В строфа L на първа глава: Ще дойде ли часът на моята свобода?
Време е, време е! - апелирам към нея;
Аз се скитам над морето (10), чакам времето,
Маню плаваше с корабите.
Под дрехата на бурите, спорейки с вълните,
По свободното кръстовище на морето
Кога ще започна свободното бягане?
Време е да напуснете скучния плаж
Имам враждебен елемент
природата е морето. А за Пушкин това е символ на свободата, символ на романтизма и Байрон. Затова тук е важно не самото море, а свързаните с него планове и надежди за освобождение.
LV и LVI строфи на първа глава: Роден съм за мирен живот, За селска тишина; В пустинята лирическият глас е по-звучен, творческите мечти са по-ярки. Отдавайки се на невинно свободно време, бродя над пустото езеро, И законът ми е далеч. Всяка сутрин се събуждам за сладко блаженство и свобода: чета малко, спя дълго, не улавям летяща слава. Нали така прекарах най-щастливите си дни през изминалите години в бездействие, в сянка? LVI Цветя, любов, село, безделие, Нива! Предан съм ти с душата си. Винаги се радвам да забележа разликата между Онегин и мен - тези строфи не са автобиографични, т.к Преди заточението си в Михайловское Пушкин никога не е живял на село толкова дълго, така че тук няма конкретен селски пейзаж, а абстрактно село. И изброяването „Цветя, любов, село, безделие, ниви” е много иронично. Лотман пише, че тези „строфи декларират два нови и много значими художествени принципа за Пушкин: отхвърлянето на лирическото сливане на автора и героя и скъсването с романтичната традиция, която изискваше създаването около стихотворението на атмосфера на интимна лирика изповедите на автора и въвличането на митологизираната биография на поета в сложна игра на взаимоотношения с поетическите образи." В лирическото отклонение от началото на седма глава: II Колко тъжна ми е твоята поява, Пролет, пролет! време е за любов! Какво вяло вълнение е в душата ми, в кръвта ми! С каква тежка нежност се наслаждавам на полъха на пролетта, който лъха в лицето ми в лоното на селската тишина! Или удоволствието ми е чуждо, И всичко, което радва, живее, Всичко, което се радва и сияе, Носи скука и умора на душата, която отдавна е мъртва, И всичко й се струва тъмно? III Или, без да се радваме на завръщането на листата, които загинаха през есента, Ние помним горчивата загуба, Чувайки новия шум на горите; Или с оживена природа Събираме ли с мисъл смутена Увяхването на нашите години, За които прераждане няма? Може би сред поетичен сън друга, стара пролет идва в мислите ни И кара сърцата ни да трептят Със сън за далечната страна, За чудна нощ, за луната...) Пушкин искрено, сваляйки литературния си маска, говори за чувствата си, той не просто заявява, че не обича пролетта, но се опитва да разбере причината за депресията си. Лотман смята, че отхвърляйки жанровата маска и ефекта на вътрешната полифония, Пушкин развива по нов начин традиционните теми на романтизма, с които свързва принципите на новата лирика. Настъпването на пролетта, обновяването на природата за Пушкин също ни напомня за собственото му стареене, за изгубената му младост, а такива поетични формули като „поетичен сън“, „друга, стара пролет“, „прекрасна нощ“ събуждат у нас спомена за на убития Ленски, смъртта, която го намерих в „пролетта на дните му“. И може би тази препратка ни тласка да сравним отминалата младост на Пушкин и отминалата младост, а с нея и живота на Ленски. I В онези дни, когато в градините на Лицея цъфтях безметежно, С охота четях Апулей, но не четях Цицерон, В онези дни в тайнствените долини, През пролетта, с лебедови зовове, Край водите, блестящи в тишина , започна да ми се явява музата. Студентската ми килия внезапно светна: музата в нея откри празник на младежки начинания, възпя детски радости, и славата на нашата древност, и