Anatoli Rõbakov
Vitka Burov, hüüdnimega Alphonse Daudet, jalutas Grotesque pubi lähedal. Pubi hoovis võeti vastu tühje pudeleid ja Vitka nägi kogu rivi.
Piinatud vanamees, prillidega päkapikk, pani pudelid kasti: tumedad õllele, heledad viinale, kollased limonaadile ja soodale. Shnyra andis pudelid üle ja järjekorras, mille Shnyra seljaga blokeeris, kandusid Van, Pate ja Belka pudelid kastidest oma kottidesse, kavatsedes need uuesti maha müüa.
"Kolmkümmend viis kopikat," teatas päkapikk Shnyre, "kas seda nad teile koolis õpetasid?"
Shnyra võttis taskust välja korgi, tõmbas selle alla pähe ja silmadele, kõndis minema, jäi siis vaikselt Pate'i taha seisma ja täitis oma rahakoti kastidest pudelitega.
"Hankige raha, viige see emale, sa oled hea poiss," lõpetas päkapikk Vaniga tehingu.
Poistele tundus see kõik mänguna, riskantne, kuid põnev ja tulu pakkuv. Nad vajasid raha Krimmi reisimiseks.
Purunenud asfaldile istudes andsid nad saadud tulu Vitka Burovile üle.
"Kaheksakümmend kaks kopikat," ütles Shnyra.
- Hästi tehtud, hea poiss! – matkis Vitka kogu seltskonna rõõmuks päkapikku. - Kuula ema!
"Viiskümmend kaheksa kopikat," ütles Van.
- Paha poiss, laisk, tule klassist välja!
"Üheksakümmend kolm," ütles Belka.
– Rosinad – sai! – hüüdis Vitka. Ta ei teadnud suuremat kiitust.
Nad kõndisid läbi Smolenski turu, võimsa ettevõtte, mida ühendas salapärane eesmärk, koos kartmatu juhiga, kes lükkas kõik tseremooniata kõrvale: "Kuhu te lähete, te ei näe - lapsed!" - fraas, mis rõõmustas ka neid.
Teenindajad pluusides, kostüümijopedes, lipsudes ja lipsudeta, kikilipsudega ja ilma, köögiviljakaupmehed lõuendis ja kalakaupmehed nahkpõlledes, talupojad õlitatud saabastes ja talupojad jalatsites, ukrainlannad riiderullides, hiinlannad õhupallidega ja kõikvõimalikud paberiimed, vormijopedes raudteelased, hobusekaupmehed, lüpsjad, külmkingsepad, veskid, trampid – kõik see rahvamass liikus, lärmas, vaidles, kauples, laulis, mängis, nuttis, kirus, kogunes rahvamassi, levis mööda Novinski ja Smolenski puiesteid ning turuga külgnevaid sõiduradasid.
Paks kohmakas Van pikutas müüjanna lähedal, kandik rinnal. Tema vormimütsile oli kuldse nööriga tikitud “Mosselprom”.
"Butterscotch," teatas Van.
- Märk pähe, lao kõhule! – vastas Alphonse Daudet.
Kaubik sai aru, et iiriseid ei tule.
Vitka karm süda värises vaid nähes kõrget mungasaabastes ukrainlannat, kes müüs piparkooke potis sildi all: "Natalka Kiievist".
Ta märkas Vitka lummatud pilku.
- Kőik turritate minu peale, mitte ei osta mind.
Vitka viskas raha letti - lai, armunud natuur - jagas kõigile piparkoogi, ei võtnud seda endale, pistis vahetusraha põuetaskusse:
- Need on Krimmi.
– Kas sa tulid Krimmist? – uuris “Natalka Kiievist”.
"Ma arvan," vastas Vitka ebamääraselt.
Sharinets, sumbuti pätt, kõndis läbi basaari aeglase urkaganliku kõnnakuga, punasilm ettevaatlikult silmi kissitades.
