Koolistuudio Moskva Kunstiteatri lahtiste uste päev. Kuidas siseneda Moskva Kunstiteatri kooli-stuudiosse näitlejaosakonna jaoks

keel Andmed puuduvad

ajakava Töörežiim:

E, T, K, N, R kella 11.00-16.00

Moskva Kunstiteatrikooli galerii

Üldine informatsioon

Föderaalne riigieelarveline kõrgharidusasutus “Vl.I. nimeline kool-stuudio (instituut). Nemirovitš-Dantšenko Moskva Akadeemilises Kunstiteatris A.P. Tšehhov"

Litsents

Nr 01984 tähtajatu kehtivusaeg alates 03.04.2016

Akrediteerimine

Andmed puuduvad

Haridus- ja teadusministeeriumi seiretulemused Moskva Kunstiteatrikooli jaoks

Indeks	18 aastat	17 aastat	16 aastat	15 aastat	14 aastat
Toimivusnäitaja (7 punktist)	4	4	6	5	6
Keskmine ühtse riigieksami punktisumma kõigi erialade ja õppevormide kohta	72.27	70.53	70.62	67.74	66.66
Eelarvesse registreerunute keskmine ühtse riigieksami hinne	74.91	71.52	70.92	69.74	67.4
Kaubanduslikul alusel registreerunute keskmine ühtse riigieksami hinne	67.48	69.21	69.98	63.83	63.45
Keskmine minimaalne ühtse riigieksami skoor kõikidel erialadel täiskoormusega üliõpilastele	57	53.5	55.12	54.50	59.67
Õpilaste arv	247	249	285	314	311
Täiskohaga osakond	247	249	261	267	266
Osalise tööajaga osakond	0	0	0	0	0
Ekstramaalne	0	0	24	47	45
Kõik andmed	Aruanne	Aruanne	Aruanne	Aruanne	Aruanne

Moskva kunstiteatrikoolist

Kool-stuudio loomise ajalugu

1943. aastal avati uus kohusetäitja kõrgkool - Vl. nimeline Kool-Ateljee. I. Nemirovitš-Dantšenko. Instituut moodustati A.P. nimelise Moskva Akadeemilise Kunstiteatri baasil. Tšehhov. Esimene üliõpilaste vastuvõtt toimus Suure Isamaasõja ajal, kuid see ei takistanud esimese kursuse täies mahus läbimist. Ülikoolis õpetamise aluseks oli maailmakuulus Stanislavski süsteem. Teatriinstituudi viimaste aastate kuulsad lõpetajad on sellised kodumaised staarid nagu Oleg Efremov, Aleksei Batalov, Lilija Tolmacheva. Lõpetanud Vl nimelise Stuudiokooli. I. Nemirovitš-Dantšenko ja ikoonilised kaasaegsed staarid: Irina Apeksimova, Vladimir Mashkov.

Kool-Stuudio õppetegevuse suunad

Instituut viib ellu koolitusprogramme järgmistes valdkondades:

Näitlejakunst. Kursuse läbimisel väljastatakse spetsialisti diplom, täiskoormusega õppe kestus on 4 aastat. Registreerida on võimalik nii tasuliselt kui ka eelarveliselt;
Etenduse kunstiline kujundus. Selle suuna üliõpilased saavad bakalaureusekraadi;
Stsenograafia. 5-aastase õppekursuse läbinutele väljastatakse spetsialisti diplom;
Produtsent (kvalifikatsioon - etenduskunstide produtsent). See suund hõlmab 5-aastast koolitust spetsialistiks saamiseks.

Iga teaduskonna jaoks on olemas üldhumanitaar- ja eridistsipliinid, sealhulgas ajalugu, filosoofia, võõrkeeled, näitlemine, lavakõne ja plastiline kunst, joonistamine ja maalimine, meik.

tudengielu

Stuudiokooli õpilased võivad vahekatsete tulemuste põhjal arvestada nende suurepärase sooritamise korral tava- või suurendatud stipendiumi saamisega. Lisaks määratakse teatud kategooria üliõpilastele igakuine rahaline toetus. Näitlejaosakonna üliõpilastele on tagatud koht õpilaskodus.

Tudengielu koosneb tuurietendustest. Noored näitlejad ja näitlejannad said võimaluse esineda vabariigi parimatel lavadel ja veeta suurema osa ajast tähelepanu keskpunktis.

Rahvusvahelise tegevuse peamised valdkonnad

Vl nimeline kool-stuudio. I. Nemirovitš-Dantšenkot iseloomustab ka märkimisväärne rahvusvaheline tegevus, mis toimub järgmistes valdkondades:

Välisüliõpilaste koolitamine eriprogrammide raames;
Koostöö välisülikoolidega;
Praktika korraldamine instituudi üliõpilastele.

