Adobe on välja andnud Photoshopi, InDesigni, Illustratori, Dreamveawer CC uued versioonid. Loome palette Adobe InDesignis, Illustratoris ja Photoshopis

Alates fototöötlusest kuni tüpograafiatööriistade ja helikujunduseni – tööstusstandardi Adobe Creative Suite pakub loojatele kõike, mida nad vajavad professionaalse töö kiireks loomiseks – sõna otseses mõttes. mis tahes tüüpi disainiprojekt.

Nüüd vaatame graafikat. Olgu selleks logokujunduse loomine, sotsiaalmeedia graafika kujundamine või kujunduse kokkupanemine, Adobe on loonud täiuslikud rakenduslahendusedPhotoshop, Illustraator ja InDesign.

See rakenduste kogu on pööraselt võimas ja igaüks neist on täis kümneid funktsioone, mis on optimeeritud teatud tüüpi projektide jaoks. Õige projekti jaoks õige rakenduse kasutamine muudab disainiprotsessi paremaks. Periood.

Disain muutub enamaks tõhussest disainerid saavad töötada kiiremini, et luua oma klientidele lühema ajaga rohkem võimalusi. Ja disainerid suudavad toota kõrgematkvaliteettöötada tööriistadega, mis on projekti jaoks kohandatud (teievõiksvärvige aialabidaga seina, aga te ei tee seda). Õige tööriista kasutamine muudab teid ka rohkemakspaindlikja suudab muuta või muuta disainilahendusi vastavalt muutuvatele vajadustele.

Kuidas siis teada saada, millist rakendust kasutada? Enamikku graafilise disaini töid saab hinnata kolmel viisil:

1. Prinditud või digitaalne

Prindiprojekt prinditakse füüsiliselt mingile kandjale (nt visiitkaardid, flaierid, t-särgid, pakendid, kleebised ja palju muud). Digiprojekte vaadatakse ekraanil (nt sotsiaalmeedia graafika, bännerreklaamid, veebisaidid, e-raamatud, esitlused ja palju muud).

2. Pilt või tekst

Pildiprojektid hõlmavad visuaalseid elemente, nagu fotod, illustratsioonid, kujundid ja mustrid. Tekstiprojektid keskenduvad sõnadele, olgu need siis mõned (visiitkaardid) või hunnik (brošüürid ja brošüürid). Sageli kasutavad projektid mõlemat.

3.Vektor või raster

Vektorprojekt on pilt, mis on koostatud joonte ja kõveratega, mida saab mis tahes suuruseni (nt logod) suurendada või kahandada. Rasterprojekt on kujutis, mis on koostatud määratud arvust pikslitest, mille kvaliteet muutub suuruse muutmisel (nt fotod).

Seega valige rakendus, mis tahes rakendus. Vaatame, millal peaksite neid kasutama.

Millal peaksin Photoshopi kasutama?
-

Milleks Photoshop hea on? See on üsna lihtne (vihje: see on nimes). Jah, fotod. Rakendus oli algselt loodud tervikliku lahendusena mis tahes tüüpi rasterpiltide loomiseks, redigeerimiseks ja retušeerimiseks. Sellest ajast peale on Photoshop välja töötanud terve hulga tööriistu, mis võimaldavad kasutajatel teha palju rohkem. Kaunid kunstnikud kasutavad seda digitaalselt joonistamiseks, visandamiseks ja isegi maalimiseks. Fotograafid kasutavad seda oma fotode kohandamiseks ja muutmiseks värvide ja valgustusega. Tootmisdisainerid kasutavad seda veebivalmis digitaalsete piltide loomiseks.

Teeme rad albumi kaane. Esiteks: vinge Photoshopis töödeldud taustafoto.

Kui enamik inimesi mõtleb graafilisele disainile, mõtleb nad Photoshopile. Ja see on tõsi: Photoshop on kõige võimsam rakendus nii piltide loomiseks kui ka täiustamiseks. Kihid muudavad mallide väljatöötamise lihtsaks, mida saab ühe klõpsuga redigeerida ja ümber korraldada. Reguleerimistööriistad on palju võimsamad kui ükski teine ​​rakendus ja võimaldavad teha väikseid muudatusi värvi, kontrasti, heleduse ja muu osas.

Kuid Photoshop pole alati parim lahendus. Siin on ülevaade sellest, millal Photoshop kõige paremini töötab, ja mõnel juhul on mõistlikum liikuda üle Illustratorile või InDesignile.

