,
Mõttetu ja hämar valgus.
Elage veel vähemalt veerand sajandit -
Kõik saab olema nii. Tulemust pole.
(A. Blok) (inglise keeles best - the best, sell - to be sell) - enim müüdud raamat, mis ilmub suurtes tiraažides.
BIBLIOFILIA(Kreeka biblion – raamat ja...philia – armastus) – haruldaste väljaannete kogumine, nende tunnuste uurimine. Bibliofiil – raamatusõber.
BRACHÜKOLOON- eksperimentaalluule žanr; ühesilbiline meeter (ühesilbiline), milles on rõhutatud kõik silbid.
Laht
need,
kelle
naer,
vau,
kiir
see
lund!
(N.N. Aseev)
Dol
Sed
Kõndinud
Vanaisa.
Rada
Vel -
Breul
Järgnev
Järsku
Sibul
Üles:
Persse!
Ilves
Tolmuks.
(I.L. Selvinsky) (kreeka bukolikos - karjane) - antiikkirjanduse žanrite (ekloogid, idüllid) üldnimetus; kaasaegses Euroopa luules on see sama, mis pastoraalne. Nimi pärineb Vergiliuse luuletsükli pealkirjast.
BURIME(prantsuse boutsrimes - "riimitud otsad") - luuletuste koostamine etteantud riimide põhjal, tavaliselt koomilise iseloomuga. Matmise vorm tekkis Prantsusmaal 17. sajandi esimesel poolel. Matmise tekkelugu on tingitud prantsuse poeedist Dulot'st, kes väitis, et kirjutas 300 sonetti, kuid kaotas käsikirja. Pärast massilisi avalikkuse kahtlusi nii suure hulga kirjutatud luuletuste suhtes tunnistas Dullo, et ta ei kirjutanud luuletusi ise, vaid valmistas ainult riime. Pärast seda kirjutasid tema kolleegid riimide põhjal sonette ning uus poeetiline mäng tuli moodi 17. ja 18. sajandil. oli üsna populaarne salongimeelelahutus. Samuti on teada, et A. Dumas korraldas 19. sajandil parima burimi konkursi ja andis välja parimate luuletuste raamatu.
Tänapäeval on Burime jätkuvalt populaarne mäng kõigi poeetilise žanri armastajate seas. Burime võimaldab teil mõne minuti (või isegi sekundiga) näidata oma loomingulisi võimeid, näidata oma vaimukust ja originaalsust ning näidata oma sõnade valdamist. Sel põhjusel on burime žanr eriti populaarne suulise sõna ja meelelahutajate seas. Siin on illustreeriv näide Juri Gornylt, kellele pakuti 4 paari riime ja kes andis hetkega (!) imelise eksprompti. Parima buriima võistluste arhiiv...
antud riimid:
õhk - puhkus
mäng - kirves
haigus - vaba aeg
maa - rubla
Ilma sõbrata ei saa onni ehitada - kirves,
Ja mõnikord on töö lihtsalt puhata,
Töö on minu rõõm: rõõmsameelne mäng,
Kui näkku - palju õnne värskelt õhku.
Ma keeldusin haigustest, ma olen võõras haigus.
Ma ei kuluta midagi ravimitele rubla.
Tee hiilib mu jalge all Maa:
Loodus on minu jaoks ravim ja vaba aeg.
BURLESK(prantsuse burlesk - humoorikas) - koomilise iseloomuga paroodialuule žanr.
EPILINE- vene rahvaeepiline laul; legend kangelastest, kui rahva moraaliideaalide peegeldus.
Iga luuleteost saab eristada selle suuruse järgi, milles see on kirjutatud. Daktüül, mille näited on toodud käesolevas artiklis, on vaid üks neist. Samuti on amfibrahium, anapest, trohhee ja jambik. Väärib märkimist, et need on vaid peamised poeetilised meetrid, tegelikkuses on neid veelgi rohkem, osa neist on praegu aegunud. Mõned luuletajad peavad oma teostes kinni ainult ühest eelnevalt valitud poeetilisest meetrist, see võib olla daktüül, amfibrahhium või anapest. Sellest artiklist leiate näiteid. Teised kasutavad luulet kirjutades erinevaid tehnikaid ja stiile.