трепетни мечти на сърцата... IV Но аз изостанах от техния съюз И избягах в далечината. .. Тя ме последва. Колко пъти нежната муза е подслаждала мълчаливия ми път с магията на тайна история! Колко често по скалите на Кавказ Тя яздеше на кон с мен като Ленора, на лунна светлина! Колко често покрай бреговете на Таврида Тя ме водеше в тъмнината на нощта, за да слушам шума на морето, тихия шепот на Нереидата, дълбокия, вечен хор на укрепленията, химна на възхвала на бащата на светове. В това лирическо отклонение природата се променя заедно с периодите на творческия и жизнения път на Пушкин. Първата строфа се отнася до началото на поемата „Демон“ и показва онзи период от живота на Пушкин, който самият той характеризира по следния начин: „В най-добрия. време на живота, сърцето, още не охладено от опита, е достъпно за красивото. Това е лековерно и нежно. В 4-та строфа поетът говори за южното изгнание и страстта към романтизма. Някои географски обекти се отнасят до конкретни произведения: „Кавказките скали“ е алюзия към „Кавказкият затворник“, „Бреговете на Таврида“ е препратка към „Бахчисарайския фонтан“. В „Пътешествията на Онегин“ Пушкин пише за новото си отношение и възприемане на природата: Имам нужда от други картини: Обичам пясъчен склон, Пред една хижа има две офики, Порта, счупена ограда, Има сиви облаци в небе, Пред гумно има купчини слама и езерце под навеса на гъсти върби, Шир от млади патици; Тук природата се възприема реалистично, поетът я гледа директно, извън условностите на литературната традиция. Сега той намира поезията в самата реалност. И така, виждаме, че за разлика от Онегин авторът в романа е възприемчив към природата на всички етапи от своето развитие и това възприятие заема важно място в неговия вътрешен свят. . Въпреки че първоначално това възприятие беше идилично и романтично, то се промени и разви. В края на романа авторът възприема природата такава, каквато е, вижда поезия в нея и я смята за важна и неразделна част от своя живот, своя духовен опит.
Отношението на Онегин към природата
Първият пейзаж, който виждаме в EO, е в края на първата глава: Колко често през лятото,Когато е ясно и светло
Нощно небе над Нева (8)
И водите са весели стъклени
Лицето на Диана не отразява
Спомняйки си романите от предишни години,
Спомняйки си моята стара любов,
Отново чувствителен, небрежен,
Полъх на благодатната нощ
Наслаждавахме се мълчаливо!
Като зелена гора от затвора
Сънливият затворник е преместен,
Така бяхме увлечени от мечтата
Млад в началото на живота.
Тази строфа не говори директно за отношението на автора и героя към тази картина на природата, тяхното поетично и свободолюбиво настроение се предава по-специално с помощта на поетични образи („Нощно небе“, „Лицето на Даяна”) и автореминисценция от „Братята” - разбойници” („В зелената гора от затвора”).
Следващата строфа, която говори за природата, ни разказва за пристигането на Онегин в селото:
Два дни му се сториха нови
Самотни полета
Прохладата на мрачния дъб,
Шумене на тих поток;
На третата горичка, хълм и поле
Той вече не беше зает;
След това предизвикаха сън;
Тогава той видя ясно
Че на село скуката е същата,
Въпреки че няма улици или дворци,
Без карти, без топки, без стихове.
Хандра го чакаше на стража,
И тя хукна след него,
Като сянка или вярна съпруга.
Началото на строфата напомня стихотворението "Демон". В „Демонът“, след описание на радостно и ентусиазирано възприемане на живота, следва период на съмнение и разочарование. Паралелизмът в този случай обаче е отрицателен, тъй като новите впечатления на Онегин, който се озовава в селото, скоро се заменят с обичайната му скука и меланхолия. Те са причинени не толкова от красотата на природата, колкото от смяната на средата. По същество Онегин е безразличен към природата.
