Lomonosov skabte åndelige oder som filosofiske værker. I dem oversatte digteren Salmer, men kun de salmer, der var nær ved hans følelser. Samtidig blev Lomonosov ikke tiltrukket af det religiøse indhold af åndelige sange, men af muligheden for at bruge salmernes plot til at udtrykke tanker og følelser af filosofisk og delvis personlig karakter. Det er kendt, at Lomonosov var nødt til at forsvare sine synspunkter i en hård kamp med pseudovidenskabsmænd og religiøse fanatikere. Derfor udvikles i åndelige oder to hovedtemaer - det menneskelige samfunds ufuldkommenhed på den ene side og på den anden side naturens storhed. Lomonosov ser, at han lever i en ond verden, at han er omgivet af fjender - små smigrer, intrigere, selvinteresserede mennesker, der var jaloux på hans geni:
Fjendernes tunge taler løgne,
Deres højre hånd er stærk i fjendskab,
Læberne er fulde af forfængelighed;
Gemmer en ond kolbe i hjertet.
Og dog mister han ikke modet, men håber at overvinde det onde, fordi digteren står bag sandhed og retfærdighed. I Lomonosov stiger det personlige tema til en generel filosofisk generalisering - mennesket bekæmper det onde overalt. I sine åndelige oder er Lomonosov henrykt over naturens storhed og oplever samtidig "pyitisk rædsel" foran den. Disse to følelser - skarphed og hellig ærefrygt - giver anledning til "svævende tanker." Digteren stræber efter at forstå naturens indre harmoni og bøjer sig for dens magt. Han ønsker at forstå naturens love:
Som holdt havet med kyster
Og han satte en grænse for afgrunden,
Og hendes voldsomme bølger
Sagde han ikke, at du skulle stræbe efter?
I "Morning Reflection on God's Majesty" fangede Lomonosov solen på et synligt billede, som dukkede op for blikket på en person, der kiggede skarpt på ham:
Der stræber de ildsjakte og finder ikke kysterne;
Ildrige hvirvelvinde hvirvler der,
Kamp i mange århundreder;
Der koger stenene, som vand,
Den brændende regn der er støjende.
Den spontane dialektik i denne beskrivelse manifesterede sig med forbløffende kraft. Rækken af kontrasterende sammenligninger af de mindste og de største formidler hyperbolismen af oplevelserne hos en person, der er forbløffet over naturens harmoni og spontane kreative kraft:
Et sandkorn som i havets bølger,
Hvor lille er gnisten i den evige is,
Som fint støv i en stærk hvirvelvind,
I en ild så voldsom som en fjer,
Så jeg er dybt i denne afgrund,
Jeg er fortabt, træt af tanker!
Men idet han oplever glæde og hellig rædsel, fremstiller Lomonosov i oplysningstidens ånd mennesket ikke som en magtesløs betragter, deprimeret og visnet. I Spiritual Odes er der et andet tema: Mennesket får fornuft, tanke, og det ønsker at trænge ind i naturens hemmeligheder. Da Lomonosov skrev "Jeg er på et tab, træt af tanker!", mente han ikke forvirringen af en person, der havde givet op, men utilstrækkelig viden til at forklare naturens almagt. Han er "træt af tanker", fordi han tror fuldt og fast på, at verden kan kendes, men stadig ikke kan forstå universets love med et lyst sind. Digteren tiltrækkes konstant af videns patos:
Skaber, dækket af mørke for mig
Tilgiv visdommens stråler
Og hvad som helst foran dig
Lær altid at skabe...
