19. septembril avati Mogiljovi regionaalmuuseumi nimelises näitusesaalis rahvusvaheline pleenirmaal “Isamaa kuvand kaunites kunstides”. Pavel Maslenikov. Tänavune pleenir on pühendatud kunstnik Robert Geninile ja tema isikunäitusele “Otsides paradiisi”.
Mogilevis on avatud ainulaadne näitus: kunstimuuseumis on eksponeeritud 22 Robert Genini teost. Pole juhus, et otsustasime Robert Genini nime meelde jätta – kunstnik on pärit Klimovitši piirkonnast, tema elu ja looming on tihedalt seotud Mogiljovi oblastiga. Rahvusvahelisel plein Airil osales paarkümmend kunstnikku Venemaalt, Valgevenest, Ukrainast, Leedust, Iisraelist, Armeeniast ja Hiinast. Robert Genini nimi on vähe tuntud ja tema loominguline pärand on laiali üle maailma. Vaid tänu Peterburist pärit kollektsionäärile Aleksei Rodionovile, kes nõustus andma muuseumis eksponeerimiseks Genini maalid oma erakogust, oli näitusel 22 ainulaadset maali, mille kunstnik lõi 1926. aastal Bali saarel. Võlgneme kollektsionäärile eluloo selle andeka idealisti ja visionääri, Euroopa esteedi, rännumehe ja Nõukogude palee ehitaja raskest elust. Ta on ehk ainus edukas kunstnik, kes on saavutanud edu läänes ja naasnud emigratsioonist Nõukogude Venemaale.
Kes on Robert Genin? Klimovitšist pärit neljateistkümneaastane juudipoiss joonistas nii hästi, et vanaisa otsustas: las ta õpib fotograafiks. Robert saadeti Odessa joonistuskooli, kuid ambitsioonika noormehe kujutlusvõimesse kerkisid ahvatlevamad pildid: entusiastlikud artiklid kriitikutelt, kaunid fännid. Ja kaheksateistaastane Robert otsustas Münchenisse minna.
1902. aastal algas Genini elus Euroopa etapp, mis kestis 34 aastat, mis oli täielikult pühendatud loovusele ja täis erinevaid sündmusi. Pariisi kolimine. Reis, et külastada jõukat õde Egiptuses ja naasta uuesti Pariisi. Reisid Itaaliasse, tugevad muljed Giotto freskodest. Pärast litograafiaalbumi “Figureeritud kompositsioonid” (1912) ilmumist jõudis ta esimest korda tuntuseni. Eksklusiivne leping Müncheni Thanhauseri galeriiga ja esimene isikunäitus (1913), mil Genin kujutab oma monumentaalmaalidel ideaalseid inimesi utoopilises paradiisis. 66 valminud maali ja kõik tulevased tööd kantakse üle Thanhauseri galeriisse. Isikunäitust saadab sõbralik ajakirjandus. Tuntud Ameerika kollektsionäär Arthur J. Eddy omandab teose "Thirst" (praegu Chicago kunstiinstituudis).
1913. aastal ilmus professor F. Burgeri raamat kunstiajaloost. Peatükis „Genin ja Hirss” öeldakse: „Noore meistri maalid kehastavad sotsialistliku ideaali, võrdsuse ja töö õnne. Võib-olla on Genin esimene kunstnik, kes teeb sotsiaalsest ideest kunstiideaali, sest 19. sajandi kunst eelistab kujutada tööd kui inimese traagilist kohustust, kes hingepõhjas unistab õnnelikust jõudeajast; Genini jaoks on töö seadus ja ilu. Võib-olla kuuluvad need ideed lähitulevikku.
Esimese maailmasõja puhkedes muutusid tema teoste temaatika ja stiil omandas sel ajal areneva saksa ekspressionismi jooned. Teine isikunäitus Thanhauseri galeriis 1917. aastal demonstreerib kunstniku kiiret arengut. Kahekümnendate alguses töötas Genin palju trükigraafika alal, illustreerides oma kuivnõelgravüüride ja litograafiatega saksa ekspressionistlike kirjanike loomingut. Genin elab vaheldumisi Asconas, Berliinis ja Pariisis. Arvukalt näitusi Saksamaal ja Šveitsis. 1926. aastal reis Jaava ja Bali saartele, mille tulemusena ilmus palju loodusest pärit teoseid. Avalikkuse seas on eriti populaarsed lillede või ahvidega balijekkide graatsilised “pead”. 1928. aastal ilmus Berliinis umbes 200 tuhande eksemplari tiraažiga Genini raamat “Kauge saar” tema joonistustega. 1931. aasta lõpus Bonjeani galeriis toimunud suur isikunäitus oli edukas, sellest kirjutasid kuulsad kunstikriitikud Paul Firans ja Andre Salmon. 1935. aastal toimus tema isikunäitus New Yorgi Lilienfeldi galeriis.
Ühe Pariisi nädalalehe väikese märkuse tekstis on kirjutatud: „Särav, rõõmus värv sõna otseses mõttes pimestab ja valitseb Genini lõuenditel kogu oma hiilguses; Just selle värvi kaudu ärkavad ellu vene hing, Genini nooruse naudingud, sünnivad uuesti unenäos - läbi selle värvi, selle entusiastlike akordide ja ka süžee kaudu. Tema kimpudes voogavad kuldsed värvid, soe kinaver, peen roosa, pehmed punased varjundid, vaheldumisi melanhoolsemates kompositsioonides. Genini loovus on väga vene looming. Paul Firans kirjutas Genini loomingu kohta 1930. aastate alguses: „Just Pariisis sai temast tõeline venelane. Lüüriline element esineb tema viimastes teostes “Mõrsja”, “Blond” ja “Kunstnik”, milles autor paljastab oma vene päritolu selgemalt kui üheski oma varasemas arenguetapis. Just nendel hilisematel lõuenditel saavutab Genin oma kunstilistele ja emotsionaalsetele probleemidele kõige harmoonilisema lahenduse.
Kolmekümnendate aastate alguses hakkas kunstnik oma mõtete mõjul üha tõsisemalt mõtlema oma kunsti eesmärgi üle, hävitades nii mõnegi tema teose. Ta tunneb nostalgiat Venemaa järele, kujutades NSV Liidus toimuvat naiivselt romantilises valguses. Oma Pariisi lähedal asuvas majas maalib ta freskosid, mis kujutavad "õnnelikku noorust" ja "Nõukogude taevast". Nõukogude Punase Risti kaudu saab ta Nõukogude passi.
1936. aasta märtsis täitus Robert Genini unistus: ta tuli Moskvasse kirgliku sooviga maalida uusehitistele freskosid, olla sotsialistliku ühiskonna täieõiguslik ülesehitaja. Ta elab kõikjal, kus peab, enamasti koos sõpradega. Saab tellimuse fresko jaoks VDNKh sovhooside paviljoni jaoks. Ta on selle kallal innuga tegelenud kaks aastat. 1938. aasta augustis, kui hiiglaslik fresko oli juba seinale kantud, otsustasid nad paviljonid ümber teha. Genin töötab freskokunstnike meeskonnas, kaunistades Nõukogude palee. Möödub kaks aastat rõõmsat kollektiivset tööd. Sõja puhkedes langeb Genin märgatavalt närvilisse seisundisse. Ta läheb miilitsasse kirja panema, kuid sõjaväelise registreerimise ja värbamisamet 57-aastast kange jalaga vabatahtlikku vastu ei võta. Genin on katusel valves. 1941. aasta septembri lõpus põrutas teda suure plahvatusjõuga pomm ja mõni päev hiljem sooritas Genin enesetapu.
Genini surma kohta ei säilinud ei hauda ega ametlikku protokolli: algas lahing Moskva pärast, linn evakueeriti kiiruga. Genini teosed, mis on hajutatud Saksamaal, Šveitsis, Prantsusmaal, Hollandis ja Ameerika Ühendriikides asuvates erakogudes, ilmuvad mõnikord oksjonitele. 1969. aastal hakkas Genini loomingu vastu huvi tundma saksa kunstikriitik Ralf Jentsch. Tal õnnestus koguda hulk töid, mida ta näitas kolmel näitusel – aastatel 1970, 1977 ja 1980. Osa neist töödest omandasid Saksa muuseumid. Venemaal ja Valgevenes teavad Robert Geninist vähesed. Dmitri Severyukhin kirjutas temast üksikasjaliku artikli.
Vabaõhutöö käigus avati Klimovitši koduloomuuseumi hoonel mälestustahvel kunstnik Robert Geninile.
Arvustused
Tatjana, aitäh, rõõmustasite mind huvitava looga! Ma ei teadnud Robert Geninist. Erakordne inimene - elus romantik, andekas kunstnik. Minu arvates oli ta maalikunsti uuendaja, kes tähistas romantikat ja sotsiaalset harmooniat. Aitäh entusiastidele, kes korraldavad vaatajatele rõõmu pakkuvaid kunstnike maalide näitusi. Ja veelkord aitäh väärtusliku avastuse eest!
Soovin teile õnne ja õnne!
Larisa
Suurus: px
Alusta näitamist lehelt:
Ärakiri
1 Essee kodumaa kuvandi teemal Rasul Gamzatovi loomingus Põhiosa I peatükk. Puškini traditsioonid Rasul Gamzatovi loomingus. 7 Loodus- ja kodumaapiltide kujunemine ja kujunemine Nekrasovi laulusõnades. Kodumaa teema Yesenini luules. Peegeldus erilise seose laulusõnades Muusa kuvand Nekrasovi laulusõnades (essee) A.S. traditsioonide jätkamine. Essee eristub autori huvist Lermontovi luule vastu. Kasutatakse õpilase isiklikest kogemustest ja Lermontovi kuvandist arusaamist pärit materjali. Essee annab täieliku analüüsi kodumaa teemast suure Dagestani poeedi Rasul Gamzatovi loomingus. Rasul Gamzatovi luuletuse võrdlev analüüs * Uurimisteema Isamaa kuvand Rasul Gamzatovi loomingus * 12. okt Gamzatov, Rasul Gamzatovich Vikipeedia * 1950 Kogumik Mägimaalase kodumaa, Aasta ja sõjaline vaprus sai tema luuleloomingu peamiseks allikaks. 7. klassi kirjanduse tunni kokkuvõte teemal Analüüs..7. klass. Kirjalikud ülesanded on keskendunud loomingulise iseloomuga teoste loomisele 55, Isamaa kuvandi kujunemine Yesenini laulusõnades. 1, valmistuge kirjutama essee teemal Vaikne Don kui romaan inimese traagilisest saatusest. Ind.: koostage aruanne Rasul Gamzatovi töö kohta. Talupojateema vene kirjanike loomingus Autori kirjavahemärkide analüüs A.P. dramaatilistes teostes. Tšehhov. Kodumaa kuvand kirjanduse silmapaistva esindaja Rasul Gamzatovi loomingus. Essee emamaa kuvandi teemal Rasul Gamzatovi loomingus >>>Täpsemalt<<< О смысле этой..диссертация на тему Проза Расула Гамзатова автореферат. Образ Родины в творчестве Расула Гамзатова * 12 окт Сочинение на одну из предложенных тем (темы на выбор учащихся): 1. Философские размышления о смысле жизни и свободе творчества. Образ Родины. Размышления об истоках и основах жизни в лирике Расула Гамзатова. Особенности художественной образности дагестанского поэта.