Kasutage Photoshopi, kui…

  • On aeg retušeeri fotosid.Kas peate fotot värvi parandama? Või taltsutada ära lendlevad juuksed? Või digitaalselt segada? Photoshop = fotod. Ja paremat tööriista pole.
  • Sa pead muuta kunstiteoseiddigitaalseks või printimiseks. See võib olla foto, maal, joonistus või midagi muud. Photoshop on õige tööriist tagamaks, et iga joon, vari ja tekstuur on paigas. Seejärel saate seda kunstiteost kasutada kõikjal, kas eraldi või Illustratori või InDesigni projektis.
  • Sa soovid digitaalsed pildid veebi jaoksnagu sotsiaalmeedia pildid, bännerreklaamid, meilipäised, videod jne. Nende piltide loomine Photoshopis tagab, et need on õige suurusega ja veebi jaoks optimeeritud.
  • Peate looma a veebisaidi või rakenduse makett. Kihid muudavad kasutajaliidese elementide teisaldamise lihtsaks ja kuna Photoshop on pikslipõhine redigeerimisprogramm, siis teate, et teie kujundus on iga ekraani suuruse jaoks õige suurusega.
  • Sa tahad olla väljamõeldud ja video. Tänapäeval ei suuda kaamerad teha mitte ainult fantastilisi fotosid, vaid suudavad jäädvustada ka päris armsaid videoid. Photoshopiga on lihtne kokku lõigata lihtsaid videoklippe ning lisada graafikat, filtreid, teksti, animatsioone ja palju muud.

Kasutage teist rakendust, kui…

  • Peate looma logo. Kuna logosid kasutatakse nii paljudes erinevates kohtades, peavad need olema muudetavad. Photoshop ei ole optimeeritud vektorkujutise loomiseks, nii et kui te ei soovi läbi komistada hunniku väljakutseid pakkuvaid lahendusi, on teie pildid ainult ühes suuruses. Kui teil on vaja neid suurendada, muutuvad need tõenäoliselt piksliteks ja "häguseks", muutes need printimiseks vastuvõetamatuks.
  • Peate palju paigutust tegema tekst. Olenemata sellest, kas see on trükitud või digitaalne, ei käsitle Photoshop suurt tekstihulka kuigi hästi. Piltide pealkirjad ja lühikesed koopiaread (nt bännerreklaamid ja sotsiaalmeedia graafika) sobivad hästi, kuid kui tegemist on tekstilõikudega, proovige Illustratori või InDesigni.

Millal peaksin Illustratori kasutama?
-

Illustrator on Adobe'i maagiline vektorkujutismasin. See tähendab, et kõike, mis Illustratoris on loodud, saab skaleerida tillukesteks faviconi pisipiltideks või hiiglaslikeks Times Square'i reklaamtahvliteks – seda kõike kvaliteeti kaotamata või veidrat pikslitust lisamata. Illustratoris loodud kujundus näeb visiitkaardil või bussiümbrisel identne välja. Ja see teeb sellest logo parima sõbra.

Bad-ass bänd vajab bad-ass logo ja Illustratoris loodud tapvat vektorkunsti.

Kui mõtlete printimisele, mõelge Illustratorile. Selle rakenduse tööriistade abil saate hõlpsalt kujundada paigutusi, määrata tüüpi, luua kujunduselemente ja isegi paigutada Photoshopiga tehtud rasterpilte. See on tõesti mõlemast maailmast parim. Lisaks võimaldab vabakujuline paindlik graafikaplaadi tööruum hõlpsasti unistada ja ideedega katsetada, enne kui need ühes kohas lõplikult vormistate.

Illustrator on võimas, kuid nagu ka Photoshopil, on sellel omad piirangud. Vaadake, millal on Illustrator teie parim sõber ja millal peate võib-olla leidma teise sõbra, kellega koos suhelda.

Kasutage Illustratori, kui…

  • Peate looma a logo, ikoon või brändi maskott. Iga Illustratoris loodud vektorkuju ja joont saab puhuda mis tahes suurusesse, mistõttu on see ideaalne piltide jaoks, mida tuleb kasutada mitmel erineval viisil.
  • Tahad a üheleheline trükitükk. Illustrator sobib suurepäraselt plakatite, visiitkaartide, flaierite ja märkmekaartide jaoks. Rakenduse võimsad vektortööriistad visuaalselt teravate pealkirjade loomiseks, mida saab kombineerida teiste rasterpiltidega.
  • Sa pead määrata logo tüüp. Illustratori ladumisfunktsioonid on uskumatult võimsad, võimaldades mis tahes teksti teisendada täielikult redigeeritavaks kujundiks, mida saab venitada, kallutada ja muuta mis tahes kujuteldaval viisil. Kas otsite ideaalset logotüüpi? Alusta siit.

Kasutage teist rakendust, kui…

  • Peate pilte redigeerima. Kui kompositsioonis kasutatakse rasterpilti (fotot või kunstiteost), on Illustratoril vähe tööriistu selle pildi otse redigeerimiseks. Photoshop saab teha põhjalikumaid kohandusi, nagu värvi, kontrasti ja heledust.
  • Peate looma mitmeleheküljelised dokumendid. Illustrator saab üheleheliste lehtedega hakkama nagu võlu, kuid kõige muu jaoks on InDesign õige tee tänu sellistele funktsioonidele nagu lehekülgede nummerdamine, põhilehe mallid ja parem tekstipaigutuse funktsionaalsus.