Kraften i et lyst sind er ubestridelig for Lomonosov både i fremtiden og i levende modernitet. Digteren blev aldrig træt af at slå til lyd for seriøs forskning og udvikling af uddannelse. Videnskabsmanden dedikerede inspirerede poetiske værker til succeserne inden for hjemme- og verdensvidenskab. Ægte glæde og stolthed funkler i "Brevet om fordelene ved glas." Denne epistol, der tilhører genren "didaktisk poesi", bliver en rosende ode til glas, hvis naturlige egenskaber blev afsløret takket være videnskabsmænds succeser, og glas fungerer som bevis på videnskabens sejr over naturen. Det er ikke en tør afhandling om glasets egenskaber, men spændingen hos en digter-videnskabsmand, der inkarnerer linjerne i dette værk. Lomonosov formidler patosen ved videnskabelige opdagelser og beundring for deres praktiske resultater. Han er ikke interesseret i præsentationen af videnskabelige teorier, selvom digteren ikke undgår sin tids traditioner, men i den poetiske side af videnskaben - inspireret kreativitet og fantasiflugter, der giver en person glæde af naturens rigdomme og muligheden at bruge dem fornuftigt. Det er bemærkelsesværdigt, at Derzhavins ode "Gud" også forherliger det menneskelige sinds kraft. Lomonosov! Det er den, der blev for Derzhavin et sandt eksempel på en digter! Mens han tjente i Preobrazhensky-regimentet, forsøgte den unge digter at skabe odes svarende til Lomonosovs, men det var ikke så let at følge Lomonosovs poetiske regler: Derzhavin blev ved med at indskyde mundrette ord i den sublime stavelse af værket dedikeret til den højtidelige begivenhed, og den "høje ”krævet for ode-roen” var ved at bryde op. Efter at have arvet fra Lomonosov den borgerlige patos og bredden af poetiske horisonter berigede Derzhavin oden med en kombination af sublim stil med lyrik og satire, introducerede landskaber og bylandskaber i poesi og formåede at se det smukke i det almindelige. Derzhavin anså oden "Gud" for at være hans højeste skabelse. Hun gjorde et forbløffende indtryk på sin samtid: for første gang i russisk poesi blev den endeløse åndelige verden af en ren dødelig udtrykt så storladent og så sjælfuldt og gribende. For at bruge Lomonosovs ord forherligede disse vers "Guds majestæt" i mennesket. De er baseret på en tanke, der er for stolt til ikke at være blasfemisk. Det er ikke tilfældigt, at oden "Gud" forårsagede protester fra kirkefolk. Dette digt er blevet oversat til mange sprog i verden. Uden ansigter, i tre ansigter af guddom, forklarede Derzhavin: "Forfatteren, foruden det teologiske begreb om vores ortodokse tro, mente her tre metafysiske ansigter, dvs.: uendeligt rum, kontinuerligt liv i materiens bevægelse og den endeløse strøm af tid, som Gud kombinerer i sig selv"
- Til tider bør modenheden af Derzhavins talent betragtes som slutningen af 1770'erne, da de første oder, præget af modenheden af dygtighed, dybde af tanke og følelse, dukkede op i hovedstadens presse. De fik ikke umiddelbart den ros, de fortjente. I 1783 blev ode "Felitsa" offentliggjort i magasinet grundlagt af prinsesse Dashkova. Oden fik den højeste godkendelse, og vejen til litterær og politisk aktivitet åbnede sig for Derzhavin i det adelige imperiums interesser. Gavrila Romanovich forestillede sig ikke, at en af hans oder skrevet i […]
- M. Yu Lermontov levede og arbejdede i årene med den mest alvorlige politiske reaktion, der satte ind i Rusland efter nederlaget til Decembrist-oprøret. Tabet af sin mor i en tidlig alder og selve digterens personlighed ledsagede forværringen i hans bevidsthed om verdens tragiske ufuldkommenhed. I hele sit korte, men frugtbare liv var han ensom. Lermontovs lyriske helt er en stolt, ensom person i modsætning til verden og samfundet. Lermontovs tekster udtrykte protest mod interne og eksterne [...]
