Tšehhov kirjutas loo “Kallis” 19. sajandi lõpu 90ndatel. Sel perioodil oli tal võimalus avaldada oma nime all ajalehes Novoje Vremya, mis tegi temast kuulsa autori.
Loo žanr- klassikaline realism naturalismi elementidega - lihtsa argiloo kirjeldus. See on läbi imbunud kergest irooniast, mis on omane paljudele kirjaniku teostele.
Rambivalguses teosed - Olga Plemjannikova tavaline elu. Ühest küljest täidab see ennastsalgavat kirge ja teisalt nende samade kirgede kadumist. Olga armastab kõiki oma mehi ega nõua midagi vastu. Veelgi enam, ta sulandub nendega täielikult ja seetõttu pole tal isiklikku arvamust ega soove. Ta elab ainult oma lähedaste mõtetes.
Loo peategelased- Kallis, tema abikaasad ja poiss Sasha. Kangelanna ise on vaikne ja heatujuline, pehme ja armastav noor daam. Ta näeb välja nagu naiivne ja süütu puhas hing. Kallis kordab kõike sõna-sõnalt oma abikaasade järel, jättes tähelepanuta oma isikliku arvamuse. Oma õrna iseloomu tõttu kutsub ta neid lapsikult: Vanetška, Vasetška, Volodetška. Kõik abikaasad pole eriti meeldejäävad, igavad ja mõneti õnnetud mehed, mis kangelannat ei häiri. Ta elab nende halli igapäevaelu. Nad kõik lahkuvad temast aja jooksul, põhjustades talle valu ja ahastust. Lõppude lõpuks ei saa ta elada oma mõtete järgi. Ilma nendeta muutub tema elu tühjaks ja igavaks. Kuni poiss Sasha ilmub. Ta annab talle armastust ja hoolt ning, nagu ta on harjunud, elab tema mõtetes. Loomulikult ei sobi need tema vanusele, kuid see teda ei häiri.
Teemad
Lugu tõstatab mitu teemat. Esimene on naise saatus ühiskonnas. Sel juhul kirjeldatakse nõrga tahtega preilit, kes pole harjunud iseseisvalt elama, vaid ainult teistele meeldima.
Teine teema - Armastus. Emaarmastuse tunne, armastus pere ja sõprade vastu. Kallis jaoks on see elu alus. Tema armastust peetakse eneseohverduseks lähedaste ja lähedaste õnne nimel.
Kolmas teema on õnne teema. Kallis on õnnelik ainult sõltudes teistest. Kui õige see on? Kui õiglane on ohverdada oma õnn teiste nimel? Nendele küsimustele püüdis autor vastata.
Neljas teema - konflikt igapäevaelu ja isiksuse vahel. Kallis on teiste inimeste arvamuste ja taotluste "ori" ning ohverdab enda oma. Teda ei saa nimetada teadlikuks inimeseks, ta pidi võtma vastutuse oma elu eest. Kuid teised vilistavad teda jätkuvalt.
Põhiline tähendus Töö on mõista, mis on tõeline armastus ja millal see on illusioon ja piirab seeläbi inimest. Vaatamata suurele helgele tundele ei koge Kallis tõelist armastust, vaid ainult selle näivust.
Kirjanik seab lugeja ette valiku ette: otsustada ise, mis on täisväärtuslik elu ja tõeline armastus ning mis illusioon. Veelgi enam, see näitab, et igasugune mina-idee võib olla väga piiratud. Oluline on näha elus palju võimalusi ja mitte loobuda sellest.
2. variant
1898. aastal kirjutatud ja ajakirjas “Perekond” avaldatud A. P. Tšehhovi lugu “Kallis” lisati kirjaniku koguteoste 9. köitesse. Peategelane Olga Semjonovna Plemjannikova elab oma vanematemajas Tsyganskaja Slobodkas Tivoli aia lähedal. See kõige armsam, sõbralik tüdruk. Naabrid andsid tema tasase olemuse ja rahuliku iseloomu tõttu talle hüüdnime "kalliks". Tšehhov paljastab neiu kuvandi, räägib tema saatusest, kord irooniaga, kord traagiliste nootidega.