2 Analüüs Gamzat Rasuli luuletusest Rasul Gamzatovitš Gamzatovi kodumaast Rasul Gamzatovist, mille on vene keelde tõlkinud Naum Grebnev. Teema Lermontov M.Yu. Kodumaa saatuste sisu. N.V loovuse tähtsus Teema 1. Venemaa kangelaseepos. Rühm on jagatud 6 alarühma, igaüks Khetagurov K. Kogutud teosed: 3 köites Teema 5. Rasul Gamzatovi luule. Avaari kirjanduse ajalugu. Laiendage kodumaa teemat luuletaja loomingus. Kuidas kajastub ajalooline minevik R. Gamzatovi loomingus? Vabariiklik õpilaste loovtööde konkurss teemal Meie oleme rahvaste sõprus Rasul Gamzatovit nimetatakse õigustatult headuse ja inimlikkuse lauljaks, sest selle loometöö ettevalmistamise ajal ei ole meie koos mu kodumaaga tema jaoks mitte ainult ilu kehastus, aga ka allikas. Teemad: 1) Kodumaa ja revolutsiooni teema Bloki, Yesenini loomingus, Rasul Gamzatovi elulugu * Temale omane luuletaja võimas loomeenergia. elu ja looming, välismaise klassika üksikute teoste kohta.? suuliste ja kirjalike kompositsioonide ning kangelaste omaduste valdamine. - lõpu väljamõtlemise analüüs, lähtudes pildi ja sündmuste kujunemise loogikast. Rasul Gamzatov. Lühike lugu Dagestani poeedist. tööd. kirjutada arvustusi loetud teostest ja erinevatest žanritest esseesid Pilt. Ivan Flyagin. Andeka vene inimese traagilise saatuse teema. Kirjaliku töö valmimine Kodumaa teema A. Bloki loomingus. Jaotis 6. Teema Rasul Gamzatov. Laulusõnad (I). Kirjandus Rasul Gamzatovi elust ja loomingust avaari keeles Essee teemal Kodumaa - Essee kirjandusest. PKK metoodikud viisid läbi aruandluse kontrolli ja analüüsi
3 on kokku võetud Suure Isamaasõja teemalise essee konkursi tulemused. Suur anne, titaanlikud võimed koos loomingulisusega Pole saladus, et Rasul Gamzatov oli oma kodumaa tõeline patrioot. põhitõdesid 1920. aastate klassikaliste kirjanike elust ja loomingust, kirjutada loetud teoste arvustusi ja eri žanrite esseesid teemal "Elementide kuvand". Eugene'i kuvand ja individuaalse mässu probleem. Luuletajate kuvand. Rasul. Gamzatov. Teave eluloost. Kodumaa teema laulusõnades. Kodutöö teemal: Bunini proosa eripärad: igavesed teemad, ateistlik teema, kujund-sümbol. Kodumaa teema Dmitri Furmanovi lugudes ja romaanides, Aleksander elu ja Rasul Gamzatovi loomingus (arvustus autori teoste põhjal). Rasul Gamzatov: visandid portree jaoks Mäletan, kuidas luuletaja lähenes venelastele ja kaukaaslastele tundlikule teemale. Kord taaselustamas minu jaoks kangelase, vana targa Abutalibi kuvandit Kuidas on teie kodumaal? teatas kõnetoolist, et ka neil on selle luuletaja loomingut uurimas teadlased: meie oma. 2) Kodumaa kuvand ja rahva saatus N.A. luuletustes. Nekrasova Kirjalik töö teemal Suuline rahvakunst Ülevaade Rasul Gamzatovi elust ja loomingust. Luule lugemine ja analüüs Jälle selja taga. Essee I.S.i romaanil. Turgenevi isad ja pojad. Teema: Isamaa kujutis S. Yesenini luules. Teema: Rasul Gamzatov. Kodumaa teema loovuses. 19. sajandi klassikaliste kirjanike elu ja loomingu põhitõed. - loetud teostest esseede kirjutamise põhiprintsiibid. - kasutage Tyutchevi laulusõnade põhiteemasid, motiive ja pilte. Kodumaa teema. Mees Rasul Gamzatov. Teave eluloost. Luuletused:
4 Seda on tema kodumaa jaoks liiga palju - sõrmedeta käsi, nagu külaliste hotell ja Marina Ahmedova Rasul Gamzatovi luuletuste meistriteos: ja seda saate võrrelda Miyasati loominguga! Peate sellest teemast abstraheerima, vastasel juhul on teil vaenlasest juba stabiilne kuvand. Luuletaja kodumaa on Dagestani Vabariigi Untsukuli rajoonis Kakhabroso küla. Rasul Gamzatovi teostes ilmub luuletaja ülev pilt. 19. alguse avaari kirjanduse analüüs. Sel perioodil käsitleti oma töödes Tšetšeenia ja tšetšeenide teemat, luues Zelimkhanist tõelise, ajaloolise pildi, Dagestani rahvaluuletaja Rasul Gamzatov ei jätnud oma loomingus tšetšeeni teemat tähelepanuta. Vajalik. Rasul Gamzatov on mulle kallis, lähedane ja imeline inimene, kelle loomingus on kolm põhiteemat: armastus Dagestani, Venemaa vastu ja Rasuli sügavad hingestatud luuletused poeedi kodumaast, Tsada aulist. Näitusi korraldame tema parimate esseede ja R. Gamzatovi teoste põhjal tehtud joonistuste põhjal. Isamaa kuvand Rasul Gamzatovi loomingus * 12. okt 2012 Isamaa tunne on Yesenini loomingus peamine. Kodumaa teema loovuses. Isegi kui puudulikud, Oralkhani kogutud teosed nii kasahhi kui ka...Terekli-Mekteb.Essee kirjutati tunnis teema õppimise tulemuste põhjal. Isamaa kuvand Rasul Gamzatovi loomingus * 12. okt Jaotis Teema, Tundide koguarv, millest 12, M. V. Lomonosovi luuletused, 1, Elu ja looming. 31, Stepp kui kodumaa kujund loos. 1 Koostage esseeplaan, väljendage ja argumenteerige oma seisukoht Rasula Gamzatova poeetilise teksti analüüsi elementide valdamine. >>> Täpsemalt<<<
5 Rasula Gamzatova. Korraldati rahvakunstinäitused ja joonistusvõistlus Minu Dagestan on minu kodumaa. ja õpilased kirjutasid esseesid teemal Oleme koos tugevad läbi sõpruse, Minu kodulinn ja paljude muude erinevate sündmustega. Vaadake manustatud pildigaleriid veebis aadressil:
Essee igaveste väärtuste kinnitamise teemal romaanis "Vaikne Don" Sõja teema ja ajaloosündmuste areng riigi elu peegeldusena on vältimatu Igavene ja materiaalne IA Bunini hr.
Dagestani Riiklik Rahvamajandusülikool Inglise keele osakond Chopanova Aizanat Abdulkerimovna KOKKUVÕTETE JA LOOMETÖÖDE AINED DISTSIPLIINIS “KIRJANDUS” Eriala 09.02.05
Essee romaani "Vaikne Don" kunstilise originaalsuse teemal Maailmas tunnustatud romaan "Vaikne Don" on eepos ja selle (üle 700) määrab Šolohhovi romaani žanrilise originaalsuse. Ei näe veel
Essee Puškini romaani "Jevgeni Onegin" kunstiliste tunnuste teemal Puškini lüürilised kõrvalepõiked romaanis "Jevgeni Onegin" loovusest, armastusest luuletaja elus. Armastus realismi ja truuduse vastu
/ Tunni teema Teadmiste terminid 11. klass Õppeprotsessi korraldus 1 Venemaa 19. ja 20. sajandi vahetusel 2 Vene kirjandus sajandivahetusel 3 Essee I. Bunini elust ja loomingust Teadke põhifakte elust ja tööst
Essee hõbeajastu luule põhiteemadel Hõbedaaja luuleteemad. Kaasaegse linna kuvand V. Brjusovi luules. Linn Bloki töödes. Linnateema V.V loomingus. Kontekstuaalne
1. Õppeaine valdamise kavandatavad tulemused: 1) teadlikkus omakeelse kirjanduse lugemise ja õppimise tähtsusest oma edasisel arengul; süstemaatilise lugemise kui vahendi vajaduse kujunemine
Essee sünnimaa kuvandist Ahmatova ja Tsvetajeva luules Abstraktne: Kodumaa kujutis A. A. Ahmatova ja M. I. Tsvetajeva laulusõnades. Essee sünnimaa kuvandist Tsvetaeva laulusõnades. Tavaliselt kõige rohkem. Lugemine
1 Distsipliini „Kirjandus” tööprogrammi kokkuvõte Distsipliini eesmärk ja eesmärgid Distsipliini eesmärk on uurida kirjanduse kui teaduse arengu hetkeseisu ja kirjanduse meetodeid; tutvumine kõige
Akadeemilise aine valdamise planeeritud tulemused) teadlikkus omakeelse kirjanduse lugemise ja õppimise tähtsusest enda edasisel arengul; süstemaatilise lugemise kui vahendi vajaduse kujunemine
Duellikoodeksi areng 19. sajandi kirjanike loomingus: A.S. Puškina, M. Yu. Lermontov ja I.S. Turgenevi duell vene kirjanduses.. I.S. Turgenevi isad ja pojad. lisatud teadustööd
Vene kirjandus VIII klass (53 tundi aastas, millest 6 tundi klassivälist lugemist) Vene kirjandus: õpik. toetus 8. klassile. Üldharidus asutused valgevene keelega ja vene keel keel koolitus / T.F. Mušinskaja,
Nõukogude Liidu kangelase A. P. Bulanovi järgi nime saanud Ivanovo oblasti riigieelarvelise kutseõppeasutuse Teikovski tööstuskolledž (OGBPOU) haridusosakond
Tsvetajeva Venemaa-teemaliste luuletuste kompositsioon, pildid kõne, M. I. laulusõnade tunnused ja teemad Tsvetaeva perioodil 1910-1922 M.I. Tsvetajeva. Aupaklik suhtumine Venemaasse ja vene sõna selle luules. Mulje
Luuletuse lühianalüüs Rodina Tsvetaeva Erinevat tüüpi ümberjutustus (detailne, lühike, valikuline, koos lõpuelementidega: luuletuse analüüs, kirjalik üksikasjalik vastus probleemsele küsimusele 24
/ Tunni teema Term ja ZUNY 10. klass Õppeprotsessi korraldus 1 19. sajandi vene kirjandus 2 Realismi kujunemine ja romaan kui žanr vene kirjanduses 3 Kirjandussuunad 19. sajandi kirjanduses
Essee üksindusprobleemi teemal Bulgakovi romaanis "Meister ja Margarita" Essee Loovuse probleem ja kunstniku saatus teose põhjal: Meister ja tema ise nõukogude tsensuuri surve all, tagakiusamine ajakirjanduses,
HARIDUSDISPLIINI TÖÖPROGRAMMI KOKKUVÕTE BD.01 VENE KEEL JA KIRJANDUS Arendaja: E. N. Dubovskova, vanemõpetaja; Vilnova S. V., vanemõpetaja Eriala: 38.02.01 Majandus
Munitsipaaleelarveline õppeasutus "Bolšeusinski keskkool" Kirjanduse tööprogramm 9. klass Õpetaja Balabanova E.I. Kõrgeim kvalifikatsioonikategooria 2017
Vallavalitsuse õppeasutus Lugavskaja keskkool 19 Arutati metoodikanõukogu koosolekul 29. augustil 2016 Kinnitatud MCOU Lugavskaja keskkooli direktori poolt 19
Ivanova N.B. tööprogramm. Dudko S.A. koolituskursusele "Kirjandus" 9a, b, c klassi algtase 2013-2014 õppeaasta Seletuskiri Käesolev tööprogramm 9. klassile on koostatud
LISA haridusprogrammile Õpetaja: Gaisina N.M. Kirjanduse temaatiline planeerimine 9. klassis. 1. Üldharidusasutuste programmid. Kirjandus (algtase). 5-11 klassid./
Tunni toimumise kuupäev (koolinädala number) Kalender - temaatiline planeerimine Ainekirjandus Klass 8 Sektsioonide ja tundide teemade nimetus, kontrolli vormid ja teemad Sissejuhatus - tunnid Tundide arv nädalas Kirjandus
Test teemal Ostrovski loovuse vastused Kirjanduse test teemal Ballaadid Test I.A. loovuse kohta. Gontšarova, A.N. Ostrovski, I.S. Turgenev 10. klass Küsimused
Selleteemaline essee on minu lemmikteos 19. sajandi vene kirjandusest, essee vene kirjandusest on minu lemmikteos F. Abramovilt. Keel, sõna: esseed kirjandusest vabal teemal * Esseed
HABAROVSKI PIIRKONNA HARIDUS- JA TEADUSMINISTEERIUM Piirkondlik riigieelarveline kutseõppeasutus “Vjazemski nimeline metsandustehnikum. N.V. Usenko" KGB POU VLHT KINNITUD: asetäitja.
