Kreativ aktivitet er en form for menneskelig aktivitet, der sigter mod at skabe kvalitativt nye sociale værdier.
Kreativ er mental (mental, intellektuel) aktivitet, der kulminerer i skabelsen af et nyt, kreativt selvstændigt resultat inden for videnskab, teknologi, litteratur eller kunst.
Skabere kaldes ofte både arbejdere, der skaber nyt udstyr baseret på en opfindelse, og dem, der støber et monument i metal efter en model lavet af en billedhugger. Men i en særlig forståelse er skabende aktivitet ikke materiel og produktion, men åndelig aktivitet. I de givne eksempler indser arbejderne, på trods af vigtigheden af deres arbejde, kun de kreative resultater opnået af opfinderen og billedhuggeren.
Kreativ aktivitet udføres inden for videnskab, teknologi, litteratur, kunst, kunstnerisk konstruktion (design), skabelse af varemærker og andre typer produktbetegnelser. Kreativitet har længe været opdelt i kunstnerisk og videnskabelig.
Kunstnerisk kreativitet har ikke direkte fokus på nyhed og identificeres ikke med produktion af noget nyt, selvom originalitet normalt er til stede blandt kriterierne for kunstnerisk kreativitet og vurderinger af kunstnerisk talent.
Kunstnerisk kreativitet begynder med skarp opmærksomhed på verdens fænomener og forudsætter "sjældne indtryk", evnen til at holde dem i hukommelsen og forstå dem.
En vigtig psykologisk faktor i kunstnerisk kreativitet er hukommelsen. For en kunstner er den ikke spejlagtig, selektiv og af kreativ karakter.
Den kreative proces er utænkelig uden fantasi, hvilket giver os mulighed for at gengive en kæde af ideer og indtryk gemt i hukommelsen.
Bevidsthed og underbevidsthed, fornuft og intuition deltager i kunstnerisk kreativitet. I dette tilfælde spiller underbevidste processer en særlig rolle her.
Den amerikanske psykolog F. Barron brugte test til at undersøge en gruppe på seksoghalvtreds forfattere - hans landsmænd - og kom til den konklusion, at blandt forfattere er emotionalitet og intuition højt udviklet og råder over rationalitet. Af de 56 forsøgspersoner viste 50 sig at være "intuitive individer" (89 %), mens der i kontrolgruppen, som omfattede personer, der var fagligt langt fra kunstnerisk kreativitet, var mere end tre gange færre individer med udviklet intuition (25 %). ). Kunstnere er selv opmærksomme på vigtigheden af intuition i kreativitet.
Idealistiske begreber absolutiserede det ubevidstes rolle i den kreative proces.
I det 20. århundrede underbevidstheden i den kreative proces tiltrak S. Freuds og hans psykoanalytiske skoles opmærksomhed. Kunstneren som en kreativ personlighed blev af psykoanalytikere forvandlet til et objekt for introspektion og kritik. Psykoanalyse absolutiserer det ubevidstes rolle i den skabende proces, og sætter, i modsætning til andre idealistiske begreber, det ubevidste seksuelle princip frem. En kunstner er ifølge Freudians en person, der sublimerer sin seksuelle energi til kreativitetsområdet, som bliver til en type neurose. Freud mente, at i kreativitetens handling bliver socialt uforenelige principper fortrængt fra kunstnerens bevidsthed og derved eliminerer virkelige konflikter. Ifølge Freud er utilfredse ønsker fantasiens motiverende stimuli.
I den kreative proces interagerer det ubevidste og det bevidste, intuition og fornuft, naturlig begavelse og erhvervet færdighed. V. Schiller skrev: "Det ubevidste, kombineret med fornuft, er det, der gør en digter-kunstner."
Og selv om andelen af kreativitet
30. Hovedproblemer og udsigter for menneskelig udvikling.
I mere end et halvt århundrede er spørgsmålet om tidens situation i stigende grad blevet rejst; Hver generation besvarede dette spørgsmål for sit eget øjeblik. Men hvis truslen mod vores åndelige verden tidligere kun blev følt af nogle få mennesker, opstår dette spørgsmål nu for næsten enhver person.
Spørgsmålet om menneskets moderne situation som følge af dets dannelse og dets muligheder i fremtiden er nu stillet mere akut end nogensinde. Svarene forudser muligheden for døden og muligheden for en ægte begyndelse, men der gives ikke et afgørende svar.
Det, der gjorde mennesket til et menneske, er hinsides den historie, der er overleveret til os. Redskaber i konstant besiddelse, skabelsen og brugen af ild, sprog, overvindelse af seksuel jalousi og mandligt kammeratskab ved at skabe et permanent samfund hævede mennesket over dyreverdenen.
Sammenlignet med de hundreder af årtusinder, hvor disse utilgængelige skridt hen imod at blive en mand tilsyneladende fandt sted, optager historien, vi ser på cirka 6.000 år, en ubetydelig mængde tid. Heri optræder mennesket spredt ud over Jordens overflade i mange forskellige typer, som kun er meget lidt forbundet eller slet ikke er forbundet med hinanden og ikke kender hinanden. Blandt dem hjalp manden i den vestlige verden, der erobrede kloden, mennesker med at lære hinanden at kende og forstå betydningen af deres indbyrdes forbundne i menneskeheden.
Historie
efter disciplin:
"Industrielle teknologier og innovationer"
"Kreative aktiviteter, aktiviteter inden for kunst og underholdning"
Fuldført: Kunst. gr. B3121 Gaidukova Ksenia
Accepteret: Kunst. Ave. Shatalov P.V.