Vitka oli pinges, valmis kokkupõrkeks.
- Orav! – ütles Sharinets nõudlikult.
Orav ei vastanud Sharinetsi kõnele, vaid vaatas küsivalt Vitka poole, kes oli kange, julge, piparkooke ostmas.
Sharinetid kõndisid mööda, irvitades, nagu turul olev inimene, kes on liiga tähtis, et selliste pisiasjadega suhelda.
Kuid väikesed teadsid, et Sharinets kartis Vitkat ja see tugevdas nende teadlikkust oma võimust.
Nad olid ka oma õue peremehed. Vanemad poisid ei puudutanud neid, kartsid Vitkat, eakaaslased tahtsid nende seltskonda sattuda, kuid ettevõte ei vaja kedagi teist: nad ei saa kõiki Krimmi viia. Nad istusid kaheksakorruselise maja varjus. Shnyra ja Van joonistasid asfaldile kõrge võraga kriitpalmipuudega, lainelise mere, kajakate, pikkade kiirtega päikesega – see kõik pidi kujutama Krimmi. Vitka mängis laisalt Soome noaga ja suitsetas “Meie kaubamärgi” sigarette - see oli ainus Krimmi raha raiskamine, mida ta endale lubas. Pate sai ka sigareti. Shnyral ja Vanil lasti venitada. Shnyra näitas naudingut, mida ta polnud kogenud, Van köhis, Belkale ei antud midagi - tüdrukud ei tohiks suitsetada.
Koosseis
Kui inimene sünnib, on kõik tema ümber armastusega täidetud, ta ei tunne vihkamise ja solvumise tundeid. Armastus on esimene ja põhiline emotsioon ja tunne. Kuid vanemaks saades hakkavad inimest paraku ümbritsema mitte eriti meeldivad asjad ja tema ellusuhtumine muutub.
Kuid kõigest hoolimata jääb inimeste ellu armastus, mis tuletab end meelde esimese suudlusega, meretuule, kuuvalgete ööde ja õrna maikuuga, mil kogu loodus rõõmustab ja armastab elu. Mehe ja naise vahelised suhted on head, pikad ja viljakad vaid siis, kui need ei põhine mitte niivõrd vastastikusel austusel, vaid armastusel.
Seetõttu mõtlesid nad alati, mida nimetatakse armastuseks, vaidlesid, küsisid üksteiselt ega leidnud kunagi täpset vastust. Tahtsin väga aru saada: miks on inimesel talumatu elada ilma armastuseta ja miks on nii raske armastada? Kirjanikud ja luuletajad ei pühendanud armastuse teemale mitte ainult raamatuid ja köiteid, vaid ka oma elu. Ja igaüks neist nägi armastust erinevalt, täitis selle erinevate asjadega.
Kuidas huligaan ja külapoeet Sergei Yesenin seda tunnet oma luuletustes käsitles?
Erilist tähelepanu tahaksin pöörata luuletsüklile “Huligaani armastus”. Selle tsükli oluline tunnus on see, et see on üles ehitatud romaanina armunud kangelasest. See jutustab armastusloo tunde algusest kuni selle lõpuni, alates "esimesest korrast, kui laulsin armastusest" kuni "kas ma ei lõpetanud sind eile armastamast?"
“Huligaani armastuses” on armastuse kuvand helge ja seetõttu kuulutab lüüriline kangelane: “Esimest korda keeldun skandaali tegemast”; "Mulle ei meeldinud joomine ja tantsimine ning kaotasin oma elu ilma tagasi vaatamata"; "Jätan hüvasti huligaansusega." See armastus on nii puhas, et armastatut seostatakse ikooninäoga: "Teie ikooniline ja karm nägu ripub Rjazani kabelites."