12.-20.oktoobrini toimus meie koolis Sergei Yesenini 120. sünniaastapäevale pühendatud kirjandusnädal. Selle nädala jooksul toimusid järgmised sündmused: Kuupäev Klass Sündmuse nimi
Essee Turgenevi kujutatud talupoja-Venemaa teemal, kuid see teema elab romaanis ka tegelastest sõltumatult, nagu George Sandi looduskujutised meile täpsete detailidega meelde tuletavad. et rahva talupoeg
Essee Puškini teemal Tsvetajeva ja Ahmatova teostes, kirjutage esseesid kirjanduslikul või ajakirjanduslikul teemal, ülevaade A. A. armastuslaulude sügavusest ja heledusest. Ahmatova. Loovuse teema
T Led; õpetaja 3 "a" klass. Glebova O.N. Rasul Gamzatovi loovus" Õpetaja: loeb ridu Rasul Gamzatovi luuletusest: Suures peres tagasihoidlik talupojaonn hommikupäikese all hõljumas
Kirjanduse temaatiline planeerimine, 8. klass Õpetaja S.N. Purgaeva tund Tundide arv Tunni sisu I veerand Sissejuhatus. Vene kirjandus ja ajalugu. Rahvaluule. 3 2 Vene maailmas
Integreeritud õppetunnid vene keeles Õpetaja Shipitsina V.N. Kuupäev tund trimester Tunni teema Mis ainega on lõimitud 28.03. 7A III Liht- ja liiteessõnad. Eessõna morfoloogiline analüüs
Tegevuskava Kinnitatud: Direktor: / Z.R.Ramazanov / prioriteetse projekti elluviimiseks (projekti "Valgustatud Dagestan" / "Venekeelsete Dagestan" raames) 2016-2017 õppeaastaks Tegevused Kuupäevad Vastutav
Nekrasovi luuletuse "Ma suren varsti" lühianalüüs Luuletuse "Rändaja või Luuletaja ja rahvas" analüüs (õpetaja valikul) ja Nekrasovi luuletuste lugemine (luuletuste analüüsi järgi: Luuletaja ja kodanik,
Essee 1830. aasta põlvkonna saatuse teemal Lermontovi laulusõnades Juba varakult mõtiskles Lermontov saatuse, kõrge saatuse üle, veetis kaks aastat Moskva aadli internaatkoolis ja astus 1830. aastal.
Essee kodumaa ja looduse teemal Lermontovi sõnades Essee teemal: Armastus Lermontovi tekstides, kirg, mis toob kannatusi 38. 48. Kodumaa ja looduse teema M. Yu tekstides. Lermontov 49. Esseed
Essee minu 20. sajandi lemmikluuletaja Marina Tsvetajeva teemal Luuletaja teema ja luule M. Tsvetajeva loomingus, essee, kool Parim essee Minu hõbeajastu luule lemmikleheküljed. Minu lemmik
Test Tjutševi ja Feti eluloo ja loovuse kohta vastab Pideva muutlikkusega loodus inspireeris Feti looma sadu luuletusi ja terve F. I. Tyutchevi. Biograafia ja loovus (Allikas). Biograafia faktid
Valla eelarveline õppeasutus "Gümnaasiumi 11" Samara ARVESTUS MBOU Gümnaasiumi metoodilise nõukogu vene keele ja kirjanduse õpetajate metoodilise ühenduse poolt 11.a. Samara
Sisukord 1. Arendajad 3 2. Sisseastumiskatse vormid 3 3. Nõuded sisseastuja ettevalmistustasemele 3 4. Vene kirjanduse sisseastumiseksami programm 4 5. Hindamiskriteeriumid
Essee minu jõulueelse loo lemmikkangelasest Asja eristavad jooned Turgenevi loos Asja Ma küsin jõulueelsel õhtul loo ajaloolist nime essee Minu lemmikkangelane. Sepa pilt
Taotluse tulemus: Lermontovi armastuslaulude kokkuvõte Avaleht» Kokkuvõte» Essee teemal: ARMASTUSE TEEMA. Lermontov. M. Yu. Lermontovi filosoofilised ja armastussõnad... kokkuvõte.
Kokkulepitud Kinnitatud Moskva piirkonna juhataja munitsipaalharidusasutuse “Novo-Varssavi Gümnaasium” direktor 204 asetäitja Veevarude majandamise direktor 204 204g. Kirjanduse temaatiline planeerimine 9. klassis 204-205 õppeaastaks Kirjandus
Temaatiline planeerimine. Kirjanduse tund. 02h. tund Tunni teema. Põhisisu Sissejuhatus. Venemaa saatus 20. sajandil. 20. sajandi vene kirjanduse põhisuunad, teemad ja probleemid. Tundide arv
Föderaalne Metsandusagentuur Riiklik keskeriõppe õppeasutus “Vjazemski metsanduse tehnikakool, mille nimi on. N.V. Usenko" TÖÖPROGRAMM "KIRJANDUS" Vjazemski
Tunni teema Tundide arv Tunni tüüp Tunni sisu elemendid Kontrollmõõturite tüübid 1-2 Venemaa 19.-20.sajandi vahetusel. Ajaloo- ja kultuuriolukord 3 Essee I. A. Bunini elust ja loomingust. "Mineviku imeline jõud
Riigieelarveline õppeasutus Peterburi Krasnoselski rajooni keskkool 217 N.A. Alekseeva Vastu võetud GBOU kooli pedagoogilise nõukogu poolt 217 Protokoll
Belkini lugude kangelased problemaatilises stiilis essee 29, Üleminek realismi: Belkini lood. 52, lk Klassiesseed M. Yu. Lermontovi, loo meie probleemide kangelase romaanil. b) kasutusoskus
Teema. Sissejuhatus. Vene kirjandus ja vene ajalugu 8. sajandi lõpus ja 9. sajandi esimesel poolel. Kirjanduslikud suunad.. Kordus (5 tundi) A. S. Griboedov. Komöödia “Lein” kujundite ja probleemide süsteem
Nimi CTP õppeaine kirjanduses 7. klass Kirjandus Sektsiooni nimi Sektsiooni eesmärgid Tundide arv Arv Tunnitundide teema Pilt inimesest kui kõige olulisemast moraalsest ja esteetilisest probleemist
HARIDUSDISPLIINI METOODILINE TOETUS Akadeemiline distsipliin _Kirjandus Metoodiliste arenduste teemad (loengud ja praktilised harjutused) 1. Loeng Sissejuhatus. Vene kirjanduse ja kultuuri areng esimeses
Referaat romantismi traditsioonist Tjutševi laulusõnades Abstraktid kirjandusest ja vene keelest Armastuse teema Feti ja Tjutševi teostes Laadi alla Nekrasovi traditsioonist saab rääkida Tjutševi laulusõnades luuletaja
Essee kangelaste saatusest romaanis Valge kaardivägi Essee teosest: Valge kaardivägi / Autor: M.A. Bulgakov / Ainult ainulaadne Revolutsiooni ja kodusõja ajastul polnud inimest, kelle saatust ei tulnud
ÜLDHARIDUSPROGRAMMIDE KIRJANDUSE RIIKLIKU LÕPPKIRJANDUSE EKSAMIPILETID Pilet 1 1. Vasta küsimusele: „Milline on „Igori kampaania” tähtsus meie jaoks
Referaat kirjandusest Lumetüdruku ja suulise rahvakunsti teemal Suulisest rahvakunstist. Hea ja kurja ajalooline teema vene kirjanduse teostes. Karamzini abstrakti kaitsmine lehtedel
AUTONOOMNE MITTEtulundusühing ÜLDHARIDUSORGANISATSIOON “SOSNY KOOL” KINNITUD direktori I.P. Gurjankini käskkiri 8, 29. august 2017. Tööprogramm teemal “Kaasaegne vene kirjandus”
Kirjanduse teemaplaneering, klass 10, p/p Sektsioonide nimetus, teemad Tundide arv Elektrooniliste õpperessursside kontrolli vormid 1 Sissejuhatus. Vene kirjandus ja vene ajalugu 19. sajandil. 1 2 19. sajandi vene kirjandus.
DISTSIPLIINI TÖÖPROGRAMMI KOKKUVÕTE „Vene keel ja kirjandus. Kirjandus" Autor-koostaja: Davõdova Natalja Nikolajevna 1. Programmi ulatus Distsipliini "Vene keel" tööprogramm
Munitsipaaleelarvelise asutuse “Pervomaiski rajooni MCBC” avalike ürituste kava N.A 200. sünniaastapäevaks. Nekrasov, vene luuletaja Pealkiri Sündmuse nimi Töövorm Kellele on mõeldud Raamatukogu aasta
Kirjanduse kalender ja teemaplaneering 6. klassile (kaugõpe) 2017-2018 õppeaasta I poolaastaks. Põhiõpik: Kirjanduse õpik 6. klassile 1. osa: toimetanud V.Ya.Korovina.-M.: haridus,
Omavalitsuse autonoomne õppeasutus "Kabanskaya keskkool" "Kokkulepitud" "Kokkulepitud" "Kinnitatud" Moskva piirkonna juhataja asetäitja. Personalidirektor / / / Täisnimi Täisnimi
Tundide arv Tunni teema 1 Sissejuhatus (Ich) Olen lugeja Nõuded ettevalmistustasemele Kirjandus ja selle roll inimese elus. Omakeelse kirjanduse meistriteosed. Kirjandus kui sõnakunst. Kontrolli tüüp Kordamine
Luuletaja ja luule teema A. S. Puškini, M. Yu. Lermontovi ja N. A. loomingus üks esimesi, oli rikkaliku vene kirjanduse rajaja. 12194389084424 M.Yu. Lermontov näitas erilist huvi rahvusliku vastu
6.–9. klassi kirjanduse tööprogrammi kokkuvõte 6.–9. klassi kirjanduse tööprogramm on koostatud vastavalt: 29. aasta föderaalseadusele “Vene Föderatsiooni hariduse kohta”.