Poeetilised mõõtmed
Daktüüli näited võimaldavad teil visualiseerida, mis see poeetiline meeter on. Venekeelses versioonis varieerub poeetilise teose rea pikkus kõige sagedamini. Seega jaguneb iga poeetiline mõõt mitmeks komponendiks. Seega võib jambik olla näiteks ühe jala, kahe jala või kolme jala pikkune.
Peaaegu iga poeetilise meetri eripäraks on tsesuuri (see on rütmiline paus) ja katalektika (jala lõikamine ja lühendamine) olemasolu või puudumine.
Mis on poeetilised meetrid?
Kõik venekeelses versifikatsioonis laialdaselt kasutatavad poeetilised meetrid võib jagada ainult kolme rühma.
Esimene sisaldab ühesilbilisi suurusi. Selle suuruse klassikaline näide on brahükoolon. See on üheiduleheline meeter, kui iga jalg sisaldab sõna, mis koosneb rangelt ühest silbist. Samal ajal võib teose ühel real olla mitu jalga, see on versifikatsioonireeglitega täielikult lubatud.
Teise rühma kuuluvad kahesilbilised meetrid. Need on võib-olla kõige levinumad meetrid vene luules, mille hulka kuuluvad jambik ja trohhee. Nendest räägime lähemalt hiljem.
Trohhees kirjutatud luuletustes langeb rõhk alati jala esimesele silbile. Jambiku abil loodud teostes langeb rõhk tingimata jala viimasele silbile.
Ja lõpuks nimetatakse kolmandat rühma logaed. Selle põhimõtteline erinevus seisneb selles, et kui kõik eelnevalt toodud poeetiliste meetrite näited põhinesid sama tüüpi suvalise arvu jalgade jadal, siis logaed on suurus, mille puhul võib ühel real mitu jalga korraga vahelduda.
Iambic
Jaambi, trohhee ja daktüüli näited aitavad teil hõlpsasti eristada üht poeetilist meetrit teisest. Jambik on vene värsivas poeetiline meeter, milles rõhutu silp vaheldub pidevalt rõhulisega.
Selle termini täpset etümoloogiat pole siiani võimalik kindlaks teha. On vaid teada, et iidsete pühade ajal olid hästi tuntud nn jambilised laulud viljakusjumalanna Demeteri auks. Seetõttu seostavad paljud nüüd selle termini sündi kuningas Kelei sulase nimega, kelle nimi oli Yamba. Kui müüti meenutada, suutis ainult tema rõõmustada Demeterit, kes jäi pikka aega lohutamatuks, kuna ta ei leidnud oma tütart Persephonet. On tähelepanuväärne, et Yamba sai sellega hakkama nilbe luule abil.
Teise versiooni kohaselt on nimi Yamba iidse sõna kaja, millel on slängi tähendus. Selgub, et nii või teisiti on selle termini juured roppused. Tõsi, on veel üks versioon, mille kohaselt tuli see sõna kaashäälikuga muusikariistalt, mis saatis jambiliste laulude esitamist.
Näited jaambiku kasutamisest
Jambik on tuntud juba iidse luule ajast. Peamine erinevus jambiliste ja muude poeetiliste meetrite vahel on selle kergus ja sarnasus tavalise kõnega. Seetõttu kasutasid seda kõige sagedamini luuletajad, kes kirjutasid dramaatilisi või lüürilisi teoseid. Näiteks tragikomöödiad või muinasjutud. Kuid jaambik ei sobinud eepilistesse žanritesse.
Jambikat kasutati ja kasutatakse aktiivselt vene luules. Näiteks kasutas seda sageli Aleksander Puškin. Tema kuulsa “Jevgeni Onegini” (“Minu onu kõige ausamatest reeglitest...”) algus on kirjutatud jaambis. See, muide, on jambilise tetrameetri näide.