Kuid ausalt öeldes tuleb öelda, et see tsükkel kuulub Yesenini luule hilisesse perioodi (kui ma saan nii öelda, sest ta suri 27-aastaselt!). Enne seda oli kogumik “Kakleja luuletused”, kus armastus oli võrdne “voodiga”: “Meie elu on lina ja voodi, meie elu on suudlus ja bassein.” Ja “Huligaani armastus” on kõige peenem psühholoogiline lüürika, milles luuletaja sügisesed meeleolud ühtivad südamerahuga. Ja neis luuletustes ega ka järgnevates selleteemalistes töödes ei tähelda me armastuspessimismi, armastusdraama, mis on iseloomulikud armastuse kuvandile M. Lermontovi, A. Ahmatova, A. Bloki, V. Majakovski laulusõnades.
S. Yesenini armastuslaulud on maalitud puhastes ja õrnades toonides. Armastuse tunnet tajub luuletaja kui uuestisündi, kui inimeses kõige ilusama ärkamist. Väikseimate detailide kaudu tõmbab ta välja keeruka tunnete spektri. Vaid kaks rida ja kõik saab selgeks:
Kõik sama - teie silmad on nagu meri,
Sinine õõtsuv tuli
Siin see on, tunnete kordumatus, tõeline elamuste luule, armastuse suur ilu.
Järgmine luuletuste tsükkel armastusest on “Pärsia motiivid”, milles Yesenin paljastab armastuse salakunsti, ta kirjutab luuletusi võimest armastada, soovide äraarvamisest. Luuletaja mainib Saadi, kes lõi Türgi naise kuvandi, kes varjutas oma iluga kõik ja kõik. Ta annab kaunile pildile palju nimesid: "varakevade hingus", "muskus ja merevaigukollane", tema pilk on joovastavam kui karmiinpunane vein ja "valgus, millega kogu maailm on valgustatud, hämardub tema ees".
1925. aastal paljastasid Yesenini armastussõnad Don Juani teema. Luuletused nagu “Sa ei armasta mind, sa ei tunne mulle kaasa...”, “Ära vaata mind etteheitvalt...”, “Milline öö! Ma ei saa…” on pühendatud „tuumale suhtele”, mida kergemeelsed naised peavad armastuseks. See armastus on kannatusteta, see on nauding, see tunne ei nõua poeedilt ohvreid. See on rahustav armastus, see vastab luuletaja meelerahu meeleolule:
Ma hakkasin meenutama Don Juani,
Nagu tõeline tuuline luuletaja...
Seega ei olnud Yesenini suhtumine armastusse püsiv, see muutus koos poeediga koos vanusega. Alguses on see rõõm, rõõm, ta näeb armastuses ainult naudingut. Siis muutub armastus kirglikumaks, tuues nii põlevat rõõmu kui ka põletavaid kannatusi. Hiljem on Yesenini loomingus filosoofiline arusaam elust armastuse kaudu. Tema hilisemad laulusõnad arendavad armulise armastuse kontseptsiooni, koormamata, rõõmu ja vaikset kurbust pakkuvat.
Muud tööd selle töö kohta
“Jesenini luule soojendab meid...” (S. Yesenini luuleloomingu põhjal)Yesenin ilmutab end oma luuletustes. See annab igaühele, kes luuletusi loeb, võimaluse vaadata otse ühe tollase Venemaa säravama inimese hinge.
Luuletaja elulugu
Sergei Yesenin (3. oktoober) 1895. aastal Rjazani kubermangus ja suri 28. detsembril 1925 Leningradis. Kogu elu armastas ta kirglikult oma kodumaad, mida on mõistagi näha paljudes tema luuletustes. Riik inspireeris tema laulusõnu.
Venemaa elanikest said luuletustes kangelased. Sageli kirjeldas ta lihtsat talupojaelu.
Erinevalt Nekrasovist teadis Sergei Aleksandrovitš talupoegade probleemidest vahetult, kuna ta ise oli samal positsioonil.
