Yesenin huskede ofte sit lille hjemland, en landsby i Ryazan-regionen, i poesi. Hans tidlige værker idealiserede landsbyen, pyntede den og kastede en romantisk flair over den. Tyvernes digte, den sidste periode af den tidligt afdøde digters liv, er tværtimod gennemsyret af dyb sorg, som om de var dækket af "grå chintz", som er svær at skelne fra et ligklæde. Et af de senere års værker er "Det lave hus med blå skodder", hvis skrivedato, 1924, er angivet ved tidspunktet for dets første udgivelse.
Hovedtemaet i digtet
Digtet er digterens kærlighedserklæring til forældrenes hjem, der optræder i minder fra svundne års "mørke". Stemningen af den lyriske helt er angivet allerede fra de første linjer: et fattigt, gammelt hus tager sig rørende af sin skønhed og dekorerer sig med blå skodder. Den samme triste og rørende kærlighed til ham bekymrer digterens hjerte smerteligt. Han er ked af, at nu "ikke længere blæser unge år over ham", og den tidligere beundring for hans hjemsteder er væk, den er blevet erstattet af "den russiske sjæls triste ømhed."
En flok traner blev et genkendeligt billede af Yesenins sene lyriske poesi. Og her flyver hun afsted "med spinden" ud i de grå afstande. Digteren er ked af, at under den "fattige himmel", blandt birketræer, blomster og skæve og bladløse kost, var tranens liv ikke tilfredsstillende og endda farligt - det var let at dø "af en røverfløjt."
Som vi ser, gav den tidligere styrke, friskhed, "optøjer af øjne og en strøm af følelser", der sydede i digterens tidlige "landsby"-digte, plads til tristhed, fortrydelse over de seneste år. Digtene om landsbyen er stadig smukke, men nu tiltrækker de læseren med deres dunkle skønhed, det evige efterårslandskabs falmede farver. To gange i digtet bruges billedet af billig, grå calico, som himlen sammenlignes med. Landnaturens fattigdom rører endnu mere digterens hjerte, og efter ham læseren.
Den lyriske helt siger åbent, at han aldrig vil vende tilbage til sin elskede "ørken", fordi at vende tilbage dertil betyder for ham en "afgrund", der skal glemmes. Læseren spiller rollen som en tilfældig samtalepartner, som han ikke skammer sig over for at indrømme mental svaghed eller en dødelig sygdom. I digtet er den lyriske helt oprigtig, som i skriftemål, han afslører for læseren en syg sjæl, hvor tristheden har sat sig.
Strukturel analyse af digtet
Regelmæssigheden af stavelsen ved hjælp af jambisk trimeter gør det muligt at tune ind på melankolien i digterens lyriske "jeg". Der er mange lange vokallyde i ord og konjunktioner. Digteren bestræber sig på ikke at afbryde den ensformige strøm af poetisk tale, som bedst svarer til værkets tema og mål. Betoningen i en poetisk linje er lagt en gang, når krydsrimet opgives, når digteren indrømmer, at han gerne vil af med den kærlighed, der plager ham til sine fødesteder, men "han kan ikke lære" at gøre det. Digtet er stærkt følelsesladet og fremkalder en reaktion på den lyriske bekendelse.
Med digtet "Lavt hus med blå skodder" afslører Yesenin for læseren de hemmelige hjørner af sin sjæl, klager over den melankoli, der har grebet hende, og bekender sin evige kærlighed til sine fødesteder.
"Lavt hus med blå skodder ..." Sergei Yesenin
Lavt hus med blå skodder
Jeg vil aldrig glemme dig, -
Var for nylig
Lyd ud i årets tusmørke.Indtil i dag drømmer jeg stadig
Vores mark, enge og skov,
Beklædt med grå chintz
Disse dårlige nordlige himmelstrøg.Jeg ved ikke, hvordan jeg skal beundre
Og jeg vil ikke forsvinde ud i ørkenen,
Men jeg har det nok for altid
Ømhed af den triste russiske sjæl.Jeg blev forelsket i grå traner
Med deres spinden ind i de tynde afstande,
Fordi i markernes vidder
De har ikke set noget nærende brød.Vi har lige set birke og blomster,
Ja, kost, skæv og bladløs,
Ja, røverne hørte fløjten,
Som er nemme at dø af.Så meget som jeg ikke vil elske,
Jeg kan stadig ikke lære
Og under denne billige chintz
Du er mig kær, min kære hyl.Det er derfor de seneste dage
Årene blæser ikke længere unge...