Olenka Plemjannikova astub meie ette inimesena, kelle jaoks elu mõte peitub armastuses teiste inimeste vastu. Ta elab probleemide ja pere muredega. Tema armastus on siiras, ilma teeskluseta. Olles veel noor tüdruk, armastab ta oma isa, Brjanskis elavat tädi ja prantsuse keele õpetajat. Seejärel armub ta kõrvalhoones elavasse teatri impressaario Kukinisse. Ebaatraktiivne mees: lühikest kasvu, kõhna kehaehitusega, kammitud oimu ja kollaka näoga. See igavesti rahulolematu, nurisev inimene. Ta kurdab pidevalt vihmase ilma üle, selle üle, et inimesed ei käi tema teatris.
Märkamatult kaob Olenka sõna otseses mõttes oma probleemidesse. Ta nakatub abikaasa põlglikust suhtumisest teatrikülastajatesse ja kordab pidevalt tema sõnu sõna-sõnalt. Käib proovidel ja kommenteerib, kui stseenid on liiga kergemeelsed. Näitlejad kasutavad tema lahkust ära, laenavad raha, kuid ei kiirusta seda tagasi andma. Omavahel kutsuvad nad teda "Vanya ja mina". See fraas kõlab pidevalt tüdruku enda vestlustes. Saanud teada oma abikaasa surmast, kaotab kallis elu mõtte, selle sisemise sisu.
Hinges tekkinud tühjus vajab täitmist ning Olenka leiab lohutust uuest hoolimatust armastusest puidukaupmees Pustovalovi vastu. Ta on sõna otseses mõttes kurnatud tema probleemidest. Nüüd sai tema mureks puidu müük ja selle hinnad. Kuid elu Pustovaloviga ei kesta kaua, ta sureb. Ja Kallis kaotab taas elu mõtte.
See armastus asendub armastusega veterinaar Smirnini vastu, kes tülitses oma naisega. Nüüd on tema probleemiks kehv veterinaarjärelevalve linnas. Kuid see suhe ei kesta kaua, arst viiakse teise linna. Olga Semjonovna elu kaotab taas mõtte, ta närbub ja vananeb. Smirnin tuleb aga taas linna koos oma poja Sašaga. Nad kolivad Olenka maja kõrval asuvatesse kõrvalhoonetesse. Poiss astub gümnaasiumisse. Kallis sukeldub Sasha kooliprobleemidesse, elab kaasa tema rõõmudele ja muredele ning kaebab naabritele õppimisraskuste üle. Tema kõne sisaldab sõnu “Sasha ja mina” ning ta tsiteerib pidevalt õpikute katkendeid. Tema unistused on suunatud Sasha tulevikule. Olga näeb teda inseneri või arstina, suures majas, abielus lastega. Naisele teeb muret vaid üks asi: ta kardab väga, et poisi vanemad võivad ta ära viia.
“Kallis” on lugu inimesest, kes suudab armastada kirglikult, kogu südamest. Olenka on oma mureavalduses liigutav, kuid samas naljakas. Tema jaoks ei tähenda armastamine mitte vastuvõtmist, vaid iseenda täielikku andmist, elamist teiste huvide ja probleemide järgi.
Mitu huvitavat esseed
- Puškini romaani Jevgeni Onegin analüüs
Aleksandr Sergejevitš Puškini romaan “Jevgeni Onegin” sai tõeliseks läbimurdeks 19. sajandi alguse kirjanduses. Selle kirjutamiseks kulus autoril rohkem kui seitse aastat. Puškin ise nimetas romaani "kogu minu elu teoseks".
- Essee Mis on Valor? põhjendus 15.3
Peaaegu kõik inimesed on vähemalt korra elus kuulnud väljendeid “valiant rüütel”, “vaprat mees” jms. Kuid mitte kõik ei tea, mis on vaprus. Paljud inimesed ajavad vapruse segamini julgusega.
- Isamaa essee teema Yesenini laulusõnades (loovuses, luules, teostes)
Armastuse teema kodumaa vastu läbib kogu Yesenini loomingut. Ta sündis Rjazani provintsis Konstantinovo külas. Nooruses, kui maailma tajutakse läbi roosade prillide, kirjutab luuletaja, et ta ei vaja paradiisi
- Daria Melekhova pilt ja omadused romaanis Vaikne Don Sholokhovi essee
Daria Melekhova on Mihhail Šolohhovi romaani "Vaikne Don" kangelanna. Ta ei ole üks teose peategelasi, kuid sellegipoolest on Daria pilt väga huvitav.
- Mida õpetab meile lugu "Kaukaasia vang", 5. klassi essee
Mida see lugu mulle õpetas? Lugu "Kaukaasia vang" põhineb tõelisel juhtumil, mis juhtus kolonel F. F. Tornauga. Ohvitser tabati sõja ajal, millest kirjutas ajakiri Russki Vestnik.
