I 1782 skrev den endnu ikke særlig berømte digter Derzhavin en ode dedikeret til "Kirghiz-Kaisak-prinsessen Felitsa." Sådan hed oden "Til Felitsa" . Et vanskeligt liv lærte digteren meget, han vidste, hvordan han skulle være forsigtig. Oden glorificerede kejserinde Catherine II's enkelhed og menneskelighed i omgangen med mennesker og visdommen fra hendes regeringstid. Men på samme tid talte hun i almindeligt, hvis ikke uhøfligt, dagligdags sprog om luksuriøse forlystelser, om lediggang hos Felitsas tjenere og hoffolk, om "Murzas", som på ingen måde var deres hersker værd. I Murzas var Catherines favoritter tydeligt synlige, og Derzhavin, der ønskede, at oden skulle falde i hænderne på kejserinden så hurtigt som muligt, var samtidig bange for dette. Hvordan vil autokraten se på sit dristige trick: hån mod hendes favoritter! Men til sidst endte oden på Catherines bord, og hun var glad for den. Fremsynet og intelligent forstod hun, at hofmænd fra tid til anden skulle sættes på deres plads, og antydningerne af ode var en glimrende anledning hertil. Catherine II var selv forfatter (Felitsa var et af hendes litterære pseudonymer), hvorfor hun straks satte pris på værkets kunstneriske fordele. Erindreskrivere skriver, at efter at have kaldt digteren til sig, belønnede kejserinden ham generøst: hun gav ham en gylden snusdåse fyldt med gulddukater.
Berømmelse kom til Derzhavin. Det nye litterære magasin "Interlocutor of Lovers of the Russian Word", som blev redigeret af kejserindens veninde prinsesse Dashkova, og Catherine selv udgivet i det, åbnede med ode "Til Felitsa". De begyndte at tale om Derzhavin, han blev en berømthed. Var det blot et spørgsmål om vellykket og dristig dedikation af ode til kejserinden? Selvfølgelig ikke! Det læsende publikum og skribentkolleger blev ramt af selve værkets form. Den poetiske tale i den "høje" odiske genre lød uden ophøjelse og spænding. Livlig, fantasifuld, hånende tale af en person, der godt forstår, hvordan det virkelige liv fungerer. Selvfølgelig talte de prisværdigt om kejserinden, men heller ikke pompøst. Og måske for første gang i russisk poesi historie om en simpel kvinde, ikke et himmelsk væsen:
Uden at efterligne dine Murzas går du ofte, og den enkleste mad sker ved dit bord.
For at styrke indtrykket af enkelhed og naturlighed vover Derzhavin at foretage dristige sammenligninger:
Du spiller ikke kort som mig, fra morgen til morgen.
Og desuden er han useriøs, idet han introducerer detaljer og scener, der var uanstændige efter datidens sekulære standarder, i oden. Sådan tilbringer for eksempel en Murza-hoffmand, en passiv elsker og en ateist sin dag:
Eller når jeg sidder derhjemme, vil jeg spille et trick, at spille fjols med min kone; Nogle gange går jeg i dueslag med hende, nogle gange boltrer jeg mig i blinde buff, nogle gange hygger jeg mig i en bunke med hende, nogle gange ser jeg i hovedet med hende; Så elsker jeg at rode i bøger, jeg oplyser mit sind og hjerte: Jeg læser Polkan og Bova, jeg sover over Bibelen, gaber.
Værket var fyldt med sjove og ofte sarkastiske hentydninger. Potemkin, der elsker at spise godt og drikke godt ("Jeg skyller mine vafler ned med champagne / Og jeg glemmer alt i verden"). På Orlov, der kan prale af storslåede ture ("et storslået tog i en engelsk, gylden vogn"). På Naryshkin, som er klar til at opgive alt for jagtens skyld ("Jeg forlader bekymringer om alle forhold / forlader mig, går på jagt / og morer mig med hundenes gøen"), osv. I genren af en højtidelig rosende ode er der aldrig skrevet noget lignende før. Digteren E.I. Kostrov udtrykte en generel mening og samtidig en lille irritation over sin succesrige modstander. I hans poetiske "Brev til skaberen af en ode komponeret til lovprisning af Felitsa, prinsesse af Kirgizkaisatskaya" er der linjerne:
Helt ærligt er det klart, at skyhøje odes er gået af mode; Du vidste, hvordan du ophøjede dig selv blandt os med enkelhed.
