Valery Yakovlevich Bryusov blev født den 13. december 1873 i Moskva i en købmandsfamilie. Han fik en god uddannelse derhjemme og begyndte at digte i en alder af otte.
Valery Yakovlevichs første udgivelse var i børnemagasinet "Dushevnoye Slovo", da Bryusov kun var 11 år gammel.
Fra 1885 til 1893 studerede Bryusov på gymnasiet, fra 1893 til 1899 studerede han ved Moskva Universitet ved Fakultetet for Historie og Filologi, hvorfra han dimitterede med en 1. grads diplom.
Mens han stadig var studerende, udgav Bryusov samlingen "Russiske symbolister" (udgave 1-3, 1894 - 1895), som hovedsageligt bestod af hans egne digte.
I 1899 blev Bryusov en af arrangørerne af Scorpion-forlaget, og i 1900 udgav han bogen "The Third Watch", som markerer hans overgang til symbolismens poesi.
Fra 1901 til 1905, under ledelse af Bryusov, blev almanakken "Northern Flowers" skabt; fra 1904 til 1909 redigerede Bryusov magasinet "Scales", som var symbolisternes centrale organ. Sådanne digtsamlinger af Bryusov blev udgivet som "To the City and the World" (1903), "Wreath" (1906), "All Tunes" (1909). Digteren var også meget opmærksom på prosa; han skrev romanen "Sejrens alter" (1911 - 1912), samlingen af historier "Nætter og dage" (1913), historien "Dashas trolovelse" (1913) og andre værker. Bryusov fik et ry som en litteraturmester; han er æret som "den første digter i Rusland" (A.A. Blok), "der genoprettede den ædle kunst at skrive enkelt og korrekt, glemt siden Pushkins tid" (N. Gumilyov) . Valery Bryusov hilste oktoberrevolutionen i 1917 som en fejring af befrielsen fra autokratiets lænker. I 1920 sluttede digteren sig til det bolsjevikiske parti og stod i spidsen for præsidiet for Den All-Russiske Digterforening. Bryusov organiserede Higher Literary and Art Institute, hvor Valery Yakovlevich blev den første rektor. Bryusovs liv var imidlertid kortvarigt; den 9. oktober 1924 døde han i Moskva.
Sergei Rachmaninov og Mikhail Gnesin, Alexander Grechaninov og Reinhold Gliere skrev musik til Valery Bryusovs digte. Digteren digtede dog ikke kun - han skabte skuespil og oversatte udenlandske forfattere, udgav blade og ledede et litterært institut. Valery Bryusov blev en af grundlæggerne af russisk symbolisme.
“Kæmpe poser med skrevet papir”
Valery Bryusov blev født i 1873 i en købmandsfamilie i Moskva. Han var barnebarn af digteren Alexander Bakulin, forfatter til "Fables of a Provincial".
I en alder af fire lærte Bryusov at læse og bosatte sig bogstaveligt talt i sine forældres bibliotek. Han studerede biografier om store mennesker og udenlandske klassikere og læste pulp-romaner og videnskabelig litteratur. Digteren mindede om sin barndom: "De beskyttede mig flittigt mod eventyr og alle slags "djævelske ting." Men jeg lærte om Darwins ideer og materialismens principper, før jeg lærte at formere mig. Jeg kendte den klassiske litteratur dårligt: Jeg havde ikke læst Tolstoj, Turgenev eller endda Pushkin; Af alle digtere i vores hus blev der kun gjort en undtagelse for Nekrasov, og som dreng kunne jeg de fleste af hans digte udenad.". Bryusov var også glad for videnskabelige eksperimenter: han udførte enkle kemiske og fysiske eksperimenter og studerede arten af forskellige fænomener fra bøger. Mens han stadig var i førskolealderen, skrev drengen sin første komedie, "Frøen".
I en alder af 11 blev Valery Bryusov elev på det private Kreiman-gymnasium - efter eksamen blev han optaget direkte i anden klasse. Han voksede op derhjemme uden venner, kendte ikke simple børns spil, og hans passion for videnskab og litteratur fremmedgjorde ham endnu mere fra sine klassekammerater. Men senere blev Bryusov tæt på andre unge læseentusiaster, og sammen begyndte de at udgive det håndskrevne magasin "Nachalo". I løbet af disse år forsøgte den håbefulde forfatter sig med prosa og poesi og oversatte antikke og moderne forfattere. Bryusovs første udgivelse var imidlertid en helt almindelig artikel - i en alder af 13 dukkede han op på siderne af magasinet "Russian Sport" til støtte for væddemål på hestevæddeløb.
"Jeg begyndte hele tiden på nye værker. Jeg skrev poesi, så meget, at jeg snart fyldte den tykke Poesie-notesbog, som jeg fik. Jeg prøvede alle former - sonetter, tetraciner, oktaver, trillinger, rondoer, alle meter. Jeg skrev dramaer, historier, romaner... Hver dag bar mig videre. På vej til gymnastiksalen tænkte jeg på nye værker, om aftenen skrev jeg i stedet for at studere mine lektier... Jeg havde store poser papir dækket på skrift.”
Magasinet "Nachalo" blev udgivet i flere år, og derefter opgav gymnasieeleverne denne idé. Bryusov genoptog sine redaktionelle aktiviteter, da han var 16 år gammel. Han begyndte at producere en håndskrevet "V Class Folder" i skolen. Avisen kritiserede gymnasiets regler, så den fritænkende elev hurtigt blev tvunget til at flytte til en anden uddannelsesinstitution. Han fortsatte med at studere på Polivanov gymnasium.
Dedikation til "Evighed og kunst"
I 1890'erne blev Valery Bryusov interesseret i Pushkins værker og de franske symbolister - Charles Baudelaire, Paul Verlaine, Stéphane Mallarmé. I 1893 skrev han et brev til Verlaine, hvori han kaldte sig selv grundlæggeren af russisk symbolisme. Samme år skabte Bryusov dramaet "The Decadents (End of the Century)" - det fortalte om nogle fakta om den franske digters biografi.
I 1893 gik Bryusov ind på fakultetet for historie og filologi ved Moskva Universitet. Han studerede historie og filosofi, kunst og litteratur. Den unge digter viede megen tid til fremmedsprog - nogle gange kun for at læse udenlandske forfattere i originalen.
I sin dagbog skrev Bryusov: "Hvis jeg skulle leve hundrede liv, ville de ikke stille al den tørst efter viden, der brænder mig.".
Allerede i sit andet studieår udgav digteren sin første samling "Chefs d'oeuvre" - "Masterpieces". I forordet skrev han: "Når jeg trykker min bog i disse dage, forventer jeg ikke en korrekt vurdering af den... Jeg testamenterer denne bog ikke til min samtid eller endog til menneskeheden, men til evigheden og kunsten." Kritikere modtog digtene med skepsis, blandt andet på grund af bogens højlydte titel. To år senere udkom den anden samling, "This Is Me". Urbane, historiske og videnskabelige motiver optrådte i den. Digteren dedikerede den næste bog - en digtsamling "Den tredje vagt" med historiske og mytologiske emner - til Konstantin Balmont. Digteren udgav sine værker i mange Moskva- og St. Petersborg-magasiner og arbejdede på Moscow Scorpion-forlaget.
I 1897 blev Valery Bryusov gift. Hans udvalgte var Joanna Runt, den unge guvernante for digterens søstre. Digteren skrev i sin dagbog: ”Ugerne før brylluppet er ikke skrevet ned. Dette skyldes, at de var uger med lykke. Hvordan kan jeg skrive nu, hvis jeg kun kan definere min tilstand med ordet "lykke"? Jeg skammer mig næsten over at komme med sådan en tilståelse, men hvad? Det er det". Ioanna Runt var meget følsom over for Bryusovs manuskripter, før brylluppet tillod hun ikke, at de blev smidt væk under rengøring, og efter det blev hun en rigtig vogter af Bryusovs værker.
Valery Bryusov og hans kone Ioanna Bryusova (født Runt). 1899 Foto: M. Zolotareva
Valery Bryusov med sin kone Ioanna Matveevna
I begyndelsen af det tyvende århundrede kom Valery Bryusov tæt på andre symbolister - Dmitry Merezhkovsky, Zinaida Gippius, Fyodor Sologub. I 1901 udkom deres første fælles almanak "Northern Flowers" - det var dengang, symbolismen blev en etableret litterær bevægelse. Digtere og forfattere organiserede litterære møder i Gippius-kredsen, på "onsdage" med Bryusov og også med sin ven Alexander Miropolsky (Lang). Spiritualistiske seancer, som var moderne i disse år, fandt ofte sted her. Lysene i rummene blev dæmpet, og "ånder" blev tilkaldt, som flyttede møblerne og endda "skrev" mystiske tekster - selvfølgelig af en andens hånd.