VALITSUSLIKE HARIDUSASUTUS KESKKUTSEHARIDUSTE KOHTA KAASAEGSE JUHTIMISE KOOLI KINNITUSIN Asetäitjaks. Direktor kasvatus- ja metoodilise töö alal 2014 KINNITUD Asetäitja. Direktorid
Kvalifikatsioonietapp. Ülesanded 10.-11. klassile 1. voor 1. variant Vladimir Lenski tegelane: luuletus "Mtsyri" lugu "Õpilane" luuletus "Raudtee" romaan salmis "Jevgeni Onegin", milles luuletused,
Balykley keskkool
Kaunite kunstide tund 6. klassis
“Meie kodumaa kangelaslik minevik kaunite kunstiteostes”
Töö lõpetatud
Koos. Balykley
Tunni teema: “Meie kodumaa kangelaslik minevik kujutava kunsti teostes”
Eesmärgid: anda üldine ülevaade kujutavast kunstist võitluses fašismi vastu sõja ajal; sisendada lastesse uhkust ja armastust oma rahva vastu; patriotismi tunne; kasvatada austust vanema põlvkonna ja sõjamonumentide vastu; õppida edasi andma planeeringut joonisel, arendama loovat kujutlusvõimet ja kujutatud objektide kujutamist perspektiivis.
Nägemisulatus: kunstnike portreed (A. Deineka, B. Prorokov, A. Plastov, G. Koržev);
sõjale pühendatud maalide reproduktsioonid; sõjateemaliste raamatute näitus, sõjateemaliste laulude helisalvestused.
Varustus õpilastele: albumid, pintslid, värvid.
Õpetaja varustus: pedagoogiline joonistamine (perspektiivi arvestav joonise järkjärguline konstrueerimine.
Tunni tüüp: teadmiste integreeritud rakendamise õppetund.
Tundide ajal
Õppetunni epigraaf: "See ei tohi korduda"
(B. Prorokov)
I. Organisatsioonimoment.
II. Vestlus.
Suur Isamaasõda vaibus 60 aastat tagasi, kuid selle kaja on endiselt kuulda. See sõda nõudis üle 20 miljoni inimelu; pole ühtegi perekonda, keda sõda oleks säästnud. Kogu riik töötas võidu nimel, püüdles selle helge päeva poole, tagalas ja ees näitasid inimesed üles tohutut kangelaslikkust.
Massiline kangelaslikkus ajas vaenlase segadusse. Sakslased ei mõistnud selle põhjuseid, juuri ega päritolu. Sõdurite vägiteod hirmutasid vaenlast ja sisendasid temasse hirmutunnet. Ajaloo lehekülgi lugedes olete üllatunud nende pühendumuse, tahtejõu ja julguse üle. Mis nende tegevust juhtis?
Armastus isamaa vastu, kohusetunne, eeskuju õlg õla kõrval võidelnud kamraadidest?
Kõlab B. Okudzhava lugu “Me vajame üht võitu”.
Juba iidsetest aegadest on arvatud, et kui relvad räägivad, siis muusad vaikivad. Suur Isamaasõda lükkas selle väite ümber: üle maa mürisesid püssid; sureb, nälgib ja külmub Neeva linna piiramises; linn Volga ääres põles leekides; Bresti kindlus veritses, muusad ei vaikinud! Luuletajad kirjutasid luulet, heliloojad komponeerisid muusikat, kunstnikud maalisid - ja see kõik oli nõutud. Võib-olla seepärast elasid meie vanaisad selle kohutava sõja üle.
Täna on meie vestlus sõja-aastate maalimisest. Esimesena „rääkisid“ värvide keelt „TASS-aknad“ ja „Battle Pencili“ plakatid. Vaateakendele eksponeeritud ja seintele kleebitud, kogunesid nad naeratusega näole inimesi: nendel piltidel polnud vaenlane kohutav, julm, ta oli naljakas, haletsusväärne, arg...
Eriti populaarsed olid karikaturistid Kukryniksy (3 kunstniku liit) - , .
Hitler kartis karikatuure ja lubas kunstnike peadele suuri summasid.
Kuid tuleb siiski märkida, et sõja esimesel poolel olid plakatid traagilise iseloomuga: "Vabasta!", "Kättemaks!" V. Koretski plakat “Punaarmee sõdalane, päästa!”, millel on kujutatud naist rinnal hoidmas oma poega ja neile on suunatud fašistliku haakristiga bajonett. Plakat helistas, anus, käskis...
Sõja teisel poolel muutus plakati sisu: töö, sõdur joob vett kiivrist ja seal on ka kiri: “Me joome vett oma kodumaisest Dneprist: Joome Prutist, Nemanist ja Bugist ” (1943).
Võidule oli lootust. Ja nüüd plakatil kükitas sõdur, kes muide väga sarnaneb Vassili Terkiniga, et paremini saapa otsa tõmmata: "Lähme Berliini!" (1944)
Kuid sõja-aastatel loodi terved maaliseeriad ja üksikud lõuendid.
Aleksander Aleksejevitš Deineka (gg) - NSV Liidu rahvakunstnik.
"Sevastopoli kaitse"
Toimusid tulised, verised lahingud, „mitte au, vaid maapealse elu pärast”. Meie väed lahkusid Sevastopolist, kuid Deineka kirjutas "Sevastopoli kaitse" nii, et me näeme neid surnuks võitlevaid meremehi juba võitjatena.
Maal on mõõtmetelt väga suur. See kujutab nii ägedat lahingut, et tundub, et sa ise oled asjade paksus käes. Pildil on selgelt näha kolm plaani. Esiplaanil on täispikk meremees, kes valmistub granaadihunnikut viskama. Ta valmistus just viskamiseks, aga me kujutame juba ette, mis hetke pärast juhtub: fašistide laviin muutub veriseks jamaks. Kuigi pildil pole laviini, lõikas kunstnik pildil parempoolse serva maha, kuid laviin on tunda. Siin peituvad kunsti imed.
Esiplaanil oleva meremehe poos on antud nii raevukas dünaamikas, et tunned tema võitu.
Meeleolu luuakse värvide kaudu: pane tähele – meremeeste pimestavalt valged riided tormise taeva taustal vastanduvad heledal taustal vaenlaste tumedate kujudega. Nad tõmbuvad kokku, puudutades peaaegu maad.
Vaatame teist plaani. Siin vastandub surmavalt haavatud meremees tapetud sakslasele.
Kolmandas plaanis on tääkrünnak – vastased põrkasid kokku surelikus võitluses.
Kangelaslikkus väljendub näoilmetes, žestides ja pildilt on tunda vägitegu - nii kaitsevad nad oma kodumaad.
Sõja-aastatel töötas NSV Liidu rahvakunstnik, Kunstiakadeemia täisliige Arkadi Aleksandrovitš Plastov (gg.).
1942. aastal, mis oli meie riigi jaoks väga raske, maalis ta maali "Fašist lendas üle", mis sisaldab filosoofilist arusaama sõja näost.
... Meie ees on sügisese metsaserv. Rohi muutus pruuniks. Lilli ei paista, aga päike on endiselt soe ja veistel on looduses, millega maiustada, ja pea kohal on endiselt sinine taevas.
Mõni hetk tagasi vaatas karjapoiss uhkusega ringi: temale ju usaldati külalehmade karjatamine!
Kuid fašist ründas ja lambatüdrukut polnud enam maailmas. Ta mattis oma näo maasse, veri niisutas poisi tukk - lapse elu katkes...
Lehmad muigasid, tõstsid hirmunult pead ja koer ulgus. Ja poiss oli igaveseks kadunud.
Kui koletu tundub Saksa lenduri kuritegu, sest ta ei tulistanud vaenlase sõjajõudude koondumist, vaid poissi ja maalehmade karja.
See pilt šokeeris ja nõudis kättemaksu. 1945. aastal maalis Plastov maali “Saak”. See on ülilihtne: riivide lähedal põllul lõunat söövad vanamees ja lapsed – need, kes sõja ajal kogu Venemaa ära toitsid, kelle õlgadel oli mure rindele ja leivatükk tagalale.
Pildist õhkub lootust: homme tulevad isad ja vennad rindelt tagasi.
NSV Liidu rahvakunstniku, Kunstiakadeemia korrespondentliikme, graafiku Boriss Ivanovitš Prorokovi (19) loomingul ei saa pikemalt peatuda.
See on julge saatusega mees. Ta elas läbi kogu sõja. Saatus paiskas ta lõunast põhja, Balti riikidest Kaug-Itta, Hiinasse, Mandžuuriasse. Ta joonistas alati – ja ka ees. Ta lõpetas kümnest tööst koosneva sarja ja pani häirekellana kõlava pealkirja – "See ei tohi korduda!"
1960. aasta näituse edu oli hämmastav. Inimesed vaatasid vaikides, võttes oma südamesse üleskutse võidelda fašismi vastu, sest see toob surma kõigile planeedi inimestele.
Kogu seeria on tehtud tempera ja tindiga, siin-seal elavdatud värviliste pliiatsidega.
Siin on esimene leht. Selles toidab ema last rinnaga, hoides teda tugevalt enda küljes, kuid tal on püss üle õlgade. Sõdalasest ema nägu on karm ja murettekitav.
Teine leht. Noor naine visatakse pikali. Tema käed on selja taha seotud, keha painutatud valust ja pahameelest, nooruse ja helluse vastu “Lõbusus” - ma ei suuda teist nime välja mõelda.
Kolmas leht. “At Babyn Yar” oli Kiievi lähedal asuva koha nimi, kus natsid tulistasid 170 tuhat süütut inimest. Kunstnik kehastas seda tragöödiat piltides kolmest naisest, kes lähevad surma. Me ei tea, mida nad läbi elasid enne viimaste sammude tegemist maa peal, kuid võime arvata...
Paremal on vana naine, ta kannab käes süüdatud küünalt, mis kaitseb selle leeki tuule eest. Tema kõrval kattis naine kätega näo, me ei näe tema silmi, aga kogu ta keha on lein! Vasakul on noor naine, kelle silmad on täis pisaraid, vihkamist ja viha. Nad lähevad surma, kuid nad on surmast kõrgemal.
Kõik maalid sündisid siis, kui Prorokov oli väga haige ja sellest haigusest üle saades pöördus ta siiski minevikunägemuste poole, et need ei korduks tänases reaalsuses.
Geli Mihhailovitš Koržev. Kui sõda algas, ei olnud ta veel 16-aastane. Sel hetkel katkes kunstniku noorus. Tema maalide tsükkel “Sõja tulest kõrbenud” sisaldab lõuendeid “Äranägemine”, “Barjäär”, “Sõja jäljed”, “Ema”, “Vanad haavad”. Igaüks neist on tähenduslik, sügavamõtteline, kompositsioonilt originaalne – täiesti tervikliku kuvandi loomine. Need kujutavad panoraami elust, võitlusest, kannatustest Suure Isamaasõja ajal. Kõik maalid on täis inimlikke läbielamisi ja sellist valu, mis tahes-tahtmata tõmbavad ligi ja sunnivad nende sisusse süvenema.
"Barjäär." Fašistid paljastavad inimesi elava barjäärina. Nad seisavad silmitsi täies kõrguses Nõukogude armee pealetungivate vägedega, seljaga kaevikutesse peidetud sakslaste poole ja ootavad. Mõlemad ootavad. Ühed – mida teevad nõukogude sõdurid, teised – kuidas parapeti ääres seisvad enesetaputerroristid käituvad. Üks vale liigutus ja sind lastakse kuuli selga. Maaharitlane, ilmselt õpetaja, ootab rahulikult, naise pilk on ärevil, laps ei mõista veel oma olukorra õudust. Ja all jalgade juures lähevad mustaks kuulipildujate suu ja vaenlaste julmad näod. Raske on ette kujutada, mis toimus kõigi kaeviku servale, sisuliselt elu piirile paigutatute peas. Ja isegi loomulik surmahirm ei tapnud inimestes inimväärikust, ei võtnud neilt julgust.
