Mål:
- introducere eleverne til værket af en original digter;
- overveje funktionerne i Gumilyovs tekster;
- at dyrke elevernes smag i forbindelse med studiet af poesi;
- undervise i udtryksfuld læsning af digte.
Design: fotografi af N. Gumilyov, optegnelse af kompositionen af C. Debussy "The Sea. Tre symfoniske skitser”, gengivelser af malerier af P. Gauguin.
Under timerne
Hvornår bliver jeg anholdt?
Uden løsesum, sikkerhed eller udsættelse,
Ikke en stenblok, ikke et gravkors -
Disse linjer vil være et monument for mig.
W. Shakespeare
1. Lærerens ord.
Bare rolig om mig, jeg har det godt, læser Homer og skriver poesi." En lakonisk note skrevet i en glat, rolig hånd. Der er ikke en skygge af angst i hende, ikke en antydning af nogen fare. I mellemtiden vidste personen, der skrev det, at han kun havde få dage tilbage at leve.
Jeg lukkede Iliaden og satte mig ved vinduet.
Det sidste ord rystede på hans læber.
Noget skinnede klart - en lanterne eller månen,
Og vagtpostens skygge bevægede sig langsomt.
Forfatteren af noten og disse poetiske linjer er Nikolai Gumilyov. Afstanden i tid mellem beskeden til Anna Akhmatova og digtet dedikeret til hende er ti år lang. Det ser ud til, at der ikke er noget til fælles her. Men der var en sammenhæng. Hurtig og tragisk, som skæbnens linje på hans håndflade, der skrev:
Og jeg vil ikke dø på en seng,
Med en notar og en læge,
Og i en vild sprække,
Druknet i tyk efeu.
Foranelsen om en tidlig død forlod ikke digteren i en årrække. Han så endda en, der havde travlt med at kaste en kugle, der ville ende hans liv. Den 24. august 1921 blev digteren Nikolai Gumilyov skudt af Petrograd gubchek. Han blev anklaget for at deltage i en kontrarevolutionær sammensværgelse. I Gumilyovs "tilfælde" var der certifikater fra husets ledelse, som sagde, at i digterens lejlighed ejede han noget "bortset fra 1303 eksemplarer. bøger", blandt hvilke var flere digtsamlinger skrevet af hans yndlingsforfattere, smukke og ædle frugter af hans "sjælens have". Efter Gumilyovs død var der færre bøger tilbage, end der burde have været," der er en anden strafbar handling udover mord: de røvede hans samtidige, de røvede dig og mig. Hvilke højder kunne Gumilyov stadig nå - han var ung i både alder og ånd! Han kunne have skrevet så meget mere!
Mere end én gang vil du huske mig.
Og hele min verden er spændende og mærkelig,
En absurd verden af stål og ild,
Men blandt andre er der én, der bedrager én.
(« Mere end én gang vil du huske mig...»)
Sølvalderens poesi er utænkelig uden Nikolai Gumilyovs navn. Skaberen af en lys og original litterær bevægelse - akmeisme (fra den græske akme - kant, klinge), vandt han læsernes sympati ikke kun med kraften i kunstnerisk talent, originalitet og perfektion af poetiske åbenbaringer, men også med en fanatisk kærlighed af rejser, vandringer, som blev en integreret del af hans liv og kreativitet.
Et musikalsk fragment afspilles (C. Debussy "The Sea. Three Symphonic Sketches")
2. Individuelle beskeder fra elever
Muse of Distant Travels, sunget af ham i mange digte, blev digterens guide i Centralafrikas uigennemtrængelige jungle, i Saharas ildpustende sand, i højvandsnilens øvre ende og udmunding, i Abessiniens dystre bjerge og Madagaskars eksotiske skove. Gamle byer i Europa, Mellemøsten, Antillerne, Middelhavet!
Og det er hele livet!
Hvirvler, synger,
Hav, ørkener, byer,
Flimrende refleksioner
Tabt for evigt.
Flammerne raser, trompeterne blæser.
Og de røde heste flyver.
Så spændende læber...
De taler tilsyneladende om lykke.
Og her igen - glæde og sorg,
Igen, som før, som altid,
Havet vifter med sin grå manke
Ørkener og byer rejser sig.
Da, endelig, efter at have rejst sig,
Fra søvnen vil jeg være mig igen -
På en hellig aften ved åen?
Heltene i hans digte er opdagerne af nye lande og filibustere, og arabiske vandrere, og middelalderlige riddere og jægere af afrikanske vilde dyr og frygtløse kaptajner...
Et musikalsk fragment spilles (C. Debussy "The Sea". Tre symfoniske sketches).
Udtryksfuld læsning af digtet "Om polarhavet og de sydlige ...".
Christopher Columbus, Marco Polo, Gonzalvo og Cook, Hanno Karthageren, Sømanden Sinbad, Odysseus... Virkelige og mytiske helte, der levede for mange århundreder siden og samtidige, der besluttede at nå Nordpolen - alle blev de assistenter for digteren, der drømte om at gøre sine læsere til helte "en stærk, munter og ond planet.
3. Bekendtskab med Gumilyovs poetik
Allerede i digterens tidlige arbejde dukkede hovedtrækkene (udelukkende "Gumilevian") op, som på den ene eller anden måde, ændrede og forbedrede, gik gennem alle hans samlinger og dannede det unikke udseende af hans poetik. Foragt for verden af monetære interesser, borgerlig velbefindende, åndelig inaktivitet og afvisning af borgerlig moral fik digteren til at skabe helte i modsætning til sin samtid. Han skabte helte inspireret af ideer, vovede, risikable, men fundamentalt ædle, grebet af en hektisk lidenskab for forandring, opdagelse, kamp, triumferende i sejr over omverdenen, selvom denne sejr blev opnået på bekostning af deres liv.