I 1903 udgav Bryusov bogen "To the City and the World", og i 1906 samlingen "Wreath". "Wreath" inkluderer værker fra flere tidligere år - mytologiske, lyriske og også dedikeret til revolution og krig. Parallelt med sit litterære arbejde udgiver digteren det symbolistiske magasin "Scales", leder afdelingen for litterær kritik i magasinet "Russian Thought", skriver skuespil, prosa og oversætter udenlandske forfattere.
Korrespondent, oversætter, professor
Under Første Verdenskrig arbejdede Valery Bryusov som krigskorrespondent for den russiske avis Vedomosti. Men de patriotiske følelser i de første år af krigen forsvandt hurtigt. Ioanna Bryusova mindede om, at han "vendte tilbage dybt skuffet over krigen og havde ikke længere det mindste ønske om at se slagmarken." I denne periode dukkede Bryusovs kritiske digte op, men de forblev upublicerede.
I disse år fokuserede Valery Bryusov ikke på plottene i sine nye digte, men på versets form og den poetiske teknik. Han udvalgte sofistikerede rim, skrev klassiske franske ballader og studerede teknikkerne hos digterne i den Alexandriske skole. Bryusov blev en virtuos af improvisation: han skabte en klassisk sonet på rekordtid. Bryusov skabte en krans af sonetter, "The Fatal Row", ud af femten værker på kun syv timer.
I 1915 begyndte Valery Bryusov efter ordre fra Moskvas armenske komité at forberede en samling af national poesi. Antologien dækkede halvandet tusind års armensk historie. Digteren var med til at organisere værket, oversætte, redigere bogen og gøre den klar til trykning. Da samlingen blev udgivet, skrev Bryusov flere artikler om armensk kultur og bogen "Chronicle of the Historical Fates of the Armenian People." Senere modtog han titlen som Folkets Poet af Armenien.
Efter revolutionen blev Valery Bryusov embedsmand. Først stod han i spidsen for Komiteen for Presseregistrering, arbejdede på Statens Forlag, var formand for præsidiet for Den All-Russiske Digterforening og hjalp med at forberede den første udgave af den store sovjetiske encyklopædi. I 1921 foreslog Anatoly Lunacharsky Bryusov at organisere det højere litterære og kunstneriske institut. Indtil slutningen af sit liv forblev digteren dens rektor og professor.
I 1924 døde digteren - han døde af lungebetændelse. Valery Bryusov blev begravet på Novodevichy-kirkegården.
Valery Yakovlevich Bryusov blev født den 1. december (13 n.s.), 1873 i Moskva, i en mellemindkomst købmandsfamilie. Han skrev senere: "Jeg var det første barn og blev født, da min far og mor stadig oplevede den stærkeste indflydelse fra deres tids ideer. Naturligvis helligede de sig lidenskabeligt til min opdragelse og desuden på de mest rationelle principper... Under indflydelse af deres overbevisning lagde mine forældre fantasien og endda al kunst, alt kunstnerisk meget lavt.” I sin selvbiografi tilføjede han: "Fra barndommen så jeg bøger omkring mig (min far byggede et ret godt bibliotek til sig selv) og hørte samtaler om "smarte ting." De beskyttede mig flittigt mod eventyr og alle "djævelske ting". Men jeg lærte om Darwins ideer og materialismens principper, før jeg lærte at formere mig... Jeg... læste ikke Tolstoj, Turgenev eller endda Pushkin; Af alle digtere i vores hus blev der kun gjort en undtagelse for Nekrasov, og som dreng kunne jeg de fleste af hans digte udenad."
Bryusovs barndom og teenageår var ikke præget af noget særligt. Gymnasiet, som han dimitterede fra i 1893, blev i stigende grad interesseret i læsning og litteratur. Derefter Fakultetet for Historie og Filologi ved Moskva Universitet. Som ti-femten-årig teenager forsøger han sig med prosa og forsøger at oversætte antikke og moderne forfattere. "Min passion ... for litteratur voksede og voksede," huskede han senere. - Jeg startede hele tiden på nye værker. Jeg skrev poesi, så meget, at jeg snart fyldte den tykke Poesie-notesbog, som jeg fik. Jeg prøvede alle former - sonetter, tetraciner, oktaver, trillinger, rondoer, alle meter. Jeg skrev dramaer, historier, romaner... Hver dag bar mig videre. På vej til gymnastiksalen tænkte jeg på nye værker, om aftenen skrev jeg i stedet for at studere mine lektier... Jeg samlede store poser med tildækket papir.” Bryusovs ønske om at hellige sig helt til litterær kreativitet blev mere og mere klart.
I slutningen af 1892 stiftede unge Bryusov bekendtskab med den franske symbolismes poesi - Verlaine, Rambaud, Malarme - som havde stor indflydelse på hans videre arbejde. I 1894 - 95 kompilerede han små samlinger "Russiske symbolister", hvoraf de fleste blev skrevet af Bryusov selv. Nogle af disse digte talte om forfatterens talent.
I 1895 udgav han bogen "Masterpieces", i 1897 - bogen "This is Me" om en verden af subjektivt-dekadente oplevelser, der proklamerede egocentrisme. I 1899, efter at have afsluttet universitetet, helligede han sig helt til litterær virksomhed. I to år arbejdede han som sekretær for redaktionen for det russiske arkivmagasin. Efter at have organiseret Scorpion-forlaget, som begyndte at udgive "ny litteratur" (modernisters værker), deltog Bryusov aktivt i at organisere almanakker og magasinet "Vesy" (1904 - 09), det bedste magasin for russisk symbolisme.
I 1900 udkom bogen "The Third Watch", hvorefter Bryusov modtog anerkendelse som en stor digter. I 1903 udgav han bogen "To the City and the World", i 1906 - "Wreath", hans bedste poesibøger.
I de efterfølgende år blev Bryusovs poesi mere intim, nye træk i hans tekster dukkede op: intimitet, oprigtighed, enkelhed i udtrykket af tanker og følelser (samlingen "All Tunes", 1909; bogen "Mirror of Shadows", 1912).
Under Første Verdenskrig, efter at have gået til fronten fra en af de mest udbredte aviser, "Russian Vedomosti", offentliggjorde Bryusov et stort antal korrespondance og artikler om militære spørgsmål. Det falske patriotiske vanvid går hurtigt over, krigen viser sig i stigende grad for Bryusov i sin modbydelige skikkelse. Han skrev stærkt kritiske digte ("Den dobbelthovedede ørn", "Meget kan sælges.." osv.), som naturligvis derefter forblev upublicerede. Som enken efter forfatteren I.M. Bryusov vidner om, vendte han i maj 1915 "endelig tilbage, dybt skuffet over krigen, uden længere at have det mindste ønske om at se slagmarken."
Desperat efter at finde rigtige, spændende temaer, for at føle og formidle livets fylde, styrter han mere og mere ned i afgrunden af "at skabe poesi." Han leder efter særligt udsøgte rim, skaber digte af den mest besynderlige og sjældne form. Han skaber gamle franske ballader, digter, hvor alle ord begynder med det samme bogstav, og forsøger at genoplive de formelle teknikker hos digterne fra den alexandrinske æra. Han opnår exceptionel teknisk sofistikering. Mange samtidige husker, hvordan de blev chokeret over Bryusovs improvisationstalent, som øjeblikkeligt kunne skrive en klassisk sonet. I denne periode skaber han to "kranse af sonetter". Lidt senere udgiver han samlingen "Eksperimenter", hvor han stræber efter at præsentere de mest forskelligartede og komplekse metoder til rim og poetiske metre.
En af hans mest grandiose poetiske ideer, "Dreams of Humanity", går tilbage til disse år. Det opstod fra Bryusov tilbage i 1909, men tog endelig form i 1913. Bryusov havde til hensigt at repræsentere, som han selv skrev, ”menneskehedens sjæl, så vidt det kom til udtryk i hans tekster. Disse bør ikke være oversættelser eller efterligninger, men en række digte skrevet i de former, som flere århundreder har skabt til sig selv for at udtrykke deres elskede drømme." Selv ifølge de oprindelige planer skulle "Dreams of Humanity" have bestået af mindst fire bind, omkring tre tusinde digte. Med sin karakteristiske maksimalisme havde Bryusov til hensigt at præsentere alle de former, som tekster har gennemgået blandt alle folkeslag og til enhver tid. Denne udgivelse skulle dække alle epoker fra primitive stammers sange til europæisk dekadence og neorealisme. Denne gigantiske plan var ikke bestemt til at blive fuldført.