Koržev kirjutab mõjuva jõuga sellest, mis teeb erinevatele inimestele muret, oskusega seada endale ette realistlikud traditsioonid. Maalides on ühendatud tänane päev ja autori vaade homsele.
Olgu Venemaa nimi ülistatud!
Mäletame: tule ja rauaga
Vaenlane piinas meie maad,
Põldudel mitte pisarate, vaid verega
Ema nuttis surnu pärast.
Surematu nimi - Venemaa -
Välk kirjutati meile taevasse,
Sõduri vande andmine
Seista kodumaa eest surmani.
Pese maha igasugune ebatõde
Selle legendid on sajandeid vanad
Ja äikesetormides tugevnenud tõde,
See muutub kõrgemaks, nähtavamaks.
Hoiab meid nii kurbuses kui ka õnnes
Venemaa surematu nimi,
Olgu meie südametunnistus puhas
Igavesti ja igavesti enne teda.
Kõlab lugu “Ma armastan sind, Venemaa!”.
III. Iseseisev töö.
Poisid, armastage Venemaad – meie kodumaad, meie Maad. Temast pole midagi kallimat. Ja nüüd proovime värviga kujutada meie kodumaa kangelaslikku minevikku, vanaisade vägitegusid ja pühendame oma teosed võidu 60. aastapäevale.
IY. Vaata tööd (tunni analüüs).
Y. Tunni kokkuvõte.
Milliste kunstnikega me tunnis tuttavaks saime?
Kuidas muutus sõja alguse ja lõpu plakatite sisu?
Milliseid tundeid kogete kunstnike maale vaadates?
YI. Kodutöö
Otsige üles lahingumaalide reproduktsioonid, mõelge teoses edasi antud meeleolule ja selle meeleolu väljendamise vahenditele.
Iga luuletaja kujutas kodumaad omal moel. Ühed ema näol, teised väitsid, et kodumaa on ema või armastatu. Teised isikustasid teda, püüdsid näidata teda eraldiseisva inimesena, kes ka muretseb, kannatab, armastab ja talub.
Aleksander Aleksandrovitšil õnnestus piltide jaoks kombineerida mitu võimalust. Samal ajal ilmneb Bloki laulusõnades iga uue luuletusega uus pilt kodumaast. Kuid see ei tähenda, et tema arusaam oma sünnimaast hajuks, tema suhtumine sellesse muutub. Luuletaja mõistab ja aktsepteerib kodumaad kogu selle mitmekesisuses, suuruses ja vaesuses, armus ja kannatustes.
Kodumaa kontseptsioon Bloki jaoks
Kodumaa teemat esialgu ei olnud. Sellest sai tema elu kokkuvõttev etapp. Kuid just temast sai luuletaja saatuses üks tähtsamaid.
Blok ei tulnud kohe selle teema juurde. See ilmus pärast luuletaja pikki rännakuid ja paljusid kannatusi. See aitas kaasa A. Bloki täielikule teemasse süvenemisele. Ja seepärast ei piirdunud ta isamaa kui mingi abstraktse väärtuse stereotüüpse kujutamisega. Või vastupidi, teatud territooriumina, mille olemasolu on ruumilis-ajalises kontiinumis piiratud.
See tähendab, et Venemaa ei eksisteeri tema jaoks ainult praegu ja ainult ühest piirisambast teise piki pinda. See tungib asjadesse ja saatustesse, hajub õhus ja imendub maasse.
On loomulik, et sellise teema mõistmise ja läbielamise juures ei saa Bloki loomingus olev isamaakujund omada sama nägu ja samasugust peegeldust poeetilise meisterlikkuse peeglis.
Bloki kodumaa kujutamise võimalused
Et täpselt kajastada oma tundeid oma kodumaa suhtes, kasutas Blok selle poeetilist kujutamist mitmes versioonis. Kirjandusteadlased tõstavad esile järgmised võimalused, milles Bloki laulusõnades on kujutatud kodumaad:
- vapustavus - mitte isikustatud pilt maagilisest maast, kus on vapustavad olendid, mõistatused, salapärased metsad;
- romantika - kodumaad on kujutatud noore mehe armastatuna, õrna, aupakliku, ainulaadsena;
- historitsism on maa, millel on minevik, oma ajalugu ja neid ei saa ignoreerida;
- Vaesus ja kannatused ei ole niivõrd kujutluspilt kodumaast, kuivõrd üldistus selle elanikest, kes elavad läbi raskeid aegu. Kuid samas ei reeda nad oma maad, vaid aktsepteerivad seda sellisena, nagu ta on, kuid positiivsete muutuste lootusega;
- üldistatud kujutlus elusolendist - Emamaa on inimesega sarnane elusolend, kuid tunnused antakse ainult abstraktsete mõistete kaudu, mitte aga teatud välimuse tunnuseid täpsustades;
- optimism - selles mõttes avaldab Blok lootust riigi helgele tulevikule ja usub tulevastesse soodsatesse muutustesse.
Pildil muinasjutulised motiivid
Venemaast kui vapustavast müütilisest maast leiame luuletuses “Rus”. Kirjeldatud maastik ei meenuta mitte ainult väljamõeldud piirkonna folklooriomadusi, vaid ka ebareaalsete olendite, nagu nõiad, nõiad, nõiad, kuradid jt, mainimist. Mütoloogilistes lugudes kasutatakse sageli ka keskkonnaelemente – metsikuid, soosid.
Värvid, mis selle kirjeldusega meelde tulevad, on valdavalt must, hall, määrdunudroheline ja pruun.
Kuid järsk üleminek rahulikule, rahulikule looduse üle mõtisklemisele ei anna mitte ainult selgeks, et esmamulje oli vale. Selline terav kontrast rõhutab vene salapära – kord pimedust ja hirme, kord vaikust ja laiskust (meri uhub laisalt kaldaid, kollast järsaku, põlde).
Isamaa kuvandi romantiseerimine
Kuid kodumaa kuvandi mütologiseerimine pole Bloki uuendus. Paljud tema eelkäijad kasutasid seda tehnikat. Teine asi on see, et ta esitas muinasjutu ja tegelikkuse teravas kontrastis.
Nagu teate, on müütilised pildid romantismi ajastule omased. Kuid Blok ei olnud romantik, seetõttu omandavad tema luule ülevad kujundid teistsuguse iseloomu kui tema eelkäijatel. Seega ei lähenenud luuletaja kodumaa saatusele filosoofilisest, abstraktsest vaatenurgast. Ta armastas Venemaad nii, nagu armastatakse naist – ennastsalgavalt, kirglikult.
Kuid nagu Aleksander Aleksandrovitš ise ütles, juhtub see seetõttu, et luulemaailmas, kus ta püüab olla kõikjal, pole isiklikku ja ühist jaotust. Kõik tavaline, mis puudutab luuletaja südant, muutub automaatselt isiklikuks. Luule intiimne tuuakse avalikkuse ette, eesmärgiga olla kuuldud ja mõistetud.
Isamaa on naine. Armastatud, noor kaunitar, naine, kuid mitte ema, nagu Bloki eelkäijad teda oma töös esitlesid. Ta on ohjeldamatu, tugev, ahvatlev diiva, kuid samal ajal õrn, tasane ja ilus. Luuletaja intiimseerib pilti, andes sellele tunnused, mis on tema lauldud kaunile daamile omased.
Dekadendina väidab ta, et ainult ilus on armastamist väärt. Kannatus on ka ülevad tunded, mida igaüks peab aktsepteerima ja läbima, kuid samas ei tohi end kaotada. Seetõttu peate Venemaa armastamiseks kõigepealt tema vastu kaastunnet tundma, mõistma tema kurbuse sügavust.
Venemaa diakroonilises osas
Kodumaa teema Bloki loomingus ei piirdu ainult autori modernsusega. Selle nähtuse olemuse paremaks mõistmiseks kasutas ta ajaloolisi ekskursioone.
Blok identifitseerib Venemaa ja kodumaa mõisted ning seetõttu on riigi ajalugu lahutamatu iga seal elava inimese elust. Seda siis, kui käsitleme mõisteid ka romantilises kontekstis. Niisiis, meid huvitab meie armastatu minevik, tema saatus patrioodina - ajalugu kutsub.
Luuletsükkel “Kulikovo põllul” on pühendatud Venemaa ajaloole. Ta esitab panoraampildi riigi elust mongoli-tatari ikkest tänapäevani. Lisaks avaldab poeet lootust Venemaa helgele tulevikule, sest see pürgib edasi, on palju üle saanud, palju kannatanud ja pärast seda saabub alati õitseng.
Venemaa on vaene ja pika meelega
Nagu maastike kontrastis, on Venemaa ka üldise heaolu poolest heterogeenne riik. Me räägime üksikute kodanike vaesusest, mis eksisteerib koos teiste inimeste uskumatu rikkusega, ja riigi saatusest tervikuna. Olles sügavalt mures oma sünnimaa osakaalu pärast keerulistes poliitilistes ja majanduslikes tingimustes, väljendab luuletaja siiski sügavat kindlustunnet, et kõik muutub.
Isegi "kuldsetel aastatel" Venemaal narmendasid "kolm kulunud rakmeid" ja värvitud kudumisvardad jäid lahtistesse roopadesse kinni. See tähendab, et igaüks püüab omandada isiklikku materiaalset heaolu, unustades sotsiaalse heaolu. See on autori arvates Venemaa ühiskonna üks võtmeprobleeme.
Kogu välise kerjusega koondab Blok tähelepanu viljakale pinnasele, maa rikkusele. Armastuse tunnet kodumaa vastu kirjeldab luuletaja kui puhast, naiivset, neitsilikku. Bloki luules on kodumaa teema, mis kajastab esimese armastuse ja selle pisaratega seotud tunnete motiive. Ta kannatab samasuguseid kannatusi, kristalseid, saastamata, kui ta mõtleb riigi saatuse peale.
Isikupärastatud pilt ilma spetsiifikale viitamata
Luuletuse “Emamaa” analüüs annab meile uue nägemuse oma sünnimaa kuvandist. Blok oma tsüklis annab meile arusaama Venemaa kuvandist ka kui personifitseeritud olendist. Kuid puudub seos konkreetse inimese või kollektiivse kuvandiga.
Kodumaa paistab millegi, õigemini kui millegi üldistatuna. Elus, aga samas efemeerne. Ta seisab autori hinge taga kui tema peamine rikkus ja suurim kannatus.
Riik murdub maisest, materiaalsest ja ilmub kõrgema mateeriana. Pigem pole see isamaa kuvand, vaid just armastus selle vastu. See viitab Bloki osalisele taganemisele dekadentsist. Ta elab maailmas, mis pole materiaalne, vaid ülev, maistest muredest eraldatud. Kuid ta tunnistab kohe oma kiindumust tõelise olendi – kodumaa – külge.
Optimism Venemaa kujutamisel
Vaatamata esmapilgul pessimistlikule Venemaa kujutamisele, on kodumaa teema Bloki luules siiski optimistlikult esile tõstetud. Autor loodab olukorra kiiret muutumist. Ta selgitab seda lihtsa õigluse seadusega, mis kindlasti võidutseb. Venemaa, mis on läbi teinud palju revolutsioone, sõdu, hävingut ja vaesust, ei saa lihtsalt muud üle, kui muutuda ülivõimsaks rikkaks riigiks.
Ta võrdleb seda troikaga, mida kasutavad hoogsad hobused, kes ei tunne puhkust. Sellised inimesed ei karda ei “lõdvat rada” ega lumetormi.