- Mikhail Yuryevich Lermontov levede i perioden med regeringens reaktion, der kom efter nederlaget til Decembrist-opstanden. Enhver progressiv tanke blev forfulgt og forbudt. Den russiske intelligentsia blev frataget muligheden for åbent at modsætte sig autokratiet. Forfattere og digtere blev undertrykt af atmosfæren af frosset liv, stoppede tiden. Forfatterne så ud til at blive kvalt i et vakuum af mangel på frihed. I en sådan situation forekom det Lermontov, at tidernes forbindelse var gået i opløsning, og følelsen af at være ubrugelig for samfundet og landet var blevet konstant. Livet […]
- Derzhavins ode til Herskere og Dommere er et arrangement af en salme. Arrangementet af den hellige tekst viser den anklagende patos i det samfund, hvori Derzhavin levede. Derzhavin var vidne til bondekrigen ledet af Emelyan Pugachev og forstod selvfølgelig, at opstanden var forårsaget af overdreven feudal undertrykkelse og misbrug af embedsmænd, der røvede folket. Tjeneste ved Catherine II's domstol overbeviste Derzhavin om, at åbenlys uretfærdighed herskede i de herskende kredse. Ved […]
- M. V. Lomonosov er en stor videnskabsmand og digter. Han blev videnskabens lyskilde i det 18. århundrede. og den dag i dag er hans gerninger ikke blevet glemt. For Lomonosov er poesi ikke sjov, ikke en fordybelse i en privatpersons snævre, efter hans mening, verden, men en patriotisk, borgerlig aktivitet. Det var den ode, der blev den vigtigste lyriske genre i Lomonosovs værk. Et af Lomonosovs mest berømte værker var oden "På dagen for Elizabeth Petrovnas tiltrædelse". Lomonosov begynder det med forherligelsen af verden: Konger og kongeriger på jorden […]
- I et brev til Stalin kaldte Bulgakov sig selv for en "mystisk forfatter". Han var interesseret i det uvidende, der udgør en persons sjæl og skæbne. Forfatteren anerkendte eksistensen af det mystiske i det virkelige liv. Det mystiske omgiver os, det er tæt på os, men ikke alle er i stand til at se dets manifestationer. Den naturlige verden og menneskets fødsel kan ikke forklares af fornuften alene. Dette mysterium er endnu ikke blevet løst. Billedet af Woland repræsenterer en anden original fortolkning af forfatteren af djævelens væsen, som folk forstår det. Woland Bulgakova […]
- En smertefuld følelse opstår efter at have læst historien af K. G. Paustovsky "Telegram". Ikke let tristhed, stille tristhed og forsonende harmoni med verden, men en slags tung mørk sten i sjælen. Det er, som om den skyldfølelse, der ramte Nastya for sent, til en vis grad også falder på mig. Generelt er sådanne emner ikke så typiske for den velkendte Paustovsky, studeret i skolen og elsket af små børn. Vi kender alle en forfatter, der respekterer og værdsætter sin oprindelige natur, en mester i subtile og rørende beskrivelser [...]
- De siger, at en person er berømt for sine gode gerninger, og det er sandt. Der er ingen anden måde at tjene respekt blandt mennesker på end gode gerninger. Det sker nogle gange, at en person ved, hvordan man kommunikerer meget godt, ved, hvordan man behager sin samtalepartner og charmerer ham med sin sans for humor. Men tiden går, og du bemærker, at denne persons ord er i modstrid med hans gerninger, og så forsvinder respekten for sådan en person. Det sker også anderledes ... en person skiller sig ikke ud på nogen måde udadtil, men alligevel vil alle være hans ven. Sidste år dukkede op på [...]
- Den store russiske digter Fjodor Ivanovich Tyutchev efterlod en rig kreativ arv til sine efterkommere. Han levede i en æra, hvor Pushkin, Zhukovsky, Nekrasov, Tolstoy skabte. Samtidige betragtede Tyutchev som den klogeste, mest uddannede mand i sin tid og kaldte ham en "rigtig europæer." Fra en alder af atten boede og studerede digteren i Europa. I løbet af sit lange liv var Tyutchev vidne til mange historiske begivenheder i russisk og europæisk historie: krigen med Napoleon, revolutioner i Europa, den polske opstand, Krimkrigen, afskaffelsen af livegenskab […]
