„Няма да има Троянска война“ е пиеса на Жан Жироду. Написано през 1935 г. Обръщението към гръцката митология, към антични и библейски сюжети е много характерно за френската драма от 20-те и 30-те години на ХХ век. Пиесите на известния прозаик и драматург Жан Жироду заемат значително място в „модернизацията на класиката“, предлагайки много оригинална интерпретация на съдбата на света и човешката съдба.

„Няма да има Троянска война“ Самото заглавие на Жиро предизвиква волята на боговете и предопределеността на съдбата. От училище всички знаят, че се е случила Троянската война и че тя е описана подробно от Омир в Илиада. Жиро предлага на своите съвременници, преминали през тигела на Първата световна война, в която самият той е участник, парадоксална версия за възможна промяна в хода на събитията. Оказва се, че генералите най-лесно се споразумяват и разбират. ХекторИ Одисей преодолява съпротивата на боговете и богините, които поставят несъвместими изисквания към героите: те успокояват войнствения дух на своите съграждани, особено на идеолозите на „партията на войната“. И портите на Троя се затварят, символизирайки края на войната и настъпването на мира. Хектор произнася традиционна реч, отправена към мъртвите, поразяваща с трагичната сила и убеденост на много изстрадал човек. Хектор Жиро влага в устата си това, за което е мислил много, след като е преживял ужасите на войната,И горчивината на загубата и чувството за вина към мъртвите и съзнанието за безсмислието на направените жертви,И омраза към войната.

В по-съвършена форма, отколкото в други пиеси на библейски и митологични сюжети, Жиро се опитва да очертае контурите на идеален модел на света, основан на човечността и взаимното разбирателство, който служи като упрек към несъвършенствата на реалния свят. Това ясно показва хуманистичната позиция на човек, писател и дипломат, който вярва във възможността за разумно преустройство на живота. Показателно е, че във връзка с премиерата на пиесата критиците пишат, че Жиро е достоен за Нобелова награда за мир. Дипломатът Жироду, който дълги години служи във френското министерство на външните работи, не можеше да не знае истинското състояние на нещата в света през 20-те и 30-те години. Затова реалността в неговата пиеса „Няма да има Троянска война” тържествува над идеалния образ на света. Портите на войната се отварят отново, защото „партията на войната” не може да бъде спряна. Принуден да убие нейния глашатай Демокос, Хектор не може да принуди умиращия да не лъже: Демокос обвинява спътника на Одисей Аякс за смъртта му и разгневена тълпа от троянци убива гърка. В Троянската война, както и във всяка друга, не са виновни боговете, а хората.

Пиесата на Жироду „Няма да има Троянска война” не може да се възприема само като произведение, изпълнено с алюзии, тясно свързани с политическата ситуация в Европа между двете войни. Написана в жанра на трагикомедията, пиесата е пример за отличен литературен стил и прецизно познаване на законите на сцената. Нейните герои са живи хора със собствени страсти и грешки; техните действия често се основават на прости и разбираеми чувства. В тази пиеса (както и в живота) обществените и личните стремежи на хората са неразривно преплетени. И главните победи очакват героите, когато успеят да си спомнят какво ги събира, а не ги разделя. Циничният политик Одисей, безчувствен към възможността да бъде обявен за агресор от бъдещите поколения, напуска Троя, защото жената на Хектор Андромаха „вдига мигли като неговата Пенелопа“.

Премиерата на пиесата е на 21 ноември 1934 г. в парижкия театър „Атенеум“. Поставена от известния Луи Жуве, пиесата има рекорден брой представления. Историята на постановките показва, че повече от половин век театрите по света се обръщат към него като към едно от най-атрактивните произведения на 20 век.

