Teos “Svetlana” (1812) on üleskutse G.-A ballaadile, mis on lugejale tuntud juba ballaadist “Ljudmila”. Burger "Leonora", ainult siin kasutab autor vene folkloori veelgi ulatuslikumalt ja muudab lõppu, tehes selle kangelannale rõõmsaks. Sellist ballaadi süžee ümbertöötamist, selle poeetika muutumist võib pidada teatavaks sammuks edasi algupärase loovuse poole, kui teadlikku eemaldumist välisallikast, et vene romantikat kodumaisele lugejale “lähendada”.
Žukovski ballaad “Svetlana”, mille analüüs meid huvitab, algab traditsioonilise rahvakombe kirjeldusega, mis on seotud “kolmkuningapäeva” ennustamisega tüdrukutele, kes üritavad sel viisil oma “sõpra” määrata. Seda komme seostatakse usuga, et saatust saab märkide järgi ära arvata ja "tüdrukud" on hea meelega "proovivad oma osa". Kuid ballaadi "Svetlana" kangelanna ei osale üldises melus, ta on "vaikne ja kurb". Tema kurbust põhjustab see, et tal pole vaja teada saada, keda ta täpselt armastab, ta on kurb, sest “aasta on lennanud – uudiseid pole, ta ei kirjuta mulle...” Tema sõnad “Ah ! ja neile on punane ainult valgus, neile hingab ainult süda...” Siin on kasutatud rahvaluuleelemente, et kujutada sügavat kiindumust kallima vastu. Kangelanna tunnete tugevusele viitab ka asjaolu, et ta on valmis oma hirmust üle saama (“salajane kartlikkus”), et ennustamise abil teada saada mitte ainult enda saatust (“Sa saad teada oma partii”), aga ka tema armastatu oma, mis teeb talle muret isegi rohkem kui sinu enda saatus.
Žukovski annab delikaatselt edasi kangelanna hirmu ja samaaegselt tulihingelist soovi tõde välja selgitada: "Tema pelglikkus paneb rindu muretsema, tal on hirmus tagasi vaadata ..." - ta kardab, kuid ei kaldu oma plaanist kõrvale. Svetlana peeglist nähtu kirjeldamisel kasutab Žukovski võtet, mida romantilises luules üsna sageli kasutati: ta maalib pildi, mis on täiesti reaalne, äärmiselt usaldusväärne, milles lugeja tunneb ära folkloorimaailma, kuid lõpuks pöördub see välja, et kõik, mis toimub, on See on lihtsalt kangelanna unistus. Selline “mäng” lugejaga hoiab teda pidevas põnevuses, ta jälgib suure tähelepanuga teose süžeed, tunneb tegelastele kaasa, kogeb nendega koos olusid, millesse nad satuvad, ja muutub seeläbi justkui ämmakaks. aktsioonis osaleja, selle tulemusest isiklikult huvitatud. Kuna Žukovski oli andekas luuletaja, tundis ta väga hästi vene folkloori, tema värss oli kerge ja kõlav, tema kirjeldatud Svetlana unenägu haarab lugejat ja ta lihtsalt ei suuda aru saada, et see kõik toimub unenäos.
Tee templisse, mis justkui pidi lähedasi ühendama, osutub tegelikult valeks teeks: pulmade asemel kuuleb “neiu” preestrilt: “Mind viiakse haud!” (tema kallima kohta, kes on kogu tee vait, “kahvatu ja kurb” - autor rõhutab neid sõnu kaks korda) ja nad sõidavad mööda. Sellest, et neid ootab ees ebaõnn, viitavad ronga krooksumine ("Vares krooksub: kurbus...") ja maastik ning tema kaaslase rõhuv vaikus, kes lõpuks kaob, jättes kangelanna üksi. kohutavad... . kohad..." annab Žukovski suure graafilise jõuga edasi kangelanna hingeseisundit, kes satub "tühja onni", milles "kirst on kaetud valge mansetiga". Siin tuleb aga kangelannale appi Jumal ise (tema käskjala kujutis on “Lumivalgeke tuvi”), kes kaitseb Svetlanat surma eest. Kuid “Tema kallis sõber on surnud!”, muutub see kangelanna jaoks kõige kohutavamaks, ta ärkab õudusega, “Peegli juures, üksi keset heledat tuba...” ja alles siis lugeja mõistab, et kõik, mis toimub, on vaid tema unenägu... Kuid see unenägu peab olema prohvetlik unenägu, mis tähendab "kohutavat, ähvardavat unenägu. See ei ennusta häid asju - kibe saatus; lähipäevade salajane pimedus ...”? Tegelikkuses juhtub aga kõik teisiti: hommik toob endaga kaasa armastatu helge tagasituleku, mis peaks lõppema “Jumala templis” pulmadega. Svetlana ja tema "sõbra" kohtumise kirjeldus on antud ka vene folkloori traditsioonides; võib öelda, et Žukovski ballaadis "Svetlana" ammutab rahvalikke ideid armukeste õnne kohta, kellel õnnestus ületada kõik teel olevad takistused. sellele õnnele.
Ballaad lõpeb avaldusega selle "mõtte" kohta (nagu autor nimetab oma teose allegoorilist tähendust): "Meie parim sõber selles elus on usk ettenägelikkusse. Looja hüve on seadus: siin on ebaõnn vale. unenägu; õnn ärkab. See õnne ja ebaõnne tõlgendus on tolleaegse vene kirjanduse jaoks üsna originaalne, Žukovski valmistab selle ette kogu ballaadi tegevuskäigu, kunstiliste kujundite paljastamise loogikaga. Vaatamata sellele, et Žukovski ballaadi "Svetlana", mille analüüsi tegime, aluseks on laenatud süžee, teeb selle algne töötlus, teose küllastus vene folklooriga ja rahvuslik koloriit "Svetlanast" tõeliselt venelikuks. romantiline ballaad, mis pälvis õigusega kaasaegsete seas tohutut edu ja võttis 19. sajandi esimese kolmandiku vene kirjanduse ajaloos oma õige koha.