- Resultatet af tyve års arbejde var digtet "Who Lives Well in Rus" for Nekrasov. I den udtrykte forfatteren de vigtigste spørgsmål i æraen og beskrev folkets liv i post-reform Rusland. Kritikere kalder dette digt for folkelivets epos. I det skabte Nekrasov et mangefacetteret plot og introducerede et stort antal karakterer. Som i folkloreværker er fortællingen bygget i form af en sti, en rejse, men hovedspørgsmålet er et: at finde ud af ideen om en russisk persons lykke. Lykke er et komplekst begreb. Dette inkluderer sociale […]
- Den geniale engelske dramatiker William Shakespeare levede og arbejdede i skiftet mellem det 16. og 17. århundrede. Hans arbejde er opdelt i flere faser. Den tidlige periode afspejler renæssancens verdensbillede og er legemliggørelsen af humanismen. Den første periodes skuespil er fyldt med optimisme, livsglæde og indeholder et element af eventyrfantasi (stykket "Twelfth Night"). Fremkomsten af 1600-tallet førte en stemning af depression, en opstramning af kirkens magt, inkvisitionens brande og et fald i litteraturen og kunsten med sig. I Shakespeares arbejde […]
- Det var en tåget efterårsmorgen. Jeg gik gennem skoven, dybt i tanker. Jeg gik langsomt, uden hastværk, og vinden blæste mit tørklæde og blade, der hang fra de høje grene. De svajede i vinden og så ud til at tale fredeligt om noget. Hvad hviskede disse blade om? Måske hviskede de om den forgangne sommer og de varme solstråler, uden hvilke de nu var blevet så gule og tørre. Måske prøvede de at efterlyse kølige vandløb, der kunne give dem noget at drikke og bringe dem tilbage til livet. Måske hviskede de om mig. Men kun en hvisken […]
- Jeg elsker virkelig at komme og besøge min bedstemor i landsbyen. Der er så stille og roligt der, slet ikke som i byen. Jeg holder gerne en pause fra byens travlhed om sommeren, men jeg holder stadig af at holde ferie derhjemme, hvor det larmer og er sjovt, der er mange børn og unge. Om vinteren er landsbyen helt trist og tom nytårsaften, hvor alle sidder hjemme, spiser salater og ser tv. Og landsbyen er øde her nu; Men bedstemor siger, at det ikke altid var tilfældet. For mange år siden var livet i landsbyen [...]
- Indledning Kærlighedspoesi indtager en af hovedpladserne i digteres arbejde, men graden af dens undersøgelse er lille. Der er ingen monografiske værker om dette emne, det er delvist dækket af V. Sakharov, Yu.N. Tynyanova, D.E. Maksimov, de taler om det som en nødvendig komponent i kreativitet. Nogle forfattere (D.D. Blagoy og andre) sammenligner kærlighedstemaet i flere digteres værker på én gang, hvilket karakteriserer nogle fælles træk. A. Lukyanov overvejer kærlighedstemaet i teksterne til A.S. Pushkin gennem prismet [...]
- "The Tale of Igor's Campaign", skabt for mere end otte århundreder siden, er det mest betydningsfulde monument i den antikke russiske kultur. De studerer ham, beundrer ham og forsøger at forstå ham. Vi vil måske aldrig være i stand til at forstå den fulde dybde og visdom i dette mesterværk. Forskere fra "The Tale of Igor's Campaign" kom til den konklusion, at dette arbejde ikke fortæller om en individuel person, men om hele det russiske land på den tid. Billedet af prins Igor er kollektivt og symboliserer alle prinserne i det gamle Rusland. På den ene side ser forfatteren i sin helt […]
- Det russiske folk fejrede en munter afsked med vinteren, oplyst af den glædelige forventning om den kommende varme og naturens forårsgenfødsel ved at fejre Maslenitsa. Vi kan trygt kalde Maslenitsa for den mest sjove, populære og tilfredsstillende ferie, der varer så meget som en uge. Maslenitsa er den ældste russiske folkehelligdag, overleveret til i dag fra før-kristen tid, og overlevede selv efter dåben af Rus. Maslenitsa blev vedtaget af kirken som sin egen religiøse helligdag, og fik navnet Cheese Week. Men essensen […]
- Et af Bulgakovs bedste værker var historien "The Heart of a Dog", skrevet i 1925. Repræsentanter for myndighederne vurderede det straks som en gribende pjece om modernitet og forbød dens offentliggørelse. Temaet for historien "Hjerte af en hund" er billedet af mennesket og verden i en svær overgangstid. Den 7. maj 1926 blev der foretaget en ransagning i Bulgakovs lejlighed, en dagbog og et manuskript af historien "Heart of a Dog" blev konfiskeret. Forsøg på at returnere dem førte ingen vegne. Senere blev dagbogen og historien returneret, men Bulgakov brændte dagbogen og mere […]