Legendaarsesse kõrgkooli on aastaid õppima tulnud sadu tudengeid nii lähedalt kui kaugemalt välismaalt. Välisüliõpilasi koolitatakse intensiivselt koos vene üliõpilastega, samuti saavad nad võimaluse täielikuks keelekümbluseks. Rohkem kui 10 aastat tagasi avati Stuudiokooli baasil magistriõpe, mis pakub koolitusi kõigile õppuritele sõltumata rahvusest. Magistriprogrammil on partnerlusprogramm Harvardi ülikooli teatriosakonnaga. Instituudil on viljakad sõbralikud suhted Riikliku Teatriinstituudiga (Connecticut), Northern Illinoisi Kolledžiga, Kõne- ja Draamakeskusega (USA) ja Rahvusvahelise Kunstide Akadeemiaga (Bonn, Saksamaa).

Alates 1990. aastast on Cambridge'i baasil avatud Stanislavski suvekool, mis on välismaal üsna kuulus. Tema õpilased õpivad vene kultuuri, kunsti ja teatrit.

Teave taotlejatele

Stuudiokooli vastuvõtt toimub vene keele ja kirjanduse ühtse riigieksami tulemuste alusel, samuti loovvestluse alusel. Igal suunal on sisseastumiskatsetele oma nõuded. Seega tuleb näitlejaosakonda sisenemiseks ette kanda katkend luuletusest, faabulast või proosateosest. Stsenograafia suunamine hõlmab joonistuse või graafilise kompositsiooni loomist. Kõik lisatestid hinnatakse 100-pallisel skaalal.

Täiendavad faktid hariduse kohta Kool-Stuudios

Loomeülikooli üliõpilastel on võimalus jätkata kõrghariduse omandamist magistriõppesse astudes. See suund on lavastamiseks saadaval.

Haridusprotsessi oluliseks osaks on õpilaste osalemine etenduste lavaletoomisel õppeteatri laval. Just selles kohas toimuvad tulevaste loomevaldkonna spetsialistide diplomite esitlused. Seda laadi lavalavastusi korraldatakse mitte ainult õppejõudude osavõtul, vaid ka täissaaliga tõelisi pealtvaatajaid. nimelise Kool-Stuudio õpilaste praktikad. Vl. I. Nemirovitš-Dantšenko toimuvad ringreiside vormis. Instituudi tudengid saavad kätt proovida mitte ainult klassikalistes etendustes, vaid ka kaasaegsetes moodsas stiilis lavastustes.

Moskva Kunstiteatrikool: sisseastumisreeglid, sisseastumistingimused, nõutavad dokumendid, programm, kohustusliku kirjanduse loetelu, õppemaksud, kontaktid

Moskva kunstiteatrikooli kohta Vl.I nimeline kool-stuudio. Nemirovitš Dantšenko A. P. Tšehhovi nimelises Moskva Kunstiakadeemias. Avati 1943. aastal Vl.I. initsiatiivil. Nemirovitš-Dantšenko. 1943. aasta suvel peeti teatris esimene konkurss Moskva Kunstiteatrikooli sisseastumiseks. Eksamineerijateks olid Moskvin, Kachalov, Knipper-Tšehhova. Toimus kooli ametlik avamine 20. oktoober 1943. aastal.

Õpetamise aluseks oli Stanislavski süsteem, mille eesmärk oli sisendada näitlejasse orgaanilise tõe tunnet, vaimset loovust, et sisendada temasse elavat elutaju laval.

IN 1956 Moskva Kunstiteatrikooli õpilased ja lõpetajad moodustasid "elava teatri" ideest inspireeritud teatri Sovremennik. Tema esimesi esinemisi harjutati Stuudiokooli auditooriumides.

IN 2008 Kirill Serebrennikov lõi Moskva Kunstiteatri kooli-stuudio raames eksperimentaalse näitleja- ja lavastajakursuse. 2012. aastaks moodustati sellest kursusest Seitsmes Stuudio, millest sai siis Gogoli keskuse elanik.

Moskva Kunstiteatrikooli teaduskonnad: näitlemine, stsenograafia ja teatritehnika, produtsent.

Moskva Kunstiteatri kooli-stuudio näitlejaosakond. Moskva Kunstiteatri kooli-stuudio näitlejaosakond valmistab ette õpilasi erialal "näitlemiskunst" ja erialal. "Draamateatri ja kino kunstnik."Õppeaeg näitlejaosakonnas on 4 aastat täiskoormusega õppega.

Koolitust Moskva Kunstiteatrikooli näitlejaosakonnas saab läbi viia eelarvelistel või ärilistel alustel, sõltuvalt sisseastumiskatsete tulemustest.