Voronezh 2017
1. Indledning……………………………………………………………………………………………… 3
2. Begrebet kreativ aktivitet og dets typer…………………………………………4
3. Agentur for tilrettelæggelse af ferier…………………………………..…..10
4. Konklusion………………………………………………………………………………..14
5. Liste over brugt litteratur…………………………………………..…15
Introduktion
Hver person i livet har brug for at udføre visse aktiviteter af forskellige årsager: på grund af indtjening eller på grund af kærligheden til deres arbejde. Der kan være mange årsager. Der er i øjeblikket omkring 7 milliarder mennesker på jorden. Vi er alle forskellige, og hver af os har vores egne aktiviteter. Men vi er alle forenet af dette fælles behov for at gøre noget, behovet for formål i livet. Ellers vil vores liv virke meningsløst for os. Eller rettere, det vil ikke virke, men det vil være sådan her: du har intet mål i livet - det betyder, at du ikke gør noget, det betyder, at du ikke bringer nogen fordel for samfundet, det betyder, at du "spilder" dit liv.
Begrebet kreativ aktivitet, dets typer og retninger.
Kreativ aktivitet er en form for menneskelig aktivitet, der sigter mod at skabe kvalitativt nye sociale værdier. Fremdriften til social aktivitet er en problematisk situation, som ikke kan løses på baggrund af tilgængelige data på traditionelle måder. Et originalt aktivitetsprodukt opnås som et resultat af et ukonventionelt forhold mellem elementerne i en problemsituation, tiltrækningen af implicit relaterede elementer og etableringen af nye typer af gensidig afhængighed mellem dem. Forudsætningerne for kreativ aktivitet er fleksibilitet i tænkningen (evnen til at variere løsninger), kritikalitet (evnen til at opgive uproduktive strategier), evnen til at samle og forbinde begreber, perceptionsintegritet og mere. Kreativitet er resultatet af aktivitet. Men inden for selve aktiviteten kan man se handlinger af ekstraordinær opfindsomhed, af radikal nyhed. Selvom der også er øjeblikke, aktivitetshandlinger, hvor kreativitet ikke kommer så klart til udtryk. Takket være mange øjeblikkelige impulser fødes en idé, der bærer et vist kreativt potentiale med sig, hvis udformning kan beundres efter mange, mange år.
Forfatteren kan i gang med kreativ forskning opnå et resultat, som han ikke havde forventet. Dette er den største fordel ved en kunstners, forfatters eller performers frie udtryk for ens ideer. Kreativ aktivitet, udover velkendte retninger, kan realiseres på en særlig måde. For eksempel begyndte en verdensberømt musiker af en række objektive årsager at føle en vis begrænsning i sine koncertaktiviteter og besluttede at udvide sit potentiale. Ved hjælp af personlig erfaring, såvel som nogle tekniske midler, skaber kunstneren et hidtil ukendt musikinstrument, der revolutionerer musikkens verden. Det er her den sande kreativitet ligger. Historien kender mange lignende eksempler.
Blandt hovedtyperne af menneskelig kreativ aktivitet kan vi fremhæve følgende:
1. Social kreativ aktivitet
2. Videnskabelig kreativ aktivitet
3. Teknisk kreativ aktivitet
4. Kunstnerisk skabende aktivitet
Kreativitet som social handling. Begrebet social handling er primært forbundet med menneskers praktiske aktiviteter inden for materiel produktion og ændring eller forbedring af eksisterende sociale relationer. Aktivitet skal forstås som enhver manifestation af social aktivitet, der repræsenterer en måde at eksistere på for den sociale virkelighed. Social kreativitet er den frivillige, gennemførlige deltagelse af en gruppe mennesker i at forbedre, perfektionere sociale relationer, transformere situationen i samfundet omkring dem. Sådanne aktiviteter er altid forbundet med en persons personlige initiativ, hans søgen efter ikke-standardiserede løsninger, risikoen for valg og personligt ansvar over for offentligheden. Med hensyn til emnet under overvejelse er det væsentligt, at der med hensyn til retning og resultater (med en vis grad af konvention) kan skelnes mellem følgende sociale handlinger: reproduktive - rettet mod at bevare og vedligeholde den normale funktion af en bestemt social institution ( på det politiske område er valgkampe f.eks. af denne karakter, inden for videnskab - et informations- og uddannelsessystem, inden for teknologi - standardisering). I dette tilfælde giver fortolkningen af kreativitet som en specifik type social handling os mulighed for at kombinere dens analyse i psykologiske og logiske aspekter med en diskussion af problemet på et bredere sociologisk niveau. Ovenstående gælder fuldt ud for forståelsen af videnskabelig kreativitet.
Kreativitet i videnskab. Videnskabelig kreativitet er "en aktivitet rettet mod at producere ny viden, som modtager social godkendelse og er inkluderet i videnskabens system", "et sæt højere kognitive processer, der udvider grænserne for videnskabelig viden." Kreativitet i videnskaben kræver først og fremmest tilegnelsen af fundamentalt ny socialt betydningsfuld viden. Dette har altid været videnskabens vigtigste samfundsfunktion. Overvejelse af videnskabelig kreativitet i aspektet af social handling kræver, som vi ser, involvering i analysen af et sæt problemer bestemt af strukturen af moderne videnskab: forholdet mellem eksperimentel og grundlæggende forskning, ledelse af videnskabelig aktivitet, personale, informationssystem , finansiering, planlægning og organisering af videnskab, implementering af videnskabelige forskningsresultater i produktionen, social orientering af videnskabelig handling osv. Sådanne spørgsmål falder inden for kompetencen af den aktuelt fremvoksende "videnskab om videnskab", naturvidenskabelige studier.