Ако в тази строфа за природата се говори в абстрактни поетични изрази, то в 1-ва строфа на втора глава тя е описана подробно и тази красота и живописност контрастират с монотонността на скучния и мрачен живот на Онегин.
Селото, където скучаеше Евгений,
Имаше прекрасен ъгъл;
Има един приятел на невинните удоволствия
Бих могъл да благословя небето.
Домът на господаря е уединен,
Защитен от ветровете от планина,
Той стоеше над реката. В далечината
Пред него те блестяха и цъфтяха
Златни ливади и поля,
Минаха села; тук-там
Стадата обикаляха по поляните,
И сенникът се разшири надебелено
Огромна, занемарена градина,
Подслон на мътещи дриади.
Както пише Лотман, „това описание отразява чертите на Михайловски, но селото на Онегин не е копие на реална местност, известна на Пушкин, а художествен образ“. Тук авторът посочва възможността за различно отношение към природата от това, на което е способен Онегин. Един „приятел на невинните удоволствия“ би могъл да се радва на природата и да намира в нея източник на духовно издигане. Онегин обаче е затворен за подобни преживявания.
С течение на времето Онегин свиква с тихия селски живот. Четвъртата глава описва как той прекарва времето си през лятото:
А какво да кажем за Онегин? Между другото, братя!
Моля за търпение:
Ежедневните му дейности
Ще ви го опиша подробно.
Онегин живял като отшелник:
През лятото ставаше в седем часа
И мина леко
До реката, течаща под планината;
Подражавайки на певицата Гулнара,
Този Хелеспонт плува,
Тогава изпих кафето си,
Разглеждане на лошо списание
И се облече...
Ходене, четене, дълбок сън,
Горска сянка, шум на потоци,
Понякога чернооки бели
Млада и свежа целувка,
Послушен, ревностен кон е юзда,
Обядът е доста причудлив,
Бутилка леко вино,
Самота, тишина:
Това е светият живот на Онегин;
И той е безчувствен към нея
Предаден, червени летни дни
В безгрижно блаженство, освен
Забравяйки и града, и приятелите,
И скуката от празничните дейности.
Това описание е доста автобиографично и подобно на живота на самия Пушкин в Михайловски. Но въпреки плуването, разходките и конната езда тук не се говори за самата селска природа, а само за средата, в която Онегин живее сега. Той се отдаде на този селски живот „безчувствено“, тоест без да осъзнава стойността на този живот.
Радостите на живота в провинцията, в непосредствена близост до природата, са изброени в многословие, което подчертава безразличието на Онегин към природата:
„Ходене, четене, дълбок сън,
Горска сянка, шумолещи потоци...
Последното споменаване на природата във връзка с Онегин е в края на осма глава:
Дните бързаха; в нагрят въздух
Зимата вече беше разрешена;
И той не стана поет,
Не е умрял, не е полудял.
Природата се появява в романа в различни образи: това са пейзажни скици и естественият, хармоничен свят, противопоставящ се на суетата и объркването на човешката душа, умиротворяващ и облагородяващ и източник на изразителни средства за пресъздаване на различните душевни състояния на героите. .
Потвърждавайки непостоянството и изменчивостта на женските чувства, Онегин ги сравнява с мимолетни природни явления:
Младата девойка ще се промени повече от веднъж
Мечтите са лесни мечти;
Така че дървото има свои собствени листа
Сменя се всяка пролет.
Така че, очевидно, е било предопределено от небето.
Ярки, цветни картини на природата, разпръснати из пъстрия сюжет на романа, блестят и блестят като скъпоценни камъни. Много от тях се окриляват и заживяват като самостоятелни произведения. Авторът обаче изобразява природата не възторжено-романтично, а субективно-реалистично - все пак вечната и многолика природа е обективно съвършена и не се нуждае от словесна украса. Понякога Пушкин дори си позволява нотка ирония, когато описва най-малко любимите си сезони:
Но нашето северно лято,
Карикатура на южните зими,
Ще мига и не: това е известно,
Въпреки че не искаме да си го признаем...