- “...hele rædselen er, at han ikke længere har et hundehjerte, men et menneskehjerte. Og det elendigste af alt, der findes i naturen.” M. Bulgakov Da historien "Fatal Eggs" blev udgivet i 1925, sagde en af kritikerne: "Bulgakov ønsker at blive satiriker over vores æra." Nu, på tærsklen til det nye årtusinde, kan vi sige, at han er blevet det, selvom han ikke havde til hensigt det. Når alt kommer til alt, er han i sagens natur en tekstforfatter. Og æraen gjorde ham til satiriker. M. Bulgakov var væmmet af bureaukratiske styreformer […]
- Åndelig skønhed, sensualitet, naturlighed, enkelhed, evnen til at sympatisere og elske - det er kvaliteterne hos A.S. Pushkin gav heltinden i sin roman "Eugene Onegin", Tatyana Larina. En simpel, udadtil umærkelig pige, men med en rig indre verden, voksede hun op i en afsidesliggende landsby, læser romantiske romaner, elsker sin barnepiges skræmmende historier og tror på legender. Hendes skønhed er indeni, den er dyb og levende. Heltindens udseende sammenlignes med hendes søsters, Olgas skønhed, men sidstnævnte er, skønt smuk udenpå, ikke […]
- Efter at franskmændene forlod Moskva og bevægede sig mod vest ad Smolensk-vejen, begyndte sammenbruddet af den franske hær. Hæren smeltede for vores øjne: sult og sygdom forfulgte den. Men værre end sult og sygdom var partisanafdelinger, der med succes angreb konvojer og endda hele afdelinger og ødelagde den franske hær. I romanen "Krig og fred" beskriver Tolstoj begivenhederne i to ufuldstændige dage, men hvor meget realisme og tragedie er der i den fortælling! Den viser døden, uventet, dum, tilfældig, grusom og [...]
Ikke alle ved, at videnskabens lyskilde i det 18. århundrede, Mikhail Lomonosov, også var en god digter. Det faktum, at en person kan være et geni på så forskellige områder, er intet mindre end beundringsværdigt. Han skrev hovedsageligt borgerlige og politiske tekster.
Værket "På dagen for Elizabeth Petrovnas tiltrædelse" hører til genren af ode. Den højtidelige tone i hele digtet svarer til genren. Forfatteren roser den store dronning og giver endda hendes råd.
Oden begynder med glorificeringen af den fred, der blev opnået takket være Elizabeth Petrovnas komme til regeringstiden. Forfatteren kalder denne gang "elskede stilhed." De krige, som Rusland så ofte førte, aftog, og folket kunne trække vejret roligt. Fredelige tider gav en følelse af lyksalighed til landsbyerne og beskyttelse til byerne.
I oden roser forfatteren ikke kun Elizabeth, men også Peter I. Han præsenteres som en ideel hersker, der bragte Rusland ud af en tilstand af barbari med nye reformer. Peter er krigerisk, i modsætning til Elizabeth, men militære sejre bragte ære til ham og staten. Lomonosov har således en filosofisk tilgang til emnet krig og fred.
I digtet roser Lomonosov ikke kun dronningens menneskelighed, men giver også hendes instruktioner. Som videnskabsmand ønsker han at se sit land oplyst, og hertil skal herskeren selv være oplyst og bidrage til udviklingen af kultur og videnskab. Ved at ty til billedet af Peter synes forfatteren at antyde dronningen, at hun skulle følge sin fars eksempel, som altid støttede videnskaben.
Beskrivelser af Ruslands naturressourcer er af stor betydning: høje bjerge, brede marker, dybe floder. De indeholder alle hemmeligheder, som kun et oplyst sind kan afsløre. Derfor har landet så meget brug for uddannede mennesker. Lomonosov siger selvsikkert, at der er mange dygtige individer på russisk jord, som simpelthen har brug for hjælp til at komme i gang. Og dette er en af en klog monarks opgaver.
Forfatteren sagde mange kloge ord i ode om vigtigheden og nødvendigheden af videnskab. Lomonosov beviser, at videnskab er nødvendig for alle: både unge og gamle mennesker. I ungdommen hjælper det at finde sig selv, forstå verden, og i alderdommen giver det glæde. Viden kan dekorere et lykkeligt liv og beskytte dig i vanskelige tilfælde. Videnskab kan være en glæde i huslige pligter og ikke en hindring for rejser. Både blandt mennesker og alene har en person brug for videnskab.