Millal peaksin kasutama InDesigni?
-

Adobe töötas välja InDesigni lauaarvutite kirjastamise turu jaoks ning seda kasutatakse peamiselt ajalehtede, ajakirjade, raamatute, plakatite ja flaierite küljendamiseks. Peaaegu kõik, kus on palju teksti, peaks minema otse InDesigni.

Aeg see kõik kokku panna. Vaadake neid magusaid digitaalseid lainerimärkmeid, mis on koostatud InDesigniga.

Kuid Illustrator oskab ka teksti küljendada, eks? Jah, aga InDesign tõstab selle astme võrra üles ja siis natuke. InDesign võimaldab teil seadistada põhilehe malle, nii et lehekujundused ühtlustuvad kohe kogu dokumendi ulatuses. Lehed nummerdatakse automaatselt ja neid saab hõlpsasti ümber järjestada, paljundada ja vahetada. Tekstistiilid, veerud, veerised ja muud avaldamisele omased funktsioonid on samuti palju tugevamad. Lihtsamalt öeldes, kui sellel on tekst, saab InDesign sellega hakkama.

InDesign loodi mõningaid väga spetsiifilisi kasutusviise silmas pidades. Siin on aeg, millal peaksite seda lahendust kasutama.

Kasutage InDesigni, kui...

  • Peate paigutust a mitmeleheküljeline, tekstirohke tükk. Prinditud või digitaalne, InDesign tehti küljendusteksti järgi, punkt. Kui kujundate ajakirja, brošüüri või brošüüri, võiksite sellest teha oma esimese peatuse. Kolmest rakendusest on InDesignil kõige jõulisemad saadaolevad trükifunktsioonid ja see integreerub Adobe Digital Publishing Solutioniga, võimaldades teil luua täielikult interaktiivseid e-raamatuid, ajakirju ja muid digitaalseid väljaandeid.

Kasutage teist rakendust, kui…

  • Peate kujundama väiksemate tööde jaoks (nt visiitkaardid ja flaierid). Illustrator võib sama hästi töötada.
  • Peate pilte redigeerima. InDesignil on vähe või üldse mitte pilditöötlusvõimalusi. Photoshop saab teha põhjalikumaid kohandusi, nagu värvi, kontrasti ja heledust.
  • Peate kujundama logo. InDesign saab luua piiratud kujundeid, kuid kui vajate oma dokumendile logo, kujundage see esmalt Illustratoris ja seejärel importige.

Õige tööriist õigeks tööks
-

Kas soovite suurepärast tööd? Kasutage õiget tööriista. Tahadkick-ass, hämmastav, meeleheitliktöötada? Siit saate teada, kuidas kombineerida kõiki Photoshopi, Illustratori ja InDesigni funktsioone. Need rakendused saavad kõik sujuvalt koos töötada, et luua kujundusi, mis kõik äratavad.

Teema 1: Adobe Photoshopi rasterpildiredaktori eesmärk.

2. teema: Navigeerimine Photoshopis: kaamerast sisse ja välja liikumine, lehe liigutamine ekraani taga.

3. teema: Photoshopi liidese kohandamine. Palettide (dokkerite) paigaldamine, kinnitamine, kokkupanemine ja eemaldamine.

4. teema: Failide avamine, suuruse muutmine ja salvestamine Photoshopis. Tegevuse ajalugu. Tühistage ja tagastage toimingud.

5. teema: Toimingud kihtidega: tühja kihi loomine, kihtide paljundamine, kihtide kopeerimine, kihi osa kopeerimine, pildi liigutamine kihilt kihti, sama osa pildist, kihtide kustutamine, osa pildi kustutamine kihist, loomine ja kihirühmade kustutamine, kihtide kinnitamine ja vabastamine ning kihtide vertikaalse järjestuse muutmine.

2. õppetund

Teema 1: Pintsli seaded.

2. teema: Oma pintsli valmistamine.

3. teema: Töötamine Photoshopis graafikalauaga.

4. teema: HTML-paigutuse elemendid: gif-animatsiooni ja menüükaardi loomine ja paigutamine (paigutamine).

3. õppetund

Teema 1: Pildi osa valimine, valitud pildiosa horisontaalsuunas liigutamine ja dubleerimine, valitud pildiosa liigutamine kihtide vahel ning vaba teisendustööriista kasutamine.

2. teema: Fotomontaaž.

4. õppetund

Teema 1: Templi ja taastava pintsliga töötamine. Vanade ja kahjustatud fotode restaureerimine. Mustvalgete fotode värvimise kohta vaadake kuuenda õppetunni 4. teemat.

2. teema: Kihi mask.

3. teema: Suure kontrastsusega filtri, ülekattekihi segamisrežiimi, tooni, küllastuse, heleduse tööriista ja mitmekihilise segamisrežiimi kasutamine. Ilusalong Photoshopis.

4. teema: Filter "Plastik".

5. õppetund

Teema 1: Kärbitööriista kasutamine raamide loomiseks.

2. teema: Kihiefektid.

3. teema: Looge, salvestage ja laadige kihistiile

6. õppetund

Teema 1: Värviratas ja värvimudelid arvutigraafikas ja trükitootmises. Trükivärvid ja pantonid. Värvikanalid.