Teknisk kreativitet. Under moderne forhold kommer transformationen af videnskab til en direkte produktiv kraft til udtryk i fremkomsten og funktionen af et forenet system "videnskab - teknologi - produktion". Derfor kræver analysen af videnskabelig kreativitet som et socialt fænomen også overvejelse af kreativitet i teknologi som en af de nødvendige komponenter i holistisk social handling. Udgangspunktet for analysen af teknisk kreativitet er at forstå den som et væsentligt moment i social praksis. Praksis er den sociohistoriske aktivitet af mennesker rettet mod at transformere naturen og forbedre systemet af sociale relationer. I praksis konfronterer en person naturen som genstand for sin aktivitet, transformerer den hensigtsmæssigt og tilfredsstiller sine behov. Menneskelige behov er baseret på produktion og bestemmer produktionen af nødvendige produkter. Praktisk handling gennemføres på baggrund af det sociale subjekts bevidsthed om formålet med aktiviteten, midlerne til at opnå det, samt karakteristikaene ved transformationsobjektet. I praksisprocessen objektiviseres menneskelige behov, det subjektive bliver objektivt. Objektificering er transformationen af et mål fra en form for subjektiv aktivitet til form af et objekt. I sin højeste og mest fuldstændige form optræder objektiveringen i udtryksbetingelserne for menneskets væsentlige kræfter: som skaber. Det universelle middel til kreativ aktivitet er ideen. Refleksionen af et objekts egenskaber i en idé falder sammen med en persons ønske om at transformere den til en socialt betydningsfuld værdi. I praksis transformeres et objekt i overensstemmelse med menneskets behov. Indholdet af ideen går her over i form af aktivitet og fra det til eksistensform af det skabte objekt.
Som en vis integritet i social henseende findes praksis i forskellige former. En af dens væsentlige manifestationer er teknisk praksis. Indholdet og niveauerne af denne type praksis er drift, produktion og design af udstyr. Produktet af teknisk praksis er teknologien, pålideligheden og effektiviteten af tekniske enheders funktion. Dens midler er forskellige instrumenter, industrielt udstyr og prøvebænke, og fra et idémæssigt synspunkt - videnskabelige, tekniske og naturvidenskabelige teorier. Teknisk praksis danner det umiddelbare grundlag for teknisk kreativitet. Udenfor den, uden forbindelse med den, er og kan der ikke være kreativitet på det teknologiske område. Den kreative proces i teknologi dækker både søgen efter en idé og dens gennemførelse, både udviklingen af en persons spirituelle potentiale og skabelsen af et objekt det er en slags syntese af åndelig og materiel produktion.
Essensen af kunstnerisk kreativitet. I modsætning til videnskabelig og teknisk kreativitet har kunstnerisk kreativitet ikke et direkte fokus på nyhed og identificeres ikke med produktion af noget nyt, selvom originalitet normalt er til stede blandt kriterierne for kunstnerisk kreativitet og vurderinger af kunstnerisk talent. Samtidig har kunsten aldrig benægtet styrken og kraften i videnskabelige metoder og brugt dem i det omfang, de var med til at løse kunstens hovedopgave – skabelsen af æstetiske værdier. Men samtidig er der i kunsten altid en forståelse af overlegenhed over videnskab i evnen til at bruge kraften i kunstnerisk opfindelse, intuition og fantasi. Kunst som en form for menneskelig aktivitet adskiller sig især fra videnskab ved, at elementer af illusion og fantasi ikke kun er til stede i de endelige resultater af kunstnerisk kreativitet, men også har samme større værdi end resultaterne af direkte videnskabelig analyse, syntese, eksperiment og observation. Takket være fantasy og fiktion realiseres integritet og billedsprog i kunsten, og kunsten får styrke og uafhængighed.
Indbyrdes sammenhæng mellem typer af kreativitet Analyse af kreativitetens sociale karakter indebærer overvejelse af dens specifikke typer og med dem overvejelse af aktivitetstyper. Først og fremmest kan vi skelne mellem to hovedtyper af aktivitet: materiel-praktisk og åndelig-teoretisk. Begge omfatter til gengæld en række mindre varianter. Praktiske aktiviteter er forbundet med forskellige sektorer af produktion, ledelse og tjenesteydelser (industri, landbrug, medicin osv.). Åndelig og teoretisk aktivitet kommer til udtryk i forskellige former for social bevidsthed (moral, videnskab, kunst, juridisk bevidsthed, religion osv.).
I overensstemmelse med forskellige typer af teoretisk og praktisk aktivitet kan typer af kreativitet defineres: videnskabelig, teknisk, kunstnerisk, lovskabende osv. Denne konklusion er generelt retfærdig, men det er også nødvendigt at tage hensyn til specifikke historiske forhold og interesse for individuelle klasser og sociale grupper i gang et eller andet specifikt område af det sociale liv. I præ-marxistisk sociologi gjaldt kreativitetsbegrebet kun for kunstneres og videnskabsmænds arbejde, mens andre typer aktiviteter blev erklæret ukreative (især fysisk arbejde). Men med tiden begyndte folk at fortolke forholdet mellem forskellige former for kreativitet som gensidig indflydelse, og ikke i form af forskydning eller fuldstændig absorption af den ene af dem af den anden.
Kreativ aktivitet er et koncept med mange værdier. Dette kunne være kunst, skabelse af musikalske kompositioner, poesi eller tilrettelæggelse af kreative aftener eller mesterklasser. Og generelt er det at organisere noget en kreativ proces.
©2015-2019 websted
Alle rettigheder tilhører deres forfattere. Dette websted gør ikke krav på forfatterskab, men giver gratis brug.