Giraudoux J., Троянска война няма да има.
Сюжетът е свободна интерпретация на древногръцки мит. Троянският принц Парис вече е отвлякъл Елена от Спарта, но войната още не е започнала. Цар Приам и Хектор са все още живи, Андромаха и пророческата Касандра не са станали роби, младата Поликсена не е умряла под жертвения нож, Хекуба не плаче над руините на Троя, оплаквайки мъртвите си деца и съпруг. Троянска война няма да има, защото великият Хектор, спечелил пълна победа над варварите, се завръща в родния си град с една мисъл - портите на войната трябва да бъдат затворени завинаги.
Андромаха уверява Касандра, че няма да има война, защото Троя е красива и Хектор е мъдър. Но Касандра има своите аргументи – глупостта на хората и природата прави войната неизбежна. Троянците ще загинат заради абсурдната вяра, че светът им принадлежи. Докато Андромаха се отдава на наивни надежди, Рок отваря очи и се протяга - стъпките му се чуват съвсем близо, но никой не иска да ги чуе! На радостното възклицание на Андромаха, поздравяваща съпруга си, Касандра отговаря, че това е съдба, и съобщава на брат си ужасната новина - той скоро ще има син. Хектор признава на Андромаха, че е обичал войната - но в последната битка, навеждайки се над трупа на врага, той внезапно се разпозна в него и беше ужасен. Троя няма да се бие с гърците заради Елена - Парис трябва да я върне в името на мира. След като разпитва Парис, Хектор стига до заключението, че нищо непоправимо не се е случило: Елена е била отвлечена, докато плува в морето, следователно Парис не е опозорил гръцката земя и брачния дом - само тялото на Елена е било опозорено, но гърците имат способността да превърнете всички неприятни за тях е факт. Парис обаче отказва да върне Хелън, позовавайки се на общественото мнение - цяла Троя е влюбена в тази красива жена. Повехнали старци се катерят по крепостната стена, за да я зърнат. Хектор се убеждава в истинността на тези думи много скоро: сивокосият Приам засрамва младите троянски воини, които са забравили как да ценят красотата, поетът Демокос призовава за химни в нейна чест, ученият Геометър възкликва, че само благодарение на Елена Троянският пейзаж придоби съвършенство и завършеност. Само жените се застъпват за мир: Хекуба се опитва да апелира към здравословен патриотизъм (да обичаш блондинки е неприлично!), а Андромаха възхвалява радостта от лова - нека мъжете упражняват храбростта си, като убиват елени и орли. Опитвайки се да сломи съпротивата на своите сънародници и роднини, Хектор обещава да убеди Елена - тя, разбира се, ще се съгласи да напусне, за да спаси Троя. Началото на разговора дава надежда на Хектор. Оказва се, че спартанската кралица е в състояние да види само нещо ярко и запомнящо се: например, тя така и не успя да види съпруга си Менелай, но Парис изглеждаше страхотно на фона на небето и приличаше на мраморна статуя - но напоследък Елена започна да вижда него по-зле. Но това изобщо не означава, че тя е съгласна да напусне, тъй като не може да види завръщането си при Менелай.
Хектор рисува колоритна картина: самият той ще бъде на бял жребец, троянските воини ще бъдат в пурпурни туники, гръцкият посланик ще бъде в сребърен шлем с пурпурно перо. Наистина ли Елена не вижда този светъл следобед и тъмносиньото море? Вижда ли блясъка на огъня над Троя? Кървава битка? Осакатен труп, теглен от колесница? Това не е ли Париж? Кралицата кима: не вижда лицето, но разпознава диамантения пръстен. Вижда ли Андромаха да оплаква Хектор? Елена не смее да отговори, а разгневеният Хектор се заклева да я убие, ако не си тръгне - дори всичко наоколо да стане съвсем помрачено, но ще бъде мир. Междувременно пратеници се втурват към Хектор един след друг с лоши новини: свещениците не искат да затворят портите на войната, тъй като вътрешностите на жертвените животни забраняват това, а хората са притеснени, защото гръцките кораби са вдигнали знамето на строг - като по този начин причинява ужасна обида на Three! Хектор горчиво казва на сестра си, че зад всяка победа, която е спечелил, се крие поражение: той е подчинил Парис, Приам и Елена на волята си - но светът все още се изплъзва. След като си тръгва, Елена признава на Касандра това, което не смееше да каже преди: тя ясно видя ярко червено петно ​​на врата на сина си Хектор. По молба на Елена Касандра се обажда на Мир: той все още е красив, но е страшно да го гледаш - толкова е блед и болен!
Пред вратите на войната всичко е готово за церемонията по закриването – само Приам и Хектор чакат. Елена флиртува с младия принц Троил: тя го вижда толкова добре, че обещава целувка. И Демокос призовава своите съграждани да се готвят за нови битки: Трима имаха голямата чест да се бият не с някакви жалки варвари, а с законодателите на модата - гърците. Отсега нататък градът има гарантирано място в историята, защото войната е като Елена – и двете са красиви. За съжаление, Троя приема лекомислено тази отговорна роля - дори в националния химн се пеят само мирните радости на фермерите. На свой ред Геометърът твърди, че троянците презират епитетите и никога не се научават да обиждат враговете си. Оборвайки това твърдение, Хекуба яростно заклеймява и двамата идеолози и сравнява войната с грозен и миризлив маймунски задник. Спорът е прекъснат от появата на краля и Хектор, който вече е вразумил жреците. Но Демокос подготви изненада: експертът по международно право, Бусирис, авторитетно заявява, че самите троянци са длъжни да обявят война, тъй като гърците разполагат флотата си с лице към града и окачват знамената си на кърмата. Освен това жестокият Аякс нахлу в Троя: той заплашва да убие Парис, но тази обида може да се счита за дреболия в сравнение с другите две. Хектор, прибягвайки до същия метод, кани Бусирис да избере между каменна торба и щедро заплащане за работата си и в резултат на това мъдрият адвокат променя тълкуването си: знамето на кърмата е знак на почит към уважението на моряците за фермерите, а оформянето на лицето е знак за духовна обич. Хектор, след като спечели нова победа, провъзгласява, че честта на Троя е спасена. След като се обърна към падналите на бойното поле, той ги призовава за помощ - портите на войната бавно се затварят, а малката Поликсена се възхищава на силата на мъртвите. Появява се пратеник с новината, че гръцкият посланик Юлисес е слязъл на брега. Демокос запушва от погнуса ушите си - ужасната музика на гърците обижда ушите на троянците! Хектор нарежда Одисей да бъде посрещнат с кралски почести и в този момент се появява пиян Аякс. Опитвайки се да вбеси Хектор, той го обижда с последните думи и след това го удря в лицето. Хектор понася това стоически, но Демокос надига ужасен вик - и сега Хектор го удря в лицето. Възхитеният Аякс веднага се затопля към Хектор с приятелски чувства и обещава да уреди всички недоразумения - разбира се, при условие че троянците се откажат от Елена.
Одисей започва преговори със същото искане. За негово голямо учудване Хектор се съгласява да върне Хелън и уверява, че Парис дори не е докоснал пръста си върху нея. Одисей иронично поздравява Троя: в Европа има различно мнение за троянците, но сега всички ще знаят, че синовете на Приам са нищожни като хора. Възмущението на хората няма граници, а един от троянските моряци описва в ярки цветове какво са правили Парис и Елена на кораба. В този момент вестителят Ирис слиза от небето, за да съобщи волята на боговете на троянци и гърци. Афродита нарежда да не отделя Елена от Парис, в противен случай ще има война. Палас нарежда незабавно да ги разделят, иначе ще има война. И владетелят на Олимп Зевс изисква да ги раздели, без да ги разделя: Одисей и Хектор трябва, оставайки лице в лице, да разрешат тази дилема - в противен случай ще има война. Хектор чистосърдечно признава, че няма шанс в словесен двубой. Одисей отговаря, че не иска да се бие заради Елена - но какво иска самата война? Очевидно Гърция и Троя са избрани от съдбата за смъртна битка - обаче Одисей, любопитен по природа, е готов да се опълчи на съдбата. Той се съгласява да вземе Елена, но пътят до кораба е много дълъг - кой знае какво ще се случи през тези няколко минути? Одисей си тръгва и тогава се появява напълно пиян Аякс: без да слуша никакви съвети, той се опитва да целуне Андромаха, която харесва много повече от Елена. Хектор вече размахва копието си, но гъркът все още отстъпва - и тогава Демокос избухва в писъци, че троянците са предадени. Само за миг самоконтролът на Хектор пада. Той убива Демокос, но успява да извика, че е станал жертва на жестокия Аякс. Разгневената тълпа вече не може да бъде спряна и портите на войната бавно се отварят - зад тях Елена целува Троил. Касандра обявява, че троянският поет е мъртъв - отсега нататък думата принадлежи на гръцкия поет.

Сюжетът е свободна интерпретация на древногръцки мит. Троянският принц Парис вече е отвлякъл Елена от Спарта, но войната още не е започнала. Цар Приам и Хектор са все още живи, Андромаха и пророческата Касандра не са станали роби, младата Поликсена не е умряла под жертвения нож, Хекуба не плаче над руините на Троя, оплаквайки мъртвите си деца и съпруг. Троянска война няма да има, защото великият Хектор, спечелил пълна победа над варварите, се завръща в родния си град с една мисъл - портите на войната трябва да бъдат затворени завинаги.