Koosseis
Anton Pavlovitš Tšehhov kirjutas loo “Kallis” 1899. aastal. Anton Pavlovitš Tšehhov kavatses selle loo kirjutada, et naeruvääristada kodanlikku elu, inimese väärtusetut ja mõtlematut olemasolu. Selle loo kangelanna on küllaltki piiratud sisemaailmaga, tal on lihtsad vajadused elus ja primitiivsed kogemused. Tšehhov kirjeldab teda nii: "Ta oli vaikne, heasüdamlik, kaastundlik noor daam, tagasihoidliku, pehme välimusega, väga terve." Tema nimi oli Olga Semjonovna või Olenka, kuid sagedamini kutsuti teda Kalliks.
Anton Pavlovitš Tšehhov põimus loos üllatavalt peenelt ja orgaaniliselt peent irooniat ja inimlikkust. Tšehhov püüdis avada lugejale kangelanna sisemaailma, kuid samas tunneb autor kahetsust, sest esitab meile tühja inimese.
Loo “Kallis” peategelasel oli haruldane omadus: kui ta kellessegi armus, sai temast alati oma armastuse objekti käepikendus; ta elas alati kaasa tema muredele, mõtetele ja huvidele. Kuid kahjuks polnud tal oma muresid, mõtteid ja huvisid.
Anton Pavlovitš Tšehhov teeb Kalli üle avalikult nalja, kui ta kirjeldab tema esimest abikaasat. Miks võis ta Kukinisse armuda? “Kukin, ettevõtja ja Tivoli lõbuaia omanik... Ta oli lühikest kasvu, kõhn, kollase näoga, kammitud oimudega, rääkis vedelas tenoris, Ja kui rääkis, väänas suud; ja meeleheide oli talle alati näkku kirjutatud...” Pärast Olga Semjonovnast Kukini naiseks saamist ei rääkinud ta kunagi iseendaga ainsuses, vaid ütles ainult „Vanechka ja mina”. Nad elasid harmoonias. Ta istus kassas, osales proovidel ja ütles igal võimalusel oma sõpradele, korrates Vanechka sõnu: "Teatris saate ainult tõelist naudingut ning saada haritud ja inimlikuks." See õnn on Tšehhovi sõnul kodanlik ja täiesti pilvitu. Kuid saatus polnud kallile armuline: tema “Vanechka” sureb ootamatult ja jätab lohutamatu lese.
Olga Semjonovna (või lihtsalt Dushechka) lein on aga lühiajaline, kestev veidi üle kolme kuu ja ta armub oma naabrisse Pustovalovi, kes töötab puidutöökojas juhatajana. Vassili Andrejevitši naiseks saades istus Darling hommikust õhtuni kontoris, kirjutas arveid ja jagas kaupu. Nüüd hakkas kullake maailma vaatama oma uue abikaasa pilguga: “Mul Vasichkaga pole aega teatris käia, me oleme tööinimesed, meil pole aega pisiasjade jaoks. Mis on nendes teatrites head? A. P. Tšehhov teeb Olga Semjonovna üle lihtsalt nalja, sest üsna hiljuti oli kangelanna lihtsalt teatrisse armunud. Kuid saatus esitab talle taas ebameeldiva üllatuse: Pustovalov suri ja Olenka on taas lesk.
Seekord veetis Darling kuus kuud leinas ja armus uuesti. Seekord on tema armastuse objektiks veterinaar Smirnin, kes oli abielus, kuid naisega tekkinud tüli tõttu elas ta üksi. Ta rentis kõrvalhoones toa Olga Semjonovnalt.
Linnas, kus Darling elas, said nad sellest teada pärast seda, kui ta kohtus postkontoris tuttava daamiga, ütles ta:
"Meie linnas puudub korralik veterinaarjärelevalve..."
Ta kutsus loomaarsti "Volodichka". Tema õnn ei kestnud aga kaua. Rügement, milles ta teenis, viidi üle ja ta lahkus igaveseks. Selle tulemusena jäi Kallis üksi. Tema hing on "tühi ja igav ja koirohu lõhn..." Ta on vanaks jäänud ja mandunud.
Kuidas suhtuvad toitumisspetsialistid rohelisesse kohvisse? ARSTID paljastasid tõe Green Coffee kohta!