2. teema: Pildi redigeerimine kanali järgi.

3. teema: Tooni korrigeerimise kõver.

4. teema: Must-valgete fotode värvimine.

7. õppetund

Teema 1: 4 tüüpi rastermaske Photoshopis: kiirmask. Alfa kanal. Kihi mask. Läbipaistvusmask.

2. teema: Alfakanalite kasutamine karusnaha, karusnaha, suitsu ja tule valimiseks ja teisele kihile (teises failis) liikumiseks.

8. õppetund

Teema 1: Bezier' kõverate loomine, redigeerimine ja hävitamine Photoshopis. KB kasutamine: tõmmake ja täitke KB. Valitud ala loomine KB-st. KB loomine valitud piirkonnast.

2. teema: Vektormask.

3. teema: Bitkaardi jälgimine Corel Draw jälgija abil.

4. teema: Vektorobjektide rastereerimine Adobe Illustratorist.

9. õppetund

II osa. Adobe Illustratori koolitus

Teema 1. Sissejuhatus vektorgraafikasse ja Adobe Illustratoriga töötamise põhitõdedesse

  • Arvutigraafika tüübid piltide kirjeldamise meetodite ja rakendusvaldkondade järgi.
  • Adobe CS3 (CS4) pakett, Adobe Illustratori koht selles paketis.
  • Programmi akna välimus, Adobe Illustratori põhiseaded.
  • Skaala ja vaatamisrežiimide muutmine.
  • Operatsioonid objektidega: valimine, teisaldamine, pööramine, kopeerimine, järjekorra muutmine.

Teema 2. Primitiivide (lihtsate geomeetriliste kujundite) kasutamine kujutiste loomiseks

  • Harjutus primitiivide loomise ja teisendamise kohta.
  • Objektide joondamine ja jaotus.
  • Loogilised operatsioonid: objektide ühendamine ja lahutamine. Rühmitamine. Joone muutmine suletud ahelaks.
  • Praktika: embleemide ja logode loomine.

10. õppetund

Teema 3. Esemete deformatsioon. Objektide täitmise võimalused. Kihid

  • Filtrid ja efektid.
  • Objekti deformeerimine, "pannes selle konteinerisse".
  • Joondage ja jaotage objekte juhendite ja võre abil. "targad" juhendid.
  • Täitevalikud: tavaline, gradient, tekstuur.
  • Segude kasutamine.
  • Harjutamine: illustratsiooni loomine.

Teema 4. Objektide redigeerimine sõlme tasemel. Vabakujuliste objektide loomine

  • Suletud ja avatud polüliinide loomine ja redigeerimine.
  • Loo kõverad objektid Bezier' kõverate abil.
  • Kontuuride kuju redigeerimine: sõlmede tüübi muutmine, sõlmede joondamine, kontuuride lõikamine ja õmblemine.
  • Praktika: logo joonistamine. Logo loomine nullist.
  • Rasterpiltide automaatne joonistamine (jälgimine).

11. õppetund

12. õppetund

Teema 7. Töö rasterpiltidega

  • Bitkaartpiltide sisestamine (linkimine ja kinnistamine).
  • Lõikamine (siluettpiltide loomine).
  • Illustratori ja Photoshopi koostöö: mida on parem teha Adobe Illustratoris ja mida Adobe Photoshopis?
  • Praktika: raamatu kaas või plakat.

13. õppetund

Teema 8. Gradientvõrkude kasutamine

  • Gradientvõrk on kõige paindlikum viis objektide värvimiseks.
  • Gradientvõrgu automaatne ja käsitsi loomine.
  • Gradientvõrguga käsitsi töötamise tehnikad.
  • Praktika: embleemide ja illustratsioonide loomine.

14. õppetund

Teema 9. 3D-efektid

  • Lihtsa kujuga kolmemõõtmeliste objektide (kehade) modelleerimine.
  • Ruumiliste kehade pinnale venivad tekstuurid.

Teema 10. Ettevalmistus trükkimiseks ja veeb

  • Dokument/fail on valmis, mida sellega edasi teha?
  • Trükkimine: palju lõkse. "Lemmik" vead. Kontrollnimekiri "Kas minu dokumendiga on kõik korras?"
  • Valikud piltide veebi jaoks salvestamiseks.

15. õppetund

III osa. Adobe InDesigni koolitus

Sissejuhatus

  • Trükitoodete trükieelse ettevalmistamise etapid.
  • Kirjastussüsteemide (küljenduspakettide) ülevaade.
  • InDesigni eristavad omadused, põhisätted ja liidese sätted.

16. õppetund

Infolehe paigutus inDesignis

  • Fondid: fondifailide tüübid, fontide haldamine Adobe Type Manageri abil.
  • Teksti import, tekstifaili vormingud, erinevatest vormingutest teksti importimise omadused.
  • Põhireeglid tippimiseks, teksti "puhastamiseks" enne ja/või pärast ladumist.
  • Erimärgid, nende sisestamise viisid.
  • Seadete ülekandmine. Sidekriips vene keele jaoks.
  • Graafika sisestamine. Väljaannetesse sisestamiseks sobivad graafiliste failide tüübid.
  • Teksti mähkimine väljaande elementide ümber.
  • Teksti ja graafiliste plokkide muutmine.