A. A. Voeikova Kord kolmekuningapäeva õhtul imestasid tüdrukud: Võtsid kinga jalast ja viskasid värava taha; Lumi koristati; kuulas akna all; toideti Counting kana teravilja; Tuline vaha kuumutati; Puhta veega kaussi panid nad kuldsõrmuse, smaragdist kõrvarõngad; Nad laotasid valge riide ja laulsid kausi kohal ülevaid laule. Kuu helendab tuhmilt Uduhämaruses - Kallis Svetlana vaikib ja kurb. "Mis sul viga on, tüdruksõber? Ütle sõna; Kuulake laule ringikujuliselt; Võtke oma sõrmus välja. Laula, kaunitar: “Sepp, Sepitse mulle kulda ja uus kroon, Sepitse kuldsõrmus; Ma peaksin olema kroonitud selle krooniga, kihlatud selle sõrmuse ja püha rõivaga. “Kuidas ma, sõbrannad, laulda saan? Kallis sõber on kaugel; Mulle on määratud surra üksildases kurbuses. Aasta on lennanud – pole uudiseid; Ta ei kirjuta mulle; Oh! ja nende jaoks on ainult tuli punane, Neil hingab ainult süda... Või ei mäleta sa mind? Kus, kummal pool sa oled? Kus on teie elukoht? Ma palvetan ja valan pisaraid! Rahusta mu kurbust, Lohutajaingel. Siin väikeses toas on laud kaetud valge surilinaga; Ja sellel laual on Peegel küünlaga; Kaks söögiriista laual. „Soovi, Svetlana; Peegli kirgas klaasis Keskööl pettuseta Tunned oma osa ära: Su kallim koputab uksele Kerge käega; Lukk kukub ukselt alla; Ta istub oma seadme taha, et teiega õhtust süüa. Siin on üks kaunitar; istub peegli ette; Salajase argusega vaatab ta peeglisse; Peeglis on pime; Surnud vaikus ümberringi; Küünal väreleb väreleva tulega... Arglikkus selles ajab ta rinda, Ta kardab tagasi vaadata, Hirm pilvestab ta silmad... Leek paisus praksuva häälega, Kriket nuttis haledalt, kesköö sõnumitooja. Küünarnukiga toetatud Svetlana hingab vaevu... Siin... kergelt lukuga Keegi koputas, ta kuulis seda; Ta vaatab arglikult peeglisse: Tema õlgade taga paistab, et keegi säras säravate silmadega... Ta vaim täitus hirmust... Äkki lendab temasse vaikne kerge sosin: „Olen sinuga, mu kaunitar ; Taevas on taltsutatud; Teie nurinat on kuuldud!" Ta vaatas ringi... mu kallis sirutab käed tema poole. "Rõõm, mu silmade valgus, meie jaoks pole eraldatust. Lähme! Preester ootab juba kirikus koos diakoni ja sekstonidega; Koor laulab pulmalaulu; Tempel särab küünaldest." Vastuseks oli liigutav pilk; Nad lähevad avarasse õue, läbi plankvärava; Nende saanid ootavad väravas; Kannatamatusega rebivad hobused siidist ohjad. Hobused istusid korraga maha; Nad puhuvad suitsu läbi ninasõõrmete; Nende kabjadest tõusis saani kohale lumetorm. Nad galopivad... ümberringi on kõik tühi; Stepp Svetlana silmis; Kuul on udune ring; Niidud sädelevad veidi. Prohvetlik süda väriseb; Neiu küsib arglikult: "Miks sa vaikid, kallis?" Mitte pooltki sõna vastuseks talle: ta vaatab kuuvalgust, kahvatu ja kurb. Hobused kihutavad üle küngaste; Nad tallavad sügavat lund... Siin, küljel, paistab üksi Jumala tempel; Tuulekeeris avas uksed; Inimeste pimedus templis; Lühtri ere valgus tuhmub viirukis; Keskel on must kirst; Ja preester ütleb venitatud häälega: "Ole võetud hauast!" Tüdruk väriseb veelgi; Hobused mööduvad; sõber on vait, kahvatu ja kurb. Äkki on ümberringi lumetorm; Lumi langeb tükkidena; Tiivaga vilistav must korvid hõljub saani kohal; Ronk krooksub: kurbust! Hobused kiirustavad, vaatavad tundlikult pimedasse kaugusesse, tõstavad lakke; Põllul kumab valgus; Rahulik kant paistab, onn lume all. Hallhobused on kiiremad, plahvatavad lund, tormavad sõbralikult jooksus otse tema poole. Nii nad tormasid... ja kadusid kohe mu silmist: Hobused, saan ja peigmees Tundus, nagu poleks nad seal kunagi olnudki. Üksildane, pimedas, sõbra poolt mahajäetud, hirmutavates kohtades; Ümberringi on lumetorm ja tuisk. Tagasitulekust pole jälgegi... Ta näeb onnis valgust: Ta lõi risti ette; Ta koputab palvega uksele... Uks väriseb... kriuksub... Lahustub vaikselt. Noh?.. Onnis on kirst; kaetud valge mansetinööbiga; Spasovi nägu seisab tema jalge ees; Küünal ikooni ees... Ah! Svetlana, mis sul viga on? Kelle kloostris sa käisid? Tühi onn on hirmus, reageerimatu elanik. Siseneb värinaga, pisarates; Ta langes ikooni ette tolmule ja palvetas Päästja poole; Ja, rist käes, peitis ta end arglikult pühakute alla nurka. Kõik on vaibunud... tuisku pole... Küünal hõõgub nõrgalt, Siis heidab värisevat valgust, Siis varjutab jälle... Kõik on sügavas, surnud unes, Kohutav vaikus. .. Chu, Svetlana!.. vaikuses Kerge mürin... Siia ta vaatab: tema nurgas vaikselt lendav särasilmne lumivalge tuvi istus vaikselt rinnale, kallistas neid tiibadega. Kõik ümberringi vaibus taas... Nüüd kujutleb Svetlana, et valge lõuendi all liiguvad Surnud... Kaas on ära rebitud; surnud mees (Nägu tumedam kui öö) Kõik nähtav - kroon otsaesisel, silmad kinni. Järsku... on suletud huultel oigamine; Ta üritab käsi eemale nihutada... Aga tüdruk?.. Ta väriseb... Surm on lähedal... aga valge tuvi ei maga. Ta hakkas püsti ja pani kopsud lahti; Ta lendas üles surnu rinnale... Ilma igasuguse jõuta, ta oigas ja kiristas hambaid kohutavalt Ja välgatas neidu ähvardavate