Tasapisi sai temast hästi toidetud ja igav kodan, kes elab ainult siis, kui tal on kellestki hoolitseda, keegi, kes talle armastust "kinkib". Sellise elu ebameeldivus on ilmne. Kuid A. P. Tšehhov ei väljenda oma suhtumist kangelannasse, vaid püüab järk-järgult juhtida lugejat oma autori positsiooni mõistmiseni. Ta ei suru kunagi kellelegi oma arvamust peale. Paljud põlvkonnad lugejaid määravad Kalli tegelaskujule oma aktsendid, toovad enda jaoks esile tema tegelaskuju positiivsed ja negatiivsed jooned.
Esmapilgul tundub, et Kalli teema on ammendunud. Selline väikekodanlik õnn on ümber lükatud. Tema elu, millel puudub eesmärgi poole püüdlemine, on mõttetu. Anton Pavlovitš Tšehhov vastandab teda kangelannadega filmidest "Kolm õde", "Pruut" ja "Kirsiaed".
Kuid Anton Pavlovitš Tšehhov pani Darlingi hinge ammendamatu potentsiaali tema vajadusega armastada ja olla vähemalt kellelegi vajalik. M. Gorki Tšehhovi sellist humanismi iseloomustades ütles: "Tema lein inimeste pärast muudab inimeseks nii detektiivi kui ka röövlipoe pidaja - kõik, keda see puudutab."
Olga Semjonovna armastuse potentsiaal realiseerub täielikult, kui tema juurde kolib koos poja ja naisega pensionil loomaarst. Ja just loomaarsti poeg Sasha saab tema suure ja samas ennastsalgava armastuse objektiks. "Olenka rääkis temaga, andis talle teed ja tema süda läks rinnus äkki soojaks ja pigistas magusalt, nagu oleks see poiss tema enda poeg." Sasha läks gümnaasiumisse. Ja ükski tema varasematest kiindumustest polnud nii sügav.
Lugu “Kallis” saavutab oma haripunkti lõpus. Sasha elab koos Olga Semjonovnaga. "Selle poisi eest, kes on talle võõras, tema lohkude ja mütsi eest, annaks ta kogu oma elu, ta annaks selle rõõmuga, helluspisaratega." Tema elu on tühi, kui tal pole kedagi, kelle eest hoolitseda. "...Ema nõuab Sašat Harkovisse... Oh jumal!" Ta on meeleheitel; tema pea, jalad, käed on külmad ja tundub, et temast õnnetumat inimest maailmas pole. Kuid möödub veel minut, kostab hääli; See on loomaarst, kes tuleb klubist koju. "Jumal tänatud," arvab Olenka. Vähehaaval lahkub raskus südamest, muutub jälle kergeks; ta heidab pikali ja mäletab Sashat, kes magab sügavalt...
Kas see on sama kallis või võib-olla on see hoopis teine inimene?
Kallis, kelle kujus Anton Pavlovitš Tšehhov kavatses naeruvääristada "vulgaarse mehe vulgaarsust", kasvab loo lõpus kangelannaks, kes äratab kaastunnet.
Tšehhov imestas väga sageli, miks tema komöödiad ei tekita mitte naerukrampe, vaid pisaraid.
Seda A. P. Tšehhovi ande omadust märkis L. N. Tolstoi. Ta võrdleb Tšehhovit piiblipreestri Valzamiga, kes tahtis rahvast kiruda, kuid needmise asemel õnnistas, sest Jumal puudutas ta huuli. Sama juhtus ka A. P. Tšehhoviga: ta tahtis vaese hingega mehe üle nalja heita, kuid tema talendi loodud karakteri tõde osutub sellest plaanist tugevamaks.
Loo analüüs A.P. Tšehhovi "Kallis".
Loo “Kallis” kirjutas A.P. Tšehhov 1899. aastal. Praegu areneb kapitalism Venemaal hüppeliselt. Ja seetõttu astub inimestevahelistesse suhetesse valem: "Inimene on inimese jaoks hunt".
Sel sotsiaalsete suhete taustal näitab Tšehhov naist, kelle kogu hing koosneb teistest inimestest. See naine on Olga Semjonovna. Ta abiellub armastusest teatriettevõtja Kukiniga. Ta täidab kogu tema elu. Ta mõistab ja jagab kõiki tema probleeme ("Kas avalikkus saab sellest aru? Eile olid peaaegu kõik kastid tühjad"). Kuid Kukin on suremas. Olga Semjonovna langeb leinasse (“Mu kallis! Miks ma sinuga kohtusin? Miks ma sind ära tundsin ja armastasin!”).