Vene luules kasutati jaambilist tetrameetrit eepilises ja lüürikas, jaambilist pentameetrit 19.-20. sajandi lüürikas ja draamades ning jambilist heksameetrit 18. sajandi draamades ja luuletustes. Samuti on vabalt varieeruv jambik, mida armastasid 18.-19. sajandi muinasjuttude ja 19. sajandi komöödiate autorid.
Trochee
Daktüüli ja trohhee näited aitavad teil üht poeetilist meetrit teisest eristada. Niisiis, trochee on kahesilbiline poeetiline meeter. Sel juhul sisaldab jalg kõigepealt pikka ja seejärel lühikest silpi, rõhulist silpi, millele järgneb rõhutu. Nagu jambik, kasutatakse seda laialdaselt venekeelses versioonis.
Kõige sagedamini kasutasid luuletajad tetrameetrit või heksameetrit trohhee. Alates 19. sajandi keskpaigast on trohhee pentameeter muutunud populaarseks ja läbinud märkimisväärse arengu.
19. sajandi vene peapoeet Aleksander Puškin kasutas sageli trohhee, vaheldumisi jambikuga. Seetõttu on kõige parem tuua tema tööst üks selge näide trohheusest. Näitena võib võtta luuletuse “Talveõhtu”, mis algab reaga “Torm katab taeva pimedusega...”.
Trohhee-pentameetri näite leiame Mihhail Lermontovi luuletusest “Ma lähen üksi teel välja...”. See rida, mis on ka teose pealkiri, demonstreerib selgelt trohhee-pentameetri tunnuseid.
Daktüül
Daktüüli näited võimaldavad teil seda poeetilist meetrit lõplikult meelde jätta, et mitte segi ajada seda ühegi teisega.
See on kolmeosaline arvesti, mis pärineb iidsetest meetrikatest. Vene värsivas keeles vastab see poeetiline meeter jalale, mis koosneb ühest rõhulisest silbist ja kahest sellele järgnevast rõhutust silbist.
Näiteid daktüülist luuletustes võib leida Mihhail Lermontovist - “Taevased pilved, igavesed rändajad...”. Huvitaval kombel on daktüüli tunnuste meeldejätmiseks isegi mnemooniline reegel. Fraas “Sügava augu kaevab daktüül” aitab seda mitte segi ajada teiste suurustega.
Venekeelses versioonis leidub daktüüli näiteid kõige sagedamini tetrameetri versioonis. Kahe jalaga oli populaarne 18. sajandil ja kolme jalaga 19. sajandil.
Selle poeetilise meetri nimi pärineb kreekakeelsest sõnast "sõrm". Asi on selles, et sõrm koosneb kolmest falangist, millest üks on pikem kui teised. Niisamuti koosneb daktüülijalg kolmest silbist, millest üks on rõhuline ja ülejäänud rõhutu.
Huvitaval kombel eksisteeris 1920. aastatel luule rütmide päritolu teooria, mis võrdles daktüülvärsi näiteid meetriliste haamrilöökidega.
Amphibrachium
Vene luule viis peamist poeetilist meetrit on trohhee, jambik, daktüül, amfibrahium ja anapest. Nende abiga kirjutatud luuletuste näited aitavad teil kiiresti aru saada, kuidas üht suurust teisest eristada ja mitte segadusse sattuda.
Amphibrachium on erisuurus, mille moodustavad kolmesilbilised jalad. Pealegi on tugev koht ehk rõhuline silp sel juhul teine. Seega moodustub järgmine vaheldus: rõhutu silp - rõhuline silp - rõhutu silp.
19. sajandi alguses oli väga populaarne tetrameetriline amfibrahium ja 19. sajandi keskpaigast tuli moodi trimeetriline amfibrahium.
Näiteid sellistest luuletustest võib leida eelkõige Nikolai Nekrasovilt. Luuletuses “Vojevood härmatis” on järgmised read: “Metsa kohal ei mölla tuul, \ Mägedest ei jookse ojad, \ Vojevood patrullib härmatis \ Kõnnib ümber oma valduse.”
Anapaest
Anapest on ka kolmesilbiline poeetiline meeter. Sageli võrreldakse seda daktüüliga selles mõttes, et see on selle vastand.
Muistses traditsioonis oli see kahest lühikesest ja ühest pikast silbist koosnev poeetiline meeter.
Vene käändes on anapest meeter, kui jalg koosneb kahest rõhutust silbist ja ühest rõhulisest silbist.
See poeetiline meeter sai populaarseks 20. sajandil. Seetõttu võime leida näiteid Aleksander Blokilt - "Oh, kevad ilma lõputa ja ilma lõputa! \ Ilma lõputa ja ilma lõputa, unistus."
Heksameeter
On poeetilisi meetreid, mida iidses luules aktiivselt kasutati, kuid mida nüüd praktiliselt ei kasutata. See kehtib ka heksameetri kohta. See oli iidse luule kõige levinum meeter.
See on üsna keeruline meeter, kuna laiemas mõttes on see mis tahes salm, mis koosneb kuuest meetrist. Kui me läheme detailidesse, siis heksameeter oli värss, mis koosnes viiest daktüülist või spondeest, samuti ühest spondeast või trohheest, mis esines viimases jalas.
Heksameetrit kasutas Homeros Illiase ja Odüsseia kirjutamisel. Samuti on olemas mõiste "kaasaegne heksameeter", mis oli 14.–18. sajandi Euroopa luules laialt levinud.
Nimisõna, sünonüümide arv: 4 antidaktüül 1 meeter 13 suurus 43 jalga 38 Vene sünonüümide sõnastik
Varem, kirjanduse hõbeajal, oli suuruse säilitamine erakordne vajadus. Tänapäeval on keskkonnas kalduvus pildi ainulaadsuse huvides suurust eirata, paljud asendavad oma teostes harmoonia sihilikult helide dissonantsiga, et paljastada tegelikkuse negatiivseid külgi. Siiski leidub ka tänapäevaseid puhta meetriga luulesõpru.
Keskendume anapesti suurusele. Anapesti näite võib tuua sellistelt luuletajatelt nagu Aleksander Blok, Afanasy Fet, Aleksandr Tvardovski, Aleksandr Puškin, Ivan Bunin jt.
Sõna "anapaest" etümoloogia
Proovime välja selgitada, mis on anapest kirjanduses. Ja näited kuulsatest luuletajatest on selles küsimuses õppematerjaliks. Sõna tähendust saab lähemalt uurida, kui tekib arusaam selle päritolust. Sõna "anapaest" ise pärineb kreeka keelest ja tähendab "tagurpidi". See tähendab, et antud juhul peame silmas anapesti vastandit daktüülile. Kolmesilbilist daktüüli eristab rõhk vastavalt 1 silbil ja selle rütm on "langeva" intonatsiooniga. Seda intonatsiooni saab luules suurepäraselt kuulda ja isegi inimestele, kes poeetiliste stroofide analüüsiga ei tegele, ei ole daktüüli ja anapesti eristamine keeruline ülesanne. Langevate ja tõusvate silpide rütmi vahele jääb luules kolmesilbilise "maailma" keskmine - kolmas suurus - amfibrach, milles rõhk langeb, nagu paljud juba aru saavad, 2. silbile.
Kolmesilbiline poeetiline meetri anapest. Mis on erilist?
Rõhuasetust kasutatakse loogilise struktuuri tugevdamiseks ja poeetilise sõnumi põhimõistete näitamiseks. Ja säilitage ka öeldu "meloodia". Selle tähtsus kirjanduses on mõõtmatu. Anapestil kui meetril on unustamatu rütm. Kolmesilbilisel poeetilisel meetril võib stroofi kohta olla kuni 5 silpi, nagu kirjutas A. Fet. Lugeja hääl kasvab 1-lt silbilt viimaseni. See annab öeldule tekstidele erilise tähtsuse, suursugususe ja tõsiduse. Anapest on kolmesilbiline ilus meeter, silbi suureneva rütmiga. Selle nägemiseks ja silbi tunnetamiseks toome kindlasti näite anapestist.
Kuidas suurust määrata?
Suuruse määramiseks tuleb luuletus kirjutada mustandis, järgides stroofe. Seejärel lugege ette, tuvastades rõhutatud silbid oma häälega. Kui rõhku korratakse pärast 2 silpi, on see kahesilbiline meeter ja kui pärast 3, siis on see kolmesilbiline meeter.
Kui te ei saa alguses meetrist täpselt aru, proovige aru saada, kas see on kahe- või kolmesilbiline poeetiline meetrum. Ärge heitke kohe meelt. Tasub öelda, et mitte kõik kaasaegsed luuletajad ei tea absoluutselt kõiki poeetilisi meetreid, mida on muidugi rohkem kui 5.
Näited kuulsate luuletajate luuletustes
Anapest tuli poeetide seas moodi 20. sajandil. Väga huvitav on teada saada, kuidas lõpmata noorte, kuigi vanade ajalooliste ajastute tunnustatud geeniused kasutasid oma luuletustes anapaesti. Selleks toome näite anapestist oma aja meistri - Aleksander Bloki - luuletuses.
Ma aktsepteerin sind, ebaõnnestumine,
Ja palju õnne, tervitused teile. (A. Blok)
Rõhumärgid on paigutatud järgmiselt: --/--/---/--/-
Aleksander Blok kasutas seda suurust sageli. Tema salm haarab hinge ja loeb meloodiliselt, kuigi tuletame meelde, et anapesti on raske kirjutada. Siin on veel üks väike näide anapestist kuulsas luuletuses:
Ja lilled ja kimalased ja rohi ja viljakõrvad...
Luuletuse kirjutas Ivan Bunin ja siin kasutatakse ka anapesti.
Mõõtmed värssides A.S. Puškin
Särav poeet – A.S. Puškin ei olnud anapestile liiga kiindunud. Muidugi on Puškini luuletuste näiteid ja me toome need. Kuid enamasti kasutas ja katsetas ta trohheed. Sel ajal oli anapest uudne ja alles siis, kui luuletaja hilisemas elus juba püüdis mitmekesistada värsi meetrikat ja kõlalisust, hakkas ta mõnikord kasutama kolmesilbilist poeetilist meetrit.
Anapesti leiame luuletusest "Mustlased". Selles teoses on kangelanna Zemfira monoloog kirjutatud anapesti abil:
Vihkan sind,
ma põlgan sind;
Ma armastan kedagi teist
Ma suren armastusse.
Veel hiljem kirjutas ta anapestis teose “Budrys ja tema pojad”, mida koolides õpitakse.
Alles täiskasvanueas kirjutas poeet vabalt kõigis klassikalistes meetrites ja kõik tema teosed peegeldavad tema isiklikku stiili. Pealegi oli see juba pika tööga lihvitud stiil, milles kõik poeetilised meetrid vabalt koos eksisteerisid. Seetõttu sai Puškinist kõigi aegade geenius.
Kuidas leida oma poeetiline meeter?
Igaüks on hingelt luuletaja, kellel on tunded. Enda jaoks kirjutades ei pea te tippudele otsa vaatama, vaid emotsioonide väljendamiseks. Kirjandusteoseid ei kirjutata nii, et need sobiksid valitsejaga, sest tegemist on elava ja mitmetahulise organismiga. Kui inimesel on piisavalt kujutlusvõimet ja ta teab, miks mitte püüda leida luules oma stiili? Olete juba näinud anapesti näidet ja pidades meeles, et teised erinevad ainult rõhuasetuse poolest, on lihtne analüüsida ka teisi suurusi.
Esiteks on kasulik lugeda paar luuletajakogu, mis teile meeldivad, ja proovida analüüsida meetrit, milles nad kirjutavad. See on ainult tehnoloogia arendamiseks, pole vaja kedagi kopeerida. Oluline on säilitada oma individuaalsus, nagu see noormees:
Saate katsetada erinevate suurustega ja proovida oma mõtteid mittestandardsel viisil väljendada. Kuid peate siiski teadma versifikatsiooni põhitõdesid. Kui rütmi jälgitakse, on luuletust meeldiv lugeda. See ei tee teie ümber olevate inimeste kõrvu haiget, vaid, vastupidi, toidab õrna kuulmist.