De bedste designuniversiteter i verden. De bedste designskoler i verden

Insight-Lingua er den eksklusive repræsentant for University of the Arts London (UAL) i Rusland: gratis konsultationer, entréinterviews og kreativ udvælgelse på virksomhedens kontorer, seminarer og masterclasses med lærere og koordinatorer fra dette berømte britiske designuniversitet.

www.arts.ac.uk
www.artslondon.ru - websted på russisk
anmeldelser fra vores studerende om UAL

University of the Arts London er Europas største kreative universitet med mere end halvandet århundredes undervisningserfaring. Mere end 20.000 studerende fra forskellige lande studerer her. Konceptuel kreativitet tager verden med storm i dag. Det er derfor, mange mennesker søger at få en uddannelse ved at tilmelde sig UAL. Programmerne på dette universitet giver dig mulighed for at få viden og erfaring inden for mode, design, kunst og kommunikation.

University of the Arts London er universitet nr. 2 i verden for uddannelse af specialister inden for kunst og design - det bekræftes af QS University World Rankings.

Design er, hvad University of the Arts London er specialiseret i. Universitetsuddannede indtager førende stillinger inden for mode-, design-, trykkeri- og kunstindustrierne i verden. Blandt dem er så store navne som Stella McCartney, John Galliano, Alexander McQueen, Hussein Shalayan, Paul Huxley, Christopher Kane, David Koma.

Universitetets specialer

  • skuespil
  • grafisk design
  • indretning og rumdesign
  • overflade design
  • tekstil design
  • smykkedesign
  • maleri
  • journalistik
  • forlagsvirksomhed
  • finere kunst
  • illustration
  • kunst og design
  • keramik
  • bookmaking
  • kommunikationsdesign
  • bevarelse
  • kosmetologi
  • overvågning
  • mediedesign
  • design
  • tegning
  • annoncering
  • skulptur
  • styling
  • manuskriptforfatterfærdigheder
  • teatralsk design
  • tredimensionelt design
  • Foto
  • digitalt design

Læringsprogrammer

Programtype Varighed Min. alder
Forberedende afdeling1 årfra 17 år
Diplomuddannelser1-2 årfra 17 år
Videregående uddannelse (bachelor)3 årfra 18 år
Kandidatgrad1-2 årfra 22 år
Doktorgradsstudier1-3 årfra 25 år
Akademisk semester10 ugerfra 20 år
Kortvarige uddannelsesforløb1-12 ugerfra 18 år
Porteføljeforberedende kurser (avanceret niveau)10 ugerfra 17 år
Sommerkurser for skolebørn og studerende1-6 ugerfra 14 år
Engelsk + design4-12 ugerfra 16 år
Porteføljeforberedende kurser i Moskvafra 2 ugerfra 14 år

Den træning, som hver elev gennemgår, mens han modtager en uddannelse på UAL, giver ham mulighed for at være fuldt forberedt til fremtidig kreativ aktivitet og åbner muligheder for at blive en betydelig specialist.

Studieafgifter for studieåret 2019/20

University of the Arts London (London University of the Arts) er seks verdensberømte colleges, der underviser i et stort antal fag og discipliner relateret til kunst og design på den ene eller anden måde. Det eksklusive repræsentationskontor for universitetet i Rusland, Insight-Lingua-virksomheden, gennemfører gratis optagelseskonsultationer og optagelsesinterviews for ansøgere på sine kontorer.

Hver af de seks colleges er placeret i London, i hjertet af det område, hvor det er placeret. Ved at forbinde og engagere sig i den lokale kultur i disse områder fremmer gymnasierne et tæt læringsmiljø, støttet af hele University of the Arts London og det bredere kunstsamfund.

Universitetsfakultetet er selv professionelle kunstnere, praktiserende kunstnere, designere, kritikere eller teoretikere og tilbyder kyndig vejledning i kreativ og eksperimentel praksis samt teoretisk analyse.

London stil

University of the Arts London tilbyder det allerbedste. Men udover strålende muligheder og fremragende infrastruktur har den en anden ubestridelig fordel - London selv, som med rette er verdens kulturelle hovedstad.