Kuid varsti armub ta uuesti. Nüüd puidulao juhataja Pustovalovi juurde. Nüüd täidab Pustovalov kogu tema hinge. Nad abielluvad. Ja kuna Olga Semjonovna hing täitub uue abikaasaga, hakkab ta süvenema puidukaubanduse teemadesse (“... igal aastal Mogilevi kubermangus puidu järele sõitma. Ja milline tariif!”). Kuid ka Pustovalov sureb. Olga Semjonovna langeb taas leinasse (“Kuidas ma saan ilma sinuta elada, ma olen kibe ja õnnetu”).
Kuid ta armus uuesti. Seekord tülitses loomaarst Smirnin oma naisega. Kuid nende armastus ei kestnud kaua. Tema rügement viidi peagi kaugele üle ja ta pidi linnast lahkuma. Pärast Smirnini lahkumist hakkab Olga Semjonovna närbuma ja vananema.
Kuid palju aastaid hiljem naasis Smirnin oma linna, olles oma naisega rahu sõlminud. Ta tuli oma poega gümnaasiumi saatma ja asus elama Olga Semjonovna juurde. Nüüd hakkas ta gümnaasiumis elama selle poisi Sasha murede ja rõõmudega.
Olga Semjonovna ei saa muud üle kui elada teise inimese elu, mitte muretseda tema probleemide pärast. Loos kutsuvad kõik teda Kalliks, sest tema hing on avatud teisele inimesele. Ja seda ei saagi täpsema sõnaga kirjeldada. Ta ei saa elada ainult iseendale. Sellisest elust hakkab ta raiskama. Kuid kapitalismi kiirenenud arengu ajal elab enamik inimesi ainult iseendale, mitte ei tee head kellelegi teisele peale iseenda. Ja minu arvates on Tšehhovi mõte selles loos elu mitte enda heaoluks, vaid elu elu enda pärast.
Lugu “Kallis”, kirjutatud aastal 1899, viitab A. P. Tšehhovi loomingu viimasele perioodile.
Kallis – oma kiindumuse näotu ori? (Nii tajus Gorki loo kangelannat.)
Kallis – püsimatu, põhimõteteta olend? (Nii ilmub ta Lenini arvustuses.)
Kas mu kallis on naise tõelise eesmärgi kehastus? (L. Tolstoi nägi teda sellisena.)
Pole asjata, et Leo Tolstoi paigutas Kalli kujutise Don Quijote ja Sancho Panza piltide kõrvale Shakespeare’i Horatio Hamletist. Tolstoi väitis, et naeruvääristamine oli "Kallis" kontseptsiooni keskmes, kuid uskus, et lugu ei läinud nii, nagu Tšehhov seda kavatses. Ta pidas “Kallist” meistriteoseks, kuid see osutus justkui lisaks või vastupidi autori kavatsustele “alateadlikult”: see, mis oli mõeldud naeruvääristamiseks, osutus kiitmiseks.
Loo eripäraks on peategelase kuvandi ebaselgus, mis võimaldab mitmekesistada selle teose mõistmist ja tõlgendamist. Seetõttu on üks Tšehhovi parimaid lugusid, lugu “elu armastuses”, tekitanud ja tekitab tänapäevalgi vastakaid arvamusi ja hinnanguid.
Peamine teema teosed – armastus, mille Tšehhov vastandab ühiskonna väärtusvaakumile. Samal ajal seisneb armastuse olemus, nagu peategelane mõistab, võimes armastust anda, mitte vastu võtta.
Omades annet näha lihtsas kompleksi, leiab Tšehhov ja näitab tavainimese igapäevaelus, mis on selle inimese olemus, mille nimel ta elab.
Loo süžee ja kompositsiooniline struktuur
“Kallis” on selgelt näha kaks lugu. Darlingi "Hobuste ahel" maalib pildi kergemeelsest daamist, kes muudab kiiresti oma südame kiindumusi ja lahustub oma väljavalitutes. “Kaotuste ja kaotuste ahel” kujutab Olga Semjonovna tundeid lähedaste kaotuse puhul.
Neljaosaline kompositsioon Lugu vastab Kalli nelja kiindumuse muutumisele. Narratiivi konstrueerimiseks kasutab Tšehhov kordamise tehnikat: igas neljas osas areneb olukord sama stsenaariumi järgi. Kallis mõistab kellegi teise olukorda, on läbi imbunud kaastundest, seejärel armastusest, muutudes oma väljavalitu “kajaks” ja “varjuks”, siis saabub olukorra lõpp. Selline tegevuste monotoonsus ja edasiste arengute etteaimatavus loob koomilise efekti.