Андромаха уверява Касандра, че няма да има война, защото Троя е красива и Хектор е мъдър. Но Касандра има своите аргументи – глупостта на хората и природата прави войната неизбежна. Троянците ще загинат заради абсурдната вяра, че светът им принадлежи. Докато Андромаха се отдава на наивни надежди, Рок отваря очи и се протяга - стъпките му се чуват съвсем близо, но никой не иска да ги чуе! На радостното възклицание на Андромаха, поздравяваща съпруга си, Касандра отговаря, че това е съдба, и съобщава на брат си ужасната новина - той скоро ще има син. Хектор признава на Андромаха, че е обичал войната - но в последната битка, навеждайки се над трупа на врага, той внезапно се разпозна в него и беше ужасен. Троя няма да се бие с гърците заради Елена - Парис трябва да я върне в името на мира. След като разпитва Парис, Хектор стига до заключението, че нищо непоправимо не се е случило: Елена е била отвлечена, докато плува в морето, следователно Парис не е опозорил гръцката земя и брачния дом - само тялото на Елена е било опозорено, но гърците имат способността да превърнете всички неприятни за тях е факт. Парис обаче отказва да върне Хелън, позовавайки се на общественото мнение - цяла Троя е влюбена в тази красива жена. Повехнали старци се катерят по крепостната стена, за да я зърнат. Хектор се убеждава в истинността на тези думи много скоро: сивокосият Приам засрамва младите троянски воини, които са забравили как да ценят красотата, поетът Демокос призовава за химни в нейна чест, ученият Геометър възкликва, че само благодарение на Елена Троянският пейзаж придоби съвършенство и завършеност. Само жените се застъпват за мир: Хекуба се опитва да апелира към здравословен патриотизъм (да обичаш блондинки е неприлично!), а Андромаха възхвалява радостта от лова - нека мъжете упражняват храбростта си, като убиват елени и орли. Опитвайки се да сломи съпротивата на своите сънародници и роднини, Хектор обещава да убеди Елена - тя, разбира се, ще се съгласи да напусне, за да спаси Троя. Началото на разговора дава надежда на Хектор. Оказва се, че спартанската кралица е в състояние да види само нещо ярко и запомнящо се: например, тя така и не успя да види съпруга си Менелай, но Парис изглеждаше страхотно на фона на небето и приличаше на мраморна статуя - но напоследък Елена започна да вижда него по-зле. Но това изобщо не означава, че тя е съгласна да напусне, тъй като не може да види завръщането си при Менелай.

Хектор рисува колоритна картина: самият той ще бъде на бял жребец, троянските воини ще бъдат в пурпурни туники, гръцкият посланик ще бъде в сребърен шлем с пурпурно перо. Наистина ли Елена не вижда този светъл следобед и тъмносиньото море? Вижда ли блясъка на огъня над Троя? Кървава битка? Осакатен труп, теглен от колесница? Това не е ли Париж? Кралицата кима: не вижда лицето, но разпознава диамантения пръстен. Вижда ли Андромаха да оплаква Хектор? Елена не смее да отговори, а разгневеният Хектор се заклева да я убие, ако не си тръгне - дори всичко наоколо да стане съвсем помрачено, но ще бъде мир. Междувременно пратеници се втурват към Хектор един след друг с лоши новини: свещениците не искат да затворят портите на войната, тъй като вътрешностите на жертвените животни забраняват това, а хората са притеснени, защото гръцките кораби са вдигнали знамето на строг - като по този начин причинява ужасна обида на Three! Хектор горчиво казва на сестра си, че зад всяка победа, която е спечелил, се крие поражение: той е подчинил Парис, Приам и Елена на волята си - но светът все още се изплъзва. След като си тръгва, Елена признава на Касандра това, което не смееше да каже преди: тя ясно видя ярко червено петно ​​на врата на сина си Хектор. По молба на Елена Касандра се обажда на Мир: той все още е красив, но е страшно да го гледаш - толкова е блед и болен!

Пред вратите на войната всичко е готово за церемонията по закриването – само Приам и Хектор чакат. Елена флиртува с младия принц Троил: тя го вижда толкова добре, че обещава целувка. И Демокос призовава своите съграждани да се готвят за нови битки: Трима имаха голямата чест да се бият не с някакви жалки варвари, а с законодателите на модата - гърците. Отсега нататък градът има гарантирано място в историята, защото войната е като Елена – и двете са красиви. За съжаление, Троя приема лекомислено тази отговорна роля – дори в националния химн се пеят само мирните радости на фермерите. На свой ред Геометърът твърди, че троянците презират епитетите и никога не се научават да обиждат враговете си. Оборвайки това твърдение, Хекуба яростно заклеймява и двамата идеолози и сравнява войната с грозен и миризлив маймунски задник. Спорът е прекъснат от появата на краля и Хектор, който вече е вразумил жреците. Но Демокос подготви изненада: експертът по международно право, Бусирис, авторитетно заявява, че самите троянци са длъжни да обявят война, тъй като гърците разполагат флотата си с лице към града и окачват знамената си на кърмата. Освен това жестокият Аякс нахлу в Троя: той заплашва да убие Парис, но тази обида може да се счита за дреболия в сравнение с другите две. Хектор, прибягвайки до същия метод, кани Бусирис да избере между каменна торба и щедро заплащане за работата си и в резултат на това мъдрият адвокат променя тълкуването си: знамето на кърмата е знак на почит към уважението на моряците за фермерите, а оформянето на лицето е знак за духовна обич. Хектор, след като спечели нова победа, провъзгласява, че честта на Троя е спасена. След като се обърна към падналите на бойното поле, той ги призовава за помощ - портите на войната бавно се затварят, а малката Поликсена се възхищава на силата на мъртвите. Появява се пратеник с новината, че гръцкият посланик Юлисес е слязъл на брега. Демокос запушва от погнуса ушите си - ужасната музика на гърците обижда ушите на троянците! Хектор нарежда Одисей да бъде посрещнат с кралски почести и в този момент се появява пиян Аякс. Опитвайки се да вбеси Хектор, той го проклина с последните думи и след това го удря в лицето. Хектор понася това стоически, но Демокос надига ужасен вик - и сега Хектор го удря в лицето. Възхитеният Аякс веднага се затопля към Хектор с приятелски чувства и обещава да уреди всички недоразумения - разбира се, при условие че троянците се откажат от Елена.