Moskva Kunstiteatri kooli-stuudio, rahvusvahelised ühendused: Toetatakse rahvusvahelist vahetust, instituudis õpivad üliõpilased USA-st, Rootsist, Prantsusmaalt, Saksamaalt, Itaaliast, Suurbritanniast, Norrast, Poolast, Lätist, Eestist, Ukrainast, Valgevenest, Kasahstanist, Leedust, Armeeniast, Aserbaidžaanist, Türkmenistanist.

Moskva Kunstiteatrikooli lõpetanud kuulsad näitlejad: Oleg Tabakov, Oleg Efremov, Vladimir Võssotski, Daniil Strahhov, Sergei Bezrukov, Andrei Mjagkov, Oleg Basilašvili, Maksim Matvejev, Igor Vernik, Tatjana Lavrova, Galina Voltšek, Igor Kvaša, Lev Durov, Leonid Bronevo, Valentin Gaft, Andre Panin, Andrei Efrem , Vladimir Mashkov,

Moskva Kunstiteatrikooli näitlejaosakonda vastuvõtmise reeglid:

Moskva Kunstiteatrikooli nõuded kandideerijatele: lõpetatud keskharidus, vanus kuni 20-22 aastat.

Käimas on vastuvõtt Moskva Kunstiteatrikooli 4 etapis: kvalifikatsioonivoor, kunstioskuse praktiline eksam, suuline kollokvium ja ühtse riigieksami tulemuste esitamine vene keeles ja kirjanduses

Kvalifitseeruvad konsultatsioonid (ekskursioonid) ja loominguline konkurss. Kvalifikatsioonivoorud toimuvad mais ja juunis. Moskva Kunstiteatri kool-stuudio nõuab 3 vooru kvalifitseeruvat prooviesinemist. Ülekuulamised hõlmavad kava ettekandmist: 3 lõiku proosat, 3-4 luuletust ja 3-4 muinasjuttu. Loominguline konkurss toimub pärast kvalifikatsioonivoore ja hõlmab plastiliste, muusikaliste ja kõneandmete kontrollimist (selgitatakse terve hääle olemasolu, orgaaniliste kõnedefektide puudumine ja diktsiooni selgus).

Kvalifikatsioonivooru läbinud kandidaadid pääsevad sisseastumiseksami etapile:

2. Iringreis. Meisterlikkus (praktiline eksam). Hinnatakse 100-pallisel skaalal. Sisaldab luuletuste, muinasjuttude ettekandmist (nõutav I.A. Krylov),

Koosneb kahest osast:

lugemisprogrammi esitus kirjandusteostest: luuletused, muinasjutud, proosalõigud. Igast žanrist on vaja ette valmistada mitu teost.
hääle ja kõne testimine. Testi viivad läbi lavakõne õpetajad logopeedi ja foniaatri osavõtul, tehakse kindlaks terve hääle olemasolu, orgaaniliste kõnedefektide puudumine, diktsiooni selgus.

Täiendav sisseastumiskatse "Laulmine ja tantsimine." Hinnatakse 100 palli skaalal. Koosneb kahest osast:

muusikaandmete kontrollimine. See hõlmab taotleja enda valitud laulu esitamist, harjutusi muusikarütmi kontrollimiseks ja muusikariistade mängimine on lubatud
plastist andmete kontroll. See hõlmab taotleja enda valitud tantsu esitamist, osalemist spetsiaalsetes harjutustes, et testida liigutuste plastilisust ja koordinatsiooni.

3. Ühtse riigieksami tulemused vene keeles ja ühtse riigieksami tulemused kirjanduses 2013-2014 lõpetavatele üliõpilastele.

Kui teil on kõrgharidus, olete lõpetanud keskkooli (kooli) enne 2009. aastat, omate sisseastumiserialal keskeriharidust või olete naaberriikide kodanik, ei pea taotleja ühtse riigieksami tulemusi. Sel juhul sooritab ta lisaks punktidele 2 ja 3 Moskva Kunstiteatrikoolis üldhariduse eksameid: vene keel ja kirjandus.

Moskva Kunstiteatrikooli vastuvõtukomisjoni dokumentide loetelu Moskva Kunstiteatrikooli näitlejaosakonna täiskohaga taotlejatele:

Rektorile adresseeritud avaldus (ühel vormil);
Ühtse riigieksami tulemuste tunnistused on vene keeles ja kirjanduses või nende koopiad, mis on kinnitatud ettenähtud korras (need tuleb enne registreerimist originaalidega asendada). Isikud, kes sooritasid edukalt sisseastumiseksamid, kuid kellel ei olnud objektiivsetel põhjustel võimalust osaleda ühtsel riigieksamil lõputunnistuse väljastamise perioodil, saavad ühtse riigieksami sooritada pärast ülikooli suunal sisseastumiseksamite sooritamist, jooksva aasta juulis. Nad registreeritakse tunnistuse esitamisel;
tunnistus või diplom (originaal);
6 fotot 3x4 cm (fotod ilma peakatteta);
tervisetõend (vorm 086/у), jooksva aastaga;
Pass ja selle koopia (esitada isiklikult);
Noormehed esitavad sõjaväelise isikut tõendava dokumendi või registreerimistunnistuse ja annavad üle nende dokumentide koopiad.