17. õppetund

Brošüüri küljendus inDesignis

  • Väljaannete küljendus, moodulvõrgud.
  • Lehe põhiparameetrite seadistamine, juhtleht.
  • Fontide disainiklassifikatsioon: kirjatüübid (pered) ja stiilid. Fontide valik.
  • Sümboli omadused.
  • Tekstiplokkide sidumine.
  • Põhilised paigutusreeglid.
  • Läbipaistvus- ja segamisrežiimide kasutamine.
  • Eraldi artikli paigutusvalikud: pealkirjade suhteline asukoht, fotod koos pealdistega ja tekstiveergud.
  • Fotode valimine, suuruse määramine, kärpimine.
  • Lehe erielemendid: külgribad, pealkirjamarkerid, teabeplokid.
  • Esilehe paigutuse omadused.
  • 21. õppetund

    Raamatu küljendus inDesignis

    • Tavalised raamatulehe, veerise ja tüübilehe formaadid
    • Raamatu küljenduse omadused.
    • OpenType fontide võimaluste kasutamine.
    • Illustratsioonide, “avatud” ja “suletud” illustratsioonide, illustratsiooniplokkide paigutus.
    • Teegid: kasutage teeke standardsuuruses illustratsioonide sisestamiseks.
    • Tabelid: importige teistest rakendustest, looge InDesignis.
    • Tabelite redigeerimine.
    • Radade numeratsiooni haldamine.
    • Sisukorra koostamine.
    • Aineindeksi loomine.

    22. õppetund

    Ajakirja küljendus inDesignis

    • Ajakirja lehekülje paigutuse omadused.
    • Sisestage graafika Photoshopi ja Illustratori vormingutes.
    • Keerulised lõikamis- ja mähkimisjuhtumid: lõikeradade importimine ja loomine.
    • Lõikamise meetodid.
    • Ajakirja kaane loomine.

    AdobeDisain

    Adobe InDesigni puhul pole palju segadust. See tarkvaratoode ise on üsna spetsiifiline selle poolest, et siin on väga selgelt tõmmatud piirid, mida ta suudab ja mida mitte.

    Indesigni kasutatakse tavaliselt:

    Trükitoodete täisväärtusliku kujunduse väljatöötamine (me ei räägi üksikute elementide loomisest, vaid lehe kujunduse kui terviku esitlemisest);

    Ajakirjade, brošüüride, brošüüride, raamatute, ajalehtede ja muude trükitoodete pädev küljendamine ja trükkimine;

    Disainielementide toimetamine ja loomine (minimaalne tööriistakomplekt);

    Looge interaktiivseid PDF-dokumente.

    Tüüpilised vead ja väärarusaamad

    Vaatamata asjaolule, et Indesignis on võimalik objekte “joonistada”, pole see protsess tegelikkuses eriti mugav. Tavalise joonistamise asemel tuleks kasutada selleks “kohandatud” programme, nagu Photoshop või Illustrator, ning seejärel saadud pilt Indesigni importida. Logo loomine Indesignis on vajaliku hulga funktsioonide ja tööriistade puudumise tõttu väga keeruline.

    Enamasti jääb inimestele menüüd Effects nähes ekslik mulje, et siin on võimalus sarnaselt Photoshopile fotot töödelda või sellega mingit efekti teha. Ei ei ja veel kord ei! Indesignil puudub korralik fototöötlusfunktsioon.

    Kuigi Indesigni kohta pole palju väärarusaamu, on endiselt üsna laialt levinud arutelu selle üle, et Illustratoril on lehel elementide paigutamiseks palju mugavamad seaded kui Indesignil. Peamine küsimus on siin kasutaja vajaduste ja seadete õigsuse kohta.

    Indesigni otsene kasutamine

    Kui teie projekt koosneb mitmest lehest, pole nende küljendamine (st levitamine) Indesigni jaoks keeruline. Indesignil on ka suurepärane tugi kolme või enama veeru teksti loomiseks. Kuid üldiselt on Indesign võimeline kogu teksti ja objektide paigutamiseks, mida olete harjunud nägema ajalehtede, ajakirjade ja muude värviliste ja mustvalgete trükiste lehtedel.

    Lõplik võrdlus

    Illustraator vs Indesign :

    Illustratoril pole tiitellehtede paigutuse võimalust;

    Illustrator ei "oska" lehti nummerdada;

    Indesign ei ole mõeldud Illustratoriga sama keerukusega objektide loomiseks;

    Indesignil on suurepärased võimalused failide kiireks "pakendamiseks" printeriressurssidele saatmiseks, samas kui Illustratori töö on veidi segane;

    Indesign saab suurepäraselt hakkama kõikvõimalike tekstiplokkidega toimingutega ja Illustrator on selles küsimuses muidugi amatöör.