Мъгла лежеше над полетата,
Шумен керван от гъски
Изпънат на юг: приближава
Доста скучно време;
Извън двора вече беше ноември.
Но дори в тези иронични скици има удивителна прецизност, удивителна точност в предаването на настроенията. Поетът отдаде почит на всички сезони. След тъжното, изпълнено с очакване („природата чакаше, чакаше зимата“), понякога, когато богатите, ярки цветове на узрялата природа бяха заменени от едноцветно черно и сиво, идва дългоочакваната зима:
Зима!.. Селянинът, триумфиращ,
На дървата за огрев подновява пътеката;
Конят му мирише на сняг,
Пътувайки някак...
Верен на истината на живота, Пушкин рисува не просто зимен пейзаж, той създава психологически портрет на началото на сезона, образ на зимата, възприеман от селяните. За хората природата е не само обект на възхищение, но и благоприятен период за разходки с шейни след есенния офроуд сезон. Детайлите на селския зимен живот са пресъздадени доста поетично: червен пояс на фона на ярко бял, блестящ снежен килим, бързият полет на каруца, взривяваща своите „пухкави юзди“. И все пак поетизирането на прости, незабележителни житейски явления е предизвикателно дръзко за художествената литература от онова време. Но Пушкин демонстративно подчертава принципа на реалистичното виждане на света:
Но може би този вид
Снимките няма да ви привлекат:
Всичко това е низша природа;
Тук няма много елегантно.
Противопоставяйки своя зимен пейзаж, богат на реалистични детайли, с изящни изображения в „луксозен стил“ на „всички нюанси на зимното блаженство“, поетът защитава правото на творческа независимост и естественост.
Но Пушкин е променлив и многостранен. През погледа на своята любима героиня той пресъздава образа на пъстра и поетична зима:
Татяна (руска душа,
Без да знам защо)
Със своята студена красота
Обичах руската зима,
Има скреж на слънце в мразовит ден,
И шейната и късната зора
Сиянието на розов сняг,
И тъмнината на Богоявленските вечери.
Пушкин рисува пристигането на пролетта с ярки, светли цветове.
Радостта от пробуждането на природата, обновяването на живота се предава с различни определения, епитети и изобилие от глаголи:
Ясната усмивка на природата
Чрез сън той поздравява утрото на годината;
Небесата блестят в синьо.
Все още прозрачни, гори
Сякаш позеленяват.
Но Пушкин не просто отразява външния свят; природата е фонът, на който протича духовният живот на човека. Вътрешният живот не винаги е в унисон с промените в природата; в този случай контрастът между естествеността на природните явления и душевния смут подчертава настроението на героя. Ясно, безоблачно небе и прозрачен въздух правят духовната тъга още по-трудна.
Колко тъжен ми е твоят вид,
Пролет, пролет! време е за любов!
Какво вяло вълнение
В душата ми, в кръвта ми!
С каква тежка нежност
Наслаждавам се на ветреца
В лицето на духащата пролет...
Това, което ме вдъхновяваше в младостта ми, даваше ми сила и енергия, сега ми причинява само тъга. В душата няма радост от откриването на света - има само тежестта на минали години и несбъднати надежди.
Пушкин перфектно описва една лятна вечер, окъпана в лунна светлина, изпълнена със спокойни звуци. Всеки звук се чува ясно, дори и най-тихият. Тишината очарова с хармонията на почиващата природа, тишина и спокойствие.
Вярно, Татяна, потънала в мечтите си, този път не се възхищава на красотата на природата;
Вечер беше. Небето потъмняваше. вода
Те течаха тихо. Бръмбарът бръмчеше.
Хоровете вече се разпускаха;
Вече отвъд реката, димящо, горяло
Риболовен огън.