silmadega... Taas kahvatus huultel; Pöörlevates silmades oli kujutatud surma... Vaata, Svetlana... oh looja! Tema kallis sõber on surnud! Ah!.. ja ärkasin üles. Kus?.. Peegli juures, üksi keset tuba; Läbi õhukese aknakardina paistab hommikutähe kiir; Kukk lööb oma lärmaka tiivaga, tervitades päeva lauluga; Kõik sädeleb... Svetlana vaim on unenäost segaduses. "Oh! kohutav, kohutav unenägu! Ta ei räägi head – kibe saatus; Lähipäevade salapimedus, Mida sa mu hingele lubad, rõõmu või kurbust? Ta istus maha (rinn valutab tugevalt) Svetlana on akna all; Aknast paistab lai rada läbi udu; Lumi sätendab päikese käes, õhuke aur läheb punaseks... Chu!.. kauguses kõmiseb tühi helin kelluke; Teel on lumetolmu; Kelgud, innukad hobused, tormavad nagu tiibadel; Lähemale; nüüd väravas; Väärtuslik külaline tuleb verandale. Kes?.. Svetlana kihlatu. Mis on sinu unistus, Svetlana, piinade ennustaja? Sõber on sinuga; ta on eraldatuse kogemuses ikka sama; Tema silmis on sama armastus, samad meeldivad pilgud; Samad vestlused Mila armsatel huultel. Ava, Jumala tempel; Sa lendad taevasse, ustavad tõotused; Kogunege kokku, vanad ja noored; Olles kausi kellukesi liigutanud, harmoonias Laula: palju aastaid! ______ Naerata, mu kaunitar, minu ballaadile; Selles on suuri imesid, Laos on väga vähe. Olen teie pilguga rahul, ma ei taha isegi kuulsust; Au – meile õpetati – suitsu; Maailm on kuri kohtunik. Siin on minu ballaadi tähendus: „Meie parim sõber elus on Faith in Providence. Looja hüve on seadus: siin on õnnetus vale unenägu; Õnn on ärkamas." KOHTA! ära tea neid kohutavaid unenägusid, sina, mu Svetlana... Ole, looja, tema kaitse! Mitte kurbuse haav, mitte hetk kurbust, laske varjul teda puudutada; Hing temas on nagu selge päev; Oh! laske katastroofi käsi mööda pühkida; Nagu meeldiv oja Sära heinamaa rüpes, Olgu kogu tema elu helge, Ole rõõmsameelne nagu ta oli, Tema päevade sõber.
Tagasi ette
Tähelepanu! Slaidide eelvaated on ainult informatiivsel eesmärgil ja ei pruugi esindada kõiki esitluse funktsioone. Kui olete sellest tööst huvitatud, laadige alla täisversioon.
Tagasi ette
Tagasi ette
Töö: Ballaad "Svetlana".
Vaata:õppetund uue materjali õppimisel.
Tunni tüüp: Aktiivseid töövorme kasutav tund.
Tunni teema: Kord kolmekuningapäeva õhtul imestasid tüdrukud... (Vene rahva elu peegeldus ballaadis “Svetlana”).
Epigraaf:
Möödub kadedalt sajandeid...
A.S. Puškin
Tunni eesmärgid:
- Hariduslik: esialgse idee elluviimine Žukovski isiksusest, ballaadižanrist; ballaadi “Svetlana” sisu ja kunstiliste tunnustega tutvumine, teose rahvusliku maitse väljaselgitamine.
- Arenguline: võime loetut analüüsida.
- Harivad: kasvatada lugupidamist oma rahva traditsioonide vastu, tunda huvi kirjaniku loovuse ja isiksuse vastu.
Varustus: Arvuti, V.A. Žukovski teostega raamatute näitus, esitlused poeedi elu ja saatuse kohta, ballaadi “Svetlana” loomise ajalugu, jõuluennustus, tahvli kujundus, V. A. Žukovski portree , K.P. Bryullovi maal "Ennustaja" Svetlana".
Tundide ajal
1. Organisatsioonimoment.
2. Õpetaja sissejuhatav kõne.
Täna on meil klassis uus kohtumine ja luuletaja, tõlkija, romantismi rajaja Venemaal Vassili Andrejevitš Žukovski kutsub meid külla. Me mitte ainult ei tutvu tema elu, saatuse, loovusega, vaid sukeldume ka mõistatuste ja mõistatuste maailma, tõelisse ja fantastilisse maailma, ballaadide maailma.
Avage märkmikud ja kirjutage tunni teema üles.
3. V.A. Žukovski elulooga tutvumine.
Meie tutvus algab Žukovski eluloost. (Pöörame tähelepanu kohaliku ajaloo komponendile, Žukovski on meie kaasmaalane).
(Õpilase sõnum, näitab ettekannet nr 1)
Üliõpilase sõnum “V.A. Žukovski. Elu ja saatus."
Vassili Andrejevitš Žukovski sündis 9. veebruaril 1783 Tula provintsis Belevski rajoonis Mišinskoje külas.
Tema isa oli mõisnik Afanasy Ivanovitš Bunin ja tema ema oli vangistatud türklanna Salha, pärast ristimist ja õigeusu vastuvõtmist - Elizaveta Dementyevna Turchaninova.
Vassili Andrejevitš Žukovski vältis vallaslapse saatust, kuna Bunini palvel adopteeris ta nende majas elav vaesunud aadlik ja kauge sugulane Andrei Grigorjevitš Žukovski, kellest sai poisi ristiisa.
Lapsena elas V. A. Žukovski Buninite majas kiindumuse ja armastuse õpilasena, keda ümbritses kõigi tähelepanu.
Tema hariduse õpetajad valiti rangelt ja hoolikalt.
Märtsis 1791 suri Afanasy Ivanovitš Bunin külmetushaigusesse ja perekond kolis Tulasse, kus nad asusid elama üüritud avarasse majja linna ühel kesktänaval.
V.A. Žukovski saadeti pärast rahvakooli sulgemist Tula internaatkooli Rode haridusteed jätkama.
Žukovski õppis mõnuga ja veetis kõik nädalavahetused Maria Grigorjevna (A.I. Bunini seadusliku naise) majas, keda ta nimetas "vanaemaks".
Üks Žukovski õpetajatest oli Andrei Timofejevitš Bolotov, suurepärane teadlane ja kirjanik, tema soovitusel astus 14-aastane Žukovski Moskva ülikooli aadlikooli.
Siin kirjutas ta esimest korda luulet – sentimentaalset ja veidi sünget, mis ilmus pansionaadi seinte vahel välja antud käsitsi kirjutatud ajakirjade lehekülgedel.