Kejserinden bragte Derzhavin tættere på hende. Hun huskede hans naturs "kamp"-egenskaber og ubestikkelige ærlighed og sendte ham til forskellige revisioner, som som regel endte med støjende forargelse af dem, der blev inspiceret. Digteren blev udnævnt til guvernør i Olonets, dengang Tambov-provinsen. Men han kunne ikke modstå længe: han behandlede lokale embedsmænd alt for nidkært og magtfuldt. I Tambov gik det så vidt, at regionens guvernør Gudovich i 1789 indgav en klage til kejserinden over guvernørens "vilkårlighed", som ikke tog hensyn til nogen eller noget. Sagen blev overført til Senatets domstol. Derzhavin blev afskediget fra embedet, og indtil slutningen af retssagen blev han beordret til at bo i Moskva, som de ville sige nu, under en skriftlig tilsagn om ikke at forlade.
Og selv om digteren blev frikendt, blev han efterladt uden stilling og uden kejserindens gunst. Endnu en gang kunne man kun stole på sig selv: på foretagsomhed, talent og held. Og tab ikke modet. I den selvbiografiske "Noter", der blev samlet i slutningen af sit liv, hvor digteren taler om sig selv i tredje person, indrømmer han: "Der var ingen anden vej tilbage end at ty til hans talent; som et resultat skrev han ode "Billede af Felitsa" og den 22. på dagen i september, det vil sige på dagen for kejserindens kroning, overgav han hende til hoffet<…>Efter at have læst det, beordrede kejserinden sin favorit (betyder Zubov, Catherines favorit - L.D.) den næste dag at invitere forfatteren til middag med ham og altid tage ham med i hendes samtale."
Læs også andre emner i kapitel VI.
Titlen på digtet oversat fra latin betyder lykke og er dedikeret til den store Catherine II.
Fra de første linjer af værket lovpriser digteren sin kejserinde og skaber et traditionelt billede af en gudelignende prinsesse, som inkarnerer forfatterens begreb om idealet om den fremtrædende monark. Mens han idealiserer den virkelige kejserinde, tror digteren samtidig på det billede, han skildrer. Catherine fremstår som en intelligent og aktiv prinsesse, men digtene er ikke overmættede med overdreven patos, da digteren bruger en blanding af poetiske genrer (ode og satire), der bryder traditionerne for russisk klassicisme, en færdighed, der er sjælden i disse år. Med afvigelse fra reglerne for at skrive en lovprisning introducerer forfatteren et dagligdags ordforråd i digtet, og portrætterer kejserinden som en almindelig person. Selv til hende vover digteren at give råd om gennemførelsen af de love, som kongerne vedtog sammen med deres undersåtter.
Digtet formidler ideen om både autokraternes visdom og hoffernes uagtsomhed, der kun stræber efter deres egen fordel. I en satirisk form latterliggør forfatteren prinsessens følge. Denne metode er ikke ny for datidens poesi, men bag billederne af hofmændene, der er afbildet i værket, vises træk ved eksisterende mennesker (kejserindefavoritter Potemkin, Orlov, Panin, Naryshkin). Ved satirisk at beskrive deres billeder viser digteren stort mod, da han kunne betale for det med sit liv. Forfatteren blev kun reddet af Catherines gunstige holdning til ham.
Efterhånden som digtet skrider frem, formår digteren ikke blot at forvirre og foregive glæde, men også at blive vred. Det vil sige, at forfatteren opfører sig som en normal levende person, en individuel personlighed med karakteristika af et folk, og dette er et hidtil uset tilfælde for genren poetisk ode.
Digteren definerede stilen i sine egne digte som en blandet ode, idet han argumenterede for, at digteren har ret til at tale om alt og ikke kun synge lovsange. Således begik Derzhavin en innovativ handling i poesi, der skabte individuelle karakterer af ikke-fiktive mennesker på baggrund af et farverigt hverdagsmiljø.
Analyse af Ode af Felits Derzhavin
Derzhavin er en ekstraordinær digter, der havde sin egen stil og sin egen vision om, hvad der skete. Anerkendelse kom til digteren, efter at han skrev oden "Felitsa". Det var i 1782, da "Felitsa" blev udgivet, at dens forfatter blev berømt. Dette digt blev skrevet til Catherine II. Hun kunne virkelig godt lide digterens arbejde, og for dette belønnede herskeren generøst Derzhavin. Digteren arbejdede på værket på et tidspunkt, hvor sådan en genre som ode ikke længere var populær. Men dette stoppede ikke Derzhavin.