Sidens oprettelsesdato: 2017-10-25
Aktiviteterne er varierede. Det kan være legende, pædagogisk og pædagogisk, pædagogisk og transformativt, kreativt og destruktivt, produktion og forbruger, økonomisk, socio-politisk og spirituelt. Særlige aktiviteter er kreativitet og kommunikation. Endelig kan man som aktivitet analysere sproget, den menneskelige psyke og samfundskulturen.
Materielle og spirituelle aktiviteter
Aktiviteter er normalt opdelt i materielt og åndeligt.
Materiale aktiviteter er rettet mod at ændre verden omkring os. Da omverdenen består af natur og samfund, kan den være produktiv (ændre natur) og socialt transformativ (ændre samfundsstrukturen). Et eksempel på en materiel produktionsaktivitet er produktion af varer; Eksempler på social transformation er regeringsreformer og revolutionære aktiviteter.
Åndelig aktiviteter er rettet mod at ændre individuel og social bevidsthed. Det realiseres inden for kunst, religion, videnskabelig kreativitet, i moralske handlinger, organiserer det kollektive liv og orienterer en person til at løse problemer med livets mening, lykke og velvære. Spirituel aktivitet omfatter kognitiv aktivitet (at få viden om verden), værdiaktivitet (bestemmelse af normer og principper for livet), forudsigende aktivitet (opbygning af fremtidens modeller) osv.
Opdelingen af aktivitet i åndelig og materiel er vilkårlig. I virkeligheden kan det åndelige og det materielle ikke adskilles fra hinanden. Enhver aktivitet har en materiel side, da den på den ene eller anden måde relaterer sig til omverdenen, og en ideel side, da den involverer målsætning, planlægning, valg af midler osv.
Kreativitet og kommunikation
Kreativitet og kommunikation har en særlig plads i aktivitetssystemet.
Skabelse er fremkomsten af noget nyt i processen med menneskelig transformativ aktivitet. Tegnene på kreativ aktivitet er originalitet, usædvanlighed, originalitet, og dets resultat er opfindelser, ny viden, værdier, kunstværker.
Når vi taler om kreativitet, mener vi normalt den kreative personligheds enhed og den kreative proces.
Kreativ person repræsenterer en person udstyret med særlige evner. De egentlige kreative evner omfatter fantasi og fantasi, dvs. evnen til at skabe nye sensoriske eller mentale billeder. Men ofte er disse billeder så adskilt fra livet, at deres praktiske anvendelse bliver umulig. Derfor er andre, mere "jordnære" evner også vigtige - lærdom, kritisk tænkning, observation, ønske om selvforbedring. Men selv tilstedeværelsen af alle disse evner garanterer ikke, at de vil blive legemliggjort i aktivitet. Dette kræver vilje, vedholdenhed, effektivitet og aktivitet til at forsvare din mening. Kreativ proces omfatter fire faser: forberedelse, modning, indsigt og verifikation. Den egentlige kreative handling, eller indsigt, er forbundet med intuition – en pludselig overgang fra uvidenhed til viden, hvis årsager ikke er realiseret. Ikke desto mindre kan man ikke gå ud fra, at kreativitet er noget, der kommer uden anstrengelse, arbejde og erfaring. Indsigt kan kun komme til nogen, der har tænkt grundigt over problemet; et positivt resultat er umuligt uden en lang proces med forberedelse og modning. Resultaterne af den kreative proces kræver obligatorisk kritisk undersøgelse, da ikke al kreativitet fører til det ønskede resultat.
Der er forskellige teknikker til kreativ problemløsning, for eksempel brug af associationer og analogier, søgning efter lignende processer på andre områder, rekombination af elementer af det allerede kendte, et forsøg på at præsentere noget fremmed som forståeligt og noget forståeligt som fremmed , etc.
Da kreative evner kan udvikles, og kreative teknikker og elementer i den kreative proces kan studeres, er enhver person i stand til at blive en skaber af ny viden, værdier og kunstværker. Det eneste, der skal til, er lysten til at skabe og viljen til at arbejde.
Meddelelse der er en måde at være en person på i forhold til andre mennesker. Hvis almindelig aktivitet defineres som en subjekt-objekt proces, dvs. en proces, hvor en person (subjekt) kreativt transformerer den omgivende verden (objekt), så er kommunikation en specifik form for aktivitet, der kan defineres som et subjekt-subjekt forhold, hvor en person (subjekt) interagerer med en anden person (subjekt) .
Kommunikation sidestilles ofte med kommunikation. Disse begreber bør dog adskilles. Kommunikation er en aktivitet af materiel og åndelig karakter. Kommunikation er en ren informationsproces og er ikke en aktivitet i ordets fulde forstand. For eksempel er kommunikation mulig mellem en person og en maskine eller mellem dyr (dyrekommunikation). Vi kan sige, at kommunikation er en dialog, hvor hver enkelt deltager er aktiv og selvstændig, og kommunikation er en monolog, en simpel overførsel af et budskab fra afsender til modtager.
Ris. 2.3. Kommunikationsstruktur
Under kommunikationen (fig. 2.3) vil adressaten (afsenderen) sende information (besked) til adressaten (modtageren). For at gøre dette er det nødvendigt, at samtalepartnerne har tilstrækkelig information til at forstå hinanden (kontekst), og at informationen transmitteres i tegn og symboler, der både forstår (kode), og at der etableres kontakt mellem dem. Kommunikation er således en envejsproces med at sende en besked fra afsenderen til adressaten. Kommunikation er en tovejsproces. Selvom det andet emne i kommunikation ikke er en rigtig person, tilskrives en persons karakteristika stadig til ham.