Одисей започва преговори със същото искане. За негово голямо учудване Хектор се съгласява да върне Хелън и уверява, че Парис дори не е докоснал пръста си върху нея. Одисей иронично поздравява Троя: в Европа има различно мнение за троянците, но сега всички ще знаят, че синовете на Приам са нищожни като хора. Възмущението на хората няма граници, а един от троянските моряци описва в ярки цветове какво са правили Парис и Елена на кораба. В този момент вестителят Ирис слиза от небето, за да съобщи волята на боговете на троянци и гърци. Афродита нарежда да не отделя Елена от Парис, в противен случай ще има война. Палас нарежда незабавно да ги разделят, иначе ще има война. И владетелят на Олимп Зевс изисква да ги раздели, без да ги разделя: Одисей и Хектор трябва, оставайки лице в лице, да разрешат тази дилема - в противен случай ще има война. Хектор чистосърдечно признава, че няма шанс в словесен двубой. Одисей отговаря, че не иска да се бие заради Елена - но какво иска самата война? Очевидно Гърция и Троя са избрани от съдбата за смъртна битка - обаче Одисей, любопитен по природа, е готов да се опълчи на съдбата. Той се съгласява да вземе Елена, но пътят до кораба е много дълъг - кой знае какво ще се случи през тези няколко минути? Одисей си тръгва и тогава се появява напълно пиян Аякс: без да слуша никакви съвети, той се опитва да целуне Андромаха, която харесва много повече от Елена. Хектор вече размахва копието си, но гъркът все още отстъпва - и тогава Демокос избухва в писъци, че троянците са предадени. Само за миг самоконтролът на Хектор пада. Той убива Демокос, но успява да извика, че е станал жертва на жестокия Аякс. Разгневената тълпа вече не може да бъде спряна и портите на войната бавно се отварят - зад тях Елена целува Троил. Касандра обявява, че троянският поет е мъртъв - отсега нататък думата принадлежи на гръцкия поет.

Комерсант, 21 октомври 2009 г

Троя плюс

„Няма да има Троянска война“ в Театър Станиславски

Московският театър „Станиславски“ представи премиерата на спектакъла по пиесата на класика на френската драматургия от миналия век Жан Жироду „Няма да има Троянска война“, режисиран от художествения директор на театъра Александър Галибин. Разказано от РОМАН ДОЛЖАНСКИ.

Александър Галибин, изглежда, сериозно се е заел със задачата да съживи европейската драматична класика. Преди почти година той постави началото на възраждането на театър „Станиславски“ с философския и абсурден „Крах“ от Фридрих Дюренмат. След това обаче последва весело разнасящата се "Женска клюка" на Голдони - но такъв е законът на днешното сурово ежедневие на големия руски репертоарен театър: щом си поставил нещо "за душата", следващия път нахрани неумолимия боксофис. В тази класификация Жан Жироду трябва, разбира се, да попадне в категорията „за душата“ - авторът е почти непознат на демократичния зрител, вероятно не в боксофиса, а заглавието не обещава бурно търсене.

Пиесата на Giraudoux, поставена за първи път в Париж в средата на 30-те години, е много свободна интерпретация на древен мит. Причината за войната вече е посочена: Парис отвлича красивата Елена и я транспортира при себе си в Троя. Но военните действия все още не са започнали, троянският кон все още не е изобретен, Хекуба не плаче пред руините на падналия град, Касандра не е заловена, Хектор е все още жив. И не само жив, но полага всички усилия да върне Елена от Спарта на цар Менелай и по този начин да предотврати военен сблъсък. Когато се появи пиесата, авторът беше възхваляван за неговото остроумие и хуманизъм, критикуван за фатализъм, релативизъм и нещо друго, но десетилетие по-късно, когато войната свърши, която не му беше писано да оцелее, всички разпознаха Жироду като пророк.

Може би (дай Боже обаче) след известно време Александър Галибин ще бъде признат за гледач. Или поне „реаниматорът“ на Жиро – все пак не сме имали значими постановки на тази пиеса от средата на 70-те години, когато „Няма да има Троянска война“ беше поставена от Пьотр Фоменко в Санкт Петербург. Но сега късогледият рецензент е принуден да признае, че не е открил никакви признаци на опасност в изпълнението. Представлението на театър "Станиславски" е лека сатира на съвременното висше общество: режисьорът представи троянците като богати хора на почивка за цял живот и ги настани на лятна тераса с шезлонги, парче пясъчен плаж и фалшив античен портик на стил новобогаташ (сценография и костюми Алла Коженкова). Златокосият нарцисист и мързеливец Парис (Станислав Рядински, който се премести в театър "Станиславски" от театър "Ленком"), застаряващата модница Хекуба (Диана Рахимова), мистериозната интелектуалка Касандра (Ирина Савицкова), комичният гей поет Демокос (Виктор Кинах), явно извънредно, от секретарите до „Рубльовските булки“ Андромаха (Анна Капалева) - всички те лесно и бързо се оформят в една картина, боядисана с цветове, които са познати и груби и следователно не много интересни.

В пиесата на Жан Жироду има предзнаменование за смъртна битка с врага, което определя думите и действията на героите. Него го няма в пиесата на Александър Галибин. Без конфронтация, без безпокойство. Затова действията са маловажни, а думите не са задължителни – остроумието и иронията на автора, както и интелектуалното напрежение на диалозите са сякаш заличени. Строго погледнато, кои са тези „врагове“ на троянците? Всички непознати лесно се вписват в местната общност - и тълкувателят на международното право Бусирис, който изглежда като раболепен адвокат, който искрено изпълнява всяка поръчка (Лера Горин), и циничният денди Юлис (Евгений Самарин). А грубият „неформален“ Аякс (Павел Кузмин), в пъстър готически грим и с панталони, падащи по дупето, изглежда много органично. Що се отнася до Хектор, това като цяло е частен случай. Актьорът Виктор Тереля играе главния герой по начина, по който Шекспир е изигран в ориенталския театър от съветско време - крещи, ръмжи, искрящи очи и просто не хапе своите партньори и зрители.

Ирина Гринева в ролята на Елена изяснява много. Тя се появява с музикален номер иззад сребриста завеса-фон, като първоначално прилича или на Мерилин Монро, или на Мадона. Но щом тя се приближи, свали концертната си прическа, отвори уста и влезе в диалог, прототипът на героинята се отгатва безпогрешно - разбира се, това е Анастасия Волочкова (театърът твърди, че първоначално са искали да поканят попа самата балерина да играе ролята на Елена).