Samtidig udførte Bryusov en af sine største og mest berømte oversættelsesvirksomheder - udarbejdelsen af en omfattende antologi af armensk poesi. Efter råd fra M. Gorky henvendte repræsentanter for Moskvas armenske komité sig i 1915 til ham med en anmodning om at overtage organiseringen og redigeringen af en samling oversættelser af armensk poesi, der dækker mere end halvandet tusind år af dens historie. I 1916 blev samlingen "Poetry of Armenia" udgivet, hvoraf de fleste oversættelser blev udført af ham. Faktisk var dette den russiske forfatters første bekendtskab med historien om armensk poesi fra folkesange til nutiden. Bryusovs rolle i at fremme armensk kultur var ikke begrænset til dette. Han udgav også et omfattende værk, "Chronicle of the Historical Fates of the Armenian People", og var forfatter til en række artikler dedikeret til figurer fra den armenske kultur. Alt dette bragte Bryusov høj anerkendelse. I 1923 blev han tildelt ærestitlen Folkets Poet af Armenien.
aliaser: Valery Maslov, Aurelius, Bakulin, Nellie
russisk digter, prosaforfatter, dramatiker, oversætter, litteraturkritiker, litteraturkritiker og historiker; en af grundlæggerne af russisk symbolisme
Valery Bryusov
kort biografi
Bryusov Valery Yakovlevich- berømt russisk digter, en af grundlæggerne af russisk symbolisme, prosaforfatter, dramatiker, litteraturkritiker, kritiker, oversætter. Den Moskva-købmandsfamilie, som han blev født ind i den 13. december (1. december O.S.), 1873, var ikke meget opmærksom på at opdrage deres søn. Oftest blev Valery overladt til sig selv, så han havde mulighed for at læse alt, hvad der var ved hånden, fra videnskabelige artikler til pulp-romaner. Han skrev sit første digt i en alder af 8, og Bryusovs første udgivelse fandt sted i børnemagasinet "Sincere Word", da drengen var 11 år gammel. Selvom han ikke var særlig involveret i deres søn, gav hans forældre ham stadig en god uddannelse. Fra 1885 til 1893 han studerede på to private gymnastiksale. Som 13-årig teenager indså Bryusov allerede, at hans livs kald var forbundet med poesi.
I begyndelsen af 90'erne. Bryusov blev for alvor interesseret i de franske symbolister, som efter eget udsagn opdagede en ny verden og inspirerede ham til at skabe en anden form for kreativitet. I et brev til Verlaine skrevet i 1893 positionerer den unge Bryusov sig som grundlæggeren af en ny litterær bevægelse i Rusland og betegner dens formidling som sin mission. I perioden fra 1893 til 1899. han var studerende ved Fakultetet for Historie og Filologi ved Moskva Universitet. I løbet af 1894-1895 udgav han tre samlinger med titlen "Russiske symbolister", hvor de fleste af digtene var skrevet af ham. I 1895 dukkede hans debut "personlige" samling, "Masterpieces", op, som trak ild med sin prætentiøse titel, som kritikere anså for at være upassende i forhold til indholdet.
Efter sin eksamen fra universitetet i 1899 havde Bryusov mulighed for helt at hellige sig kreativitet. Anden halvdel af 90'erne er i hans biografi præget af hans tilnærmelse til symbolistiske digtere. I 1899 var Bryusov blandt initiativtagerne og lederne af det nye Scorpion-forlag, som samlede tilhængere af bevægelsen omkring sig. I 1897 giftede Bryusov sig med Ioanna Runt, som indtil digterens død var hans trofaste ven og assistent.
I 1900 blev bogen "The Third Watch" udgivet, skrevet i tråd med symbolikken, hvilket åbnede en ny fase i Bryusovs kreative biografi. I 1901 til 1905 deltog Bryusov direkte i skabelsen af almanakken "Northern Flowers"; fra 1904 til 1909 fungerede han som redaktør af symbolisternes vigtigste centrale trykte organ, magasinet "Scales". Bryusovs værks betydning for især russisk modernisme og symbolisme er svær at overvurdere. Både den udgivelse, han stod i spidsen for, og han selv blev betragtet som store litterære autoriteter; Bryusov blev kaldt en mester, en kulturpræst.
Bryusov anså højdepunktet for sit arbejde for at være samlingen "Wreath", som blev skrevet under de revolutionære begivenheder i 1905. I 1909 blev udgivelsen af "Scales" stoppet, og det næste år var der et mærkbart fald i aktiviteten af symbolismebevægelsen. Bryusov positionerer sig ikke længere som leder af denne bevægelse, fører ikke en litterær kamp for retten til dens eksistens, hans position bliver mere afbalanceret. Periode 1910-1914 Litteraturforskere kalder Bryusovs krise – både åndelig og kreativ. Da Første Verdenskrig begyndte, gik han i 1914 til fronten som krigskorrespondent for russiske Vedomosti.
Med bolsjevikkernes komme til magten begyndte et nyt liv og en kreativ fase. V.Ya. Bryusov udvikler kraftig aktivitet og stræber efter at være i front overalt. I 1917-1919 han var leder af Presseregistreringsudvalget 1918-1919. - Leder af Moskvas biblioteksafdeling ved Folkekommissariatet for Uddannelse, i 1919-1921. han er formand for Præsidiet for Den All-Russiske Digterforening (digterens indtræden i det bolsjevikiske parti i 1919 bidrog til hans embedsperiode i denne post). Der var også sådanne episoder i hans biografi som at arbejde på State Publishing House, lede den litterære underafdeling for kunstundervisning ved People's Commissariat for Education, medlemskab af State Academic Council og professorat ved Moscow State University. I 1921 blev Valery Yakovlevich arrangør af Higher Literary and Art Institute, som han var professor og rektor for indtil slutningen af sit liv. Bryusov var redaktør for afdelingen for litteratur, kunst og lingvistik i holdet, der forberedte den første udgave af Great Soviet Encyclopedia.
Hans kreative aktivitet forblev også aktiv, men hans kreative eksperimenter inspireret af revolutionen forblev lige så dårligt forstået af både tilhængere af modernismen og den brede offentlighed. Ikke desto mindre overrakte den sovjetiske regering i anledning af hans 50 års jubilæum i 1923 digteren et certifikat for hans tjenester til landet. Døden overhalede Bryusov den 9. oktober 1924. Årsagen skulle efter sigende være lobar lungebetændelse, sandsynligvis forværret af forfatterens lange års afhængighed af stoffer. Han blev begravet på Novodevichy-kirkegården.
Biografi fra Wikipedia
Kreativ vej
Barndom
Valery Bryusov født 1 (13) december 1873 i Moskva, i en købmandsfamilie. Symbolismens fremtidige kejser var på sin mors side barnebarnet af købmanden og digterfabulisten Alexander Yakovlevich Bakulin, som udgav i 1840'erne. samling "Fables of a Provincial" (Bryusov signerede nogle af sine værker med navnet på sin bedstefar).
Valerys bedstefar, Kuzma Andreevich, forfaderen til Bryusovs, var en liveg af godsejeren Bryus. I 1859 købte han sin frihed og flyttede fra Kostroma til Moskva, hvor han startede en handelsvirksomhed og købte et hus på Tsvetnoy Boulevard. Digteren blev født i dette hus og levede indtil 1910.
Bryusovs far, Yakov Kuzmich Bryusov (1848-1907), sympatiserede med de populistiske revolutionæres ideer; han udgav digte i blade; i 1884 sendte Yakov Bryusov til magasinet "Duvushevnoye Slovo" et "Brev til redaktøren" skrevet af hans søn, der beskrev Bryusov-familiens sommerferie. "Brevet" udkom (Nr. 16, 1884).
Båret væk af hestevæddeløb, ødslede faderen hele sin formue på væddemål; Han blev også interesseret i hestevæddeløb og hans søn, hvis første uafhængige publikation (i magasinet "Russian Sport" i 1889) var en artikel til forsvar for væddemål. Forældre gjorde lidt for at opdrage Valery, og drengen blev overladt til sig selv; I Bryusov-familien var der meget opmærksomhed på "principperne for materialisme og ateisme", så Valery blev strengt forbudt at læse religiøs litteratur ("De beskyttede mig nidkært mod eventyr, fra enhver form for "djævelskab." Men jeg lærte om Darwins ideer og materialismens principper, før jeg lærte at formere mig.” , huskede Bryusov); men samtidig blev der ikke pålagt andre begrænsninger for den unge mands læserækkevidde, derfor var blandt "vennerne" i hans tidlige år både litteratur om naturhistorie og "franske papirmasseromaner", bøger af Jules Verne og Mine Reed og videnskabelige artikler - i et ord, "alt, der stødte på under din arm." Samtidig fik den fremtidige digter en god uddannelse - han studerede i to Moskva-gymnasier: fra 1885 til 1889 - i F. I. Kreimans private klassiske gymnasium (han blev udvist for at fremme ateistiske ideer) og i 1890-1893 - i privat gymnasium af L. I. Polivanova; sidstnævnte lærer havde en betydelig indflydelse på den unge digter; I sine sidste år på gymnasiet var Bryusov interesseret i matematik.
