Feti hilised laulusõnad: omadused, analüüs.

18. Tjutšev, fet, röstsai.

Toome need esile ühiseid jooni:

Esteetiliste vaadete ühtsus;

Levinud teemad: armastus, loodus, filosoofiline arusaam elust;

Lüürilise ande tüüp: psühholoogiline sügavus, tunde peensus, stiili rafineeritus, keele viimistlemine, ülitundlik kunstiline looduse taju.

“Puhta kunsti” poeete iseloomustab kõrgkultuur, imetlus klassikalise skulptuuri, maali, muusika täiuslike näidete vastu, suurenenud huvi Vana-Kreeka ja Rooma kunsti vastu, romantiline iha iluideaali järele ja soov ühineda "muu", ülev maailm.

F. I. Tjutševi armastussõnade kõrgeim saavutus on niinimetatud "Denisevski tsükkel", mis on pühendatud armastusele, mida luuletaja koges "taanduvatel aastatel" Jelena Aleksandrovna Denisjeva vastu. See hämmastav lüüriline romanss kestis 14 aastat, lõppedes Denisjeva surmaga 1864. aastal. Armastus on Tjutševi arvates saladus, saatuse kõrgeim kingitus. See on põnev, kapriisne ja kontrollimatu. Hingesügavustes varitsev ebamäärane tõmme murrab ootamatult läbi kire plahvatuslikult. Õrnus ja eneseohverdus võivad ootamatult muutuda "saatuslikuks duelliks" ("Predestination" 1950.

Armastus, armastus - ütleb legend -

Hinge liit kalli hingega -

Nende liit, kombinatsioon,

Ja nende saatuslik ühinemine,

Ja... saatuslik duell...

Selline metamorfoos ei ole aga endiselt võimeline armastust tapma; pealegi ei taha kannatav inimene vabaneda armastuse piinadest, sest see annab talle maailmataju täiuse ja teravuse.

Isegi lähedase surm ei suuda inimest sellest kõikehõlmavast tundest vabastada, sundides teda ikka ja jälle uuesti läbi elama, juba mälestustes, kordumatuid õnnehetki, mis on varjutatud kannatusest.

A. A. Feti armastussõnad on samuti lahutamatud tema saatusest, tema isiklikust draamast, mis seletab tõsiasja, et kõigis tema luuletustes, vahel tugevamaks ja kord nõrgemaks muutudes, kõlab “meeleheitlik, nutune noot”. Fet kohtus Maria Lazichiga, vaese Khersoni maaomaniku tütrega. Nad armusid üksteisesse, kuid tulevane luuletaja ei julgenud tüdrukuga abielluda, kuna tal polnud piisavalt raha. 1851. aastal Maria suri: ta põles hooletult visatud tikust. Pakuti isegi, et tegu oli enesetapuga. Igal juhul ei suutnud A. Fet Mariat oma elupäevade lõpuni unustada, kogedes kibedat süü- ja kahetsustunnet. Temale on pühendatud palju luuletaja luuletusi: “Vanad kirjad”, “Vaikselt silmad, hullud silmad”, “Päikesekiir pärnade vahel...”, “Kaua nägin unes sinu nuttude kisa. " ja paljud teised.

Feti armastusluuletustes on peaaegu alati üks adressaat. Ta pöördub surnud tüdruku poole kirglike, erutatud monoloogidega, mis on täis segadust ja kahetsust. Nendes kirge ja meeleheitest tulvil luuletustes kõlab poeedi keeldumine leppida igavese lahusoleku ja armastatu surmaga. Siin tunneb ta isegi "olematust" kui midagi positiivset, kui lahutamatut sidet temaga.

1851. aasta talvel Suures Teatris maskeraadil A.K. Tolstoi kohtus Sofia Andreevna Milleriga, erakordse naisega, intelligentne, tahtejõuline, hästi haritud (ta oskas 14 keelt Ta armus kirglikult, tema armastus ei jäänud vastuseta, kuid nad ei saanud ühineda - ta oli abielus, kuigi). edutult. 13 aasta pärast suutsid nad lõpuks abielluda ja nende abielu osutus õnnelikuks. Nende aastate jooksul sündis kaks kolmandikku tema lüürikatest, mis avaldati peaaegu kõigis tolleaegsetes Venemaa ajakirjades. Tema armastusluuletusi iseloomustab aga sügav kurbus. Kust see tuleb õnneliku väljavalitu loodud ridadesse? Tema selleteemalistes luuletustes, nagu märkis Vladimir Solovjov, väljendub ainult armastuse ideaalkülg: „Armastus on universaalse sideme ja olemasolu kõrgeima tähenduse kontsentreeritud väljendus; et sellele tähendusele truuks jääda, peab see olema üks, igavene ja lahutamatu.

Kuid maise eksisteerimise tingimused ei vasta kaugeltki sellele kõrgeimale armastuse mõistele; luuletaja ei suuda seda vastuolu lepitada, kuid ta ei taha ka loobuda oma idealismist, milles on kõrgeim tõde. ("Oh, ära kiirusta sinna...")

Maastiku sõnad:

Maastikku esitleb luuletaja dünaamikas ja liikumises. Pealegi peegeldab loodusnähtuste dialektika inimhinge salapäraseid liikumisi. Välismaailma konkreetselt nähtavad märgid tekitavad subjektiivse mulje. Näiteks sügise algust kujutavas luuletuses annab luuletaja väga täpselt edasi kerge kurbuse meeleolu, ettekujutuse elu kaduvusest ja ilust. .("Seal on ürgne sügis"). Looduspilte kirjeldades ei loo Tjutšev mitte poeetilisi olemusi, vaid „värsimaastikke”, sest tema visuaalsed kujundid on läbi imbunud mõttest, tundest, meeleolust ja kogemusest (“ Hallid varjud segunesid omavahel...” Tjutševi loomingus on maastikulüürika nii tihedalt läbi põimunud tema filosoofiliste elumõtetega, et neid tema luule peamisi motiive tuleks käsitleda nende lahutamatus, orgaanilises ühtsuses, mis on ühendatud ahne huviga konkreetsete ajaloosündmuste vastu. , mida ta nimetab “kõrgeteks prillideks”, püüdes lahti harutada nende tähendust, mõista inimühiskonna arengumustreid. Ühes luuletuses "Unetus" peegeldab poeedi masendunud meeleolu, kes kuuleb selgelt maailma ajaloo liikumist, milles ta tunneb end "killukesena vanadest põlvkondadest". Tjutšev suutis aga endas maha suruda melanhoolia ja hukatuse rünnakud ning leida jõudu noore elu rõõmsaks vastuvõtmiseks. Tema luule on optimistlik; ta kinnitab imelist tulevikku, milles elab uus, kõige õnnelikum hõim, kelle jaoks vabaduse päike "soojendab elavamalt ja kuumemalt". Kogu poeedi maailmavaade peegeldab armastust ja elujanu, mis on kehastatud juubeldavates ridades "Kevadine äikesetorm" ja " Kevadveed".

A. Fet, nagu F. Tjutšev, saavutas maastikulüürikas hiilgavad kunstilised kõrgused, saades tunnustatud looduse lauljaks. Siin ilmnes tema hämmastav nägemisteravus, armastav, aupaklik tähelepanu oma kodumaastike pisimatele detailidele ning nende ainulaadne, individuaalne taju.

A.K. Tolstoi tajus väga peenelt Fetovi ainulaadset omadust - võimet anda edasi loomulikke aistinguid nende orgaanilises ühtsuses, kui "lõhn muutub pärlmutrivärviks, tulikärbse säraks ja kuuvalguseks või koidiku kiirteks heli sisse." Feti loodustunnetus on universaalne, sest tal on kõige rikkalikumad poeetilise "kuulmise" ja "nägemise" võimed. Sellise polüfoonilise loodustunnetuse näiteid võib leida tema luuletustest nagu “Esimene vagu”, “Kamina ääres”, “Luik järve kohal...”, “Milline õhtu!” ja paljud teised. Feti maastikusõnad, nagu ka Tjutševi oma, on lahutamatud inimese isiksusest, tema unistustest, püüdlustest ja impulssidest. Tema luuletus “Pääsukesed” on selles osas tüüpiline. Tema maastikulüürika sisaldab palju pisemaid detaile tegelikust looduse elust, mis vastavad lüürilise kangelase emotsionaalsete läbielamiste kõige erinevamatele ilmingutele. Näiteks luuletuses “On veel maiöö” tekitab kevadöö võlu kangelases erutuse, ootuse, igatsuse ja tahtmatu tunnete väljendamise. Filosoofilistel mõtetel on A. Feti laulusõnades oluline koht. Need on mõtted inimese nõrkusest, tema hirmust surma seletamatu müsteeriumi ees ("Surm").Luuletuses "Tähtede seas", mis on seotud ka Feti filosoofiliste laulusõnadega, paneb pilt lõputust taevast tundma lüürilist kangelast kui liivatera, kelle elu on tähtede igavese eksistentsiga võrreldes vaid hetk.

Solovjovi sõnul:

Aleksei Tolstoi, nagu ka F. I. Tjutšev, on üks luuletaja-mõtlejaid; kuid erinevalt Tjutševist – eranditult mõtiskleva mõtteviisiga poeedist – gr. A.K. Tolstoi oli sõjaka mõttega poeet – poeet-võitleja. See õrn, peen mees, kogu oma ande jõuga, ülistas proosas ja luules oma ideaali. Piirdumata „kiirte maalt” tulnu rahuliku peegeldusega, määrasid tema tööd ka tahte- ja südameliigutused ning reaktsioon vaenulikele nähtustele. Ja ta pidas vaenulikuks seda, mis eitas või solvas elu kõrgeimat mõtet, mille peegeldus on ilu. Ilu oli talle kallis ja püha kui igavese tõe ja armastuse sära, Ülima ja Igavese Ilu peegeldus. Ja ta kõndis tema eest julgelt vastuvoolu ("Vastvoolu")

Vladimir Sergejevitš Solovjov

"A.K. Tolstoi luule"

Feti luuletused rõõmustasid Lev Tolstoid: "Ja kust võtab see heatujuline paks ohvitser nii arusaamatut lüürilist jultumust, suurte luuletajate omadust?" Tema hüüatuses ei saa muud üle kui tunda Feti poeetilisest andest tingitud emotsionaalset elevust, mis on tuttav kõigile, kes on vähemalt korra Feti muusaga kokku puutunud. On tähelepanuväärne, et see väide on kooskõlas luuletaja enda esteetilise teadvusega. "Me oleme alati seisnud ja jääme seisma," kirjutas Fet, "mitte ainult kogu julguse, vaid isegi hulljulguse eest kunstis, kuni see jultumus ei ületa maitsetult ja mõttetult kunsti piire." Tolstoi sõnul on lisaks imetlusele ka siirast hämmeldust: "heasüdamliku paksu ohvitseri" välimus ei sobi tegelikult "lüürilise jultumuse" ideega. Selles mõttes on vene luule ja vene kirjandus laiemalt aga tõeliselt ainulaadne nähtus. Vene kirjanike elu ja poeetilise saatuse kombinatsioon on sageli paradoksaalne. Meenutagem Puškinit - Tema Keiserliku Majesteedi õukonna kammerkadetti - "vene luule päikest"; Lermontov - valvurleitnant ja leinav mässumeelne lüürik; Tyutchev - ametnik-diplomaat ja tsensor, kelle töös sulandus keerukus "vaimu võimsa domineerimisega"; Innokenty Annensky - innukas gümnaasiumi direktor ja vene sümbolistide kuulus eelkäija. Ja Lev Tolstoi ise? - krahv, ilma kelleta poleks kirjanduses tõelist meest. Afanasy Fet on üks neist.

72 aastat – Fet sündis 1820. aasta oktoobris või novembris ja suri 21. novembril 1892 – püüdis ta saavutada praktilist elueesmärki – materiaalset iseseisvust, et ta, nagu teisedki kirjanikud, ei teeniks kusagil ega oleks ülalpidamisel, pealegi - isegi rikkad ja samas kaitses ja kaitses innukalt oma hinge ideaalseid impulsse.) Teisisõnu, Feti igapäevane sfäär erines järsult kunstisfäärist: argisfääris järgis Fet traditsiooni, poeetilist. sfääris oli ta "lüürilise jultumuse" poolel. "Nii palju kui vabade kunstide puhul," kinnitas ta, "ma hindan mõistust vähe võrreldes alateadliku instinktiga (inspiratsiooniga) ..., nii et praktilises elus nõuan mõistlikke aluseid, mida toetab kogemus."

Fet nimetas oma laule "elu kingitusteks". “Õhtutulede” kolmanda väljaande eessõnas kirjutas ta: “Eluraskused on sundinud meid viiskümmend aastat aeg-ajalt neist eemale pöörduma ja igapäevajääst läbi murdma, nii et vähemalt hetk saame hingata luule puhast ja vaba õhku.

Feti tahet, millega ta otsis ühiskonnas tugevat kohta, tema majandustegevust ja samal ajal meeleheitlikku põlgust argiproosa vastu, niipea kui ta kunsti puudutas, on vaevalt seletatav väljaspool luuletaja igapäevast ja vaimset kogemust. nende aastate Venemaa tegelikkuse alusel. Seda võimsat tahet ei põhjustanud looduse ambitsioonikas väiklus, vaid teadlik sotsiaalse käitumise printsiip. Ja selle olemuse mõistmiseks tuleb süveneda selle päritolu, täis draamat ja isegi tragöödiat.

Igapäevaelu andis Fetile hoobi hoobi järel ja peale kibedate mälestuste ei jätnud see tema südamesse midagi. Fet tunnistas, et lapsepõlvest saati talus ta ainult "teenijate salakavalusi, õpetajate rumalust, isa karmust, ema kaitsetust ja iga päev hirmu treenimist".

Poisipõlves sai ta teada, et ta ei saa kanda oma isa, pensionil kapteni ja Orjoli maaomaniku Afanasy Neofitovitš Shenshini nime, sest abiellus pärast poja sündi luuletaja ema Charlotte Fetiga. Vallasiseseks lapseks saades kaotas Fet kõik õilsad privileegid. Vanematel õnnestus saavutada, et nende esmasündinu tunnistataks Charlotte'i endise abikaasa Feti pojaks. Feti sünni seaduslikkus tehti kindlaks, kuid nüüd võeti temalt ära Venemaa kodakondsus ja koos sellega ka pärilik aadel ning õigus isa pärandile. Fet oli sunnitud Venemaa ühiskonnast lahkuma ja pidas seda sündmust tõeliselt katastroofiliseks, sest nimi "Fet" sai tema jaoks murede sümboliks ja seetõttu "vaenu tekitavaks": "Kui te küsite," kirjutas ta, "mis on kõigi sündmuste nimi; kannatused, kõik mu elu mured, siis vastan: nende nimi on Fet...”

Pärast saksa internaatkooli lõpetamist Verro linnas (praegu Võru, Eesti NSV) astus Fet 1838. aastal Moskva ülikooli filosoofiateaduskonna verbaalsesse osakonda. Siin siseneb ta andekate noorte ringi. Tema sõprade hulgas on hilisem kuulus kriitik ja andekas poeet Apollo Grigorjev, imeline lüürik Jakov Polonski, ajaloolane Sergei Solovjov, publitsist Konstantin Kavelin jt. Fet pühendub entusiastlikult poeetilisele loomingule. Tema varaseid luuletusi märkas M. P. Pogodin ja positiivselt võttis N. V. Gogol vastu. Aastal 1840 avaldas Fet esimese luulekogu “Lüüriline panteon” ja veidi hiljem sai ta aktiivseks osalejaks juhtivates kirjandus- ja kunstiajakirjades “Domestic Notes” ja “Moskvityanin”. Feti luuletusi kiidab Belinsky, eristades poeeti lugematutest poeetidest. 1840. aastate alguses sai Fet, kuigi mitte kauaks, imbunud liberaalsetest meeleoludest.

1845. aastal lõpetas Fet ülikoolihariduse. Oma “igapäevaprogrammi” täites asus ta sõjaväeteenistusse allohvitseri auastmes ja vangistas end vabatahtlikult kaugete provintside kaugemates nurkades. Elu provintsides oli igav ja ebahuvitav. Poeet ei saanud isalt peaaegu mingit abi. Nendes keerulistes oludes toetas Fetit luule – keset vulgaarsust ja tüdimust ei hääbunud tema lüüriline olemus. Fet valmistas avaldamiseks ette luulekogu, mille tsensuur kinnitas 1847. aastal, kuid rahapuuduse ja kirjastustega otsesidemete tõttu ilmus see alles 1850. aastal. Selleks ajaks oli Fetist saanud kornet ja Venemaa kodanik. Kuid tema peamine lootus - saada koos ohvitseri auastmega pärilik aadli - libises käest: päriliku aadli ei andnud nüüd mitte esimene ohvitseri auaste, vaid auaste. major (ratsavägede kapten). Fet aga ei andnud alla. Ta jätkab teenimist 1b, oodates majori auastet. Kuid elu üllatusi sajab talle pähe nagu küllusesarvest. 1856. aastal, vahetult enne Feti ülendamist järgmisele auastmele, anti välja uus dekreet, mille kohaselt anti pärilikule aadlile koloneli auaste.