Forfatteren til "Felitsa" brød simpelthen alle datidens stereotyper. Mange forfattere og kritikere var lidt overrumplede. Derzhavin ignorerede alle datidens litteraturregler og skrev sit værk. Kreativiteten hos forfattere og digtere fra dengang var simpelthen fyldt med smukke ord. Til gengæld besluttede Derzhavin at vise med ganske almindelige ord, hvordan han havde det med Catherine. Derzhavin skrev også om sin holdning til kejserindens nære mennesker.
Derzhavins tidlige værker, nemlig "Felitsa", har selvfølgelig linjer, hvor der er ophøjelse af kejserinden. Digteren betragtede hende som en venlig og intelligent hersker. I alt har "Felitsa" 26 tiendedele. Digteren dedikerede mere end halvdelen af dem til Catherine, og han strakte alle sine følelser meget ud. Derudover kan du bemærke, at nogle komplimenter og roser gentages i værket "Felitsa".
Det var en vanskelig tid for Derzhavin, især perioden med at skrive Felitsa. Det var en tid, hvor samfundet gennemgik visse forandringer. Folk begyndte at holde sig mindre til deres meninger og gik med strømmen. Folkets superpersonlighed og tankegang i landet gik tabt. Der opstod en såkaldt krise, hvor den nuværende regering kæmpede mod det gamle samfund. Det var det, der påvirkede det faktum, at ode-genren begyndte at blive opfattet af folk. Det var i dette øjeblik, at digteren skrev "Filitsa". Han blev berømt fra den ene dag til den anden og desuden en pioner og innovatør af denne genre. Læserne var forbløffede, og kritikere vidste ikke, hvordan de skulle vurdere forfatterens arbejde. Derzhavin var i stand til at introducere humor i ode-genren, som vedrører hverdagen for alle.
Efter at ode blev frigivet til folk, var forfatteren i stand til at bestemme genren, hvori han skrev værket. Han kaldte sit arbejde en blandet ode. Derzhavin var af den opfattelse, at digteren i en almindelig ode kun roser højtstående mennesker, men i den genre, hvori Derzhavin skriver, kan man skrive om alt.
Digteren gør det klart, at oden er en slags forgænger for romanen. Det kan legemliggøre mange tanker om russisk liv.
Analyse af Felitsas digt efter planen
Du kan være interesseret
- Analyse af Mandelstams digt Ja, jeg ligger i jorden og bevæger mine læber
Sølvalderens poesi er tvetydig. En kort periode er præget af tre generationer af digtere. Osip Emilievich Mandelstams arbejde hører til den sidste af generationerne i dette århundrede.
- Analyse af Nekrasovs digt Kører jeg ned af en mørk gade om natten?
I alle Nekrasovs poetiske tekster er forfatterens borgerlige position synlig. Hans kærlighedstekster er unikke for værker af denne genre. Karaktererne er ikke romantiske håndlangere af skæbnen eller helte
- Analyse af Bunins digte
Om Bunins digte (essays og analyse)
- Analyse af Nikitins digt Pole
Følelserne hos en russisk person er i høj grad forbundet med følelser af rum og frihed, eksternt og internt. Ikke for ingenting er et sådant billede som det russiske felt klart forankret i kulturen. Stort set indvendig plads
- Analyse af Khodasevichs digte
Vladislav Khodasevich er ikke den mest berømte populære repræsentant for sølvalderen, men hans digte er bestemt opmærksomhed værd. Aften. I dette digt fører forfatteren en samtale med den nådesløse Skaber af denne grusomme verden.
/ / / Analyse af Derzhavins ode "Felitsa"
Oden "Felitsa" blev skrevet i 1782 og går tilbage til den tidlige periode af G. Derzhavins værk. Dette digt gjorde digterens navn berømt. Til værket giver forfatteren en opklarende undertitel "Ode til den kloge Kirgisisk-Kaisak-prinsesse Felitsa, skrevet af tataren Murza, som længe har slået sig ned i Moskva...". Med denne præcisering antyder forfatteren "The Tale of Prince Chlorus", skrevet af Catherine II, hvorfra hovedpersonens navn er taget. Kejserinde Catherine II selv og hofadelen er "gemt" under billederne af Felitsa og de adelige. Oden glorificerer dem ikke, men latterliggør dem.