Kirjanik organiseerib loos aega, vaheldudes korduvaid stseene ja ühekordseid sündmusi. Kolmeosaline narratiiv puudutab kangelanna minevikku, alles neljandas osas on kasutatud oleviku verbe.
Tšehhov jättis loo lõpu lahtiseks: kas kaotuse olukord kordub Kalli jaoks uuesti? Kas ta tõesti kaotab selle, mis täidab tema elu ja annab sellele tähenduse?
Loo piltide süsteem
Teose peategelasteks on Olga Semjonovna Plemjannikova (Dušetška), Kukin, loomaarst Pustovalov ja tema poeg Saša. Kukini kujutis on koomilise suunitlusega. Teiste tegelaste kujundid pole nii eredalt välja joonistunud.
Suurimat tähelepanu pööratakse peategelase kuvandile. Kallis pilt keeruline ja vastuoluline. Kangelanna omakasupüüdmatu armastuse kingitus on üllatavalt põimunud vaimsete huvide täieliku puudumise ja suutmatusega iseseisvalt mõelda (“tal polnud arvamusi”).
IN Kalli kujutise kolm esimest osa ja sellel on kaks projektsiooni: Tšehhov näitab liigutav ja armas selles naises ning samal ajal naeruvääristamine temas oleva naljaka ja piiratud üle . Redutseerimistehnikat kasutades annab kirjanik esmalt võimaluse tunda kangelanna tundeid, kuid näitab samas nende tunnete piiratust ja suhtelisust ning see piirang ei saa lugejat naeratama panna. Olga lahustub täielikult oma valitud maailmas, kaotades samal ajal oma individuaalsuse. Pole juhus, et kangelanna jäetakse ilma tema enda kõneomadustest, kuid ta kordab nagu kaja oma abikaasade sõnu. Kõnedetailide abil näitab Tšehhov Dušetška sõnavara muutumist – Kukini käe all toimuvad teatriteemalised vestlused asenduvad Pustovalovi käe all metsanduslike terminite kasutamisega ning seejärel loomaarst Smirnini käe all hobuhaiguste teemalised vestlused.
Loo neljandas osas kaob iroonia. Kallis ilmub lugeja ette uues valguses – emaarmastuse valguses. Vanemlikust armastusest ilma jäänud keskkooliõpilase Sasha ilmumisega tema ellu ärkab Olgas emaarmastus. "Oh, kuidas ta teda armastab!" Kõik eelnevad tunded tunduvad selle viimase armastusega võrreldes tähtsusetud, ebareaalsed. Kallis mõistab oma peamist kingitust, mis eristab teda tavainimeste maailmast - võime ennastsalgavaks armastuseks. Naine leiab end sellest tundest. Kallis kasvab kitsarinnalisest kodanlikust tõeliselt tšehhovlikuks kangelannaks, äratades mõistmist ja kaastunnet.
“Kallis” - lugu armastuse kingitusest, mida igaühele ei anta ja sellises erakordses kondensatsioonis leidub üldiselt harva? Jah, see on lugu inimesest, kes on võimeline armastama kuni eneseunustuseni. Ja nendest naljakatest, lõbusatest ja absurdsetest ilmingutest, mida see võime tegelikkuses võtab. Esiteks on Darlingi valitud naljakad ja tähtsusetud ning ta on naljakas sedavõrd, et võtab omaks nende eluviisi ja maailmanägemuse. Peamine asi tema juures on ammendamatu armastuse pakkumine.
Kunstis mõõdetakse armastuse jõudu sageli valmisolekuga kallima eest surra. Olenka tapetakse siiralt pärast nii Kukini kui ka Pustovalovi surma ning oleks võinud oma nutulauludes - retoorilise kujuna - väljendada soovi minna koos nendega teise maailma. Kuid surra Kukini või Pustovalovi nimel näeks tõesti absurdne välja. Ja Sasha armastuse tõde kinnitab täpselt valmisolek anda tema eest oma elu - "rõõmuga, hellusepisaratega". See räägib Kalli kõrgeima viimase tunde autentsusest ja kaasatusest.