Lomonosov var så følsom over for oplysning, ikke kun fordi han selv var videnskabsmand, men fordi han mente, at viden påvirker den menneskelige sjæl. Viden udvider jo menneskets horisont og viser den rette vej. En person, der ikke har viden, er kedelig selv for sig selv. Derfor er det så vigtigt at stræbe efter at blive uddannet.
Oden roser ikke kun Elizabeth, den indeholder også kloge råd. Forfatteren henvender sig til dronningen, giver hende instruktioner om, hvordan man bliver endnu bedre. Instruktionerne fra den store videnskabsmand er nyttige ikke kun for herskere, men også for almindelige mennesker.
Dette digt er et klogt budskab, som Mikhail Lomonosov efterlod til dronningen, hans samtidige og fremtidige generationer.
Værket, som vi vil overveje, har en længere og mere meningsfuld titel: "Ode på dagen for tiltrædelsen af den all-russiske trone af Hendes Majestæt Kejserinde Elizabeth Petrovna 1747." Den blev skrevet til ære for den vigtigste højtid for hele landet. I denne artikel vil vi se på, hvad jeg ville sige i min egen - "Ode på Kristi Himmelfartsdag". En sammenfatning og analyse af dette arbejde vil hjælpe os med at forstå videnskabsmandens budskab. Så lad os komme i gang.
Lomonosov, "Ode på Kristi Himmelfartsdag." Resumé
I sit arbejde glorificerer forfatteren Ruslands storhed, rigdommene i dets lande og have, glade landsbyer, stærke byer og høst. Så går han videre til billedet af Elizabeth. Lomonosov beskriver hende som smuk, venlig, generøs, rolig, efter at have afsluttet krigen på russisk jord. Han siger, at videnskaben udvikler sig i det fredelige Rusland, og gode tider er kommet. Alt dette er beskrevet ved hjælp af forskellige metaforer og andre, som Lomonosovs ode "På Kristi Himmelfartsdag" er fuld af.
I den sidste del vender han tilbage til "barmhjertighedens kilde" - Elizabeth. Lomonosov kalder hende fredelige års engel. Han siger, at den Almægtige beskytter og velsigner hende.
Analyse af M. V. Lomonosovs ode på dagen for tiltrædelsen af kejserinde Elisaveta Petrovna
Som læserne sikkert har bemærket, roser forfatteren kejserinden for fredstid. Sådan var det dog ikke. Dette var den eneste måde, han forsøgte at overbringe kejserinden sin mening om, at Rusland havde nok af at kæmpe, en masse blod var blevet udgydt, det var tid til at nyde fred.
Hvorfor skriver han om dette? På det tidspunkt rejste spørgsmålet sig om, hvorvidt Rusland ville deltage i krigen sammen med de lande, der kæmpede mod Frankrig og Preussen. Forfatteren er som mange andre imod dette. Han ønsker, at Rusland skal udvikle sig. Derfor kan man sige, at hans rosende ode er politisk af natur, hans eget program for fred.
Ikke desto mindre havde kejserinden fortjeneste. Hun begyndte at føre fredsforhandlinger med Sverige. Lomonosov glemte ikke at notere dette øjeblik i sin lovsang ("Ode på Himmelfartsdagen"). Resuméet viser os, hvordan en videnskabsmand og forfatter roser Elizabeth for videnskabens udvikling. Dette skyldes det faktum, at kejserinden i 1747 øgede mængden af midler til akademiets behov. Efter denne handling blev hans berømte ode skrevet af videnskabsmanden.
Teknikker brugt i arbejdet
Den vigtigste litterære anordning, der bruges i oden, er metafor. Takket være hende formår Lomonosov smukt at ophøje sit land, dets hersker, og opfordre til fred og udvikling. Han kalder fredstid elskede stilhed, krig - flammende lyde.
Sammenligninger findes også i værket: "sjælen af hendes skumfidus er mere stille," "synet er smukkere end paradis."