Museer i verdensklasse og berømte kommercielle gallerier sidder behageligt sammen med små private kunstnergallerier, der fremviser eksperimentelt arbejde. Fra berømte attraktioner, indkøbscentre og centrale butikker er der ofte et stenkast til markeder, små butikker og designstudier gemt i stille sidegader.

London er en opdagelsesby, og gymnasiernes strategiske placering vil hjælpe dig med at finde dig selv, din niche og din vej i denne majestætiske by og dens kreative befolkning.

University of the Arts London åbner dørene

Blandt dets kandidater er der en meget høj procentdel af dem, der får job inden for deres speciale eller ønskede område umiddelbart efter at have afsluttet eksamen fra universitetet. Kandidater fra alle seks gymnasier arbejder i kendte modehuse, topgallerier, teatre, kommunikations- og forlagsvirksomheder rundt om i verden. Takket være mange forbindelser giver universitetet de studerende alle de nødvendige anbefalinger og hjælper dem med at finde arbejde inden for to år efter endt uddannelse.

Højskolernes arbejde er struktureret på en sådan måde, at det stimulerer og udvikler de bedste egenskaber hos den enkelte elev. Succesfulde kandidater fra universitetet og dygtige fagfolk inviteres regelmæssigt til at holde klasser som undervisere. Dette giver eleverne mulighed for at få nyttige forbindelser og bekendtskaber.

Hver elev betyder noget

Universitetets omfang og størrelse sikrer, at de studerende har adgang til det bedste, som den globale uddannelsesindustri har at tilbyde. På samme tid, på trods af at University of the Arts London er et af de største universiteter i verden, opretholder det en individuel tilgang til hver studerende og en atmosfære, hvor alle føler sig så godt tilpas som muligt.

Udvekslingen af ​​synspunkter opfordres kraftigt til og hilses velkommen:

  • Universitetslærere og -personale hjælper hver studerende med at bevare og forbedre deres kreative og professionelle potentiale
  • Hvert college har sin egen personlighed, men atmosfæren af ​​goodwill er altid den samme
  • nye elever får hjælp til at komme ind i læringsprocessen efter deres evner, interesser og faglige stil
  • studerende lærer hinanden at kende, udveksler ideer, og det er et livslangt samarbejde og en god tradition på universitetet

UAL medlemshøjskoler

University of the Arts London - består af 6 colleges:

Camberwell College of Arts

Kollegiet tilbyder uddannelse inden for følgende områder: Bogkunst, Keramik, Boligdesign, Tegning, Grafisk Design, Illustration, Maleri, Fotografi, Trykning, Skulptur, 3D Design.

I over 100 år har Camberwell College of Arts været et center for innovation. Camberwell College of Arts er anerkendt over hele verden for sin undervisning af høj kvalitet, især inden for bogkunst og trykning.

Studerende på dette college kommer fra en bred vifte af britiske skoler og repræsentanter for det internationale samfund, hvilket skaber et meget interessant og mangfoldigt miljø. Camberwell er et indbydende college, der støtter studerende i alle deres kreative bestræbelser.

Camberwell College of Arts er beliggende i hjertet af kunstsamfundet. Som Camberwell College-studerende vil du være i hjertet af det sydlige Londons kreative kerne, såvel som en nabo, en ven og en af ​​de mange studerende og alumner, der henter uendelig inspiration fra og uden for kollegiet. Camberwell, hjemsted for lokale dj's og poesiaftener i Brixton Bug Bar, er fyldt med kunst- og designstudier, og South London Gallery ligger lige ved siden af ​​kollegiet. Bussen giver hurtig adgang til South Quay, hjemsted for Saatchi Gallery, National Film Theatre, Royal Festival Hall, Tate Modern og Design Museum.

Hos Camberwell vil du være i stand til at deltage i mange projekter inden for dit kursus og uden for undervisningen. Du vil have mulighed for at påtage dig praktikophold i Londons kunst eller kreative virksomheder såsom Victoria and Albert Museum, Royal National Theatre og reklamebureauet Pentagram. Derudover inkluderer hvert kursus et personligt og professionelt udviklingsprogram (PPD). Uddannelsen giver foredrag, praktiske øvelser og projekter, der giver mulighed for at udvikle faglig viden og færdigheder i den kreative branche og få erfaring med at arbejde med potentielle kunder, brugere og offentligheden.