Digtets tema er en humoristisk skildring af kejserindens og hendes følges liv. Ideen med ode "Felitsa" er todelt: forfatteren afslører dronningens laster, præsenterer et idealiseret billede af Felitsa og viser samtidig, hvilke dyder en monark skal have. Værkets ideologiske klang suppleres med at vise adelens mangler.
Det centrale sted i oden er optaget af billedet af dronning Felitsa, i hvem digteren legemliggør alle de vidunderlige træk ved en kvinde og en monark: venlighed, enkelhed, oprigtighed, lyst sind. Portrættet af prinsessen er ikke "festligt", men hverdagsagtigt, men dette ødelægger det slet ikke, men gør det smukkere og bringer det tættere på folket og læseren. Dronningen lever luksuriøst og retskaffent, forstår at "tæmme begejstringen af lidenskaber", spiser simpel mad, sover lidt, foretrækker at læse og skrive... Hun har mange dyder, men hvis man tænker på det bag masken af Kirghiz-Kaisak-prinsessen skjuler den russiske kejserinde, det er ikke svært at gætte på, at billedet er idealiseret. Idealisering i denne ode er et satireværktøj.
Der lægges tilstrækkelig opmærksomhed på prinsessens medarbejdere, som er optaget af rigdom, berømmelse og skønheds opmærksomhed. Potemkin, Naryshkin, Alexey Orlov, Panin og andre er let genkendelige bag portrætterne skabt af Gavriil Derzhavin i den analyserede ode. Portrætterne er præget af kaustisk satire; ved at turde udgive dem tog Derzhavin en stor risiko, men han vidste, at kejserinden behandlede ham positivt.
Den lyriske helt forbliver næsten umærkelig blandt galleriet af lyse satiriske billeder, men hans holdning til det afbildede er tydeligt synlig. Nogle gange vover han at give råd til prinsesse-kejserinden selv: "Fra uenighed - enighed // Og fra voldsomme lidenskaber lykke // Du kan kun skabe." I slutningen af oden roser han Felitsa og ønsker hende alt det bedste (denne slutning er traditionel for en ode).
Metaforer, epitet, sammenligninger, hyperboler - alle disse kunstneriske midler har fundet en plads i digtet "Felitsa", men det er ikke dem, der tiltrækker opmærksomhed, men kombinationen af høj og lav stil. Værket blander bog og dagligdags ordforråd og sprog.
Oden består af 26 strofer, hver på 10 linjer. I de første fire linjer af verset er rimet krydset, derefter har to linjer et parallelrim, de sidste fire har et ringrim. Den poetiske meter er jambisk tetrameter med pyrrho. Intonationsmønsteret svarer til ode-genren: lovprisninger forstærkes af og til af udråbssætninger.
Oden "Felitsa" er den første udførelsesform af russisk liv i "en sjov russisk stil", som Derzhavin selv talte om sin skabelse.
Derzhavin Gavrila Romanovich (1743-1816). russisk digter. Repræsentant for russisk klassicisme. G.R. Derzhavin blev født nær Kazan i en familie af små landede adelige. Familien Derzhavin stammer fra efterkommerne af Murza Bagrim, som frivilligt gik over til storhertug Vasily II's (1425-1462) side, hvilket er attesteret i et dokument fra G.R. Derzhavins personlige arkiv.
Derzhavins arbejde er dybt selvmodsigende. Mens han afslørede klassicismens muligheder, ødelagde han den samtidig og banede vejen for romantisk og realistisk poesi.
Derzhavins poetiske kreativitet er omfattende og er hovedsageligt repræsenteret af odes, blandt hvilke der kan skelnes mellem civile, sejrrige-patriotiske, filosofiske og anakreontiske oder.
Et særligt sted indtages af civile ære rettet til personer, der er udstyret med stor politisk magt: monarker, adelige. Blandt de bedste i denne cyklus er oden "Felitsa" dedikeret til Catherine II.