Læser digtet "Som en conquistador i en jernskal...".
Det andet karakteristiske træk ved Gumilyovs poesi er præcisionen, formens filigran, sofistikeringen af rim, harmoni og eufoni af lydgentagelser, poetisk intonations sublimite og adel. I digtet "Til digteren" (1908) udtrykte Gumilyov sin holdning til poetisk form og kravene til en digters håndværk.
Læser digtet "Til digteren".
Digterens arbejde med form kan illustreres ved at analysere digtet "Navigeren Pausanias..." (1906). Trofast mod sin udvalgte - Muse of Distant Wanderings, dedikerer digteren sit digt til den antikke græske rejsende Pausanias (20. århundrede). Efter en farlig rejse nåede hans skib Romerrigets kyster. Solnedgangs time. Det evigt skiftende hav er majestætisk og smukt. De ubevægelige klipper er strenge og tavse. Skibet vugger på bølgerne. Kejseren inspicerer de eksotiske gaver, som navigatøren bragte fra et oversøisk land. Dette er digtets plotbillede. For at forstå, hvordan en digter opnår den kunstneriske skønhed af det, han skildrer, hvordan han dekorerer en skitse med lyse, rige farver og fylder dens rum med talrige lyde, vil vi foretage en leksikalsk og fonetisk analyse af teksten. Overfloden af adjektiver, der betegner farve, er slående: guld, lilla, marmor, smaragd, sølv. Tilstedeværelsen af navneord i digtet fremkalder vedvarende farveassociationer: havet (blå og grønlige farver) og krokodillen (grøn). For en stærkere effekt gentages begge navneord tre gange i teksten. Dette farveskema suppleres af lydgentagelsen (assonans) af vokalen (u). I strofe 2 og 3, hvor billedet af havet er tegnet, gentages denne vokallyd (u) 7 gange. Denne lydgentagelse skulle efter digterens plan fylde digtet med grønt. Lad os huske hans oversættelse af Arthur Rimbauds digt "Vokaler": A - sort, hvid, E - grøn, O - blå, I - rød... Jeg vil opdage vokalernes fødsel. Og videre: U - vidunderlige cirkler af grønlige hav. Lad os nu bestemme i hvilken størrelse Gumilyovs digt er skrevet. Før os er en peon af den tredje type, sjældent fundet i russisk versifikation. Det formidler bedst rytmen, frekvensen af udseende og dæmpningen af havbølger. Skibets vugging formidles med succes af det indre rim (swim - pow) i 1. linje i 1. strofe. Og den modulerede lydgentagelse (allitteration) af den sonorante lyd (l) i strofe 1 skulle tilsyneladende gengive lyden af bølger, der rammer skibssiden. Modelleret af en stemmeløs konsonant formidler den gentagne sonorant (r) knirken fra master og skibsrigning (strofe 1 og 2). Bølgernes indvirkning på kystklipperne er udtrykt af rimet i strofe 2 (gal – åndssvag – støjende) Dette er den ufuldstændige lydinstrumentering af dette digt.
Det tredje karakteristiske træk ved digterens arbejde er hans lidenskab for det eksotiske, interesse for de afrikanske og asiatiske kontinenter, i mytologien og folkloren fra de stammer, der bor i dem, i den lyse og frodige vegetation i ækvatorialskoven og usædvanlige dyr.
Den første assistentelev læser titlerne på digte hentet fra Gumilyovs digtsamlinger, som med geografisk nøjagtighed rapporterer digterens talrige rejser, vandringer på jagt efter emner til hans værker: "Tchad-søen", digtcyklussen Abessiniske sange", "Afrikansk nat". ", "Røde Hav", ", Egypten", "Sahara", "Suez-kanalen", "Sudan", "Somalihalvøen" Madagaskar", "Zambezi", "Niger" osv.
Den anden assistent-elev nævner navnene på sine dyriske digte "Hyæne", "Jaguar", Løvens Brud, "Kænguru", "Papegøje", Dyretæmmer", "Flådehest" osv. Den dybe viden om dyrevaner er forbløffende, nøjagtigheden af tegningerne minder om de bedste værker dyrekunstnere. Digteren forlener ofte sine firbenede helte med følelser og tanker, nogle gange taler de på deres vegne, som om de forenede sig med dem til en udelelig helhed.
Jeg er en papegøje fra Antillerne.
Men jeg bor i en firkantet tryllekunstnercelle
Rundt om er replikker, glober, papir,
Og den gamle mands hoste, og uret slår.
Lad den forbandede time ind i en hvirvelvind af stemmer,
Og øjnenes glimt, flimrende som et sværd,
Terror og mod slår med vingerne,
Og jeg kæmper mod uglernes spøgelser...
4. Gumilyov var meget påvirket af malerierne af den franske post-impressionistiske kunstner Paul Gauguin, som han så på Salonen i Paris, mens han var studerende på den verdensberømte Sorbonne. Digteren stod i timevis foran sine malerier. Den fantastiske kulturverden i det fjerne Oceanien, som om den eksisterede uden for tiden og den sædvanlige eksistens, figurerne af tahitiske kvinder, de frodige farver i tropisk vegetation, semi-eventyrdyr - alt dette tiltrukket af ukendte oversøiske lande, vækkede en ukuelig fantasi
5. Præsentation.
Bekendtskab med reproduktioner af Paul Gauguins malerier "Woman with Flowers in Her Hands" (1899); "Samtale" (1891); Kvinde holder en Frugt (1893); "Tahitiske Pastoraler" (1893); "Landskab med Påfugle" (1892); "Kongens Hustru" (1896); "Samling af frugter" (1899) mv.
Gumilyov nåede ikke at besøge Taita, hvor Paul Gauguin, som ikke blev forstået af sine samtidige, boede og arbejdede, men han formåede at forvandle sine rejser til oversøiske lande fra drømme til poetiske linjer. Gentager hans afrikanske digte og abessiniske sange ikke temaerne i den franske kunstners malerier?
Læser digtet "Tchad-søen".
Pushkin og Lermontov blev dræbt af skud i en duel, en kugle gennemborede Majakovskijs hjerte holdt op med at slå, sindssyg grusomhed afkortede Nikolaj Gumilyovs liv... Hvor mange digtere har Rusland mistet for tidligt! Hvordan genopliver man dem? Hvordan genoplives? Vores strejf af deres digte, vores erindring om dem, kan virkelig blive til levende vand. Først da vil "sjælens haver" af de døde digtere blomstre og overraske os med deres skønhed og adel.
Min sjæls haver er altid mønstrede.
Vindene der er så friske og rolige.
De har gyldent sand og sort marmor.
Dybe, gennemsigtige bassiner.
Planterne i dem er som drømme, ekstraordinære.
Ligesom vandet om morgenen bliver fuglene lyserøde.
Og - hvem vil forstå antydningen af en gammel hemmelighed? -
Deres pige i den store præstindes krans...
Jeg ser ikke på løbelinjernes verden.
Mine drømme er kun underkastede det evige.
Lad sirocco'en løbe løbsk i ørkenen
Min sjæls haver er altid mønstrede.
("Sjælens haver") V.V. Rogozinsky
6. Lektionsopsummering
7. Hjemmearbejde
Lær digtet, kend lektionsnoterne.
Nikolai Gumilyov blev født den 15. april i Kronstadt i en skibslæges familie. Han skrev sit første kvad som seksårig, og allerede som sekstenårig udkom hans første digt "Jeg flygtede til skoven fra byerne..." i Tiflis-folderen.
Gumilyov var for alvor påvirket af F. Nietzsches filosofi og symbolisternes digte, som ændrede den unge digters syn på verden og dens drivkræfter. Imponeret over sin nye viden skriver han sin første samling, "The Way of the Conquistadors", hvor han allerede viser sin egen genkendelige stil.
Allerede i Paris udkommer Gumilyovs anden digtsamling med titlen "Romantiske digte", dedikeret til hans elskede Anna Gorenko. Bogen åbner perioden med Gumilyovs modne kreativitet og samler de første roser til digteren, herunder fra hans lærer Valery Bryusov.
Det næste vendepunkt i Gumilyovs arbejde var oprettelsen af "Poets Workshop" og hans eget æstetiske program, Acmeism. Digtet "Fortabt søn" cementerer digterens ry som en "mester" og en af de mest betydningsfulde moderne forfattere. Dette vil blive efterfulgt af mange talentfulde værker og frygtløse gerninger, der for evigt vil indskrive Gumilyovs navn i russisk litteraturs historie.
Giraf (1907)
I dag, kan jeg se, er dit udseende særligt trist
Og armene er særligt tynde, de krammer knæene.
Hør: langt, langt væk, ved Tchad-søen
En udsøgt giraf vandrer.
Han er givet yndefuld harmoni og lyksalighed,
Og hans hud er dekoreret med et magisk mønster,
Kun månen vover at være lig med ham,
Knuser og svajer på fugten fra brede søer.
I det fjerne er det som et skibs farvede sejl,
Og hans løb er glat, som en glad fugls flugt.
Jeg ved, at jorden ser mange vidunderlige ting,
Ved solnedgang gemmer han sig i en marmorgrotte.
Jeg kender sjove historier om mystiske lande
Om den sorte jomfru, om den unge leders lidenskab,
Men du har trukket vejret i den tunge tåge for længe,
Du vil ikke tro på andet end regn.
Og hvordan kan jeg fortælle dig om den tropiske have,
Om slanke palmer, om duften af utrolige urter.
græder du? Hør... langt væk, ved Tchad-søen
En udsøgt giraf vandrer.
Mere end én gang vil du huske mig
Og hele min verden er spændende og mærkelig,
En absurd verden af sange og ild,
Men blandt andre er der én, der bedrager én.
Han kunne også være blevet din, men det gjorde han ikke,
Var det for lidt eller for meget for dig?
Jeg må have skrevet dårlig poesi
Og han bad uretfærdigt Gud om dig.
Men hver gang du bøjer dig uden styrke
Og du siger: ”Jeg tør ikke huske det.
En anden verden har trods alt fortryllet mig
Dens enkle og grove charme."
Jeg drømte: vi døde begge... (1907)
Jeg drømte: vi døde begge,
Vi ligger med et roligt blik,
To hvide, hvide kister
Placeret ved siden af hinanden.
Hvornår sagde vi, at nok er nok?
Hvor lang tid er der gået, og hvad betyder det?
At hjertet ikke græder.
Magteløse følelser er så mærkelige
Frosne tanker er så klare
Og dine læber er ikke ønsket,
I hvert fald evigt smukt.
Det er færdigt: vi døde begge,
Vi ligger med et roligt blik,
To hvide, hvide kister
Placeret ved siden af hinanden.
Aften (1908)
Endnu en unødvendig dag
Flot og unødvendigt!
Kom kærtegnende skygge,
Og klæde den urolige sjæl
Med din perlekåbe.
Og du kom... Du kører væk
Ildevarslende fugle er mine sorger.
Åh nattens elskerinde,
Ingen kan overvinde
Sejrende skridt af dine sandaler!
Stilheden flyver fra stjernerne,
Månen skinner - dit håndled,
Og igen i en drøm blev det givet til mig
Det forjættede land -
Længesorget lykke.
Øm og hidtil uset glæde (1917)
Jeg ville kun acceptere én ting uden at skændes -
Stille, stille gylden fred
Ja tolv tusind fods hav
Over mit knuste hoved.
Den sjette sans (1920)
Den vin vi elsker er vidunderlig
Og det gode brød, der går i ovnen til os,
Og kvinden, som den blev givet,
Først, efter at være udmattede, kan vi nyde.
Jeg drømte (1907)
Hvornår sagde vi, at nok er nok?
Hvor lang tid er der gået, og hvad betyder det?
Men det er mærkeligt, at mit hjerte ikke gør ondt,
At hjertet ikke græder.
Der er mange mennesker, der efter at have forelsket sig... (1917)
Hvordan elsker du, pige, svar,
Hvilken sløvhed længes du efter?
Kan du virkelig ikke brænde?
En hemmelig flamme du kender?
Den magiske violin (1907)
Vi skal for evigt synge og græde til disse strenge, ringende strenge,
Den gale bue skal for evigt slå, krølle,
Og under solen, og under snestormen, under blegningsbryderne,
Og når vesten brænder, og når østen brænder.
Modernitet (1911)
Jeg lukkede Iliaden og satte mig ved vinduet.
Det sidste ord rystede på hans læber.
Noget skinnede klart - en lanterne eller månen,
Og vagtpostens skygge bevægede sig langsomt.
Sonnet (1918)
Nogle gange på den vage og stjerneløse himmel
Tågen vokser... men jeg griner og venter
Og jeg tror, som altid, på min stjerne,
Jeg, en conquistador i en jernskal.
Don Juan (1910)
Min drøm er arrogant og enkel:
Tag fat i åren, sæt din fod i stigbøjlen
Og bedrag langsom tid,
Kysser altid nye læber.
Sten (1908)
Se hvor ond stenen ser ud,
Revnerne i det er mærkeligt dybe,
En skjult flamme flimrer under mosset;
Tænk ikke, det er ikke ildfluer!
Gumilyov, Nikolai Stepanovich - digter fra den russiske "sølvalder" (en periode i russisk poesi i begyndelsen af det 20. århundrede), grundlægger af Acmeist-bevægelsen, kritiker, rejsende.
Han blev født i Kronstadt nær St. Petersborg i en sølæges familie. Kort efter hans fødsel flyttede hans far familien til Tsarskoje Selo (nu byen Pushkin, der ligger syd for St. Petersborg). I to år fra 1900 boede deres familie i Tiflis (nu Tbilisi, Georgia). Da Gumilev var seks år gammel, blev hans digt "Jeg flygtede til skoven fra byerne" offentliggjort i avisen "Tiflis Leaflet".
Året efter vendte hans familie tilbage til Tsarskoje Selo, hvor den unge digter begyndte at studere på et gymnasium for mænd. Gymnasiets leder var Innokenty Annensky, en berømt digter på den tid, som havde stor indflydelse på eleverne. Gumilyov prøvede ikke meget i sine studier og fik først et skolecertifikat, da han var 20.
Et år før han tog eksamen fra gymnasiet udgav han sin første digtsamling, Conquistadorernes vej, som han senere beskrev som en "umoden oplevelse." Heltene i digtsamlingen så ud til at komme direkte fra siderne af eventyrromaner om amerikanske pionerer, som Gumilyov konstant læste. Samlingen tiltrækker opmærksomhed fra Valery Bryusov, en af grundlæggerne af den symbolistiske bevægelse i russisk poesi. Et år senere begyndte Gumilyov at arbejde på sit skuespil "The Jester of King Batignolles", som han aldrig blev færdig med.
Efter at have afsluttet gymnasiet tog Gumilyov til Paris for at fortsætte sin uddannelse på Sorbonne, hvor han deltog i forelæsninger om fransk litteratur. Han studerede mange franske kulturpersoner efter instruktionerne fra Valery Bryusov. Han blev også udgiver af magasinet Sirius i Paris. I 1908 udgav han i Paris sin anden samling med titlen "Romantiske blomster", som også var fuld af litterært og historisk eksotisk materiale, og nogle digte blev skrevet i ironisk form. Gumilyov arbejdede flittigt på hvert digt og forsøgte at gøre det "let" og "målt behersket." Samlingen blev udgivet for hans egne penge og dedikeret til hans forlovede Anna Akhmatova, som også blev en verdensberømt digterinde.
Samme år vendte han tilbage til Rusland og kom ind på universitetet i St. Petersborg. Først læste han på Det Juridiske Fakultet, flyttede derefter til Det Historiske og Filologiske Fakultet, men han gennemførte aldrig hele forløbet. Gumilev rejste meget i denne periode af sit liv, han var især tiltrukket af Afrika, hvor han besøgte tre gange i løbet af sit liv, hver gang vendte tilbage med mange eksotiske ting, som han bragte til Det Etnografiske Museum for Videnskabsakademiet.
I 1910 udkom samlingen "Perler". Det var dedikeret til hans "lærer" Valery Bryusov. Den berømte digter lavede også en anmeldelse, der sagde, at Gumilyov "levede i en imaginær, næsten spøgelsesagtig verden, skabte sine egne lande, befolkede dem med sine kreationer: mennesker, dyr og dæmoner." I denne samling opgav Gumilyov ikke karaktererne fra sine tidlige værker. De har dog ændret sig markant. Hans digte fik en vis psykologisme; han afslørede karakterernes personligheder og deres lidenskaber i stedet for blot "masker". "Perler" hjalp Gumilyov med at blive berømt.
I april 1910 giftede Gumilev sig med Anna Akhmatova. De tilbragte deres bryllupsrejse i Paris. Så tog han til Afrika. I efteråret 1912 blev deres søn Lev født. Gumilev vendte tilbage til Rusland i 1918, og han og Anna blev skilt.
I begyndelsen af 1910'erne var Gumilyov allerede en kendt skikkelse i St. Petersborgs litterære kredse. Han var en af de "unge" redaktører af Apollo-magasinet, hvor han udgav sine "Letters on Russian Poetry". I slutningen af 1911 stod han i spidsen for "Poeternes Laug", som var en gruppe af ligesindede, og inspirerede en ny skole for akmeisme i litteraturen, idet han proklamerede dens grundlæggende principper - og kasserede den mystiske side af poesien til fordel for klarhed , der skildrer den virkelige verden i al dens herlighed, nøjagtighed af ord og billeder. Disse principper blev beskrevet i artiklen "The Legacy of Symbolism and Acmeism."
Hans samling "Alien Sky" blev en poetisk illustration af principperne og toppen af Gumilevs "objektive" tekster. Han formulerede ikke blot et nyt begreb om et poetisk værk, men også en ny forståelse af menneskets væsen. I 1913 udkom hans første dramatiske værk, Don Juan i Egypten, og blev næsten øjeblikkeligt opført på Trinity Theatre i St. Petersborg.
Så snart den første verdenskrig begyndte, meldte Gumilev sig frivilligt til fronten. Han havde ikke tidligere været i hæren, men under krigen blev han accepteret. Han blev udnævnt til Livgarde. For sin tapperhed i kamp modtog han rang af officer og to Sankt Georgs kors. Under krigen fortsatte han sit litterære arbejde. Hans krigsdigte var samlet i samlingen "Kogger". Gumilyov begyndte også arbejdet på den dramatiske bog Gondla. I 1916 tog han orlov og tog til Massandra på Krim for at afslutte det. Samme år udkom hans prosaværk "Den afrikanske jagt".
Gumilev var ikke et vidne til revolutionen i 1917. På det tidspunkt var han i udlandet, som en del af en russisk ekspedition, der først var på vej til Paris og derefter til London. Gumilyovs litterære værker fra denne periode viste hans interesse for østlig kultur. Hans samling, Porcelænspavillonen, bestod af fortolkninger af franske oversættelser af kinesisk klassisk poesi. Gumilev så den østlige stil som en af formerne for poetisk "enkelhed, klarhed og autenticitet", som svarede til hans æstetiske opfattelse af verden.
Da han vendte tilbage til Rusland, begyndte Gumilyov at arbejde ved People's Commissariat of Education. Samme år udgav han tragedien "Den forgiftede tunika", skrevet i Paris.
Han blev en del af redaktionen på World Literature-forlaget. Gumilev holdt foredrag om teorien om poesi og oversættelse ved forskellige institutioner og stod i spidsen for poesistudiet "Sounding Shell" for unge digtere. I januar 1921 blev han valgt til formand for Petrograd (Skt. Petersborg) afdeling af Poeternes Union. Hans sidste bog, Ildsøjlen, udkom samme år. På det tidspunkt dykkede Gumilev ned i den filosofiske forståelse af problemerne med hukommelsen, kunstens udødelighed og poesiens skæbne.
Som tilhænger af monarkiet støttede Gumilev ikke den bolsjevikiske revolution. Han nægtede at emigrere, overbevist om, at han ikke ville blive undertrykt. Han mente, at en åben og ærlig udtalelse om hans monarkiske synspunkter ville være det bedste forsvar, og at hans gode navn ville være en garanti mod repressalier. Denne position fungerede godt under oplæsninger og foredrag, når lytterne tog hans "monarkisme" for en vittighed eller poetisk excentriskitet.
Den 3. august 1921 blev Gumilyov arresteret anklaget for deltagelse i en anti-sovjetisk sammensværgelse. Den nøjagtige dato for hans død er ukendt. Digteren blev rehabiliteret i 1991.
Ivanyuk I.V.
"Eksotiske" digte var måske Gumilevs vigtigste opdagelse; det var med dem, han først tiltrak sine læseres opmærksomhed," siger A. Pavlovsky.
Og faktisk blev selve karakteren af digterens personlighed og talent, som tiltrak usædvanlighed og romantik, meget vellykket manifesteret i disse digte. Det er, som om to forskelligt rettede kræfter smeltede sammen i dem. På den ene side stræbte Gumilyov jo vedholdende efter virkeligheden, for den jordiske verden (og dette var hans protest mod de "symbolistiske tåger"), og på den anden side længtes han efter fred i en så usædvanlig grad af lysstyrke, at almindelig virkelighed kunne ikke give ham. Men digteren fandt stadig denne levende virkelighed i landene i Afrika og Mellemøsten, eksotisk for en europæer.
I artiklen "Overcoming Symbolism" (1916) skriver V.M. Zhirmunsky skrev om Gumilev på denne måde: "Som en sand repræsentant for moderne poesi taler han sjældent om intime og personlige oplevelser, undgår kærlighedens og naturens tekster og tung selvoptagelse. For at udtrykke sit humør skaber han en objektiv verden af visuelle billeder, intense og levende, introducerer et fortællende element i sine digte og giver dem en "ballade"-form. Temaerne for Gumilyovs historier i hans ballader er givet af indtryk af rejser i Italien, Levanten og Centralafrika."
Spørgsmålet kan opstå: hvorfor var digteren interesseret i Afrika? Forskere tror normalt, at N. Gumilyov kun stræbte efter det eksotiske.
A.N. Bogomolov forbinder dette med digterens interesse for det okkulte. Baseret på dette identificerer kritikeren to faktorer, der efter hans mening gør det muligt at forstå Gumilyovs ønske om at tage til Afrika: ”Den første af dem er frimurermytologien, som foreslog Smyrna og Cairo som markeret for indviede, hvilket Gumilyov anså det for. nødvendigt for sig selv at besøge i sine første vandringer. Den anden er okkultisternes idé om, at... Afrika var forgængeren for det nuværende civilisationsstadium, og at de vigtigste rester af tidligere civilisationer i dets forskellige kulturer er blevet bevaret..." Men dette er forskerens subjektive opfattelse, da der ikke er nogen direkte beviser for, at Gumilev tilhørte frimurerne og var seriøst involveret i de okkulte videnskaber.
Digteren selv forklarede sin tiltrækning til fjerne lande i et brev til V. Bryusov på en anden måde: "... Jeg tænker på at tage til Abessinien i seks måneder for at finde nye ord i et nyt miljø."
Som vi ser, tænkte digteren på modenheden af poetisk vision. De eksotiske digte fra samlingen "Perler" (1910) er særligt slående. Digteren og hans tekster synes at leve i en imaginær og nærmest spøgelsesagtig verden. Gumilyov føler sig fremmedgjort over for moderniteten:
Jeg er høflig over for det moderne liv,
Men der er en barriere mellem os,
Alt, hvad der får hende, arrogant, til at grine,
Min eneste glæde...
("Jeg er høflig over for det moderne liv ...")
V. Bryusov talte om Gumilyovs åbenlyse afgang fra det virkelige liv: "... han skaber lande for sig selv og befolker dem med skabninger, han selv skabte: mennesker, dyr, dæmoner. I disse lande - kan man sige, i disse verdener - er fænomener ikke underlagt de sædvanlige naturlove, men under nye, som digteren befalede at eksistere; og menneskene i dem lever og handler ikke i overensstemmelse med den almindelige psykologis love."
Faktisk er N. Gumilyovs land en slags ø, et sted bag havets "hvirvler" og "boblende skum". Der er altid fængslende "nat" eller evigt "aften" bjergsøer, hvor "på de sørgmodige sorte bølger er der ingen" ("søer"), og smukke
Palmelunde og aloe krat.
Sølvmat strøm,
Himlen er uendelig blå,
Himlen, gylden af strålerne.
("Palmelunde og krat af aloe...")
Men disse lunde er fulde af "mandrakes, blomster af rædsel og ondskab." Frie vilde dyr strejfer rundt i landet: "kongelige leoparder" og "vandrende pantere" ("Northern Rajah"), "ørkenelefanter og aber" ("Skovbrand"). Gumilevs helte er enten en slags mørke riddere eller gamle conquistadorer, tabt i de ukendte kæder af bjerge ("Old Conquistador"), eller kaptajner - "opdagere af nye lande" ("kaptajner"), eller dronninger, der styrer ukendte folk med besværgelse af deres hidtil usete skønhed ("Dronning", "Barbarer") eller blot vagabonder, der vandrer gennem ørkenerne ("I ørkenen").
Vi kan sige, at Gumilyov opfattede den ydre verden gennem den "magiske krystal" af den indre. "Perler" er gennemsyret af temaet quests, personlige og universelle. Selve navnet kommer fra billedet af de smukke lande, hvis eksistens digteren tror:
Og det ser ud til, at der i verden, som før, er lande
Hvor ingen menneskelig fod har gået før,
Hvor kæmper bor i solrige lunde
Og perler skinner i det klare vand.
...Og dværge og fugle argumenterer for reder,
Og pigernes ansigtsprofiler er sarte...
Som om ikke alle stjerner er blevet talt,
Som om vores verden ikke er helt åben!
("Kaptajner")
Opdagelsen af ukendte lande og deres skatte retfærdiggør og inspirerer livet. Søgesymbol - rejse. Sådan reagerede Gumilev på sin tids åndelige atmosfære, da definitionen af ny poesi var det vigtigste for intelligentsiaen. Han forsøgte at finde den mest komplette, optimale måde at udtrykke sig på på niveau med et helt kunstnerisk system.
Ånden af eventyr og risiko, rejser og i det hele taget et konstant ønske om afstand - især ud i havet og eksotisk - var karakteristisk for digteren i højeste grad:
Med den friske vind er hjertet beruset igen,
En hemmelig stemme hvisker: "Forlad alt!" -
... I hver vandpyt er der lugten af havet,
Ørkenens ånd er i hver sten.
("Opdagelsen af Amerika")
Den fristende verden, der lurede ud over horisonten, tiltrak Gumilyov kraftigt og konstant til sig selv. En vagabonde og rejsende på tværs af lande og kontinenter, tider og epoker, glorificerede han havets vandrer Sinbad i vers:
Efter sømanden Sinbad
I fremmede lande samlede jeg dukater...
("Efter Sinbad..."),
kærlighedens vandrer Don Juan:
Min drøm er arrogant og enkel:
Tag fat i åren, sæt din fod i stigbøjlen
Og bedrag langsom tid,
Kysser altid nye læber...
("Don Juan")
og vandreren i den evige jødes univers. Disse tre navne kunne indgå i hans digts heraldik. Men i digtet "The Discovery of America" (samlingen "Alien Sky" (1912)) stod en lige så betydningsfuld heltinde ved siden af Columbus - Muse of Distant Journeys:
Klar til en hel dag på broen,
Drøm som en elsker om rummet;
I lyden af bølgerne hører han et sødt kald,
Forsikringer om Muse af Fjerne Rejser.
Gumilyov var en digter, der følte sin skæbne i højeste grad og aldrig prøvede at afvige fra den vej, skæbnen havde bestemt for ham. Ideen om uselvisk tjeneste for kunsten er en af de vigtigste i hans verdensbillede.
Digteren behandlede den anden Muse, som fuldstændig ejede ham, Muse of Distant Journeys, på nøjagtig samme måde. Gumilyov var hendes hengivne ridder. Rummets uimodståelige kald, der levede i digterens blod, tvang ham, forlade alt, til at forlade hjemmet på jagt efter det forjættede land - denne opfordring gennemsyrer hele hans poesi:
Vi er med dig, Muse, flådefodet,
Vi elsker pilene langs steppevejen,
Den målte knirken af hjul og i det fjerne
Hurtigt sejl på en stor flod.
Denne verden, så hellig og streng,
At der ikke er plads til tom melankoli.
("Opdagelsen af Amerika")
Ifølge I. Annensky eksisterede "længsel efter de farverigt finurlige udskæringer i det fjerne syd", "sande smag" og stringens "i udvælgelsen af landskaber" sideløbende med digterens "spontane russiske "søgning efter mel", og selvom det stadig er sjældent på det tidspunkt magt over det verbale rum.
For at være retfærdig skal det siges, at Gumilyovs "eksotisme" ikke blev født af barnlige fantasier, men af oplevelsen af lange og besværlige vandringer i Afrika, ofte forbundet med husvidenskabens mål. I digte af denne art, især dem, der indgår i bogen "Tent" (1921), lyder sandheden om, hvad der blev set og oplevet under den "fremmede himmel".
Sen Gumilyov bryder med ren dekorativitet. Hans sidste digte om Afrika er kendetegnet ved nøjagtigheden af detaljerne, selve holdningen til det "mørke kontinent":
Døvet af brøl og tramp,
Indhyllet i flammer og røg,
Om dig, mit Afrika, i en hvisken
Seraferne taler i himlen.
("Introduktion")
Nogle af billederne i digtet "Introduktion" kan ligesom andre tydes, når man stifter bekendtskab med de afrikanske kunstværker, der var i Gumilyovs samling: han havde i tankerne folden med billedet af Kristus og Maria i sidste strofe af dette digt:
Lad mig dø under det platantræ.
Hvor Maria hvilede hos Kristus.
Med tiden, når hans aktiviteter som opdager af nye veje i Afrika takket være opdagelsen og udgivelsen af Gumilyovs afrikanske dagbog vil blive studeret, vil det være muligt at afklare, i hvilket omfang denne virkelige oplevelse ligger til grund for digtene, der er inkluderet i "Teltet ”. Men allerede nu kan vi sige, at Gumilyov er en af de digtere, der sammenlignede deres drømmes øst med det virkelige øst. Han var en af de første, der så noget i sit "Ægypten", som endnu ikke var klart for alle på det tidspunkt:
Lad ejerne her være briterne,
De drikker vin og spiller fodbold
Og Khedive i den høje Divan
Hellig vilkårlighed har ingen magt!
Lad ske! Men den sande konge er over landet
Ikke en araber og ikke en hvid, men en
Hvem er med en plov eller en harve
Leder sorte bøfler ind i marken.
Allerede ud fra dette digt kan man bedømme, hvor meget alvorligere digteren var i sit syn på den fremtidige verden end dem, der ligesom Kipling, der ofte sammenlignes med ham, havde travlt med at anklage ham for alle dødssynder i " kolonialistisk" holdning til den indfødte befolkning, om at poetisere erobring. Gumilyov så altid, hvilke rædsler den europæiske civilisation bragte til de indfødte, som før den levede i overensstemmelse med den menneskelige eksistens naturlige love. Samtidig dukker "Abyssinian Songs" op, hvor en afrikansk slaves smerte og fortvivlelse høres:
Fugle vågner op i Ugras,
Gazelle løber ud i marken.
Og en europæer kommer ud af teltet,
Svinger en lang pisk.
Han sætter sig i skyggen af en palme,
Jeg pakker mit ansigt ind i et grønt slør,
Lægger en flaske whisky ved siden af ham
Og pisker dovne slaver.
("Slave")
Alt har ændret sig i denne urverden, hvor man tidligere kunne se hvordan
Vinstokkene hænger som slanger,
Vrede dyr knurrer
Og grå tåger vandrer.
Langs dens skovklædte bredder,
Og i bjergene, ved de grønne foden.
Tilbed fremmede guder
Præstindejomfruer med ibenholt skind.
("Tchad-søen")
Nu
Zanzibar piger danser
Og kærlighed sælges for penge.
("Zanzibar-piger")
Afrika tillod digteren at forudse den "endelige katastrofe", hvad vi i dag kalder en miljøkatastrofe:
Og måske er der ikke mange århundreder tilbage.
Ligesom vores verden, grøn og gammel,
Rovsandflokke vil skynde sig vildt
Fra det brændende unge Sahara.
De vil fylde Middelhavet,
Og Paris, og Moskva og Athen,
Og vi vil tro på himmelske lys,
Beduinerne rider på deres kameler.
Og når endelig marsboernes skibe
Kloden vil være nær kloden,
Så vil de se et kontinuerligt gyldent hav
Og de vil give ham et navn: Sahara.
("Sahara")
Poetisk fremsyns kraft og præcision i udtryk gør denne fantasmagoria til en uundgåelig virkelighed.
Baseret på de overvejede eksempler kan vi sige, at de "eksotiske" digte af N. Gumilyov gik gennem en vis udvikling fra "Romantiske blomster" til "Telt".
I artiklen "Overcoming Symbolism" har V.M. Zhirmunsky skitserede kort og korrekt træk ved Gumilevs stil på det tidspunkt: "I de seneste kollektioner voksede Gumilev til en stor og krævende kunstner af ordet. Han elsker stadig de frodige ords retoriske pragt, men han er blevet sparsom og mere selektiv i sit ordvalg og kombinerer det tidligere ønske om spænding og lysstyrke med sætningens grafiske klarhed.”
Gumilyov søgte at kontrastere abstraktionen og refleksionen af symbolisme med en virkelig virkelighed rig på farver og lyde og en stærk person, der lever i harmoni med naturen. Derfor afslører hans arbejde en unik verden af eksotiske lande i Afrika, Østen og Sydamerika.
Den tematiske mangfoldighed af disse digte af Gumilyov svarer til rigdommen af deres figurative midler. Når du beskriver den eksotiske verden, er digterens veje kendetegnet ved deres lysstyrke og rigdom af farver: "azurblå øjne", "gyldne øer", "blå ømme mosser", "lyserød fugt", "luftige hvide liljer", "perlesten" , "gyldne skyggepiger" ", "sølvmat strøm", "smaragdfjer" osv. Farveskemaet i Gumilevs digte er let og muntert.
Hans poetiske sammenligninger er ikke mindre interessante. De er bygget enten på personificeringen, "animationen" af livløse naturfænomener eller på sammenligningen af en person med andre levende væsener: "som slanger, vinstokke", "en kvinde er bange som en gemse", "luften er som en rose, og vi er som syner”, “tunge som tønder af Tokaji-vine”, “skyggejomfruer”, “stjerner som en klase vindruer” osv.
Et af hovedtrækkene i den kunstneriske struktur af disse digte er fonetisk udtryksfuldhed. Lydoptagelse spiller en stor rolle i at skabe melodien af poesi og billeder. I kombination med metafor skaber det en følelsesmæssig og musikalsk kontekst.
Disse kunstneriske midler hjælper digteren med at genskabe den lyse, farverige, unikke verden af "eksotiske" lande for at udtrykke sin drøm om et harmonisk, naturligt liv.
Selve appellen til Østens frie verden lå i traditionerne for russisk poesi. Det uciviliserede og vilde land virkede for romantikerne som en slags prototype på menneskets barndom, hvor en person er placeret uden for sociale spørgsmål.
I Kaukasus natur fandt romantikerne harmoni med folkenes vilde og enkle skikke. Således forekom det for Pushkin og Lermontov, at sociale relationer og udvikling i civiliserede lande ikke påvirkede Kaukasus.
Billedet af østen var organisk inkluderet i Pushkins romantiske æstetik, da det gjorde det muligt at flygte ind i det usædvanligt eksotiske verden, ind i verden af vilde folk, der endnu ikke var blevet rørt af civilisationen, som bevarede følelsernes friskhed og tanker ("Night Zephyr", "Trofast græsk kvinde", "Sort sjal", "Døtre af Karageorgi" osv.).
Østens verden for Lermontov var den virkelige legemliggørelse af hans ideer om den "naturlige tilstand" og det naturlige menneske. I sit begreb om det naturlige menneske hævder digteren, at civilisationen er destruktiv, egoistisk og fører til døden for de oprindelige institutioner, der ligger til grund for menneskets eksistens. Dette er især tydeligt i digtet "Tvist", i samtalen mellem Shat-gora og Kazbek.
Og i Gumilev er dette motiv tydeligt synligt i "Abyssinian Songs" og "Egypt". Gumilev fortsatte traditionerne for russisk litteratur og poesi om Østen. Hans romantiske motiver og ord er monotone og mangfoldige på samme tid, de er både fælles og unikke. Samtidig afspejles deres unikke karakter, afspejlingen i dem af digterens individuelle menneskeskæbne, primært i deres følelsesmæssige musikalske lyd og særlige semantiske betydning.
L-ra: Verdenslitteratur og kultur i Ukraines oprindelige grundlag. – 2004. - nr. 3. – S. 11-14.
Nøgleord: Nikolai Gumilyov, kritik af Nikolai Gumilyovs arbejde, kritik af Nikolai Gumilyovs digte, analyse af Nikolai Gumilyovs digte, download kritik, download analyse, download gratis, russisk litteratur fra det 20. århundrede