Lavt hus med blå skodder
Jeg vil aldrig glemme dig.
Analyse af Yesenins digt "Lavt hus med blå skodder ..."
Sergei Yesenin huskede altid med særlig ømhed og varme sin fødeby Konstantinovo, hvor han tilbragte sin barndom. Det var dér, han mentalt vendte tilbage til de sværeste perioder i sit liv, idet han hentede inspiration fra naturbilleder, der ligger hans hjerte nært. Jo ældre digteren blev, jo tydeligere indså han, at det var usandsynligt, at han ville kunne opleve sådanne lyse og glædelige følelser, som næsten hver dag af hans ophold i landsbyen var fyldt med. Derfor dedikerede han ofte digte til ham, fyldt med smertende sorg og beundring. I 1924 afsluttede Yesenin arbejdet med værket "Low House with Blue Shutters...", som udelukkende er baseret på hans barndomsminder. På trods af at digteren efter at have flyttet til Moskva periodisk besøger sit lille hjemland, er billedet af den prærevolutionære landsby med et afmålt liv, der flyder ham særligt kært.
I sit digt indrømmer forfatteren, at han stadig drømmer om "vor mark, enge og skov", og i hans tankeøje dukker der nu og da op "et lavt hus med blå skodder" og enkle chintzgardiner for vinduerne, hvori Yesenin levede engang virkelig lykkeligt. Digteren understreger det faktum, at dette fredfyldte liv hører en fjern fortid til, og bemærker: "Jeg ved ikke, hvordan jeg skal beundre, og jeg ville ikke ønske at omkomme i ørkenen." Dette forringer dog ikke hans kærlighed til sit fødeland, som han nu ser uden udsmykning. Ja, for Yesenin bliver det en slags åbenbaring, at livet i byen og på landet er så væsentligt anderledes. Denne modsætning fratager bogstaveligt talt digteren, der altid drømte om en bedre lod for bønderne, fred i sindet. Forfatteren ser dog, at der går år, og situationen bliver kun værre. Han iagttager stadig de magre traner, der flyver sydpå om efteråret, da de i deres hjemland "vidder af marker ikke har set nærende brød."
Yesenin indrømmer, at han er klar til at opgive sin smertefulde og håbløse kærlighed til sit fødeland af hensyn til sin egen fred i sindet. Alle forsøg på at overvinde denne følelse giver dog ikke det forventede resultat. "Og under denne billige chintz er du mig kær, min kære hyl," indrømmer Yesenin, som om han skammede sig, så sentimental og forsvarsløs. Trods alt har digteren længe levet efter andre love, der er ikke plads til medlidenhed og medfølelse i hans sjæl. Men når han husker sin fødeby, ændrer Yesenin sig indefra og bringer til overfladen alle sine bedste kvaliteter, dannet under indflydelse af sit lille hjemland.
Sergei Yesenins digt "Low House with Blue Shutters" er en række minder fra forfatteren om steder, hvor han engang var virkelig glad.
"Huset med blå skodder" og skoven og markerne omkring det sank i hans sjæl for evigt. Himlen i hans fødeland er ikke anderledes, men for ham virker det ekstraordinært. Manglen på luksus, enkelhed understreges af introduktionen af billedet af traner, takket være hvilket forfatteren formidler behovet for indbyggerne i landsbyen, hvor han voksede op: "de så ikke nok brød." Digteren kan ikke slette de grimme grå gardiner for vinduerne fra sin hukommelse. Han husker dem med glæde og oplever en nagende sorg over, at der ikke er nogen tilbagevenden til hans ubekymrede ungdom.