I 1762 modtog Derzhavin et kald til militærtjeneste i St. Petersborg i Preobrazhensky Life Guards Regiment. Fra dette tidspunkt begyndte Derzhavins offentlige tjeneste, som digteren viede over 40 år af sit liv. Tjenestetiden i Preobrazhensky-regimentet er også begyndelsen på Derzhavins poetiske aktivitet, som uden tvivl spillede en usædvanlig vigtig rolle i hans karrierebiografi. Skæbnen kastede Derzhavin ind i forskellige militære og civile stillinger: han var medlem af en særlig hemmelig kommission, hvis hovedopgave var at fange E. Pugachev; I flere år var han i tjeneste hos den almægtige generalanklager Prince. A.A. Vyazemsky (1777-1783). Det var på dette tidspunkt, han skrev sin berømte ode "Felitsa", udgivet den 20. maj 1873 i "Interlocutor of Lovers of the Russian Word".
"Felitsa" bragte Derzhavin støjende litterær berømmelse. Digteren blev generøst belønnet af kejserinden med en gylden snusdåse drysset med diamanter. En beskeden embedsmand fra senatafdelingen blev den mest berømte digter i hele Rusland.
Kampen mod adels-, adels- og embedsmænds misbrug til fordel for Rusland var et afgørende træk ved Derzhavins aktiviteter både som statsmand og som digter. Og Derzhavin så magten i stand til at lede staten med værdighed, føre Rusland til ære, til velstand, til "lykke" kun i et oplyst monarki. Derfor udseendet i hans arbejde af temaet Catherine II - Felitsa.
I begyndelsen af 80'erne. Derzhavin var endnu ikke tæt bekendt med kejserinden. Når du skabte sit billede, brugte digteren historier om hende, hvis formidling Catherine selv tog sig af, et selvportræt malet i hendes litterære værker, ideer prædiket i hendes "Instruktioner" og dekreter. Samtidig kendte Derzhavin meget godt mange fremtrædende adelsmænd fra Catherines hof, under hvis kommando han skulle tjene. Derfor er Derzhavins idealisering af billedet af Catherine II kombineret med en kritisk holdning til hendes adelige,
Selve billedet af Felitsa, en klog og dydig kirgisisk prinsesse, blev taget af Derzhavin fra "The Tale of Prince Chlorus", skrevet af Catherine II til hendes børnebørn. "Felitsa" fortsætter traditionen med prisværdige oder fra Lomonosov og adskiller sig samtidig fra dem i sin nye fortolkning af billedet af den oplyste monark. Oplysningstidens lærde ser nu i monarken en person, som samfundet har betroet omsorgen for borgernes velfærd; han er betroet med talrige ansvar over for folket. Og Derzhavins Felitsa fungerer som en elskværdig monark-lovgiver:
Ikke værdsætter din fred,
Du læser og skriver foran talerstolen
Og alt fra din pen
At udgyde lyksalighed til dødelige...
Det er kendt, at kilden til skabelsen af billedet af Felitsa var dokumentet "Kommissionens ordre om udarbejdelse af en ny kode" (1768), skrevet af Catherine II selv. En af hovedideerne i "Nakaz" er behovet for at blødgøre de eksisterende love, der tillod tortur under forhør, dødsstraf for mindre lovovertrædelser osv., så Derzhavin gav sin Felitsa barmhjertighed og mildhed:
skammer du dig over at blive betragtet som stor?
At være skræmmende og uelsket;
Bjørnen er anstændigt vild
Riv dyr og drik deres blod.
Og hvor er det dejligt at være en tyrann,
Tamerlane, stor i grusomhed,
Der kan du hviske i samtaler
Og uden frygt for henrettelse ved middage
Drik ikke for kongers helbred.
Der med navnet Felitsa kan du
Skrab tastefejlen ud i linjen
Eller et skødesløst portræt
Slip den på jorden.
Det, der var fundamentalt nyt, var, at digteren fra de allerførste linjer af oden skildrer den russiske kejserinde (og i Felitsa kunne læserne let gætte, at det var Catherine) primært ud fra hendes menneskelige egenskabers synspunkt:
Uden at efterligne dine Murzas,
Du går ofte
Og maden er den enkleste
Det sker ved dit bord...
Derzhavin roser også Catherine for det faktum, at hun fra de første dage af hendes ophold i Rusland stræbte efter i alt at følge "skikkene" og "ritualerne" i det land, der beskyttede hende. Det lykkedes for kejserinden og vakte sympati både ved hoffet og i vagten.