Indtog i litteraturen. "Dekadentisme" fra 1890'erne
Allerede i en alder af 13 forbandt Bryusov sin fremtid med poesi. Bryusovs tidligst kendte poetiske eksperimenter går tilbage til 1881; Noget senere dukkede hans første (temmelig udygtige) historier op. Mens han studerede på Kreiman gymnasium, skrev Bryusov poesi og udgav en håndskrevet dagbog. I sin teenageår betragtede Bryusov Nekrasov som sit litterære idol, så blev han fascineret af Nadsons poesi.
I begyndelsen af 1890'erne var tiden kommet for Bryusov til at blive interesseret i franske symbolisters værker - Baudelaire, Verlaine, Mallarmé. "Bekendtskab med Verlaine og Mallarmés poesi, og snart Baudelaire, i begyndelsen af 90'erne, åbnede en ny verden for mig. "Under indtryk af deres kreativitet blev de af mine digte, der først udkom på tryk, skabt," husker Bryusov. I 1893 skriver han et brev (det første kendte) til Verlaine, hvori han fortæller om sin mission om at udbrede symbolik i Rusland og præsenterer sig selv som grundlæggeren af denne nye litterære bevægelse for Rusland.
I 1890'erne skrev Bryusov flere artikler om franske digtere. Han beundrede Verlaine og skabte i slutningen af 1893 dramaet "The Decadents. (End of the Century)”, som fortæller om den berømte franske symbolists kortvarige lykke med Mathilde Mothe og berører Verlaines forhold til Arthur Rimbaud. Mellem 1894 og 1895 udgav han (under pseudonymet Valery Maslov) tre samlinger med titlen "Russiske symbolister", som omfattede mange af hans egne digte (inklusive under forskellige pseudonymer); De fleste af dem blev skrevet under indflydelse af franske symbolister. Ud over Bryusovs repræsenterede samlingerne i vid udstrækning digte af hans ven A. A. Miropolsky (rigtigt navn Lang), samt den mystiske digter A. M. Dobrolyubov. Tredje nummer af "Russiske symbolister" indeholdt Bryusovs enlinjedigt "Åh, luk dine blege ben", som hurtigt vandt berømmelse og sikrede afvisning af kritik og homerisk latter fra offentligheden i forhold til samlingerne. I lang tid var navnet Bryusov, ikke kun blandt borgerskabet, men også blandt den traditionelle, "professionelle", "ideologiske" intelligentsia, forbundet netop med dette værk - den "litterære klasse" (med S. A. Vengerovs ord ). Litteraturkritiker Vladimir Solovyov behandlede de første værker af russiske dekadenter med ironi og skrev en vittig anmeldelse af samlingen til Vestnik Evropy (Solovyov skrev også flere velkendte parodier på stilen fra de "russiske symbolister"). Men senere talte Bryusov selv om disse første samlinger af ham:
Jeg husker også disse bøger
Som en nylig halvsovende dag
Vi var vovede, vi var børn,
Alt forekom os i et stærkt lys.
Nu er der stilhed og skygge i min sjæl.
Det første skridt er langt væk
Fem flyveår er som fem århundreder.Samling "Tertia Vigilia", 1900
I 1893 gik Bryusov ind på fakultetet for historie og filologi ved Moskva Universitet, hvor han studerede på samme kursus med den berømte litteraturhistoriker Vladimir Savodnik. Hans hovedinteresser i studietiden var historie, filosofi, litteratur, kunst, sprog. "...Hvis jeg skulle leve hundrede liv, ville de ikke stille al den videnstørst, der brænder mig," noterede digteren i sin dagbog. I sin ungdom var Bryusov også interesseret i teater og optrådte på scenen i Moskvas tyske klub; her mødte han Natalya Alexandrovna Daruzes (der optrådte på scenen under navnet Raevskaya), som hurtigt blev digterens elskede (Bryusovs første kærlighed, Elena Kraskova, døde pludseligt af kopper i foråret 1893; mange af Bryusovs digte fra 1892-1893 er dedikeret til hende). Daruzes Bryusov oplevede kærlighed til "Tala" indtil 1895.
Samme år udkom den første samling af udelukkende Bryusovs digte - "Chefs d'oeuvre" ("Mesterværker"); Selve samlingens navn, som ifølge kritikere ikke svarede til samlingens indhold (narcissisme var karakteristisk for Bryusov i 1890'erne; for eksempel skrev digteren i 1898 i sin dagbog: "Min ungdom er den ungdom af et geni. Jeg levede og handlede sådan, at kun store gerninger kan retfærdiggøre min adfærd." Desuden udtaler forfatteren i forordet til samlingen: ”Når jeg udgiver min bog i disse dage, forventer jeg ikke en korrekt vurdering af den hverken fra kritikere eller fra offentligheden. Jeg testamenterer ikke denne bog til min samtid eller endda til menneskeheden, men til evigheden og kunsten." Både "Chefs d'oeuvre" og Bryusovs tidlige værk generelt er præget af temaet om kampen mod de patriarkalske købmænds forfaldne, forældede verden, ønsket om at flygte fra "hverdagens virkelighed" - til den nye verden, som han så i de franske symbolisters værker. Princippet om "kunst for kunstens skyld", løsrivelse fra den "ydre verden", karakteristisk for alle Bryusovs tekster, blev allerede afspejlet i digtene i samlingen "Chefs d'oeuvre". I denne samling er Bryusov generelt en "ensom drømmer", kold og ligeglad med mennesker. Nogle gange når hans ønske om at bryde væk fra verden selvmordstemaerne, "sidste digte." Samtidig leder Bryusov konstant efter nye versformer, der skaber eksotiske rim og usædvanlige billeder. Se for eksempel:
Skyggen af de uskabte skabninger
Svajende i søvne
Som at lappe klinger
På en emalje væg.Lilla hænder
På emaljevæggen
Tegn halvsøvnende lyde
I den ringende stilhed...
Digtene i samlingen viser Verlaines stærke indflydelse.
I den næste samling, "Me eum esse" ("Dette er mig", 1897), gjorde Bryusov små fremskridt i forhold til "Chefs d'oeuvre"; i "Me eum esse" fremstår forfatteren for os stadig som en kold drømmer, løsrevet fra den "ydre" verden, snavset, ubetydelig, hadet af digteren. Bryusov selv kaldte senere perioden "Chefs d'oeuvre" og "Me eum esse" for "dekadent". Det mest berømte digt "Me eum esse" - "Til den unge digter"; det åbner samlingen.
I sin ungdom udviklede Bryusov allerede teorien om symbolisme: "Den nye retning i poesi er organisk forbundet med de tidligere. Det er bare, at ny vin kræver nye vinskind,” skrev han i 1894 til den unge digter F.E. Zarin (Talin).
Efter sin eksamen fra universitetet i 1899 helligede Bryusov sig helt til litteratur. I flere år arbejdede han i P. I. Bartenevs magasin "Russian Archive".
I anden halvdel af 1890'erne kom Bryusov tæt på symbolistiske digtere, især med K. D. Balmont (hans bekendtskab går tilbage til 1894; det udviklede sig hurtigt til venskab, som ikke stoppede før Balmonts emigration), blev en af initiativtagerne og ledere af Scorpion-forlaget, grundlagt i 1899 af S. A. Polyakov, som forenede tilhængere af den "nye kunst".
I 1897 giftede Bryusov sig med Joanna Runt. Hun var digterens følgesvend og nærmeste medhjælper indtil hans død.
1900-tallet
"Tertia Vigilia"
I 1900 blev samlingen "Tertia Vigilia" ("Tredje vagt") udgivet i Skorpionen, som åbnede en ny - "urbanistisk" fase af Bryusovs arbejde. Samlingen er dedikeret til K. D. Balmont, som forfatteren har udstyret med "en straffefanges blik" og bemærkede: "Men det, jeg elsker ved dig, er, at I alle er en løgn." Historisk og mytologisk poesi indtager en væsentlig plads i samlingen; Bryusovs inspirationer var, som S.A. Vengerov bemærker, "skyterne, den assyriske konge Esarhaddon, Ramses II, Orpheus, Cassandra, Alexander den Store, Amalthea, Cleopatra, Dante, Bayazet, vikingerne, den store bjørn."