Sammensætningen ligner en ringdannelse. Adressen til hans hjem i begyndelsen og slutningen af digtet rummer følelsesmæssig spænding fra forfatterens manglende evne til at udtrykke al sin kærlighed til sit hjem med ord.
I de sidste strofer hører man en tilståelse forbundet med ønsket om at kaste sig tilbage i fortiden. Den lyriske helt behandler med ømhed og respekt de episoder, der forbliver i hans hukommelse. Det giver ham inspiration.
Temaet kærlighed til sit hjem er ledsaget af en ekstraordinær følelse af taknemmelighed, taknemmelighed for den eksisterende fortid og friske minder. Drømmelighed og lyrisk stemning fører digteren bort til den tid, i kontakt med hvilken Yesenin synes at hente styrke. Han er for evigt betaget af sit elskede land.
Følelsen af naturfænomener fra tidligere år transporterer ham til den nuværende virkelighed. I sine tanker hører forfatteren igen den velkendte tranesang, ser sine indfødte vidder af det "ødemark", hvor det er usandsynligt, at han vender tilbage. Hans blik trækkes igen til ildstedet. Ud fra sådanne episoder fremkommer et generelt billede af hans fødeby, som digteren så oprigtigt elsker og forherliger.
Den talrige brug i digtet af epiteterne "billig chintz", "magre afstande", "grå traner" giver dig mulighed for at komme i kontakt med friske nuancer af realistiske billeder af landsbyen. Ordene "så birketræer og blomster", "nærende brød", som minder om antikkens ekko, som S. Yesenin altid var hengiven til, taler om kærlighed til sit lille hjemland.
Analyse af digtet Low House with Blue Shutters af Yesenin
Sergei Aleksandrovich Yesenin havde altid en meget ærbødig holdning til landsbyen Konstantinovo, hans forældre, hjem og russisk landlige natur, hvilket ofte inspirerede ham til at skabe sådanne værker.
Så fra de allerførste linjer i digtet "Lavt hus med blå skodder" taler digteren med enestående kærlighed om sit hjem, hvor hans kære barndomsår forløb glat, hvilket blev så "for meget" for ham. Yesenin husker sidstnævnte som nyligt, desværre ikke længere hørt. De førte hans sjæl gennem mentalt mørke til åndeligt lys.
Hvad kunne være mere oprigtigt end minder i en drøm? De kæreste og varmeste til digterens hjerte er markerne, engene og skovene, som Yesenin kalder "vores", det vil sige de nærmeste og kæreste, som kun er lidt dækket af den nordlige og derfor grå og fattige himmel, som chintz.
Den tredje strofe i dette digt er digterens erkendelse af sin evige besiddelse af den russiske, triste sjæls ømhed. Han siger, at dette vil fortsætte selv på trods af den tabte beundring, muligheden for at finde sig selv på et fjerntliggende, forsømt sted.
Den fjerde, femte, sjette strofe fortsætter, og supplerer og udvikler også den sidste tanke i den tredje. Han har en sjæl fuld af russisk ømhed, som forstår at elske traner, der ligesom digteren ikke så et fuldt liv, og med beklagelse fløj væk herfra, fra landsbyen til de sultne afstande, ligesom Sergei Alexandrovich, som forlod sit hjemland og tog til Moskva. Men de så grimme, snoede pile- og birkebuske og blomster og hørte røveren fløjte, der kun lover døden. Men hvor meget for alt dette, digteren trods alt værdsætter, og desuden vil han aldrig miste sin kærlighed til sit fødeland Dig.
Den syvende strofe bringer os igen tilbage til, at det hus, som digteren er født og opvokset i, er så kært selv nu, at det aldrig kan glemmes!
5., 9. klasse kort efter planen
Billede til digtet Lavt hus med blå skodder
Populære analyseemner
- Analyse af Nikitins digt Meeting Winter
Digtet "Møde vinteren", skrevet i 1854. Dens skaber er den berømte russiske forfatter Nikitin Ivan Savvich. Denne digter er berømt for sine enkle, nemme og interessante værker skrevet til børn.