Saatus oli talle soodne ja 1904. aastal läks poiss Konstantinovi Zemstvo kooli loodusteaduste põhitõdesid õppima. Seejärel jätkas ta õpinguid kihelkonnakoolis. Pärast selle lõpetamist pakkis Yesenin asjad ja kolis Moskvasse. Seal töötas ta algul lihapoes, seejärel trükikojas. Samas ei unustanud ta ka trenni. Ta oli Rahvaülikooli vabatahtlik tudeng. Shanyavsky, kus ta osales ajaloo ja filosoofia kursustel.
Poeetilise elu algus
Töö trükikojas võimaldas kohtuda kirjanike ja luuletajatega, kes ilmusid. Tema esimesed luuletused avaldas ajakiri Mirok 1914. aastal. Tal ei olnud piinlik see, et ta pidi kirjutama lasteteemal. Armastus Yesenini laulusõnades ilmus hiljem.
1915. aastal kuulsid Gorodetski ja Blok seda esimest korda. Aasta hiljem võeti ta sõjaväkke. Käis sõda, mille käigus temast sai medõde. Samal ajal ilmus tema esimene luulekogu “Radunitsa”, mis tõi talle populaarsuse.
Yeseninit armastasid keisrinna Aleksandra Fedorovna ja tema lapsed. Ta rääkis nendega Tsarskoje Selos.
Uus ajastu
20ndate alguses avastas noor Sergei Aleksandrovitš imagismi ja sai selle esindajaks.
Pärast reisi Kesk-Aasiasse hakkasid mind huvitama idamaised motiivid, laulud ja luuletused.
Kahekümne esimesel aastal toimub sündmus, mis muudab tema elu. Ta armub tantsijanna Isadora Duncanisse, kellega ta kuus kuud hiljem abiellub. Pärast pulmi läksid nad välismaale ja veetsid seal.Paar viibis Ameerikas neli kuud.
Varsti pärast naasmist abielu lagunes.
Yesenin pühendus kirjastamisele ja väikesele raamatupoele. Ta reisis palju kuni surmani.
Viimased aastad
Viimastel aastatel on tema suhtes algatatud mitu kriminaalasja kaklemise, joobeseisundi ja sündsusetu käitumise pärast.
Nõukogude valitsus püüdis Yeseninit toetada, pidades teda tolleaegseks geeniuseks. Rakovski soovitas Dzeržinskil saata poeet sanatooriumi, kus ta joobeseisundist terveks ravitakse.
1925. aastal oli Sergei Aleksandrovitš sunnitud haiglasse minema. Kuid sama aasta detsembris läks ta välja, võttis kogu raha oma säästudest ja lahkus Leningradi. Seal kohtus ta väljapaistvate kirjanike ja kirjanikega ning elas kallis hotellis.
Yesenin kannatas depressiooni all. Ja samas hotellis, olles kirjutanud paar rida uut luuletust, poos ta end üles.
Armastuse teema Yesenini laulusõnades
Sergei Aleksandrovitš polnud lihtsalt luuletaja, ta oli kunstnik ja isegi muusik. Kunstniku selline sensuaalne olemus kannatas üksinduse all. Ta oli kolm korda abielus. Ta vahetas ühe armukese teise järel. Mitte ükski ei toonud talle kauaoodatud õnne.
Kuid kõik need olid omal ajal luuletaja jaoks ilmutus. Igaühest sai muusa.
Armastuse teema Yesenini laulusõnades ei sarnanenud teiste samade kogemustega. Autor muutis selle asjakohaseks ja väga intiimseks.
See teema hakkas tema luuletustes kõlama algusest peale. Esimestes folklooriks stiliseeritud teostes, nagu “Laulu jäljendus”, naudib ta soovi olla armastatud, võimalust varastada tüdruku suudlus. Luuletus meenutab pigem lüürilist viisi.
Noor armastus Yesenini loomingus
Oma esimesed teosed pühendas ta Anna Sardanovskajale. Neis aimab Yesenin eelseisva kohtumise rõõmu.