    Illustraator Võrreldes Photoshop :

    Illustratoril on Photoshopi väga piiratud toega võrreldes suurepärane vektori tugi;

    Illustrator loob lehepaigutusi paremini kui Photoshop;

    Illustrator ei saa töödelda piksliga pilte ega rakendada neile efekte nii hästi kui Photoshop;

    Photoshop on parim programm fotode värvide korrigeerimiseks;

    Illustrator toetab mitmeleheküljeliste PDF-dokumentide loomist, kuid Photoshop ei saa seda teha;

    Kihtidega töötamine Photoshopis on palju lihtsam kui Illustratoris;

    Illustratori EPS-i eksport on parem kui Photoshopi oma;

    Illustrator toetab oma failide omavahelist ühendamist (graafika importimise ja eksportimise kaudu), kuid Photoshopi PSD-vormingud ei saa üksteisega samal viisil suhelda;

    Photoshopil on tohutul hulgal filtripõhiseid efekte, kuid Illustratoris on see funktsioon väga piiratud.

    Indesign vs Photoshop:

    Indesign loob lehepaigutused professionaalselt, Photoshop aga mitte;

    Indesign loob elemente, mis suudavad linke ankurdada, mis Photoshopil puudub (Indesignil on võimalus luua interaktiivseid dokumente, kuid Photoshopil mitte);

    Indesign toetab mitmeleheküljelisi PDF-faile (näiteks printimiseks), samas kui Photoshop toetab ainult ühte lehte;

    Indesignil pole Photoshopile (ja osaliselt Illustratorile) sarnaseid efekte.

    Suur elanikkond maailmas on Adobe Photoshopi tarkvaraga üsna tuttav. Paljud inimesed pole aga kunagi kuulnud Adobe Illustratori või Adobe InDesigni programmidest. Isegi kui olete neist kuulnud, ei pruugi te olla kursis sellega, mida need programmid teevad või kes neid kasutada võivad. See artikkel annab teile üldise ülevaate Photoshopist, Illustratorist ja InDesignist. Kirjeldan, milleks neid programme kasutatakse ja mis teeb iga programmi ainulaadseks. Samuti käsitlen seda, kuidas nad koos teevad hämmastavaid kunstiteoseid.

    Adobe Photoshop

    Mis siis täpselt on Photoshop?

    Photoshop on programm, mida kasutatakse pikslipõhise graafika loomiseks ja töötlemiseks. Piksel on pildi väikseim element, mida saab videokuvasüsteemis individuaalselt töödelda. Lihtsamalt öeldes; pikslid on mõõtühikud, mis kuvatakse ekraanil punktide või ruutudena. Iga pikslit kasutatakse piltide koostamiseks, mida näeme oma arvutimonitoridel, mobiiltelefonides, telerites jne. Digikaamerate pildid on kõige levinumad pikslipõhised pildid. Pikslipõhise kunsti kõige olulisem atribuut on see, et selle suurust ei saa muuta ilma moonutusi tekitamata. Pikslipõhise pildi suurendamine muudab selle uduseks ja pehmeks. Kui jätkate pikslipõhise pildi suurendamist, näete lõpuks iga pildi loomiseks kasutatud pikslit.

    Milleks Photoshopi kasutatakse?

    Photoshopil on mitmesuguseid kasutusviise. Levinuim kasutusala on digifotograafia redigeerimine. Paljud professionaalsed fotograafid kasutavad Photoshopit nii põhiliste kui ka keerukate töötluste tegemiseks. Photoshop suudab täita nii väikeseid ülesandeid nagu foto teravustamine ja nii suuri ülesandeid kui terve stseeni lisamine linnamaastiku taustale. Fotode redigeerimise ja manipuleerimise võimalused on lõputud.

    Photoshopi kasutusalad ulatuvad palju kaugemale kui fototöötlus. Paljud graafilised disainerid kasutavad Photoshopi veebisaitide paigutuste, visiitkaartide, pulmakutsete, turundusmaterjalide ja digitaalsete raamatute ja väljaannete kunsti loomiseks. Need on vaid mõned Photoshopi kasutusvõimalused graafilise disaini valdkonnas. Photoshopi tõeline jõud tuleneb võimalusest mitte ainult redigeerida olemasolevaid fotosid, vaid ka luua kunsti. Igaüks võib avada Photoshopi, alustada tühja lõuendiga ja lõpetada meistriteosega.

    Viimane näide Photoshopi tavalisest kasutusest on digitaalne maalimine ja joonistamine. Paljud andekad kunstnikud eelistavad oma maalimiseks ja joonistamiseks kasutada Photoshopi. Digitaaljoonistustahvelarvutit kasutades saavad kunstnikud vallandada Photoshopi pintslite ja joonistustööriistade kogu potentsiaali.