И накрая – есента. Любимото време на Пушкин, бунт от цветове на зряла природа, време на плодотворна творческа работа и вдъхновение. Ярките, наситени цветове радват окото и душата, но тревогата вече се прокрадва в сърцето - разцветът е кратък, суровата зима скоро ще погълне тази прощална усмивка на природата:
Златната есен дойде
Природата е трепетна, бледа,
Като жертва, луксозно украсена...
Тук е северът, облаците го настигат,
Дишаше, виеше - и ето я
Чародейката зима идва.
Образът на есента е трагичен и защото се възприема през очите на Татяна, чиито чувства са изострени до краен предел. Прощава се с момичешките си мечти, с любимите селски пейзажи. Детството й свършва, водят я „на панаира на булките“, а сърцето й се къса от несподелена любов и безнадеждност.
За Пушкин природата е свят на хармония, източник на вътрешен мир. Духовната връзка с природата е знак за дълбока природа, отхвърлянето й е характеристика на духовната бедност, ограниченията на човек.
1.
2.
3.
4.
5.
„Пушкин нямаше нужда да ходи в Италия за снимки на красива природа: красивата природа беше на една ръка разстояние тук, в Русия, в нейните равни и монотонни степи, под нейното вечно сиво небе, в нейните тъжни села и нейните богати и бедни градове ...." Тези думи на Белински, характеризиращи лириката на Пушкин, са верни и по отношение на романа „Евгений Онегин“, чийто енциклопедизъм се определя не само от широчината на обхващане на предмети и явления от „съвременния реален живот“, но и от описание на пълния цикъл на природните явления. „Има плодородна пролет, и горещо лято, и гнила дъждовна есен, и мразовита зима.“
Пейзажите в "Евгений Онегин" са предимно конкретни и реалистични. По този повод поетът иронично отбелязва: „Но може би този вид Картини няма да те привлекат: Всичко това е низост; Тук няма много елегантно.“
Функциите на пейзажа в романа са различни: създава фон, на който се развива действието, създава настроение, рамкира чувствата и емоциите на автора в лирически отклонения, разкрива вътрешния облик на героите, забавя хода на сюжетно действие.
Един от първите пейзажи в романа е описание на селото, „където Евгений скучаеше“:
Два дни му се сториха нови
Самотни полета
Прохладата на мрачния дъб,
Шумене на тих поток;
На третата горичка, хълм и поле
Той вече не беше зает...
„Селските” пейзажи в романа се връщат към литературната традиция. „Уединени полета“, „мърморенето на тих поток“, „непроницаеми сводове“, „сенчест балдахин“ - всичко това, както отбеляза В. Набоков, са „сладки клишета на френската поезия“.
Разглеждайки този пейзаж, В. Набоков отбелязва, че споменатият тук „поток“ ще присъства и в други селски пейзажи. Изследователят проследява пътя на този поток: той тече от извора, разположен в имението на Ленски, през градината на Ларинови, близо до липовата алея, след това завива близо до хълма и минава през горичките, принадлежащи на Онегин. В. Набоков смята, че именно този поток (символ на раздялата в съзнанието на Татяна) в съня на героинята се е превърнал в бърз поток.
„Селският“ пейзаж действа като средство за характеризиране на героя, подчертавайки наситеността на Онегин с впечатленията от живота, неговата студенина и разочарование, умствена умора, безразличие към живота и природата като неразделна част от него.
За разлика от своя герой, авторът ни се явява като „жив” човек, емоционален, любящ характер и внимателен към всичко, което го заобикаля. В лиричните отклонения на романа често се появяват картини на природата, благодарение на които авторът спори със своя герой. Същата проста селска картина се явява пред погледа на Пушкин като великолепен летен пейзаж: „уединена господарска къща“, „огромна, занемарена градина“, цъфтящи ливади и златни ниви, стада, лениво скитащи по ливадите,
С помощта на пейзажи Пушкин разкрива и вътрешния свят на Татяна:
Тя обичаше на балкона
Предупреди зората,
Когато е на бледо небе
Танцът на звездите изчезва,
И тихо ръбът на земята светва...