Her får du rig mulighed for at hente inspiration fra andre kunstneres arbejde og udstille dit eget. Du kan deltage i den årlige Camberwell Arts Festival, og kollegiets Camberwell Space-galleri afholder regelmæssigt udstillinger af kandidat- og professionelt arbejde. Studerende vil drage fordel af kollegiets frugtbare samarbejde med det nærliggende South London Gallery i at være vært for forelæsninger med gæstetalere og, vigtigst af alt, studentereksamenshows.

Camberwell arbejder tæt sammen med Chelsea College of Arts og Wimbledon College of Arts. De er kendt samlet som CCW - Camberwell, Chelsea og Wimbledon.

Central Saint Martins (CSM)

Central Saint Martins College of Art and Design tilbyder kurser i: Mode og tekstiler, billedkunst, grafisk design, tværfaglige kunstprogrammer, mediekunst, teaterdesign og skuespil, 3D-design (herunder smykker, keramik, industrielt og rumligt design).

Central Saint Martins (CSM) er en kunsthøjskole og et kulturelt centrum, og er verdenskendt for den kreative energi fra sine studerende, fakulteter og alumner.

De grundlæggende principper for læring på CSM er eksperimentering, innovation, risiko, udfordring og opdagelse. Alt dette sker i en atmosfære, der fremmer læring, uanset dit valgte speciale.

Kollegiet har etableret forbindelser med kreative industrier. Det erfarne lærerpersonale støttes af eksterne undervisere og teknisk personale, som aktivt praktiserer fagfolk inden for deres felt. Mange generationer af internationalt anerkendte kunstnere, designere og skuespillere - personer, hvis arbejde har defineret eller transformeret virkeligheden - begyndte deres kreative rejse hos CSM.

Kollegiets udstillinger, udstillinger, begivenheder, publikationer og videnskabelige arbejde gør det til en førende blandt verdens kulturelle hovedstæder. College åbner op for uendelige muligheder for samarbejde, ikke kun mellem studerende og fakulteter, men også inden for det bredere kunst- og designsamfund.

Styrken ved Central Saint Martins hviler på de forskellige traditioner fra dets fire skoler: St Martins School of Art; Centralskolen for Kunst og Design; Drama Centre London og Byam Shaw School of Art. Karrieremuligheder for kandidater fra denne afdeling af University of the Arts London er varierede og strækker sig ind i alle mulige kreative industrier. Kollegiets vigtigste ressourcer er dets studerende, lærere og beliggenhed i det centrale London. Alle betingelser for læring er skabt her: atelierer, workshops, haller til øvelser, foredrag og seminarer.

Central Saint Martins ligger i Kings Cross-området, som har en kreativ atmosfære med pubber, klubber, butikker og caféer. Covent Garden, Charing Cross Road, Trafalgar Square og Haymarket er alle i nærheden. Her finder du et rigt kulturliv for elskere af opera, litteratur, kunst og teater samt uendelige kilder til kreativ inspiration.

Chelsea College of Arts

Chelsea College of Arts tilbyder uddannelse inden for følgende områder: Kommunikation, grafisk design, billedkunst (New Media, Performance, maleri, skulptur, installation), interiør- og rumdesign, tekstildesign.

Chelsea College of Arts ligger på bredden af ​​Themsen, på Millbank Embankment ved siden af ​​Tate Britain ved Themsen, og er en samling af fredede bygninger og specialbyggede, topmoderne simulerede rum. I midten af ​​kollegiet ligger Rootstein Hopkins Square, en tidligere paradeplads, der nu er omdannet til et udendørs udstillingsrum. I løbet af året forvandles pladsen af ​​studerendes og fagfolks arbejde, især under eksamensshows, under kraften af ​​studerendes fantasi bliver det et uforglemmeligt skue. To gallerier, Chelsea Space og Chelsea Future Space, viser innovativt eksperimentelt arbejde.

På University of the Arts London finder du endeløs inspiration, en fascinerende historie, fremragende studiefaciliteter og nem adgang til alle de museer og gallerier, som den britiske hovedstad har at byde på.