Kommunikation kan betragtes som en af siderne af kommunikation, nemlig dens informationskomponent. Ud over kommunikation omfatter kommunikation social interaktion, processen med at fagene lærer om hinanden og de ændringer, der sker med fag i denne proces.
Sproget, som udfører en kommunikativ funktion i samfundet, er tæt forbundet med kommunikation. Formålet med sproget er ikke kun at sikre menneskelig forståelse og overføre erfaringer fra generation til generation. Sproget er også en social aktivitet for at danne et billede af verden, et udtryk for folkets ånd. Den tyske lingvist Wilhelm von Humboldt (1767-1835), der understregede sprogets proceduremæssige karakter, skrev, at "sproget ikke er et produkt af aktivitet, men en aktivitet."
Leg, kommunikation og arbejde som aktivitetstyper
Under arbejdskraft forstå den hensigtsmæssige menneskelige aktivitet til at transformere naturen og samfundet til at tilfredsstille personlige og sociale behov. Arbejdsaktivitet er rettet mod et praktisk nyttigt resultat - forskellige fordele: materiale (mad, tøj, bolig, tjenester), åndelig (videnskabelige ideer og opfindelser, præstationer af kunst osv.), såvel som reproduktion af personen selv i helheden af sociale relationer.
Arbejdsprocessen manifesteres af interaktionen og den komplekse sammenvævning af tre elementer: selve det levende arbejde (som menneskelig aktivitet); arbejdsmidler (værktøjer brugt af mennesker); arbejdsgenstande (materiale omdannet i arbejdsprocessen). Levende arbejde Det kan være mentalt (sådan er en videnskabsmands arbejde - filosof eller økonom osv.) og fysisk (ethvert muskelarbejde). Men selv muskelarbejde er normalt intellektuelt belastet, da alt, hvad en person gør, gør han bevidst.
I løbet af arbejdet forbedres og ændres de, hvilket resulterer i en stadig højere arbejdseffektivitet. Som regel betragtes udviklingen af arbejdsmidler i følgende rækkefølge: naturligt værktøjsstadium (for eksempel sten som værktøj); værktøj-artefakt-stadie (fremkomst af kunstige værktøjer); maskine fase; trin af automatisering og robotteknologi; informationsstadiet.
Genstand for arbejdskraft - en ting, som menneskelig arbejdskraft er rettet mod (materiale, råvarer, halvfabrikata). Arbejdet materialiserer sig i sidste ende og er fikseret i sit objekt. En person tilpasser et objekt til sine behov og gør det til noget nyttigt.
Arbejdskraft betragtes som den førende, første form for menneskelig aktivitet. Udviklingen af arbejdskraft bidrog til udviklingen af gensidig støtte blandt medlemmer af samfundet, dets enhed var i arbejdet med kommunikation og kreative evner. Med andre ord, takket være arbejdet blev mennesket selv dannet.
Forstå aktiviteter rettet mod dannelse af viden og færdigheder, udvikling af tænkning og bevidsthed hos den enkelte. Læring fungerer således både som en aktivitet og som en transmission af aktivitet. Den berømte psykolog Lev Semenovich Vygotsky (1896-1934) bemærkede uddannelsens aktivitetsbaserede karakter: "Uddannelsesprocessen bør være baseret på den studerendes personlige aktivitet, og hele underviserens kunst bør kun reduceres til at lede og regulere denne aktivitet."
Hovedtræk ved pædagogisk aktivitet er, at dens mål er at ændre ikke den omgivende verden, men selve aktivitetens emne. Selvom en person ændrer sig både i kommunikationsprocessen og i arbejdsaktivitet, er denne ændring ikke det umiddelbare mål for disse typer aktiviteter, men kun en af deres yderligere konsekvenser. I træning er alle midler specifikt rettet mod at ændre en person.
Under spil forstå formen for fri selvudfoldelse af en person rettet mod reproduktion og assimilering af social erfaring. Som spillets konstituerende kendetegn identificerer den hollandske kulturteoretiker Johan Huizinga (1872-1945) frihed, positiv emotionalitet, isolation i tid og rum og tilstedeværelsen af frivilligt accepterede regler. Til disse karakteristika kan vi tilføje virtualitet (spilverdenen er todimensionel - den er både ægte og imaginær), samt spillets rollespilskarakter.
I løbet af spillet læres normer, traditioner, skikke og værdier som nødvendige elementer i samfundets åndelige liv. I modsætning til arbejdsaktivitet, hvis formål er uden for processen, er målene og midlerne til spilkommunikation sammenfaldende: folk glæder sig for glædens skyld, skaber for kreativitetens skyld, kommunikerer for kommunikationens skyld. I de tidlige stadier af menneskets udvikling kunne skønhed kun mærkes i feriens legende tid som skønhed uden for nytteforholdet, hvilket gav anledning til en kunstnerisk holdning til verden.
Opstår hovedsageligt under leg, læring og arbejde. I processen med at vokse op fungerer hver af disse aktiviteter konsekvent som leder. I leg (før skolen) prøver barnet forskellige sociale roller på mere voksenstadier (i skole, college, universitet), det tilegner sig den viden, undervisning og færdigheder, der er nødvendige for voksenlivet. Den sidste fase af personlighedsdannelse finder sted i processen med fælles arbejdsaktivitet.
Introduktion
Kreativitet i generel forstand er en proces med menneskelig aktivitet, der skaber kvalitativt nye materielle og åndelige værdier eller resultatet af skabelsen af en subjektivt ny. Uden kreativitet ville der ikke være nogen fremgang inden for videnskab på jorden.