Armastuse teema Yesenini loomingus hakkas hiljem segunema imetlusega oma riigi looduse vastu. Ta varustab lilli, puid ja loodusnähtusi iseloomulike naisvormidega. Näiteks võrdleb ta Kashinat süütu noore kasega. Kuu kammib tema pikki punutisi. Ja samal ajal räägib luuletus sellest, kuidas karjapoiss tuleb puu juurde, mis muutub metafooriliselt tüdrukuks. Ta kallistab naise paljaid põlvi. Kuid need kurameerimised on süütud.
Ka Yesenini raamat “Luuletused armastusest” on läbi imbunud karsketest tunnetest. See ei pälvinud piisavalt tähelepanu ja seda ei avaldatud. Ja siis hakkas Yesenini luuletuste armastuse teema muutuma. Ta on muutunud.
Yesenin ristteel
Tema tuju muutub Moskva kõrtsis. Yesenin ei kogenud raskusi mitte ainult isiklikul tasandil. Venemaa oli muutumas. Tekkis täiesti uus riik, erinevate moraaliväärtustega. Talle tundus, et kellelgi teisel pole tema tööd vaja.
Samal ajal hakkas luuletaja lohutust otsima alkoholist. Ta püüdis valu vaigistada ja ta tundis end mõnda aega paremini. Sellest ajast peale ei saanud Yesenin ennast eitada.
Veinist purjus kaotas ta oma vaadete süütuse. Luuletaja kirjutab "Kirja naisele", millest sai tema ülestunnistus, ülestunnistus, et ta joob end kannatuste tõttu purju.
Armastuse teema Yesenini loomingus muutub edaspidi jumalikust märgist katkuks, haiguseks. Ja temast saab küünik, kes näeb vaid millegi varem püha lihalikke ilminguid.
Naised muutuvad koerakarjaks, kes on valmis teda tapma. Kuid luuletuse lõpus kirjeldab luuletaja, et ta ei suuda pisaraid tagasi hoida ja palub andestust.
Sergei püüab oma valu armastusega summutada. Armastuse teema Yesenini luules muutub ravimiks. Ja jälle saavad tema teosed inspireeritud ja lootust täis.
Uus armastus
Tal on uus muusa – Augusta Miklashevskaja. Ta tervendab Yesenini ja annab talle võimaluse luua. Luuletaja sünnitab luuletsükli "Huligaani armastus". Ta taas idealiseerib kunagist vihatud tunnet.
Selle eluperioodi ilmekaks näiteks võib nimetada salmi "Sinine tuli pühkis üle". Yesenin kinnitab, et tema jaoks tekkis see tunne justkui esimest korda ning nüüd ei taha ta skandaale ega tülisid. Alkohol on unustatud. Elu võttis erksad värvid. Armastuse teema Yesenini laulusõnades on muutunud. Luuletaja võrdles end taltsutatud ahistajaga.
Augusta sai tema uueks tähenduseks. Ta võrdles teda isegi Jumalaemaga.
Ja 1924. aastal astus poeet oma elus uude etappi. Ta kohtub Batumis teise muusaga, Shagane'iga. Laulukirjutaja pühendas talle palju luuletusi. Tema jaoks lõi ta "Pärsia motiivid". Nad kõik tunduvad olevat üks oma tunnete äratundmine.
Ta kirjutas, et ei oska pärsia keelt, kuid keel ei olnud takistuseks. Armastuse teema Yesenini luules on kõigile selge. Selles kollektsioonis on helge tunne segunenud nostalgiaga oma kodu järele.
Selles võitlevad kaks poolt. Üks neist on tüdruku järele hull, teine ei saa kodumaalt lahkuda.
Laulusõnade lõpuakordid
Yesenin, pärast paljusid katseid armastust leida, on selles lõpuks pettunud. Viimased salmid on rohkem läbi imbunud vihkamisest helgete tunnete vastu, irooniast ja küünilisusest. Ta märkab naissoos vaid ebasiirust, näeb selle kavalust. Ühes luuletuses kutsub Yesenin daame tühjaks.