Takket være personificeringen animerer Lomonosov forskellige fænomener: "vær stille ... lyde", "hvirvelvinde, tør ikke brøle", "Mars var bange", "Neptun forestillede sig".
Hvorfor valgte forfatteren sådan en genre som ode til sit værk?
Lomonosov var en sand patriot i sit land. Han roste hende på alle mulige måder, rodfæstede hende af hele sin sjæl. Mange af hans værker blev skrevet i genren ode. Dette skyldes det faktum, at denne genre tillod ham at forherlige alt, hvad der syntes at være vigtigt for ham. Når alt kommer til alt, er "ode" oversat fra græsk til "sang". Denne genre hjalp Lomonosov med at bruge en majestætisk stil og kunstneriske teknikker. Takket være ham var han i stand til at formidle sit syn på udviklingen af Rusland. Samtidig fastholdt han sprogets klassicistiske stringens i sin "Ode på Kristi Himmelfartsdag". Resuméet viser os, hvor vigtig forfatteren var i stand til at berøre i sin ode. En anden genre ville næppe have givet ham mulighed for så veltalende at formidle sine ideer og synspunkter til herskeren.
Konklusion
Vi har undersøgt et af de bedste litterære værker skrevet af M.V. Lomonosov - "Ode på dagen for Elizabeth Petrovnas tronbestigelse." Resuméet viste, hvilke emner forfatteren berørte, hvordan han formidlede dem, og hvilken betydning de havde. Vi lærte, at Lomonosov var en patriot. Han ønskede, at herskeren Elizabeth skulle fortsætte sin fars arbejde: at engagere sig i uddannelse og videnskab.
Vi lærte, at videnskabsmanden og forfatteren var imod krig og blodudgydelse. Med den skrevne ode formåede han at formidle sine synspunkter om Ruslands ønskede fremtid til kejserinden selv. Således skrev han dette værk ikke kun til ære for den årlige fejring af kejserindens tiltrædelse af tronen. Til dem formidlet Lomonosov til herskeren sin vision om landets udvikling.
Lomonosov skabte åndelige oder som filosofiske værker. I dem oversatte digteren Salmer, men kun de salmer, der var nær ved hans følelser. Samtidig blev Lomonosov ikke tiltrukket af det religiøse indhold af åndelige sange, men af muligheden for at bruge salmernes plot til at udtrykke tanker og følelser af filosofisk og delvis personlig karakter. Det er kendt, at Lomonosov var nødt til at forsvare sine synspunkter i en hård kamp med pseudovidenskabsmænd og religiøse fanatikere. Derfor udvikles i åndelige oder to hovedtemaer - det menneskelige samfunds ufuldkommenhed på den ene side og på den anden side naturens storhed. Lomonosov ser, at han lever i en ond verden, at han er omgivet af fjender - små smigrer, intrigere, selvinteresserede mennesker, der var jaloux på hans geni:
Fjendernes Tunge taler Løgn, deres højre Haand er stærk i Fjendskab, deres Læber er fulde af Forfængelighed; Gemmer en ond kolbe i hjertet.Og dog mister han ikke modet, men håber at overvinde det onde, for bag digteren er sandhed og retfærdighed. I Lomonosov stiger det personlige tema til en generel filosofisk generalisering - mennesket bekæmper det onde overalt. I sine åndelige oder er Lomonosov henrykt over naturens storhed og oplever samtidig "pyitisk rædsel" foran den. Disse to følelser - skarphed og hellig ærefrygt - giver anledning til "svævende tanker." Digteren stræber efter at forstå naturens indre harmoni og bøjer sig for dens magt. Han ønsker at forstå naturens love:
Hvo holdt Havet med dets Kyster og satte Grænse til Afgrunden og ikke befalede det at stride med dets voldsomme Bølger?I "Morning Reflection on God's Majesty" fangede Lomonosov solen på et synligt billede, som dukkede op for blikket på en person, der kiggede skarpt på ham:
Der stræber de ildsjakte og finder ikke kysterne; Der spinder ildhvirvelvinde, Kæmper i mange århundreder; Der koger stenene som vand, den brændende regn larmer.Den spontane dialektik i denne beskrivelse manifesterede sig med forbløffende kraft. Rækken af kontrasterende sammenligninger af de mindste og de største formidler hyperbolismen af oplevelserne hos en person, der er forbløffet over naturens harmoni og spontane kreative kraft:
Et Sandkorn er som i Havs Bølger, Hvor lille en Gnist er i evig Is, Som fint Støv i en stærk Hvirvelvind, I Ild saa heftig som en Fjer, Saa er jeg, dybt i denne Afgrund, fortabt, træt af Tanker!Men idet han oplever glæde og hellig rædsel, fremstiller Lomonosov i oplysningstidens ånd mennesket ikke som en magtesløs betragter, deprimeret og visnet. I Spiritual Odes er der et andet tema: Mennesket får fornuft, tanke, og det ønsker at trænge ind i naturens hemmeligheder. Da Lomonosov skrev "Jeg er på et tab, træt af tanker!", mente han ikke forvirringen af en person, der havde givet op, men utilstrækkelig viden til at forklare naturens almagt. Han er "træt af tanker", fordi han tror fuldt og fast på, at verden kan kendes, men stadig ikke kan forstå universets love med et lyst sind. Digteren tiltrækkes konstant af videns patos:
Skaber, til mig dækket af mørke, tilgiv visdommens stråler og lær mig altid at gøre hvad som helst før dig...Kraften i et lyst sind er ubestridelig for Lomonosov både i fremtiden og i levende modernitet. Digteren blev aldrig træt af at slå til lyd for seriøs forskning og udvikling af uddannelse. Videnskabsmanden dedikerede inspirerede poetiske værker til succeserne inden for hjemme- og verdensvidenskab. Ægte glæde og stolthed funkler i "Brevet om fordelene ved glas." Denne epistol, der tilhører genren "didaktisk poesi", bliver en rosende ode til glas, hvis naturlige egenskaber blev afsløret takket være videnskabsmænds succeser, og glas fungerer som bevis på videnskabens sejr over naturen. Det er ikke en tør afhandling om glasets egenskaber, men spændingen hos en digter-videnskabsmand, der inkarnerer linjerne i dette værk. Lomonosov formidler patosen ved videnskabelige opdagelser og beundring for deres praktiske resultater. Han er ikke interesseret i præsentationen af videnskabelige teorier, selvom digteren ikke undgår sin tids traditioner, men i den poetiske side af videnskaben - inspireret kreativitet og fantasiflugter, der giver en person glæde af naturens rigdomme og muligheden at bruge dem fornuftigt. Det er bemærkelsesværdigt, at Derzhavins ode "Gud" også forherliger det menneskelige sinds kraft. Lomonosov! Det er den, der blev for Derzhavin et sandt eksempel på en digter! Mens han tjente i Preobrazhensky-regimentet, forsøgte den unge digter at skabe odes svarende til Lomonosovs, men at følge Lomonosovs poetiske regler var ikke så let: i den sublime stavelse af værket, der var dedikeret til den højtidelige begivenhed, brød Derzhavin konstant ud i dagligdags ord, og "ophøjet" kræves for ode-roen" var ved at bryde op. Efter at have arvet fra Lomonosov den borgerlige patos og bredden af poetiske horisonter berigede Derzhavin oden med en kombination af sublim stil med lyrik og satire, introducerede landskaber og bylandskaber i poesi og formåede at se det smukke i det almindelige. Derzhavin anså oden "Gud" for at være hans højeste skabelse. Hun gjorde et forbløffende indtryk på sin samtid: for første gang i russisk poesi blev den endeløse åndelige verden af en ren dødelig udtrykt så storladent og så oprigtigt og gribende. For at bruge Lomonosovs ord forherligede disse vers "Guds majestæt" i mennesket. De er baseret på en tanke, der er for stolt til ikke at være blasfemisk. Det er ikke tilfældigt, at oden "Gud" forårsagede protester fra kirkefolk. Dette digt er blevet oversat til mange sprog i verden. Uden ansigter, i tre ansigter af guddom, forklarede Derzhavin: "Forfatteren, foruden det teologiske begreb om vores ortodokse tro, mente her tre metafysiske ansigter, dvs.: uendeligt rum, kontinuerligt liv i materiens bevægelse og den endeløse strøm af tid, som Gud kombinerer i sig selv"