Маяковски за първи път влезе в литературата с появата на манифеста „Шамар в лицето на обществения вкус“, който очертава програмата на футуриста. Той не просто влиза в литературата, той нахлува в нея и прави радикални промени в нея. В манифеста той нарича футуристите „лицето на нашето време“ и излага предложението им да „изхвърлят Пушкин, Достоевски, Толстой и други от кораба на модерността“. Той казва, че те декларират „неустоима омраза към езика, който е съществувал преди тях“. Това изисква „увеличаване на обема на речника с произволни и неволни думи“, като по този начин се създава „иновация на думите“.
Футуризмът оказва голямо влияние върху ранното творчество на В. Маяковски. Като „иновация на словото” поетът, използвайки традиционните начини на словообразуване, създава свои, нови форми: Присмивам се, Декемврийска вечер, Мила, насълзени очи, Дъждът плака и други. Маяковски въвежда радикална промяна в техниката на руския стих. Той установява нови методи на римуване, близки до ораторското слово. В статията си "Как се прави поезия?" Маяковски пише, че поставя най-характерната дума в края на реда и избира рима за нея. Маяковски нарушава т. нар. силабико-тоничен стих, установен от реформата на В. Тредиаковски в началото на 18 век, и създава тонична версификация, при която дължината на стиха се определя от броя на думите с пълно ударение.
Маяковски използва стълбовидна структура на стихове, където всяка дума - „стъпка“ - има логическо ударение и носи определен семантичен товар. Използвайки на пръв поглед обикновени лексикални единици, понякога с нови форми на формиране, Маяковски успя да създаде зашеметяващи метафори: „те вървяха бързащо“, тоест вървяха напред-назад, надясно и напречно. Често зашеметяваща метафора се разгръща в цялата строфа:
Ето ме цялата в болка и синини.
Завещавам ви овощна градина
великата ми душа.
Почти всяко произведение на Маяковски съдържа голям брой метафори - зашеметяващи, материализиращи, разширени; различни сравнения - „Ще водя Папомон на верига като мопс“ и други, неологизми, хиперболи, по-рядко - техниката на контактно повторение („Слава, слава, слава на героите!!!“) Темите на всички ранните произведения на В. Маяковски имат нещо общо: човекът голяма любов, страст, човек „за сърцето“ се оказва ненужен, неподходящ, осмиван. Те съдържат вик на болка, отчаяние, проклятия от лъжата и подлостта на заобикалящия свят. Поетът очаква появата на реална личност: “Пак тласкан от копнеж по хора отивам...”. Поетът има „копнеж за хората“, копнеж за човека; но след това, оглеждайки се, той вижда, че пред него, вместо човек, е някакво странно същество, лишено от човешки вид:
Два аршина безлико розово тесто:
Поне белегът беше избродиран в ъгъла.
Няма лица, няма хора - това е основната идея на много от ранните стихове на Маяковски.
Един час от тук до чиста алея
вашата отпусната мазнина ще изтече върху човека...
Тлъсти, лъскави създания съставляват масата на околните. Ако Блок в „Танци на смъртта“ пише: „Колко е трудно за мъртвия сред хората...“, тогава може да се каже за традицията на младия Маяковски: колко е трудно за живия сред мъртвите. Екстравертът Маяковски се харесва на хората, но не среща разбиране. През този период дялът на поета е характерно засилено чувство на самота, близко до това на Лермонтов или Есенин. Все по-често в ранните текстове се появяват очертания на затвора, посочва се образът на „животът е затвор“, възникват асоциации, които носят идеята за несвобода: бог, хванат от ласо в небето; полицаи, разпънати на кръстопът. В стихотворението „На всичко” този образ се разраства до огромни размери:
Цялата земя е каторжник с половината
бръсната глава!
Животът в ранните стихове на Маяковски е несвободен, окован, зачеркнат от затворнически решетки.
Половината ти живот мина, сега не можеш да избягаш...
Аз съм затворник. За мен няма откуп.
Земята е вързана, проклета.
Бих изкупил всички с моята любов,
Да, къщите са заобиколени от океан от него!
Животът е затворен, „океанът на любовта“ е затворен в къщи - така се появява реалността в ранната поезия на Маяковски. Наред с образа на затвора, „заградата“, окованата земя, в творчеството на Маяковски се развива друг образ, първоначално трагично оцветен - образът на слънцето. Слънцето в ранния Маяковски често се появява в мрачна светлина. Слънцето е мъчител, проливащ кръвта на хората; слънцето, едва проникнало в малка пукнатина, „като малка гнойна рана“, веднага се скрива, затъмнява, победено от мрака и тясното пространство. Слънцето е „автократ на небето“, тлъсто и червено, пътуващо „по пътеките на покривите“. Ранният Маяковски си е представял „косите скули на океана“; той е мечтал за необятните простори на живота. Образът на океана, подобно на образа на слънцето в ранните години на творчеството, е вътрешно ограничен и несвободен. Точно както слънцето е блокирано от решетка, така океанът е затиснат в менгеме.
Любовта на гиганта, "сфинкса" на Маяковски е грандиозна, велика:
любов моя,
Подобно на апостола по това време,
Ще унищожа пътища на хиляди хиляди.
Поетът е „красиво болен“, сърцето му „гори“. В стихотворението "Облак в панталони" любовта е необходима, тя е красива, дори и да носи болка:
Влача се през живота
Милиони огромни чисти любови
И милион мръсни малки обичат.
В “Spine Flute” има нотки на отчаяние; унищожението е насочено към себе си: „Както и да е, знам, скоро ще умра.“ В стихотворението „На всичко“ Маяковски, наричайки себе си „най-великият Дон Кихот“, казва:
Само в трескавия ми мозък беше ти!
Имаше... Любовта си отива.
И в стихотворението „Война и мир” поетът се страхува да не се спъне, да загуби това, което е останало:
Ако се спъна, последната ми любов ще бъде бебето
завинаги ще потъне в димния басейн
В стихотворението "Човекът" Маяковски е в пламъка на любовта.
Само болката ми е по-остра - ще ме обгърне в огън,
На неизгарящия огън на невъобразимата любов.
Огънят не гори, но любовта е немислима, а болката все по-остра... И Маяковски е хвърлен в друга стихия. Той преминава към темата за изкуството на поета, неговото творчество. Тук поетът възхвалява необуздаността, свободата на творческото въображение. Той шумно заявява, че не е като всички останали и въображението му е способно да преобърне целия свят:
Можеха да свирят Ноктюрно
На флейтата на дренажната тръба?
Той е „прахосник и прахосник на безценни думи“. Поетът не е защитен от мръсотията на околния свят, кацнала „на пеперудата на сърцето на поета”. Стихотворението „Хей” ясно показва, че въображението на поета наистина няма граници:
хей Човек, самата земя
покани за валс!
Маяковски в стихотворението си „Работникът поет” доказва, че работата на поета е същата като работата на стругаря, няма разлика между техник и поет. Те са равни.
Сърцата са като двигатели.
Душата е същият хитър двигател.
Основната, водеща тема за младия Маяковски е поезията.
Искам една отрова -
пие и пие поезия.
Поезията на поета е неразривно свързана с живота му.
Виждате ли - ноктите на думите
Прикован съм към хартията.
Оценявайки творчеството си като нещо по-висше, нечовешко, поетът пише:
Ще забравя годината, деня, датата.
Ще се затворя сам с лист хартия,
Бъдете създадени, просветени от страданието
думите са нечовешка магия.
Поезията на Маяковски е „нечовешка магия“.
В. Маяковскивлезе в историята на руската литература на ХХ век като новаторски поет. Той внася много нови неща както в съдържанието, така и във формата на стиха.
Ако вземем предвид съдържание, тогава Маяковски усвоява нови теми за революцията, гражданската война, социалистическото строителство и в този аспект. Което беше типично само за него. Това се изразява в съчетаването на лиричен и сатиричен поглед върху действителността.
Новаторството на Маяковски беше особено очевидно в форма. Поетът създава нови думи и смело ги въвежда в стиховете си. Неологизмите засилиха изразителността на поезията: „двуметрова змия“, „огромни планове“, „червенокож паспорт“ и др., Поради което се наричат експресивно-оценъчни авторски неологизми.
Маяковски използва ораторски и разговорни техники: „Слушай! Ако звездите светят, това означава ли, че някой има нужда от това?“, „Четете, завиждам - аз съм гражданин на Съветския съюз!“
От особено значение в поезията на Маяковски са ритъмИ интонация, които са в основата на неговата стихотворна система. Самият поет в статията „Как да правим стихотворения“ обясни характеристиките на своята система. За него в поезията са важни ритъмът, интонацията и паузите. Поемата на Маяковски се казва така - интонационно-тонически. Поетът поставя най-значимата дума в края на реда и винаги подбира рима към нея. Така тази дума беше подчертана два пъти - интонационно, логически и съзвучно с друга важна дума, т.е. семантичен стрес. За да позволи на читателя да почувства собствената си интонация, Маяковски графично започва да разделя редовете с паузи. Така се образува известната „стълба“.
Новаторството на Маяковски е свързано не само със системата на стиховете. От особено значение е характерът на образността на поезията на Маяковски.
Веднага замъглих картата на ежедневието,
пръскане на боя от чаша;
Показват ме на поднос с желе
полегати скули на океана.
На люспите на тенекиена риба
Чета виковете на нови устни.
И ти
свири ноктюрно
би могъл
на канавката на дренажната тръба?
Основна характеристика е силният му социален оттенък. Най-често социалният акцент на поетическия образ се проявява в отделен троп - метафора, персонификация, сравнение.
Погледнете Русия отгоре -
посинял край реките,
сякаш хиляда пръчки се разпространяват,
като просечен с камшик.
Но по-синя от водата през пролетта,
синини на руския крепостен селянин.
С образно социално възприемане на пейзажа природните явления са надарени със знаци на социални отношения. Много често срещан похват в поетиката на Маяковски е хипербола. Остър поглед към реалността доведе Маяковски до хиперболизъм. Образът на пролетариата като общност, плановете на общността и т.н. преминава през редица произведения.
МетафораМаяковски винаги е забележим. Поетът се позовава на явленията, които заобикалят човек в ежедневието, широко въвеждайки асоциации с ежедневни предмети: „Морето, блестящо. отколкото дръжка на врата." Поезията на Маяковски става основа за традицията на акцентирания или интонационно-тоничен стих, която е продължена от Н. Асеев, С. Кирсанов, А. Вознесенски, Ю. Смеляков.
уебсайт, при пълно или частично копиране на материал се изисква връзка към източника.
Владимир Владимирович Маяковски участва в такова литературно движение като футуризъм. Маяковски се смята за почти единствения, постигнал успех по този път. Футуристите се застъпваха за нов стил в поезията и протестираха срещу Пушкин и Достоевски. Футуристите искаха да създадат ново движение в поезията и да добавят нови думи към речниците; те се противопоставиха на класиката и казаха, че всички поетични произведения не могат да се основават на нея.
През 1912 г. е публикувано първото стихотворение на Владимир Владимирович Маяковски, написано в нов стил, „Нощ“. Стихотворението ме порази с необичайността си; имаше много нови думи, които не бяха използвани преди това. Талантът на Маяковски беше обявен ярко и необичайно, той възприемаше света през очите на художника. В описанието на нощния град писателят използва много метафори и новаторски думи. Така къщата на Маяковски със светещи прозорци прилича на игрална маса, на която се раздават жълти карти.
В стихотворението „И ти би могъл“ Владимир Владимирович с помощта на таланта си оживява неодушевени предмети. Така писателят кани читателя да опита да свири на дренажните тръби като на флейта. Той успя да формулира всичко по такъв начин, че много обекти започнаха да изглеждат по-малко мрачни от преди.
В ранното творчество на Маяковски могат да се видят думи, които той трансформира в нови и пише своите произведения. Владимир Владимирович винаги противопоставяше селото на града; той вярваше, че бъдещето е в технологиите и прогреса. Обича да живее в града, шумните улици, многото хора, а селото смята за нещо остаряло. Не виждаше бъдеще в селата и някакво развитие.
Маяковски не е забравил да опише истината, неговите стихове са възможно най-близо до истината. За града, който толкова харесва, Маяковски пише, че е жесток и понякога несправедлив.
Маяковски беше новатор, който пише как говори с нови думи за стария свят. Той искаше да създаде нещо свое, значимо за хората; всяка дума в стихотворението на Маяковски има дълбок смисъл и собствен акцент. Маяковски искаше да постигне признание сред хората и го постигна с творчеството си.
Състав на традициите и новаторството на Маяковски
Маяковски е известен не само с лирическата си поезия, но и с революционните теми в творбите си. Маяковски може спокойно да бъде класифициран като поет-футурист, новатор, основател на нов стил в литературата.
Опитът, предаден от Маяковски, показва, че поетът е дошъл навреме и е успял да предаде бунтовните настроения на хората, техните нужди и проблеми. Стихове, стихове и други произведения на Маяковски влязоха в историята поради факта, че той се опита да се справи с актуалните проблеми на времето, не се страхуваше да се изправи срещу старите и беше патриот на страната си въпреки острите социални, икономически и политически проблеми.
Поетът успя да покаже на света нова поезия, разбираема за всички слоеве на обществото, за всички хора. Неговата поезия е различна с това, че е подходяща за митинги, демонстрации, призиви, които преди това не са били засегнати. Ако по-ранните поети са писали за любовта, за сърдечните въпроси или за родината, тогава Маяковски призовава хората да го следват и използва повече призиви. Поетът не се страхуваше да използва нови думи, чужди на обществото, ругатни, груби фрази и фрази, изобличаващи пороци. Новият стил, според Маяковски, ще помогне на иновативните писатели да предадат по-добре посланието си на гражданите.
Но призивите и митинговият жаргон носеха със себе си огромно и дълбоко послание. Сатирата, често използвана от поета футурист, помогна да се говори за недостатъците на хората, обществото и други поети.
Най-важното в работата на Маяковски беше емоционалността, той се посвети изцяло на писането на произведения. Неговият гняв, чувства и други емоции ясно се чуват в стиховете му – това е истинското нещо, от което имат нужда читателите, слушателите и хората.
Може да се отбележи, че повечето стихотворения на автора са посветени на политиката, разкривайки подкупите, защото това са били истинските проблеми на обществото преди революцията. Със своите стихове Маяковски принуди съветския читател да се замисли какво е правилно, опита се да докаже, че трябва да бъдеш честен не само към себе си, но и към властите и обществото като цяло.
Разбира се, втората най-популярна тема беше темата за любовта. Повечето стихотворения на тази тема бяха посветени на Лила Брик, която поетът толкова обичаше. Освен това други теми, по които поетът пише, са: темата за поета и поезията, темата за човечеството.
Маяковски успя грубо да опише тревожните и нерешени проблеми на съветското общество. Той не се страхуваше да върви напред, изгаряйки мостове, за да носи на хората истината, независимо каква е тя.
Според Маяковски поетът или писателят трябва да служи и да помага на своя народ, само тогава той ще оправдае себе си като човек, занимаващ се с изкуство.
Маяковски посвети живота си на поезията, посвети се изцяло на работата си, искайки да помогне с всичките си думи. Неговото творчество не е умряло, защото след толкова години стиховете му се обичат, помнят и ценят.
Няколко интересни есета
- Характеристики и образ на Катрин 2 в романа Дъщерята на капитана
За да опишете образа на Екатерина II, ще трябва да се обърнете към произведението. Както вече знаем, разказвачът е Гринев и той ни разказва за срещата на Мария Ивановна с императрицата.
Руският език се счита за най-трудния език поради трудности, свързани с поставянето на препинателни знаци, правилата за прехвърляне на срички и много други причини. Сред тях особено място заема въпросът
катастрофира с тръгване.
идва
най-страшната амортизация -
амортизация
сърца и души.
Вечните теми, които не са свързани с темата на деня, не са продиктувани от агитпропа и социалния ред, не са възникнали в стиховете на Маяковски „по задължение“. Те звучаха дисонансно в съветската епоха на официално утвърждаване на живота. Тогава се изискваше нещо съвсем различно. Ето как Николай Тихонов формулира тези искания в речта си на Първия конгрес на писателите: „Новото човечество отхвърли темата за световната скръб като ненужна. Стремим се да станем господари не на световната скръб, а на световната радост.
Маяковски по природа беше трагичен поет. Той пише за смъртта и самоубийствата още от младостта си. „Мотивът за самоубийството, напълно чужд на футуристичните и лефовските теми, постоянно се връща в творчеството на Маяковски“, отбелязва Р. Якобсон в статията „За поколението, което пропиля своите поети“. „Той изпробва всички възможности за самоубийство... Безпрецедентната болка на днешното време е отгледана в душата на поета.“ Мотивът за смъртта и самоубийството звучи у Маяковски като вечен, универсален. Тук той е свободен поет, няма пропагандни, дидактически, прагматични цели, не е обвързан с групови задължения или полемика. Стиховете му са дълбоко лирични, наистина разкрепостени, в тях той наистина говори „за времето и за себе си“.
Вътрешната свобода и истинското вдъхновение оживяват стиховете на Маяковски за любовта (те, разбира се, принадлежат към върховете на любовната лирика на 20 век), за революцията, за поезията. В тези стихотворения той е велик поет, "великолепен фар", както каза за него Е. Замятин; Гласът на Маяковски е толкова силен, че без да го напряга, той се обръща към Вселената, към Вселената:
Вижте колко тих е светът
Нощта покри небето с почит от звезди.
В часове като тези ставате и говорите
векове, история и вселена...
Най-съкровените редове на Маяковски, трагичният нерв на неговата поезия са във великата, опияняваща мечта за бъдещо щастливо човечество, което ще изкупи всички днешни грехове и престъпления, за бъдеще, в което няма да има беди и страдания. В стихотворението „За това“ той се обръща към учен, който в далечното бъдеще ще може да възкреси хората и да им даде нов живот, изпълнен с щастие:
тридесети век
ще настигне стадата
сърца, разкъсани от малки неща.
В днешно време недолюбван
нека наваксаме
звездни безброй нощи.
Възкръсни
поне за това
Чаках те, зарязах ежедневните глупости!
Възкреси ме
поне за това!
възкръсвам -
Искам да изживея живота си!
Енергията и силата на еластичната, мощна линия на Маяковски се захранва от тази вяра. Последните редове, които той написа, са за силата на свободата на словото, която ще достигне до потомството чрез ръководителите на правителствата:
Познавам силата на думите, познавам тревогата на думите,
Те не са тези, които ложите аплодират
От такива думи се късат гробове
ходи с четири дъбови крака.
Понякога го изхвърлят, без да го отпечатат или публикуват.
Но думата се втурва, стягайки обиколките си,
звънят векове и пълзят влакове
оближи мазолестите ръце на поезията.
Наистина това е „стих, летящ на силни крила към провиден събеседник“ (О. Манделщам).
Колкото и противоречиво и противоречиво да изглежда творчеството на Маяковски днес, той беше и си остава един от най-великите руски поети. Манделщам включва Маяковски сред онези руски поети, които са ни дадени „не за вчера, не за утре, а завинаги“ („Lunge“, 1924 г.). Цветаева също вярва, че Маяковски е поет не само на своя век, тя пише: „С бързите си крака Маяковски отиде далеч отвъд нашето съвремие и някъде зад някой ъгъл ще ни чака дълго време“ (1)
(1) М. Цветаева Епос и лирика на съвременна Русия - М., 1932.
(2) О. Манделщам. Лунге - М., 1924 г.
Пастернак, цитирайки редовете на двадесетгодишния Маяковски:
Въпреки че ти, куц боже,
боядисай лицето ми
на богинята на изрода на века!
Самотен съм като последното око
от човек, който ще ослепее! -
отбеляза: „Времето се вслуша и направи каквото поиска. Лицето му е изписано „в богинята на века“. Половин век, изминал от думите на Пастернак, потвърди истинността на думите му: Маяковски влезе в историята на века и зае видно място на руския поетичен Олимп. (1)
В. Корнилов в статията си „Не светът, а мит“, написана за стогодишнината на Маяковски, макар да признава, че поетът е „велик и уникален“, все още вярва, че „няма нужда от годишнина, и няма смисъл да го учим в гимназията, което поне през следващия половин век. В статията Г. Миронова спори с него: „Това едва ли е вярно. Да, все още е трудно да се изучава Маяковски, но вече е ясно, че е невъзможно да се изучава историята на руската поезия, заобикаляйки или пропускайки Маяковски. Сега вече няма съмнение, че Маяковски ще „устои“, въпреки всички обвинения и разкрития. (2)
(1) Б. Пастернак Хора и позиции. - М., 1956.
(2)Н. Миронова Маяковски жив ли е днес? - М., 2003.- стр.7.
Но трябва да се изучава, без да се премълчават неговите крещящи противоречия, без да се затварят очи за провалите в моралните насоки, за „празнотата“, отделяйки истинската поезия от стихотворенията, които вече не са жизнеспособни при раждането си.
Възможно е да разберем творчеството на Маяковски, много от неговите мотиви и образи, неговите силни и слаби страни само ако го разгледаме в контекста на историята, в широкия мейнстрийм на съвременната литература.
Заключение. Изводи от изследването.
Поезията на Маяковски е в много отношения подобна на живописта от началото на 20 век, въпреки че инструментите на художника на словото и майстора на четката са различни. Известно е, че самият Владимир Маяковски е бил талантлив художник и художник.
Малевич, Кандински, Пикасо в търсенето на нова форма върху платното са близки до творческото търсене на словесната форма на Маяковски. За Маяковски обаче търсенето на форма не е самоцел.
Корените на новаторството на Маяковски могат да бъдат намерени и в сродни области на изкуството, например в киното. Той обичаше да прави стиховете си по метода на монтажа, работейки със словото като с филм. Освен това новаторското търсене на нова форма до голяма степен се определя от революцията. Маяковски е убеден, че поезията също трябва да съответства на тази нова реалност. Естествено, в стиховете му се появиха нови интонации, агресивни нотки, които предизвикваха пози.
Обобщавайки резултатите от изследването, можем да подчертаем следните характеристики на новаторството в поезията на В. В. Маяковски:
1. Нови видове римувани линии, разделени на следното:
1. Обръщане на сложна рима - краят на ред се римува с края на друг и с началото на трети.
2. Раздалечена рима – началото и краят на един ред се римуват с края на друг.
3. Скрита рима – началото или средната дума на един ред се римува с края на друг.
2. разширяване на речника на поетичния език, въвеждането на политическа и революционна лексика в него, широкото използване на неологизми: сърп, ръка с чук, писък и др.
3. Използване на метафора, понякога буквализирана.
4. Промяна в ритмичния модел на стиха, свързана с четене на поезия на глас.
5. Особен синтаксис на поезията, където основната роля е дадена на съществителното.
Разбира се, поетът имаше своите провали, грешки и заблуди, но самият той разбираше, че не всичко, което написа, ще остане в историята. Например, той написа следните трагични редове:
агитпроп заседна в зъбите ми,
драскам
романси за теб, -
по-изгодно е
и по-красива.
ставайки
собствена песен.
Марина Цветаева пише за това: „Нито един суверенен цензор не се занимаваше с Пушкин толкова, колкото Владимир Маяковски се занимаваше със себе си... Маяковски... завърши с повече сила, отколкото лирическата поема - с изстрел. Дванадесет години подред човекът Маяковски убиваше в себе си поета Маяковски, на тринадесетата поетът се изправи и уби човека...” (1)
Струва ни се, че трябва да се присъединим към тези думи и, отдавайки почит на таланта на Владимир Владимирович Маяковски, не трябва да разглеждаме творчеството му извън контекста на онази сложна и трагична епоха, чийто продукт е поетът...
(1) М. Цветаева Епос и лирика на съвременна Русия - М., 1932. - с.23.
Използвана литература.
1. В. Корнилов - Не светът, а мит - М. 1986г.
2. О. Манделщам. Лунге - М., 1924 г.
3. Н. Миронова - Маяковски жив ли е днес? - М., 2003.
4. Б. Пастернак. - Хора и ситуации - М., 1956.
5. М. Цветаева Епос и лирика на съвременна Русия - М., 1932г.
6. Г.С. Пътят на Черемин Маяковски към октомври. - М., 1975.
7. Б.М.Ейхенбаум. За поезията на Маяковски. - М., 1987.
В края на 19 век в руската поезия възниква нов художествен метод. Въз основа на романтизма, на неговите противоречия, възникващото движение се основава, от една страна, на индивидуализма на лирическия герой, от друга, на условността и абстракцията.
В рамките на този метод възниква символизмът, който упорито измества материалността. Но през 1910-те години възниква криза на символизма и новото поколение лирици трябва отново да разреши въпроса за поетичните ценности, мястото и значението на думата.
Предреволюционният период донесе нови имена на поетичната арена, сред които беше Владимир Владимирович Маяковски. Поетът избухна в руската поезия като непокорна личност. Още в най-ранните си стихове той изразява общо съзнание, колективен мироглед.