Nii sündis luulesari, mida sel ajal oskas kirjutada ainult Blok - “Emamaa”. Tsükli luuletuste analüüs annab kindlustunnet helgesse tulevikku ja lootust parematele aegadele.
Vahendid kodumaa kuvandi loomiseks
Üks levinumaid vahendeid, mida luuletaja kasutab, on personifitseerimine. Sarnase kõla omandab Bloki loomingus kodumaa teema, Venemaa ise muutub nooreks tüdrukuks, metsikuks ja ohjeldamatuks naiseks või muutub muinasjutuliseks paigaks.
Isamaa teema Bloki luules avaldub ka kujundi arengu kaudu. Peaaegu kõik pildi esitamise võimalused on suuremal või vähemal määral üles ehitatud sellele, mida kinnitab ka luuletuse analüüs. “Emamaa” ei valinud Blok tsiklile nii lihtsa nime. See on luuletaja töö tulemus, kõigi tema elu jooksul kogunenud mõtete ja murede väljendamine paberil.
Bloki uuendus kodumaa kujutamisel
Poeedi eelkäijad kasutasid isamaa kujutamisel ka personifikatsiooni. Ja paljud neist taaselustasid pildi, sisendades selle naiselikku vormi. Kuid kodumaa teema Bloki loomingus omandas uue tähenduse - see pole ema, nagu teised teda kirjeldasid, vaid sõber, pruut, naine. See tähendab, et ta kõnnib lüürilise kangelasega õlg õla kõrval nii kurbuses kui ka rõõmus. Ja ta ei patroneeri, vaid ta ise vajab kaitset.
Ebatavaline on ka pildi esitamine millegi elava, kuid samas abstraktse vormis. Venemaa ei ole pilt, pilt, vaid objekt, mida igaüks seostab oma asjadega.
Kesk-Venemaa Selle olemus. Kui kallid on need sõnad kõigile selles kliimavööndis elavatele inimestele! Nad ütlevad, et ainult vene inimesed saavad sellest hämarast ilust aru.
1839. aastal külastas Venemaad prantsuse kirjanik ja rändur Astolphe de Kustin. Ja Prantsusmaale naastes kirjutas ta raamatu “Nikolaevskaya Russia”. Selles raamatus väljendas ta kõiki oma muljeid sellest, mida ta nägi. Kuid see pole rõõm, see on pettumus: "Venemaal pole vahemaid," ütlevad venelased ja kõik reisijad kordavad nende järel. Võtsin selle ütluse usule, kuid kurb kogemus sunnib mind veenma diametraalselt vastupidises: Venemaal eksisteerivad ainult vahemaad" (Astolf de Kustin, "Nikolaevskaja Rossija", 1839). Edasi märgib rändur: "Venemaal on ei midagi peale kõrbetasandikud, ei midagi suurejoonelist, ei midagi majesteetlikku, kõik on paljas, kõik on kahvatu, miski ei elavda maastikku, lõputu, tasane tasandik nagu peopesa, ilma värvideta, ilma võludeta. See on riik ilma maastiketa! Nii hindas Prantsuse rändur Kesk-Venemaa loodust.
Kuid me elame selles Venemaa kliimavööndis. Ja me oleme lapsepõlvest saati hellitanud pilte oma sünnipärasest loodusest. Jah, nad ei ole väga heledad, jah, nad ei ole täis imelisi kujundeid ja värve. Keskmise tsooni olemust tuleb “tähelepanelikult vaadata”, et mõista selle ilu ja tajuda seda Venemaa kunstilise kuvandina. Selles aitavad meid Vene kunstnikud ja luuletajad, kes on loonud teoseid Kesk-Venemaa loodusest. Mida nad "arvestasid"? Millest sai nende jaoks Kesk-Venemaa kunstiline kuvand? Mis takistas prantsuse ränduril nägemast Venemaa looduse ilu? Püüan neile ja paljudele teistele küsimustele vastuseid leida.
Kesk-Venemaa kui geograafiline mõiste
«Eriti kallis on see maanurk, kus ta üles kasvas, kus meheks sai. Ja veel, kui küsitakse "parima koha kohta maakeral", vastan alati: keskmine tsoon. Rjazani põllud ja kased rahuliku veega Oka, Kaluga ja Tula lähedal väikestes jõgedes, Moskva oblastis, Vladimiri maateedel, Tambovi ja Voroneži maadel, kus metsad kuivavad ja stepid algavad - me kutsume seda kõike igapäevaselt elu Keskvöö, mis tähendab laia Venemaa vööd, mis tuleb läänest Uuralitesse.
Ma tõesti armastan seda maavööd. Ja selle armastuse seletused peaksid olema selged kõigile, kel õnnestus lähemalt vaadata Kesk-Venemaa diskreetset, kuid peent ilu, mida Levitan, Nesterov, Tšaikovski, Tjutšev, Fet, Yesenin, Paustovski sügavuti mõistsid.
Aastal tunneme nii pikki öid kui pikki päevi, mil neid lahutab teineteisest vaid kahe koidiku valgus. Teame lund ja sinist juulikuumust. Igal aastal näeme elu sünni rohelist suitsu ja kollase närbumist. Elu üks ilu on kontrastid ja muutused.Suvel ootame sügist. Siis on meil hea meel näha esimest lund, esimesi sulanud laike, esimesi õisi. Pidev muutuste ahel
Ühe ööga maad katnud lumi Valge lumi pole peaaegu kunagi valge; see võib olla tuhkjas, roosa või peaaegu sinine, olenevalt sellest, milline taevas sel tunnil oli. Lumi krigiseb jalge all nagu kapsas ja lõhnab nagu arbuus. Lumi, lumi Lühikesed päevad ilma varjudeta. Heinakuhjad metsa servas. Rebase jälgede kett. Metsas on kurt. Teil on kiire enne koitu koju naasta.
Kui pimestavalt sinised on taevalaigud, kui päevad hakkavad pikemaks muutuma, kuidas heliseb härmatisest küpsetatud lumi ja kuidas tasapisi kogu lumine maailm siniseks läheb!
Kui palju erinevaid ja erinevaid vihmasid olen kodus näinud! Nendel vihmadel on ka nimed: “pajuvihmad”, “seenelised”, “kaas”, “pikk”, “sügis”, “talv”, millest lumi kattub sädeleva koorikuga ja puudele jäävad läbipaistvad jäähelmed.
Tere. Härmatis. Udu ja kaste. Pilved läbipaistvad nagu õhuke lõng ja rasked nagu plii. Härmatis, valge sool hommikul murul lebamas. Akendel talvine muster
Juuli rukkilillede, karikakrate ja leiva kollasusega asendub märkamatult, täiesti märkamatult vaikse mõtliku augustiga
Heinategu ja lehtede langemine, jõgede üleujutused, esimene lumi ja esimesed maikellukesed Maa peal on maagiline keskvöönd.
V. Peskov
Need on tema sünnipärase olemuse vaimustust ja võlu täis read, mida vene kirjanik Peskov Keskvööndi olemusest räägib. Tema arvamus on täiesti vastupidine prantsuse reisija Astolphe de Custini omale.
Ta kirjutab oma märkmetes: “Milline riik! Lõputu, tasane, peopesa suurune tasandik, värvideta, piirjoonteta, igavesed sood, mis aeg-ajalt vahelduvad rukkipõldude ja kidura kaeraga; siin-seal, Moskva äärelinnas, ei riku köögiviljaaedade ristkülikud maastiku monotoonsust; silmapiiril - madalakasvulised, haletsusväärsed metsatukkad ja tee ääres - hallid külamajakesed, mis justkui oleks maa sisse kasvanud.Siin on teil juba sajandat korda Venemaa sellisena nagu ta on. Sellest riigist voolavad läbi tohutud jõed ilma maastiketa, kuid ilma värvivarjundita. Nad veeretavad oma pliivett liivastel kallastel, mis on kasvanud sammaldunud võsadega ja on peaaegu nähtamatud nagu taevast, mis peegeldub nende tuhmil pinnal. Meile tundub, et selle riigi kohal hõljub pidevalt talv ja surm. Põhjamaa päike ja kliima annavad kõigele meid ümbritsevale hauaka varjundi. Mõne nädala pärast hiilib ränduri südamesse õudus. Ta kujutab ette, et ta on maetud elusalt, ja ta tahab teda varjanud surilina lõhki kiskuda, põgeneda tagasi vaatamata sellelt katkematult surnuaialt, millele ei paista ei ots ega äär” (Astolf de Kustin. Nikolaevskaja Rossija. 1839).
Mis on ühe inimese rõõmu ja teise pettumuse taga? Väga vastuolulised muljed kahest inimesest! Võib-olla on luuletajal Nikolai Zabolotskil õigus, kui ta kirjutas järgmised read:
Vene maastiku võlus
On tõeline rõõm, aga see
Mitte kõigile avatud ja isegi
Igal artistil seda pole.
Kuidas avastasid luuletajad ja kunstnikud selle "Vene maastiku võlu"? Kas see avastamisrõõm oli neile “antud”? Mis see on, keskmise tsooni olemus vene luuletajate loomingus? Püüame ilmestada poeetilisi ridu vene kunstnike maalidega.
Teine osa
Venemaa kunstiline kuvand vene luuletajate loomingus
Luuletused, mis kujutavad looduspilte, kuuluvad maastikulüürika žanri. Loodus luule jaoks on peegel, milles ta näeb selgelt oma välimust. Loodus pole mitte ainult luule teema, vaid ka selle ideaal – tõelise ilu, harmoonia ja otstarbekuse näide. Luuletajad pöörduvad looduse teema poole mitte ainult selle ilu kujutamiseks ja jäädvustamiseks, vaid ka maastikulüürika sisu täitmiseks mõtisklustega inimelu, inimese olemise väga keeruliste küsimuste üle. Nii nagu me õpime lugema maalide tähendust, nii otsime maastikulaulu lugedes vihjeid neile ideoloogilistele ja moraalsetele sõnumitele, mida luuletajad meile aastate ja sajandite jooksul “saatsid”, või valime vihjeid igaveste saladuste lahtiharutamiseks. meie lemmik vene luuletajate read. Kuid eelkõige loovad vene luuletajate maastikulüürika Venemaast kunstilise kuvandi.
Vene loodus A. S. Puškini loomingus
A.S. Puškin suhtus Venemaa loodusesse erilise hirmuga. Nagu tõeline kunstnik, maalis ta kauneid pilte talvehommikust, õhtusest "mudasest taevast" lühikesest talvepäevast, sinisest taevast läbipaistvate metsadega, "karmiinpunasesse ja kullasse riietatud metsadest." Poeet väljendas isegi oma suhtumist aastaaegadesse. tunnistades , et sügis on tema lemmikaastaaeg . Kunstnik Puškin suudab kõike: ta paneb oskuslikult oma luuletuste lõuendile “sõnad”-lööke ja annab samal ajal edasi kogu inimlike tunnete spektri selle maastiku tajumisest.
Meie ees on luuletus “Talvehommik”. See on imeline lüüriline miniatuur. On väga oluline, et nii maalis kui ka kirjanduses kasutatakse neid sõnu peaaegu samas leksikaalses tähenduses.