Vaesuse ja rahutu elu tõttu ei saanud Fet armastuse pärast abielluda, kuigi tema tulihingelisele tundele vastas Maria Lazic, haritud, kunstiliselt andekas tüdruk, suurepärane pianist. Armudraama süvendas tõsiasi, et Maria Lazic, mõistes meieni jõudnud legendi järgi Fetiga abiellumislootuste mõttetust, otsustas oma saatuse kurvalt ja julmalt: ta viskas tahtlikult maha süüdatud tiku, mis pani kleidi selga. tulekahju. Õnnetu, lootusetu armastuse ja inimvaimu surma traagiline peegeldus tuleleekides valgustab Feti elu ja tööd rohkem kui üks kord.

1853. aastal õnnestus Fetil valvuriga liituda ja ta võis nüüd külastada Peterburi. Siin kohtub ta tunnustatud kirjanikega - Nekrasovi, Turgenevi, Družinini, Gontšarovi, Annenkovi, Grigorovitši, Botkini ja hiljem Lev Tolstoiga, astub ajakirja Sovremennik. 1855. aastal soovitasid uued sõbrad eesotsas Turgeneviga Fetil avaldada oma luulekogu, mis ilmus 1856. aastal.

Sellest ajast peale on Fet olnud kuulus luuletaja ja tema nime mainitakse pidevalt kriitilistes artiklites. Temast kirjutavad selle kuulsusrikka ajastu suurimad kirjanikud ja kriitikud. Muidugi teati Feti varemgi, kuid just 1850. aastate keskel jõudis temani äratundmine ja poeetiline küpsus. Sellegipoolest ei mõjutanud kirjanduslikud edusammud elu. Fet tundis end aga rahaliselt vähem piiratuna, kuid ta ei saanud loota kirjanduslikule sissetulekule. Eraelus ei paranenud miski: temast ei saanud pärilikku aadlikku, ta kannatas sõjaväelises karjääris täieliku läbikukkumise all, olles 11 aastaga tõusnud leitnandi auastmeks, polkovniku auaste polnud talle enam kättesaadav, tema armastus hukkunud. Oli vaja valida uus tee.

Muutus Feti kavatsustes toimus vahetult pärast 1856. aasta dekreeti. 1857. aastal abiellus ta kriitik V. P. Botkini õe Maria Petrovna Botkinaga ja läks järgmisel aastal pensionile. Alates 1860. aastast alustas Fet majandustegevust. Mõni aasta varem lahkus ta ajakirjast Sovremennik.

Fet püüdis oma visadust aadlitiitli ja materiaalse rikkuse saavutamisel õigustada esteetilisest vaatenurgast, uskudes, et tõelise kultuuri loovad aadlikud. Ta heitis ette aadli kirjanikele, kes unustasid oma klassihuvid. Ajal, mil Venemaa ühiskond oli nördinud nappi reformi peale, mis kaotas häbiväärse orjuse, ründas Fet seda, et väidetavalt ei kaitstud piisavalt maaomanike õigusi ning süvendas ainult ebakõla aadlike ja talupoegade vahel. Ühesõnaga, Venemaa ajaloo raznotšinski ajastul näitas Fet end lootusetult hilinenud, kuid järjekindla õilsa kultuuri kaitsjana, eraldamata selles edasijõudnuid kastist.

Peen laulusõnade kirjutaja Fet ja karm maaomanik Shenshin näivad olevat kaks erinevat nägu. Kuid tõsiasi on see, et Fet ei lubanud Shenshini kunagi oma luulesse.

Fetovi kunstimõistmise lähtealused on lahutamatud sotsiaalse reaalsuse tagasilükkamisest. Luuletaja veendumuse kohaselt moonutab see inimest, rõhub talle looduse poolt omaseid kõrgeimaid, vaimseid omadusi. Lubamata tigedal ja ebaõiglasel argielul, kus “ööbikud liblikaid nokivad”, luulesse sekkuda, rebis Fet kunstist ära kõik “ajutise”, mööduva, just selle sotsiaalsuse, mis moonutas tema enda inimsaatust. Erinevalt revolutsioonilistest demokraatidest järeldas Fet mitte vajadusest muuta riiki ja sotsiaalset struktuuri, vaid ühelt poolt olemasoleva korra "harjumisest" ja teiselt poolt selle eiramisest. Ta “istus” maa peale, kuid jättis oma kunsti sisust välja poliitilised ja muud päevakajalised teemad. Luule teemaks on “igavesed” tunded. Kunstniku ülesanne on nendeni läbi murda ja avastada neid kõige tavalisemates ilmingutes. Feti laulusõnades köitsid teda aspektid, mis on otseselt seotud inimese loomulike, "esivanemate" omadustega. Siin räägib hing otse hingega, kogu universumiga, kosmosega, iga rohu ja Jumala looduga. Siin valitseb loovuse maailm, vaimulend, õitseb ilu. Fet ei põgene üldse igapäevaelust ega väldi seda, kuid tema inimelu on puhastatud kõigist sotsiaalsetest kihtidest, materiaalsetest ja omakasupüüdlikest muredest. Fet tõuseb temast vaimse elu valdkonda, kuid vaimne ilmneb ainult igapäevastes, reaalsetes - nähtavates, kuuldavates, helide ja lõhnadega täidetud - märkides. Kaitsnud oma luulet tolleaegse Venemaa põlastusväärse elulaadi põhimõtteliste vastuolude eest, piiritles ta lüürika reserveeritud tsooni, kuhu selline eluviis ei tunginud. Fet soovis, et tema laulusõnu ei rikuks need institutsioonid, mille all ta ise iga minut kannatas.

Aeg liigub 1861. aasta reformi suunas ja poliitiline lõhestumine muutub faktiks. Nüüd ei kohta Feti luuletusi enam sama üksmeelne kaastunne, mis tähistas 50ndate keskpaika ja lõppu. 1863. aastal avaldas Fet kaheköitelise luulekogu ja peatas peaaegu oma kirjandusliku tegevuse. Ta kirjutas vähe luuletusi ja avaldas need vastumeelselt. 60ndatel ja 70ndatel tegeles ta peamiselt kohaliku elu korraldamisega. Tema energia, terve mõistus, ettevaatlikkus kannavad vilja – Fet saab rikkaks, müüb oma endise kinnisvara maha, ostab teise. Oma sõpradest suhtleb ta Lev Tolstoi, Jakov Polonski, Vassili Botkiniga ning 70ndate lõpust kuni viimaste päevadeni Nikolai Strahhovi ja Vladimir Solovjoviga. Aastatel 1883–1891 avaldas ta neli “Õhtutulede” kogumikku, valmistas ette viiendat ja töötas teostekogu kallal, kuid surm takistas tal nii ulatuslikke plaane ellu viia.

Kaasaegsed, kes Feti lähedalt tundsid, märkasid temas pidevaid melanhoolia ja melanhoolia märke. Neid vapustas Feti ükskõiksus elu vastu. See ilmus minu nooruses ega kadunud aastate jooksul. Apollo Grigorjev kartis avalikult, et Fet sooritab enesetapu. Lõpuks tegi Fet enesetapukatse – ta haaras terasest tikkpüksi ja kui sekretär selle ära võttis, tormas puhvetisse, kus lebasid noad, kuid siis tabas teda murtud südamest saadud surm.

Elu lõpus leidis Fet kõik, mida soovis: perekonnanime Shenshin, päriliku aadli, kammerliku tiitli ja rikkuse. Kuid see ei pehmendanud lapsepõlves, noorukieas ja nooruses kogetud saatuse lööke, mille tagajärjel "ideaalne maailm", nagu Fet kirjutas, "hävistati ammu". See on altkäemaks, mille Fet oma äsja leitud õitsengu eest maksab.

Feti "saladus" tundus tema kaasaegsetele ja tema lähedastele arusaamatu. Amfiteatrite kirjanik nägi "kahes fetas" patoloogilist näidet kombinatsioonist "mees, kes sotsiaalse mõtte julmuse tõttu meenutas ürgset barbarit" ja "hämmastava sügavusega luuletaja". Jakov Polonski kirjutas oma sõbrale Fetile: “Mis olend sa oled – ma ei saa aru...” Ta “kahtlustas”, et Feti “sees” istub keegi teine, kellelegi tundmatu ja meile, patustele, nähtamatu inimene, keda ümbritseb sära, taevasiniste silmade ja tähtede ning tiivuline! "Teie," märkis Polonsky, "olete vanaks jäänud, aga tema on noor! Sa eitad kõike, aga tema usub!.. Sa põlgad elu ja tema on põlvili valmis ühe selle kehastuse ees nutma...”

Just see varjatud, sügavalt peidetud ja intensiivne vaimne elu, mida Feti elades paljastati vaid üksikutele “initsiatiividele”, sai tema surematute lüüriliste pihtimuste sisuks.

Feti talent on erakordne. Loodus premeeris teda iluga – sageli trükitud joonistustest jääb sellest vaid õrn aimu. Kuid Oryoli muuseumis on üks vähetuntud portree ja tõesti, te ei saa sellelt silmi pöörata. Fet võis olla ebatavaliselt võluv. Kui ta rääkis, muutusid kuulajad tähelepanuks endaks. Filosoofia oma kõrgeimates ilmingutes oli talle kättesaadav. Ta tabas eksimatult rahvaluule võlu. Mis puutub laulusõnadesse, siis tundus, et Fet tungis kergesti iidsete ida ja lääne autorite ja poeetide vaimu. Kirjades, eriti K.R. (Konstantin Romanov) ja Jakov Polonski, on säilinud tema väärtuslikumad märkmed maailma luulest. Fet seostas omaenda poeetilise kogemuse maailmakirjandusprotsessiga ning tema tabavaid stiilivaatlusi saatsid sügavad üldistused. Võime öelda, et need kirjad mõistavad Euroopa luule ajalugu Horatiusest Feti kaasaegseteni. Kahjuks pole kogu see rikkus veel täies mahus avaldatud ja pole piisavalt hinnatud.

Fet kirjutas ajal, mil kirjanduse ülesandeks oli otsene sekkumine igapäevaellu ja loodeti lahendada keerulisi sotsiaalseid probleeme. Muidugi ei saa kirjandus, kuigi peegeldab tegelikkust, neid vältida. Kirjanduse ja elu seost mõisteti aga sageli jämedalt, otsekoheselt. Ja see tõi kaasa asjaolu, et keskpärased kirjanikud, kes kasutasid kaasaegset teemat, tõusid selle sündmuseni, samal ajal kui andekad kunstnikud said teenimatute rünnakute osaliseks, kuna nende teostes väidetavalt puudus elav sotsiaalne sisu. Nii on Fetil luuletus “Esimene vagu”, mille algses katriinis ilmub iidne pilt:

Rohekashallist stepist

Udu tõuseb

Ja Ceres paistab endiselt välja

Vihas umbrohtu.

Sellega seoses väljendati segadust: miks nad ütlevad, et allegooria tungis luuletusse - see tundus kohatu ja rikkus "looduse ilude tõelist kujutamist". Feti luuletuse eesmärk ei ole aga talupojatöö täpne tabamine – vajaduse korral poeet selle eest ei kohku ja tema võimet ei saa salata:

Roostes sahk lööb taas särama!

Kus härjad kummardades möödusid,

Sametine lint muutub mustaks

Lõigatud maa plokk,

Nad sädelevad millegi värske ja õrnaga

Kevadised päikesekiired,

Usinal kündja järel

Ringi kõnnivad ahned vankrid.

Luuletuses “Esimene vagu” räägime inimese ja looduse harmooniast, töö igavesest, püsivast väärtusest ja inimese õilistavast rollist – just inimese loovuses avastab Fet kõigile ühise tähenduse, ühise. sisu.

1860. aastatel muutusid tavaliseks süüdistused luuletaja väheses tähelepanus praegustele sotsiaalajaloolistele probleemidele. Fet tõesti ei näinud tolleaegses sotsiaalses struktuuris ilu ja täiuslikkuse ideaali. Ta pidas katseid seda muuta ajaraiskamiseks, kunstniku jaoks kasutuks harjutuseks. Feti vaimne maailm toetus erinevatele alustele – tema esmane huvi oli sotsiaalsete tunnete ja inimkogemuste vastu (erinevalt poliitikast ei kõrvaldanud ta neid), sealhulgas armastus oma kodumaa vastu, inimeste suhtumine üksteisesse, “igavesed” moraaliküsimused, saladused. elust ja surmast, loomingulisest printsiibist inimeses, liha ja vaimu vastuolust. Feti laulusõnadel on vaieldamatu sotsiaalne sisu, kuid mitte konkreetne sotsiaalajalooline, vaid eelkõige psühholoogiline ja filosoofiline. Selles ametis ei puudu ajamärgid, tähelepanu vene inimeste vaimse elu nii sügavatele alustele, mis võivad ilmneda järsul ajaloolisel pöördepunktil ühest sotsiaalsest formatsioonist teise. Vana feodaalne Venemaa oli hääbumas minevikku ja uus kord näitas oma nägu. Fjodor Tjutšev nägi ette seda teravat lähenevate muutuste, sotsiaalsete katastroofide ja kosmiliste murrangute tunnet, mis erutavad Lev Tolstoid ja Fjodor Dostojevskit, ajendades neid lähemalt vaatama mitte ainult oma kaasaegset reaalsust, vaid ka inimloomust üldiselt. Vene kirjanduse selle ajastu suured avastused on lahutamatud ei objektiivse reaalsuse mõistmisest ega inimese olemuse mõistmisest. Fet ei jää sellest protsessist kõrvale, ta keskendub inimesele, tema vaimsele rikkusele. Olles hüljanud sotsiaalselt vaenuliku maailma, otsis ta ideaalset inimest ilu ja harmoonia poolt muudetud inimeste vaimsete ilmingute kõrgeimast ja "puhast" sfäärist.

Selgitades SVORi arusaama kunstist, kirjutas Fet: „Maailm kõigis oma osades on võrdselt ilus. Ilu on hajutatud üle universumi ja nagu kõik looduse annid, mõjutab see ka neid, kes sellest teadlikud ei ole...” Ja veel: “... Tekib küsimus, mis kasu on, kui mitte kõigiga ühine. muud organismid, kas inimene pärineb iluvaldkonnast? Kogu kunstimaailm annab tunnistust sellest, et inimene otsib oma vajadusteks lisaks kõigele materiaalsele hüvele ka midagi muud.” Pole kahtlust, et Fet siseneb siin esteetiliste küsimuste valdkonda, mis hõivasid Hegeli ja Goethe, Puškini ja Lev Tolstoi, revolutsioonilised demokraadid ja Plehanovi. Fet-mõtleja erineb 50ndate ja 60ndate vene materialistlikust esteetikast. Kas see aga tähendab, et Fet lahkub päriselt üldse? Muidugi eksib Fet, väites, et sotsiaalpoliitiline sfäär on kunstile võõras, kuid Fetil on õigus, kui ta protesteerib jämedalt utilitaarse suhtumise vastu kunsti. Feti jaoks on kunstnik "oma kunsti ori" ja tal pole muud muret kui ilusa leidmine ja kehastamine, andes sellele igavese elu. Need mõtted toovad Feti osaliselt lähemale Lev Tolstoile, kes kirjutas: "Ma olen kunstnik ja kogu mu elu kulub ilu otsimisele."

Puhtalt “Fetovi oma” pole siin mitte niivõrd varjatud liikumise või plastilise pildi edasiandmises, kuivõrd hajusas ja samas käegakatsutavas ootusärevuses, mis on Dostojevski sõnul kokku keevitatud “valuliku kurbusega”. Fet lõpetas oma luuletused tavaliselt emotsionaalse pinge kõrgeimas punktis, põimudes lahutamatult imetlust ja valu, andmata tähtsust ei kannatustele ega rõõmudele. “Diana” ühendab endas ka ilurõõmu ja igatsust eluideaali järele ning väljendamata lõputut kurbust oleviku pärast.

Feti laulusõnades püüdleb inimene ürgse harmoonia ja ilu poole, ühtsuse poole maailmaga. "Elu," kirjutas ta, "on vastandite harmooniline sulandumine ja nendevaheline pidev võitlus, hea kaabakas, geniaalne hull, sulav jää. Võitluse katkemisega ja ühe vastandliku põhimõtte lõpliku võiduga lakkab elu ise kui selline. Just see vastandite sulandumine, ülevool rahust ärevusse, üleminek ühest olekust teise, nende lakkamatu võitlus, millest kasvab välja harmoonia, ilu, paljastades inimese loomejõu ja täites olemise ammendamatuse rõõmuga, Fet kogeb sügavalt intiimselt, mitte abstraktselt ja abstraktselt. Vastandite võitlus ja loodud harmoonia ilmnevad nii objektiivselt, loomulikus maailmas kui subjektiivselt, luuletaja hinges.

Fet ei lakka kunagi kiitmast ilu kui omamoodi igavest seadust. Kuid ilu on tema jaoks silmapilkne, põgus ja ei ilmne oma ratsionaalses olemuses, vaid ainult inspiratsiooni tulemusena, ilmutusena, mis ootamatult poeedile laskus.

Iga nähtus on Feti sõnul lühike, kuna see on paigutatud tegeliku olemasolu ja olematuse vahele. Ilu peab suutma tabada lühikeses õitsemise hetkes, selle täielikus väljenduses: tahtmatult visatud armastavas pilgus, äkitselt lahvatavas tundes, ebamäärases lobisemises, seletamatus emotsionaalses liigutuses. Sõnadesse püütud ilu on aga tõelisem kui elus tajutud ilu, sest see ei sure enam. See on Feti sõnul kunstilise loovuse tähendus - objektistada ilu, säilitada, põlistada selle elavat, aupaklikku pilti.

Soov väljendada “väljendamatut” läbi hetkelise lüürilise sähvatuse, inspireerida lugejat luuletajat haaranud meeleoluga on Feti luule üks põhiomadusi Lüüriline elamus ei saa sel juhul olla kauakestev ja Fet , loob reeglina kahest, kolmest või neljast stroofist koosnevaid lühikesi luuletusi. Ootamatult ilu mõistnud ja seda põlistades väljub Fet sõna objektiivse tähenduse piiridest ja taaselustab selles uinunud emotsionaalsed halod. Luuletaja on ebatavaliselt osav hallata verbaalseid ressursse ja sõnale, kõnele, värsile, stroofile enesele omast rikkust.

Fet pole aga mitte ainult ilu, armastuse, vastastikkuse rõõmsameelne laulja, kes täidab oma hinge naudingu ja õnnega, lõpmata vapper ja leidlik rõõmu ja piina ristamisel, vaid ka tohutu traagiline poeet, kelle teadvus on filosoofiliselt julge ja valvas. Fet, kes põgeneb inimühiskonna eest oma edevuse, omakasu ja vihaga, ulatab talle ootamatult käe. Tema hinges elab traagiline lahkheli laitmatu ideaali poole pürgiva kunstniku ja jutlustaja vahel, kes saab tõe kätte selleks, et viia see edasi just nende inimesteni, kelle eluraskused teda üldse ei huvitanud.

Fet kardab pöörduda "kartmatute südamete" poole ja mõistab, et see on tema kohustus. Seega ületab Fet oma töös omaenda esteetiliste deklaratsioonide kitsikuse. Tähelepanuväärne on, et "õhuline", "tabamatu", "ebakindel" Fet kasutab siin kõrgeid ja karme sõnu - "Tintensiivistage kartmatute südamete lahingut." Ükskõik kui kauge ja romantiline Feti seisukoht ka poleks, ei saa tema värss jätta meelde Puškini "Tegusõnaga inimeste südamed põlema". Hingehoidlas peidus oli Feti mõte ehk äratada harmoonilise maailma väga sensuaalselt kauni näoga impulss tema poole ja viia sel moel inimene tõe ja ilu kuningriiki. Pole asjata, et Fet nägi pidevalt vaeva suurte ja igaveste eksistentsi saladuste lahendamisega ning oli nende üle pidevalt hämmastunud. Ta mõistis ilu objektiivset väärtust, mis eksisteeris temast eraldi, ja tal oli vältimatu vajadus seda mõista. Ta uskus oma võimsatesse loomingulistesse võimetesse ja kahtles neis. Fet, kes ei tuginenud millelegi muule kui oma vaimule, astus vastu välismaailmale tervikuna. Tema jaoks on mina ja universum kaks võrdset jõudu.

Laske oma käsi puudutada mu pead ja kustutate mind olemasolu nimekirjast. Kuid enne minu otsust, seni kuni mu süda lööb, oleme võrdsed jõud,” ja ma triumfeerin.

Fet ei karda aga ühtviisi ei elu ega surma. Ta pole ei pessimist ega ka optimist. Ta kogeb külma ükskõiksust surma suhtes ja elu õigustab ainult loominguline "tuli", mis vastab "kogu universumile":

Feti luule lüürilise jultumuse, puhtuse, siiruse, värskuse ja hääbumatu nooruse allikas peitub kustumatus ja eredas leegis, millega kõikvõimas loodus talle andis.

Surelik inimene kannab rinnus "tuld", mis on isegi "tugevam ja heledam kui kogu universum" ning ei ajal ega ruumil pole tema üle võimu.

Tolstoi ja Fet: elu loov kogemus
See sõprus sai alguse ühisest usaldusest kunstilise ilmutuse vastu. Ta ühendas kaks kogemust vene kultuurist ja selle kahest traditsioonist: Tolstoi – 18. sajandi vene valgustuse kogemus koos esoteerilise mõtisklusega inimesest ja kosmosest, tema moraalse tähelepanelikkuse ja jumalakesksusega – Vene ontologismi ja tema nostalgiaga iidsed kaanonid, kus poeet oli selgeltnägija, küsitleti tõest, oma ande alusel, osalised jumalikus tarkuses.
60. aastatel võtsid Tolstoi ja Fet vaidluses slavofiilide ja läänelike liberaalide vahel lihtrahva solvava ideoloogiaga iseseisva seisukoha, seades kahtluse alla ideoloogilise mõtlemise meetodi kui sellise. Põhiküsimuseks osutus nende jaoks küsimus uuest teadmiste kvaliteedist, mis on kunstnikule avatud ja mis muudab elukvaliteeti. Epistemoloogiline positsioon - teadmiste ja elu uue kvaliteedi küsimus - lähendas neid võib-olla Ivan Kirejevskile tema viimastes töödes, kuigi nende rõhk oli erinev: Kirejevskil - religioossel ning Tolstoil ja Fetil - kunstilisel. ilmutus.
Esmapilgul pole midagi paradoksaalsemat, kui need kaks nime – Tolstoi ja Fet – elu kõrvale asetatud. Mõtmatuse, kerguse õpikunäide, “kevade ja armastuse poeet”, mees, kes sõlmis I. Vvedenskiga kihlveo, et ka kahekümne aasta pärast eitab ta hinge surematust ja Jumala olemasolu, “konservatiivne ja pärisorjaomanik” - Fet ja tema kõrval on Tolstoi, kes kahtleb valusalt oma südametunnistuses Jumala, tõe suhtes, otsib armastust ja haletsust ligimese vastu. Need vähesed teadlased, kes pöörasid tähelepanu selle sõpruse huvitavale nähtusele, otsisid sellele seletust „üllaste instinktide ühisusest” või „piiratud elutajumisest”. Selline küsimuse sõnastus selgitas osaliselt, kuid ei paljastanud konflikti olemust. Ebaselgeks jäi nende ühine soov väljuda omaaegsest ideoloogilisest kontekstist, rahulolematus kõigi olemasolevate filosoofiliste ja esteetiliste platvormidega. Olles alustanud inimestest ja kontseptsioonidest, mis ei lahendanud tema südametunnistuse ees seisvaid probleeme, leidis Tolstoi ootamatult mõttekaaslase Feti kehastuses, mehe, kes ei otsinud oma ajaga kompromisse, kes vastandas väsimatult muusade häält. kasu ja vajaduse argumendid. Poeedi esteetiline maksimalism kandis endas sellise reaalsuse teadvustamise võimalust, milles vastukaja ja tuge leidsid Tolstoi valdav loomingumaailm ja Tolstoi halastamatu vestlus tema südametunnistusega ning heast ja kurjast kaugemale vaatamine. See tõeline huvide valdkond eemaldas nad päevateemast ning määras kindlaks nende elu ja loovuse vektorid.
60ndate alguses oli nende mentaliteet kõige paremini kooskõlas "puhta kunsti" pooldajate positsiooniga, mis kandis võimalust lahendada aja vastuolusid vaimu harmoonilistes ilmingutes, kunstis. “Puhta kunsti” jaoks hädavajalik, vastandumine igaveste tõdede “ajutistele ideaalidele” tähendas Tolstoi ja Feti jaoks vahet intuitiivse-sakraalse ja ratsionalistliku teadmise vahel ning oli mõlema jaoks piiratud. “Puhta kunsti” pooldajad vastandasid moraalse ja esteetilise platonismi sotsiaalsüüdistavale kirjandusele ning intuitsionistlikud ja metafüüsilised ideed radikaalsele ratsionalismile. Selle taga oli väga kindel soov pöörata vene sotsiaalne mõte loomingulise allika – kirjanduse, filosoofia, religiooni – poole, et tuua sinna tagasi vajadus erapooletute, mitmetahuliste teadmiste järele “puhtal kunstis”. N. Strahhov püüdis hiljem seda seisukohta selgitada: "Kunst on oma olemuselt loomulikult seotud kõigi inimhinge kõrgeimate huvidega ja seepärast peaks olema vaba, ei tohiks neile huvidele kunstlikult allutada." ("Nekrassov ja Puškin").
Tolstoi, kes ei olnud rahul süüdistava tooni ja utilitaarse suhtumisega kunsti, mis valitses Sovremennikus pärast ajakirja kriitilise osakonna üleminekut 1856. aastal Družininist Tšernõševskile, oli orgaanilisem Družinini kaitstud mõtiskluse ja kunstilise ilmutuse ideedega. Botkin, Annenkov - tema "hindamatu triumviraat".
Talle oli lähedane “triumviiride” positsioon, kes lähenesid vaimsetele ja sotsiaalsetele konfliktidele kunstnikule ja poeedile avatud tõe tahkude ja aspektide kaudu, maailma peenema kuulmise ja nägemusega inimestele. Nad eelistasid huvi kunstilise nägemuse uute valdkondade, uue vaimse reaalsuse avastamise, elu üle hinnangu andmise, tendentslikkuse ja 60ndate „loomuliku kooli“ didaktika vastu.
"Ilu on maailmavaimu nähtuste igavene alus, universumi kogu uurimata loova jõu alus," kirjutas Botkin Fetist kirjutatud artiklis, mida Tolstoi nimetas "luule katekismuseks".
Tolstoid köitsid need ideed niivõrd, et ta taandas sel perioodil isegi religiooni kunstiks: "Kristlus on kogu kunst," kirjutas ta. (Märkmik, 17. veebruar 1858) Olles hõivatud intensiivse vaimselt aktiivsete allikate otsimisega elust ja kirjandusest, reageeris ta kunsti tunnustamisele kõrgeima absoluutse reaalsusena, aga ka ideele maailma messianismi kohta. kunstnik, kutsutud inimesi õpetama, eriti oluline perioodil, mil sisuliselt otsustati küsimus, keda Venemaa ühiskond järgib. "Kas see on tõesti loodusseadus, et kasulik on vastuolus ilusaga, tsivilisatsioon aga luulega?" küsis Tolstoi kahtluse hetkel “Katkendid päevikust” (5. kd, lk 15). Ta nägi kunstis tõelist jõudu, mis inimesi kokku toob. Ta ei aktsepteerinud "želtševike" "vihast" süüdistavat kirjandust ei moraalselt ega esteetiliselt, nähes selles püha asendamist profaansusega.
Kunstnikuna huvitas teda neil aastatel eriti ilu mõju hingele, kunstile omane võimalus inimest ümber kujundada: „Väsimuse asemel hajameelsus, ükskõiksus kõige suhtes maailmas, mida kogesin minut varem. , tundsin järsku vajadust armastuse, lootusetäie ja põhjuseta elurõõmu järele... Siin see on... ilu ja luule. Hinga sisse..., naudi, mida veel vaja! "Kõik on sinu oma, kõik on hea," - nii kirjeldab ta "Luzernis" seda tema jaoks olulist hetke sisemises dialektikas, mis viib tõeliste suheteni maailmaga. Ta oli alati pööratud elu sisemise mõtte poole ja püüdis "kõiges jõuda algsete kihtideni". Loovuse mõjul ümberkujundamise idee võlus Tolstoid võimalusega avaldada otsest mõju platooniliste normide ja prototüüpide maailmale inimesele.
Tolstoi hinnang oma vaadetele nendele aastatele "Pihtimuses" teeb ilmseks ootused, mille noor kirjanik investeeris "puhta kunsti" ideesse. Kõige olulisem idee ja see, mis teda kõigepealt pettis, oli messianismi idee, mida ta tahtis mõista ennekõike kui vaimse õpetuse ideed. "Kirjandusõpetuse" küsimus omandab veto silmis "ilmselge vale" iseloomu.
Veendumus, et ülim tõde on ainult kunstis, et ainult kunst annab “suurt ilmutust”, ja eriti kindlustunne, et “rahvaste heaolu kasv toob kindlasti kaasa nende moraalsete vajaduste tõusu”, ei olnud Tolstoi jaoks tingimusteta ka ajal. tema suurim lähenemine "triumviridele". Nad ei pidanud vastu Tolstoi kahtluse ja moraalianalüüsi survele ning osutusid jõuetuks küsimuste ees, mis esitati "ainult selleks, et need jääksid igavesti küsimusteks" ("Lutsern"). Annenkovi, Botkini ja Družinini katsed ühendada esteetiline platonism sotsiaalse progressi ideedega olid tema silmis eklektilisus ja võõrandasid ta peagi "hindamatust triumviraadist".
Tolstoi nimetas tolleaegseid vaateid "klassikirjanduslikeks". Tema usu neisse hävitas küsimus iseendale: "Mida ma tean ja mida ma peaksin õpetama?" Seda küsimust esitades eraldas Tolstoi end tahes-tahtmata sotsiaal-filosoofiliste probleemide sfäärist, eraldades end seeläbi kõigist objektiivsetest ratsionaalsetest teooriatest, kandes oma rahulolematuse ajaga üle iseendale, pöördudes tagasi oma ülesande juurde saada paremaks. Ta vastandas enesetegemise sisemise alkeemia ja võitluse iseendaga, madalaga iseendas ideede, arvamuste võitlusele, avalikule poleemikale, mis küttis nii kuumaks tema aja õhustiku. Oma eraldatud positsiooni ja "vaimse töö" ("Minu töö on hing ja kestev elutöö" N. Gogol) poolest saab Tolstoid võrrelda vaid Gogoliga, kes oma "Autori pihtimuses" nimetas end. mees, kes veetis "mitu aastat minu sees". Tolstoi problemaatikat on alati iseloomustanud egotsentrilisus, moraalne ärevus ja vastuste otsimine iseendas.
Küsimus põhimõtteliselt erinevast vaimsest elust, mis on läbi imbunud "pidevast mälestusest kõige ajaliku ja igavese ning inimliku ja jumaliku suhtest" võiks Tolstoi slavofiilidele lähemale tuua. Slavofiilide küsimused seoses mullaga, rahvusliku vaimu ideega ei saanud äratada temas kaastunnet. Tähelepanu rahvuslikule vaimule ja tõmme patriarhaalsete elunormide poole ei võtnud Tolstoil aga sotsiaalse doktriini vormi. Ta mõistis oma aadlikkust kui moraalsete kohustuste süsteemi talupoegade ja maa ees. See oli elav, intuitiivne ettekujutus rahvavaimust, loodusest ja maast. Ta vastandas K. Aksakovi sõnastatud “Venemaa siseriigi” probleemi enda “sise-Venemaale”, sümpatiseerides üldiselt ühiskonna moraalse seisundi küsimuse slavofiilse sõnastuse. Lootused, mida slavofiilid panid kogukonnale kui ühiskonna sotsiaalse ja moraalse arengu instrumendile, ei olnud kooskõlas Tolstoi enda sees vastuste otsimisega, tema umbusuga väliste otsuste vastu.
Tolstoi ei leidnud väga olulises kunstiküsimuses slavofiilidega ühist keelt. Tõsised erinevused nende kunstikäsitluses väljendusid Vene Kirjanduse Armastajate Seltsi esimehe A. S. Homjakovi vastulauses Tolstoi kõnele, kui ta 1859. aastal seltsi liikmeks valiti, kus Homjakov esines seltsi esindajana. tendentslik kunst. Tolstoi rõhutas põhimõttelisi erinevusi tendentsliku ja korraliku kunsti vahel. Kui Dostojevski selgitas oma artiklis “G.-bov ja küsimused kunstist” kunsti jagunemist “puhtaks” ja “utilitaarseks” vaidluse äärmuslikkusega, siis Tolstoi jaoks oli see oluline tema kõrgendatud lootustega vaimselt tõhusale. kirjandust, eraldama end avalikult kallutatud kirjandusest, mis peegeldab ühiskonna ajutisi huve ja on seetõttu ühekülgne.
"Ükskõik kui suur on ühiskonna ajutisi huve kajastava poliitilise kirjanduse tähtsus, ükskõik kui vajalik see ka poleks rahvuslikuks arenguks," ütles Tolstoi seltsis peetud kõnes, "on ka muud kirjandust, mis peegeldab igavesi inimlikke huve. , rahva teadvusele kõige kallim, siiraim , igale rahvale ja iga kord kättesaadav kirjandus, ilma milleta pole arenenud ükski jõuline ja rikkus rahvas. Selline kirjandus esindab „tõsise rahva tõsist teadvust” (5. kd, lk 273).
Samal aastal soovitas Tolstoi Feti vene kirjanduse armastajate ühingu liikmeks. Fet paistis silma oma maksimalistide nõudmisega luule kasutuse järele, isegi "puhta kunsti" pooldajate seas. Ta vastandas subjektiivse kogemuse, “vahetu teadmise” üldiste arvamuste survele, objektistades oma sisemaailma, kaitstes seda julmalt ja järjekindlalt, vaatamata käitumise välisele heale iseloomule. Talle oli väga iseloomulik tingimusteta usaldus oma poeetilise intuitsiooni ja andekuse vastu. Tema antiratsionalismi taga oli sügavama reaalsuse tunnetus, tõsisem süntees. Tema talendi muusikaline tabamatus, ebaselgete vihjete ja assotsiatsioonide maailm, "pooltunde" ärevuse väljendus, tähelepanu peentele vaimsetele joontele ja joonistustele viisid poeedi sellesse reaalsusesse, kus tema sõnul on "salajane afiinsus". loodus ja vaim või isegi nende identiteet."
Feti poeetilise kogemuse ainulaadsus seisneb tema keskendumises vaimsele hetkele, poeetilisele „praeguele”, teadlik keskendumine iseendas olevale intuitiivsele ning uuele vaimsele ja vaimsele reaalsusele, mis avastati sellel teel loodus-vaimsete printsiipide sünteesina. , mis annab ülevaate "ajast igavikku" - kõik see tõi poeedi lähemale samale teadmiste valdkonnale, mille poole Tolstoi omal moel püüdles. Feti maksimalistlik positsioon, enesekindel sukeldumine sisemaailma, selles ammendamatus voolus, milles ta nägi elu ainsaid tõelisi aluseid, muutis tema positsiooni Tolstoiga sarnaseks.
Saksa internaatkoolis üles kasvanud Fet sai toitu saksa romantilisest luulest, jäädes võõraks saksa filosoofia ratsionalismile. Talle oli lähedane Novalise antitees: „... kes ei leia seda, mida otsib, see mine raamatute ja kunsti maailma, loodusmaailma - see on antiikaja ja modernsuse igavene ühtsus, las ta elab selles parema maailma daamikirikus. Ta leiab neist oma armastatu ja sõbra, isamaa ja Jumala.
Kuid erinevalt romantikutest lähenes Fet loodusele kui töötajale. Metafüüsilis-esteetiline tähendus, mille nad sellele antiteesile tõid, ühendas selle kaine praktilise mõistusega. Fet ei aktsepteerinud Platoni põlgust liha ja maailma vastu ega abstraktset ratsionaalsust. Ta eelistas vanaisa helikogemust dialektilisele unenägemisele. Ta pooldas teadmisi, mis hõlmaksid inimese täielikku kogemust – nii tema ühenduses maaga kui ka intensiivses taevaküsimustes. Tema terve mõistus sarnaneb rahvapärimuses peituva sügava tähendusega ja resoneerub suurepäraselt poeediga kooskõlas oleva iidse mõtlemissüsteemiga.
Huvi looduse ja inimese orgaanilise elu vastu, veendumus eluseaduste tundmatuses, umbusaldus mõistlike arenguteede vastu pole Feti jaoks juhuslik – nende taga seisis tõsine kunsti- ja metafüüsiliste otsingute valdkond, milles tema ja Tolstoi nägid uue vaimse terviklikkuse võimalust.
Vaidluses modernsusega maa tõele, “Pühvli ja Lukaška” tõele (Fet Tolstoile, 4. aprill 1863) taga oli selle “eluimpulsi” kuulmine, mille filosoofiline põhjendus. nad leidsid hiljem Schopenhauerist. Veendumus, et looduslik element, “parve” elu on Platoni prototüüpidele lähemal kui ratsionalistlikud kontseptsioonid, loomuliku elu täiuse tajumine, elu olemus, mitte selle “efemeerne kest”, mille järgi nad mõistsid ideoloogilist ja sotsiaalset. kontekstis, poleemiliselt terav umbusaldamine selliste küsimuste suhtes nagu: "kodaniku väärikus, töö, naiste ja progressi väärikus" (Fet Tolstoile, 19. november 1862) - olid aluseks Tolstoi ja Feti suhtele ning ehitati edasine ühine kogemus nende elu ülesehitamisel. Nad vastandasid futuristliku ja retrospektiivse reformismi olemasolevate elustruktuuride aktsepteerimisele: (“Ta räägib mulle emantsipatsioonist, aga ma istutan rediseid.” A. Fet). Nad eelistasid oma valduste haldamist ajalehtede ja ajakirjade kirgedele, nähes selles tõelisi sidemeid maailmaga. Oma sotsiaalses staatuses – aadel – leidsid nad igakülgse teeninduse mudeli, mis hõlmas talentide, maa ja perekonna teenimist.
Mõlema kirjaniku “üllas instinkt”, millest mõned uurijad rääkisid ja millest Fet ise kirjutas, osutades Tolstoi “värskele, katkematule patriarhaalse maaomaniku instinktile”, oli ennekõike iseseisva siseruumi jaatuse vorm. Nende jaoks osutus loovust ja maad ühendavaks nende "põhjendamatus" ja mõlemas otsisid nad varjatud tähendust. Fet mõistis ja oli lähedal Tolstoi kavatsusele jõuda antud maailma kaudu kõrgemate teadmisteni.
Tavapärased kirjanduskollektiivide vormid ja ajakiri osutusid nende maailmavaate kehtestamiseks ebapiisavaks ning nende plaanid anda aastatel 1857-1858 ühiselt välja kirjandusajakirja ei saanud teoks.
Alustatava ajakirja kohta saame rohkem teada Tolstoi kirjast V. Botkinile, milles Tolstoi kutsub teda osalema ajakirjas, kuhu Tolstoi ja Feti sõnul pidi koondama “kõik, mis on ja saab olema puhtkunstiline” (4. jaanuar 1858).
Ajakirja väljaandmise projektidele vastasid paljud kirjanikud, kellega Tolstoi ja Fet nõustusid oma kunstivaadetes küsimustes, mille Tolstoi sõnastas seoses ajakirja kavandatava programmiga samas kirjas V. Botkinile: „praegu aeg ... poliitiline räpane voog tahab otsustavalt koguda "Kui sa ei hävita kõike endas, siis rikute kunsti," on vaja korraldada "puhtalt kunstiajakiri", mis ühendab inimesi, kes usuvad "iseseisvusse". ja kunsti igavik." Need inimesed päästavad "igavese ja sõltumatu juhusliku, ühekülgse ja kütkestava poliitilise mõju eest". (4. jaanuar 1858).
Hirm kunsti saatuse ees ühendas Tolstoi ja Feti ajutiselt “vaba kunsti” ideoloogide P. Annenkovi ja A. Družininiga, liberaali I. Gontšarovi, lihtkirjaniku A. Pisemski ja “puhta kunstniku” A. Maikoviga. . Ajakirja eesmärk on teravalt tagasihoidlik: "Nutta ja naerda." See ajakiri pidi kehtestama muid kunstipõhimõtteid, kõrgkunsti traditsioone, selle eesmärk oli "saada avalikkuse õpetajaks kunstimaitse küsimuses".
Tolstoi huvi ajakirja vastu tõrjus aga kõrvale olulisem küsimus tema sisemise enesemääratlusega seotud teadmiste kohta koos Tolstoi pidevalt korduva küsimusega: "mida ma tean ja mida peaksin õpetama?" (kd. 23, 5). Just see seletab Družininile saadetud kirja kategoorilist tooni: "pole põhjust mind kirjanike nimekirja lisada."
Družinin oli tõest kaugel, kui püüdis kahe kirjaniku lahkumist kirjandusest seletada vaid kirjandusliku väsimuse ja loominguliste ebaõnnestumistega. Tolstoi ja Feti kompromissitus orgaanilise tervikliku teadmise poole püüdlemisel, ratsionaalsuse ühekülgse vale eemaldamisel, poeedile ja kunstnikule avatud vaimse kogemuse tõstmine elus esiplaanile ning samal ajal oskus leida samad teadmised praktilises põllumajandustegevuses määrasid kindlaks nende vastuväidete "pärimuse" vormi oma kaasaegsetele. Nähes kirjandusliku opositsiooni ebapiisavust, pöördusid nad kahe vaieldamatu reaalsuse - loovuse ja maa - poole "...ja ta on külm ja vaikiv, oluline ja nõudlik, kuid samal ajal on ta selline sõber, keda sa ei kaota enne, kui sa sured, aga sa sured – see on kõik.”
Küsimus nende "mulla päritolu" kohta on mitmetähenduslik. Fet otsis ja leidis kohalikus elus sotsiaalset staatust, “vaimset paikapidavust” ja materiaalset iseseisvust. Tema jaoks oli see praktilise tegevuse sfäär, kus ratsionaalsete teooriate vastutustundetus lõppes. Feti positsiooni iseloomustas piirkondade piiritlemine ja igas neist oli ta maksimalist. "Nii palju kui vabade kunstide puhul hindan ma mõistust vähe võrreldes alateadliku instinktiga (inspiratsiooniga)..., siis praktilises elus nõuan mõistlikke aluseid, mida toetab kogemus."
Tolstoi jaoks väljendas tema majandustegevus ideed lähedasest juhist, kes hoolitses hoolikalt talle usaldatud pärandi eest - üks sügavaid evangeeliumipilte, mille juurde ta pidevalt tagasi pöördus.
Tolstoi ja Fet olid tunnistajaks ratsionalis-pragmaatiliste ideede kinnistumisele Venemaa avalikus arvamuses intuitiivse-sakraalsete ideede arvelt. Nende lahkumine kirjutamis- ja ajakirjanduskeskkonnast oli nende kahe lähenemise kokkusobimatuse mõistmine, konflikti lahendamine üksinduse ja loovuse kaudu. Nende maailm, nende elu ring moodustas nüüd kohaliku maaelu. Selles traditsioonilises eluviisis nägi Tolstoi enda jaoks suuri moraalseid võimalusi: „armastus maaomaniku elu vastu... maaelu võlu... ei seisne mitte rahus, mitte idüllilises ilus, vaid otseses eesmärgis, et see oleks esindab – pühendada oma elu headusele – ja selle lihtsuses ja selguses” (4. kd, lk 363). Kirjanduskeskkond asendus üksteisele adresseeritud loominguga. Võttes vabatahtlikult enda peale majapidamise juhtimise ja talupoegade õpetamisega Tolstoi Jasnaja Poljana koolis seotud mured ja kohustused, pidasid nad seda reaalsuseks, mis tõi neile tagasi algsed elusuhted – omaniku ja töötaja, õpetaja ja õpilase vahel. Tolstoi kaldus vaatlema neid suhteid inimelu ja üldise maailmakorra tugipunktidena. G. Florovskil on õigus, kui ta väidab, et "Tolstoi jaoks pole Jumal mitte niivõrd Isa, kuivõrd Meister, vaid inimene on tema tööline." Ja Tolstoi mõistis seda teost kui "vaimset sõda", enda ümbertegemist, lähenemist inimese prototüübile.
Tolstoi esindas õpetamise ideed kui universaalset. Ta lähenes sellele ennekõike moraalse ja esteetilise tõe otsijana. See mõjutas Yasnaya Polyana kooli struktuuri. Tema käsitluse radikaalsust saab hinnata artikli järgi: “Kes kellelt peaks kirjutama õppima: meilt talulapsed või meie talulapsest?”, kus talulapsed tegutsesid teadmiste kandjatena.
Tolstoi sukeldus mitmeks aastaks entusiastlikult pedagoogikasse: "Ma ei lakka kunagi sellest mõtlemast ja... Loodan sellest kõigest koostada raamatuid järeldusega, mis tuli minu kolmeaastasest kirest selle asja vastu." (Fetu, 16. mai 1865). Tolstoi jaoks oli tema õpetamistegevus samal ajal lahendus teda piinanud moraaliprobleemidele. Ta kujutab oma kohustusi praegu väga selgelt ette: "Me peame Marfutile ja Taraskile õpetama vähemalt natuke seda, mida me teame." (Fetu, 23. veebr. 1860).
Kui Tolstoi püüdis oma Jasnaja Poljana õpetamispraktikas jõuda võimaliku harmoonilise suhteni maailmaga, kus õpetamine ja õpipoisiõpe olid tema jaoks järjekindlad, siis Fet arvas “ladina keele grammatikas” leidvat imerohi kõikide hädade vastu. Tolstoi jaoks jäid elukestvad õpingud “talupojalaste” juures “elu helgeimaks perioodiks” (74. kd, lk 239) ning tema 60. aastate moraalimaailma ei saa ilma pedagoogikaõpinguteta mõista. Talupoegade laste kooli loomine ja Tolstoi huvi pedagoogika vastu olid tema jaoks maailma mõjutamise vorm. Vajades sidemeid ümbritsevaga ja kaotades mõned, otsis Tolstoi ja proovis teisi. Toonane pedagoogika andis talle "vaimse kindlameelsuse, ranguse, uhkuse, jõu" (Družinin, 9. oktoober 1859). Kirjas Tšitšerinile kirjutab Tolstoi oma õpetamistegevusest: „Ma teen midagi, mis on mulle sama loomulik kui õhu hingamine, ja samas ka sellist, mille kõrguselt... Vaatan teile teisi sageli kriminaalse uhkusega. ” (veebruar 1860) .
Nii nagu Tolstoi majandustegevus oli vastus liberaalide ja demokraatide poliitilistele ja majanduslikele ideedele, oli ka tema pedagoogiline tegevus vastus tolleaegsetele haridusideedele. Ta mõistis oma õilsust õpetajana kui kohustuste süsteemi oma "noorema venna" ees. Tolstoi jaoks lähenesid pedagoogilistes õpingutes paljud sisemised jooned – üllas kohusetunne, rousseaulik huvi “loomuliku” inimese vastu ning võimalus jälgida lapse hinge liigutusi ja neid kontrollida – ülesanne, mille tähtsus vaimses ja sotsiaalseid termineid kuulis ta hästi. Tolstoi ehitas oma pedagoogika üles John Amos Comeniuse “loodusega vastavuse” põhimõttele, kelle jaoks õpetaja oli looduse teenija.
See huvi inimloomuse vastu, mis on endiselt lähedane tema algkujudele, ja arusaamine lapse loomulikust ilust olid Fetile kahtlemata lähedased, kuid Tolstoi pedagoogilise tegevuse hariduslik impulss oli talle võõras. Ja seetõttu oli "esmase" teadvuse tõstmine nende vahel paljuski erinev. Harmoonia idee, vastuväide ebakõlale, mida "rauaaja" inimene endas kandis, oli nende seas teistsuguse iseloomuga.
Rahulolematus olevikuga ja uskmatus tulevikku, mis väljendub pettumuses edenemises, ideaaliotsingutes, pööras poeedi pilgu paratamatult minevikku. See oli passismi vorm. Feti kunstiinstinkt rääkis talle Iliase aegade tehisreaalsusest. Ideaalset aega otsides lõi ta endas uuesti iidse luule ja filosoofia esteetiliselt tervikliku maailma, uskudes nagu Tšaadajev, et "meie arengus puudus klassikaline antiikmaailm".
Mineviku täiuslikkuse igatsuse tugevust saab hinnata Feti luuletuse “Diana” järgi, mis rõõmustas Botkinit, Turgenevit, Dostojevskit ja Nekrassovit. Dostojevski kirjutas oma 1861. aasta artiklis "G-bov" ja kunsti küsimus" "Diana" kohta: "See on vananenud, endine asi, mis ärkab ellu pärast kaht tuhat aastat luuletaja hinges... koos sellist jõudu, et ta ootab ja usub palvesse ja entusiasmi, et jumalanna nüüd pjedestaalilt lahkuks ja tema ette kõnniks, “piimjas valges puude vahel väreledes”.
Feti “minevikuideaalile” lähenedes “mitte naiivselt, vaid ajalooliselt”, näeb Dostojevski selles “lõputu üleskutset, igatsust oleviku järele”. Selle kurbuse ja melanhoolia põhjuseks on Dostojevski arvates see, et iidset jumalannat „ei ole vaja ellu äratada..., tal pole vaja elada, ta on juba jõudnud elu kõrgeima hetkeni; ta on juba igavikus”: „Ootasin... Aga liikumatu marmor sai minu ees arusaamatu iluga valgeks.”
Fet, vastupidiselt ajaloolisele loogikale, ei tahtnud arvestada aja pöördumatusega ja ta kandis mineviku täiuslikkuse tulevikku. Ta vaatas minevikust olevikku ("vaatas tagasi"). Tolstoile saadetud kirjas visandatakse sama vastuseisu: “Kui istuda koos vanarahvaga... ja vaadata tagasi meie sajandile, kas on tõesti võimalik nimetada seda naljakaks ja rumalaks sõnaprogressiks ... Rooma ja kogu kindel filosoofia "... (7. juuni 1884) Rooma idee oli tema filosoofilistes ühendustes määrav.
Lükkades kõrvale sotsiaalsed reformid ja sotsiaalsed ümberkujundamised kui utoopiad, tunnistas Fet oma kohalikku tegevust ainsaks realistlikuks viisiks sotsiaalsete probleemide lahendamiseks.
Küsimus tema suhtumisest oma talusse, maaomaniku kohustustesse omandab tema jaoks veelgi suurema põhimõttelise tähtsuse, see muutub tema eluideaalide küsimuseks. Ja Schopenhaueri filosoofia aitas Fetil mõista, "seda pimedat tahet, mis juhtis teda kogu elu" (Tolstoi, 27. mai 1880), saavutades päriliku aadli.
70. aastate keskel hakkas Tolstoi elu mõtteotsing olema vastuolus kõigega, mis oli olnud tema elu sisuks kümme kuni viisteist aastat: ei pedagoogika, perekond ega talupidamine ei pakkunud talle enam samasugust rahuldust. Tema huvid keskenduvad "igavestele" küsimustele - elu ja surma kohta, huvi "elu ülesehitamise" vastu annab võimaluse keskenduda "teispoolsuse" teemadele. Kuid isegi sel arvamustest valusalt värvitud perioodil ei keeldunud Tolstoi mõistmast oma vajalikku sidet maaga, kohust selle ees. Mulla ja külvaja vastastikuse seose teadvustamine, nende vastastikune toetamine ning sügav veendumus nende suhete elujõulisuses, erinevalt otsesest sekkumisest elu struktuuri, oli Tolstoi ja Feti ühine joon.
Tolstoi mõtisklused “lõpmatu suhtest” (kd 23, lk 36) toovad nende suhetesse intensiivse refleksiooni elemendi ning nende aastate kirjavahetuses mõtisklused lõplikust: piirituses olemise eesmärgist. üldised ja eriti omad võtavad palju ruumi.
Mõte surmast Tolstoi ja Feti seas 60ndatel oli paljuski sarnane. Pole asjata, et Tolstoi oli Fetiga nii otsekohene: väljendas pärast venna surma kurbaid tundeid ja mõtteid. 17. oktoobril 1860 Fetile saadetud kirjas jagab Tolstoi temaga oma kohutavaid kahtlusi: "mis on kõige mõte, kui homme algab surmapiin kõige jäleduse, valede alatuse ja enesepettusega." 60ndatel sundis see meeleheite, hirmu, õuduse ja jõuetuse tunne paratamatusega silmitsi seistes Tolstoid edusammude ideest loobuma, kuid tol ajal vastandas Tolstoi teda usule elu ebaratsionaalsetesse põhimõtetesse. 70. aastate esimesel poolel mõisteti elu alusprintsiipe maailma sisemise olemuse moodustava tahtena. Eluiha piiride taha jääv “eimiski” küsimus tõi Tolstoi taas tagasi surma fakti juurde. Aastate jooksul hakkas ta üha intensiivsemalt mõtlema surma filosoofilisele tähendusele ja talle tundus, et Fet peaks temaga mitmes mõttes nõustuma.
Tolstoi kirjutab Fetile 3. mail 1876: „Ma pole kunagi kohanud inimesi, kes vaataksid nii siiralt, nii tõeliselt suurele nirvaanale, isegi samsarale. Inimesed neist tavaliselt ei räägi." Tolstoi, nõustudes Fetiga, kirjutas: "Olen nõus, et hoolimata sellest, kui palju ma sellele mõtlen, ei suuda ma midagi muud välja mõelda, kui et see Nirvana pole midagi" (30. jaanuar 1873).
Ja Fet nimetab oma kirjades Tolstoile surma "negatiivseks Nirvaanaks, ukseks pimedusse". (20. jaanuar 1873).
Nüüd muutub Tolstoi Fetis lähedaseks tema isiksuse teisele küljele: võimele "selles elus vaadata kaugemale oma piiridest". “Sügavalt seotud... loodus-hing” (28.04.1876), nii räägib Tolstoi oma sõbrast, viidates sellele ühisosale.
70ndate teisel poolel sai nende suhte juhtmotiiviks levinud pessimistlik ellusuhtumine.
Kuid alles pärast Tolstoi vaimset kriisi, millest ta kirjutas oma “Pihtimuses”, omandas tema austus looduse suure saladuse vastu surma “tõmme” iseloomu: “See oli jõud, mis sarnanes eelmise eluihaga. , ainult vastupidises seoses. Püüdsin kõigest jõust elust eemale pääseda” (4. peatükk).
Tolstoi ees kerkis Schopenhaueri filosoofia valguses küsimus lõpliku olemasolu tähendusest lõpmatus maailmas koos kogu selle valusa lahendamatusega.
Tolstoi viisid Schopenhaueri juurde mõtted "ajaloo toimumise tingimuste kogu keerukusest" (kiri Fetile, 12. november 1876). See filosoof huvitas Tolstoid seda enam, et teistmoodi argumenteerides (“lähenedes teiselt poolt”) teeb ta samad järeldused kui Tolstoi (“ütleb... sama, mis mina,” Fetu 10. mai 1869 ).
Tolstoi siira kaastunde tekitas Schopenhaueri soov vastandada oma kaasaegsete sotsiaalseid ideaale individuaalsele moraalile. Filosoof ütleb raamatus "Maailm kui tahe ja idee" järgmist: "Kõik taandub moraalile meie sisemise teadvuse tunnistusele ja see moraal on juurdunud ainult indiviidis kui tema tahte suunas. Ainult inimese elul on ühtsus, side ja tõeline tähendus.
Tolstoi, kui Schopenhauer vastandas eraisikut üldisele, üksikisikut avalikkusele, kuulis moraalset täiustamist ja Fet sai filosoofia, mis süstematiseeris tema elunõuded.
Need varasemad tegevused, mis hõivasid suurema osa tema hingest ja olid tema "lõpliku" eksistentsi tähendus: loovus ja perekond - ei lohutanud teda elu mõttetuse teadvuses.
Fet püüab taandada kogu Tolstoi moraalitöö surmahirmule, millele ta vastandab oma julge ükskõiksusega nende küsimuste suhtes:
"Kui ma mõnikord mõtlen surmale, siis see on ilma värisemise ja vastikustundeta ja mulle tundub, et selle vältimatu operatsiooniga nii kangekaelne vaevamine on argpükslik." (Tolstoile, 18. oktoober 1880).
Fetile oli surmahirm võõras: "olematus. Ma mäletan teda..." Tema, kes mõistis Tolstoid ühe pilguga, nagu Tolstoi, kes hindas Tolstoi eetiliste otsingute küsimustes mõistmise tooni kuni poolvihjeteni, näitab hämmastavat kurtust. Pole juhus, et Fet tunnistas Tolstoile, et ta "ei mõistnud oma sõnaosavusele vaatamata Schopenhaueri neljandat raamatut "Maailm kui tahe ja esitus" (28. september 1880). Räägime Schopenhaueri mõtetest õiglusest, lahkusest ja kannatusest epigraafiga “Kui teadmised tulid, tõusis samal ajal keskelt armastus”. Ilma selle Schopenhaueri "praktilise filosoofia" tundmiseta on meie arusaam Tolstoi kaastunde eetikast puudulik.
Fet oli lähedasem ja selgem kannatuste eetika (“Seal, kus kannatustes kumab rõõm”), mille vältimatuks tagajärjeks oli fatalism ja alandlikkus elu mõttetu, ükskõikse julmuse ees: “ei ole vajalik ja mõttetu kuulutada tahet mitte. õgima... ainult olemine on hirmus, need. elu, mitte selle eitamine." (Tolstoile, 18. oktoober 1880). Fet uskus, et kannatuste tunnistamine elu põhiseaduseks on üllas julgus ja tõeline julgus: asetades selle kõigist kõrgemale: "Booger'i ja Napoleoni jaoks on kannatus valvur piiril, mida pole vaja ületada" (Tolstoi, 28. september 1880).
Kurjuse maailmakorra aluseks tunnistamise tagajärjeks oli Feti usaldamatus enesetäiendamise suhtes, tema egotsentrism on suurel määral seotud kaastunde idee tagasilükkamisega ning tema isiklik metafüüsiline kogemus välistas abstraktsed lootused absoluutsele õiglusele. Feti maailmavaade oli oma alasti lootusetuses traagiline. Ta ei uskunud ei maisesse ega taevasesse paradiisi. A. Grigorjev kirjutab noore Feti “elementide... hinge kohutavast kaootilisest käärimisest” ja jätkab: “Ma pole näinud inimest, kes oleks nii melanhooliast lämmatanud, kelle pärast kartsin rohkem enesetappu. ”
Kuid seda tugevam oli Feti usk ja pühendumus kunstile, imetlus maailma ilu ja loovuse võimaluste vastu: |
"Ainult teil on põgusaid unenägusid
Nad näevad hinges välja nagu vanad sõbrad,
Ainult teil on lõhnavad roosid
Rõõm särab alati pisaratega.
Elu turgudelt, värvitu ja umbne,
Nii suur rõõm on näha peeneid värve."
Tolstoile oma kättemaksuideaaliga, kurjuse eest kättemaksuga, tundus maailm Schopenhaueri filosoofia valguses julma naljana, mida mängis keegi kõikvõimas julm. Kogu tema "sisemine Egiptuse töö", tema enesetäiendamise ideaalid muutusid mõttetuks, "kui inimeste õnn on üksteist õgida... nagu Schopenhaueri puhul selgub" (Fetu, 5. oktoober 1880)
Tolstoi nägi elu mõtet kõrgeima moraaliprintsiibi teenimises. Ta vastandas halastamatu Schopenhaueri maailma kristlikule mittevastupanu ideele - ühe võimsaima moraalse imperatiiviga: "Õnn seisneb kurjusele mitte vastu seista ning ligimese andestamises ja armastamises" (Fetu, 5. oktoober 1880). Kristuse õpetused tõid Tolstoi tagasi õigluse maailma, usku, millesse Schopenhauer risti lõi, ja sellest sai "elu hea kuulutus".
Ja miljardite usus, nende ebamõistlikes teadmistes leidis Tolstoi endale tuge, andes talle võimaluse elada. Schopenhaueri testament asendati usuga kui elu alusega: „Usk on elu jõud. Kui inimene elab, siis ta usub millessegi” (9. peatükk). Küsimustes, mis puudutasid usku "lõpmatusse Jumalasse", "inimlike asjade seotust Jumalaga, moraalse hea ja kurja mõisteid" (9. peatükk), ei saanud iidsetes stoilistes mudelites üles kasvatatud Fet olla enam mõistev vestluspartner.
Tolstoi kristluse ettekujutuses on selgelt näha Vene 18. sajandi pitser – segu haridusnormatiivsusest vabamüürlusega, moraalsest paatosest religioosse refleksiooniga. Fet, kes ei aktsepteerinud Tolstoi ratsionalistlikku mõtisklust ja jälgis tema moraalseid püüdlusi kõrvalt, tunnustas temas toimuva sisemise töö intensiivsust ja universaalsust. "Te jääte ainsate Lev Nikolajevitši ja Jasnaja Poljana juurde, kes esindavad tõelist Jasnaja Poljanat moraalse tiheda metsa läbitungimatus pimeduses," kirjutas ta Tolstoile 31. märtsil 1878.
Tolstoi ajutine huvi Homerose ja Herodotose vastu, kellest ta kirjutas “antiigiarmastajale” Fetile, ei muutnud nende suhte sisus suuri muudatusi. Kuigi Iliase uuesti lugemine pani ta nõustuma iidse kogemuse vajalikkusega vene hariduse jaoks - "Võite triumfeerida - ilma kreeka keele oskuseta pole haridust", "kõigest tõeliselt ilusast ... mis inimsõnal on toodetud, ma ei teadnud ikka midagi ”, (1. jaanuar 1871) - kõige olulisema küsimuse, teadmiste küsimuse puhul ei õppinud ta enda jaoks midagi uut: „... mis teadmised? Kuidas seda osta? Milleks see mõeldud on? Selle jaoks on mul argumendid selged kui päev." (1. jaanuar 1871). Iidsed logod ei lisanud midagi dünaamilisele kristlike saavutuste mudelile, mis tabas Tolstoid.
Esimest korda avastas Tolstoi oma erimeelsuste ulatuse Fetiga pärast tema luuletuse “Mitte kunagi” lugemist, mille viimane talle saatis. Samasuguse huviga teispoolsuse teemade vastu, sama küsimuse sõnastusega:
“...Kellele ma peaksin selle viima?
Hingad rinnus? Kelle jaoks on haud
Kas ta tõi mu tagasi? Ja minu teadvus
Millega see seotud on? Ja mis on tema kutsumus?
Kuhu minna, kus pole kedagi kallistada,
Kuhu aeg ruumis kaob?"
Tolstoi vaatab elule ja surmale erinevalt. Ta kirjutab: “Ma vastan sellele teisiti kui sina. Ma ei tahaks enam hauda minna. Minu jaoks jääb ikkagi minu suhe Jumalaga, st. suhe jõuga, mis mind tekitas, tõmbas mind enda poole ja hävitab või muudab mind.
Tolstoi kirjeldas oma "suhet Jumalaga" üksikasjalikult Fetile palju aastaid hiljem, alles 1880. aastal.
Jumalaarmastuses osutusid kokku kaks Tolstoi jaoks võrdse tähtsusega sisemist põhimõtet - mõistus ja süda, inimeste soovid ja hea. Sotsiaalne hüve ilmutas talle usu kaudu leitud sisemise tasakaalu tulemusena. Sarnaselt Kirejevskiga muutub Tolstoi “sisemine mõtlemise terviklikkus” kättesaadavaks “usklikule meelele”, milles kaob vahe moraali ja teadmiste, hariduse ja südametunnistuse vahel ning vaimne tõde muutub inimmõistuse meelevaldsete tõdede mõõdupuuks: “õnn”. ” inimesed peaksid koosnema mittevastavusest kurjusele ja armastusele ning mõistlikust mõistmisest. Kuidas ma ei saa armastada, mitte uskuda ja mitte järgida seda valgust, milles see, mille poole mu süda pürgib, tundub mulle hea, mis on võimalik, mis, kui teised näeksid selles head, annaks kõigile kõrgeima õnne, see tähendab mille tulemusena ei olnud kogu elavate inimeste maailm kellegi kuri nali, vaid keskkond, kus realiseerub nii mõistmine kui ka headus. (5. oktoober 1880).
Kristlik tõde andis Tolstoile tagasi terviklikuma ja kõrgema maailma, kui see, mille nad, olles vastu oma kaasaegsetele, suutsid koos Fetiga üles ehitada. Nende sõprus osutus hüppelauaks uuele "vaimsele sõjale", mille Tolstoi kristluses avastas. Nende ühine "eluotsing" oli läbi. Tolstoi koputas juba edutult Optina Pustõni ustele.

I peatükk. Tutvumislugu ja suhte olemus L.N. Tolstoi ja

II peatükk. L. N. Tolstoi ja A. Feti esteetilised vaated on nende loomingulise suhtluse aluseks.

III peatükk. L. Tolstoi on A. Feti luuletuste “toimetaja”.

IV peatükk. A. Feti luule prosaisti loomingulises töötoas

L. Tolstoi.

Lõputöö tutvustus 2002, kokkuvõte filoloogiast, Matveeva, Nelli Nikolaevna

On hästi teada, et A. A. Fet ja L. N. olid sõbralikud. Nende suhete sisu uuris kõige üksikasjalikumalt S.A. Rozanova1. Ta juhtis esimesena tähelepanu kahe 19. sajandi teise poole kirjaniku isiklike ja loominguliste suhete tähtsusele kirjanduse jaoks ning näitas oma loomingus nende pikaajalise sõpruse kronoloogilist ajalugu. Ta puudutas ka kirjanike loomingulisi sidemeid.

Selle teemaga tegeles pikalt ka E.A. Oma artiklis “A. A. Fet ja L. N. Tolstoi”2 selgitab ta vastastikuse inimliku sümpaatia tekkimise põhjusi inimeste vahel, kes olid paljuski erinevad. Märkimisväärne koht selles töös on Feti ja Tolstoi vahelisele kirjavahetusele - suurepärane monument nende sõprusele ja loomingulisele suhtlusele. E.A Maimin oli esimene, kes nii palju tähelepanu pööras kirjanike kirjavahetusele.

Ka teised oma töö uurijad kirjutasid oma teostes Feti ja Tolstoi loomingulistest vastasmõjudest3. Nii käsitleb L. I. Tšeremisinova magistritöö4 kirjanike interaktsiooni ajaloolise ja kirjandusliku liikumise kontekstis, paljastab Feti loomingu eepilised tendentsid, nende seos Tolstoi esteetilise süsteemiga. Autor uurib Feti ja Tolstoi kunstimaailmade läbipõimumist. Teos on esimene, mis analüüsib Feti põllumajandusprogrammi, millest sai Tolstoi romaani Anna Karenina üks allikaid.

Samal ajal väärib kahe kirjaniku loomingulise suhtluse küsimus täiendavat uurimist.

Käesoleva väitekirja uurimistöö asjakohasus tuleneb huvist uurida kirjanike loomingulisi koostoimeid, nende kirjutamisstiili iseärasusi, muudatuste võimalusi, mida autorid on teinud otsesel mõjul kaasaegsete – oponentide (“toimetajate”) soovitustest. eriti tiheda isikliku ja loomingulise suhtluse perioodil loodud teoste tekstides, aga ka kaasaegsete kirjanike üksteise loominguliste avastuste ärakasutamist oma teoste loomisel.

Uurimuse teaduslik uudsus seisneb selles, et esmakordselt käsitletakse süstemaatiliselt kahe 19. sajandi teise poole kirjaniku vastastikust mõju. Püüdsime koondada kõik meie eelkäijate tähelepanekud ja vaadelda seda protsessi kui kahesuunalist.

Töös püütakse välja selgitada nii reaalsete interaktsiooninäidete kui ka selle vormide maksimaalne arv. Välja on toodud nende vormide spetsiifiline tüpoloogia.

Teose teadusliku uudsuse määrab ka Feti loomingulise stiili ühe tunnuse uurimine, milleks on see, et poeet kasutab oma teoste “toimetajatena” sõpru ja iteraatoreid, eeskätt L. N. Tolstoi, kellega luuletaja pidas intensiivset suhtlemist kirjavahetus 60. e ja 70. aastatel.

Esimest korda tuuakse teadusringlusse mitmeid arhiivimaterjale, eriti Tolstoi märkmeid Feti luuletuste raamatute kohta.

Kõik eelnev võimaldab sõnastada selle uurimuse eesmärgi: uurida kirjanike loomingulise suhtluse mehhanismi, võttes arvesse nende pikaajalise sõbraliku suhtluse fakte.

Selle eesmärgi saavutamiseks aitavad järgmised ülesanded:

1) jälgib A. Feti ja L. Tolstoi suhete kronoloogiat, selgitab välja nende lähenemise ja katkemise põhjused;

2) võrdleb kunstnike esteetilisi vaateid;

3) määrata kindlaks Tolstoi koht Feti luuletuste "toimetajana", kaaluda tema rolli konkreetsete teoste loomisel ja läbivaatamisel;

4) tuvastab Feti luule mõjuvormid Tolstoi proosale, määrab mõlema kunstniku loomingule iseloomulike teemade, motiivide ja kujundite ulatuse;

5) visandab kirjanike omavahelise loomingulise suhtluse tüpoloogia.

Ülesantud ülesannete lahendamisel kasutati biograafilisi, võrdlev-ajaloolisi ja tekstilisi uurimismeetodeid. Töös kasutatakse ka arhiivimaterjale.

Uurimuse teemaks oli kahe 19. sajandi teise poole kirjaniku looming, mida vaadeldi erinevates interaktsioonivormides. Feti tohutust hulgast luuletustest tõstame esile need, mis loodi Feti ja Tolstoi kõige aktiivsema loomingulise koostöö perioodil, see tähendab 60-70ndatel. Tolstoi teostest käsitleme samadel aastatel kirjutatud romaane “Sõda ja rahu” ja “Anna Karenina”, milles Feti laulusõnade mõju oli eriti ilmne.

Erilist tähelepanu pöörati tekstitoimetuste ja neis leiduvate märkmete uurimisele, samuti arhiivimaterjalidele. Töö jaoks olid suure tähtsusega kirjanike otsesed tõendid (epistolaarne pärand, memuaaride allikad), mis võimaldasid kindlaks teha Tolstoi ja Feti üksteisele väljendatud nõuannete, soovituste ja kommentaaride rolli. Kasutatakse ka ajakirjanduslikke artikleid, memuaare ja kirjanike kaasaegsete ja biograafide arvustusi.

Uuritava materjali iseloom määrab töö struktuuri. See koosneb sissejuhatusest, neljast peatükist ja kokkuvõttest.

Teose esimene peatükk võtab vaatluse alla kahe kirjaniku tutvumislugu ja isiklike suhete olemuse, mida on raske eraldada loomingulistest.

Teises peatükis võrreldakse luuletaja ja prosaisti vaateid kirjandusele ja kunstile, eriti luulekunstile ja poeetilisele kasutusele. Paljud Tolstoi ja Feti väited aitavad selgitada nende loominguliste stiilide sarnasusi ja erinevusi, mõista hindamiskriteeriume ja nõudeid, mida kirjanikud üksteise teostele esitavad.

Kolmandas peatükis käsitletakse Tolstoi mõju Fetile, Lev Nikolajevitši rolli Feti tekstide toimetamisel.

Feti luuletuste ajalugu kirjeldatakse kõige üksikasjalikumalt B.Ya loomingus, seejärel tema kommentaarides A. A.5. Tuntud fetoloog uurib "Feti loomingulise isiksuse omapärast vajadust" "välisjuhiste" järele. B.Ya Bukhshtab mainib kõiki luuletaja luuletuste kuulsaid "toimetajaid", hindab peamiste - I. S.

1856. aasta luulekogu Turgenevi toimetamist käsitleb üksikasjalikult ka D.D.Blagoy6.

Hiljuti esitles M.J1 uut vaadet Feti luuletuste väljaandele. Gus Parov7, kes analüüsis üksikasjalikult Turgenevi Fetovi luuletuste lõppude redigeerimise tulemusi. M. L. Gasparov jõudis järeldusele, et enamikul juhtudel oli sellistel toimetamistel "Turgenevi kavatsustele vastupidine tulemus". Kuid kuni viimase ajani pole Tolstoi rollile Feti laulusõnade "kaasautorina" pööratud piisavalt tähelepanu. Meie töö eesmärk on seda lünka mingil määral täita.

Kolmandas peatükis analüüsitakse luuletaja luuletusi, mis on valminud Tolstoi nõuandeid või kommentaare arvesse võttes. Vähem huvi pakuvad sellised kommentaarid, mida teoses nimetatakse tinglikult "Tolstoi vaimus" toimetamisteks. Lisaks hõlmab uuring Feti luuletusi, mille kohta Tolstoi otsesed vastused on meile teadmata. Siiski on neis luuletustes ka olulisi toimetamisi. Eeldatakse, et Fet võttis nende kallal töötades ühel või teisel viisil (võib-olla alateadlikult) arvesse Tolstoi kommentaare teiste luuletuste kohta.

Fetovi tekstide erinevate väljaannete uurimine näitab selgelt Tolstoi mõju luuletaja loomeprotsessile, võimaldab hinnata kirjaniku erilist kohta teiste nõuandjate – toimetajate seas ning lisaks näha erinevusi tema kommentaaride ja nõudmiste vahel. teistest kaasaegsetest.

Neljandas peatükis vaadeldakse vastupidist protsessi – Feti laulusõnade spetsiifilisi mõjuvorme Tolstoi proosale. Selleks tundus meile vajalik võrrelda luuletaja üksikuid luuletusi ja katkendeid Tolstoi romaanist, mis temaatiliselt ja kujundlikult kattuvad.

Võrdlus kinnitab, et Feti ja Tolstoi loominguline koostoime toimus kooskõlas kirjandusajastu eripäradega, eelkõige selles, et romaani kujunemisel oli suur roll 1880. aastate luulel. Just sel ajal hinnati ümber luule tähtsus ja samal ajal sündis vene psühholoogilise proosa meetod. Luule roll osutus kangelaste vaimuelu paljastamisel hindamatuks.

Intertekstuaalsete seoste võrdlev analüüs võimaldab järeldada, et mõlema kunstniku looming on küllastunud sarnaste elureaalsuste, motiivide, kajade, kujundlikkuse ja üldiste meeleoludega. Feti luules ja Tolstoi romaanides tungib “hinge dialektika” looduspiltidesse, mõlemad kirjanikud omistavad suurt tähtsust inimese ja looduse tunnete ja kogemuste seostele.

Peamine järeldus, milleni jõudsime, on see, et kirjanike isikliku ja loomingulise suhtluse tulemusena toimub üksteise loominguline rikastumisprotsess. Pealegi pole vahet, kuidas see protsess toimub: teadlikult või alateadlikult. A. Feti ja L. Tolstoi loomingulise interaktsiooni erinevad vormid aitavad meil mõista 19. sajandi teise poole reaalse kirjandusliku protsessi tunnuseid ja nende kaudu ka sellele protsessile ühiseid mustreid.

Töö praktiline tähendus seisneb selles, et selles tehtud vahetuid tähelepanekuid saab kasutada ülikooli 19. sajandi teise poole vene kirjanduse ajaloo loengukursusel, praktilistes tundides ja seminarides, kirjanduse õpetamisel aastal koolikursus, keskharidusasutuses (õpetajakolleegium) , vahetult poeetiliste tekstide analüüsimisel.

Peamised sätted ja tulemused kajastusid viies publikatsioonis ja kolmel konverentsil peetud kõnes (“L.N. Tolstoi Fetovi tekstide toimetajana”, Teised Maimini lugemised, Pihkva, 1998; “A.A. Fet ja L.N. Tolstoi (laulusõnade probleemsete paralleelide ja vastasmõjude juurde). ja proosa)”, III Maimini lugemised, Pihkva, 2000 “Kaasaegsed kirjanikud A. Feti loomeprotsessis”, II rahvusvaheline konverents “Kirjandustekst: probleemid ja uurimismeetodid”, Tver, 1998 “Feti teoste ajaloost; tekstid", Dergatšovi lugemised - 98. Rahvusvaheline teaduskonverents, Jekaterinburg, 1998; A. Feti "Sevastopoli vennaskalmistu" ja L. Tolstoi "Sevastopoli lood", Dergatšovi lugemised - 2000. Rahvusvaheline teaduskonverents, Jekaterinburg, 2000).

MÄRKUSED

1. Rozanova S.A. Lev Tolstoi ja Fet (Sõpruse lugu) // Vene kirjandus. - 1963. - nr 2. - Lk.86-107.

3. Vaadake selle kohta: Ozerov L.A. A.A. Fet (Poeedi oskustest). - M.: Teadmised, 1970; Gromov P.P. Lev Tolstoi stiili kohta. "Hinge dialektika" kujunemine. -L.: Kunstnik. lit., 1971; Gromov P.P. Lev Tolstoi stiili kohta. "Hingedialektika" "Sõjas ja rahus". - L.: Kunstnik. lit., 1977; Eikhenbaum B.M. Lev Tolstoi. Seitsmekümnendad. - L.: Kunstnik. lit., 1974; Berkovsky N.Ya. Vene kirjanduse globaalsest tähendusest. - L.: Nauka, 1975; Kozhinov V.V. Raamat 19. sajandi vene lüürikast. Stiili ja žanri areng. - M.: Sovremennik, 1978; Babaev E.G. Esseed Lev Tolstoi esteetikast ja loovusest. - M.: Kirjastus Mosk. Ülikool, 1981; Skatov N.N. Afanasy Feti laulusõnad (päritolu, meetod, evolutsioon) // Skatov N.N. Kaugel ja lähedal. Kirjanduskriitilised esseed. - M.: Sovremennik, 1981. - P. 119-149; Bukhshtab B.Ya. A.A.Fet. Essee elust ja loovusest. - L.: Teadus, 1990.

4. Tšeremisinova L.I. A.A. Fet ja L.N. Loomingulised sidemed. - L., 1989.

5. Bukhshtab B.Ya. A.A Feti kirjanduspärandi saatus // Kirjanduspärand. - M., 1935. - T. 22-24. - lk 564-581; Bukhshtab B.Ya. A.A.Fet // Täielik luulekogu. - L.: Sov. kirjanik, 1937. - S. V-XXV; Bukhshtab B.Ya. A.A.Fet // Täielik luulekogu. - L.: Sov. kirjanik, 1959.-S. 5-78.

6. Blagoy D.D. Vene kirjanduse minevikust. Turgenev - Feti toimetaja // Trüki ja revolutsioon. - 1923. - Raamat. 3. - lk 45-64; Blagoy D.D. Maailm kui ilu (A. Feti "Õhtutuledest") // Fet A.A. Õhtutuled. - M.: Nauka, 1979.

7. Gasparov M.L. Lüüriliste luuletuste koostamine // Kirjanduse teooria. 4 köites T. 2. Töö. - M.; Pärand, ajakirjanduses.

Teadusliku töö kokkuvõte doktoritöö teemal "L. Tolstoi ja A. Fet"

Uuringu tulemused näitavad, et kaasaegsete kirjanike kunstimaailmad on läbitavad. Need on üksteist läbivad ka siis, kui puuduvad otsesed loomingulised kontaktid, vaid ilmneb vaid kaudne mõju (näiteks „Tolstoi vaimus“ toimetustega). mis läheb kahe kirjaniku kontakti mõistmisel kaugemale ajaloolisest ja kirjanduslikust aspektist.

KOKKUVÕTE

Selles töös püüdsime kahe eelmise sajandi silmapaistva kirjaniku näitel näidata, mida annab prosaisti ja poeedi loominguliste vastasmõjude uurimine, kuidas luule ja proosa kirjanduses tegelikult koosmõjus on, kuidas luule mõjutab proosat ja pahesid. vastupidi.

Uuringu tulemusena tundub meile olevat võimalik rääkida samal ajal üksteisele elanud kirjanike kirjandusliku mõju tüpoloogiast.

Tuvastame järgmised sellise suhtluse vormid:

1) Vahetu isiklik suhtlus kirjanike vahel.

On teada, et Fet ja Tolstoi tundsid teineteist, olid sõbrad üle kahekümne aasta ja kohtusid 19. sajandi 60-70ndatel korduvalt Moskvas Jasnaja Poljanas, Novoselkis, Vorobjovkas. Nad tulid üksteisele külla. Eeldame, et Feti otsus hakata maaomanikuks, tegeleda põllumajandusega ja luua külasketše, ei tulene sellest vahetu suhtlusest. Nii andis Tolstoi Fetile nõu, kuidas kõige paremini kündmist läbi viia. 60ndatel köitis Tolstoid ajutiselt sama asi.

Sellise suhtlusvormi näide on Feti looming, mis on inspireeritud T. A. Kuzminskaja laulmisest, luuletusest “Öö säras. Aed oli kuud täis."

2) Kirjanike kirjavahetus.

Fet ja Tolstoi pidasid aktiivset kirjavahetust aastaid, aastatel 1858–1881. Meile on teada 171 kirja Tolstoilt Fetile ja 139 kirjast Fetile. Alates 1881. aastast võttis S.A. Tolstaya üle kirjavahetuse funktsiooni. Fet teadis aga, et tema kirju loeb ka L.N. Suurem osa sellest kirjavahetusest toimus 1980. aastatel.

Loominguliste kontaktide näide kirjavahetuse kaudu on meie analüüsitud mäelaulude loomise protsess. Teiste poeetidega Tolstoil sellist kontakti ei olnud. Tolstoi 26. oktoobril 1875 dateeritud kirjas esitab mägironijate laulude proosatõlke. Fet tõlkis need tõlked luuleks, saatis need Tolstoile ja avaldas seejärel pealkirja all "Kaukaasia mägismaalaste laulud".

3) Pöördumine ühele välisele allikale, mis kujundab kirjanike esteetilisi vaateid (eelkõige Arthur Schopenhaueri filosoofiale).

Suhtlemise tulemusena tekkis Fetil ja Tolstoil ühine kirjanduslik idee tõlkida Schopenhaueri teosed. Iga kirjanik lahendas selle probleemi aga omal moel.

4) esteetiliste mõistete koosmõju.

Tolstoi ja Fet väljendasid korduvalt oma seisukohti kunsti ja kirjanduse kohta. Olime veendunud, et nende vaated langesid paljuski kokku, eriti loovuse algperioodil. Väited on nii nende artiklites kui ka kirjades. Võib üsna kindlalt väita, et nad lugesid üksteise artikleid ja tegid sellest omad järeldused. Ühel või teisel viisil leiame nende vaadete ja ideede peegeldusi nende loomingus.

Sellise koostoime näiteks on Feti artikkel “F. Tjutševi luuletustest”, mis avaldati veebruaris 1859, ja L. Tolstoi suuline kõne “puhta kunsti” kaitseks, mis on oma olemuselt lähedane Feti omale.

5) Üksteise kriitika.

Nii Fet kui ka Tolstoi rääkisid sageli üksteise teoste kohta. Kriitilisi arvustusi leidub nii kirjades kui ka kirjanike otseütlemistes.

Selle suhtlusvormi näide on Feti artikli “Meie intelligents” arutelu. Fet luges artiklit Tolstoile 1878. aasta augustis Yasnaja Poljanas. Tolstoi soovitas Fetile saadetud kirjas parandada seoseid artikli üksikute osade vahel. Pärast sellist nõuannet jagas Fet selle 17 peatükiks.

6) Tolstoi Feti luuletuste “toimetamine”.

Toimetamine" oli nii otsene (Tolstoi kommenteeris üksikuid väljendeid, ridu, stroofe) kui ka kaudne (Fet tegi tekstidesse muudatusi Tolstoi neile esitatavate nõuete mõjul).

7) Feti luuletuste motiivide, teemade, piltide ja vastavate lõikude sarnasus Tolstoi romaanidest “Sõda ja rahu”, “Anna Karenina”.

Sellise loomingulise suhtluse näiteks on Feti luuletus “Üksik tamm” ja stseen Andrei Bolkonski kohtumisest tammega romaanis “Sõda ja rahu”, samuti luuletus “Hingijaht” ja jahistseen samast romaanist. .

8) Mõlema kirjaniku teostes on kasutatud romantilise luule (poetismide) tavalisi kohti, nagu "öö must varikatus" - "öö tähine varikatus", epiteet "hõbe" ja verb "hõbe", " taevavõlv" - "taevavõlv", "õhk on puhas" - "puhas hommikuõhk" jne.

9) Teoste ja nendelt laenude otsene mõju.

Näiteks on Feti looming luuletuses "Sevastopoli vennaskonna kalmistu", mis on kirjutatud Tolstoi "Sevastopoli lugude" lugemisest.

Kirjavahetuse kaudu toimuva loomingulise kontakti näide on metafooriliselt väljendatud idee igas inimeses peituvast kruvist, mis väljendub esmalt Feti kirjas Tolstoile ja seejärel kasutas Tolstoi oma romaanides.

Olles analüüsinud Tolstoi rolli Feti luuletuste “toimetajana” ja Feti luulet kui Tolstoi psühholoogiliste romaanide loomise alust, jõuame järeldusele, et kõik kirjanikud kasutasid üksteise teostest pärit pilte laenamise ja laenamise tasemel. kujundlik kattuvus.

Tolstoi ja Feti puhul võib näha kõiki otsese loomingulise interaktsiooni vorme, nii otseseid (näiteks Tolstoi Feti luuletuste “toimetajana”) kui ka kaudseid (motiivide, teemade, kujundite sarnasus Feti luuletustes ja katkendites). Tolstoi romaanidest "Sõda ja rahu", "Anna Karenina").

Seega nägime, et kaks sõltumatut kirjanikku, kes elavad samal ajal, samal maal, sama kultuuri keskel, ei saa olla üksteisest sõltumatud. Nende loominguline suhtlus erinevate vormide kaudu kestis üle kahekümne aasta, isegi kui nad lahku läksid.

Luuletaja ja prosaist jälgisid teineteise loomingut ja lugesid teineteise teoseid. Tolstoi jätkas Feti luuletuste lugemist ka pärast oma surma ega lakanud neid imetlemast, vaatamata muutunud vaadetele. Suhtlus Feti ja Tolstoi vahel oli vahetu. Nende sõpruses ja loomingulistes kontaktides võib näha igasuguseid suhtlusvorme.

Kahe kunstniku koosmõju näitel saame teha järeldusi teiste samal ajastul elavate kunstnike kohta. Näiteks Goethe ja Schilleri loominguline suhtlus, kes suhtlesid, pidasid kirjavahetust ja kirjutasid koos. Selles mõttes võib Feti ja Tolstoi juhtumit pidada tüüpiliseks.

Teaduskirjanduse loetelu Matveeva, Nelli Nikolaevna, väitekiri teemal "Vene kirjandus"

1. Aikhenvald Yu // Vene kirjanike siluetid, 2. number. - M.: Teadussõna, 1908. - Lk 74-92.

2. Apostolov N.N. Feti ja Tjutševi luule L. Tolstoi hinnangul // Apostolov N.N. Lev Tolstoi ja tema kaaslased M.: Lev Tolstoi sajanda sünniaastapäeva tähistamise komisjon, 1928. - Lk 156-162.

3. Aslanova G. Legendide ja fantaasia vangis: A. Fet, poeet ja inimene // Kirjanduse küsimusi. - 1997. - nr 5. - lk 175-195.

4. Aslanova G. Afanasy Feti külasketšid // Mees. 1991. - nr 1. -S. 103-104.

5. Aslanova G.D. Täiendused ja täpsustused "Feti elu kroonikale", mille koostas G.P. Fet: Elu ja loovuse uurimise probleemid. -Kursk, KSPU, 1994. Lk 334-346.

6. Auer A.P. Värsi ja proosa koostoime kui A. A. Feti individuaalse stiili ilming // 19. sajandi - 20. sajandi alguse kirjanike loominguliste individuaalsuste koosmõju.-M., 1991.-P. 50-58.

7. Babaev E.G. Lev Tolstoi "Anna Karenina". M.: Kunstnik. lit., 1978. -158 lk.

8. Babaev E.G. Esseed Lev Tolstoi esteetikast ja loovusest. M.: Kirjastus Mosk. Ülikool, 1981.-198 lk.

9. Balashov N.I. Lev Tolstoi “proosaluuletuste” elemendid 1850-60ndatel // Slaavi kirjandus: VIII rahvusvaheline slavistide kongress. 1978. Dokl. öökullid äri / NSVL Teaduste Akadeemia. Osakond Lit. ja keel M.: Nauka, 1978. - lk 297-325.

10. Parun Brambeus (Senkovski). Feti luuletuste ülevaade // Lugemisraamatukogu. 1850. - nr 5. - Lk 9-10.

11. Bem A. “Lüüriline jultumus” (L.N. Tolstoi ühe esteetilise valemi kommenteerimise kogemus) // Slaira Casopis pro Slovanshou Filologie. Tickem a Nahladem ceske Ckabicheume A.S. v PRAZE. - 1925-1926. - Rocnih IV. - lk 759-768.

12. Berkovsky N.Ya. Vene kirjanduse globaalsest tähendusest. L.: Nauka, 1975. -184 lk.

13. Leo Nikolajevitš Tolstoi raamatukogu Jasnaja Poljanas: T 1. 2. osa: M-Ja. Bibliograafiline kirjeldus. M.: Raamat, 1975. - Fet A.A. - lk 398-407.

14. Blagoy D. Afanasy Fet, luuletaja ja inimene // Fet A.A. Mälestused. -M.: Pravda, 1983. - Lk 3-26.

15. Blagoy D.D. Luule grammatika (ühe Feti luuletuse kohta) // Blagoy D.D. Cantemirist tänapäevani. T. 2. M.: Khudož. lit., 1979. - lk 288-303.

16. Blagoy D.D. Vene kirjanduse minevikust. Turgenevi toimetaja Feta //Print ja revolutsioon. - 1923. - Raamat. 3. - lk 45-64.

17. Blagoy D.D. Maailm on nagu ilu. A. Feti “Õhtutuledest” M.: Kunstnik. lit., 1975. -111 lk.

18. Blok G.P. A. A. Feti elu kroonika // A. A. Fet: õppetraditsioonid ja probleemid. Kursk, KSPI, 1985. - Lk 129-180.

19. Blok G. Luuletaja sünd. Feti nooruse lugu (avaldamata materjalide põhjal). L.: Aeg, 1924. - 112 lk.

20. Botšarov S.G. Rahu “Sõjas ja rahus” // Tolstoi ja meie aeg. M., 1978.-S. 90-91.

21. Bulgakov S.N. Tolstoi ja kirik // Lev Tolstoi usust. M.: Keiserliku Moskva trükikoda. Ülikool, 1912. - lk 9-16.

22. Buslaev F.V. L. N. Tolstoi korrespondentid. Ed. N.N. Guseva. -M.: Sotsekgiz, 1940. -224 lk.

23. Bukhshtab B.Ya. A.A.Fet // Fet A.A. Täielik luulekogu. -L.: Sov. kirjanik, 1937. S. V-XXV.

24. Bukhshtab B.Ya. A.A.Fet. Essee elust ja loovusest. D.: Nauka, 1990. -137 lk.

25. Bukhshtab B.Ya. A.A Feti kirjanduspärandi saatus // Kirjanduspärand. M., 1935. - T. 22-24. - lk 564-581.

26. Bukhshtab B.Ya. Feti esteetilised vaated // Kirjandusuuringud. 1936. - nr 12. - Lk 35-51.

27. Gasparov M. Verbless fet (ruumi, tunnete ja sõnade kompositsioon) // Gasparov M.L. Valitud artiklid. M.: Uus kirjanduse ülevaade, 1995.-P. 139-149.

28. Gasparov M.L. Lüüriliste luuletuste koostamine // Kirjanduse teooria. 4 köites T.2. Töö. M.: Pärand, trükis.

29. Ginzburg L.Ya. Laulusõnade kohta. L.: Sov. kirjanik, 1974. - 408 lk.

30. Ginzburg L.Ya. Psühholoogilisest proosast. L.: Kunstnik. lit., 1977. -447 S.

31. Goldenweiser A.B. Tolstoi lähedal. M.: Goslitizdat, 1959. -4871. KOOS.

32. Horace Flaccus. Tõlkinud ja selgitustega A. Fet. Peterburi, A.F.Marx, 1898.-487 lk.

33. Gordon Ya.I. Heine Venemaal (1830-1860ndad). Dušanbe, “Irfon”, 1973.-360 lk.

34. Gorki A.M. Leo Tolstoi // Gorki A.M. Kirjandusest / Koost, autor. eessõna, lk. 5-26 ja pange tähele. P.S. Strokov. M.: Sov. Venemaa, 1980. - lk 120-164.

35. Grigorjeva A.D. Sümbolid A.A Feti "Õhtutuledes" // Filoloogiateadused, 1983. -№3, - lk 16-22.

36. Grigorjeva A.D. Fet ja tema poeetika // Vene kõne. 1983. - nr 3. - S. 1722.

37. Grigorjeva A.D. Ivanova N.N. 19.-20. sajandi luulekeel: Fet. Kaasaegsed laulusõnad / Vastus. toim. A.I.Gorškov. M.: Nauka, 1985. - 231 lk.

38. Gromov P.P. A.A.Fet // Fet A.A. Luuletused. M.: L.: Sov. kirjanik, 1963. - (Luuletajaraamat. Väikesari. 3. trükk). - Lk 5-88.

39. Gromov P.P., Lev Tolstoi stiilist. "Hinge dialektika" kujunemine. L.: Kunstnik. lit., Leningrad. osakond, 1971. - 390 lk.

40. Gromov P. P., Lev Tolstoi stiilist. "Hingedialektika" "Sõjas ja rahus". L.: Kunstnik. lit., Leningrad. osakond, 1977. - 484 lk.

41. Gusev N.N., Kaks aastat Tolstoiga. Kollektsioon. Koost, kanne, artikkel, lk. 533 ja märkus. A.I. Shifman. -M.: Kunstnik. lit., 1973.-463 lk.

42. Gusev N.N. Lev Nikolajevitš Tolstoi. Biograafia materjale 1881–1885. M.: Nauka, 1970. - 558 lk.

43. Gusev N.N. Leo Nikolajevitš Tolstoi elu ja loomingu kroonika. 1828-1890. M.: Goslitizdat, 1958.-837 lk.

44. Gusev N.N. Leo Nikolajevitš Tolstoi elu ja loomingu kroonika. 1891-1910. -M.: Goslitizdat, 1960.-918 lk.

45. Darsky D. "The Joy of the Earth": A Study of Fet’s Lyrics. M.: K.F.Nekrasov, 1915, -208 lk.

46. ​​​​Dneprov V. Inimeseõpetuse kunst. Lev Tolstoi kunstikogemusest. L.: Sov. kirjanik, 1985. - 286 lk.

47. Ermilova L.Ya. Lüüriliste poeetide Tjutševi ja Feti loovuse psühholoogia. -M.:MGPI, 1979.-85 lk.

48. Žemtšužnõi I.S. Feti laulusõnade motiivid L. N. Tolstoi proosas // A. A. Fet ja vene kirjandus: ülevenemaalise teaduskonverentsi “XV Feti lugemised” materjalid. Kursk, KSPU, 2000. - lk 228-235.

49. Žirmunski V.M. Goethe vene kirjanduses. L.: Nauka, 1982. -558 lk.

50. Kirjavahetusest. Kirjad krahv L.N. Tolstoilt, A. Fetilt ja N.N.-lt // Russian Review. 1901. – väljaanne. 1. - lk 70-101.

51. Kovaljov V.A. Lev Tolstoi poeetika: päritolu. Traditsioonid. M.: Moskva Riikliku Ülikooli kirjastus, 1983.-177 lk.

52. Kožinov V. Raamat 19. sajandi vene lüürikast. Stiili ja žanri areng. M.: Sovremennik, 1978. - 302 lk.

53. Kožinov V.V. Salmid ja luule. M.: Sov. Venemaa, 1980. - 304 lk.

54. Kozhinov V. Fet ja "esteetika" // Kirjanduse küsimusi. 1975. - nr 9. - KOOS. 122-141.

55. Kolpakova N.P. Fetovi teksti ajaloost // Poeetika. III. Kunstiteaduse Instituudi ajutine ajakiri. L., 1927. - lk 168-187.

56. Korobov V. Kangelaslaul. Ühe luuletuse loomise ajalugu // Kirjanduslik Venemaa. -M, 1993.- 14. mai-nr 18, 19.-S. 17.

57. Kuzminskaja T.A. Minu elu kodus ja Yasnaya Poljanas / Entry. Art. S.A. Rozanova; Ettevalmistus tekst ja märkmed T.N. Volkova. M.: Pravda, 1986. -560 lk.

58. Kuzminskaja T.A. A. A. Feti kiri T.A. Kuzminskajalt kirjanduskriitik G.P. 9. dets. 1920. aasta Valmististe avaldamine. N. P. Puzin. // Vene kirjandus. 1968. - nr 2. - lk 170-176.

59. Kupreyanova E.N. Lev Tolstoi esteetika. M. - L.: Nauka, Leningrad. osakond., 1966.-324 lk.

60. Kuštšenko Z.A. Leo Tolstoi ja Afanasy Fet (Väikežanrite ja eepiliste suurvormide interaktsiooni dialektika küsimusest) // Väikeste žanrite toimimine ajaloolises ja kirjanduslikus protsessis. Ülikoolidevaheline teadustööde kogu. Kirov, KSPI, 1991. - lk 46-53.

61. Lavrensky M. (Mihhailovsky D.L.) Shakespeare tõlkinud härra Fet (Julius Caesar. William Shakespeare'i tragöödia) // Kaasaegne. 1959. - T. LXXY. - nr 6. - lk 255-288.

62. Lazursky V.F. A.A. Fet kui luuletaja, tõlkija ja mõtleja // Vene mõte. 1893. – 2. raamat. - Lk 28-40.

63. Lotman L. Feti luule kohandamise küsimusest 19. sajandi lõpu kunstiteadvuse poolt. XX sajand // Klassikapärand ja modernsus. - M., 1981.-S. 181-183.

64. Lotman L.M. 50-70ndate lüüriline ja ajalooline luule. A.A.Fet, A.I.Maikov, Ya.P.Polonsky, A.K. Tolstoi, K. K. Pavlova, L. A. mai // Vene luule ajalugu. T. 1-2. Rep. toim. B.P.Gorodetski. L.: Nauka, 19681969. - T.2. - Lk 124-190.

65. Lotman L.M. Turgenev ja Fet // Turgenev ja tema kaasaegsed. L.: Nauka, 1977.-S. 25-47.

67. Maimin E.A. Afanassi Afanasjevitš Fet. Raamat õpilastele. M.: Haridus, 1989. - 159 lk.

69. Martial M.V. Epigrammid. Rajal ja seletustega A. Fet. Osa 1-2. -M., tüüp. A.I. Mamontova ja K., 1891. 1. osa. 465 lk. 4.2. 467-933 lk.

70. Nekrasova E.A. A. Fet, I. Annensky. Kirjelduse tüpoloogiline aspekt /AS NSVL, Venemaa Instituut. keel M.: Nauka, 1991. - 125 lk.

71. Nikolsky B.V. Toimetajalt // Fet A.A. Täielik luulekogu. Ed. ja eessõnaga. B. V. Nikolsky. T. 1-3. Peterburi, A. F. Marx, 1901. -T. l.-C. V-XXVII.

72. Nikolsky Yu Lugu ühest sõprusest. Fet ja Polonsky // Vene mõte. 1917. - nr 5-6. - lk 82-127.

73. Nikolsky Yu.A. Materjalid saidil Fet.1. Turgenevi parandused Fetovi “1850. aasta luuletustele”. // Vene mõtlemine. 1921. – Raamat. 8-9. - S. 211227; raamat 10-12. - lk 248-262.

74. Ozerov L.A. A.A. Fet (Poeedi oskustest). M.: Teadmised, 1970. - 32 lk.

75. Piisava mõistuse seaduse neljakordsest juurest. Arthur Schopenhaueri filosoofiline diskursus. Tõlke autor A. Fet. -M., 1886. 155 lk.

76. Kirjavahetus Tolstoi ja A.A. vahel. N. Pokrovskaja väljaanne // Kirjanduspärand. T. 37-38. - M.: NSVL Teaduste Akadeemia Kirjastus, 1939. - Lk 208-230.

77. Kirjad Vl. Solovjov A. A. Fetile // Põhja lilled 1901. aastaks. M.: Skorpion, 1901.-S. 146-159.

78. A. Feti järelsõna A. Schopenhaueri tõlkele // Russian Review. 1901. – väljaanne. 1.-S. 274-281.

79. Potapov I. Lev Tolstoi romaan “Sõda ja rahu”. Modernsus ja ajalugu romaanis, probleemid, kompositsioonid, maastiku roll. M.: Haridus, 1970. -302 lk.

80. Puzin N.P., Nazarova L.N. L. N. Tolstoi tutvumise ajaloost A. A. Fetiga // NSVL Teaduste Akadeemia uudised: Ser. valgustatud. ja keel 1977. - T.36. - nr 1. - Lk 60-63.

81. Rozanova S.A. Lev Tolstoi ja Fet (Sõpruse lugu) // Vene kirjandus. 1963. - nr 2. - lk 86-107.

82. Romanov K.K. Suurvürst Konstantin Konstantinovitš Romanovi (K.R.) kirjavahetus Afanassi Afanasjevitš Fetiga, 1886-1887 // Venemaa arhiiv. 1993. – väljaanne. 3. - lk 73-96.

83. Vene kirjanikud. Biobibliograafiline sõnaraamat: 2 osas M.: Haridus, 1990. Osa 1. A-L. - 432 s. 4.2. M-Jah. - 448 lk.

84. Vene kirjanikud kirjandusest (XVIII-XXbb.). Väljavõtteid kirjadest, päevikutest, artiklitest, vihikutest, kunstiteostest. 3 köites Üldtoimetuse all. S. Balukhatogo. L.; Sov, kirjanik, 1939. T. 1. -498 e.; T. 2.-516 lk.