Alates 1808. aastast on Žukovski Beljovis üha harvem külastanud, mõeldes intensiivselt tulevikule.
Moodustunud Maria Grigorievna Bunina ja Elizaveta Dementievna ostsid Žukovskile Beljovi naabruses asuva väikese Kholkhi küla koos 17 pärisorjaga.
1811. aastal suri Maria Grigorjevna ja 12 päeva hiljem, kui suri tema heategija ja vanem sõber, Žukovski enda ema, türklanna Salkha Elizaveta Dementievna.
Aasta hiljem, 1812. aastal, võitles Žukovski koos Vjazemski ja Gribojedoviga Moskva vabatahtlike partisanide ridades. Ta võeti leitnandiks Moskva miilitsa I jalaväerügemendi koosseisu, võttis osa Borodino lahingust ja Krasnoje lahingust; töötas oma sõbra, Dorpati ülikooli professori Andrei Kaisarovi rändtrükikojas.
1812. aasta detsembris haigestus Žukovski tüüfusesse ja veetis kuu aega teadvusetult Vilniuse haiglas. Tervenedes sai ta teada, et talle on antud staabikapteni auaste ja talle omistati Püha Anna II järgu sõjaväeorden. Haiguse tõttu sai ta tähtajatu puhkuse ja 1813. aasta jaanuaris saabus ta oma ema peremõisa Muratovosse. Isamaasõja sündmused ja tema muljed kampaaniast kajastusid luuletuses “Laulja Vene sõdalaste laagris”.
1815. aasta kevadel esitas N. M. Karamzin Žukovski kohtu ette. Ja aastast 1826 töötas ta troonipärija suurvürst Aleksander Nikolajevitši - tulevase tsaari Aleksander II mentorina.
Eriline leht V.A. Žukovski elust ja saatusest - A.S. Puškin. Nad kohtusid Tsarskoje Selos, kui Puškin oli 16-aastane. Siiras sõprus ja sügav vastastikune mõistmine nende vahel säilivad päevade lõpuni. Kuulus luuletaja, ühe parima Venemaa ajakirja toimetaja kingib oma noorele sõbrale oma portree liigutava kirjaga: "Võitnud õpilasele lüüa saanud õpetajalt päeval, mil ta lõpetas luuletuse "Ruslan ja Ljudmilla". Ja noor Puškin ütleb luuletuses “Žukovski portreele” tema kohta väga täpseid sõnu:
Tema luuletused on kaasakiskuvalt armsad
Möödub kadedalt sajanditepikkune kaugus.
Õpetaja: Poisid, ma tahan juhtida teie tähelepanu nendele sõnadele, mille juurde tuleme hiljem tagasi.
Žukovski luule on tõeliselt vene luule. Ta on läbi imbunud armastusest Kesk-Venemaa lõputute orgude ja kahisevate metsade vastu, teda ümbritseb salapära.
12. aprillil 1852, ülestõusmispühal, suri Baden-Badenis Vassili Andrejevitš Žukovski. Kuid ta leidis Venemaal igavese rahu: 29. augustil maeti tema põrm Peterburi Aleksander Nevski Lavra kalmistule.
4. Ballaadi “Svetlana” loomise ajalugu.
Nii algas Žukovski tee surematuse poole. Ja tema teosed muutusid surematuks. Luuletaja ballaadid olid eriti olulised vene romantismi arengus. Uurime ballaadi "Svetlana" loomise ajalugu.
(Õpilase sõnum, näitab ettekannet nr 2)
Tudengi sõnum “Ballaadi “Svetlana” loomise ajalugu”
Armastus juhib Vassili Andrejevitš Žukovski elus ja loomingus erilist joont.
Žukovski poolõde Jekaterina Afanasjevna Protasova kutsus ta oma õetütarde - 12-aastase Maša ja 10-aastase Saša Protasovi - mentoriks ja koduõpetajaks.
22-aastane Žukovski õpetas tüdrukutele vene ja välismaist kirjandust ja ajalugu. Pühendasin end entusiastlikult tundidele armsate ja tarkade tüdrukutega. Nende koolitus kestis 3 aastat.
Hiljem mõistis Žukovski, et oli Mašasse sügavalt armunud. Maša vastas. Kuid Jekaterina Afanasjevna oli nende abielu vastu tulevikus. Žukovski võitles kõigest jõust oma õnne nimel, kuid lootust polnud.
"Mu süda valutab, kui mõelda, millest ja miks ma ilma jäin," kirjutab ta.
Maša Protasova abiellub hea mehega, kes teda armastab, dr Moyeriga, kuid armastus Žukovski vastu säilib kogu ülejäänud elu.
Pulmakingitusena oma teisele vennatütrele Sasha Protasovale esitas Žukovski ballaadi “Svetlana” - eredaima teose, mis põhineb vene rahvakommetel ja uskumustel.
Žukovski töötas selle ballaadi kallal 4 aastat - aastatel 1808–1812.
Ballaad “Svetlana” on adaptsioon saksa poeedi Gottfried August Burgeri ballaadi “Lenora” süžeest. Varem oli Žukovski seda süžeed juba käsitlenud, luues 1808. aastal ballaadi “Ljudmila”.
Luuletaja lõi ja tõlkis umbes 40 ballaadi, mille hulgas eriline koht oli armastuse teemal. Luuletaja kirjutas oma ballaadid rahvapäraste, tõlgitud ja enda väljamõeldud lugude põhjal. Žukovski pöördus I. V. Goethe, F. Schilleri ja W. Scotti lugude poole.
5. Ballaadi kui žanri definitsioon.
Enne kui asume oma ballaadi süžee juurde, tutvume mõiste määratlusega. Mis on ballaad?
Tahvlile kirjutamine : Ballaad- see on koorilaul keskaegses lääne luules, hiljem - väike süžeeline luuletus, mis põhineb enamasti mõnel ebatavalisel juhtumil: paljud ballaadid on seotud ajalooliste sündmuste või legendidega, fantastiliste, salapäraste juhtumitega.
6. Ballaadi “Svetlana” analüüs.
Kodus tutvusite teose tekstiga. Mõistame loetut ja tuvastame ballaadi žanritunnuseid: kas meie ballaadil on süžee, ebatavaline juhtum, legendid, salapärased juhtumid.
Loeme ballaadi algust.
(Õpilane luges peast ballaadi lõigu.)