- Analyse af Bloks digt Korshun
Konceptet, ordsprogene i elegien, var resultatet af skaberens minder og følelser fra at observere krigens lidenskaber, som plagede Ruslands befolkning i befolkede områder og landsbyer. I den lange æra blev blokken positioneret
- Analyse af Bunins digt Epiphany Night
Bunin var i sin alder en stor mand og digter. I hans liv blev der skrevet mange smukke værker, der gav folk håb og kærlighed. Hans digte vækker forskellige indtryk, de kan gøre dig ked af det og på samme tid
- Analyse af Nekrasovs digt Før regnen
Nikolai Alekseevich Nekrasov er en nationaldigter, der elskede det russiske folk og var akut bekymret for uretfærdighed og ulighed i samfundet. Derfor blev temaet social ulighed centralt i hans arbejde.
- Analyse af Lermontovs digt Vi skiltes, men dit portræt
Forfatteren Mikhail Yuryevich Lermontov har altid været en hemmelighedsfuld, men på den anden side en ret romantisk person. Som meget ung mand blev forfatteren vildt forelsket i en pige, som til gengæld ikke så ham som en bejler.
Jeg vil aldrig glemme dig, -
Var for nylig
Lyd ud i årets tusmørke.
Indtil i dag drømmer jeg stadig
Vores mark, enge og skov,
Beklædt med grå chintz
Disse dårlige nordlige himmelstrøg.
Jeg ved ikke, hvordan jeg skal beundre
Og jeg vil ikke forsvinde ud i ørkenen,
Men jeg har det nok for altid
Ømhed af den triste russiske sjæl.
Jeg blev forelsket i grå traner
Med deres spinden ind i de tynde afstande,
Fordi i markernes vidder
De har ikke set noget nærende brød.
Vi har lige set birke og blomster,
Ja, kost, skæv og bladløs,
Ja, røverne hørte fløjten,
Som er nemme at dø af.
Så meget som jeg ikke vil elske,
Jeg kan stadig ikke lære
Og under denne billige chintz
Du er mig kær, min kære hyl.
Det er derfor de seneste dage
Årene blæser ikke længere unge...
Lavt hus med blå skodder
Jeg vil aldrig glemme dig.
Sergei Yesenin kom ind i russisk litteratur som en fremragende lyriker. Det er i teksterne, at alt, hvad der udgør sjælen i Yesenins kreativitet, kommer til udtryk. Den indeholder fuldblods, funklende glæde fra en ung mand, der genopdager en fantastisk verden, subtilt føler fylden af jordisk charme, og den dybe tragedie af en mand, der for længe har været i det "snævre hul" af gamle følelser og udsigter. Og hvis der i de bedste digte af Sergei Yesenin er en "flod" af de mest hemmelige, mest intime menneskelige følelser, de er fyldt til randen med friskheden af billeder af indfødt natur, så er der i hans andre værker fortvivlelse, forfald, håbløs tristhed. Sergei Yesenin er først og fremmest en sanger af Rus, og i hans digte, oprigtige og ærlige på russisk, mærker vi et rastløst, ømt hjerte banker. De har en "russisk ånd", de "dufter af Rusland". De absorberede de store traditioner for national poesi, traditionerne fra Pushkin, Nekrasov, Blok.
Fundet på YouTube
Sergei Yesenin - Krydret aften
Krydret aften Daggryene falmer. Tågen kryber hen over græsset. Ved hegnet på skråningen Din solkjole er blevet hvid. pr:2r V
Sergei Yesenin - Brev til min søster
Vores Alexander skrev om Delvig, Han kærtegnede linjer om kraniet Så smukt og så fjernt, Men alligevel
Sergei Yesenin - Pantokrator
1 Lov, mit vers, som brøler og raser, som begraver melankolien i skulderen, Grib månedens hesteansigt ved den
Sergey Yesenin - Pin mig ikke med kølighed
Plag mig ikke med kølighed Og spørg ikke hvor gammel jeg er, besat af en svær epilepsi, Min sjæl er blevet som
Sergey Yesenin - Jeg har aldrig været i Bosporus
Jeg har aldrig været i Bosporus, Spørg mig ikke om det, jeg så havet i dine øjne, flammende blåt
Sergei Yesenin - Stille vind. Blå-dyster aften
Stille vind. Aftenen er blå og dyster. Jeg ser med store øjne. I Persien er kyllingerne nøjagtig de samme, som vi har i halmen
Sergey Yesenin - Til digterne i Georgien
De plejede at skrive i jambisk og oktav. Den klassiske form er død
Analyse af digtet af S. Yesenin Lavt hus med blå skodder.