Alle kurser på Chelsea har en elevcentreret tilgang, der integrerer kritisk analyse, teoretisk og praktisk læring for at guide eleverne gennem deres valgte disciplin. Du får chancen for at udforske en bred vifte af muligheder, der vil udfordre og forme din kreative retning. Du vil blive undervist og støttet af erfarne lærere - førende mestre i deres håndværk, hvis arbejde har modtaget anerkendelse både inden for højskolens mure og langt ud over dets grænser. Deres faglige og forskningsmæssige aktiviteter, der interagerer med din uddannelsesproces, vil tjene som en kilde til inspiration og frugtbare diskussioner.

Centralt på højskolen er elevmiljøet med dets energi, samhørighed, humor og opfindsomhed. Chelsea udfordrer den studerendes kreative og tekniske evner, og til gengæld stiller han alle ressourcer til rådighed, som College, Universitetet og hele London har til sin rådighed. Det handler om talent og mangfoldighed af ideer, og at studere her betyder at være med i alt, hvad Chelsea har at tilbyde.

Chelsea arbejder tæt sammen med Camberwell College of Arts og Wimbledon College of Arts. De er kendt samlet som CCW - Camberwell, Chelsea og Wimbledon.

London College of Communication (LCC)

London College of Communication tilbyder kurser i kunstledelse, bogkunst, grafisk design, digital, marketing og reklame, medier, trykning, udgivelse, detailhandel, rejser og turisme, journalistik, fotografi, tv, film og video.

London College of Communication / London College of Communications er fyldt med en atmosfære af livlig aktivitet. Som en global leder inden for praktikopholdskurser inden for design og medier er LCC central for dens innovative tilgang til bachelor-, kandidat- og forskningspensum for at forberede studerende til succesfulde kreative karrierer.

Foredragsholdere og lærere, der har succes med at praktisere fagfolk, stræber efter at opretholde forbindelser med den kreative industri. Dette giver kollegiet mulighed for at tilbyde en række kurser, der er relevante for de dynamisk skiftende nye medie- og designindustrier.

At arbejde på projekter i den virkelige verden giver ikke kun interessante udfordringer, men hjælper også eleverne med at udvikle de færdigheder og holdninger, der er nødvendige for fremtidig beskæftigelse.

I dag gør vores multimedieteknologier os i stand til at tage en tilgang fra det 21. århundrede til udvikling og undervisning af traditionelle LCC-discipliner som film, fotografi, journalistik, forlagsvirksomhed, animation og grafisk design. Kollegiet bruger sin førsteklasses beliggenhed i London, verdenshovedstaden for de kreative industrier, til at give studerende praktikophold, praktikophold og professionel støtte fra offentlige og private arbejdsgivere.

Iværksættercentret, som ligger på LCC, giver studerende og dimittender information, råd og vejledning om at finde freelancearbejde, starte og drive egen virksomhed.

I sin kerne stræber LCC efter ekspertise inden for medier og iværksætteri.

London College of Fashion (LCF)

De vigtigste studieområder på London College of Fashion er modedesign og teknologi, dame- og herretøj, tilbehør og sko, modefotografering, stilistik og make-up, kosmetologi, journalistik, business og management, marketing, kostumer og tekniske effekter, tekstiler til mode, indkøb og merchandising.

London College of Fashion (LCF) har et globalt ry som førende inden for modeundervisning, forskning og rådgivning.

Med det bredeste udvalg af kurser og programmer til rådighed, sigter London College of Fashion på at afspejle bredden og mangfoldigheden af ​​muligheder, der er tilgængelige i den spændende og skiftende modeindustri.

Uanset dine interesser, hvad enten det er skodesign, styling, kosmetik eller dametøj, stimulerer alle LCF-kurser kreativ udvikling og streng træning i faglige færdigheder. Hovedvægten er lagt på professionalisme, at skabe et inspirerende læringsmiljø, hvor eleverne kan tilegne sig teoretiske og praktiske færdigheder kombineret med en forståelse for den kulturelle kontekst, som modebranchen opererer i.

LCFs fakultet, hvoraf mange er praktiserende fagfolk og erfarne teknologer, sikrer, at de studerende får en uddannelse, der imødekommer modeindustriens skiftende behov og perspektiver. Denne uvurderlige "insider" viden om de nyeste teknologier, teknikker og trends gør LCF til et af verdens førende modehøjskoler.