Това, което следва, включително статично-зловещият край с трупа на Демокос, преувеличеното трагично лице на Хектор и експресивното пророчество на Касандра, всъщност няма голямо значение. Под война Александър Галибин очевидно има предвид днешната социална суматоха, в която някакви безнадеждни глупаци с кравешки очи и дебел грим служат като кост на раздора (или по-скоро разправии) и центрове на внимание. Троянска война, разбира се, няма да имаме. Но всички ще умрат - или вече са умрели - без да напуснат своите дачи, курорти и партита, тоест, както се шегуваха в дните на Она, в борбата за мир.

Нова новина, 29 октомври 2009 г

Олга Егошина

Разправата в Троя

Театър "Станиславски" организира представление в духа на весел скеч

В Театър Станиславски се състоя премиерата на пиесата „Няма да има Троянска война” от класика на френската драматургия Жан Жироду. Според художествения ръководител на театъра и режисьор на постановката Александър Галибин изборът на пиесата на Жироду, която отдавна не е поставяна в Русия, е основополагащ за новия курс на театъра, който залага на интелектуалната европейска драматургия.

Романист, драматург, дипломат, Жан Жироду пише своята интелектуална притча в средата на 30-те години на миналия век, когато сянката на фашизма вече лежеше над Европа. Шокиран от касапницата на Първата световна война, за която той написа три книги с мемоари от фронтовата линия, Жиро усещаше ясно тревогата от войната във въздуха на 30-те години. Древният мит за отвлечената Елена от Спарта от сина на троянския цар и обидените гърци, за дългата война в името на честта е за писателя само повод за много по-актуални мисли. Жирод се интересуваше от какъв боклук се ражда войната: от опасния идеализъм на едни, от суетата на други, от търговски сметки и политически амбиции. Пиесата съдържа размисли за равномерния ход на съдбата, за удара на съдбата. Но има и скици на съвременни възрастни държавни глави (Приам), раболепни дипломати (Бузирис) и несломими поети (Демокос), страстно мечтаещи да напишат военни маршове и сатири за врага... Съвременниците на Жироду аплодираха смелостта и остроумието на автора, въпреки че не искаха да повярват на неговите предчувствия .

Александър Галибин постави тази зла сатира-пророчество в духа на весел скеч. На сцената на театър "Станиславски" Троя прилича на плажа на петзвезден хотел: има дървени шезлонги, сервитьори се въртят наоколо, наливат алкохол и сервират чаши кафе. Разменяйки смислени фрази за дълг, война, мир, красота, героите не забравят да грабнат чаша от подноса и да дрънкат чаши приятелски един с друг. Войната си е война и не оставяйте напитките да се губят!

Всеки летовник, тоест герой, е облечен по свой собствен причудлив начин (сценография и костюми на Алла Коженкова). Парис (Станислав Рядински) носи копринена роба, небрежно влачена по пода. Хекуба (Диана Рахимова) предпочита кожен костюм за езда. Гей поетът Демокос (Виктор Кинах) показва пръстени с разноцветни камъни с размер на гълъбово яйце. Касандра (Ирина Савицкая) предпочита черни вечерни рокли с деколте. А Андромаха (Анна Капалева) е моряшки костюм. Хектор на много средна възраст (Виктор Тереля) носи червена военна униформа до петите си. Елена (Ирина Гринева) излиза на сцената с огромен шиньон от руса коса и мъниста по най-привлекателните части на тялото си. Тя танцува пламенен папуаски танц със страст. Всезнаещи колеги обясняват по време на антракта, че Анастасия Волочкова е поканена да играе ролята на Елена, тъй като според Галибин днешната Елена съвсем наскоро е слязла от дървото.

Героите на Жиро в представлението на театър Станиславски не само са облечени различно. Актьорите също играят в свой стил. Даровитата актриса Гринева невинно примигва с очи (след като махна изкуствените си мигли), заема съблазнителни пози, крещи като чайка и показва елементи на аеробика на заден план. Касандра се настанява удобно на шезлонг, говори с паузи и отпива от чашата си. Хекуба пие страстно и от време на време импулсивно изчезва в крилата. Бусирис говори с гласа на момиченце и маниерно размахва ръце... Накрая Хектор изръмжава по такъв патетичен начин, за който руският поет Николай Некрасов веднъж каза: „И широкоплещестият трагик виеше като див звяр." Възможно е талантливият актьор и режисьор Виктор Тереля по този начин да се опитва да компенсира общото хладнокръвие и муден ритъм на представлението. Но, уви, усилията му имат обратен ефект.

Както се оказва, добрите намерения - като, да речем, намеренията на Александър Галибин да "интелектуализира репертоара" - не са достатъчни просто да бъдат провъзгласени. Те изискват запас от талант. Те изискват усърдна работа за създаване на ансамбъл от различни имена. И накрая, изборът на пиесата на Жироду просто задължава всеки режисьор да определи собствената си позиция: вярвате ли в неизбежна война? Или смятате, че може да не съществува? Трябва да мразим тази наближаваща война и да разпознаем нейната сянка. Иначе на сцената остава скучна размяна на празни реплики, лагерни мизансценове, натруфени костюми и пълна неразбираемост на финала.

НГ, 23 октомври 2009 г

Лариса Каневская

Ще - не ще

Александър Галибин постави интелектуалната драма на Жан Жиро в Театър Станиславски

Художественият директор Александър Галибин взе сериозно театъра. Изглежда, че безнадеждният колос, тласкан от него с най-голяма мъка, най-накрая се е изтъркулнал и дори някак си се е ускорил. Това се доказва от новата му премиера - „Няма да има Троянска война“, макар и не лишена от недостатъци, тя свидетелства за вектора на движение на театъра.

Пиесата на Жан Жироду, наред с други неща, се отличава с факта, че героите са познати на всички от детството: древна Гърция в добрите училища се изучава задълбочено в началните класове, като се използват научно-популярни преразкази на Одисея и Илиада, а ето доста безплатно и ироничен разказ за „делата от отминалите дни“. Актуални и нерешени проблеми на войната и мира, проблемите на избора, преразпределението на собствеността... В свят, в който управляват мъжете, жената се счита за обект на собственост, така че не е изненадващо, че отвличането на красивата Елена послужи като причина за разправа, а след това и за сблъсък между нациите. Откраднат!