Kreativitet dækker over alle kulturelle aspekter af menneskelig aktivitet, dette inkluderer repræsentationskunst, musik, litteratur, skulptur, såvel som design og arkitektur... der er ikke et eneste objekt på jorden, der ikke blev skabt uden en kreativ idé til dets skabelse .
Det kan være nærliggende at tro, at alle kan skabe, men graden af kreativitet varierer inden for meget vide grænser. Arbejdet af folk som Pablo Picasso eller Buckminster Fuller eller Wolfgang Mozart eller Thomas Jefferson er ikke kun en manifestation af stort talent; bortset fra det er det velkendt. Der er selvfølgelig andre kreative genier, men de forbliver ukendte.
Vi vil stole på definitionen af kreativitet som en kognitiv aktivitet, der fører til en ny eller usædvanlig vision af et problem eller en situation. Denne definition begrænser ikke kreative processer til utilitaristiske handlinger, selvom skaberne af nogle nyttige opfindelser, manuskripter eller teorier næsten altid nævnes som eksempler på kreative mennesker.
Skabelse
Kreativitet er en sekvens af følgende mentale tilstande hos et individ:
1) udarbejdelse af motiver for opdagelse eller opfindelse;
2) inkubationstid eller udtryk for motivet ved en tavs indre tilstand;
3) aktiviteten af de tre komponenter i det åbne system Mennesket: organismen, individualiteten og forholdet mellem personlighed og natur;
4) "indsigt" eller psykologisk resonans, som er karakteriseret ved "belysning", kontemplation og lignende tilstande;
5) produktbevidsthed. Et yderligere trin, der kan inkluderes i sekvensen af mentale tilstande, er eksperimentel test af produktet. Resultatet af kreativitet er skabelsen af nye materielle og åndelige værdier inden for ethvert aktivitetsområde: videnskabeligt, industrielt, teknisk, kunstnerisk, politisk osv.
Typer af kreativitet
1. Ubevidst kreativitet. Naturlige tilbøjeligheder til kreative evner er iboende i enhver person. Under visse objektive og subjektive forhold, såsom uddannelse, et kreativt klima, vil frivillige personlighedstræk (udholdenhed, effektivitet, mod, utilfredshed, læring af fejl, osv.), føre til toppen af den kreative handling - "indsigt", når ( genereret) en ny idé - videnskabelig, filosofisk, teknisk eller kunstnerisk. Normalt fører dette ofte til en lang vej med forarbejde, hvor forudsætningerne for fødslen af noget nyt skabes.
2. Bevidst kreativitet. For kreativ tænkning er en vigtig evne at bryde væk fra en konsekvent logisk og figurativ betragtning af fakta og gå ud over associationerne til erhvervet erfaring. Dette giver dig mulighed for at se noget nyt i det gamle, som længe har været velkendt. For at gøre dette er der mulighed for at udtrykke motivet med en tavs indre tilstand. I dette tilfælde udføres kreativitet som et resultat af arbejdet i begge hjernehalvdele, feedbacken af hjernens nervestrømme, hvoraf de vigtigste er de parietale, frontale og temporale dele, er særlig nyttig. Endelig tilføjer kontrol af det perifere nervesystems funktioner og viden om deres indflydelse på psyken et rigt spektrum af kvaliteter til den kreative proces: fra skønhed til værdi.
3. Ubegrænset bevidst kreativitet. Patosen ved menneskets grænseløse kreative evner er
a) ubegrænset udvidelse af spektret af "indsigt", hvis kriterium er interaktionen mellem nervesystemets felt og det ydre miljø;
b) bevidsthed om forholdet mellem personlighed og natur;
c) udvikling af individualitet ("jeg er"). I det første tilfælde udvikles nervecentrenes biofelt og evnen til at kontrollere dem. I det andet tilfælde er der en udvidelse af menneske-natur-forbindelsen eller en udvidelse af grænserne for den fysiske organismes bevidste energi, sjælen. I det tredje tilfælde akkumulerer monaden "jeg er" energi, genererer en ny verden eller udtrykker sig selv som en indre motor af hensigtsmæssighed for en bestemt del af naturen. Disse evner åbner for en person nye og nye horisonter for kreativitet, både i bredden og dybden af materien, når der ikke er et brud i MENNESKE-NATURE systemet.
Kreativitet som en kreativ tænkningsproces
Kreativitet som ånden i menneskelig frihed; frihed som den menneskelige ånds kreativitet; ånd som frihed til menneskelig kreativitet. Det vigtigste kriterium, der adskiller kreativitet fra fremstilling (produktion), er det unikke ved dets resultat. Resultatet af kreativitet kan ikke direkte udledes af de oprindelige betingelser. Ingen, undtagen måske forfatteren, kan få præcis det samme resultat, hvis den samme begyndelsessituation skabes for ham. I kreativitetsprocessen sætter forfatteren således visse muligheder i materialet, der ikke kan reduceres til arbejdsoperationer eller logiske konklusioner, og udtrykker i det endelige resultat nogle aspekter af hans personlighed. Det er denne kendsgerning, der giver kreative produkter ekstra værdi i forhold til fremstillede produkter.
Den bedst kendte beskrivelse i dag er beskrivelsen af sekvensen af stadier (stadier) af kreativ tænkning, som blev givet af englænderen Graham Wallace i 1926. Han identificerede fire stadier af kreativ tænkning:
Forberedelse - formulering af opgaven; forsøger at løse det.
Inkubation er en midlertidig distraktion fra en opgave.
Indsigt er fremkomsten af en intuitiv løsning.
Validering - test og/eller implementering af en løsning.