Center for Fashion Entrepreneurships ressourcestudie på LCF er engageret i at etablere et tæt samarbejde med modebranchen. Sådanne forretningskontakter giver ikke kun studerende fremragende praktikpladser, men giver også repræsentanter for modeindustrien mulighed for at kommunikere direkte med studerende, gennemføre praktiske klasser og give undervisning i rigtige projekter, der danner grundlag for kurser.

Den uddannelsesmæssige oplevelse på London College of Fashion suppleres af et fremragende læringsmiljø, herunder specialværksteder, mediestudier, teknologi- og produktionscentre og højteknologisk plads, der bruges til at være vært for modeshows, foredrag, seminarer og konferencer.

Beliggende i det kulturelt og kommercielt pulserende West End, bliver London College of Fashion-studerende dagligt inspireret af branchens glansbillede.

Wimbledon College of Arts

Wimbledon College of Arts tilbyder uddannelse inden for følgende områder: Teaterkostumedesign, tegning, billedkunst, maleri, teaterdesign, scenedesign, skuespil.

Wimbledon College of Arts blev medlem af University of the Arts London i 2006.

Wimbledon ligger i smukke grønne omgivelser, hvilket gør det unikt blandt universitetets gymnasier. Denne placering skaber et befordrende miljø for læring, og giver eleverne plads og tid til stille refleksion, mens de bevarer forbindelsen til det centrale London. Campus er fordelt på to bygninger og omfatter et nyistandsat og fuldt udstyret teater, filmstudie og værksteder, samt arkiverne fra de internationale teaterdesignarmaturer Jocelyn Herbert og Richard Negri.

Wimbledon tilbyder eleverne en bred vifte af muligheder for selvrealisering, og lærere opfordrer her eleverne til at indtage en aktiv livsposition og deres ønske om at spille en aktiv rolle i uddannelsesprocessen. Læring sker gennem konstant interaktion og dialog mellem elever, lærere og inviterede fagfolk fra det kreative fællesskab. Forbered dig på at få dit talent udfordret og bliv en innovator i dine bestræbelser.

Wimbledon arbejder tæt sammen med Camberwell College of Arts og Chelsea College of Arts. De er kendt samlet som CCW - Camberwell, Chelsea og Wimbledon.

10. plads Drexel University Drexel University, USA

Modekurset på universitetet fik titlen som det bedste, ifølge studerende, og kom ind på top 10-uddannelserne i USA. Hvert år gennemgår studerende praktikophold på London College of Fashion, University of the Arts London. Studerende er begejstrede for programmet: "Jeg kunne ikke have drømt om sådan en oplevelse, jeg er blevet mere motiveret, hårdtarbejdende og kreativ som et resultat af at gå på Drexel University."


Værker af Drexel University-studerende

9. plads Royal Melbourne Institute of Technology Royal Melbourne Institute of Technology, Australien



Royal Melbourne Institute of Technology bygning

Universitetets skole for mode og design rangerer højt på næsten alle niveauer: For eksempel ligger kandidatuddannelsen på en sjetteplads på samme rangliste.



Fælles område ved RMIT Melbourne

Men som på mange universiteter klager RMIT-studerende over, at der er ringe opmærksomhed på beskæftigelsesspørgsmål. "Vi vil gerne se flere arrangementer med designtemaer og flere råd om, hvordan man opbygger en karriere i modebranchen."



Masters Graduation Show på RMIT

8. plads London College of Fashion, University of the Arts London College of Fashion, University of the Arts London, UK



Et af stadierne i arbejdet med en LCF-studerendes samling

London College, også kendt som LCF, er en af ​​de mest indflydelsesrige institutioner på ranglisten. Universitetet har de højeste optagelsesprocenter af ansøgere - 98% af ansøgningerne bliver godkendt, hvoraf 44% kommer fra udenlandske studerende. Men der er en anden side af medaljen: Som studerende bemærker, modtager de efter endt uddannelse ikke tilstrækkelig støtte fra universitetet, hjælp til at finde et job eller forbindelser med andre kandidater.