Този романтичен пейзаж корелира с младостта на Татяна, с очакването на първата любов. Освен това още в тази картина Пушкин определя психическия състав на героинята - нейната замисленост, мечтателност, поезия.
Татяна често е изобразявана в романа на фона на природни образи - звездното небе, трептящата луна, изгряващата зора. Тя си пожелава нещо върху падаща звезда; посещението й на гроба на Ленски е осветено от мистериозната светлина на луната. Както отбелязва К. Кедров, „цялата вселена на Татяна се разкрива в природните и космически образи на романа“1.
Любовта на героинята към всичко руско и национално, чистотата и чистотата на душата й се подчертават от ослепителния зимен пейзаж:
Татяна (руска душа,
Без да знам защо)
Със своята студена красота
Обичах руската зима,
Има скреж на слънце в мразовит ден,
И шейната и късната зора
Сиянието на розов сняг,
И тъмнината на Богоявленските вечери.
Пушкин също подчертава неразривната връзка на Татяна с природния свят с друг пейзаж. В навечерието на заминаването си за Москва, както със стари приятели, тя се сбогува с полета и „спокойни долини“, гори и „познати планински върхове“:
Разходките й продължават дълго.
Сега е или хълм, или поток
Спират те волю или неволю
Татяна с нейния чар.
Пейзажът също символизира възрастта на героинята и промените в нейната съдба. Така настъпването на есента в романа съвпада с ерата на зрелостта в живота на Татяна, с нейния брак:
Златната есен дойде.
Природата е трепетна, бледа,
Като жертва, луксозно украсена...
Зад нея е безгрижна, щастлива младост, първа любов... Сега на героинята й предстои дълго „зимно пътуване“. Бракът за нея е само изпълнение на житейски дълг, където душата не се оживява от любов. Мисля, че това метафорично намеква поетът: „Татяна се страхува от зимното пътуване“. Факт е, че в славянската езическа традиция зимата и сланата са свързани със смъртта. В романа на Пушкин това е умирането на надеждите на младостта, романтичните заблуди на емоциите на първата любов.
Като цяло в „Евгений Онегин“ срещаме много зимни пейзажи. „Руската зима е по-добра от руското лято - тази карикатура на южните зими. Тя прилича на себе си, докато нашето лято прилича на лято, както пейзажните дървета в театъра са като истински дървета в гората. Пушкин беше първият, който разбра това и пръв го изрази“, пише Белински.
Зимните пейзажи в „Евгений Онегин“ са пълни с неизразимо очарование: пукането на слана, която сребри сред полетата; река, искряща от лед; първият сняг пада като звезди на „брега”; дървета в „зимно сребро“; „има светлинни шарки върху стъклото и меко покрити планини на зимата с брилянтен килим.“ И в същото време тези картини са много реалистични, конкретни, свързани с руския селски живот и селския живот:
Зима!.. Селянинът, триумфиращ,
На дървата за огрев подновява пътеката;
Конят му мирише на сняг,
Пътувайки някак;
Пухкави юзди експлодират,
Дръзката карета лети;
Кочияшът сяда на гредата
В палто от овча кожа и червен пояс.
Ето тичащо момче от двора,
Засадил бъг в шейната,
Превръща се в кон...
Подобна реалистична конкретност е характерна и за есенните пейзажи в Евгений Онегин. Тук картините от природата играят ролята на фон, на който се развива действието. Поетът свързва пристигането на есента с прекратяването на селската работа: „на полето шумът от работата е спрял“, „на разсъмване пастирът вече не изгонва кравите от обора“. Идва доста скучно време.
Какво да правим в пустинята по това време?
Разходка? Селото по това време
Неволно притеснява окото
Монотонна голота.