- Digtet, skrevet i 1924, vender endnu en gang forfatteren tilbage til hans landlige barndom og ungdom.
Jeg vil aldrig glemme dig,
Var for nylig
Vores mark, enge og skov,
Beklædt med grå chintz
Men jeg har det nok for altid
Fordi i markernes vidder
Jeg kan stadig ikke lære
Og under denne billige chintz
Årene blæser ikke længere unge...
Lavt hus med blå skodder
Jeg vil aldrig glemme dig. - Shit0
- du er selv tæver og tæver
- Sergei Yesenin huskede altid med særlig ømhed og varme sin fødeby Konstantinovo, hvor han tilbragte sin barndom. Det var dér, han mentalt vendte tilbage til de sværeste perioder i sit liv, idet han hentede inspiration fra naturbilleder, der ligger hans hjerte nært. Jo ældre digteren blev, jo tydeligere indså han, at det var usandsynligt, at han ville kunne opleve sådanne lyse og glædelige følelser, som næsten hver dag af hans ophold i landsbyen var fyldt med. Derfor dedikerede han ofte digte til ham, fyldt med smertende sorg og beundring. I 1924 afsluttede Yesenin arbejdet med værket Low House with Blue Shutters, som udelukkende er baseret på hans barndomsminder. På trods af at digteren efter at have flyttet til Moskva periodisk besøger sit lille hjemland, er billedet af den prærevolutionære landsby med et afmålt liv, der flyder ham særligt kært.
I sit digt indrømmer forfatteren, at han stadig drømmer om vores mark, enge og skov, og i hans tankeøje dukker der nu og da et lavt hus op med blå skodder og enkle chintzgardiner for vinduerne, hvor Yesenin engang virkelig var. lykkelig. Digteren understreger det faktum, at dette fredfyldte liv hører til en fjern fortid, idet han bemærker: Jeg ved ikke, hvordan jeg skal beundre, og jeg ville ikke ønske at omkomme i ørkenen. Dette forringer dog ikke hans kærlighed til sit fødeland, som han nu ser uden udsmykning. Ja, for Yesenin bliver det en slags åbenbaring, at livet i byen og på landet er så væsentligt anderledes. Denne modsætning fratager bogstaveligt talt digteren, der altid drømte om en bedre lod for bønderne, fred i sindet. Forfatteren ser dog, at der går år, og situationen bliver kun værre. Han ser stadig på de magre traner, der flyver sydpå om efteråret, da de ikke har set nærende brød i deres oprindelige marker.