Mida me töö esimestel ridadel õpime? ( Ennustamise kohta).
Sõnum jõulude ennustamise kohta . (Esitlussaade nr 3)
Ajaloost.
Ajavahemikus jõuludest kolmekuningapäevani - 2 nädalat peetakse traditsiooniliselt talvepühadeks, jõululaupäevast (6. jaanuar) kuni kolmekuningapäevani (19. jaanuar) - jõulupühadeks. Jõulunädalal pidid inimesed tegema lastele kingitusi ning aitama vanureid ja vaeseid. Sel ajal ei soovitatud töötada ja vähemalt korra tuli kirikus pidulikul jumalateenistusel osaleda. Sel ajal oli rahva seas tavaline ennustamine, laulude laulmine ja lõbutsemine.
Ennustamine viidi läbi õhtuti. Tavaliselt algasid need kohe, kui majas küünlad süüdati. Ja kesköine ennustamine algas kell 12 öösel.
Tavaliselt arvasid nad kihlatu kohta.
Ennustamise parimateks kohtadeks peeti “halbu kohti”: mahajäetud maju, supellaid, aitasid, keldreid, esikusid, pööningud, surnuaiad.
Need, kes varandusi lugesid, pidid oma ristid seljast võtma ja kõik riiete sõlmed lahti tegema.
Nad läksid ennustama salaja: lahkusid majast risti ületamata, kõndisid vaikselt, paljajalu, ainult särk seljas. Kolmekuningapäeval - vee pühitsemise päeval sukeldusid ennustajad ja mummerid jääauku, pestes oma patud.
Ennustamine alavalimislauludega.
Noored (vähemalt 6 inimest) tulid õhtul kokku, võtsid sõrmused, sõrmused, mansetinööbid, kõrvarõngad ja muud pisiasjad ning panid koos leivatükkidega nõude alla, vahel pandi leiba, soola, savi. Nõu kaeti puhta rätikuga. Pärast seda laulsid kokkutulnud leivale ja soolale pühendatud laulu. Lõpetuseks sõnadega: "Kes välja võtab, see saab teoks," pöörati ära, võtsid kinnise nõude alt välja eseme, mis esimesena pihku kukkus. Väljavõetud eseme ja lauldud laulu sisu põhjal tehti ennustus.
Ennustamine viltsaabaste järgi.
Tüdrukud viskavad kordamööda oma viltsaapad (saapad, kingad) teele ja “varba” suuna järgi uurivad, kust mees tuleb. Kui saabas osutab ennustaja majale, ei abiellu ta sel aastal.
Kanade ennustamine.
Südaööl eemaldasid nad kanad öömajalt ja andsid neile valitud hirsiterad, kui kanad kõik ära sööksid, oleks abielu edukas. Kui kasvõi üks tera alles jääb, ennustab see vaesust. Nad jätsid kanadele vett ja vaatasid: kui kana joob, on abikaasa joodik, kui mitte, tähendab see head abikaasat.
Ennustamine lumes.
Õhtul heitsid tüdrukud lumes pikali. Ja hommikul vaatasid nad trükist. Kui trükk on sile, siis on abikaasa paindlik, kui trükk on ebaühtlane, soonik, siis on mees vihane ja kirglik.
Peeglitega ennustamine.
Nad võtavad kaks peeglit, asetavad need üksteise vastas, valgustavad neid kahe küünlaga, nii et ühes neist moodustub pikk koridor, mis on valgustatud tuledega. Ruumis ei tohiks olla kasse, koeri, linde ega võõraid inimesi, välja arvatud üks või kaks sõpra. Sõbrannad ei tohiks peeglitesse vaadata, ennustajale läheneda ja temaga rääkida. Selle koridori lõppu peaks ilmuma kitsendatud; Tõsi, vahel tuli väga kaua otsida ja peale oma kihlatu võis näha ka igasuguseid kurje vaime.
Õpetaja: Ja millist ennustamist, poisid, kas te teate? Võib-olla ennustasid või rääkisid teie vanaemad või olete ise kunagi mõelnud ja samal ajal kohal olnud.
Ennustamine vahaga (küünlad)
Võtke valge vaha- või parafiinküünalde (pühadevärvilised küünlad ennustamiseks ei sobi) kangad, asetage need metallkaussi, sulatage tulel ja valage kohe külma veega anumasse. Sel juhul moodustatud kujund ennustab ennustajat ees ootavat tulevikku.
Ennustamine sõrmuse järgi
Võtke tavaline siledate seintega klaas (ilma joonistamise ja poleerimiseta), valage sinna 3/4 mahust vett ja laske eelnevalt puhastatud abielusõrmus ettevaatlikult põhja keskele. Vaadates tähelepanelikult sõrmuse keskosa, näete kihlatut. Ainuüksi selle nägemiseks tuleb sõrmusesse päris pikalt vaadata.
7. Füüsiline harjutus.
Huvitav on teada oma tulevikku, kuigi täna pole jõuluaeg, kuid sina ja mina ennustame nüüd, unistame ja lõõgastume. Istuge mugavalt, lõdvestuge, sulgege silmad, tehke oma kätega maja ja tooge see näo ette. Esitage soov ja see täitub kindlasti.
8. Ballaadi analüüs.
Teeme kindlaks ballaadi žanritunnused:
1) Ballaadil kui eepilisel teosel on kangelased ja süžee.
Nimetage kangelased. (Svetlana, sõbrad, Svetlana kihlatu).
Pange sündmused järjekorda.
- Tüdrukud ennustavad kolmekuningapäeva õhtul.
- Tema sõbrad paluvad kurval Svetlanal laulda, kuid tüdruk keeldub. Teda kurvastab peigmehe uudiste puudumine.
- Svetlana imestab peeglisse vaadates oma kallima üle.
- Tema kihlatu ilmub Svetlanale ja viib ta minema abielluma.
- Järsku kaovad peigmees, saan ja hobused ning Svetlana satub üksi võõrasse onni.
- Svetlana näeb onnis oma kihlatu kirstus.
- Svetlana ärkab kohutavast unenäost ja tema kallis sõber naaseb tema juurde.
2) Dialoogil on idee paljastamisel oluline roll.
Leidke ennustamise ajal dialoog kangelanna ja tema sõprade vahel. Mida me Svetlana vastusest õpime?
3) Reaalne on ühendatud fantastilisega.