Но есента минава, минава сурова зима и отново „с ясна усмивка природата посреща утрото на годината чрез сън“ - пролетта, с нейните ярки, буйни цветове и постоянния триумф на живота, радостно обновление:
Водени от пролетни лъчи,
Вече има сняг от околните планини
Избяга през кални потоци
Към наводнените поляни.
Ясната усмивка на природата
Чрез сън той поздравява утрото на годината;
Небесата блестят в синьо.
Все още прозрачни, гори
Сякаш позеленяват.
Пчела за полеви данък
Лети от восъчна клетка.
Долините са сухи и цветни;
Стадата шумят и славеят
Вече пее в тишината на нощта.
Поетът свързва пролетта с младостта, с любовта, с трепетните сърца. И този пейзаж плавно се превръща в лирично отклонение, сливайки се със спомените на автора за това, което е толкова скъпо за душата му. В допълнение, картината на обновяването на природата, парадоксално, припомня „избледняването на нашите години“, събуждайки в душата на поета мисли за вечното.
Този романтичен пейзаж извиква романтичен образ - образа на поет, починал "в разцвета на живота си". И тук възниква тънък мотив за противопоставяне между вечната, могъща природа и крехката човешка съдба. Очарователната картина на поток сред зелена поляна, река, пеене на славей и цъфтящи шипки контрастира с картината на надгробния камък „в сянката на два остарели бора“, където лежи преждевременната смърт на Владимир Ленски. Така възраждането на природата и „полъхът на буйна пролет” ни напомнят за мечтите на младостта и в същото време за крехкостта на човешкото съществуване.
Но в романа има и друг пролетен пейзаж. Може би може да се нарече градско:
Пролетта го изживява: за първи път
Вашите стаи са заключени,
Къде е изкарал зимата като мармот?
Двойна дограма, камина
Той си тръгва в ясно утро,
Втурване по Нева в шейна.
Върху син лед с белези
Слънцето играе; мръсен се топи
Има сняг по улиците...
Природата тук също е свързана с човешките чувства. Така този „прозаичен“ пейзаж корелира с любовта на Онегин. И Пушкин, явно симпатизиращ на героя, все пак съвсем определено изразява отношението си към закъснялата му страст:
Любов за всички възрасти;
Но на млади, девствени сърца
Нейните импулси са полезни,
Като пролетни бури по нивите...
Но в късна и безплодна възраст,
В края на нашите години,
Тъжна е страстта на мъртвата следа:
Така че есенните бури са студени
Една поляна се превръща в блато
И оголват гората наоколо.
Така че пейзажите в „Евгений Онегин“ често са символични: поетът свързва живота на природата с човешките съдби, с чувствата на героите. Но в романа Пушкин продължава да отстоява специалната конкретност и реализъм на пейзажа, съпоставяйки картините на природата с руския живот, с националните характеристики на живота. Отминаха дните, когато поетът се нуждаеше от „пустини, ръбове на перлени вълни, И шум на морето, и купчини скали“ - сега напълно различни картини са сладки за неговия поглед:
Обичам пясъчния склон,
Пред хижата има две офика,
Порта, счупена ограда,
В небето има сиви облаци,
Има купчини слама пред хармана -
Да, езерце под короната на гъсти върби,
Просторът на младите патици...
Пушкин пресъздава руската природа в цялата й оригиналност и ние усещаме колко близка е тя до него, колко „вярна” е неговата поезия към руската действителност.
Природата в романа на А. С. Пушкин „Евгений Онегин“
Домът на господаря е уединен,
Защитен от вятъра от планина,
Той стоеше над реката. В далечината
Пред него те блестяха и цъфтяха
Златни ливади и ниви...
А. С. Пушкин
Александър Сергеевич Пушкин, като истински лирик и патриот, не можеше да не обича руската природа. В нея той видя рационализъм, мир, съвършеното Божие творение. Най-разнообразни картини на природата могат да се видят в текстовете на поета и в неговия роман „Евгений Онегин“. Но не бива да мислим, че Александър Сергеевич описва природата само за да създаде фон, на който неговите герои ще действат, страдат и измъчват и дори умират.