I senere samlinger forsvinder mytologiske temaer gradvist og giver plads til ideer om urbanisme - Bryusov glorificerer livstempoet i en storby, dens sociale modsætninger, bylandskabet, selv lyden af sporvogne og snavset sne stablet i dynger. Digteren fra "ensomhedens ørken" vender tilbage til menneskers verden; det er, som om han genvinder sit "fars hjem"; miljøet, der nærede det, er blevet ødelagt, og nu i stedet for "mørke butikker og lader" nutidens skinnende byer og fremtid("Drømmen om fængsel vil forsvinde i lyset, og verden vil nå det forudsagte paradis"). Bryusov var en af de første russiske digtere, der fuldt ud afslørede det urbane tema (selvom elementer af "urban lyrik" kan findes længe før Bryusov - for eksempel i Pushkins "Bronzerytteren", i nogle digte af N. A. Nekrasov). Selv digte om naturen, som der er få af i samlingen, lyder "af en byboers læber" ("Månedligt elektrisk lys" osv.). The Third Watch indeholder også flere oversættelser af digte af Verhaeren, hvis beundring for hans arbejde fulgte beundring for musikken og "fuzzy billeder" af Verlaines poesi.
På dette tidspunkt forbereder Bryusov allerede en hel bog med oversættelser af Verhaerens tekster - "Digte om modernitet". Digteren brænder ikke kun for byens vækst: han er bekymret over selve forudanelsen om forestående forandringer, dannelsen af en ny kultur - byens kultur; sidstnævnte skal blive "Universets konge", og digteren bukker allerede for ham, klar til at "kaste sig i støvet" for at åbne "vejen til sejr". Dette er hovedtemaet i samlingen "Tertia Vigilia".
Et karakteristisk træk ved Bryusovs poetik fra denne periode blev stilistisk rummelighed, encyklopædisme og eksperimentering; han var en kender af alle typer poesi (han deltog i "KK Sluchevskys fredage"), en samler af "alle melodier" (navnet på en af hans samlinger). Han taler om dette i forordet til "Tertia Vigilia": "Jeg elsker lige så meget de trofaste refleksioner af synlig natur i Pushkin eller Maikov og impulsen til at udtrykke det oversanselige, overjordiske i Tyutchev eller Fet, og de mentale refleksioner hos Baratynsky , og de lidenskabelige taler fra en civil digter, f.eks. Nekrasova". Stiliseringer af en række poetiske stilarter, russiske og udenlandske (op til "sange af australske vilde") er Bryusovs foretrukne tidsfordriv; han udarbejdede endda antologien "Dreams of Humanity", som er en stilisering (eller oversættelser) af poetiske stilarter af alle epoker. Dette træk ved Bryusovs arbejde fremkaldte de mest polariserende reaktioner på kritik; hans tilhængere (primært symbolister, men også akmeister-studerende af Bryusov, såsom Nikolai Gumilyov) så i dette et "Pushkin"-træk, "proteisme", et tegn på lærdom og poetisk magt; kritikere (Juliy Aikhenvald, Vladislav Khodasevich) kritiserede sådanne stiliseringer som tegn på "altædende", "sjælløshed" og "kold eksperimentering".
"Urbi et Orbi"
Bevidsthed om ensomhed, menneskeforagt, en forudanelse om uundgåelig glemsel (karakteristiske digte - "In the Days of Desolation" (1899), "Like Unearthly Shadows" (1900)) blev afspejlet i samlingen "Urbi et Orbi" ("To byen og verden"), udgivet i 1903; Bryusov er ikke længere inspireret af syntetiske billeder: mere og oftere vender digteren sig til "civile" temaer. Et klassisk eksempel på civil lyrik (og måske det mest berømte i samlingen) er digtet "Mureren". For sig selv vælger Bryusov blandt alle livsveje "arbejdets vej som en anden vej" for at opleve hemmelighederne bag "et klogt og enkelt liv." Interessen for virkeligheden - som kender lidelse og nød - kommer til udtryk i "byfolket" "snakerne", der præsenteres i afsnittet "Sange". "Sangene" er skrevet i en vital, "populær" form; de tiltrak meget opmærksomhed fra kritikere, som dog for det meste var skeptiske over for disse værker, og kaldte Bryusovs "pseudo-folkelige ord" for en "forfalskning". Bytemaet får her større udvikling sammenlignet med Tertia Vigilia; digteren tegner i særskilte streger livet i en storby i alle dets manifestationer: så vi ser begge arbejderens følelser ("Og hver aften står jeg jævnligt her under vinduet, og mit hjerte er taknemmeligt for, at jeg ser din lampe ”), og de sande oplevelser af beboeren i “huset med en lille rød lommelygte.”
I nogle få digte er konstrueret selvtilbedelse synlig ("Og jomfruerne og de unge rejste sig, tog imod, kronede mig som en konge"), mens i andre - erotomani, vellystighed (afsnittet "Ballader" er stort set fyldt med sådanne digte ). Temaet kærlighed får en bemærkelsesværdig udvikling i afsnittet "Elegier"; kærlighed bliver en hellig handling, et "religiøst sakramente". Hvis Bryusov i alle tidligere samlinger kun tog frygtsomme skridt ad den nye poesi, så fremstår han i samlingen "Urbi et Orbi" for os som en mester, der allerede har fundet sit kald, som har bestemt sin vej; Det var efter udgivelsen af "Urbi et Orbi", at Bryusov blev den anerkendte leder af russisk symbolisme. Samlingen havde en særlig stor indflydelse på de unge symbolister - Alexander Blok, Andrei Bely, Sergei Solovyov.
Den kapitalistiske kulturs apoteose er digtet "The Horse of Bled". Heri præsenteres læseren for det angstfyldte, anspændte liv i byen. Byen, med sine "brøl" og "delirium", sletter dødens forestående ansigt, slutningen fra dens gader - og fortsætter med at leve med den samme rasende, "støjende" spænding.
Temaer og stemninger i denne periodes arbejde
Stormagtsstemningen fra den russisk-japanske krigs tider 1904-1905 (digtene "Til medborgere", "Til Stillehavet") blev erstattet af Bryusov med en periode med tro på byernes uundgåelige død verden, kunstens tilbagegang og begyndelsen på "skadens æra". Bryusov ser i fremtiden kun tider med "sidste dage", "sidste øde." Disse følelser nåede deres højdepunkt under den første russiske revolution; de kommer tydeligt til udtryk i Bryusovs drama "Jorden" (1904, inkluderet i samlingen "Jordens akse"), som beskriver hele menneskehedens fremtidige død; derefter - i digtet "The Coming Huns" (1905); i 1906 skrev Bryusov novellen "De sidste martyrer", der beskrev de sidste dage af den russiske intelligentsias liv, idet han deltog i et vanvittigt erotisk orgie over for døden. Stemningen i "Jorden" (et værk af "ekstremt højt", ifølge Blok) er generelt pessimistisk. Fremtiden for vores planet præsenteres, æraen for den færdiggjorte kapitalistiske verden, hvor der ikke er nogen forbindelse med jorden, med naturens vidder, og hvor menneskeheden støt degenererer under det "kunstige lys" fra "maskinernes verden". Den eneste vej ud for menneskeheden i denne situation er kollektivt selvmord, som er afslutningen på dramaet. Trods den tragiske slutning rummer stykket stadig af og til toner, der giver håb; I slutscenen dukker således en ung mand op, som tror på "menneskehedens genfødsel" og på Det Nye Liv; Ifølge ham er det kun den sande menneskehed, der er betroet jordens liv, og mennesker, der beslutter sig for at dø en "stolt død", er kun en "ulykkelig skare" tabt i livet, en gren revet fra sit træ. Dekadente stemninger forstærkedes dog først i de efterfølgende år af digterens liv. Perioder med fuldstændig lidenskab erstattes af Bryusovs tekster af utilfredse smertefulde lidenskaber ("Jeg elsker i øjnene af de opsvulmede", 1899; "I et spillehus", 1905; "I et bordel", 1905 og mange andre).