Millised elemendid süžees on tõelised? (Ennustamine; unistus; kohtumine armukesega)
Mis on fantastiline? (Unenäos juhtunud sündmused: kohtumine; öine teekond; surnud mees; ronk on tumedate jõudude sümbol; tuvi on valgusjõudude sümbol).
4) Ballaad kui lüüriline teos väljendab autori mõtteid ja tundeid, annab toimuvale hinnangu.
(Naerata, mu kaunitar,
Minu ballaadile;
Selles on suuri imesid,
Väga vähe varusid...)
5) Ballaadil on kompositsioon (algus, haripunkt, lõpp).
Pöörame tähelepanu selle teose kompositsiooni originaalsusele.
- Süžee: ennustamine.
- Kulminatsioon: kohtumine surnud mehega.
- Lõpptulemus: ärkamine, kohtumine armastatuga.
6) Ballaad eristub rohkete väljendusvahendite ja kunstiliste võtete poolest (epiteedid, inversioon, kordused, retoorilised küsimused ja hüüatused jne).
Töötame tekstiga ja toome näiteid väljendusvahenditest (1 võimalus)
Tooge näiteid populaarsetest kõnekujunditest, sõnadest ja väljenditest (valik 2)
- "Svetlana" on üks esimesi vene teoseid, kus "vene vaim, kus see lõhnab Venemaa järele."
Mis on selles ballaadis vene ja rahvuslikku? (Kujutis kolmekuningapäeva ennustamisest; tuvi on Püha Vaimu sümbol, puhta hinge kaitsja, lumehanged, üksildane "onn lume all", hommikukukk, kelladega troika, pulmad laul “Palju aastaid”).
Olles loetlenud ballaadi žanrijooned, siis millise järelduse saame teha?
Järeldus:"Svetlana" on ballaad.
Mis on ballaadi tähendus? (Optimistlik, särav, usk Jumalasse; et Issand korraldab kõik inimese hüvanguks; las kõik mured ja raskused jäävad unenäosse, inimene on õnne ja rõõmu väärt, kui ta on ustav oma rahvale, kristlik armastus, rahvas kombed, kui ta lihtsalt hea mees:
Need on minu ballaadide tunne
"Meie parim sõber siin elus
Usk Providence'sse.
Looja hüve on seadus:
Siin on ebaõnn vale unenägu.
Õnn ärkab").
Selle ballaadi süžees taandub kõik tume ja fantastiline unemaailma ning süžee saab ootamatu õnneliku lõpu. Ballaadi lõpus ilmub ühtäkki lahke irooniline autor, kes teeb ballaadi väga originaalseks. Seda teost võib nimetada humoorikaks ballaadiks, irooniliseks.
Svetlanast on saanud üks eredamaid ja armastatumaid kirjanduslikke pilte. Tahan juhtida teie tähelepanu asjaolule, et ballaad esitatakse valges valguses. Valge valgus on seotud kangelanna nimega: Svetlana (vanaslaavi keel) - särav, puhas. Valge värv on puhtuse ja süütuse sümbol.
9. Kodutöö:
1) Kirjutage ballaadist üles kõik hindavad sõnad, mis on kangelannaga seotud. Nende põhjal andke Svetlana suuline kirjeldus.
2) Ballaad on kirjutatud peaaegu 200 aastat tagasi. Seetõttu sisaldab see arhaisme ja kirikuslavonisme. Otsige üles need sõnad ja selgitage ebaselgete sõnade tähendusi.
10. Tunni kokkuvõte.
Meie tänase kohtumise lõpetuseks tahaksin pöörduda epigraafi poole. Kuidas mõistate nende sõnade tähendust?
Mis sulle meeldis?
Kuidas hindaksite oma tööd?
Ja nüüd tahaksin tänada teid õppetunni eest, teie aktiivse töö eest, mulle meeldisid sõnumid ja teie vastused. Õppetund on läbi. Aitäh.
Koosseis
ASi sõbra ja õpetaja Vassili Andreevitš Žukovski nimi. Puškin astus vene kirjandusse mitme ballaadi autorina. Ta äratas ballaadides ellu feodaalse keskaja kujutised ja naiivset usku täis rahvalegendid. Esimest korda andis ballaadi kui žanri definitsiooni V.G. Belinsky Ta määratles selle omapära järgmiselt: "Ballaadis võtab luuletaja mõne fantastilise ja rahvaliku legendi või mõtleb ise välja sellise sündmuse, kuid peamine pole selles mitte sündmus, vaid tunne, et see erutab, mõte. mille juurde see lugeja juhatab. » Enamik Žukovski ballaade on tõlgitud. Luuletaja ise kirjutas luuletaja-tõlkija ande eripärast: "Tõlkija: proosas on ori, luules on rivaal."
Žukovski esimene ballaad oli “Ljudmila” (1808), mis on vabatõlge saksa poeedi Burgeri ballaadist “Lenora”. Saksa poeedi süžeed kasutades andis Žukovski teistsuguse rahvusliku maitse, kandes tegevuse üle 16.-17. sajandi Moskva-Venemaale, andis kangelannale venekeelse nime Ljudmila ning tutvustas vene rahvale omaseid laulupöördeid ja folkloorijooni.
Ka järgmine 1812. aastal kirjutatud ballaad "Svetlana" põhineb Burgerova "Lenora" süžeel. Kuid “Svetlanas” on juba tugevnenud rahvuslik maitse, mille loovad igapäevaelu detailid ja pildid Vene loodusest. Seetõttu pidasid lugejad "Svetlanat" tõeliselt rahvalikuks vene teoseks. See on ehitatud laiale ja stabiilsele rahvalikule alusele: siin on ennustamist, endeid, rituaalseid laule, rahvamuistendeid kurjadest surnutest ja motiive vene rahvajuttudest.
Ballaadi “Svetlana” süžee meenutab paljuski “Ljudmilla” süžeed. Kurb Svetlana imestab kolmekuningapäeva õhtul oma kallima üle peegli ees. Ta on kurb oma kihlatu üle, kellest pole ammu uudiseid olnud:
Aasta on lennanud – pole uudiseid:
Ta ei kirjuta mulle
Oh! ja nende jaoks on ainult tuli punane,
Nende eest hingab ainult süda...