Kuni viimase hetkeni uskus ta, et võib kohtuda oma unistusega, oma tõelise tundega. Ta tahtis näha ideaali. Luuletuses “Lehed langevad, lehed langevad” pole niivõrd meeleheidet, kuivõrd soovi olla armastatud, alistuda armastusele, kohtuda puhta tüdrukuga, kellega koos elada päevade lõpuni. Yesenin tahtis rahuneda. Ja ta otsis kedagi, kes suudaks palju näinud poeedi haavu ravida.
Yesenini laulusõnad annavad lugejatele edasi tema tunnete täielikku ja ehedat ulatust. Selles pole valed. See vastab täielikult poeedi eluloole. Kõik tema emotsioonid valati paberile. Tundus, et Yesenin ei varja teiste eest midagi. Ta elas nagu lahtine haav.
Võib-olla seetõttu on tema luule endiselt nii aktuaalne. Ta on alati populaarne, paljude poolt armastatud. Lõppude lõpuks rääkis ta inimeste eest ja inimlikest tunnetest.
Luuletaja sai sellest aru. Armastuse teema Yesenini laulusõnades on kõigile kättesaadav ja arusaadav. Kõik kogevad seda. Enamik kannatab mingi probleemi all.
Armastus Venemaa vastu
Armastustekste on erinevat tüüpi. See võib olla adresseeritud sugulastele, lähedastele või see võib kehtida kogu riigi kohta.
Yesenin oli keiserliku perekonna lemmikluuletaja, hiljem sai temast Nõukogude ühiskonna rahvuslik aare. Kuidas see juhtuda sai?
Asi on selles, et ta rääkis rahvaga ühist keelt. Armastuse teemat täitis tunnustus oma riigi vastu. Ta ohverdas naise nimel rohkem kui korra oma isikliku õnne.
Enamasti vastas emamaa tema tunnetele.
Sergei Aleksandrovitš märkas kord, et kõik tema laulusõnad elavad ainult tänu tema armastusele Venemaa vastu. Tema luules esineb see nimi võib-olla sagedamini kui kõik teised.
Yesenin ei väsinud tunnistamast oma tundeid Venemaa vastu. See armastus oli kõigi tema elutegude aluseks. Ta osutus tugevamaks kui luuletaja ise.
Kõik, mida Yesenin tundis, mis teda ümbritses, oli kodumaa. Tal oli raske üht teemat teisest eraldada. Armastus oma riigi vastu oli põimunud teiste süžeedega. Väga sageli kombineeriti teda naispiltidega ja muutus veelgi isiklikumaks.
Näiteks tema sügisest kõnelevates ridades kirjeldatakse tüdrukut, teiste poolt “purjus”, silmis väsimus.
Venemaa loodus on Yesenini jaoks alati olnud midagi elavat, hinge ja südamega. Loomad ja puud, aastaajad muutuvad sama tähtsaks kui naiste kujutis.
Võib-olla ainult see ilu, keskkonna õrnus hoidis pikka aega tagasi depressiooni, mida Sergei Yesenin koges. Teemast sai tema väljund.
Luuletaja ja poliitika
Ta ei olnud oma armastuses pime. Sergei Aleksandrovitš nägi talupoegade töö rikutust, nende rasket elu. sai tema jaoks enneolematuks saavutuseks ja edusammuks. Ta lootis muutust.
Yesenin on pettunud, et võimule ei tule mitte sotsialistlikud revolutsionäärid, vaid bolševikud ja nad lakkavad kultuuri vastu huvi tundmast.
Aja jooksul tegi luuletaja katseid uue valitsusega leppida ja sellesse armuda. Pärast Ameerika reisi tal see peaaegu õnnestus. Kuid hilisemad luuletused näitavad, et ta mäletab suurepäraselt aegu, mil võim kuulus monarhiale, ja tal on raske arenguga sammu pidada.