Derzhavins innovation blev manifesteret i "Felitsa" ikke kun i fortolkningen af billedet af en oplyst monark, men også i den dristige kombination af rosende og anklagende principper, ode og satire. Det ideelle billede af Felitsa står i kontrast til uagtsomme adelsmænd (i oden kaldes de "Murzas"). "Felitsa" skildrer de mest indflydelsesrige personer ved hoffet: Prins G. A. Potemkin, grever Orlov, greve P. I. Panin, prins Vyazemsky. Deres portrætter var så udtryksfuldt udført, at originalerne var let genkendelige.
Derzhavin kritiserer de adelige, der er forkælet af magten, og understreger deres svagheder, luner, småinteresser, uværdige til en høj dignitær. Så for eksempel præsenteres Potemkin som en gourmet og frådser, en elsker af fester og forlystelser; Orloverne morer "deres ånd med knytnævekæmpere og dans"; Panin, "opgiver at bekymre sig om alle sager," går på jagt, og Vyazemsky oplyser sit "sind og hjerte" - han læser "Polkan og Bova", "han sover over Bibelen og gaber."
Oplysningsfolk forstod samfundslivet som en konstant kamp mellem sandhed og vildfarelse. I Derzhavins ode, idealet, normen er Felitsa, afvigelsen fra normen er hendes skødesløse "Murzas". Derzhavin var den første, der begyndte at skildre verden, som den ser ud for en kunstner.
Det utvivlsomme poetiske mod var fremkomsten i oden "Felitsa" af billedet af digteren selv, vist i hverdagslige omgivelser, ikke forvrænget af en konventionel positur, ikke begrænset af klassiske kanoner. Derzhavin var den første russiske digter, der var i stand til og, vigtigst af alt, ønskede at male et levende og sandfærdigt portræt af sig selv i sit arbejde:
Når jeg sidder derhjemme, laver jeg en spøg,
Leger fjols med min kone...
Den "østlige" smag af ode er bemærkelsesværdig: den blev skrevet på vegne af Tatar Murza, og østlige byer er nævnt i den - Bagdad, Smyrna, Kashmir. Slutningen af oden er i en rosende, høj stil:
spørger jeg den store profet
Jeg vil røre ved dine fødders støv.
Billedet af Felitsa gentages i Derzhavins efterfølgende digte, forårsaget af forskellige begivenheder i digterens liv: "Taknemmelighed til Felitsa", "Image of Felitsa", "Vision of Murza".
De høje poetiske fordele ved oden "Felitsa" bragte den bred berømmelse på det tidspunkt i kredsene af det mest avancerede russiske folk. A. N. Radishchev skrev for eksempel: "Hvis du tilføjer mange strofer fra oden til Felitsa, og især hvor Murza beskriver sig selv, vil næsten poesi forblive uden poesi." "Alle, der kan læse russisk, fandt det i deres hænder," vidnede O. P. Kozodavlev, redaktør af magasinet, hvor oden blev offentliggjort.
Derzhavin sammenligner Catherines regeringstid med den grusomme moral, der herskede i Rusland under Bironismen under kejserinde Anna Ioannovna, og roser Felitsa for en række love, der var nyttige for landet.