Kallis elab samas keskkonnas, sama tüüpi ja tasemega inimeste keskel nagu Ionych. Nii Ionych kui ka Darling kogevad selle keskkonna tugevust, võimatust neile peale surutud elukäitumise vormidest välja murda: ta, olles püüdnud neile vormidele vastu seista ja vastu seista, võtab ta need vabatahtlikult ja rõõmsalt vastu. Kuid neid kahte kangelast kujutas Tšehhov erineval viisil ja kirjanik kehastas neis oma maailma idee erinevaid aspekte.
Loo kunstiline originaalsus
Lugu on kirjutatud kunstilises stiilis. Teksti kunstiline konstruktsioon põhineb narratiivi lüürilise ja koomilise tonaalsuse vaheldumisel. Loo originaalsus avaldub deminutiivsete järelliidete kordamises, korduse kasutamises kogu loo vältel ja tähelepanu pööramises verbaalsetele detailidele.
Tšehhovi olemuse põhijoon on terav instinkt teiste valu vastu, kõrge ja lahke hinge kaasasündinud tarkus. Tema vaadete ja mõtete mõistmiseks peate piiluma tema teoste sügavustesse, kuulama tema teoste kangelaste kõlavaid hääli. Kirjanik on huvitatud tavalistest inimestest, kelles ta püüab leida seda, mis täidab neid kõrge vaimsusega.
Üheksateistkümnenda sajandi kaheksakümnendatel hakkas Tšehhov avaldama mõjukas ajalehes “Uus aeg”, mille omanik oli A.S. Suvorin. Lugudele saab alla kirjutada oma pärisnimega. Alates 1887. aastast on Suvorin avaldanud peaaegu kõik kirjaniku teosed. Nendest raamatutest tunnustas Venemaa Tšehhovi.
Rääkides Darlingi prototüübist, võime kindlalt öelda, et see on üldistatud sümbol, teatud üldine iseloomuomadus - esivanemate päritolu.
Võtsin L. N. loo rõõmuga vastu. Tolstoi.
Žanr, suund
Tšehhov jätkab klassikalise realismi parimaid traditsioone, mis on põimunud kõrge naturalismi võtetega.
Kirjanik puutub kokku ka sümbolismiga, otsides selles tänapäevaseid tegelikkuse kujutamise vorme.
“Darling” on novell, mille kõla musikaalsus lubab rääkida selle intiimsusest. Jutustust saadab kerge iroonia, mis varjab pilkavat naeratust.
Sisuliselt
Fookuses on Olga Semjonovna Plemjannikova tavaline elu. Süžeelist intriigi pole.
Lugu toob esile kaks süžeeliini, mis mõlemad on Olenka looga seotud: ühelt poolt "kangelanna hobide ahel", teiselt poolt "kaotuste ja kaotuste ahel". Kallis armastab kõiki kolme abikaasat ennastsalgavalt. Ta ei nõua oma armastuse eest midagi vastu. Inimene lihtsalt ei saa elada ilma kireta. Võtke see tunne talt ära ja elu kaotab igasuguse mõtte.
Kõik abikaasad lahkuvad sellelt maalt. Ta leinab neid siiralt.
Tõeline armastus saabub Kallile alles siis, kui poiss Sasha ilmub tema saatusesse.
Peategelased ja nende omadused
Tšehhovi kangelaste tegelasi ja hingesid kohe ei paljastata. Autor õpetab meid mitte kiirustama oma tegelastele lõplikke hinnanguid andma.
- Olga Semjonovna Plemjannikova- "vaikne, heatujuline, kaastundlik noor daam." Tema välimuses oli kõik “pehme”: nii silmad kui ka valge kael. Kuid kõnekaart oli "lahke, naiivne naeratus". Armastav inimene, kelle saatusesse ilmuvad üksteise järel kolm südamlikku kiindumust: ettevõtja Ivan Kukin, puidulao juhataja Vassili Andreich Pustovalov, loomaarst Vladimir Platonitš Smirnin. Olenkast saab nende "vari", "naine-kaja". Olles ilma omaenda arvamusest, kordab ta alati seda, mida tema abikaasad räägivad. Armastades tagasi vaatamata, ei kujuta kallis oma elu üksi ette. Vanechka, Vasechka, siis Volodechka. Ta kutsus kõiki "kallikeseks". Täiesti üksi jäetud on ta eksinud, tema peas ei sünni ainsatki mõtet. Tühjus ja tuleviku teadmatus muutuvad elu pidevateks kaaslasteks. Ja ainult kümneaastase poisi Saša, Smirnini poja ilmumine tema ellu "kinkib" Olga Semjonovnale armastuse, mis haarab kogu tema hinge. Üldist iseloomuomadust saab defineerida üldsõnaga “naiselikkus”, see väljendab kogu Kalli kuvandit.