    Adobe Illustrator

    Photoshop kõlab suurepäraselt, kuid ma tahaksin Illustratori kohta teada

    Illustrator on programm, mida kasutatakse vektoripõhise kunsti loomiseks. Vektor on suurus, millel on suurus ja suund ning mida tavaliselt esindab suunatud joonelõik, mille pikkus tähistab suurust ja mille orientatsioon ruumis tähistab suunda. Ma tean, et see määratlus kõlas äärmiselt keeruliselt, kuid põhiidee on see, et vektorgraafika kasutab kunsti loomisel matemaatilisi arvutusi. Ärge muretsege, ka ma ei saanud sellest alguses eriti aru, kuid luban, et see on mõttekam, kui jätkate lugemist. Vektorkunsti puhul kasutab arvuti matemaatikasüsteemi tagamaks, et kunstiteos jääb teravaks ja selgeks, olenemata sellest, kui suureks seda skaleerite. Kunstiteose loomise tehnika on väga sarnane Photoshopis kunstiteose loomisega. Kuigi vektorkunst luuakse matemaatilist algoritmi kasutades, ei pea kasutaja seda algoritmi teadma ega päriselt aru saama. Arvuti hoolitseb kogu raske töö eest ja teeb kogu matemaatika teie eest. Kui teil on digitaalne joonistustahvel, saate joonistada oma kunstiteoseid täpselt nii, nagu teeksite seda paberitükile. Oluline on meeles pidada: vektorkunsti saab skaleerida lõpmatult ja säilitada selgust, kuid pikslipõhiseid kunstiteoseid ei saa.

    Milleks Illustratorit kasutatakse?

    Illustratorit kasutatakse erinevas suuruses kunsti tegemiseks. Logod ja kaubamärgid on Illustratori kõige levinumad kasutusalad, kuna neid tuleb toote suuruse järgi suurendada ja vähendada. Logod võivad esineda nii väikestel objektidel nagu visiitkaardid ja nii suurtel kui reklaamtahvlid maanteel. Vektorkunst ei piirdu siiski ainult logodega. Enamik suuremahulisi trükiseid sisaldab vektorkunsti. See võib hõlmata plakateid, bännereid, rõivakujundusi, aknakleebiseid ja flaiereid.

    > Sarnaselt Photoshopiga on Illustratoril mitu kasutust. Paljud kunstnikud ja disainerid kasutavad Illustratorit CV-de, mobiilirakenduste paigutuste, e-raamatute ja brošüüride loomiseks. koomiksiraamatud, ajakirjad jne. Võimalused on piiratud ainult teie kujutlusvõime ja loovusega. Illustratori kasutusalad võivad olla Photoshopiga väga sarnased, erinevus tuleneb sellest, et Photoshop on pikslipõhine programm ja Illustrator on vektoril põhinev programm.

    Miks Photoshop ja Illustrator moodustavad suurepärase meeskonna?

    Iga programm võib luua hämmastavaid asju ning kui ühendate Photoshopi ja Illustratori võimsuse, saate uskumatuid kunstiteoseid. Peamine põhjus Photoshopi ja Illustratori ühendamiseks on anda oma vektorkunstile uus mõõtmete tase. Illustratoris on mõned eriefektid, nagu helendused, varjud ja 3D, kuid need on Photoshopis saadaolevate tööriistadega võrreldes väga primitiivsed. Ideaalis looksite põhikujunduse Illustratoris; seejärel importige see kunstiteos selle täiustamiseks Photoshopi. Võib-olla soovite Illustratoris loodud tegelaskujule lisada tõelise 3D-pildi või anda mõnele teie loodud toidule realistlikum välimus. Photoshop annab võimaluse oma vektorkunstiteoseid tõeliselt viimistleda.

    Adobe InDesign

    Kui meil on Photoshop ja Illustrator, siis miks peaksin InDesignist hoolima?

    InDesign on programm, mida kasutatakse lehe küljendamiseks ja kujundamiseks. InDesignis on saadaval mõned kunstiteoste redigeerimise ja loomise tööriistad, kuid kunstiteoste redigeerimine ja loomine on tõesti parem jätta Photoshopi ja Illustratori jaoks. InDesign on suurepärane kõigi teie kunstiteoste kombineerimisel, et luua fantastiline lehepaigutus. Näete InDesignis loodud paigutusi iga päev. Ajalehed, raamatud, ajakirjad, flaierid, infolehed, digitaalsed väljaanded ja isegi õnnitluskaardid luuakse InDesigni abil. Sel hetkel mõtlete tõenäoliselt: "Kas ma ei saaks lihtsalt Photoshopis või Illustratoris kõiki neid asju luua?". Vastus on: jah, saate Photoshopi ja Illustratori abil kindlasti kõik need asjad luua. InDesigni kasutamise eeliseks on see, et see programm on loodud paigutuse jaoks ning see teeb paigutuste loomisel palju paremat ja professionaalsemat tööd. InDesigniga kaasasolev tööriistakomplekt on küljenduse ja väljaande kujunduse osas oluliselt võimsam ja vastupidavam. Photoshopi ja Illustratori kasutamine küljenduse loomiseks on nagu mikrolaineahjus kana küpsetamine. Seda saab teha, kuid see on palju raskem ja aeganõudvam. Töö tegemiseks on kõige parem kasutada sobivat tööriista.