Denne beskrivelse er dog ikke original og går tilbage til den klassiske rapport fra A. Poincaré i 1908.
Henri Poincaré beskrev i sin rapport til Psychological Society i Paris (i 1908) processen med at gøre flere matematiske opdagelser og identificerede stadierne i denne kreative proces, som efterfølgende blev identificeret af mange psykologer.
1. Først opstilles et problem, og det forsøges at løse i nogen tid.
"I to uger forsøgte jeg at bevise, at der ikke kunne eksistere nogen funktion, der ligner den, jeg senere kaldte automorf. Jeg tog dog fuldstændig fejl; Hver dag satte jeg mig ved mit skrivebord, brugte en time eller to ved det, og udforskede et stort antal kombinationer, og det kom ikke til noget resultat."
2. Dette efterfølges af en mere eller mindre lang periode, hvor en person ikke tænker på den stadig uløste opgave og bliver distraheret fra den. På dette tidspunkt, mener Poincaré, forekommer ubevidst arbejde med opgaven.
3. Og endelig kommer der et øjeblik, hvor der pludselig, uden umiddelbart forudgående tanker om problemet, i en tilfældig situation, der ikke har noget med problemet at gøre, dukker nøglen til løsningen op i sindet.
”En aften drak jeg mod min vane sort kaffe; Jeg kunne ikke sove; ideerne pressede sammen, jeg følte dem støde sammen, indtil to af dem kom sammen og dannede en stabil kombination.”
I modsætning til sædvanlige rapporter af denne art beskriver Poincaré her ikke blot det øjeblik, beslutningen dukkede op i bevidstheden, men også det ubevidstes arbejde, der umiddelbart gik forud, som om det på mirakuløs vis blev synligt; Jacques Hadamard, der er opmærksom på denne beskrivelse, påpeger dens fuldstændige eksklusivitet: "Jeg har aldrig oplevet denne vidunderlige følelse, og jeg har aldrig hørt andre end ham [Poincaré] opleve den."
4. Herefter, når nøgleideen til løsningen allerede er kendt, færdiggøres, testes og udvikles løsningen.
”Om morgenen havde jeg fastslået eksistensen af en klasse af disse funktioner, som svarer til den hypergeometriske serie; Alt jeg skulle gøre var at skrive resultaterne ned, hvilket kun tog et par timer. Jeg ønskede at repræsentere disse funktioner som et forhold mellem to serier, og denne idé var fuldstændig bevidst og bevidst; Jeg blev styret af analogien med elliptiske funktioner. Jeg spurgte mig selv, hvilke egenskaber disse serier skulle have, hvis de eksisterer, og det lykkedes mig nemt at konstruere disse serier, som jeg kaldte theta-automorfe."
Kontinuitet
Kreativitet, som en proces, blev oprindeligt anset ud fra kunstneres og videnskabsmænds selvrapportering, hvor en særlig rolle blev givet til "belysning", inspiration, kontemplation, indsigt og lignende tilstande, der erstatter det foreløbige tankearbejde. Den engelske videnskabsmand G. Wallace identificerede fire stadier af kreative processer: forberedelse, modning, indsigt og verifikation. Det centrale, specifikke kreative øjeblik blev betragtet som indsigt - et intuitivt greb om det ønskede resultat. Eksperimentelle undersøgelser har vist, at der opstår en ny løsning i objektiv aktivitet, som kan tydes på baggrund af tidligere erfaringer. K.S. fremhæver de særlige forhold ved mental regulering af den kreative proces. Stanislavsky fremsatte ideen om menneskelig overbevidsthed som den højeste koncentration af individets åndelige kræfter under genereringen af noget nyt.
Vedisk kultur nærmede sig kreativitet som en handling af menneskelig interaktion gennem lotus (et andet navn er chakraer) med naturen. I den moderne forståelse er den fysiske projektion af chakraerne nervecentrene og deres strømme.
Den nuværende definition af kreativitet kombinerer og udvikler disse traditioner.
Det vigtigste aspekt af kreativitet er motiver. Motiver opdeles i ydre og indre. Den første omfatter ønsket om materielle fordele, for at sikre ens position. Dette inkluderer også "omstændighedspres", tilstedeværelsen af problematiske situationer, præsentationen af en opgave, konkurrence, ønsket om at overgå rivaler osv. At følge sådanne motiver fører altid til interessesammenstød for et individ, en gruppe mennesker, et samfund og fører i en eller anden grad til socialt nederlag. Hovedbetydningen for Kreativitet er indre motiver, som er baseret på det medfødte behov for søgeaktivitet, tendensen til nyhed og innovation, behovet for nye indtryk. For kreativt begavede mennesker giver søgen efter noget nyt meget mere tilfredsstillelse end materielle fordele. Det førende motiv for kreativitet er en personlig tilbøjelighed fra fødslen.
Kreativitet og personlighed
Kreativitet kan ikke kun betragtes som en proces med at skabe noget nyt, men også som en proces, der sker gennem interaktionen mellem personlighed (eller en persons indre verden) og virkelighed. Samtidig sker ændringer ikke kun i virkeligheden, men også i personligheden.
Arten af forbindelsen mellem kreativitet og personlighed:
”Personlighed er karakteriseret ved aktivitet, subjektets ønske om at udvide omfanget af sine aktiviteter, at handle ud over grænserne for situationens krav og rolleforskrifter; orientering - et stabilt dominerende system af motiver - interesser, overbevisninger osv...." Handlinger, der går ud over situationens krav, er kreative handlinger.
I overensstemmelse med principperne beskrevet af S. L. Rubinstein ændrer en person sig selv ved at foretage ændringer i verden omkring ham. Således ændrer en person sig selv ved at udføre kreativ aktivitet.