Касандра, известна еднакво с таланта си на гадател и с факта, че никой не вярва в нейните пророчества, видя войната отдалеч. В онези древни времена почти всички и винаги са били подготвени и готови за война, всички, но не Андромаха и Хектор, щастливи от семейния си живот и очакващи дете. Хектор току-що се завърна от бойните полета, видя достатъчно от предсмъртната агония на ранените и сега пацифисткото семе е попаднало в добра почва: той вече не иска да се забърква в лудостта на битките. Хектор разбира, че малката Троя е обречена и сега е готов да запази мира на всяка цена. Но арогантната среда, не чувайки, не виждайки смъртната опасност, не иска да дойде на себе си. Всеки има своите съображения, но като че ли само Хектор има какво да губи. В крайна сметка войната задоволява мечтите на суетните, разбира се, когато излязат победители.

Хектор (Виктор Тереля) има бенефисна роля, много значима и печеливша, жалко е, че актьорът постоянно изпада в истерия, неспособен да устои на благородното достойнство на своя герой. Не приляга на един почтен съпруг да крещи, да тропа с крака и да пръска слюнка на всички посоки. Освен това трагедията - като жанр - някак особено не толерира крясъци. Колкото повече крещи на сцената, толкова по-нисък е трагичният градус. Трябва да отдадем почит на актьора (и режисьора), в кулминационната сцена, когато Аякс, боядисан в черните бои на войната (яркият дебют на Павел Кузмин) идва да обиди благородния Хектор, само за да изведе Троя на бойната пътека, той се държи сдържано и достойно. Така че врагът се оттегля възхитен.

Но войната вече не може да бъде спряна: глупостта на бляскаво украсения придворен шут, домораслия поет Демокос (Виктор Кинах), и самочувствието на Приам и Парис (Михаил Ремизов и Станислав Рядински), младежката арогантност на морякът (Гела Месхи) и хитростта на Одисей (Евгений Самарин) надделяват над благоразумието на Хектор. В това Жироду, който пише пиесата си малко преди избухването на Втората световна война, не се отклонява от истината на историята и мита. Интелектуалната драма, разговорлива и многословна френска пиеса, не е сред търсените от нашата публика, особено, разбира се, в днешно време, но поне публиката може да се справи с плътността на текста и дори да реагира живо , особено, разбира се, когато се появи възможност да се посмеете. Или когато актрисите излизат на сцената.

Женските роли са успехът на представлението.

Появата на Елена е инсценирана с пищност, по-подходяща за кабаретна дива (хореография и музикално оформление на Едвалд Смирнов). Тя излиза почти гола, покрита на две места със здраво нанизани мъниста. Ирина Гринева успява да не разочарова публиката, всички буквално се събуждат и я гледат злобно. Ирина Гринева извади секси образа на пищна блондинка. След като приключи погребението и танцува, нейната Елена уморено, както подобава на звездна актриса и кралица, лесно сваля косата си и изкуствените мигли, лесно се превръща от кукла в обикновена кучка, малко по-късно в бизнес дама, след това в невинен глупак и накрая в смъртоносна жена, уморена от всеобщата лудост.

Касандра (Ирина Савицкова) е фатална девойка с изключителна външност и интелигентност, обречена от раждането си на неразбиране и затова отдавна е безразлична към човешките дела. Тя пророкува с хладно отчуждение, знаейки, че всичко е напразно, че краят е неизбежен и първо собствената й смърт. Тази роля е първата поява на Савицкова в Москва. Преди това е работила в Новосибирск и Санкт Петербург. Изглежда, че пред нас е велика актриса, способна да пленява и приковава към себе си с един глас - запазвайки външна дистанцираност, сякаш неутрален колорит, тя буквално пленява с гласа си, в който има точно необходимото богатство от интонации за трагедия.

Андромаха (Анна Капалева) е жизнена, млада, щастлива жена. Огромните й лъчезарни очи са пълни с любов към съпруга и нероденото дете. Тя вярва в силата на Хектор до самия край, а със смъртта на нейния съпруг герой животът й губи всякакъв смисъл. Тя гледа обречено от „градската стена” към изтерзания труп на великия Хектор.

Цялата история се развива на морския бряг, върху бял пясък, сред три плажни чадъра и сребърна завеса-фон, която е добра и като кабаретно огледало, и като знак на съдбата, древна скала (сценография и костюми Алла Коженкова). Бих искал да дам отделна сметка за програмата: шрифтът е подигравателно малък (не всеки зрител може да се справи с него, в очите, т.е.), освен това, с цялата слава на гръцките митове, бих искал да прочета на поне нещо за автора на пиесата, за пиесата и за Троя и красивата Елена. Хубаво е, разбира се, че театърът Станиславски има такова високо мнение за публиката, но в името на образованието...

Култура, 28 октомври 2009 г

Наталия Каминская

Содом с Омир

„Няма да има Троянска война“. Театър на името на К. С. Станиславски

Освобождавайки тази премиера, главният режисьор на Театъра на името на К.С. Александър Галибин, разбира се, искаше най-доброто за Станиславски. Пиесата е за произхода на безсмислените войни и тази тема, разбира се, все още е актуална. Най-големият представител на западната интелектуална драма през миналия век, французинът Жан Жироду, написа парафраза на древната история и, разбира се, съдържа примамливо извинение за театралната игра. На първия спектакъл беше поканен режисьорът Пьотър Фоменко, който постави тази „Троянска война“ през 70-те години в Ленинградския театър на комедията и това представление звучеше много рязко и имаше голям успех.

Всичко това обаче сега, тук и сега, не означава абсолютно нищо. Колкото и красива да беше гръцката кралица Елена и дори в изпълнение на силната актриса Ирина Гринева, в името на грандиозното й появяване на сцената през 2009 г., начинанието не си струваше. Тук, независимо дали ви харесва или не, ще се съгласите с троянския герой Хектор (Виктор Тереля), който вярваше, че същата тази Елена не си струва война, която със сигурност ще отнеме хиляди животи. Като цяло западноевропейската интелектуална драма, която се разраства мощно между Първата и Втората световна война и звучи не по-малко силно в театрите в продължение на няколко десетилетия, сега практически не се търси на сцената. Нищо не се случва случайно - времето безнадеждно се е отдалечило от любовта към словесните пъзели, древните парафрази и като цяло всякакви красиви алегории на политическа тематика. По-лесно е да се каже - пиесата е доста остаряла. Ако трябва да се обърнем към него в името на вечната тема за войните, тогава трябва да потърсим някакво радикално ново решение, да влезем в диалог на времената, който предполага дистанция между социалния плам на интелектуалците от средата на миналия век и ироничното безразличие от началото на настоящия век.