Svetlana vaatab peeglisse ja kuuleb oma kallima häält, kes kutsub teda järgnema kirikusse abielluma. Teel kirikusse näeb ta pimedas avatud väravates musta kirstu. Lõpuks jõuab kelk onni. Hobused ja peigmees kaovad. Kangelanna, olles end risti teinud, siseneb majja ja näeb kirstu. Surnud mees tõuseb sealt üles ja sirutab käe tema poole. Kuid Svetlana päästab imeline tuvi, kaitstes teda kohutava kummituse eest:
Ehmatanud, pööranud ümber
Kopsud ta on krill;
Ta laperdas surnud mehe rinnale...
Kõigil puudub jõud,
Ta ohkas ja riivas
Ta on hammastega hirmus
Ja ta sädeles neiule
Ähvardavate silmadega...
Selles kohutavas kummituses tunneb Svetlana ära oma armastatu ja ärkab. See osutus kohutavaks, ähvardavaks unenäoks. Ballaadi lõpus ilmub elav peigmees Kangelased ühinevad ja abielluvad. Kõik lõpeb hästi. Ballaadi optimistlik kõla läheb vastuollu “Ljudmilla” lõpuga, milles surnud peigmees kannab pruudi varjude kuningriiki. Fantastilised sündmused - surnud peigmehe ilmumine teel oma "elukohta", surnud mehe taaselustamine - peegeldavad võitlust hea ja kurja vahel. Sel juhul võidab hea:
Meie parim sõber siin elus
Usk Providence'sse.
Looja hüve on seadus:
Siin on ebaõnn vale unenägu;
Õnn on ärkamas.
Svetlana kuvandit vastandab Žukovski nii Lenore Burgerile kui Ljudmillale. Kurb Svetlana, erinevalt meeleheitel Ljudmilast, ei kurda saatuse üle, ei kutsu Loojat kohtu ette, ei palveta oma kurbuse rahuldamiseks “lohutava ingli” poole. Seetõttu pole tumedatel jõududel jõudu tema puhast hinge hävitada. Halbamatu saatus annab teed heale Providencele. Ballaadiloogika hävib, õnnelik, muinasjutuline lõpp kummutab traditsioonilise skeemi. Kangelanna särav hing osutub tugevamaks kui ööpimedus, usk ja armastus saavad tasu. Autori suhtumine Svetlanaga juhtunusse väljendub sõnades:
KOHTA! ei tea neid kohutavaid unenägusid
Sa oled mu Svetlana...
Ole looja, kaitse teda!
Svetlana Žukovski ballaadis hämmastab meid oma sisemaailma puhtusega. Puhtus, tasadus, ettenägelikkusele allumine, lojaalsus, vagadus – need on selle tegelase eripärad. Juba kangelanna nimi seab luuletuse valguse teema, vastandudes ballaadilisele pimedusele ja alistades selle. Oma kangelanna kujutamiseks kasutas luuletaja rahvaluulevärve,
Svetlana on Žukovski jaoks üks olulisemaid poeetilisi kujundeid, mis seob omavahel tema saatuse ja loovuse. Nimest Svetlana sai Žukovski ja tema sõprade jaoks erilise maailmavaate ja hoiaku, “helge” usu sümboolne tähis, mille eesmärk on valgustada oma kohalolekuga elu tumedat olemust. Selgus, et see on omamoodi talisman, mis kaitseb kurjade jõudude eest. Svetlana kuvand inspireeris kuulsat vene kunstnikku K. Bryullovit looma maali "Svetlana ennustamine". Puškin tuletas mitu korda meelde “Svetlanat”, võttis tema luuletustest epigraafe ja võrdles oma Tatjanat ballaadi kangelannaga.
Ballaadi kõrge poeetiline oskus ja romantiline rahvuslik maitse äratasid selle vastu lugejate huvi ning kaasaegsed tunnistasid seda Svetlana lauljaks kutsutud Žukovski parimaks teoseks. Žukovski kirjandusliku pärandi analüüs näitab tema luule kõrget kunstilist väärtust ja võimaldab mõista, kui suur on selle luuletaja tähtsus vene luule ja kirjanduse jaoks. A.S.-i sõnad läksid tõeks. Puškin, kes ütles Žukovski kohta peaaegu kakssada aastat tagasi:
Tema luuletused on kaasakiskuvalt armsad
Kadedas kauguses mööduvad sajandid...
“Svetlana” on Žukovski tuntuim teos, see on saksa poeedi Burgeri ballaadi “Leonora” tõlge ja arranžeering. “Svetlana” süžee põhineb traditsioonilisel iidsel rahvalooliste ja lüüriliste laulude motiivil: tüdruk ootab sõjast tagasi oma peigmeest. Sündmused arenevad nii, et õnn sõltub kangelannast endast. Žukovski kasutab “kohutavas” ballaadis tüüpilist olukorda: Svetlana tormab mööda fantastilist teed tumedate jõudude maailma. Teose süžee “murdub” reaalsusest (tüdrukute ennustamine “Epifaaniõhtul”) imede valdkonda, kus kurjad vaimud panevad toime oma tumedaid tegusid. Tee metsa, öö võimusse, on tee elust surmani. Svetlana aga ei sure ja tema kihlatu ei sure, vaid naaseb pärast pikka lahusolekut. Ballaad on õnneliku lõpuga: kangelasi ootab pulmapidu. See lõpp meenutab vene rahvajuttu.
Ballaadi peategelane on varustatud rahvusliku iseloomu parimate joontega - lojaalsus, tundlikkus, tasadus, lihtsus. Svetlana ühendab välise ilu sisemise iluga. Tüdruk on "armas", "ilus". Ta on noor, armastusele avatud, kuid mitte kergekäeline. Terve aasta, ilma peigmehelt uudiseid saamata, ootab kangelanna teda truult. Ta on võimeline sügavalt tundma:
Aasta on lennanud – pole uudiseid;
Ta ei kirjuta mulle;
Oh! ja nende jaoks on ainult tuli punane,
Nende eest hingab ainult süda...
Tüdruk on kurb ja igatseb oma kallimast lahusolekut. Ta on emotsionaalne, puhas, spontaanne ja siiras:
Kuidas saavad mu sõbrannad laulda?
Kallis sõber on kaugel...
Rahvakultuuri maailm mõjutas Svetlana vaimset arengut. Pole juhus, et autor alustas ballaadi kolmekuningapäeva kirikupühaga seotud vene rituaalide ja tavade kirjeldusega, laulatusega Jumala templis. Nii selgitab poeet Svetlana tunnete rahvalikku päritolu: lootus ja kohus kangelanna südames on tugevamad kui kahtlus.