B. G. Ananyev mener, at kreativitet er en objektiviseringsproces af en persons indre verden. Kreativt udtryk er et udtryk for det integrerede arbejde i alle former for menneskeliv, en manifestation af hans individualitet.
I den mest akutte form afsløres forbindelsen mellem det personlige og det kreative af N. A. Berdyaev. Han skriver:
Personlighed er ikke et stof, men en kreativ handling.
Motivation for kreativitet
V.N. Druzhinin skriver:
Grundlaget for kreativitet er den globale irrationelle motivation af menneskelig fremmedgørelse fra verden; den er styret af en tendens til at overvinde og fungerer som en "positiv feedback"; et kreativt produkt ansporer kun processen og gør den til en forfølgelse af horisonten.
Således realiseres en persons forbindelse med verden gennem kreativitet. Kreativiteten stimulerer sig selv.
Mental sundhed, frihed og kreativitet
Repræsentant for den psykoanalytiske retning D.V. Winnicott gør følgende antagelse:
I leg, og måske kun i leg, har et barn eller voksen frihed til kreativitet.
Kreativitet er knyttet til leg. Leg er en mekanisme, der tillader en person at være kreativ. Gennem kreativ aktivitet stræber en person efter at finde sit jeg (sig selv, personlighedens kerne, den dybeste essens). Ifølge D.V. Winnicott, kreativ aktivitet er det, der sikrer en sund tilstand af en person. Bekræftelse af sammenhængen mellem leg og kreativitet kan også findes i C. G. Jung. Han skriver:
At skabe noget nyt er ikke et spørgsmål om intellekt, men om lysten til at spille, at handle ud fra indre tvang. Den kreative ånd leger med de genstande, den elsker.
R. May (en repræsentant for den eksistentielt-humanistiske bevægelse) understreger, at en person i kreativitetsprocessen møder verden. Han skriver:
...Det, der viser sig som kreativitet, er altid en proces... hvori forholdet mellem individet og verden finder sted...
N. A. Berdyaev holder sig til følgende synspunkt:
Den kreative handling er altid befrielse og overvindelse. Der er en oplevelse af magt i det.
Således er kreativitet noget, hvor en person kan udøve sin frihed, forbindelse med verden, forbindelse med sin dybeste essens.
Konklusion
Jeg tror på, at kreativitet er en uadskillelig del af menneskelig aktivitet. Uden den kreative proces ville det være umuligt for menneskeheden at udvikle sig, der ville ikke være nogen nye opdagelser og opfindelser, ingen kunstskatte, som enhver kulturelt udviklet person ville være stolt af.
Processen med kreativ tænkning er iboende i alle fra fødslen, den eneste forskel er, at ikke enhver person ønsker at udvikle deres kreative potentiale.
Kreativitet betyder ikke nødvendigvis skabelsen af mesterværker og storslåede opdagelser, i højere grad, i min forståelse, er udviklingen af en person, menneskelige indre talenter og evner, søgen efter sig selv.
Efter min mening kan ikke enhver person kalde sig en kreativ person, da nogle er vant til at bruge andre menneskers evner og viden, mens andre opnår alt selv, mens de altid har deres eget syn på, hvad der sker. Kreative mennesker er præget af modtagelighed, disse mennesker oplever alle begivenheder i dybet af deres sjæl, så de er mere sårbare, men på den anden side er det meget nemmere for kreative mennesker at opleve svære situationer, pga. at de kan udhælde alle deres negative eller positive følelser gennem deres skabelse, for eksempel vil en musiker spille en melodi og med den vil udgyde alt, hvad der er i hans sjæl, en kunstner vil tage bestemte farver og lægge dem på et ark papir og efterlade på den alt, hvad der er i hans sjæl, det samme med forfattere, digtere...
Jeg er enig i, at kreativitet har fire stadier, men nogle gange klarer den sig med mindre stadier. Dette sker i tilfælde, hvor en person ikke er fikseret på en opgave, fordi det at skabe et billede eller løse et problem ikke altid kræver abstraktion fra det.
Ja, kreativitet er den menneskelige friheds ånd, det er den menneskelige sjæls forhold til omverdenen, det er en proces med menneskelig aktivitet, hvis resultat er skabelsen af noget nyt.
Som afslutning på alt det, der er blevet sagt, vil jeg gerne tilføje: "Skab, for hvis du slukker for de kreative processer i dit hoved, så bliver livet uinteressant og kedeligt!"
Anvendt litteratur og kilder
1. Rubinshtein S. L. Grundlæggende om almen psykologi. 1946. S. 575.
2. Poincaré A. Matematisk kreativitet // Hadamard J. Studie af psykologien i opfindelsesprocessen inden for matematik. M., 1970. Bilag III
3. Ananyev B.G. Psykologi og problemer med menneskelig viden. Moskva-Voronezh. 1996.
4. Berdyaev N.A. Erfaring med eskatologisk metafysik // Kreativitet og objektivering / komp. A.G. Shimansky, Yu.O. Shimanskaya. – Mn.: Ekonopress, 2000. S. 20.
5. Druzhinin V.N. Psykologi af generelle evner. Sankt Petersborg: Peter, 2002. S. 166.
6. Winnicott D. Spil og virkelighed. M.: Institut for Generel Humanitær Forskning, 2002. S. 99.
7. maj R. Modet til at skabe: Et essay om kreativitetens psykologi. Lviv: Initiativ; M.: Institut for Generel Humanitær Forskning, 2001. S. 43.
8. Jung K. G. Psykologiske typer.