Ранното творчество на Маяковски все повече се изпълва с проблема за създаването на различен поетичен свят. В статията "Как се прави поезия?" поетът пише: „Революцията изхвърли по улиците непохватния говор на покрайнините... Това е новият елемент на езика Гончаров Б. П. За поетиката на Маяковски - М.: Знание , 1973, стр. 5.
Как да го направим поетичен? Как да въведе поезия в говоримия език и как да извади поезия от тези разговори?" Осъзнавайки, че езикът на поезията трябва да бъде поетичен, Маяковски открива ново естетическо качество на езика, насочено към революция, към обновление.
Граждани! Днес хилядолетното „Преди“ се руши днес, до последното копче на нашите дрехи, ние ще преработим живота.
В центъра на художествено-поетичния свят на Владимир Маяковски е човекът. Лирическата личност на поета е толкова грандиозна, че грандиозността се превръща в доминираща черта на стила на поета. Ю. Тинянов много точно определи тази посока: "Маяковски възобнови грандиозен образ, някъде изгубен от времето на Державин."
Хиперболите, контрастите, разширените метафори са естествен израз на огромния лиризъм на индивида. Необходима беше изключителна поетична сила, за да се запази този образ на висотата на трагичното.
Сега не биха ме познали: жилавият великан стене и се гърчи, а една буца много иска!
Лирическият герой на Маяковски съществува в напрегнато противоречие между личното и общото. Той е рязко индивидуален - чак до системата на стиха. Съвременниците, които познават, чуват и виждат Маяковски, възприемат тази система в нейното сливане с неговия външен вид, глас и начин на четене.
Маяковски е безпогрешно разпознаваем от всеки фрагмент от неговите стихове. Всичко е индивидуално: ритъм, рима, метафора.
Стихът на Маяковски е декламационен и ораторски, който се основава на интонационно-семантичния принцип. Характеризира се с голяма интонация и семантична самостоятелност на думата. Тази независимост на думата, когато тя действа като ритмична единица, определя разделянето на стиховете на Маяковски на малки части, подредени като стълба.
Многократно сме нападали враждебно текстовете, търсим точно и голо слово.
В стихотворенията на Маяковски човек говори от името на мнозина – и той има нужда от общовалиден език. Ранният Маяковски го смяташе за „езика на улицата“.
Изтрий старото от сърцето си. Улиците са нашите четки. Квадратите са нашите палитри. Дните на хилядната революция не са възпети от тогавашната книга. На улицата, футуристи, барабанисти и поети!
Московските футуристи на теория отхвърлиха не само символичните, но и всякакви традиции. Съдбата на футуризма в това отношение е парадоксална - за Маяковски, излязъл от неговите редици, проблемът за традицията се оказва един от най-важните.
Маяковски, въпреки всички искания да изхвърли Пушкин „от кораба на модерността“, рано осъзна, че не трябва да изоставя първото, а трябва да го стопи.
От самото начало поетичният свят на Маяковски се управлява от много специфични и много традиционни за руското обществено съзнание ценности на революцията и хуманизма (съчувствие към потиснатите и онеправданите). А до нея са вечните теми на всички поети – творчеството и голямата любов.
Материалът за алегориите на Маяковски често е ежедневието. Поетът може да вземе всичко необходимо от действителността и да я издигне до висотата на огромно напрежение. В същото време той се характеризира с биографична конкретност.
Здравейте! Мамо! Мама е много болна! Кажете на сестрите си, че няма къде да отиде.
Вероятно от времето на Пушкин руската лирика не е познавала биография, въведена в толкова пряка форма - с обръщение не метафорично, а реално:
Живея на Болшая Пресня, 36, 24.
В поетичните произведения на Владимир Маяковски римите, пресечените редове и стиховете с много ударения са особено важни. Поетът използва свой собствен стил на писане на стихотворение, т.е. V.V. Маяковски подчертава значимите семантични линии с паузи. Ето как се създава потискащата атмосфера на безнадеждност в стихотворението „Добро отношение към конете“:
Кон на крупа (пауза)
катастрофира (пауза - читателят фокусира вниманието си),
и веднага (пауза)
зад наблюдателя има наблюдател (пауза),
Кузнецки дойде да раздуе панталоните (пауза),
сгушен...