85. Sabaneev L.P. Jahikalender: 2 köites / Koost. E. A. Kalganov. -M.: Terra, 1992.-T.1: jaanuar-august. 1992.-463 lk.

86. Sadovskoy B.N. Jää triiv: artiklid ja märkmed. Lk.: Autori väljaanne, 1916. - 208 lk.

87. Severikova N.M. A.A Feti maailmavaade // Moski bülletään. un-ta. Ser. 7. Filosoofia. 1992. - nr 1. - Lk 35-45.

88. Skatov N.N. Afanasy Feti laulusõnad (päritolu, meetod, evolutsioon) // Skatov N.N. Kaugel ja lähedal. Kirjanduskriitilised esseed. M.: Sovremennik, 1981.-S. 119-149.

89. Skatov N.N. Õpiku täiendamine: Märkmeid A. Feti luulest // Kirjandusteadus. 1979. - nr 5.-S. 168-172.

90. Solovjov Vl. Lüürikast. Seoses Feti ja Polonsky viimaste luuletustega // Soloviev Vl. Luuletused. Esteetika. Kirjanduskriitika / Koost, artikkel, kommentaar. N.V.Kotreleva. M.: Raamat, 1990. - lk 208-232.

91. Strakhov N.N. A.A.Fet. Biograafiline visand // Fet A.A. Täielik luulekogu. T. 1-2.-Peterburi, 1912.-T. 1.-S. 3-23.

92. Sukhotina-Tolstaja T.L. Päevik (1878-1932) / Koost, sissekanne. Art. ja pane tähele. T.N.Volkova. M.: Pravda, 1987. - 573 lk.

93. Tarkhov A.E. "Anna elule hingata." // Fet A.A. Luuletused, luuletused; Kaasaegsed Fet. ML: Pravda, 1988. - lk 5-16.

94. Tarkhov A.E. Rinnamuusika (Afanasy Feti elust ja luulest) // Fet A.A. Teosed: 2 köites M.: Khudozh. lit., 1982. - T. 1. - Lk 5-38.

95. Tarkhov A.E. Kommentaarid. Fet-Shenshini proosa // Fet A.A. Teosed: 2 köites M.: Khudozh. lit., 1982.-T. 2.-S. 363-457.

96. Tolstaya S.A. Päevikud: 2 köites / Koostatud, koostatud. tekst ja kommentaar. N.I. Azarova ja teised; / Toim. S. I. Mašinski; Sissepääs S.A. Rozanova artikkel. M.: Kunstnik. lit., 1978. -T.1. 1862-1900.-606 E.; T. 2. 1910. Päevikud. - 669 lk.

97. Tolstoi L.N. Kirjandus, kunst / Koost. O. Mihhailov, M.: Sovremennik, 1978.-272 lk.

98. Tolstoi L.N. Kunstist ja kirjandusest / Koostanud. tekstid, sissejuhatus, artikkel ja märkmed. K.N. Lomunova. T. 1-2. M.: Sov. kirjanik, 1958. - T. 1. - 608 e.; T.2.-576 lk.

99. Tolstoi L.N. Kirjavahetus vene kirjanikega: 2 köites / Koost, intro. Art., märkus. S.A. Rozanova. M: Kunstnik. valgustatud. - 1978. - T. 1. - 495 e.; T. 2.-479 lk.

100. Tolstoi I.L. Minu mälestused / Enter, S.A. Rozanova artikkel, lk. 5-24. Valmistage ette tekst ja märkmed O.A. Golineno ja teised: Khudozh. lit., 1969. -455 lk.

101. Tolstoi S.L. Esseed minevikust / Üldine. toim. ja pane tähele. T.N.Volkova. Enter, artikkel N.P.Puzin. Tula, Priok. raamat kirjastus, 1975. - 469 lk.

102. Kolm kirja A. Fetilt noorele poeedile // Põhja lilled. Moskva. -1901.-S. 144, 145.

103. Tynyanov Yu.N. Kirjanduslik fakt // Tynyanov Yu.N. Kirjanduslik fakt: Kogu / Autor. sissekanne, art. ja kommenteerida. V. I. Novikov. M.: Kõrgem. kool; 1993.-S. 121-137.

104. Fedina eKr. A.A. Fet (Shenshin). Materjalid iseloomustamiseks. Lk, 1915.-146 lk.

105. Fet A.A. Õhtutuled / A.A. Fet; Ed.valmistatud. D.D. Blagoy, M.A. Sokolova; Märge M.A. Sokolova, N.N. Gramolina. M.: Nauka, 1979. -816 lk. (Lit. monumendid).

106. Fet A.A. Mälestused. Eessõna D. Blagogo; Märge A. Tarkhova. -M.: Pravda, 1983.-494 lk.

107. Fet A. Stepanovka elukäik ehk lüüriline majandus / Teksti, järelsõna ja märkmete ettevalmistaja G. Aslanova. Sergei Zalygini eessõna // Uus Maailm. 1992. - nr 5.-S. 113-160.

108. Fet A. Stepanovka elu ehk lüüriline majandus / Intro. artikkel, koostamine, teksti ettevalmistamine ja kommentaarid V.A. ja S.V. M., “Uus kirjanduse ülevaade”, 2001. -480 lk.

109. Fet A.A. Minu mälestused 1848-1889. M., 1890. – 1. osa. - 452 ühikut; 2. osa. -402 s.

110. Fet A.A. Täielik luulekogu. Ed. ja eessõnaga. B. V. Nikolsky. T. 1-3. Peterburi, A.F.Marx, 1901.-T. 1.-496 ühikut; T. 2.-654 e.; T.3.-686 lk.

111. Fet A.A. Täielik luulekogu. T. 1-2 / Sissejuhatusega. Art. N. N. Strakhov ja B. V. Nikolsky. Peterburi: A.F.Marxi T-va väljaanne, 1910. - T. 1. -470 e.; T. 2.-442 lk.

112. Fet A.A. Täielik luulekogu / B. Ya Bukhshtabi sissejuhatus, artikkel, väljaanne ja märkmed. L.: Sov. kirjanik, 1937. - 817 lk.

113. Fet A.A. Täielik luulekogu / Sissejuhatus, artikkel, koostatud. tekst ja märkmed B.Ya.Bukhshtab. L.: Sov. kirjanik, 1959. - 897 lk.

115. Fet A.A. Minu elu esimesed aastad // Fet A.A. Luuletused. Proosa / Enter, art., komp. ja noodid. V.V.Kozhinova. Voronež: Kesk-Tšernozemnoe raamat. kirjastus, 1978.-S. 369-461.

116. Fet A.A. Teosed: 2 köites / Koost, intro. artikkel ja kommentaar. A.E. Tarkhova.-M.: Kunstnik. lit., 1982.-T. 1.-575 ühikut; T. 2.-461 lk.

117. Fet A.A. Luuletused. Luuletused. Kaasaegsed Fetist / Enter, Art.

118. A.E Tarkhova; Comp. ja u. G.D. Aslanova ja A.E. Tarkhov. M.: Pravda, 1988. -480 lk.

119. Fet A.A. Luuletused. Proosa i Enter, art., koost. ja pane tähele.

120. V.V. Kozhinova. Voronež: Kesk-Tšernozemnoe raamat. kirjastus, 1978. - 496 lk.

121. A.A.Fet. Luuletaja ja mõtleja. laup. teaduslik tr. / IMLI RAS, Soome Akadeemia.-M., 1999.-312 lk.127. A.A. Fet: Õppimise traditsioonid ja probleemid: Ülikoolidevaheline kogu. teaduslik tr. -Kursk, KSPI, 1985.- 184 lk.

122. A.A. Fet: Elu ja loovuse uurimise probleemid: Ülikoolidevaheline kogu. teaduslik tr. Kursk, KSPI, 1990. - 177 lk.

123. A.A. Fet: Elu ja loovuse uurimise probleemid: laup. teaduslik tr. -Kursk, LSPU, 1994. 347 lk.130. 175 aastat Afanasi Afanasjevitš Feti sünnist: laup. teaduslik tr. -Kursk, KSPU, 1996.-274 lk.

124. A.A.Fet: Elu ja loovuse uurimise probleemid. XII Fetovi ettelugemiste aruannete materjalid. Kursk, KSPU, 1997. - 68 lk.

125. A.A. Fet: Elu ja loovuse uurimise probleemid: laup. teaduslik Art. ja XIII Fetovi lugemike materjalid, Kursk, KSPU, 1998. - 154 lk.

126. A.A. Fet ja vene kirjandus: Ülevenemaalise teaduskonverentsi “XV Fetovi lugemised” materjalid. Kursk, KSPU, 2000. - 366 lk.

127. Fet A.A. Mis juhtus pärast Anna Karenina surma "Vene sõnumitoojas" // Kirjanduspärand. T. 37-38. - M.: NSVL Teaduste Akadeemia Kirjastus, 1939. - Lk 231-238.

128. Tšerednitšenko V.I. Kunstilise aja tajumise iseärasustest Feti luules // GSSR Teaduste Akadeemia teatised, 1980. T. 98. - nr 2. - S. 497500.

129. Tšeremisinov G.A. A. A. Fet, Venemaa kunstisüsteemi publitsist // A. A. Fet: Elu ja loovuse uurimise probleemid: kogu. teaduslik tr. - Kursk: KSPI, 1992. - Lk 278-299.

130. Tšeremisinova L.I. A.A. Fet: põllumajanduslik utoopia ja tegelikkus // Vene kirjandus, 1989.-Nr. 142-148.

131. Tšeremisinova L.I. A.A. Fet ja L.N. Loomingulised ühendused: Auto-ref. dis. Ph.D. Philol. Sci. Leningr. olek ped. A.I Herzeni nimeline instituut, 1989. -16 lk.

132. Tšeremisinova L.I. A. Fet kui Levini kujutise üks prototüüpe Lev Tolstoi romaanis “Anna Karenina” // Skaftymovi lugemised. Saratov, 1993.-S. 52-57.

133. Tšeremisinova L.I. A. A. Feti "Järelsõna" A. Schopenhaueri tõlkele" // A. A. Fet: elu ja loovuse uurimise probleemid. XII Fetovi ettelugemiste aruannete materjalid. Kursk, KSPU, 1997. - lk 38-47.

134. Tšernogubov N. A. Feti luuletuste kronoloogiast // Põhja lilled, 1902. -S. 215-224.

135. Chicherin A.V. Mõtte liikumine Feti laulusõnades // Poeetilise sõna jõud: artiklid. Mälestused. M.: Sov. kirjanik, 1985. - lk 9-18.

136. Chicherin A.V. Eepilise romaani tekkimine. M.: Sov. kirjanik, 1975.-376 lk.

137. Chicherin A.V. Lev Tolstoi kunstist ja kirjandusest // Kirjanduse küsimused. 1959. – nr 1. - lk 217-221.

138. Chicherin A.V. Esseed vene kirjandusstiili ajaloost: narratiiv. proosat ja laulutekste. 2. väljaanne lisama. - M.: Kunstnik. lit., 1985. - 447 lk.

139. Chicherin A.V. Lev Tolstoi romaanide stiil // Ideed ja stiil. Poeetilise sõna olemusest. M.: Sov. kirjanik, 1968. - lk 228-273.

140. Shenshina V.A. A.A. Fet kui metafüüsiline poeet // A. A. Fet. Luuletaja ja mõtleja. laup. teaduslik tr. / IMLI RAS, Soome Akadeemia. M., 1999. - Lk 16-53.

141. Schopenhauer A. Maailm kui tahe ja esitus. Tõlke autor A. Fet. M.: Type-ya A.I. Mamontov, 1888. - 504 lk.

142. Eikhenbaum B.M. “Anna Karenina” allikate küsimusest // Leningradi Riiklik Ülikool, Teaduslikud märkmed. Phil seeria Sci. II väljaanne. L., 1941. - Lk 191-229.

143. Eikhenbaum B.M. Lev Tolstoi. Seitsmekümnendad. L.: Kunstnik. lit., 1974. - 359 lk.

144. Eikhenbaum B.M. Vene lüürilise värsi meloodika // Eikhenbaum B.M. Luulest. L.: Sov. kirjanik, 1969. - lk 435-509.

145. Eikhenbaum B.M. Noor Tolstoi. Pb. - Berliin, 1922. - 154 lk.

146. Eikhenbaum B.M. Tolstoi ja Schopenhauer (“Anna Karenina” loomise küsimusest) // Kaasaegne kirjandus, 1935. nr 1. - lk 134-149.

147. Etkind E.G. Vene luuletajad-tõlkijad Trediakovskist Puškinini. L.: Nauka, 1973. - 248 lk.

148. Juvenal D.Yu. Satiirid. Tõlkinud ja selgitustega A. Fet. M.: M.G.Volchaninova, 1885.-245 lk.

"Ma elan teist aastat filosoofilises maailmas, mis on minu jaoks äärmiselt huvitav ja ilma selleta on vaevalt võimalik mõista oma viimaste luuletuste allikat," kirjutas L. N. Tolstoi 1879. aastal, viidates Schopenhaueri filosoofiale.

Feti hilistes laulusõnades ei ole esikohal lüüriline emotsioon, vaid filosoofiline mõte. Luuletaja hilisem looming sisaldab mõtisklusi looduse tarkusest, igapäevaelu vulgaarsusest ja sellest eemaldumisest ilumaailma, kunsti vabadusest ja hetke peatamise jõust ning kunsti vaesusest sellega võrreldes. maailma igavese iluga.

Kollektsioon "Õhtutuled"

Looduspildid muutuvad üha sümboolsemaks ja kosmilisemaks, mis annab kirjandusuurijatele sageli põhjuse võrrelda varalahkunud Feti ja Tjutševi. Loodus "Õhtutuledes" ei reageeri kangelase tunnetele, vaid ilmub tema ette salapärase kõikehõlmava jõuna. See on tähtede kujund, mida leidus ka varases luules; aga kui noorusluuletustes peegeldasid tasased ja soojad tähed lüürilise kangelase unenäolist ja mõtlikku meeleolu, siis nüüd kehastavad nad olemise mõistmatut mõistatust, mida poeet lahti harutada püüab.

Nii asendub Feti varajaste luuletuste impressionistlikkus filosoofilise sümboolikaga – isegi maastikuluuletustes.

Hilisemas lüürikas suureneb kujundite assotsiatiivne ja metafoorilisus, suureneb nende roll luuletuse teema paljastamisel ja selge kompositsiooni loomisel. Luuletus kujutab mõnikord üht laiendatud metafoori või omavahel seotud metafooride ahelat, mis eraldab järsult reaalset reaalsust ideaalmaailmast (“Ühe tõukega sõida ära elav paat...”).

Kogumik “Õhtutuled” sisaldab palju luuletusi armastusest. Need on Maria Lazicile pühendatud luuletused, mis sisaldavad pigem mälestusi mineviku traagilisest armastusest, ja luuletused, mis on täis tõeliselt tugevaid tundeid.

Luuletaja hilisemates armastusluuletustes avaldub iha elu, ilu, nooruse ja armastuse järele rohkem kui kunagi varem. Need luuletused ei räägi niivõrd armastusest, kuivõrd selle ümberkujundavast jõust ja rõõmust.

Feti laulusõnade musikaalsus ei nõrgene – vastupidi: tema luuletused on täis harmoonilisi kaashäälikuid ja sageli intonatsiooniliselt kõige tugevamatel kohtadel, riimuvates sõnades.

Feti kuulsaim muusikale pühendatud luuletus on kahtlemata “Öö säras. Aed oli kuud täis...”, omistas poeet tsüklile “Meloodiad”. See luuletus on kirjutatud kahe muusikaõhtu mälestuseks, mil Fet oli šokeeritud ja elevil, kuidas T.A laulis Bulakhovski ja Glinka romansse. Kuzminskaja (Bers), S.A. õde. Tolstoi. See inetu, kuid äärmiselt võluv ja särtsakas kauni häälega naine oli Nataša Rostova ja L. N. romaani üks prototüüpe. Tolstoi "Sõda ja rahu". "Lev Nikolajevitšile meeldisid luuletused," kirjutas Kuzminskaja, "ja ühel päeval luges ta need kellelegi minu ees valjusti ette. Jõudnud viimase reani: “Armastan sind, kallista sind ja nuta su pärast,” pani ta meid kõiki naerma: need luuletused on ilusad,” ütles ta, “aga miks ta tahab kallistada Tanyat... abielumeest... .”

Kirjanikule nii absurdsena tundunud refrään tekitab tunde tõelise eksistentsi hetke kordusest, vastandina igavale ja tüütule elule. Nii on välja toodud varalahkunud Feti jaoks oluline aja teema ja selle ületamine, aga ka kannatuste ületamine kunsti abil.

Luuletus on üles ehitatud assotsiatiivsete kujundite ahelale: "avatud klaver" - "värisevad keelpillid" - "värisevad südamed" - "avatud südamed". Kangelanna välimus on lugejale teadmata, kuid tema hääle ilu antakse edasi lüürilise kangelase tajumise kaudu, kelle rõõmu kõlab igas reas.

Feti hiliste laulusõnade põhijooned: Tolstoiga sarnane psühhologism (hilise Feti filosoofiat võrreldakse sageli Tjutševiga), musikaalsus (romantism Žukovski traditsioonides), realism (Puškini luules ja Turgenevi proosas), samuti inimlikkus.

Allikas (lühendatult): Lanin B.A. Vene keel ja kirjandus. Kirjandus: 10. klass / B.A. Lanin, L. Yu. Ustinova, V.M. Šamtšikova. - M.: Ventana-Graf, 2016