Природата в романа е персонифицирана, тя е почти героинята на творбата, органично влизаща в тъканта на разказа, помагайки да се разберат характерите на героите. С любов към природата авторът изпитва своите герои за духовност, а Пушкин обяснява неприязънта или безразличието на някои герои към нея с разходите за тяхното възпитание или пълна безчувственост.
Селото, където скучаеше Евгений,
Беше прекрасно място...
Домът на господаря е уединен...
Той стоеше над реката. В далечината
Пред него те блестяха и цъфтяха
Златни ливади и ниви...
Сред девствената красота самият човек става по-чист, по-душевен и по-богат духовно. Само искрен и мил човек, притежаващ не толкова интелигентност, колкото сърдечност, може да види и оцени света. Поетът доказва това с образа на любимата си героиня Татяна Ларина.
Тя обичаше на балкона
Предупреди зората,
Когато е на бледо небе
Танцът на звездите изчезва,
И тихо ръбът на земята свети,
И, предвестникът на утрото, вятърът духа,
И денят постепенно изгрява.
Природата в романа „Евгений Онегин“ е ефективна, тя не остава безразлична към героите, тя ги „придружава“, утешава ги или ги предупреждава за бъдещето (сънят на Татяна). Неслучайно авторът пише, че Татяна обичала руската зима. Това е един вид декларация за любов към Русия, която не може да си представим без бял, пухкав сняг, разходки с шейна, зимни забавления и суровата красота на севера. Би било неестествено, ако Пушкин покаже „селското момиче“ Татяна като страстен патриот, но чрез любовта към природата на родния й край се разкрива истинската духовна красота на героинята.
Татяна (руска душа,
Без да знам защо)
Със своята студена красота
Обичах руската зима,
Има скреж на слънце в мразовит ден,
И шейната и късната зора
Сиянието на розов сняг,
И тъмнината на Богоявленските вечери.
Описанието на картини на природата е възможност за автора да разкаже за любовта си към Русия, нейните безкрайни простори и красиви пейзажи. Разбира се, Пушкин обича родината си, иначе не би могъл да „създаде“ толкова великолепни картини.
Тази година времето беше есенно
Стоях в двора дълго време,
Зимата чакаше, природата чакаше.
Сняг валеше само през януари
На третата вечер. Събуждам се рано
Татяна видя през прозореца
На сутринта дворът побеля,
Завеси, покриви и огради,
Има светли шарки по стъклото.
Дървета в зимно сребро...
Природата в описанието на Пушкин не е бездушна сама по себе си, тя е жив, трепетен свят, сред който живеят героите на поета, и неслучайно в гранитния Санкт Петербург, превърнала се в светска дама, Татяна с тъга си спомня селото с неговите прост начин на живот, където героинята напусна своите роднини, където се роди нейната единствена и незабравима любов.
Сега се радвам да го подаря
Всички тези дрипи на маскарад,
За рафт с книги, за дива градина,
За нашия беден дом,
За онези места, където. за първи път,
Онегин, видях те,
Да за скромното гробище,
Къде е днес кръстът и сянката на клоните?
Над бедната ми бавачка...
Така се случи в литературата на 19 век, че описанието на картини на природата не беше самоцел за авторите, а изразително художествено средство, което обясняваше психологическото настроение на героя, неговата хармония със света около него или раздор . И в романа на Пушкин „Евгений Онегин“ природата помага да се разбере по-добре психическото състояние на героите, планът на автора, който показва живота на съвременниците му в цялото му разнообразие и красотата на земята.
Зората изгрява в студения мрак;
В нивите замлъкна шумът от работата;
С гладния си вълк
Вълк излиза на пътя...
Библиография
За подготовката на тази работа са използвани материали от сайта http://ilib.ru/