Tüdruk ühendab rahvapäraseid ideid religioossete ideedega, sügava usuga jumalasse ja saatusesse. Peategelase nimi on moodustatud sõnast "hele" ja on seotud väljendiga "Jumala valgus", mis tungis tema puhtasse hinge. Svetlana loodab Jumala abile ja pöördub pidevalt Jumala poole vaimse toe saamiseks:
Kustuta mu kurbust
Lohutusingel.
Kõige ägedamal hetkel, olles unes onnis kirstu näinud, leiab Svetlana jõudu teha kõige tähtsamat:
Ta kukkus ikooni ees tolmuks.
Ma palvetasin Päästja poole;
Ja rist käes,
Pühade all nurgas
Ta peitis end arglikult.
Tasuks tõelise usu, tasaduse ja kannatlikkuse eest päästab Jumal tüdruku. Svetlana ei sure oma kallimast lahus, vaid leiab õnne maa peal. Žukovski uskus, et isegi peigmehe surm ei suutnud armastust hävitada. Luuletaja oli veendunud, et armastavad hinged ühinevad väljaspool maise olemasolu piire. Tema kangelannal on sama usk. Ta ei kurda Providence'i üle, vaid küsib arglikult:
Tulevaste päevade salajane pimedus,
Mida sa mu hingele lubad?
Rõõm või kurbus?
Omamoodi muinasjutuline kangelanna "topelt" on "lumivalge tuvi". See on seesama "lohutav ingel", kelle poole Svetlana enne ennustamist pöördus ja palus: "Kustuta mu kurbus." See on taeva hea sõnumitooja, "särava silmadega". Epiteet annab aimu ingli puhtusest ja pühadusest. Ta kaitseb Svetlanat. Päästab ta surnud mehe käest:
Ta saabus vaikselt hingates,
Ta istus vaikselt tema rinnale,
Ta kallistas neid tiibadega.
"Tuvi" on südamlik, õrn nimi. See on armastuse sümbol. Armastus päästab Svetlana ja autor räägib tuvist üha õrnalt: "aga valge tuvi ei maga." Hea astub kurjale vastu ja võidab selle:
Ehmatanud, pööranud ümber
Valgus on tema tiivad;
Ta laperdas surnud mehe rinnale...
Svetlana peigmehe pilt vastab ka romantilistele ideedele. Ta on ilus, tark, lahke. Tüdruku väljavalitu on võimeline kõikehõlmavaks tundeks:
...ta on ikka sama
Eraldamise kogemuses;
Sama armastus tema silmis,
Sama välimus on meeldiv;
Need, kellel on magusad huuled
Toredad vestlused.
Nende ridade kordamine rõhutab peamisi omadusi, mida autor oma kangelastes hindab – usku ja truudust.
Ballaadis “Svetlana” võidutseb headus ja võidutsevad rahva-religioossed põhimõtted. Žukovski paljastas oma loomingus vene tüdruku iseloomu, avatud ja südamliku, puhta, elu nautiva. Svetlana väärib õnne, sest "tema hing on nagu selge päev..."
Kangelannast sai üks vene kirjanduse armastatumaid tegelasi. Nagu Lisa N. M. Karamzini loost, nagu Tatjana Larina A. S. Puškini romaanist.
Vassili Andrejevitš Žukovski armus lugejatesse oma teoste originaalsuse ja rahvuslikkuse pärast. Tema luuletused on läbi imbunud vene traditsioonidest ja uskumuste maagiast.
Ballaadi "Svetlana" kirjutas Vassili Andrejevitš 1812. aastal. Ta leidis inspiratsiooni Burgeri teosest "Leonora"
Luuletuse peateema
Ballaad räägib meile tolle aja tüdrukute kõige salajasemast sakramendist - jõuluennustusest kihlatutele.
Žukovski maalib oma joontega osavalt pildi aukartusest, põnevusest ja imeootusest. Kuid rõõmus meeleolu muutub ärevuseks ja ebausklikuks hirmuks. Luuletuse kangelanna Svetlana, kes on kurnatud peigmehe vastutulematust ootusest, otsustab kergitada saladuseloori ja vaadata tulevikku. Kuid ihaldatud pulmakellade asemel kostub tema kohal vaid ronga kisa. Hirm ja õudus ründavad tüdrukut, näidates tema külmavärinaid nägemusi: vana mahajäetud maja, kirst, ülestõusnud surnu. Ainult siiras usk ja palve aitavad tüdrukul õudusunenäost ärgata. Ja tema kihlatud, elus ja terve, kohtub temaga päikesekiirtega. Ballaad lõpeb positiivselt, pulmade ja ebausklike hirmude ja murede eitamisega.
Teose peategelane astub lugeja ette väga puhta ja särava südamega tüdrukuna. Tema palve ja armastus aitavad hirmudest ja kahtlustest üle saada. Tema nähtud "ennustus" võib kedagi raputada, kuid tüdruk on oma usus tugev.
Žukovski lõi vene pruudi standardi, mida paljud armastasid.
Luuletuse struktuurianalüüs
Ballaad hämmastab oma kompositsioonilise ülesehitusega. See on üles ehitatud nii realistlikult, et te ei saa kohe aru, mis vahe on tegelikkuse ja unistuse vahel. Üleminek õudusunenäole on nii sujuv, et lugeja “äratab” vaid luuletuse lõpus mainitud terav kukevare.
Erilise meeleolu loovad vahelehüüded, retoorilised hüüatused ja küsimused. Ballaad tundub elav, energiline ja väga dünaamiline.
Žukovski kujutab väga täpselt õudusunenägude maailma lugeja ees. Toimuva, ümbritseva maastiku ja isegi selliste pisiasjade nagu ronka kisa üksikasjalik kirjeldus loob tunde toimuvast. Autor spiritueerib loodust, andes selle nähtustele püha tähenduse: ronka kisa, kuke rõõmus laul.
Eraldades epiteetidega unenägu tegelikkusest, lahendab Žukovski korraga mitu probleemi: kirjeldab kangelannat ümbritsevat reaalsust, annab edasi Svetlana meeleolu ja meeleseisundi.
Järeldus
Romantiline süžee, side rahvuslike traditsioonidega ja eriline stiil muudavad selle teose folkloorilähedaseks. Just tänu sellele on “Svetlana” lugejate südametes kõlanud enam kui 200 aastat.