At arbejde med farve og tekstur - det grundlæggende i kreative kurser på LCF

7. plads University of Westminster University of Westminster, Storbritannien



University of Westhamster-studerende rådfører sig med andre stylister før et show

Universitetet ligger på andenpladsen med hensyn til overordnet tilfredshed, 90% af de studerende er tilfredse med lærerstaben, og 86% er tilfredse med de studerende. Universitetet godkender kun 9% af alle indkomne ansøgninger og er blandt de tre bedste i forhold til pris og kvalitetsforhold. Med alt dette kan universitetet næppe prale af internationalt regali og anerkendelse - det har meget få af dem.



Et mindeværdigt 2012 BA Alumni Show på University of Westminster

6. plads Polimoda Polimoda, Italien



Afgangsshow på Polimoda

Polimoda er en af ​​de mest berømte skoler i Italien og verden for modedesign og markedsføring. 87 % af de adspurgte studerende er absolut tilfredse med læringsforholdene på campus, men som i mange andre institutioner er en af ​​ulemperne utilstrækkelig støtte til at finde et job efter endt uddannelse. Studerendes klager går ikke ubemærket hen - Polimod udvikler aktivt projekter, der har til formål at hjælpe startups af unge kandidater.



Samarbejde mellem Polimoda-studerende og H&M-brandet i 2014

5. plads Fashion Institute of Technology Fashion Institute of Technology, USA



Futuristisk show i 2014 arrangeret af FIT-alumnen Calvin Klein

Designuddannelsen er blevet undervist på universitetet i næsten syv årtier. Uddannelsescampus ligger i Chelsea, en forstad til Manhattan, og studerende rejser også til Italien hvert år for at udveksle programmer. Universitetet ligger på tredjepladsen i to væsentlige indikatorer: omdømme og indflydelse, kun efter Central Saint Martins College i England og det amerikanske Parsons.

4. plads Parsons, New School for Design, USA



Parsons har været en af ​​de bedste kunst- og designskoler siden grundlæggelsen.

Med åbningen af ​​sit Paris-campus i 1921 blev Parsons USAs største kunst- og designuniversitet med en international tilstedeværelse. Af alle ansøgere optaget på universitetet er 44 % udenlandske (3. plads). På trods af den høje præstation på ranglisten indrømmer de studerende, at de ikke er særlig tilfredse med værdien for pengene og helhedsindtrykket af deres studier.



Parsons-studerende fra Ukraine, Korea, USA, Tyskland, Georgien og Australien med deres ikoniske værker

3. plads Kingston University London, Storbritannien



Megan Burmeister Graduation Show på Kingston University

Ifølge vurderingen er de studerende næsten helt tilfredse med studieforholdene - biblioteket (96 %), teknologi (91 %) og studerende (94 %) og teknologikurser blev positivt vurderet af 90 % af de studerende. Kingston University-studerende var mindre tilfredse med kurser i marketing, forretning og bæredygtighed.



Nightingale Learning Center Library har en enestående samling af forretnings- og modebøger.

2. plads Bunka College of Fashion



Værker af Morio Deguchi, præsenteret som en del af en konkurrence fra det berømte japanske magasin the Soen

Bunka College blev den første uddannelsesinstitution i Japan, der specialiserede sig specifikt i mode. Dem, der allerede har deres første videregående uddannelse, kommer hertil. Universitetets indikatorer er imponerende: 100 % af de adspurgte kandidater er fuldstændig tilfredse med den måde, de var forberedt på at starte deres karriere på. Blandt de universitetsuddannede er Kenzo Takada, Junya Watanabe, Takeo Kikuchi og andre stjerner i modeindustrien.



Damekollektion 2015

1. plads Central Saint Martins College of Art and Design, University of the Arts London, UK



Interiøret i det legendariske college er enkelt og asketisk

CSM betragtes med rette som den mest indflydelsesrige skole i ranglisten og måske i verden: Universitetets omdømme er upåklageligt, og med hensyn til antallet af priser og priser overgår CSM-kandidater let alle andre.



Kandidatuddannelse i CSM. Skodesign til dem, der ikke er bange for risiko og ved, hvordan man chokerer

Det er meget svært at komme ind her (6% af de godkendte ansøgninger, hvilket kan sammenlignes med Harvard), men 99% af de studerende dimitterer med succes fra universitetet.