Yesenin indrømmer, at han er klar til at opgive sin smertefulde og håbløse kærlighed til sit fødeland af hensyn til sin egen fred i sindet. Alle forsøg på at overvinde denne følelse giver dog ikke det forventede resultat. Og under denne billige chintz er du mig kær, min kære hyl, indrømmer Yesenin, som om han skammede sig, så sentimental og forsvarsløs. Trods alt har digteren længe levet efter andre love, der er ikke plads til medlidenhed og medfølelse i hans sjæl. Men når han husker sin fødeby, ændrer Yesenin sig indefra og bringer til overfladen alle sine bedste kvaliteter, dannet under indflydelse af sit lille hjemland. Digtets hovedidé er allerede indeholdt i dets første strofe: Et lavt hus med blå skodder,
Jeg vil aldrig glemme dig,
Var for nylig
Lyd ud i årets tusmørke. I centrum af digtet er digterens lyriske jeg. Yesenin legemliggør i poetiske linjer en slags bekendelse af en person til sit hjemlige hjem, hans anerkendelse af evig hukommelse og kærlighed og dragende kraft. Digtet er gennemsyret af dyb lyrik i beskrivelsen af digterens ungdomsverden. Hans ord er farvet med en følelse af elegisk tristhed og introducerer derved læseren i en atmosfære af underliggende tristhed og melankoli: Indtil i dag drømmer jeg stadig
Vores mark, enge og skov,
Beklædt med grå chintz
Disse dårlige nordlige himmelstrøg. På trods af årene, der adskilte digteren fra hans lyse og glade ungdom, glemte han ikke skønheden og charmen i sin oprindelige natur. Tredje strofe er digtets ideologiske kulmination. Den afslører hele digterens åndelige verden, som har ændret sig meget og samtidig har bevaret de samme træk. Årene har slukket digterens evne til at beundre den omgivende virkelighed. Nu vil han ikke forsvinde ud i landsbyens udkant. Men den særlige ømhed i hans russiske sjæl er ikke forsvundet, det er netop dette, der trækker i digterens hjerte ved tanken om hans forladte lille hjemland: Jeg ved ikke, hvordan jeg skal beundre;
Og jeg vil ikke forsvinde ud i ørkenen,
Men jeg har det nok for altid
Ømhed af den triste russiske sjæl. De følgende linjer er et malerisk, men noget trist billede af naturen. Billederne fremkalder en elegisk stemning i digtet. De vil skabe en verden af stille tristhed, baseret på melodisk, melodisk intonation. Digteren genkalder sig i falmede, barske farver naturen af den fattige nordlige himmel. Men skønhed for digteren er ikke begrænset til farvernes lysstyrke. Han føler åndelig skønhed, en nærhed til naturen, som er uskøn for en udenforstående: Jeg blev forelsket i grå traner
Med deres spinden ind i de tynde afstande,
Fordi i markernes vidder
De har ikke set noget nærende brød. I disse linjer ser vi ubevidst en parallel mellem billederne af traner, der flyver væk fra deres oprindelige marker, og digteren, der forlader sit elskede hjemland. Han, ligesom de fugle, så ikke mættende brød, så han blev tvunget til at gå. Det eneste, der kalder digteren tilbage, er naturens blide, stille skønhed: Vi har lige set birke og blomster,
Ja, kost, skæv og bladløs... Yesenins digt er bemærkelsesværdig, fordi digteren ikke er bange for at afsløre en kompleks, selvmodsigende følelse, at røre ved de hemmelige sider af sin sjæl. På den ene side vil han holde op med at elske sit ungdomsland, forsøger at lære at glemme det. Men alligevel forbliver fædrelandet digteren kært og bringer mindernes triste glæde ind i hjertet: Så meget som jeg. vil gerne ikke elske,
Jeg kan stadig ikke lære
Og under denne billige chintz
Du er mig kær, min kære hyl. Digterens følelsesmæssige appel til sit hjemland bliver hans ærlige erklæring om evig kærlighed. Digtets sidste strofe gentager ordene fra det første. Takket være dette princip har værket en ringsammensætning, hvorfor det opnår semantisk fuldstændighed, ideologisk fuldstændighed. Når man ser tilbage i fortiden, taler digteren igen om et minde, som års adskillelse ikke kan udviske: Det er derfor i de seneste dage
Årene blæser ikke længere unge...
Lavt hus med blå skodder
Jeg vil aldrig glemme dig.
I de sidste linjer vender digteren sig igen til digtets centrale billede - billedet af huset.- 1) Sergei Yesenin mindede med særlig ømhed om sin fødeby Konstantinovo, hvor han tilbragte sin barndom. Derfor dedikerede han ofte digte til ham fyldt med sorg og beundring. I 1924 afsluttede Yesenin arbejdet med værket "Low House with Blue Shutters", som udelukkende er baseret på hans barndomsopvækst.
2) Forfatteren vil bekende i sit digt. at han stadig drømmer om vores felt. enge og skov."
3) Den lyriske helt, som forfatteren repræsenterer, er trist og bekymret.
4) Yesenin vil tilstå. at du altid vil elske dit hjemland (og under denne billige chintz hyler du inderligt for mig, min kære) - suiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiii