Den ærede figur af russisk kultur Igor Ivanovich Sukachev og den berømte journalist Mikhail Margolis udarbejdede i fællesskab en bog om "The Way of Gorynych" (en autoriseret biografi om den vigtigste hooligan af russisk rock and roll). Den 1. december fylder Garik 59 år, og omkring dette tidspunkt kommer bogen til salg. Specialkorrespondent Peter Kamenchenko talte med en af ​​forfatterne. Du vil også stifte bekendtskab med fascinerende fragmenter af "The Way of Gorynych", som du ikke vil være i stand til at læse andre steder.

Garik selv har endnu ikke set denne tekst

Lenta.ru: Så vidt jeg ved, har du boet i Spanien i flere år. Hvor kom dette projekt fra dengang, hvorfor pludselig Garik, og ikke, for eksempel, søn af vores endnu mere berømte far Julio?

Mikhail Margolis: Så var det nødvendigt straks at tale om Julio selv. For det første bor jeg i byen, hvor hans musikalske karriere begyndte for et halvt århundrede siden - med en sejr ved en international sangkonkurrence. For det andet fejrer han nu sin 75 års fødselsdag. Det var værd at udgive bogen til en sådan dato. Måske ville Benidorms rådhus passe ind i projektet, især da busten af ​​Julio Iglesias er installeret næsten ved siden af ​​bygningen, hvor den er placeret.

Men seriøst, mens jeg bor i Spanien, fortsætter jeg med at samarbejde med russiske medier og forlag. Jeg har trods alt tredive års erfaring med musikjournalistik og et dusin biografiske bøger. De fleste er dedikeret til betydelige skikkelser af russisk rock, og næsten alle er mine gamle bekendte, bekendte eller venner.

Garik Sukachev. "Maj måned er uden for vinduet." Videoen blev filmet på Efremovs' dacha. Vi tullede bare rundt, og Vlad Opelyants filmede det hele. Det blev fantastisk!

Vigtig afklaring. Jeg er interesseret i og godt tilpas i faglitteraturgenren, men jeg er meget cool med romaniserede biografier. Derfor reagerer jeg på tilbud fra forlag, hvis de taler om et levende menneske, som jeg kan kommunikere med, eller om mennesker, hvis historie udspillede sig i min levetid. Garik Sukachev falder bestemt ind i denne kategori. Vi har kendt hinanden i årtier.

Hvordan gik dit arbejde generelt, og hvor lang tid tog det?

Lad os bare sige, at "på grund af tekniske omstændigheder" forbundet med forskellige udgivelsesomvæltninger, blev udgivelsen af ​​bogen noget forsinket. Det kunne være dukket op i foråret. Tekstdelen blev fuldt indsendt i januar. Og før det indsamlede og analyserede jeg det materiale, jeg havde brug for, kommunikerede med dem, hvis erindringer og meninger syntes vigtige for mig: Dmitry Groysman og andre. Vores samtaler med Garik selv "for bogens skyld" varede i timevis. Når jeg med jævne mellemrum fløj til Moskva, mødtes vi i hans hjem, kontor, en café eller restaurant og diskuterede, genkaldte og gentænkte mange begivenheder og fakta.

Resultatet var hans historie eller en historie om ham?

Bogen indeholder en masse direkte tale fra Gorynych, hans venner og kolleger. Dette er dog bestemt ikke hans selvbiografi, men en historie om ham, hvor min forfatterstemme er ret tydelig. Og lad mig understrege, at dette slet ikke er en panegyrik. På trods af, at jeg personligt kommunikerer meget med personerne i mine bøger, skriver jeg ikke tilpassede essays. Desuden giver jeg med sjældne undtagelser ingen af ​​dem teksten "for et visum" før dens offentliggørelse. Og Igor, hvilket er rart, sagde heller aldrig: "Gamle mand, lad mig se, hvad der står i bogen." På præsentationsdagen vil han se den for første gang, som almindelige læsere. Og så vil jeg se på hans reaktion.

Bogen handler ikke om penis længde, men der er nok om druk og skandaler

Var det svært med Garik?

Jeg kender mange tilfælde, hvor det var svært og meget svært for en med Garik. Og det ved du sikkert endnu mere om. Men jeg er heldig indtil videre. I så mange år har Igor, hvis vi blev enige om noget (at mødes, filme, optage et program osv.), aldrig en eneste gang svigtet mig eller afskrækket mig. Og hvordan man taler med ham, når man møder ham, for ikke at "køre tom", tror jeg, jeg ved.

Hvor ærlig tror du, han var? Var der tabubelagte emner, meget forblev udsolgt?

Der var ingen forbud overhovedet. Men her skal det bemærkes, at jeg stadig forventede at skrive en mere eller mindre fyldestgørende biografi om en berømt kreativ person, og ikke tabloid-blogger-pop-nonsens om antallet af kvinder, længden af ​​penis, detaljer om binges og mængden af penge på kreditkort. Selvom der også er nok i bogen om fuldskab, mentorordninger, afpresning, tatoveringer, møder med gopniks, psykedeliske trips, grænsestater, familie, ny luksus, skandaler, chancer for at ende bag tremmer og så videre.

Bortset fra at jeg aldrig talte med Gariks kone Olga til bogen. Hun er generelt en ikke-offentlig person og giver ingen interviews. Igor sagde, at han ville "prøve at tale med hende." Og jeg fik ham ikke overtalt. Det forekom mig, at det i dette tilfælde ikke var værd at insistere på. Olga er stadig nævnt mere end én gang i bogen.

Forstyrrede Sukachevs legendariske fuldskab i høj grad arbejdet?

Ingen. Jeg savnede ham i hvert fald, mens bogen blev udarbejdet. Garik er nu ikke så spontan som før, og nogle force majeure-øjeblikke kan forudses på forhånd.

Er du tilfreds med resultatet?

Jeg er glad for, at denne bog endelig udkommer. Efter min mening kan det opfattes af et ret bredt publikum. Det handler bestemt ikke kun om sprut og en bedstemor, der "ryger pibe".

Professorens datter sidder der, og du forstår: hun vil ikke give dig

”...I en alder af sytten hang jeg ikke længere ud i nogen af ​​mine kvarterer. Jeg fik andre virksomheder – fra centret. Jeg husker godt, hvordan de gamle huse på Tverskoye-Yamskiye blev genbosat på det tidspunkt, hvor en større genopbygning fandt sted. I en af ​​dem var der ikke længere beboere, og af en eller anden grund var der endnu ikke slukket for elektricitet og vand, og en hippiekommune slog sig ned der, hvor jeg første gang så den berømte hippiesol...”

Flere årtier senere vil Sukachev dedikere sin sidste film i fuld længde, "House of the Sun", til denne mand, hvis navn ifølge hans pas var Yuri Burakov, og til den hurtigt uddøde bevægelse af "blomsterbørn" i USSR.

“... Selvfølgelig var jeg fuld af komplekser, som blev suppleret af min svære karakter og kamp. Derudover følte jeg mig i hovedstadens menneskemængde først som en repræsentant for en anden klasse. Jeg mødte nogle unge fyre som mig selv et sted på gaden. Dette skete nemt: Jeg så nogen i flossede jeans, jakker, med klipninger og forstod - mit folk.

Og så gik vi til en af ​​deres bekendte i en større lejlighed i Garden Ring-området, og der var sådanne drenge og piger, der virkede som himmelske væsener for mig, en beboer i en fem-etagers bygning i udkanten. De talte anderledes end mig og mine naboer. De var måske ikke bedre uddannede end mig, men jeg følte, at i det sociale hierarki var jeg ingen match for dem. Lad os sige, at en attraktiv professordatter sidder ved siden af ​​dig, og du forstår: hun vil ikke give det til dig. Til tider følte jeg mig akavet i sådan et miljø. Og selvfølgelig blev jeg fuld, for at alt ikke skulle betyde noget. Og så gjorde han nogle skøre ting...

Men i princippet var jeg heldig med kommunikationen. Jeg voksede op blandt progressive, talentfulde unge. Folk lavede deres egne blade derhjemme, udvekslede musik, samizdat og var interesserede i undergrunden.

Så var der stadig "hjul" og "græs" tider. Men bare småting. Intet radikalt, ingen akupunktur. Jeg hader generelt sprøjter – de er et forfærdeligt våben. Når jeg ser denne strøm komme ud af nålen, får jeg gåsehud. Kokain, heroin osv. dukkede op i sovjetiske partier meget senere, og det generede mig overhovedet ikke. Og vi fik "hjulene" og "græsset" ret nemt. Det krævede ikke mange penge. Normalt købte og behandlede én person de andre. Selvom den vigtigste høj stadig var portvin. Og psykedelisk. Castaneda, "Evangelisten Johannes' åbenbaring", Serafer af Sarov...

I sådanne virksomheder forsøgte jeg at tie mere. Jeg talte kun, hvis jeg blev spurgt. Og jeg var ikke klar til nogen af ​​mine egne erklæringer eller manifester. Generelt har jeg hele mit liv haft mistanke om, at jeg har en meget tungebundet tunge. Fordi få mennesker, inklusive mine nære venner, forstår, hvad jeg siger. De fleste forstår det ikke. Det er derfor, jeg prøver at tale mindre."

"Brigade C" - "Hvid kasket". Klippet blev optaget af Grisha Konstantinopolsky i stedet for hans afgangsarbejde i Rolan Bykovs værksted. Som følge heraf fik han ikke et diplom

Lenin er interessant at læse, Stalin er nem, og Nikita er sjov

“...Jeg forsøgte dengang at dele mine opfattelser og meninger til et minimum. Han blev altid alene og generede ingen med samtaler om bøger og andet. Efter min mening var det nok for mig, at mange mennesker tog mig for en petite, en psyko, en slags proletar. Måske har jeg endda udnyttet det og fået noget udbytte. Så det forekommer mig nu. Jeg husker præcis, at jeg ikke gjorde oprør mod en så overfladisk opfattelse af mig og aldrig havde til hensigt at gøre det.

Der var en meget lille kreds af mennesker, som jeg kunne tale ærligt med. En af dem er Petka Kamenchenko. Han og jeg er bygget helt forskelligt. Hvis jeg er sort, er han hvid, eller omvendt. Han er en subtil person."

Da han mødte Garik i første halvdel af 80'erne, var Kamenchenko allerede en certificeret psykiater. For mange russiske rockhelte (især for Sukachev) viste Peter sig ikke kun at være en god samtalepartner, men også en rehabiliteringsspecialist. Mere specifikt kunne han dygtigt, rettidigt, uden at tiltrække opmærksomhed udefra, give en ven en IV for at få ham ud af hans drukkamp. I 1997 forsøgte chefredaktøren for den kortvarige Stolitsa-publikation, Sergei Mostovshchikov, endda i en af ​​sine publikationer at gøre Kamenchenko til en "nationalhelt med tilnavnet Kapelnik."

Foto fra Petr Kamenchenkos arkiv

"Jeg blev introduceret til Petya i begyndelsen af ​​80'erne af vores fælles ven Serega Kapranov. Samtidig fik nogle sovjetiske borgere deres første videooptagere. Og jeg ville virkelig se de verdensfilmklassikere, der ikke blev vist i USSR hverken på tv eller i film. Jeg elskede også film som "Fredag ​​den 13.", men frem for alt var jeg interesseret i auteur-biograf. Og Kapranych sagde: "Der er en fyr, jeg kender med en videooptager og en stor filmsamling, men han bor lidt langt væk - på Domodedovskaya." Nå, okay, tror jeg, lad os gå.

Vi kommer til Petka i hans lille treværelses lejlighed i en ni-etagers bygning. Hans forældre var stadig i live - vidunderlige mennesker. Han har sit eget lille værelse. Der var en videooptager der. I nærheden var kassettebånd og en fjernbetjening, som jeg praktisk talt ikke vidste, hvordan jeg skulle bruge. Petka forklarede, hvor og hvorfor man skulle trykke. Så sagde han: "Jeg ryger ikke, og hvis du gør det, så åbn vinduet, tak. Generelt set en film, og jeg gik på arbejde. Når du går, luk døren. Men i princippet kan du bruge natten her."

Sådan åbenhed og tillid chokerede mig. Vi blev hurtigt venner. Og lidt senere, under perestrojka, læste jeg hele Lenins samlede værker - 22 bind. Og Petka læste dem. Hvorefter vi skændtes med ham, indtil vi blødte ihjel. Kamenchenko betragter mig stadig som en bolsjevik. Selvom jeg hele mit liv har bevist over for ham, at jeg er socialdemokrat. Det er ikke det samme. Jeg har i øvrigt senere læst alt om Stalin og Khrusjtjov. Ja, jeg satte mig ned og læste med stor fornøjelse. Lenin er let og interessant at læse, Stalin er nem, og Nikita er generelt sjov. Nogle gange læser vi den sammen, akkompagneret af musik, som en melodisk recitation. Jeg har stadig Stalin derhjemme, men jeg køber Lenin...

Hvad angår Kapelnik. Det var sådan. Faktisk var det der, det hele startede med mig. Petka arbejdede som læge i et "tag" (psykiatrisk hospital nr. 15 på Kashirka). Nogle gange, når jeg gik igennem for meget, bragte han mig dertil eller omvendt - han tog en IV fra "mærket" og satte den på mig derhjemme. På en eller anden måde skete det, at han begyndte at "udsætte" vores andre venner (dagens berømte musikere og skuespillere).

Og så startede stofferne. Ingen vidste, hvad de skulle gøre med dem, og hvad truslen ville være. De rullede ind som den niende bølge. Og her er Petka i nærheden. Den eneste person i vores kreds, der var specialist i at fjerne stoffer fra kroppen. Der er en hel masse specificitet der. Nu til dags kendes forskellige stoffer, der findes alle mulige genoptræningsprogrammer, men dengang var der ikke noget af det...”

Gorbatjov gav mig frihed...

I foråret 1996 udspillede sig en intens præsidentvalgkamp i Rusland, som er umulig at forestille sig i dag. Landet, der slap af med styret for fem år siden, var ved at snige sig op på kommunistisk hævn, som det ville undgå for enhver pris.

Den eneste mulighed for at nå dette mål var genvalg til en anden periode, som oplevede alvorlige problemer på det tidspunkt...

Præsidentens omtale blev leveret af forskellige politiske strateger og viser forretningstal, de havde brug for. Her var Sergei Lisovsky og ... foran alle. De organiserede en musikalsk og propaganda-turné, "Vote or Lose", som var utrolig i sin eklekticisme, intensitet og pris. Den generelle liste over "propagandabrigaden" omfattede , og , gruppen "Malchishnik" og ... Generelt snesevis af kunstnere: fra armaturer af russisk rock til kunstnere af yndlingshits fra Gelendzhik kebabhuse.

"De urørlige" - "Giv mig vand"

Officielt var essensen af ​​handlingen at tiltrække det maksimale antal mennesker, især unge, til valgstederne. For jo lavere valgdeltagelse og jo større ældre vælgerskare, jo højere er den reaktionære Zyuganovs chancer for succes. Men alle forstod selvfølgelig, at "Vote or Lose" var en turné til støtte for Jeltsin. Alle undtagen Garik. Han og "Untouchables" meldte sig også til borgeraktivisme, "fordi det hele var for vanvittige penge." Men meget snart ødelagde han næsten hele hindbæret for PR-folkene...

Sukachev og hans populære kolleger fik et fly og blev taget rundt i deres store hjemland, så de tydeligt kunne forklare indbyggerne i forskellige byer med sange og danse, at de skulle til stemmeurnerne. Første stop var Tomsk.

»Vi fløj i lang tid, og alle drak selvfølgelig. Vi landede i Tomsk allerede fulde. Undervejs forstod jeg nogenlunde, hvilket projekt jeg endte i. Jeg sværger, jeg vidste ikke, før jeg gik ombord på flyet, at "Vote or Lose" blev startet til støtte for Jeltsin. Jeg blev dumt snydt. Ingen forklarede noget på forhånd. Den samme Karlych (Grigoryan), vores direktør, sagde simpelthen, at vi skulle optræde - honoraret var betydeligt...

Jeg træder ud af rampen i Tomsk, og de stikker straks mikrofoner og fjernsynskameraer under næsen på mig: "Vil du stemme på Jeltsin?" Han svarede roligt: ​​"For hvilken Jeltsin? Jeg er faktisk for Gorbatjov. Og imod det ene partis diktatur." Og Jeltsin begyndte så faktisk at opbygge et etpartisystem, og jeg behandlede ham med foragt. I nogen tid var han russisk politiker nr. 2 for mig, indtil operetten begyndte omkring ham. Og Gorbatjov var nr. 1. Han gav mig frihed og er et symbol på min personlige frihed.

Kort sagt var korrespondenterne i Tomsk forundrede, og så hentede de en anden fyr ind med et videokamera, måske fra et lokalt tv-selskab. Jeg blev igen spurgt, hvorfor jeg besluttede at deltage i Vote or Lose. De håbede nok, at jeg var blevet ædru og nu ville omvende mig: de siger, dæmonen ledte mig på afveje, jeg lavede en fejl i den forrige udtalelse osv. Men jeg gentog præcis, hvad jeg sagde første gang. Hvorefter jeg med to faldskærmstropper på et separat militærfly blev sendt til Moskva. På flyveturen blev jeg fuldstændig fuld af dem og så dem aldrig igen...”

Og jeg var Seryoga Shnurov, og Shevchuk var, og Kostya

Uanset hvad Gorynych engang sagde om forskellen mellem ham og "Leningrad", faldt han og Shnur karismatisk og energisk sammen perfekt (det er ikke for ingenting, at disse peberfrugter i dag kommunikerer på ethvert møde som gamle venner). Efterfølgende ændrede Sergei noget i præsentationen af ​​sit projekt, men i den første "Leningrad" femårsplan syntes hans arbejde, ikke uden grund, at være en nytænkning og udvikling af hvad "Brigade S" og til dels "Untouchables" havde gjort før.

En dag forsøgte Garik at forklare mig, hvorfor han igen blev forelsket i Shnur. "Jeg er ikke en smuk-hjertet person, og på en eller anden måde forstår jeg essensen af ​​universet, denne universelle retfærdighed. Alle mine personlige spørgsmål til Seryoga er lukkede, da jeg forstår hvorfor og hvorfor den eller den forfatters træk bliver foretaget. Vi er alle fuldstændig ufrie, vi er alle gidsler under nogle omstændigheder. Vil jeg have Seryozhka til at fortsætte den linje, der dukkede op i hans tema "Up in the Air"? Det er ligegyldigt længere. Han traf sit valg, det her er hans liv. Og det, han laver i musikken, gør han ærligt. Og dens kolossale popularitet i dag viser, at alt er retfærdigt.

Alle tider går, og de har deres helte. Hver af os var en helt i vores tid. Og jeg, relativt set, var Seryoga Shnurov, og Shevchuk var, og Kostya Kinchev og Petya Mamonov. Og selvfølgelig Andrei Makarevich og Borya Grebenshchikov. Alle var der. Alle har deres egen periode med højeste stigning, som ikke bliver stejlere. Dette sker kun én gang. Offentligheden er indrettet på en sådan måde, at den vil noget næste.

Jeg havde i øvrigt mange sange med uanstændigheder. Men jeg satsede ikke på dem, det er bare struktureret anderledes. Og det gjorde Shnur og blev en slags ny Barkov. Tidlig "Leningrad" var generelt en frisk vind. Jeg råbte om det overalt dengang, ligesom i midten af ​​80'erne om "Sounds of Mu". Men de viste det straks så sejt, at jeg indså: det ville ikke vare længe. Der er simpelthen ingen steder at udvikle sig."

Oksimiron er virkelig en stor digter, ligesom Noise MC

"Rap tørrede rockmusik af jordens overflade. Ældre fyre lytter til rock. Og engang var det teenageres musik. Nu er rap deres musik. Udøvere af denne genre tiltrækker nu titusindvis af tilskuere til deres koncerter. Al nihilismen i dag er der - i rap. Der er ikke længere nihilisme i rockmusikken. Det er blevet en klassiker. Min Sanya er for eksempel fantastisk til at rappe, da han er en repræsentant for en ny generation og har boet i Vesten i lang tid. Han kender endda nogle af verdens største navne i denne kultur.

Nogle gange skændes han og jeg om dette emne. Fra tid til anden går jeg online til Versus Battle og ser med stor fornøjelse, hvad der sker der. Jeg svømmer bare i det her. Jeg forstår: det er noget vrøvl, men det er fedt.

Da jeg så Oksimiron, blev jeg overrasket. Han er virkelig en stor digter. Ligesom Noise MC. En stor digter med vidunderlig musik. Jeg er stadig fan af ham. Eller denne unge dreng - Farao. Jeg så hans video og ringede straks til min søn: så du den? Sanya sagde, at han ikke kunne lide det. Og vi diskuterede det i en time. Jeg sagde, at dette er innovation for mig. Men Sanya protesterede: Dette er ikke innovation, men taget her og der. Jeg forklarede: dude, jeg er ligeglad. Jeg er langt over halvtreds og jeg har ikke hørt noget lignende. Du hørte åbenbart dér i Vesten. Men i Rusland har jeg ikke hørt dette.

For mig er alt meget fedt og endda noget uforståeligt, der er en eller anden form for mærkelighed her. Og jeg vil gerne ind i denne mærkelighed. Og hvis jeg vil ind i det, betyder det, at det er meget talentfuldt. Ellers havde jeg skiftet til noget andet. Jeg var fan af "Caste", da de dukkede op første gang. Og endnu tidligere dukkede "Kateter" op. Det er helt vrøvl, hvilke tekster! Det kan jeg ikke. Jeg bøjer mig for disse fyre. De taler, indtil de giver dig gåsehud.

Og Vasya Oblomov er en meget talentfuld digter. Men nu er han feuilletonist. Jeg kan endda sammenligne ham med mig selv. Han tog ligesom jeg sit indre valg. Jeg kan godt huske, hvordan hans gruppe "Cheboza" begyndte. Der var vidunderlige, ømme tekster. Jeg er ikke en digter som ham. Jeg er en mindre digter, og det forstår jeg. Det tager mig meget arbejde at skabe noget komplet, at udtrykke mine hemmelige tanker. Der er fyre, der gør det nemmere. Men Vasya skiftede til den sociale fordømmelses skinner, ikke engang protest, men hans personlige forståelse af virkeligheden. Han begyndte at udtrykke sin egen borgerlige holdning gennem sange og holdt op med at være kunstner med stort bogstav. Han skubbede det vigtigste i baggrunden - sin indre verden. Han blev karakteren Vasya, der handlede efter formlen "om morgenen i avisen - om aftenen i verset." Men dette er hans kreative valg. Han har al ret. Jeg har den dybeste respekt for Vasya..."

"Fjern ven, forstå mine hulken" Afanasy Fet

22. marts 2017 Igor Mantsov

Følgende kvad af Afanasy Fet er almindeligt kendt:

Man kan endda sige, at dette er et kvad eksisterer, altså brugt i hverdagen som en kliché. Når du har brug for elegant at udtrykke, med en andens lærebogsord, den idé, der er os alle nær, om det kødelige livs forgængelighed og værdiløshed, komplet med ideen om den såkaldte "sjæls sublime tjeneste" ”.

Det eksisterede, yndefuldt og ufarligt, også i mit hoved, indtil jeg vovede at finde ud af, hvad der gik forud for dette kvad. Det viste sig, at der gik yderligere fire strofer forud.

I dem henvender den lyriske helt sig til en gammel ven, hvis stemme hjemsøger ham i hans drømme. Mystiske lyde i en drøm er et almindeligt, et almindeligt lyrisk redskab. Det er nat og mørke, du kan ikke se noget, derfor øget opmærksomheden på lyde tilsyneladende. Der er en million lignende digte. Først og fremmest dukkede Nikolai Zabolotskys mystiske linjer op:

Jeg så en enebærbusk i en drøm.

Jeg hørte et metallisk knas i det fjerne.

Jeg hørte ringen af ​​ametystbær.

Og i min søvn, i stilhed, kunne jeg lide ham.

Enebærbusk, enebærbusk,

Den kølende pludren af ​​foranderlige læber...

Eller et moderne eksempel, et meget vellykket, efter min mening, digt af Andrei Vasilevsky:

Dreng kysser mor

Det tager lang tid at gå i seng,

Går i seng i lang tid

Han hører et ringetone

Ved ikke hvor han er.

Drengen mumler i søvne:

Penge, kom til mig, kom til mig...

Her mumler helten selv, men først høres lydene af foragtelig, men alligevel så dragende metal i mørket.

Så enhver drøm er fuld af lyde, stemmer. I mellemtiden, siden Calderons tid, har udtrykket været kendt livet er en drøm. Således sover den lyriske helt Fet enten rigtigt, eller drømmer måske i virkeligheden. Det er vigtigt, at elskede, elskede, spændende stemme han plages konstant:

"Kun du er alene! Høj spænding
Din stemme bragte mig langvejs fra."

Helten svarer:

Tilgiv mig for mit smertefulde råb.

Lyde vil genopstå―og de fryser igen.

Jeg udfolder bevidst i tide, hvad Fet giver kortfattet. Poetiske klicheer gør det muligt at formidle mange timer og mange dages pine med ekstrem økonomi og tilbageholdenhed. Hvis jeg siger, at Fets arbejde her er omtrent det samme som massekulturens mestre, der leverer gyserromaner eller gyserfilm til underholdningsmarkedet, så vil jeg ikke fordreje det for meget. Stephen King er et sted i nærheden! "Stemmer" - m O klippe. Ifølge Fet er ethvert eksternt plot ligegyldigt: åndeløst liv ikke meget værd. Hvad er værdifuldt? Den berygtede "sjæl"?

På denne jord sker der efter min mening de mest interessante ting, her gror frøet til et digt. "Sjæl", som den filisterske bevidsthed forstår det, både din og min, har længe været noget smukt. Bare sådan på shka, ikke en sjæl! Hun er evig/uforgængelig, og skinnende, og givet af Gud, og klog, altomfattende... Det ser ud til, at uden at opgive nogen af ​​disse definitioner, præsenterer Fet sjæl som noget svært, smertefuldt, paradoksalt. Gennem hele digtet taler han jævnligt om intet mindre end brand sjæle, metodisk ved at bruge de passende ord: brænde, skinne, gløde, varme. Men med nøjagtig samme iver oversvømmer han ilden med sine egne ildtårer!

Ilden græder og tårerne brænder. Hvordan er det, hvad er det? Jeg vover at antyde, at sådan en kombination af det uforenelige er poesi. Den ordsprogede kæreste, jeg gentager, m O rock, drøm om fornuft. Noget omfattende og ubeskriveligt er sand værdi. Og dette noget er ikke en "god novice", men et lidenskabeligt, næsten hysterisk stof. Inflammerer sig selv. Slukker sig selv. Ydre manifestationer - tårer og lidenskaber - signalerer simpelthen om hende, dette stof, en mystisk autonom eksistens. Det indså jeg efter at have læst digtet tre gange i træk helt. Og den populære sidste strofe i sig selv, ude af sammenhæng, uden gentagelser eller overdrivelse, taler snarere om en nybegyndersjæl. Om, om du vil, en solrig kanin, der sammen med os alle sørger over jordelivets forgængelighed. Og så græder hun sympatisk ved begravelsen af ​​en anden dødelig.

Jeg huskede, at Carlos Castaneda har en bog med den passende titel "Fire from Within." Da han var færdig med Fet, åbnede han den tilfældigt. Linjerne faldt ud:

Enhver, der er gået ind på videns vej, skal have en enorm fantasi. På videns vej er intet så klart, som vi gerne ville have det.

Utrolig! Den bedste kommentar til digtet du lige har læst. Kun opmærksomhed og fantasi vil afsløre skjulte betydninger. En grædende ild er en mand, dette er sand virkelighed. Og stemmerne fra elskede og fjender, og den lokkende ring af penge - vi drømmer kun.

A.L. Brzeskoy

Fjern ven, forstå mine hulken,
Tilgiv mig for mit smertefulde råb.
Minder blomstrer i min sjæl med dig,
Og jeg har ikke mistet vanen med at værdsætte dig.

Hvem vil fortælle os, at vi ikke vidste, hvordan vi skulle leve,
Sjælløse og tomme sind,
Den venlighed og ømhed brændte ikke i os
Og vi ofrede ikke skønhed?

Hvor er alt dette? Sjælen brænder stadig
Stadig klar til at omfavne verden.
Forfængelig varme! Ingen svarer,
Lyde vil genopstå―og de fryser igen.

Kun du er alene! Høj spænding
Din stemme bragte mig langvejs fra.
Der er blod på kinderne og inspiration i hjertet.―
Væk med denne drøm―der er for mange tårer i den!

Det er ikke synd for livet med sløv vejrtrækning,
Hvad er liv og død? Hvor er det synd med den brand
Det skinnede over hele universet,
Og han går ind i natten og græder, mens han går.

Fjern ven, forstå mine hulken... *** Fjern ven, forstå mine hulken, Tilgiv mig mit smertefulde råb. Hos dig blomstrer minderne i min sjæl, Og jeg har ikke mistet vanen med at værne om dig. Hvem vil fortælle os, at vi ikke vidste, hvordan vi skulle leve, sjælløse og ledige sind, at venlighed og ømhed ikke brændte i os, og vi ofrede ikke skønhed? Hvor er alt dette? Sjælen brænder stadig, stadig klar til at omfavne verden. Forfængelig varme! Ingen svarer, lyde vil genopstå og dø igen. Kun du er alene! Høj begejstring Din stemme bragte mig langvejs fra. Der er blod på kinderne og inspiration i hjertet. - Kom væk fra denne drøm, der er for mange tårer i den! Det er ikke livet, der er ked af dets sløve vejrtrækning, hvad er liv og død? Og det er synd for den ild, der skinnede over hele universet, og går ind i natten og græder, mens den går. Afanasy Fet * I et af sine senere breve kaldte A. A. Fet sit liv "den mest komplekse roman"... Han havde altid stor succes med kvinder og var altid forelsket i nogen... Alexandra Lvovna Brzheskaya (født Dobrovolskaya) - en af de mest kære kvinder for Fetu, en "fjern ven" af digteren i mange årtier af hans liv. Brzeskajas forfædre, Dobrovolsky, er af polsk oprindelse; hendes forældre var fuldgyldige russiske adelsmænd og boede i Sasovka-godset i Elizavetgrad-distriktet, hvor Alexandra blev født den 18. maj 1821. Brzheskaya hørte sine første digte adresseret til hende, da hun var tre år gammel; og Pushkin læste dem. Digteren kom til Dobrovolsky-ejendommen Sasovka under sin "forretningsrejse for at bekæmpe græshopperne" og under en familiefest (det var navnedagen for ejerens søster) befandt han sig i centrum af opmærksomheden. “På dette tidspunkt henvendte en datter, en lille treårig, sig til husets elskerinde; Moderen kælede for pigen og lagde barnet på bordet, og pigen, mens hun manøvrerede mellem bestikket, gik hen til sin far, til den anden ende af bordet. Faderen fortalte Alexander Sergeevich, at denne lille kendte hans digte, og beordrede hende til at læse stedet fra "Fangen fra Kaukasus", hvor skønheden er beskrevet; Faktisk pludrede barnet knap nok et par linjer forståeligt. Pushkin fortalte hende: "Ja, du lover selv at være sådan en skønhed," og han læste selv digtet "Adele" til hende. Alexandra Dobrovolskaya voksede virkelig op til at være en skønhed; Efter at have studeret på hovedstadens kostskole giftede hun sig i 1840 med en pensioneret kurassier, den unge og velhavende Kherson-godsejer Alexei Brzhesky, og blev en udsmykning af det lokale samfund. I sommeren 1845 begyndte hendes forhold til Fet, som varede til slutningen af ​​digterens liv; disse forhold blev undersøgt i detaljer af G. Blok, som dedikerede et særligt værk til dem ("Fet og Brzheskaya.") Skitser "berøringer til portrættet" af Elisavetgrad-skønheden, G. Blok skriver: "Ungdom tilbragt i uforstyrret, smukt møbleret lediggang, i baller, kavalkader og ture langs Donau, vanen med at blive elsket af "distrikter og hovedstæder" og overalt finde en "krone til en smuk pande" - sådan er hun karakter blev næret, det er her, disse krav blev formet til livet, hvorfra hun ikke trak sig tilbage før alderdommen. Hun skal altid beundres - dette er hendes vigtigste, mest presserende behov. Hun er altid i en smuk positur, og alle, og især Fet, må bestemt lægge mærke til og værdsætte denne positur."... ...De skiltes i 1853, da Fet overgik fra kurassierregimentet til vagten. I femten år korresponderede med Brzeskierne, hovedsagelig med Alexei Fedorovich, og fandt lejlighedsvis i sine breve nogle få linjer fra Alexandra Lvovna adresseret til ham; to gange i løbet af denne tid mødte han hende i Moskva. En ny fase af deres forhold begyndte i 1868, efter Brzeskys død : de skriver mange breve til hinandens ven, og Fet, efter at være blevet ejer af Vorobyovka, ringer til Alexandra Lvovna for at bo hos ham. Hun reagerede på hans opkald - i juni 1879 kom hun til Vorobyovka, men ikke for at finde et tilflugtssted for livet her, men kun for at se hendes digter De Vi har ikke set hinanden i mere end ti år - og nu: Vi mødtes igen efter en lang adskillelse, Vågner op fra en hård vinter: Vi gav hinanden kolde hænder - Og vi græd, vi græd... Dette digt, skrevet den 30. marts 1891, er et poetisk minde om det møde i Vorobyovka, som var bestemt til at blive det sidste i deres liv. Brzeskaya overlevede Fet (hendes dødsdato er ukendt); fra deres korrespondance blev kun hendes breve bevaret - digterens breve blev brændt af hende. Blandt Fets digte henvendt til Brzeskaya (og der er omkring et dusin af dem), er den uden tvivl den mest betydningsfulde "Fjern ven, forstå mine hulken ...". Historien om dens skabelse er som følger. I begyndelsen af ​​1878 sendte Fet Brzeskaya digtet "Alter ego": ...Kærlighed har ord, de ord vil ikke dø. En særlig dom venter dig og mig; Han vil straks kunne skelne os i mængden, Og vi kommer sammen, vi kan ikke skilles ad!.... Alexandra Lvovna var alvorligt syg, da hun modtog "Alter ego" fra Fet; digtet gjorde et stærkt indtryk på hende (hun kendte til hans kærlighed til Maria Lazic): "Og så transporterede de mig syg, og jeg blev ved med at gentage dit "Alter ego" i mit sind... med dette overlevede jeg foråret." Fet læste disse linjer i et brev fra Brzeskaja, som han modtog i januar 1879; om morgenen den 28. januar skrev han digtet "Fjern ven..." og sendte det til Alexandra Lvovna... Samtidig fik Fet endnu en bekræftelse på den attraktive, vitale kraft, følsomme læsere finder i hans digtning; i et brev til digteren af ​​23. januar N. Strakhov skrev: "Nu går jeg altid rundt med dine digte i lommen og læser dem, hvor jeg kan. Jeg kan allerede de foregående udenad og kan ikke læse nok. Dit sidste digt, Fjern ven - hvilken fornøjelse!.. Hvor er det varmt og rørende!

Analyse af Fets digt "A Wavy Cloud"

Fet viser sig som en fremragende mester i poetisk miniature, en af ​​de sværeste former for lyrik: ”I sit poetiske værk. "Det vigtigste er, at jeg prøver ikke at gå ud over tre eller endda fire vers, overbevist om, at hvis jeg ikke formåede at ramme den rigtige streng, så er jeg nødt til at lede efter endnu et øjebliks inspiration og ikke rette fejlen med ny indsats.” Et af de karakteristiske eksempler på Fetovs miniaturer er digtet "En bølget sky. "(1843), som kun består af to strofer:

Som en bølget sky stiger støv i det fjerne; Hest eller fod - ikke synligt i støvet! Jeg ser nogen galoppere på en kæk hest. Min ven, fjern ven, husk mig! 1843

Som bekendt adskilte A. A. Fet liv og poesi klart. "Bring ikke til verden helligdommen for dine slavebekymringer," - i dette vers fra digtet "Godt og ondt", er måske hans poetiske credo formuleret. Efter ham skrev Fet altid kun om det høje og evige: om naturen, om kærlighed og venskab, om kunst.

Der er ingen detaljer i denne landskabsskitse, kun en generel visning. Sådanne generaliserede billeder, uden nærmere undersøgelse, er karakteristiske for A. A. Fet's tidlige arbejde.

I billedet af digtet "Ved en bølget sky" dominerer tvetydighed og utydelighed: "støv", "ikke synligt", "nogen."

Følelsesdybden, der greb den lyriske helt, understreges af kombinationen af ​​en rumlig plan, givet i bevægelse ("Jeg kan ikke se i støvet! Jeg ser: nogen hopper."), med en tidsplan, realiseret i en adresse til en "fjern ven". Samtidig sker overgangen fra det rumlige plan til det tidsmæssige plan uventet, skarpt, med en slags "spring", der pirrer læserens fantasi.

I digtet "Ved en bølget sky" er der kun tre tilnavne. Den første af dem - "bølget" - i inversion øger tvetydighed, uklarhed og sætter desuden motivet for bevægelse. Den anden - "kræsen" - udvikler og styrker dette motiv. Den lyriske helts blik er fokuseret på en bevægende skikkelse: Jeg kan se: nogen galopperer på en bragende hest.

Det, der er synligt her, giver anledning til minder om en "fjern ven". En anden karakter dukker op. Epitetet "langt væk" komplicerer det kunstneriske rum.

Kunstnerisk tid føles også mere kompleks og forgrenet i dette digt. Erindringer er altid forbundet med fortiden. Således overføres den lyriske helts bevidsthed fra nutiden ("rejser sig", "se", "hopper" er verber i nutid) til fortiden og derefter til fremtiden, da verbet "husk" er bruges i fremtidsform. Da han ser rytteren, husker helten sin ven og håber på et gensidigt minde.

Digtet "Ved en bølget sky" består af tre sætninger, hvoraf to er udråbsord, hvoraf den ene er udråb. Dette skaber en alarmerende nostalgisk stemning, understreget af rimet: første og tredje linje i hver strofe rimer ikke.

Digtet består af to strofer, hver strofe på fire vers. "En bølget sky" er beregnet til at vække minder om en elsket. Dette er en appel til en elsket: Min ven, fjern ven, husk mig.

Stiens motiv ("rejser sig", "hopper") erstattes af hukommelsens motiv (jeg husker om dig, og du husker om mig). Trochee formidler ekstern og indre bevægelse. Ideen med digtet er at vække minder om en elsket. Appellen til personen - "min ven, fjern ven" - gentages to gange.

Ved hjælp af et lille antal kunstneriske detaljer skaber Fet dygtigt i digtet et billede af stort rum og bringer en unik originalitet til det billede, han malede.

Afanasy Fet - Fjern ven, forstå mine hulken: Vers

Og jeg har ikke mistet vanen med at værdsætte dig.

Sjælløse og tomme sind,
Og vi ofrede ikke skønhed?

Hvor er alt dette? Sjælen brænder stadig

Lyde vil genopstå og dø igen.

Din stemme bragte mig langvejs fra.
Der er blod på kinderne, og inspiration i hjertet.-
Kom væk fra denne drøm, der er for mange tårer i den!

Og han går ind i natten og græder, mens han går.

Afanasy Fet - Fjern ven, forstå mine hulken

Daleky drug, poymi moi rydanya,
Ty mne prosti boleznenny moy krik.
S toboy tsvetut v soule vospominanya,
Jeg dorozhit toboy ya ne otvyk.

Hvem skazhet nam, hvad zhit my ne umeli,
Bezdushnye og prazdnye umy,
Hvad v nas dobro i nezhnost ne goreli
Jeg krasote ne zhertvovali min?

Hvor zh eto vse? Yeshche dusha pylayet,
Po-prezhnemu gotova mir obyat.
Naprasny zhar. Nikto ne otvechayet;
Voskresnut zvuki i zamrut opyat.

Lish dig alene! Vysokoye volnenye
Izdaleka mne golos Deres prines.
V lanitakh krov, i v serdtse vdokhnovenye. -
Proch etot søn, - v nem slishkom mnogo slez!

Ne zhizni zhal s tomitelnym dykhanyem,
Hvad er der galt med døden? En zhal togo brand,
Hvad prosial nad tselym mirozdanyem,
I v noch idet, jeg græder ukhodya.

Lfktrbq lheu, gjqvb vjb hslfymz,
Ns vyt ghjcnb ,jktpytyysq vjq rhbr/
C nj,jq wdtnen d leit djcgjvbyfymz,
B ljhj;bnm nj,jq z yt jndsr/

Rnj crf;tn yfv, xnj ;bnm vs yt evtkb,
,tpleiyst b ghfplyst evs,
Xnj d yfc lj,hj b yt;yjcnm yt ujhtkb
B rhfcjnt yt ;thndjdfkb vs?

Ult ; nj dct? Tot leif gskftn,
Gj-ght;ytve ujnjdf vbh j,]znm/
Yfghfcysq ;fh/ Ybrnj yt jndtxftn;
Djcrhtcyen pderb b pfvhen jgznm/

Kbim ns jlyf! Dscjrjt djkytymt
Bplfktrf vyt ujkjc ndjq ghbytc/
D kfybnf[ rhjdm, b d cthlwt dlj)