Тази нетрадиционна разбивка на стихотворението на редове помага на поета да привлече вниманието на читателя към най-важните неща. Състоянието на коня се предава чрез лексикални художествени средства: глагол - катастрофирал, съществително - на крупата. Усещането за безнадеждност е предадено и синтактично, чрез специално редово разчленяване.
В.В. Маяковски видя силата на думите и се опита да повлияе на читателя чрез създаването на свои собствени неологизми - думи или фрази, измислени от самия поет, те най-пълно разкриват същността на поетичното намерение и предават нюансите на речта на автора. В стихотворението „Необичайно приключение, което Владимир Маяковски имаше през лятото в дачата“ има много оригинални авторски неологизми: „златолик“, „яся“, „пръстени звънят“, „да пеем“. Поетът си играе с думи и рими, привличайки вниманието на читателя: „За пръв път от сътворението на света връщам светлините. ти ли ми се обади Карай чая, карай, поете, сладко!“ Поетичен речник на V.V. Поетът Маяковски винаги е изразителен, това е основната оригиналност на неговото художествено творчество, например слънцето, златното чело, светилото.
В поетичните произведения се използва такова фонетично средство като звуково писане. Така читателят не само си представя картината, изобразена от поета (повечето стихотворения на Маяковски имат сюжет), но и чува какво се случва. В стихотворението „Да бъдеш добър с конете“ звукът от копитата на умиращ кон е изразен по следния начин:
Копитата бият
Сякаш пееха:
- - Гъба.
- - Роб.
- - Ковчег.
- - Груб.
Тук е важно не лексикалното значение на думите, а комбинацията от звуци. Звучи ново в поезията на В.В. Маяковски традиционни теми. Например в стихотворението „Доволните“ темата за бюрокрацията се разкрива от поета чрез смесване на фантазия и реалност, създаване на гротескни ситуации, в които хората
...на две срещи едновременно.
Двадесет срещи
Трябва да сме в крак.
Неизбежно трябва да се разделите.
Тук до кръста
И останалите
Това стихотворение използва и друга специална художествена техника на В. Маяковски: смесване на различни езикови стилове. В рамките на едно произведение има думи и изрази, които са тясно свързани с реалностите на съвременния свят на поета, а от друга страна, има остарели форми и думи. Например в границите на едно произведение има следните думи и изрази: Тео, Гукон (съкращения от началото на ХХ век) и древната форма на глагола да викам - оря; неологизъм от това време - публика и архаизъм - от времето, когато тя Тренин В.В. В работилницата на стиховете на Маяковски. - М.: Съветски писател, 1978, с. 104-106..
В своите статии с програмен и манифестен характер („Двама Чехови“, „Как се правят стихове“ и др.) Маяковски определя новаторските черти на своята поезия и поезията на футуристите:
- - промяна в метъра (появата на стих с тоничен акцент: ритъмът се организира от интонацията на речта и формално от приблизителното равенство на броя на ударените срички; езикът и интонацията на стиха са по-близки до разговорната реч);
- - „промяна в отношението на дума към обект - от дума като число, като точно обозначение на обект, до дума-символ и сама по себе си цел на думата“ (например Хлебников вярва, че в древни времена, когато хората са назовавали света, е имало връзка между думата и означеното с помощта на нови думи, той е искал да пресъздаде праезика, а за неологизмите на Маяковски е по-характерен „стремеж към бъдещето“);
- - промяна в синтаксиса (взаимна „отношение на дума към дума“) - „ускореният ритъм на живот“ проправи пътя от основния период на повествователното изречение към „разрошен синтаксис“; „Темпото“ на стихотворението се променя радикално, появява се „телеграфен“ синтаксис (виж Маяковски: „Лети с тикерна лента, строфа!“);
- - промяна в речника (създаване на думи); до края на 19 век. понятието „поетична” лексика вече е преодоляно, в поезията се въвеждат думи от различни групи и слоеве (професионални, жаргонни, псувни, архаични, диалектни, неологизми и оказионализми);
- - промяна в образността: думата се е преместила „от мъртвата точка на копиране“, образът се основава на сложни асоциативни метафори, с помощта на които се пресъздава работата на подсъзнанието и се разкриват архаични пластове на мислене (детска памет, историческа памет на човечеството) Калитин Н.И. Поет-новатор. - М.: Знание, 1960, стр. 31-34..
И така, V.V. Маяковски създава свой собствен поетичен стил, който прави художествените творби на поета оригинални и уникални.