Võrrelge A. S. Puškini luuletuse “Talvehommik” teise stroofi ridu prantsuse ränduri muljetega. Luuletaja loob sünge maastiku, mis näib olevat poeetiline illustratsioon ühe prantsuse ränduri reisipäeviku jaoks:
Õhtul, kas mäletate, oli tuisk vihane,
Pilves taevas oli pimedus;
Kuu on nagu kahvatu laik
Läbi süngete pilvede läks kollaseks
Kui poleks seda stroofi, poleks olnud seda teravat taju, üllatus- ja rõõmutunnet, üllatust luuletaja-kunstniku loodud looduspildist järgmistes ridades:
Sinise taeva all
Suurepärased vaibad,
Päikese käes sätendav lumi lamab;
Ainuüksi läbipaistev mets läheb mustaks,
Ja kuusk muutub läbi pakase roheliseks,
Ja jõgi sädeleb jää all.
Kui rikkalik on Puškini värvilahendus! Sinine, roheline, hõbedane, läikiv must on ujutatud ereda päikesepaistelise kulla ojades. Luuletaja kasutab samu tüvisõnu "särav", "särab", "sära", mis lisavad meie piltidele looduse pidulikku elegantsi, ja epiteet "kallis" esineb kahel korral: "kallis sõber" ja "kallis kallas". minu jaoks”, loob see epiteet meeleolurõõmu ja õrnuse sellest, mida ta nägi, sooja tunde tema sünnipärase olemuse vastu. Pole asjata, et algkoolilapsed tunnevad seda kohe ja joonistavad nii kergesti luuletaja luuletuse illustratsioone. Nad nägid seda maastikku. Ta on neile lähedal. Ta rõõmustab neid igal talvel – need on pildid nende sünnipärasest loodusest. Puškin rõhutab vene inimese eripära: mõista oma sünniloomust ja armastada seda, sest see on vene inimesele südamele “kallis”.
Armastuse tunne põlislooduse vastu M. Yu. Lermontovi töödes
Kaks vene luuletajat tajusid looduspilti üllatavalt erinevalt: Puškin ja Lermontov. Puškini jaoks on see rõõm, juubeldus, üllatus, looduse ilust ja jõust arusaamine. Lermontovil on loodusega mõistmine ja side. Lermontov oli üks esimesi, kes andis hämmastava täpsusega edasi Venemaa võimsat mastaapi, mis meie reisijat nii hämmastas. Nii loeme Kustenis: „Lõputu, tasane kui peopesa. Lihtne venitus igas suunas. Nii kaugele kui silm ulatub, on piiritu tühi ruum.” Lermontovi luuletuses “Emamaa” näeme “piirituid õõtsuvaid metsi”, jõgede üleujutusi “nagu mered”. Steppide “külm vaikus” väljendab ruumi avarust ja kõledust. Siin näis luuletaja arvamus ühtivat ränduri muljetega. Ja meie, elades Kesk-Venemaal, oleme teadlikud sellest oma kodumaa tundest: selle laiusest, jõust, mõõtmatust ja piiritusest. Aga see on see, mida välisrändur ei suutnud näha ja mõista ning hinge sügavuti armastada: “paar valget kaske”, “kollane maisipõld”, “kastene õhtu”.
Lermontov märkas delikaatselt, et me ise ei suuda mõnikord seletada oma armastustunnet keskmise tsooni maastiku ainulaadsete detailide vastu (“Ma armastan - mille pärast, ma ise ei tea”). Lermontovi lüüriline kangelane on meile igaühele lähedane oma kogemuste ja tunnetega: kellele ei meeldiks venelastest kõndida mööda “maarada” kaugesse külla, hingata sisse ürtide lõhna, paljastada oma nägu õrna päikese kätte ja olla mänguline. suvetuul?! Pole üllatav, et meie kaasmaalane, Tula elanik L. N. Tolstoi, kes teadis nii hästi ja ülistas oma teoste lehekülgedel oma sünnipärast olemust, nimetas Lermontovi luuletust “Emamaa” üheks talle lähedasemaks teoseks.
Venemaa kunstiline pilt Feti töödes
Vene kunstnike maalidele luuletuste valiku kallal töötades juhtisin tähelepanu Tjutševi ja Feti laulusõnade omapärale. Nende lüürilised miniatuurid “paluvad” materialiseeruda visuaalseteks kujunditeks ja jäädvustada maalil või joonisel. Loodus on Feti lemmikteema. Tal õnnestus arvestada Vene looduse diskreetse iluga ja seda oma loomingus ainulaadselt kajastada. Fet märkab selle tabamatuid üleminekuseisundeid: maastikukunstniku kombel “maalib” sõnadega, leides üha uusi helivarjundeid. Luuletaja jaoks on põline loodus rõõmu ja ootamatute avastuste allikas:
Kõlas üle selge jõe,
See helises pimedal heinamaal.
See veeres üle vaikse metsatuka.
See süttis teisel pool.
Fet, järgides Puškinit ja Lermontovi, aitas mõista vene inimese tundeid, tema sisemist, vaimset rõõmu ja rõõmu looduse kingitustest, kui ta kingib pärast pikka, kurnavat talve ja halba ilma helge sooja maikuu. Me ei ole harjunud soojuse ja igavese õitsengu luksusega, mistõttu on selged soojad päevad ja ööd meile nii rõõmsad ja hindamatud:
Milline öö! Milline õndsus on kõiges!
Aitäh, kallis kesköömaa!
Jää kuningriigist, lumetormide ja lume kuningriigist
Kui värsked ja puhtad teie mailehed!
"On ikka mai õhtu"
Feti laulusõnad on väga maalilised. Selles domineerivad heledad rõõmsad toonid. Luuletaja näeb looduses seda, mida teised ei märka: tardub vaimustusest kurva kase ees, imetleb piirituid avarusi, imetleb lund, kuulab vaikust Luuletuse “Kurb kask. ", "Imeline pilt", "Sügis", "Ma tulin teie juurde tervitustega" veenavad lugejaid piiritus armastuses oma kodulooduse vastu, nad loovad Venemaast ainulaadse kuvandi. Nagu paljud luuletajad, loob Fet luuletusi - aastaaegade kalendrit (“Kevad”, “Suvi”, “Sügis”, “Lumi” jne). Looduse kaudu mõistab Fet inimhinge saladust, vene inimese iseloomu. . Fet püüab oma luules saavutada isegi võimatut, näiteks tulla tervitama ja "ütlema, et päike on tõusnud". Nõus, näete päikesetõusu. Sellest on võimatu rääkida, nagu on võimatu aga luuletust proosas ümber jutustada. Võtmesõnadeks on sellised sõnad nagu "tere", "valgus", "päike", "lehevärin". Oma emotsionaalses tähenduses on nad üksteisele lähedased, luues idee tugevast rõõmu, õnne ja armastuse kogemusest. See on nagu helisev muusikaline akord, millest tuleb pidev tõus ja tugevnemine.
See Feti luuletus illustreerib kõige ilmekamalt meie tunnete seost loodusseisundiga. Meie kui looduslapsed oleme sellest lahutamatud. Loodus on kurb, meiegi oleme kurvad, kõik märatseb, loodus rõõmustab - meie, inimesed, rõõmustame ja hõõgume õnnest.
Seda luuletust ei saa osadeks jagada. Seda iseloomustab jagamatu terviklikkus. Kõik selles on omavahel sisemiselt seotud, see öeldakse ühes tundeimpulssis, justkui ühe hingetõmbega. Lüürilise kangelase rõõm on päikese käes suplev maailm, ärganud mets ja iga selle oks, mis januneb kevade järele, õnnele avanenud ja seda teenima valmis inimsüda, hinges küpsev armastuslaul, pidulik laul:
Ma tulin teie juurde tervitustega,
Ütle mulle, et päike on tõusnud
Mis on kuuma valgusega
Linad hakkasid laperdama;
Ütle mulle, et mets on ärganud,
Kõik ärkasid, iga oks,
Iga lind ehmatas ära
Ja kevadel janu täis;
"Ma tulin teie juurde tervitustega"
Fetil on miniatuurne luuletus, mille lugemine on nagu vaatamine laste mänguasja kaleidoskoobi. Kui seda veidi keerata, muutub pilt. Meenutagem luuletuse ridu:
Sosin, kartlik hingamine.
Ööbiku trill.
Hõbe ja kõikuma
Unine oja,
Öövalgus, öövarjud,
Varjud ilma lõputa.
Maagiliste muutuste jada
Armas nägu
Suitsupilvedes on lillad roosid,
Merevaigu peegeldus
Ja suudlused ja pisarad,
Ja koit, koit!
Niisiis, vaatame vahelduvaid pilte: alguses - õhtu, armastajate kohtumine, siis armuöö, siis hommik, õnnepisarad ja lahkuminek. Fet ehitas selle luuletuse paralleelsuse abil: loodusmaailm ja inimese maailm. Luuletuses pole ainsatki verbi, kuid see on täis tegevust. Luuletus koosneb ühest keerukast lausest, sealhulgas lihtsatest nominaallausetest. Luuletaja kutsub meid ühendustesse. Näeme, kuuleme, tunneme. Need tunded on peened, sõnades väljendamatud, väljendamatult tugevad.
Kirjandusteadlased seostavad neid jooni impressionistlike kunstnike töödega. (Impressionism luules on objektide kujutamine mitte tervikuna, vaid hetkeliste, juhuslike mälupiltidena; objekti ei kujutata, vaid see jäädvustatakse fragmentidena ega moodusta tervikpilti.) Aga kas need ei vasta. Kuindži, Levitani, Šiškini, Polenovi maalide vaimule, jõule, liikumisele?! Lõpp – luuletuse finaal – on luuletuses suure tähtsusega. Nagu Feti puhul ikka, on see väga tähenduslik ja viib lüürilise süžee tõeliselt lõpule. Luuletuse viimased sõnad - "Ja koit, koit" - ei kõla teistega kooskõlas, vaid paistavad silma. Koit on samuti loodusnähtus, hommiku apoteoos, koit on samuti tugev metafoor – tunde kõrgeim väljendus, armastuse valgus.
Luuletuskeeles võib koos koidiku, ojahõbeda metafooriga märkida epiteete: arglik hingamine, roosililla, suitsupilved, maagilised muutused näos; kehastus: unine oja. Luuletus on kirjutatud trohhees, naiselik riim annab sellele meloodia ja ilmekuse. Huvitav on see, et kahes esimeses stroofis on täielik mitteliitumine, andes edasi toimuva dünaamikat ja justkui lõpetades viimases stroofis kuupäevalise stseeni, liidu kolmekordne kasutamine maandab nii pinget dünaamikas kui ka tutvustab. rahulik meloodia, mis annab edasi saabuva hommiku ilu ja armastajate meeleseisundit.
Tahtmatult pöördume tagasi Kusteni “Ränduri märkmete” ridade juurde ja meenutame õudust, mis haaras rändajat Venemaa avaruste ees, eriti talvel, mida ta nimetas “lumeseks kõrbeks”. Kuid vaadakem Feti väikest meistriteost sellestsamast Vene talvest, ikka sellestsamast Venemaa tasandikust, ja meid hämmastab kunstiline meisterlikkus ja poeedi kunstipaleti mitmekesisus:
Imeline pilt.
Kui kallis sa mulle oled:
Valge tavaline,
Täiskuu.
Kõrgete taevade valgus,
Ja läikiv lumi.
Ja kauged saanid
Üksildane jooksmine.
Ilmselt peab olema vene inimene, et niimoodi tajuda Vene talve ilu, seda tõeliselt kiriklikku vaikust ja ülevust looduses, mis muudavad inimese paremaks, puhtamaks, vaimsemaks.
Fjodor Tjutševi poeetiline loodusmaailm
Keskvööndi looduse kunstilise pildi loob suurim lüürik ja romantik Fjodor Ivanovitš Tjutšev. Kohtudes esimese kevadise äikesega, hüüame Tjutševi kuulsaid ridu:
Ma armastan mai alguse tormi.