Kandidaatidele, kes konkurssi ei läbi, võidakse eksamikomisjoni otsusel pakkuda tasulist koolitust. Kui taotlejal on kõrghariduse diplom, on Vene Föderatsiooni haridusseaduse kohaselt koolitus võimalik ainult ärilistel alustel.

Moskva kunstiteater - kool-stuudio

Stuudiokool avati Moskva Kunstiteatri juures 1943. aastal. Selle loomise algataja oli Vladimir Ivanovitš Nemirovitš-Dantšenko, üks Moskva Kunstiteatri asutajatest. 21. märtsil 1943 kohtusid Moskva Kunstiteatri juhid Vladimir Ivanovitši korteris: "Kutsusin teid koolist rääkima." Tema pakutud idee oli sisuliselt suure lavastaja ja õpetaja testament: 25. aprillil suri Nemirovitš-Dantšenko. 26. aprillil otsustas rahvakomissaride nõukogu tema mälestuse jäädvustada ja resolutsioonis oli punkt Kunstiteatri juurde temanimelise Stuudiokooli asutamise kohta.

1943. aasta suvel toimunud võistlus peeti teatris, alumises fuajees, pika laua taga, kus nagu eksamineerijad istusid suured “asutajaisad” - Moskvin, Kachalov, Knipper-Tšehhova. Esimene rektor oli Vassili Grigorjevitš Sahnovski (Knipper-Tšehhova nimetas seda lavastajat ja säravat teatrimõtlejat naljatades, aga ka tõsiselt Nõukogude Kunstiteatri ainsaks tõeliselt intelligentseks inimeseks. Nemirovitš-Dantšenkol õnnestus ta pagendusest päästa ja "Hamleti" proovidele tagasi saata. ”). Ametlik avamine toimus 20. oktoobril 1943. Esimeste õpilastega kõneldes tõi Kunstiteatri juht Hmelev tsiteeri Nemirovitš-Dantšenko talle külge jäänud sõnu: „Ainult koolile annaksin kogu oma jõu, sest see on kunsti jaoks väga oluline... pühendaksin sellele oma ülejäänud elu "

Näitlemise õpetamise aluseks koolis oli Stanislavski süsteem, mille eesmärk oli kasvatada näitlejas laval elavat elutunnetust, orgaanilise näitlemise tõde ja vaimset meisterlikkust.

Stuudio õhkkonda täitis igapäevane, tunnipõhine näitlejaameti tähenduse mõistmine ja seda mitte ainult näitlejatundides, vaid ka kõikides tundides ja loengutes. Lepiti kokku kohtumisi kirjanike ja suurte kunstnikega. Need olid Knipper-Tšehhova, Pasternak ja Ahmatova, Richter ja Ehrenburg ja paljud teised... Esimene väljaanne 1947. aastal liitus peaaegu täielikult Kunstiteatriga; Liigutav ja ilukirjanduslik lavastus Dickensi ainetel “Dombey ja poeg” (1949) rääkis noorte andekusest. Võib-olla võisid nad hiljem kadestada oma kaaslasi, kes sattusid teatrisse vähem nõudlikuks “meistriarmastuseks” (G. M. Petšnikov elas Kesklinna Lastekeskuses õnnelikku elu, jäädes alati peaosatäitjaks), kuid hoolimata sellest, et nende loominguline areng toimus Emalava “halvad ajad”, M. V. Anastasjeva, A. V. Verbitski, V. S. Davõdovi, V. V. Kalinina, L. A. Koshukova, K. I. Rostovtseva, E. N. Khanaeva, E. A. Khromova nimed. M. V. Jurjeva esinemised on publiku mällu seotud selgete ja tugevate lavamuljetega. I. M. Tarkhanovi, V. K. Monjukovi, T. I. Vassiljeva, O. Yu Friedi anded ilmnesid teatripedagoogikas.

1949. aasta väljaandes juhtis Oleg Efremov; 1950. aasta väljaannet kaunistasid Nõukogude kino “staari” Aleksei Batalovi ja peagi Sovremenniku laval kuulsaks saava Lilija Tolmatševa kui selle ühe korraldaja ja lüürilise “prima” nimed. 1951. aastal vabastas Stuudio Oleg Borisovi – kes alustas koomikuna, temast sai üks suuri kaasaegseid traagikaid, kes ühendas analüütilisuse äärmise kirglikkusega, paljastatud närvilisusega, peaaegu akrobaatilise temperamendimeisterlikkusega. Kursusel osales väga eriilmelisi andekaid inimesi: lisaks Borisovile õppis siin Viktor Koršunov, kelle nimi on tänapäeval lahutamatu Maly teatri poole sajandi pikkusest ajaloost, energiline ja visa teatritöötaja Jekaterina Elanskaja (kui tuleb aeg uutele lavadele). , saab ta "pioneeride" hulka - korraldab teatrit " Sphere"). Aasta hiljem lõpetas stuudio Nikolai Rushkovsky - ilma selle targeima, orgaanilise kultuuriga näitlejata ei kujuta Lesja Ukrainka nimelist Kiievi Vene Draamateatrit ettegi.

Pärandatud kultuuri tugevus oli üks Moskva Kunstiteatrikooli lõpetajate tunnusjooni.

Kooli asutamisest peale õpetasid siin Kunstiteatri juhtivad meistrid. See traditsioon on säilinud ka tänapäeval: enamik meie õpetajaid on Moskva Kunstiteatri kooli lõpetanud, Stanislavski õpilaste õpilased.

Stuudiokooli kursusejuhtide ja õppejõudude hulgas on Venemaal tuntud näitlejad ja lavastajad, kunstikriitikud ja juhtivad teatrispetsialistid lavalise liikumise, tantsu ja lavakõne vallas. Enamikul õpetajatel on välismaal töötamise kogemus.

Samaaegselt näitlejakursusega korraldati 1943. aastal lavastusosakond. Näitlejate ja lavastajate vaheline suhtlus oli väga tihe. Lavastajad kujundasid katkendeid, osatäitmisi ja terveid etendusi.

Esialgu eeldati, et “lavastajate” värbamine on ühekordne – selleks, et rahuldada Moskva Kunstiteatri enda vajadusi. Siis plaanid laienesid. Tänapäeval on peaaegu kõik Moskva juhtivate teatrite tootmisjuhid Stuudiokooli õpilased. Teaduskonna hiilgeaeg algas 1946. aastal, kui Vadim Vassiljevitš Shverubovitš ühines kunstnik-tehnoloog Ivan Jakovlevitš Gremislavski pedagoogiliste jõupingutustega: nagu Gremislavski, kelle isa oli Stanislavski jumestaja Kunsti ja Kirjanduse Seltsi ajast saadik, Šverubovitš ( Kachalovi poeg) oli seotud Moskva Kunstiteatri kunstilise ja eetilise traditsiooni verega ning tema juuresolekul ei saanud tema degeneratsioonist juttugi olla. Tundlik teiste inimeste ande suhtes, vahetu ja paindlik, kasvatas ta selliste erinevate teatrimaalijate ja valguskunstnike nagu A. B. Matvejev, P. A. Belov, V. G. Leskov, E. L. Udler, teatriäri korraldajate ja õpetajate nagu A. D. Ponsov, M. M. Kunin andeid. , L. I. Erman, E. P. Maklakova, selline uurija nagu V. I. Berezkin (mitmeköitelise "Maailmateatri stsenograafia kunst" autor), sellised ideaalsed "varjuinimesed", nagu Moskva Kunstiteatri alaline kostüümikunstnik V. I. Želetkova. Šverubovitši õpilaste hulgas on 1977. aastal lõpetanud kuulus lavakunstnik Oleg Šeintsis, kelle peadpööritava uuenduse taga on alati laitmatu väljaõpe ja rahulik tehnoloogiline kalkulatsioon.

Kunstiteatri sisikonnas sündis 1956. aastal teater Sovremennik, mille esimesi etendusi tehti stuudiokooli auditooriumides. Selle loojad - kooli õpilased ja hiljutised lõpetajad - said inspiratsiooni oma õpetajatelt, kes unistasid naasta Kunstiteatri algse idee juurde, "elusa inimese teatrisse". Koolistuudios Moskva Kunstiteatri ajalugu lugenud kunstiajaloo osakonna juhataja professor Vitali Jakovlevitš Vilenkin oli otsene osaline ja rektor Veniamin Zahharovich Radomõslenski (legendaarne “Papa Venja” koos oma kirglik üleskutse - "hobuse seljas!") - selle kõrge ja mitte täiesti ohutu kunstilise seikluse patroon sajandivahetusel. Noorte näitlejate teatri (sellest sai hiljem Sovremenniku teater-stuudio) selgroo moodustasid Kunstiteatri Proezdi kooli õpilased (Oleg Efremov - 1949. aasta klass, Lilija Tolmatševa - 1950. Galina Volchek ja Igor Kvaša - 1955. aasta klass, Jevgeni Evstignejev ja Viktor Sergatšov - 1956. klass, Oleg Tabakov - 1957. klass, Vlad Zamanski - 1958.