- Ivan Kukin. Kangelase iseloomustus põhineb antiteesil: ta juhib Tivoli naudinguaeda, kuid kurdab pidevalt elu üle. Tema välimus on kirjeldamatu: kõhn, ta räägib keerdunud suuga. Kollane jume on märk füüsilisest halvast tervisest ja tõredast iseloomust. Õnnetu mees. Pidevalt sadav vihm on pantvangi sümbol olukorras, kes loodab tema saatust.
- Vassili Andreich Pustovalov- Plemjannikova naaber. "Rahutav hääl", "tume habe". Täiesti unustatav isiksus. Talle ei meeldi igasugune meelelahutus. Kooselu Olenkaga paistab läbi detailide: “mõlemad lõhnasid hästi”, “naasid kõrvuti”.
- Vladimir Platonitš Smirnin- noormees, loomaarst. Ta läks oma naisest lahku, kuna vihkas naist, kuid saatis regulaarselt raha oma poja ülalpidamiseks.
- Naise saatus ühiskonnas oli Anton Pavlovitš alati mures. Ta pühendas talle unustamatud leheküljed oma loomingust, luues “Tšehhovi naise” kuvandi.
- Loo peateemaks on armastus. Armastus sugulaste vastu, armastus mehe vastu ja emaarmastus. Armastuse teema on Darlingi elus peamine. Tema tunded on vaiksed, kurvad. Lugu räägib venelanna omakasupüüdmatust elu jätkamise ja säilitamise nimel.
- Kuid kas loo tegelased on oma käitumises ja otsustusvõimes täiesti vabad? Kõige raskem on küsimus tõelisest inimese vabadusest, kuidas ületada oma sõltuvus armastavatest inimestest.
- Õnneprobleem. Kas inimest, kes elab ainult oma pere ja sõprade heaks ja õnneks, võib nimetada õnnelikuks? Kas tõesti on vaja neile mingi normi järgi “õnne” pakkuda? Nendele küsimustele püüab autor vastata oma tavapärase delikaatsusega.
- Elu väärtuse filosoofiline probleem. Inimesel on selle ja selle säilitamise ees kohustused. Seda pole vaja hävitada.
- Konflikt igapäevase mõttetu elu ja isiksuse vahel, mis peab "sisemise orja tapma" ja hakkama teadlikult elama. Kangelanna peab heitma maha passiivsuse unise tuimuse ja võtma vastutuse kellegi teise saatuse eest.
Teemad ja probleemid
Tähendus
Lohutavaid vastuseid kirjanik tavaliselt ei anna. Tema jaoks pole elus kõik selge. Kuid proosas on väärtusi, milles meister on kindel. Mis on armastus? Esiteks on see tunne, mis võimaldab inimesel paljastada oma hinge potentsiaali. Armastamine ei tähenda oma teise poole kopeerimist, tema mõtete pimesi kordamist, endalt valikuvabaduse täielikku äravõtmist. Armastus annab inimesele nähtamatut energiat, mis võimaldab tal jagada oma armastatuga kõiki eluraskusi ja ületada teel ette tulnud raskused. Seal, kus pole tõelist armastust, pole elu täiesti tõeline - see on kirjaniku põhiidee.
Naine ei ole ainult armastav ja hooliv naine. Ta on ema, kes annab maailmale lapse, inimkonna jätkaja. Tšehhovi armastus on sügavalt kristlik tunne, sellest ka tema idee – kinkida Kallile tundeid, mis teda ülendavad, mitte orjastada teda rutiini.
Tõeline armastus on võimalik ainult peremaailmas. Emaarmastus võimaldab koos lapsega uuesti läbida elu õppimise tee.
Mida see õpetab?
Tšehhov seab lugeja silmitsi vajadusega ise küsimusele vastus valida. Põhiidee sisaldub “geograafiatunni” stseenis: “Saar on osa maast,” kordab Olenka. “Saared” on inimsaatused, “maa” on meie suur maailm, mis koosneb perekondlikest “saartest”. Lõppude lõpuks saate ainult seal kogeda elu kõrgeimat täiust ja leida ennast.
Kirjanik õpetab, et iga tunnistatud tõde on piiratud. Elu oma ilmingute mitmekesisuses osutub “targemaks”. Kirjanik soovis, et inimene ei sulguks end temast, vaid saaks elada iga hetke, mille ta andis.
Huvitav? Salvestage see oma seinale!