Kui kevade esimene äike
Justkui hullaks ja mängiks.
Müristades sinises taevas.
Kui tardume vaimustusest sügise metsa ilust, tulevad taas meelde Tjutševi luuleread:
Esialgne sügis on olemas
Lühike, kuid imeline aeg -
Terve päev on nagu kristall,
Ja õhtud on säravad
Õhk on tühi, linde pole enam kuulda,
Kuid esimesed talvetormid on veel kaugel -
Ja puhas ja soe taevasinine voolab
Puhkeväljakule
Fjodor Ivanovitš Tjutševi poeetiline maailm on vaikne ja kurb, helge ja ilus – nii erinev põline loodus. Tyutchevi jaoks on see muutlik ja dünaamiline. Ta ei tunne rahu, ta on mitmetahuline, täis helisid, värve, lõhnu. Luuletaja laulusõnad on läbi imbunud imetlusest loodusriigi suuruse ja ilu, lõpmatuse ja mitmekesisuse vastu. Tüüpilised on tema luuletuste alged: “kui rõõmsameelne on suvetormide mürin”, “kui ootamatu ja helge”, “Ma armastan mai alguse äikest! Tjutševi köidavad looduse üleminekuhetked, vahepealsed hetked. Ta kujutab looduse esimest ärkamist, pöördepunkti talvest kevadeni
Tjutševi olemus on humaniseeritud. Spiritualiseerunud. Ta on nagu elusolend, ta hingab, tunneb, rõõmustab ja on kurb. Looduse animatsiooni leidub tavaliselt luules. Kuid Tjutševi jaoks pole see lihtsalt personifikatsioon, mitte lihtsalt metafoor: ta "võtis vastu ja mõistis looduse elavat ilu mitte kui oma fantaasiat, vaid kui tõde". Luuletaja maastikud haaravad hinge ainulaadsete piltidega. Tema luuletused on nagu maalid. Näete neid tegelikkuses ja tunnete isegi lillede aroomi, metsade, põldude lõhnu. Nähtavus, käegakatsutavus (kui poeedi joonistatud pildid ilmuvad teie ette justkui elusalt) on Tjutševi poeetilise maailma üks iseloomulikke omadusi.
Tjutševi lüüriline kangelane on meile lähedane, me jagame tema armastust, rõõmu, lummust tema sünnipärase olemusega, tema võimet olla üllatunud, tarduda vaimustuses nähtu üle, kuulata ja piiluda ümbritsevasse ja põnevasse loodusmaailma. Kesk-Venemaa:
Kui ootamatu ja särav.
Niiskes sinises taevas,
Püstitatud õhukaar
Teie hetkelises tähistamises!
Üks ots jäi metsa vahele,
Teiste jaoks pilve taha läinud -
Ta kattis poole taevast
Ja ta muutus kõrgusel kurnatuks.
“Kui ootamatu ja särav”
Sergei Yesenini maaliline luule
Särava ja ainulaadse kunstilise Venemaa kuvandi loob tema laulusõnades vene luuletaja, Rjazani elanik Sergei Yesenin. Tema luuletused sisaldavad varjatud armastustunnet Kesk-Venemaa põlislooduse vastu. Tema luuleread võivad saada paljude vene kunstnike maalide pealkirjaks, nii palju suutis ta märgata, vaadelda armsaid looduse nurki väikese külatiigi ääres, kaseoksi, mis vuliseva oja kohal palmikuoksi arendasid, punane pihlaka tuli” küla ääre lähedal, sinine kaugus Oka jõe taga, metsade ja metsatukk
Yesenini luule on väga maaliline, tema luuleridades jookseb eredalt ja nähtavalt värviline meloodia, mis on võrreldav kunstniku paletiga. Selle lühidalt defineerimiseks võime öelda järgmist: "Sergei Yesenin on sõnade maalija." Vähesed luuletajad on suulise maalikunsti oskuses Yesenini loomingule lähedale jõudnud.
Sergei Yesenini luule on kirju ja kirju. Loeme neid ridu:
Venemaa vaarikapõllust
Ja sinist, mis jõkke kukkus
Miks "vaarikas"? See on lihtne! Luuletaja vaatab kunstniku pilguga ristiku või tulerohuga võsastunud põldu ja taevas peegeldub vees.
Yesenini luuletuste värvikombinatsioonid on väga mitmekesised: mõnikord harmoonilised, mõnikord kontrastsed, mõnikord haruldased. Mõnikord väljendatakse tervet stroofi ühe värviga:
Süda hõõgub rukkililledest,
Selles põleb türkiis.
Mängin tagyanochkat
Siniste silmade kohta.
Luuletaja räägib kallist, armsast soojades, kuldsetes toonides, kurbast ja hingestatud - valgetes ja kuldsetes kombinatsioonides. Kõik mäletavad neid ridu:
Ma ei kahetse, ei helista, ära nuta,
Kõik möödub nagu suits valgetest õunapuudest.
Kuldas närtsinud,
Ma ei ole enam noor.
Kontrastsed värvid annavad Yeseninis edasi ärevuse ja vaevuste meeleolu:
Pihlakas läks punaseks,
Vesi muutus siniseks
Kuu, kurb rattur,
Loobunud ohjad.
Yesenini luuletustes on haruldasi peeneid värvikombinatsioone, mis annavad edasi looduse või hinge seisundi erakordset peenust, mis on ka Yesenini puhul lahutamatu:
Kuldsed lehed keerlesid
Tiigi roosakas vees,
Nagu kerge liblikaparv
Külmetult lendab ta tähe poole.
See “hajumine” on kunstniku poolt õigesse kohta paigutatud täpne pintslitõmme. Temast on pildil õhk.
Yesenini värvipalett ei loo mõnikord mitte ainult nähtavat looduspilti, vaid kannab ka sügavat inimlikku, patriootilist ja filosoofilist tähendust. Need aitavad mõista vene hinge geograafiat, meie varjatud tundeid kodumaa vastu. Huvitav on võrrelda prantsuse ränduri jooni Yesenini omadega. Nii loeme “Ränduri märkmetes”: “Milline riik! Lõputu, tasane nagu peopesa, tasane, ilma värvideta, ilma piirjoonteta, silmapiiril igavesed sood - madalakasvulised haledad metsad ja tee ääres - hallid, justkui maasse kasvanud, külamajakesed ja surnud, justkui mahajäetud linnaelanike poolt, samuti hallid ja tuhmid. Siin sa oled juba sajandat korda sellises Venemaal nagu ta on. Mis on neis märkmetes peamine? Frustratsioon ja võõrandumine. Sellest ka ükskõiksus selle uue ja Kusteni jaoks “inetu” riigi vastu.
Ja nüüd on meie ees luuletaja “valge” meistriteos, mis on esmapilgul kooskõlas Kusteni ridadega:
Lumine tasandik, valge kuu.
Meie pool on kaetud surilinaga.
Ja kased valges nutavad läbi metsade.
Kes siin suri? Suri ära? Kas ma pole sina?
Siin aga heliseb ja kumab läbi kodumaa tunne, siin on oma saatuse aimamine ja luuletaja saatuse seotus Venemaa saatusega, kogu see tunnete ring antakse edasi hämmastava jõuga. Sõnu pole vaja. Piisavalt värvist!
Paljud Yesenini luule värvilised pildid läbivad kogu tema loomingut, muutudes erksateks sümboliteks, allegooriateks ja lööklauseteks:
Ma lahkusin oma kodust
Rus jättis sinise.
Sinine-sinine on Yesenini üks lemmikvärve. Selle värvi annab ta oma armastatud kodumaale. Täpselt nii näeme Jesenini Rusi, kaunilt sinist, tema luuletusi lugedes. Luuletajal õnnestus luua ainulaadne pilt Kesk-Venemaa loodusest, mistõttu on tema luuletused oma sünnilooduse kohta nii eriti kerged, puhtad ja meloodilised:
Põllud on kokku surutud, metsatukad paljad,
Veest on udu ja niiskus,
Ratas siniste mägede taga
Päike loojus vaikselt.
Kaevatud tee magab.
Täna nägi ta und
Mida on väga-väga vähe
Peame ootama halli talve.
Oh, ja ma ise olen helisevas tihnikus
Ma nägin seda eile udus:
Punane kuu kui varss
Ta pani end meie saani külge.
Järeldus
Usun, et prantsuse reisija eksib: Venemaa pole “maastikuta riik”! Minu meelest ei osanud ta näha Kesk-Venemaa looduse ilu, ei suutnud “piiluda” ja “piiluda” Venemaa maastiku diskreetsesse võlu. Tõenäoliselt on see kingitus ainult venelastel:
Siin peab nägema
Siin peate lähemalt vaatama,
Nii et teie süda oleks täidetud särava armastusega.
Siin peate kuulma, siin peate kuulama,
Et kaashäälikud üheskoos hinge voolaksid.
A. Rõlenkov
Ja pärast luuletaja Rylenkovi jätkas seda ideed F.I. Tyutchev, märkides seda
Ta ei saa aru ega märka
Uhke välismaalase pilk,
Mis kumab läbi ja salaja kumab
Oma alandlikus alastuses.
Masendunud ristiema koormast,
Kõik teie, kallis maa,
Orjakujul taeva kuningas
Ta tuli välja õnnistades.
Keskmine tsoon on meie suure kodumaa keskus, need on kohad, mida seostatakse sõnadega "Venemaa", "Venemaa". See on meie isamaa. Rjazani põllud ja kased rahuliku veega Oka, Kaluga ja Tula metsade lähedal väikestes jõgedes, Moskva oblastis, Vladimiri maateedel, Tambovi ja Voroneži maadel, kus metsad kuivavad ja algavad stepid - kogu see lõputu ruum on leidnud oma poeetilise kehastus vene luuletajate ridades, vene kunstnike lõuenditel. Nad lõid Venemaa loodusest poeetilise kunstipildi, mis on kooskõlas meie kodumaa-taju, meie hinge mentaliteediga.
Vene maa kujundas vene inimese iseloomu. Akadeemik Dmitri Sergejevitš Lihhatšov kirjutas vene hinge geograafiast: "Vene südant on alati valitsenud avar ruum, sest vaba tahe on vabadus ühendatud ruumiga, piiramata ruumiga. Nüüd vaadake maailmakaarti: Venemaa tasandik on maailma suurim. Kas tasandik määras vene iseloomu või asusid idaslaavi hõimud tasandikule elama sellepärast, et see neile meeldis?
Vene luuletajad ja kunstnikud harutasid oma teostes lahti "vene hinge". Ja vene inimese hing on seesama võlu, sügavuse, arusaamatuse müsteerium, nagu need read ja pildid, mida kuuleme ja näeme, nagu muusika, mida vene muusikud loovad.
Terminite lühisõnastik
Laulusõnad on kirjandusžanr, mille teemaks on siseelu sisu, luuletaja enda “mina” ja kõnevorm on sisemonoloog, peamiselt värss.
Luule on kirjutamisel arm; kõike kunstilist, vaimselt ja moraalselt kaunist, väljendatuna sõnades ja pealegi veel mõõdetavamas kõnes.
Kunstiline kujund on autori poolt teoses loodud kujund
Lüürika on üks lüürika žanre.
Maastikusõnad – laulusõnad, mis kirjeldavad maastike ilu.
Stroof on poeetiliste ridade rühm.
Motiiv (teema) on püsiv teema, probleem, idee kirjaniku loomingus või kirjanduslikus suunas.
Maastik – vaade, mingi piirkonna kujutis; maalis ja graafikas žanr (ja eraldiseisev teos), milles pildi põhiteema on loodus.