Tänapäeval pole Moskvas, Peterburis või mõnes suuremas keskuses teatrit, kus Stuudiokooli lõpetanud ei töötaks. Moskva Kunstiteatri kooli õpilaste hulgas on tunnustatud vene teatri ja kino meistreid. Kas on vaja iseloomustada selliseid artiste nagu Lev Durov (lõpetas 1954), Leonid Bronevoy (lõpetas 1955), Oleg Basilašvili ja Mihhail Kozakov (mõlemad lõpetasid 1956), Valentin Gaft ja võtteplatsil hukkunud traagiline Jevgeni Urbanski (mõlemad lõpetasid 1957). Professor Stanitsõni kursusel, 1959. aasta klassis, kogunesid fantastiliselt mitmekesised talendid: tähestikulises järjekorras - Vladimir Kašpur, Tatjana Lavrova (varsti lähevad kõik tema pärast hulluks pärast “Üheksa päeva aastas”), Aleksandr Lazarev, Jevgeni Lazarev, Jelena Millioti, Galina Moratševa, Vjatšeslav Nevinnõi (peenike, kõhn, sülitav Hlestakovi pilt, kena väike fert Peterburist), Alla Pokrovskaja, Anatoli Romašin, Albert Filozov, Gennadi Frolov. Ja aasta hiljem astub Nemirovitš-Dantšenko kool-stuudio diplomiga Venemaa lavale ajastu “traagiline bariton” Vladimir Võssotski, kes asustab näiliselt vaenulikku Taganka Moskva Kunstiteatrit.

Ehkki mitte kohe nii õitsvate talentide kambaga, andis Nemirovitši-Dantšenko kool-stuudio vene lava ka hilisematel aastatel: siit jõudis teatritesse nii romantik, kes ehitab rolli kõhklustele, värvide virvendusele, Gennadi. Bortnikov (lõpetas 1962) ja võidukas, oma otsestes vahendites kindel Vera Alentova (lõpetas 1965) ja Lenkomi läbistav, võrgutav, julge peaminister Nikolai Karachentsov (lõpetas 1967) ja Avangard Leontiev - kogenud, osav ja varjab kannatavat närvi oma karakternäitleja leiutiste sügavuses (lõpetas 1968 ); ja Tatjana Vassiljeva, jumal teab, kas igaveseks või ajutiselt, loobus oma kõikehõlmavast dramaatilisest kingitusest hoolimatute hoopide nimel, ületamatu farsi au nimel (väljaanne 1969); ja peen, pehme Koršunov juunior, kes tõi Maly teatrisse rollide mõistmise armu, täpsuse võlu (lõpetas 1975); ja - kurat küll! - näitleja eriala lõpetanud kallis Pavel Kaplevitš, kes lülitas oma teatrikunstnikuna mängulise huligaansuse (lõpetas 1980); ja Aleksander Feklistov oma kõrvulukustavalt tugeva algusega (poolkeelatud ja laialt levinud “Emigrantid”, kus ta mängis koos kursusekaaslase Roman Kozakiga), oma tee teravate siksakitega, eksperimentaalse tehnika, ebaõnnestumistega , ilma milleta pole tema kunsti (klass 1982); ja Mihhail Efremov kogu seltskonnaga Sovremennik-2 katsega (1987); ja 1990. aasta huvitavamad lõpetajad - nende hulgas Jevgeni Mironov ja Vladimir Mashkov, nende hulgas Irina Apeksimova, nende hulgas Julia Menšova, Andrei Panin, Aleksander Lazarev-poeg; ja nende taga on Sergei Bezrukov (lõpetanud 1994). Ja nii edasi.

Loetledes neid, kes on levitanud Moskva Kunstiteatrikooli head nime kogu riigis ja kaugemalgi, ärgem unustagem: Kool täidab jätkuvalt oma põhifunktsiooni. Suurlinnateatri pidevaks uuendamiseks loodud see praktiliselt varustab oma praegust truppi personaliga. Valdav enamik neist, kes 21. sajandi alguseks Kunstiteatris repertuaari esitavad, on stuudiokooli õpilased. Kontrollime, alustades kunstilisest juhist (samas oleme juba kirjutanud: Oleg Tabakov – lõpetas 1957. Ülikooli lõpetas ta aasta hiljem kui Gorki Moskva Kunstiteatri kunstiline juht: Tatjana Doronina on lõpetanud 1956. a. Õnnelik on see, kes nägi oma esimesi samme Lenini komsomoli Leningradi teatris, nende jätkamist Suures Draamateatris Tovstonogov - tema Nadežda Monakhova filmis "Barbarid", tema Sophia filmis "Häda vaimukust"). Seejärel saate läbi vaadata Tšehhovi Moskva Kunstiteatri trupi nimekirja: kõik - Dmitri Brusnikin ja Igor Vassiljev ja Anastasia Voznesenskaja ja Nina Guljajeva ja Vladlen Davõdov ning Natalja Egorova ja Vjatšeslav Žolobov ja Igor Zolotovitski ja Vladimir Kašpur, Jevgeni Kindinov, Sergei Kolesnikov, Tatjana Lavrova ja Raisa Maksimova, Polina Medvedeva ja Irina Mirošnitšenko, Andrei Mjagkov ja Vjatšeslav Nevinnõi, Viktor Sergatšov ja Boriss Štšerbakov - samast pesast, kuigi saate ei ütle nende sulestiku järgi; aga me pole veel nii palju nimetanud: ökonoomsem on (ruumiliselt) nimetada neid, kes pole stuudiokooli lõpetanud.