Et af afgangsshowene på CSM

Business of Fashion er en online publikation, der dækker alle aspekter af mode: fra de seneste trends på catwalks til investeringer og interviews med iværksættere

Fotos af rmit.edu.au arcstreet.com drexel.edu drexelmagazine.org rmit.edu.au skyscrapercity.com university.which.co.uk pinterest.com youtube.com thedifferentblog.com findmeaconference.com jonbradley.co.uk polimoda. com flaviacarbonetti.com huffingtonpost.com newschool.slideshowpro.com/ fastcodesign.com myprettyrosetree.blogspot.com i-d.vice.com fashionbabylon.com ealuxe.com darkroom.baltimoresun.com tmagazine.blogs.nytimes.com

Hovedstaden for mode og design. Italien er hjemsted for førende designstudier, hovedkvarteret for modehusene Prada, Gucci, Moschino, Dolce & Gabbana, og er også vært for nøglebegivenheder Milano Fashion Week, Fuorisalone, Pitti Uomo og andre.

Tæt forbindelse mellem universiteter og industri. Lyse repræsentanter for erhvervet underviser på universiteter, og uddannelsesprojekter udføres for rigtige kunder. Foredrag og praktiske seminarer afholdes på museer, designstudier og modeshows. Studerende gennemgår praktikophold i førende virksomheder i verden.

Italiens dominans i modeindustrien begyndte med et modeshow i Giovanni Battista Giorginis residens i Firenze i 1951

Karriere. Italiensk uddannelse inden for design og mode er højt værdsat over hele verden, og førende universiteter har et fremragende ry blandt arbejdsgiverne.

Tilgængelighed. Uddannelse og liv i Italien er billigere end i USA, Canada, Storbritannien, Schweiz og mange andre europæiske lande. Mange universiteter giver stipendier og rabatter på undervisning.

Kultur. Italienerne er meget åbne og venlige. Udenlandske studerende føler sig godt tilpas og tilpasser sig hurtigt. Italien har lækker mad og et vidunderligt klima.

Den første fase af certificering i henhold til den britiske skolepensum, svarende til klasse 8-9 i en russisk gymnasieskole.

Hovedmålet med programmet er at forberede eleverne til at fortsætte deres uddannelse i A-Level British high school-programmet. I slutningen af ​​uddannelsen tager eleverne eksamen i 6-10 fag og modtager et internationalt certifikat for ufuldstændig ungdomsuddannelse.

Når man går ind på et udenlandsk universitet, eliminerer det internationale GCSE-certifikat behovet for russiske studerende til at tage eksamener for at opnå et IELTS- eller TOEFL-sprogcertifikat.

Programmet giver al den nøgleviden i kernefag, der vil være nødvendige for en vellykket gennemførelse af A-niveau-programmet. For hvert GCSE-fag tager eleverne fra en til tre eksamener.

Læs mere

Et level

Et fuldgyldigt britisk high school-program på videregående niveau, svarende til klassetrin 10-11 i en russisk skole.

Hovedmålet med programmet er at forberede studerende til direkte optagelse på en engelsksproget bachelorgrad ved et udenlandsk universitet, herunder de bedste universiteter i verden.

I slutningen af ​​uddannelsen går eleverne til eksamen i 3 udvalgte fag. Valget af emne afhænger af kravene til et bestemt universitet og den studerendes fremtidige specialisering. Eksamener tages personligt.

På RBS "Algorithm" er A-niveau eksamener mulige 3 gange om året: i oktober, januar og maj-juni. Antallet af eksamener, der skal aflægges, afhænger af det emne, der studeres, og spænder fra fire til seks. Ikke kun skoleelever, men også eksterne kandidater kan gå til eksamen.

Hvor kan jeg få en kandidatgrad i boligindretning? Vi har udvalgt de fem bedste universiteter i Europa.

1. European Institute of Design

europæiske lande

Dækker Italien, Spanien og Brasilien med kontorer i Rom, Milano, Firenze, Torino, Venedig, Cagliari, Barcelona, ​​​​Madrid og Sao Paolo. Det uddanner specialister inden for mange discipliner, herunder indretning og design af offentlige rum, og er ikke kun beregnet til begyndere, men også for professionelle. Kurset fokuserer på at udvikle projekter fra A til Z.