«Στεφανος»
Bryusovs næste samling var "Στεφανος" ("Krans"), skrevet under de mest voldelige revolutionære begivenheder i 1905 (udgivet i december 1905); digteren selv betragtede det som toppen af sin poetiske kreativitet ("Krans" fuldendte min poesi, satte virkelig en "krans" på den," skriver Bryusov). Bryusovs borgerlige lyrik, som begyndte at dukke op i samlingen "Urbi et Orbi", blomstrer lyst i den. Kun cyklusserne "Brought Out of Hell" og "Moments" er dedikeret til kærlighed. Bryusov synger en "herlighedshymne" til de "kommende hunner", vel vidende, at de kommer for at ødelægge kulturen i hans tids verden, at denne verden er dødsdømt, og at han, digteren, er en integreret del af det. Bryusov, der kom fra den russiske bondestand under "herredømmet undertrykkelse", var godt bekendt med livet på landet. Bondebilleder vises i den tidlige - "dekadente" - periode af Bryusovs tekster. Gennem 1890'erne vendte digteren sig oftere og oftere til "bonde"-temaet. Og selv i perioden med tilbedelse af byen har Bryusov nogle gange motivet til at "flygte" fra de larmende gader til naturens skød. En person er kun fri i naturen - i byen føler han sig kun som en fange, en "slave af sten" og drømmer om den fremtidige ødelæggelse af byer, begyndelsen af "vild vilje". Ifølge Bryusov var revolution uundgåelig. "Åh, det er ikke kineserne, der bliver slået i Tianjin, der kommer, men de mere forfærdelige, trampet ned i miner og presset ind i fabrikker... Jeg kalder dem, fordi de er uundgåelige," skriver digteren til fire symbolister i 1900, efter "Tre samtaler" af Vladimir Solovyov. Forskelle i syn på revolutionen blandt symbolisterne begyndte således allerede ved århundredeskiftet. Bryusov føler sig selv som en slave af den borgerlige kultur, byens kultur, og hans egen kulturelle konstruktion er konstruktionen af det samme fængsel, som præsenteres i digtet "Mureren". I ånden ligner "Mureren" digtet "The Trireme Rowers" (1905). Digtene "Dolk" (1903), "Mæt" (1905) er digte af den voksende revolutions "sangskriver", klar til at hilse dens omstyrtning med en "velkomstsalme".
Leder af symbolisme
Bryusovs organisatoriske rolle i russisk symbolisme og i russisk modernisme generelt er meget betydningsfuld. "Scales", ledet af ham, blev den mest omhyggelige i valget af materiale og det mest autoritative modernistiske magasin (i modsætning til det eklektiske "Pass" og "Golden Fleece", der ikke havde et klart program). Bryusov påvirkede arbejdet hos mange yngre digtere med råd og kritik, næsten alle af dem går gennem stadiet af en eller anden "efterligning af Bryusov." Han nød stor autoritet både blandt sine symbolistiske jævnaldrende og blandt litterære unge, havde ry som en streng, upåklagelig "mester", en poesiskabende "magiker", en "præst" for kulturen og blandt akmeisterne (Nikolai Gumilyov, Zenkevich , Mandelstam), og futuristerne (Pasternak, Shershenevich osv.). Litteraturkritiker Mikhail Gasparov vurderer Bryusovs rolle i den russiske modernistiske kultur som rollen som en "besejret lærer af vindende elever", der påvirkede en hel generations arbejde. Bryusov var ikke uden en følelse af "jalousi" for den nye generation af symbolister.
Bryusov tog også en aktiv del i livet i Moskvas litterære og kunstneriske kreds, især han var dens direktør (siden 1908). Han samarbejdede med bladet "New Way" (i 1903 blev han redaktionssekretær).
1910'erne
Valery Bryusov. Portræt af S. V. Malyutin. 1913
Bladet "Skalaer" ophørte i 1909; i 1910 var aktiviteten af russisk symbolisme som bevægelse faldende. I denne henseende holder Bryusov op med at fungere som en figur i den litterære kamp og leder af en bestemt retning, idet han indtager en mere afbalanceret, "akademisk" position. Fra begyndelsen af 1910'erne lagde han stor opmærksomhed på prosa (romanen "Sejrens alter"), kritik (arbejde i "Russian Thought", magasinet "Art in Southern Russia") og Pushkin-studier. I 1913 oplevede digteren en personlig tragedie forårsaget af en smertefuld affære for både den unge digterinde Nadezhda Lvova og hendes selvmord. I 1914, med udbruddet af Første Verdenskrig, gik Bryusov til fronten som krigskorrespondent for russiske Vedomosti. Det skal bemærkes væksten af patriotiske følelser i Bryusovs tekster i 1914-1916.
Mange forskere anser årene 1910-1914 og især 1914-1916 for at være en periode med åndelig og som følge heraf kreativ krise for digteren. Allerede samlingerne fra slutningen af 1900-tallet - "Jordens akse" (en prosasamling af historier, 1907), "Alle melodierne" (1909) - blev af kritikere vurderet som svagere end "Stephanos"; de gentog stort set de tidligere "melodier" "; tanker om altings skrøbelighed intensiveres, digterens åndelige træthed viser sig (digte "Den døende ild", 1908; "Selvmordets Dæmon", 1910). I samlingerne "Mirror of Shadows" (1912), "Seven Colours of the Rainbow" (1916) optræder ofte forfatterens opfordringer til sig selv om at "fortsætte", "svømme videre" osv., som forråder denne krise; billeder af en helt, en arbejder, dukker af og til op. I 1916 udgav Bryusov en stiliseret fortsættelse af Pushkins digt "Egyptian Nights", som forårsagede en ekstremt blandet reaktion fra kritikere. Anmeldelser af 1916-1917 (Sofia Parnok, Georgy Ivanov og andre, der skriver under pseudonymet Andrei Polyanin) bemærker selvgentagelse i "Seven Colors of the Rainbow", sammenbrud i poetisk teknik og smag, hyperbolsk selvros ("Monument" , etc.), og kommer til den konklusion, at udmattelsen af Bryusovs talent.
Med et forsøg på at komme ud af krisen og finde en ny stil forbinder forskere af Bryusovs arbejde et så interessant eksperiment med digteren som en litterær fup - samlingen "Nellies digte" (1913) dedikeret til Nadezhda Lvova og dens fortsættelse "Nellies digte" Nye digte” (1914-1916, forblev uudgivet i forfatterens liv). Disse digte er skrevet fra perspektivet af en "chic" urban kurtisane, revet med af modetrends, en slags kvindelig pendant til den lyriske helt Igor Severyanin, poetikken afslører - sammen med de karakteristiske tegn på Bryusovs stil, takket være hvilken hoax blev snart afsløret - indflydelsen fra Severyanin og futurisme, til hvis udseende Bryusov refererer med interesse.
Bryusov og revolutionen
I 1917 forsvarede digteren Maxim Gorky, som blev kritiseret af den provisoriske regering.
Efter oktoberrevolutionen i 1917 deltog Bryusov aktivt i Moskvas litterære og forlagsmæssige liv og arbejdede i forskellige sovjetiske institutioner. Digteren forblev tro mod sit ønske om at være den første i enhver virksomhed, han startede. Fra 1917 til 1919 ledede han Komiteen for Presseregistrering (fra januar 1918 - Moskva-afdelingen af det russiske bogkammer); fra 1918 til 1919 ledede han Moskvas biblioteksafdeling ved Folkekommissariatet for Uddannelse; fra 1919 til 1921 var han formand for Præsidiet for Den All-Russiske Digterforening (som sådan ledede han poesiaftener med Moskva-digtere fra forskellige grupper på Polyteknisk Museum). I 1919 blev Bryusov medlem af RCP(b). Han arbejdede på Statens Forlag, ledede den litterære underafdeling af Afdelingen for Kunstundervisning ved Folkets Kommissariat for Uddannelse, var medlem af Statens Akademiske Råd og professor ved Moskvas Statsuniversitet (siden 1921); fra slutningen af 1922 - leder af Afdelingen for Kunstundervisning ved Hovedfaglige Pædagogiske Inspektorat; i 1921 organiserede han Det Højere Litteratur- og Kunstinstitut (VLHI) og forblev dets rektor og professor indtil slutningen af sit liv. Bryusov var også medlem af Moskvasovjet. Han deltog aktivt i forberedelsen af den første udgave af den store sovjetiske encyklopædi (han var redaktør for afdelingen for litteratur, kunst og lingvistik; det første bind blev udgivet efter Bryusovs død).
I 1923, i forbindelse med sit 50-års jubilæum, modtog Bryusov et brev fra den sovjetiske regering, som noterede digterens talrige tjenester "til hele landet" og udtrykte "taknemmelighed til arbejdernes og bøndernes regering."
Senere kreativitet
Efter revolutionen fortsatte Bryusov sit aktive kreative arbejde. I oktober så digteren banneret for en ny, forvandlet verden, der var i stand til at ødelægge den borgerlig-kapitalistiske kultur, som digteren tidligere havde betragtet sig selv som en "slave" for; nu kan han "genoprette livet". Nogle postrevolutionære digte er begejstrede salmer til den "blændende oktober"; i nogle af sine digte glorificerer han revolutionen i én stemme med marxistiske digtere - især "Work", "Responses", "To Brother Intellectuals", "Only Russian") Efter at være blevet grundlæggeren af den "russiske litterære Leniniana", Bryusov forsømte "testamenterne", som han selv opstillede tilbage i 1896 i digtet "Til den unge digter" - "lev ikke i nuet", "tilbed kunst."
På trods af alle sine forhåbninger om at blive en del af den nye æra, var Bryusov aldrig i stand til at blive en "digter af det nye liv". I 1920'erne (i samlingerne "Dali" (1922), "Mea" ("Skynd dig!", 1924) opdaterede han radikalt sin poetik ved at bruge rytmer overbelastet med stress, rigelig allitteration, forrevne syntaks, neologismer (igen, som i æra af "Nellys digte", ved hjælp af oplevelsen af futurisme); Vladislav Khodasevich, der generelt er kritisk over for Bryusov, vurderer denne periode, ikke uden sympati, som et forsøg på gennem "bevidst kakofoni" at finde "nye lyde." Disse digte er fulde af sociale motiver, "videnskabelighedens" patos (i ånden af "videnskabelig poesi" af Rene Gil, som Bryusov var interesseret i allerede før revolutionen: "The World of Electron", 1922, "The World of N-Dimensions”, 1924), eksotiske termer og egennavne (forfatteren forsynede mange af dem med detaljerede kommentarer). M. L. Gasparov, der studerede det i detaljer, kaldte stilen fra den afdøde Bryusov "akademisk avantgarde." Nogle tekster viser noter af skuffelse over ens tidligere og nuværende liv, selv med selve revolutionen (digtet "House of Visions" er særligt karakteristisk). I sit eksperiment befandt Bryusov sig alene: i æraen med at bygge en ny, sovjetisk poesi blev Bryusovs eksperimenter anset for at være for komplekse og "uforståelige for masserne"; repræsentanter for modernistisk poetik reagerede også negativt på dem.
Død
Den 9. oktober 1924 døde Bryusov i sin lejlighed i Moskva af lobar lungebetændelse. Digteren blev begravet på hovedstadens Novodevichy-kirkegård
Hovedtrækkene i Bryusovs kreativitet
I Bryusovs digte står læseren over for modsatte principper: livsbekræftende principper - kærlighed, opfordrer til at "erobre" livet gennem arbejde, til kampen for tilværelsen, for skabelsen - og pessimistiske (døden er lyksalighed, "sød nirvana", derfor står ønsket om død over alt; selvmord er "fristende", og skøre orgier er "kunstige edens hemmelige fornøjelser"). Og hovedpersonen i Bryusovs poesi er enten en modig, modig kæmper eller en mand, der er fortvivlet over livet, som ikke ser nogen anden vej end vejen til døden (sådan er især de allerede nævnte "Nellys digte", arbejde af en kurtisane med en "egoistisk sjæl").
Bryusovs stemninger er nogle gange modstridende; de afløser hinanden uden overgange. I sin poesi stræber Bryusov enten efter innovation og går igen tilbage til klassikernes gennemprøvede former. Trods ønsket om klassiske former er Bryusovs værk stadig ikke Empire, men Art Nouveau, som har absorberet modstridende kvaliteter. Hos ham ser vi en sammensmeltning af svære at kombinere kvaliteter. Ifølge Andrei Belys beskrivelse er Valery Bryusov "en digter af marmor og bronze"; på samme tid betragtede S. A. Vengerov Bryusov som en digter af "højtidelighed par excellence." Ifølge L. Kamenev er Bryusov en "hammer og juveler."
Bryusovs versifikation
Valery Bryusov ydede et stort bidrag til udviklingen af versformen, brugte aktivt upræcise rim, "frit vers" i Verhaerens ånd, udviklede "lange" meter (jambisk 12-meter med indre rim: "Nær den langsomme Nil, hvor Merida-søen er, i riget flammende Ra // har du længe elsket mig, som Osiris Isis, ven, dronning og søster...", den berømte 7-fods trochee uden caesura i "The Pale Horse": "Gaden" var som en storm. Folkemængderne passerede // Som om de blev forfulgt af en uundgåelig Doom... "), brugte skiftende linjer på forskellige meter (de såkaldte "lineære logaeds": "Mine læber nærmer sig // Til dine læber ..."). Disse eksperimenter blev frugtbart modtaget af yngre digtere. I 1890'erne udviklede Gippius Bryusov parallelt med Zinaida toniske vers (dolnik er et udtryk, han introducerede i russisk poesi i en artikel i 1918), men i modsætning til Gippius og efterfølgende Blok gav han få mindeværdige eksempler i fremtiden for dette vers sjældent cirkuleret: Bryusovs mest berømte debitorer er "The Coming Huns" (1904) og "The Third Autumn" (1920). I 1918 udgav Bryusov samlingen "Eksperimenter ...", som ikke satte kreative mål og var specifikt dedikeret til en bred vifte af eksperimenter inden for vers (ekstra lange linjeafslutninger, figurerede poesi osv.). I 1920'erne underviste Bryusov i poesi på forskellige institutter, nogle af hans kurser blev offentliggjort.
Bryusov i forskellige genrer
Bryusov forsøgte sig med mange litterære genrer.
Prosa
De mest berømte er Bryusovs historiske romaner "Sejrens alter", som beskriver Roms liv og skikke i det 4. århundrede e.Kr. e. og - i særdeleshed - "Fire Angel". Sidstnævnte afspejler perfekt tidens psykologi (Tyskland fra 1500-tallet), og formidler præcist stemningen fra tiden; Sergei Prokofiev skrev en opera af samme navn baseret på The Fire Angel. Motiverne i Bryusovs romaner svarer fuldt ud til motiverne i forfatterens poetiske værker; Ligesom poesi beskriver Bryusovs romaner æraen med den gamle verdens sammenbrud og skildrer dens individuelle repræsentanter, der standsede i tanker før ankomsten af en ny verden, støttet af friske, revitaliserende kræfter.
Bryusovs originale noveller, bygget på princippet om to verdener, udgjorde samlingen "Earthly Axis" (1907). I den romanistiske cyklus "Nætter og dage" vier Bryusov sig til "øjeblikkets filosofi", "lidenskabens religion". Bryusov skrev også fantastiske værker - romanen "Mountain of Stars", historierne "Rise of the Machines" (1908) og "Mutiny of the Machines" (1914), historien "The First Interplanetary", dystopien "Republic of the Machine". Sydkors” (1904-05). Bemærkelsesværdig er historien "Dasha's Trolovelse", hvor forfatteren portrætterer sin far, Yakov Bryusov, involveret i den liberale sociale bevægelse i 1860'erne. Historien "De sidste sider fra en kvindes dagbog" fik også betydelig kritisk opmærksomhed.
Oversættelser
Som oversætter gjorde Bryusov meget for russisk litteratur. Han afslørede for den russiske læser værket af den berømte belgiske bydigter Emile Verhaeren, og var den første oversætter af Paul Verlaines digte. Bryusovs oversættelser af værker af Edgar Allan Poe (digte), Romain Rolland ("Lilyuli"), Maurice Maeterlinck ("Pelléas og Mélezande", "Massacre of the Innocents"), Victor Hugo, Racine, Ausonius, Moliere ("Amphitryon") , Byron, Oscar er kendt Wilde (Hertuginden af Padua, The Ballad of Reading Gaol). Bryusov fuldstændig oversatte Goethes Faust og Virgils Æneide. I 1910'erne blev Bryusov fascineret af Armeniens poesi, oversatte mange digte af armenske digtere og kompilerede den grundlæggende samling "Armeniens Poesi fra oldtiden til i dag", for hvilken han blev tildelt titlen som Folkets Poet af Armenien i 1923, og Yerevan Linguistic University bærer hans navn.
Bryusov var oversættelsesteoretiker; nogle af hans ideer er stadig aktuelle i dag, en anmeldelse af “Verhaerne på Procrustean Bed” (1923) osv.
Kritik og litteraturkritik
Valery Bryusov begyndte at tale som litteraturkritiker tilbage i 1893, da han udvalgte digte af nybegyndere digtere (i øvrigt de samme som ham selv) til den første samling "Russiske symbolister". Den mest komplette samling af kritiske artikler af Bryusov er "Far and Close." I sine kritiske artikler afslørede Bryusov ikke blot teorien om symbolisme, men kom også med udsagn om formens afhængighed af indhold i litteraturen; poesi, som Bryusov mener, "kan og bør" studeres, for det er et håndværk, der har vigtig uddannelsesmæssig betydning. Ifølge Bryusov er adskillelse fra virkeligheden ødelæggende for kunstneren. Bryusovs værker om versificering ("Fundamentals of Poetry", etc.) er interessante. Bryusov var sympatisk over for proletariske digters arbejde, hvilket kommer til udtryk i hans artikler "I går, i dag og i morgen af russisk poesi", "Synthetics of Poetry".
Blandt Bryusovs litterære værker er de mest berømte hans værker viet til Alexander Pushkins biografi og arbejde (værker om Pushkins versifikation, "Breve fra Pushkin og til Pushkin", "Pushkin på Krim", "Pushkins forhold til regeringen," "Pushkins Lyceum-digte." I sidstnævnte Værket indeholder nyopdagede og restaurerede tekster af Pushkin Lyceum-eleven). Flere artikler ("Pushkin og livegenskab", en artikel om Pushkins poetiske teknik osv.) blev skrevet af Bryusov til den store russiske digters samlede værker (Brockhaus-udgaven). Bryusov studerede Nikolai Gogols værker (som udtrykt i hans tale "Forbrændt"), Baratynsky, Fyodor Tyutchev (Bryusov opdagede faktisk værket af denne talentfulde digter for det russiske samfund), Alexei Tolstoy.