Teadusuuringute sektor on Stuudiokooli orgaaniline osa. Selle nime all anti stuudiokoolile K. S. Stanislavski ja Vl. pärandi uurimiseks ja avaldamiseks NSV Liidu Moskva Kunstiteatri juures eksisteerinud Teadusliku Uurimise Komisjon. I. Nemirovitš-Dantšenko. Praegu on Moskva Kunstiteatri asutajate põhiteosed (teine, üheksaköiteline K. S. Stanislavski koguteos, valminud 1999. aastal) avaldatud komisjoni (hiljem Sektor) margi all. 2003. aastal ilmus neljaköiteline väljaanne „Theatrical Heritage of Vl. I. Nemirovitš-Dantšenko. (Koostanud, toimetaja ja kommentaator I. N. Solovjova). Klassikaks tunnistatakse I. N. Vinogradskaja teost - neljaköitelist “K. S. Stanislavski elu ja loomingu kroonika” (2003. aastal ilmus uus väljaanne, täiendatud täpsustuste ja parandustega). Peamiselt sektori jõupingutustega (A. M. Smeljanski, I. N. Solovjova ja O. V. Egošina toimetamisel) ilmus kaheköiteline raamat „Moskva kunstiteater. Sada aastat" (M., 1998). Siin ühinesid teatriajaloolaste ja kaasaegsete uurijate eesmärgid. O. V. Egoshina avaldas I. M. Smoktunovski rollide käsikirjade põhjal raamatu "Süütu Smoktunovski näitlejamärkmikud". Kolm teoreetilist intervjuud maailmaareeni juhtivate meistritega avaldasid laia kõlapinda – “Direktori teater B-st Yuni. Vestlused sajandi lõpus”, M., 2001; “Lavastaja teater B-st Z-ni. Vestlused sajandivahetusel”, M., 2001. “Lavastaja teater A-st Z-ni. Vestlused sajandi alguses”, M., 2004. (Projekti autorid ja toimetajad koostajad - A. M. Smeljanski ja O. V. Egošina). 2005. aastal ilmus kaheköiteline köide „Kirjad O. S. Bokšanskaja Vl. I. Nemirovitš-Dantšenko. (Koostanud, toimetaja ja kommentaator I. N. Solovjova). A. M. Smeljanski avaldas "Soovitatud asjaolud" (Kahekümnenda sajandi teise poole vene teatri elust. M., 1999) ja kaheköitelise raamatu "Aja vahelesegamised" ja "Lahkuv loodus" (M., 2002). ). G. Yu. Brodskaja avaldas kaheköitelise raamatu "Višnevo kurb eepos" (Aleksejev-Stanislavski, Tšehhov jt. 2000)

Näitlejateaduskond kuulutab välja vastuvõtu 2019-2020 õppeaastaks koolitusele erialal 52.05.01 “Näitlejakunst”, erialatase, eriala nr 1 “Draamateatri ja -kino kunstnik”
Standardne õppeaeg on 4 aastat.
Kursuse kunstilised juhid on professor, Vene Föderatsiooni austatud kunstnik Marina Stanislavovna Brusnikina ja näitlejaosakonna vanemõpetaja Sergei Aleksejevitš Štšedrin.
Õppevorm: täiskoormus.
Vastuvõtu sihtarvud (eelarvekohad): põhikohad 14, eriõigustega isikute vastuvõtukvoot - 2.
Õppemaksu tasumisega lepingute alusel (tasulised kohad) – 10.
Enne sisseastumiseksamite algust taotlejad peavad läbima kvalifikatsioonikatsed kolmes voorus. Kvalifitseeruvate esinemiste jaoks peate koostama programmi: 3 lõiku proosat, 3-4 luuletust, 3 muinasjuttu.
Kvalifitseeruvate katsete esimesed voorud toimuvad:
maikuus pühapäeviti 5., 12., 19., 26. mail 2019. a,
juunis esmaspäeviti, kolmapäeviti ja reedeti kogu kuu jooksul.
Kvalifitseeruvatele katsetele registreerimine toimub elektroonilise registreerimise vormis alates 15. aprillist 2019. Vaata taotlejate registreerimise korda.
Taotlejad, kes said esimeses, teises või kolmandas voorus kvalifitseeruva auditi tulemuste põhjal negatiivse tulemuse, peavad läbima korduskontrolli ei ole lubatud.
Kvalifikatsioonikatsete teine ja kolmas voor toimuvad juunis vastavalt vastuvõtukomisjoni poolt kinnitatud ajakavale. Ajakava avaldatakse Moskva Kunstiteatrikooli veebisaidil 2019. aasta aprillis.