    Kas on veel midagi, mida peaksin teadma?

    See oli vaid lühike ülevaade Photoshopist, Illustratorist ja InDesignist. Õppida ja uurida on nii palju asju. Igal programmil on tugev tööriistakomplekt, mis võimaldab kunstnikel ja disaineritel luua pilte, mida me kõik igapäevaselt näeme. Photoshopil on suurepärased fotograafia ja efektide redigeerimise tööriistad. Illustrator sobib suurepäraselt logode ja muu joonepõhise kunsti loomiseks. InDesign kasutab terviklikke paigutustööriistu, et edastada sõnumeid, mis kestavad kogu elu. Need kolm programmi töötavad koos, et edendada meie loomingulist tulevikku.

    Viimases artiklis rääkisime viiest trendikast paletist 2018. aastal. Need on kaunid, optimistlikud ja julged värvilahendused, millest igaüks sobib konkreetsete disainivaldkondade jaoks. Kuid kõik need projektid joonistatakse graafilistes redaktorites, enamasti Adobe toodetes. Nii et see õpetus hõlmab palettide loomist Adobe InDesignis, Photoshopis ja Illustratoris.

    Looge Adobe InDesignis palett

    Samm 1

    Avatud Adobe InDesign ja valige menüüst Fail > Uus > Dokument ja looge mis tahes suurusega dokument.

    Ava palett Proovid/näidised (Aken > Värv > Proovid/Aken > Värv > Proovid) ja valige Uus värviproov / uus värviproov rippmenüüs.

    2. samm

    Printimist hõlmavate projektide jaoks valige Värvi tüüp - Protsess/komposiit Ja Värvirežiim- CMYK.

    Sisestage oma värviparameetrid ja klõpsake esmalt Lisa/Lisa ja siis Okei.

    Korrake seda protsessi, et luua kõik paleti värvid. Need kõik ilmuvad paletti Proovid/näidised.

    3. samm

    Nüüd salvestame oma palett ASE-vormingus. Selleks eemaldage kõik värvid, välja arvatud need, mille oleme paletis loonud Proovid/näidised. Valige kõik mittevajalikud värvid, paremklõpsake neid ja valige Kustuta Swatch/Kustuta näidis.

    4. samm

    Valige kõik ülejäänud värvid ja valige rippmenüüst Salvesta proovid/salvesta näidised.

    Andke oma paletile kirjeldav ja meeldejääv nimi ning klõpsake Salvesta/Salvesta.

    Nüüd saate selle paleti avada InDesignis, Photoshopis või Illustratoris!

    5. samm

    Paleti avamiseks sisse InDesign, valige rippmenüüst.

    Otsige üles fail, kuhu selle salvestasite, ja klõpsake nuppu Ava/Ava.

    Varjundid ilmuvad paletti Proovid/näidised.

    3. Looge Adobe Illustratoris palett

    Samm 1

    Avatud Illustraator ja valige Fail > Uus/Fail > Loo. Looge mis tahes suurusega dokument.

    Ava palett Proovid/näidised (Aken> Swatches/Window>Swatches) ja valige Uus Swatch/Uus näidis rippmenüüs.

    2. samm

    Täpsustage Värvi tüüp - Protsess/komposiit Ja Värvirežiim - CMYK.

    Reguleerige oma värviseadeid ja klõpsake Okei.

    Ülejäänud värvide lisamiseks korrake protsessi.

    3. samm

    4. samm

    Paleti avamiseks sisse Illustraator, valige Avage Swatch Library paleti rippmenüüs proovid/näidised, seejärel valige Muu raamatukogu/Teine raamatukogu.

    Määrake oma faili asukoht ja klõpsake Ava/Ava. Seejärel ilmuvad paletti toonid.

    4. Looge Adobe Photoshopis palett

    Samm 1

    Avamine Photoshop.

    Klõpsake ruudul Värvivalija paleti allosas Tööriistad/Tööriistad(tööala vasakul küljel).

    Sisestage oma värvi CMYK väärtused ja klõpsake nuppu Lisa Swatches/Add to samples.

    Sisestage nimi, mis teie varju kõige paremini kirjeldab, ja klõpsake Okei.

    Kõigi värvide lisamiseks korrake protsessi.

    2. samm

    Kui kõik värvid on loodud, hoidke Ctrl ja valige paletist kõik mittevajalikud värvid, seejärel kustutage need.

    Jätke ainult meie loodud toonid ja valige rippmenüüst Salvestage swatches Exchange'i jaoks.

    Andke paletile nimi ja klõpsake Salvesta/Salvesta.

    3. samm

    Paleti avamiseks sisse Photoshop, valige Laadige proovid / laadige alla näidised paletis Proovid/näidised.

    Pärast klõpsamist Ava/Ava, lisatakse teie värvid olemasolevatele proovidele.

    Tõlge – tööruum