Но Александър Галибин, който постави плажни чадъри и шезлонги на сцената заедно с художничката Алла Коженкова (чай, това се случва близо до топлите морета), очевидно смяташе, че това е модерността. Освен това, когато Елена се появява за първи път, тя е облечена досущ като лошото момиче от бара, а Парис (Станислав Рядински), свестен безделник, тича наоколо по едни напълно ежедневни панталони. Фонът в пиесата винаги блести с нещо метално - там, в Гърция, сякаш вече са готови щитове и мечове. Но всъщност е коварно подобен на плат с лурекс, бичът на вечерните рокли на нашите безвкусни дами, които, между другото, сега предпочитат други материали, тоест това хоби вече е нещо от миналото. В края, когато Троянската война наистина избухва, сцената ще бъде покрита със задушлив, пълзящ дим, а нещастният артист Виктор Кинах в ролята на убития поет Демокос ще лежи на сцената и ще поглъща литри от него. И може би си мислите, че този дим трябва да бъде забранен в нашите театри с някакъв специален циркуляр, за да се запази не само естетическото здраве на публиката, но и физическото здраве на актьорите. В същото време би било хубаво да се забрани бързата техника, която омръзна преди двадесет години в стотици представления с трагичен край. Ан, а бързината в представлението на Театъра на К.С.Станиславски е точно там.

Въпреки усилията на артистите, всичко в постановката на Галибин звучи безнадеждно архаично. На първо място, разбира се, текстът с неговите старомодни интелектуални красоти и лабиринти. Поднесен е по много темпераментен начин, което не променя нещата по никакъв начин, защото на сцената цари средностатистическият „занаят“, който е извън „вчера“, „днес“ и „утре“. Има само две изключения: Лера Горин, която ярко и гротескно изигра в епизода демагога Бусирис, експерт по международно право, и Ирина Гринева. Нейната Елена всъщност изглежда като персонаж от друга пиеса. В пиесата гръцката царица е надарена с дарбата да вижда ярки образи, но в пиесата, напълно извън общата, скучна логика на повествованието, тя се оказва и жена върколак, създание, което променя не само своите маскировката, но и нейната вътрешна същност. Елена от Ирина Гринева е или красива скъпа играчка, или цинична кучка, или умно момиче, или глупачка. Актрисата играе остро и странно, както може би трябваше да изиграе цялата тази пиеса, написана не от древния Омир, а от интелектуалеца от 20-ти век Жиро. Уви, заявеният от нея стил не само не спестява цялостната сценична безпомощност, а напротив, внася объркване. Освен това Giraudoux не отговаряше на всички изисквания на режисьора; самият Хоумър също беше необходим. И накрая, след два часа френски рационализъм, идва античният „катарзис”: Касандра – Ирина Савицкова естествено изпълнява песен от „Илиада”, в ямбичен хекзаметър, с цезура и с щам. Това е така, за да не забравим случайно, че Хектор беше убит, а Приам умря и като цяло Троянската война не завърши с нищо добро.

Елизабетмнения: 743 оценки: 1109 рейтинг: 542

Не съм чел пиесата на Жироду, но след като я изгледах, наистина ми хареса. Искам да го прочета.. както се казва, искам да се обадя на този автор и да му кажа какъв страхотен човек е той..
Пиесата е добра - и за войната, и за жените, и за мъжете, и за ежедневието, и за общочовешките ценности... всеки ще види нещо различно... всеки ще се докосне до това, което е важно за него...
всичко е доста жалко и в същото време не е празно. не е претенциозен, но жив и съзнателен..
прекрасна постановка, с ефекти и драматична актьорска игра, където трябва... и танци, но не и шманс...
актьорската игра на всички е добра... и Елена-Ирина Гринева, и Моряка - Гела Месхи (програмата отбелязва трогателно - дебют...)..
прекрасно, о Костюмите на Алла Коженкова подхождат и на постановката, и на актьорите, и на пиесата... а сценографията е прекрасна.
представлението съдържа мисли.. тоест отговори на въпроси.. но какво е основното очарование? - ако искате да се забавлявате с хубаво шоу, това представление е подходящо.. и в същото време, ако искате да мислите и може би да се натъжавате, това също е възможно тук..
може би, дори вероятно това е едно от най-хубавите неща, които съм гледал в театъра..
Гринева е красавица.. а сред дамите Андромаха бих искала да спомена и Анна Капалева, на чиито костюми не можеш да се наситиш..
и разбира се, не мога да не спомена Касандра - Ирина Савицкова - трудна роля и изпълнена на високо ниво..
много ми харесва Харесах характерния Демокос на Виктор Кинах - той не изпада в клишета, а сглобява и изиграва многостранен образ.
Ирина Гринева показа многостранния си талант тук.. просто се радваш, че има такива актриси..
и пластичност, и дълбочина на характера, и такова женско своеволие..
защо започват войни, защо е толкова трудно да кажеш за какво ще вземеш пари... наистина ли човек има нужда от неопетнена чест? и каква е тази чест.. - това е за това представление..

Дюстинамнения: 1 оценки: 2 оценка: 2

„Няма да има Троянска война“ е друго хапче за сън в театър „Станиславски“, с което започнаха щедро да третират публиката от миналия сезон.
Отново е скучно и проточено, отново има недоумение по лицата на дошлите. Фонът, който тътне в определени моменти от действието, напомня декорите от пиесата „Писмо с верига” (в историята обаче тътенът замества звука от счупване на стъкло), движението на Касандра по сцената и нейният костюм вдъхновяват мисли на „Отвъдната градина“ от Р. Виктюк (за Виктюк, между другото, за два часа представление ще трябва да си спомните повече от веднъж), Аякс, поради своя „оригинален“ грим, не може да не предизвика асоциации с Холивудския жокер, а навиците му са плюещият образ на Табаки от стария съветски филм „Маугли“. Твърде много пъти се хващате, че мислите, че това вече се е случило някъде.
Постановката съдържа и интересни специални ефекти под формата на слюнчени пръски на Хектор, който изпада в истерия през цялото представление, които в началото на второ действие се заменят за няколко минути от шепи пясък, летящи изпод краката на танцуващия моряк в същите нещастни зрители в първите редове на сергиите.
Към повечето актьори няма забележки - браво за труда и търпението. За режисьора... Пияницата ще го преспи, но художественият ръководител никога няма да заспи. Повтаря се картината от предишни премиери: публиката бяга по време на антракта или, без да чака поклони, напуска залата като прегърбени сенки под характерните глухи звуци, създавани от ударите на седалките на столовете в облегалките им. Режисьорът няма как да не знае това, но явно това не го притеснява. Курсът е избран и остава само да наблюдаваме как бавно, но сигурно потъва корабът, наречен Театър Станиславски.