Tähelepanu mitteresidendist taotlejad!

Ainult teile lisapäevadel pühapäeviti 7., 14., 21., 28. aprill 2019 Toimuvad kvalifikatsiooniproovid (1. voor).
Taotlejad, kes said pärast aprillis toimunud kvalifikatsioonikontrolli negatiivse tulemuse, ei ole lubatud korduskuulamiseks peamiste tähtaegade jooksul.
Eelregistreerimine e-posti teel kuulamistele algab aprillis. 20. veebruaril ja lõpeb 29. märtsil 2019. Taotlejate registreerimine toimub ainult valitud kuupäevaks juuresolekul skaneeritud rongi- või lennupilet saadeti aadressile .
Kandidaadid, kes on registreerunud enda valitud kuupäevaks, osalevad sel päeval prooviesinemisel. Enne prooviesinemist kell 10.00 Konsultatsioonilehtede registreerimine algab põhimõttel „kes ees, see mees”.
Kindlasti peab pass olema kaasas. Kvalifitseeruv prooviproov alates kella 11.00.
Moskvas ja Moskva oblastis registreeritud kodanikud aprillis esinema ei ole lubatud.
Teine ja kolmas voor kvalifikatsiooniproovid toimuvad juunis vastuvõtukomisjoni kinnitatud ajakava järgi. Ajakava avaldatakse Moskva Kunstiteatrikooli veebisaidil 2019. aasta aprillis.

Kandidaadid, kes on läbinud kolm vooru kvalifitseeruvaid proove, on lubatud sooritada sisseastumiseksameid. Enne sisseastumiseksameid esitavad kandidaadid vastuvõtukomisjonile järgmised dokumendid:
seisukoht ( Avalduses peate täpselt märkima vene keele ja kirjanduse ühtse riigieksami hinded.);
b) isikut ja kodakondsust tõendav dokument (pass);
c) hariduse või hariduse ja kvalifikatsiooni dokument;
d) kuus fotot (3x4).
Ühtse riigieksami tulemused kehtivad 2019, 2018, 2017, 2016, 2015. Dokumentide vastuvõtmine 17. juunist kuni 7. juulini 2019 esmaspäevast reedeni kell 10.00-18.00 (dokumente võetakse vastu 6. ja 7. juulil kell 10.00-16.00) aadressil: Moskva, Kamergersky Lane, korpus 1, III korrus, kabinet 3-4.
Sisseastumiskatsed toimuvad alates 1. juulist 2019, kuna rühmad moodustatakse vajalike dokumentide esitanute hulgast.

Sisseastumiskatsete nimekiri:

1. Loominguline test:
kirjandusteoste esitamine: luuletuse, faabula, proosakatke peast ette kandmine (valmistada mitu erinevas žanris teost).

2. Professionaalne test:
hääle ja kõne testimine: tehakse kindlaks terve hääle olemasolu, orgaaniliste kõnedefektide puudumine ja diktsiooni selgus;
muusikaandmete kontrollimine: harjutuste sooritamine eksamineerija korraldusel muusikalise rütmi kontrollimiseks, omal valikul laulu esitamine;
plastiliste andmete kontrollimine: harjutuste sooritamine eksamineerija korraldusel plastilisuse, liigutuste koordinatsiooni testimiseks, omal valikul tantsu esitamine.
Eksamitulemusi hinnatakse 100-pallisel skaalal.
Eelarvekohtade minimaalne punktisumma on 50.
Tasuliste kohtade minimaalne punktisumma on 50.
3. Vene keel – ühtne riigieksam
Minimaalne punktisumma on 55.
4. Kirjandus – ühtne riigieksam
Minimaalne punktisumma on 44.

Sisseastumiskatsete programmid, kriteeriumid ja hindamisskaalad on avaldatud rubriigis Sisseastumiskatsete programmid cm.

Mitteresidentidest üliõpilastele võimaldatakse õpingute ajaks ühiselamu.
Vastuvõtmise ajal ühiselamut ei pakuta.

E-post: [e-postiga kaitstud]