Journalisten Bryusov
Bryusov begyndte sin journalistiske aktivitet i et magasin langt fra litterære storme - "Russian Archive", hvor han fra slutningen af 1890'erne gik gennem skolen for videnskabelig udgivelse under vejledning af en fremtrædende historiker og bladredaktør Bartenev, og fra 1900 til 1903 var han sekretæren for bladets redaktion. Udgivet i "Monthly Works" af Yasinsky (1900-1902).
Senere blev Bryusov hovedpersonen i magasinet "Scales" (1904-1909), det vigtigste organ for russisk symbolisme. Bryusov lagde al sin energi i redigering. Bryusov var både hovedforfatter og redaktør af Libra. Udover ham blev Andrei Bely, Konstantin Balmont, Vyacheslav Ivanov, Maximilian Voloshin, Mikhail Kuzmin udgivet der. Bryusov ledede også bogforlaget "Scorpion" og deltog i udgivelsen af almanakken fra dette forlag "Northern Flowers" (udgivet i 1901-1903, 1905 og 1911).
Bryusovs erfaring som redaktør blev taget i betragtning af Struve, da han inviterede digteren til at redigere den litterære afdeling af det ældste Moskva-magasin "Russian Thought" i 1910. Bryusov så sin mission som litterær redaktør i at fortsætte Vægtens traditioner. Snart begyndte Bryusov, ud over fiktion, at føre tilsyn med bibliografien og kritikken af bladet. Med ankomsten af en ny litterær redaktør, Alexey Tolstoy, Andrey Bely, Alexander Blok,
Den russiske digter, prosaforfatter, dramatiker og oversætter Valery Yakovlevich Bryusov blev født den 13. december (1. december, gammel stil) 1873 i Moskva i en købmandsfamilie. , studerede derefter ved Franz Kreimans (1885-1889) og Lev Polivanovs (1890-1893) gymnastiksale. I 1893 gik Bryusov ind på fakultetet for historie og filologi ved Moskva Universitet, hvorfra han dimitterede i 1899.
Bryusov begyndte tidligt som barn at skrive digte og historier. Allerede som 13-årig forbandt han sit fremtidige liv med poesi. Bryusovs tidligst kendte poetiske eksperimenter går tilbage til 1881; Noget senere udkom hans første historier. I sin ungdom betragtede Bryusov Nikolai Nekrasov som sit litterære idol, så blev han fascineret af Semyon Nadsons poesi. I begyndelsen af 1890'erne var tiden kommet for Bryusov til at blive interesseret i franske symbolisters værker - Charles Baudelaire, Paul Verlaine, Stéphane Mallarmé. I perioden fra 1894 til 1895 udgav han (under pseudonymet Valery Maslov) tre samlinger af "russiske symbolister", som omfattede mange af hans egne digte (inklusive under forskellige pseudonymer); de fleste af dem blev skrevet under indflydelse af franske symbolister. I tredje nummer af "Russiske symbolister" udkom Bryusovs enlinjedigt "Åh, luk dine blege ben", som hurtigt vandt berømmelse, hvilket sikrede en ironisk holdning til samlingerne fra offentligheden.
I 1895 udkom Bryusovs første digtbog, Chefs d'œuvre ("Mesterværker"), og i 1897 udkom en digtsamling, Me eum esse ("Dette er mig") om en verden af subjektivt dekadente oplevelser, der udråbt egocentrisme. I 1899, efter sin eksamen fra universitetet, besluttede Bryusov at hellige sig helt til litterær aktivitet. I to år arbejdede han som sekretær for redaktionen for det russiske arkivmagasin. Efter at have organiseret Scorpion-forlaget, som begyndte at udgive "ny litteratur" (modernisters værker), deltog Bryusov aktivt i at organisere almanakker og magasinet "Skalaer" (1904-1909), som blev talerøret for russisk symbolisme.
I 1900 blev Bryusovs bog "The Third Watch" udgivet, hvorefter forfatteren modtog anerkendelse som en stor digter. I 1903 udgav han bogen Urbi et Orbi ("Til byen og verden"), og i 1906 - digtsamlingen "Krans".
Bogen "Jordens akse" (1907) bestod af det fantastisk-symbolske drama "Jorden" og noveller. Bryusov er forfatter til romanerne "Fire Angel" (særudgave 1908), "Alter of Victory. A Tale of the 4th Century" (1911-1912), noveller og noveller (inkluderet i bogen "Nights and Days", 1913), historier "Rhea Silvia" (særudgave 1916), "Dashas trolovelse" (særudgave 1915), "Mozart" (1915).
Ved overgangen til det første årti af det tyvende århundrede blev Bryusovs poesi mere intim, nye træk i hans tekster dukkede op: intimitet, oprigtighed, enkelhed i udtrykket af tanker og følelser (samlingen "Alle melodier", 1909; bogen " Mirror of Shadows”, 1912).
© S. V. Malyutin
© S. V. Malyutin
Til Vera Komissarzhevskaya-teatret oversatte Bryusov stykkerne "Pelleas og Mélisande" af Maurice Maeterlinck (1907; iscenesat af Vsevolod Meyerhold) og "Francesca da Rimini" af Gabriele D'Annunzio (sammen med Vyacheslav Ivanov, 1908). Han udgav psykodramaet "The Traveler" (1911), tragedien "Dead Protesilaus" (1913). Han oversatte dramaturgien af Emile Verhaeren ("Helen af Sparta", 1909), Oscar Wilde ("Hertuginden af Padua", 1911), Moliere ("Amphitryon", 1913), Romain Roland ("Lilyuli", 1922).
Han arbejdede på oversættelser af Dante, Byron, Goethe og Maeterlinck. Oversættelser af Emile Verhaeren, Paul Verlaine, Poe, Oscar Wilde, en samling franske tekster fra det 19. århundrede, "Den store retor. Decimus Magna Ausonius' liv og skrifter" (1911), "Erotopaegnia. Ovids digte, Pentadia, Ausonia, Claudiana, Luxoria" blev udgivet i separate udgaver "(1917).
Under Første Verdenskrig stod Bryusov ved fronten som korrespondent for en af St. Petersborg-aviserne og skrev patriotiske digte.
Valery Bryusov hilste oktoberrevolutionen i 1917 velkommen og samarbejdede aktivt med den nye regering. I 1920 meldte han sig ind i kommunistpartiet.
I 1917-1919 ledede han Komiteen for Presseregistrering (siden 1918, en afdeling af det russiske bogkammer). Han var leder af Moskvas biblioteksafdeling ved Folkekommissariatet for Uddannelse (1918-1919), formand for præsidiet for Den All-Russiske Digterforening (1919-1921), siden 1919 arbejdede han på Statens Forlag og siden 1921 - leder af den litterære underafdeling af Institut for Kunstpædagogik ved Folkekommissariatet for Uddannelse. I 1921 organiserede han Institut for Højere Litteratur og Kunst (senere VLHI opkaldt efter V. Ya. Bryusov), og indtil slutningen af sit liv var han dets rektor og professor.
Bryusov deltog aktivt i forberedelsen af den første udgave af den store sovjetiske encyklopædi (han var redaktør for afdelingen for litteratur, kunst og lingvistik; det første bind blev udgivet efter Bryusovs død). I 1923, i forbindelse med sit 50-års jubilæum, modtog Bryusov et brev fra den sovjetiske regering, som noterede digterens talrige tjenester "til hele landet" og udtrykte "taknemmelighed til arbejdernes og bøndernes regering."
I 1920'erne (i samlingerne "Dali" (1922), "Mea" ("Skynd dig!", 1924) opdaterede Bryusov sin poetik radikalt ved at bruge rytme overbelastet med stress, rigelig allitteration, forrevne syntaks, neologismer, futuristiske versifikationsstrukturer. Mikhail Gasparov, som studerede det i detaljer, kaldte den afdøde Bryusov "akademisk avantgarde."
Den 9. oktober 1924 døde Bryusov i sin lejlighed i Moskva af lobar lungebetændelse. Digteren blev begravet på hovedstadens Novodevichy-kirkegård.
Valery Bryusov var gift med Joanna Runt (ægteskabet mellem dem blev indgået i 1897). Hun var digterens følgesvend og nærmeste medhjælper indtil hans død. Efter Bryusovs død blev hun vogter af hans arkiv og udgiver af sin mands arv.
Materialet er udarbejdet på baggrund af information fra åbne kilder.