Ксана_мнения: 7 оценки: 7 оценка: 7

„Няма да има Троянска война“ е поредното представление, което доказва, че театър „Станиславски“ се възражда и в него има все повече и повече достойни представления. Независимо дали става дума за комедия („Женски клюки“) или драма („Няма да има Троянска война“), спектаклите са създадени красиви: красиви лица (Елена – Ирина Гринева, Касандра – Ирина Савицкова, Андромаха – Анна Капалева , Париж - Станислав Рядински), красиви ефектни декори и костюми, звуков дизайн, красиви сцени (песента и танца на Елена, военната сцена, речта на Касандра) - само за това си струва да отидете на пиесата „Няма да има Троянска война“ , естетическото възпитание на визуалния вкус е необходимо не по-малко от развитието на поставените задълбочени въпроси. Трябва да се отбележи и актьорската игра - оказва се, че в театралната трупа има прекрасни актьори, които свикват с героя и преживяват на сцената събитията, които се случиха в Троя, когато Парис открадна Елена, което стана предшественик на война. Но авторът пита: това достатъчна причина ли е да се започне война, каква е причината всъщност да започват войните (пиесата е написана в навечерието на Втората световна война), наистина ли е невъзможно да се предотврати война в името на истинска любов, деца, родина, народ, в името на живота (за това се бори Хектор - Виктор Тереля, който е научил какво означава думата "война" и е готов да понесе обиди и унижения, само за да го предотврати случва се отново). Въпреки че речите понякога са дълги (но поетични и добре изпълнени, а звукът е отличен), и затова вероятно не съм разбрал всичко, което е предназначено в пиесата (тъй като не съм чел тази пиеса от J. Giraudoux). Но след представлението останах само с положително впечатление, хубаво е, че поставят представления, които са едновременно лесни и приятни за гледане и засягат сериозните проблеми на една такава всеразрушителна стихия, наречена „война. ” Струва си да се гледа!

Настя Фениксмнения: 381 оценки: 381 оценки: 405

Като дипломат френският драматург от „Изгубеното поколение” Жан Жироду в своята пиеса „Няма да има Троянска война” преосмисля събитията от „Илиада” от трезвата позиция на съвременния човек, като твърди: войните не се случват, защото от любов! И режисьорът Александър Галибин подчертава това и неговата Красива Елена (Гринева), отвлечена от красивия Парис (Рядински е любовта, той играе главната роля във филма „Къщата на слънцето“), с апетитно хрупкава ябълка (няма друга отколкото раздора), е идол не на древната епоха, а на днешното общество: бляскава блондинка, която постави входа си със секси танц и глупава песен, изпята със сладък глас. Те не се обичат, готови са спокойно да се разделят завинаги и, изглежда, няма нищо по-просто от връщането на откраднатата кралица на гърците: четиристотин стъпки от двореца до кораба и войната няма да се случи, но съдбата е по друг начин. И Елена не е виновна, че боговете поставиха огледало в глупавата й глава, отразяващо неизбежната смърт на Троя, предопределена до всеки детайл... от кого? Разгневени небесни жители, шеговито изтриващи градове от лицето на земята в митове и легенди, или хитрият Одисей, решил да се отърве от мощен конкурент за славата на Гърция? Не – от самите троянци. За цар Приам (Ремизов) и главата на Сената, поетът Демокос (Кинах) войната се възприема като забавление, в което основното е да съчиниш военна песен и обидни „епитети” за враговете; животът на хиляди войници е по-евтин от фантомния идеал за „красота“. Те охотно се поддават на провокации, винаги готови на всяка цена да защитят не по-малко фантомните понятия за „достойнство“, „чест“, „гордост“, „патриотизъм“ – в крайна сметка тази цена не се плаща на тях, а на троянския народ. Градът, управляван от охранени, самовлюбени егоисти, непомирисали истинския живот, е обречен на смърт, но заедно с безразличните към съдбата му царедворци, този, който обича родината, съпругата и бъдещите си деца - Хектор - също трябва да умре. Той мрази войната, както може да я мрази само войник, който е прекарал целия си живот във война и е видял как другарите му умират. Той се бори за мир, както може да се бие само войник, който е свикнал да не се предава до горчивия край. И губи, както може да губи само войник, прям и честен, далеч от политиката и неспособен да лицемери, да мами и предава. Виктор Тереля в ролята на Хектор създава образ толкова жив, естествен и ярък, с такава трагична дълбочина и сила, че предизвиква съчувствие и нестихващ интерес от първите минути и едва ли ще бъде забравен. Когато той върви по централната пътека между седалките, четейки призив към загиналите войници, и виждате истински сълзи, течащи по бузите му, невъзможно е да не разберете колко е важно за Хектор да се бори срещу целия свят на безсмислено насилие , което го нарече „страхливец“ и му отрече правото на обикновено човешко щастие. Нарастващото му емоционално напрежение се усеща физически и се предава на публиката; той присъства на сцената почти постоянно и никога не е статичен; остротата и автентичността на реакциите му привличат цялото внимание само към него, независимо колко актьори участват в епизода. И това въпреки факта, че останалите също играят на високо ниво, превръщайки представлението в цяла галерия от обемни, убедителни, разпознаваеми герои - какво струва например Аякс (Кузмин), който неочаквано за ценителите на Омир се превърна в дързък пънк клоун, ловък и в пластика, и в мимики! Всеки актьор е на мястото си, което, разбира се, е заслуга на режисьора, както и това, че действието не увисва, не ви позволява да скучаете, а ви кара да се надявате заедно с Хектор на всяка възможност за промяна. бъдещето, въпреки че всички знаят предварително, че Троянската война ще. Сценографията на Алла Коженкова е великолепна - пясъчен плаж, обрамчен от светли бели портици, заобиколен от шезлонги под плажни чадъри, на които можете да пиете коктейли, без да мислите, че тази фриволна идилия е готова всеки момент да се разпадне на къща от карти . Нейните костюми са великолепни; нищо не затрупва представлението, не отвлича вниманието от него, не влиза в дисонанс с него, това е достойна рамка за красиво платно. Тревожната музика не може да бъде по-сполучливо подбрана - не незабележим фон, а пълноценно художествено средство, работещо и върху атмосферата на епични постижения, създадени от дребни страсти. Добавете към това и качеството на самия материал, чийто текст е просто натоварен с афоризъм - и резултатът е нещо много апетитно за интелектуалния зрител. Разгледайте, няма да съжалявате.