Oden "Felitsa", hvor Derzhavin kombinerede modsatte principper: positivt og negativt, patetisk og satire, ideelt og virkeligt, konsoliderede endelig i Derzhavins poesi, hvad der begyndte i 1779 - blanding, brydning, eliminering af det strenge genresystem
Skabelsens historie. Ode "Felitsa" (1782), det første digt, der gjorde navnet Gabriel Romanovich Derzhavin berømt. Det blev et slående eksempel på en ny stil i russisk poesi. Digtets undertitel præciserer: ”Ode til den kloge Kirgisisk-Kaisak-prinsesse Felitsa, skrevet af tataren Murza, som længe har slået sig ned i Moskva, og bor på sin virksomhed i St. Petersborg. Oversat fra arabisk." Dette værk fik sit usædvanlige navn fra navnet på heltinden af "The Tale of Prince Chlorus", hvis forfatter var Catherine II selv. Hun er også navngivet med dette navn, som på latin betyder lykke, i Derzhavins ode, der glorificerer kejserinden og satirisk karakteriserer hendes miljø. Det er kendt, at Derzhavin først ikke ønskede at udgive dette digt og endda skjulte forfatterskabet, af frygt for hævnen fra de indflydelsesrige adelige satirisk afbildet i det. Men i 1783 blev det udbredt, og med hjælp fra prinsesse Dashkova, en nær medarbejder til kejserinden, blev det offentliggjort i magasinet "Interlocutor of Lovers of the Russian Word", hvor Catherine II selv samarbejdede. Efterfølgende huskede Derzhavin, at dette digt rørte kejserinden så meget, at Dashkova fandt hende i tårer. Catherine II ville vide, hvem der skrev digtet, hvor hun var så præcist afbildet. Som taknemmelighed til forfatteren sendte hun ham en gylden snusdåse med fem hundrede chervonetter og en udtryksfuld inskription på pakken: "Fra Orenburg fra den kirgisiske prinsesse til Murza Derzhavin." Fra den dag af kom litterær berømmelse til Derzhavin, som ingen russisk digter havde kendt før. Hovedtemaer og ideer. Digtet "Felitsa", skrevet som en humoristisk skitse fra kejserindens og hendes følges liv, rejser på samme tid meget vigtige problemer. På den ene side skabes i oden "Felitsa" et helt traditionelt billede af en "gudelignende prinsesse", som inkarnerer digterens idé om idealet om en oplyst monark. Derzhavin, der tydeligvis idealiserer den virkelige Catherine II, tror samtidig på det billede, han malede: På den anden side formidler digterens digte ideen ikke kun om magtens visdom, men også om skødesløsheden hos kunstnere, der er bekymrede for deres egen fordel. : Denne idé i sig selv var ikke ny, men bag billederne af de adelige tegnet i oden dukkede træk af rigtige mennesker tydeligt op: I disse billeder genkendte digterens samtidige let kejserinde Potemkins favorit, hendes nære medarbejdere Alexei Orlov , Panin, Naryshkin. Ved at tegne deres lysende satiriske portrætter udviste Derzhavin stort mod - trods alt kunne enhver af de adelige, han fornærmede, forholde sig til forfatteren for dette. Kun Catherines gunstige holdning reddede Derzhavin. Men selv til kejserinden vover han at give råd: at følge den lov, som både konger og deres undersåtter er underlagt: Denne yndlingstanke hos Derzhavin lød dristig, og den blev udtrykt i et enkelt og forståeligt sprog. Digtet slutter med den traditionelle lovprisning af kejserinden og ønsker hende alt det bedste: Kunstnerisk originalitet. Klassicismen forbød at kombinere høj ode og satire tilhørende lave genrer i et værk, men Derzhavin kombinerer dem ikke kun i karakteriseringen af forskellige personer afbildet i oden, han gør noget helt uden fortilfælde for den tid. Ved at bryde traditionerne for den lovprisende ode-genre introducerer Derzhavin i vid udstrækning dagligdags ordforråd og endda folkesprog i det, men vigtigst af alt, han maler ikke et ceremonielt portræt af kejserinden, men skildrer hendes menneskelige udseende. Derfor indeholder oden hverdagsscener, stillebenet "Godlike" Felitsa, ligesom andre karakterer i hans ode, vises også i hverdagen ("Uden at værdsætte din fred, / Du læser, du skriver under coveret..." ). På samme tid reducerer sådanne detaljer ikke hendes billede, men gør hende mere ægte, human, som om den nøjagtigt er kopieret fra livet. Når du læser digtet "Felitsa", er du overbevist om, at Derzhavin virkelig formåede at introducere de individuelle karakterer af rigtige mennesker i poesi, dristigt taget fra livet eller skabt af fantasien, vist på baggrund af et farverigt skildret hverdagsmiljø. Dette gør hans digte lyse, mindeværdige og forståelige. Meningen med værket. Derzhavin selv bemærkede efterfølgende, at en af hans vigtigste fordele var, at han "vovede at forkynde Felitsas dyder i en sjov russisk stil." Som forskeren af digterens værk V.F. med rette påpeger. Khodasevich, Derzhavin var stolt "ikke at han opdagede Catherines dyder, men at han var den første til at tale i en "sjov russisk stil." Han forstod, at hans ode var den første kunstneriske legemliggørelse af russisk liv, at det var embryoet til vores roman. Og måske," udvikler Khodasevich sin tanke, "hvis "gamle Derzhavin" havde levet i det mindste til det første kapitel af "Onegin", ville han have hørt ekkoer af hans ode i det.