Sådan kommer du videre

Indsaml de nødvendige dokumenter (afhængigt af fakultet og land) og sæt en dato for den indledende samtale på hjemmesiden.

Pris

Afhænger af byen, kursets varighed, specialisering og varierer fra 4.000 til 17.000 euro.

italiensk, spansk eller engelsk. Større valg: for eksempel undervises det samme kursus om indretning i Milano på engelsk og i Rom - på italiensk.

Mens du studerer, skal du selv leje bolig, men i nogle byer er der programmer, der hjælper studerende med at finde billige lejligheder til leje.

2. Design Academy Eindhoven

Holland

Hvert kursus er kendt for sin dybdegående tilgang til læring og overvåges af en kendt praktiserende designer. Forbereder mastere i følgende specialer: kontekstuelt design, socialt design og informationsdesign.

Sådan kommer du videre

Den indledende udvælgelse er baseret på et ansøgningsbrev og en indsendt portfolio, som skal sendes senest 1. april. Hvis den første udvælgelse er bestået, vil den blive efterfulgt af en indkaldelse til en samtale. Proceduren kan forkortes, hvis du personligt tager portfolioen med til selve akademiet.

Pris

Indbetal 500 euro før samtalen, i alt 13.000 euro pr. studieår + ca. 100 euro som et engangsgebyr for hele forløbet.

Engelsk TOEFL 550, eller IELTS 7, eller Cambridge Exam-Proficiency niveau.

3. Statens Kunstakademi Bergen

Norge

Bergens Nationale Kunstakademi blev åbnet i 1772 efter forbillede fra Københavns Akademi og er i dag et af to specialiserede universiteter i Norge, der uddanner mestre i følgende specialer: indretning, møbeldesign, interiørarkitektur.

Sådan kommer du videre

Ansøgningsskema, motivationsbrev, kopi af pas og portfolio skal sendes inden den 17. februar. For at søge en MA skal du have mindst 180 point i din bacheloruddannelse.

Udgifter til uddannelse

Gode ​​nyheder - træning er gratis. Leveomkostningerne varierer fra 10.000 euro om året.

Engelsk på TOEFL 61 niveau, IELTS 5.0, kendskab til norsk er ønskeligt til seminarer.

Ejendommeligheder

Legat til tre studerende fra Central- og Østeuropa, udvalgt af et udvalg. Der kræves ingen yderligere dokumenter for at modtage et stipendium.

4. National School of Dekorative Arts

Paris, Frankrig

I mange henseender fokuserer det på anvendte discipliner. Blandt kurserne i grafisk design og multimedie, trykteknik, industrielt design og tekstiler er der også boligindretning.

Sådan kommer du videre

Et pas med et gyldigt visum, ansøgning, portefølje og gebyr før interview er påkrævet. Sidste frist for indsendelse af dokumenter er den 7. februar. Optagelsesprøver finder normalt sted i foråret.

Pris

Fra 600 til 1200 euro om året.

Fransk på TCF-certifikatniveau er påkrævet.

5. Saint Martins College of Art and Design

London, Storbritannien

Dækker næsten alle mulige specialer og regnes for en af ​​de største i Europa med speciale i kunst og design. For at tilmelde dig, behøver du ikke at tage til London optagelsesdokumenter kan indsendes på repræsentationskontoret i Moskva.

Sådan kommer du videre

Der er ingen ansøgningsfrister for studerende, der søger gennem internationale repræsentanter eller direkte til et af gymnasierne. Men da pladserne på mange kurser bliver fyldt hurtigt op, er det bedst at søge så tidligt som muligt.

De fleste kurser kræver en portefølje sammen med ansøgningen for at forberede den ordentligt, er det fornuftigt at tage en konsultation eller tilmelde sig et porteføljekursus på et af gymnasierne.

Pris

Fra £13.000 om året, afhængig af pris.

Engelsk niveau IELTS 6.5, der er en række forskellige dag- og aftensprogkurser, der forbereder internationale studerende.

Kollegiet har 11 residenssale i forskellige dele af London. For ikke-residenter i Europa garanterer højskolen naturligvis et kollegium på første studieår, forudsat at ansøgningen indsendes rettidigt.